Córka Siemion Sapgir. Heinrich sapgir - biografia, zdjęcia

Henrikh Veniaminovich nie wyróżniał się dobrym zdrowiem. Przez długi czas moje serce było niegrzeczne. Na początku lat 90. doznał ataku serca, lekarze, przyjaciele ostrzegali go niejednokrotnie: „Czas pomyśleć o sobie, pokochać siebie”. Ale wziął to wszystko za żart. Myślałem, że nie chodzi o niego, to nie ma z nim nic wspólnego, ale:

Kiedy byłem żołnierzem, zawsze byłem głodny - to ja. Reszta, myślałem, nie była ze mną - i jak zostałem ranny i jak umarłem w szpitalu, w bandażach i krwi.

Genrikh Sapgir urodził się w Bijsku w Ałtaju. Ten fakt jest nie mniej oryginalny niż jego praca. Niejednokrotnie żartował: „Są Żydzi z Buchary, Syberii, ale z Ałtaju jestem chyba jedyny”. Tak się złożyło, że w 1928 roku rodzice Sapgira, którzy wcześniej mieszkali w słynnym Witebsku, wylądowali w długiej podróży służbowej w Bijsku. To właśnie tam, w tym centrum Ałtaju, urodził się Henryk. Wkrótce, po urodzeniu małego Heinricha, moja mama pojechała z nim do Moskwy, a reszta jego życia minęła - wyjazdami, wyjazdami - w tym mieście. Ale zarówno w Witebsku, jak iw Moskwie rodzice Henryka mówili w jidysz i ten język na zawsze pozostał w jego pamięci: hebrajskie słowa, zwroty, powiedzonka często przeplatane rosyjskimi w jego mowie.

Po raz pierwszy hałas wokół nazwy Sapgir powstał, gdy pojawiła się słynna antologia literacka „Metropol” (1979). W nim, wraz z wierszami E. Evtushenko, A. Voznesensky, opublikowano wiersze G. Sapgira i E. Reina. Wtedy zarówno jemu, jak i Reinowi „uszło na sucho” – na tle celebrytów ich imiona nie zostały uhonorowane. Ale jednocześnie zbiór „Metropol” był pierwszą publikacją „dorosłych” wierszy Sapgira w ZSRR.

Pierwsza książka wierszy dla dzieci G. Sapgira została opublikowana w ZSRR w 1960 roku, druga - już solidna, „Selected”, została opublikowana w 1993 roku w Moskwie. Ta książka stała się dowodem, że mistrz wszedł do literatury rosyjskiej. Kim on jest? Poeta? Prozaik? Pisanie eksperymentalne dla przygotowanego czytelnika? Jedno było jasne - imię Genrikh Sapgir mocno i na długo wdarło się do literatury rosyjskiej.

Moja znajomość z Henrykiem Wieniaminowiczem odbyła się przez telefon, jesienią 1991 roku zadzwonił do mnie. Pamiętam jego głos, zwłaszcza akcent. Wydawało mi się to trochę sztetl-żydowskie. Ale to przez telefon. W życiu zarówno głos, jak i akcent były zupełnie inne. Dlaczego zadzwoniłeś do mnie do domu? Cieszyłem się, że w mojej książce wymieniłem imię jego ukochanego poety i przyjaciela Ovsei Ovseevich Driza. W tym czasie nie tylko nie znałem go osobiście, ale nie znałem jego twórczości, z wyjątkiem tłumaczeń z Ovsey Driz.

W ostatnich latach często się spotykaliśmy i długo rozmawialiśmy. Pamiętam spotkanie pod koniec grudnia 1995 r. w rocznicę Jewgienija Borisowicza Reina. Genrikh Veniaminovich czytał poezję. Od razu zdałem sobie sprawę, że te wiersze mają jednak coś wspólnego z bohaterem dnia, jak większość prawdziwych poetów. Sapgir opublikował je w całości w swojej książce „Flying and Sleeping”, dedykując je Eugene Rein i zatytułowanej „Bez imienia”.

Uciekając przed zazdrosną depresją

Najlepsze dnia

i tęsknota jak Faust za młodością”

spędziłem dni leżąc - wylegiwanie się na plaży?

pomarszczony do czerni

poeta - vobla wyobraźni

a jednak cię wyprzedziła

osaczony jak kobieta

wrzucił go do poduszki -

i widziałeś siebie od tyłu

przez lornetkę odwróconą:

nie wyobrażaj sobie, że jesteś sam

słyszysz chrzęst i szelest -

kroki na kamykach za tobą

cały tłum żywych i umarłych

wejdź w oczy i uszy

jak we własnym domu

może polecą z tobą do Paryża

i do Ameryki - w oknie

słodkie towarzystwo w chmurach - wszystko jedno -

potem zielony potem czerwony -

na migającym skrzydle Boeinga

Heinrich Sapgir to niesamowity gawędziarz. Być może z ludzi, z którymi się spotkałem, tylko Eugene Rein mógł „konkurować” z nim w tej umiejętności. Pewnego razu Heinrich w taksówce zapomniał o teczce z rękopisami innych ludzi, którą dano mu przeczytać. Wracając do domu i dzwoniąc do drzwi, przypomniał sobie zapomniane i natychmiast zbiegł na dół w nadziei, że zwróci papiery. Oczywiście tej taksówki już nie było, ale wsiadł do innej i dogonił rękopisy „niedaleko swojego domu, w pobliżu stacji metra Nowosłobodskaja. Na szczęście był korek”. Nie zadomowiwszy się z „nowym” kierowcą, hojnie podziękował pierwszemu taksówkarzowi, a kiedy wrócił do domu, przypomniał sobie, że obraził swojego zbawiciela. Na szczęście pamiętał numer samochodu. Musiał znaleźć potrzebną mu osobę za pośrednictwem firmy taksówkowej, aby rozliczyć się z nim. I tak zrobił.

