Bilgi tabanında iyi çalışmanızı göndermeniz basittir. Aşağıdaki formu kullanın

Öğrenciler, lisansüstü öğrenciler, bilgi tabanını çalışmalarında kullanan genç bilim adamları ve çalışmaları size minnettar olacak.

tarafından gönderildi http.:// www.. en iyi.. ru/

Giriş

1. A. Akhmatova çalışmalarında anavatanın konusu

2. Sergey Yesenin'in çalışmasında anavatanın teması

3. A. Blok çalışmalarında anavatanın teması

4. V. Nabokova'nın çalışmalarında anavatanın teması

Kullanılmış edebiyat listesi

Giriş

Anavatan konusu, Rus edebiyatının kilit konularından biridir. Bu konu her zaman alakalı. Ancak özel netlik ile her zaman gergin, kritik zamanlara yükseldi. Örneğin, Rus edebiyatının bir anıtı 12. yüzyılda başladı - "Igor'un alayı hakkında kelime". Bu işte, prenslerin mezarların durdurulması ve harici bir düşman tehdidinden önce birleşmesi için bir çağrı - Polovtsy. Ancak anavatanın anlayışı ve edebi eserlerde kendisine karşı tutum belirsizdir. İdealleştirmeden sevgi nefretine kadar değişir. Bu tutum, yazarın kimliğine bağlıdır ve bu çalışmanın yazıldığı zamandır.

Epochs, uzayda ülkeler olarak zaman içinde farklılık gösterir ve gümüş yüzyılız hakkında dedikleri zaman, özel yüzünüzle bir çeşit parlak, dinamik, nispeten müreffeh bir zaman hayal ediyoruz, daha önce neydi ve geldiğinden beri keskin bir şekilde ayırt ediyoruz. sonra. Gümüş yüzyılın uzunluğunda bir yüzyılın çeyreğinde güçten uzun süredir Alexander III ve on yedinci arasında uzanır.

Son XIX - XX yüzyılın başlarında. Rusya'da, bu bir değişimin, bilinmeyen ve kasvetli bir omen zamanıdır, bu, hayal kırıklığı zamanı ve mevcut sosyo-politik sistemin ölümüne yaklaşma hissidir. Bütün bunlar, Rus şiirine dokunamazdı.

1. Tema R.odin Yaratıcılık A. Akhmatova

Birçok şair, anavatanın konusuna hitap etti, ancak A. Akhmatova'nın çalışmalarında olduğu gibi herkes bir ölçekte geliştirmedi. Anavatan teması, öncelikle Ahmatov, Rusya için çok karmaşık, Rusya için trajik ve en çok Akhmatova döneminde yaşadığı için şiirdeki anaden biri haline gelmiştir. Ayrıca, Rusya'nın kaderini kendi başına algıladığı, ülkeyi terk etmediği ve tüm yargıların sona ermesine rağmen, vatanının sonuna kadar kaldığı gerçeğiyle şairle de ilişkilidir. aynı anda değişiyor.

Anavatanın konusu şairin farklı dönemlerinde değişir. Akhmatova şiirinde bu konunun evrimini takip edin.

İlk Akhmatova - "Akşamları" ve "Kometok" koleksiyonlarının şiiri - çoğunlukla aşk konusuna yazılmıştır. Bu koleksiyonlarda anavatan hakkında hiçbir şiir yoktur. Anavatanın konusu ilk önce Akhmatova'da "White Farn" koleksiyonunda görünür.

Beyaz Farn koleksiyonu 1917'de yayınlandı, 1912-1916'da, ilk Dünya Savaşı sırasında Rusya için büyük şoklar ve testler döneminde yazılmış şiirleri içeriyordu. Şu anda, en çok Akhmatova'nın hayatında çok fazla değişiklik: Gumilev cepheye gider, Ahmatova tüberküloz ile hasta, B. Angr ile tanışır. Akhmatova'nın hayatındaki kırılma ve ülkenin hayatında şairin çalışmalarında önemli değişikliklere yol açar. Ahmatova artık şiirleri sadece dar bir aşk temasında yazamaz. "Beyaz Flock" nın ana konusu görünür. Ahmatova, ilk Dünya Savaşı'nu korkunç bir ulusal trajedi olarak algılarlar.

Ve daha erken ölüm çok korkunç, Tanrı'nın barışına bakamam, "kar yağar" şiirinde yazıyor.

"Beyaz sürülerin" şiirleri katı ve felsefidir, kaçınılmaz bir felaketin yakınlığını, Rusya'nın hayatındaki korkunç ve trajik olayların önlenmesi. Akhmatova her zaman politikanın bir kenara kaldı, ancak ayetlerinde Rusya'ya olan tutumunu dile getirdi ("Düşünce: Biz ...").

"Beyaz sürü" içinde, vatan için kurban bir sevginin sıcaklığı var. Ostive ağrı, Rusya'nın kaderi için deneyim "Dua" şiirinde görüyoruz. Akhmatova, Rusya için herkese hazır, kendini feda etmeye hazır, "şarkı hediyesi", sevdiklerimiz, arkadaşlar, hatta bir çocuk, sadece "Karanlık Rusya'nın üzerinde bulut, ışınların zaferinde bir bulut haline geldi."

Ayetler konusundaki bir değişiklikle, Ahmatov Slogunun genel stili değişiyor: Akhmatova'nın tarzı çok katı hale geliyor.

"Beyaz sürü" de, Akhmatova'nın ulusal öz-farkındalığını ortaya koymaya başlar. Şimdi Akhmatova, insanların hayatından sonucunu hissediyor. Bu koleksiyonda, şairin insanlarla birleşme arzusu tezahür eder:

Bana daha iyi bir Chastushki Zadorly Shout,

Ve bir kısık harmonik çalıyorsun.

Ve mezarlığa anma gününde yürümek

Ve beyaz leylak leylaklarına bakın.

Ahmatov, "Bir yerde bir yerde basit bir yaşam ve hafif, şeffaf, sıcak ve neşeli ..." bilir, ama henüz hayatlarını terk edemez, insanlarla bir hayat yaşamaya hazır değil:

Ama ben yemeğim yok

Granit Şehir Şehri ve Sorunlar,

Geniş Nehirler Buz Parlatıcı,

Bir sonraki derleme "muz" 1921'de yayınlandı. Rusya için trajik yıllarda yaratılır. Bu koleksiyonun şiirlerinin özelliği, tüm tarihsel olayların: Savaş ve Devrim - tarihi ve felsefi, ancak bir kişilik şiirsel planda anlaşılmasıdır. 20. yüzyılın şairleri ve yazarları ya devrimi aldı ve onu kovaladı ya da göç için ayrıldı. Ahmatova, birkaç kişiden biri üçüncü yolu seçti. "Petrograd", "Ben, kimler ile değil ...", "Ben bir sesiydim ...", devrimin benimsenmesinden uzak, ancak aynı zamanda siyasi nefretlerden uzaklar. Akhmatova'nın sivilleri politika ile ilgili değildir, ahlaki ve yaşam problemiyle ilişkilidirler.

"Sen bir apostat ..." şiiri, Akhmatova'nın kişisel hayatından şiir beton durumuna dayanan belirli bir kişiye yöneliktir. B. ANGR'nin göçüyle ilişkilidir. Şiir, sadece sevdiklerini değil, ülkesini de ihanet eden bir kişiye acı bir kınama geliyor. Şiirin kahramanının kaderi Rusya'nın kaderiyle birleşiyor. Akhmatova için Rusya'nın şu anda Rusya'nın halkın, halk gelenekleri, Ortodoksi ile ilişkili olduğu dikkat çekicidir.

Sen bir apostatsın: ada yeşil

Verdi, kendi ülkesine verdi,

Şarkılarımız ve simgelerimiz,

Ve sakin bir çam gölünün üzerinde.

Şiir "Ben bir sesiydim ..." zaten daha az beton. Sesinin, Rusya'yı terk etmek için kahraman olarak adlandırılan açık değildir: veya iç veya "ses" (şiirin lirik durumunun, günahkar arazilerden doğru olanın "eksodusunun" incil temasını hatırlattığını varsayarsak ) veya ARURGA'nın sesi ve Akhmatova'nın göçmen arkadaşlarının sesidir.

Bu şiirin kahramanı, ahlaki seçimden önce belirlenir. Ve Rusya'yı seçer, kaderini onunla alıyor:

Ama kayıtsız ve sakin

Kollarımı ellerimle kapattım,

Böylece bu konuşma değersizdir

Hakaret etmedim (Akhmatova - "defapı olmadı") kederli ruhu ...

1922'den 1922'de ", 1922'de yayınlanan Anno Domini'nin üçüncü koleksiyonu olan, daha fazla genellemeyi içeriyor. Şiirin ilk iki yabancısında, son ikide kalanlar hakkında konuşuyoruz - kalanlar hakkında. Akhmatova'da arazi atmak acıma, küçümseme ve saygısızlık etmeyin. Rusya'da kalan, trajik kaderlerini "yakaladı", "kibirli" ve "basitçe" algılarlar, bu yüzden bırakmış olanlardan çok daha yüksektir.

Petrograd şiir aynı konuya devam ediyor:

Kimse bize yardım etmek istemedi

Şehrin sevildiği için

Ve kanatlı bir özgürlük değil,

Kendin için tutulduk

Sarayları, yangın ve su.

Şiirde, "Biz" zamir görünür. Akhmatova, vatanında kalan tüm patenler ile temasa geçti, artık yalnız değil.

Anno Domini beklenmedik bir sevinç görünüyor. Talihsizlikler, keder, Akhmatov'un ölümleri hala ışığı görür ve sakinleşir, Rusya'ya kadar olan her şeyi alçakgönüllüdür:

Her şey yağmalandı, taahhüt edilir, satılır,

Siyah ölüm kanat yanıp söner

Tüm aç canlısı logodo,

Neden hafifçe aldık?

"Anno Domini" de kamu başlangıcı artar. Kahramanın görüntüsü daha sağlam ve uyumlu hale gelir. Folklor'a yakın, örneğin, üçüncü Zatchayevsky'ye yakın daha fazla şiir var.

Lane, kırmızı ...

Döngünün boğazı sıkıldı.

Moskova Nehri ile tazelik çeker

Pencereler ışıkları ısıtır ...

Akhmatova, "Requiem" şiirinde Rus halkı ile tamamen birleşir, tüm bastırılmış insanların acılarına ayrılmıştır. Birkaç anlamda planlar şiirde ayırt edilebilir. Ön plan, kahramanın kişisel kederini temsil eder - oğlunun tutuklanması. Ancak yazarın sesi, binlerce Rus kadının sesiyle birleşiyor - kız kardeşler, bastırılmış genişler - bu kişisel durumun değerlendirilmesinin ikinci planıdır. Akhmatova, "istemsiz kız arkadaşlarını" konuşuyor. Akhmatova, Treleretsky Bunt'ten bu yana Rusya tarihinin kanlı sayfalarına hitap ediyor. Anlatım planı, Rusya'nın tarihi ile ilgilidir. Gospel arsa "haç", "Requiem" çerçevesini evrensel bir ölçekte genişletir.

"Requiem" sadece en kişisel değil, aynı zamanda Akhmatova'nın eserlerinden en yaygın olanıdır. "Requiem" gerçekten popüler bir iştir ve formda (Akhmatova folklor elementlerini kullanıyor) ve içeriğe göre: tüm Rus halkının trajedisi ve üzüntü hakkında konuşuyor.

Büyük Yurtsever Savaşı sırasında, AKHMATOVA, hayatını ulusal ulusal varlığın bir parçası olarak hissediyor, Rusya mücadelesinin manevi tutumunu yansıtan şiirleri yazıyor.

Samimi sözler tamamen ortadan kalkıyor. Tüm şiirler, Rusya'nın kaderi için vatanseverlik duygularıyla doludur. "Savaş Rüzgarı" döngüsü, kuvvetin bir iddiası, iradesi, halkın cesaretini, insanların cesaretini ve yaslanmış annelerin, eşlerin, Rus askerlerinin kızkardeşlerini içerdiği şiirleri içerir. "Biz" zamirinin İkinci Dünya Savaşı'nın sözlerinde hakim olduğu karakteristiktir. Savaşa adanmış şiirler Halk başlangıcının kutlanmasına tanıklık eder. Akhmatova, tüm ülkenin vatan olduğunu hissediyor. Şiirlerinde, Rusya'ya sevgiyi ve zafere inancını ifade ediyor.

Şiir "Yerli Dünya", anavatan konusundaki son akoru geliyor. "Arazi" kelimesinin farklı anlamlarını sunar. Bu bir topraktır ("kalite uzmanları üzerinde çamur") ve toz ("dişlerde" crunch ve ahlaki toprak ve orijinal ("Git ve Olun"). Ahmatova anavatanının geç çalışmasında, sadece Rus toprakları ve üzerinde bulunan her şey olur.

Böylece, AKHMATOVA çalışmalarındaki anavatanın konusu karmaşık bir evrime uğrar. Anavatan konsepti Akhmatova Şiirinde değişmiştir. İlk olarak, Akhmatova için vatan, çocuklarının ve ergen yıllarının yapıldığı belirli bir yer olan Kraliyet Köyü idi. Sonra Petersburg doğum yeri olur. En büyük testler ve halk felaketleri sırasında, Stalin'in baskısı sırasında ve Büyük Vatanseverlik Savaşı sırasında Akhmatov, Rus halkı ile birleşir, tüm ülkeyi vatanını göz önünde bulundurarak, onun bir parçası hissediyor. Akhmatov hayatının sonunda, anavatanın sadece Rus toprakları olarak bilinçlendirilmesine geliyor.

Yaşam boyunca, Akhmatova asla endişelenmekten vazgeçme, Rusya için acı çekiyor. Hristiyan alçakgönüllülükle, Rusya'ya gelen her şeyi, ülkeyi terk etmediği için üzgünüm. Ahmatova şair olmanın ve yalnızca vatan yaratabileceğine inanıyor.

"Şiir yazmayı bırakmadım. İçlerinde benim için - zamanla bağlantılarım, halkımın yeni hayatı ile. Onları yazdığımda ülkemin kahramanca tarihinde bulunan ritimleri yaşadım. Bu yıllarda yaşadığım ve eşit olmayan olayları gördüğüm için mutluyum. "

2. Sergey Yesenin'in çalışmasında anavatanın teması

Oh, sen, rus, benim vatanım Meek, sadece senin için sahilimi seviyorum.

S. YESENIN

Enesine şair, "Lirik şarkı sözlerim bir büyük aşk, anavatana sevgi", "dedi. Ve aslında, "Rusya", "Rusya" kelimeleri, muhtemelen en sık yesenin ayetleri içinde bulundu ve hemen hemen her birinin anavatan aşıkında sessiz bir şekilde tanınıyor. Ve bu aşk nefes almak gibi doğal olarak doğaldır.

Yesenin, "Vatanın hissi benim işimdeki en önemli şey" dedi. Anavatan, her şeyden önce, doğduğumuz ve büyüdüğümüz yer. Ayetteki Doğa Yesenin, günlük yaşamın bir parçacık olduğunu ve bu nedenle güneş, TV tekerleği, inekleri olan bulutlar ile karşılaştırılır ve bu da tarlaları sütleriyle sulandırır. Ve tüm bu görüntüler folklor köyünden oluşur. RUS YESENIN, güzellik, uyum ve en büyüğü hissidir. Sonsuz tarlaları, kulübeleri görüyoruz ve tüm bunlar bir saygı duygusuna neden olur. Ve biz doğum yerlerinden daha pahalı bir şey olmadığını biliyoruz. Yeşilin, dünyaya aynı zamanda parlak ve üzgün görünüyor, çünkü bu yerli kenar dışa doğru artıyor ve zayıf. Ama yine de şairin kalbine yakın. Ve doğum günü evinin düşük olmasına izin verin ve gökyüzü ucuz Sitherium'a benzer ve ekmek fakirdir, ancak tüm bu şair sıcak aşkını ısıtır. Vatan için sevginin vatanseverlik, ahlak ve maneviyatın temeli olduğunu biliyoruz. Köylü için zorluk çekmeden güzellik yok. İş açığa çıkarıldı ve silin. Şiirde "Ben vadiye gidiyorum ..." festivalinde neşeli emek kendini gösterir. Anavatan için aşk, bir devrim almak için tüm kalbiyle Yesenin'e yardım etti. Ayrıca, anavatanın anavarı annenin imajıyla birleştirilir. Yesenin için anne, ahlaki saflıkta düzenlemenin bir görüntüsüdür. Yesenin için devrim, yüzyılın eski rüyasının halkının mutlu bir yaşam hakkındaki uygulaması olduğu içindi: "Uzun zamandır dünyada ve cennette bir devrim yaşıyor." "Annenin Mektubu" şiirinde, "Golden Log En İyi" nden bahsederek, Yesenin, bir kişinin anavatan hissi için ihtiyacını artırır. Şiirde, "rahatsız edici sıvı durgunluk" enesenin geriye doğru rusu reddeder ve sonsuz ovalar ve sert damarların yerini alır. Yeni "çelik Rusi" nin güzelliğini söylüyor, Yesenin, kenarın sadık aşkı olmaya devam ediyor.

