Групата е територията на изключване. Територия на изключване

Групата "Територия на отчуждението" свири некомерсиален руски рок, особено актуален във времена на универсална материализация. Духовен анархизъм, експерименти с класически стилове, стилизации и смесване... И основната черта на екипа: истинска сплотеност!

- Момчета, вие наричате групата си ъндърграунд проект. Какво е ъндърграундът според вас? Нещо противоположно на общата музикална култура? Чувствате се отчужден? Непознати сред своите?..

Както пише в описанието на проекта на сайта: „Underground е творчество, което има оригинална, смислено избрана, некомерсиална ориентация“. Това казва всичко, определя същността и мястото на такова творчество в върховете, ротациите и другите суетене на този живот. И въпросът тук не е в отчуждението, макар че при този подход то възниква от само себе си. Хората предпочитат във всички области на живота нещо лесно, удобно, познато и безопасно. Но истинският живот и следователно истинското творчество не е такъв. Реалността е доста сурова, противоречива и безмилостна. И всичко това се отразява във вътрешния свят на хората, но те най-често бягат от него, отвръщат се, оттам и всички комплекси в човека, както и проблемите на съвременната цивилизация. И като се обръщат и бягат, хората се отчуждават от реалността и реалността от себе си, включително, често, креативност, която наистина го отразява, без розови цветове, пастелни филтри и друга кастрация на реалния живот. Малцина могат да оцелеят при подобно нахлуване в зоната им на комфорт. Така че, според мен, да, може да се каже, че нещо противоположно на така наречената обща музикална култура (която бихме искали да наречем липса на култура) първоначално е заложено в ъндърграунда. И, разбира се, в този случай ще има периодично възникващо чувство на отчуждение, свързано както с реалния живот, така и с вътрешни преживявания. Но, както се казва, може да е по-лошо, враговете ни могат да бъдат приятели. Това със сигурност не е необходимо, докато не се променят, не станат други хора. И ние със сигурност не се чувстваме като „чужди сред нашите“, по-скоро, напротив, ние сме привлечени от „нашите“, а те са привлечени от нас.

Има ли смисъл да се замисляме над тази странна дума - "ъндърграунд"? Въпреки че за Сергей такова име вероятно има значение, той по всички признаци е анархист, бунтовник. Вероятно оттук и името: „подземен проект“, никой не спори, всички се опитват да се съобразят.

Колкото до отчуждението - аз лично не се чувствам "чужден сред своите". Освен ако не може да бъде - "непознат сред непознати". Но дори е полезно да се отчуждим от тези „непознати“. Изобщо не говоря за момчетата - те са просто „свои !!!“ сто процента.

– А в живота – имаш ли чувство за отчуждение?

Сергей Бели (вокалист, китарист):Гледайки как е извънземно. В предишен отговор вече казах много за такива неща. Всички сме хора. Във всички нас има искрица добро. Не се опитваме да разделим света на приятели и врагове, искаме да го направим поне малко по-добър. Само за това нашата работа, дори и онези "неудобни" песни, които изглеждат зли за лаика. Нямаме какво да споделяме с други хора. Ние просто искаме да бъдем достойни да ни наричат ​​думата "Човек" заедно с тях.

Андрей Карапетян (басист):Аз, слава Богу, не съм клиент на психиатрична болница и не ме интересува как непознати се отнасят с мен. Смятат ме за "непознат" - това е само техен проблем.

Борис Пилявски (барабанист):Извънземността вече е твърде много. Отчуждението е действие, настъпило след раждането, но отчуждението е нещо напълно лошо. Хората, живеещи на една и съща планета, не могат да бъдат извънземни. Ужасно би било името „Територия на чуждостта“ (смее се).

- Underground - в устата ви - звучи гордо, но бедно: "Underground е творчество, което има оригинална, смислено избрана, некомерсиална ориентация." Дали некомерсиалната музика е съзнателен акцент? Какво означава това за вас? "DDT", например, или "Алиса" - това комерсиална музика ли е? Но другарите печелят пари ...

Сергей Бели (вокалист, китарист):Сега не искам да съдя другите. Те са отговорни за своите дела. Търговски или нетърговски - само те самите знаят това със сигурност. Лично за мен некомерсиалната ориентация, която аз самият умишлено избрах, не означава отхвърляне на възможността да се продаде нещо от резултатите от творческата работа, а оригиналното ядро ​​на творчеството, базирано на факта, че всичко е направено за идеологически цели, а не за пари. Купуват албуми – ще използвам приходите, за да развивам креативност или да правя неща, които са полезни за хората. Ако не купят, пак ще се придържам към моята линия и ще правя това, което смятам за необходимо. И нищо друго.