W jednej z naszych rozmów Henry powiedział: „Zadaj mi dowolne pytania. W moich książkach znajdziesz odpowiedzi na każde ze swoich pytań. Myślę, że dałem ci moją ostatnią książkę. Teraz podnieśmy kolejne koisu (szklanka - hebrajski) "...

Gdyby Sapgir przetłumaczył tylko „Cholem Mędrców” Driz'a, czyniąc je częścią literatury rosyjskiej, to samo to wystarczyłoby, aby przypisać go pisarzom rosyjsko-żydowskim. Ale napisał też wspaniałe wersety na tematy biblijne, w szczególności „Psalmy Dawida” i „Trzy lekcje hebrajskie”.

dlaczego jesteś zmartwiony

Co to za różnica!

Co to jest? O co chodzi?

śmierdzi tutaj

to prawda?

czy to prawda, że:

co za prawda!

zachowaj spokój

Zaufaj mi

Rzuć to

Wciąż czekam

kłopoty

najprawdopodobniej krewni

Ciężko powiedzieć

Zrób mi przysługę

usiądź spokojnie, nie odchodź

Idź do diabła!

cześć Żegnaj

Dbać

czarnuch hainyan

Krytyk literacki Andrei Ranchin miał rację, pisząc o twórczości Sapgira: "Prawdopodobnie główną właściwością poetyckiego daru Genrikha Sapgira jest wolność od wszelkich kanonów i ram. Sapgir często pisze tak, jakby przed nim nie było ani jednego poety, ani żadnego pojedynczy tekst poetycki sami w „imitacjach” poetów różnych epok.

„Wiersze Ovsei Driz, z długiego cyklu„ Mędrcy Khelom ”, zdarzyło mi się usłyszeć tłumacza w ostatni, jak się wydaje, wieczór życia poety. Ovsei czytał swoje wiersze: śpiewał w oryginalnym języku. A teraz ćwierć wieku później, jest ogromne wrażenie: nie tylko Driza Sapgir tłumaczył, ale dziś jest to możliwe i należy tylko ponownie przeczytać te przekłady – arcydzieła godne Szolema Alejchema” – napisano w Antologia poezji światowej w przekładach rosyjskich XX wieku”. Oto fragmenty genialnego duetu poetyckiego „Chelom” Sapgir-Driz:

Ciężko uwierzyć,

Nie kłócę się z tobą

Ale w mieście Chelome

Nie było kąpieli.

Od najbiedniejszych

Do najbogatszych

Wszyscy myli się w korytach,

Umywalki i wanny.

Jeszcze nie osiągnięto

Przed Helom, wiadomości,

Co jest za morzem?

Są łaźnie tureckie.

Łaźnie tureckie

Czysty marmur:

Chcesz się umyć

Przejedź się przez morze.

I jakoś przyszli

Do mędrców mieszczan:

Nadszedł czas, abyśmy zbudowali

łaźnie tureckie,

Łaźnie tureckie

Z czystego marmuru

Nie prowadzić

Ciężko uwierzyć

Nie kłócę się z tobą

Ale najmądrzejsi,

Błyszczące oczy

oddałem stolarzowi

Najmądrzejsza rada

Które nie zostały usłyszane

Tysiąc lat:

Planować deski!

Surowe, nie bądź leniwy.

Ale po prostu je umieść

Ogolony.

Ciężko uwierzyć,

Ale w łaźni tureckiej

Ludzie myją

Od tego czasu po turecku.

Z żelaznymi opaskami

Jak w chmurach.

Siedzą w filcowych butach

I w butach.

Heinrich Sapgir przetłumaczył kilkadziesiąt wierszy Drizy. Ich twórcza wspólnota była kontynuacją osobistej przyjaźni. Odległym wiekiem (Henryk był o dwadzieścia lat młodszy od Ovsei), który otrzymał różne wychowanie (Ovsey Driz, który dorastał w miejscowości „Krasnoe” na Podolu, znał od dzieciństwa tradycje żydowskie i jidysz, Henryk, jak już wspomniano, dorastał w Moskwie), wspierali się nawzajem w dobrych i złych czasach. Wiersze Driz przez długi czas nie były publikowane w ich ojczystym języku, od 1934 roku. Ale w 1959 roku jego zbiór „Wesoły piekarz” został opublikowany w języku rosyjskim. Zawierała jednak wiele przekładów G. Sapgira, a także w kolejnych zbiorach Driz „Top of Summer” (1961), „Drzewo przybyło (1966).

Co najbardziej łączyło te dwie różne osoby? Miłość do dzieci, do ich wyobraźni; wiara w realia fantasy i oczywiście humor. G. Sapgir nazwał O. Drizę „głównym pionierem kraju”, ponieważ urodziny Ovseya – 19 maja – zbiegły się z urodzinami pionierskiej organizacji nazwanej imieniem. W.I Lenin. Wszystko to prawda, ale przede wszystkim łączyło ich szacunek dla Talmudu.

Och, jak pięknie rodzą się liście!

Jak pięści noworodka

Wciąż skompresowany,

Nadal zamknięte,

Ale już wycelowany w niebo:

Wszystko jest moje!

