Formación de diseñadores en las mejores universidades del mundo. Las mejores escuelas de diseño del mundo

La primera etapa de certificación según el plan de estudios de la escuela británica, el equivalente a los grados 8-9 en una escuela secundaria rusa.

El objetivo principal del programa es preparar a los estudiantes para que continúen su educación en el programa A-Level British High School. Al final del programa, los estudiantes toman exámenes en 6-10 materias y reciben un certificado internacional de educación secundaria incompleta.

Al ingresar a una universidad extranjera, el certificado internacional GCSE libera a los estudiantes rusos de la necesidad de realizar exámenes para obtener el certificado de idioma IELTS o TOEFL.

El programa proporciona todos los conocimientos clave en materias especializadas que serán necesarios para el desarrollo exitoso del programa A-Level. Para cada asignatura de GCSE, los estudiantes toman de uno a tres exámenes.

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Un nivel

Un programa completo del nivel avanzado de la escuela británica superior, equivalente a los grados 10-11 de una escuela rusa.

El objetivo principal del programa es preparar a los estudiantes para la admisión directa a una licenciatura de habla inglesa en una universidad extranjera, incluidas las mejores universidades del mundo.

Al final del programa, los estudiantes toman exámenes en 3 asignaturas seleccionadas. La elección de una asignatura depende de los requisitos de una universidad en particular y de la futura especialización del estudiante. Los exámenes se toman en persona.

En el "Algoritmo" de RBS, los exámenes de nivel A son posibles 3 veces al año: en octubre, enero y mayo-junio. El número de exámenes que se deben aprobar depende de la asignatura que se esté cursando y varía de cuatro a seis. Los exámenes pueden ser aprobados no solo por estudiantes de la escuela, sino también por candidatos externos.

Capital de la moda y el diseño. Italia es el hogar de los principales estudios de diseño, la sede de las casas de moda Prada, Gucci, Moschino, Dolce & Gabbana, así como los eventos clave de la Semana de la Moda de Milán, Fuorisalone, Pitti Uomo y otros.

Estrecha conexión de las universidades con la industria. En las universidades enseñan destacados representantes de la profesión y se realizan proyectos educativos para clientes reales. Las conferencias y talleres se llevan a cabo en museos, estudios de diseño y desfiles de moda. Los estudiantes se forman en empresas líderes en el mundo.

El dominio de Italia en la industria de la moda comenzó con un desfile de moda en la residencia de Giovanni Battista Giorgini en Florencia en 1951.

Carrera profesional. La educación italiana en diseño y moda goza de gran prestigio en todo el mundo, y las universidades líderes tienen una excelente reputación entre los empleadores.

Disponibilidad. La educación y la vida en Italia son más baratas que en los EE. UU., Canadá, Gran Bretaña, Suiza y muchos otros países europeos. Muchas universidades ofrecen becas y descuentos en la matrícula.

Cultura. Los italianos son muy abiertos y amigables. Los estudiantes internacionales se sienten cómodos y se adaptan rápidamente. Italia tiene comida deliciosa y un clima maravilloso.

¿Dónde puedo obtener mi Máster en Diseño de Interiores? Hemos seleccionado las cinco mejores universidades de Europa.


sitio web http://www.ied.it/

Abarca Italia, España y Brasil con oficinas en Roma, Milán, Florencia, Turín, Venecia, Cagliari, Barcelona, ​​Madrid y Sao Paolo. Forma especialistas en muchas disciplinas, incluido el diseño de interiores y el diseño de espacios públicos, y está destinado no solo a principiantes, sino también a profesionales. El curso se centra en el desarrollo de proyectos de "A" a "Z".

Cómo proceder.
Reúna los documentos necesarios (según la facultad y el país) y fije la fecha para la entrevista preliminar en el sitio web.

Costo.
Depende de la ciudad, duración del curso, especialización y varía de 4.000 a 17.000 euros.

Idioma.
Italiano, español o inglés. Más opciones: por ejemplo, el mismo curso sobre diseño de interiores en Milán se imparte en inglés y en Roma en italiano.

Donde vivir.
Durante la duración del estudio, la vivienda debe alquilarse de forma independiente, pero en algunas ciudades existen programas que ayudan a los estudiantes a encontrar apartamentos económicos para alquilar.



Eindhoven, Holanda
sitio web http://www.designacademy.nl


Famoso por su enfoque profundo del aprendizaje: cada curso está comisariado por un renombrado diseñador en ejercicio. Prepara maestrías en las especialidades: diseño contextual, diseño social y diseño de información.

Cómo proceder.
La selección inicial se realiza sobre la base de la carta de solicitud y el portafolio presentado, que debe enviarse antes del 1 de abril. Si se aprueba la primera selección, será seguida por una convocatoria para una entrevista. El trámite se puede acortar llevando personalmente el portafolio a la propia academia.

Costo.
Un depósito de 500 euros antes de la entrevista, el coste total es de 13.000 euros por año de estudio + unos 100 euros como tarifa única para todo el curso.

Idioma.
Inglés TOEFL 550 o IELTS 7 o Cambridge Exam-Proficiency level.