Анастасия Кучек (клавишист):Правенето на пари с вашата креативност е приятен бонус, а не самоцел. Именно по този критерий, по първоначалната идея според мен се разделят комерсиалната и некомерсиалната музика. Некомерсиален – ще свиря каквото ми харесва и както ми харесва, дори и едновременно да идват само 10-15 човека на концертите. Комерсиален – ще пускам такава музика, за да идват колкото се може повече хора на концерти, да ми пускат по радиото и да ми купуват дискове. Същите "ДДТ" и "Алиса", мисля, по едно време не бяха създадени с цел печелене на пари.

Борис Пилявски (барабанист):Търговски – това обикновено се определя като „купува и продава“. Ако някой продава резултата от творчеството и има такива, които искат да купят, това външно е търговия. Но е малко вероятно на своите концерти и при записването на албум музиканти, които се наричат ​​​​некомерсиални, да спорят: „как мога да спечеля повече от тази песен, трябва да свиря така тук, определено ще ми се плаща повече .. .”. Това е разликата. Колкото до групите ДДТ или Алиса, според мен тези хора пускат истинска музика, харесват я, самите се надуват от нея. Те са достигнали това ниво и ако получават хонорари за това, тогава, очевидно, те го заслужават. Те не „пробутват” своята креативност на всеки. Ако не ви харесва, не ходете на концерти, не купувайте дискове и изобщо не слушайте тяхната музика.

- Кажете ми, как всички стигнахте до такъв живот?.. Как се озовахте на „Територия на отчуждението“? Как се чувстваш вътре в отбора и извън него?

Всичко започна, когато срещнах Сергей преди тринадесет години. Тогава той беше просто амбициозен рок музикант. Тогава беше по-скоро бард рок, защото всички песни бяха изпълнени с акустична китара. Заедно създадохме първо дует, а след това група, заедно измислихме име, все още творим заедно. Този проект се превърна от хоби в бизнес за цял живот. За мен тази работа не свършва с прага на репетиционните точки или сцените на сцени, тя е неразделна част от всичко, което правя, дори идеите на моите картини са вдъхновени от текстовете на песните на Сергей.

Анастасия Кучек (клавишист):Запознах се с Марина и Сергей през 2008 г., когато дойдоха в Санкт Петербург, за да се изявяват в клуб Symbiosis и на фестивала „Singing Mug“. Прекарахме много забавно, от общуването и запознаването с работата им останах с изключително приятни впечатления. Спомням си, че бях особено впечатлен от заглавието на новия им албум "Centaur's Trunk or How to Smoke Cuban Cow's Pussy", и, разбира се, песента "Mary Poppins". Тази песен е потънала дълбоко в душата ми и сигурно ще остане там завинаги (смее се).

На следващата година момчетата отново дойдоха да свирят и дори ме поканиха да свиря заедно с тях на хармоника. И тогава те съвсем неочаквано взеха и се преместиха в Санкт Петербург. И една есен случайно открих в известна социална мрежа, че Сергей търси музиканти. Да, помислих си, спомняйки си за Мери Попинз, трябва да се опитам да се впиша в отбора! Тогава съпругът ми Андрей и аз участвахме в не особено обещаващ проект и откровено се отегчихме. Това, че групата има нужда от китарист, басист и барабанист, а аз съм клавиристът, изобщо не ме притесняваше. Първо, съпругът ми е басист и щях да го включа активно в този въпрос, и второ, коя група ще откаже да дойде клавирист доброволно при тях? Изчислението се оказа правилно, момчетата бяха малко изненадани, но ги пуснаха в Територията на изключване.

Андрей Карапетян (басист):Съответно всичко за мен е просто: жена ми „привлече“, а аз свикнах и се чувствам доста комфортно (на шега).

Борис Пилявски (барабанист):Тук не е важен процесът по пътя към този живот, важен е резултатът. Попаднахме в тази „Територия на отчуждението”. Основното нещо на тази територия е да се държиш, да не се заблуждаваш. И се чувстваме като доста здрави хора, със стабилна психика (на шега).

- Кой е вашият идеолог?

Марина Шубина (бек вокалист):Разбира се, идеологът на групата Сергей. Без него изобщо няма да има „Територия на отчуждението“, защото той е текстописец и аранжор. Останалите музиканти, допълвайки го, дават своя незаменим и талантлив принос към звученето на групата.