Och, jak pięknie umierają liście!

Jak otwarte dłonie woskowe

Kto odchodzi do innego świata:

Wyglądać,

Niczego ze sobą nie zabraliśmy

Ten wiersz świadczy o tym, że zarówno Ovsey Driz, jak i Henrikh Sapgir znali Talmud. Mówi w nim: „Człowiek przychodzi na świat z zaciśniętymi dłońmi i niejako mówi: cały świat jest mój, ale opuszcza go z otwartymi dłońmi i niejako mówi: patrz, nie jestem zabierając ze sobą wszystko."

Myślę, że szczyt góry, który nazywa się „Sapgir-Driz” był wierszem „Purple Day”.

O pogrzebie Michoelsa napisano wiele pamiętników i wierszy. Niezapomniane wersy Pereca Markisha z jego wiersza „Michoelsu – lampa nie do gaszenia” i dziś, ponad pół wieku po pogrzebie aktora, nie mogą pozostawić obojętnym. I nawet na tle tego majestatycznego poematu „Fioletowy dzień” Drizy w przekładzie G. Sapgira pozostaje symfonią pamięci i smutku, które weszły w wieczność.

Dzień był fioletowy

Zachmurzone niebo - rybie łuski

Tramwaje i samochody były gdzieś głośne

A tu na Malaya Bronnaya,

Zapadła cisza

I dziwna procesja

żółto-czerwono-zielony

Błazna szli w milczeniu.

Było ponuro i wilgotno

Błaznów noszonych na ramionach

Szliśmy ostrożnie

Jak na skraju przepaści

W jego uroczystym absurdzie

Wspaniali Błaznów

Cisza go opłakiwała

Dzwoniły tylko dzwonki

Naszywane czapki klauna:

Dzin - dzin, dzin - dzin.

Dzień był fioletowy.

Niebo pływało jak wielka ryba.

Rury nie płakały.

A flety nie piszczały.

Płakały tylko dzwonki

Zadzwonili: dzin - dzin,

dzin - dzin.

Dzień był jak noc.

Torment zniekształcił maskę komika.

Spójrz, tam na dachu domu

Pojawił się siwowłosy skrzypek.

I niebieski płomień jej włosów uniósł się!

A skrzypce zaśpiewały -

Złota Rybka!

Płacz, ryby, płacz.

Nad twarzą króla - tajemnica tajemnic:

Ten stary skrzypek.

Był wielki Einstein.

Ale błazny o tym nie wiedziały.

A dzień był fioletowy

Był wilgotny.

„Wchodząc do„ dziwnej krainy Sapgir ”, wkrótce poczujesz się naturalnie, jak w rzeczywistości. Sam świat wsunął mu formę, aby nagiąć własną koncepcję struktury świata.

Ale prawda błyszczy w tej poezji nie tylko ze zderzenia sprzecznych pojęć i przesunięć znaczeniowych, ale także z samej konstrukcji wiersza. Sapgir jest mistrzem we wszystkich dziedzinach tworzenia form poetyckich ”- tak powiedział o nim jeden z najwybitniejszych pisarzy naszych czasów, Andrei Bitov.

Jedna z jego najlepszych książek „Latanie i spanie” została wydana w 1997 roku. Czytając tę ​​książkę, często wspominałem obrazy wczesnego Chagalla. Między tymi dwoma artystami jest coś wspólnego (właściwie w tytule książki „Latając” jest już coś z Chagalla, Witebsk). Myślę, że najprawdopodobniej tych dwóch artystów łączy pragnienie niesienia sobie radości swoimi dziełami, radości, która wypełnia ich własne serca. Działali tak, jak radził Baal Szem Tow: „Ten, kto żyje w radości, wypełnia wolę Stwórcy”. Uważam, że zarówno Chagall, jak i Sapgir, tworząc swoje dzieła, najmniej myśleli o wielbicielach i wielbicielach. Chociaż zrozumieli, że są i oczywiście będą później. Tworzone przez nich fantazje będą żyć wiecznie. Einstein powiedział: „Temu, kto tworzy, owoce jego własnej wyobraźni wydają się tak potrzebne i naturalne, że sam uważa je nie za sposoby myślenia, ale za dane realia i chce, aby wszyscy tak myśleli”.

Oto jedno z bardzo charakterystycznych opowiadań G. Sapgira:

KSIĘŻNICZKA.

Dziwne, ta dziewczyna pamiętała siebie jako księżniczkę.

Kiedy byłam księżniczką, powiedziała.

Co wtedy jadłeś? - Pytam.

Fricassee i Blancmange.

Nie wiem, co to jest. Najwyraźniej w poprzednim życiu nie był księciem.

żądanie
tata 25.09.2006 04:32:50

Naprawdę chcę znaleźć książkę "Flum-pam-pam". Nie pamiętam dokładnie autora. W latach dziewięćdziesiątych. był w sprzedaży w księgarniach. Wszyscy moi znajomi zginęli. Książka jest cudowna! Wydaje mi się, że autorem jest G. Sapgir.

Dziś powiemy wam, kim jest Henrikh Sapgir. Największą sławę temu autorowi przyniosły wiersze dla dzieci. Mówimy o rosyjskim pisarzu, poecie, scenarzyście i tłumaczu. Urodził się w 1928, 20 listopada w Bijsku (terytorium Ałtaj).

