Сатирикон (роман), ръкописи и публикации, жанр, герои, основни, второстепенни. Романът на Петроний "Сатирикон"

Сред сатиричните списания, които в началото на миналия век имаше много в Русия, Satyricon заема специално място. Без съмнение, той се радваше на най-голямата слава от всички тях, тъй като беше най-видният говорител на своето време: дори беше цитиран на заседанията на Думата.

Основни автори

Групата Satyricon се оформя през 1908 г.; Първият брой на списанието излезе на 3 април. На страниците на новото седмично списание започват да се появяват хумористични рисунки и карикатури с подписи на Радаков (1879-1942), Реми (псевдоним на Ремизов-Василиев), Беноа, Добужински. Тези рисунки често бяха придружени от кратки стихове; Освен това списанието отдели много място на сатиричната поезия. Сред постоянните служители на Satyricon трябва да се назоват Пьотр Потемкин (1886 - 1926), Василий Князев (1877 - 1937 или 1938), акмеист Сергей Городецки (1884 - 1967), Владимир Войнов (1878 - 1938), Евгений Венски (псевдоним на Евгений). Пяткин, 1885 - 1943), Красни (псевдоним на Константин Антипов, 1883 - 1919), Самуил Маршак (1887 - 1964), Аркадий Бухов (1889 - 1946), Владимир Лихачов (1849 - 1910), Дмитрий Цензор (1877 - 1947) , Николай Шебуев (1874 - 1937).

Саша Черни, несъмнено най-талантливият от авторите на групата, напуска списанието през 1911 г., след като публикува много произведения там.

Сред прозаиците от групата е необходимо да се посочат, освен Аверченко, Тефи (псевдоним на Надежда Лохвицкая, омъжена за Бучинская, 1872 - 1952), Осип Дымов (псевдоним на Осип Перелман)...

"Нов сатирикон"

През 1913 г. в списанието настъпва криза; повечето от авторите му напускат Корнфелд и основават New Satyricon, чийто първи брой излиза на 6 юни. Старото списание все още продължава да излиза: там остават Князев, Валентин Горянски (псевдоним на Валентин Иванов, 1888 - 1944) и няколко други писатели, но през 1914 г., след излизането на 16-ия брой, списанието престава да съществува. „Новият сатирикон“ процъфтява известно време и привлича редица млади писатели, сред които са Алексей Будищев (1867 - 1916), Георгий Вяткин (1885 - 1941), Чуж-Чуженин (псевдоним на Николай Фалеев, 1873-30-те) и Маяковски , който публикува стихове от 1915-1916 г. и своите „химни“ в него.

Съдържание и фокус на списанието

Списанието Satyricon беше много разнообразно по съдържание и фокус: отразяваше вкусовете на публиката и определени литературни тенденции на своето време. Публиката искаше това да бъде сатирично. В отговор на това желание списанието се възражда и става укрепване на старата традиция на руската литература. Той провъзгласява Салтиков-Шчедрин за свой учител, както се вижда от изданието, специално посветено на неговата памет (Нов сатирикон, № 17), публикувано на 25-годишнината от смъртта на писателя през 1914 г. Бухов споменава това в стихотворението си „Помнете!“, публикувано в броя:
...Много сте...
Взема капки разяждаща жлъчка,
Изпуснато от умен старец.

След революцията от 1905 г. обаче тази традиция придобива много специален характер в света на пресата. В периода 1905-1906 г. започват да излизат множество сатирични издания: “Чук”, “Картечница”, “Бъгбеър”, “Маски”, “Овод”, “Зърница”, “Червен смях” и др., в които появяват се, редуващи се едни с други приятели, карикатури и стихотворения, често подписани от именити имена от „Света на изкуството” или от школата на символистите. Сатирата обикновено беше изключително сурово и грубо, изключващо всякакъв хумор, в повечето случаи рисувани в трагични тонове: това беше време, когато образи на смърт, кръв и убийства изпълваха както живописта, така и литературата.

Групата Satyricon, отговаряща на вкусовете на времето (близо до Леонид Андреев), подхвана тази традиция и направи своя принос към нея. Много пъти списанието носеше намеци за репресии срещу опозицията в много мрачни тонове, например под прикритието на описания на екзекуции чрез набиване на кол в Персия.

Така, от една страна, Сатириконът разработва теми, които априори изключват смеха. В творбите му звучи отчаяние, както политическо, така и морално, което понякога наистина се превръща в ежедневие. Някои стихотворения открито изпадат в революционен патос. Князев е особено склонен към него.

„Сега“, пише Аверченко, „цялата Велика Рус се гърчи в съня си, потънала в смъртна скука“. Тази фраза е предназначена за комичен ефект: скуката и вулгарността се смятаха за срамни и беше обичайно постоянно да се напомня, че те се противопоставят на идеали, ентусиазъм, благородни духовни импулси; но тази почти задължителна препоръка отдавна се е превърнала повече в риторична формула, отколкото в истински източник на вдъхновение.

За кого пише Сатирикон?

Всъщност единствената социална прослойка, която изпълва страниците на „Сатирикон“, е именно дребната буржоазия, онова филистерство, чието присъствие се усеща както сред читателите, така и сред авторите на списанието. Стихотворението на Красни, датирано от 1908 г., показва, може би не съвсем съзнателно за самия автор, че старите руски митове губят силата си. Стихотворението е изградено върху контраста между темите на разговорите в обществото (свобода, родина, възмущение, саможертва) и тяхната материална основа – ресторант, купон и др. (№ 10, 1908):

О, какво може да бъде по-красиво?
отколкото да се разхождам в света на търсенето,
Където пътят е славен само чрез жертва...
Но много по-интересно
Прочетете за това в романа
И поемете дъх на кафе...