Yeşilin köyünün güzelliğine aşık olan Rusya'nın Rusya'nın ruhsal ve fiziksel birleşmesinin nedeni, onunla birlikte "kaybolmak" istediği için izin verilir. Şairin kendini imha olarak yaşadığı mutluluğun fazlası: "Depolamanızın topraklarında kaybolmak istiyorum." "Her zaman bir gizem rüyasının olduğu" şiirindeki "şairin ruhu, şairin ruhu, sadece bir" konuk rastgele "olduğu yerde, aşağı bakmak, her şey aynı yerel ekilebilir arazide ve zırh. Devrim, Yesenín şiirinin yeniden canlandırdığı, "Mavi tarlaların ve baharatların" durağını kırdı. Şair henüz devrimin Rusya'ya döneceğinden daha bilinmemektedir. Neşeli premonisyonlarının ve beklentilerinin görüntülerini doğurur. Bütün bunların merkezi oluyor Rusya, köylü görünümünde: "Daha iyi yok, daha iyi yok, inek gözünüz yok."

"Rusi-Metelitsy" görüntüsü bile alanı doldurur: "Bulutların üstünde, bir inek gibi, kuyruk şafağını çekti." Şiir Yesenin Yasalı bir şekilde boyanır, şair, sonsuz bir maneviyat kaynağı olarak farkında olan bir ölen köy için üzücüdür.

Blok için sevgi ve güzellik, insan ruhunun en yüksek tezahürüdür, temizlik gücü ile doludurlar.

Güzellik şair, gerçekliğin gerçekliğini ölçer. Blok için en pahalı tema, yerli toprakların konusu ve onun için sürekli sevgiydi. Tüm ayetlerde, Rusya ile ilgili kelimelerin samimiyetini görüyoruz. "Rusya" şiirindeki anavatanın konusu geleceğe gider ve anavatan Pushkin ve Nekrasov'un algısını yankılar. Orijinal nüfus, bloğun itirafını "garip" Lermontovka aşkıyla bir araya getiriyor. Bu şairlerin ayetlerinde, durumlar bile benzerdir. Kederli aşk ifade edilir: "Şarkılarınız rüzgarlardır - gözyaşları ilk aşk gibi."

Rusya'nın aşkı sadece bir duygu değil, ancak bu temelde Yesenian dünyasında hayati bir felsefedir. Rusya'nın doğası Nesenin ilham, yaşayan bir şeydir.

Mavi tabakalarda bir bahçe görüyorum,

Sessizce Ağustos omzuna bakar.

Linden'yi yeşil pençelerde tutun

Kuş Gomon ve Twitter.

Şair için anavatan, onu gördüğü, hissettiği, onu çevreleyen her şeydir. Bu nedenle, bu kadar zor ve bazen bu konuyu başkalarından ayırmak imkansızdır. Anavatana olan duygular, bir kadın, doğa, yaşam için duygularla Yesenin ile iç içe geçmiştir. Yesenici şiiri bir kadın hakkında hatırla, bu yüzden Simmally sonbahar manzarası ile sınırlandı:

Başkalarını pişirmene izin ver

Ama ben ayrıldım, gittim

Saçın duman

Ve göz sonbahar yorgunluğudur.

Yesenin'in yakınında doğası, aynı savunmasız ruhla tanınan canlı bir yaratıktır. Bu nedenle, şiirlerini ve kadınlarını ve ağaçlara ve hayvanlara eşit derecede yumuşak.

Ancak, muhtemelen, bu "küçük" vatan için "büyük" görmediyse, native ülke hakkında şiirin sözlerinin bu kadar büyülü bir gücüne sahip olmazdı. Yesenin, Ülkesinin gücüyle gurur duyuyordu.

şarkı söyleyeceğim

Şairin tüm değerleri

Dünyanın altıncı kısmı

Kısa bir "rus" ile.

Geriye dönüklüğün, Rusya'nın vahşiliğini, köylü emeğinin dayanılmaz ciddiyetini işkence etmekte başarısız olmadı. Bu nedenle, coşkuyla Şubat devrimini alıyor. Ekim başlangıçta ona şubat ayının basit bir devamı ile ona gibiydi, sadece bir kasırga görmüştü, "eski dünyayı terk et". Ancak Buzzi'nin tanıdık ACES'i yoktu, ancak birkaç ciddi insan - Bolşevikler ve şimdi hiç kimsenin Rus Ulusal Yaşamı'nın fenomeniyle ilgilenmediği ortaya çıktı.

Yesenin eserlerinde, iki duyu mücadelesi yansıtılır: değişimin kaçınılmazlığının anlaşılması, onları kabul etme girişimi, geçmiş eski olan ve aynı zamanda "ahşap Rusya" gizlice , fakir, ama güzel bir kalp. Beklenen "Menietary Cenneti" yerine, Mevzuatın masal kenarı - Yanmış gökyüzünün bulutları, pencereleri büyüttü. Ruhun Rusya'dan gittiğini gibiydi.

Şiirlerin döngüsü "Moskova Kabatskaya" - Hayattaki desteğini yitiren bir kişinin zihinsel trajedisinin kanıtı ve her şeye rağmen, bu desteğin kazanmasını umarak.

Çocukluğunu "Rusya Rus" şiirinde hatırlamak, şair, Rus doğası ile olan ilişkisini hissediyor. Ancak, eski Yesenin, ayetlerdeki ayetlerdeki hissi dökmek için acele ederse, yeni Yesenin, dönemin özelliklerini yansıtmaya çalışıyorsa, çelişkisini kavrayarak. Önce, yaşam hakkında bir şair düşünerek anavatan hakkında.

20'li yaşların başında, YESENIN uzun vadeli yabancı geziler yaptılar. Sonuç olarak, özellikle bir kişi için vatandan daha keskin hissetti ve muhtemelen, özellikle de bir Rus kişi için.

Amerika Yesenin, çılgınca bir cleaist ve manevi yoksulluk dünyası olarak algıladı. Ve şimdi yeni Rusya'nın sol ve farklı şekillerde lanetlendiğini görmeye çalışıyor:

Şimdi ben çok teşekkür ederim

Zorla olmadan, kayıpsız.

Bana Rusya gibi görünüyor

Diğer - mezarlıklar ve kulübeler.

Şair, yeni bir Bolşevik Rusya'yı haklı çıkarmaya ve benimsemeye çalışıyor:

Ama Rusya ... Bu bir kaya ...

Sadece sadece Sovyet Gücü! ..

Sovyet gücünün, sosyalizmin onun için her şeyin adına yaptığı bir adamı sunacağına inanmak istiyor. Yeşenin, nihayet kendi topraklarından uzak duruyor gibi görünüyor, nihayet, "annenin kalbindeki havuzu temizledi." "Her aşamada / iletişim karışımını anlamayı öğreniyorum," şair yazıyor. "Yirmi altı baladını" hatırlayın. Yazar olan insanlar - "ve köylü ve proletarya." İnsanların bir hedefi var: "Komünizm - tüm özgürlüklerin afişi." Şair, kendisini yeni Rusya'da bulmak istedi, onu kabul et ve inan. Bu konuda - "Harika bir kampanya hakkında şarkı", "Stons", "Anna Snegina".

Zincirlere kayıtsız oldum.

Şimdi diğer şeyleri severim ...

Taş ve çelikten

Yerel tarafımın gücünü görüyorum.

"Rus Sovyet", "Rusya Hakkında ve Devrimi", "Sovyet Ülkesi" - bu yüzden yesenin yeni kitaplarını arar. Ancak şair asla "SSCB'nin büyük hallerinde şarkıcı ve vatandaş" olmadı:

Her şeyi kabul ediyorum

Herşeyi nasıl yenilir.

Düğümlü izlere devam etmeye hazır.

Ekim ve Mayıs ayının tüm ruhunu vereceğim,

Ama sadece güzel lyra vermeyecek.

Şair, aslında, bir çıkış yolu değil, çıkmaz bir sonu seçer. Ruhu veriyorum ve liru vermeyeceğim - şair olmayı durdurmak demektir. "RUS Sovyet" başkası olarak ortaya çıkıyor.

"Hala onun altın yetiştiriciliğinin bir şair kaldım." Fakat Rusya eski, artık değil. Ve bu yüzden Yesenin başkası, yabancı ve "hatırlayanlar, uzun süre unuttum." Hayat geçiyor. Köylüler "göğüs tarafından muayene edilir", Komsomol üyeleri "fakir Demyan'ın agutlarını söyler." Şair bunu kabul etmiyor. Artık eski değil. O hiçbir yerde. Boşluk. Yalnızlık. Başka birinin etrafında:

Ülkemde bir yabancıyı seviyorum ...

Şiirim artık burada gerekli değil,

Belki de kendimi burada da ihtiyacım yok.

Ancak, zaten, olduğu gibi, başka bir dünyada, varlığında, "Sessiz ve Grace olduğunuz ülkede"; Yesenin yeni bir hayatını kutsasın, yeri yok, yeni gençliğin var:

Çiçek, genç! Ve vücudun ısıtılması!

Farklı bir hayatın var, başka bir dolaşma var.

Bir dönüm noktasında yaşıyoruz. Ve yine bir daireye gidin. Rusya ayrılıyor - ve Rusya yeni. Ve yine, insanlar yüksek lisans ve doğruluk hissi var. Ve bu nedenle, bugün shrill, yeseninsky sesleri:

Gökyüzünde ağlamıyor musun

Rusya'nın umutsuzluğu?

3. Konuvatana. Blok çalışmalarında

Oh, benim Rusya! Karım!..

Alexander Blok'un çalışmalarının ana kısmı devrim öncesi döneme aittir, insan duygularının tam olarak itibarsızlığı zamanı. Bu dünyada, her şey yanlıştır ve satış: Hem dostluk hem de sevgi ve şefkat ... Hem temiz duygu, anavatan için sevginin bloğu için kalıyor. Sadece ona yalnızlığa güvenebilir, şairin ruhunu yanlış anlama ve düşmüş hisler.

Bloğun yolu basit değildir ve sevindirilmemektedir, ancak kader ve yaratıcılıkta Rusya imajının katı mantığı tarafından hissedilir.

Şairin kendisi şöyle yazdı: "Bu konuda bilinçli ve geri alınamaz bir şekilde adanmış bir yaşam ... Sonuçta, işte hayat ya da ölüm, mutluluk ya da ölüm."

Blok tarafından işlenen hemen hemen her şey Rusya'nın adına, Rus halkının zaferinde yapıldı. "Rus", "Rusya" ya da diğer genç şiirlerini okuduğumuz, yerli toprağa olan sevginin oğulları ile dolu, özel, benzersiz ve yüce kaderi ile ülkenin görüntüsü ortaya çıkıyor.

İdeal arayışı ve geleceğe giden yolu, blok Rusya'nın geçmişine, kaynaklarına hitap ediyor. Geçmiş ve gelecekteki yerli arazinin karşılaştırılması, "Kulikov sahasında" bisiklete ayrılmıştır. Şairin hayatı veren bir güç arıyor, Rusya'nın "karanlık - gece ve yabancı" yolunu gizleyemesine izin vermemesini sağladı.

İlk Rus Devrimi sırasında yaratılan "Kulikov Sahası" döngüsünden beş şiir, bloğun kalp rus esterinin sevimli olduğunu ve thricklyly hissedebileceğini söyledi:

RUS'un üstünde görüyorum

Geniş ve sessiz ateş ...

On yıl sonra, yeni bir ateş, bin dokuz yüz on yedi yıl, Rusya'nın kaderi devraldı.

Bununla birlikte, masum kan döküldüğünde, şairin ruh dengesi için bir iz olmadan geçmedi ve mahvolmuş dünya ve kültürü dolaşıyordu. Evet ve satranç, tüm ailenin en sevdiği yer, bitti: mülk yağmalandı, paha biçilmez kütüphane yandı. Ve en üste tüm blok tutuklandı. Lenin Bir Mektubındaki Lunacharsky, Lenin'e aittir. bozukluk. " Sinir bozukluğu ... ve kalbin ölümcül hastalığı, queing, yorgunluk, eklemlerin tümörleri hakkında bir kelime değil. Şairin ilgisiz çalışması hakkında bir kelime değil, ilacın bağımlısı.

Rusya'ya doğru hissi, algısının doğası değişti, ancak bloğunun sevgisi tüm hayatını geçti. Bu aşk onu korkunç yıllara kaydetti, iç karanlığın ve umutsuzluktan tırmalamak, yolu aydınlatan ve görevlerini teşvik eden bir "seyahat deniz feneri" kaldı. Ve bu nedenle, şiirde, şair "sonuncusu", "Genesis Çemberi" nden "sermaye" ye getiren tek şeyden bahseder. Bu "tek tek" - Rusya.

... hala ormanlar, memnuniyet verici,

Ve kapatma ve otoyol,

Rus yolumuz,

Rus sislerimiz

Ove'deki hışırtı.

Blok, anavatanın özel bir yolunu yarattı. Bu, sevgili bir gelin, güzel bir kadının bir görüntüsüdür. Yüzü, "sonsuza kadar parlak", şairin ruhunun orijinal saflığını korur. Bu, "Soygun", "Desenli Selevlerde" bağlanmış güzel özellikleri olan bir kadındır.

Oh, benim Rusya! Karım!

Uzun bir yoldayız! ..

Ve son yok!

Asla ortadan kalkmayacak ve başlayacak, "imkansız belki de", sonsuz savaşa yol açar, uzun bir yol var.

Yolda gidiyorum, açıkça çekilme,

Rüzgar elastik çalıları darbeler,

Kırık taş Kosoyram'a uzandı

Sarı kil kıt katmanlar.

Islak hisselerinde sonbahar döndü,

Dünyanın mezarlığını maruz bıraktı

Ancak geçit köylerinde kalın rippers

Kırmızı terk edilmiş aşınma.

İşte bu, benim eğlencem, dans

Ve halkalar, halkalar, kayıp çalılarında!

Ve uzakta, ödüller halinde

Deseniniz, renk kolunuz.

Etkileyici genişlikler, şarkılar rüzgarlar, uzaklarda, yollar, Troika Sil, yırtık ruts, sisli, "gökyüzü. Gökyüzü. Duman lekelerinin yandı" - güzel, benzersiz Blokovskaya Rusya. Onu sevdi, değişimini bekledi, binlerce dokuz yüz on yedinci yılın gelmesiyle "ışık karanlığın üstesinden geleceğini" umuyordu.

Alexander Bloka'nın tüm sözleri, iki yüzyılın başında bir Rus adamının hayatının şiirsel günlüğüdür.

4. Konuvatanv. Nabokova'nın çalışmalarında

anavatan Akhmatova Yeseninsky Blok Rusça

Nabokov gibi böyle bir Rus şairi olmadı. Bir Rus yazarı V.V vardı. Sirin. Nabokov, sadece İngilizce yazmaya başladığında oldu. Aynı zamanda, bir Rus yazarı olarak Sirin'in de söylenmesi gerektiği söylenmelidir, çünkü hayatının çoğunu göçte (20 yaşından itibaren) geçirdi. Ancak buna rağmen, (İngilizce ve Rusça, bu dillerde yazılmış ayetleri ile de yargılamaktadır), Rusya konusu Nabokov'un ana hatlarından biridir. Rusya, Nabokov'un çalışmalarında en ilginç olanlardan biridir. Birkaç şiiri analiz ederseniz, Nabokov'u daha iyi anlamaya yardımcı olabilecek bir kavram yakalayabilirsiniz.