Biografia

Genrikh Sapgir jest synem moskiewskiego inżyniera. W Ałtaju jego ojciec był w podróży służbowej. Wkrótce wrócił z rodziną do Moskwy. Od 1944 roku nasz bohater został członkiem pracowni literackiej artysty i poety Jewgienija Kropiwnickiego. Organizacja działała w Moskiewskim Domu Pionierów. Od końca lat pięćdziesiątych wokół Jewgienija Kropiwnickiego i jego ucznia Oscara Rabina utworzył się krąg zamkniętych w sobie artystów i poetów. Następnie stowarzyszenie to nazwano szkołą Lianozovo. To była kreatywność dzieci, którą Genrikh Sapgir podjął w latach sowieckich. W jego opowieściach zakochali się mali czytelnicy. Ponadto w tym okresie stworzył scenariusze do klasycznych kreskówek, w szczególności „Mały silnik z Romaszkowa”. Jako pisarz dziecięcy nasz bohater dużo podróżował. W 1979 brał udział w pracach nad nieocenzurowanym almanachem "Metropol". Pierwsza publikacja bardziej „dorosłych” wierszy za granicą miała miejsce w 1968 r. W ZSRR ukazały się one w 1989 r., podczas pierestrojki. Pełnił również funkcję tłumacza. Przede wszystkim w tym charakterze zamanifestował się, pracując z dziełami Ovseya Driz, Jima Catesa i niemiecką poezją konkretną. Uczestniczył w tworzeniu antologii „Samizdat of the Century”. Jest kompilatorem działu poezji. W okresie pierestrojki został członkiem Moskiewskiego Związku Pisarzy. Był członkiem PEN-clubu. Dołączył do stowarzyszenia DOOS. Zmarł na atak serca. Był w drodze na prezentację antologii Poezja milczenia. Tam zaplanowano jego występ. Żona - Sapgir Kira Aleksandrowna - pisarka. Urodziła się w 1937 roku. Nazwisko panieńskie to Gurevich.

kreacja

Heinrich Sapgir należał do rzadkiego typu autorów składu proteicznego. Przez całą swoją karierę nieustannie się zmieniał i nieustannie szukał nowych form wyrazu. W swoich wczesnych pismach często sięgał po satyrę społeczną. Wyróżniała ją wdzięczna, autorska forma zabawy. Co więcej, możesz prześledzić, jak stopniowo zmieniał się poeta Henrikh Sapgir. Jego wiersze zaczęły być wypełnione tekstami pejzażowymi, a nawet duchem obywatelskim. Autor nienagannie opanował tradycyjne metody tworzenia poezji, w szczególności sonet, ale rozwinął formy eksperymentalne. Krytycy nazwali go klasykiem rosyjskiej awangardy naszych czasów. Jest autorem wielu książek. Jeśli weźmiemy pod uwagę późny okres twórczości autora, organicznie łączy on różnorodne środki wyrazu z lakonizmem. Również w pracach naszego bohatera jest dążenie do ekstatycznego stanu umysłu, szczerego niespodziewanego patosu, ironii, groteski, dokładności detali, lekkomyślnego eksperymentu. Poeta jest wyznawcą takich geniuszy, jak Władimir Majakowski i Velimir Chlebnikow.

Nagrody

Henrikh Sapgir jest laureatem Nagrody im. Puszkina Federacji Rosyjskiej. Został nagrodzony na Turgieniewskim Festiwalu Małej Prozy. Otrzymał także nagrody od magazynów „Strelets” i „Znamya”.

Edycje

W 1962 roku ukazała się książka autora „Opowieść o gwiezdnej mapie”. W 1970 roku ukazała się praca „Animals on Charge”. W 1993 roku ukazała się Biblioteka Nowej Poezji Rosyjskiej. W 1995 roku ukazał się "Smyantsy". W 1997 roku ukazała się książka "Latanie i spanie". W 1999 roku ukazała się praca „Armagedon”, a także zbiór prac. Do pióra naszego bohatera należą następujące prace: „Losharik”, „Lato z aniołami”, „Niedokończony sonet”, „Księga alfabetu, rymów, zagadek i wierszy”, „Planeta dzieciństwa”, „Składanie”, „Cudowne lasy”, „Cztery koperty”. Pisarz jest autorem tłumaczenia książki „Biały płomień” (Ovsey Driz). Jego wiersze pojawiają się również w nutach. Jest autorem tekstów: „Przygody żółtej walizki”, „Z wizytą u krasnoludków”, „Błękitny słoń”, „Święty Mikołaj i szary wilk”, „Kopciuszek”, „Księżniczka i kanibal”, „ Piłka latarki”, „Wcale nie straszne ”,„ Tajemnica żółtego krzewu ”,„ Wąż na strychu ”,„ Przygody Pietrowa i Wasieczkina, zwyczajne i niewiarygodne ”,„ Śmiech i smutek nad Morzem Białym ” .

