Жилищен комплекс в Марсилия ле Корбюзие. Льо Корбюзие

Публикувано според Le Corbusier. Архитектурата на 20 век. Превод от френски V.N. Зайцев. Под редакцията на Топуридзе К.Т. Издателство "Прогрес". 1970 г.

Жилищна единица в Марсилия (Unité d "Habitation)- седемнадесететажен единичен комплекс в Марсилия (1945-1952) е разположен сред парка на булевард Michelet. Изложението на апартаментите е изток - запад, север” (към мистрал) има празен край. Сградата е издигната на мощни опори. Включва 337 апартамента от 23 различни типа (ергенски, малки и големи семейства), обслужвани от пет коридора - "вътрешни улици", средната от които, търговската, свързва апартаментите с различни търговски и обслужващи обекти, разположени в ж.к. сграда.. Апартаментите са разположени на две нива, което позволява да се разположат коридори през два етажа и дават възможност за рязко разграничаване на помещенията по височина, за въвеждане на пространствени контрасти в интериора на жилището.

Marseille House е експеримент с цяла поредица от идеи в областта на стандартизацията и съвременните строителни методи и същевременно плод на градоустройствена концепция, чийто определящ принцип е свободното разполагане на многоетажни сгради в пространството. . Това е и опитът за организиране с помощта на архитектурата на определен начин на живот с дадено съотношение на индивида и колектива. Архитектурата на къщата е активна и красноречива. Тя не само оформя живота на обитателите, но и страстно се обръща към техния духовен свят, отстоявайки правото си да бъде „изкуство в най-висшия си израз“.

От булевард Michelet до сграда, стояща в задната част на парцела, чийто семпъл обем се улавя веднага, във всички детайли на идеята и оркестрацията на пропорциите, и по-нататък през фоайето (принадлежащо толкова към външната страна свят по отношение на интериора), през тъмни, напомнящи улици в южните градове, осветени "боядисани" светли улици-коридори, които са заменени от пространството на апартаментите, наводнени от слънчева светлина, и след това тесния, привидно затворен свят на снишения горен етаж (детска градина), архитектът постепенно разгръща пространствената структура на къщата чрез промяна на впечатленията към главния, окончателен, когато при излизане на покривната тераса се отваря грандиозен спектакъл, в който природата и архитектурата играят еднакво важна роля. Подкрепено и подсилено от синтеза на естествени и създадени от човека форми (благодарение на прецизно установените връзки между близките елементи на сградата и далечните планове на пейзажа), усещането за огромността на сградата се развива в усещане за величие. на околната среда, което съставлява съдържанието на архитектурата на къщата, нейното значение и предназначение. Силата на емоционалното въздействие на ансамбъла на покривната тераса на къщата в Марсилия е толкова голяма, че изглежда, че цялото многообразие на нейната композиция е само подготовка за този момент на разкриване на намерението на архитекта.

Домът на Марсилия служи като прототип за "жилищните единици", построени от Льо Корбюзие, с някои модификации, между 1957 и 1959 г. в Нант-Резе, Берлин, Бри-ан-Форе, а по-късно, по негов проект, във Фирмини (1968).

Обща история на архитектурата

През 1945 г. министърът на реконструкцията на Франция, Раул Дотри, сключва споразумение с Льо Корбюзие за изграждането на "Жилищен блок" в Марсилия. Льо Корбюзие се съгласява с тази конструкция при задължителното условие да го освободи от подчинение на настоящите разпоредби. Това условие беше договорено и Льо Корбюзие пристъпи към проектирането и изграждането на „Единица“ в Марсилия. След това - пет години на жестоки бури, малтретиране и жестоки предателства; атаки от разярена и подстрекавана преса. Министърът на строителството Клавдиус Пети демонстрира смелост, като се застъпва за Льо Корбюзие. Когато "Единица" на булевард Michelet в Марсилия е построена, започва дело срещу Льо Корбюзие с иск от 20 милиона франка за увреждане на природата на Франция. Ищецът е 80-годишният президент на неизвестното "Общество за защита на ландшафта на Франция" ... Обществото губи процеса! Сега вниманието на цялото население на Марсилия е привлечено от обекта, който в продължение на пет години се смяташе за тяхно нещастие и срам. „Единица” получава името „Къща Льо Корбюзие”. На много кръстовища на града са монтирани табели с неговото име. Една от банките (заедно с държавните власти) организира концесия за експлоатацията на сградата като туристически обект и печели тридесет милиона от това, без да плати нито един франк на дизайнерите от работилницата на rue de Sèvres, 35 .. .

Марсилия "Юнит" се превърна в център за обучение от международно значение.

Ето основната идея зад Living Unit:

„Ако се стремите да живеете със семейството си в атмосфера на искрено приятелство, в мир и тишина, сред природата, обединете се в групи от 2 хиляди души (мъже, жени и деца); влезте в къщата през една врата; Възползвайте се от четири асансьора с капацитет 20 човека, които ще Ви отведат до всяка от осемте вътрешни улици, разположени една над друга. Там ще живееш в уединение и тишина; слънце, въздух и зеленина ще изпълнят прозорците ви. Вашите деца ще играят на тревата или в градината на покрива на къщата "...

През 1950 г. президентът на Медицинското дружество на департамента Сена изпълва френската преса с тревожни съобщения, че Льо Корбюзие ще увеличи десетократно броя на психично болните във Франция поради струпването на хора и шума в къщата, която е построил. Представителят на Министерството на градското развитие ще разпространи тази тревога в Марсилия. Година по-късно, когато тишината и пълната изолация на апартаментите ще бъдат потвърдени от живота ..., той също ще твърди, че в тези къщи хората изпитват "трагична самота! ...".

1953 г Триумфално откриване на Марсилийското „единство“ от министър Клавдий Пети. На снимките, посветени на тази церемония, виждаме щастливо усмихнат, най-горчив противник на това строителство от община Марсилия, който стои до Льо Корбюзие.

След войната, през 1947-52 г., Льо Корбюзие построява жилищна сграда в Марсилия, т. нар. Марсилски блок или Марсилска единица. Всъщност това е жилищна сграда, но с какво се различава от световната практика за строителство на къщи от този тип.

Можете да се разхождате из блока цял ден, като сте в напълно различни пространства. Дълги години тази сграда се счита за едно от най-значимите архитектурни произведения на 20 век. Сега, ако оценяваме архитектурата като обект на възхищение, тогава блокът Марсилия не е най-добрият. Хиляди имитации са обезценили имиджа му. Искам да докажа, че дори и сега той не е загубил своето значение.

Създаването на блок Марсилия се основава на две идеи. Едната е пластмасова, очевидно идваща от villeinblocks, а втората е социална, която може да се припише на съветските общински къщи от двадесетте години. В това отношение заслужава специално внимание къщата на М. Гинзбург - И. Милинис на булевард "Новински", където Льо Корбюзие посети, когато дойде в Москва през 30-те години. Първата идея може да се проследи в апартаменти и коридори. Вторият е в обществените пространства, включени в сградата.

Относно апартаментите. Къщата е пронизана от ниски, дълги коридори, водещи до жилищни апартаменти. Тяхната пластична сложност се създава от цветното боядисване на стените, удълбочаването на входните врати и чекмеджетата за перални операции. От коридора се влиза в два двуетажни апартамента. Над него се развива един. Другият е под него. Така между коридорите има два апартаментни етажа по 2.28м. чиста. Ако влезем в апартамента, който се развива на горния етаж, тогава пред нас е предната част, кухня и всекидневна с ширина 3,36 м, частично двойна височина. На втория етаж има спалня, надвиснала над дневната и две тесни спални (детски) с ширина 1,66м. На входа на такава спалня има мивка, гардероб и легло до стената. Освен това, по-близо до прозореца, има работна маса и плъзгаща се стена. С негова помощ можете да комбинирате част от пространството на две стаи. Зад спалните и зад хола има дълбоки лоджии (в Марсилия е много слънчево), което позволява тази къща да има ширина над 20 метра. Може би някой, който живее в такъв апартамент, няма да изглежда съвсем удобен. Жилището не е голямо. Основната спалня се отваря към всекидневната. Малките спални са ниски, тесни и твърде дълги. Но за човек, живеещ в апартамент, има постоянна контрастна промяна на усещанията, което създава илюзията за сложно, многоизмерно и в същото време лично пространство.

В допълнение към жилищата, блок Марсилия има четири нива с обществени площи. Долу, на нивото на земята, има входно преддверие и мощни стълбове, които държат цялата сграда. Сред тези стълбове и зеленината до тях Льо Корбюзие успя да предаде невероятно усещане за сила, прохлада и спокойствие, което е по-характерно за дъбова горичка, отколкото за основата на голяма жилищна сграда.

Освен това на част от 7-ми и 8-ми етаж Майсторът създава двусветна улица, затворена от слънчевите лъчи с гора от вертикални щори. На два етажа от тази улица са разположени ресторанти, магазини и фитнес. Това е абсолютно невероятен елемент от блока на Марсилия. От ниски коридори с приглушена електрическа светлина жител изведнъж, вътре в къщата си, се озовава в светло градско пространство с малки кафенета и барове. Но дори и това не е достатъчно, обитателят на къщата може да се качи на покрива в напълно нова пространствена среда. Това не е плетеница от апартаменти, нито вътрешна улица, нито барове, нито магазини, нито готини реквизити. Това е гледка към великолепна шир, отворена към слънцето, морето и зеленината. Като всяка творба на Льо Корбюзие, покривът е уникална скулптурна композиция. Но най-удивителното е, че тази скулптура удобно помещава сцена, детска градина, басейн и пътека за джогинг. Всичко работи на пластмаса.