Nabokov'un "Rusya" şiiri 1919'da Kırım'da yazdı. Aşık basit bir kabul gibi geliyordu:

Sen ve sen yapacaksın ... gizemli bir şekilde yaratıldı

Bir yıldızla geceye ihtiyacım olduğunda, Çözme Çağrınızı duyuyorum!

Sen kalptesin, Rusya! Sen bir hedef ve ayağısın

hayallerin karışıklığında kanın ropotundasınız!

Ve bu yaşta off-road'a katılmam beni mi?

Hala seni parlarım.

Birçok kişi için Kırım (Nabokov dahil), göçün taslak bir versiyonu olduğu ortaya çıktı, bu yüzden son zamanlarda aşağıdaki satırlara dahil edilen fiiller, nostaljik notlar hissedilir:

Tutkumun tutkusundasın ve ciddiyetin acı çekiyorsun.

ve kadın yavaş görünümlü.

Işıklı, soğuk ve bakire alanlarında,

Çiçek mavi çiçek açtı.

... ve sen hala aynısın - orman, evet, evet,

Evet, Desenli Devre Kartları ...

Ve imkansız mümkündür

Yol uzun,

Glitter uzağa yol olduğunda

Mendil altından anında bakış.

Şiirin fikri hakkında konuşursak, Nabokov bize Rusya'nın imajının her zaman onunla olduğunu anlamamızı sağlar. Nerede olursa olsun, ne yaptıysa, düşünceleri her zaman Rusya'da, her şey ona hatırlatıyor. Ve bu doğaldır, çünkü kendisinin bir parçası olduğundan - Rusya:

Sen ve sen olacaksın. Gizemli bir şekilde yarattım

Bulutlarınızın parlamasından ve pusundan.

"Rusya'ya" şiirindeki bu konuya devam ediyor (1928). İçinde, yukarıda yazılmış, vatandan ilişkisini tartışan bir çift daha ekler:

Benim palmiye coğrafyası sıkı

Boyalı: Her şey senin

Büyük, küçük yollar

Ve damarlar nehirler ve akarsudur.

Şiir Nabokov'da hemen gözlere atılan bir teklif var: "Sen ve sen olacaksın". Bu cümle çok vurgulanır, şiir içine sığmaz ve gereksiz görünüyor. Rusya, gerçekten olduğu bu formdaki Yol Naboka'dı.

Evet, ve öylesine, Rusya,

Bütün kenarlar benim için daha pahalı.

Blizzard'ın bu şieti ve birçoğu, 1919'da yazılmıştır. Bu dönemde Nabokov, kendisine pahalı olup olmadığını anlamak için kendini sıralamaya çalıştı. Fakat eğer "Rusya" da, önünde bir görev koyarsanız, onu çözmeye çalışmaz, sonra "Blizzard" şiirinde kendini bulma süreci gösterilir. Şair kendisiyle savaşıyor. İlk Stanza'da kendisiyle çarpışma gerçekleşiyor:

Gölgenin ötesinde gölge - yetişmeyecek,

duvar boyunca ... yalan söyleme, işkence değil.

İnoan rüzgar? Ve kendinize inilecek ...

Fırınlara sıcak değil mi?

Yazar sanki kendini bir şeye yakalamaya çalışıyormuş gibi. Fakat her şey çok basit değil ve bu soru, daha sonra tüm gibi, cevapsız kalıyor. Ek olarak, bir başka detay gözlerine atılır - rüzgar, birdenbire karakterini değiştirerek kar fırtınasıdır. Rüzgar, bloğun geleneksel görüntüsüdür. Yani, "Blizzard" şiirindeki yaratıcılığının özelliklerini karşılıyoruz. Rüzgar görüntüsü, genellikle yazarın erken şiirlerini ya da daha sonra yazılanların kendisine yazıldığı, yazarın erken şiirlerini alıp almayacağız, çalışmalarında sık sık toplantılardan geçer. Örnek olarak, bu tür şiirler "uzaktan getirilen rüzgar ..." (1901) veya "hafif bir rüzgar azaltır ..." (1905) veya en iyi eserlerinden biri - "Yabani rüzgar ... "(1910). Bu zincirdeki son bağlantı, Ocak 1918'de yazılmış olan "oniki" şiirdir. "On iki" de, yazar bize rüzgarın hakim olduğu dünyayı gösteriyor. Nabokov'un "Blizzard" nı "on iki" bloğun şiiri ile karşılaştırırsanız, her iki işte de rüzgarın anahtar, ayrıca, karakter değişikliği, ancak farklı şekillerde olduğu belirtilebilir.

Tüm sessiz ve daha sessiz sular ...

Blizzard bir şey! Evet, onu! Uyku

Nabokova'daki rüzgarın yanı sıra blok da kaos, engelleri, kontrol edemediğimiz hareketi bilmeyen unsurdur. Belki de Nabokov bu hareketten korkuyorlar:

Peki, uyuyamadın mı? Ile Rüzgar korkuyor mu?

"On İki" Rüzgar Ragajında: "Rüzgar Beyaz Kar Bukleleri", "Rüzgar!", "Rüzgar neşeli ve kızgın ve sevindim", "... Rüzgar tatlılar ...", "rüzgar Yürüyüşler, kar yağar ... " Şiirde, elemanın doğasındaki değişime paralel olarak, şiirin kahramanlarına karşı tutumu - Kızıl Ordu takımları. Öğe düşmanı olur. Rüzgardan Blizzard'a taşınmasını kullanarak, yazar, elemanın, iç savaş sırasında ülkede gelişen rejimi kişiselleştiren kırmızı orlu adamlara direnmeye başladığını göstermektedir. Nabokova, rüzgar da unsurdur, ancak Rusya'yı temsil eder:

Bu Rusya ve bir blizzard bozkır değil!

Siyah rus yazıyor!

Beluga şiiri, iç savaşın başladığı bir zamanda yazıldı. Elemanın doğası, yazarın karışıklığın olmadığı gerçeğinden dolayı, Rusya'nın direnç için yeterli güç sahibi olup olmadığı gerçeğinden dolayı çok sık değişir. Yazar, kendisiyle tanışır, kendini değiştirir. Nabokov, Rusya "siyah" diyor. Rusya kölelikte temsil etti. "Rusya" şiirindeki ilk Stanza:

Paralı asker olup olmadığını bana eşit mi

ben sadece delilik seni arayacak mısın?

Oh, nasıl, nasıl kötüler - tıklar!

Fakat derhal bu yazık hissini durduruyor, sanki açılmıyormuş gibi ve kendini tekrar yakalamaya çalışıyor:

Peki ya sen? Dolu, dinlemeyin -

Bypass atlayacağız, Rusya olmadan!

Bir yandan, neredeyse burderleşmesini reddediyor, ancak diğer taraftan, içinde hala güç olduğuna inanıyor. Bu güç gerçekten var ve yakında herkesin korkunç olması için kendisine bir keçe verecek:

Evet, nasıl kaynatılır! Ah, çok bozkırda korkunç ...

Yarın çatıya sürüklenecek ...

Blizzard bir şey! Evet, onu! Uyku

Nabokov hala, Rusya'yı temsil eden unsurun herhangi bir düşmanı geri alabilecek bir kuvveti var, bu yüzden şiir ve "Blizzard" adlı.

1919'dan beri Nabokov göçte olmuştur. Bu yüzden, Rusya'nın, Fate Will'in "Umut" olarak adlandırıldığı Yunan gemisinin kargo üzerine bıraktığı oldu. Rusya'nın onun için olduğu şeyin farkındalığı, fark ettikçe, Naboka'ya hemen gelmedi. Sadece Cambridge'de öğrendim, kaybettiğini anladı. "Ev" şiiri, bu dönemde onlara yazılır, (kesin tarih bilinmiyor), tekrar ve tekrar zihinsel olarak eve döndüğünüzde tekrar endişelendirin. Şiirlerde, birçok hikayede, romanlar bu fikri Rusya'yı ziyaret etmek için izlenebilir.

"Ev" şiiri düşünün. Bu şiirin bir nefeste yazıldığı anlaşılıyor. Her şey hareket halindeydi.

Ne tahmin edilmeli?

Her şey açık, net; açığım

mutluluğun tüm sırları, burada şudur:

çiğ yol parlıyor mor

yanlarda sonra alder çalı,

sonra Iva, soluk nokta

emlak veda, bahane, acemiler,

peygamberlerin cenneti arasında,

yeşil Eğim Bükme Tembel

tanıdık bir kalayist nehri.

... Lark Pazar

Zil gökyüzünde ve harika

Ve taze ve hafif dünya yıkandı

Son Levery: Grace ...

Nabokov, gözlerinin önünde duran resimler ayrıntılı olarak açıklanmaktadır. "Borular, Niva, mısır fahişlerinin kornişleri arasında, onun tarafından geçer. Bu liste sadece ruhunu ağlayarak, atların hareketini hızlandırmaya çalışırken, dışarıya koşarak kesilir:

Oldukça, güzel! Kayalık

Toynakların altında köprü. Daha!

Ve kalp atıyor, kalp istiyor

Atları çıkar ve atlar.

Ancak atlar eski çalışmalarına devam eder, resimler birbirleriyle değiştirilir ve Nabokov tekrar kalemi devralır. Eve daha yakın, boğazdaki yumru hissi, gözyaşlarına gelinceye kadar:

Ağaçlarım, rüzgârım,

Ve harika gözyaşları ve kelime

Zor: ev!

Nabokov için, Rusya, öylesine eksik olduğu en önemli şey ve kalbinde çok uzun zamandır arıyordu, bu da uykusuz gecelerinin nedeni. Rusya'ya hitap eden tüm sonraki şiirleri, karın hassasiyeti ile nüfuz eder. Her yaratıcı toplantıyla, tekrar ve tekrar anıları belleğe geri getirerek hatıraları yerleştirir:

Bulutlar doğmamış hariç.

Bumblebees zilinde tüm kiraz.

Soluk mor lekeleri yazarak

Huş ağacı gövdeleri üzerinde.

Bu geçit, Nabokov'un coşkuyla başladığı "anavatan" şiirinden alınmıştır, şimdi kendi sözlerine güvenmek:

Kuzeyinden ne kadar bahar davet edilir!

Oh, isyancı tazeliği!

Şiirin "ev" şairinin hayatındaki bir dönüm noktasıydı ve bu şiirin Rusya ile ilgili olarak kullanmaya başladığı bu şiirden, tanımımın ve benimimin evine: "Ağaçlarım, rüzgarım ... "," Benim kuzeyde "," benim Rusya. " Usta Nabokov'un dudaklarında bu itiraz, en yüksek samimiyet derecesi anlamına gelir. Yakında Nabokov cennetten dünyaya iniyor ve Rusya'nın daha önce olduğu gibi olmadığını anlıyor. İç Savaş, Sunshine Rusya, Nabokov'u ondan kaldırdı. Onun "gizemli toprakları" için özür dilerim ama ona yardım edemez.

Yalnızlık teması, Nabokov'un eserlerinde tekrar tekrar bulunur. Örneğin, şiirde "Rusya bu tür kelimeler var:" Yangılıyorum. "Ama Yalnızlık ve Rusya'da meydana gelen değişiklikler hakkında, Nabokov göçünün başlangıcından bu yana, şairin her şeyini affettiği belirtilmelidir. Belki de en iyi değişiklikleri umuyorum: "Boş bir öfkeyle şımartmam ..." - ya da şu anda Rusya'da gerçekleşen olaylar hakkında söylentiler inanmadan:

Diyorum ki: gözler

Günahkarlar olamaz!

1919'da Nabokov hala Rusya'nın iç düşmanlarıyla başa çıkacağını düşünebilirdi - Bolşevikler. 1922'ye kadar, onun görüşü tamamen değişti: sevdikleri ve ona pahalı olanı, o zamanın çoktan gömülü olmasına rağmen, iyimser bir notta da söylemişti.

Yerli, ölü, pazardayım

Ve hayatın geliyor!

1923'te, "Anavatan" şiirinde, Rusya'nın canlanmasını umuyor. Aynı yıl, ama zaten "anavatan" şiirinde, muhtemelen tüm umudunu kaybediyor, kimin ölümüyle suçlanmadan önce kimin yardımını ifade eder - Tanrı'ya:

Cennette dinlensin,

Ölümcül, lanet olası yatakta

Döşeme, Pazar - Onu ...

Bu Stanza, "anavatan" şiirindeki ikincisi değil, aynı zamanda Nabokov'un Rusya'nın kaderi üzerine yansıttığı zincirdeki eserleri de sonuçlandırıyor. Bu zincir: "Blizzard", "Rusya", "Anavatan", "Anavatan". Bu satırdaki son şiir, ona görünen birini soruyordu, tek kişi kendisinin bir suçlu olduğunu tamir edebiliyor. Şair, Rusya'yı düşünmeyi bırakmadı, ülkeye geri dönme hayali. Ve evi hala "uzaylı rastgele" olsa da, Rusya'yı sevmeyi bırakmıyor. Nerede olursa olsun - Fransa Lee'de, Almanya'da, Rusya, sadık bir arkadaş olarak, her zaman oradaydı, her yerdi:

... rüzgar, deniz olarak, sır olarak,

Rusya her zaman çevrilidir.

Nabokov'un kendisini yürütmenin yürütülmesine itiraz ettiğinde, "STRECTERING" şiirinde ilginç bir resmi gözlemliyoruz:

Gece var: sadece bir bayrak,

bir yatak Rusya'ya yüzüyor;

ve burada beni ravine götürün,

Öldürmek için dağınıklığa yol açar.

Onun içinde, Nabokov'un hayali sadece bir rüya görülüyor, boşuna ise kendini tam tersine ikna etmeye çalıştı. Uyanma bile, şair bir rüyada yaşamaya devam ediyor, bu yüzden korku ve umutla, tabanca ruhu ile ilişkili olan "yanma kadranına" bakıyor. Bu gece ona olan tüm güzel uykuyu kabul etmek istemiyorum, şairin kendisini aldatmaya çalışıyor, bunları boğdukları duyguları tutmaya çalışıyor:

Ellerinizi ve boynunuzu kırpın, -

Bu şimdi benim için bir palet ...

Ama kalp, nasıl istersin,

Böylece bu gerçekten böyle oldu:

Rusya, yıldızlar, yıldız çekim

Ve herkes kiraz ravine içinde.

Rusya'nın sık sık ona bir rüyada geldiğini düşünüyorum ve bu toplantılardan memnun kaldı. Avı olan şair, ona vatanını hatırlatan her şeyi aldı: Kitaplar, Hayaller, Anılar, Insomnitz'in nedeni olsa bile. Sırayla Rusya'nın suçuyla olmadı, Nabokov her şeyi aldı ve her şeyi kabul etti. Eğer uykusunu mahrum etmek zorunda kalsaydı, bunun olması gerektiğini garanti ediyor:

Düşünmek ve sigara içmek için gece verilir.

Ve seninle dumanla konuş.

Nabokov, Rusya'yla harcanan her dakika takdir ederken, tüm hatırlatıcılarını korurken, hangi hatırlatıcıyı göçlere göre şahsen gördüğü gibi:

Ancak yol nerede kaçılır,

biz Rusça rüya gördüm.

Sürgün, acıtınız

Yabancı, gücün nerede?

Yıllar, Nabokov, "Rusya'ya" hitap eden (1939), "Distop, Sana yalvarıyorum!" Diyeceksiniz. Yorgun bir ruhun bir çığlığı oldu. "Ben çaresizim," kabul eder, ancak hatırlarsanız, kendisini birkaç yıldır bir kazanan olarak kabul etti:

Duaları böyle biliyoruz

Kalbin geceleri kolayca.

