Breve libro de consulta de términos artísticos. Glosario de términos especiales en pintura Conceptos y términos artísticos en orden alfabético.
abstraccionismo(de lat. abstractus - "abstracto"): el nombre general de una serie de tendencias en las bellas artes del siglo XX, que se negaron a entender el arte como una imitación de la naturaleza, una reproducción de formas de la realidad.
vanguardista, vanguardista(Francés vanguardia - "vanguardia", "vanguardia"), - el nombre común de una serie de tendencias en el arte del siglo XX, rompiendo desafiantemente Con tradición artística establecida (fauvismo, cubismo, futurismo, expresionismo, arte abstracto, surrealismo y etc.).
Acuarela(Francés acuarela, de lat. aqua - "agua") - pinturas transparentes, diluidas en agua (generalmente con pegamento) y que se lavan fácilmente; técnica de gráfica y pintura con estas pinturas; Trabajo realizado en esta técnica.
Entablamiento(Francés entablement - parte pedidos, Parte portante horizontal de una estructura arquitectónica.
enfilar(Francés enfilade, de enfiler - "cuerda en un hilo") - una serie de habitaciones comunicadas, cuyas puertas están en el mismo eje.
Ábside(de Griego"apsidos" - "bóveda", "arco") - la parte que sobresale del edificio, cubierta por media cúpula o media bóveda; en las iglesias cristianas se encuentra en la parte oriental (altar).
Arcada(de Francés arcada): una serie de arcos idénticos basados en pilares, columnas o pilones.
Atlante(de Griego"Atlas", "Atlantos"): un soporte vertical en forma de figura escultórica masculina que sostiene el techo del edificio.
Ático(de Griego"áticos" - "ático") - una pared sobre la cornisa que corona la estructura, generalmente decorada alivio o inscripciones.
Base(de lat. base - "paso", "pie", "base") - la base de la columna.
basílica(de Griego"basílica" - "casa real") - un edificio de planta rectangular, dividido en su interior por pilares o columnas en partes longitudinales - naves; la nave central (principal) es, por regla general, más alta y más ancha que las laterales.
Balaustrada(Francés balaustrada): una valla que consta de varias columnas rizadas (balaustres) conectadas por barandillas.
Tambor- la parte superior del edificio, de forma cilíndrica o multifacética, con una cúpula.
Escuela de Barbizon, Barbizon- un grupo de pintores franceses que trabajaron en los años 30-60. Siglo 19 predominantemente en el género del paisaje (a menudo en Aire libre en el pueblo de Barbizon, cerca de París).
Barroco(ital. barroco - "extraño", "extraño") - un estilo en el arte europeo de finales del siglo XVI y mediados del XVIII. El barroco se caracteriza por una atracción por el conjunto y la síntesis de las artes, un alto grado de interpenetración de la arquitectura, la escultura y la pintura. El arte barroco se distingue por la pompa, la exaltación de las imágenes; se caracteriza por el contraste, la tensión, el dinamismo de las imágenes, el deseo de combinar realidad e ilusión.
Kiosko(italiano. belvedere - "hermosa vista") - una parte del edificio que se eleva sobre el techo en forma de mirador o pabellón; mirador o pabellón ubicado en una colina del parque.
Galleta(Francés galleta) - blanco mate sin esmaltar porcelana.
academicismo de Bolonia dirección que surgió a finales del siglo XVI. y tomó en el siglo XVII. Lugar significativo en la pintura italiana. Según los académicos miembros de la "Academia de quienes han emprendido el camino correcto", el ideal eterno de la belleza está encarnado en el arte de la antigüedad, el Renacimiento; la perfección de la forma, la composición y el alto nivel de tecnología es más importante que el contenido. La "Academia de los que han emprendido el camino correcto" desarrolló principios para la educación de los artistas, que formaron la base del sistema de educación académica que aún existe.
Brutalismo(de Inglés brutal - "áspero") - una dirección en la arquitectura de Europa Occidental, Estados Unidos y Japón en los años 50-60. siglo 20 Sus representantes se esforzaron por exponer el sistema constructivo de construcción, por revelar la arquitectura de masas arquitectónicas simples y enfáticamente toscas.
Vitral(Francés vitraje, de lat. vitrum - "vidrio") - una imagen o adorno hecho de vidrio coloreado u otro material que transmita luz (en ventanas, puertas).
Perspectiva aérea- un método para transmitir distancia en un plano suavizando los contornos, reduciendo el brillo del color, etc.
Voluta(lat. voluta - "rizo", "espiral") - un motivo arquitectónico en forma de rizo en espiral.
Joya(lat. gemma) - una piedra preciosa o semipreciosa con incisiones
(piedra preciosa grabada en hueco) o convexo (camafeo) imágenes.
hiperrealismo(Inglés) hiperrealismo, de Griego"hiper" - "sobre" y "realismo") - una dirección en pintura y escultura que surgió en los años 60-70. en USA. Se basa en una copia detallada de una fotografía, que se amplía al tamaño de un gran lienzo. En un esfuerzo por preservar todas las características de la imagen fotográfica, para excluir la influencia de su propia visión, los hiperrealistas utilizaron técnicas de copia mecánica: proyección desde arriba, una cuadrícula a escala, un aerógrafo (pistola pulverizadora) en lugar de un pincel y pulir la superficie de la imagen terminada.
Vidriar(de Alemán Glas - "vidrio") - una capa vítrea en la superficie del producto cerámica, arreglado por disparo. glíptico(de Griego"Glypho" - "Corté") - el arte de tallar una piedra preciosa o semipreciosa. Tapiz(Francés gobelino) - alfombra tejida decorativa.
Grabado(Francés huecograbado): un tipo de gráfico en el que la imagen es una huella de un dibujo aplicada sobre madera, metal, linóleo y otros materiales; Trabajo realizado en esta técnica.
Cebado(de Alemán Grand - "base") - cubre la base del cuadro (lienzo, madera, cartón, etc.) con una capa sobre la que se aplica la pintura.
Gouache(Francés gouache) - pinturas opacas, molidas en agua con pegamento y una mezcla de blanco; pintar con estos colores.
dadaísmo(origen poco claro: Francés dada - "caballo de juguete", o italiano. dada - "madre", o ruso Y Rumano.- “ok”, o baby talk) es un movimiento literario y artístico que surgió durante la Primera Guerra Mundial. El movimiento era abiertamente nihilista, no tanto una tendencia en el arte como una rebelión intelectual, que encontró expresión principalmente en diversas acciones que desconcertaron al público y lo provocaron a una respuesta de indignación. Los dadaístas rechazaron la construcción sistemática de una obra de arte, canonizaron el azar, recurrieron a métodos de parodia de la creatividad y destrucción de la forma de arte.
Decoración(de lat. decoro - “yo decoro”) - un sistema de decoración para una estructura o producto.
Zakomara- en la arquitectura medieval rusa, una terminación semicircular de la parte superior del muro de una iglesia.
Piedra clave- una cuña que forma la mitad del arco.
Grano- pequeñas bolas de metal soldadas sobre un patrón de alambre o sobre una superficie lisa de una joya.
Teja- tejas de arcilla cocida, a menudo cubiertas con pinturas o vidriar.
Impresionismo(de Francés impresión - "impresión") - una dirección en la pintura de la segunda mitad del siglo XIX y principios del XX, que se originó en Francia, cuyos representantes buscaron capturar de la manera más natural e imparcial el mundo que los rodea y la vida cotidiana en su movilidad y variabilidad. para transmitir sus fugaces impresiones.
Embutido(lat. incrustatio - “revestimiento con corteza”): una imagen, un adorno hecho de diversos materiales (madera, metal, mármol, etc.), que están incrustados en la superficie de un producto o estructura y se diferencian de él en color o textura.
Piedra preciosa grabada en hueco(ital. calcografía - "tallado") - una piedra de roca dura (generalmente preciosa) con una imagen tallada en relieve en profundidad en lugar de camafeo.
Interior(Francés inte "rieur - "interno") - el espacio interno del edificio.
Camafeo(Francés vino "e) - una piedra tallada preciosa o semipreciosa con una imagen convexa.
Capilla(ital. capella - “capilla”) - en la arquitectura de las iglesias católica y anglicana, un pequeño edificio o sala separada para las oraciones de una familia, almacenamiento de reliquias, etc.; iglesia en casa.
Capital(lat. capitellum - "cabeza") - la parte superior de la columna.
caravaggismo- una dirección en la pintura de Europa occidental del siglo XVII. Los caravaggistas son un grupo de pintores de diferentes escuelas europeas que siguieron los principios realistas de la obra de Miguel Ángel da Caravaggio, pero que en sus obras percibieron principalmente la trama, los motivos cotidianos, el interés por la gente común, los principios de composición del género de figuras grandes. y escenas gospel, técnicas pictóricas basadas en la tensión y la nitidez de los contrastes luminosos.
Cenotafio(gramo."Cenotaphion" - "tumba vacía") - una tumba que no contiene un entierro y está marcada con un letrero o monumento.
Cerámica(gramo."cerámica", de "keramos" - "arcilla") - productos y materiales de arcillas y sus mezclas con compuestos inorgánicos, fijados mediante cocción.
Clasicismo(de lat. classicus - "ejemplar") - la dirección y el estilo ideológico y artístico del arte europeo del siglo XVII; Consideraba la antigüedad como una norma ética y artística. Se caracteriza por la ciudadanía, el patetismo heroico, la armonía plástica y la claridad. A menudo, este término se utiliza en relación con el arte de la segunda mitad del siglo XVIII y principios del XIX, especialmente el ruso (ver. neoclasicismo). Collage (Francés collage - "pegar") - una técnica en las artes visuales, cuando se pegan sobre una base materiales que difieren de ella en color y textura; Trabajo realizado con esta técnica.
colorante(ital. colorito, de lat. color - "color") - una combinación de colores tonos en obras de bellas artes.
Patinar- en la arquitectura de madera rusa, la terminación escultórica (en forma de cabeza de caballo o de pájaro) de un tronco (okhlupnya) que corona el techo. En el uso moderno: el borde superior de un techo de dos o cuatro aguas.
Consola(Francés consola) - una estructura de soporte arquitectónica: una piedra fijada en una pared o pilar, el extremo de una viga, etc. para sostener una cornisa, columna, balcón o diseñada para instalar una estatua, un jarrón.
Conceptualismo(de lat. conseptus - pensamiento", "representación") - una de las direcciones del arte vanguardia, se originó en los años 60. siglo 20 Su peculiaridad radica en el rechazo fundamental de la encarnación de la idea en el material, es decir, en la reducción del arte exclusivamente a los fenómenos de la conciencia (el principio del "arte en la cabeza"). Los artistas conceptuales dominan los sistemas de signos, se infiltran en busca de formas para fijar ideas en ámbitos no artísticos (operando con fórmulas, utilizando tablas, dibujos, incluidos elementos textuales, etc.).
Cripta(gramo."cripta" - "caché subterráneo") - una habitación subterránea o semisubterránea (principalmente debajo coro) en las iglesias católicas de Europa occidental, se utiliza como lugar de entierro honorario, y a veces sirve como capilla.
Xilografía(de Griego"xylon" - "talar árbol" y "grafo" - "escribo", "dibujo") - grabado en el árbol.
cámara de arte(Alemán Kunstkammer - "gabinete de rarezas", "museo"): el antiguo nombre de las colecciones históricas, de ciencias naturales y de arte, así como una sala para su almacenamiento.
Tribunal de Honor(Francés cour d "honneur -" corte de honor ") - el patio frontal de un palacio, mansión o finca, encerrado entre la fachada principal y dependencias extendidas ubicadas simétricamente.
linterna(ital. Lanterna - "linterna") - una pequeña torre en la parte superior de la cúpula, cuyas aberturas son la fuente de luz cenital.
Vidriar(Alemán Lasierung): una fina capa de pintura transparente que se aplica a una capa densa de pintura para realzar o debilitar el tono del color. La etapa final del trabajo en la imagen.
perspectiva lineal- una forma de trasladar el espacio tridimensional a un plano, en la que los objetos distantes se representan reducidos en comparación con los que están más cerca.
Litografía(de Griego"lithos" - "piedra" y "grafo" - "escribo", "dibujo") - grabado sobre la piedra.
logia(ital. logia) - una habitación abierta por uno, dos o tres lados, donde la pared es reemplazada por una columnata, arcada, parapeto.
Lubok, cuadro popular(El nombre proviene del lubok de lima, un material favorito del arte popular): una obra de gráficos populares (generalmente impresa), caracterizada por la simplicidad y la inteligibilidad de la imagen.
mayólica(ital. maiolica, de Majolica - el antiguo nombre de la isla de Mallorca) - vista cerámica, productos de arcilla cocida vidriar, con pintura brillante.