Може би намерението на поета е било да осмее мекотата на средния интелектуалец, но ефектът, произведен от стихотворението, е съвсем различен, защото полярността на тези идеи е твърде смешна.

Пародия в списание

Продукцията на списанието беше богата както на стари, така и на нови техники. Първо място сред тях заема пародията - жанр, който сам по себе си е сатиричен. Авторите на „Сатирикон” не пренебрегнаха възможността да осмиват нови литературни течения, като символизъм, футуризъм (например стихотворението на Бухов „Легендата за ужасната книга” (1913) представя стиховете на футуристите като най-ужасното мъчение за читателя, който може да си представи). Егофутуризмът (Игор Северянин) се превърна в любим обект на пародия. С готовност се използва архаичен стил, с помощта на който се създава най-забележителният ефект на гротеска (например, ода на университетите на Шебуев, проектирана в стила на руския XV111 век, № 37, 1913 г.).

Често пародията съжителстваше със сериозен тон, толкова скрит, че съвременниците дори не винаги го забелязваха. Например Горянски даде подзаглавието на сборника си „Моите глупаци“ „Лирически сатири“. Саша Черни използва тази техника почти навсякъде, а едно от писмата до Кранихфелд доказва, че поетът я е използвал напълно съзнателно. Той пише: „Хуморът, сатирата и лириката са съчетани в едно и също стихотворение...“ Някои от стихотворенията на Бухов могат да бъдат сбъркани, че са написани от някой от символистите („Към поетите“).

Потьомкин особено блести в този хитър жанр. Той е свързан със символистичната среда, често посещава кабарето „Бродящо куче“, поставя някои от пиесите си в театъра на миниатюрите „Криво огледало“. Сборникът му “Смешна любов” (1908) също съдържа теми, характерни за руските романтици и символисти - маски, кукли, като не е ясно дали трябва да се търси смешното в сериозното или сериозното в смешното. По-късно, а именно в стихосбирката си „Гераниум“ (1912), поетът ще се отдалечи от този жанр и ще стигне до чисто комичен, по-искрен и по-прост.

Техники на приказките и народното изкуство в "Сатирикон"

Друга любима техника на Сатирикон е приказката. Тук нейните автори охотно последваха Козма Прутков, в когото разпознаха своя предшественик. През 1913 г. на паметта му е посветен специален брой (№ 3). Един от служителите на Satyricon, Борис Владимирович Жикович, се подписва с името Иван Козмич Прутков, като син на измислен писател. Въпреки това, неговите приказки, като правило, са сатирични, те не съдържат абсурд, като Козма Прутков. Така баснята „Мозъци и нощ“ (1914) осмива спиритизма, въпреки че е написана в стила на Прутков.

„Сатирикон“ също така охотно използва източници на народно изкуство: панаирджийска комедия, четиристишия в стила на песнички, които Потемкин и Князев събират от селата. Ако частите на Князев служат за „опростяване“ на поезията, тогава Потемкин, особено в „Гераниум“, въвежда много живи комични мотиви в описанията на живота на обикновените петербургски хора („Жених“) с помощта на битов стил.

Не е пил фюзел,
Но пиех малко по малко
Мед в ухото
Носеше обеца.

Тук комичното се постига чрез въвеждане в поезията на езика и навиците на обикновените хора: чиновник, занаятчия, работник, дребен търговец и др. Такава поезия, типично градска и комично добродушна, предусеща жанровете, които ще се развият през 20-те години.

Псевдодетска поезия

И накрая, авторите на Сатирикон охотно използваха формата на псевдодетска поезия. Така „Детската песен“ (1913) на Чуж-Чуженин, написана в отговор на новите ограничения върху печата, изобразява цензорите като послушни деца:

Като Ваня-Ванюшка
Бавачките се заеха
Бавачките са тъжни хора,
Строги шефове...

Но този литературен прием, създаден първоначално като сатиричен, постепенно прераства в особен жанр, в стил, който губи първоначалната си ориентация. Впоследствие много от поетите на „Сатирикон” пишат специално за деца и оказват влияние върху бъдещите автори на този жанр (най-известният от тях е Самуел Маршак). Те често имитират английски детски стихове и песни, като Вяткин, който написа стихотворение за питона „Пети“.

Английски стил на хумор

Някои автори възприеха стила на английския хумор, а първият сред тях беше Тефи, чиито стилистични похвати и обрати са примери за чисто английски маниер. Такъв е например „капитанът, който се огледа с кръгли очи с вид на току-що изваден от водата” („Вместо политика”). Сюжетите на Тефи възпроизвеждат техниката на английския хумор, който постига комичен ефект чрез въвеждане на абсурд в ежедневните ситуации - например сюжетът за дребен чиновник, който спечели кон от лотарията и се оказа в безнадеждна ситуация, тъй като тя бързо го доведе до пълна разруха („Подарен кон“). Освен това Satyricon често публикува чуждестранни хумористи, по-специално Марк Твен.

Игра на думи

Хуморът на Сатирикон обаче не е само заимстван. Най-добрите му автори успяха да продължат руската комична чисто словесна посока, основана не само на игра на думи, но и на семантичен сблъсък на думи, на шега, произтичаща от звукова игра на думи, връщаща се към Гогол.

