فرهنگ هنری کیوان روس. فرهنگ کیوان روس به طور خلاصه

فرهنگ هنر روسی

فرهنگ روسیه کیو

"افتخار به شکوه اجداد خود نه تنها امکان پذیر است ، بلکه همچنین باید. احترام نگذاشتن این یک نامردی شرم آور است "، اظهار داشت A. پوشکین. وی معتقد بود که "احترام به گذشته" "صفتی است که آموزش را از وحشیگری متمایز می کند".

دی اس لیخاچف خاطره گذشته مردم خود ، فرهنگ آن را به مقوله اخلاقی مرتبط با شکل گیری هویت ملی نسبت داد: "ملتی که برای هوش و فرهنگ ارزشی قائل نیست محکوم به نابودی است."

میراث تاریخی و فرهنگی روسیه ، متحد شده توسط این مفهوم جهان روسی، بیش از هزاره پیشرفت دارد. فرهنگ روسی بر اساس قوانین و سنت های مسیحی ، به جهان ایده ها ، تصاویر ، بناهای تاریخی جاودانه داده است. اینها کلیساهای جامع صوفیا در کیف و نووگورود ، "وقایع نگاری اولیه روسیه" و "تخریب کمپین ایگور" ، شمایل های آندری روبلف و دیونیسیوس ، شعرهای A. پوشکین و M. Lermontov ، رمان های L. Tolstoy و F. Dostoevsky ، موسیقی توسط P. چایکوفسکی و S. Rachmaninov ، نقاشی های I. Aivazovsky و I. Repin ، سیستم K. Stanislavsky ، فیلم های S. Eisenstein ، باله روسیه و تئاتر Bolshoi - این نام ها و پدیده های فرهنگی در سراسر کشور شناخته شده است جهان

بنیادی که بنای فرهنگ روسی بر روی آن ساخته شده است ، دولت کیوان روس است ، فرهنگ آن ، که قرنها پیش به زندگی و زندگی قبایل مختلف اسلاوی شرقی برمی گردد.

فرهنگ کیوان روس در دوره پیش از مغول یکی از اوج های فرهنگ اروپا در آن دوران بود.

ریشه های آن به قدیمی ترین دوره تاریخ روسیه ، در دوران پیش از ادبیات وجود میهن مشترک اسلاوهای شرقی برمی گردد. فرهنگ آنها بت پرست بود و بنابراین بیشتر آثار هنری که به دست ما رسیده است با اعتقاد عمیق به قدرت جادویی پدیده های طبیعی ، موجودات زنده مرموز مرتبط هستند.

اسلاوها از چوب ، خاک رس ، زمین مسکن ، قلعه های خود را ایجاد کردند. آنها برای تزئین قطعات چوبی ساختمان تلاش کردند ، آنها را با حکاکی های تزئینی هندسی یا گل پوشانده و آنها را با رنگ های آلی روشن نقاشی کردند. اسلاوها معابد خود را ایجاد کردند ، در مرکز آنها خدایان بت پرست قرار داشتند ، که به طور شماتیک از سنگ ، چوب ، کمتر از فلز ساخته شده اند.

صنعتگران اسلاوی مخصوصاً در خلق کارهای جواهرات ، تزئین شده با طیف وسیعی از زیور آلات ، که برای تولید مثل آنها از تکنیک های پیچیده پردازش فلزات استفاده می شد ، مهارت داشتند.

زمانی بود که ایده های مربوط به جهان ، مقوله های زیبایی شناختی و اخلاقی در هنرهای مردمی منعکس می شد. این دوره در تکامل هنر با جمع گرایی ، ترکیبی از عناصر کلامی با عناصر موسیقی ، رقص ، گرافیک مشخص شد که بعداً اساس شکل گیری انواع مختلف هنر شد.

روابط تجاری با شهرک های یونانی و رومی در دریای سیاه و آزوف منجر به ارتباط با فرهنگ باستان مدیترانه (یونان و روم) شد.

واقعه مهمی که رشد معنوی و هنری دولت کیف را برای قرنهای متمادی تعیین کرد ، تصویب مسیحیت در سال 988 بود.

Kievan Rus X - قرن های XI - یک دولت فئودالی قدرتمند با فرهنگ هنری پیشرفته ، که یکی از مکان های پیشرو در اروپا را اشغال کرده است. خارجی ها کیوان روس را "کشور شهرها" گارداریکیا و مرکز آن کیف - "قسطنطنیه دوم" نامیدند ، جایی که توسعه معماری ، نقاشی ، هنرهای کاربردی ، صنایع دستی ، هنرهای عامیانه به سطح بالایی رسید. کیوان روسمرتبط با فعالیت های ولادیمیر اول سوویتاسلاویچ ، که در سال 980 اولین تلاش را برای اتحاد قبایل هنوز بت پرست دامنه های شرقی کارپات ها به سواحل اوکا و ولگا ، از دریای بالتیک تا دریای سیاه انجام داد. "وقایع نگاری اولیه روسیه" – "داستان سالهای گذشته"- گزارش می دهد: "و آغاز شاهزادگان ولادمیر در کیف به تنهایی ، و بتهایی را در تپه خارج از حیاط ترمنی قرار داد: پرون ، خور ، داژبوگ ، استریبوگ ، سیمارگلا ، موکوش ...". اینها "بت" قبایل مختلف بودند ، اما شاهزاده ولادیمیر فهمید که منافع روسیه - اعم از معنوی و دولتی او را به تصمیمات دیگری دعوت می کند.

منابع متعددی نشان می دهد که از دوران باستان مسیحیت در روسیه (قبل از غسل تعمید شاهزاده ولادیمیر سویتولاویچ در سال 988) شروع به گسترش کرد. در حال حاضر اولین افسانه ای که در "وقایع نگاری اولیه روسیه" گنجانده شده است درباره زیارت رسول است اندرو تماس گیرنده اول، کدام یک از کورسون(نام قرون وسطایی Chersonesos ، کریمه) به دهانه Dnieper رفت ، و سپس با صعود در امتداد آن (مسیر "از یونانیان به Varangians") ، پیش بینی کرد: "آیا این کوه ها را می بینید؟ گویی لطف خدا بر این کوه ها خواهد درخشید ، برای داشتن شهری بزرگ از وجود و ساختن کلیساهای زیادی که خدا خواهد داشت. " رسول ، همانطور که تواریخ می گوید ، از طریق ولخوف ، دریای بالتیک ، در اطراف اروپا ، به رم بازگشت. پیش از این در این افسانه ، مسیحیت به عنوان آغازی ظاهر می شود که متحد می شود روسیهبا اروپا... کریمه کنونی نیز در این روند دخیل بود: مسیر رسول آندرو از طریق قفقاز و بسفر (کرچ) ، فئودوسیا و چرسونسوس بود.

منابع دیگر (اوژن قیصریه ، زندگی کلمنت ، پاپ) در مورد اقامت کلمنت در Chersonesos ، در مورد مرگ او ، در مورد شهادت اسقف های مسیحی در کریمه و در دهانه Dnieper می گویند ... بنابراین ، مسیحیت در کریمه قبلا ثبت شده بود در قرن 3 در قرن دهم ، موقعیتی بوجود آمد که همسایگان روسیه کشورهای مسیحی بودند: منطقه دریای سیاه شمال ، بیزانس. بلغارستان

معروف است که پرنسس اولگا مسیحی بود و ولادیمیر نوه او بود.

این تواریخ جزئیات مربوط به روند تصمیم گیری شاهزاده ولادیمیر برای تصمیم گیری در مورد کامل کردن مراسم تعمید را توصیف می کند. نسخه های مختلفی برای تعیین محل تعمید ولادیمیر سویتواسلاویچ وجود دارد. اما همچنین حقایق شناخته شده ای وجود دارد که محل غسل تعمید را کورسون می دانند. این واقعه پس از تصرف كورسون (Chersonesos) توسط ولادیمیر اتفاق افتاد ، از آنجا كه شاهزاده برخی از وسایل ظروف كلیسا و از همه مهمتر آثار مقدس كلیمنت را به كیف برد. به دستور شاهزاده ، کلیسای دهم در کیف برپا شد ، بخشی از روحانیون این معبد متشکل از کورسونیان بود ، عبادت آن آناستاس کورسونیانین بود.

وقایع نگار کلیسای دهم متون مختلفی دارد که به شاهزاده خانم اولگا و پرنس ولادیمیر اختصاص یافته است. ایده اصلی این متون در تجلیل از ولادیمیر سوواتوسلاویچ به عنوان برابری با کنستانتین است که مسیحیت را در بیزانس قانونی کرد.

داستان غسل تعمید ولادیمیر در کورسون در تواریخ ابتدایی روسیه آورده شده است و عمدتاً مطابق با "کلمه" - یکی از نوشته های کاتبان کلیسای عشرها - ارائه شده است. متن Lay می گوید: "او (ولادیمیر) در کلیسای St. ریحان ، و کلیسایی در شهر کورسان در وسط شهر وجود دارد ، جایی که کورسونیان برای چانه زنی در آن جمع می شوند. " پس از آن ، این معبد گم شد ، در جای خود کلیسای جامع ولادیمیر ساخته شد ، که در طول جنگ بزرگ میهنی ویران شد. امروز کلیسای جامع دوباره برپا شد.

پذیرش مسیحیت توسط روس پیش از هر چیز منجر به انسانی شدن زندگی معنوی و در نتیجه هنر ، تقویت روابط بین الملل کیوان روس شد ، که نه تنها به تشدید تجارت ، بلکه به تبادل فرهنگی نیز منجر شد. این به تقویت روابط کیوان روس با کشورهای اروپای غربی و بیزانس ، جایی که مسیحیت از قرن چهارم در آنجا وجود داشت ، کمک کرد. ب. ریباکوف خاطرنشان می کند که "پذیرش مسیحیت روسیه را با قدرتهای پیشرفته آن زمان در همان سطح قرار داد."

همچنین منطقی بود که مسیحیت در روسیه از بیزانس ، که پیوندهای دولتی ، فرهنگی و تجاری با آن از مدتها قبل برقرار شده بود و در آن زمان یک کشور کاملاً فرهنگی ، وارث سنتهای بزرگ هنر باستان بود ، به تصویب رسید.

اهمیت پیشرو این بود که با پذیرش مسیحیت ، جریان وسیعی از ادبیات ، کلیسایی و سکولار: تاریخی ، هنری ، فلسفی ، از جمله آثار و ترجمه های نویسندگان باستان ، از بیزانس شروع به جریان یافت ،

علاوه بر دوران باستان ، بیزانس بیشترین تجربه هنر مسیحی را داشت. در آنجا بود که آیین های عبادت ، نقاشی آیکون ، ساخت و تزئین کلیساها برقرار شد ، قوانین به تصویر کشیدن مقدسین ، ترکیب بندی ها با مضامین کتاب مقدس تعیین شد. کیوان روس از فرهنگ بیزانس آنچه را که مطابق با آرمانهای آن بود ، گرفت.

فعالیت سیریل و متدیوس که اولین الفبای اسلاوی را تدوین و تألیف را در کیوان روس تأسیس کرد ، برای توسعه فرهنگ در کیوان بزرگترین اهمیت را داشت.

در دوره پیش از تولد ، هنرهای شفاهی عامیانه رواج یافت - فولکلور ، که بازتاب دهنده مرحله خاصی از شکل گیری آگاهی مردم است ، ایده هایی در مورد زیبا ؛ ژانرهای مختلف عامیانه وجود داشت: آهنگ ها ، افسانه ها ، حماسه ها ، افسانه ها و موارد دیگر. آنها حتی پس از مقدمه نوشتن ، به فعالیت فعال خود ادامه دادند و تأثیر قابل توجهی بر ادبیات گذاشتند.

سنت های حماسه های قهرمانانه در اندیشه ها (قرن پانزدهم - هفدهم) - آهنگ های تاریخی که نمایانگر ژانر غنایی حماسی هنرهای محلی کلامی و موسیقی است (به عنوان مثال ، "دوما در مورد قزاق گولوتا" و دیگران) گسترش یافته است. دوما در مورد مبارزات اوکراینی ها علیه ستمگران خارجی روایت کرد ، آنها توسط خوانندگان محلی-کوبزارها یا نوازندگان باندورا اجرا شد.

ادبیات XI-XIIBV.

در ابتدا ، داستان هنوز به عنوان یک نوع خاص از هنر جدا نشده است:

آن را در نوشتن گنجانده شد ، که همچنین ژانرهای ادبیات باستان کیوان روس را تحت تأثیر قرار داد. نوشتن عمدتا در مرکز ایالت - کیف ، و همچنین در شهرهایی مانند چرنیگوف ، گالیچ ، توروف ، روستوف و غیره ایجاد شده است.

قدیمی ترین انواع نوشتن های هنری تواریخ (سوابق وقایع به تفکیک سال) است که ظهور آنها به دلیل تمایل به دانستن تاریخ ، گذشته و حال مردم آنها بوده است. در ابتدا ، فقط سوابق پراکنده ای از وقایع برجسته آن زمان ظاهر شد. سپس این سوابق شروع به ترکیب تواریخ حاوی اطلاعاتی درباره تاریخ کیوان روس ، وقایع قهرمانانه و غم انگیز در زندگی مردم آن شدند.

در مجموعه وقایع نگاری بعدها - لاورنتیفسکی (1377) و ایپاتیفسکی (اوایل قرن پانزدهم) ، قدیمی ترین مجموعه وقایع نگاری - "داستان سالهای گذشته" که در قرن 12 ساخته شده ، به دست ما رسیده است. "داستان" مجموعه آنالیستی کیف را که با ضبط شده در کیف (در صومعه Pechersky و Vydubitsky) ، در چرنیگوف و در Pereyaslavl Youzhny ادامه یافت ، باز کرد و با سخنرانی تمجیدآمیز Vydubytsky Abbot موسی به افتخار کیف شاهزاده رووریک روستیسلاویچ. وقایع نگاران در کیوان روس هم سکولار و هم روحانی بودند ، عمدتاً راهبان ، در درجه اول از صومعه کیوو-پچرسک.

ویژگی های بارز تواریخ کیوان روس: روزنامه نگاری ، میهن پرستی ، اصالت هنری مورد تأکید. تواریخ نویسان باستان مطالب واقعی دقیق در اختیار نداشتند ، بنابراین ، هنگام روشن ساختن وقایع گذشته ، به منابع عامیانه مراجعه کردند. افسانه ها ، افسانه ها ، افسانه های عامیانه به ویژه اغلب در قسمت اول "داستان سالهای گذشته" یافت می شوند ، در قسمت دوم منابع ادبی بیشتری وجود دارد ، عناصر متعدد کتاب مقدس. استفاده از این مطالب و همچنین ارائه مجازی خود نویسندگان ، نه تنها به یک بنای تاریخی ، بلکه به یک بنای هنری نیز می رساند.

قسمت دوم شامل منابع ادبی اصلی و ترجمه شده است ، به عنوان مثال ، "افسانه" در مورد قتل بوریس و گلب ، "آموزش" توسط ولادیمیر مونوماخ ، داستان در مورد نابینایی شاهزاده تربول واسیلکو و دیگران.

یکی از اولین ژانرهای ادبیات خطبه های مجالس کلیسا بود. هدف آنها ارائه و تبیین مبانی ایمان در "سخنان" نمایندگان روحانیت ، خطاب به گله بود. برجسته ترین نمایندگان سخنوری رسمی در Kievan Rus ایلاریون (قرن XI) و سیریل Turovsky (قرن XII) بودند. هیلاریون نویسنده خطبه معروف "کلمه قانون و فضل" (بین 1037 - 1050) بود. در این کار درخشان ، هیلاریون قاطعانه به عنوان مبارزی برای استقلال ، استقلال ، قدرت و رفاه وطن عمل کرد ، که با سیاست یاروسلاو حکیم ، که هیلاریون را به عنوان کلان شهر کیوان روس منصوب کرد (قبل از آن و مدتها بعد از آن کلانشهرها در ایالت کیوان یونانی بودند).

مبلغ برجسته ای با استعدادهای گفتاری و شعری کریلیز از شهر توروف - تورووسکی بود. "كلمات" وی - خطبه هایی كه با زبانی واضح و رسا نوشته می شدند ، معمولاً مسائل مربوط به ایمان مسیحی را بیان می كردند. به عنوان مثال ، در "کلمه درباره هفته جدید پس از عید پاک" سیریل به طور نمادین تجدید معنوی بشر را پس از قیام مسیح از طریق تجدید بهار طبیعت تفسیر کرد ،

در ادبیات کیوان روس نیز "زندگی" وجود داشت - داستانهایی در مورد زندگی ، اعمال پرهیزکارانه یا رنجهای افرادی که توسط کلیسا (به عنوان مقدسین اعلام شده) مقدس شده اند. اولین مقدسین اسلاوی شرقی به عنوان برادران بوریس و گلب - پسران شاهزاده ولادیمیر ، به دلیل ادعای تاج و تخت کی یف ، توسط سویاتوپولک ملعون در سال 1015 کشته شدند. این زندگی گرایش روزنامه نگاری به وضوح بیان شده دارد که هدف آن محکوم کردن نزاع شاهنشاهی ، گردآوری و تقویت کیوان روس است.

یک بنای تاریخی برجسته از ادبیات جراحی شناسی قرن XII. کیف-پچرکسک پاتریک است - مجموعه ای از داستان ها در مورد رویدادهای فردی مرتبط با تأسیس صومعه کیف-پچرسک ، درباره شخصیت های فردی آن.

در داستان های پاتریکون صومعه کیف-پچرسک ، که در قرن یازدهم تأسیس شد ، به عنوان مرکز مذهبی کیوان روس ستایش شد ، بنابراین از اتحاد آن در اطراف کیف حمایت می شود.

یکی از جالب ترین ژانرهای این دوره "پیاده روی" ، توصیف "زمین مقدس" توسط حجاج است. اولین بنای مهم ژانر زیارتی "زندگی و پیاده روی دانیل ، سرزمین روبای روسیه" است. ظاهراً دانیل ابات یکی از صومعه های چرنیگوف بود. در 1106 - 1108 او به فلسطین ، در درجه اول به بیت المقدس سفر کرد. نویسنده این مکان ها را به ویژه رودخانه مقدس اردن به تفصیل شرح داده است. این اثر حاوی داده های واقعی ارزشمند است و در عین حال یک متن هنری چشمگیر است.

"پیاده روی" می تواند سکولار و مذهبی ، حتی مختلط باشد. "تعالیم" نیز با همین ویژگی متمایز شده است. اینها آثاری با ماهیت سازندگی هستند. برجسته ترین و قابل توجه ترین "آموزش ولادیمیر مونوماخ" است ،

ولدیمیر مونوماخ (1053 - 1125) نه تنها یک سیاستمدار برجسته ، یک حاکم دانا بود که برای اتحاد کیوان روس کارهای زیادی انجام داد ، بلکه یک فرد با تحصیلات و دارای فرهنگ بسیار گسترده بود که برنامه اقدامات سیاسی و هنجارهای اخلاقی خود را در "دستورالعمل " ولادیمیر مونوماخ در داستان خود به طور فعال به کتاب مقدس اشاره می کند ، آن را نقل می کند ، ارزش های جهانی انسانی را تأیید می کند. در همان زمان ، او به تجربه زندگی خود ، به مثال شخصی خود روی می آورد ، که کار را غنی می کند ، آن را بدیع می کند.

مونوماخ خود را به یک دعوت ساده برای وحدت و پایان درگیری ، که خطاب به پسرانش است ، محدود نمی کند ، بلکه ایده خود را در مورد شاهزاده ، که باید یک حاکم شجاع ، شجاع ، فعال و خستگی ناپذیر کیوان روس باشد ، ارائه می دهد. شاهزاده باید از بوی بد ، بندگان مراقبت کند ، اجازه ندهید قدرتمندان یک شخص را نابود کنند.

ولادیمیر مونوماخ با "دستور" خود ابراز نگرانی عمیق از سرنوشت میهن خود کرد. او تلاش کرد تا به فرزندان هشدار دهد و به آنها توصیه کند تا از فروپاشی کیوان روس جلوگیری کند. این سخنرانی بسیار محبوب بود و به زبان های اسلاوی و اروپای غربی ترجمه شد.

برجسته ترین بنای ادبی کیوان روس "طرحی از کمپین ایگور" است ، یک شعر قهرمانانه - میهنی که در ادبیات جهان قرون وسطی جایگاه برجسته ای دارد. "کلمه" در اواخر قرن 12th در جنوب کیوان روس بوجود آمد ، زمانی که دولت گسترده به بسیاری از پادشاهی ها متلاشی شد ، و توسط یک جامعه دولتی ضعیف متحد شد. "کلام" این مصیبت زمان خود و در نتیجه ضعف دفاع از دولت کیف را از عشایر ، عمدتا از Polovtsians منعکس کرد.