Ático(Francés mansarde - "ático", que lleva el nombre del arquitecto francés del siglo XVII. Francois Mansart): una sala de estar o de servicios públicos sobre el piso superior bajo un techo a dos aguas con una rotura.
Manierismo(de italiano. maniera - “manera”): una tendencia en el arte europeo del siglo XVI, que reflejaba la crisis de la cultura humanista del Renacimiento. Siguiendo exteriormente a los maestros del Alto Renacimiento, los manieristas afirmaron la inestabilidad, las trágicas disonancias del ser, el poder de las fuerzas irracionales y la subjetividad del arte. La tesis fundamental del manierismo es la posición sobre la “idea interna” (cuya fuente es la imaginación, la creatividad personal del maestro) como base de la imagen artística.
Puerto pequeño(ital. puerto deportivo, de lat. marinus - "marino") - una vista marina, una imagen (dibujo, grabado) que representa el mar.
Pintura al óleo- una especie de técnica pictórica basada en el uso de aceite vegetal como aglutinante principal, así como en determinados métodos de trabajo con pinturas.
Medallón(Francés yo "daillon, de italiano. medaglione): un campo redondo u ovalado rodeado por un borde, que a menudo incluye una composición pictórica u ornamental.
Moderno(Francés moderne - "más nuevo", "moderno") - un estilo en el arte europeo y americano de finales del siglo XIX y principios del XX. (otros nombres: "Art Nouveau" en Francia e Inglaterra, "Art Nouveau" en Alemania, "Secesión" en Austria, "Libertad" en Italia, "Modernismo" en España), que utilizaron nuevos medios técnicos y constructivos, planificación libre, decoración arquitectónica original para crear edificios inusuales y enfáticamente individualizados, cuyos elementos estaban sujetos a un único ritmo ornamental y diseño figurativo-simbólico. Las bellas artes y decorativas del Art Nouveau se distinguen por la poética. simbolismo, ritmo decorativo de líneas flexibles y fluidas, estampado floral estilizado.
Modernismo(de Francés moderne - "más nuevo", "moderno") - el nombre general de las tendencias en el arte de finales de los siglos XIX-XX, que rompieron con la tradición clásica, las tradiciones del realismo.
Módulo(lat. módulo - "medida") - en las artes plásticas, una medida inicial condicional adoptada para expresar múltiples proporciones de las dimensiones del todo y sus partes constituyentes.
Mosaico(Francés mosaico): una imagen o adorno hecho de piedras de colores, esmalte (trozos de vidrio opaco de colores), etc.
Caballete(Alemán Malbrett - "estante de pintura"): una máquina para pintar de madera o metal, en la que se fija una camilla con lienzo, cartón o tablero a diferentes alturas (y a menudo con diferentes inclinaciones).
Monograma(de Griego"monos" - "uno" y "gram" - "letra") - las letras iniciales del nombre, apellido tejido en forma de monograma; Signo convencional que sustituye a la firma en la obra del artista.
nártex(Griego tardío"nártex" - "pórtico") - una sala de entrada adyacente al lado occidental de la iglesia cristiana, destinada a personas a las que no se les permite adorar.
Naturalismo(de lat. natura - "naturaleza") - una tendencia en la literatura y el arte de finales del siglo XIX, que busca comparar el conocimiento artístico con el conocimiento científico, con una descripción objetiva y desapasionada de la realidad (principalmente personajes humanos), su condicionalidad por la naturaleza fisiológica y el medio ambiente.
neoimpresionismo(Francés neoimpresionismo): una tendencia en la pintura que surgió en Francia alrededor de 1885, dando un carácter metódico y con base científica a la descomposición de complejos tonos sobre colores puros y técnicas de escritura con trazos separados.
Neoclasicismo(Francés neoclasicismo) - una dirección y estilo ideológico y artístico en el arte europeo de la segunda mitad del siglo XVIII y principios del XIX; dirección en el arte europeo de principios del siglo XX, considerando las tradiciones clásicas del arte de la antigüedad, el Renacimiento y clasicismo la más alta norma artística, modelo ideal e inalcanzable.
neoplasticismo(de Griego"neos" - "nuevo" y "plástico") - la doctrina del "arte plástico puro", desarrollada por los holandeses abstraccionista Piet Mondrian a principios del siglo XX, quien consideraba como la primera tarea la “desnaturalización de las formas”, la purificación de la naturaleza de la diversidad ilusoria y la exposición del esquema primario que se esconde en ella.
Nave(Francés nef, de lat. navis - "barco") - parte del interior de una iglesia cristiana, limitada en uno o ambos lados longitudinales por una fila de columnas o pilares.
Orden(de lat. ordo - "fila", "orden") - una combinación de soportes de soporte verticales (columnas, pilares) y partes de soporte horizontales (entablamiento) diseño arquitectónico, su estructura y decoración.
Grabando(Francés eau forte - "vodka fuerte", es decir, ácido nítrico) - ver grabados sobre metal, donde las hendiduras de la plancha de impresión se crean grabando el metal con ácidos; Impresión obtenida mediante este método de grabado.
Paleta (deFrancés paleta - "plato") - una pequeña tabla delgada y liviana de forma cuadrangular u ovalada, en la que el artista mezcla pinturas mientras trabaja.
paladianismo- una tendencia en la arquitectura europea de los siglos XVII y XVIII que desarrolló los principios establecidos en la obra del arquitecto renacentista italiano Andrea Palladio (1508-1580).
Rampa(de Francés pente douce - "pendiente suave") - una superficie inclinada que reemplaza las escaleras.
panel(Francés panneau) - imagen (pintura, mosaico, relieve) para decorar paredes y techos.
Patio de butacas(Francés parterre, de par - "on" y terre - "tierra") - en el arte de la jardinería paisajística, una parte abierta del parque con césped y macizos de flores, estanques, bordes de arbustos, a menudo decorados con esculturas, fuentes, etc. Pastel(Francés pastel) - lápices de colores hechos de polvo de colores sin borde; dibujo o pintura realizada por ellos.
Pátina(ital. pátina): una película que se forma con el tiempo en la superficie de objetos de cobre, bronce y latón bajo la influencia del medio ambiente.
Parque paisajístico (inglés) un parque con una pintoresca composición urbanística creada como una imitación de la naturaleza natural. Las plantas del parque paisajístico se encuentran en su estado natural. Una característica importante del parque inglés es también su integración orgánica en el paisaje circundante.
perspectiva(de lat. perspicio - “claramente transparente”): un sistema para representar el espacio y los cuerpos volumétricos en un plano.
Pilón(gramo."puerta", "entrada"): un pilar macizo que sirve como soporte para los techos o se instala en la entrada principal o en la entrada.
pilastra, pilastra(ital. pilastro, de lat. pila - "pilar") - una protuberancia vertical plana de una pared en forma de columna tetraédrica, que tiene los mismos detalles que la columna: base (base), tronco y parte de coronación (capital).
Pinacoteca(de Griego"pinax" - "cuadro" y "teke" - "receptáculo") - un depósito de pintura, una galería de arte.
plafón(Francés plafón - "techo") - un techo o su parte central, decorado con una imagen o adorno pintoresco o escultórico.
Plein air(Francés plein air - “aire libre”): la transferencia en la pintura de la riqueza colorida de la naturaleza, que se manifiesta en condiciones naturales y naturales, es decir, al aire libre, bajo la influencia de la luz solar y el aire. Plein air se llama pintar al aire libre (fuera del estudio). Plein air: también grupos reunidos para el trabajo colectivo al aire libre.
Pintura base- etapa preparatoria del trabajo en la imagen: estudio del volumen de los objetos representados, figuras en general tono o varios tonos con la expectativa de que brillen a través de las capas superiores de pintura.
Arte pop(Inglés) arte pop, abreviatura de arte popular - "arte público popular") - una tendencia en el arte de los años 50 y 60. Siglo XX, que se caracteriza por el uso y procesamiento de imágenes de la cultura de masas (popular).
Portal(Alemán Portal, desde lat. porta - "entrada", "puerta") - entrada al edificio diseñada arquitectónicamente.
Pórtico(del lat. pórtico) - un pasaje cubierto formado por una columnata o arcada y una pared paralela a ellos, a menudo forma una galería con una columnata abierta, generalmente en el lado longitudinal (pero también puede decorar el lado final) del edificio, a veces tiene aguilón o ático. En la arquitectura antigua, los pórticos eran estructuras separadas.
post impresionismo(Francés postimpresionismo, de lat. publicar - "después" y Francés Impresionismo) - el nombre colectivo de varias corrientes del arte francés de finales del XIX y principios del XX, que declaran su rechazo a la estética. impresionismo y siguiendo cronológicamente instrucciones.
posmodernismo(Inglés) posmodernismo) - en los años 70-90. siglo 20 dirección en la vida pública y la cultura de los países industrializados modernos. Un rasgo característico del posmodernismo es la unificación dentro de una obra de estilos, motivos figurativos y técnicas artísticas tomadas del arsenal de diferentes épocas, regiones y subculturas.
Primitivismo, arte ingenuo.- dirección en las bellas artes de finales del siglo XIX - XX: simplificación programática y consciente de las imágenes artísticas y los medios de expresión.
vestíbulo- sala de entrada adyacente al lado occidental de la iglesia, la misma que nártex.
Puntillismo(de Francés poimiller - “escribir con puntos”) es una técnica artística en la pintura: escribir con trazos claros separados (en forma de puntos o pequeños cuadrados), aplicar colores puros al lienzo, basándose en su mezcla óptica en el ojo del espectador. .
Purismo(de lat. purus - "puro") - una tendencia en las bellas artes francesas de los años 20. Siglo XX, proclamando la necesidad de crear un arte decorativo en sus tareas, pero en forma extremadamente estricta, libre de detalles y complicaciones.
desvanecimiento- frotar sobre una hoja de papel líneas y trazos dibujados con lápiz, pastel, etc.
Racionalismo(de lat. racionalis - "razonable"): un conjunto de tendencias arquitectónicas de la primera mitad del siglo XX, que se esfuerzan por combinar la arquitectura con las ideas modernas sobre la sociedad y el arte y los logros modernos en ciencia y tecnología.
Realismo(de lat. realis - “real”, “real”) es un concepto que caracteriza la función cognitiva del arte: un reflejo objetivo de la realidad, la verdad de la vida, encarnada por medios específicos de varios estilos y tipos de arte. El realismo, entendido como una tendencia en el desarrollo del arte mundial, implica diversidad estilística y tiene sus propias formas históricas concretas: la ingenua realidad de las antiguas pinturas rupestres, la idealización del arte antiguo, la espiritualidad y al mismo tiempo el "naturalismo" de Gótico tardío, etc. En la estética moderna y la historia del arte, no existe una definición definitiva del realismo, su marco cronológico.
Alivio(Francés alivio, de lat. relevo - "levantar") - un tipo de escultura en la que la imagen es convexa (o empotrada) en relación con el plano de fondo.
Reflejo(de lat. reflexus - “reflejado”) - reflejo, luz reflejada y color en cualquier superficie.
rizalit(de italiano. risalita - "protuberancia") - la parte del edificio que sobresale más allá de la línea principal fachada.
Romanticismo- una dirección ideológica y artística en la cultura europea y americana de finales del siglo XVIII y primera mitad del XIX. Lo principal en el arte romántico son los sentimientos y la fantasía del autor. La única regla en el arte para un artista romántico es la lealtad a uno mismo, la sinceridad del lenguaje pictórico. A menudo, las creaciones de los románticos conmocionaron a la sociedad con un rechazo total de los gustos predominantes, la negligencia y lo incompleto.
Rotonda(ital. rotonda - "redonda") - un edificio de planta redonda, coronado con una cúpula.
Óxido(de lat. rusticus - "áspero", "sin labrar") - una piedra labrada, cuya superficie frontal es toscamente redondeada, generalmente con un borde estrecho y más suave a lo largo de los bordes.
Claroscuro- gradaciones de luz y oscuridad, la distribución de colores y matices de diferente brillo, que permiten percibir el volumen de una figura u objeto y la luz y el aire del entorno que los rodea. El claroscuro es también un medio importante de expresión emocional. Simbolismo(de Griego"symbolon" - "signo", "símbolo") es una tendencia en la literatura y el arte de Europa a finales del siglo XIX y principios del XX. Sus características son la ambigüedad de las imágenes, el juego de metáforas y asociaciones. Representando diferentes estilos de la época (tardía romanticismo, academicismo, postimpresionismo, moderno), Los maestros de esta corriente consideraban el arte como un símbolo de lo incognoscible, el mundo de las visiones y los sueños.