Играта на думи на Тефи често стига до абсурд, тя предизвиква смях, тъй като въвежда цяло семейство думи, които звучат като глупости. Така например едно момче, което се прибира от училище, пита възрастните: „Защо казват „Химн-Азия“, а не „Химн-Африка“?“ („Вместо политика“) Куликов подхваща играта на думи на Козма Прутков върху звука на „вила“ и „вилица“, за да направи от този материал стихотворение със „социално“ звучене: мечтата на богаташа за „вила“ е противопоставена на мечтата на селянина за нови вилици („Две Думи“, 1908). Но тук социалното съдържание бледнее пред комичния абсурд на каламбура.
По този начин групата "Сатирикон" стои в своята работа като че ли на две кокили, на две традиции - сатирична и хумористична, които по онова време не бяха твърде рязко разделени, тъй като хуморът често се бъркаше със сатира. Това объркване не позволява на авторите на списанието, поне на повечето от тях, да достигнат висините на хумора (в метафизичния смисъл), а сатирата от своя страна губи жизненост, деградира, изпада в дидактика и губи значение.

Въпреки това Сатирикон остава законен наследник на Козма Прутков и подготвя почвата за разцвета на хумористичната литература, който идва по-късно, през 20-те години.

Използвани материали от книгата: История на руската литература: 20-ти век: Сребърен век / Ред. J. Niva, I. Serman и др. - М.: Издателство. група "Прогрес" - "Литера", 1995г

Сатирикон

Сатирикон(Сатирикон, опции: сатирикон; Saturae; сатира; сатира; Satirarum libri) - произведение на древноримската литература, чийто автор във всички ръкописи се нарича Петроний Арбитер. По жанр, започвайки от 17 век, обикновено се класифицира като романи; до днес не са оцелели повече древни романи. Времето на писане не може да се счита за окончателно установено, но най-вероятно е 1 век сл. Хр. е. ерата на Нерон.

Според традицията менипецът Петроний украсява творбата си с поетични вложки. В тях той възпроизвежда стила, маниера, метра на латинските класически поети - Вергилий, Овидий, Хораций, Гай Луцилий.

Ръкописи и публикации

Фрагменти от 15-та, 16-та и може би 14-та книга (глава 20) са оцелели до днес. Не е ясно колко книги е имало. Тези фрагменти са достигнали до нас заедно с откъси от други автори в ръкописи, датиращи не по-рано от 9-10 век сл. Хр. д. Първо издание на фрагменти от Петроний ( Кодекс Берненсис) е публикувана в Милано в края на 15 век. По-пълен текст, така нареченото скалигеровско копие ( Codex Leidensis), е публикувана в Лайден през 1575 г. Най-пълният ръкопис на Петроний ( Codex Trauguriensis), съдържащ значителна част от „Празника“ (гл. 37-78), е открит през 1650 г. в Трогир ( Трагуриум, Трау) в Далмация и публикуван в Падуа през 1664 г. Пълното му име Petronii Arbitri Satyri fragmenta ex libro quinto decimo et sexto decimo(„Фрагменти от сатири на Петроний Арбитър от петнадесета и шестнадесета книга“).

През 1692 г. (или 1693 г.) французинът Франсоа Надо, добавяйки свои собствени вмъквания към Сатирикона, публикува в Париж предполагаемия пълен текст на романа с френски превод, цитирайки ръкопис, намерен в Белград през 1656 г. Фалшификатът скоро беше разкрит, тъй като не помогна много за изясняването на различни трудни пасажи и противоречия в оцелелия текст и съдържаше доста абсурди и анахронизми. Въпреки това, вмъкванията на Нодо все още са запазени в някои издания и преводи, тъй като до известна степен те помагат да се свържат в едно цяло главите, достигнали до нас във фрагментарна форма.

Жанр

Въпреки възприетото наименование, въпросът за жанра на „Сатирикон“ остава спорен, тъй като прилагането на термина „роман“ към „Сатирикон“ е условно дори в древното му разбиране. По форма е смесица от поезия и проза (характерно за менипската сатира), по сюжет е вид приключенско-сатиричен роман, пародиращ гръцка любовна история.

герои

Основен

• Енколпий е главният герой, от чието име се разказва историята, по собствените му думи „той избяга от правосъдието, спаси живота си на арената с измама, уби собственика“ (гл. LXXXI, 5-6), „извърши предателство, уби един човек оскверни храма” (Глава CXXXX, 8-10).
• Асцилт е негов другар, „млад мъж, потопен във всякакъв вид сладострастие, по собствено признание достоен за изгнание“ (гл. LXXXI, 8-9).
• Гитън е 16-годишно момче, техен другар, обект на тяхната страст и раздор.
• Евмолп е старец, беден, посредствен поет. Присъединява се към компанията в третата част.

Незначителен

• Агамемнон - ритор
• Квартила - жрица на Приап, жена с мощен и необуздан характер
• Pannihis - момиче, слуга на Quartilla
• Трималхион - богат освободен човек

Арбитър Гай Петроний

САТИРИКОН

Превод от латински Б. Ярхо.

1. ...Но нима рецитаторите не са обладани от същата лудост, крещяща: „Тези рани получих, борейки се за свободата на отечеството, заради вас изгубих това око. Дайте ми водач, нека той ме заведе при децата ми, защото осакатените крака на тялото ми не могат да ме издържат.