Scenarzysta

Heinrich Sapgir również aktywnie działał na tym stanowisku. W szczególności był autorem scenariusza do następujących prac: „Żaba szuka tatusia”, „Niedźwiadek w drodze”, „Główna gwiazda”, „Mój zielony krokodyl”, „Jak stać się dużym ”, „Legenda Griega”, „Lokomotywa z Romaszkowa” , „Szczęście nie jest w kapeluszu”, „Nic nie jest zapomniane”, „Strach na wróble”, „Słoneczne ziarno”, „Słodka bajka”, „Narysuję słońce”, „Koniec ziemi”, „Osioł pluszowy”, „Niesamowity wieloryb”, „W trzydziestym wieku”, „Bryza”, „Najbardziej szanowany”, „Magiczne latarnie”, „Fikcje w twarzach”, „ Pierwsze spotkania”, „Dziękuję”, „Jak koza trzymała ziemię”, „Poranna muzyka”, „A mama wybacza”, „Nasza niania”, „Ptasie wakacje”, „Opowieść o chciwości”, „Churidilo” ”, „Jeśli nie lubisz - nie słuchaj ”,„ Srebrne kopyto ”,„ Mój przyjaciel to sygnalizacja świetlna ”,„ Księżniczka i kanibal ”,„ Ciasto ze śmiejącym się mężczyzną ”,„ Moroz Iwanowicz ”, „Słodka wiosna”.

Genrikh Veniaminovich Sapgir (1928 - 1999) nie od razu podszedł do tematu dzieci. Jego wieloaspektowa twórczość wnikała głęboko w wiele sfer ludzkiego życia, co zostało docenione na nieoficjalnym poziomie sympatii czytelników i na poziomie oficjalnym - nagrodami za wkład w literaturę rosyjską.

Za swoje wielkie twórcze życie Sapgir otrzymał wiele nagród państwowych:

• na festiwalu małej prozy poświęconej I.S. Turgieniew otrzymał nagrodę „Za Szczególne Zasługi”
• nagrody czasopism "Znamya" i "Ulice"
• G.V. Sapgir został zwycięzcą Nagrody Puszkina

Ścieżka pisarza do dziecięcej kreatywności

Sapgir zaczął pisać wiersze dla dzieci po spotkaniu z Borysem Słuckim, który przedstawił go redaktorowi naczelnemu magazynu Detsky Mir. Spotkanie to zapoczątkowało nową erę w twórczości poety.

Każdy pisarz ma swoją ścieżkę w literaturze. Przed wierszami dla dzieci G.V. Sapgir działał jako satyryk społeczny, teksty krajobrazowe i poezja obywatelska znalazły odzwierciedlenie w jego pracy. Był autorem dzieł tak poetyckiego gatunku jak sonet. Sapgir ma kilka cykli. Jego poetycki dar zwrócił się do eksperymentów słownych, które rozpoczęły się od futurystów.

Sapgir - wielki eksperymentator słowa

Według krytyków Sapgir szukał harmonii w języku, odważnie eksperymentował. Heinrich Veniaminovich zrobił to szczególnie dobrze w wierszach dla dzieci, gdzie dał życie całemu pokoleniu nowych dziecięcych słów, uwiecznionych przez niego nie tylko w literaturze, ale także w życiu. Sapgir wzbogacił wiersze dla dzieci o tak urocze i niezrozumiałe obrazy, które znajdują odzwierciedlenie w tytułach wielu jego kolekcji i dzieł:

• „Śmiechy”
• „Losharik”
• „Skleden”

I uwierz mi, tylko dorośli nie do końca rozumieją, o jakich bohaterach mówimy. Z drugiej strony dzieci od dawna przyjaźnią się z uroczymi bohaterami Sapgir. Dzieje się tak dlatego, że w duszy pisarza zawsze żyło duże dziecko, które biegle posługuje się językiem dzieci. W tym prostym i całkowicie poważnym języku napisał wiele scenariuszy do uwielbianych przez dzieci bajek:

• „Fikcje w twarzach”
• „Niesamowity kotek”
• „Lokomotywa z Romaszkowa”
• „Żaba szuka tatusia”

I jest ponad 50 kreskówek, w których Sapgir był autorem scenariusza lub jego współautorem, napisał teksty do 12 kreskówek, takich jak:

• „Święty Mikołaj i szary wilk”
• "Kopciuszek"
• „Przygody żółtej walizki”

Magia wierszy Sapgira, urzekająca duszę dziecka

Skarbnica dziecięcych wierszy, piosenek, kreskówek, zwana dziełem Sapgira, to cała biblioteka do rodzinnego czytania, w której znajduje się około 20 wydań. Począwszy od wierszyków, bardzo małych i osobliwych: alfabetów dla dzieci w wieku przedszkolnym - po fascynujący świat podróży najlepszych przyjaciół dzieci, zwierząt, przed małym czytelnikiem i widzem pojawia się fantastycznie piękny świat. Jego urok szczególnie podkreślają możliwości kreskówki, chwytając dzieci do jasnego i niezwykle fascynującego kraju, w którym żyją mili i szlachetni bohaterowie dziecięcy, żyją mówiące zwierzęta, kwitną kwiaty o niezwykłej urodzie.

A za całym tym cudownym światem, obfitującym w wyobraźnię i inwencję, stoi ulubiony pisarz dziecięcy - Genrikh Veniaminovich Sapgir. To jemu rodzice zawdzięczają szerokie, szczęśliwe uśmiechy swoich pociech, które po prostu muszą „zdzierać” z ekranów telewizorów i monitorów komputerowych, jeśli nadejdzie pora snu, a bajka jeszcze się nie skończyła.

Aby skorzystać z podglądu prezentacji, załóż sobie konto Google (konto) i zaloguj się do niego: https://accounts.google.com

Podpisy slajdów:

Henrikh Sapgir przygotowany przez YuN Mezina

Biografia: Genrikh Veniaminovich Sapgir (1928-1999) - rosyjski poeta, prozaik. Urodzony w Bijsku na terytorium Ałtaju w rodzinie moskiewskiego inżyniera, który przebywał w podróży służbowej w Ałtaju i wkrótce wrócił z rodziną do Moskwy. Od 1944 członek pracowni literackiej poety i artysty Jewgienija Kropiwnickiego w jednym z moskiewskich domów pionierów (rejon Leningradzki).