Стоейки на покрива, човек имаше впечатлението, че е над пропаст, но, приближавайки се до ръба, до него, под него, имаше тясна бягаща пътека, опасваща цялата къща. Пътеката навън е затворена от стена, по-висока от човешкия ръст. Това е още едно пространствено усъвършенстване. В къщата има много такива украшения, тя е наситена с тях от покрива до опорите на основата. Заслужава си например пластичността на фасадите и напълно неочакваното им оцветяване. Или елегантна вита стълба в края на фасадата. Така че това не е просто къща. Пространствените впечатления могат да бъдат достатъчни за целия град.

Посещавал съм блока Марсилия няколко пъти. „Обичам апартамента си, но животът в него не е много комфортен“, ми каза един от жителите. „Къщата е невероятна, но не използвам магазини или ресторанти“, повтори го друг. В ресторанта имаше туристи. По покрива тичаха деца от други квартали. На един от етажите имаше хотел. Така че далеч не всички системи, обслужващи къщата, измислени от Учителя, работеха. Но не можех да напусна сградата с часове, усещайки телесно скулптурите на нейните пространства. Това беше невероятен учебник по "истинска" архитектура. Ако, по думите на Льо Корбюзие, „къщата е машина за живеене“, тогава блокът на Марсилия е по-скоро експериментална концептуална кола, отколкото удобен буржоазен градски автомобил. В тази връзка е интересно да се сравнят изящните пространства на поделението в Марсилия с къща с подобни размери в Ясенево или Бирюльово.

Иля Лежава

След като се провали с цялостна програма за жилищно настаняване, Льо Корбюзие се зае с прототипа на своята структурна единица - "жилищната единица". През 1947-1952г. той създава такъв прототип в Марсилия, синтезирайки идеи, свързани с целия му професионален опит. Първоначалният принцип - връзката между индивида и колектива - се връща към впечатленията, получени от Льо Корбюзие по време на пътуването му на Изток (1907 г.), от манастирите на Атон и манастира Val d'Aime в Тоскана.337 клетки на „жилищната единица“, подобно на монашеските килии, трябва да осигури индивидуално уединение за всяко семейство, съчетано с възможност за присъединяване към дейностите на екипа. Последният, според Льо Корбюзие, обхваща 26 социални функции - за тях, по-специално, спортна зала, търговска галерия, заемаща част от 7-ия и 8-ия етаж, пешеходен покрив с пътека за джогинг, басейн и детска градина. Така къщата също е създадена по модела на съветските общински къщи от края на 20-те години на миналия век, „кондензатори на обществения живот“ (Льо Корбюзие ги срещна, когато дойде в Москва по време на строежа на Дома. Със своята самодостатъчност и независимост от непосредственото си обкръжение, къщата приличаше на модела на Фурие на фаланстър.

Всяко от неговите жилища има двоен хол, който се отваря към дълбока лоджия със сенник и ниска част, която преминава от хола през цялата дълбочина на тялото до малък балкон на отсрещната фасада. Апартаментите са подредени така, че двойната височина на едното жилище е над, а второто - под ниската част на другото. Заедно те образуват едно цяло, равно по височина на три етажа, с осов коридор, който преминава през тях по средното, второ ниво. Поради това коридорите - "вътрешни улици" - са разположени само на всеки трети етаж, а за обслужване на всички етажи на къщата бяха необходими само 5. Входът на някои апартаменти е на нивото на мецанина на къщата. хол, на други - на долното му ниво.

Апартаментите са акустично разделени и оформени като самостоятелни микрообекти, закрепени в бетонна рамкова клетка. Льо Корбюзие сравнява тази система с бутилки, подредени върху стелаж. Вътрешните им пространства са напрегнати, контрастни. Компресираната ниска част преминава във високия обем на хола, „басейн от светлина“, откъдето всяка клетка има собствена гледка към околната среда, обрамчена и рамкирана от дълбока лоджия, благодарение на което усещането за сигурност е силно , като в пещера.

Льо Корбюзие изхожда от постулата, че къща, предназначена за човек, трябва да бъде създадена в човешки мащаб. Марсилската единица беше първият опит за прилагане на универсалната хармонична система от мерки, разработена от Le Corbusier, пропорционална на мащаба на човека, на която той даде името "Modulor". Системата се основава на златното сечение и съотношенията на числата на Фибоначи, които се доближават до него. Нейната емблема е мъжка фигура с вдигната ръка. Той е придружен от преплитащи се спирали от "червени" и "сини" серии от стойности, нарастващи спрямо златното сечение. Основата на "червения ред" е условната височина на човек, взета равна на 6 фута (182,8 см). Разделението, което намалява първоначалната стойност в златното сечение, определя страната на квадрата, удвояването на което дава височината на човек с вдигната ръка (226 cm \u003d 89 инча), като същевременно започва "синия ред" от размери . Размерите на жилищната единица в Марсилия бяха проверени според скалите на Modulor, които не само трябва да ги приведат в единството на математическата хармония, но и да ги свържат с размерите и пропорциите на човешкото тяло.

Устройството Марсилия е изградено върху 15 основни стойности на Modulor - включително дължината на сградата, дълбочината на тялото й и височината (съответно 140, 24 и 56 m). Размерът от 226 см определя минималната височина на помещенията при чистота; Скалата Modulor определя и стъпката на планиране и следователно чистото пространство между стените на апартамента е 366 см. Според Льо Корбюзие, Айнщайн, който се запознал с Modulor, казал, че благодарение на него „лошите неща са трудни и трудни за правене, добрите неща са прости и естествени” (Le Corbusier, Oeuvre complete 1946-1952, Zurich, 1961, p. 179). Връзката между всички количества, основана на прости хармонични пропорции, ги обединява, а заедно с тях и елементите на сградата, в единство на система от семантични значения. Пропорционалните връзки внасят класическо усъвършенстване в простотата на изразяване на функционалността.

Огромната цялост на „Марсилската единица“ е семантично двусмислена; може да се чете като метафора за манастир или океански лайнер (последното се улеснява от конкретния пейзаж на плосък ходещ покрив-палуба с надстройки, високи цилиндри и преобърнати тръбни конуси на различни животоподдържащи системи). В него могат да бъдат разкрити и антропоморфни аналогии - критикът П. Блейк обърна внимание на това, сравнявайки „марсилската единица“, издигната върху конуси от бетонни пилони, разширяващи се нагоре, с грандиозната сила на боксьора в тежка категория Джо Луис (Блейк П. Льо Корбюзие. Harmondsworth. 1963. P. 123) - между другото, Льо Корбюзие се изобразява като боксьор в своите скици. Антропоморфизмът на метафорите на сградата се потвърждава от емблемата на Модулор - мъж с вдигната ръка, чийто обратен релеф е изстискан в бетона на входа.

Ехо от антропоморфни метафори беше изборът на материала, от който са направени формите на сградата - "груб бетон", "отворен бетон". Самият Льо Корбюзие се позовава на подобни метафори, мотивирайки бруталната естетика на материалното въплъщение на идеята (която стана не просто мода, а отправна точка за нова тенденция в европейската архитектура): „Дефектите във всички части на конструкцията крещят за едно нещо! Случайно нямаме пари! Но дори и с пари проблемът с отстраняването на дефекти изглежда неразрешим ... Откритият бетон показва най-малките аварии в кофража, фуги между дъски, влакна и възли от дърво и така нататък ... Но не забелязвате бръчки и рождени петна , криви носове при мъжете и жените, безброй странности... Дефектите са човешки; те сме самите ние, нашето ежедневие” (Le Corbusier. Oeuvre complete 1946-1952. P. 191.).

Грубата осезаемост на материала, неравен (понякога умишлено неравен), заместващ белотата и гладкостта на привидно нематериално абстрактните геометрични форми на „класическите“ сгради от ранния период, е най-забележимата иновация на късния Льо Корбюзие. То е продиктувано не от трудностите на следвоенния период, а от промяна в естетическите предпочитания, това е знак за започващи промени в сферата не само на формите, но и на значенията, които носи архитектурата. „Реших да създам красота чрез контраст. Искам да намеря взаимното им допълване и да започна игра между грубост и елегантност, между прецизност и произволност. Ще накарам хората да мислят и да възприемат” (Le Corbusier. Oeuvre complete 1946-1952. P. 191.). Идеалните гладки равнини на фасадите са станали скулптурни, не само тяхната текстура се е променила, но и степента на пластичност. Силни, сложни ритми активират повърхността им. Ритъмът на фасадите се допълва и усложнява от оцветяването на страните на лоджиите, където се редуват ярки чисти цветове. Жилищната единица в Марсилия се превърна в най-„музикалното“ произведение на Льо Корбюзие. Като естетически обект това е най-яркото явление на следвоенното десетилетие.