Всичко това обаче би било поносимо, ако отваряше пътя към красноречието за кандидатите. Но засега цялото това високомерие, тези красноречиво празни максими имат една полза: щом стигнеш до форума, сякаш си в друга част на света. Ето защо, според мен, децата напускат училище като глупаци, защото не виждат и не чуват нищо жизнено или обикновено там, но всичко, което научават, е за пиратите, които висят с вериги на брега на морето, за тираните, подписващи укази, заповядващи на децата да бъдат обезглавени собствените си бащи и за девици, пожертвани по три наведнъж или дори повече, според думата на оракула, за да се отърват от чумата, и те също се научават да говорят сладко и гладко, така че всички думи и дела да изглеждат като топчета поръсени с мак и сусам .

2. Възможно ли е да се постигне изтънчен вкус с такава храна? Да, не повече от миризма на аромат, докато живеете в кухнята. О, реторици, не с гняв ви се казва това, вие сте тези, които погубихте красноречието! Заради твоите звънливи празни приказки те станаха за посмешище и ти си виновен, че тялото на речта е безсилно и овехтяло. Младите мъже не практикуваха „декламация“ в онези дни, когато Софокъл и Еврипид намериха думите, които бяха необходими. Учителят, който никога не беше виждал слънцето, все още не беше унищожил таланти в дните, когато дори Пиндар и деветте лирически поети не смееха да пишат в Омиров стих. Какво да кажем за поетите! В края на краищата, нито Платон, нито Демостен, разбира се, са се отдали на този вид упражнения. Наистина възвишеното и, така да се каже, целомъдрено красноречие е красиво в естествената си красота, а не в претенциозността и помпозността. Едва наскоро това напомпано, празно красноречие пропълзя в Атина от Азия и като вредна звезда изпрати инфекция, която завладя умовете на младите хора, стремящи се към възвишеното, а сега, когато законите на красноречието бяха подкопани, тя замръзна в застой и се вцепени. Кой от потомците е постигнал славата на Тукидид или Хиперид? Дори стихотворенията вече не блестят със здрав блясък: всички са като нахранени с една храна; никой не доживява да види сиви коси. Живописта е обречена на същата съдба, след като арогантността на египтяните напълно опрости това високо изкуство.

3. Агамемнон не можеше да ме търпи да се разправям под портика повече, отколкото той се поти в училище.

„Млади човече“, каза той, „вашата реч не отчита вкусовете на тълпата и е пълна със здрав разум, което е особено рядко сега. Затова няма да крия от вас тайните на нашето изкуство. Най-малко виновни в случая са учителите, които неминуемо трябва да вилнеят сред обладаните. Защото, ако учителите започнат да преподават нещо различно от това, което харесват момчетата, „ще останат сами в училищата“, както каза Цицерон. В този случай те действат точно като мними ласкатели, които искат да стигнат до вечеря с богат мъж: те се интересуват само от това как да кажат нещо, което според тях ще се хареса на слушателите, защото без примката на ласкателството те никога няма да получат пътя им . Ето как е учителят по красноречие: ако като рибар не закачи стръвта, която рибата непременно ще захапе, тогава той ще остане да седи на скалата без надежда за улов.

4. Какво следва от това? Родителите, които не искат да възпитават децата си в строги правила, са достойни за укор. Първо, тук, както във всичко останало, те отдават надеждите си на амбицията. Второ, бързайки бързо да постигнат това, което искат, те карат полуобразовани хора във форума, а красноречието, което според собственото им признание стои над всичко на света, се дава в ръцете на издънки. Сега само да позволят ученето да става постепенно, та малките ученици да напояват душите си само със сериозно четене и да се възпитават според правилата на мъдростта, да изтриват безмилостно всички излишни думи, да слушат внимателно към речите на тези, на които искат да подражават, и се уверете, че това, което ги съблазнява, не е никак великолепно - тогава възвишеното красноречие отново ще придобие достойното за него величие. Сега момчета правят глупаци в училищата, а младежите се смеят във форума, а най-лошото е, че който е зле възпитан от малък, не си го признава до старини. Но за да не си помислите, че не одобрявам непретенциозните импровизации като Луцилеви, аз самият ще кажа това, което мисля в стих.

Строгата наука, която иска да види плода, Нека насочи ума си към високи мисли, Тежкото въздържание ще кали морала: Нека не търси напразно гордите покои, Лакомите не се придържат към празници, като жалко ястие, Нека твоят остър ум не се пълни с вино, Нека не седи пред сцената с дни, С венец в къдриците, аплодирайки играта на мимове.

Ако бронираният град Тритония му е скъп, Или заселването на лакедемонците беше на сърцето ми, Или изграждането на сирените - нека отдаде младостта си на поезията, За да вземеш участие от меонския поток с весела душа, След това, обръщайки юздите, той ще се разпространи в стадото на Сократ, Той свободно ще дрънка с мощното оръжие на Демостен.

След това оставете тълпата от римляни да го заобиколи и да го изгоните Гръцкият звук от речите, духът им неусетно ще се промени. След като напусне форума, понякога му позволявайте да напълни страницата с поезия, Да прославя Съдбата и нейния крилат полет. Пейте за празници и войни, съчинете сурова песен, Във възвишен стил можете да се сравните с безстрашния Цицерон. Това е, с което трябва да храните гърдите си, за да Излейте пиерската душа със свободен поток от речи.

6. Слушах тези думи толкова много, че не забелязах изчезването на Асцилт. Докато вървях през градината, все още развълнуван от казаното, портикът се изпълни с огромна тълпа от млади хора, връщащи се, както ми се стори, от импровизирана реч на неизвестен човек, отговарящ на „свазорията“ на Агамемнон ”. Докато тези млади хора, осъждайки структурата на речта, се подиграваха на съдържанието й, аз тихо си тръгнах, искайки да намеря Асцилт. Но, за съжаление, не знаех точния път, нито запомних местоположението на нашия хотел. В която и посока да тръгна, всичко се връщаше на първоначалното си място. Накрая, уморен от тичане и облян в пот, се обърнах към една старица, продаваща зеленчуци.