اساس تاریخی Lay به شرح زیر است. در بهار 1185 ، شاهزاده نوگورود سِورِسکی ، ایگور سویاتوسلاویچ تصمیم گرفت که به تنهایی با گروه نسبتاً کوچکی از شاهزادگان سِورِسکی - خویشاوندان - با پولوفسیان مخالفت کند. در اواخر آوریل 1185 ، همراه با برادرش وسلوولد (شاهزاده تروبچفسک و کورسک) ، پسر ولادیمیر (شاهزاده پوتیول) و برادرزاده اش سویاتوسلاو (شاهزاده ریلسک) ، علیه Polovtsy لشکر کشی کرد. در کرانه های دونتس ، ارتش یک خورشید گرفتگی را پیدا کرد ، که فال بدبختی محسوب می شد ، اما ایگور اسب های خود را بر نمی گرداند. شاهزاده امیدوار بود که به طور غیرمنتظره ای به Polovtsians حمله کند و آنها را غافلگیر کند ، اما عشایر از نزدیک شدن جوخه شاهزاده مطلع شدند و خود را برای نبرد آماده کردند. سه روز طول کشید. روز اول پیروزی ایگور را به ارمغان آورد. اما در روز دوم ، یک دسته کوچک شهریار دیدند که آنها تمام سرزمین پولوتسیان را علیه خود جمع کرده اند. در نبردی شدید ، نیروهای کمکی ، kovui (از عشایر مستقر) ، دست به تزلزل زدند. ایگور برای جلوگیری از آنها گالوپ زد ، اما نتوانست جلوی آنها را بگیرد و در راه بازگشت به دسته خود ، در فاصله پرواز یک تیر ، توسط Polovtsi محاصره ، مجروح و اسیر شد. بیشتر جوخه ها کشته شدند و کسانی که زنده مانده بودند ، به همراه شاهزادگان ، به اسارت درآمدند. ایگور موفق شد از اسارت فرار کند و شرمندگی خود را جبران کند.

نویسنده ناشناخته "لای کمپین ایگور" با وفاداری وقایع تاریخی را در آثار خود منعکس کرده است. او با احساس تلخی عمیق ، این کارزار ناموفق را توصیف کرد. دو مضمون در The Lay با هم آمیخته شده اند: حماسی ، دولتی و غنایی ، شخصی. از یک سو ، سرنوشت همه روسهای کیوان شرح داده می شود ، بدون حمله به عشایر ، عاری از وحدت. از طرف دیگر ، دیدگاه نویسنده ، سرنوشت شخصی قهرمانان است: ایگور ، که شکست سختی متحمل شد ، همسرش یاروسلاونا ، که با درخواست نجات معشوق خود و غیره به نیروهای طبیعت روی می آورد. اما این مضامین با هم ادغام می شوند: حماسه در امر شخصی بتن ریزی می شود ، امر شخصی به اندازه کل کشور رشد می کند. خوشحالی ها و غم های قهرمانان شعر با طبیعت طنین انداز است: خورشید گرفتگی ایگور را از شکست هشدار می دهد ، نبرد قبل از آن رعد و برق است. باد ، خورشید ، دنیپور به فریاد یاروسلاونا پاسخ می دهند ، به فرار ایگور کمک می کنند.

ایده اصلی این کار در افشای مضمون دو جانبه Lay تجسم یافته است: فراخوانی برای اتحاد ، برای گردآوری همه شاهزادگان در اطراف کیف در برابر خطر نظامی ناشی از حملات عشایر. این فکر بازتاب منافع کل مردم بود ، که نویسنده Lay به خوبی از آن آگاه بود.

برای افشای هنری ایده ، نویسنده از یک تکنیک عجیب استفاده می کند: شاهزاده کیوی Svyatoslav "کلمه طلایی" را بیان می کند ، که در آن او خطاب به تمام شاهزادگان که سپس در پادشاهی های خود زندگی می کردند و حکومت می کردند ، شاهزادگان شکوه قبلی خود را به یاد بیاورند ، متحد شوند ، و از درگیری جلوگیری کنند.

همه چیز در Lay روشن و قابل مشاهده ، رنگارنگ و تسکین دهنده است. زبان او موسیقی ، تخیلی است. "دروغ کمپین ایگور" یکی از انسانی ترین آثار ادبیات جهان است. این پر از احساسات قوی و هیجان انگیز ، عشق به یک شخص ، همدردی با رنج او است.

"کلمه" قبلاً بر ادبیات روس باستان تأثیر گذاشته است ("زادونشچینا" ، "افسانه قتل عام مامایف"). در دهه 1890 توسط آماتور و گردآورنده آثار باستانی A.I. موسین پوشکین ، "طرز کارزار ایگور" به یکی از مهمترین پدیده های ادبیات جهان تبدیل شده است.

معماری

آثار معماری که از زمان کیوان روس به ما رسیده است ، تحسین سادگی و اشراف فرم ها ، سطح بالای فنون ساخت ، غنای دکوراسیون داخلی و مهارت نقاشان را تحسین می کند. صنعتگرانی که ساختمانهای مختلف مسکونی و خانگی ، برجهای شهر ، دیوارها ، پلها را برپا داشتند ، سبک معماری خاص خود را توسعه دادند.

با تصویب مسیحیت ، ساخت معابد و صومعه ها آغاز می شود. این ساختمان ها در اصل چوبی بودند.

ساخت و ساز سنگ تحت تأثیر بیزانس ، جایی که پدید می آید
در قرن های X-XI ، انواع اصلی بناهای مذهبی توسعه یافته است. در کیوان روس ، ترکیب به اصطلاح گنبدی متقاطع گسترده شد و نمایانگر حجم مستطیلی بود ، که توسط چهار ستون تجزیه شد و طبل مرکزی بر روی آن قرار داشت. انتهای صلیب فضایی ، به صورت مستطیل شکل ، با طاقهای استوانه ای ساخته شده از آجر و سنگ روی هم قرار گرفته است. قسمتهای گوشه نیز با طاق های گنبدی پوشانده شده بود.

اساتید کیوان روس با در نظر گرفتن ترکیب گنبدی متقاطع ، عناصر معماری چوبی را به آن وارد کردند ، به معابد ظاهری چند گنبدی و هرمی دادند.

در قرن دهم ، کلیسای دهم در مرکز کیف ساخته شد (یک دهم درآمد شاهزاده برای نگهداری آن بود). از معماران بیزانس برای ساخت کلیسای دهم دعوت شد. آنها سیستم جدیدی از برنامه ریزی و راه حل فضایی معماری معابد را ارائه دادند.

کلیسای دهم کلیسای مسیحی مرکزی در کیف بود که از نظر اندازه قابل توجه از آن متمایز بود و چند گنبدی بود. دیوارهای این کلیسا که از ردیف آجرهای نازک و سنگ قلوه خاکستری برپا شده بود ، به دلیل ویژگی های سنگ تراشی ، گچ بری نشده بود و چند رنگ به نظر می رسید. چنین سنگ تراشی مختلط خوانده می شود ؛ این ساختمان برای اکثر ساختمانهای کیوان روس معمول بود.

دهمین کلیسا از سال 989 تا 995 ساخته شده است. 25 گنبد این معبد را با تاقچه تزئین کرده اند. کاوش های باستان شناسی نشان داده است که سنگ مرمر ، موزاییک برای تزئین استفاده می شده است ، دیوارها با نقاشی دیواری نقاشی شده اند. مجسمه های گرفته شده از کورسون در میدان نزدیک معبد قرار داشتند. این کلیسا در حمله تاتار-مغول در سال 1240 تخریب شد.

کلیسای جامع سنت سوفیا یک شاهکار معماری در Kievskaya Rus است. این بنا در زمان یاروسلاو حکیم ساخته شده است ، زمانی که دروازه طلایی ، کلیسای مادر خدا ، صومعه یوریف ، صومعه ایرینینسکی و دیگر بناها ساخته شد. کلیسای جامع سنت سوفیا نه تنها به عنوان معبد اصلی مسیحیان بلکه به عنوان یک مرکز زندگی اجتماعی و فرهنگی ، به عنوان نمادی از قدرت سیاسی یاروسلاو حکیم تصور شد. کلیسای جامع سوفیا برای کی یف ، اصلی ترین محور معماری و ترکیبی بود که بناهای دیگر در اطراف آن گروه بندی شده بودند.

در سال 1051 کلیسای جامع سنت سوفیا به طور جدی توسط متروپولیتن هیلاریون اعلام شد. در سال 1240 ، هنگام حمله به باتو ، کلیسای جامع غارت شد. برای قرنهای متمادی آن را سوزانده ، تعمیر کرده و دستخوش تغییراتی شده است. شکل ظاهری کلیسای جامع با بازسازی سال 1685 1707 ، زمانی که گالری ها ، برج ها ، دیوارها و غیره ساخته شد ، گنبدهای سهموی کم نظیر باستان از ویژگی های اوکراین در قرن هفدهم بود ، بسیار تغییر کرد. شکل باروک گلابی ، آنها طلاکاری شده بودند.

توجه کسانی که وارد معبد می شدند بلافاصله به محراب و فضای زیر گنبد مرکزی معطوف می شد که در مرکز آن تصویر مسیح متعال قرار داشت. موزاییک ها کل قسمت مرکزی معبد را پوشانده بودند. دیوارهای معبد ، طاق ها و ستون ها از بالا به پایین با نقاشی دیواری نقاشی شده اند. نور از بالا ، از دهانه های باریک پنجره ها ریخته شد.

شاهکارهای هنرهای زیبا موزاییکی مانند شکل مادر خدا هستند - مریم-اورانتا ، تصویر مسیح متعال ، دوازده حواری و غیره. غنای طیف رنگی چشمگیر است: حدود 130 سایه در موزاییک پیدا شد پالت از استادان کیف سوفیا! رنگ طلایی روشن و غالب در معرق با صدای گرم و بی صدا سنگ مرمر ترکیب شده است.

هنرمندان آن دوره در فن نقاشی دیواری به مهارت و بیان بالایی دست یافتند. طرحهای اصلی نقاشی های دیواری منعکس کننده قسمتهای کتاب مقدس ، ماهیتی فرقه ای داشتند ، اما در میان آنها نقاشی های سکولار نیز وجود داشت. این دو پرتره گروهی از خانواده یاروسلاو حکیم است. بر روی یکی از آنها ، تکه هایی از تصاویر دو پسر کوچک یاروسلاو باقی مانده است ، بقیه تصاویر ، از جمله خود یاروسلاو ، از بین رفته است. نمای کلی این نقاشی دیواری به لطف طرحی از سال 1651 برای ما شناخته شده است. نقاشی دیواری که زنان از خانواده یاروسلاو را به تصویر می کشد بسیار بهتر حفظ شده است: چهار چهره بلند با مشخصات فردی.

نقاشی دیواری هایی که صحنه های روزمره را به تصویر می کشند بسیار جالب هستند: شکار خرس ، کشتی مامان ها ، بوفون ، جنگ مشت و غیره نقاشی های دیواری فردی حیوانات و پرندگان واقعی و خارق العاده را به تصویر می کشد. بر خلاف نگرش های متعارف نوشتن مذهبی ، ترکیب ایستا در نقاشی دنیوی ، ما شاهد پویایی ، میل به نشان دادن حرکت یک شخص ، اسب های در حال پریدن ، حیوانات در حال دویدن و غیره هستیم کف فرش زینتی پیچیده با رنگ موزاییک و نقاشی های دیواری هماهنگی داشت.

به دنبال کیف صوفیه در حال ساخت است کلیساهای جامع صوفیاکه در نوگورودو پولوتسک، اما آنها از شکوه و عظمت موزاییک ، نقاشی دیواری ، سنگ مرمر که صوفیه کیف را علامت گذاری می کنند ، محروم هستند.

در قرن های X - XI ، ساخت سنگ به طور فعال در کیف و سایر شهرها انجام می شد. هم شخصیت فرقه ای دارد و هم شخصیت سکولار. بنابراین ، کاوش ها شاهد ساخت اتاق های سنگی در کنار کلیسای دهم در کیف هستند. اینها کاخ های سنگی چند اتاقه با تزئینات فوق العاده در نقاشی های مرمر ، سنگ ، موزاییک و نقاشی دیواری بودند.

در قرن XI ، یک کلیسای جامع سنگی در صومعه دیمیتریفسکی کیف ساخته شد ، در سال 1088 کلیسای جامع اعظم مایکل در صومعه Vydubitsky در نزدیکی کیف تقدیس شد. در 1073-1078. کلیسای جامع اصلی ساخته شد صومعه Pechersky – کلیسای فرض، که با آن گسترش معابد تک گنبدی آغاز شد.

کیف ، حتی در زمان یاروسلاو حکیم ، به یک مرکز بزرگ تبدیل شد فرهنگ, صنایع دستیو تجارت... او معاصر خود را با اندازه و ساختارهای باشکوهش شگفت زده کرد. در میان آنها کلیسای دهم و کلیسای جامع سنت سوفیا که قبلاً توصیف شده اند ، به صورت رسمی است دروازه طلاییبا یک کلیسای دروازه ای ، صومعه ها و کاخ های شهریاری. کیف در دوره بالاترین رونق خود از نظر جمعیت و مساحت نه تنها از شهرهای بزرگ اروپایی کمتر نبود بلکه از بسیاری جهات از آنها پیشی می گرفت. جای تعجب نیست که از نظر معاصران "جلالی درخشان" به نظر می رسید و مسافر آدم از برمن آن را "زینت شرق" خواند.

در پایان قرن XI. در روسیه ، بسیاری از سلطنت های فئودالی شکل گرفت.

توسعه معماری کیوان روس در قرن دوازدهم نمونه بارزی است که نشان می دهد چگونه تحت تأثیر شرایط محلی ، برنامه های بیزانس بتدریج تغییر کرده و دوباره مورد بازنگری قرار گرفتند و اشکال و راه حلهای جدید معماری جدید بوجود آمد. به ویژگی های فرهنگ قرن XII. از ویژگی های محلی در سالنامه ، معماری و نقاشی است. از سوی فرهنگیان به ایده وحدت پی برده شده است که مهمترین لحظه در دوره تکه تکه شدن فئودال ، خطر حمله توسط عشایر بود.

جز کیف، دو مدرسه معماری دیگر تأیید شده است - پریاسلاوسکایاو نوگورود... فقط یک ساختمان از معماری Pereyaslavl تا به امروز باقی مانده است - کلیسای سنت مایکل(الهه سنت جورج) در اوستره، که یک پاسگاه از پادشاهی پریاسلاول بود.

رنگ آمیزی

پدیده های برجسته در جهان هنر قرون وسطایی هستند موزاییک کیفبیشترین حفظ در این مجموعه ها کلیسای جامع سوفیاو صومعه گنبد طلایی سنت مایکل... در کلیسای جامع صوفیا ، همانطور که قبلا ذکر شد ، سطح گنبد مرکزی با موزاییک تزئین شده است (" پانتوکراتور"احاطه شده توسط فرشته ها) ، ستون های مرکزی شرقی (" بشارت") ، پشتیبانی از قوسها (" شهدای سباستیا") و آپید مرکزی (" Deesis "در طاق پیروزی ، بانوی ما" Oranta "، صحنه" Eucharist "و" پدران کلیسا ").

کل ترکیب از موزاییک کلیسای جامع گنبد طلایی سنت مایکل برجای مانده است " مساجد"، تصاویر دیمیتری سولونسکی ، Archdeacon Stephen و رسول Thaddeus ، و همچنین قطعاتی از زیور آلات و تصاویر دیگر. در مقایسه با موزاییک های صوفیه ، آنها آزادی بیشتری در تفسیر ژست ها و حرکات ، افزایش خطی در نقاشی ، شدیدتر دارند تعدادی از جزئیات نشان می دهد که نه تنها بیزانس ، بلکه استادان کی یف نیز در ایجاد این موزاییک ها مشارکت داشته اند. آلپی (آلیمپیوس).

نوع اصلی هنرهای زیبا در کیوان روس نقاشی دیواری بود. نقاشی دیواریسازگار با سازه های سنگی ، بر شکل پذیری و شکل آنها تأکید می کند ، این امکان را برای هر نوع ترکیب رنگی فراهم می کند ، بر اساس مهارت و تجربه هنرمند.

بیش از سه هزار متر مربع از نقاشی دیواری در کیف صوفیه زنده مانده است. بر روی دیوارها و طاقهای قسمت مرکزی کلیسای جامع ، ساخته هایی با مضامین انجیل ساخته شده است ("فرستادن شاگردان برای تبلیغ" ، "داوری درباره مسیح" ، "نزول به جهنم »و دیگران) ، در کلیساهای کناری - با مضامین" هاژیوگرافی "در مورد مادر خدا ، پیتر و پل ، جورج ، مایکل ، در گروه های کر با مضامین کتاب مقدس ، روی ستونها - تصاویر شهدا. یک گروه بزرگ برای تمام هنرهای کیوان روس بی نظیر است پرتره یاروسلاو حکیم و خانواده اشدر قسمت غربی فضای مرکزی کلیسای جامع. تمام نقاشی های نقاشی دیواری صوفیه با هماهنگی از رنگ های گرم ، تا حدودی خاموش اکر ، مایل به سبز ، صورتی و آبی با برجستگی های سفید مشخص می شود.

شخصیت کمی متفاوتی داشت نقاشی دیواری از کلیسای جامع گنبد طلایی سنت مایکل: دارای رنگهای روشن تر و عنصر گرافیکی بارزتر است. نقاشی دیواری اواخر قرن یازدهم - اوایل قرن 12. قطعه قطعه شده در کلیسای منجی در Berestovo در کیف و حرم مقدس میکائیل در Ostra. مجموعه قابل توجهی از نقاشی های دیواری قرن یازدهم نقاشی دیواری هستند کیریلوسکایاکلیساها در کیف. در اینجا برای اولین بار در سیستم نقاشی دیواری به نظر می رسد ترکیب " آخرین قضاوت"نقاشی های دیواری با روشی گسترده و پرانرژی با رنگ های روشن ، تا حدی متنوع اجرا می شود.

در همان زمان ، نقاشی سه پایه در حال گسترش است - نمادها... در کلیساهای کیف تعداد زیادی آیکون وجود داشت که هم از بیزانس آورده شده و هم در روسیه ایجاد شده است. آنها با گذشت زمان گم شدند. از تواریخ ما درباره وجود کارگاه نقاشی آیکون در صومعه کیف - پچرسکی اطلاع داریم.

در آغاز قرن دوازدهم ، نمادی به کیف آورده شد ، شاهزاده آندری بوگولیوبسکی سپس آن را به ولادیمیر منتقل کرد ، از این رو نام آن است - ولادیمیر آیکون مادر خدا"، آن را یک هنرمند بیزانسی خلق کرده است. پس از بازسازی ها و مرمت های مکرر از نقاشی قرن دوازدهم ، فقط چهره های مادر خدا و نوزاد زنده مانده است. مریم کودک را نوازش می کند ، و او ، به گونه اش چسبیده است ، با اعتماد مادر را بغل می کند. سنتی برای نقاشی آیکون.

هنرهای گرافیکی

در کیوان روس ، دست نویس کتاب... کاتبان و هنرمندان تلاش کردند تا آن را منحصر به فرد کنند. آنها در همان کارگاه کار کردند و کتاب را به طور کلی ایجاد کردند ، جایی که همه چیز - و دست خط ، رنگ n و تزئین حروف بزرگ ، سربرگ ها ، و تصاویر ، حتی رنگ پوست (به ویژه چرم فرآوری شده) - هماهنگ بود به هم پیوسته. در این دوره ، مینیاتورهای کتاب ظاهر شدند.

اولین کتاب دست نویس شناخته شده برای ما در نظر گرفته شده است انجیلدر 10561057 برای شهردار استومایر نوگورود در کیف نوشته شده و بنابراین نامیده می شود استرومیروف... این کتاب با حروف بزرگ بزرگ و رنگارنگ تزئین شده است - حروف اول ، بیش از هشتصد عدد از آنها وجود دارد. این حروف شکل پیچیده ای دارند ، آنها با تزئینات گل تزئین شده اند. این کتاب چهار بخش دارد ، هر کدام قرار بود یک مینیاتور را باز کنند ، که در یک صفحه جداگانه قرار دارد و بشارت دهنده را به تصویر می کشد. سه ترکیب ساخته شده است - تصاویر بشارت دهندگان جان ، لوک و مارک ، ورق چهارم خالی مانده است. این تصاویر توسط سرسبز و پر از قاب های تزئینی پیچیده احاطه شده اند. به انجیلیست ها نشان داده می شود که آهنگ های خود را می نویسند و گویی برای لحظه ای کار خود را قطع می کنند تا کلمات از آسمان را پایین بکشند.

مینیاتورها نیز جالب هستند ایزبورنیک سویاتوسلاو(1073) ، تصویری از یک خانواده شاهزاده وجود دارد. در پیش زمینه شاهزاده سویاتوسلاو ، همسر و فرزندش ، در پسرانش قرار دارد. برخلاف نقاشی های دیواری کلیسای جامع سنت سوفیا ، کل خانواده به عنوان یک گروه جمع و جور به تصویر کشیده شده است.

از علاقه بسیار زیادی نیز برخوردار است زیور آلاتکتابهای دست نویس

گسترده ترین شکل هنری کیوان روس بود هنرها و صنایع دستی... این سنت های محلی چند صد ساله و ویژگی های مردمی و گرایش های سبک هنری روند هنری جهان را به خود جذب کرده است.

