Anna Kern: Aşk adına hayat Sysoev Vladimir Ivanovich

"SAF GÜZELLİK DEHA"

"SAF GÜZELLİK DEHA"

“Ertesi gün kız kardeşim Anna Nikolaevna Wulf ile birlikte Riga'ya gitmek zorunda kaldım. Sabah geldi ve ayrılırken bana Onegin'in (30) ikinci bölümünün bir kopyasını kesilmemiş sayfalarda getirdi, aralarında ayetler bulunan dört katlı bir kağıt mektubu buldum:

Harika bir anı hatırlıyorum;

önüme çıktın

Uçup giden bir vizyon gibi

Saf güzelliğin bir dehası gibi.

Umutsuz bir üzüntünün durgunluğunda,

Gürültülü bir koşuşturmanın endişelerinde,

Ve sevimli özelliklerin hayalini kurdu.

Yıllar geçti. İsyankar fırtınalar

Yıkılan eski hayaller

Göksel özellikleriniz.

Vahşi doğada, hapis kasvetinde

Sessizce geçti günlerim

İlahsız, ilhamsız,

Gözyaşı yok, hayat yok, aşk yok.

Uyanış ruha geldi:

Ve yine buradasın,

Uçup giden bir vizyon gibi

Saf güzelliğin bir dehası gibi.

Ve kalbim coşkuyla atıyor

Ve onun için yeniden dirildiler

Ve tanrı ve ilham,

Ve hayat, gözyaşları ve aşk!

Şiirsel bir hediyeyi kutuya saklayacakken uzun uzun bana baktı, sonra çılgınca kaptı ve geri vermek istemedi; Onlara tekrar zorla yalvardım; o zaman kafasından ne geçti, bilmiyorum. ”

O zaman şair hangi duygulara sahipti? Utanç? Heyecanlanmak? Belki şüphe, hatta pişmanlık?

Bu şiir, anlık bir büyülenmenin mi, yoksa şiirsel bir kavrayışın mı sonucuydu? Dehanın gizemi harikadır... Sadece birkaç kelimenin uyumlu bir birleşimidir ve onlar hayal gücümüze ulaştığında, sanki havadan somutlaşıyormuş gibi, hemen bir ışık ortaya çıkar. kadın imajı büyüleyici çekicilik dolu ... Şiirsel sevgi mesajı sonsuzluğa...

Birçok edebiyat araştırmacısı bu şiiri en kapsamlı incelemeye tabi tutmuştur. 20. yüzyılın başlarında başlayan yorumunun çeşitli versiyonları hakkında anlaşmazlıklar hala devam ediyor ve muhtemelen devam edecek.

Puşkin'in çalışmalarının bazı araştırmacıları, bu şiiri, yalnızca 19. yüzyılın ilk üçte birinin Rus romantik şiirinin klişelerinden bir başyapıt yaratmaya karar veren şairin yaramaz bir şakası olarak görüyor. aşk sözleri... Gerçekten de, yüz üç kelimesinden altmıştan fazla yıpranmış yavan sözler ("yumuşak ses", "isyan dürtüsü", "tanrı", "göksel özellikler", "ilham", "kalp vecd ile çarpar", vesaire.). Bu şaheser görüşünü ciddiye almayalım.

Puşkin bilginlerinin çoğuna göre, "saf güzelliğin dehası" ifadesi, V. A. Zhukovsky'nin "Lalla-Rook" şiirinden açık bir alıntıdır:

Ah! Bizimle yaşamıyor

Saf güzelliğin dehası;

Sadece bazen ziyaret eder

Göksel yüksekliklerden bize;

Bir rüya gibi aceleci,

Havadar bir sabah rüyası gibi;

Ve kutsal anmada

Yüreğinden ayrılmaz!

O sadece saf anlarda

olmak bize geliyor

Ve vahiy getirir

Kalplere faydalıdır.

Zhukovsky için bu ifade, bir dizi sembolik görüntüyle ilişkilendirildi - hayalet gibi bir göksel vizyon, "bir rüya gibi aceleci", umut ve uyku sembolleriyle, "saf varlık anları" temasıyla, kalbi koparan. ruhun ilham ve vahiy teması ile "karanlık dünyevi bölge".