Борис Пилявски (барабанист):Честно казано, не съм силен в тези политически планове. Но отбелязвам, че Марина дава много креативни идеи и просто идеи. Въпреки че външно може да изглежда на някого, че имаме само Сергей за идеолог, струва ми се, че това не е съвсем вярно.

Сергей Бели (вокалист, китарист):Така първоначално се оказва, че пиша почти всички песни, които свирим. Тук при всички случаи ставаш идеолог, защото мислите и чувствата ти са в текстовете. Е, фактът, че основните договорености са мои, очевидно само допълва това. Но, разбира се, винаги се опитвам да обръщам внимание на това, което другите мислят и казват, и това резонира в творчеството, но въпреки това в началото мина през моя мироглед и душа. Тук няма друг начин.

- Във вашия случай лидерът на групата - безспорният лидер? Или имаш демокрация?

Борис Пилявски (барабанист):Каква демокрация има, с такъв и такъв водач - бунтовник. Имаме монархия с признаци на анархия. Може да го наречете - манархия (смее се).

Марина Шубина (бек вокалист):Една музикална група трябва да има един лидер, който да притежава неизчерпаем запас от енергия, ентусиазъм, идеи, увереност, а понякога и арогантност, постоянство, способност за сплотяване и лидерство, способен да привлече вниманието на публиката. Сергей притежава всички тези качества и той е безспорният лидер на проекта. Но това не е тоталитаризъм. Инициативата от други членове на групата винаги се приветства и насърчава. Само сплотен екип може да постигне желаните резултати.

Сергей Бели (вокалист, китарист):Работата е там, че нямам специални музикални умения и затова се доверявам на музиканти. Освен това вярвам, че всеки в групата трябва да има възможността да се реализира. Затова не им преча да си вършат работата, както намерят за добре, а аз върша моята. Всеки винаги може да каже своята тежка дума. Въпреки че, така или иначе, в крайна сметка решението е на мен, разбира се, песните все пак са мои (смее се).

Юри Манита (соло китарист):Имаме лидери в нашата област!

- Какво означава за вас изразът "духовен анархизъм"? Анархията – анархия ли е, съпротива срещу властта?.. Но сигурно някой трябва да ръководи човешкия дух? Кой?

Сергей Бели (вокалист, китарист):Духовният анархизъм е самоорганизация в самия човек, това е, което истинският анархизъм започва отвън, когато хората са духовно развити, свободни, честни и са една положителна сила. Това е, до което се опитваме да доведем. То намира своето естествено отражение в нашата работа. Дори бих го нарекла основа на моите песни. За съжаление повечето хора са лишени от това вътрешно ядро, поради което не могат да решат да живеят със собствения си ум, като постоянно избират някакви представители на своите интереси, някакъв авторитет, който има право да ги ръководи и наказва. До какви печални последствия води това, можем да наблюдаваме наоколо.

Марина Шубина (бек вокалист):За мен „духовният анархизъм” е свободата да избираш кое е добро и кое е лошо, подкрепено и обусловено от морални ценности. Анархията, от друга страна, е такова морално, духовно, ценностно ниво на развитие на обществото и всеки човек поотделно, когато властта като орган, контролиращ, направляващ и наказващ, просто не се изисква. Но всеки човек има право да избира дали някой ще ръководи неговия дух и е просто невъзможно да се даде универсален отговор, който да се отнася за всички хора.

Андрей Карапетян (басист):И откъде взехте идеята, че човешкият дух изобщо трябва да се води от някой? Човек трябва да се ръководи единствено от своята съвест. А властта, законите са просто опит да се приведе някаква обобщена съвест и интереси на „управляващата класа” в общ знаменател.

Анастасия Кучек (клавишист):И, както виждате, тези опити все още не са успешни. Човек не може да бъде оздравяван насила, „отгоре”. А анархията просто не е съпротива срещу властта, а общество, в което всеки живее по съвест, тогава вече не са нужни нито власт, нито закони.

Борис Пилявски (барабанист):Невъзможно е да ръководя човешкия си дух. Духът не може да бъде контролиран.

- Момиче в рокендрола не е същото като момиче на кораб? .. Познавам много уважавани във всеки смисъл музиканти, които - в никакъв случай - не пускат жените в своите "мъжки" игри... Какво правят мислиш ли за това?

Марина Шубина (бек вокалист):Музиката, творчеството не е затворен кораб. Тя е за всички. И вие говорите повече за проблема с отношенията между половете. В нашия отбор всички сме равни. Проектът "Територия на отчуждението" никога не е поставял и не поставя такива граници, основното е човек да бъде добър и талантлив музикант, който е влюбен в работата си.