Escanear(de viejo ruso"skat" - "giro", "giro") - un tipo de técnica de joyería: un patrón hecho de alambre delgado (oro, plata, etc.), liso o retorcido en una cuerda.
elenco- una copia exacta del original escultórico, realizada vertiendo yeso u otro material en una forma tomada del original (yeso, cera, plastilina).
realismo socialista- un principio teórico y una dirección artística oficial que dominó la URSS desde mediados de los años 30 hasta principios de los 80. Sus principios fundamentales fueron proclamados una imagen veraz de la realidad en su desarrollo revolucionario, una combinación de la concreción histórica de las imágenes con su heroísmo y romance. Se formó un programa rígido y categórico de realismo socialista, basado en la glorificación de la lucha revolucionaria del pueblo y sus líderes, el sistema soviético, la construcción socialista y el entusiasmo obrero. La creatividad artística estuvo determinada por los lemas de la ideología comunista, el espíritu de partido y la nacionalidad.
Pila(ital. stecca): palo de madera, hueso o metal con extremos extendidos en forma de espátula, herramienta de escultor para esculpir arcilla, cera y otros materiales blandos.
Estela(gramo."estela" - "pilares") - una losa de piedra vertical con una inscripción o imagen tallada.
estilo revolución- La Gran Revolución Francesa (1789-1799) dio vida al estilo de las artes decorativas y aplicadas de Francia, que abandonó el lujo inútil y recurrió a formas simples, a menudo incluso banales, de artículos para el hogar.
Estilo de restauración- en Francia, el estilo de las artes decorativas y aplicadas, que se generalizó después de la Restauración (1815-1830), heredó mucho del Imperio, pero perdió por completo su inherente severidad de proporciones y formas. Las decoraciones del estilo de la Restauración se volvieron demasiado pesadas y exuberantes.
suprematismo(de lat. supremus - "más alto") - una dirección en el arte de vanguardia de Rusia, fundada en 1913 por K. S. Malevich. Las composiciones de Suprematismo están organizadas a partir de planos multicolores que tienen la forma de un cuadrado, un rectángulo, un círculo, un triángulo o una cruz. Se suponía que tales combinaciones expresaban los comienzos absolutos y "superiores".
realidades comprendidas por la intuición del artista.
Surrealismo(Francés surrealismo - "superrealismo") - una tendencia en el arte del siglo XX, que proclamó la esfera del subconsciente (instintos, sueños, alucinaciones) como la fuente del arte, y su método - romper conexiones lógicas, reemplazadas por asociaciones subjetivas.
Pintura al temple(ital. tempera, de temperare - “mezclar pinturas”) - pinturas molidas sobre yema de huevo o sobre pegamento mezclado con aceite, diluido en agua; Técnica de pintar con tales pinturas.
Colores cálidos y fríos- colores ubicados en las partes cálidas (rojo, amarillo, naranja) y frías (azul, violeta, verde) del espectro.
Terracota(ital. terracota - "arcilla quemada") - vista cerámica, Objetos sin vidriar hechos de arcilla coloreada cocida con un fragmento poroso.
Tono(de Griego“tonos” - “tensión, “estrés”, “fuerza”) - 1) tono claro - el elemento más simple claroscuro, el grado de luminosidad, saturación de luz de un área visible separada: parte de la forma, sombra o parte iluminada de un objeto, etc.; 2) tono de color: el elemento original y más simple del color en la realidad y color en obras de arte: la calidad de cada matiz de color, que corresponde a un área separada de la naturaleza o imagen, en relación con los colores primarios del espectro. Matiz expresa la especificidad de una tonalidad (por ejemplo, amarillo limón, rojo fuego, etc.) y fija cambios en un determinado color hacia mayor o menor luminosidad, mayor o menor oscuridad, sin afectar la esencia misma del color del objeto; 3) tono general: la estructura de color de una obra de arte, el tono principal que generaliza o subyuga todos los colores de la imagen. Las pinturas en esta "pintura tonal" están unidas por un tono común (por ejemplo, plateado, dorado, cálido, frío, etc.).
Textura(lat. factura - "procesamiento") - la naturaleza de la superficie de una obra de arte, su procesamiento.
Porcelana(de Persa."fegfur") - un material obtenido mediante la sinterización de arcilla, caolín (arcilla blanca) y aditivos minerales, que tiene un fragmento blanco denso (no poroso); productos de este material.
Fachada(de italiano. faccia - "cara") - el lado exterior, apariencia, superficie vertical de un edificio o parte de él.
Loza(del nombre de la ciudad italiana de Faenza) - un material obtenido sinterizando arcilla con aditivos minerales, que tiene un fragmento finamente poroso (a diferencia de la porcelana) y una capa vítrea fijada mediante cocción - vidriar; productos de este material.
Filigrana(ital. filigrana, de lat. fllum - "hilo" y "granum" - "grano") -
patrones retorcidos de alambre de metal delgado, igual que escanear.
Fauvismo(de Francés fauve - "salvaje") - una tendencia en la pintura francesa de principios del siglo XX, que se caracteriza por un sonido extremadamente intenso de colores abiertos, una yuxtaposición de planos pintados contrastantes encerrados en un contorno generalizado, reduciendo la forma a contornos simples mientras se rechaza al modelado de corte y perspectiva lineal.
Linterna- lo mismo que ventana de Bahia; lo mismo que linterna.
Fresco(de italiano. fresco - "fresco", "crudo") - pintura sobre yeso húmedo pintura al temple.
Friso(Francés frise) - una composición decorativa (imagen u adorno) en forma de tira en una pared, alfombra, parquet Y etc.
Aguilón(Francés frontón) - finalización fachada Edificios (normalmente de forma triangular) formados por pendientes de tejado y cornisas.
Funcionalismo(del lat. functio - "rendimiento") - una tendencia en la arquitectura del siglo XX, que afirma la primacía de las funciones prácticas, las necesidades humanas vitales en la determinación de los planos y formas de las estructuras.
futurismo(de lat. futurum - "futuro") - un movimiento literario y artístico de principios del siglo XX. en Italia Y Rusia. Los futuristas rechazaron con desprecio el pasado, la cultura tradicional en todas sus manifestaciones y cantaron el futuro: la próxima era de industrialismo, tecnología, altas velocidades y ritmo de vida. La pintura futurista se caracteriza por composiciones "enérgicas" con figuras fragmentadas en fragmentos, en ella predominan zigzags, espirales, elipses y embudos giratorios, centelleantes y explosivos. Uno de los principios básicos de la imagen futurista es la simultaneidad (simultaneidad), es decir, la combinación de diferentes momentos de movimiento en una composición.
coro(gramo."horos") - en las iglesias de Europa occidental, originalmente un lugar frente al altar, destinado a los cantantes; más tarde, toda la parte oriental (altar) del templo.
Coros- la galería abierta superior (en el segundo nivel), un balcón dentro de la iglesia o salón. En los coros se ubicaban coros, músicos y un órgano.
edificio centrico- un edificio en forma de círculo, cuadrado o polígono, simétrico con respecto al eje vertical.
pedestal(ital. zoccolo) - la parte inferior, generalmente algo sobresaliente, de la pared exterior de un edificio, estructura o monumento, que se encuentra sobre los cimientos.
marquesina- finalización céntrico edificios (campanarios, torres, templos, etc.) en forma de pirámide o cono tetraédrico o poliédrico.
tapices(Alemán Spalier, de italiano. spalliera): alfombras sin pelusa tejidas a mano sobre cartulinas de colores creadas por pintores.
Eclecticismo(de Griego"Eclecticos" - "elegir") - el nombre colectivo condicional del período en el desarrollo de la arquitectura Y artes aplicadas de Europa
países y Estados Unidos a mediados y segunda mitad del siglo XIX, caracterizado a menudo por una combinación mecánica de elementos de diferentes estilos.
Expresionismo(de lat. expressio - "expresión") - una tendencia en la literatura y el arte de principios del siglo XX, que se expresó especialmente en Alemania y Austria, proclamando el mundo espiritual subjetivo del hombre como la única realidad, y su expresión, el objetivo principal del arte. A veces, a este concepto se le da un significado más amplio: denotan un conjunto de fenómenos en el arte de finales del siglo XIX y XX, que expresan una actitud alarmante y dolorosa inherente a los períodos de crisis e inquietud social.
Esmalte(Francés email de franco. smeltan - "fundir") - una técnica utilizada en joyería: una capa vítrea duradera aplicada a una superficie de metal y fijada mediante cocción. También existe el esmalte en frío (sin cocción). El esmalte también se llama opaco. vidriar en cerámica, blanco o coloreado, especialmente característico de mayólica.
ventana de Bahia(Alemán Erker): planta rectangular, semicircular, triangular, con menos frecuencia una repisa multifacética en la pared exterior del edificio, extendida más allá de sus límites e iluminada por ventanas. El ventanal cubre uno o más pisos y generalmente no desciende hasta el suelo.
Bosquejo(Francés esquisse) - una obra de arte de carácter auxiliar, que es preparatoria para una obra más amplia e indica su intención y los principales medios compositivos.
Ejercicio musical(Francés etude - "estudio") - una obra de arte de carácter auxiliar, realizada a partir de la naturaleza para un estudio exhaustivo de la misma.
a las bellas artes Se refiere al arte en el que el artista expresa sus pensamientos y sentimientos a través de imagen hombre, naturaleza, objetos, fenómenos. visible mundo y percibido por el espectador con la ayuda de la visión. Los tipos de bellas artes son: pintura, escultura, gráfica, artes y manualidades arte, arquitectura.
CUADRO- uno de los principales tipos de bellas artes. El artista reproduce sobre lienzo, madera, planos de pared, etc. Objetos y fenómenos de la realidad real o fantástica. Las imágenes en pintura están coloreadas, se crean aplicando una capa de pintura en un plano.
La pintura también se subdivide según la técnica de ejecución: temple, óleo, fresco, acuarela, pastel, mo z a y k a.
También hay pintura: monumental (de gran tamaño, asociada con la arquitectura: son frescos y mosaicos); con una máquina herramienta (en la imagen, limitada por un marco, realizada sobre un caballete con pinturas al óleo, acuarelas, pasteles); decoración (decora objetos, estructuras arquitectónicas); teatral (escenografía para representaciones); miniaturas (tamaños muy pequeños, sobre cofres, medallones).
El color es el principal medio de expresión en la pintura. El color puede ser puro (local) y complejo, con matices. El método de aplicación de la pintura también es diferente: estas características tangibles de la superficie de la pintura se denominan faktura. Gracias a la textura se puede establecer la autoría de la imagen, es decir. Cada artista tiene su propio estilo de pintura, así como de escritura.
Además, la pintura se divide en géneros:
- Hogar (muy común, representación de escenas cotidianas, vida cotidiana)
- Histórico (imagen de hechos históricos reales)
- Retrato (imagen de una persona; distinguen: un retrato frontal, donde lo principal es la similitud externa y el estatus social de una persona y el íntimo, psicológico, donde lo principal es la transferencia del estado interior de una persona, su cualidades espirituales; hay retratos de desnudos, que se llaman nu, pero son desnudos, y no desnudos, que están solo en una casa de baños o en una playa, y en el arte siempre desnudos o desnudos).
- Batalla (imagen de hostilidades, batallas)
- Paisaje (imagen de imágenes de la naturaleza, el paisaje marino se llama "marina")
- Naturaleza muerta (traducida literalmente del francés como "naturaleza muerta", imágenes de objetos inanimados, utensilios domésticos, frutas, flores, trofeos de pesca y caza, etc.)
- Mitológico (imagen de tramas fabulosas y fantásticas);
- Animalístico (género raro, representación de animales y pájaros);
- Interior (imagen de habitaciones con muebles, cuadros, etc.).
Artes graficas- dibujar sobre papel o cartón con bolígrafo, lápiz, carboncillo, así como un dibujo reproducido con la ayuda de dispositivos y máquinas especiales que imprimen el dibujo en grandes cantidades. Las obras gráficas son dibujos, grabados, ilustraciones de libros, etiquetas de cerillas, carteles, sellos, mapas, viñetas de periódicos, embalajes de productos, carteles, etc.
Escultura- una forma tridimensional de bellas artes. Volumen - el principal medio de expresión en la escultura. La escultura sucede redondo y r e l e F. La escultura redonda se puede ver y recorrer desde todos los lados. Un relieve es una imagen convexa que sobresale parcialmente en un plano. Los escultores utilizan diferentes materiales y, en consecuencia, diferentes técnicas de ejecución: desde arcilla - modelado, desde piedra - tallado, desde madera - tallado, desde metal - fundición.