Ancak Puşkin muhtemelen bu şiiri bilmiyordu. 15 Ocak 1821'de Berlin'de verilen bir tatil için yazılmıştır. Prusya kralı Büyük Dük Nikolai Pavlovich'in karısı olan kızı Alexandra Feodorovna'nın Rusya'dan gelişi vesilesiyle Frederick, sadece 1828'de basıldı. Zhukovski onu Puşkin'e göndermedi.

Bununla birlikte, "saf güzelliğin dehası" ifadesinde sembolik olarak yoğunlaşan tüm görüntüler yine Zhukovski'nin "Eskiden genç bir ilham perisiydim" (1823) şiirinde, ancak farklı bir ifade atmosferinde - "hediye verenin beklentisi" ortaya çıkıyor. ilahiler", saf güzelliğin dehasını özlüyor - yıldızının parıldamasıyla.

Eskiden genç bir ilham perisiydim

Ayaltı tarafında tanıştım,

Ve ilham uçtu

Cennetten, davetsiz, bana;

Tüm dünyevi yönlendirildi

Hayat veren bir ışındır

Ve benim için o zaman

Hayat ve Şiir birdir.

Ama ilahileri veren

Beni uzun zamandır ziyaret etmedin;

Hoşgeldin dönüşü

Tekrar ne zaman beklemeliyim?

Ya da sonsuza dek benim kaybım

Ve sonsuza kadar arp çalmayacak mı?

Ama her şey güzel zamanlardan

O benim için müsait olduğunda,

Her şey tatlı, karanlık, net

Geçen günleri kurtardım -

Tenha bir rüyanın çiçekleri

Ve hayat en güzel çiçeklerdir, -

Senin kutsal sunağına koydum,

Ey saf güzelliğin dehası!

Zhukovsky, yorumuyla "saf güzelliğin dehası" ile ilişkilendirilen sembolizmi sağladı. Güzellik kavramına dayanır. “Güzelin... adı veya görüntüsü yoktur; hayatımızın en güzel anlarında bizi ziyaret ediyor”; “Kendimizi ifade etmek, bizi diriltmek, ruhumuzu yüceltmek için sadece bizim için dakikalarca görünür”; “Yalnız güzel olmayan” güzeldir… Güzel, hüzünle, “daha ​​iyi, gizli, uzak, onunla bağlantılı ve sizin için bir yerlerde var olan bir şey için çabalamakla ilişkilendirilir. Ve bu çaba, ruhun ölümsüzlüğünün en tarifsiz delillerinden biridir."

Ancak, büyük olasılıkla, ünlü filolog Akademisyen VV Vinogradov'un 1930'larda ilk kez belirttiği gibi, "saf güzelliğin dehası" imajı, Puşkin'in şiirsel hayal gücünde o zamanlar Zhukovsky'nin şiiri "Lalla-Ruk" ile doğrudan bağlantılı olarak ortaya çıktı. veya "Eskiden genç bir İlham perisiydim", "1824 için Kutup Yıldızı"nda basılan "Raphael'in Madonna'sı (Dresden Galerisi hakkında bir mektuptan)" adlı makalesinden ne kadar etkilenmiş ve o dönemde yaygın olan efsaneyi yeniden üretmiş. ünlü "Sistine Madonna" resminin yaratılması hakkında: “Bu resim için tuvalini çeken Raphael'in uzun süredir üzerinde ne olacağını bilmediğini söylüyorlar: ilham gelmedi. Bir gün Madonna düşüncesiyle uykuya daldı ve muhakkak bir melek onu uyandırdı. Ayağa fırladı: O burada, bağırarak tuvali işaret etti ve ilk resmi çizdi. Ve aslında, bu bir resim değil, bir vizyon: ne kadar uzun süre bakarsanız, önünüzde doğal olmayan bir şeyin olduğuna o kadar canlı bir şekilde ikna oluyorsunuz ... İşte ressamın ruhu ... inanılmaz basitlik ve kolaylıkla, içinde gerçekleşen mucizeyi tuvale aktardı ... Ben ... ruhun yayıldığını açıkça hissetmeye başladım ... Hayatın sadece en güzel anlarında olabileceği yerdi.