Пропорционалната цялост обаче не изключва появата на неудобни абсолютни стойности. Твърде малката стъпка на планиране не само доведе до появата на детски спални с ширина по-малка от 180 см, напомнящи купета на железопътни вагони, но и силно ограничи възможностите за лични трансформации в жилищата. Така се оказа, че при предоставените от архитекта 23 варианта за апартамент, много жители са недоволни от липсата на възможности за избор и преустройство. Кухните, които образуват "сърцето" на жилищата, с много дълбок корпус, нямат естествена светлина. Търговският център, разположен на средната височина на сградата, за да бъде само „наш“ и откъснат от външни, изпитва финансови затруднения и остава незастроен.

Обслужващата система трябва не само да отговаря на нуждите на жителите, но и ненатрапчиво да допринася за тяхната комуникация и сплотяване в екип – голям, но все пак видим и управляем. След неуспешните си контакти с политици Льо Корбюзие се стреми да избегне политизирането и не предоставя места за общи събрания или помещения за обществени организации.

Семантичното богатство на формата и съответствието на нейните метафори с духа на времето донесе световна слава на марсилската „жилищна единица“. Но отношението към заложената в него утопична социална програма беше почти единодушно скептично. Обитателите на „жилищната единица“ също се отнасяха по различен начин към подредбата на живота според модела на манастир или океански кораб. Никъде не посмяха да създадат голяма жилищна формация по подобна програма (проектът за група от три „жилищни единици“ в самата Марсилия също не беше реализиран).

Но няколко реплики на къщи са построени по модела на Марсилия. Степента на участие на Le Corbusier в техния дизайн варира. Като цяло, в сравнение с прототипа на Марсилия, има опростени форми; намалена система за обслужване; дневните в апартаментите не винаги имат двойна височина, Modulor в някои случаи се заменя с метричен модул (жилищни единици в Нант, 1953; Берлин, 1958; Brie-en-Foret, 1959; Firmini, 1968; последният е пренесен от ученика на Льо Корбюзие, А. Воженски).

Иконников А.В. Архитектурата на ХХ век. Утопии и реалност

През периода от 1947 до 1952 г. в покрайнините на Марсилия е построена къщата "Living Unit", в която "социалното въображение" получава триизмерен израз. Жителите на Марсилия го наричат ​​просто „къщата на Льо Корбюзие“.

Проблемът с жилищното строителство става все по-важен, не само в изолирана жилищна клетка. Архитектът, както и урбанистът, трябва да се стремят да установят активни връзки между индивидуалната и обществената сфера на жилището.

Дързостта на „Жилищната единица” не е в това, че под един покрив живеят около 1600 души, а дори и в това, че са създадени 23 различни типа за 337 апартамента – от едностаен до апартамент „за семейства с осем деца“.

Иновацията на проекта се крие по-скоро в неговите обширни обществени съоръжения. Най-интересното в тази сграда е разположението на търговския център приблизително в средата на височината на сградата. Тази „централна търговска улица“ се разпознава незабавно по двуетажните високи паравани. Заедно с вертикалните редици квадратни стълбищни прозорци в средата, те определят мащаба и изразителния облик на цялата сграда. На етажа на търговския център са разположени голямо разнообразие от магазини, перални, химическо чистене, дамски и мъжки фризьорски салони, поща, будки за вестници, ресторанти и малък хотел. На последния, 17-ти етаж, има детска ясла за 150 деца. Рампа води директно до терасата на покрива с салон, басейн и набор от атрактивни детски площадки. Другата част от покривната тераса е предвидена за възрастни. Разполага с частично покрита зона за гимнастика и зона за спорт на открито; в северния край на сградата голяма бетонна плоча служи за защита от силния северен вятър - мистрал, както и за декор на театрални представления на открито.

Пластичните качества на Жилищната единица я правят рядка гледка от архитектурна гледна точка. Ако в ръцете на Робърт Мейлард стоманобетонната рамка загуби своята твърдост и стана почти нещо органично, в ръцете на Льо Корбюзие аморфният груб бетон придоби признаците на естествен камък.

Льо Корбюзие вярва, че бетонът може да се разглежда като изкуствен камък, който може да бъде показан в естественото му състояние (Le Corbusier. Oeuvre complete, v. V, p. 128-159.). Няколко години по-късно в Англия се появява едно архитектурно течение, така нареченият нов брутализъм, който идва от това течение.

Грубата бетонна повърхност е използвана навсякъде, където може да засили пластичния израз. Всяка промяна в средиземноморското осветление се отразява с особена интензивност върху грапавите повърхности на вентилационните шахти на покрива и асансьорната кула, помагайки за трансформирането на тези утилитарни структури във впечатляващи скулптурни парчета.

В тази сграда са използвани интензивни чисти бои. Но Льо Корбюзие, като художник, се въздържа от боядисване на фасадата, боядисвайки само страничните стени на балконите в червено, зелено и жълто. Всички изкуствено осветени дълги "вътрешни улични" кръстовища бяха боядисани в ярки цветове, за да бъдат по-привлекателни.

Беше смел експеримент. Дори след успешното откриване на тази сграда в края на 1952 г., френското правителство беше скептично към нея и не посмя само да отдава под наем апартаменти и магазини, а веднага поиска продажбата им, за да прехвърли риска върху плещите на жителите и собственици на магазини. Въпреки това вече няма съмнение, че сградата е оказала огромно влияние върху оформянето на съзнанието на следващото поколение архитекти. Жилищната единица помогна да се освободи архитектът и проектантът от идеята за къщата като просто сбор от отделни апартаменти и да я разшири до по-широката рамка на колективно човешко жилище (Le Corbusier. Oeuvre complete, v. V, p. 128-159. Ото Конигсбергер. Новите градове в Индия - „Преглед на градоустройството“, 1952 г., XXIII.).

Зигфрид Гидион. Пространство, време, архитектура (Sigfried Giedion. "Raum, Zeit, Architektur")

В музея. Пушкин открива голяма изложба, посветена на пионера на модерната архитектура – ​​Льо Корбюзие. "Афиша" си спомни основните сгради на класиката и разбра какво се случва с тях сега.

В музея на Пушкин им. Пушкин донесе графики, картини, проекти и модели на най-значимия архитект на ХХ век - Льо Корбюзие. Роден в Швейцария през 1887 г., той става специалист по модернистична архитектура в работилницата на Петер Беренс, където работи рамо до рамо с други бащи-основатели на модернизма, Лудвиг Мис ван дер Рое и Валтер Гропиус. Премествайки се в Париж през 1919 г., тогава под истинското си име Jeanneret, той започва да работи за Обществото за използване на стоманобетон, сприятелява се с Брак и Пикасо и след това издава провокативното архитектурно списание L'Esprit Nouveau, The New Spirit ”, в с което той атакува буржоазната архитектура, която не отговаря на изискванията на времето. През 1925 г. той вече показва проект за реконструкция на центъра на Париж - "План Voisin" - според който е необходимо да се разрушат 240 хектара от стария град в името на небостъргачи и широки булеварди. Планът шокира старата гвардия на архитектурата и възхити модернистичните архитекти по целия свят - и оттогава се е случвало с повече или по-малко всеки проект на архитект.

Жилищна сграда във Weissenhof

Построен през 1927 г. като модел на ново жилище, сега функционира като музей

Кварталът Weissenhof в Щутгарт, Германия, е построен като изложба на образцови нови жилища – освен къщата на Льо Корбюзие, има къщи, построени от Мис ван дер Рое, Петер Беренс и др. Къщата на Корбюзие е построена от тухли и покрита с мазилка отгоре. Това е първата сграда, която използва неговите известни пет архитектурни идеи: лентови прозорци, покривна градина, тънки колони на приземния етаж, които придават на сградата плаващ вид, отворено вътрешно оформление и фасада, която не носи никаква тежест - цялото тегло се поема от опорите, разположени вътре в сградата (което по-специално ви позволява да правите лентови прозорци). Сега къщата е реставрирана и в нея са възстановени оригиналните интериори: например хол с подвижни прегради и спалня със сгъваеми легла, които през деня трябваше да бъдат премахнати в някакви бетонни шкафове.

Вила Савой в Поаси

Вграден 1928-1931 г за индустриалеца Пиер Савой, е обявен за национален паметник на Франция и функционира като музей

Вила Савой, селска вила в Поаси, на 33 км от Париж, е каноничен пример за прилагането на петте принципа, формулирани от Корбюзие. Къщата първоначално се издигаше гордо и самотна в средата на голяма поляна - идеалът на модернистичния пуризъм, частен дом за богат и щастлив човек от съвремието. Но съдбата на вилата и собствениците е трагична: по време на нацистката окупация тя е окупирана от германски войски, след това от американски войски. Напускайки, германците изляха цимент в канализацията, а американците стреляха по прозорците му за забавление. След войната разрушената и овдовяла мадам Савой се премества да живее в близката ферма и използва вилата като плевня, отглеждайки картофи около нея. Постепенно Поаси се превърна от село в предградие на Париж: местните власти почти разрушиха вилата, за да построят на нейно място училище. Едва след като Корбюзие умира през 1965 г. и е погребан с голяма помпозност като герой на Франция, вилата получава статут на национален паметник. По това време покривът й се срутва и гледката към нея се закрива от сградата на построеното наблизо училище. Но след това е реставриран правилно (работата е извършена от 1965 до 1997 г.). Днес перфектната морава отново я заобикаля, тя блести в бяло и нищо не пречи на погледа й.