مهارت فنی ، ظرافت هنری ظریف در جواهرات (گوشواره ، آویز ، گشتاور ، دستبند) یافت می شود. آنها از نقره و طلا با اسکن و دانه ساخته شده اند.

زیور آلات گل برجسته می شود. برگها ، درختان ، گلها بریده می شوند ، بر روی طیف گسترده ای از اشیا حک شده ، نقاشی می شوند. سبک "حیوان" در زیور آلات نیز ظاهر می شود: اینها تصاویری از هیولاها و پرندگان در ترکیب با عناصر تزئینی گل است.

عناصر هنر کاربردی نیز در حکاکی سنگ که برای تزئین کلیساهای جامع و سایر بناها استفاده می شد ، منعکس شد. هنر کاربردی کیوان روس بر پیشرفت هنر آن دوره به طور کلی تأثیر گذاشت.

موسیقی

در دوران باستان ، موسیقیزندگی مردم در کیوان روس را همراهی کرد. آهنگ ها ، رقص ها ، موسیقی ساز جز integ جدایی ناپذیر تعطیلات بود - " خوشگذرانی"." کلمه در مورد ثروتمندان و بدبختان "توصیف عملکرد نوازندگان" با گاسلی و فلوت "، خوانندگان ، رقصندگان ، شوخی کنندگان است.

از جمله سازهای موسیقی کیوان روس سازهای کوبه ای - تنبور ، ماکرا ، ارگ ، بوق - شاخ ، شیپور ، شاخ ، سورنا ، اوکارینا ، کوویچکا ، لوله ، ترحم ، شاید گاوچران ، رشته ها - گاسلی و سوت یا کمان بودند.

بوق و شاخ در شکار و در کارزارها ، تک رشته ها و به عنوان بخشی از ارکستر در تعطیلات به صدا در می آمد.

در حال حاضر در قرن های X - XI ، مجریان حرفه ای برجسته بودند. اینها قصه گویان هستند خواننده ها bylinas و افسانه ها (Boyan را در "Lay of Igor's Campaign" به خاطر بسپارید) ، گروه دیگری توسط سرگرمی ها ، سرگرمی ها ، سرگرمی ها که نوازنده ، رقصنده ، شعبده باز و غیره بودند ، نشان داده می شد.

موسیقی نیز در یک کلیسای مسیحی به صدا درآمد. خدمت الهیهمراه با آواز ، نویسی های موسیقی نیز وجود داشت - کتاب های خطی آواز. چنین کتابهای قرن 12th تا به امروز باقی مانده است ، جایی که همراه با متن مذهبی ، علائم یادداشت حفظ شده است: " بنرها"و" قلاب". و خود دستنوشته ها دارای نام" znamenny "و" قلاب "بودند. دو سیستم علامت گذاری وجود داشت: kontakardny و znamenny. کنداکامیبه نام آهنگ های کوتاه ستایش به احترام مقدسین ، مجموعه این آهنگ ها خوانده شد کونداکاریا... آنها همچنین با یک نت موسیقی ویژه ، یک سیستم دو خطی از علائم خاص مطابقت داشتند. Kondakary XII - XIII قرن ، فقط پنج نفر زنده مانده اند. سیستم یادداشت دوم ، znamenny ، توسعه وسیع تری پیدا کرد و پس از قرن XIV موقعیت مسلط را به دست گرفت. سیستم علامت گذاری znamenka رمزگشایی شده است ، هنوز نمی توان رمزگشایی کرد.

بنابراین ، فرهنگ مادی و معنوی روس کیوان در دوران باستان به سطح بالایی رسید و پایه و اساس توسعه فرهنگ ملی را بنا نهاد.

فرهنگ روسیه-شمال شرقی XII - قرن های شانزدهم.

در قرن دوازدهم ، روسیه انبوهی از سلطنت های فئودالی بود. همراه با کیف ، شهرهای جدید افزایش یافت ، مراکز جدید فرهنگی ظاهر شد. اولویت در میان سرزمینهای منزوی متعلق بود ولادیمیر-سوزدال شمالیشاهنشاهی که شکوفایی آن با فعالیت های شاهزاده آماده شد یوری دولگوروکی... و در آنجا بود که یکی از زیباترین مجموعه های هنری در کل قرون وسطی اروپا ایجاد شد که در آن شاهکارهای معروف ارائه می شود معماری, رنگ آمیزیو مجسمه سازی.

شاهزاده یوری دولگوروکی، پسر ولادیمیر مونوماخ ، در شمال روسیه تعداد زیادی قلعه ، کلیسای جامع ساخت: کلیسای بوریس و گلب در کیدکسشا (4 کیلومتری سوزدال) و کلیسای جامع تغییر شکل منجی در پرسلاول-زالسکی. اینها قهرمانان معابد بودند ، آنها با سنگین بودن نسبت ها ، چمباتمه زدن از آنچه به ساختمان های مستحکم شباهت داشتند ، متمایز بودند. فضای داخلی آنها ساده و ریاضت آور بود.

با پسر یوری دولگوروکی ، آندره بوگولیوبسکی، ولادیمیر بزرگترین مرکز فرهنگ روسیه شد. باروهای خاکی در اطراف شهر برپا شده است. از غرب به داخل شهر دروازه هایی وجود دارد که به عنوان مثال دروازه های طلایی کیف ساخته شده اند. در انتهای مخالف شهر نقره ای قرار دارد. معابد در حال برپایی هستند. کلیسای جامع عروج (1158 - 1161) در ساحل مرتفع کلیازما ساخته شد و به مرکز معماری شهر تبدیل شد. کلیسای جامع سه شبانه و یک گنبدی است. در آنجا بود که بزرگترین زیارتگاه روسیه واقع شد - نماد ولادیمیر مادر خدا... دو قرن و نیم بعد ، آندری روبلف این کلیسای جامع را با نقاشی دیواری تزئین کرد ، که اوج قله قدیمی روسیه بود نقاشی یادبود

یک نمونه منحصر به فرد از تجسم اخلاق مسیحی ، موعظه صلح ، عشق و خوبی کار آندری روبلف ، یک نقاش شمایل قرن پانزدهم بود. خود " تثلیث"- یکی از برجسته ترین و معنوی ترین خلاقیت های نقاشی جهان است. روبلف به یک داستان مذهبی سنتی روی آورد: سه جوان زیبا به ابراهیم پدر مقدس کتاب مقدس ظاهر شدند ، و او با حدس زدن تثلیث الهی در سرگردان عجیب ، گوساله را ذبح کرد و آنها را معالجه کرد.

همه چیز در کارهای روبلف نمادین است و سر گوساله در کاسه قربانی معنای بره انجیل ، نمادی از قربانی مسیح به نام عشق و نجات نژاد بشر را بدست آورد. این موجود فناناپذیر معنای جهانی جهانی پیدا کرد ، زیرا در شکل مجازی تأیید کرد که ابدی است: خوبی ، فداکاری و عشق.

برجسته ترین ساختمان زمان آندری بوگولیوبسکی - کلیسای شفاعت در Nerl(1165) ، که با هماهنگی ، پویایی و سبک بودن خود شگفت زده می شود. این کلیسا با چشم انداز اطراف ارتباط ناگسستنی دارد. این به عنوان یک شعر در سنگ درک می شود.

در زمان شاهزاده وسولود لانه بزرگ ، ولادیمیر-سوزدال روسیه به بالاترین قدرت خود رسید. کلیسای جامع فرض پس از آتش سوزی بازسازی شد. کلیسای St. دیمیتری (1194 - 1197). این کلیسای کوچک با ریتم و قدرت سنگین متمایز می شود ، اما کلیسای جامع در نوع خود باریک و متناسب است. بر روی دیوارهای خارجی آن نقش های سنگی ، نقش برجسته هایی به تصویر کشیده شده است که پادشاه کتاب مقدس دیوید ، شاهزاده را به همراه پسرانش به تصویر می کشد ، نقشه ای از رمان "اسکندریه" - پرواز اسکندر بزرگ به آسمان. تحت جانشینان Vsevolod ، کلیساهای مولودی باکره در سوزدال و سنت جورج در یوریف-پولسکی احداث شد.

تمام کلیساها با نقاشی دیواری نقاشی شده و با آیکون تزئین شده اند. نمادهای برجسته این زمان: دیمیتری سولونسکی, یاروسلاول اورانتا... یک مکتب روسی از نقاشی آیکون ایجاد شد ، که با تزئینات مردمی ، ترکیب های رنگارنگ و روشن ، معرفی کارمین (رنگ قرمز) ، که با نقاشی بیزانس بیگانه است ، مشخص می شود.

هنر تزئینی و کاربردی در حال پیشرفت است و در طراحی Golden Gate of the Nativity Cathedral (از روش بخش آتش استفاده می شود) به اوج می رسد.

حمله مغول و تاتار بسیاری از کلیساها را ویران کرد ، شمایل ها سوخته ، مردم کشته شدند. فاجعه مردم روسیه در منعکس شد ادبیات،که رسالت وحدت بخش را انجام داد. این بهترین مواردی را که در توسعه معنوی کیوان روس جمع شده بود ، حفظ کرد و می تواند پایه احیا باشد.

در اواسط قرن XIII. "زندگی الكساندر نوسكی" ساخته شده است كه پیروزی اسكندر بر شوالیه های آلمانی در دریاچه پیپسی در سال 1242 را به سبكی معمولی از داستانهای نظامی به تصویر می كشد.

فقط نوگورود و پسکوف در دوره حمله مغول-تاتار ، جایی که فرهنگ روسی قرن های 13-15th شکوفا شد ، از ویران گریختند.

فرهنگ نووگورود

نوگورودقدرت آن از شهرهای شمال غربی برجسته بود. "لرد بزرگ نوگورود" - آنها او را صدا کردند. به دلیل موقعیت جغرافیایی ، نوگورود به عنوان واسطه تجاری بین غرب و شرق تبدیل شد ، قدرت شاهزاده در نووگورود محدود به veche بود ، که به عنوان نهاد عالی دولت مورد احترام بود. این جمهوری بویار بود ، اما صدای مردم نیز در وهچ شنیده می شد.

از زمان های بسیار قدیم ، نوگورودی ها به عنوان سازندگان معابد چوبی ، قلعه ها و کاخ ها مشهور بوده اند. در 1045-1050. آنها اولین کلیسای جامع سنگی را برپا کردند - سوفیسکیدر مرکز Detinets (Novgorod Kremlin) ، در ساحل Volkhov. بنیانگذار آن شاهزاده ولادیمیر پسر یاروسلاو حکیم است. این یک معبد پنج راهرو است که دارای پنج گلدان شرقی است. این ساده تر و شدیدتر از کیف صوفیه است ، دارای پنج فصل است (به جای فصل 13). ترکیبی که اولین امپراتور مسیحی کنستانتین و مادرش هلنا را به تصویر می کشد از نقاشی های دیواری معبد برجای مانده است. نزدیک سر او کتیبه "اولنا" وجود دارد ، که از اصل نوگورود نویسنده نقاشی دیواری صحبت می کند.

در آغاز قرن 12 ، نوگورود به جمهوری وچه تبدیل شد ، شاهزادگان از Detinets اخراج شدند. آنها در شهرک اسکان می یابند ، و در آنجا صومعه ها-قلعه هایی با معابد بنا می کنند و اقتدار خود را اعلام می کنند.

بزرگترین بنای تاریخی این زمان است کلیسای جامع گرگیف صومعه یوریف... این اثر تاریخی ، قدرت حماسی و سادگی را با هم ترکیب کرده است. دیواره های غیر قابل نفوذ توسط تیغه های قدرتمند جدا می شوند. کلیسای جامع دارای سه گنبد واقع شده نامتقارن است که کل فضای داخلی معبد به سمت آنها هدایت می شود.

که در رنگ آمیزیآغاز قرن XII. دو جهت وجود داشت: گریکوفیلتحت تأثیر بیزانس (نقاشی کلیسای جامع نیکولو-دووریشچنسکی و دیگران) ، و جهت تحت تأثیر اروپای غربی(نقاشی دیواری کلیسای جامع مولود مریم مقدس از صومعه آنتونی).

نقاشی های دیواری از اهمیت ویژه ای برخوردار بودند کلیسای ناجی در نردیتساکه زمانی دیوارها ، طاق ها و گنبد معبد را با یک فرش پوشانده بود. آنها گواه این واقعیت هستند که نووگورود مدرسه نقاشی دیواری خاص خود را دارد. در گنبد صحنه معراج مسیح است ، در آبسیس مادر خدا Oranta با تصویر مسیح به صورت دایره ای بر روی سینه ، و در زیر او دو ردیف مقدس وجود دارد. آخرین قضاوت بر روی دیوار غربی به تصویر کشیده شده است ، داستان انجیل در مورد شور مسیح بر روی دیوارها است. هنر خشن و حتی مهیبی است. در تصاویر مقدسین ، نیرویی واقعاً محبوب ، با اراده قوی و شجاع نفس می کشد.

نقاشی آیکون به سطح بالایی رسید. در نماد " موی طلایی فرشته"(پایان قرن 12) تأثیر بیزانس هنوز احساس می شود ، اما" غم و اندوه در چشم ، بسیار تابناک و عمیق "(L. Lyubimov) ، وضعیت روح روسیه را منعکس می کند. به طور آشکار چهره مسیح در نماد " منجی با دست ساخته نشده استنماد "خواب" (نیمه اول قرن 13) با به تصویر کشیدن غم و اندوه مقدسین عزادار مریم ، حقیقت زندگی خود را برجسته می کند.

نماد "مسیح بر تخت" (قرن XIII) متعلق به مکتب نوگورود است ، که با یک شخصیت روشن ، عامیانه از نقاشی ، تزئینات متمایز می شود. این نماد همچنین به شیوه محلی نوگورودین نقاشی شده است " نیکلاس عجایب"(1294) ، اولین اثر نقاشی سه پایه ، با امضای هنرمند - الکسی پتروف... چهره قدیس گرد ، روسی ، مهربان ، مهربان است.

حروف پوست درخت درخت توس نشانه ای از سطح بالای فرهنگ در نوگورود است. ویژگی های گفتگوی محاوره ای نووگورودیان ، شیوه زندگی ، شیوه زندگی آنها را حفظ کرد.

یک مرکز تجاری و صنایع دستی مشابه نوگورود بود پسکوف، جایی که وچ نیز حکومت می کرد و زندگی با دموکراسی بزرگ متمایز می شد. Pskov - خط مقدم دفاع شوالیه های لیونی ، از لیتوانی. استحکامات قدرتمندی در اینجا برپا می شود. کلیساهای جامع شبیه قلعه ها هستند. ساختارهای معماری این دوره: پسکوف-پچرسکیصومعه ، اسپاسو-پریوبراژنسکیکلیسای جامع صومعه میروژ. هنر پسکوف تحت تأثیر اصل قوم بود. در نقاشی آیکون ، مانند سین شمشیرهای نوگورود ، درخت سینا غالب نیست ، بلکه سبز است: "کلیسای جامع بانوی ما" ، "نزول به جهنم" و موارد دیگر

یوغ مغول و تاتار منجر به تخریب بسیاری از آثار هنری در شمال شرقی روسیه شد ، استاد درگذشت یا به اسارت درآمد. در نیمه اول قرن XIV. احیای روسیه آغاز می شود ، شاهنشاهی های شمال شرقی متحد می شوند. مراکز فرهنگی Novgorod ، Pskov ، در پایان قرن چهاردهم. - مسکو

قرن چهاردهم نوگورود. در حال افزایش فرهنگ است. آموزه های بدعت آمیز ، که نوعی اعتراض به کلیسای رسمی بود ، گواه اندیشه فلسفی متراکم است. نووگورودیان سفر می کنند ، با اسلاوهای جنوبی رابطه نزدیک است.

صفات جدیدی در ظاهر می شوند معماری.کلیساها برپا می شوند فیودور استراتیلات(دهه 1360) و تغییر شکل منجی در ایلین (1374) ، مشخصه آنها با سقف هشت شیب و یک آبسه در شرق است. اینها معابد مرتفع تک گنبدی با دکوراسیون ظریف هستند. در قرن پانزدهم. به ویژه سازه های برجسته - دیوارهای سنگی و برجهای کرملین نووگورود ، کاخ اسقفی ، و همچنین ساختمان ، که بعداً نام اتاق وجهی را دریافت کرد.

اوج شکوه تاریخی رنگ آمیزیقرن XIV با فعالیت هایی همراه است تئوفان یونانی- هنرمندی که از بیزانس به روسیه آمده است. در سال 1378 او کلیسای نووگورود را نقاشی کرد منجی تغییر شکل در ایلین... موضوعات نقاشی دیواری سنتی است: مسیح پانتوکراتور ، پیامبران و نیاکان بسیار خوب. تئوفان استاد خصوصیات حاد فردی مقدسانی بود که دارای شخصیت های سخت و قوی هستند. یکی از درخشان ترین داستان ها - تثلیث، در کنار او چهره های مقدسین است. اینجا و ستون ها، اولین روسای مقدس که گوشت را شکنجه می کردند و روی ستونها زندگی می کردند. و زاهدان به بیابان بازنشسته شدند. مقدسین تئوفان ، فیلسوفان فرزانه ای هستند ، مانند خود این هنرمند.

حالت کلی قهوه ای قرمز ، خطوط تیره ، چین و چروک لباس ، گاهی اوقات تشکیل زیگزاگهای رعد و برق مانند ، "موتور" های سفید کننده را به طرز ماهرانه ای پرتاب می کند - " عصبی, نقاشی فوق العاده پویاانتقال ... احساسات انسانی ، تردیدها ، تأملات ، انگیزه ها "(L. Lyubimov).

نمادهای Novgorodقرن پانزدهم - این صفحه درخشان در تاریخ نقاشی جهان است. آنها با یک هویت زنده مشخص می شوند. این عمدتا تصویر مقدسین است که در نوگورود محبوب است - الیاس نبی ، پاراسکووا با آناستازیا ، حامیان تجارت ، سنت جورج ، اژدها را می کشد. سنت جورج به عنوان مبارزی برای پیروزی نور بر تاریکی آشکار می شود.

نماد جالب " نبرد سوزدال و نووگورود"، اولین نقاشی با موضوع تاریخی در هنر روسیه. این ترکیب سه طبقه است ، جایی که داستان انتقال نماد از کلیسا به طور پی در پی اتفاق می افتد. نجات دهنده در ایلینبه Detinets ، در مورد خیانت مردم سوزدال و پیروزی نوگورودیان. زیبایی نماد در وضوح گرافیکی آن ، در ریتم به تصویر کشیده شده ، در بیشترین بیان رنگ آن است.

یکی از نمادهای معروف نووگورود قرن پانزدهم. - "Deesis and Prayer Novgorodians" ، ساخته شده به سفارش بویارهای Kuzmins ، آنها در طبقه پایین نماد ارائه می شوند. قسمت هایی از افسانه انجیل در این نماد به تصویر کشیده شده است " مولودی"(مادر خدا و کودک در وسط سینباری روشن نقاشی شده اند.) نماد" فلور و لوروس "که به هنر بت پرستی اسلاوی برمی گردد ، غیرمعمول است. طرح نماد" The Entombment "نمایشی است ، مادر خدا که به بدن مسیح چسبیده است ، تصویری از رنج تسلی ناپذیر را نشان می دهد. این نوحه سنتی روسیه نسبت به آن مرحوم است ، این غم مادر است ، برای زنان روسی بسیار آشنا است.

اطلاعات مشابه

معرفی

تاریخ هنر باستان روسیه تقریباً از یک هزاره پیش ادامه داشته است. این در قرون 9 و 10 شروع شد ، زمانی که اولین دولت فئودالی اسلاوهای شرقی بوجود آمد - کیوان روس ؛ آخرین مرحله آن قرن 17 بود - دوره بحران فرهنگ هنری قرون وسطایی در روسیه و شکل گیری اصول هنری جدید. شکل گیری و توسعه در تعامل نزدیک با بسیاری از فرهنگ های کشورهای مجاور و گاه بسیار دور ، هنر باستان روسیه ، که یک پدیده جامع و متمایز است ، جایگاه ویژه خود را در تاریخ هنر جهان به دست آورده است. از نظر اهمیت ، با بیزانس و بزرگترین مراکز فرهنگ قرون وسطایی در اروپای غربی و شرقی هم تراز است. ویژگی های اساسی هنر قدیمی روسیه تا حد زیادی توسط نشاط اندیشه های میهن پرستانه تعیین می شد. قبلاً در قرن های XI - XII. مردم روس باستان ، خواه در کیف ، نووگورود یا ولادیمیر زندگی می کردند ، ارتباط خود را با سرزمین روسیه احساس کردند. این احساس در دوره یوغ تاتار-مغول در قرن سیزدهم بسیار حادتر شد ، رشد خودآگاهی ملی را تسریع کرد و طبیعتاً در تمام حوزه های زندگی معنوی ، از جمله آفرینش هنری ، منعکس شد. در نتیجه ، هنر باستان روسی جلوه ای روشن از ذائقه هنری مردم به دست آورد ، هویت ملی خود را به دست آورد. همچنین مشخصه این است که ، علی رغم فراوانی مدارس محلی ، اشتراک همه هنرهای باستان روسیه بدون تغییر باقی مانده است. از قرن 10 تا 17 به طور محسوسی در حال تکامل است ، در طول این مدت ویژگی های اصلی خود را از دست نداده است. مسیر توسعه هنر روسیه باستان به چند دوره به وضوح مشخص تقسیم شده است ، که عمدتا با مراحل تاریخ اقتصادی اجتماعی و سیاسی جامعه همزمان است: دوران کیوان روس (IX - اوایل قرن XII) ، زمان تکه تکه شدن فئودال (قرن های XII و XIII) ، دوره مبارزه با یوغ تاتار-مغول و اتحاد شاهنشاهی های روسیه (XIV - اوایل قرن XV) ، زمان تشکیل و تقویت دولت متمرکز روسیه (XV و XVI) قرن ها) ، قرن هجدهم ، زمانی که بحران هنر قرون وسطایی کشف شد و هنری از نوع جدیدی متولد شد.