Bergen, Noruega
sitio web http://www.khib.no

La Academia Nacional de Artes de Bergen se inauguró en 1772 sobre el modelo de la Academia de Copenhague y hoy sigue siendo una de las dos universidades especializadas en Noruega, preparando maestrías en las especialidades: diseño de interiores, diseño de muebles, arquitectura de interiores.

Cómo proceder:
El formulario de solicitud, la carta de motivación, la copia del pasaporte y el portafolio deben enviarse antes del 17 de febrero. Para solicitar MA, debe tener al menos 180 puntos en su licenciatura.

Costo de la educación.
Buenas noticias: la formación es gratuita. El coste de vida oscila entre los 10.000 euros anuales.

Idioma.
Inglés al nivel de TOEFL 61, IELTS 5.0, el conocimiento de noruego es deseable para los seminarios.

Características:
Beca para tres estudiantes de Europa Central y del Este, seleccionados por la comisión. No se requieren documentos adicionales para recibir una beca.



París, Francia
sitio web http://www.ensad.fr/

En muchos aspectos, se centra en disciplinas aplicadas. Los cursos de Diseño Gráfico y Multimedia, Técnicas de Impresión, Diseño Industrial y Textiles incluyen diseño de interiores.

Cómo proceder.
Se requiere pasaporte con visa válida, solicitud, cartera y pago de la entrevista preliminar. La fecha límite para la presentación de documentos es el 7 de febrero, los exámenes de ingreso suelen tener lugar en primavera.

Costo.
De 600 a 1200 euros al año.

Idioma.
Se requiere francés en el nivel de certificado TCF.



Londres, Gran Bretaña
sitio web http://www.arts.ac.uk

Cubre casi todas las especialidades posibles y está considerada una de las más importantes de Europa, especializada en arte y diseño. Para la admisión, no es necesario ir a Londres, los documentos de entrada se pueden presentar en la oficina de representación en Moscú: http://www.artslondon.ru/

Cómo proceder.
No hay fecha límite de solicitud para los estudiantes que solicitan a través de representantes internacionales o directamente a una de las universidades. Sin embargo, dado que los lugares en muchos cursos se llenan rápidamente, es mejor presentar la solicitud lo antes posible. Para la mayoría de los cursos, se requiere un portafolio junto con la solicitud: para prepararlo adecuadamente, tiene sentido realizar una consulta o inscribirse en un curso de preparación de portafolios que se lleva a cabo en una de las universidades.

Costo.
Desde 13.000 libras al año, según curso.

Idioma.
Inglés en IELTS 6.5, hay una variedad de cursos de idiomas diurnos y nocturnos que preparan a los estudiantes extranjeros.

Donde vivir.
El colegio tiene 11 residencias en diferentes partes de Londres. Para los no residentes en Europa, la universidad garantiza un albergue en el primer año de estudios, por supuesto, siempre que la solicitud se presente a tiempo.


Dado que estamos en la era dorada de las nuevas empresas, las interfaces de usuario y el diseño de productos de gran talento, la apariencia de cualquier artículo se vuelve extremadamente importante.
Algunas de las empresas líderes son Apple, Path, Pinterest, Square y Airbnb. Lo que tienen en común es que el diseño atento y fácil de usar es la columna vertebral de su negocio. El diseño es un arte, en particular, se refiere al arte contemporáneo; esto se puede ver fácilmente en cualquier exposición en el Centro de Arte Contemporáneo, por ejemplo, "M17" http://m17.kiev.ua.

¿Y cuál es la mejor escuela para formar diseñadores?
Y aquí está el ranking de las 25 mejores escuelas de diseño del mundo. La clasificación se compila según el rendimiento de los estudiantes, las calificaciones de los maestros y los campus disponibles. Pero lo más importante, se tuvieron en cuenta las opiniones de los mejores diseñadores y directores de arte del mundo.


25. Universidad Politécnica de Hong Kong
24. Instituto de Tecnología de Georgia
23. Universidad de Arte y Diseño de Helsinki
22. Instituto de Diseño (Chicago)
21. Universidad de California, Los Ángeles, diseño y artes multimedia
20. Universidad de Illinois - Escuela de Arte y Diseño de Chicago
19.Universidad de California, Escuela de Ciencias de la Computación de Berkeley
18. Colegio de las Artes de California
17. Instituto de Diseño Interactivo de Copenhague
16. Titch School of the Arts, Universidad de Nueva York
15. Unión Kupler
14. Academia de Artes de Cranburgh
13. Savannah College of Art and Design
12. Escuela de Artes Visuales - Nueva York
11. Instituto de Tecnología de Rochester - Facultad de Artes y Ciencias de la Animación
10. Art Center College of Design
9. Carnegie Mellon University, Institute of Human-Computer Interaction
8. Instituto de Diseño de la Universidad de Stanford, D School
7. Royal College of Art
6. Instituto Pratt
5. Nueva Escuela de Diseño Parsons
4. Escuela de Diseño de la Universidad Carnegie Mellon
3. Universidad de Chinchinnati
2. Instituto de Tecnología de Massachusetts
1. Escuela de Diseño de Rhode Island

... Así que a los 27 años llegué a la conclusión de que quiero crear ropa. Pero me asustaba la idea de competidores, graduados del prestigioso London College of Fashion y de la Saint Martin's University (no podía permitirme esa formación).