Decorativo - Aplicado arte (esto incluye artículos, principalmente artículos para el hogar, ejecutados de acuerdo con las leyes de la belleza. Estos son ropa, muebles, platos, joyas, etc.).
Arquitectura- no es directamente una obra de arte, pero condicionalmente todavía se la conoce. La arquitectura es el arte de crear edificios y estructuras según las leyes de la belleza. Lo principal en arquitectura es "Fuerza. Utilidad. Belleza". Y todo esto está interconectado.
CONCEPTOS, TÉRMINOS.
Auto retrato- retrato del artista, hecho por él.
abstraccionismo- dirección modernismo
Alabastro -piedra de yeso utilizado para diversas manualidades.
Imperio - ("imperio"), un estilo artístico, originado en la era de Napoleón, como clasicismo tardío. el asume pomposidad, el uso de símbolos militares.
Ánfora- vasija de barro antigua con cuello estrecho y dos asas; comúnmente utilizado para almacenar vino y aceite vegetal.
Conjunto- diseñado como Todo un grupo de edificios, estructuras.
antigüedad- cultura Antigua Grecia y Antigua Roma.
Arabesco- adorno árabe
Acuarela- pintar con acuarelas, agua teñir.
Arco- superposición arqueada Aberturas en la pared (ventanas, puertas, portones).
Arcada- fila arqueado apoyado en columnas o pilares aberturas en la pared.
Arcaico, Clásico, Helenístico Periodos del arte de la antigua Grecia.
Arcaico- antiguo.
animalista- género de pintura, imagen animales, pájaros.
Solicitud- decoración, patrón o patrón creado por superposiciones trozos de tela o papel de colores.
Busto- imagen escultórica de un hombre: cabeza o parte superior del cuerpo sin brazos.
Bienal- exposición cada dos años.
Base- la base, la parte inferior de la columna.
basílica- edificio alargado de tres o más naves, y el promedio es más alto que los demás.
bajorrelieve- imagen escultórica, ligeramente sobresaliendo en el avión.
Barroco- estilo artístico, literalmente del italiano "elegante, peculiar" Tarea artística - deslumbra, sorprende con lujo, esplendor, a veces en detrimento del sentido de la proporción.
veduta- paisaje rural o urbano, reproducido con precisión.
Vitral- completado pedazos de vidrio coloreado Plano decorativo insertado en ventanas, puertas.
Renacimiento (con eso. RENACIMIENTO)- la mayor golpe progresista en la historia de la humanidad.
Voluta - promedio parte de la capital con esquinas curvadas.
alto renacimiento- el surgimiento del Renacimiento.
Galería- un largo pasaje solemne que conecta habitaciones separadas del palacio; galería de arte- ubicación de obras de arte
Armonía- consonancia
Vidriar- revestimiento vítreo sobre productos cerámicos.
Joya- una piedra con una imagen tallada en profundidad.
estilo gótico- estilo medieval en arquitectura, los edificios son ligeros, con torres puntiagudas apuntando hacia arriba.
Artes graficas
Grabado- gráficos impresos, el dibujo se aplica con un cuchillo o una aguja sobre un tablero de madera (xilografía) o metal (grabado), sobre piedra (litografía), linóleo (linograbado).
Dórico, jónico, corintio- Órdenes, estilos de la Antigua Grecia.
Pañería- tela, artísticamente colocada en pliegues
Cuadro- un tipo de bellas artes.
Impresionismo(traducido del francés "impresión") - una dirección artística en el arte. El artista representa primera impresión mediante el uso puntos y pequeños trazos como comas.
tallarines- piedra tallada con incrustado imagen.
intarsia - un mosaico, adorno o imagen de placas de madera de diferentes colores, utilizado principalmente para decorar muebles
Camafeo- piedra preciosa o semipreciosa tallada con convexo imagen.
Clasicismo- estilo artístico, traducido del latín "ejemplar", tomando la tradición como ideal Antigüedad y Renacimiento I. El clasicismo exalta lo heroico, la alta ciudadanía, el sentido del deber y condena los vicios.
Cornisa - repisa a lo largo del borde del techo.
Capital -superior parte de la columna.
Capilla- un pequeño edificio para la oración y otros ritos religiosos en las catedrales católicas
Quatrocento- período Renacimiento temprano.
Cubismo- dirección modernismo
Vidriar - superposición capas de pinturas transparentes o translúcidas una encima de la otra después del secado para profundizar el color.
Óleo, Pintura al óleo- pintar con pinturas al óleo.
Mosaico- técnica en pintura, imagen de pequeños trozos de piedra, vidrio (pequeño).
netsuke-japonés escultura en miniatura.
naturaleza muerta- género de pintura, imagen objetos inanimados.
Pagoda- budista templo.
Pastel- pintura por especial crayones de colores.
Pilones -pilares poderosos apoyando la superposición.
pseudogótico - falso gótico, Reviviendo las formas arquitectónicas del gótico.
Arte pop- dirección modernismo
Alivio- imagen escultórica, sobresaliendo parcialmente en el avión.
estilo romano- estilo medieval en arquitectura, edificios pesado, masivo.
Romanticismo- estilo artístico europeo, sugiere descripción de las experiencias de una personalidad fuerte, rechazando la existencia filistea, mostrando la más alta tensión de las fuerzas creativas y espirituales.
Código - semicircular techo.
Escultura- volumen tipo de bellas artes.
Simbolismo- dirección en pintura moderno
Surrealismo- dirección modernismo
Pintura al temple- pintura, diluida sobre yema de huevo.
Trecento-Pre-avivamiento.
Aguilón - triangular Detalle bajo techo a ambos lados.
Friso - banda decoraciones a lo largo del techo.
Fresco- cuadro sobre yeso mojado
Fauvismo - dirección modernismo
futurismo- dirección modernismo
Lienzo- textil, tendido en una camilla, imprimado, para pintura al óleo.
Icono- pintura sagrada en los países ortodoxos.
Nimbo- círculo sobre las cabezas de los santos, símbolo de la luz de la eternidad.
reja del arado(escamas) - tablones de madera delgados, como escamas, cubren las cúpulas de los templos de madera.
Parsuna(persona) - retratos principios del siglo XVIII similar a la iconografía.
Pastoral- idílico un cuadro asociado a la naturaleza, a la vida rural.
Estética- la ciencia de belleza
Expresionismo- dirección modernismo
Glosario de términos
en bellas artes
A bris - (del alemán Adriss - boceto, dibujo) en las artes visuales: un dibujo lineal (contorno) de carácter auxiliar, realizado durante el calco, por ejemplo, en el proceso de trabajo del artista en litografía en color. En un sentido más amplio y menos preciso, el término coincide en significado con el concepto de contorno.
Auto retrato - Retrato del artista, realizado por él mismo, mayoritariamente con la ayuda de un espejo.
acuarela - (del italiano acquerello, del latín aqua - agua) pinturas (generalmente sobre pegamento vegetal), solubles en agua, además de pintar con estas pinturas.
Pinturas acrílicas - Las pinturas sintéticas, que se preparan a base de ácido acrílico, se caracterizan por su alta luminosidad, resistencia al agua y al calor y una fuerte adherencia a la superficie pictórica.
Alla prima - una técnica de pintura al óleo con trazos rápidos y atrevidos, que permite completar un cuadro (o un fragmento del mismo) en una sola sesión, antes de que se sequen las pinturas.
pintor de animales - (del latín animal - animal) artista o escultor que representa animales.
Género animal - (del latín animal - animal) es un tipo de bellas artes en el que el motivo principal es la imagen de animales.
Arquitectura - (del griego architecktion - arquitecto, constructor) arquitectura, el arte de diseñar y construir objetos que dan forma al entorno espacial para la vida y la actividad humana. Obras de arquitectura: edificios, conjuntos, así como estructuras que organizan espacios abiertos (monumentos, terrazas, terraplenes, etc.).
Acento – recepción del subrayado con color, luz, línea, etc. cualquier detalle al que debas prestar atención.
colores acromáticos – El blanco, el gris y el negro se diferencian sólo en la claridad y carecen de tono de color.
B alivio - (del bajorrelieve francés - bajo relieve) un tipo de escultura en relieve en la que la parte convexa de la imagen sobresale del plano de fondo no más de la mitad de su volumen, un tipo común de decoración de estructuras arquitectónicas y obras decorativas. También se decoran arte, pedestales de monumentos, estelas, placas conmemorativas, monedas, medallas y gemas.
Género de batalla - (del francés bataille - batalla) un género de bellas artes dedicado a los temas de la guerra y la vida militar. El lugar principal lo ocupan escenas (incluidas las navales) de batallas y campañas militares del presente o del pasado.
Borde - una decoración ornamental en forma de un conjunto de figuras iguales repetidas secuencialmente a lo largo de una línea recta. Se utiliza al enmarcar textos e ilustraciones..
género doméstico - un género de bellas artes dedicado a la vida pública y privada cotidiana. Las escenas de género cotidianas se conocen en el arte desde la antigüedad y se destacaron como género especial en la época feudal y durante la formación de la sociedad burguesa. El apogeo del género en los tiempos modernos está asociado con el crecimiento de tendencias artísticas democráticas y realistas, con el atractivo de los artistas para representar la vida laboral y popular.
destello – elemento de luminosidad. El lugar más claro de la superficie iluminada (brillante) del objeto. Al cambiar de punto de vista, el resplandor cambia de ubicación en la forma del objeto..
EN atman - (Whatman en inglés): papel blanco grueso, la más alta calidad de papel con una superficie rugosa, bien pegado y duradero. El nombre del propietario de la fábrica de papel inglesa J. Whatman.
inauguración - (del francés vernissage, literalmente - barnizar) la gran inauguración de una exposición de arte en presencia de personas especialmente invitadas (artistas, trabajadores de la cultura y el arte, etc.)
Vitral - (del latín vitrum - vidrio) un adorno, una trama, una composición decorativa o un cuadro sobre vidrio, hecho de vidrio coloreado u otro material que transmita luz. Pintura sobre vidrio.
Perspectiva aérea - un cambio en el color, la forma y el grado de iluminación de los objetos que se produce cuando la naturaleza se aleja de los ojos del observador debido a un aumento en el espacio de luz y aire entre el observador y el objeto.
GRAMO amma colorido, gama de colores - en las bellas artes y las artes decorativas, una serie de tonos de color armónicamente interrelacionados (con uno dominante) que se utilizan para crear una obra de arte. Los hay cálidos, luminosos, fríos, etc.
color gama – los colores que prevalecen en esta obra y determinan la naturaleza de su solución pictórica.
Gzhel, cerámica de Gzhel - productos cerámicos de empresas ubicadas en las cercanías de la estación Gzhel del distrito Ramensky de la región de Moscú. Alcanzó un alto nivel artístico en la segunda mitad del siglo XVIII, cuando la cerámica simple y vidriada fue reemplazada por mayólica (fermentadores, kumgans, platos, juguetes) con pinturas originales multicolores sobre vidriado blanco, a veces con figuras de estuco generalizadas. En el siglo XIX se produjeron porcelana, loza y semiloza (incluidas las que tenían una lámpara de araña dorada y pintura azul).
Pintura de Gorodets - Artesanía de arte popular ruso que se desarrolló a partir de mediados del siglo XIX en el área de la ciudad de Gorodets (ahora en la región rusa de Nizhny Novgorod). Pintura brillante y lacónica (escenas de género, figuras de caballos, gallos, motivos florales), realizada de trazo libre con trazos gráficos en blanco y negro, ruecas adornadas, muebles, contraventanas, puertas.
Grabado - (del huecograbado francés) 1. Impresión impresa sobre papel de una tabla (madera, linóleo, piedra, metal) sobre la que se aplica un dibujo (utilizando cuchillos, cinceles, cinceles o cortadores - grabadores). 2. Un tipo de arte gráfico, que incluye varios métodos de procesamiento manual de tableros e impresión de impresiones a partir de ellos.
grattage - (del francés rallador - raspar, rayar) una forma de hacer un dibujo rayando papel o cartón lleno de tinta con un bolígrafo o un instrumento punzante.
grisalla - (Gris francés - gris) es un tipo de pintura decorativa realizada en diferentes tonos de un color (generalmente gris). Se utiliza desde el siglo XVII, es muy utilizado en pinturas de interiores de estilo clasicista, principalmente como imitación de relieve escultórico..