ارتباط این کار از یک سو به دلیل علاقه زیاد به مبحث "فرهنگ روس باستان" در علم مدرن از سوی دیگر ، به دلیل توسعه ناکافی آن است. در نظر گرفتن موضوعات مرتبط با این موضوع از نظر تئوری و عملی دارای اهمیت است.
اهمیت نظری مطالعه مسئله "فرهنگ روس باستان" در این واقعیت نهفته است که مسئله ای که برای بررسی انتخاب می شود همزمان در تلاقی چندین رشته علمی است.
در این حالت ، موضوع مطالعه در نظر گرفتن مسائل فردی است که به عنوان اهداف این تحقیق فرموله شده اند.
هدف از این تحقیق بررسی موضوع "فرهنگ روس باستان" از دیدگاه آخرین تحقیقات داخلی و خارجی در مورد موضوعات مشابه است.
به عنوان بخشی از دستیابی به این هدف ، وظایف زیر تعیین شد:
1. جنبه های نظری را مطالعه کنید و ماهیت "فرهنگ روس باستان" را آشکار کنید.
2. در مورد فوریت مسئله و اهمیت شکل گیری فرهنگ صحبت کنید.
3. طرح رئوس مطالب برای حل موضوع "فرهنگ روس باستان".
4- روند توسعه موضوع "فرهنگ روس باستان" را مشخص کنید.
این اثر ساختار سنتی دارد و شامل مقدمه ، یک قسمت اصلی شامل 4 فصل ، یک نتیجه گیری و یک لیست از ادبیات استفاده شده است.

فصل 1. فرهنگ هنری روسیه باستان:

شرح مختصری از

خاستگاه هنر قدیمی روسیه به هنر اسلاوی شرقی برمی گردد که در هزاره 1 میلادی ساکن بودند. NS قلمرو اروپایی روسیه. این آیین با یک فرقه بت پرستانه در ارتباط بود و ماهیتی جادویی-انیمیستی داشت و به طور گسترده ای در زندگی روزمره اسلاوهای باستان گنجانده شده بود. معماری اسلاوهای شرقی هزاره 1 میلادی NS با کاوش های باستان شناسی و داده های اندک ادبی مشهور شد. چوب به عنوان ماده ای برای ساخت خانه ها و معابد خدمت می کرد. ظهور یک خانه دهقانی - کلبه ای با اشکال ساده و مصلحتمندانه متناسب با آب و هوای سخت - نیز متعلق به قدمت عمیق است.

روند فئودالیسم در قرن IX انجام شد. تا تشکیل کیوان روس ، کشوری بزرگ که به سرعت در سراسر جهان آن زمان شهرت یافت. همسایگانی که قدرت نظامی دولت جدید اسلاوی را تجربه کردند ، به دنبال برقراری روابط اقتصادی و فرهنگی با کیف بودند. از نظر کیوان روس ، پذیرش مسیحیت از اهمیت مترقی برخوردار بود. این امر به یک فرهنگ جذب آلی و عمیق تر از بهترین های بیزانس پیشرفته برای آن زمان کمک می کند. از قرن های X تا XV هنر قدیمی روسیه ارتباط بسیار نزدیک با هنر بیزانس داشت. آیکون ها ، پارچه ها ، جواهرات و موارد دیگر از بیزانس آورده شده است. برخی از آثار هنری بیزانس به یک زیارتگاه واقعی روسیه تبدیل شده اند ، به عنوان مثال نماد معروف ولادیمیر مادر خدا. یونانی ها در تزئین بسیاری از کلیساهای باستان روسی شرکت داشتند و اغلب میهن دوم خود را در روسیه یافتند.

1.1 شمایل نگاری در روس باستان

بیزانس نه تنها هنرمندان روسی را با یک روش نقاشی جدید برای آنها آشنا کرد ، بلکه یک کانون شمایل نگارگری نیز به آنها هدیه داد که تغییر ناپذیری آن توسط کلیسا به شدت محافظت می شد. در ابتدا ، تصاویر زیبا با فرهنگ بت پرست روسی بیگانه نبودند. اما با پذیرش مسیحیت بود که انواع جدیدی از نقاشی های یادبود به روسیه وارد شد - موزاییک و نقاشی دیواری ، و همچنین نقاشی سه پایه - نقاشی شمایل. نقاشی یادبود نه تنها برای تزئین معبد فراخوانده شد ، بلکه حتی تا حد بیشتری قرار بود که به طور حداکثر ، ساده و مختصر مقررات اصلی آموزه مسیحی را در مورد دعا آشکار کند - در مورد خدا به عنوان خالق و قاضی جهان ، مسیح به عنوان منجی بشریت ، راه نجات برای مردم ، وحدت آسمان ، کلیسای زمینی.

کلیسای ارتدکس هرگز نوشتن شمایل را از افراد زنده مجاز نمی داند و خواستار پیروی دقیق از قانون است ، که این ویژگی های تصاویر شمشیربازی است که جهان "آسمانی" (الهی) را از "دون" (زمینی) جدا می کند.

قرار بود که متعارف بودن نامه بر جوهر غیر قابل تغییر آنها ، معنویت در شکل ظاهری افراد به تصویر کشیده شده بر روی این نماد تأکید کند. بنابراین ، شکل ها به صورت مسطح ، بی حرکت رنگ آمیزی شده اند ، از سیستم خاصی برای به تصویر کشیدن فضا (منظر معکوس) و روابط زمانی (تصویر بی انتها) استفاده شده است. زمینه طلایی مشروط آیکون نماد نور الهی است. کل تصویر با این رنگ آغشته شده است ، چهره ها سایه نمی اندازند ، زیرا در پادشاهی خدا هیچ سایه ای وجود ندارد.

از موزاییک در روسیه زیاد استفاده نمی شد ، زیرا مالت مواد بسیار کمیاب و گران قیمت بود. تکنیک نقاشی دیواری ، که نیاز به اجرای سریع و مهارت دارد ، برای تزئینات زیبا کلیساهای روسیه قابل قبول تر است.

به دلیل غلبه معابد چوبی در روسیه ، هنرهای زیبای روسیه باستان به هنر شمایل تبدیل شد. این کلیسای چوبی با نقاشی دیواری نقاشی نشده و یا با موزاییک تزئین نشده است. فقط می توانست آیکون را به دیوار معبد آویزان کند. چوب به عنوان ماده اصلی برای ایجاد این شمایل خدمت می کرد و چنین موادی همیشه در دسترس نقاش روس باستان بود. این شرایط دلیل توزیع گسترده نماد در روسیه را توضیح می دهد. ویژگی هنر روسیه باستان در غالب مطلق بود نقاشی سه پایه- آیکون ها ، که یک شکل کلاسیک از هنرهای زیبا برای قرون وسطی روسیه بود.

همراه با ماهیت نمادین بیان هنری روی شمایل ها ، باید توجه داشت که هر آنچه روی آنها به تصویر کشیده می شود ، اصطلاحاً بعد سوم را ندارند. ترکیب نه در عمق ، بلکه در طرفین آشکار می شود ، در نتیجه آن تصویر از صفحه هیئت پیروی می کند. تصویر ارقام ، اشیا، ، ساختمانها ، کوهها و گیاهان به صورت مسطح است ، نه سه بعدی. این یکی از اصول تصویر متعارف است ، معمولی و اجباری برای آیکون ها.

در میان آثار معروف نقاشی روسی قدیم ، گروه قابل توجهی از شمایل "پس زمینه قرمز" وجود دارد ، یعنی. تصاویری با صفحه پس زمینه سینار یک رنگ (مطابق نقاشی آیکون - "نور"). این گروه شامل آیکون های معروف "ایوان ، جورج و ولاسی" ، "معجزه جورج" ، "ایلیا پیامبر" است.

1.2 نقاشی آیکون در نوگورود و پسکوف

چندین مدرسه نقاشی شمایل در روسیه ایجاد شده است. همانطور که قبلا ذکر شد ، در ابتدا شمایل ها از نمونه های بیزانس کپی می شدند ، سپس آنها به تنهایی نقاشی می کردند ، اما با تقلید ، بازتولید شیوه نقاشی ، سیستم تصاویر از نسخه های اصلی باستان. بعداً پردازش تصاویر مشخص شد و تفسیر متفاوت آنها بر اساس ویژگیهای معمولی تکراری ، تکراری است. در نتیجه ، یک هنر کاملاً اصیل و مستقل از نقاشی آیکون شکل گرفت و یک شمایل را از دیگری متمایز کرد. مدارس زیر را برای نقاشی شمایل مشخص می کنید: کیف-بیزانس ، نوگورود ، پسکوف ، مسکو.

برخی از نمونه های مدرسه نوگورود متعلق به قرن 12 است و کاملترین پیشرفت خود را در قرن 15 بدست آورد. ساختار ترکیب آیکون های این دوره ساده و رسا است ، تصویر به خوبی در صفحه نماد قرار می گیرد. عناصر جداگانه ترکیب به طور مساوی توزیع شده و به خوبی با یکدیگر هماهنگ شده اند ، رئوس مطالب زیبایی دارند. استادان مدرسه نوگورود اغلب به طور متقارن ارقام ، تپه ها ، درختان را به تصویر می کشند ، که تصور کامل بودن ترکیب را ایجاد می کند. این تقارن با جزئیات مختلف شکسته شد. اغلب ترکیب نماد در طبقات ساخته می شد ، تصاویر در بالای هم قرار داشتند. تپه ها در نامه نوگورود بسیار زیبا هستند. آنها در حجم زیادی با مناطق برجسته نوشته شده اند که معمولاً "پوسته پوسته شدن" نامیده می شوند. نردبان ها ، به نوبه خود ، توسط "کرم های" کوچک خرد می شوند. در پای تپه ، به عنوان یک قاعده ، به اصطلاح غار به تصویر کشیده شد ، به عنوان مثال تورفتگی تاریک چمن های زیبا و سایر گیاهان در امتداد تپه نقاشی شده اند. آب موجود در نقاشی شمایل نوگورود با رنگ آبی مشخص شد که در امتداد آن نقاشی با خطوط موج دار سبک انجام شده است. به ویژه قابل توجه به اصطلاح "نامه نامه" است. اتاق ها ، معماری معمولی ، از لحاظ نگارگری بسیار زیبا هستند. آنها با رنگ های نرم و مهار رنگ آمیزی شده بودند. عناصر جداگانه ترکیب - پنجره ها ، درها ، پرده ها ، ستون ها - با انبوه پوشانده شده است: تن های غنی از سینره ، کارمین سبز ، چتر ، که یک طرح رنگی بسیار قوی را ایجاد می کند. در نامه بخش ، از نقاشی به طور فعال استفاده می شد. دیوارها ، تخته های چوبی با انگیزه های تزئینی تزئین شده بودند. اتاق ها به وفور از عناصر معماری کوچک - میزها ، صندلی ها ، پایه ها ، پایه ها ، پرده های تاشو - که به زبان نقاشان شمایل "velum" (پارچه) نامیده می شدند ، اشباع شده بودند.

نقاشی کلیسای جامع تغییر شکل در نووگورود (1378 ؛ کاملاً پاک نشده) ، شمایل کلیسای جامع بشارت و نماد مادر خدای دون به ما رسیده اند (ترکیب خوابگاه مادر خدا در عکس) سمت نماد نیز متعلق به تئوفان است).

کارهای تئوفان تأثیر بزرگی در معاصران وی ایجاد کرد. هنر وی با شور و شوق در ولیکی نووگورود و مسکو و شهرهای دیگر مورد استقبال قرار گرفت. تحت تأثیر هنر وی ، نقاشی های زیادی در ربع آخر قرن 14 و اوایل قرن 15 ایجاد شده است. اول از همه ، این به چرخه های نقاشی دیواری Novgorod اشاره دارد: نقاشی کلیسای Fyodor Stratilat (دهه 70 قرن چهاردهم) و کلیسای عروج مادر خدا در زمینه Volotovo (دهه 70-80 قرن XIV) )

یک مکان عظیم در هنر نوگورود توسط نقاشی آیکون اشغال شده است ، که تحت تأثیر قدرتمند هنر عامیانه قرار گرفته است. این امر نه تنها در گرایش هنرمندان به رنگهای روشن نمود می یابد - بلکه از اهمیت بیشتری برخوردار است که استادان سرانجام برخی از تصاویر سنتی بیزانس را با روحیه اعتقادات عامه بازنگری کنند. بنابراین ، سنت نیکلاس به پیرمرد مهربانی تبدیل می شود که از مردم در برابر آتش محافظت می کند و آنها را در هنگام غرق شدن نجات می دهد.

یکی دیگر از نمادهای معروف مدرسه نوگورود "نبرد مردم سوزدال با نوگورودیان" ، قرن 15 است. اگرچه این یک نماد است ، اما با مضمونی تاریخی نوشته شده و از شکست مردم سوزدال در زیر دیوارهای نووگورود به دلیل "کارهای اشتباه" آنها حکایت دارد.

زندگی واقعی به طور فزاینده ای وارد طرح های نمادین شد. استادان نوگورود ترکیب های سنتی را با جزئیات روزمره پر می کردند ، حیوانات مختلف ، مناظر ، ساختمانها را در شمایل به تصویر می کشیدند.

شمایل نگاری پسکوف نزدیک به مدرسه نوگورود ، این به دلیل این واقعیت است که نقاشی Novgorod نفوذ کاملا روسی پیدا کرد و Pskov برای مدت طولانی "برادر کوچک" Novgorod بود. استادان نوگورود می دانستند که چگونه کل زرادخانه های هنری خود را به طرز ماهرانه ای از بین ببرند ، اما ویژگی آنها با یک محدودیت ، حتی شدت خاص است. نمادهای Pskov از چنین الگوی محکمی برخوردار نیستند ، به نظر می رسد که از درخشش خارجی عاری هستند. در نمادهای Pskov ، می توان مرکز ترکیب را تغییر داد ، ترکیب خود چندان هماهنگ در گل رز نیست ، اما این از شایستگی آنها نمی کاهد. نماد پسکوف همیشه شاعرانه است.

چه چیزی نمادهای Pskov را متمایز می کند؟ این یک روش ویژه برای پردازش یک صفحه برای یک نماد است. ساختار خاص نمایشی نمادها ؛ استفاده از لکه های رنگی فعال ، به ویژه قرمز و سبز ، کمتر آبی ؛ "درگیری" شخصیت ها در حوادث به تصویر کشیده شده روی نماد ؛ علاقه به روانشناسی انسان ، چهره انسان و تجارب انسانی - این همان چیزی است که استادان اسکوف با نفوذ استثنایی منتقل می کنند. آزادی نوشتن

شمایل نقاشی Pskov از جستجوی درام شدید صحبت می کند. ردپای این امر را می توان در آثار منفرد قرن سیزدهم مشاهده کرد. (شمایل ایلیای نبی از روستای ویبوتی) به ویژه در آثار قرن XIV به وضوح یافت می شوند. و بعد. نماد "کلیسای جامع بانوی ما" (قرن XIV ، گالری ترتیاکوف) با رنگ شدید خود ، ساخته شده بر روی ترکیب رنگ های سبز و صورتی مایل به نارنجی ، مورد علاقه نقاشان Pskov ، و همچنین با بازتاب نور تیز و ریتم بی قرار .

2.1 معماری روسیه باستان

معماری روس باستان صفحه ای روشن در تاریخ معماری جهان است. در حال توسعه ، مسیری طولانی و دشوار را پشت سر گذاشته است ، و نشان دهنده شرایط اجتماعی عجیب و غریب مردم است.

معماری روسیه باستان ، در حضور بنای بزرگ ، با انعطاف پذیری فوق العاده ای از اشکال ، نوعی احساس خاص از آرامش و مصونیت از آنها ، متناسب با اندازه یک فرد ، مقیاس و نیازهای وی ، مشخص می شود. همه اینها به طور کامل در فضای داخلی ساختمان های سکولار و مذهبی نیز صدق می کند.

معماری قدیمی روسیه ، که در طی هشت قرن ، تا پایان قرن هفدهم توسعه یافته است ، تصویری کلی از توسعه ویژگی ها و ویژگی های سبک نسبتاً پایدار و به تدریج در حال تکامل ارائه می دهد. به موازات این ، اشکال معماری چوب و سنگ توسعه یافت. علاوه بر این ، ساخت و ساز چوبی به وضوح غالب بود و تأثیر قابل توجهی در ساخت سنگ داشت. مصالح اصلی ساختمان در روسیه - چوب - برای ساخت انواع سازه ها - ساختمانهای مسکونی ، استحکامات شهر ، ساختمانهای کاخ ، کلیساها - استفاده می شد. شهر روس باستان تا زمین هفدهم بیشتر چوبی باقی مانده است. در ساختمانهای چوبی ، ساختار برنامه ریزی فضا توسط ساختار چوب و پارامترهای طبیعی آن تعیین می شود. با این وجود ، با وجود "سختی" سیستم ساختمان چوبی ، معماران استاد عامیانه توانستند آن را از نظر ترکیبی متنوع کنند و به صورت پلاستیکی احیا کنند. در نتیجه ، یک "دامنه" ترکیبی بسیار گسترده از ساده ترین کلبه ورود به سیستم دهقانان گرفته تا پیچیده ترین راه حل های حجمی ، مانند کلیساهای چادر و طبقه بندی ، بوجود می آید.

چوب روسیه را با برج و معابد چوبی ، کلبه ها و آسیاب ها ، چاه ها آراسته است و البته با گذشت سال ها ، هنر منبت کاری و نقاشی پیشرفت کرده است.

و اگرچه به دلیل آتش سوزی ، تعداد کمی از ساختمان های چوبی باستانی از آن باقی مانده اند ، اما آنها همچنین ایده ای از اتاق ها و اتاق های زیبا ارائه می دهند. و در اینجا توصیف برج وجود دارد:

سه برج گنبدی طلایی ،

بله ، سایبان تروی در حال تراشیدن است ،

بله ، سایبان تروی شبکه است ،

آراسته به ترماخ ،

خورشید در آسمان است ، خورشید در برج است ،

یک ماه در آسمان ، یک ماه در برج وجود دارد ،

در آسمان ستاره هایی وجود دارد ، من ستاره ها را می کشم

طلوع در آسمان ، طلوع در برج -

و همه زیبایی ها آسمانی است.

کلبه ها نیز از چوب ساخته شده بودند - جامد ، جادار ، راحت و ظریف ، با حکاکی های پیچیده با عشق و مهارت تزئین شده اند. سنت های معماری دهقانان روسی غنی و متنوع است. آنها در طول قرن ها تکامل یافته اند و ویژگی های خاص خود را در مناطق مختلف روسیه بی پایان - در شمال و منطقه ولگا ، سیبری و اورال دارند. کنده کاری هایی که خانه ها را زینت می دهند نیز متفاوت بود. تجربه چندین نسل مناسب ترین نوع خانه دهقانی را برای هر منطقه پیدا کرده است.

کلبه شمالی بلند است ، اغلب دو طبقه ، پنجره ها کوچک هستند ، اما تعداد زیادی از آنها - پنج یا شش - وجود دارد و همه آنها به سمت خورشید کشیده شده و از زمین بلند شده اند. یک ایوان ، یک سوله ، انبارها در کنار کلبه فشرده شده بودند - همه چیز زیر یک سقف بود. دشوار است که به یک خانه راحت تر برای آب و هوای سخت شمال روسیه با زمستانهای سرد و طولانی فکر کنیم. تخته های شیب دار ، ایوان ، سقف کلبه های شمال روسیه با یک تزئین هندسی سخت اما ظریف تزئین شده است. نقش برجسته منبت کاری یک گل رز خورشیدی است ، نمادی قدیمی از زندگی شادی و رفاه.

خانه های سیبری جادار هستند ، غالباً آنها را از درخت صنوبر یا سرو جدا می کردند ، بسیاری از خانه ها دارای سه یا چهار اتاق بودند و گاهی چندین خانه توسط معابر (گذرگاه ها) به هم متصل می شدند تا زندگی در یک خانواده بزرگ راحت باشد. آنها برای ساخت و ساز از سیاهههای مربوطه و کار خود صرفه جویی نکردند - آنها خانه ای قابل اعتماد برای محافظت از سرمای شدید سیبری ساختند و برای مدت طولانی به صاحبان آنها خدمت کردند.