7. „Майко“, казах аз, „знаеш ли къде живея?“

Как да не знаеш! - отговори тя, смеейки се на такава глупава шега. И тя стана и тръгна напред. Реших в сърцето си, че тя е ясновидка... Скоро обаче тази игрива старица, като ме изведе в една затънтена уличка, разтвори мозайката и каза:

Това е мястото, където трябва да живеете.

Докато я уверявах, че не познавам тази къща, видях някакви надписи вътре, голи мръсници и крадешком мъже между тях. Твърде късно разбрах, че съм в беден квартал. Проклинайки коварната старица, аз, прикривайки главата си с наметалото, изтичах през целия лупанар до другия край - и изведнъж, вече на самия изход, Асцилт ме настигна, също полумъртъв от умора. Човек би си помислил, че същата възрастна жена го е довела тук. Поклоних му се подигравателно и го попитах какво точно прави на такова срамно място?

8. Той избърса потта с ръце и каза:

Само ако знаеше какво ми се случи!

„Откъде да знам“, отговорих аз. Изтощен, той каза следното:

Дълго се скитах из града и не можах да намеря нашия подслон. Изведнъж един уважаван съпруг идва при мен и любезно предлага да ме придружи. Той ме заведе тук през едни тъмни улички и като извади портфейла ми, започна да ме подмамва в срамна постъпка. Хазяинът вече получи плащане за стаята, вече ме грабна... и ако не бях по-силен от него, щях да си прекарам зле...

Текстът на първия приключенски (или пикаресков) роман, известен в световната литература, е оцелял само във фрагменти: откъси от 15-та, 16-та и вероятно 14-та глави. Няма начало, няма край, а общо, както изглежда, имаше 20 глави...

Главният герой (историята се разказва от негово име) е неуравновесеният млад мъж Енколпий, опитен в реториката, очевидно не глупав, но, уви, човек с недостатъци. Той се укрива, бягайки от наказание за грабеж, убийство и, най-важното, за сексуално светотатство, което му навлече гнева на Приап, много особен древногръцки бог на плодородието. (По времето, когато се развива романът, култът към този бог процъфтява великолепно в Рим. Фалическите мотиви са задължителни в изображенията на Приап: много от неговите скулптури са запазени)

Енколпий и неговите събратя-паразити Асцилт, Гитон и Агамемнон пристигат в една от гръцките колонии в Кампания (област на древна Италия). Докато посещават богатия римски конник Ликург, всички те се „преплитат по двойки“. При това тук е на почит не само нормалната (от наша гледна точка), но и чисто мъжката любов. Тогава Енколий и Асцилт (които доскоро бяха „братя“) периодично сменят своите симпатии и любовни ситуации. Асцилт е привлечен от сладкото момче Гитон, а Енколпий се увлича по красивата Трифена...

Скоро действието на романа се премества в имението на корабособственика Лих. И - нови любовни преплитания, в които участва и красивата Дорида, съпругата на Лих, в резултат на което Енколпий и Гитон трябва спешно да напуснат имението.

По пътя дръзкият ритор-любовник се качва на заседнал кораб и там успява да открадне скъпа роба от статуята на Изида и парите на кормчията. След това се връща в имението при Ликург.

...Вакханалията на почитателите на Приап - дивите "лудории" на блудниците на Приап... След много приключения Енколпий, Гитон, Асцилт и Агамемнон се озовават на пиршество в дома на Трималхион - богат освободен, плът невежа, който си въобразява, че е много образован. Той енергично се стреми да влезе във „висшето общество“.

Разговори на празника. Приказки за гладиатори. Собственикът важно информира гостите: „Сега имам две библиотеки. Единият е гръцки, вторият е латински. Но тогава се оказва, че в главата му най-чудовищно са смесени известните герои и сюжети от елинските митове и омировия епос. Самоувереното високомерие на неграмотния собственик е безгранично. Той милостиво се обръща към гостите и в същото време самият вчерашен роб е неоправдано жесток към слугите. Трималхион обаче е лесен...

На огромен сребърен поднос слугите внасят цял ​​глиган, от който внезапно излитат косове. Веднага се прихващат от птицеловци и се раздават на гостите. Още по-грандиозно прасе е пълнено с пържени колбаси. Веднага се оказа ястие с сладкиши: „В средата му имаше Приап, направен от тесто, който държеше, според обичая, кошница с ябълки, грозде и други плодове. Лакомо се нахвърлихме върху плодовете, но новото забавление засили забавлението. Защото от всички торти при най-малкия натиск започнаха да текат фонтани от шафран..."

След това три момчета донасят изображения на трите Lars (богове пазители на дома и семейството).

Романът "Сатирикон" е едно от най-известните произведения на древноримския писател Петроний. Общоприето е, че това е най-старият роман, оцелял до наши дни. Понастоящем не е възможно да се установи точното време на съставянето му. Най-вероятно това е било през първи век от н. е., дори по време на управлението на Петроний.Според традицията от онези години Петроний украсява романа си с поетични вложки. В тях той се опитва да възпроизведе маниера и стила на класическите поети: Вергилий, Хораций, Овидий и др.