Dualar artık onu kurtarmaz. Nabokov gece rahatı bulamıyor. Nabokov, bir daha asla Rusya'ya geri dönmeyeceğini anlıyor ve artık "ölümsüz mutluluğunu" hatırlayamıyor. Bu şair, çalışmalarının ilk fırtınasında: "Öliyorum." Nabokov sahneyi terk ediyor, Rusya hakkında "geri çekilmiş" olanlara "atma" fırsatı sunuyor. Kendisi, "Yaşamın adını gizlemeye ve olmadan", "her türlü rüyayı bırak", sadece bir vatanla "yakınlaşmaya". Ama sakinlik için düşük bir fiyatla ona geliyor ve bu yüzden devam ediyor:

... Kendini kandırdı, sakat,

en sevdiğiniz kitaplara dokunmayın

herhangi bir nashier üzerinde koruma

sahip olduğum her şey dilim.

Danpikov Edebiyat Kullandı

1. "Yirminci yüzyılın Rus edebiyatı, 11 KL.: Çalışmalar. Genel eğitim için. Çalışmalar. kuruluşlar. - 2 saat içinde. 1 / v.v. Agenos ve diğerleri; Ed.v.v altında Agenosova. - m.: Bırak, 1999.

2. Nabokov v.v. Favoriler. - m.: AST yayıncısı; Olympus, 1996. - 640 s. - ("Klasik Okulu")

3. A. Naman "Anna Akhmatova" M., "Kurgu" 1989 hakkındaki hikayeler

5. Anna Akhmatova. İki cilde çalışır. M., "Gerçek" 1990

6. YESENIN S.A. Çağdaşların anılarında. 2 m. M., "Kurgu", 1986

7. YESENIN S.A. Mavi duş sıçrama. 2. ed. M., "Genç Guard", 1978

8. VL. Orlov "Alexander Blok"

9. Boris Solovyov "Şair ve onun feat"

10. Alexander "Şiir ve Şiirler"

Allbest.ru'da yayınlandı.

Benzer belgeler

Şiir Anna Akhmatova'da XIX yüzyılın Rus klasik okulunun şairlerinin gelenekleri. Dostoevsky, Gogol ve Tolstoy'un nesneli Pushkin'nin Şiir, Lermontov, Nekrasov, Tyutchev ile karşılaştırılması. Akhmatova'nın eserlerinde St. Petersburg, anavatan, sevgi, şair ve şiir teması.

tez, eklendi 05/23/2009


Anavatanın hissi, Yesenin'in çalışmasında ana. S.A'nın çalışmalarında anavatanın teması. YESENIN. S.A'yı çalışmasında Rusya'nın görüntüsü. YESENIN. Ancak Rus halkının zor doğasını saygı duyma ve anlama hissi olmadan rus düşünülemez.

Özet, Eklenen 04/08/2006


Hayat ve şiirsel yol N.M. Rubtsova, lirik kökenleri ve peyzaj şarkı sözleri şiirinde. Köylü evin dünyası, eski günler, kiliseler ve Rus doğası - anavatanın rubtsovsky kavramı. Şiir N. Rubtsova'yı anlamak için yolun konusunun değeri.

kurs, Eklenen 11.03.2009


Gümüş yüzyıl şiirinin temaları. Büyük değişim dönemi, ciddi kataclysms. Şiir V. Brysov'daki modern bir şehrin görüntüsü. Bloğun çalışmalarında şehir. V.V'nin çalışmasında şehir teması. Mayakovsky. Şiirde kentsel temanın gelişimi.

Özet, Eklendi 12/12/2006


Askeri hizmet Mikhail Yurevich Lermontov. Şairin çalışmalarında anavatanın konularının yeri, yaşam ve acı veren Dünya gibi felsefi ve romantik bağlamda anlayışı. Lyubov Lermontov, şairin çalışmalarına yaygın olarak yansıyan Kafkasya'ya.

sunum, eklendi 04/28/2014


Sevginin konusu, S.A'nın çalışmalarında merkezi bir konudur. YESENIN. Yesenin Writers, Eleştirmenler, Çağdaş Değerlendirmeleri. Erken Şair Şarkı Sözleri, Genç Aşk, Kadınlar İçin Aşk Tarihi. Sevgi Şarkı'nın değeri, zamanımızda bir sevgi duygusu oluşturmak için.

Özet, eklendi 03.07.2009


Yaşamın kısa bir makalesi, Alexander Blok'un efsanevi Rus şairinin kişisel ve yaratıcı bir şekilde oluşturulması, şiirsel buluşmanın gelişmesinin aşamaları. Blok çalışmalarında Rusya ve Anavatan konusunun yeri ve anlamı. "RUS" şiirin edebi analizi.

Özet, Eklendi 11/26/2009


1960-1970'lerin şiirsel durumunun, teknikte bu yönün olağanüstü temsilcileri ve faaliyetlerinin özellikleri, en alakalı konular. R. Noel ve A. Voznesensky'nin çalışmalarında bir kadın için sevgi konusunun yansıması.

kurs çalışması, 10/06/2015


A. Bloka'nın çalışmalarında Rus sembolizmi: A. Blok'un yaratıcı yolunun başlangıcındaki müziğin görüntüsü ("güzel bayanla ilgili şiirler") ve zamanında evrimi. "Young Browing" için sanatsal arayış ve şairin çalışmalarında bir anne, tatlım ve vatan görüntüsü.

Özet, eklendi 28.11.2012


Kaya şiirinin türünün özellikleri. Kaya kompozisyonunun metninin ana özellikleri. Yu yaratıcılığının örneğinde kaya şiirinin özellikleri. Shevchuk. Petersburg Pushkin Teması. Pushkin peyzaj şarkı sözlerinin birkaç örneğinden biri olarak "sonbahar". Anavatanın konusu yu metninde. Shevchuk.

A.A. "Rusya" bloğu
Anavatan A.A. Blok, bir kadına sevgiden "Rusya" şiirinde ortaya çıkıyor:
Rusya, fakir Rusya,
Gri içindeyim
Şarkılarınız rüzgarlar -
İlk aşk nasıl gözyaşları!
Rusya, genişlemeleri - "yol dal", "koşuyor", "nehir", "orman ve saha" - "soygun" olan ve aynı zamanda "güzel özellikler" olan sevgili bir yolla birlikte birleşin. Görünüşe göre Rusya'nın öngörülemeyen, güzel ve fakir bakire, şairin bir kadının imajını anlayabileceği ve onu sevgili anavatanı ile karşılaştırabilir. Neredeyse her quatrain, ülkenin tanımı, güzelliği ile başlar ve aydınlatılmış görüntünün temyiz edilmesiyle sonuçlanır:
Ve sen hala aynısın - orman, evet, evet,
Evet, kaşlardan önce patorious arsa ...
Yol uzun,
Yolda pişirildiğinde
Mendil altından anında bakışları ...
Rusya, bloğu yönetiyor, güzelliğiyle büyüleyici, cazibesi, "gri ısı", ülkenin nüfusunun çoğunluğunun durumunu konuşuyor. "Rusya" şiiri olan Alexander Blok, Rus klasik edebiyatında anavatan imajının imajının geleneğine dayanarak yazıyor. Yani, n.v. Şiirinde Gogol "Ölü Ruhlar", lirik sapmalardan birinde ilk hacmin sonunda Rusya imajını "Kuşlar-Troika" olarak görüntüler. Ayrıca blokta:
Yine, yıllar içinde olduğu gibi,
Üç iplik, çarpmaların kabarması,
Ve örme örgü iğneleri
Düzensiz ruts ...
N.A'nın şiirsel eserleri gibi. Nekrasov, burada "yolun sağır şarkısı" sesleri altında "yol uzun akciğerdir". Blok şiiri, şiirsel ürüne özel bir ritim, melodi veren dört zamanlı bir YAMB tarafından yazılmıştır. Burada şair, parlak epitetleri kullanır ("altın yıl", "Rospisnaya konuşmacı", "koşu", "dilenci Rusya", "şarkılar rüzgarları", "soygun", "Dali yolda"); Metaforlar ("krem bıyıklar", "örme örgü örme", "desenli dolaşım kartları"); Kişiselleştirme ("nehrin bir gözyaşı gürültülü", "yanıp sönüyor ... anlık bakmak", "Ring ... Şarkı"). Tüm sanatsal ve etkileyici araçlar, Rusya'nın derin, kapasiteli, renkli bir görüntüsünü yaratmaya yardımcı olur.

"Kulikov tarlasında" (1919). A. için anavatan, çok yönlü kavramını engelle. "Kulikov sahasında" döngüsünde şair, tarihi geçmiş rus hakkında yazıyor. 1908'de geri döndü. Blok K.S. Stanislavsky: "Bu formda, benim konunuzun önünde, Rusya'nın konusu ... Hayatıma bilinçli ve geri dönüşümsüz bir şekilde adanıyorum. Hala ilk soru, en alakalı, en gerçek olanı olduğuna daha parlak olduğum ... Harika değil, belki sadece saf saf saf, ismini telaffuz ediyorum: Rusya. Sonuçta, işte hayat ya da ölüm, mutluluk ya da ölüm. "
"Kulikov sahasında" döngü beş şiirden oluşur. Döngüye notta, blok şöyle yazdı: "Kulikovsky savaşı ... Rus tarihinin sembolik olaylarına aittir. Dönmeye yönelik bu tür olaylar. Randral hala ileride. "
Döngünün lirik kahramanı, iki dönem çağdaş gibi hissediyor. Döngünün ilk şiiri, bir prologun rolünü oynar ve Rusya'nın konusunu tanıtıyor: Rusya! Karım! Acıdan önce, uzun bir yol için açıktık! .. Rusya'nın dayanılmaz genişlemeleri üzerinde "sonsuz bir savaş", "uçar, bozkır kısrak uçuyor."
Üçüncü şiir, bakirenin sembolik görüntüsü olarak, ağır testlerin bir tanrısına dayanan bir ışık, saf bir idealin düzenlemesi olarak görünür: ve ertesi sabah, Horde siyah tarafından taşınan, kalkanındaydı. Yüzün, yanlış ışık sonsuza dek seviyelendirildi.
Döngünün nihai şiiri nihayet genel olarak niyeti netleştirir: şair, buna uyumu bulmak için geçmişe döner. Bloğa göre, "İade" zamanı meydana gelir, belirleyici olaylar geliyor, bu da potansiyelleri tarafından, Swindle Kulikov Savaşı'na daha düşük değil. Döngü, bir lyry kahramanının geleceğe aspirasyonunu dile getiren klasik dört telli bir Yamba tarafından yazılan satırlarla tamamlanır: Kalp dinlenemez, hiçbir şeyin toplandığı takdirde. Zırh, kavgadan önce olduğu gibi ağırdır. Şimdi senin saatin geldi. - Dua etmek!

Alexander Blok'un şarkı sözlerinde Rusya'nın teması

Dahlakh muazzamansın sığınak
Sensiz yaşamak ve ağlamak nasıl ...
Bloğa göre, anavatanın konusu hayatını adaydı. Şair, kesinlikle tüm şiirlerinin vatanıyla ilgili olduğunu iddia etti. "Anavatan" döngüsünün şiirleri, yazarın bu ifadesini onaylar. Bloğun lirik şiirlerinin üçüncü hacminde, "Anavatan" döngüsü, yaratıcısının şiirsel buluşmasının büyüklüğü ve derinliği ile açıkça belirtilmiştir. Bu döngü, bloğun çalışmalarının geç aşamasına aittir.

I. Blokun Rusya'nın Rusya'nın imajının Rus klasik edebiyatının gelenekleri ile iletişim.

II. Rusya'nın blok vizyonunun özgünlüğü.
1. Erken işte büyücülük, olağanüstü Rusya. ("Rus" 1906)
Rus, oboyesana nehirleri
Ve vahşi, çevrilidir,
Bataklık ve vinçler ile
Ve büyücünün çamurlu gözleri.

2. Anavatan Derneği Bir Kadınla (Gelin, Eş, Sevgili):
a) Rusya'nın kadın trajik kaderi ("demiryolu üzerinde")
b) fakir Rusya ve "Rusya" şiirinde soyguncusu ağrısı;
c) "KULIKOV alanında" döngüde "Işık Eşinin" görüntüsü.

3. Motif yolu, Rusya'nın kaderini "Kulikov tarlasında" döngüsünde anlama:
a) Tarihsel olaylardaki Rusya'nın büyüklüğü, zamanın bağlantısı;
b) Geçmiş, geleceğe, geleceğe özgü - korkunç yıllara hitap eder;
c) lirik karakterin Rusya'nın kaderi ile füzyonu.

Ülkenin trajik tarihi olan halkı, gerçek büyüklüğü elde etmek için geçmesi gereken glour.

5. lokum ve umutsuzluk, ölümcül kataclysms ve "ölüm şiiri" için bekliyor ("iki yüzyıl", şiir "intikam"; Rusya - uyuyan güzellik)

6. Konuyu anlayan Mesih'in görüntüsü. ("Beyaz bir banner ihanet etmedim", "Anavatan", "Kulikov sahasında")

7. Rusya için acı, ona büyük sevgi. En korkunç yıllarda onunla birlikte olma arzusu. ("Sonbahar Will", "Korshun", "Dünya Kalbi hala ...")
Yüzyıllar var, savaş gürültüsü,
İsyanı yükselir, köyler yanıyor.
Ve hepiniz bu, ülkem,
Ağlama ve eski şerefinde. -
Anne dönüyor mu?
Korshun'u daire içine almak?

8. Rusya - Sfenks, barbarca gururlu ve hassas ruh. Dünyaya çağırın. Scythials

III. Lokum ve umutsuzluk, muazzam acı ve sevgi, ölümcül tahminler ve Rusya'ya inanç.
Gümüş yüzyılın çoğu şairinin çoğu gibi, blok ülkenin tarihi geleceği hakkında endişe duyuyordu, ayetleri içinde şüpheler ve endişe geliyor. Aynı zamanda, şair eserlerini vatanına büyük sevgi ile dolduruyor. İnsanların yeterince ve manevi gücüne inanıyor, Rusya'nın felaketin temizlenmesi yoluyla geçeceğine inanıyor ve onlardan zarar görmeyeceğine inanıyor ve güncellendi:
Kaybolacak mısın, eğrilmeyeceksin
Ve sadece endişe kaynıyor
Harika özellikleriniz.

Ve imkansız mümkündür
Yol uzun,
Dali yolunda yanıp söndüğünde
Mendil altından anında bakış.

YESENIN "GOY SİZE, RUSYA, YETİŞTİDİR ..." (1914)
Şair şiirlere İncil görüntüleri tanıttı: Huts, Meek kaydedildi, Saint, Cennet. Lirik kahraman, bogomol olan bir şair ile karşılaştırılır. Özellik, Şair tarafından ilahi bir tapınak olarak algılanır. Tanrı, Derevian manzara ve anavatan birleşmesi, dünyanın tek bir resmini oluşturur. "Blue Russia", dünyanın en iyi yeri olarak lirik kahraman içindir: Kutsal Cry ağlıyorsa: "seni rus atmak, cennette yaşamak!" Söyleyeceğim: "Cennetim yok, vatanımı ver."
Şiir, gelecekteki bir zaman veya şartlı eğim biçiminde fiiller kullanır: Lirik kahraman sadece doğal arazinin derinlikli genişlemelerini tanımak için yola çıkacak. Yesenin tarafından kullanılan, ince bir şekilde etkileyici araçlar, her şeyden önce tüm kişiliğe, dünyanın bir canlı görüntüsünü oluşturur, cennet ve toprak arasında yayılmıştır. Aliterasyonlar şiirde kullanılır (ıslık çalma sesleri tekrarlanır), bu da sonsuz Rusça'nın mavisinin gözyaşlarına etkisiz bir ses yalıtımlı bir aşındırıcı görüntüyü oluşturur: Son ve kenarları görmemek - Sadece mavi gözleri emer. Şiir dört telli Choree tarafından yazılmıştır. Yesenin Khorean Romanovevo uzun, uzun, her şeyi implating başlığı, lirik pürüzsüzlüğü ekleyen pirrifiler bakımından zengindir.