به ویژه ظرافت کلبه های منطقه نیژنی نووگورود ، که در رودخانه ولگا است ، قرار دارد. آنها مانند عمارت های افسانه ای به نظر می رسند که کاملاً با کنده کاری های پیچیده پوشانده شده اند. در اینجا در ولگا ، آنها زیور آلات گل را دوست داشتند. در میان الگوی مجلل شاخه های انعطاف پذیر انعطاف پذیر ، برگها و گلها ، دسته انگور ، صنعتگران پرندگان خارق العاده ، شیرها ، شبیه گربه های خندان خوش اخلاق ، پری دریایی را قرار دادند ، که طبق باورهای دهقانان ، کسانی که در خانه زندگی می کنند را از شر محافظت می کند نیروها منبت کاری برجسته منبت را کنده کاری کشتی می نامند. او برای تزئین نه تنها خانه ها ، بلکه همچنین کشتی هایی که در امتداد ولگا از یاروسلاول باستان تا آستاراخان حرکت می کردند ، آبهای خزر را شخم زدند.

ساختمانهای چوبی نوع اصلی ساخت و ساز در روسیه بودند. علاوه بر کلیساهای سنگی ، کلیساهای چوبی نیز بسیار گسترده بودند. علاوه بر این ، سازه های مختلفی از چوب ساخته شده است - از ساختمانهای مسکونی و تاسیساتی گرفته تا ساختمانهای بزرگ کاخ با سیستم برنامه ریزی گسترده. "اندازه گیری اصلی ، یک ماژول از معماری چوبی یک کنده یا یک پرتو با طول نرمال است. چهار کنده ، یک مستطیل را در امتداد کانتور تشکیل می دهد و در انتها با استفاده از ناخن ها متصل می شود ، یک تاج ایجاد می کند که به صورت افقی قرار می گیرد. تاج ها روی هم قرار گرفته و در نتیجه ، یک خانه بزرگ تشکیل می شود. ابعاد خانه ورود به سیستم به صورت افقی با طول ورود به سیستم تعیین می شود ، سپس در ساخت ساختمان های بزرگ لازم است چندین کابین واقع در به یک ترتیب یا دیگری. که کمتر رایج است - کابین های چوبی ، متصل به یکدیگر ، اساس خانه دهقانان روسی سنتی را تشکیل می دهند - کلبه ها. همپوشانی معمولاً توسط دو دامنه انجام می شود. با توجه به همان اصل ، گاهی اوقات (عمدتا در شمال) خانه های بزرگ چوبی در زیرزمین یا در دو طبقه ساخته شده است. در یک دهقان در دهکده Zaozerye خدمت کنید ، به اکنون در یک ذخیره گاه طبیعی در جزیره Kizhi است.

ساخت و ساز سنگ نیز به تدریج در حال گسترش است. در ابتدا این روند بسیار کند بود ، اما در قرن های بعدی به طور محسوسی شتاب گرفت. کلیساهای سنگی ، مهمترین ساختمانهای کاخ ، در شهرها ساخته شدند و بعداً ، از قرن 17 ، خانه های مسکونی غنی. از قرن 12 تا 14 نیز دیوارهای دفاعی شهرها از سنگ ساخته شده است. قدیمی ترین بناهای تاریخی به دوران کیوان روس و به دنبال آن بناهای برجسته معماری ولادیمیر ، سوزدال ، نوگورود و پسکوف و سرانجام کلیساهای جامع و کاخهای مسکو - مجموعه داران سرزمین های روسیه - برمی گردد.

در ساخت و سازهای سنگ سکولار ، در ساختمانهای مسکونی و کاخ ، معادلات نامتقارن و بسیار زیبا وجود دارد. ارگانیسم های پیچیده ای مانند کاخ ها - کولیمای کرملین ایوان سوم و دیگران ، از تعداد زیادی حجم ساده تشکیل شده اند - اتاق هایی که توسط معابر و گالری ها به هم متصل شده اند و در آنها نمی توان تأثیر ساختمان های چوبی را مشاهده کرد.

در بنای سنگ فرقه ، نوع معبد مکعبی برای قرن ها تأسیس شده است ، فضای داخلی آن با وجود شبستان های موازی با چهار ، شش و تعداد زیادی ستون نگهدارنده که از طاق ها و گنبدها پشتیبانی می کنند ، تعیین شده است. تعداد دومی از یک تا پنج بود. در حضور یک ساختار حجمی و ساختاری مشابه ، بناهای مذهبی روسیه تصویری از تنوع فوق العاده ای از اندازه ها ، اشکال حجمی و ابزارهای پردازش تزئینی سازه ها را ارائه می دهند. اکثریت قریب به اتفاق ساختمانها تا قرن 14th از نظر ارگانیک بودن و وحدت ترکیب حجمی و راه حل سازنده متمایز هستند ، ساختار داخلی آنها به وضوح و به طور مداوم در اشکال خارجی بیان می شود.

2.2 فرم های معماری و ترکیبی ، تکامل آنها

بزرگترین بنای یادبود معماری در کیف ، کلیسای جامع سنت سوفیا بود (در سال 1037 آغاز شد - در پایان قرن یازدهم تکمیل شد) ، که ظاهر اصلی آن بعداً توسط پرسترویکا تحریف شد. کلیساها در روسیه نه تنها اهداف فرهنگی ، بلکه اهداف اجتماعی نیز داشتند. این توجه را به ساخت آنها تقویت کرد. در ابتدا ، کلیسای جامع سنت سوفیا یک کلیسای پنج راهرو گنبدی متقاطع با سیزده باب بود که از این میان پنج باب میانی باتلاقی بزرگ بودند ، و مرکز محوری ، بزرگترین آنها بود. کلیسای جامع از شمال ، جنوب و غرب با گالری های یک طبقه باز در محوطه بازی احاطه شده بود. در ضلع شرقی ، هر پنج شبستان با یک آبسیس نیم دایره در نقشه خاتمه یافت. چندین دهه بعد ، گالری های بیرونی به طبقه دوم اضافه شدند. علاوه بر این ، یک ردیف دیگر از گالری های یک طبقه به وجود آمد ، برج هایی ظاهر شدند که برای بالا رفتن از گروه کر ، پله هایی را محصور کرده بودند. خیلی دیرتر ، در قرون 17 - 18 ، ردیف بیرونی گالری ها نیز بر روی آن ساخته شد ، تکیه گاه های مستطیل شکل ظاهر شد ، سنگ تراشی اصلی زیر لایه ای از گچ پنهان شد ، گنبدهای جدیدی در ضلع های شمالی و جنوبی برپا کردند و سایر تغییرات قابل توجه در ظاهر معماری معبد ساخته شده اند.

تحولات کمتری در داخل کلیسای جامع اتفاق افتاد. دیوارها و طاقها با نقاشی های دیواری برجسته و موزاییک پوشانده شده بود. تصاویر ، که به وضوح اشتراک سبک با مجسمه سازی ، تصاویر ایستا از بیزانس را نشان می دهد ، پر از شکوه و شکوه است. در بذر اصلی محراب ، موزاییک ها در سه ردیف مرتب شده اند. در بالا یک شکل بزرگ و بزرگ از مادر خدا با دستان بلند شده است. موزاییک ها از مکعب های smalt با رنگ های مختلف ساخته شده اند. رنگ های روشن و خالص با غلبه بر رنگ های آبی-بنفش از نظر تزئینی در برابر پس زمینه طلای درخشان خودنمایی می کنند. نقاشی بی نظیر کیف سوفیا ، پوشاندن اشکال معماری با فرشی مداوم و ارتباط ارگانیک با آنها ، بالاترین دستاورد آن دوران است. مقیاس های بزرگ ، ساختار ترکیبی جامع و تعدادی از ویژگی های دیگر باعث می شود بتوان بین صوفیا در کیف ، اولین بنای یادبود بزرگ روس باستان ، و بناهای معبد بیزانس معاصر خطی کشید.

مرحله بعدی در توسعه معماری روس باستان با Veliky Novgorod همراه است. در اینجا ، در اواسط قرن 11th (1045-1050) ، کلیسای جامع سنت سوفیا با پنج شبستان داخلی ، ریاضت ، از نظر ترکیبی جمع آوری شده و با شکوه ساخته شد. علی رغم بازسازی بعدی ، کلیسای جامع ویژگی های اصلی خود و بیش از همه ، بنای تاریخی و ظاهر لاکونیک خود را حفظ کرده است. Novgorodskaya Sofia عمدتا از سنگ ساخته شده است ، آجر فقط به طور جزئی استفاده می شود - در تخمگذار قوس ها ، پنجره ها ، درگاه ها. نمای کلیسای جامع توسط ستونهای پهن تقسیم شده است - تیغه هایی که ساختار داخلی معبد را بیان می کنند. بین آنها به اصطلاح تکمیل zakomara وجود دارد که مربوط به پوشش های طاقی شبستان است. این کلیسای جامع با پنج فصل تاجگذاری می شود ، بالای برج منتهی به گروه کر ، یک قسمت دیگر وجود دارد - فصل ششم. نمای خارجی کلیسای جامع هیچ گونه جزئیات تزئینی نداشت. در قسمت داخلی نقش اصلی ستون های صلیبی عبور دهنده قدرتمند حامل طاق ها است. و دیوارها ، ستون ها ، و طاق ها ، و همچنین در کیف صوفیه ، با نقاشی پوشیده شده بود ، در این مورد منحصرا با نقاشی دیواری.

شهر پسکوف از نظر معماری نزدیک به نووگورود است. در اینجا نیز کلیساهای متعدد تک گنبدی احداث شده اند که از سنگ آهک محلی تقریباً تراش خورده ساخته شده اند. در مقایسه با انواع نوگورود ، آنها عظیم تر هستند و با خاصیت شادابی فرم ها متمایز می شوند.

برج های ناقوس در نوگورود و پسکوف ساخته نشده اند ؛ بعداً در اواخر قرن پانزدهم در مسکو ظاهر شدند. در پسکوف فقط ناقوسازی وجود داشت - دیوارهای سنگی که به ستون های گرد و کم پشت ختم می شدند ، که بین آنها ناقوس ها معلق بودند. گاهی اوقات ناقوس ها به سادگی به یک تیر چوبی ضخیم متصل می شدند ، که روی ستون های چوبی حفر شده در زمین تقویت می شد.

در بوگولیوبوف ، کاخی از شاهزاده آندره بوگولیوبسکی وجود داشت که در قلعه شاهزاده ای واقع شده بود. این کاخ مستقیماً با کلیسای جامع دربار ارتباط داشت. از این مجموعه به زمان ما ، فقط یک قطعه کوچک باقی مانده است - یک برج پلکان دو طبقه با بخشی از انتقال از برج به کلیسای جامع. مشخصه این است که برج راه پله از نقوش مشابه معابد استفاده می شود كه تقریباً همزمان ایجاد شده اند: یك كمربند تقویت كننده با ستون ها در براكت های كوچك در دیوار. این ثابت می کند که ساختمانهای سکولار روس باستان سبک مشترکی با بناهای مذهبی داشته اند.

فصل 3. نقاشی روسیه باستان

نقاشی قدیمی روسیه یکی از مرتفع ترین قله های فرهنگ جهانی ، بزرگترین میراث معنوی مردم ما است. نقاشی قدیمی روسیه - نقاشی کریستین روس - نقشی بسیار مهم و کاملاً متفاوت در زندگی جامعه نسبت به نقاشی مدرن داشت و این نقش ویژگی آن را تعیین می کرد. ارتفاعی که توسط آن حاصل می شود با هدف نقاشی قدیمی روسیه جدا نیست. روسیه غسل ​​تعمید را از بیزانس دریافت کرد و همراه با این ایده این ایده را به ارث برد که وظیفه نقاشی "مجسم سازی کلمه" ، تجسم آموزه مسیحی در تصاویر است. بنابراین ، اساس نقاشی روسی قدیم "کلمه" بزرگ مسیحی است.

اول از همه ، این کتاب مقدس است ، کتاب مقدس ("کتاب مقدس" به یونانی - کتاب) - کتابهایی که طبق آموزه مسیحی ، با الهام از روح القدس ایجاد شده اند.

کتاب مقدس متشکل از عهد جدید است ، که شامل انجیل و چندین اثر دیگر است که توسط رسولان - شاگردان مسیح ، و عهد عتیق نوشته شده است ، که شامل کتابهایی است که توسط پیامبران الهام گرفته شده در دوران پیش از مسیحیت ایجاد شده است. علاوه بر کتاب مقدس ، طیف وسیعی از آثاری که طی قرن ها توسط مردم کشورهای مختلف خلق شده است: خاورمیانه و آسیای صغیر ، یونان ، سرزمین های اسلاوی و روسیه باستان به عنوان حامل حقیقت مسیحی مورد احترام بودند. این دایره در درجه اول شامل آخرالزمان است - قدیمی ترین داستان هایی که به همان افراد و وقایعی اختصاص دارد که کتاب مقدس درباره آنها می گوید. آخرالزمانی الهام گرفته از نظر الهی در نظر گرفته نشده است ، اما بسیاری از آنها از نظر تاریخی دقیق و مکمل کتاب مقدس شناخته شده اند.

سپس - زندگی بی شمار مقدسین (داستان های بیوگرافی در مورد آنها). همچنین آثار شاعرانه و ترانه نگاری مورد استفاده در خدمات الهی که به وقایع و اشخاص کتاب مقدس ، مقدسین و وقایع زندگی آنها اختصاص یافته است ، جایگاه مهمی در کلمه مسیحی دارد.

برای قرن های متمادی ، نقاشی دنیای بیزانس ، ارتدکس ، از جمله نقاشی باستان روسی ، مردم را حمل می کرد ، به طور غیرمعمول با روشنی و به طور کامل آنها را در تصاویر ، واقعیات معنوی مسیحیت مجسم می کرد. و دقیقاً در افشای عمیق این حقایق بود که نقاشی جهان بیزانس ، از جمله نقاشی روسیه باستان ، نقاشی دیواری ، موزاییک ، مینیاتور ، شمایل های ایجاد شده توسط آن ، زیبایی خارق العاده و بی نظیری بی نظیر به دست آورد.

اما با گذشت زمان ، هم هنر کل جهان بیزانس و هم هنر روس باستان به فراموشی سپرده شد. امپراتوری بیزانس خود در معرض ضربات ترکهای فاتح قرار گرفت ، کشورهای قبلاً مسیحی آسیای صغیر و بسیاری از کشورهای اسلاوی توسط مسلمانان فتح شدند. در این مشکلات ، روسیه که از حمله تاتار-مغول جان سالم به در برد ، روسیه به تنهایی زنده ماند. پس از سقوط بیزانس ، این مرکز واقعی فرهنگ ارتدکس بود. فراموشی و ویرانی فرهنگ و هنر باستان روسیه را نه در نتیجه تسخیر بیگانگان ، بلکه در لحظه بالاترین ظهور دولت روسیه در تحت پیتر اول ، اصلاحات پیتر ، که روسیه را به غرب تبدیل کرد ، میراث فرهنگی روسیه باستان را رد کرد ؛ نقاشی اصلی که ریشه در سنت بیزانس داشت ، با نقاشی از نوع اروپای غربی جایگزین شد.

علاقه به فرهنگ باستان روسیه باعث جذابیت نقاشی او شد. قبلاً در "تاریخ دولت روسیه" N. M. Karamzin از هنرمندان باستان روسی نام می برد ، اطلاعاتی راجع به آثار آنها نقل می کند که از تاریخچه به دست آمده است. این اطلاعات جلب توجه می کند ، موضوع مطالعه مورخان جوان می شود ، اما مقدمه واقعی در نقاشی روسیه باستان ، کشف گنجینه های واقعی آن بسیار دیرتر از آنچه در ادبیات و موسیقی اتفاق افتاد ، اتفاق افتاد.

واقعیت این است که مردم قرن نوزدهم به سادگی نقاشی باستان روسی را نمی دیدند. نقاشی های دیواری و موزاییک هایی که در معابد باستان باقی مانده اند ، تاریک و پوشیده از گرد و غبار و دوده شده اند و شمایل ها - اصلی ترین و پرشمارترین قسمت از میراث روسیه باستان - به معنای واقعی کلمه نامرئی شده اند. از این گذشته ، همه كلیساها در دوران باستان با نقاشی دیواری و به ویژه موزاییك تزئین نمی شدند و لزوماً شمایل ها نه تنها در هر معبد ، بلكه در هر خانه ای نیز وجود داشته اند. دلیل این نامرئی بودن آیکون ها در تکنیک مخصوص نقاشی است که در آن خلق شده اند. تابلویی که قرار بود این آیکون روی آن نقاشی شود ، با پارچه ای آراسته - پاولوکا پوشانده شده بود ، و تصویر خود را بر روی پاولوکا با مزاج ، یعنی با رنگ های معدنی اعمال می کرد. و از بالا ، تصویر با روغن بذر کتان شفاف پوشانده شد. روغن بزرک به خوبی رنگ را نشان می دهد و از همه مهمتر ، کاملاً از نقاشی در برابر آسیب محافظت می کند. اما در عین حال ، روغن خشک شدن به مرور زمان خاصیت تیره شدن دارد و به مدت 70 - 100 سال آنقدر تاریک شد که تقریباً نقاشی را در زیر کاملا پنهان می کرد. در دوران باستان ، در روسیه ، آنها روشهای حذف روغن خشک کردن تیره را می دانستند و استفاده می کردند ، یعنی روشهای "پاکسازی" نقاشی باستان. اما این روش ها کاملاً طاقت فرسا بودند و با گذشت زمان ، شمایل ها تمیز نمی شدند ، بلکه "تمدید می شدند" ، یعنی یک تصویر جدید روی روغن تیره بذر کتان نقاشی می شد. غالباً ، طی قرن ها ، چندین نوسازی از این دست در آیکون های باستانی انجام شده است - نقاشی اصلی در این مورد با چندین لایه کتیبه پوشانده شده است ، که در بالای آن نیز با روغن بذر کتان پوشانده شده است. در آغاز قرن نوزدهم ، زمانی که علاقه به فرهنگ قبل از پترین پدید آمد ، آثار قرن هفدهم تاریک شده بودند. روی تمام تابلوهای آیکون های باستانی فقط نگاره هایی وجود داشت که حاشیه تصاویر بود و از روغن تیره و سیاه دانه کتان نشان می داد. سیاهی نمادین به عنوان ویژگی اصلی باستانی ترین نقاشی درک می شود ...

فصل 4. هنر کاربردی.

4.1 دکوراسیون داخلی خانه

داخل آن کلبه های دهقانان کاملاً ظریف و تمیز تمیز می شدند. در کلبه در گوشه جلوی زیر نمادها یک میز بزرگ برای کل خانواده قرار دارد ، در امتداد دیوارها نیمکت های گسترده ای با لبه های حک شده وجود دارد ، در بالای آنها قفسه های ظروف قرار دارد. پست کابینت شمالی با نقاشی های دیواری زیبایی تزئین شده است - در اینجا پرنده سیرین و اسب ها ، گل ها و تصاویر با تصاویر تمثیلی از فصول. میز جشن را با پارچه قرمز پوشانده بودند ، ظروف تراشیده و نقاشی شده ، ملاقه ها و مشعل های تراشیده شده روی آن قرار داده بودند.

ملاقه ها از اشکال و اندازه های بسیار متنوعی بودند ؛ عسل یا کواس در آنها ریخته می شد. برخی از سطل ها با چند سطل متناسب است.

کاسه های آشامیدنی اسکافوئید بودند. دسته های سطل به شکل سر اسب یا اردک ساخته می شد. سطل ها را با حکاکی یا نقاشی به شکلی مجلل تزئین می کردند. در اطراف ملاقه بزرگی که در وسط میز بلند شده بود ، آنها شبیه جوجه اردک در اطراف مرغ پرورش دهنده بودند. سطل های اردک شکل را سطل اردک می گفتند. برادران - ظروف قلابدار برای نوشیدنی به شکل توپ - نیز امضا شده اند و به آنها کتیبه هایی داده شده است ، به عنوان مثال محتوای زیر: "آقایان ، بمانید ، مست نشوید ، منتظر شب نمانید!" نمکدان های زیبا به شکل اسب و پرنده و کاسه و البته قاشق نیز از چوب تراشیده شده است. قاشق های چوبی امروز حتی به نمایشگاه موزه تبدیل نشده اند. ما با کمال میل آنها را برای خود می خریم ، به دوستان می دهیم. قاشق های چوبی بسیار راحت هستند: دسته آن روی دست است و نمی سوزید.

همه چیز از چوب ساخته شده بود - مبلمان ، سبد ، هاون ، سورتمه و گهواره ای برای کودک. غالباً این وسایل منزل را که از چوب ساخته شده بودند ، رنگ می کردند. استاد نه تنها در مورد راحت کردن این چیزها ، در خدمت اهداف خوب آنها ، بلکه در مراقبت از زیبایی آنها ، در مورد خوشحال کردن مردم ، تبدیل کار ، حتی سخت ترین کارها به تعطیلات.