История на създаването

Романът "Сатирикон" не е напълно запазен до наши дни. Дори не е ясно колко книги съдържа. От тях са оцелели само отделни фрагменти. Освен това те са достигнали до нас в ръкописи, често заедно с откъси от произведения на други автори.

Романът на Петроний е публикуван за първи път в Милано. Това се случило в края на 15 век. През 1575 г. в Лайден е публикувана по-пълна версия. Най-пълният ръкопис е публикуван в Трогир през 1650 г. Заглавието му беше: „Фрагменти от сатирите на Петроний Арбитър от 15-та и 16-та книга“, днес по-известен като романа „Сатирикон“. Ръкописите са оцелели само частично.

През 1693 г. френският писател Франсоа Надо допълва романа „Сатирикон“ със свои вложки и го публикува в Париж. Той твърди, че това е оригиналният текст, който е открил няколко години по-рано в Белград. Вярно, фалшификатът беше открит много скоро. Той съдържаше много абсурди и противоречия. Въпреки това вмъкванията, направени от Нодо, все още са запазени в някои препечатки на Сатирикона. Романът, както отбелязват някои изследователи, само печели от това. Защото те позволяват да се свържат оцелелите глави и фрагменти в едно цяло.

Жанр "Сатирикон"

Много експерти все още твърдят, че „Сатирикон“ наистина е роман. Всъщност този въпрос остава открит и дискусионен. До голяма степен поради факта, че прилагането на този термин към древно произведение може да бъде само условно. По онова време просто не е съществувала строга система от жанрове.

Всъщност това е смесица от проза и поетичен текст, което е характерно за популярната по онова време менипова сатира. Това беше името на специален жанр, който съдържаше симбиоза от философски разсъждения и пародийна сатира.

Текстът съчетава органично поезия и проза, откъдето идва и самото му име „сатура“. Буквално преведено от древноримски, това означава „асорти от плодове“, вид смес. Това донякъде помага да се определи какво представлява романът "Сатирикон". Жанрът на това произведение е приключенско-сатиричен роман, който е ярка пародия на гръцката любовна история.

"Сатирикон" в Русия

В Русия романът "Сатирикон" е публикуван за първи път през 1882 г. Преводът е дело на изкуствоведа Владимир Чуйко. От него бяха пропуснати много стихове, а някои пасажи, които по това време се смятаха за неприлични за публикуване, бяха изрязани.

В началото на 20-те години преводът за издателство "Световна литература" е направен от Владимир Амфитеатров-Кадашев. Баща му е редактор, а след емиграцията му редакцията се заема от филолога Борис Ярхо. Той се зае старателно с тази работа: внимателно преработи прозаичните вложки и преведе поетичните пасажи.

Книгата е издадена от издателство "Световна литература" през 1924 г. Трябва да се отбележи, че съдържа вложки Nodo. Този превод все още се печата. Вярно е, че понякога вложките на Nodo се премахват от него.

През 1989 г. прозаичният текст е преведен отново от класическия филолог Александър Гаврилов. Журналистът и писател отбеляза, че това е брилянтен текст за руската литература. Той съществува на ръба на благоприличието, но остава там благодарение на Петронианското умение и литературната си смелост.

Последният превод на древноримския роман на Петроний „Сатирикон“ е публикуван през 2016 г. Литературният критик Георги Север преведе всички поетични пасажи. Освен това новото издание съдържа текст не само на руски, но и на латиница. Предлага се с подробни приложения и коментари.

Отзиви за романа

Изследователите винаги са оценявали романа "Сатирикон" по два начина. Отзивите за книгата бяха много смесени.

Следващата част от мненията на руските читатели за произведение на древноримската литература се появява през 1913 г., когато е направен нов превод от Николай Поярков. През Сребърния век тази работа е оценена двусмислено. Например изкуствоведът и издател Павел Муратов отбеляза, че „Сатирикон“ съдържа много нецензурни думи и груби думи, но все пак създава незабравимо силно впечатление за естествена грация и свежест от внимателно четене. Нравите, които са изобразени там, не могат да бъдат наречени покварени само защото в тях има по-малко лицемерие, отколкото в съвременния обществен морал.

Много хора все още харесват романа "Сатирикон". Отзивите, които читателите оставят за него, ни позволяват да преценим колко се променят идеите в обществото за допустимостта и лицемерието.

Герои на романа

Романът "Сатирикон", чиито герои са добре познати на всички ценители на античната литература, ни позволява да добием представа за класическите представители на древното римско общество от онова време.

В центъра на историята е Енколпий. Именно от негова гледна точка е разказана историята. Самият той признава, че е избягал от правосъдието, като е успял да спаси живота си на арената. Той беше виновен за убийството на господаря си.

Сред главните герои на романа "Сатирикон", кратко резюме на което е дадено в тази статия, е и неговият другар Асцилт. Това е млад мъж, който въпреки възрастта си вече е затънал в сладострастие и лъжи. През по-голямата част от романа те са придружени от 16-годишния Гитън, който се превръща едновременно в обект на страст и раздор за тях.

В една от последните части към тях се присъединява беден и бездарен поет на име Евмолп.

Второстепенните герои също играят важна роля в романа "Сатирикон". В книгата са представени риторът Агамемнон, могъщата жрица Квартила, отличаваща се с необуздан характер. Нейната прислужница, Паннихис, по същество все още е момиче, както и богат освободен мъж на име Трималхион.

Влиянието на Ювенал

Анализирайки тази работа, може да се забележи силното влияние върху романа "Сатирикон". Ювенал играе една от ключовите роли в това. Това е този, който е написал известните "Сатири" в хекзаметър. Днес те са разделени в пет книги.