Сградата на Централния съюз на потребителските дружества в Москва

Построен през 1930-1936 г., днес в сградата се помещава Росстат

За Москва този проект беше революционен: Корбюзие планира нов тип институция за нов живот в нова страна. В духа на времето къщата прилича повече на фабрика или някаква трансформаторна машина, отколкото на офис. Веднага грабва окото заседателната зала, която е обособена в отделен обем и надвисва над главния вход, залагайки единствено на тънките колони, характерни за Корбюзие. Вътре вместо стълби има рампи, по които служителите се спускат като по конвейер. Остъкляването, покриващо по-голямата част от сградата, беше част от сложна климатична система. Но прозорците не работеха нормално, което създаваше много проблеми на служителите - през лятото беше задушно, а през зимата студено. Сега можете да влезете в сградата само ако се съгласите на посещение с охрана: това е държавна институция и има пропускателен режим.

Централата на ООН в Ню Йорк

Комплексът от сгради, построени в 1947 - 1951 г група архитекти, която включва Льо Корбюзие. Днес тук се намират само секретариатът и залата на Общото събрание на ООН.

След края на войната Ню Йорк буквално се молеше на ООН да построи сграда тук, земята за строителство беше дадена безплатно - в този момент това беше голяма чест за града. Централата, която символизира идеалите на демократичния следвоенен Запад, е построена в район, където преди е имало само кланици и фабрика за моливи. За проектирането е свикан цял съвет от архитекти, Корбюзие проектира архитектурата на главния вход - извит покрив, подобен на хангар. Уолъс Харисън, който ръководеше проекта, извърши синтез на предложените идеи - и според тях Корбюзие напусна Америка сериозно обиден от факта, че решенията му не бяха обработени твърде деликатно. Трудно е да се изолира ролята на Корбюзие в проекта - името му дори не беше в окончателния списък на архитектите, общоприето е, че неговите идеи "силно повлияха на цялостния облик на сградата". През 90-те години застаряващата централа, с всичките си някога иновативни решения, се превърна в бреме за Ню Йорк. Данъчната политика на правителството на Рейгън хвърли ООН в „хронична бедност“ и харченето на пари за поддръжка на паметника става все по-трудно. През 1999 г. ситуацията се влошава: отоплението и климатизацията струват 10 милиона долара годишно, до голяма степен поради 5400 прозореца, които са проектирани, когато енергията е била много по-евтина. И когато Доналд Тръмп се канеше да построи нов небостъргач точно до централата, кметът Джулиани отказа да се намеси в ситуацията: символът на демокрацията през 90-те вече не носеше символа на демокрацията в Ню Йорк, дори символичен. Но в крайна сметка решението за реконструкцията все пак беше взето през 2010 г.: тя ще струва 2 милиарда и трябва да бъде завършена до 2013 г.

Град Чандигар в Индия

Град в Северна Индия, частично планиран от Льо Корбюзие, построен от 1951 до 1960 г

Първите градоустройствени идеи на Корбюзие са добре известни със своя радикализъм, проектът "Град от 3 милиона жители" - строга геометрия, големи алеи, небостъргачи, заобиколени от зеленина - истински модернистичен рай. Когато се появи възможността да се планира истински град и то в открито поле в подножието на Хималаите, Корбюзие прибягна до по-сложна структура. Градът е разделен на сектори, всеки със собствена функция: жилищен, индустриален, университетски и т.н. Основните сгради - Секретариатът, Върховният съд и Заседателната зала - се намират в най-малко посещаваната част на града, сега около тях винаги е доста пусто, докато други части на града кипят от живот. Те оформят циклопското бетонно ядро ​​на града: Секретариатът е огромна сграда на 10 етажа, в съседство е Върховният съд с покрив тип чадър, който е проектиран за индийските жеги, последвани от проливни дъждове. Корбюзие и неговият брат Пиер Жанере проектираха не само улици и къщи, но дори и мебели, тъй като в града нямаше мебелни магазини, построени на голо място - сега колекционерите изкупуват останките от тези мебели на публични търгове и препродават за много пари в Christie's.

„Марсилски блок“ или Unité d'Habitation

Жилищна сграда от 1952г

Прост бетонен паралелепипед с фасада, разделена на малки модули с лоджии, е издигнат над земята върху колони и прилича на гигантски бюфет. Сградата е на 12 етажа и е предназначена за 1500 души. Тук са проектирани няколко различни вида живи клетки – от малки за ергени до големи за големи семейства. Първоначално са проектирани помещения за кафенета и магазини и покривна градина, сега един от етажите е зает от хотел Le Corbusier. Сградата се поддържа в сносно състояние, но не може да се нарече идеална. Гостите на хотела се оплакват, че тоалетните и баните не са много спретнати, детските легла са изпочупени и въпреки че някои от апартаментите имат оригинални кухни, проектирани от съавтора на Корбюзие Шарлот Периан, те не могат да се използват. И да живееш в най-малките килии - не са по-големи от корабна каюта - не е особено приятно. Но такова спартанско оформление беше продиктувано от следвоенния недостиг на жилища. Хотелът разполага с ресторант "Коремът на архитекта".

Сграда на асоциацията на собствениците на тъкачна фабрика в Ахмедабад

Обществена сграда (1954 г.)

Освен в Чандигарх, където пристига по покана на Джавахарлал Неру, Корбюзие строи и в друг индийски град – Ахмедабад. Проектите на Ахмедабад включват сградата на Асоциацията на собствениците на тъкачни фабрики, много влиятелна корпорация, която съществува от края на 19 век и е в основата на икономическия просперитет на града. Фасадата на къщата е разделена на дълбоки клетки, чиито стени са поставени под ъгъл и дават красива сянка - изглежда, че в тази сграда винаги е хладно, това е отворена, вентилирана конструкция, изработена от груб бетон (бетон brut), който Корбюзие обичаше толкова много на този етап от работата си. Дърветата растат точно в бетонната мрежа, а бетонна рампа води до главния вход. Основната зала разрязва сградата наполовина, заемайки три клетки вертикално. В самата сграда има само няколко офиса, но има много отворени пространства за приеми и срещи. И за разлика от външната кутия на сградата, с нейните правилни форми, Корбюзие използва извити, пластични линии вътре, например в гладките извити стени на главната зала. Говори се, че тъкачните фабрики до голяма степен са изчезнали от Ахмедабад, но Асоциацията все още остава в сградата.

Параклис в Роншан

църква (1955)

В белия параклис, издигащ се на хълм, вече няма да намерите кристално чистите форми от ранния период на Корбюзие: тук стилът му става много по-експресионистичен, някои дори улавят влиянието на сюрреалистите във формите на параклиса. Прозорците с различни размери, свободно разпръснати по фасадата, придават необичайни светлинни ефекти вътре. Дебели стени, заоблени обеми, тежък покрив, който прави сградата да изглежда като деформирана гъба - усеща се влиянието на изобразителните експерименти - този период в творчеството на Корбюзие се нарича "нов пластизъм". Параклисът тихо функционираше по предназначение, като едновременно привличаше до 100 хиляди туристи годишно доскоро, докато не беше решено да се построи манастир за сестрите от ордена на Света Клара в квартала. Проектиран е от Ренцо Пиано и сега там живеят 16 възрастни монахини в килии от стъкло и бетон, боядисани в оранжево отвътре.

Манастир Ла Турет в Лион

Построен по поръчка на доминиканците от Лион между 1957 г 1960 в продължение на години. От построяването си функционира като манастир.

Манастирският комплекс от груб сив ​​бетон е построен от Корбюзие, който между другото се е смятал за еретик протестант, в гората близо до Лион и приблизително прилича на традиционен манастирски комплекс с квадратен двор на манастира в средата - но, естествено, преработен в характерния стил на арх. Манастирът е разположен на хълм, така че сградите му също се спускат надолу по планината. Тук отново е използвана игра със светлината, която пробива през направените дупки в дебелината на бетона. Манастирът е предназначен за 100 братя, които живеят, молят се, учат и работят тук и до днес, като същевременно изразяват недоволство от големия брой туристи - игуменът винаги се бори с туристите, опитвайки се да ограничи броя и времето на посещенията. Братята не успяха напълно да се отърват от туристите, но все пак оцеляха в културния център, който съществуваше на територията на манастира.

Национален музей на западното изкуство в Токио

Първата обществена галерия на западното изкуство и единствената сграда на Льо Корбюзие в Япония (1958-1959)

Откриването на този музей трябваше да отбележи възстановяването на дипломатическите връзки между Франция и Япония след Втората световна война - в него се съхраняваше колекцията на Мацуката (богаташ, направил състояние във военното корабостроене по време на Първата световна война и в същото време времето купи много първокласен модернизъм в Париж), който беше върнат на японците от френското правителство. Музеят е огромен затворен бетонен паралелепипед, както обикновено при Корбюзие, сякаш стои само върху тънки колони. Има и вътрешни рампи, градина с плосък покрив и вход през стълбище, водещо от улицата направо към единствения огромен прозорец на сградата, изрязан в бетона на нивото на втория етаж. През 1979 и 1997 г. към музея са добавени две допълнителни крила - но те не засягат особено цялостния облик на сградата.

През 1947-1952г. Това е една от основните забележителности на града и много хора идват тук специално за нея. Дори и да се интересувате от нещо съвсем различно в Марсилия, Буйабес или Шато д'Иф, не бъдете мързеливи, отидете до "Лъчистия град".