دهقان چرخان مخصوصاً مورد احترام دهقانان روسی قرار گرفت. ریسندگی و بافندگی یکی از مشاغل اصلی زنان روسی بود. بافتن پارچه برای لباس خانواده بزرگ ، تزئین خانه با حوله ، سفره ضروری بود. تصادفی نیست که چرخ چرخش یک هدیه سنتی از دهقانان بود ، آنها با عشق نگهداری می شدند و به ارث می رسیدند. طبق رسم قدیمی ، پسری دختری را فریب داد و چرخ کار خود را به او هدیه داد. هر چه چرخ چرخش ظریف تر باشد ، مهارت بیشتری تراشیده و نقاشی شود ، افتخار بیشتری برای داماد است. شبهای طولانی زمستان ، دختران برای اجتماعات دور هم جمع می شدند ، چرخهای چرخان می آوردند ، کار می کردند و با هدایای داماد لاف می زدند.

در هر منطقه چرخ های چرخان به روش خاص خود تزئین می شدند. چرخ های چرخشی یاروسلاول باریک ، بلند ، با نقاشی خود یادآور شکل یک زن در یک سارافون سرسبز و کوکوشنیک است که معمولاً با تراشکاری تزئین می شود. چرخ های چرخشی Vologda عظیم ، سنگین ، کاملاً پوشیده از الگوهای دقیق هندسی هستند که اغلب روی نقش ها نیز نقاشی می شوند.

چرخ های چرخشی از استان ارخانگلسک مشهور هستند. در مناطق مختلف لبه عظیم شمالی ، نقاشی متفاوت بود. از چرخ های چرخان از روستاهای واقع در امتداد رودخانه مزن ، قدمت خاکستری می وزد. اسبها و گوزن های عجیب و غریب ، پشت سر هم از طریق مزرعه سرخ ، پشت سر هم می دوند. این چرخ های چرخان به طرز چشمگیری یادآور نقاشی های غار باستانی هستند.

تمام محصولات چوبی ساخته شده توسط صنعتگران مردمی به وضوح مهارت فنی و هنری بالایی را نشان می دهد. شگفت آور است که چگونه همه چیزهایی که از زیر دست استادان بیرون می آید ، با زندگی مردم ، با طبیعت اطراف سازگار است.

ظروف چوبی امروز نیز زنده هستند: آنها با طلا می سوزند ، با گل های قرمز مایل به قرمز می درخشند. به راستی - آنها به قدیمی نگاه می کنند - جدید را ایجاد می کنند.

البته در دهکده مدرن کمتر محصولات چوبی تراشیده و نقاشی شده وجود دارد. اما ، شاید ، اکنون آنها بیش از هر زمان دیگری ما را راضی کنند. در نمایشگاه ها ، نمایشگاه ها ، موزه های هنرهای محلی ، آنها فضای جشن ، زیبایی ، تعجب و تحسین مردم را ایجاد می کنند.

4.2 خوکلوما طلایی.

"هنر نقاشی خوخلوما شهرت جهانی پیدا کرده است. محصولات چوبی طلایی رنگ این کاردستی با تزئینات گل ، رنگارنگ و جشن ، به راحتی" خوخلوما "نامیده می شوند.

در قرن 15th ، این صنعت پس از دهکده تجاری Khokhloma نامیده می شود ، از آنجا ظروف ظریف طلایی در سراسر کشور گسترش می یابد. در اینجا و اکنون سنت های نقاشی ظروف چوبی با دقت حفظ و توسعه یافته است. برای قرن ها ، محصولات خوکلوما ظروف چوبی ارزان بود ، اما آنها زندگی سخت دهقانان را آراسته ، جشن و ظرافت را برای آن به ارمغان آوردند. از دوران کودکی ، هنرمندان محلی از روستاهای ولگا طبیعت را مشاهده می کنند ، بیدار کردن بهار ، پاییز طلایی ، سفیدی جنگل زمستان را تحسین می کنند ، بوی زمین و گیاهان ، میوه ها و توت ها را جذب می کنند.

آنها بینشی شاعرانه از زیبایی سرزمین مادری خود را به آفریده هایشان منتقل می کنند. ضربه های سبک قلم مو تصویری آفتابی از شکوفایی طبیعت ، رنگ های پاییزی ، زیبایی یک علفزار سبز را به همراه دارد.

محبوبیت مدرن محصولات خوکلوما در روسیه و خارج از کشور اساساً بر اساس شناخت شایستگی هنری آنها است. بخلوما به دلیل تکنیک بدست آوردن رنگ طلایی نقاشی بدون فلز گرانبها ، به صنایع دستی منحصر به فردی تبدیل شده است. نقاشان شمایل روس باستان نیز با این روش آشنا بودند.

محصولات خوکلوما از گلدار تهیه می شود. اما هر درخت لیندر مناسب نیست. شما باید بدانید که کدام چوب در فرآیند اجاق مقاومت می کند و ترک نمی خورد.

ابتدا اشکال محصولات از لیندن روی ماشین تراش تبدیل می شود. آنها خشک شده و سپس با یک لایه مایع از خاک محلی روغن (vapy) پوشانده می شوند. محصولات مانند خاک رس می شوند. این کار برای جلوگیری از جذب روغن از چوب انجام می شود. سپس محصولات را با روغن بذر چرب چرب کرده و خشک می کنند ، سپس سه تا چهار بار با روغن بذر پوشانده می شوند. آخرین بار آنها کاملا خشک نمی شوند ، اما به این ترتیب پودر آلومینیوم می چسبد (می چسبد) ، که جایگزین نقره و قلع نسبتا گران است. از آلومینیوم ، محصولات مانند فلز براق می شوند. آنها آماده نقاشی هستند.

آنها با رنگ روغن رنگ آمیزی شده اند. و برس ها از دم سنجاب ساخته می شوند این برس ها می توانند ضربه های بسیار نازک و پهن ایجاد کنند. الگوهای خوکلوما با یک قلم مو و بدون نقاشی اولیه از زیور آلات با مداد استفاده می شود. هر بار که استادان الگوهای شگفت انگیزی را ایجاد می کنند ، زینت هرگز دقیقاً تکرار نمی شود ، هر نسخه بداهه نوینی جدید است. نباید یک حرکت اشتباه انجام شود ، در غیر این صورت همه چیز باید از نو شروع شود.

نقاشی خوخلوما ترکیبی از رنگ های قرمز و سیاه و زمینه طلایی است. بعضی اوقات با سبز ، قهوه ای ، زرد و نارنجی تکمیل می شوند. زمینه طلایی سرب است. رنگ قرمز آتشین گرمی به پس زمینه طلایی می بخشد ، در حالی که رنگ سیاه درخشش آن را ایجاد می کند. از سینابار به عنوان رنگ قرمز و از دوده معمولی به عنوان سیاه استفاده می شود.

پس از رنگ آمیزی ، محصولات لاک خورده و سپس در کوره ها سفت می شوند. قبلاً آنها را در کوره های گرم روسی قرار می دادند ، اما اکنون از کوره های برقی بیشتر استفاده می شود. تحت تأثیر درجه حرارت بالا ، لاک زرد می شود و لایه آلومینیومی زیر لاک براقیت طلایی ایجاد می کند. و بنابراین محصول چوبی که جلوی چشم ما قرار گرفت ، طلا شد.

غذاهای خوکلوما نه تنها زیبا هستند ، بلکه بادوام هستند ، به گفته صنعتگران خوخلوما ، آنها از "نه گرما و نه سرما" نمی ترسند. حتی در آب جوش شیب دار ، لاک از بین نمی رود و رنگ محو نمی شود.

4.3 لباس محلی روسیه

خانواده دهقان روسی در قرن های گذشته زندگی سخت و دشواری داشته اند. در بهار و تابستان ، کار سخت در زمینه. شخم زدن و کاشت زمین ، کاشت سبزیجات ، تهیه یونجه برای گاوها برای زمستان ضروری بود. در پاییز - برای برداشت ، تهیه لوازم برای زمستان. در زمستان - برای تهیه هیزم ، اگر در یک فصل گرم وقت نداشت ، برای فروش برخی از سهام زمستان و خرید ضروری ترین وسایل برای خانواده به شهر رفت. زنان و مردان همیشه کارهای زیادی داشته و باید به آنها اهمیت دهند. دهقانان کار خود را با اولین اشعه خورشید آغاز کردند و وقتی هوا کاملا تاریک شد کار خود را تمام کردند. روزها ، ماه ها ، سال ها گذشت ...

اما وقتی تعطیلات فرا رسید ، مخصوصاً برای دهقانان شاد و مطلوب بود ، آنها منتظر آن بودند ، و خود را برای آن آماده می کردند. همه اهالی این روزها بهترین لباس های جشن خود را به تن می کنند. و زندگی سخت تر و بی سر و صدا بیشتر بود ، بیشتر می خواستم در یک تعطیلات خود را با زیبایی سرگرم کننده و درخشان احاطه کنم ، لباس هایم ، مهارت خود را در خیاطی و تزئین لباس به همه نشان دهم.

آنها در هر منطقه لباس متفاوتی می پوشیدند ، اما اقلام اساسی لباس دهقانان در بیشتر مناطق روسیه یکسان بود. لباس ها به شدت به روزمرگی و جشن تقسیم می شدند. لباس های روزمره ساده و اغلب به سختی تزئین می شدند. و جشن ، برعکس ، هر آنچه صاحبان آن توانایی داشتند را به نمایش گذاشت. آنها از هر لباسی در روستا بسیار مراقبت می کردند ، زیرا این لباس را با سختی زیادی تهیه می کردند و هر یک از آنها مجبور بودند سالها خدمت کنند ، اغلب برای بیش از یک نسل از خانواده.

لباس زنان از یک پیراهن آستین بلند تشکیل شده بود. یک سارافون ، معمولاً پشمی ، روی آن می پوشیدند و در مناطق جنوبی آنها دامن-شلوار خانگی شطرنجی می پوشیدند و سرشان را با روسری می پوشاندند. دختران می توانستند با سر باز راه بروند. آنها معمولاً یک تار می بافتند و سرهای خود را با روبان ضخیم ، حلقه یا تاج تزئین می کردند. از بالا ، در صورت لزوم ، روسری می کنند. یک زن متاهل حق نداشت با سر باز در مقابل غریبه ها ظاهر شود. ناشایست تلقی می شد. موهای او به دو نوار بافته شده بود ، و یک کوکوشنیک سخت تزئین شده یا یک کلاه مخصوص نرم - یک کیچکا شاخ دار ، سپس یک روسری بر روی سر او قرار داده شد. در روزهای هفته ، آنها بجای کوکوشنیک تشریفاتی ، معمولاً یک جنگجوی متواضع می پوشیدند. فقط صورت و دستها برای زنان متاهل باز بود.

قسمت اصلی لباس مردان نیز پیراهن و درگاه بود - شلوارهای بلند مانند شلوار. کفش دهقانان ، چه زن و چه مرد ، یکسان بود. فقرا کفش های زیرپایی دارند ، که از کف ، پوست آهک مخصوص پاک شده بافته شده است. Linden یک درخت برگریز است که در همه جای روسیه رشد می کند. کفش های بستر ، اگرچه تفاوت خاصی در فضاهای خشک ندارند ، اما در هوای خشک کفش های سبک و راحتی بودند ، اما خیلی زود از بین می رفتند. بنابراین ، هر دهقان می توانست کفش زیرپوش ببافد و این کار را به سرعت ، با نشاط و زیبایی انجام داد. اما در زیر باران ، در سرما در کفش های تند و زننده بد بود. دهقانان ثروتمند برای چنین زمانی چکمه ها را از چرم می دوختند ، فقرا به ندرت از عهده چنین تجملاتی برمی آمدند. اما در زمستان که یخبندان برپا می کند و برف زمین را محکم می پوشاند ، همه چکمه های نمدی به پا می کنند. چکمه های نمدی از پشم گوسفند خانگی ساخته می شد (نمدی). آنها راحت ، گرم ، نرم و قدم زدن در آنها روی یخ و برف خوشحال کننده است ، گرچه نمی توان آنها را کفش های مخصوصاً زیبا خواند.

ساخت کفش در یک خانواده دهقانی به طور سنتی تجارت مرد بوده و لباس ها همیشه توسط زنان ساخته می شده است. آنها پارچه ، این ابریشم شگفت انگیز شمالی را پردازش کردند و نخهای نازک را از آن ریساندند. فرآوری کتان طولانی و دشوار بود ، اما زیر دستان قوی و زرنگ زن دهقان ، کتان به پارچه های سفید برفی و بوم های خشن و توری های زیبا تبدیل شد. همین دست ها لباس ها ، نخ های رنگ شده و لباس های جشن گلدوزی شده را می دوختند. زن هرچه زحمت کش تر بود ، پیراهن های کل خانواده نازک و سفید بود ، الگوهای پیچیده و زیبایی از روی آنها می گذشت.

آموزش در تمام مشاغل زنان از اوایل کودکی آغاز شد. دختران كوچك از شش تا هفت ساله قبلاً به بزرگسالان كمك مي كردند كه كتان را در مزرعه خشك كنند و در زمستان سعي داشتند نخ هاي آن را بچرخانند. برای این کار به آنها دوک نخ مخصوص چرخ و چرخ مخصوص کودکان داده شد. دختر بزرگ شد و از دوازده یا سیزده سالگی شروع به تهیه جهیزیه خودش کرد. او نخ هایی را چرخید و بوم را که برای عروسی نگه داشته بود ، بافته بود. سپس پیراهن و لباس زیر لازم برای خود و شوهر آینده اش دوخت ، این چیزها را بدوزد ، تمام مهارت ، تمام روحش را به کار گرفت. جدی ترین چیزها برای یک دختر پیراهن عروسی برای داماد آینده و برای خودش بود. یک پیراهن مردانه با گلدوزی در تمام قسمت پایین تزئین شده بود ، یک گلدوزی باریک روی یقه و گاهی روی سینه انجام می شد. ماه ها بود که دختر در حال تهیه این پیراهن بود. با کار او ، مردم قضاوت می کردند که کدام یک از او زن و معشوقه ، کدام کارگر خواهد بود.

پس از عروسی ، طبق عادت ، تنها زن مجبور بود که پیراهن های شوهر خود را بدوزد و بشوید ، اگر نمی خواست زن دیگری عشق خود را از او بگیرد.

پیراهن عروسی زنانه همچنین با گلدوزی روی آستین و شانه ها بسیار تزئین شده بود. دستان یک زن دهقان - رفاه خانواده به آنها بستگی داشت. آنها می دانستند که چگونه همه کارها را انجام دهند ، هرگز استراحت نمی دانستند ، از افراد ضعیف دفاع می کردند ، با همه اقوام و دوستان مهربان و مهربان بودند. بنابراین ، قبل از هر چیز باید آنها را با آستین های گلدوزی شده زیبا تزئین می کردند تا مردم بلافاصله متوجه آنها شوند ، با احترام ویژه ای نسبت به آنها ، با درک نقش ویژه دست ها در زندگی یک زن کارگر ، آنها را متوجه می شوند.

معمولاً چرخیدن و گلدوزی در ساعتهای آزاد از سایر کارها انجام می شد. معمولاً دختران در بعضی از کلبه ها دور هم جمع می شدند و برای کار می نشستند. بچه ها هم اومدن اینجا غالباً آنها بالایکا را با خود به همراه می آوردند و به نوعی عصر جوانان بود. دختران کار می کردند و آوازها ، آوازها ، آوازهای افسانه ای می گفتند یا فقط یک گفتگوی زنده داشتند.

گلدوزی روی لباس های دهقان نه تنها آن را آراسته و با جذابیت نقش و نگارها اطراف را به وجد می آورد ، بلکه باید کسی را که این لباس ها را می پوشد از یک شخص شرور محافظت کند. عناصر گلدوزی منفرد از اهمیت نمادین برخوردار بودند. یک زن درختان کریسمس را گلدوزی کرده است ، به این معنی که او آرزو می کند یک زندگی سعادتمند و سعادتمندانه داشته باشد ، زیرا صنوبر درخت زندگی و خوبی است. زندگی انسان دائماً با آب در ارتباط است. بنابراین ، آب باید با احترام تصفیه شود. شما باید با او دوست باشید. و یک زن خطوط موج دار را روی لباس ها گلدوزی می کند ، آنها را به ترتیب کاملاً مشخصی قرار می دهد ، گویی که از عنصر آب می خواهد که هرگز برای عزیزی بدبختی نیاورد ، به او کمک کند و از او مراقبت کند.

از زنی دهقان فرزندی به دنیا آمد. و او اولین پیراهن ساده خود را با گلدوزی به شکل یک خط مستقیم از رنگ شاد و روشن تزئین خواهد کرد. این یک جاده مستقیم و روشن است که فرزند او باید آن را طی کند. این راه برای او شاد و شاد باشد. گلدوزی روی لباس ، الگوهای نمادین آن ، شخص را با دنیای طبیعت پیرامونش ، خوب و بد ، آشنا و همیشه جدید برای او مرتبط می کند. "زبان" این نمادها برای مردم قابل درک بود ، آنها شعر و زیبایی آن را احساس می کردند.

کمربندها همیشه نقش ویژه ای در لباس روسی داشته اند. دختر کوچک که برای اولین بار در دستگاه بافندگی نشسته بود ، آموزش خود را در زمینه بافتن از کمربند آغاز کرد. کمربندهای چند رنگ و طرح دار بافته شده عمدتاً توسط مردان می پوشیدند و آنها را از جلو یا کمی در پهلو می بستند. هر عروس باید چنین کمربندی ببافد و به داماد هدیه دهد. گره خورده بود ، این نماد پیوند ناگسستنی زن و شوهر ، زندگی سعادتمندانه آنها شد. مردم معتقدند کمربند عروس به دور بدن داماد می پیچد ، او را گرم نگه می دارد ، از یک شخص شرور محافظت می کند. علاوه بر این ، عروس کمربندهای خود را به همه اقوام بی شمار شوهر آینده داد. به هر حال ، او عضوی از یک خانواده جدید بود و با این افراد همچنین نیاز به ایجاد روابط خوب و پایدار داشت. بنابراین بگذارید کمربندهای روشن او لباس اقوام جدید را تزئین کند ، آنها را در برابر بدبختی محافظت کند.

نتیجه

بنابراین ، افزودن دولت دولتی روسیه قدیم و جذابیت مسیحیت ، تأثیر سنت هنری بیزانس تأثیر بسزایی در شکل گیری هنر روسیه قدیمی داشت. در معماری در آغاز سده های X-XI ، نوع بیزانسی کلیسای صلیبی و تغییر شکل آن در خاک روسیه (کلیسای جامع سنت سوفیا در کیف ، کلیسای جامع سنت سوفیا در نوگورود) به وضوح ردیابی می شود: سیزده فصل از جدید معبد بر اساس معبد صلیب گنبدی قرار گرفت. این هرم پلکانی کلیسای جامع سنت سوفیا سبک معماری چوبی روسی را احیا کرد.

معماری در قرن XII به اوج خود رسیده است - ساخت کلیسای جامع عروج در ولادیمیر ، کاخ سنگ سفید در روستای Bogolyubovo ، دروازه طلایی در ولادیمیر - یک مکعب قدرتمند از سنگ سفید که با یک کلیسای گنبدی طلایی تاج گذاری شده است ، معجزه معماری روسیه - کلیسای شفاعت در Nerl.

در همان زمان ، کلیساها در نوگورود و اسمولنسک ، چرنیگوف و گالیچ ساخته شدند ، قلعه های جدیدی ساخته شد ، کاخ های سنگی و اتاق های افراد ثروتمند ساخته شد. کنده کاری سنگ ، تزئینات ساختمان ها ، به ویژگی بارز معماری روسیه در آن دهه تبدیل شد.

نقاشی با نماد همچنین انتقال اصول تزئین معبد باستانی بیزانس ، استفاده از شمایل نگاری بیزانس و تکنیک های نقاشی با نماد را به خاک روسیه منتقل می کند. بسیاری از آیکون ها ایجاد شده اند.

جهت جدید معماری در روسیه در حال شکل گیری است و مرحله جدیدی از پیشرفت برای معماری روسیه آغاز می شود. این خود به اشکال خاص ذاتی هر مکتب معماری نمایان شد ، گرچه اصول کلی در سرتاسر خاک روسیه یکسان بود. معابد ایستا و متعادل ، تاج دار با یک سر عظیم و اکثراً تزئینات تزئینی ناچیز از نما ، با ساختمانهایی با ساختار ستون مانند جایگزین می شوند ، که با پویایی ترکیب ، طراحی تزئینی بسیار غنی از نما و تأکید شده است قاعده ، پایان سه پره آنها.

به طور کلی ، فرهنگ قدیمی روسیه پدیده مهمی در تاریخ فرهنگ هنری روسیه است. او ارزشهایی با اهمیت جهانی خلق کرده است.

کتابشناسی - فهرست کتب:

1. Kaisarov A.S. ، Glinka G.A. ، Rybakov B.A. اسطوره های اسلاو های باستان. کتاب ولسوف ، ساراتوف ، 1993.

2. Almazov S.F. ، Piterskiy P.Ya. تعطیلات کلیسای ارتدکس ، م.

3. Barskaya N.A. طرح ها و تصاویر نقاشی روسیه باستان ، م.

4. بارتنف I.A. ، باتازکووا V.N. مقاله هایی در مورد تاریخ سبک های معماری ، م.