Od końca lat 50. wokół Kropywnyckiego i jego ucznia, artysty artysty Oskara Rabina, utworzył się ścisły krąg bliskich estetycznie poetów i artystów, który później stał się znany jako „szkoła Lianozowa” (Rabin mieszkał niedaleko stacji Lianozowo pod Moskwą). W latach sowieckich Sapgir był szeroko publikowany jako pisarz dziecięcy (napisał scenariusze klasycznych kreskówek „Lokomotywa z Romaszkowa” i innych, słowa piosenki „Zielony powóz” (przetłumaczony z jidysz, wiersze Ovseya Driza) i inni). W 1979 brał udział w nieocenzurowanym almanachu "Metropol".Pierwsza publikacja wierszy "dorosłych" Sapgira za granicą - w 1968, w ZSRR - dopiero w 1989, podczas pierestrojki. Był także tłumaczem (przede wszystkim wybitny żydowski poeta Ovsey Driz, niemiecka poezja konkretna amerykańskiego poety Jima Catesa). Kompilator sekcji poetyckiej antologii „Samizdat of the Century” (1998), na podstawie której powstał projekt internetowy „Nieoficjalna poezja”. W latach pierestrojki został członkiem Moskiewskiego Związku Pisarzy (od 1988), choć miał negatywny stosunek do idei Związku Pisarzy. Od 1995 członek Pen Clubu; przed śmiercią dołączył do grupy DOOS (w 1999 roku).

Sapgir był jednym z tych, którzy przywrócili poezję do poezji dla dzieci. W latach 60. istniało w Moskwie wydawnictwo, które produkowało książki dla najmłodszych. Nazywano się właśnie tak - „Kid”. Wydawnictwo to miało swojego redaktora naczelnego Jurija Pawłowicza Timofiejewa. To on kiedyś zapytał poetę Genrikha Sapgira: „I pisz dla nas wiersze!” - O czym? - spytał Sapgir. - O czym kolwiek. No na przykład, że jest kwiecień. - A jeśli jest kwiecień, czy mogę pisać o kotach? - Dobrze - powiedział wujek Yura. I takie wiersze okazały się Miau! Wreszcie ciepło. Wiosna. W kwietniu koty nie mają czasu na sen. Nie rozumiem, jak chłopaki mogą spać w łóżku w kwietniu. Chodziłbym po dachach pod dużym i czerwonym księżycem?

A potem wiersze dla dzieci spadły z Sapgir, jak jabłka z jabłoni. Bohaterowie baśni poety - Losharik, Kanibal i Księżniczka, śmiech z kraju Śmiechu, pociąg z Romaszkowa, stali się powszechnie znani. W 1960 r. wydawnictwo „Detsky Mir” opublikowało pierwszy zbiór prac G. Sapgira dla dzieci zatytułowany „Pierwsza znajomość”. Wszystkich tych bohaterów wyróżnia fundamentalna fikcja: ich istnienie całkowicie zależy od gry wyobraźni.

Genrikh Sapgir pisał wiersze dla dzieci w taki sposób, żeby było to dla niego interesujące, żeby dorosłym się to podobało, żeby dzieci były szczęśliwe. Dowodzi to, że pisane przez niego wiersze działają 365 dni w roku. Codziennie. A nawet wieczorem, a nawet w nocy...

Wydania G. Sapgir. Opowieść o gwiezdnej mapie. Wyd. "Świat dziecka", 1962, ryc. A. Poret G. Sapgir, Kultura fizyczna i sport, 1970 G. Sapgir, Biblioteka Nowej Poezji Rosyjskiej, 1993 G. Sapgir. Śmiejący się ludzie. - M: ID PIK, 1995 .-- 158 s. G. Sapgir. Lato z aniołami. -M., UFO, 2000 .-- 445s. G. Sapgir. Losharik. - M: Samowar, 2000 .-- 48p. G. Sapgir. Latanie i spanie - M .: UFO, 1997. - 352 s. G. Sapgir. Dzieła zebrane. Tom 1.2. - Trzecia fala, 1999 .-- 320 pkt. + 320s. G. Sapgir. Księga ABC, rymowanki, zagadki i wiersze. - Planeta dzieciństwa, M., Astrel, 2002 .-- 232 s. G. Lasy Sapgir-cuda. SPb., Wydawnictwo Przemówienie 2013.- 32. ISBN: 978-5-9268-1475-7 artysta V. Pivovarov G. Sapgir Skladen. - M .: Vremya, 2008. - 926 s.