Запазени са доста сгради на Льо Корбюзие (една дори в Москва, сградата на Центросоюз), но Марсилия е специална. Това е първата от петте построени „жилищни единици“ (както архитектът нарече проекта си за жилищни сгради), отлично запазени и отворени за посетители. А най-хубавото е, че ви дава възможност да бъдете не само празен наблюдател, но и активен потребител: има музей, ресторант и дори хотел. Имахме късмет да видим още няколко апартамента, тъй като в крайна сметка посетихме Le Corbusier по време на Дните на наследството.

Къщата трябва да стои на подпори и да не заема място на земята, смята Льо Корбюзие

С две думи това е историята. След войната Франция, подобно на други страни, се нуждаеше от много жилища, а традиционните индивидуални жилища изобщо не можеха да спасят ситуацията. Проектът на Льо Корбюзие пасва идеално. Няма да ни изненадате с такъв размер, но по европейските стандарти тази къща е огромна, наистина почти град: 337 апартамента, предназначени за 1600 жители. Не само размерът го обединяваше с града, но и инфраструктурата. В допълнение към апартаментите, в къщата бяха подредени магазини, кафенета, детска градина и др., А коридорите приличаха повече на улици (както се наричат, между другото). На експлоатиран, както във всички проекти на Льо Корбюзие, покривът може да спортува или просто да се разхожда. В къщата имаше цели 23 вида апартаменти, от малки студиа за едно до многостайни апартаменти за семейства с осем деца. Льо Корбюзие е до известна степен вдъхновен от Комуналната къща на Наркомфин, архитект Моисей Гинзбург. Например от Русия дойде идеята за апартаменти на две нива и дълъг коридор, минаващ през цялата къща. Вярно е, че френският архитект не лиши жителите от правото на личен живот и още повече да готвят (колко е възможно!) - кухните бяха във всички апартаменти, малки, но удобни, с вградени мебели, проектирани от Шарлот Периан. Идеята не беше толкова в съвместен живот, колкото в удобство. Много мързеливите дори не можеха да отидат до магазина, но поръчаха хранителни стоки у дома. За целта в стените била изрязана кутия като голяма пощенска кутия: търговецът я отварял отстрани на коридора и оставял продуктите, а купувачите ги взимали от вътрешността на апартамента.

Миналото време обаче е напълно неподходящо тук. За разлика от сградата на Наркомфин, "жилищният блок" в Марсилия се справя добре. Още по-добре от преди: от социални жилища отдавна се е превърнал в елитен, тук живеят представители на класа „бобо“, буржоазни бохеми. Цените на апартаментите са високи за стандартите на Марсилия (но смешни за московските стандарти - 3000-3500 € за 1 m²), а сметките за комунални услуги и поддръжка на къщата се превръщат в цената на наема на добър апартамент в обикновена къща. Сградата е призната за архитектурен паметник, така че нищо не може да бъде преустроено, дори и вътре. Един апартамент, номер 601, е запазен в оригиналния си вид - именно този апартамент се показва на посетителите. Друг апартамент, № 50, е ​​на архитектите, които по собствена инициатива го реставрират, като премахват всички късни пристройки и възстановяват всички изгубени елементи до розетите. От време на време те канят дизайнери да допълнят интериора на Льо Корбюзие с техните мебели и тогава апартаментът може да бъде разгледан. В други апартаменти жителите са по-свободни, могат да сменят мебели и дори кухни с водопровод - ясно е, че стандартите за комфорт са се променили от следвоенните години.

Апартаментът на дизайнера на бижута Валери Чикарели

Магазини и офиси все още работят на "улицата" на третия етаж, но сега те са повече агенции за недвижими имоти и архитектурни бюра, отколкото пекарни. Преди няколко години там бяха открити хотел Le Corbusier и ресторант Le Ventre de l "Architecte. И двата се управляват от почитатели на Le Corbusier, живеещи в една и съща къща, Доминик и Албан Жерарден. Те са много внимателни към наследството на майсторът, ако е възможно, запазва интериора или поне духа на автора на къщата. Аскетични хотелски стаи струват от 75 евро. Не използвахме възможността да останем с Льо Корбюзие - къщата не е в центъра и не искам да пътувам с автобус всеки ден, но вечеряхме в ресторанта. Горещо препоръчвам - весела южняшка кухня във високотехнологично изпълнение и с дизайнерска презентация. Вярно, готвачът се промени оттогава, но менюто поне изглежда добре .

Гастрономически ресторант Le Ventre de l "Architecte

Последната иновация на Сиятелния град е арт центърът МАМО, който се помещава в бивша фитнес зала на покрива. Реконструкцията или по-скоро реставрацията е извършена от известния марсилиец Ора Ито. Въпреки че дизайнерът презира властта, той се отнася с уважение към великия модернист, затова просто връща фитнеса и терасата в оригиналния им вид. Сега има изложби и кафене, обзаведено с мебели Cassina, които произвеждат Le Corbusier и Charlotte Perriand. Редът на покрива се следи от самия архитект - гигантска скулптура на Ксавие Вейлан. Като цяло един експлоатируем покрив е една от най-добрите идеи на Льо Корбюзие. Жалко, че не е навлязло в ежедневната практика.

Арт център MAMO в реставрирана фитнес зала, пред него има скулптура на Ксавие Вейлан, изобразяваща автора у дома на работа

Модерната архитектура с богат арсенал от високотехнологични материали предостави на архитектите отлична възможност да разкрият своята творческа индивидуалност и отвори пътя за смели експерименти. Талантливият френски архитект Льо Корбюзие се възползва напълно от всички постижения на техническия прогрес, който започва да се използва както за изграждането на истински произведения на изкуството, така и за прости сгради. Спазвайки стриктно математическите закони, той сам определя основата на своето творчество като „одухотворена, осмислена конструкция“.

Корбюзие отива към такова разбиране за архитектурата в продължение на много години, разработвайки своя собствена система от критерии и оценки, приложими към всяка структура. По-специално, той патентова като оригинално изобретение и успешно прилага на практика собствената си скала на пропорциите, която нарича Modulor.

Modulor е скала от линейни размери, които отговарят на три изисквания: 1) са в определени пропорционални отношения помежду си, позволяват ви да хармонизирате структурата и нейните детайли; 2) пряко корелират с размерите на човешкото тяло, като по този начин осигуряват човешки мащаб на архитектурата; 3) се изразяват в метричната система от мерки и следователно отговарят на задачите за уеднаквяване на строителни сгради.

В същото време Корбюзие искаше да комбинира предимствата на английската система от линейни мерки (фут, инч), традиционно идващи от човек, и една по-абстрактна, но и по-универсална метрична система. В резултат на доста сложни геометрични конструкции архитектът предлага два реда числа, които са спрямо златното сечение.
Великият учен Алберт Айнщайн коментира изобретението на Корбюзие: „Това е система от пропорции, която не позволява да се правят лоши неща и помага да се правят добри неща“. Самият Корбюзие сравнява Modulor с музикален инструмент - всеки може да го използва според най-добрия си талант, но самият той не добавя талант.

Корбюзие формулира и така наречените „Пет точки на модерната архитектура“, характеризиращи онези промени към строителната технология, които отвориха пътя за нови архитектурни решения: използването на стоманобетонна рамкова конструкция и в резултат на това сграда на колони, отворена на приземния етаж; покривна тераса с градина върху нея; безплатен план; лентов прозорец, свободна фасада (с неносеща мембранна стена).

Ако дефинираме архитектурата в по-тесен смисъл, тоест като жилище, тогава Корбюзие има лесно запомнящо се изявление по този въпрос: „Една къща има две цели. Първо, това е машина за обитаване, работа, удобство на живот... но освен това е и място за обиталище на красотата, носещо на ума ни така необходимото спокойствие. И още: "Архитектурата започва там, където свършва машината."

17-етажната сграда в Марсилия, в която са реализирани идеите на Корбюзие за Сияен град, идеи, които неизменно присъстват във всичките му градоустройствени проекти, отговарят на тези идеи за жилища.

Първоначално властите в Марсилия през 1947 г. предлагат на Корбюзие да построи жилищно селище директно на морския бряг. Архитектът обаче реши друго. Той възприема къщата като цялостен организъм с разнообразни функции, които определят живота на нейните обитатели. Това решение имаше за цел да създаде баланс между индивида и колектива, което за Корбюзие беше едно от основните условия за пълноценен дом.

Така вместо проект от двадесет или тридесет къщи, на чертожната му дъска започват да се очертават контурите на една сграда, в 337 апартамента, от които могат да живеят 1600 души. Идеята е „проста, като всичко гениално. По думите на Корбюзие „проблемът с жилищата вълнува днешното общество, което захвърля старомодните ограничения и алчно се стреми да създаде нови условия, които да балансират напрежението на съвременния живот“.

Всъщност концентрацията на разпръснати къщи в един блок от икономическа гледна точка не донесе много ползи, но все пак имаше своите предимства. Първо, всички апартаменти имаха красива гледка към морето, която иначе би била привилегия на няколко къщи, и второ, сградата предоставяше на всеки наемател повече удобства от обикновените къщи, включително 26 вида общи части.