5. Mayerova K. ، Dubinskaya K. هنر کاربردی روسی ، م.

6. Benois A. تاریخچه نقاشی در همه زمانها و اقوام. در 3 جلد. بخش عمومی ، سن پترزبورگ ، 2002.

7. ایلین م. درباره معماری روسیه ، م. ، 1963.

8. تاریخچه نقاشی آیکون. ریشه ها ، سنت ها ، مدرنیته ، قرن های VI-XX

9. مالیوگا یو.یا فرهنگ شناسی. - م. ، "Infra-M" ، 1998

10. www.icona.ru بخش "مقالات" "ویژگی های تطبیقی ​​مدارس نقاشی آیکون روسی" از کتاب. Kravchenko A.S. ، Utkina A.P. "آیکون". م. ، 1993

مقاله های Bartenev I.A. ، Batazhkova V.N. در مورد تاریخ سبک های معماری ، م.

Barskaya N.A. لکه ها و تصاویر نقاشی روسیه باستان

Benois A. تاریخچه نقاشی در همه زمانها و اقوام ، T. 2 ، سن پترزبورگ ، 2002

Mayorova K. ، Dubinskaya K. هنرهای کاربردی قوم روسی

فرهنگ مجموعه ای از ارزشهای مادی و معنوی است که توسط شخص در طی مراحل کار اجتماعی و تاریخی خود ایجاد می شود.

فرهنگ کیوان روس مبتنی بر فرهنگ اسلاوی پیش از مسیحی است که با پذیرش مسیحیت تحت تأثیر بیزانس بلغارستان و از طریق آنها سنتهای فرهنگی باستان و خاورمیانه قرار گرفت.

یکی از شاخص های اصلی سطح فرهنگی ، وجود نوشتن است. اولین مدرک نوشتن در میان اسلاوها در نزدیکی اسمولنسک یافت شد و از وجود آن از اوایل قرن 10 صحبت می کند. (قبل از تصویب مسیحیت).

شواهدی وجود دارد که در روسیه از الفبای کهکشان در نیمه دوم قرن 9 استفاده می شود ، تلاش برای نوشتن با الفبای یونانی. مبلغان سیریل و متدیوس در دهه 60 قرن 9 میلادی انجیلی را که به خط اسلاوی نوشته شده است ، دیدم.

نمونه هایی از حضور نوشتن و گسترش سواد در روسیه نامه های پوست درخت توس است که در کاوش های باستان شناسی در شهرهای باستان روسیه کشف شده است.

در نیمه دوم قرن 9. برادران راهب سیریل و متدیوس الفبای Glagolic را ایجاد کردند که بعداً به الفبای سیریلیک تبدیل شد.

سالها سلطنت یاروسلاو حکیم(1019-1054) به زمان شکوفایی سیاسی و فرهنگی کیوان روس تبدیل شد.

در سال 1036 ، یاروسلاو سرانجام در دیوارهای کیف ، پچنیگ ها را شکست داد و این رویداد آغاز شکوفایی شهر بزرگ بود. به افتخار پیروزی ، کلیسای جامع ایاصوفیه برپا شد که از نظر زیبایی و عظمت از یک کلیسای جامع مشابه در قسطنطنیه کمتر نبود.

کیف در زمان یاروسلاو به یکی از بزرگترین مراکز شهری کل جهان مسیحی تبدیل شد. "400 کلیسا در شهر وجود داشت ، ورودی آن با دروازه های طلایی تزئین شده بود ، هشت بازار وجود داشت. برای تقویت قدرت روسیه ، یاروسلاو ، بدون اجازه قسطنطنیه ، رئیس کلیسا را ​​به عنوان مرجع خود منصوب کرد. اولین کلان شهر روسیه ایلاریون برستوف بود.

در دوران پادشاهی یاروسلاو ، توجه زیادی به آموزش و پرورش می شد. مدارس روحانیت در کیف و نووگورود افتتاح شد. در زمان یاروسلاو در کیف ، آغاز وقایع نگاری روسیه آغاز شد.

اولین مجموعه مقالات ، که به اواخر قرن یازدهم باز می گردد ، به عنوان بخشی از تواریخ نوگورود به معاصران می رسد.

همیار یاروسلاو ، متروپولیتن هیلاریون ، بنای یادبودی برای الهیات ، فلسفه و تاریخ روسیه - "کلمه قانون و فضل" ایجاد کرد.

روسیه موفقیت خود را مدیون روشنگری این دوره مدیون شایستگی های شخصی یاروسلاو است. او که یک مسیحی متقاعد و فردی روشن فکر بود ، مترجمان و نویسندگان کتاب را در کیف جمع کرد و شروع به چاپ کتاب های یونانی کرد که از بیزانس به روسیه آورده شده بود.

این فرآیند آشنایی با فرهنگ جهان باستان و بیزانس بود. در این دوره ، حماسه ای حماسی ملی شکل گرفت که منعکس کننده وقایع سلطنت یاروسلاو حکیم ("بلبل بودیمیرویچ") و ولادیمیر مونوماخ (حماسه هایی درباره آلیوشا پوپویچ ، "استاور اول اودینویچ") بود.

یک دستاورد برجسته فرهنگی تدوین مجموعه ای از قوانین مکتوب بود که "پراودای روسی" یا "پراودای یاروسلاو" نامگذاری شد. این سند شامل قوانین کیفری و مدنی ، ایجاد مراحل قانونی ، تعیین مجازات برای جرایم جنایی یا جرایم بود.

بر این اساس ، می توان در مورد ساختار اجتماعی ، آداب و رسوم جامعه روسیه در آن زمان قضاوت کرد.

در پرونده های مدنی ، "Russkaya Pravda" دادگاهی متشکل از دوازده داوطلب انتخابی (شکنجه و مجازات اعدام وجود نداشت).

در زمان یاروسلاو ، روابط سیاست خارجی روسیه با موفقیت توسعه یافت. پادشاهان قدرتمند جهان مسیحی افتخار داشتند که با خانواده روریک در ارتباط بودند.

پسر یاروسلاو وسولوداد داماد امپراطور بیزانس شد ، دخترانش آنا ، آناستازیا و الیزابت با پادشاهان فرانسه ، مجارستان و نروژ ازدواج کردند.

کیوان روس در قرن یازدهم

تقسیم سرزمینی و ساختار دولتی روسیه در قرن یازدهم

در قرن دهم ، اتحاد قبایل اسلاوی پراکنده در یک کشور واحد آغاز شد ، مرکز اداری کیف ظهور کرد. در قرن یازدهم ، این روند دور جدیدی از توسعه را دریافت کرد ، دولت متشکل از قبایل سابق ، بیشتر و بیشتر متحد تحت حاکمیت مرکز و شاهزاده کی یف ، مناطق روسیه به طور قابل توجهی گسترش یافت ، دولت متمرکزتر شد ، رأس جامعه خودنمایی می کند. علی رغم این واقعیت که روسیه دیگر اتحادیه قبایل نبود ، اما در واقع یک کشور یکپارچه بود ، جمعیت روسیه هنوز کاملاً متلاطم بود - این نه تنها قبایل اسلاوی ، بلکه فنلاندی ها و بالت ها را نیز شامل می شد.

قلمرو روسیه در قرن یازدهم از دریاچه لادوگا تا دهانه رود Rosya و همچنین از ساحل راست Dnieper تا رود Klyazma (شهر ولادیمیر زالسکی و بعداً یک پادشاهی در آنجا تأسیس شد) و تا انتهای فوقانی امتداد داشت. از بوتای غربی (شهر ولادیمیر ولینسکی و ولایت ولین). روسیه همچنین قلمرو Tmutarakan را حفظ کرد. شرایط دشوار گالیسیا ، جایی که کروات ها زندگی می کردند ، بود - این مناطق دائماً از زیر نفوذ لهستان تحت تأثیر روسیه عبور می کردند و برمی گشتند. با این حال ، به طور کلی ، روسیه به تدریج در حال گسترش بود و یک کشور نسبتاً قدرتمند بود.

علی رغم این واقعیت که جمعیت متنوعی و پرتحرک اکنون بخشی از روسیه کیوان شده است ، قومیت روسی تازه شروع به شکل گیری کرده و کاملاً از هم جدا نشده است - قبایل قبلاً شروع به مخلوط شدن با یکدیگر کرده اند ، اما تاکنون هیچ علائم قومی پایدار. بعلاوه ، در بعضی از مناطق این کشور قبیله هایی نیز زندگی می کردند که تمایل چندانی به انحراف از سنتها و اعتقادات خود و ادغام با سنتهای تحمیل شده توسط روسیه نداشتند. علی رغم این واقعیت که بیشتر روسیه تحت تأثیر مسیحیت شروع به اتحاد فرهنگی کردند ، اما هنوز هم مشرکان زیادی وجود داشتند و روند انتقال به آیین جدید تنها در قرن 12 پایان یافت.

سازوکار اصلی ادغام زمین قدرت و اداره دولت بود. رئیس دولت شاهزاده بزرگ کی یف محسوب می شد ، شاهزادگان و حکام محلی نیز تابع او بودند. به تدریج ، سایر ارگان های دولتی مانند اجتماعات veche - شورای مردم شروع به تشکیل کردند. روسیه باستان در مرحله تشکیل یک کشور انتگرال با یک سیستم قدرتمند دولتی بود.

دین و جامعه روسیه باستان در قرن یازدهم

در سال 988 ، این اتفاق افتاد غسل تعمید روسیهو روسیه مسیحیت را پذیرفت. این رویداد مهم تأثیر بسزایی در همه آنچه در آینده برای مردم اتفاق افتاد داشت. همراه با مسیحیت و ایدئولوژی مسیحی ، اخلاق ، انواع جدید روابط اجتماعی ، روندهای جدیدی شروع به ظهور کرد ، کلیسا به یک نیروی سیاسی جدید تبدیل شد. شاهزاده نه فقط یک مباشر ، بلکه والی خدا شد ، این بدان معناست که او باید نه تنها به زندگی سیاسی ، بلکه به معنویت و اخلاق مردم خود نیز اهمیت دهد.

شاهزاده جوخه خاص خود را دارد ، که در خدمت محافظت از او است ، اما به تدریج عملکرد آن گسترش می یابد. گروه به بالاتر (پسر) و پایین (جوانان) تقسیم می شوند. این دسته هستند که در آینده اساس یک قشر جدید از جامعه را تشکیل می دهند - طبقه فوقانی که دارای امتیازات خاصی است. روند طبقه بندی در جامعه ، ظهور اشراف آغاز می شود. فقیر و غنی. در قرن یازدهم با توسعه روابط اقتصادی و تجاری و افزایش تعداد اشراف بود که اصول اساسی نظام فئودالی شکل گرفت ، که در قرن 12th خود را به عنوان کشور اصلی محکم می کرد.

فرهنگ روسیه در قرن یازدهم

در فرهنگ و معماری ، مانند سایر حوزه های زندگی ، دور جدیدی از توسعه مرتبط با مسیحیت نیز آغاز می شود. انگیزه های کتاب مقدس در نقاشی ظاهر شد و نقاشی آیکون روسی ظاهر شد. ساخت و ساز فعال کلیساها نیز آغاز شد - در این دوره بود که کلیسای جامع معروف سنت سوفیا در کیف ساخته شد. سوادآموزی ، تحصیلات و روشنگری در روسیه بطور فعال گسترش می یابد ، مدارس ساخته می شوند.

وقایع اصلی قرن یازدهم در روسیه

1017-1037 - ساخت استحکامات اطراف کیف ، ساخت کلیسای جامع سنت سوفیا ؛

1019 - بزرگ دوک می شود یاروسلاو حکیم;

1036 - تعدادی از مبارزات موفقیت آمیز یاروسلاو علیه پچنیگ ها ؛

1043 - آخرین درگیری مسلحانه بین روسیه و بیزانس ؛

1095 - بنیاد Pereyaslavl-Zalessky ؛

1096 - اولین ذکر Ryazan در سالنامه ؛

1097 - کنگره لیوبکشاهزادگان

نتایج قرن یازدهم در روسیه

به طور کلی ، قرن 11 برای پیشرفت روسیه کاملاً موفق بود. کشور روند اتحاد را ادامه داد ، نهادهای دولتی و خودگردان متمرکز شکل گرفتند. علیرغم نزاع مدنی مداوم میان شاهزادگان ، این نیز تأثیر مثبتی داشت - شهرها و شهرستانها شروع به توسعه کردند ، که می خواستند از کیف مستقل باشند. رشد اقتصادی آغاز شد. پذیرش مسیحیت همچنین برای گردهم آوردن مردم بر اساس یک فرهنگ واحد و یک معنویت واحد ضروری است. این کشور در حال توسعه است ، نه تنها دولت روسیه در حال شکل گیری است ، بلکه مردم روسیه نیز در حال شکل گیری است.

جنگ های داخلی در روسیه

نزاع مدنی شاهنشاهی ، مبارزه شاهزادگان روسی بین خود برای کسب قدرت و سرزمین است.

دوره اصلی درگیری های داخلی در قرن 10-11 میلادی سقوط کرد. دلایل اصلی دشمنی میان شاهزادگان این بود:

نارضایتی از توزیع سرزمین ها ؛

مبارزه برای قدرت یابی در کیف.

مبارزه برای حق بستگی به خواست کیف ندارد.

اولین نزاع داخلی (قرن دهم). دشمنی بین پسران سویاتوسلاو ;

درگیری های داخلی دوم (اوایل قرن 11). دشمنی بین پسران ولادیمیر .

درگیری های داخلی سوم (اواخر قرن یازدهم). دشمنی بین پسران یاروسلاوا .

در روسیه ، هیچ قدرت متمرکز ، یک کشور واحد و سنت انتقال تاج و تخت به بزرگترین پسران وجود نداشت ، بنابراین ، شاهزاده های بزرگ ، با ترک بسیاری از وراث ، آنها را به دشمنی بی پایان با یکدیگر محکوم کردند. علی رغم این واقعیت که وراث در یکی از شهرهای بزرگ قدرت به دست آوردند ، همه آنها تلاش کردند تا شاهزاده کیف شوند و بتوانند برادران خود را مقهور خود کنند.

اولین نزاع داخلی در روسیه

اولین درگیری خانوادگی پس از مرگ سوویتاسلاو آغاز شد که سه پسر به جا گذاشت. یاروپولک قدرت را در کیف ، اولگ - در قلمرو Drevlyans دریافت کرد ، و ولادیمیر - در نوگورود. اولین بار پس از مرگ پدرشان ، برادران با آرامش زندگی می کردند ، اما پس از آن اولین درگیری ها بر سر قلمرو آغاز شد.

در سال 975 (76) ، به دستور شاهزاده اولگ ، در قلمرو درولیان ها ، جایی که ولادیمیر حکومت می کرد ، پسر یکی از فرمانداران یاروپلک کشته شد. voivode که از این موضوع مطلع شد ، در مورد آنچه اتفاق افتاده بود به یاروپولک گزارش داد و او را متقاعد کرد که با ارتش به اولگ حمله کند. این آغاز درگیری های داخلی بود که چندین سال به طول انجامید.

در سال 977 ، یاروپولک به اولگ حمله می کند. اولگ که انتظار حمله نداشت و آماده نبود ، مجبور شد با ارتش خود به پایتخت درویلیان - شهر اوروچ - عقب نشینی کند. در اثر وحشت ، در هنگام عقب نشینی ، اولگ به طور تصادفی در جنگ زیر نعل یکی از اسبهای خود می میرد. درولیان ها که شاهزاده خود را از دست داده بودند ، سریع تسلیم می شوند و تسلیم قدرت یاروپولک می شوند. در همین زمان ، ولادیمیر از ترس حمله یاروپولک به طرف وارنگیان فرار می کند.

در سال 980 ، ولادیمیر با ارتش وارنگی به روسیه بازگشت و بلافاصله علیه برادرش یاروپولک کارزار را آغاز کرد. او به سرعت نوگورود را دوباره تصرف کرد و سپس به کیف رفت. یاروپولک با اطلاع از نیت برادرش برای تصاحب تخت سلطنت در کیف ، از توصیه یکی از دستیارانش پیروی کرده و از ترس اقدام به جان خود ، به شهر رودنا گریخت. با این حال ، معلوم می شود که یک مشاور خائن است که با ولادیمیر توافق کرد و یاروپولک ، که از گرسنگی در لیوبچ درگذشت ، مجبور به گفتگو با ولادیمیر شد. او که به برادرش رسیده بود ، بدون انعقاد آتش بس ، از شمشیرهای دو وارنگی می میرد.

درگیری بین فرزندان سوویتاسلاو به این ترتیب پایان می یابد. در پایان سال 980 ، ولادیمیر در کیف به شاهزاده ای رسید ، جایی که تا زمان مرگ وی در آنجا حکومت کرد.

اولین نزاع داخلی فئودالی آغاز یک دوره طولانی جنگ داخلی بین شاهزادگان بود که تقریباً برای یک قرن و نیم ادامه خواهد داشت.

جنگ داخلی دوم در روسیه

در سال 1015 ، ولادیمیر می میرد و یک درگیری جدید آغاز می شود - درگیری بین فرزندان ولادیمیر. ولادیمیر 12 پسر باقی گذاشت که هر یک از آنها می خواستند به یک شاهزاده کی یف تبدیل شوند و عملاً قدرت نامحدودی دریافت کنند. با این حال ، مبارزه اصلی بین سوویتوپولک و یاروسلاو بود.

سویاتوپولک اولین شاهزاده کی یف شد ، زیرا از جنگجویان ولادیمیر پشتیبانی می کرد و نزدیکترین فرد به کیف بود. او برادران بوریس و گلب را می کشد و رئیس تاج و تخت می شود.

در سال 1016 ، یک مبارزه خونین برای حق حاکمیت کیف بین سویتوپولک و یاروسلاو آغاز شد.

یاروسلاو ، که در نووگورود حکومت می کرد ، ارتشی را جمع می کند که نه تنها نوگورودی ها ، بلکه وارنگیان را نیز در بر می گیرد و با او به کیف می رود. پس از نبرد با ارتش سوویتاسلاو در نزدیکی لیوبک ، یاروسلاو کیف را تصرف کرد و برادرش را مجبور به فرار کرد. با این حال ، بعد از مدتی سوویتاسلاو از جنگهای لهستان بازگشت و دوباره شهر را فتح کرد ، و یاروسلاو را مجبور به بازگشت به نووگورود کرد. اما مبارزه نیز به همین جا ختم نمی شود. یاروسلاو دوباره به کیف می رود و این بار موفق به پیروزی نهایی می شود.

1016 - یاروسلاو حکیم در کیف به شاهزاده ای تبدیل می شود ، جایی که تا زمان مرگ وی در آنجا حکومت می کند.

سومین درگیری داخلی در روسیه

سومین دشمنی پس از مرگ یاروسلاو حکیم ، که در زمان حیات خود بسیار ترسیده بود که مرگ وی منجر به درگیری خانوادگی شود ، آغاز شد و از این رو تلاش کرد قدرت را از قبل بین فرزندان تقسیم کند. علی رغم این واقعیت که یاروسلاو دستورالعمل های روشنی را برای پسران خود گذاشت و تعیین کرد چه کسی در کجا حکومت خواهد کرد ، تمایل به قدرت گرفتن در کیف بار دیگر اختلافات داخلی بین یاروسلاویچ را برانگیخت و روسیه را به جنگ دیگری فرو برد.

طبق دستور یاروسلاو ، کیف پسر بزرگش ایزیاسلاو را پذیرفت ، سویتواسلاو چرنیگوف ، وسوولود - پریاسلاول ، ویاچسلاو - اسمولنسک و ایگور - ولادیمیر را بدست آورد.

در سال 1054 ، یاروسلاو می میرد ، اما پسران به دنبال فتح سرزمین های یکدیگر نیستند ، برعکس ، آنها با مهاجمان خارجی در حال جنگ هستند. با این حال ، وقتی تهدید خارجی شکست خورد ، جنگ قدرت در روسیه آغاز می شود.

تقریباً برای کل سال 1068 ، فرزندان مختلف یاروسلاو حکیم بر تخت سلطنت کی یف قرار گرفتند ، اما در سال 1069 ، با وصیت یاروسلاو ، قدرت دوباره به ایزیاسلاو بازگشت. از سال 1069 ایزیاسلاو روسیه را اداره می کند.

مورخ و شخصیت عمومی V.D. نوشت: "به سختی در هیچ کشور دیگری از جهان قرون وسطایی می توان بسیاری از پدیده های میان فرهنگی را در روسیه پیدا کرد." گریکوف

و سپس ادامه می دهد: "بیزانس ، مردم شرق و قفقاز ، اروپای غربی و اسکاندیناوی روسیه را به صورت حلقه ای محاصره کردند. پارچه های ایرانی ، نقره عرب ، مواد چینی ، محصولات سوری ، ظروف مصری ، علامت تجاری بیزانس ، شمشیرهای فرانکی به روسیه رفتند و البته نه تنها به عنوان کالایی برای طبقات ثروتمند جامعه روسیه ، بلکه به عنوان الگویی برای خلاقیت هنری نیز فعالیت داشتند. استادان روسی ".