– „Мъжко – женско” помага за създаване на духовна атмосфера в групата. Или обратното, провокира конфликти?

Сергей Бели (вокалист, китарист):Мъжът, жената е преди всичко личност. Векове наред сме били разделени за власт, чрез образователни програми. Всичко това е повърхностно, има, разбира се, физиологични и психологически различия, но те са много малки при истинските хора, които не са се поддали на гнилото на нашата цивилизация и по никакъв начин не пречат на общата кауза. Освен това, когато се използват правилно, тези различия добавят само положително към взаимоотношенията, работата и творчеството. Така че оставяме целия този сексизъм извън нашата територия.

Анастасия Кучек (клавишист):Като цяло не виждам причина музикантите да се разделят по пол. За удобна работа в група човек, първо, трябва да има подходящо музикално ниво и, второ, свободно, безпроблемно да общува с други музиканти. Ако техническата страна на въпроса зависи изцяло от самия човек, тогава комбинацията от характери, темпераменти, идеи и стремежи на всички членове на екипа вече е важна за работата в екип. Ако и двете условия са изпълнени, тогава няма да има конфликти. И подовете нямат нищо общо с това (смее се).

Борис Пилявски (барабанист):Да, нямаме борба между половете. Всичко е глупост.

- Кое е най-важното за вашата компания? Какво ви държи заедно?

Анастасия Кучек и Андрей Карапетян (в хор):Рокендрол, уиски и добро настроение (смее се).

Сергей Бели (вокалист, китарист):Просто искаме да направим едно нещо заедно, така че всеки път, когато се събираме отново за репетиции, отиваме на концерти. Да, и в обикновения си живот се срещаме периодично, тъй като сме „наши“ и това ни сближава. Очевидно има нещо в нас, което поражда обща симпатия един към друг.

Марина Шубина (бек вокалист):Всички сме безинтересно влюбени в съвместното творчество. Всички сме интересни и необикновени личности. Интересуваме се да творим заедно. Всички еднакво харесваме стила на музика, който свирим. Това е може би най-важното нещо, което ни обединява.

Борис Пилявски (барабанист):Да, като цяло нищо конкретно и не ни държи заедно. Анархията си е анархия, никой няма власт над никого, никой и нищо не държи никого. Пари - не дръжте. Интересите са различни за всеки. Музикалните предпочитания също са разнообразни за всеки. Всички пием и алкохолни напитки. Така че може би няма да мислим какво държи кого...

Юри Манита (соло китарист):Интерес, желание за развитие в група. Вярвам, че музиката за музиканта е неговата половинка, с която трябва да преминеш през живота до края. Затова, както се оказва, вървя с нея през живота.

- Какъв е следващият ти подарък за ъндърграунд феновете?

Сергей Бели (вокалист, китарист):На 16 април в Санкт Петербург ще има голям концерт на "Територия на отчуждението" в клуб "DA:DA:", мисля, че това ще е следващият подарък. Ще има наши стари и нови песни, подаръци за слушатели от групата и други изненади! Очакваме всички!

Каква е зоната на изключване на атомната електроцентрала в Чернобил?

„Зоната на изключване на атомна електроцентрала в Чернобил“ е официално определената зона за изключване около мястото на авария в атомната електроцентрала в Чернобил.

Учените смятат, че отделянето на радиоактивни вещества е ускорило растежа на някои индивиди и тъй като сомовете са дълголетни с възрастта, размерът им достига безпрецедентни нива.

Изминаха повече от тридесет години от аварията и животните вече са потомци на облъчените си предци, но все още е опасно да се ядат такива риби.

В Чернобил можете да посетите църквата Св. Илия и замъка от времето на Великото херцогство Литовско.

В Припят главният площад представлява особен интерес.

Интересът към него се дължи на факта, че увеселителният парк, в който се намира колелото, никога не е отварян.

Откриването му беше насрочено да съвпадне с празненствата на Деня на труда на 1 май 1986 г., а злополуката се случи пет дни преди планираната дата на откриване. Всички атракции на парка останаха недокоснати.

Не е възможно да се демонтират и монтират в други паркове. Те все още излъчват фонова радиация, надвишаваща нормата с десетки пъти.

Замърсяване на зоната на изключване

Нивото на радиация (цезий-137, стронций-90, америций-241 и плутоний-239) в АЕЦ Чернобил и Припят е 2-2,5 пъти по-високо от установените норми.