Artes graficas - (del griego Grapho - escribo, dibujo, dibujo) un tipo de bellas artes, que incluye el dibujo y las obras de arte impresas (grabado, litografía, monotipo, etc.), basadas en el arte del dibujo, pero que tienen su propio medios visuales y posibilidades expresivas. Al borde de la pintura y la gráfica se encuentran la acuarela, el gouache y el pastel. Se divide en caballete (dibujo que no tiene valor aplicado, grabado, estampa popular), libro y periódico y revista (ilustración, diseño y diseño de publicaciones impresas), aplicado (gráfica industrial, sellos, ex libris) y cartel. El arte de la gráfica se basa en la línea, se utiliza el contraste de blanco y negro o la proporción de matices, el trazo y la mancha, el fondo de la hoja.
Gouache - (del italiano guazzo - pintura al agua) pinturas compuestas por pigmentos finamente molidos con un aglutinante adhesivo al agua (goma arábiga, almidón de trigo, dextina, etc.) y una mezcla de blanco, así como obras de arte realizadas con estas pinturas. Suele utilizarse para pintar sobre papel, cartón, lienzo, seda, hueso.
D ecor - (del latín decoro - decoro) un sistema para decorar estructuras (fachadas o edificios) o productos.
Artes Decorativas - el campo de las artes plásticas, cuyas obras, junto con la arquitectura, forman artísticamente el entorno material que rodea a una persona, introducen en él un principio estético ideológico y figurativo. Se subdivide en monumental y decorativo (creación de decoración arquitectónica, murales, relieves, estatuas, vidrieras, mosaicos, esculturas de parques), arte decorativo y aplicado (creación de productos artísticos destinados principalmente a la vida cotidiana) y arte de diseño (decoración). de fiestas, exposiciones de exposiciones y museos), escaparates, etc.).
Artes y manualidades - sección de artes decorativas, cubre una serie de ramas de la creatividad que se dedican a la creación de productos artísticos destinados principalmente a la vida cotidiana. Las obras pueden ser: utensilios diversos, muebles, telas, herramientas, armas, vehículos, prendas de vestir, joyas, juguetes, etc.
decoupage - (del francés decouper - corte) técnica de decoración, decoración, decoración con papel cortado (y también de madera, cuero, telas, etc.) motivos en telas, platos, muebles, etc., que luego se pegan o unidos de otra manera en diferentes superficies. Decoupage es collage y apliques; barnizado, parece un cuadro.
Detallando – estudio cuidadoso de los detalles de la imagen. Dependiendo de la tarea que se proponga el artista y de su manera creativa, el grado de detalle puede ser diferente.
Detalle – elemento, detalle, especificando la característica, parte menos significativa de la obra, fragmento.
Colores adicionales – dos colores que cuando se mezclan ópticamente dan blanco (rojo con verde azulado, naranja con cian, amarillo con azul, violeta con amarillo verdoso, verde con magenta). Cuando estos pares de colores complementarios se mezclan mecánicamente, se obtienen tonos con saturación reducida. Los colores complementarios también se llaman contrastantes.
juguete dymkovo (Vyatka, Kirov) -Artesanía de arte popular ruso (ahora en el territorio de Kirov). Está moldeado de arcilla, cocido y pintado de colores vivos con témpera (patrón geométrico) sobre un fondo de tiza blanca, decorado con pan de oro. Representa animales, jinetes, damas con miriñaques, escenas fabulosas y cotidianas; caracterizado por formas generalizadas, algo grotescas.
Y anr - (del género francés - género, especie) históricamente estableció divisiones internas en la mayoría de las formas de arte. En las artes visuales, los principales géneros están determinados principalmente por el tema de la imagen. En pintura y gráfica: paisaje (urbano, rural, industrial, puerto deportivo), naturaleza muerta, retrato (ceremonial, íntimo, grupal, caricatura, caricatura), histórico (mitológico), cotidiano (galante), batalla, animal, interior. En escultura: retrato, composición, monumento.
Cuadro - un tipo de bellas artes cuyas obras se crean utilizando pinturas aplicadas sobre alguna superficie sólida (lienzo, madera, papel, cartón, piedra, vidrio, metal, etc., generalmente recubiertas con imprimación).
pintura decorativa – Diseñado para decorar arquitectura o productos. Actuando en unidad con su composición tridimensional, se convierte en su elemento, acentúa la expresividad de la composición o la transforma visualmente, introduciendo nuevas relaciones de escala, ritmo y color. La pintura decorativa es una pintura plana que no debe alterar el plano de la superficie con una interpretación ilusoria del espacio; utiliza una interpretación condicional del color y, con mayor frecuencia, un color local abierto.
Pintura monumental – un tipo especial de pinturas a gran escala, que decoran paredes y techos de estructuras arquitectónicas: frescos, mosaicos, paneles.
pintura mojada – Técnica de pintura al óleo y acuarela. En acuarela, antes de empezar a trabajar en húmedo, se humedece uniformemente el papel con agua. Cuando el agua es absorbida por el papel y se seca un poco, empiezan a escribir. Los trazos de pintura, que se encuentran sobre una superficie húmeda, se difuminan, se fusionan entre sí y crean transiciones suaves. De esta forma se puede lograr suavidad en la transferencia de los contornos de los objetos, ligereza y espacialidad de la imagen.
pintura de caballete – una obra de arte que tiene un carácter independiente.
Pintura de Zhostovo - Artesanía popular rusa, desarrollada en el pueblo de Zhostovo, distrito de Mytishchi, región de Moscú de Rusia. Originado a principios del siglo XIX. Pintura decorativa sobre bandejas de metal (luego barnizadas), que representa ramos, frutas; realizado con pinceladas vigorosas de pinturas al óleo brillantes sobre un fondo negro o de color.
z dibujo - un dibujo del natural, generalmente realizado fuera del taller con el fin de recolectar material para un trabajo más significativo, así como por ejercicio o para un propósito especial (por ejemplo, siguiendo las instrucciones de un periódico, revista). A diferencia de un boceto cercano en términos de medios técnicos, los detalles necesarios para el artista se pueden elaborar cuidadosamente en un boceto.
Y Bellas Artes - una sección de artes plásticas que combina pintura, escultura, gráfica y fotografía. Se basa en una imagen visual y reconocible de la realidad misma.
Interior – vista interna, el espacio interior de un edificio, cualquier estancia, así como su imagen en el arte. Se entiende por interior el espacio interior con todos sus elementos: decoración, cortinajes, pinturas, frescos, utensilios, etc.
Arte - creatividad artística en general: literatura, arquitectura, escultura, pintura, gráficos, artes y oficios, música, danza, teatro, cine y otras variedades de actividad humana, combinadas como formas artísticas e imaginativas de reflejo de la realidad, una forma de conciencia social. un tipo específico de desarrollo espiritual-práctico del mundo como unidad orgánica de creación, conocimiento, evaluación y comunicación humana. 2. En sentido estricto: las bellas artes. 3. Un alto grado de habilidad en cualquier campo de actividad.
genero historico - uno de los principales géneros de bellas artes, dedicado a hechos y personajes históricos, fenómenos socialmente significativos en la historia de la sociedad. Los principales tipos de obras son pinturas históricas, murales, relieves, esculturas monumentales y de caballete, miniaturas, libros y gráficas de caballete. A menudo entrelazado con otros géneros, se fusiona estrechamente con el género de batalla cuando revela el significado histórico de los acontecimientos militares.
A artina- una obra de pintura que tiene un valor artístico independiente y posee la propiedad de estar completa (a diferencia de un estudio y un boceto). Consta de una base (lona, tablero de madera o metal, cartón, papel), una imprimación y una capa de pintura.
Cerámica - (del griego keramos - arcilla) productos y materiales hechos de arcillas o sus mezclas con diversos compuestos inorgánicos, fijados mediante cocción especial. Los principales tipos tecnológicos son la terracota, la mayólica, la loza, la masa pétrea y la porcelana.
Collage - (del collage francés, literalmente - pegar) una técnica en el arte, pegar materiales que difieren de ella en color y textura sobre cualquier base; También un trabajo realizado mediante esta técnica. Se utiliza principalmente en gráficos para realzar la expresividad emocional de la textura de la obra, la combinación inesperada de materiales diferentes.
Composición - (del latín compositio - compilación, composición). Una forma de disponer objetos en una hoja de papel.
colorante - (del latín color - color, pintura) en el arte (principalmente en pintura) un sistema de correlaciones de tonos de color que forma una cierta unidad y es una encarnación estética de la colorida diversidad de la realidad.
Circuito - el contorno de un objeto, un contorno, una línea que delinea una forma.
La construcción es una esencia en las bellas artes, un rasgo característico de la estructura de cualquier forma en la naturaleza y en la imagen, que sugiere la relación de las partes en su conjunto y su relación.
contradiario – el fenómeno de percepción de un objeto u objeto a contraluz y percibido como una mancha de silueta plana.
Contraste – una técnica artística común, que es una comparación de las cualidades opuestas que contribuyen a su fortalecimiento. El color y el contraste tonal son de suma importancia. El contraste de color suele consistir en la yuxtaposición de colores complementarios o de colores que se diferencian entre sí en su luminosidad. El contraste tonal es la yuxtaposición de luz y oscuridad. En la construcción compositiva, el contraste sirve como técnica, gracias a la cual lo principal resalta con más fuerza y se logra una mayor expresividad y nitidez de la caracterización de las imágenes.
Contraste de color – la tendencia a percibir el color del objeto (su color local) independientemente de las condiciones cambiantes de iluminación, su intensidad y su composición espectral (diurna, nocturna, artificial).
Borrador - Goma para borrar grafito sobre papel.
Vidriar - (del alemán lasieren - esmalte) finas capas de pintura transparentes o translúcidas que se aplican sobre capas densas de pintura secas o semisecas para cambiar, realzar o debilitar los tonos de color, enriquecer el color y lograr su unidad y armonía.
color local - en pintura, el color principal e inmutable de los objetos representados, condicional, desprovisto de matices que surgen en la naturaleza bajo la influencia de la iluminación, el aire, los reflejos de los objetos circundantes, etc. Color local: el color característico del color de un objeto determinado , cambia constantemente bajo la influencia de la iluminación, el aire ambiente, los objetos circundantes, etc., en la pintura, tomada principalmente en grandes relaciones con los colores vecinos, sin una selección detallada de los tonos de color..
METRO azok – el rastro de un pincel con pintura dejado sobre una base (lienzo, cartón, papel, etc.). La técnica de pintar con trazos es muy diversa y depende del estilo individual del artista y de las tareas que se propone, de las características y propiedades del material en el que trabaja.
Puerto pequeño - (del latín marinus - mar) una imagen que representa una vista al mar; tipo de paisaje.
Pintura al óleo - un tipo de pintura al óleo artística que se prepara triturando pigmentos inorgánicos en aceite de linaza blanqueado. Escriben principalmente sobre lienzos, así como sobre cartón, madera, metal, recubiertos con imprimaciones especiales o sobre yeso de cal..
Miniatura - (del latín minio - cinabrio, minio) una obra de bellas artes, que se distingue por su pequeño tamaño y la sutileza de las técnicas artísticas. Un tipo específico son las imágenes pintorescas o gráficas (principalmente retratos) que tienen un carácter independiente.
Modelado – (del modelador francés - esculpir) transferir, revelando el volumen, la plasticidad, las propiedades espaciales de los objetos y figuras representados a través de gradaciones de luces y sombras (en pintura, gráficos) o con la ayuda del procesamiento adecuado de formas tridimensionales (en escultura ).
Modelo – objeto, sujeto de la imagen, principalmente naturaleza viva, principalmente una persona.
Monocromo - de un solo color.
motivo – un objeto de la naturaleza elegido por el artista para la imagen, generalmente un paisaje.
motivo – la corbata, que determina el momento del color y la solución pictórica-plástica de un cuadro o boceto, en las artes decorativas y aplicadas es el elemento principal de una composición ornamental que puede repetirse muchas veces.
Mosaico - (del latín musivum, literalmente - dedicado a las musas) una imagen o patrón hecho de partículas del mismo o diferente material (piedra, esmalte, baldosas de cerámica, etc.), uno de los principales tipos de arte monumental.
Caballete - (del alemán Malbrett) soporte, generalmente de madera, sobre el que el artista coloca mientras trabaja un cuadro, dibujo, etc.. Hay caballetes trípode y constan de bastidores verticales montados sobre una base horizontal.
Monotipia - (del griego monos - uno y errores tipográficos - impresión) un tipo de gráficos impresos. La técnica consiste en aplicar pinturas a mano sobre una superficie perfectamente lisa de una plancha de impresión, seguida de una impresión a máquina; la impresión recibida sobre el papel es siempre única, única. La técnica se conoce desde el siglo XVII, pero no se generalizó hasta finales del siglo XIX.