ایالت کیوان روس

اتحاد اسلاوهای شرقی منجر به تشکیل یک کشور قدرتمند - کیوان روس شد. و از نظر اندازه یکی از بزرگترین ایالتهای اروپا در آن زمان بود.
بسیاری از دولتمردان قرن 9 تا 11th به شکل گیری کیوان روس کمک کردند: اولگ نبوی ، شاهزاده نوگورود از 879 و دوک بزرگ کیف از 882 ، که سپر خود را در دروازه های قسطنطنیه ، پایتخت تقویت کرد از بیزانس؛ شاهزادگان ایگور و سویتواسلاو ، که اطمینان دادند که بیزانس شروع به ادای احترام به دولت روسیه می کند ؛ ولادیمیر ، که کریمه و لیونیا (کشورهای بالتیک) را فتح کرد. پذیرش مسیحیت اقتدار قدرت شاهزاده ای را در ایالت کیف تقویت کرد.
در همان زمان ، زبان روسی شروع به شکل گیری کرد. این چیزی است که A.S. پوشکین: ”زبان اسلاوی-روسی به عنوان ماده ادبیات ، برتری انکارناپذیری نسبت به همه زبان های اروپایی دارد: سرنوشت آن بسیار شاد بود. در قرن XI. زبان یونان باستان به طور ناگهانی واژگان خود ، خزانه هماهنگی را به روی او گشود ، قوانین دستور زبان عمدی ، چرخش های زیبا ، جریان باشکوه گفتار را به او داد. در یک کلام ، او را به فرزندی پذیرفت ، بنابراین او را از پیشرفت کند زمان نجات داد. به خودی خود ، این صدا پیشگامانه و رسا است ، از این پس انعطاف پذیری و درستی را قرض می دهد. گویش مشترک باید از کتاب جدا شود. اما بعداً آنها نزدیك شدند و عنصری كه برای برقراری افكار به ما داده شده است همین است. "
سرنوشت هنر باستان روسیه نیز به همین ترتیب بود: فرهنگ بیزانس با موفقیت بر بنیان های هنری فرهنگ مردم ما که به اندازه کافی بالغ شده اند ، قرار گرفت و بدین ترتیب از پیشرفت هایی که به کندی در زمان انجام می شدند ، جلوگیری می کرد.

غسل تعمید روسیه

وقتی صحبت از غسل تعمید روس می شود ، منظور ما معرفی مسیحیت به عنوان یک آیین دولتی و همچنین روند گسترش مسیحیت در روسیه در قرون 11-12 است.
سال غسل تعمید روسیه معمولاً 988 نامیده می شود ، اما نظرات دیگری نیز وجود دارد (990 یا 991).
در مورد اولین مسیحیان روسیه نیز نظرات متناقضی وجود دارد ، اما به طور قابل اطمینان شناخته شده است که اولین حاکم کیوان روس ، که رسماً مسیحیت آیین بیزانس را در 957 پذیرفت ، پرنسس اولگا بود.

M. Nesterov "مقدس اولگا". طرحی برای نقاشی کلیسای جامع St. ولادیمیر در کیف (1892)
پرنسس اولگا (غسل تعمید النا ، تقریباً 920-969) پس از مرگ شوهرش ، ایگور رووریکوویچ ، شاهزاده کی یف ، از سال 945 تا 960 به عنوان نایب السلطنه پسر کوچکش سویاواسلاو ، بر ایالت روسیه قدیم حکومت می کرد. در سال 957 اولگا با سفارت بزرگی که به طور رسمی به قسطنطنیه سفر کرده بود ، خواستار تعمید و به رسمیت شناختن بیزانس روسیه به عنوان یک امپراتوری برابر مسیحی شد.

غسل تعمید اولگا در قسطنطنیه. مینیاتوری از Radziwill Chronicle
از "داستان سالهای گذشته" می فهمیم که شاهزاده ولادیمیر قبل از تعمید خود "ایمان را امتحان کرد". به او پیشنهاد اسلام داده شد ، اما وی این دلیل را رد کرد که مسلمانان ممنوعیت نوشیدن شراب را دارند ("Rus is the piti of piti"). او کاتولیک را نیز قبول نکرد ("و پدران ما این را قبول نکردند"). یهودیان خزر به ولادیمیر پیشنهاد پذیرش یهودیت را دادند - ولادیمیر نیز امتناع ورزید. سپس فیلسوف بیزانس وارد روسیه شد. او به شاهزاده روس در مورد تاریخ کتاب مقدس و ایمان مسیحی گفت. تصمیم گرفته شد علاوه بر این ، ایمان را با حضور در خدمات مسلمانان ، آلمانی ها و یونانی ها امتحان کنید. هنگامی که پس از بازدید از قسطنطنیه ، نمایندگان به کیف بازگشتند ، آنها با شور و شوق به شاهزاده اطلاع دادند: "آنها نمی دانستند ما کجا هستیم - در آسمان یا روی زمین". بنابراین ولادیمیر طبق آیین یونان انتخابی را به نفع مسیحیت انجام داد.

V. Vasnetsov "غسل تعمید شاهزاده ولادیمیر". نقاشی دیواری در کلیسای جامع کیف ولادیمیر (اواخر دهه 1880)
به تدریج نوگورود ، چرنیگوف ، ولادیمیر-وولینسکی ، پولوتسک ، پرهیاسلاول و دیگران مسیحیت را پذیرفتند. در برخی مناطق مسیحیت با زور تحمیل شد: بناهای فرقه ای بت پرستان تخریب شدند ، کسانی که مقاومت می کردند تحت سرکوب قرار گرفتند.

عواقب پذیرش مسیحیت در روسیه

"... پذیرش مسیحیت در روسیه نه تنها گسترده ترین و دورترین قسمت از یک فضای واحد - اروپای شرقی را به جهان مسیحی که در حال حاضر مسیحی است معرفی کرد ، بلکه بنابراین در آینده ای نزدیک از نظر تاریخی یک جهان عظیم جدید ، که قرار بود با کمک مسیحیان روسی مسیحی شدند ، "زحمتکشان ساعت یازدهم" ... و سرنوشت های بعدی مسیحیت در اروپای شرقی هرچه باشد ، میراث آن به یک جز component غیر قابل تعویض فرهنگ معنوی در اینجا تبدیل شده است "، شاید به ویژه در اینجا" (VN Toporov) .
پذیرش مسیحیت به توسعه معماری و نقاشی در این ایالت ، نفوذ فرهنگ بیزانس کمک کرد. انتشار كتاب سیریلیك و كتابها از اهمیت ویژه ای برخوردار بود: پس از تعمید روس بود كه اولین بناهای یادبود فرهنگ نوشتاری روسیه باستان بوجود آمد.
بت پرستی به تدریج ریشه کن شد.

کیف - مادر شهرهای روسیه

آثار زیبا و معماری روسیه باستان با یک اصل مردمی تأیید کننده زندگی مشخص شده است ، که با موفقیت با اشراف بیزانس ترکیب شده است.
دولت کی یف حل نشدنی سلسله مراتب سکولار و کلیسا را ​​تأیید کرد. و این به وضوح در معماری روسیه باستان آشکار شد - دامنه ساخت و سازهای تاریخی در کیوان روس یک پدیده منطقی و طبیعی بود. مسافران خارجی کی یف را قسطنطنیه دوم می نامیدند. نوه باتو هنگامی که برای غارت آن به دیوارهای شهر نزدیک شد از زیبایی آن حیرت زده شد.
در قرن XI. کلیسای جامع سنت سوفیا در کیف ساخته شد.

کلیسای جامع سنت سوفیا

طبق تواریخ ، توسط شاهزاده یاروسلاو حکیم در محل پیروزی در سال 1036 بر Pechenegs ساخته شده است. در داخل کلیسای جامع ، کاملترین مجموعه موزاییک و نقاشی دیواری اصلی از نیمه اول قرن یازدهم حفظ شده است. و قطعات قابل توجهی از نقاشی های دیواری دوره بعد - قرون XVII-XVIII. کلیسای جامع سوفیا ، حتی پس از بازسازی قرن های 16-17 ، همه کسانی که آن را دیدند خوشحال شد. اسقف ورشچینسکی برداشت کلیسای جامع را اینگونه توصیف کرد: "خیلی ها اتفاق نظر دارند که در کل اروپا هیچ کلیسایی وجود ندارد که از نظر جواهرات و ظرافت از کلیساهای قسطنطنیه و کیف برتری داشته باشد." مسافر پاول آلپسکی ، پس از بازدید از کیف صوفیه ، گفت که "ذهن انسان قادر به آغوش او نیست".

کیف در قرن های XI-XII یکی از بزرگترین و غنی ترین شهرهای اروپا قلمداد می شد. در همان زمان ، این شهر در زمینه فرهنگ فکری و هنری به طور استثنایی توسعه یافت. نسخه های خطی در کتابخانه تأسیس شده در کلیسای جامع سنت سوفیا نگهداری و کپی می شد. کیف جد خلاقیت دست نویس بود.
صنایع دستی روسیه بسیار ارزشمند بودند ، سلاح های روسی نه تنها در بیزانس ، بلکه در سراسر اروپا و آسیای میانه معروف بودند. نامه زنجیره ای 200 سال زودتر از غرب در روسیه ظاهر شد ؛ شمشیرهای ساخت روسیه با نقوش شگفت انگیز تزئین شده بودند.
ولادیمیر برای ساخت معبد دستور داد معماران یونانی را که ماهرترین افراد در کل جهان مسیحی به حساب می آمدند. آنها سیستم قبلاً مستقر کلیسای گنبدی متقابل را به روسیه آوردند. این سیستم یک حجم مستطیلی است که مرکز آن توسط 4 ستون به 9 سلول تقسیم می شود. طاقهای استوانه ای متقاطع به عنوان همپوشانی عمل می کنند ، و یک طبل با گنبد در بالای سلول مرکزی ، روی قوس های نگهدارنده بالا می رود. تاریخ ساخت کلیساهای صلیبی گنبدی سنگی در روسیه با برپایی کلیسای دهم در کیف (996-989) آغاز شد و تا قرن 21 ادامه دارد. در ارتباط با ساختمان فعال کلیسا در سراسر روسیه.

سکه نقره ای اختصاص داده شده به هزارمین سالگرد برپایی کلیسای دهم در کیف
موزاییک ها نیز توسط بیزانس به روسیه آورده شد. به طور گسترده ای برای تزئین معابد استفاده می شد. در قلمرو لاچر Pechersk ، حفاری های یک کارگاه شیشه پیدا شد ، که نشان دهنده امکان تولید محلی مواد موزاییکی است. اما هم در ساخت معبد و هم در تزئینات موزاییکی توسط استادان روس باستان ویژگی های ملی معرفی شده است.

موزاییک ها محراب و گنبد اصلی کلیسای جامع سنت سوفیا را زینت می دهند. گنبد اصلی مسیح را به تن پوش بنفش و عبای آبی نشان می دهد. این مدالیون توسط 9 دایره چند رنگ شبیه به رنگین کمان احاطه شده است. در اطراف مسیح متعال چهار فرشته فرشته وجود دارد که از بین آنها فقط یکی (با لباس آبی) موزاییک است ، در حالی که دیگران در سال 1884 توسط م. وروبل

صنایع دستی هنری کیوان روس

استادان باستان فهمیدند که ظرافت و زیبایی نه تنها در موزه ها و نقاشی ها ، بلکه در زندگی روزمره نیز باید وجود داشته باشد: یک لیوان ، یک قاشق و یک کمد باید یک احساس زیبایی را برانگیزد. صنایع دستی هنری در کیف به سطح بالایی رسیده است. صنعتگران قدیمی روسیه بیش از 150 نوع محصولات آهن و فولاد تولید می کردند. این محصولات نقش مهمی در توسعه روابط تجاری بین شهرها و مناطق روستایی داشته اند. هنر جواهرات باستانی روسیه نیز از شکوفایی بالایی برخوردار شد.
ماده اصلی تولید در روسیه چوب بود. از آن برای ساختن منازل ، استحکامات شهر ، کارگاه ها ، ساختمانهای فرعی ، کشتی ها ، سورتمه ها ، پیاده روها ، لوله های آب ، ماشین آلات و ماشین تراش ، ابزار و ابزار ، ظروف ، مبلمان ، وسایل خانه ، اسباب بازی های کودکان و ... استفاده می شد

Nicholas Roerich "Building a City" (1902)
در تولید صنایع دستی روس باستان ، ریسندگی و بافندگی نقش مهمی داشت. این گسترده ترین و گسترده ترین بود که مستقیماً به تولید لباس و سایر وسایل خانه مربوط می شد. دامنه پارچه های روسی باستان بسیار گسترده بود. علاوه بر پارچه های محلی ، از پارچه های وارداتی نیز استفاده می شد: پشم ، ابریشم ، پنبه ، آورده شده از کشورهای شرق ، بیزانس و اروپای غربی. پارچه ها به شکل انواع قطعات به طور گسترده ای در میان یافته های باستان شناسی روسیه باستان نشان داده می شوند. برخی از آنها در گوردخمه ها پیدا شدند ، بقیه - در حین حفاری در شهرهای روسیه باستان.
در روسیه باستان پارچه ها را از پشم ، کتان و کنف تهیه می کردند.
توزیع فراگیر رسهای مناسب برای تولید ظروف سرامیکی ، توسعه گسترده سفال در روس باستان را تضمین می کند.

گلدان شهرک Krapivensky (قرن XI-XIII) از محل بودجه موزه تاریخ و هنر Shebekinsky
در قرن XI. در قرن های XII-XIII بوجود آمد. به توسعه شیشه سازی رسیده است.

انجیل جهانی Ostrom
و آنها به چاپ در روسیه باستان افتخار می کردند ، در صورت آتش سوزی ، کتابها در وهله اول ذخیره شدند. در کتابخانه عمومی M.E. سالتیکوف-شوچدرین در سن پترزبورگ "انجیل استرومیر" را که در سال 1056-1057 نوشته شده است نگهداری می کند. شماس گرگوری به دستور شهردار استرومیر ، نزدیک به شاهزاده ایزیاسلاو. انجیل در یک منشور بزرگ و زیبا نوشته شده است ، اندازه حروف به تدریج در انتهای کتاب (از 5 به 7 میلی متر) افزایش می یابد. متن در دو ستون 18 سطر هر یک در مساحتی حدود 20 × 24 سانتی متر نوشته شده است. تعداد زیادی کلاهک قطره ای چند رنگ ، حاشیه ، سر صفحه ، تصاویر بشارت دهندگان. cinnabar در متن استفاده شده است. این نسخه خطی شامل 294 برگ پوست خوب و مرغوب است.

مینیاتوری از انجیل

صفحه ای از انجیل
اما هنر دولت کیف را نباید فقط هنر کیف دانست. به عنوان مثال ، در چرنیگوف ، کلیسای جامع تغییر شکل منجی (قرن XI) ، که در تزئینات داخلی از صوفیه کیف کم نیست ، زیبا است ، کلیسای جامع Novgorod Sophia ، تاج دار با 5 سر کلاه ایمنی (قرن XI) ، و غیره.

کلیسای جامع تغییر شکل در چرنیگوف

کلیسای جامع نوگورود صوفیا
دانشکده های معماری و نقاشی خودشان در پولوتسک ، اسمولنسک و دیگر شهرهای روس باستان بوجود آمدند.

"... تاریخ دولت کیف نه تاریخ اوکراین است ، نه تاریخ بلاروس ، نه تاریخ روسیه بزرگ. این تاریخچه کشوری است که امکان بلوغ و رشد اوکراین ، بلاروس و روسیه بزرگ را فراهم کرده است. این وضعیت معنای عظیم این دوره از زندگی کشور ما است. »(بی.دی. گرکوف ، مورخ و شخصیت عمومی شوروی).

فرهنگ کیوان روس مجموع تمام ارزشهای مادی و معنوی انباشته شده در توسعه حکومت های روسی از لحظه تولد دولت در قرن 10 تا قرن 13 است.

فرهنگ و زندگی روزمره کیوان روس از سنتهای پیش از مسیحیت و بت پرستی شکل گرفته است که پس از تعمید روس تغییر شکل داده است.

نوشتن

یکی از شاخص های اصلی داشتن فرهنگ خاص خود نوشتن است. در روسیه ، نوشتن به معنای مدرن آن در قرن 10 ظاهر شد ، اما در قرن 9 میلادی راهبان سیریل و میتودیوس الفبا را ایجاد کردند که سپس به الفبای سیریلیک تبدیل شد (که امروزه نیز استفاده می شود). توسعه فعال فرهنگ کیوان روس ، از جمله نوشتن ، پس از تصویب مسیحیت آغاز شد.

اولین شاهد وجود نوشتن ، نامه های پوست درخت توس است - تکه های پوست درخت توس با یادداشت های فشرده یا حک شده درباره زندگی روزمره. اولین کتابها سالنامه دولت و همچنین کتاب مقدس بودند. قبل از ظهور فن آوری چاپ ، کتاب ها توسط دستبان بازنویسی می شدند ، آنها اغلب نظرات و یادداشت های خود را به متن می افزودند ، در نتیجه كتاب های بازنویسی شده می توانستند بسیار متفاوت از اصل باشند.

توسعه نگارش منجر به ظهور اولین م institutionsسسات آموزشی و همچنین تولد ادبیات شد. یک مرحله مهم در شکل گیری فرهنگ کیوان روس نوشتن و تصویب اولین مجموعه قوانین - "حقیقت روسیه" بود.

معماری

ویژگی فرهنگ کیوان روس گرایش مذهبی آن بود. معماری چوبی با ساخت و ساز سنگی جایگزین شد. کلیساهای سنگی شروع به ساخت فعال کردند تا جای کلیساهای چوبی را بگیرند. سنت های معماری ساخت سنگ در روسیه تحت تأثیر معماری بیزانس شکل گرفت ، زیرا اولین کلیساهای سنگی بر اساس پروژه های معماران بیزانسی ساخته شد.

989 - اولین کلیسای سنگی در کیف ساخته شد.

1037 - بنیاد کلیسای جامع سوفیا در کیف ، یکی از درخشان ترین نمایندگان معماری سنگی کیوان روس.

رنگ آمیزی

پیشرفت نقاشی بسیار تحت تأثیر غسل تعمید روس قرار گرفت ، که انگیزه ای برای توسعه فرهنگ معنوی و مادی کیوان روس بود. این نوع هنرهای زیبا مانند نقاشی دیواری و موزاییک ظاهر شد که با آنها تزئینات کلیساها را آغاز کردند. همچنین ، نقاشی آیکون در روسیه ظاهر شد ، که شروع به اشغال یکی از برجسته ترین مکانها در فرهنگ کرد.

معیار نقاشی شمایل از بیزانس بود و اولین استاد شمایل گرایان در روسیه از یونانیان دیدار می کردند ، که استادان روسی مهارت های خود را از آنها می گرفتند. همچنین ، یونانیان هنر نقاشی را که دیوارهای معابد را زینت می داد ، با خود آوردند. نقاشی های دیواری ، بسته به موقعیت مکانی آنها ، صحنه های کتاب مقدس یا صحنه هایی از زندگی روزمره را به تصویر می کشد.

در پایان قرن دوازدهم ، نقاشی به حدی پیشرفت کرده بود که چندین مرکز تصویرگری در روسیه شروع به تمیز کردند ، هر یک از آنها دارای سنت ها و ویژگی های خاص خود بودند.

هنرها و صنایع دستی

علاوه بر نقاشی ، هنر تزئینی و کاربردی در روسیه بسیار توسعه یافته بود - چیزهای منحصر به فرد از مینا ، اسباب بازی های سفالی با نقاشی های خاص ، جواهرات و موارد دیگر ایجاد شد. بسیاری از سبک های نقاشی و صنایع دستی که در آن زمان وجود داشته تا به امروز باقی مانده است. موضوعات اصلی نقاشی DPI حماسه ها ، افسانه ها و داستان هایی از فرهنگ عامیانه بود.

فرهنگ عامه

فرهنگ عامیانه در روسیه بسیار پیشرفته بود و از اهمیت زیادی برای فرهنگ روسی کیوان برخوردار بود. از دوران باستان ، افسانه ها و افسانه های مختلف از دهان به دهان منتقل شده است. شعر آیینی - توطئه ها ، آهنگ ها ، جادوها - مکان ویژه ای را اشغال کرد. Chastooshkas ، گفته ها ، pestushki و بسیاری چیزهای دیگر به طور فعال در حال توسعه بودند.

در اواسط قرن نهم ، ژانر جدیدی ظاهر شد - حماسه ، که در مورد ماجراهای قهرمانان بزرگ ، در مورد نبردها و فتوحات گفت. خیلی دیرتر ، حماسه ها و حماسه های شفاهی عامیانه اساس نخستین آثار ادبی ، از جمله معروف "کارزار مبارزات ایگور" را تشکیل دادند.

با پیشرفت نوشتن و ادبیات ، فولکلور نه تنها از بین نرفت ، بلکه همچنان به طور فعال توسعه یافت.

به طور کلی ، رویدادهای زیر تأثیر زیادی در فرهنگ کیوان روس داشته است:

• ظهور نوشتن؛
• ظهور دولت
• شکل گیری مسیحیت.