Чернобилската зона на изключване се контролира от Държавна служба на Украйна за извънредни ситуации, докато самата електроцентрала и нейният саркофаг (и подмяната) се обработват отделно.

Поради факта, че по-голямата част от замърсените територии все още са извън 30-километровата зона, през 90-те години на миналия век постепенно започват да се заселват селища (общо 94), тъй като там все още се надвишават допустимите норми.

В продължение на 6 години повечето от селата най-накрая бяха презаселени. През 1997 г. тази територия е включена в зоната на изключване на Чернобил и е прехвърлена под контрола на Министерството на извънредните ситуации и съответно започва да се защитава.

Зона на изключване днес

В града има работещи магазини, има общежитие и столова. Също така в зоната на изключване живеят местни жители измежду завърналите се (до 500 души).

Те се намират в няколко села на територията и водят уединен начин на живот, въпреки че няма друг начин.

На територията няма ток, както и храна. Хората, които са решили да се върнат по домовете си, се занимават със земеделие, лов и риболов.

Ако животните имат по-нисък радиационен фон и яденето им е възможно поне по някакъв начин, тогава почвата е много замърсена.

Замърсяването на почвата е толкова силно, че са необходими няколко хиляди години, за да се почисти. Поради тази причина отглеждането на храна в зоната на изключване е лоша идея.

Зоната на изключване е доста посещаван обект от туристи, тук идват хора от цял ​​свят.

зона за изключване на туристи

Има агенции, чрез които можете да стигнете до Чернобил или Припят, Ръждавата гора и редица други обекти в зоната на изключване.

Ръждава или червена гора

Това е площ от 10 квадратни километра в непосредствена близост до територията на атомната електроцентрала в Чернобил.

Изпуснатите в атмосферата радиоактивни вещества са били частично погълнати от дърветата, което е довело до смъртта им, както и ги превръщат в кафяво-червени.

Оцветяването е настъпило в рамките на 30 минути след експлозията. Някои твърдят, че през нощта има блясък на мъртви дървета.

В рамките на работата по почистване на района от радиационно замърсяване гората беше изсечена и затрупана.

Сега гората се възстановява по естествен път. Радиационните натоварвания върху бора в резултат на аварията в Чернобил са възникнали през периода на растеж на дърветата.

През този период радиочувствителността на растенията се увеличава с 1,5-3 пъти в сравнение с други периоди.

Короната на боровете е доста гъста и е ефективен филтър, който допринесе за задържането на значително количество радиоактивен прах и аерозоли в короните на тези дървета.

Борът не хвърля игли в продължение на 2-3 години, което води до бавно естествено почистване на короните в сравнение с дърветата от твърда дървесина.

Този фактор увеличава радиационното увреждане на иглолистните дървета в сравнение с други видове дървета.

В резултат на отделянето на радиоактивни вещества и степента на тяхното въздействие върху дърветата, изкачването беше разделено на няколко зони:

1. Зоната на пълно унищожаване на иглолистни видове с частично увреждане на широколистни видове (т.нар. „Червена гора“). Нивата на погълнати дози (според изчисленията на учените) от външно гама облъчване през 1986-1987 г. възлизат на 8000-10000 rad с максимална мощност на експозиция от 500 mR/час и повече. Площта на тази зона е около 4,5 хиляди хектара. В тази зона надземните органи на бора загинаха напълно, а иглите придобиха тухлен цвят. Цялата гора на практика „изгоря”, натрупвайки значителни количества радиоактивни емисии.
2. Зоната на сублетални поражения на гората, в която са загинали от 25 до 40% от дърветата, както и по-голямата част от горския подраст (1-2,5 m височина). При 90-95% от дърветата младите филизи и пъпки са силно увредени и са загинали. Абсорбираната доза е 1000-8000 rad, скоростта на експозицията е 200-250 mR/час. Площта на зоната е 12,5 хиляди хектара, включително борови гори - 3,8 хиляди хектара.
3. Зона със средно увреждане на борова гора. За тази зона е характерно поражението предимно на млади издънки, а иглите пожълтяват само в определени части на клоните. Имаше и леки морфологични отклонения в растежа на бора, но тези растения запазиха своята жизнеспособност. Абсорбираната доза е 400-500 rad, скоростта на експозицията е 50-200 mR/час. Площта на третата зона е 43,3 хил. хектара, включително борови гори - 11,9 хил. хектара.
4. Зона на слабо увреждане, където са отбелязани отделни аномалии в процесите на растеж. Не са открити видими повреди по боровете. Всички дървета запазиха нормален растеж и цвят на иглите. Абсорбираната доза е 50-120 rad, скоростта на експозицията е 20 mR/час.