Falso - (del francés mouler - moldear) un molde del rostro del difunto (máscara), de la mano de un músico famoso, o una repetición en serie de una pieza de escultura clásica realizada con fines educativos.
h lanzamiento - una obra de gráfica, pintura o escultura de pequeño tamaño, ejecutada con fluidez por el artista. El objetivo principal es fijar rápidamente observaciones o ideas individuales en el proceso del trabajo actual del artista. Puede realizarse desde la naturaleza o desde la memoria o la imaginación.
Naturaleza - (del latín natura - naturaleza) en las artes visuales, objetos de la realidad (una persona, objetos, paisaje, etc.), que el artista observa directamente al representarlos.
Naturaleza muerta - (del francés naturaleza morte, literalmente - naturaleza muerta) un género de bellas artes (principalmente pintura de caballete), que se dedica a la imagen de las cosas que rodean a una persona, generalmente ubicadas en un entorno doméstico real y organizadas compositivamente en un solo grupo.
Matiz - (del matiz francés) matiz, diferencia sutil; en las artes visuales: una transición apenas perceptible de un tono de color a otro (en pintura), una gradación de claroscuro a otra (en escultura, gráficos). La combinación de matices (matices) se utiliza para lograr un modelado más fino del objeto de la imagen.
ACERCA DE originalidad - (del latín originalis - inicial, primario) originalidad, singularidad del objeto y sujeto estético, manifestada en la riqueza y originalidad del contenido y la forma de una obra de arte, en la profundidad y originalidad de la percepción estética del mundo, en la valoración e interpretación crítica de los fenómenos artísticos.
Ornamento - (del latín ornamentum - decoración) patrón que consta de elementos ordenados rítmicamente diseñados para decorar objetos (utensilios, herramientas y armas, textiles, muebles, libros, etc.), estructuras arquitectónicas, obras de artes plásticas, cuerpo.
Matiz - gradación de tono, matiz; en las artes visuales, uno de los medios para crear una obra de arte. Una variedad de matices enriquece el color (en pintura), el modelado de luces y sombras (en escultura, gráficos).
lavado – Técnica de acuarela que utiliza pintura o tinta muy fina, proceso de aclarar la pintura o quitarla del papel con un pincel mojado en agua limpia y recoger la pintura empapada con papel secante.
PAG alitra - (de la paleta francesa) 1. Una delgada tabla de madera o un plato de metal, porcelana, loza, rectangular u ovalada, sobre la cual el artista mezcla pinturas en el proceso de trabajo. 2. En sentido figurado: la selección de colores, característica del estilo pictórico de este artista.
panel - (del latín pannus - un trozo de tela) 1. Parte de la pared, resaltada por un marco (marco de estuco, cinta decorativa, etc.) y rellena con una imagen (o adorno) pintoresca o escultórica. 2. Pintura, realizada al óleo, temple, etc., destinada a una determinada sección de la pared, techo.
Escenario - (del francés paysage, de pays - país, localidad) un género de bellas artes (u obras individuales de este género), en el que el tema principal de la imagen es salvaje o, en un grado u otro, la naturaleza transformada por el hombre.
perspectiva - (del latín perspicio - veo claramente) un sistema para representar cuerpos tridimensionales en un plano, transmitiendo su propia estructura espacial y ubicación en el espacio, incluida su distancia del observador. La perspectiva en las artes visuales actúa como una expresión del deseo del artista de recrear la imagen del mundo real y visible.
Pisanka - huevo pintado. Se remonta a la época pagana (se encuentra en túmulos), luego pasó al rito de celebración de la Pascua cristiana. Pintar huevos de Pascua (principalmente adornos geométricos o florales, estrictamente subordinados a la forma del huevo) es un tipo de arte decorativo común entre muchos pueblos (eslavos y otros).
Plein air - (del francés plein air, literalmente - aire libre) término que se refiere a la transferencia en la imagen de toda la riqueza de los cambios de color debido a la exposición a la luz solar y la atmósfera circundante. La pintura al aire libre se desarrolló como resultado del trabajo de los artistas al aire libre (y no en el estudio).
Pintura base - En pintura (principalmente al óleo), etapa preparatoria del trabajo en una pintura. En la etapa de pintura base, generalmente en un solo tono, el volumen de los objetos y figuras representados se trabaja con claroscuros, sombras con tonos oscuros y partes iluminadas del cuadro con tonos claros.
Penumbra – uno de los elementos del claroscuro. La penumbra, tanto en la naturaleza como en las obras de arte, es una gradación de claroscuro en la superficie de un objeto, intermedia entre la luz y la sombra profunda.
Semitono – tono, transición entre dos tonos adyacentes de bajo contraste en la parte iluminada del sujeto; en obras de arte: un medio de expresividad de la imagen artística. El uso de un semitono contribuye a una mayor sutileza en el modelado de formas, una mayor suavidad en las transiciones tono a tono.
Retrato – un género de bellas artes, así como una obra dedicada a la imagen de una determinada persona o de varias personas (pareja, retrato de grupo, etc.).
Trabajo artístico - un producto de la creatividad artística, en el que la intención espiritual y significativa de su creador, el artista, se materializa en una forma sensual-material y que cumple con ciertos criterios de valor estético; el principal custodio y fuente de información en el campo de la cultura artística.
Dimensiones - (del latín proportio - ratio, proporcionalidad) la relación entre las magnitudes de los elementos de una obra de arte, así como los elementos individuales y la obra completa en su conjunto. Existen, en particular, las proporciones arquitectónicas y las proporciones utilizadas para representar el cuerpo y el rostro humanos.
Perfil – Vista de cualquier ser vivo u objeto en posición lateral..
R lavado - Técnica de trabajo con pincel con abundante uso de agua, que permite conseguir complejos y ricos efectos pictóricos en dibujos bistró, sepia, tinta y acuarela.
Alivio - (del latín relevo - levanto) una imagen escultórica en un avión.
Retocar - procesamiento de originales (edición fina, principalmente fotográfica) dibujando, amplificando, eliminando, debilitando secciones y detalles individuales, eliminando defectos técnicos para mejorar la gradación, nitidez, características de color de las imágenes, etc.
Reflejo - (del latín reflexus - mirar, volver, reflejar) en pintura, con menos frecuencia en gráficos, un reflejo de color y luz sobre un objeto que ocurre cuando este objeto es iluminado por los objetos circundantes (objetos vecinos, el cielo, etc.) .d.).
Dibujo - cualquier imagen hecha a mano con la ayuda de medios gráficos: una línea de contorno, un trazo, una mancha.
Ritmo - una cierta repetición, alternancia de elementos compositivos en arquitectura (aberturas, columnas, arcadas) o escultura (líneas, formas, gestos), potenciando la expresividad de la imagen artística.
pintura decorativa - Composiciones ornamentales y argumentales creadas mediante pintura en diversas partes de estructuras arquitectónicas, así como en productos de artes decorativas y aplicadas. Un área importante de la pintura decorativa es la pintura decorativa arquitectónica, subordinada a las tareas de decoración de fachadas e interiores de edificios.
CON angina de pecho - (del latín sanguineus - rojo sangre) lápices (sin montura) de varios tonos marrón rojizo. La sangre natural (natural) y artificial se compone de caolín y óxidos de hierro. Los dibujos sanguíneos son muy pintorescos. Durante el funcionamiento, se puede humedecer y así diversificar el grosor y la densidad del trazo, es fácil eliminar líneas innecesarias.
Claroscuro – gradaciones de luz y oscuridad, la distribución de colores de diferente brillo o tonalidades del mismo color, lo que permite percibir el objeto representado como voluminoso, rodeado por un ambiente de aire claro. Las gradaciones de luces y sombras (desde el brillo más alto hasta las sombras más profundas) dependen de la naturaleza de la iluminación, las características específicas de la forma volumétrica de los objetos, su textura y el estado de la atmósfera.
Silueta - imagen de contorno de un color sobre un fondo de otro color. Lleva el nombre de Etienne de Silhouette, ministro del rey francés Luis XV (siglo XVII), a quien el artista dibujó una caricatura, de forma inusual: como una sombra. En la silueta, las figuras de personas y objetos se dibujan como un punto negro sólido. En tal dibujo, es imposible mostrar las características de una persona o cualquier detalle de los objetos, por lo que los contornos de los objetos deben ser muy expresivos. Las siluetas no solo se pueden dibujar, sino también recortar en papel con unas tijeras. Una silueta expresiva también puede tener un objeto o parte de él (o su imagen, por ejemplo, en la pintura), que se destaca sobre un fondo contrastante.
Estilización - (del estilo francés - estilo) imitación deliberada de los rasgos formales y el sistema figurativo de un estilo particular en un contexto artístico nuevo e inusual para él. En otras palabras, una representación esquemática simplificada de objetos.
Luz – en las artes visuales, un elemento de claroscuro. Tanto en la naturaleza como en las obras de arte, este término se utiliza para designar las partes más iluminadas de la superficie.
Ligereza – el grado comparativo de diferencia entre la luz y la oscuridad: cuanto más lejos de la oscuridad, mayor es la claridad del color.
Abertura – término referente al claroscuro; en pintura: el grado de saturación del color con la luz, el grado comparativo de luminosidad de un color en relación con otros tonos de color vecinos; en el gráfico: el grado de luminosidad de un tono en relación con otro, ubicado al lado.
Claroscuro – gradación de luz y oscuridad, la proporción de luz en la forma. El claroscuro es uno de los medios de construcción compositiva y expresión de la idea de la obra. Gracias al claroscuro, los rasgos plásticos de la naturaleza se perciben y transmiten visualmente en la obra. En la naturaleza, la naturaleza del claroscuro depende de las características de la forma y el material del objeto. En las obras de arte, el claroscuro está sujeto a una solución tonal general. Gradación del claroscuro: luz, sombra, penumbra, reflejo, resaltado.
Silueta – perfil de sombra, contorno, contorno de un objeto, imagen plana de un color de un objeto o persona (oscura sobre un fondo claro, clara sobre un fondo oscuro), dibujada o recortada de papel u otro material. En las obras de arte, tipo de figuras u objetos en los que su forma se percibe sin detalles y con una pronunciada tridimensionalidad o luce completamente plana. Así, la silueta se convierte en una figura situada a contraluz. Una silueta también se llama todas las imágenes de perfil oscuras en los gráficos.
Simetría – Tal estructura del objeto o composición de la obra, en la que partes homogéneas se ubican a la misma distancia del eje central de cualquier objeto que ocupe una posición central en relación con ellas. Esta composición se encuentra con mayor frecuencia en artes y oficios. La violación de la estructura simétrica de los objetos que se caracterizan por la presencia de simetría se llama asimetría.
Trama – cualquier objeto de la naturaleza viva o del mundo objetivo, tomado por imagen, incluido un solo objeto. En una imagen de la trama: un evento o fenómeno específico representado en una obra. En las artes visuales, las obras de la vida cotidiana, las batallas y los géneros históricos están sujetas principalmente a la trama.
t refunfuñando - actividad que genera algo cualitativamente nuevo y se distingue por su originalidad, originalidad y singularidad sociohistórica. La creatividad es específica de una persona, ya que siempre presupone un creador, el sujeto de la actividad creativa.
témpera - (del italiano temperare - mezclar pinturas) pintar con pinturas, cuyo aglutinante son emulsiones de agua y yema de huevo, así como pegamento vegetal o animal diluido en agua, mezclado con aceite (o aceite y barniz).
Tono - color, una de las principales características de un color (junto con su saturación luminosa), que determina su matiz en relación con el color principal del espectro, expresado en las palabras "azul, violeta, marrón, etc.; diferencias en los nombres Los colores indican principalmente un tono de color. En pintura, el tono también se denomina tono principal, que generaliza y subyuga todos los colores de las obras y confiere integridad al color.
Plantilla - (del italiano traforo - perforación, perforación) un dispositivo para formar una imagen u ornamento colorido, diseñado para la repetición repetida de un motivo. Se utiliza para serigrafía en bordados e impresiones artísticos, en la producción de textos y papel, a veces en la decoración de productos cerámicos. Es una placa (de madera, cartón, metal, etc.) con un orificio para aplicar pinturas.
Sombra - un elemento de claroscuro, las zonas más débilmente iluminadas de la naturaleza y de la imagen. Hay sombras propias y que caen. Las sombras que pertenecen al propio objeto se llaman sombras propias. La ubicación de estas sombras en su superficie está determinada por la forma del objeto y la dirección de la fuente de luz. Caída: sombras proyectadas por el cuerpo sobre los objetos circundantes.