Autor tekstów 1970 – „Przygody żółtej walizki” 1973 – „Cud” (w filmie / Wesoła karuzela nr 5) (animacja) 1975 – „Wizyta u krasnoludów” (rysunek) 1976 – „Błękitny słoń” (rysunek ) 1978 - "Święty Mikołaj i wilk szary" (kreskówka) 1979 - "Kopciuszek" (kreskówka) 1979 - "Księżniczka i kanibal" (w filmie Karuzela nr 9) (animacja) 1980 - " Latarka" (kreskówka) 1981 - "Jeden groszek, dwa groszek" (kreskówka) 1989 - "Śmiech i smutek nad Morzem Białym" (kreskówka)

Ta książka ma na celu rozbudzenie zainteresowania dziecka wychowaniem fizycznym i grami sportowymi. Śmieszne wierszyki, zabawne bajki, opowiadania, zagadki i rymowanki nadają książce zabawną, fascynującą formę. Jednocześnie ma poważne znaczenie metodologiczne. Rodzice dowiedzą się z niej, jak prawidłowo budować dzień dziecka, jak stopniowo go temperować i wprowadzać w sporty dostępne dla jego wieku. Sofia Prokofieva, Genrikh Sapgir: Rumiane policzki „Kultura fizyczna i sport”, 1987

Wiersze dla dzieci Sapgira to lekkie, dobrze zrymowane utwory o zwierzętach, rodzinie, szkole. Sytuacje w grach w dziecięcych wierszach Sapgira służą nie tylko zabawianiu dzieci, ale także odgrywają kluczową rolę w ich rozwoju. Tak więc przedszkolaki opanowujące umiejętność pisania drukowanymi literami piszą niektóre litery w odbiciu lustrzanym - to typowy błąd, więc takie pisanie tekstu nie stanowi problemu dla percepcji dzieci. Zabawa Sapgira z czytelnikiem może stać się poważnym zabiegiem stylistycznym w innych tekstach skierowanych do tych, dla których zabawa pozostaje podstawą myślenia na całe życie i nie staje się już rozrywką, ale sposobem poznania.

Ponadto, po przeczytaniu książki, można pokazać dzieciom kreskówkę i przeanalizować to, co zobaczyły z pomysłami dzieci, co również przyczynia się do rozwoju twórczej wyobraźni i myślenia dzieci.Książki G. Sapgira są polecane do czytania dzieciom wiek przedszkolny i szkolny. Można je wykorzystać podczas pracy nad: Rozwijaniem wyobraźni i twórczego myślenia dzieci; Kształtowanie korzystnego mikroklimatu w grupie i nawiązanie przyjaznych relacji między dziećmi. Należy również zauważyć, że wiersze G. Sapgira można nie tylko czytać, ale wiele z nich jest nam znanych jako piosenki, dzięki czemu można je wykorzystać do rozwijania muzykalności dzieci. WYŁACZNIKI - Sapgir.

W swoim „Nowym Elementarzu” Sapgir broni tradycyjnej metody nauczania czytania literą. Skompilował kolumny słów, podnosząc je tak, aby litery i dźwięki w słowach odbijały się echem w pionie, poziomie i po przekątnej, tworząc graficzne i dźwiękowo-semantyczne korespondencje, składając się w określone frazy. W istocie te kolumny są grą, początkowymi ćwiczeniami w wierszu: SHA-RY WE-LA MA-MY UM LU-NA MA-LA UM-NA USH-LA NA-SHA MA-MA MA-SHA SHU- RA- MA U-RA

Żywiołem poety Sapgira są tajemnice, mowa, metamorfoza słów. Synteza grafiki i muzyki słów rodzi poezję metafor, które prowadzą czytelnika w głębokie labirynty Słowa. Na przykład wiersz „Gra”, podobnie jak wiele innych utworów z „Nowego Elementarza”, zbudowany jest na grze liter, dźwięków, słów i zjawisk: Muzyk grał na trąbce. Fajka wyglądała jak ślimak. Ślimak wyglądał jak dom. Dom wyglądał jak przewrócony kubek. Filiżanka wyglądała jak czajniczek. Czajnik wyglądał jak Iwan Iwanowicz. Iwan Iwanowicz był muzykiem i grał na trąbce. Wiele jego wierszy dla dzieci to rodzaj ćwiczeń na rozwój mowy: Jaki rodzaj LI? Jaki rodzaj MON? Dźwięki nie mają sensu. Ale prawie nie szepczą: LI-MON - Natychmiast stanie się kwaśny.

Jest autorem ponad dwudziestu sztuk dla dzieci; wiele z nich było wystawianych w teatrach w kraju i za granicą. Wraz z S. Prokofievą napisał sztuki „Kot w butach” i „Wasylisa Piękna”, które przez długi czas pozostawały w repertuarze tyuz.

Dziękuję za uwagę!

HENRICH VENIAMINOVICH SAPGIR

Daty życia 20 listopada 1928 - 7 października 1999
Miejsce urodzenia : miasto Bijsk, terytorium Ałtaju
Radziecki, rosyjski pisarz i poeta, scenarzysta, tłumacz
Prace godne uwagi : „Przygody Kubarika i Tomatyka, czyli wesoła matematyka”, „Księżniczka i kanibal”, „Churidilo”

Heinricha Sapgira. Największą sławę temu autorowi przyniosły wiersze dla dzieci.
Urodzony 20 listopada 1928 w żydowskiej rodzinie w Bijsku na terytorium Ałtaju, syn moskiewskiego inżyniera, który przebywał w podróży służbowej w Ałtaju i wkrótce wrócił z rodziną do Moskwy.
Od 1944 roku jest członkiem pracowni literackiej poety i artysty Jewgienija Kropiwnickiego w Domu Pionierów Okręgu Leningradzkiego w Moskwie. Od końca lat 50. wokół Kropywnyckiego i jego ucznia, artysty artysty Oskara Rabina, utworzył się ścisły krąg bliskich estetycznie poetów i artystów, który później stał się znany jako „szkoła Lianozowa” (Rabin mieszkał niedaleko stacji Lianozowo pod Moskwą).
W latach sowieckich Sapgir był często publikowany jako pisarz dziecięcy (napisał scenariusze do filmów animowanych „Mała lokomotywa z Romaszkowa”, „Losharik”, „Mój zielony krokodyl”, „Żaba szuka tatusia” i inne słowa piosenki „Green Carriage” (przetłumaczone z jidysz, wiersze Ovseya Drizy) i inne).
W 1979 uczestniczył w almanachu Metropol. Pierwsza publikacja „dorosłych” wierszy Sapgira za granicą miała miejsce w 1965 r., W ZSRR dopiero w 1989 r. Pełnił również funkcję tłumacza. Kompilator części poetyckiej antologii „Samizdat of the Century” (1998), na podstawie której powstał projekt internetowy „Poezja nieoficjalna”.
Zmarł na atak serca w moskiewskim trolejbusie w drodze na prezentację antologii Poezja milczenia, gdzie miał przemawiać. („Lot trolejbusu do nieba”, - wiersz w tekście Heinricha Sapgira „Dziwna granica”, 1999).