S. YESENIN "Tesana Diarı"
Kurutulmuş ağaçlar
Ovalar ve çalıları çalıştırın.
Yine yoldaki şapel
Ve anıt haçlar.

Yine üzüntü hastasım hasta
Oatmeal'den,
Ve zilin heyecanında
El istemsiz olarak vaftiz edilir.

Rusya, Ahududu alanı hakkında
Ve mavi, nehre düşen,
Sevinç ve acıyı seviyorum
Gölün uzunluğundaki.

Soğuk keder ölçülmez
Sisli kıyısındasın.

Öğrenemiyorum.

Ve bu zincirleri vermeyeceğim,
Ve uzun bir yatakla ayrılmayın,
Yerli bozkırlar çaldığında
Dua Kick.
<1916>

Şiirde "Tesana Çizgisinin Alınması", S.A için tipik olarak kendini gösterir. Yesenina Resepsiyon: Peyzaj kroki aracılığıyla vatansever konunun gelişimi, en zengin doğasının kabulü ile anavatana hitap ediyor. Bu çalışmanın temeli, Rus klasik şiir seyahat arsası için gelenekseldir, burada yolun konusunun Rusya'nın tarihi yolunun teması ile ilişkili olduğu. Buradan, hareketin anlambilimini somutlaştıran böyle bir dinamikten başlama:
İçti ağaçlar drools
Ovalar ve çalıları çalıştırın.

Drochi, alanda sürüş için bir korse olmadan basit bir vagondur.
Şapeller ve Bell Kulesi, tipik bir Rus manzarasının ayrılmaz bir parçasıdır, ancak "dua eden" Kovyl'ın tanımı, şüphesiz bir şiirsel tarzı yaratmanın bir yolu olarak kabul edilir. S.A. Yesenin, Rus halkı için Hristiyanlığın, doğal, tanıdık ve dolayısıyla algılanan, geleneksel yaşam biçimi gibi çok fazla felsefi inanç olmadığını vurgulamaktadır.
Şiirde, olağanüstü olarak ruh halindeki anlambilimsel olarak birçok kelime: "Sıcak üzüntü", "Sevinç ve acı çekmeyi seviyorum", "TUSKA Gölü", "Soğuk Keder". Lirik kahramanın vatanseverlik hissi derinliğini iletmek, deneyimlerinin duygusal doygunluğunu vurgulamak için tasarlanmıştır.
Oxyfically boyanmış manevi dürtüler ("sıcak üzüntü", "sevinç ve acıya sevgi") etkili bir şekilde şiirdeki diğer zıt görüntülerin konjugasyonu ile etkili olacaktır. Örneğin şapeller ve haçlar, bir kişinin ruhunun gökyüzünde süründüğünü ve vücudun yere gittiğini hatırlatır. Renk kontrastı üzerine inşa edilen üçüncü stanza'daki manzara, aynı zamanda, renk kontrast üzerine inşa edilmiştir: "Ahududu alanı ve mavi, nehre düşüyor." Mavi - Aynı zamanda gökyüzü suya ve nehirdeki saf suyun rengini yansıtıyor. Ve "alan" kelimesi için "ahududu" epitheti, ana alanlar arasındaki görkemli ve renkli farkı, anavatana karşı yüksek tutumu vurgulamayı amaçlar, Rusya adı verilen antikal olarak vurgulamayı, Rusya'yı değil, şiir veriyor. daha büyük önem ve ciddiyetin anlatımı. Ahududu rengi şenlikli bir gölge tanıtıyor. Zarif bir halk kostümünde yaygın olarak kullanıldığı bilinmektedir. Mavi ve Ahududu, enkazın büyüklüğünün, daha başarılı bir şekilde olmanın imkansız olduğu için parlak, asil bir renk kombinasyonudur.
Şiirin dördüncü vuruşunda "Süt Dairesi Çizgileri", Anksiyete, Rusya'nın diğer kaderi hakkında endişe verdi:
Soğuk keder ölçülmez
Sisli kıyısındasın.

1916'da, bu şiir yaratıldığında, ülkede zaten Uranial sosyal çelişkilerin bir kuzu, yaklaşmakta olan tarihsel değişimlerin rüzgarı vardı, ancak endişeyle rahatsız edici, şair kaderini hala kaderlerine girdi.
Ama seni sevmiyorum, inanma -
Öğrenemiyorum
- O dışlıyor.
Tüm şiir, hızlı bir şekilde, sonsuz yerli bozkırların ve alanların ufkunun enleminin bir hissi ile nüfuz eder. Son akor gibi, son ses görüntüsü şiirde sunulur: "Yerel bozkırlar bir dua halı çalıyor." "Ring", Esenin Poetics için karakteristik bir ses görüntüsüdür. Şarkı sözlerinde, tam anlamıyla her şeyi çalabilir: rüzgar, söğüt, huş ağacı, kavak. Ayrıca, tokat teması ile birçok şiirde, dini konuların dilinin eşyaları ilişkilidir. Tüm Hıristiyanları kilise çan kamyonuna davet eden, sığır fikrini davet eden, tüm Hıristiyanların hizmetine manevi bir birlik davet eden ve nihayetinde somutlaşma fikrini davet eden bir tür referans var mı?

Sergey Yesenin "Uyku Kovyl. Düz canım ... "
"Kickl uyur. Düz canım ... "(1925). Şiirde, şair vatanına, kaderini yansıtıyor. Lirik kahraman sadece bir vatan biliyor ve kendisini "Golden Log Hut'un şairi" olarak görüyor ve şimdi, kaderinin ömrü yeni bir ışık ve hayatım olarak, hala bir altın boşluk şair kaldım.
Şiir felsefidir: Lirik kahraman, dünyevi yaşamın strügnürünü yansıtıyor. Şiir trajik pathos ile doldurulur.

V.v gibi gibi Mayakovsky ve A.A. Blok, s.a. Yeşilin, hevesli bir coşkuyla bir devrimle tanıştı.
Annem vatan,
Ben bir Bolşevikim,
- "Ürdün Yabani Yaban Müpozu" nın çalışmalarına bağlar. Ancak, kamu hayatındaki tüm değişiklikler şair hakkına gelmedi.
Şiirde "Uyku Kickl. Düz canım ... "Gizli tartışmalar, inovasyon için sınırsız arzunun gustları için, kökleri, gelenekler hakkında kökleri hakkında unutmayı unutanlarla sonuçlandı. S.A. Yesenin dikkatlice yeni su değişimine atıfta bulundu. Görüşleriyle çelişkileri çıkıntı yapmaya çalışmadı, ancak onları battı ve istemedi. Şiir, huzurlu uyuyan doğanın bir resmini açar:
Nick'i şaşırttı. Sade canım,
Ve kurşun yerçekimi wordswood.

Ayın ışığına (gelenekçilerin başlangıcının bir sembolü olarak) ve yeni ışığa (yeni dönemin sembolü) karşı çıkıyor. Şiir, bölünmüş bozkır manzarasının görüntüsünü ortaya çıkar. Gorky Steppe Wormwood Dedesi, özlem yaratan bir görüntüdir. Vinçler ayrılığı sembolize eder. Yorgunluğa göre "altın" epiti, köy yaşam yapısının şairinin önemini vurgulamaktadır. "Kurşunsuz tazeliğin" ifadesinde "kurşun", aksine, bu şiirde sadece bir renk epitheti olarak işlev görür.
İkinci Stanza'da, lirik kahraman, varlığın anlamı için acı verici aramayı, her Rus adamının ruhunun eve dönmesi arzusunu yansıtıyor:
Z. nat, hepimiz böyle bir kader var,
Ve belki de herkes soruyor -
Sevindirici, sıkıca ve acı çekti
Rusya'da iyi yaşıyor musun?
Derin bir samimiyetle, lirik kahraman, her insanın hedef alınacak bir yer kaplaması gerektiği hayatı yansıtıyor. Bir Rus köylü için, doğaya ve dünyaya rıza göstermeye odaklanan geleneksel ölçülen yaşam tarzından geçersizdi.
Parlak, unutulmaz bir cümle "Hala altın kütük kulübesinin bir şairi kaldım" - şairin ömrü sonucu.

"Ben köyün son şairiyim",- S.A. Yesenin aynı adın şiirinde. Ve bu kategorik açıklamada, sosyal misyonunun ülke önünde bir tür borç olarak önemi konusunda derin bir farkındalık var.
Yesenin çocukluğunun ataerkil köyü, kör teknik ilerlemenin kendine güvenen ve kaçınılmaz adımlarına karşı çıkıyor. "Ben köyün son şairiyim ..." şiirinde bu daha spesifik olarak yapılır:
Mavi alanın yolunda
Yakında demir konuk serbest bırakılacak.
İşte "Kickl uyur. Düz canım ... " İlerlemenin yalnızca yaratıcı olmadığı, aynı zamanda negatif, yıkıcı bir başlangıç \u200b\u200byaptığı açıklamada, daha fazla soyuttan oluşur, açıkça sınırlar:
Geceleri, başlığa yapışarak,
Nasıl güçlü bir düşmanın görüyorum
Ne kadar garip gençlik novyo su sıçramalarına
Gladılarım ve çayırlarımda.

Yeşil arazinin güzelliğine yönelik tatlı hayranlıkların erken dönemlerinde her zamanki yoktur. Aksine, şimdiki zaman, modern şair köyüne yaklaşan sorun için sadece bir önem kazanıyor.
Bana annemin vatanını ver
Bütün sevgi dolu, sakince ölür.
Bu istemsiz olarak ne kadar umutsuzluk ve duygusal acı acı chille!

M.Yu. Lermontov"Anavatan" (1841).

İçeriğinde, şiir kesimi, şairin "veda, bu Rusya'da olmayan" şairin diğer lirik ürünüyle karşın. "Anavatan", Rus halkının ince, saf bir sevgisini dile getirdi. İşdeki kompozit, iki bölümden ayırt edilebilir: şairin ilk bölümünde, içinde var olan ifadeyle, tutkulum, tüm devlet yurtsever biçimlerini reddeder, dayatılmaz

Ne de zafer kanla satın aldı
Ne barışın gurur duyması gerekmez
Ne de koyu bağbozumu ayrılmış
Bana hoş bir rüya geçmeyin.

Şair gerçek vatan için orijinal aşkta tanınır:
Schizna'yı seviyorum
Ama garip aşk
Aklını mağlup olmayacak ...

Lirik kahraman, Rusya'da ve Rus halkının uzun ömürlü olduğunu ve muhteşem hareketsizlik ve ataerkilliği görür.
"Ama seviyorum, ama ben, kendimi bilmiyorum, kendimi tanımıyorum ...", şiirin ikinci kısmı, ilk önce tüm Rusya'nın geniş panoramasının tasvir edildiği, sonra ilerlediğimiz lirik kahramanla birlikte yolları. Şairin görüşü daha fazla ve daha somut detaylar üzerinde durur, o görür
Zekâ, kaplamalı saman,
Oyma kepenkler penceresi ile ...
Şair sanki her zamanki köylü için pahalı olan her şey tarafından emilirse, basit bir Rus adamı.
Yaratılış tarihi. İtfaiyedeki "anavatan" şiiri 13 Mart 1841'de bir tarihe sahiptir ve "amortisman" denir. Kafkasya'da yazılı şiirin Orta Rus şeridinin manzarasını çizdiği önemlidir. Bu Lermontov'un bu çalışmasının kısa bir süre önce kısa bir süre önce kısa bir süre önce mevcut ordudan St. Petersburg'a geldiği bilinmektedir. Rusya'dan yolculuğun izlenimleri ve şiirin temelini oluşturdu.
Tür ve kompozisyon. "Anavatan" şiirinde, görüntünün ilkelerine karşılık gelen gerçekçi eğilimler geçerlidir. Stil çantadan yoksun, ancak sanatsal fikir doğrultusunda heterojendir. Şiir, iki eşit olmayan parçaya ayrılabilir:
1. parça - polimik, ilk altı şiir çizgisidir; 2. kısım, şairin vatanseverlik duygularının derinden kişisel olarak sahip olduğu zariftir. 1. kısım, özel tezi temsil eder, bu, bir iddiaya sahip olmadığı, ancak her şeyin reddedilmesi olarak, yetkililere olan sevgisi için bir açıklama olamaz. Başkaları için böyle bir açıklama olabilecekleri üç kez inkar veriyor.
Şiirin bütün ikinci kısmı bu açıklama, ancak özeldir. Bu, uygun argümanların seçilmesini değil, yazarın lirismi ile emprenye edilmemiş bir kanıt sistemi değildir. Burada açıklama hakim olur ve akıl yürütmemesi ve bu açıklamanın bileşimi de çok sıradışıdır. Yazarın görüşü, "üstten görünüme", "BODPES SOĞUK SULACISI, BOURGEAR Çubukları Ormanları, Onun Bourgear Barları / Dökülenleri Denizleri gibi" Bakış açısından kaydırılır: lirik kahramanla birlikte, bakış açısı "dünyaya iner" ve sonra "ülke yolu" ortaya çıktı, "üzgün köylerin titreme ışıkları", onları gören " Sarı Niva tepesi "" Chet White Berez ". Sonra görüşün hareketi şairi çevreleyen resmin detaylarına odaklanarak durdurulur: "tam şövalye", köylü hortumu ", oyulmuş kepenkler penceresi." Ve sonunda, lirik kahraman sadece bir gözlemci olmaktan vazgeçiyor ve doğal ülkenin derinliklerinde olanların bir üyesi olur:
Ve tatilde, Glocista'da,
Gece yarısı hazır olana kadar izleyin
Top-düdük ile bir dans üzerine
Sarhoş köylülerin büyüsü altında.
Böylece şiirin kompozisyon örgütü, içine gömülü olağandışı fikirlerin ne kadar olduğunu gösterir.

Lermontov "Veda, Yıkanmamış Rusya" (1841)
Şiir, Rusya görevlisine, tiranneye tolere ederek ve kölelerin ulusuna dönüşen insanlara hor olduğunu ifade etti:
Hoşçakal, Yıkanmamış Rusya
Ülke köleleri, Rab'bin ülkesi,
Ve sen, mavi üniformalar,
Ve sen, onlar bir adam.
Lirik kahraman, "Köleler Ülkesi, Rabbin Ülkesi" ni, yetkililerin sürekli zulmünden saklanmak istiyor:
Belki Kafkasya duvarının arkasında
Paşadan gideceğim,
Tüm gören gözlerinden
Hayatta kalan kulaklarından.
S. Narovchatova'ya göre: "Bu şiirler - Nikolaev Rusya'nın bütününün epitaphı."

Lyubov Lermontov vatan irrasyonel, şair itiraf ettiği gibi "garip aşk" ("Vatan"). Sebeple açıklanamaz.
Ama ben seviyorum - kendimi tanımadığım için?
Bozkırları soğuk sessizlik
Geniş barların ormanları.
Nehirlerin dökülmeleri de benzer denizler ...

Daha sonra, enkazlara benzer bir duygu hakkında, neredeyse aforist söyleyecek F. I. Tyutchev:
Rusya'yı zihinle anlamıyorum
Arshin genellikle ölçülmez ...
Özel olanı var:
Sadece Rusya'ya inanabilirsiniz

Hissi NEKRASOV K. Anavatan, yoksulluğunun bilincinden ve aynı zamanda geleceğine derin umut ve inançla acı çekmiştir. Yani, şiirde "Rusya'da kim iyi yaşıyor" eteller:
Sen ve sefil,
Sen ve bol,
Sen ve güçlü,
Sen ve güçsüz
Annenin rus!

Ve ayrıca böyle:
Hüzün başına anne-anne-anne hakkında!
Uçmak için sabırsızlanıyorum.
Hala çok acı çekmeye mahkum
Ama ölmeyeceksin, biliyorum.