В много отношения името му се е превърнало в нарицателно за самия жанр на сатирата. Той задължително включва гневно изобличаване на човешките пороци, както и осмиване от страна на автора на морала, който му се струва неуместен.

Романът "Сатирикон" или творбите на Ювенал някога бяха прочетени от много фенове на такава литература. В тях има много подобни сцени и епизоди. Очевидно е, че единият автор се е учил от другия и е забелязал най-успешните открития. Ювенал оказа значително влияние върху романа "Сатирикон".

"Сатирикон" с право се счита за един от първите пикарски и приключенски романи. Предполага се, че има 20 глави. Но в момента не са запазени нито началото, нито краят му, а само няколко глави в средата на произведението.

Историята е разказана от гледната точка на главния герой. Това е опитен ретор, който е много опитен в занаята си. Името му е Енклопий. В същото време той се смята за изключително неуравновесен млад мъж. Той не е глупав, но не е и безупречен от гледна точка на етиката и морала.

Той прекарва живота си в бягство, опитвайки се да се скрие от справедливото наказание, което го очаква за убийството и грабежа, които е извършил. Той също така е обвинен в сексуално светотатство. Древногръцкият бог на плодородието Приап му навлече гнева. По времето, когато е написан древноримският роман "Сатирикон", култът към този бог процъфтява великолепно в Римската република. Неговите изображения често се използват.Това може да се каже с увереност, тъй като много скулптури са оцелели до днес.

Енколпий пътува с приятелите си. Заедно те идват в една от гръцките колонии, която се намира в Кампания. Това е област в древна Италия. Романът "Сатирикон", чието кратко резюме ви позволява да получите пълно впечатление от работата на Петроний, описва подробно техните скитания.

В самото начало на романа, поне в запазените пасажи, те посещават римски конник на име Ликург. Там те са преплетени по двойки, както пише Петроний. Тук между тях започват да се развиват любовни отношения, включително хомосексуални. Енколпий и неговият другар Асцилт от време на време сменят своите симпатии и различни любовни ситуации.

Асцилт проявява интерес към младото момче Гитон, а Енколпий започва да ухажва прекрасната Трифена. В крайна сметка момичетата също са привлечени от него.

В следващите епизоди действието на романа се премества в имението на богат и влиятелен корабособственик на име Лиха. „Сатирикон” е роман на Петроний, в който между героите възникват нови любовни преплитания. Този път в тях участва красивата съпруга на корабособственика Дорида. Когато Лиха разбира за това, Гитон и Енколпий трябва спешно да напуснат имението.

По пътя риторът се качва на кораб, който скоро засяда. Но Енколпий не се отчайва. Той открадва скъпата роба, която е била на статуята на Изида, а също така открадва пари от кормчията. След това той отново идва в имението на Ликург.

Вакханалия в романа

На описанието на вакханалията в Сатирикона се отдава не малко значение. Главните герои редовно попадат в ситуации, в които са заобиколени от поклонници на древногръцкия бог Приап. Например, в една от главите те идват в къщата на Трималхион, където се провежда празник. Собственикът на имението е богат и известен освободен човек. В същото време самият той е слабо образован човек, но енергично се опитва да пробие във висшето общество.

На празника героите говорят за гладиатори, след което разговорът се насочва към библиотеката на собственика на имението. Той се хвали, че има две от тях. Единият е латински, вторият е гръцки. Оказва се, че цялото му образование не струва пукната пара. Всъщност той обърква героите и сюжетите на елинските митове и епоса на Омир. Следователно става очевидно, че той знае за всичко това само от слухове.

Зловещият му нрав си личи във всичко. Той е мил и приятен с гостите и не смята слугите за хора, въпреки че самият той до вчера е бил роб.

Кулминацията на празника е дивото прасе, което се приготвя цяло и се внася в залата на сребърен поднос. Следващото невероятно ястие е прасе, пълнено с пържени колбаси. Скоро пристигат сладките с шафран.

В края на вечерта три момчета внасят в залата изображения на трима богове - пазители на семейството и дома. Трималхио казва, че имената им са Щастливец, Хранител и Печалба. За да забавлява гостите, Никерот започва да разказва на гостите история за воин върколак, а самият Трималхион плаши присъстващите с истории за вещица, която откраднала тялото на мъртво момче от ковчег и поставила сламено чучело на негово място.

Храненето продължава няколко дни. На втория ден носят косове, пълнени със стафиди. И след това голяма тлъста гъска. Всички се възхищават на уменията на местния готвач и започват да му пеят хвалебствени песни.

Заветът на Трималхион

По време на празненството Трималхион толкова се разчувствал, че решил да прочете завещанието си пред всички присъстващи. В него той отделя много внимание на описанието на великолепния надгробен камък, който иска да получи, а също така сам съставя хвалебствен надпис, който ще бъде издълбан върху него. Този текст подробно изброява всички негови заслуги и регалии.

Той беше още по-трогнат от непреодолимите чувства и реши да направи реч. Петроний го цитира в своя роман. Той отбелязва, че смята и робите за хора, защото те, както и другите хора, се хранят с майчино мляко. Но вярва, че ще дойде време, когато и те ще могат да се насладят напълно на свободата. В завещанието си той обещава, че ще освободи всички след смъртта си. След като заяви това, той искрено се надява, че сега слугите ще го обичат дори повече от преди.