И това са само част от предимствата на сградата, наречена "Жилищна единица" (на френски "Unite d" Habitation). Към това трябва да се добави, че в нея са създадени 23 различни типа апартаменти - от един -стаен апартамент към апартамент "за семейства с осем деца". Отделните апартаменти с различни размери са с височина на два етажа, т.е. В двуетажните апартаменти стаите са двустранно ориентирани.

Но това не е най-важното. Иновацията на проекта се крие по-скоро в неговите обширни обществени институции. Най-интересното в тази сграда е търговски център, който се намира на средните етажи. Това е истинска "централна търговска улица", която може да бъде разпозната веднага по двуетажните високи паравани. В него има голямо разнообразие от магазини (зеленчукови, хранителни, тютюневи, парфюмерийни), пералня, химическо чистене, дамски и мъжки фризьорски салони, поща, будки за вестници, ресторанти, кино и дори малък хотел. Заедно с вертикалните редици квадратни прозорци в стълбищните клетки, те определят мащаба и изразителния облик на цялата сграда, чиито размери са доста внушителни - 140х24 м при височина 56 метра.

На последния, 17-ти етаж е разположена детска ясла със 150 места. Рампа води директно до терасата на покрива с салон, плувен басейн и няколко удобни зони за игра. Корбюзие настоя това, което изглеждаше като напълно „допълнителна“ бяла стена, да бъде поставено тук. Целта беше децата да имат какво да рисуват с цветни пастели.

Другата част от покривната тераса е предвидена за възрастни. Разполага с частично закрита зона за гимнастика и открита спортна зона. В северния край на сградата голяма бетонна плоча служи за защита от силния северен вятър - мистрал, както и за декор на театрални представления на открито.

Корбюзие каза за този подход към жилищата: „Това е мост, хвърлен в нашето време от Средновековието. Това не е архитектура за крале или принцове, това е архитектура за обикновените хора.
Пластичните качества на "Жилищната единица" правят сградата уникална от архитектурна гледна точка. В ръцете на Льо Корбюзие аморфният груб бетон придобива характеристиките на естествен камък. Използва се дълбока бетонна повърхност навсякъде, където може да се използва за подобряване на пластичността на отделните елементи на конструкцията. Всяка промяна в средиземноморското осветление е особено видима в грапавите повърхности на вентилационните шахти и асансьорните кули, разположени на покрива, което превръща тези утилитарни конструкции във впечатляващи скулптурни паметници.

В "Жилищната единица" са използвани само интензивни чисти цветове. Вярно, Корбюзие се въздържа от боядисване на фасадата, боядисвайки само страничните стени на балконите в червено, зелено и жълто. Изкуствено осветените дълги пасажи на "вътрешната улица" изглеждат също толкова ярки и елегантни.
Между другото, на една от бетонните стени има релеф, изобразяващ мъж с вдигната лява ръка до скалата на Modulor. Тази емблема с право заема своето място в подножието на къщата, която е проектирана от началото до края в пропорции, базирани на Modulor.

Някои детайли на комплекса безкрайно обогатяват красотата и поезията на сградата. Това са отделни стоманобетонни колони и греди, както и метални конструкции от стоманени или огънати алуминиеви профили, перфорирани огради на лоджии от вибробетон. Сградата е доставена и построена така, че през лятото, в средиземноморската жега, в апартаментите да е прохладно. От едната страна прозорците гледат към морето, а от другата страна се виждат планини.

Изглежда, че изграждането на привлекателна във всички отношения жилищна сграда трябваше да се извърши без особени усложнения. Но всичко се оказа точно обратното. Както самият Корбюзие призна: „Изграждането на жилищна сграда в Марсилия беше бойно поле. Какъв жесток тест. Трябваше да имаш голяма издръжливост! .. Марсилия е шест години борба. Но това е и наградата за четиридесет години търсене: това е резултат от цял ​​живот работа и безкористната помощ на армия от посветени, ентусиазирани млади архитекти, френски и международни посетители. Търпение, постоянство и скромност в търсенията и действията. Работете без големи думи. Това беше експеримент. Седем поредни министри разрешиха това строителство, някои само го търпяха, други активно го подпомагаха.

Именно поради експеримента, дори след откриването на тази сграда през 1952 г., френското правителство е скептично към него и не смеейки да отдава под наем апартаменти и магазини, изисква продажбата им, за да прехвърли риска върху плещите на жителите и собственици на магазини.

Но десетилетия следват десетилетия и още през 70-те години това, което изглежда необичайно и дори провокативно в работата на Корбюзие, се превръща в класика на архитектурата. Вече никой не се съмнява, че жилищната единица е оказала огромно влияние върху оформянето на съзнанието на следващото поколение архитекти. Тя помогна на архитекта и проектанта да се освободи от идеята за къщата като просто сбор от отделни апартаменти и да я разшири до по-широката рамка на колективно човешко жилище, в което "социалното въображение получи своето триизмерно въплъщение". Най-доброто доказателство за признание на уменията на великия архитект на ХХ век. е фактът, че жителите на Марсилия отдавна са престанали да наричат ​​структурата сухия термин „Жилищна единица“, те я наричат ​​просто „Къща Льо Корбюзие“. И днес, по отношение на броя на туристическите посещения, тази сграда е на второ място след известните замъци в долината на Лоара.

Льо КОРБЮЗИЕ.

ВЪЗПРИЯТИЕ ЗА ПРОСТРАНСТВОТО.

Умението за манипулиране на пространството е в основата на професията на архитекта. Хората обичат да слушат музика, да възприемат картините с очите си, да проследяват тънкостите на сюжета в роман или филм. Но какво да кажем за архитектурата? Оказва се, че сме способни много силно телесно да усещаме и съпреживяваме заобикалящото пространство.

Усещаме детайлите, равнините и текстурите с очите си. Коригираме промяната на обеми и пространства. Сблъскваме се с бариери. Пробиваме стените през отворите. Гледаме през решетките и стъклото... Качваме се на купола на Флорентинската катедрала, първо по тясно стълбище, после изпитваме страх на балкона на "рая" на вътрешността, с мъка си проправяме път през пространство с двойна кривина между външния и вътрешния купол и накрая стигаме до галерията, която се рее над града. За да изпитат това, хората прелитат хиляди километри и плащат огромни суми пари. Милиони хора лакомо „поглъщат“ пространствените прелести на небостъргачите в Хонг Конг, пещерите на Кападокия или останките от Римските форуми. Цели държави живеят, като продават пространствени усещания на ненаситни туристи.

Един архитект рядко има късмета да си "играе" с пространствата. И да, много малко го правят. Льо Корбюзие беше един от малкото, които можеха съзнателно да създават сгради, наситени с пространствени емоции.

Мнозина са чували името му. Но подозирам, че не много хора разбират що за феномен е това в света на архитектурата. Измина около половин век, откакто почина, плувайки на границата с Италия, близо до град Рокобрюн. Архитектурните форми процъфтяват през това време в пищен цвят. Повечето хора, а дори и професионалисти, гледат снимки на неговите произведения (оригиналите изучават единици) и се усмихват снизходително. Да ... В онези далечни времена вероятно беше „готино“. Искам да покажа, че сега е "готино".

Какво му е хубавото на Партенона? В параклиса Паци, на площад Вандом или в павилиона на Барселона. Красотата им е спорна. Но това, което е сигурно е, че те са дълбоко професионално значими. Нищо допълнително. Всеки детайл е точно свързан с цялото. Интериорът и екстериорът са неразделни. Те учудват не с "циркова" форма, предназначена за онези, които са изненадани, а с фантастично пространствено изследване, фокусирано върху разбирането на зрителите. Точно това направи Льо Корбюзие.

Но не само това. Той измисли град с 3 милиона жители. Той е измислен, а не компилиран от някакви проби. В центъра на неговия град няма нито търговия, нито църква, нито офиси, а огромен възлов възел. Той измисли нов тип жилище - "villenblocks", тоест къщи, състоящи се от малки двуетажни вили. Той излезе със скелета на жива клетка - "домино" и много, много повече. Обхватът на неговите идеи е огромен! Но той не просто изобретява. Книгите му: "Модерният град", "Когато катедралите бяха бели", "Урбанизъм", "Къща като дворец" и много други са шедьоври на публицистиката. Той построи много сгради, а сред тях не само красиви музеи и вили, но и цели градове. Той има много нереализирани проекти, сред които оформлението на новия Алжир и Монтевидео. Накрая той разработи напълно оригинална измервателна система "Modulor". Това, което ме поразява във всички тези творби, е как Льо Корбюзие манипулира архитектурните пространства. Той ги изсвири като брилянтен музикант. За да се научите да слушате музиката на архитектурните форми, трябва внимателно да изучавате неговите произведения. За предпочитане в натура. Нека разгледаме по-отблизо някои от неговите обекти.

През 1922 г. Льо Корбюзие предлага да се построи villeinblocks. Идеята беше проста. Има средна класа. Може да нямат пари за пълноценна вила с градина. Така че възможно ли е да се направи многоетажна сграда, състояща се от микро вили?

Така се появиха проекти на жилищни сгради и дори цели блокове, състоящи се от малки, стоящи един върху друг, двуетажни - villeinblocks. Льо Корбюзие рекламира изобретението си по всякакъв възможен начин. На изложбата Арт Деко, през 1925 г. той построява Esprit Nouveau Pavilion, представляващ клетката на такава двуетажна вила, и я изпълни със свои проекти.