Съвсем наскоро те са построени за посетители, така че вече има места за отдих на стотици туристи.

Което беше централният обект на град Припят. Имаше няколко секции, зала, където се провеждаха концерти и прожекции на филми. Неотдавна на него беше осветена табела.

Комплекс от сгради, разположени на голяма площ. В комплекса имаше три сгради, най-високата беше административната сграда, височината й беше осем етажа.

Заводът е тайно съоръжение, все още не се знае какво са правили служителите му.

за ден струва от $79, но е по-добре да вземете групова обиколка, ще струва няколко пъти по-евтино, можете също да наемете личен дозиметър за $10.

След като сте платили обиколката, можете да посетите атомната електроцентрала в Чернобил, „града, който не съществува“ и някои села, а ако обиколката е многодневна, тогава има и други забележителности.

Оставайки в зоната на изключване, туристът ще получи доза радиация, сравнима с едночасов полет със самолет.

Въпреки това, по-дълъг престой е противопоказан, колкото по-дълго човек е в контакт с радиационния фон, толкова по-голям е ефектът върху тялото.

Заден план:

В средата на 1999 г. младият белгородски музикант Сергей Бели, в света Сергей Шубин, реши да запише първия си албум. Заедно с приятел Андрей Баников, който по това време се занимаваше със звукозапис, до края на годината тази идея беше реализирана. Албумът беше озаглавен "Traveling the Sides of Life". Той не получи широко разпространение в Белгород, но го получи в Донецк. Приблизително по същото време Сергей се срещна с бъдещата си съпруга Марина, с която година по-късно създаде дует, който по-късно стана основа на бъдещата група и проект. През 2002 г., на 4-ия акустичен рок фестивал край Балаклея, Сергей Бели става лауреат и почти постоянен член на журито за следващите години. Скоро след това той среща Сергей Антонов, който става басист на създадената група, наречена „Територия на свободата“. Името съдържаше определена концепция на групата, а именно, че всеки музикант може да се присъедини и да напусне нейния състав по желание и по всяко време. През 2005 г. Юра "Дантела" Ляхов става постоянно сесиен соло китарист на групата. По време на съществуването на групата в изпълненията участваха много белгородски музиканти и просто приятели. Записани са няколко концертни изпълнения и акустичен апартаментен концерт „Опорен пункт”. Груповите турнета в Харков, Донецк, Калуга, Москва. И в края на 2004 г. Сергей Антонов напусна групата и беше заменен от Алексей Оробец. Това бележи повратна точка в живота на музикантите. През пролетта на 2005 г. групата променя името и подхода си към творчеството.

история:

През април 2005 г. Mr. „Територия на свободата” се превърна в ъндърграунд проект „Територия на отчуждението”. Причини: първо - от интернет стана известно за рап група, която се нарича по същия начин, което не вдъхва оптимизъм; вторият - след съвместен концерт с Мениджър и гр. „Родина“ в библиотеката на Пушкин в медиите на Националболшевишката партия, която участва в организацията на концерта, беше нанесен неприятен удар върху имиджа на групата, който също изигра своята роля, макар и малка; третото, и основното, внезапно бива изпреварено от разбирането, че истинската територия на свободата винаги ще бъде територията на изключване, и обратно, територията на изключване е най-голямата територия на свободата! Оказа се, че новата фраза изразява по-добре вътрешната същност на групата от старата. Проектът е наречен във връзка с нестабилната, постоянно променяща се и развиваща се композиция и поради желанието за експерименти, различна степен на късмет, в студийната работа.