Междувременно Енколпий и приятелите му тръгват на по-нататъшни пътувания. Те пристигат в луксозна художествена галерия. В романа тя се нарича Пинакотека, наименование, възприето в Древен Рим. Там се възхищават на картините на елинските художници. Срещат и стария поет Евмолп, с когото не се разделят до самия край на историята.

Евмолп почти винаги говори изключително в стихове. За това често е убиван с камъни. И не винаги е честно, защото текстовете му са доста добри.

Романът "Сатирикон", анализът на който ни позволява ясно да си представим какви са били отношенията в древното римско общество, демонстрира голямо разнообразие от човешки слабости и пороци. Често им се подиграва. Например суета, лош вкус, графомания и други.

Евмолп по същество е графоман. Неговите стихотворения прекъсват основно прозаичния контур на този роман. Освен това старецът често разговаря с Енколпий за изкуството. Не всички другари участват в техните спорове, на останалите им липсва образование.

Междувременно Гитон се връща при Енколпий, обяснявайки предателството си като грешка и страх.

История за една неутешима вдовица

В допълнение към събитията, които се случват директно с героите на романа, разказът съдържа много лирични отклонения, истории, които героите си разказват.

Например стар поет ги запознава с история за неутешима вдовица. В центъра на неговия разказ е матрона от Ефес, станала известна в цялата област със своята съпружеска вярност и скромност. И след смъртта на съпруга си тя реши, че земният живот не е интересен за нея и го последва в подземния свят. Очакваше скоро да умре от глад. Близки и приятели се опитаха да я разубедят, но тя остана непреклонна.

Нейната вярна прислужница влиза в криптата с нея. Тя се стреми да освежи часовете на самота и страх от господарката си. Пет дни минаха така.

Междувременно владетелят на тези земи заповядал разпъването на няколко злонамерени разбойници близо до мястото, където вдовицата оплаквала починалия. Страхувайки се, че техните роднини и приятели могат да свалят телата им от кръста и да ги погребат, владетелят поставил стража край тях. Вярно, беше малко - само един войник.

През нощта самотен пазач забеляза, че сред надгробните плочи в гробището се вижда светлина и се чуват женски стонове. Любопитството надделяло над страха и той решил да провери какво се случва там.

Слизайки в криптата, войникът откри жена с неземна красота и когато видя мъртвото тяло да лежи пред нея, веднага разбра какво е какво. Като се смили над нея, той донесе скромен обяд в криптата, за да поддържа силите й. И той започна да ме убеждава да спра да страдам и да се върна към нормалния живот.

Прислужницата й също се присъединява към думите на войника. Те я ​​убеждават по всякакъв начин, че е твърде рано за жена да отиде на онзи свят. Първоначално ефеската красавица е недостъпна, но постепенно започва да се поддава на техните убеждения. Първо е съблазнена от храната и напитките, които са й били полезни след дълъг и изтощителен пост, а след това се предава на милостта на войника, който успя да спечели сърцето й, което изглеждаше непристъпно.

Старият поет описва подробно, че те прекарали повече от една нощ в прегръдките им и скоро се оженили. В същото време те благоразумно заключили вратите на тъмницата. В случай, че някой от вашите роднини дойде на гробището. Сигурно са решили, че вдовицата е починала до съпруга си от мъка и изтощение.

Но не всичко е толкова гладко в тази история. Докато войникът печелел сърцето на вдовицата, роднините на един от разбойниците се възползвали от липсата на охрана, свалили тялото от кръста и го погребали. Когато любящият пазач откри загубата, той трябваше да признае всичко на вдовицата. За такава грешка, разбира се, той имаше право на сериозно наказание. Жената сама му предлага решения, като казва, че предпочита да обеси мъртвец, отколкото да остави жив да бъде разкъсан. Войникът веднага се възползва от това предложение и благоразумието на новата си любима. След това изваждат тялото на съпруга й от ковчега и го приковават на кръста на мястото на разбойника.

Ето как свършва тази история. Но пътешествията на героите продължават. Отплаваха. Лих умира по време на буря. Учудващо е, че Евмолп, дори и при най-силните ветрове и бури, не изоставя своите поетични рецитации, той постоянно чете поезия. За щастие в крайна сметка нещастниците са спасени. Те успяват да се приземят на брега и спират за нощувка в рибарска колиба.

Следващата им дестинация е Кротона. Може би най-старият от градовете на Древна Гърция, съществували по това време, който се превърна в колония на южния бряг на Апенинския полуостров. Прави впечатление, че това е единствената реална географска точка, която е конкретно спомената и описана в текста на романа.

Приятелите вече са свикнали да живеят богато и безгрижно. Затова в новия град решават да омъжат Евмолп за богат и проспериращ мъж, който се чуди на кого да остави безбройните си съкровища. Този трик ги прави желани гости във всеки дом; навсякъде им е гарантиран неограничен кредит и топло посрещане. В края на краищата много жители на този град очакват, че Eumolpus определено ще ги запомни преди предстоящата си смърт.

Авторът не забравя да опише новите любовни афери на героите. Вярно е, че в крайна сметка кротоните виждат светлината и разкриват простата измама на пътниците. Те готвят репресии срещу хитрите. Енколпий и Гитон обаче успяват да избягат навреме, но Евмолп остава да бъде разкъсан от тълпата.

Кротоните се разправят с него според стария обичай. Когато някой от неговите сънародници трябваше да бъде принесен в жертва, той беше хранен и поен в продължение на една година с най-добрите напитки и ястия за сметка на хазната. И тогава го хвърлиха от скалата, точно както Евмолп претърпя същата съдба.