Ağrıyı çevreleyen, algılayan ve A. Blok. Rusya'ya adanmış ayetler içinde:
Rusya, hayatım, birlikte söylenecek mi?
Çar, Evet Sibirya, Evet Ermak, Evet Hapishane!
Eh, yaşama zamanı değil, tövbe ...
Ücretsiz kalp ne karanlık

Rus edebiyatındaki anavatanın teması

Vatan. Bildiri. Yerli'nin kenarı Anavatan. Memleket. Vatan. Anne toprakları. Yerli taraf. Bütün bu samimi kelimeler hiçbir şekilde, her insan için bu kutsal konsepte yatırım yaptığımız duyguların tümünü tüketmektedir. Ruhun en içten samimi satırı adanmamış bir yazar veya şair aramak zordur. Bu, iç ve dünya edebiyatındaki sonsuz konulardan biridir. Anavatanın temasıyla ilişkili büyük bir edebi materyal, elbette bu makalede tam olarak uyum sağlayamaz, bu nedenle sadece bazı yazarların ve şairlerin yaratıcılığına dokunabileceğim. Antik Rus edebiyatının en büyük anıtıyla "Igor'un alayı hakkında kelime" olarak başlamaması imkansızdır. Rusya'nın bir bütün olarak dünyasına, tüm düşünceler Rus halkına, yazarın tüm duyularını "kelimeler ..." için ele alınmaktadır. Anavatanının kapsamlı alanlarından, nehirleri, dağları, bozkırları, şehirleri, köyleri hakkında konuşuyor. Ancak arazi "kelime ..." yazarı için Rusça, sadece Rus doğa ve Rus şehirleri değil. Bu öncelikle Rus halkı. Igor'un kampanyası hakkında konuşmak, yazar Rus halkını unutmaz. Igor, Polovtsy'ye "Dünya Rusya için" bir kampanya aldı. Savaşçıları "Rusichi", Rus oğullarıdır. Rusya sınırını çevirmek, onların anavatanlarına, Rus yeryüzüne ve yazarın dışına döndüğünü söylüyorlar: "Rus toprakları hakkında! Sen öyleyse tepe için. "

Yurtseverlik fikri, büyük vatandaşımız M. V. Lomonosov'un şiirsel yaratıcılığının karakteristiğidir. Anavatan, muazzam genişlemeleri, tükenmez doğal zenginlik, gücü ve gücü, gelecekteki büyüklüğü ve zafer, Lomonosov'un ana konusudur. Rus halkının temasını netleştirir ve tamamlar. Lomonosov, Rus halkının güçlü ruhu olan Rus halkının, Rus filosunun yeteneklerini kovalıyor. Rus topraklarının kendi büyük bilim adamlarını, "Rus Columb'larını", büyük kültürel rakamlarını doğurabildiğinden, firma güvenini ifade ediyor. Bu tema ile Lomonosov ve kahramanların temasını, harika Rus halkı. Bu tür kahramanları, özellikle Ivan IV ve Peter I'de, özellikle ikincisinde görüyor. Ünlü ODE "Ödem günü için ..." şair, Peter'i New Rusya'nın yaratıcısı olarak görüyor. Lomonosov Slavite Peter, Rusya'nın kendisine tutulduğu geriye dönüklüğe karşı bir güreşçi olarak Peter, Destekleyici Bilimler için güçlü bir ordu ve filo oluşturulması için ünlüdür. Rus halkına derin inanç ve yetenekli inancında, Lomonosov'un sözleri hakkında geliyor.

platonistlerin ne olabilir

Ve saçmalıkların hızlı bir zihin

Rus toprakları doğum yapar.

A. S. Pushkin'in çalışmasında anavatanın konusu, insanların özgürlüğü sorunu ile yakından ilgilidir. "Köyü" şiirindeki şiirin bir resmini çizerek, yerli nitelikteki bir resmi, şair, insanları engelleyen SERF'ler hakkında kızgındır:

Burada Barzness, kanun olmadan hissetmeden vahşidir.

Şiddetli bir asma verdi

Ve iş ve mülk ve çiftçinin zamanı.

"Chaaadaev'e" dostça bir mesajda, şairin "güzel gusts ruhlarını" adamak için bir fantezi.

Puşkin geleneklerinin halefi M. Yu. Lermontov, vatanını yüksek sevgiyle sevdi. İnsanlarını sevdi, doğası, ülkesiyle mutluluk istedi. Lermontov'a göre, vatanını seviyorum - özgürlüğü için savaşmak, kendi ülkesini kölelik zincirlerinde tutanlardan nefret ediyor. Anavatana olan sevgi, Lermontov'un bu şiirlerinin konusudur, "Borodin'in" Borodin'in "Borodino", "İki Giak". Ancak özel bir güç ve eksiksizlik ile, bu konu, şiirin "Anavatan" şiirin ölümünden birkaç ay önce oluşturduğu şiirde ortaya çıkar. Burada Lermontov, vatanseverliğine yetkililere, yetkililer vatanseverliğine karşı çıkıyor. Kan bağlantısını Rus, yerli doğa ile, Rus halkı ile, üzüntüleri ve hayatının sevinçleriyle ilan etti. Lermontov'un anavananına olan sevgisi, ülkelerinin, doğa halkını sevdiği için "garip" çağırıyor, ancak "Lordun Ülkesi", Autocably-Serfdom, Resmi Rusya'yı seviyor. Bu aşk-nefret fikri, Gogol ve Nekrasov'un çalışmalarında daha fazla gelişme alacak. "Denetçi", "Ölü Ruhlar" nın kahramanları, bizim vatandaşlıklarımız olmasına rağmen, sadece sevmedikleri hissine neden olabilecek karakterlerdir. Rusya'nın gururunu, ruhunu, geleceğini oluşturmazlar. Bu "ölü ruhlar", Rusya'nın kuşlar-troika olarak imajına karşı çıkıyor. Gogol'un vatanına aşkı da bu romantik imgede ve onun büyük geleceğine olan inancını da ifade ediyor. Gogol, anavatanın daha da geliştirilmesinin yolunu temizlemiyor. O yazıyor: "rus! Nereye gidiyorsun? Bir cevap verin. Cevap vermiyor! " Ancak birinde ikna oldu - gelecekte Rus halkının büyüklüğü.

Anavatana alev sevgisi duygusu, Nekrasov'un tüm çalışmaları tarafından nüfuz eder:

Başkasının enkazını cennettin -

Ev şarkıları gung! -

Şiiri "sessizlik" şiirinde belirtti. Vatanını derin ve nazik oğullar sevgisini sevdi. "Vatan! Ruhuma istifa ettim, sevilen bir kalp sana döndü "; "Vatan! Ovalarınıza göre, böyle bir his ile yemek yemedim "; "Sen ve sefil, sen ve bol, sen ve güçlü, sen ve güçsüz, anne-Rusya!" - Bu tür kelimelerle şairi anavatana hitap etti. Nekrasov'un çalışmalarında, "anavatan için aşk" kelimeleri sürekli olarak "öfke" ve "üzüntü" kelimesiyle bağlandı:

Kim üzüntü ve öfke olmadan yaşıyor,

Enkazı sevmiyor - -

o yazdı. Vatanını sevmek, Nekrasov, Tsarist Rusya, baskın sınıfları hikayesi nefret etmeden asla yorulmazlar. Nefreti sevdi ve bu aşk-nefret, Nekrasov'un vatanseverliğinin tuhaflığını, enkazlarının sadık oğlu olan Büyük Halk Kasesi'ni ifade ediyor.

Çerçeve çerçeveleri, en samimi hatlarını anavatana adayan Rus yazarları ve şairlerin çalışmalarının gözden geçirilmesine devam etmesine izin vermez. Anavatan, Rusya'nın L. Tolstoy, Chernyshevsky, Chekhov, Saltykov-Shchedrin ve Blok çalışmalarında, Yesenin, Mayakovsky, A. Tolstoy, Sholokhov, Tvardovsky'nin eserleri konusundaki kapsamı hakkında yazmak istiyorum. , bu konuya birçok harika çizgiyi adayan. Zamanın eksikliğinin yapmasına izin vermemesi üzücü. Ve yazıyı bitirmek istiyorum, f. I. Tyutchev'in, en sevdiğimiz ülkenin özünün şu anda yaşadığımız muhteşem bir şekilde olduğu, Rusya hakkında bir hatıra hattı istiyorum.

Rusya'yı zihinle anlamıyorum

Kemerli genellikle ölçülmez.

Özel olanı var -

Sadece Rusya'ya inanabilirsiniz.

Bilgi tabanında iyi çalışmanızı göndermeniz basittir. Aşağıdaki formu kullanın

Öğrenciler, lisansüstü öğrenciler, bilgi tabanını çalışmalarında kullanan genç bilim adamları ve çalışmaları size minnettar olacak.

Belediye Genel Eğitimi

"Ortaokul №36"

MAKALE

edebiyatta konuyla ilgili:

Rus klasiklerinin eserlerinde anavatanın görüntüsü

Öğrenciyi 11 E sınıfını yerine getirdi

BISIKESHOV R.R.

Öğretmen Kiseleva Açık

Astrakhan 2005.

• Giriş 3
• 4
• 1.1 m.yu. Lermontov 4
• 1.2 n.a. Nekrasov 7
• 1.3 f.i. Tyutchev 8
• 1.4 A.A. Akhmatova 9
• 1.5 A.A. Blok 12
• 1.6 V.A. Mayakovsky 14
• 1.7 S.E. Yesenin 15
• Sonuç 19
• Bibliyografi 20

Giriş

Anavatan ... yerli yerler ... bazı açıklanamayan bir güç sahipler. Hayatımızın zor günlerinde, zor bir seçim yapılacağı veya yaşam yolunun ömrünü özetlemek için, ilk adımların yetişkin bağımsız bir hayatta yapıldığı çocukluğumuz ve gençliğimizin bulunduğu yere geri dönüyoruz.

Anavatana, insanlarına, geleneklere, hikayelerine, ülkelerini yapma arzusuna daha çok daha güzel, çok güzel bir emek kaynağı, bilim adamının muhteşem keşifleri, bestecinin harika eserleri, sanatçı, şair. Yani her zaman oldu. Ve bu nedenle anavatanın konusu, Rus klasiklerinin birçok eserinde sesler, kırmızı çizgiyi tüm yaratıcılıktan geçer.

Vatan. Bildiri. Yerli'nin kenarı Anavatan. Memleket. Vatan. Anne toprakları. Yerli taraf. Bütün bu samimi kelimeler hiçbir şekilde, her insan için bu kutsal konsepte yatırım yaptığımız duyguların tümünü tüketmektedir. Ruhun en içten samimi satırı adanmamış bir yazar veya şair aramak zordur. Bu, iç ve dünya edebiyatındaki sonsuz konulardan biridir. Anavatanın temasıyla ilişkili büyük bir edebi materyal, elbette bu soyutta yer alamaz, bu yüzden sadece bazı Rus klasiklerinin yaratıcılığına dokunabileceğim.

1. Rus klasiklerinin eserlerinde anavatanın görüntüsü

1.1 m.yu. Lermontov

M.Yu. Lermontov, vatanını yüksek sevgiyle sevdi. İnsanlarını sevdi, doğası, ülkesiyle mutluluk istedi. Lermontov'a göre, vatanını seviyorum - özgürlüğü için savaşmak, kendi ülkesini kölelik zincirlerinde tutanlardan nefret ediyor. Anavatana sevgi, Lermontov'un bu şiirlerinin konusudur, "Turku şikayetleri", "Borodin", "Borodino", "İki Gliten". Ancak özel bir güç ve dolgunluk ile, bu konu, şiirin "anavatan" şiirin ölümünden birkaç ay önce yarattığı şiirde ortaya çıkar.

"Anavatan" şiirindeki Mikhail Yuryevich Lermontov, yerli yerlere çağrılan bilinmeyen bir güçle konuşuyor:

Ama seviyorum - ne için kendimi bilmiyorum, -

Bozkırları soğuk sessizlik,

Bourgear barların ormanları,

Denizlere benzer nehirlerinin dökülmeleri.

Burada Lermontov, vatanseverliğine yetkililere, yetkililer vatanseverliğine karşı çıkıyor. Rus halkıyla, Rus halkı, horozlar ve hayatının sevinçleriyle kan bağlantısını Rusça ile ilan etti. Lermontov'un anavatanına olan sevgisi, ülkesinde, doğası içindeki insanları seviyor, ancak "Rab'bin ülkesi", otokal olarak yılan, resmi Rusya'yı seviyor.

Vatansever Şarkı Sözleri Lermontov'un en iyi örneklerinden biri, "anavatan" şiiridir. Konusu, adın kendisiyle belirlenir: "Anavatan". Bu artık "mavi üniforma" Rusya ve Rus halkının ülkesi, şairin amortismanı. Şair aşkını "garip" olarak adlandırıyor:

Beni seviyorum ama garip aşk!

Bu aşk, iktidar derslerinin yürütülen vatanseverliğine benzer değildir. Şairin sıcak sevgisinden Rus halkına ve yerli niteliklerine sevginden oluşuyor. Şiir, doğanın muhteşem tablolarını yeniden yaratır: "Geniş Sessiz Ormanlar", "Benzer Denizler", "Benzer Denizlerin Ormanları", nehirleri döküyor. Görkemli olanın doğal niteliği.

Ayrıca, şairin düşüncesi insanlara hitap ediyor: "Sepete kargoya atlamayı seviyorum." "Köy yolu" bizi köye götürür ve Rus halkının hayatının bir resmi, Rus köyünün dokunaklı, üzgün imajı:

Ve, yavaş bir piercing gece gölgesi ile,

Geceleme türlerinde buluşmak,

Titreme ışıkları mührübköyler.

Basit bir insanın hayatı, Rus köylünün ömrü ile ilişkili olan şaire yakındır:

OTRADI ile birçok yabancı

Tam bir sakız görüyorum,

Zekâ, kaplamalı saman,

Oyulmuş kepenkler penceresi ile.

Lirik kahramanın görüşünden önce, insanlar hafta içi günlerde ve tatilde ortaya çıkar:

Ve tatilde, Glocista'da,

Gece yarısı hazır olana kadar izleyin

Top-düdük ile bir dans üzerine

Sarhoş köylülerin büyüsü altında.

Şiirin kelime hazinesi, edebi ve kitabın başında ("sebep", "kan tarafından satın alınan zafer"), son bölümde, basit bir sözlü konuşma ("Sepetinizde atlama", "Duman Tepesi "," Sarhoş adamlar konuşun "). Rus doğası, ilk önce sert büyüklüğünde sunulduğu, daha sonra "dört huş ağacı" nın dokunaklı görüntüsünü ortaya koyuyor. Altı ve beş telli yams, dört telli bir şiirle değiştirildi. Seyreltilmiş ve tekerlemeler alternatif, kaplama ve buharlama kafiyelidir.

Şiir "Anavatan", Lermontov'un devrimci demokratik şiirlere yönelik yaratıcılığını anlatıyor.

Vatanseverlik şarkı sözleri Lermontov'un şiirinde önemli bir yer kaplar.

1830'da şair, daha sonraki "Borodino" olarak aynı konuda "Borodin Sahası" nı yazar. Bu şiir, vatanseverlerin ruhunda yaşayan düşüncelerin ve duyguların ilk düzenlemesidir. 1837'de Siyasi Olgunluğa ulaşan Lermontov tarafından oluşturulan Borodino, favori şiirler şiirlerinden biri oldu. Şiir, 1812 Savaşı üyesi olan bir veterinerle genç bir askerin sohbeti şeklinde yazılmıştır. Temel olarak, "Borodino", Borodino Savaşı hakkında sıradan bir askerin hikayesidir, sadece ilk 7 satır genç muhataplarına aittir. Rus halkının gerçek vatanseverliği, duruşsuz, bu şiirde yansıtılmaktadır. Savaştan önce Rus askerlerinin ruh hali dört etkileyici satırda gösterilir:

Homurdanmış yaşlı adamlar:

"Biz neyiz? Kış daireleri için mi?

Bu komutanları cesaret etmeyin.

Uzaylılar için üniforma

Rus süngü hakkında? "

Yüksek kahramanlığın bir halo, bir sömürge görüntüsü ile çevrilidir.

Sovyet askerlerinin tekrar tekrarlandığı sözler 1941'de yatırım yapıldı:

"Çocuklar! Moskova değil mi?