Técnica (en el arte) - un conjunto de habilidades y técnicas especiales mediante las cuales se realiza una obra de arte. La capacidad de utilizar las posibilidades artísticas del material y las herramientas que se utilizan para transmitir la materialidad de los objetos, de forma tridimensional. Los medios técnicos del arte no permanecen neutrales en relación con el contenido, sino que están subordinados al diseño ideológico y artístico de la obra.
Tono - el grado de luminosidad inherente al color de un objeto en la naturaleza y en una obra de arte. El tono depende de la intensidad del color y de su luminosidad. El tono en el dibujo es uno de los principales medios artísticos, ya que el dibujo suele ser monocromático (monocromo). Con la ayuda de relaciones de diferentes tonos se transmite el volumen de la forma, la posición en el espacio y la iluminación de los objetos. El tono transmite la diferencia de luminosidad de los objetos, que se debe en la naturaleza a la variedad de su color y material. El concepto de "tono" en pintura significa la relación de apertura del color, así como la saturación del color. En la pintura, el color y las relaciones entre luces y sombras están indisolublemente ligados. Al mismo tiempo, el concepto de "tono" no debe confundirse con los conceptos de "matiz" y "tono de color", que determinan otras cualidades del color.
Llave - una determinada proporción de colores o tonos característicos de una determinada obra, uno de sus rasgos artísticos. En los gráficos, la tonalidad está determinada por el grado de contraste entre los tonos claros y oscuros. En pintura, el concepto de tonos tiene el mismo significado que el esquema cromático, ya que determina las características de la estructura cromática de la obra junto con los matices cromáticos.
imagen de tono - una imagen con diferentes transiciones tonales de luz a sombra, es decir con áreas de diferente intensidad tonal. Un ejemplo típico de imagen tonal es un dibujo al óleo o acuarela de un solo color (grisaille), así como un dibujo a lápiz realizado mediante la técnica del sombreado.
Galería Tretiakov - en Moscú, el museo más grande de arte ruso y soviético. La galería lleva el nombre de P. M. Tretyakov, quien coleccionó (desde 1856) las obras de artistas rusos de tendencia democrática (principalmente los Wanderers).
Tríptico - (del griego triptychos - triple, doblado en tres) una obra de bellas artes, que consta de 3 partes (pinturas, relieves, dibujos, etc.), unidas por una idea, tema o trama artística común y, a menudo, formando un conjunto indisoluble.
tinta - pintura negra que no pierde la intensidad de su tono con el tiempo; cuando se diluye fuertemente con agua, da un tono gris. La tinta sirve para dibujar, dibujar (con bolígrafo o pincel, mediante sombreado, relleno, lavado, etc., a menudo en combinación con lápiz, acuarela, carboncillo).
F as - (de la palabra francesa "cara" - cara) si el retrato está escrito de tal manera que el rostro de la persona es completamente visible y sus ojos parecen mirar a los ojos del espectador, el retrato está escrito al frente. La imagen de delante no sólo está en la pintura, sino también en la escultura.
florística - el arte de arreglar ramos, decorar con flores y plantas, una de las artes más antiguas.
Fondo - (del francés Fond - "abajo", "parte profunda") cualquier parte de una composición pictórica u ornamental en relación con el detalle "sobresaliente" (especialmente el primer plano) incluido en ella. Un fondo no pictórico (generalmente en un retrato) se llama neutral. La acción de la imagen tiene lugar en el interior, en la naturaleza o en una calle de la ciudad. cualquier entorno detrás de un objeto más cercano, el fondo de la imagen. En las obras de bellas artes, el fondo puede ser neutro, desprovisto de imágenes o incluir una imagen (fondo pictórico). Este es el trasfondo.
Forma - apariencia, contorno, en bellas artes - características volumétricas y plásticas de un objeto, en todo tipo de arte - medios artísticos que sirven para crear una imagen, para revelar el contenido de una obra. En el proceso creativo encuentran la forma que mejor se adapta a la idea. En cualquier forma de arte, la forma determina en gran medida el mérito artístico de la obra. En las artes visuales, la forma artística es una construcción compositiva, la unidad de medios y técnicas. realizado en material artístico y encarnando la concepción ideológica y artística.
Formato - la forma del plano en el que se realiza la imagen (rectangular, ovalada, redonda - rondó, etc.). Se debe a sus líneas generales y a la relación entre alto y ancho. La elección de la forma depende del contenido y del estado de ánimo expresado en la obra. El formato de la imagen siempre debe corresponder a la composición de la imagen. Es fundamental para la estructura figurativa de la obra.
Fragmento - parte de una obra existente o el resto superviviente de un difunto
X pintura de ohloma - sobre madera, artesanía de arte popular ruso. Surgió en la segunda mitad del siglo XVII en el territorio del moderno distrito Koverninsky de la región de Gorki (Rusia); El nombre de la industria fue dado por el s. Khokhloma de la misma región: el centro de distribución de los productos de la pintura de Khokhloma en el siglo XVIII y principios del XX. La pintura de Khokhloma se caracteriza por la técnica original de pintar madera en color dorado sin el uso de oro.
Artista, artista -
un trabajador creativo en el arte (en sentido estricto, en las bellas artes).
Medios artísticos - todos los elementos pictóricos y técnicas artísticas que utiliza el artista para expresar el contenido de la obra. Estos incluyen: composición, perspectiva, proporciones, claroscuro, color, trazo, textura, etc.
Colores cromáticos - colores que tienen una cualidad especial (tono de color) que los distingue unos de otros. Los colores cromáticos son los colores del espectro solar, creados por la refracción del rayo solar. Convencionalmente, los colores del espectro se organizan a lo largo del “círculo cromático”. Esta escala de colores contiene una gran cantidad de transiciones de colores fríos a cálidos.
W. tres - una línea, una línea realizada con un movimiento de la mano; uno de los medios visuales más importantes en la mayoría de los tipos de gráficos, en ciertos tipos de pintura (principalmente monumentales y decorativas), en el arte de la ornamentación, etc. Con la ayuda de un trazo, la forma y el contorno de figuras y objetos pueden ser transportada.
mi anexo - (del latín Exponatus - exhibido) en el campo de las bellas artes: obra de arte expuesta en una exposición o en un museo.
Ermita - Estado de San Petersburgo, museo histórico-cultural y de arte, uno de los museos más grandes del mundo.
Bosquejo - un boceto preliminar que fija la idea de una obra de arte o una parte separada de ella. El boceto describe la estructura compositiva, los planos espaciales y las principales proporciones de color del trabajo futuro. Los bocetos son gráficos, pictóricos, escultóricos; Generalmente se distingue por una forma de ejecución libre y fluida, pero se puede resolver en detalle.
Ejercicio musical - (del francés etude, literalmente - estudio) una obra realizada a partir de la naturaleza con el fin de estudiarla. Un estudio (pintura, escultura, gráfico) suele servir como material preparatorio cuando se trabaja en una pintura, escultura, obra gráfica, etc.
bloc de dibujo - una caja de madera poco profunda con tapa para los accesorios del artista (pintura al óleo o acuarela). Los cuadernos de bocetos pueden ser sin trípode o con trípode; hay cuadernos de bocetos con paleta disponibles.
Aplicación número 1
Lista de conceptos
estudiado bajo el programa educativo
"Artista joven"
Acuarela- pinturas a base de agua, tintes con la adición de cola vegetal, miel, azúcar y glicerina para unir. La acuarela es dura (en azulejos), semiblanda (en tazas, cubetas de porcelana o metal) y blanda (en tubos).
La propiedad más importante de la pintura con acuarela es la transparencia de la capa de pintura. Las acuarelas se suelen pintar sobre papel, diluidas en agua; Las herramientas son cepillos redondos con pelo suave y elástico.
Solicitud- un adorno (patrón) o una imagen obtenida pegando o cosiendo en papel (o tela) trozos de papel (o tela) de colores de una determinada forma.
Borde- un borde o una tira formada por elementos decorativos (motivos). Se utiliza en trabajos de decoración y diseño y sirve para enmarcar un cuadro o cualquier texto.
Vidriar- una fina capa vítrea que recubre la superficie de un producto cerámico, aumentando su resistencia. El esmalte es coloreado e incoloro, transparente y mate. El esmalte cristalino se distingue por un patrón especial que recuerda a los patrones de escarcha sobre el vidrio.
Gouache- Pintura al agua utilizada para realizar pinturas, así como trabajos decorativos, de diseño y carteles. La adición de una cierta cantidad de blanco asegura la densidad y opacidad de la capa de pintura. La densidad de las partículas de gouache permite cubrir los colores oscuros con los claros, lo que lo distingue significativamente de la acuarela. La superficie pintada con pinturas gouache es mate y siempre de tono blanquecino en distintos grados. La mayoría de las veces, el gouache funciona sobre papel disolviendo la pintura con agua. La herramienta de trabajo son los cepillos redondos y planos, tanto duros (cerdas) como blandos (ardilla y kolinsky).
Artes y manualidades- el arte de fabricar artículos para el hogar que tengan cualidades artísticas y estéticas y estén destinados no sólo a satisfacer necesidades prácticas directas, sino también a decorar viviendas, parques, etc. Las obras de artes y oficios incluyen muebles, vajillas, ropa, alfombras, bordados, joyas, juguetes elaborados artísticamente, así como pinturas ornamentales y decoración escultórica y decorativa de interiores y fachadas de edificios.
Diseño- diseño artístico de objetos; diseñar la apariencia estética de productos industriales.
Diseñador- Artista-constructor, especialista en diseño.
Cuadro- uno de los principales tipos de bellas artes; en un sentido estricto, una representación artística del mundo objetivo en un plano mediante materiales coloreados.
Teja- Baldosas cerámicas utilizadas para revestimiento de paredes o hornos. El azulejo puede ser blanco, de color o pintado de forma decorativa. La parte frontal de la baldosa está esmaltada.
Interior(en artes y oficios) - decoración, decoración del interior del edificio.
Cuadro- una obra de arte que transmite una idea creativa con la ayuda de pinturas. Pertenece al tipo del llamado arte de caballete.
Cerámica- diversos productos artísticos y decorativos elaborados con arcilla cocida de composición y fabricación especiales. La cerámica se utiliza mucho en la construcción (revestimiento exterior de edificios, paredes, estufas) y en la vida cotidiana (platos de barro, loza y porcelana, diversas figuritas y juguetes).
colorante- la naturaleza general de la proporción de colores en la imagen (dibujo en color) en tono, saturación de color.
Composición- traducido del latín significa "componer, compilar, arreglar". La composición es una estructura, la interconexión de los elementos más importantes de una obra de arte, de la que depende su significado.
Circuito- los contornos externos de un objeto, una representación gráfica de una línea que delinea el objeto.
modelado- uno de los principales tipos de técnica escultórica asociada con el procesamiento de material blando: variedades especiales de arcilla, cera y plastilina.
Mosaico- un tipo especial de técnica utilizada en las artes visuales, basada en el uso de piezas sólidas multicolores, como piedras de colores, vidrios de colores, etc. Los trozos de material duro, bien unidos entre sí, se refuerzan con cemento, cera, masilla especial y pegamento.
Caballete- una máquina, un soporte (normalmente un trípode), sobre el que se coloca un lienzo sobre bastidor, cartón, tablero, etc., a la altura deseada y con una inclinación adecuada.
motivo(en artes y oficios): un elemento decorativo ubicado de cierta manera, que forma la base de un patrón (adorno).
bosquejo- dibujo, pintura o escultura de pequeño tamaño, ejecutados con fluidez y rapidez por el artista.
Artes y oficios populares- ramas locales de artes y oficios artísticos populares. Las artesanías populares más famosas de Rusia incluyen: pinturas de papel maché de Palekh, Mster y Fedoskino, pintura en madera de Khokhloma, cerámica de Gzhel, talla de hueso de Kholmogory, juguetes de madera tallados de Bogorodsk y encaje de Vologda. Estos productos se utilizan ampliamente en la vida cotidiana y contribuyen a la formación del gusto estético.
Naturaleza(en la práctica de las bellas artes): objetos (criaturas, fenómenos) que se observan y representan directamente en el curso del trabajo.
Dibujar de la naturaleza- dibujar directamente de la realidad, del original y no de la imagen.
Naturaleza muerta- ("naturaleza muerta") - una especie de pintura que representa artículos para el hogar, alimentos (verduras, frutas, caza muerta, etc.), flores.
Ornamento- un patrón construido sobre la alternancia rítmica y una combinación de elementos geométricos o pictóricos. Según los patrones de construcción, generalmente se distinguen tres tipos comunes de adornos: cintas ornamentales (frisos, cenefas, cenefas), rosetas (un adorno inscrito en un círculo), adornos de malla (llenando la superficie de un objeto con un patrón continuo) .