Saf güzelliğin dehası onunla birlikteydi:

O sadece saf anlarda

olmak bize uçuyor

Ve bize vizyonlar getiriyor

Hayallere ulaşılmaz.

... Ve bir anda bu resmin bir mucize anında doğduğu fikri geliyor: Perde açıldı ve gökyüzünün sırrı insanın gözüne açıldı... Her şey ve havanın kendisi, bu göksel, gelip geçen bakirenin huzurunda saf bir meleğe dönüşür."

Zhukovsky'nin makalesiyle birlikte "Kutup Yıldızı" almanak, Anna Kern'in Trigorskoye'ye gelmesinden kısa bir süre önce, Nisan 1825'te AA Delvig tarafından Mikhailovskoye'ye getirildi ve bu makaleyi okuduktan sonra, Madonna'nın imajı, Puşkin'in şiirsel hayal gücüne sağlam bir şekilde yerleşti.

Vinogradov, "Fakat Puşkin, bu sembolizmin ahlaki ve mistik temeline yabancıydı" diyor. - “Harika bir anı hatırlıyorum” şiirinde Puşkin, Zhukovski'nin sembolizmini kullandı, onu cennetten dünyaya indirdi, dini ve mistik temelinden mahrum etti ...

Puşkin, sevgili bir kadının imajını şiir imajıyla birleştiriyor ve dini ve mistik olanlar dışında Zhukovski'nin sembollerinin çoğunu koruyor.

Göksel özellikleriniz...

Sessizce geçti günlerim

İlahsız, ilhamsız...

Ve onun için yeniden dirildiler

Hem tanrı hem ilham...

bu malzemeden sadece yeni bir ritmik ve figüratif kompozisyonun çalışmasını değil, aynı zamanda Zhukovsky'nin ideolojik ve sembolik kavramına yabancı, farklı bir anlamsal çözünürlüğü de oluşturur.

Vinogradov'un 1934'te böyle bir açıklama yaptığını unutmamalıyız. Bu, yaygın bir din karşıtı propaganda dönemi ve insan toplumunun gelişimine ilişkin materyalist görüşün zaferiydi. Yarım yüzyıl daha, Sovyet edebiyat eleştirmenleri A.S. Puşkin'in eserlerindeki dini temaya değinmedi.

“Umutsuz bir hüznün sessizliğinde”, “uzakta, hapsedilmişliğin karanlığında” dizeleri EA Baratynsky'nin “Ede”siyle çok uyumlu; Puşkin'in kendisinden ödünç aldığı bazı tekerlemeler - Tatyana'nın Onegin'e mektubundan:

Ve tam bu anda

Sen değil misin, sevgili vizyon ...

Ve burada şaşırtıcı bir şey yok - Puşkin'in eseri edebi hatıralarla ve hatta doğrudan alıntılarla dolu; ancak şair, beğendiği dizeleri kullanarak onları tanınmaz hale getirdi.

Seçkin Rus filolog ve Puşkin bilgini B.V. Tomashevsky'ye göre, bu şiir, idealize edilmiş bir kadın imajı çizmesine rağmen, şüphesiz A.P. Kern ile ilişkilidir. “K *** ”başlığında, ideal bir kadının genelleştirilmiş bir görüntüsünde tasvir edilmiş olsa bile, sevgili kadına hitap etmesi boşuna değildir.”

Bu, şairin 1826 baskısına dahil etmediği, ancak iki ciltlik şiir koleksiyonuna dahil etmeyi amaçladığı Puşkin'in kendisi tarafından derlenen (kağıtları arasında korunmuştur) 1816-1827 şiirlerinin listesiyle belirtilir (bu 1829'da yayınlandı). "Harika bir anı hatırlıyorum ..." şiiri burada "AP K'ye [ern], doğrudan kime adandığını gösterir.