Moskova'da süpürelim

Kardeşlerimiz nasıl öldü! "

Her zaman ağrı olan şairler, Rusya'nın siyasi hayatının dramatik olaylarına cevap verdi. İnsanlar sadık insanlar, en iyilerinin ilerleyici olduğu ülkede sakince yaşayamazlar. "Nerede iyi, zaten Muhafız Aydınlanma, Ile Tyrant var." Lermontov, çaresizlik ile Rusya "köle ülkesi, Rab'bin ülkesi" diyor.

Anavatanların düşmanlarına karşı mücadeledeki kahramanca saldırının teması, M. Yu şiirinde de geliyor. Lermontov "Borodino", ülkemizin tarihi geçmişinin görkemli sayfalarından birine adanmıştır.

1.2 n.a. Nekrasov

Alev sevgisi, vatana olanı, Nekrasov'un tüm çalışmalarına nüfuz eder:

Başkasının enkazını cennettin -

Ev şarkıları gung! -

Şiiri "sessizlik" şiirinde belirtti. Şair, vatanını derin ve şefkatli sevginin oğullarını sevdi ve bu görüntü tüm çalışmalarından geçer. "Vatan! Ruhumla gizlice giriyorum, sevilen bir kalp sana döndü "; "Vatan! Ovalarınıza göre, bundan bir anlamı yoktu "; "Sen ve sefil, sen ve bol, sen ve güçlü, sen ve güçsüz, anne-Rusya!" - Bu tür kelimeler ile şairi iş boyunca vatanına hitap etti. Nekrasov'un çalışmalarında, "Anavatan için Aşk", "Öfke" ve "Nefret" kelimesiyle sürekli bağlandı.

Üzüntü ve öfke olmadan yaşayan, onu kırılgan değil, "dedi. Vatanını sevmek, Nekrasov, Tsarist Rusya, baskın sınıfları hikayesi nefret etmeden asla yorulmazlar. Sevdi, nefret ve bu aşk nefreti Nekrasov'un vatanseverliğinin tuhaflığını ifade ediyor - enkazının sadık oğlu, büyük popüler şair savaşçısı.

Şaşırtıcı manzaralar Nikolai Alekseevich Nekrasov şiirlerini okuduğumuzda önümüzde duruyor:

Güzel sonbahar! Sağlıklı, daha fakir

Hava Bodriti'nin gücünden bıktınız;

Nehir öğrencisi üzerinde daha hızlı buz,

Erime şekeri gibi gibi, yalanlar.

İnsanların çalışkan ve yeteneklerini belirtmek, şairler zor hayatını gösterir, omuzlarına düşen testler. Onlar nefret ve öfke ile insanların ihtiyaçlarına kayıtsız olanların gücüne cevap verirler. Böylece, Nekrasov'un birçok eseri, köylülerin ciddi oranına adanmıştır. Poem'de acı ve umutsuzlukla "geçit töreni girişinden yansımalar", şairin dışına çıkması:

... Memleket!

Bana böyle bir mesken ara

Bu köşeyi görmedim,

Sower ve kaleci nerede olurdu

Bir Rus adam nereden inilti?

1.3 f.i. Tyutchev

Fedor Ivanovich Tyutchev, Rus bölgesinin güzelliğinin harika bir şarkıcısıdır. Şiirlerinde, doğa hayatta, manevi, duygu ve endişelenme yeteneğine sahip:

Güneşi parlatır, su parlıyor,

Tüm gülümsemeler için, her şeyde hayat,

Ağaçlar mutlu titreme

Gökyüzünde mavi banyo.

Ağaçlar, çiçek, su,

Aşk havası çözüldü.

Ve barış, çiçek açan doğanın dünyası,

Absubbieving skots.

Tyutchev, yetenekli bir sanatçı olarak, basit bir gözlemci görme yeteneğine sahip olmadığını açıkladı. "TOMNY'S CRUMBRIGHY SOĞUTMASI, HAZIR GÜCÜME" olduğunu duyar ve nasıl "cennetsel lauging Azure" olduğunu görür.

1.4 A.A. Akhmatova

Genellikle, anavatanın teması, bir kişinin ahlaki bir seçim yapması gereken savaşlar, devrimler döneminde literatürdedir. Rus edebiyatında, bu sorun, 20. yüzyılın başında en uygun hale geldi. Onunla getirilen devrimin hem eski hem de yeni nesil Rus zekicesi için birçok insan için kabul edilemezdi.

A. A. Akhmatova, en başından beri devrimi kabul etmedi ve ona karşı tutumunu hiç değiştirmedi.

Göç sorununun çalışmalarında ortaya çıkması oldukça doğaldır. Birçok şair, yazar, sanatçı ve müzisyen, Akhmatova'ya yakın, yurtdışına bıraktı, sonsuza dek vatandaşlarını bıraktı.

Arazi atanlarımla değil

Düşmanlara dokunuldu.

Onları kaba alamadım,

Şarkılarımı vermeyeceğim.

Ama sonsuza dek benim için üzücü değil,

Hasta olarak bir mahkum olarak.

Karanlık senin yolun, gezgin,

Ekmek yabancıları gibi kokuyorum ...

(1922)

Ahmatova, ayrılanları kınamak, ancak seçimlerini açıkça tanımlar: bunun için göç imkansızdır.

Ben bir sesiydim. Sürekli olarak biliyordu

Dedi ki: "Buraya gel,

Kenarınızı sağır ve günahkarınızı bırakın,

Rusya sonsuza dek bırakın "...

... ama kayıtsız ve sakin

Kollarımı ellerimle kapattım,

Böylece bu konuşma değersizdir

Kederli ruhun bir araya gelmedi.

(1917)

Akhmatova ayetleri anavatanı, kaderinin çok yakından bağlandığı şehri olan Kraliyet köyü, Blindnevo, St. Petersburg-Petrograd-Leningrad'dır. "Petrograd, 1919" şiirinde yazıyor:

Ve sonsuza dek unuttuk,

Vahşi başkentte kapalı,

Göller, bozkırlar, şehirler

Ve Zori, Büyük'in anavatanıdır.

Bir dairede kanlı gündüz ve gece

Kuru zalim kaynak ...

Kimse bize yardım etmek istemedi

Evde kalmamız için

Şehrin sevildiği için

Ve kanatlı bir özgürlük değil,

Kendin için kurtulduk

Sarayları, yangın ve su ...

Akhmatova Petersburg için tamamen gerçek bir şehirdir. Ancak bazı şiirlerde, bir ülkenin kaderinin bir şehir örneğinde gösterildiğinde, belirli bir noktada Rusya'nın bir sembolü olabilir:

Gerçek gelme zamanı

Yani ölüm rüzgarı, Studit'in kalbidir,

Ama biz Kutsal Hail'iz

Peter istemsiz anıt olacaktır.

Akhmatova, sadece Rusya'daki olayları siyasi olarak kabul etmiyor, aynı zamanda onlara evrensel önem veriyor. Ve şiirdeki blok "on iki" devrim, yaygın bir element, evrensel kuvvetlerdir, o zaman Akhmatova bir tanrı arabasıdır. "Lotov'un karısı" şiiri hatırlayın:

Ve doğru olan Tanrı'nın elçisi için gitti,

Kara keder içinde büyük ve aydınlık.

Ama yüksek sesle karısı endişe sözü yaptı:

Geç yok, hala görebilirsiniz

Yerli sodomlarının kırmızı kulelerinde,

Meydanın üzerinde, nerede avluda şarkı söyledi?

Windows boş yüksek evinde,

Çocukların sevimli bir kocası doğum yaptı ...

(1924)

Bu sadece bir İncil'e benzer değildir. Akhmatova, vatanının kaderini sodom ile, daha sonra "Forkieth Yılda" şiirindeki Paris'le ("dönemi rahatsız ettiğinde") karşılaştırır. Bu, St. Petersburg veya Rusya'nın ölümü değil, bu dönemin ölümüdür; Ve Rusya, böyle bir kader yaşadığı tek devlet değil. Her şey doğaldır: Her şeyin kendi sonu ve başlangıcı vardır. Ne de olsa, herhangi bir yeni dönem, eskilerinin çarpmasıyla mutlaka başlar. Belki de, bu nedenle, Akhmatova ayetlerinde, yeni zamanın doğuşunu öngören ışık notları vardır.

... ama yabancı merakla

Her yenilik yakaladı,

Aceleyle kızaklara benziyordum,

Ve ana dili dinledi.

Ve vahşi tazelik ve güç

Yüzümde bir mutluluk duydum,

Sanki yüzyıldan bir canım

Verandığında benimle birlikte patladı.

(1929)

Şiirde "Requiem" Akhmatova, deneyimlerini dönemi bağlamında yeniden yerleştirir. Şiir başlıyor:

Hayır, yabancıların altında değil,

Ve yabancı kanatların korunması altında değil -

O zaman insanlarımla birlikteydim.

İnsanlarımın ne yazık ki olduğu yerdi.

(1961)

Bu son tercihi oldu.

1.5 A.A. Blok

Bloktaki anavatanın görüntüsü son derece karmaşık, çok yönlü ve çelişkilidir. Şairin kendisi bu konunun hayatını bütünüylediğini söyledi. Sarhoş, mantıklı, yaramaz kadın mendil altından bakıyor, dilenci böyle bir blok. Ve bu onun için yolu bu kadar:

Evet, ve öyleyse, benim Rusya,

Bütün kenarlar benim için daha pahalıdır -

Şiirin şiirindeki şiir olarak tanınır, "Sinimsiz, olmadan ...".

Şair, özleğini tutkuyla sevdi, kaderine katıldı: "Rusya, hayatım, birlikte bize ulaşmak için birlikte? ..". Onun ayeti birçoğunda, kadın görüntüleri yanıp sönüyor: "Hayır, eski bir surat değil ve renkli Moskova mendilinin altına yaslanmamak ..." ("New America"), "... Desenli sirkülasyon botları ...", " ... Mendil altından kabul edildi ... ".

Bloğun birçok şiirinde Rusya'nın sembolü, basit bir Rus kadının görüntüsüne düşürülür. Bu iki resmi tanımlayan şair, şair, "Rusya" nın bozulmuş bir konseptini, sözde vatansever şarkı sözlerini sevgiyle getirmiştir. "Sonbahar Günü" şiirinde, Rusya'yı karısına çağırıyor:

HAKKINDA, benim ülkem

Kalp için ne demek istiyorsun?

Oh, zavallı karım,

Ne acıtıyorsun?

Tüm Rus şairlerinden, sadece blok, enkaz için sevgi konusunun yorumlanmasını sağlamıştır. Korku, acı, özlem ve delilikten önce aşk - her bir kelimede, her satırda.

Bazen "doğaüstü" notaları bu karmaşık gamzerde birleştirilir. Öyleyse, Gizem, gerçekliğin ve mistiklerin karmaşık içi araya gelmesi, bence, anavatan hakkında şiir bloğu ("rus") şiirleriyle değiştirilir:

Rus, oboyesana nehirleri

Ve şeytan çevrili

Bataklık ve vinçler ile

Ve bir büyücünün çamurlu gözleriyle ...

... kötü nerede

Kutup üzerinde boğulan tahıllar,

FAKAT cadılar merhaba yapar

Yol kar direklerinde.

Rusya bloğu sarsılmaz, değişmeden. Ancak "Korshun" 1916 şiirinde belirtilen değişime ihtiyacı var:

Yüzyıllar var, savaş gürültüsü,

İsyan yükselir, köyler yanıyor,

FAKAT hepiniz bu, ülkem,

Ağlama ve antik zafer içinde--

Anne dönüyor mu?

Korshun'u daire içine almak?

"Korushuna Frow" uzun sürmedi. Bir şiir yazdıktan bir yıl sonra bir devrim başladı. Ondan sonra mutsuz Rusya'yı ne bekliyor, önündeki yolların hangi yollarını açacak? Bu blok tam olarak bilmiyordu (olumlu sezgileri nedeniyle fazla öngörülmüş olsa da). Bu nedenle, "on iki" şiirinde, hem şairin, kahramanlarını, devriyesini on iki kişiden dolayı örtüşen spontan devrimci fırtınayı yücelten, nerede görmüyor:

VE gözlerinde Blizzard Tozu

Günler ve geceler

Fındık ...

Bloğun ait olduğu eski dünya yok edildi. Yeni dünya ne olacak, şair hayal edemedi. Gelecek, karanlığın ve kanlı pusun gizli bir şekilde sulanması olduğu ortaya çıktı. Şiir - Büyük, Doğru - Hiçbir yerde şu anda gerekli, şiirler, sık görülen atışlar ve devrimci şarkılar nedeniyle kaldırımın basamaklarının vurulması nedeniyle duyulmazlar.

1.6 V.A. Mayakovsky

Mayakovsky'nin lirik derlemelerinde, devrim öncesi Rusya'yı yüceltecek tek bir şiir yoktur. Kendisi ve şiiri geleceği istedi. Modern Rusya (daha kesin olarak, Sovyetler Birliği) overly sevdi. O zaman, ülkede zordu, açlık ve yıkım vardı ve Mayakovsky, ülkesi ve halkları, tüm taytlar ve yoksunluklarla birlikte acı çekti:

Dünya

hava nerede

ne kadar tatlı mors, atmak

ve acele, ölüm,-- ancak arazi,

olan

birlikte Merz, sonsuza kadar

İnanmak imkansız ... ben

dünya bu

seviyorum.

Yapabilmek

unutmak

canavarlar nerede ve ne zaman büyüdü ve zaoban, ama arazi,

hangisiyle

aç boyunca - imkansız

asla

unutmak.

Yurtdışında ziyaret edilen şair, yurtdışında tam ve muhteşem bir hayat gördü, ama kendi toprakları daha pahalıdır:

yaşamak isterim

ve değilse Paris'te öl

böyle bir toprak-- Moskova.

Mayakovsky, sosyalist ülkenin tek savaşında yaşadığı için inanılmaz derecede gurur duyuyordu. Onun ayetleri içinde, kelimenin tam anlamıyla bağırdı: "Oku, kıskanıyorum, ben Sovyetler Birliği'nin vatandaşıyım!".

Bunların bir kısmının bazılarının, genç Sovyet ülkesinin daha birçok düşmana sahip olmasına izin verin, Mayakovsky kutsal ve içtenlikle tüm zorlukların üstesinden geleceğine inanıyor, yıkım sonsuza dek, açlık, savaş ve parlak komünist gelecek olacak gel. Bu inanç, orijinal iyimserlik, anavatan hakkındaki tüm şiirleriyle berbat edilmektedir. Şairin hayalleri gerçek gelmeye mahkum değildi, ama yine de çalışmaları okumak ve okumak için daha az ilginç değil.

Lirik çalışmalarda, Rusya, acıdan önce pahalı ve her şeyden önce, amortisman, kalıcı olmayan, kaynamış, bir kovanın gülüşü yoluyla hüzünlü, hepsi geleceğe yönelik ve her zaman ciddi geçmişi unutmaya hazır, açıklayan her şey her şey.

1.7 S.E. Yesenin

"Anavatanın konusu, Rusya, tüm ayetlerimdeki en önemli şeydir ..." - genellikle Yesenin'den bahsetti. Evet, doğduğu dünyanın köşesi olan Rusya'nın sıcak aşkı, kendisine yeni çalışmalara ilham veren zorla.

Yüz yüze

Görmediği kişiler.

Büyük mesafeye gibiydi ...

- Şairin sözlerini, "güzel uzaklardan güzel" dan Rusya'ya hitap ettiği, kendisinin kelimelerini karakterize etmek mümkündür. Bir döngü oluşturma "Farsça Motifler", Yesenin, Persi'de olmamakla birlikte, anavatanın mükemmel bir görüntüsünü verir. Bereketli kenarda bile, bunu unutamıyor

Ayın yüzlerce kez var

Ne kadar güzel shiraza olursa olsun,

Ryazan indiriminden daha iyi değil,

Çünkü ben kuzeyden ya da ne?

Rusya trajik dönüşleri ile birlikte, kaderinin trajik dönüşleri, sık sık ona, yakın bir insan olarak, sempati arayışı ve acı çözülmemiş sorulara yanıt arıyor.

Ah, Anavatan!