Paleta- 1) una tabla delgada, rectangular u ovalada, con un orificio para colocar en el pulgar de la mano izquierda, diseñada para diluir o mezclar pinturas; 2) la selección de colores característicos de este cuadro.
panel- parte de la pared (techo), enmarcada con estuco o adorno y decorada con una imagen pintoresca o escultórica con fines decorativos.
Papel maché- pulpa de papel con la adición de yeso, cola y almidón. Para fabricar artículos de papel maché, primero se fabrica un molde de yeso, madera, metal, etc., en el que se presiona una masa de papel suave. Este último, después del secado y endurecimiento, se somete a un acabado, pintura y barnizado adecuados.
Picaporte- marco de cartón o pegatina para dibujos o fotografías.
perspectiva- una de las formas de representar formas espaciales. Hay tres tipos de perspectiva. perspectiva lineal- un método de representación en el que los objetos se transmiten en un plano, cuanto más pequeños, más lejos están del espectador. Por ejemplo, una carretera que se aleja se representa mediante líneas que convergen en un punto, donde se dibuja condicionalmente la línea del horizonte. Perspectiva aérea- una forma de representar objetos en un plano con todos los cambios de luces, sombras y colores a medida que los objetos representados se alejan del espectador. La perspectiva aérea suaviza constantemente los contornos de los objetos distantes, hace que los tonos sean menos brillantes y las sombras menos densas. Perspectiva inversa- un método de representación en el que los objetos disminuyen a medida que se acercan al espectador. Fue utilizado por la pintura oriental, la pintura de iconos rusa, etc.
Arcilla de moldear- masa plástica utilizada para el modelado escultórico. Consiste en polvo de arcilla purificado y cuidadosamente triturado con una mezcla de cera y colorantes.
Dimensiones- ciertas proporciones de formas (partes) de un objeto en tamaño. El concepto de "proporción" es aplicable tanto a la imagen como a la naturaleza misma.
Reproducción- reproducción de una imagen, dibujo (original) en forma tipográfica o mediante fotografía.
Ritmo(en artes y oficios): repetición estricta o alternancia de elementos del patrón.
cuadro(en artes aplicadas): imágenes argumentales y ornamentales aplicadas a objetos con un pincel u otra herramienta especial. Por ejemplo, la pintura de Khokhloma sobre madera, la pintura de Palekh sobre papel maché, etc.
Sanguina- material para dibujar, elaborado en forma de palitos de color marrón rojizo; Técnica de dibujo realizada con dicho material.
Simetría- proporcionalidad en la disposición de las partes del todo en el espacio, total correspondencia en tamaño, forma y ubicación de la mitad del todo con la otra mitad. Un ejemplo de simetría axial en la naturaleza es una mariposa, cuyas alas son simétricas con respecto al cuerpo, que es el eje de esta simetría. Un ejemplo de simetría central sería una flor de margarita, cuyos pétalos son simétricos con respecto al centro de la flor.
Escultura- una obra de arte creada mediante talla, escultura o fundición.
El material para la escultura puede ser: arcilla, cera, plastilina (sustancias blandas), madera y piedra (sustancias sólidas), bronce fundido, hierro fundido, yeso, hormigón (sustancias líquidas endurecedoras), etc.
Estilización(en artes y oficios): una generalización decorativa de formas naturales simplificando su patrón y aplanando el volumen.
Trama- un conjunto de acciones, eventos, fenómenos que conforman el contenido principal de una obra de arte.
Plantilla- un plato (de papel, cartón, plástico, madera, etc.) con agujeros con una determinada forma, patrón o inscripción; sirve para la reproducción repetida de estas imágenes y aceleración de obras gráficas, así como para fines didácticos.
Carbón- material para dibujar en forma de barras finas, preparadas quemando ciertos tipos de madera o formadas a partir de una masa de carbón especial; Técnica de dibujo realizada con dicho material. Los dibujos con carboncillo común tienen un tono aterciopelado.
rotulador- un objeto para escribir y dibujar en forma de lápiz (pluma estilográfica), en el que la unidad de escritura es una varilla porosa o fibrosa (de lavsan, teflón, etc.) impregnada con un tinte especial - una tinta acuosa especial que no no obstruir los capilares de la varilla de escritura; Ampliamente utilizado para trabajos de decoración y diseño.
Fondo(en pintura): el color principal, el tono en el que se escribe una imagen o se crea un patrón.
Friso- una composición pictórica u ornamental en forma de franja horizontal, situada en la parte superior del muro.
Muestra- una muestra de una figura plana cortada a lo largo del contorno de papel, cartón, plástico y otros materiales; Se utiliza con fines didácticos y para reproducir imágenes repetitivas.
Fuente- un determinado patrón de letras, números y otros signos que tiene características comunes de construcción compositiva.
Escotilla- una línea realizada con un movimiento de la mano. El elemento básico de la técnica del dibujo.
Emblema- una designación convencional de una idea o concepto con la ayuda de una imagen visual o un signo convencional.
Bosquejo- un boceto preliminar de un dibujo, una imagen.
imprimir- una impresión impresa sobre papel a partir de una imagen realizada por el artista sobre metal, madera, linóleo o piedra litográfica. La circulación de la copia es realizada por un impresor especializado bajo la supervisión del autor según el modelo del autor y está sujeta a la revisión del autor. Cada impresión está firmada por el artista con su nombre.
Ejercicio musical(en pintura) - una obra de carácter auxiliar y de tamaño limitado, realizada íntegramente a partir de la naturaleza.
Prólogo ................................................. ................. ................................... ................ .... 1
Elige de la lista la palabra que te interesa:
abstraccionismo- la corriente odernista en el arte del siglo XX, que abandonó fundamentalmente la representación de objetos reales en pintura, escultura y gráfica.
Las obras de arte abstracto se basan únicamente en elementos formales: línea, mancha de color, configuración abstracta. Hay abstraccionismo geométrico y lírico.
abstraccionismo
Arte Gegenstandslose
lat. abstractus - resumen
vanguardia- Un conjunto de emprendimientos exploratorios experimentales, modernistas, enfáticamente inusuales, en el arte del siglo XX.
Las tendencias de vanguardia son: fauvismo, cubismo, futurismo, expresionismo, abstraccionismo, surrealismo, accionismo, arte pop, arte conceptual.
fr.Avant-garde - destacamento de avanzada
Acuarela- Pintura, para cuya fabricación se utilizan aglutinantes hidrosolubles, como la goma arábiga. Por lo general, la acuarela se disuelve en agua hasta obtener un estado transparente y se aplica al papel en parches amplios, conocidos como lavados. La superficie sin pintar del papel blanco da la impresión de translucidez, y las manchas de acuarela que fluyen unas sobre otras crean gradaciones de tono (John Marin). La acuarela se seca rápidamente y es compacta, por lo que se utiliza tradicionalmente como técnica de dibujo al aire libre.
pintura de acuarela- Son pinturas con cola vegetal como aglutinante. Se distinguen por una molienda extremadamente fina del pigmento y un gran porcentaje de adhesivos (al pegamento se le añade miel, azúcar, glicerina). La acuarela sucede
- sólido (en azulejos)
- semiblando (en tazas de cerámica)
- blando (en tubos).
tecnica de acuarela- Técnica de pintura con acuarelas. Por lo general, la acuarela se realiza sobre papel con pinceles de pelo redondo, disolviendo las pinturas con agua. Las propiedades características de la pintura con acuarela son la transparencia y suavidad de la más fina capa de pintura.
Con pintura de acuarela se pueden crear varios tipos de dibujos:
- transparente, a base de esmaltes, sin utilización de blanco, y
- Revestimiento con cal (técnica del casco).
La principal propiedad distintiva de la acuarela es la transparencia de la pintura, a través de la cual se trasluce la textura del papel.
Al mismo tiempo, el artista utiliza la expresividad de lavados y rayas, lo que crea el efecto de inquietud, ligereza y ligereza de la imagen.
Existen varios métodos de la técnica de la acuarela:
"dibujo de acuarela": la combinación de una capa clara y transparente con un dibujo a lápiz o bolígrafo
"Acuarela italiana": trabaja sobre papel seco, dibuja un contorno con un pincel y desarrolla sombras con él.
"Acuarela inglesa": trabajo sobre papel en bruto, para el cual se coloca tela o franela debajo del papel y se utiliza una goma de borrar. El papel se estira sobre una camilla y se humedece desde abajo con vapor caliente. Este método da profundidad a la acuarela y crea una sensación de luz solar y perspectiva aérea.
Acuatinta- Inventado en Francia a mediados del siglo XVIII para reproducir el dibujo tonal a tinta en el grabado. Con esta técnica, la tabla calentada se cubre uniformemente con un polvo resinoso, cuyos granos individuales se adhieren al metal caliente y entre sí. Al grabar, el ácido penetra solo en los poros entre los polvos, dejando una marca en el tablero en forma de una masa de depresiones de puntos individuales. Los lugares que deberían ser más oscuros en la impresión se graban durante más tiempo, los lugares claros se cubren con barniz líquido después de un grabado breve. La aguatinta produce entre 500 y 1000 impresiones.
pintura acrílica, acrílico- Tinte sintético, utilizado por primera vez en los años 40, que combina las propiedades del óleo y la acuarela y permite obtener diferentes efectos, desde lavados transparentes hasta trazos pastosos.
Imperio- El estilo del clasicismo tardío en la arquitectura y las artes aplicadas de Europa Occidental, por el cual:
- Son características las formas arquitectónicas estrictas: órdenes dórico y toscano; Y
- una apelación a las formas decorativas del antiguo Egipto: trofeos de guerra, esfinges aladas, etc.
fr.Empire - imperio
anti-arte- Se cree que este término, que denota nuevas formas revolucionarias de arte, fue utilizado por primera vez alrededor de 1914 por Marcel Duchamp. Un ejemplo de antiarte es la inscripción obscena que hizo y el bigote añadido a la reproducción del cuadro de la Mona Lisa de Leonardo antes de Vinci. El término también incluye la mayoría de los experimentos anarquistas de los dadaístas. Posteriormente, el término fue utilizado por los conceptualistas de los años 1960 para designar el trabajo de artistas que abandonaron la práctica tradicional del arte, o al menos la creación de obras destinadas a la venta. La exposición de John Baldessari, que mostraba las cenizas de lienzos quemados, fue percibida como una manifestación típica de antiarte.
Art brut, arte outsider- El término francés Art Brut, acuñado por Jean Dubuffet, se traduce como arte crudo, pero a menudo se aplica al arte de los forasteros. Se utiliza para referirse al arte creado por autores no profesionales, pero asociado al entorno artístico: niños, enfermos mentales o delincuentes (Alfred Wallis, Adolf Wölfli). A veces se cree que este tipo de arte expresa sentimientos de manera más auténtica y directa que muchas obras de museo.
Conjunto- La inclusión de materiales tridimensionales no artísticos y objetos encontrados en la obra de arte, con origen en la técnica del collage. El ensamblaje tiene sus raíces en el arte de principios del siglo XX, cuando Pablo Picasso comenzó a utilizar objetos reales en construcciones kufistas; por ejemplo, añadió una cuchara real a su ingeniosa escultura Un vaso de absenta. Uno de los primeros y más famosos ejemplos de ensamblaje fue la rueda de bicicleta de Marcel Duchamp sobre un taburete, a la que llamó el término readymade. Más tarde, los dadaístas y los surrealistas construyeron su arte a partir de asombrosas yuxtaposiciones de objetos e imágenes no relacionados. La técnica del ensamblaje se hizo especialmente popular a finales de la década de 1950, cuando artistas como Armand y Jim Dine incorporaron ampliamente materiales extraños, incluidos alimentos y desechos diversos, a la pintura y la escultura. La expansión del ensamblaje en el siglo XX atestigua el crecimiento de actitudes rebeldes hacia las técnicas artísticas tradicionales.
aerógrafo- Dispositivo para la pulverización fina de pintura con aire comprimido al aplicarla sobre papel, tela, etc. Se utiliza A. de varios tamaños y diseños para pintar telas, en la fabricación de escenografías teatrales y carteles de pared de gran formato, para retoque fotográfico. negativos, impresiones fotográficas e ilustraciones, etc.
Aerografía- La técnica de pintar con aerógrafo sobre plantilla. La aerografía se utiliza: - en la decoración de cerámica; - en la pintura de telas y escenografía teatral; - en gráficos de libros; - en la producción de carteles de gran formato. Plantilla para aerografía: - realizada en forma de placa de lámina de plomo o cartón con agujeros que reproducen el patrón; y - se coloca sobre la superficie del objeto.
Cargando...