Filoloji Doktoru NL Stepanov, Puşkin zamanında oluşan ve ders kitabı haline gelen bu eserin yorumunu şöyle özetledi: “Puşkin, her zaman olduğu gibi şiirlerinde son derece isabetlidir. Ancak Kern ile görüşmelerinin gerçek yüzünü aktararak, şairin kendi iç dünyasını ortaya çıkaran bir eser yaratır. Mihaylov'un yalnızlığının sessizliğinde, sürgündeki şairde AP Kern'le buluşma, hem hayatının son fırtınalarının anılarını hem de kaybettiği özgürlüğün pişmanlığını ve monoton günlük yaşamını değiştiren buluşma sevincini uyandırdı. , şiir sevinci."

Bir başka araştırmacı, E. A. Maimin, özellikle şiirin müzikalliğine dikkat çekti: müzikal kompozisyon aynı anda verilir ve gerçek olaylar Puşkin'in hayatında ve Zhukovski'nin şiirinden ödünç alınan "saf güzellik dehasının" ideal görüntüsü. Ancak temanın çözümündeki iyi bilinen ideallik, şiirin sesindeki ve algısındaki canlı kendiliğindenliği reddetmez. Bu canlı dolaysızlık hissi, olay örgüsünden çok, büyüleyici, türünün tek örneği kelimelerin müziğinden geliyor. Şiirde bol bol müzik vardır: ezgili, zamanla kalıcı, nazım müziği, duygu müziği. Ve müzikte olduğu gibi, bir şiirde sevgilinin doğrudan, elle tutulur olmayan bir imgesi değil, aşkın imgesinin kendisi belirir. Şiir, sınırlı bir dizi imge-motifin müzikal varyasyonlarına dayanmaktadır: harika bir an - saf güzelliğin bir dehası - tanrı - ilham. Kendi başlarına, bu görüntüler anlık, somut hiçbir şey içermez. Bütün bunlar soyut ve yüce kavramlar dünyasından. Ama şiirin genel müzikal düzenlemesinde, yaşayan kavramlar, yaşayan imgeler haline gelirler."

Profesör B. P. Gorodetsky, “Puşkin'in Şarkı Sözleri” adlı akademik baskısında şunları yazdı: “Bu şiirin gizemi, A.'nın kişiliği hakkında bildiğimiz her şeyin şairin ruhunda ifade edilemez derecede güzel bir duygunun temeli haline gelen bir duygu uyandırabilmesidir. sanat eseri, hiçbir şekilde ve hiçbir şekilde, bu şiiri çok çeşitli benzer durumlar için tipik kılan ve milyonlarca insanı duygu güzelliğini yüceltebilen ve yüceltebilen sanatın gizemini kavramaya yaklaştırmıyor ...

"Saf güzellik dehası" suretinde "uçup giden bir vizyon"un ani ve kısa süreli görünümü, şairin günlerinin "gözyaşı olmadan, hayat olmadan, aşk olmadan" uzayıp gittiğinde, hapsedilmenin karanlığında parladı. ruhunda "hem tanrı hem de ilham, / Ve yaşam, gözyaşları ve aşk ”sadece tüm bunların daha önce onun tarafından deneyimlenmesi durumunda. Bu tür deneyimler, Puşkin'in sürgününün ilk döneminde gerçekleşti - bu manevi deneyimi yaratan onlardı, daha sonra "Elveda" nın ortaya çıkması ve insan ruhunun derinliklerine "Cehennem" ve "Çünkü" gibi muazzam nüfuzlar. anavatanın kıyıları uzak". Ayrıca, "Harika bir anı hatırlıyorum" şiirinin ortaya çıkamayacağı o ruhsal deneyimi de yarattılar.

Bütün bunlar, şiirin yaratılması için A.P.'nin gerçek imajının Kern ve Puşkin'in ona karşı tutumunun çok az önemli olduğu anlamında çok basit bir şekilde anlaşılmamalıdır. Onlarsız elbette şiir olmazdı. Ancak, A.P. Kern ile görüşmeden önce Puşkin'in geçmişi ve sürgününün tüm zor deneyimi olmasaydı bile, var olduğu biçimde şiir var olmayacaktı. A.P. Kern'in gerçek görüntüsü, olduğu gibi, şairin ruhunu tekrar diriltti, ona sadece geri dönülmez bir şekilde geçmişin değil, aynı zamanda şiirde doğrudan ve kesin olarak belirtilen şimdiki zamanın güzelliğini de ortaya çıkardı:

Uyanış ruha geldi.