През 2005 г. у дома беше записан пробно акустичен албум-колекция "Не трябва да наказваш отношенията". През 2006 г. същото издание беше презаписано в студиото metric-records в ново, по-професионално качество. Освен това, през следващите три години бяха записани още пет албума: „Хоботът на Кентавъра или как да опушим пута на кубинска крава“ – подобрена акустика (Студио за метрика, 2007); "West-Ost" - ток.(UPS records studio, 2007); "Разказвач на истории" - светлинно електричество (UPS records studio, 2008 г.); „Dances of Dogs” – електроакустика (UPS records studio, 2009); — Анархията ще! - електричество (UPS records studio, 2009). По това време „Територия на отчуждението“ обикаля много в градовете на Русия и Украйна и често се изявява в Белгород. Местата за изпълнение бяха малки клубове, фестивални сцени и просто апартаменти, където се провеждаха акустични концерти. Проектът участва в акустичната композиция на фестивалите Oskolskaya Lyra (2008 лауреати), Acoustic Rock Festival край Балаклия (като жури и специални гости), фестивалите Venichkina Raduga (2008 лауреати, в резултат на което журито на фестивал), „Пеещата чаша“ (като гости), „Бяла вълна“, в полумосковския фестивал „В памет на спелеолога Шагал“ и много други. През 2009 г. проектът ярко се обяви на фестивалите Rock-Player-Peter и Rock-Player-Ukraine. Установени са контакти с много интернет радиостанции, песните на проекта са включени в няколко ъндърграунд колекции. В този и последвалия период на бурна концертна дейност те се изявяват на една сцена с Мениджър и гр. „Родина“, гр. „Западен фронт“, Рада и гр. „Черният трън“, Вадим Кузмин (Черни Лукич), Александър Чернецки и гр. „Различни хора“, Умка и гр. "Брониран автомобил", Михаил Башаков, Виктор Джалилов (Летец-самотник), гр. "Ч.Ч.", Игор Лунев (гр. "Бубенци"), Вадим Курилев и гр. „Електрически партизани”, гр. „Бригаден договор“ и др.

С течение на времето композицията на проекта претърпя силни промени, непрекъснато се променя от акустичен дует до почти пълен "електричество", същото важи и за работата по албумите. Всички те се оказаха много различни и като концепция, и като стил, и като състав на музикантите. И само основата на проекта, Сергей Бели, Марина Шубина, Алексей Оробец и техните идеи, винаги са оставали непроменена основа за експерименти. По това време, до записа на албума "Anarchy budet!" през 2009 г. Юрий Ляхов (соло китара, бонго, арфа, еврейска арфа) и Дмитрий Коренев (соло китара, аранжименти, звукоинженерство, мастеринг) участват в проекта като постоянни музиканти. Още в края на записа на изданието "Anarchy budet!" Артем Емиргамзаев се присъедини към проекта (соло-китара, барабани, аранжименти, мастеринг), който скоро донесе, за да създаде пълноценна електрическа композиция, барабаниста Алексей (фамилията, за съжаление, е загубена от векове). Започва периодът на регистрация на електрически аранжименти на живо, периодът на активни репетиции на пълно "електричество". Албумът беше представен за първи път с пълен електрически състав в Белгород в клуб "In Rock" през ноември 2009 г. и получи страхотен отзвук, достигайки и надмивайки нивото на успех на изданието "Centaur's Trunk or How to Smoke a Cuban Cow's Pussy“, издаден през 2007 г. и който се превърна в отличителен белег на проекта за дълго време. Малко по-рано от тези събития, проектът в своята цялост като музиканти участва в записа на издаването на "PANK DONETSK okrain", като помага на донецкия проект "Road Home". Тази работа също имаше голям успех.

Скоро съставът се променя, барабанистът Алексей, който замина за армията, е заменен от Антон Шабалин, а в проекта се появява вторият басист Иля Чупкин, с когото съставът свири в Белгород и обикаля из Украйна с презентации. Общата география на изпълненията през последните години: Белгород, Харков, Калуга, Москва, Стари Оскол, Донецк, Днепропетровск, Киев, Запорожие, Санкт Петербург, Тула, Воронеж, Липецк, Луганск, Бела Церков, Череповец, Курск, Николаев . .. Alienation" е чест участник в белгородски клубни фестивали в електрическа композиция. Също така, лидерът на проекта Сергей Бели продължава работата, започната през 2000 г. - той организира концерти за други приятелски групи, понякога дори се изявява със своя състав в приятелски джаджи.