Интересното е, че половин век по-късно, в Париж, Бернар Чуми, в поредица от павилиони в парка La Villette, щеше да възстанови павилиона Мелников и павилиона Esprit Nouveau, като най-значимите пространствени изкушения на 20-те години. Досега това не е направено.

Пространството на вилата може да бъде разделено на две зони. Във входната зона две галерии преминават през всички блокове, разположени на етажа. Външната галерия е предназначена за слугите, а тази до нея, вътрешната, е за "господарите". Зад галериите е входното антре, стълбите към втория етаж, долната част на хола и кухнята. Спални на втория етаж. Втората половина на блока е предимно двусветова. Дясната му част е двуетажна всекидневна, а лявата част (1/4 от блока) представлява своеобразна градина, в която се отварят всички основни помещения на килията.

Това е кратко описание на това невероятно жилищно пространство, което все още няма преки аналози. Вярвам, че всички последващи експерименти с двуетажни апартаменти (Къщата на булевард Новински, къщи в Нант, Марсилия и т.н.) се основават на структурата на villeinblocks.

Льо Корбюзие построява няколко вили. За мен най-важното Вила - Savoy в Поаси, близо до Париж. Това е ранната му работа (29 - 31 години). Външно - нищо особено. Кибритена кутия на крака. Само 700 кв.м.

Но човек, който е попаднал в него, чака невероятен набор от пластични усещания. Ако погледнете тази структура отгоре, ще видим не сграда, а невероятна скулптура на Корбюзиер.

Къщата е на три етажа. На първия етаж колони стоят свободно по фасадното лице. Помещенията са разположени на отстъп от фасадните линии. Те съдържат вестибюл, гараж, перално помещение и сервизни помещения, изолирани от "господарските" стаи. Фоайето е малко, но добре пропорционално. В същото време стъклените му стени са полукръгли. Малка тъмна врата води към градината. Вита стълба и рампа се изкачват, за да можете да избирате пътя на движение. Но има и друга, чисто функционална, "тайна" стълба. Води от складови и сервизни помещения на първия етаж до кухнята.

Вила Савой. Пространствени ефекти, детайли.

Вторият е основният етаж на тази вила. Тук се намират жилищните помещения. Спалните са малки, но много удобни. От тях по коридора, покрай кухнята, се озоваваме в дълга всекидневна, чиято външна страна е прорязана от тесни прозорци, а втората е изцяло стъклена. Човек естествено се обръща към светлината - и има огромна тераса, заобиколена от стена с неостъклени лентови прозорци. През тези прозорци можете да видите заобикалящата природа. Изглежда композицията на пространствата на втория етаж е изградена на принципа на охлюва. Помещенията постепенно се увеличават. От затворените спални, през кухнята и малкия офис, до дългата всекидневна с плъзгаща се стъклена стена. През тази стена се открива гледка към "терасата", отворена към небето. В стените на терасата има отворени лентови прозорци и през тях можете да видите обширна морава, рамкирана от дъбове по границата на обекта. Удивително е колко елегантно парцелът е включен във възприемането на домашното пространство. Също така е изненадващо, че майсторът създава толкова сложен пространствен ефект, използвайки сравнително малко пространство на къщата и самия обект. Но пространственият "охлюв" на втория етаж не е единственото предимство на тази вила.

Пътеката от първия етаж до покрива - солариум, също заслужава изненада. Фоайето и вторият етаж са свързани със стълбище и рампа. По стълбите най-лесно се стига до спалните, а по рампата до всекидневната. Над втория етаж рампата се издига към солариума вече надолу по улицата. Като цяло рампата представлява спокойната стъпка на гостите. Пред тях се разгръща набор от големи пространства за презентации. Вътре в къщата има всекидневна, а отвън - обширна тераса и скулптурен солариум, изпълнен със светлина, от който можете да видите великолепната околност.

Витата стълба е затворена. Той е тесен и много гъвкав. Движението по него е бързо и целенасочено. Маршрутът е прост. Необходимо е от вестибюла и сервизните помещения, без да излизате навън, неусетно заобикаляйки зоните за гости, да влезете в спалните, а след това по-високо, в малките затворени пространства на солариума. Външната форма на помещенията на солариума, благодарение на вита стълба и някакъв вид пластмасов параван, създава извити повърхности, умишлено нарушаващи "кутийния" силует на сградата. Така хората могат да живеят в две пространства: във външното – входна врата, и във вътрешното – интимно. Тези пространства не просто са разделени, както в традиционните вили, но, непрекъснато преплитайки се и взаимодействайки, създават невероятни пространствени и пластични ефекти. От тези позиции може да се сравни пластичността на демонтираната сграда с огромни модерни вили, пълни с произволно комбинирани пространства.

Търсенето на пространствени и скулптурни изкушения на Вила Савой може да продължи безкрайно. Невъзможно е да се опишат пространствените емоции в кратка статия. Но още по-трудно е да ги намерите с помощта на рисунки или снимки. Villa Savoy може да бъде изживяна само телесно, намирайки се в тази невероятна структура.

След войната, през 1947-52 г. Льо Корбюзие построява в Марсилия жилищна сграда, т.нар. Блок Марсилия или единица Марсилия. Всъщност това е жилищна сграда, но с какво се различава от световната практика за строителство на къщи от този тип.

Можете да се разхождате из блока цял ден, като сте в напълно различни пространства. Дълги години тази сграда се счита за едно от най-значимите архитектурни произведения на 20 век. Сега, ако оценяваме архитектурата като обект на възхищение, тогава блокът Марсилия не е най-добрият. Хиляди имитации са обезценили имиджа му. Искам да докажа, че дори и сега той не е загубил своето значение.

Създаването на блок Марсилия се основава на две идеи. Едната - пластмаса, очевидно идваща от villeinblocks, а втората социална, която може да се припише на съветските общински къщи от двадесетте години. В това отношение заслужава специално внимание къщата на М. Гинзбург - И. Милинис на булевард "Новински", където Льо Корбюзие посети, когато дойде в Москва през 30-те години. Първата идея може да се проследи в апартаменти и коридори. Вторият е в обществените пространства, включени в сградата.

Относно апартаментите. Къщата е пронизана от ниски, дълги коридори, водещи до жилищни апартаменти. Тяхната пластична сложност се създава от цветното боядисване на стените, удълбочаването на входните врати и чекмеджетата за перални операции. От коридора се влиза в два двуетажни апартамента. Над него се развива един. Другият е под него. Така между коридорите има два апартаментни етажа по 2.28м. чиста. Ако влезем в апартамента, който се развива на горния етаж, тогава пред нас е предната част, кухня и всекидневна с ширина 3,36 м, частично двойна височина. На втория етаж има спалня, надвиснала над дневната и две тесни спални (детски) с ширина 1,66м. На входа на такава спалня има мивка, гардероб и легло до стената. Освен това, по-близо до прозореца, има работна маса и плъзгаща се стена. С негова помощ можете да комбинирате част от пространството на две стаи. Зад спалните и зад хола има дълбоки лоджии (в Марсилия е много слънчево), което позволява тази къща да има ширина над 20 метра. Може би някой, който живее в такъв апартамент, няма да изглежда съвсем удобен. Жилището не е голямо. Основната спалня се отваря към всекидневната. Малките спални са ниски, тесни и твърде дълги. Но за човек, живеещ в апартамент, има постоянна контрастна промяна на усещанията, което създава илюзията за сложно, многоизмерно и в същото време лично пространство.

В допълнение към жилищата, блок Марсилия има четири нива с обществени площи. Долу, на нивото на земята, има входно преддверие и мощни стълбове, които държат цялата сграда. Сред тези стълбове и зеленината до тях Льо Корбюзие успя да предаде невероятно усещане за сила, прохлада и спокойствие, което е по-характерно за дъбова горичка, отколкото за основата на голяма жилищна сграда.

Освен това на част от 7-ми и 8-ми етаж Майсторът създава двусветна улица, затворена от слънчевите лъчи с гора от вертикални щори. На два етажа от тази улица са разположени ресторанти, магазини и фитнес. Това е абсолютно невероятен елемент от блока на Марсилия. От ниски коридори с приглушена електрическа светлина жител изведнъж, вътре в къщата си, се озовава в светло градско пространство с малки кафенета и барове. Но дори и това не е достатъчно, обитателят на къщата може да се качи на покрива в напълно нова пространствена среда. Това не е плетеница от апартаменти, нито вътрешна улица, нито барове, нито магазини, нито готини реквизити. Това е гледка към великолепна шир, отворена към слънцето, морето и зеленината. Като всяка творба на Льо Корбюзие, покривът е уникална скулптурна композиция. Но най-удивителното е, че тази скулптура удобно помещава сцена, детска градина, басейн и пътека за джогинг. Всичко работи на пластмаса.

Стоейки на покрива, човек имаше впечатлението, че е над пропаст, но, приближавайки се до ръба, до него, под него, имаше тясна бягаща пътека, опасваща цялата къща. Пътеката навън е затворена от стена, по-висока от човешкия ръст. Това е още едно пространствено усъвършенстване. В къщата има много такива украшения, тя е наситена с тях от покрива до опорите на основата. Заслужава си например пластичността на фасадите и напълно неочакваното им оцветяване. Или елегантна вита стълба в края на фасадата. Така че това не е просто къща. Пространствените впечатления могат да бъдат достатъчни за целия град.