Bu yüzden "Harika bir anı hatırlıyorum" şiirinin sorunu, sanki başka bir yöne dönüyormuş gibi çözülmeli: değil. şans toplantısı A.P. ile Kern, şairin ruhunu uyandırdı ve geçmişi yeni bir güzellikte canlandırdı, ancak tam tersine, şairin biraz daha erken başlayan zihinsel gücünün yeniden canlandırılması ve restorasyonu süreci, tüm ana unsurları tamamen şartlandırdı. özellikler ve A.P. Kern ile bir görüşmenin neden olduğu şiirin iç içeriği. "

Edebiyat eleştirmeni A.I.Beletsky, 50 yıldan fazla bir süre önce ilk kez çekingen bir şekilde şu fikri dile getirdi: ana karakter bu şiir kesinlikle bir kadın değil, şiirsel bir ilhamdır. “Oldukça ikincil” diye yazdı, “daha ​​sonra şiirsel bir yaratılışın zirvesine yükselen, gerçek özelliklerinin ortadan kalktığı ve kendisi bir genelleme haline gelen gerçek bir kadının adı sorununu görüyoruz, ritmik olarak düzenlenmiş bir sözel. bazı genel estetik fikirlerin ifadesi ... bu şiir açıkça başka bir felsefi ve psikolojik konuya tabidir ve ana konusu farklı devletlerin konusudur. iç huzur bu dünyanın gerçeklikle ilişkisinde şair ”.

Profesör MV Stroganov, Madonna'nın imajını ve bu şiirdeki "saf güzelliğin dehasını" Anna Kern'in kişiliğiyle tanımlamada en ileri gitti: "Şiir" Harika bir anı hatırlıyorum ... "tabii ki, bir gecede yazıldı. - 18-19 Temmuz 1825 arasında, Puşkin, Kern ve Wulfs'un Mikhailovskoye'deki ortak yürüyüşünün ardından ve Kern'in Riga'ya gidişinin arifesinde. Yürüyüş sırasında, Kern'in hatıralarına göre Puşkin, “Olenins ile ilk görüşmelerinden bahsetti, onun hakkında coşkuyla ifade etti ve konuşmanın sonunda şunları söyledi:<…>... Çok masum bir kıza benziyordun ... “Bütün bunlar, şiirin ilk kıtasının adandığı“ harika anın ” anısına dahil edildi: hem ilk buluşma hem de Kern'in görüntüsü -“ bir masum kız ”(bakire). Ama bu kelime - bakire - Fransızca'da Tanrı'nın Annesi, Lekesiz Bakire anlamına gelir. Gönülsüz bir karşılaştırma böyle gerçekleşir: “saf güzelliğin bir dehası gibi”. Ve ertesi sabah Puşkin, Kern'e bir şiir getirdi ... Sabahın akşamdan daha akıllı olduğu ortaya çıktı. Şiirlerini ona aktarırken Kern'de Puşkin'i utandıran bir şey vardı. Görünüşe göre şüphe etti: Bu ideal model olabilir mi? Onlara görünecek mi? - Ve şiirleri almak istedi. Açamadı ve Kern (tam olarak o kadın olmadığı için) onları Delvig'in almanağında bastı. Puşkin ve Kern arasındaki müteakip tüm "müstehcen" yazışmalar, açıkça, şiirin muhatabının aşırı acelesi ve mesajın yüceliği için psikolojik bir intikam olarak düşünülebilir.