В края на пролетта на 2010 г., при обстоятелства, достойни за епична писалка, точно преди следващия харковски концерт на проекта, Артем Емиргамзаев го напусна (въпреки това, концертът, разбира се, се състоя). Почти веднага, през лятото, Андрей Левша (соло китара), член на белгородската рок група „Дерево“, идва на негово място като доброволец, за да запише ново издание и последващи презентации. В същото време проектът променя и барабаниста, той става Дмитрий Киреев, също член на групата Atom. И започва работата по колекция от най-добрите песни "HIT Glamours", с актуализиран състав, в нов, напълно жив, електрически аранжимент. Този период е изпълнен с постоянни репетиции и работа в студиото на metric records, където материалът е написан и миксиран. Много усилия и пари бяха вложени в тази работа и не напразно. Това издание е подготвяно, писано и миксирано повече от година. Много събития застанаха на пътя на издаването му, съставът на музикантите на проекта се промени няколко пъти, настъпиха метеорни дъждове и слънчеви бури, глобалното затопляне и магнитните аномалии също не допринесоха за изпълнението на плановете. Но въпреки целия хаос на случващото се, колекцията все пак беше пусната! В резултат на всички перипетии в края на зимата на 2011 г., дългоочакваният албум-колекция "HIT Glamours", толкова дългоочакван, видя бял свят. Не само постоянни по това време участници в проекта, но и сесийно много известни белгородски музиканти, членове на други групи, се включиха в неговия запис. За записа беше събрана доста голяма група музиканти, общо дванадесет души взеха участие в създаването на колекцията. За да запише барабани, за да помогне на нашия барабанист, в нашия район беше привлечен музикант от доста известната група "5 пенса" Дмитрий Меженин. В записа участва и друг музикант от рок групата "Дерево", братът на Андрей, клавиристът Владимир Левша. И много други участващи музиканти също няма да бъдат забравени от историята, имената им ще останат завинаги на корицата на изданието: Максим Строгий и Игор "Доналд" Побегайло (диджериду, еврейска арфа и бонго, джебе, дарбука, съответно членове на Wolf Sun group), Олег Ермилов (диджериду, лидер на групата "Атом"), имаше и друг участник, който пожела да остане инкогнито. Включва седемнадесет композиции, избрани от слушателите чрез гласуване в интернет. Не са включени песни само от албума "Anarchy budet!" той излезе само година преди колекцията и като форма и съдържание все още е актуален. Песните от по-ранни издания сега са преаранжирани доста радикално, някои от тях преди това бяха налични само в полуакустични версии, версиите на други отдавна са остарели. В аранжиментите са използвани широк набор от инструменти, както обичайни за рок групите, така и доста екзотични, като диджериду, казу и др. Стилът на песните също е много обширен, от пънк рок до фолк и реге. В песните няма чисти стилове, музикантите изритаха всичко с типичен за проекта бармализъм... Това издание беше резултат от петгодишна дейност и съдържаше всички постижения и концепцията на проекта за този период.

По време на презентациите на изданието бяха установени контакти с Московския Простофест, чиито ръководители поканиха акустичната версия на проекта да се представи на фестивала Empty Hills-2011 през лятото. И електрическият проект, след всички презентации на изданието „HIT Glamours“, продължило цяла пролет, в белгородската си версия приключи съществуването си с изпълнение на байк рали „Нежеголская слобода“. Отрядът беше разпуснат. Остана само гръбнакът - акустичният дует на Сергей Бели и Марина Шубина, който е настоящата "Територия на отчуждението". По-нататъшните планове на проекта са свързани с преместване на постоянно местожителство в Санкт Петербург до средата на лятото на 2011г. Там ще се събере нов състав и творческата дейност ще продължи, може би по нов начин.

СЪСТАВ НА ГРУПАТА???????

Марина ШУБИНА - ударни инструменти, казу, флейта, еврейска арфа, беквокали, режисьор на група, артист, фотограф.
Честта и съвестта ни се събраха в едно.

Андрей ЛЕВША - соло китара.
екипен декор).

Алексей ОРОБЕЦ - бас
О, много безотговорен човек.

Юрий ЛЯХОВ - арфа.
Той все още не разбира какво прави сред нас...

Дмитрий КИРЕЕВ - барабани.
Скромен и талантлив.

ДИСКОГРАФИЯ??????????

? "ХИТ блясъци" - ток.
(студио metric records, 2011 г.)
http://ifolder.ru/22794791 ?
http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=3585598 ?

? — Анархията ще! - електричество.
(UPS Records Studio, 2009)
http://ifolder.ru/14955208 ?
http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=3453391 ?

? "Танцуващи кучета" - електроакустика.
(UPS Records Studio, 2009)
http://ifolder.ru/11262334 ?

? "Разказвач" - светлинно електричество.
(UPS Records Studio, 2008)
http://ifolder.ru/11264410 ?
http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=2071780 ?

? "Запад-Ост" - ток.
(UPS Records Studio, 2007)
http://ifolder.ru/8367111 ?
http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=2071780 ?

? „Хоботът на кентавъра или как да пушим кубинска крава“ – усилена акустика.
(студио metric records, 2007 г.)
http://ifolder.ru/6265028 ?
http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=2071780 ?

? „Няма нужда да наказвате отношенията“ - акустика.
(студио metric records, 2006 г.)
http://ifolder.ru/6198241 ?
http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=2071780 ?

Безплатни композиции могат да бъдат изтеглени от официалния сайт на групата http://territoria-ot.narod.ru.