Посещавал съм блока Марсилия няколко пъти. „Обичам апартамента си, но животът в него не е много комфортен“, ми каза един от жителите. „Къщата е невероятна, но не използвам магазини или ресторанти“, повтори го друг. В ресторанта имаше туристи. По покрива тичаха деца от други квартали. На един от етажите имаше хотел. Така че далеч не всички системи, обслужващи къщата, измислени от Учителя, работеха. Но не можех да напусна сградата с часове, усещайки телесно скулптурите на нейните пространства. Това беше невероятен учебник по "истинска" архитектура. Ако, по думите на Льо Корбюзие, „къщата е машина за живеене“, тогава блокът на Марсилия е по-скоро експериментална концептуална кола, отколкото удобен буржоазен градски автомобил. В тази връзка е интересно да се сравнят изящните пространства на поделението в Марсилия с къща с подобни размери в Ясенево или Бирюльово.

Като цяло Льо Корбюзие се опита да създаде пластични изкушения, подчинявайки всички елементи на своите сгради на определен „Модулор“. Тази унифицирана система за измерване, според него, е трябвало да бъде възприета от архитектурната общност, подобно на метричната. Той твърди, че ако следвате Modulor, всяка сграда, във всеки стил, ще бъде пропорционална и красива във всичките си детайли. Мнозина през шейсетте и седемдесетте години бяха пристрастени към Modulor. Но автоматично красотата не работи. Само самият Учител можеше да използва такъв инструмент.

Тази сграда удивително напомня на нещо. Не остроумни семиотични интерпретации на Дженкс и дори не аналогии с псковските църкви, на които настоява А. Майерсън, а нещо съвсем различно. По-късно разбрах: негов аналог е мегалитен долмен. Има много от тях в Бретан. Вертикално стоящи огромни камъни, покрити с гигантски плочи. Понякога кръгъл вход. Горният камък лежи неравномерно - единият ръб е по-висок от другия. Пукнатини.

Долменът най-често се свързва с гробница. Но някои, най-големите, са служили като жилища или храмове. Долменът вълнува, защото е изворът на монументалната архитектура. Той е извън модата, Той е извън времето, Той е най-древният акт на човешката воля. Много подходящ пример за "вечното" творчество на най-амбициозния архитект на ХХ век.

Сградата има невероятни пластмасови украшения. Но може би най-интересното нещо, което ми се стори в този обект, е наличието на външен олтар. Толкова просто нещо, но е трудно да си спомня аналога. В южнославянските църкви има фасадни стенописи. Има временни конструкции за масови молитви, когато верандата се превръща в олтар. Но наличието в църквата на специално създаден външен олтар, амвон и катедра е новина. Външният олтар е доста прост, но при определено осветление той изненадващо придобива външния вид на фрагмент от картините на Льо Корбюзие, с ясно очертани фигури от грубо смачкани форми.

Предимно облачно. Проповедник на амвона. Пълно усещане за църковна дейност. празна. Слънцето изгря и сенките нарисуваха триизмерна картина. Подобни мистични преходи на архитектура в скулптура и живопис не могат нито да бъдат описани, нито напълно разбрани. Те работят особено усилено от източния ъгъл на олтарната ниша, където кривата стена преминава през процеп в малка врата, водеща вътре.

Няколко стъпки встрани и картината се променя драстично. От югоизточния ъгъл целият обем започва мощно да работи. Формата е опростена: виждат се само бели стени и две части от тъмен покрив. Тук възникват асоциации с долмен, шапка, гъба, дъно на кораб и др. Именно тази ъглова точка е най-запомнящият се образ на параклиса.

Южната страна. Смяна на обстановката. Вълноломът, разполовяващ покрива, разделя живописната картина на източната стена от равнината на южната фасада. Южната фасада "работи" с контрасти. Висока осветителна кула вляво от входа; тъмен тежък покрив и зашеметяваща бяла стена, покрита с мрежа от малки прозорци. М.О. Барш каза, че когато те, съветските конструктивисти, дойдоха в Италия, бяха шокирани от ролята на детайла в архитектурата на Ренесанса. Това беше детайлът, който ги помири със сталинската класика. На южната фасада на параклиса няма капкомер, няма скотия, няма кантове. Очевидно Льо Корбюзие е разбрал това и затова е създал Modulor. На южната фасада прозорци, ритмизирани от модула, създават невероятно усещане за най-малкия му детайл.

Между стената и кулата (която бих искал да видя като камбанария) в ниша е главният вход на параклиса. На вратите (портите) има единствения цветен детайл от фасадата. Това е абстрактна картина на Майстора, символизираща вероятния божествен произход на системата Modulor. Синьо-червена геометрия. звезда. Ръце. облаци...

„Екип“ от северната страна. Състои се от четири различни части. Отляво има отворен олтар, над който виси "парче" от тъмен покрив. Следва стена с модулна дограма (близо до южната фасада). Тази част от фасадата е пресечена от странна желязна стълба, напомняща авариен изход от кино кабина. След това има две полукули, фланкиращи ежедневния работен вход на параклиса и заоблена стена, водеща към западната фасада. Северната фасада явно не е предна. Бизнес. работник.

Западната страна се характеризира с висока полуцилиндрична осветителна кула и малка мазилка, пренасяща с формата си вътрешните изповедални. Пред стената има странен скулптурен купел, който трябва да получава вода от покрива на параклиса по време на дъжд. Водата влиза през водно оръдие. Това е единствената аналогия с готиката. Въпреки това, без химери. Водното оръдие е направено под формата на дълги биволски ноздри, очевидно вдъхновени от Индия, тъй като Чандигарх е построен по същото време.

Параклисът не прилича на католическа църква, особено интериорът. В традиционната католическа църква няма свободна воля, няма избор. Ритъмът на колоните, ритъмът на прозорците, структурата на тавана - всичко е насочено към олтара, а след това, през купола, към Бога. В Роншам всичко е умишлено безплатно. Майсторът се поставя над канона. Льо Корбюзие прави същото с жилищни сгради, вили, музеи. Той развива свой стил, своя система от мерки, свой ред, своя социална програма и свой църковен канон. В резултат на това в центъра на молитвения храм той поставя не Бог, а своите пространствени амбиции.

Интериорът на параклиса е химн на течащите пространства. Светлината и сенките в сравнително малка стая пораждат стотици пространствени усещания. Всяка стъпка встрани отваря нова форма. Тези форми създават удивителен мистичен ефект и въпреки че това не е традиционна катедрала, човек иска да се моли тук. Божествено приповдигнатото настроение се създава преди всичко от редица отвори в южната стена. Тъмно. Светлината преминава през тясно цветно стъкло. Осем пейки на малка височина, слабо осветени от прозорци. Пейките с източно изложение са в голямо пространство, но когато седнеш на тях, се озоваваш в някаква изолирана мистична зона. Пред олтара, а в далечината прозорец с разпятие. Източната фасада, тази с олтар отвън, е покрита, подобно на нощното небе, с поредица от малки "дупки". Тези дупки са толкова малки, че не се виждат на фасадата. Но в интериора те „работят“ много активно, особено в слънчева сутрин. Важна подробност: между покрива и югоизточните стени има тънка, неравна междина. Тази празнина създава най-силния светлинен ефект. Благодарение на него огромният покрив не се натиска, а се извисява над интериора.

Чудесата на вътрешното пространство на параклиса не се изчерпват с това. Под високата кула, до изповедалнята, има параклис с малък олтар, отворен към вътрешното пространство. Напротив, в една от кулите на северния вход има втори малък изолиран параклис. Мощна горна светлина се разтваря в пространствата на тези параклиси и извлича хората от тъмнината на интериора. Успокоява. Хипнотизира. Хипнотизиращо е.

Североизточният ъгъл на параклиса с олтара и хоровете изглежда малко неочаквано, наподобяващ фрагмент от жилищен интериор. Като дребни детайли в тази зона са добри светлите прозорци на северната фасада и ритъмът на стъпалата от задната страна на стълбите, водещи към амвона.

Подробното описание на параклиса, което дадох, разбира се, не дава никаква представа за това какво чувства човек, когато овладее структурата с очите и тялото си. Музиката може да се записва. Запишете балетни движения. Планове, разрези, фасади, архитектурни структури също се записват, но все още е невъзможно да се предадат адекватно пространствени емоции на друг човек. Дори и по филмите.

Виждам десетки страхотни компютърни анимации всеки ден. Броят им се увеличава и обезценява. С удобен софтуер за проектиране и безкраен брой изградени проби е лесно да компилирате някои форми. Но качеството на един наистина построен обект винаги ще се определя от парадоксите на потока от пространства, форми и повърхности, а не от чертежи и "триизмерност". Японците масово водят ученици на обиколки на шедьоврите на съвременната архитектура, като ги учат да усещат играта на пространствата в природата. За един културен човек това е толкова необходимо, колкото слушането на музика и възприемането на рисуване.

Убеден съм, че в близко бъдеще ще бъде невъзможно инструментално моделиране на пространствени усещания. Тук трябва да си спомним за великия Учител и неговата удивителна способност да формира пространствени преживявания в душата си, а след това майсторски да ги възпроизвежда в природата. След това ще настъпи нов век на слава за Роншамп, вила Савой и блок Марсилия, точно както настъпи ерата на възраждането на павилиона на Барселона, който беше забравен в продължение на много десетилетия.