1980'lerde bu şiiri dini-felsefi bir bakış açısıyla ele alan edebiyat eleştirmeni SA Fomichev, şiirde şairin gerçek biyografisinden çok içsel biyografinin, "ruhun ardışık üç halinin" bölümlerinin bir yansımasını gördü. " Bu andan itibaren belirgin bir felsefi görüş bu parçaya. Filoloji Doktoru V. P. Sin-nev, insanı "küçük bir evren" olarak yorumlayan Puşkin döneminin metafizik fikirlerinden yola çıkarak, tüm evrenin yasasına göre düzenlenmiş: birlik içinde üç hipotatik, Tanrı benzeri bir varlık toprak kabuğu(“Beden”), “ruh” ve “ilahi ruh”, Puşkin'in “harika anında” “her şeyi kapsayan bir varlık kavramı” ve genel olarak “Puşkin'in tamamı” gördüm. Yine de, her iki araştırmacı da A.P. Kern'in şahsında "şiirin lirik başlangıcının yaşayan koşulluluğunu gerçek bir ilham kaynağı olarak" kabul etti.

Profesör Yu N. Chumakov, şiirin içeriğine değil, biçimine, özellikle arsanın mekansal-zamansal gelişimine döndü. "Şiirin anlamı, ifadesinin biçiminden ayrılamaz ..." ve "biçim"in "kendisi ... bir içerik görevi görür ..." olduğunu savundu. Bu şiirin en son yorumunun yazarı L. A. Perfilieva'ya göre, Chumakov "şiirde, şairin ilhamı ve yaratıcı iradesiyle yaratılan bağımsız Puşkin Evreninin zamansız ve sonsuz kozmik dönüşünü gördü."

Puşkin'in şiirsel mirasının bir başka araştırmacısı olan SN Broitman, bu şiirde "anlamsal perspektifin doğrusal sonsuzluğu"nu ortaya çıkardı. Aynı LA Perfilieva, makalesini kapsamlı bir şekilde inceledikten sonra şunları söyledi: ““İki anlam sistemini, iki arsa şeklindeki diziyi” seçtikten sonra,“ olası çoğulluklarını ” kabul ediyor; araştırmacı, arsanın (31) önemli bir bileşeni olarak “sağlamlığı” varsayar ”.

Şimdi, Puşkin'in bu ve diğer birçok eserini düşünmek için metafizik bir yaklaşıma dayanan, L.A. Perfilieva'nın kendisinin oldukça özgün bir bakış açısıyla tanışalım.

Şairin ilham kaynağı ve bu şiirin muhatabı olarak A.P. Kern'in kişiliğinden ve genel olarak biyografik gerçeklerden soyutlama ve Puşkin'in şiirinin ana alıntılarının V.A.'nın şiirinden ödünç alınması gerçeğinden yola çıkarak onun diğer görüntüleri gibi. Romantik eserler) doğaüstü ve maddi olmayan bir madde olarak görünür: "hayalet", "vizyon", "rüya", "tatlı rüya", araştırmacı Puşkin'in iddia ediyor "Saf güzelliğin dehası""Cennetin habercisi" metafizik gerçekliğinde, yazarın şairin "Ben"i ile diğer dünyaya ait, daha yüksek bir öz - "tanrı" arasında gizemli bir aracı olarak görünür. Yazarın şiirdeki "ben"inin şairin ruhu anlamına geldiğine inanıyor. A "Geçici vizyon"Şairin ruhuna "Saf güzelliğin dehası"- bu, bir anda parıldayan ve ilahi Ruh'un lütfuyla Ruhu aydınlatan ilahi Vahiy olan "Gerçeğin anı"dır. V "Umutsuz üzüntünün durgunluğu" Perfilieva, ruhun beden kabuğundaki varlığının acısını şu sözde görür: "Uzun bir süre bana nazik bir ses geldi"- ruhun Cennet hakkındaki arketipsel, birincil hafızası. Sonraki iki kıta "ruh için sıkıcı bir süre ile işaretlenmiş olarak Varlığı tanımlamaktadır." Dördüncü ve beşinci kıtalar arasında, takdir veya "İlahi Fiil" görünmez bir şekilde tezahür eder, bunun bir sonucu olarak "Uyanış ruha geldi."İşte burada, bu kıtaların aralığında, “şiirin döngüsel olarak kapalı kompozisyonunun iç simetrisini yaratan görünmez bir nokta yerleştirilir. Aynı zamanda, Puşkin'in küçük Evreninin “uzay-zamanının” aniden döndüğü, kendine doğru akmaya başladığı, dünyevi gerçeklikten cennet idealine döndüğü bir dönüm noktası-dönüş noktasıdır. Uyanmış ruh, algılama yeteneğini yeniden kazanır. tanrılar. Ve bu onun ikinci doğum eylemidir - ilahi ilkeye dönüş - "Diriliş".<…>Bu, Hakk'ın elde edilmesi ve Cennete dönüştür...