HENRICH VENIAMINOVICH SAPGIR

Prawie wszystkie podkłady i alfabety są budowane według zasady: jak wygląda ta lub inna litera. „Podkład” Henry'ego Sapgira nie jest wyjątkiem.
Oto o literze B:
Wesoły gruby klaun
gra na trąbce.
Na tym brzuchu
litera B wygląda.
Ale o literze U:
Cała litera Y jest wygięta,
trzyma różdżkę,
To wygląda tak
stara babcia z hakiem.
Elementarz, podobnie jak różne alfabety Sapgira, to absolutnie wspaniałe książki. Mają wszystko, co jest w elementarzu szkolnym: wiersze, zagadki, przysłowia. Ale są też niesamowite gry słowne i historie, które pozwalają czytelnikom dokonywać ważnych odkryć.
„Widziałem, jak chłopiec odrywa skrzydła muchy. Sam kiedyś wyrwałem pająkowi nogi. A potem zaśpiewał: „Kosi-Kosi, noga!” Wiele lat później. Teraz się wstydzę. I zrobiłem okrutną rzecz. A moja piosenka była bez znaczenia.
Kiedy widzę na ekranie telewizora zdjęcia z wojny i słyszę maszerujące marsze, myślę: „A ich praca jest okrutna. A ich piosenki nie mają znaczenia ”.
Fantastyczny świat Sapgir dopuszcza tylko tych, którzy potrafią dostrzec cuda w otaczających obiektach. Często poetę dziwi pytanie:
Rano do mojego pokoju
Motyl wleciał.
Usiadł na krawędzi stołu
Potrząsnęła skrzydłami
Wąsy doprowadziły
I trzepotał, odleciał ...
Co chciała powiedzieć?
I czasami zastanawia mnie odpowiedź:
Obcy byli na Ziemi.
Talerz stał na stole.
Obcy wyglądają jak sałatka
Więc je zjedli, mówią.
Zawsze znajduje nowe zastosowanie dla słów, ujawniając je, abyśmy mogli poczuć, co skrywa ich skorupa i dlaczego czasami zachowują się w ten sposób na ludziach:
Jaki rodzaj LI?
Jaki rodzaj MON?
Dźwięki nie mają sensu.
Ale ledwo szepczą:
"CYTRYNOWY"
Natychmiast stanie się kwaśny.
Dla Sapgira literatura dziecięca stała się bajeczną wyspą, na którą został wygnany przez literaturę dla dorosłych i złowrogą rzeczywistość sowiecką. Sam powiedział, że nigdy nie pomyślałby o pisaniu dla dzieci, gdyby nie potrzeba zarabiania na życie. Sapgir należał do słynnej grupy pisarzy „Lianozovo”, która składała się z jasnych osobowości, buntowników przeciwko nudności, innowatorów, błyskotliwych stylistów. W kraju długo nie ukazywał się, po pierwszej publikacji wierszy za granicą zostali wyrzuceni ze Związku Literatów. Do literatury dla dorosłych powrócił dopiero pod koniec lat 80-tych.
Ale literatura dziecięca - jego wspaniała emigracja - wzbogaciła się o całą kartę swojej historii, tak wielka jest w niej rola Sapgira. Pozostawił po sobie dużą spuściznę. Najważniejsze w nim są wiersze, które Sapgir zaczął pisać w dzieciństwie (jeden z nich został nawet opublikowany w Pionerskiej Prawdzie). W 1960 roku ukazała się jego pierwsza książka dla dzieci „Pierwsza znajomość”. Następnie opublikowano kilka zbiorów, których wiersze stały się klasykami: „Śmiejący się ludzie” („Śmiejący się ludzie żyli w krainie śmiechu. Śmiejący się ludzie uwielbiali zabawę i taniec ...”), „Ogr i księżniczka” (” Księżniczka była piękna, pogoda fatalna…”).
Sapgir jest wspaniałym tłumaczem wierszy Ovseya Driz, A.A. Miln. Tłumaczenia wierszy Milne'a „Kubuś Puchatek i ja” dodają nowych kolorów naszemu postrzeganiu zabawnego niedźwiadka i jego przyjaciela Krzysztofa Robina. We współautorstwie z innym „słynnym nieznanym”, znakomitym pisarzem Giennadijem Cyferowem, Sapgir napisał scenariusze do kreskówek „Losharik”, „Lokomotywa z Romaszkowa”, „Mój zielony krokodyl”, „Żaba szuka tatusia”. Pisał także sztuki, które od wielu lat pokazywane są w teatrach dziecięcych w naszym kraju i za granicą.