En general, elegí el curso de Diseño de Moda y Textiles dentro de mis posibilidades. ¡Me esperaba una agradable sorpresa! Resultó que lo contrario es cierto para ellos, cuanto menos educado sea antes de unirse, más ventajas.

Y acabo de graduarme de la escuela secundaria solamente, y lo que es muy importante, con solo Cs. ¡Obtuve un descuento de £ 1500! Habría terminado la escuela con excelentes notas, no hubiera visto el descuento como mis propios oídos :) Teniendo en cuenta que solo me quedaban 50 libras para pagar, fue un ahorro significativo.

Para celebrarlo, me inscribí en un curso adicional de Fotoshop para Diseño y Publicación de Moda, sin pensar en la carga. Decidí que podía soportarlo y lo hice :)

En el camino, tuve que aprobar un examen de matemáticas e inglés.
Por lo tanto, mi consejo para quienes vayan a estudiar a Inglaterra para convertirse en diseñador: asegúrese de tener certificados en inglés y matemáticas equivalentes al GCSE local.

Sobre el proceso de aprendizaje en sí, puedo decir que, con la carga escolar ucraniana detrás de mí, fue más fácil para mí que para los demás. Mientras mis compañeros estaban indignados por el volumen de trabajo, yo caminaba y trabajaba en silencio y, además, lo disfrutaba. Así que es más fácil para los "nuestros" aprender aquí.

El programa en sí es muy interesante, da mucha libertad de elección: dibujar en museos, viajar a exposiciones y lugares hermosos, preparar presentaciones y estudiar la industria (incluidas entrevistas con alguien que ya ha tenido lugar en este campo).

Yo, sin exagerar, vivía de proyectos las 24 horas del día. En esas pocas horas en las que logré dormir, soñé que estaba cosiendo, dibujando, esculpiendo :) Y ya sabes, hubo un par de casos en los que no pude resolver un problema, ¡y la solución llegó en un sueño! Ella se levantó de un salto y corrió al trabajo. Dado que vivimos en un apartamento de una habitación, esto creó problemas, no era del todo justo en relación con el cónyuge dormido.

Por eso, aconsejaría a los estudiantes locales que obtengan una habitación separada. Esto no es un problema aquí, yo mismo alquilé una habitación durante 4 años. Es económico y tienes algo de privacidad.

Trabajo desde la universidad. La inspiración es la arquitectura de Massimiliano Fuksas.


Aún. Evolución del naranja al vestido.

En general, no tuve problemas con el aprendizaje, como tal, pero sí con mis compañeros. Aquí el papel principal lo jugó la diferencia de mentalidad, se diga lo que se diga, pero lo es. Me consideraban demasiado directo y, a veces, incluso grosero. No se acostumbra aquí decir directamente lo que se piensa, para no ofender los sentimientos del interlocutor. Teniendo en cuenta que la edad de mis compañeros de clase era de 16 a 20 años, a menudo se ofendían sus sentimientos. Algunos incluso lloraron (¡no bromeo!). No hace falta decir cuánto les "gustó" que siempre estuviera listo a tiempo con todos los proyectos y créditos. Incluso mi esposo comenzó a llamarme en broma "desvío" :)

No sospecho mucho, pero esta actitud aún me molesta. Y como resultado, estrés. Las clases de ballet me ayudaron a superar el estrés.

Le recomiendo encarecidamente que incluya cualquier ejercicio físico en su rutina. Ayuda a aliviar el estrés mental + mantiene la figura.

De nuevo, a los 27, ¿el ballet es para principiantes? Sí, es posible aquí. ¡Por qué, a los 27, niños de 5 años, un japonés de 40 años y una abuela inglesa de 70 años están comprometidos en mi grupo!
Como dicen, tanto viejos como pequeños.

Tenía muchas ganas de coserme un vestido con un top transparente, casi invisible.

De momento tuve que interrumpir mis estudios por inestabilidad económica, pero esto no me asusta ni me molesta, porque sé que cuando la situación mejore, no será un problema volver. Por cierto, aquí los bancos dan préstamos a los estudiantes para estudiar, pero yo prefiero no endeudarme.

Mientras tanto, ordeno y leo libros útiles, estudio mucho y me perfecciono, trabajo a tiempo parcial, cambio y arreglo ropa, coso por encargo. Preparando mi colección, buscando conexiones, información, experiencia.


Por ejemplo, la semana pasada participé en un desfile de modas benéfico. Es cierto que, como diseñador, aún no ha sido posible abrirse paso, pero tomaron un modelo. Pero me hice amigo de dos grandes diseñadores que siempre están felices de ayudar con consejos y práctica.

El desfile de modas de la tribu. El propósito del evento es concienciar a las personas que sufren las consecuencias del uso de las armas químicas Agente Naranja en Vietnam.

En general, mirando hacia atrás, puedo decir con confianza que los sueños se hacen realidad y que cualquier experiencia es un paso importante y necesario en el camino hacia un sueño.

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