Şiirin son kıtasının sesini güçlendirmek, Varlığın dolgunluğunu, "küçük evrenin" restore edilmiş uyumunun zaferini işaret eder - genel olarak bir kişinin veya şair-yazarın kendisinin bedeni, ruhu ve ruhu, bu "Puşkin'in tamamı".

Puşkin'in çalışmasıyla ilgili analizini özetleyen Perfilieva, “makalenin yazarına göre A.'nın ilhamın doğasına adanmış rolü ne olursa olsun), “Peygamber” (şiirsel yaratıcılığın takdirine adanmış) ve "Kendime elle yapılmayan bir anıt diktim ..." (manevi mirasın bozulmazlığına adanmış). Bunların arasında, "Harika bir anı hatırlıyorum..." sözü aslında, daha önce de belirtildiği gibi, "Varlığın doluluğu" ve insan ruhunun diyalektiği hakkında bir şiirdir; ve evrenin yasalarına göre düzenlenmiş Küçük Evren hakkında olduğu gibi "genel olarak insan" hakkında.

Görünüşe göre, Puşkin'in çizgilerinin böylesine tamamen felsefi bir yorumunun ortaya çıkma olasılığını öngören, daha önce bahsedilen NLStepanov şunları yazdı: “Bu yorumda, Puşkin'in şiiri hayati somutluğunu kaybeder, Puşkin'in imajlarını bu kadar zenginleştiren şehvetli ve duygusal başlangıç, onlara dünyevi, gerçekçi bir karakter ... Sonuçta, şiirin biyografik alt metni olan bu belirli biyografik dernekleri terk edersek, Puşkin'in görüntüleri hayati içeriklerini kaybedecek, koşullu romantik sembollere dönüşecek, yani sadece şairin yaratıcı ilhamının teması anlamına geliyor. O zaman Puşkin'i “saf güzelliğin dehası” soyut sembolü ile Zhukovski ile değiştirebiliriz. Bu, şairin şiirinin gerçekçiliğini tüketecek, Puşkin'in sözleri için çok önemli olan renkleri ve gölgeleri kaybedecektir. Puşkin'in yaratıcılığının gücü ve dokunaklılığı, füzyonda, soyutla gerçeğin birlikteliğindedir."

Ancak en karmaşık edebi ve felsefi yapıları kullanarak bile, bu şaheserin yaratılmasından 75 yıl sonra yapılan N. I. Chernyaev'in ifadesine itiraz etmek zordur: “Mesajıyla“ *** ”Puşkin onu ölümsüzleştirdi (A.P. Kern. - VS.) Petrarch'ın Laura'yı ve Dante'nin Beatrice'i ölümsüzleştirmesi gibi. Yüzyıllar geçecek ve çokluk ne zaman tarihi olaylar ve tarihi şahsiyetler unutulacak, Puşkin'in ilham perisinin ilham kaynağı olarak Kern'in kişiliği ve kaderi büyük ilgi uyandıracak, tartışmalara, varsayımlara neden olacak ve romancılar, oyun yazarları, ressamlar tarafından yeniden üretilecek. "

100 bin - temiz bir kağıt parçasında Ertesi gün geldi ve kahramanımız yine yüce bakışların önüne geçti. Bu sefer sahibi yalnız değildi: yanında uzun, kıllı burunlu ve ince burunlu tombul bir adam oturuyordu. iyi olduğunu duydum

YALNIZ "DEHA" ABD sanat galerilerinden birinde, özünde hiçbir şey göremezsiniz, olağanüstü bir resim. Bir aile masada oturuyor: karı koca ve kızı ve masanın yanında bir hizmetçi çocuğun yüzü var. Aile törenle çay içiyor ve koca sağ elinde Moskova tarzı bir fincan tabağı gibi bir fincan tutuyor. Sahip olmak