Ne komik oldum.

Kuru allık yanaklara uçar.

Dil dost vatandaşları h gibiydimw.sevinç

Ülkemde bir yabancıyı seviyorum.

Bu yüzden devrimci olayları algılar, bu yüzden kendini New Rusya'da görüyor. Devrim sırasında, tamamen Ekim ayının yanında, ama her şeyi kendi yolunda aldı, "Köylü önyargılarıyla". Köylülerin ağzı, Yesenin'e karşı tutumunu Rusya'nın yeni sahiplerinin eylemlerine ifade eder:

Dün simgeler raflardan atıldı,

Kilisede, Komiser haçı kaldırdı ...

Ancak, "Giden Rusya Rusya" için özür dilerim, Yesenin geride ve "rus gelecek" dan gecikmek istemiyor:

Ama ben mutluyum.

Fırtınalar köyünde

Benzersiz bir izlenim bıraktım.

Whirlwind kaderimi giydirdi

Altın çiçek açar.

Patriarchal Rusya için tüm aşk için, Yesenin geriye doğru ve hafifliği, kalbin içinde dışlanır:

Saha Rusya! Güzel

Tarlalarda aşağı doğru!

Yoksulluğun hasta

Ve huş ağacı ve kavaklar.

Fakat ne olursa olsun, Rusya'nın işkence ettiği her şey, güzelliği harikulaz doğası nedeniyle hala değişmeden kaldı. Yesenin resimlerinin büyüleyici basitliği okuyucuları fethetemez. Zaten bir "mavi sis için. Karla derecelendirilmiş, ince limon ay ışığı "Rusya'daki bir şairle aşık olabilirsiniz. Her bir broşür, her tresting, Yesenin şiirlerinde ve arkalarında ve arkalarında - kendi topraklarından nefes alır. Yesenin doğayı hizaladılar, akçaağaç bile bir erkek gibidir:

Ve sarhoş bir bekçi gibi yolda gidiyor

Bir kar yığını boğuldu, bacağını sevdim.

Görüntülerin görünen sadeliği için - büyük bir beceri ve okuyucuyu doğal topraklarına derin bir sevgi ve sadakat hissi veren ustanın sözü oldu.

Ancak Rus halkının zor doğasını saygı duyma ve anlama hissi olmadan rus düşünülemez. Sergey Yesenin, vatanına karşı derin bir sevgi duygusu yaşadıkları, halkı, gücü, güç ve dayanıklılığı, hayatta kalmayı ve açmayı başaran insanlardan önce kabul edilemedi.

Ah, tarlalarım, oluklar sevimli,

Üzüntündeki iyisin!

Bu kulübe soğuk seviyorum

Gri annelerin zayıflaması ile.

Bardişliğin Lapto'suna çevirin

Sana barış, tırmık, örgü ve Saha!

Şarkı sözlerini tanımlayan Yesenin: "Şarkı sözlerim, büyük bir aşkla yaşıyor, anavatanın sevgisi. Anavatanın hissi benim işimdeki asıl şeydir. "

Ve aslında, her şiir hattı Yesenin, anavatanın sıcak aşkı ile iç içe geçti ve anavatan, Rus doğası ve köylerden onun için ayrılmaz. Bu alaşımda, anavatan, Rus manzara, köy ve şairin kişisel kaderi, şarkı sözlerinin bir özgünlüğünden oluşur. Yesenin.

Sonuç

Anavatanın konusu hiç şüphesiz Rus şairleri-klasiklerin çalışmalarında liderdir. Söyleyecekleri şey, anavatanın görüntüsü, çalışmalarının çoğunda görünmez bir şekilde hazır bulunur. Rusya'nın kaderi için endişe verici ve heyecan, güzelliğine hayranlık duyuyoruz, büyük ve özgür olan ülkeyi görme arzusu.

Vatanı için sıcak aşk, klasik eserlerinde onun güzelliği için gurur duyuyoruz. Anavatanını sevmek, insanlarını, geleneklerini, sevinçlerini ve onunla sıkıntısını yaşamaksızın, insanlarını, geleneklerini anlamamak ve sevmemek imkansızdır.

Lermontov, Puşkin, Nekrasov, Rusya'nın mutlu olduğunu görmek ister. Ülkelerinin yararına çalışan insanları görmeyi hayal ediyorlar. İnsanların, baskının zincirlerini kırabilen güçlü ve görkemli bir güç olduğu insanlarda. N. A. NEKRASOV'a tutkuyla inanılıyordu:

Ray yükselir - sayısız!

İçindeki güç, kolaylaştırılamayanı etkileyecektir!

Rus Klasik Şairler, dürüst olarak bağış bakanlığındaki randevularını, halkı, insanları, onunla başını sağtan, en iyi, parlak duyguları uyandırıyor. Şairler, Rusya'nın şanslı geleceğine inanıyorlar, torunlarının ülkeyi özetlediğine inanıyorlar, çünkü yüzyıllar içinde gelişen temelleri kırmak için büyük potansiyel olanaklar var.

Özet çerçevesi, en samimi çizgileri anavatana adayan Rus yazarlarının ve şairlerin çalışmalarına genel bakışına genel bakışına izin vermez.

Bir makaleyi hatıra çukurları F. I. Tyutchev tarafından tamamlamak istiyorum:

Rusya'yı zihinle anlamıyorum

Arshin ölçmemelidir:

Özel olanı var -

Sadece Rusya'ya inanabilirsiniz.

Bibliyografi

1. V. K. güvercinler. Mayakovsky. Hayat ve sanat. M., 1976.

2. Mikhailov. Mayakovsky. Zhzl. M.: Genç Guard, 1988.

3. Akhmatova A. A. blok hakkında anılar. M., 1976.

4. A. blok. Favoriler. M., 1989.

5. A. Blok. Karısına mektuplar. M., 1978.

6. KYCHOV E.S. Şiir A. Akhmatova. L., 1968.

7. Zhirmunsky v.m. Yaratıcılık Anna Akhmatova. L., 1973.

8. f.i. tyutchev. En sevdiğim şarkı sözleri. M., 1986.

9. A. Grigoriev. Estetik ve eleştirmenler., 1980

Benzer belgeler

Şiir Anna Akhmatova'da XIX yüzyılın Rus klasik okulunun şairlerinin gelenekleri. Dostoevsky, Gogol ve Tolstoy'un nesneli Pushkin'nin Şiir, Lermontov, Nekrasov, Tyutchev ile karşılaştırılması. Akhmatova'nın eserlerinde St. Petersburg, anavatan, sevgi, şair ve şiir teması.

tez, eklendi 05/23/2009


Anavatanın hissi, Yesenin'in çalışmasında ana. S.A'nın çalışmalarında anavatanın teması. YESENIN. S.A'yı çalışmasında Rusya'nın görüntüsü. YESENIN. Ancak Rus halkının zor doğasını saygı duyma ve anlama hissi olmadan rus düşünülemez.

Özet, Eklenen 04/08/2006


Malaya anavatanı Yesenin. Yesenin'in şarkı sözlerinde anavatanın görüntüsü. Yeşenin şarkı sözleri için devrimci Rusya: Köpahlı elemanların yükseltilmiş okyanusunun koşuları, asi Nabat. Yesenin eserlerinde doğa, kişiliğinin teknikleri, işte şairin favori kahramanı olarak.

sunum, Eklendi 12/21/2011


Askeri hizmet Mikhail Yurevich Lermontov. Şairin çalışmalarında anavatanın konularının yeri, yaşam ve acı veren Dünya gibi felsefi ve romantik bağlamda anlayışı. Lyubov Lermontov, şairin çalışmalarına yaygın olarak yansıyan Kafkasya'ya.

sunum, eklendi 04/28/2014


A.S.'nin lirik işlerinde anavatanın görüntüsü. Puşkin, f.i. Tyutcheva, M.Yu. Lermontova, A.A. Blok. Rusya ve Rus halkı, kaygı ve kaderi için acı, şarkılardaki parlak üzüntüyü I. Talkov. Romantik Kahraman Viktor TSOI - "Değişim Nesil".

sunum, eklendi 01/28/2012


A.S.'nin eserlerinde "küçük bir adamın" görüntüsü. Pushkin. Pushkin ve diğer yazarların eserlerinde küçük bir adamın temasının karşılaştırılması. L.N.'in eserlerinde bu görüntüyü ve vizyonu sökmek. Tolstoy, No. Leskova, A.P. Chekhov ve diğerleri.

Özet, Eklenen 26.11.2008


Yaratıcı yol m.yu. Lermontov, ailesinin karakteristiği, hayatın büyük aşamaları. Şairin lirik işlerinin önde gelen temalarına genel bakış. Anavatanın, bir dizi diğer konu bağlamında ve Beton İşleri Örneklerine göre yazarın yorumunun temel özellikleri.

Özet, eklendi 05/26/2014


Halkın Dünyası, Sergei Yesenin'in Şarkı Sözlerinde Yeme Görüntüleri. Şair şiirlerinin temel tematik yönlendirmesi olarak Rus köylülüğünün dünyası. Rus köylerinin eski ataerkil kalıntılarının çöküşü. Yaratıcılık'ın görüntüleri ve melodiliği Sergey Yesenin.

sunum, eklendi 01/09/2013


A. Bloka'nın çalışmalarında Rus sembolizmi: A. Blok'un yaratıcı yolunun başlangıcındaki müziğin görüntüsü ("güzel bayanla ilgili şiirler") ve zamanında evrimi. "Young Browing" için sanatsal arayış ve şairin çalışmalarında bir anne, tatlım ve vatan görüntüsü.

Özet, eklendi 28.11.2012


Eski Rus edebiyatının eserlerinde yolun görüntüsü. Yolun yolunun yolunun yansıması "St. Petersburg'dan Moskova'ya giden yolu", Gogol'un "Ölü Ruhlar" şiiri, Roma Lermontov "Zamanımızın kahramanı", Lyrical VerseS. Puşkin ve n.a. Nekrasov.

Vatan. Bildiri. Yerli'nin kenarı Anavatan. Memleket. Vatan. Anne toprakları. Yerli taraf. Bütün bu samimi kelimeler hiçbir şekilde, her insan için bu kutsal konsepte yatırım yaptığımız duyguların tümünü tüketmektedir. Ruhun en içten samimi satırı adanmamış bir yazar veya şair aramak zordur. Bu, iç ve dünya edebiyatındaki sonsuz konulardan biridir. Anavatanın temasıyla ilişkili büyük bir edebi materyal, elbette bu makalede tam olarak uyum sağlayamaz, bu nedenle sadece bazı yazarların ve şairlerin yaratıcılığına dokunabileceğim. Antik Rus edebiyatının en büyük anıtıyla "Igor'un alayı hakkında kelime" olarak başlamaması imkansızdır. Rusya'nın bir bütün olarak dünyasına, tüm düşünceler Rus halkına, yazarın tüm duyularını "kelimeler ..." için ele alınmaktadır. Anavatanının kapsamlı alanlarından, nehirleri, dağları, bozkırları, şehirleri, köyleri hakkında konuşuyor. Ancak arazi "kelime ..." yazarı için Rusça, sadece Rus doğa ve Rus şehirleri değil. Bu öncelikle Rus halkı. Igor'un kampanyası hakkında konuşmak, yazar Rus halkını unutmaz. Igor, Polovtsy'ye "Dünya Rusya için" bir kampanya aldı. Savaşçıları "Rusichi", Rus oğullarıdır. Rusya sınırını çevirmek, onların anavatanlarına, Rus yeryüzüne ve yazarın dışına döndüğünü söylüyorlar: "Rus toprakları hakkında! Sen öyleyse tepe için. "

Yurtseverlik fikri, büyük vatandaşımız M. V. Lomonosov'un şiirsel yaratıcılığının karakteristiğidir. Anavatan, muazzam genişlemeleri, tükenmez doğal zenginlik, gücü ve gücü, gelecekteki büyüklüğü ve zafer, Lomonosov'un ana konusudur. Rus halkının temasını netleştirir ve tamamlar. Lomonosov, Rus halkının güçlü ruhu olan Rus halkının, Rus filosunun yeteneklerini kovalıyor. Rus topraklarının kendi büyük bilim adamlarını, "Rus Columb'larını", büyük kültürel rakamlarını doğurabildiğinden, firma güvenini ifade ediyor. Bu tema ile Lomonosov ve kahramanların temasını, harika Rus halkı. Bu tür kahramanları, özellikle Ivan IV ve Peter I'de, özellikle ikincisinde görüyor. Ünlü ODE "Ödem günü için ..." şair, Peter'i New Rusya'nın yaratıcısı olarak görüyor. Lomonosov Slavite Peter, Rusya'nın kendisine tutulduğu geriye dönüklüğe karşı bir güreşçi olarak Peter, Destekleyici Bilimler için güçlü bir ordu ve filo oluşturulması için ünlüdür. Rus halkına derin inanç ve yetenekli inancında, Lomonosov'un sözleri hakkında geliyor.

platonistlerin ne olabilir

Ve saçmalıkların hızlı bir zihin

Rus toprakları doğum yapar.

A. S. Pushkin'in çalışmasında anavatanın konusu, insanların özgürlüğü sorunu ile yakından ilgilidir. "Köyü" şiirindeki şiirin bir resmini çizerek, yerli nitelikteki bir resmi, şair, insanları engelleyen SERF'ler hakkında kızgındır:

Burada Barzness, kanun olmadan hissetmeden vahşidir.

Şiddetli bir asma verdi

Ve iş ve mülk ve çiftçinin zamanı.

"Chaaadaev'e" dostça bir mesajda, şairin "güzel gusts ruhlarını" adamak için bir fantezi.

Puşkin geleneklerinin halefi M. Yu. Lermontov, vatanını yüksek sevgiyle sevdi. İnsanlarını sevdi, doğası, ülkesiyle mutluluk istedi. Lermontov'a göre, vatanını seviyorum - özgürlüğü için savaşmak, kendi ülkesini kölelik zincirlerinde tutanlardan nefret ediyor. Anavatana olan sevgi, Lermontov'un bu şiirlerinin konusudur, "Borodin'in" Borodin'in "Borodino", "İki Giak". Ancak özel bir güç ve eksiksizlik ile, bu konu, şiirin "Anavatan" şiirin ölümünden birkaç ay önce oluşturduğu şiirde ortaya çıkar. Burada Lermontov, vatanseverliğine yetkililere, yetkililer vatanseverliğine karşı çıkıyor. Kan bağlantısını Rus, yerli doğa ile, Rus halkı ile, üzüntüleri ve hayatının sevinçleriyle ilan etti. Lermontov'un anavananına olan sevgisi, ülkelerinin, doğa halkını sevdiği için "garip" çağırıyor, ancak "Lordun Ülkesi", Autocably-Serfdom, Resmi Rusya'yı seviyor. Bu aşk-nefret fikri, Gogol ve Nekrasov'un çalışmalarında daha fazla gelişme alacak. "Denetçi", "Ölü Ruhlar" nın kahramanları, bizim vatandaşlıklarımız olmasına rağmen, sadece sevmedikleri hissine neden olabilecek karakterlerdir. Rusya'nın gururunu, ruhunu, geleceğini oluşturmazlar. Bu "ölü ruhlar", Rusya'nın kuşlar-troika olarak imajına karşı çıkıyor. Gogol'un vatanına aşkı da bu romantik imgede ve onun büyük geleceğine olan inancını da ifade ediyor. Gogol, anavatanın daha da geliştirilmesinin yolunu temizlemiyor. O yazıyor: "rus! Nereye gidiyorsun? Bir cevap verin. Cevap vermiyor! " Ancak birinde ikna oldu - gelecekte Rus halkının büyüklüğü.

Anavatana alev sevgisi duygusu, Nekrasov'un tüm çalışmaları tarafından nüfuz eder:

Başkasının enkazını cennettin -

Ev şarkıları gung! -

Şiiri "sessizlik" şiirinde belirtti. Vatanını derin ve nazik oğullar sevgisini sevdi. "Vatan! Ruhuma istifa ettim, sevilen bir kalp sana döndü "; "Vatan! Ovalarınıza göre, böyle bir his ile yemek yemedim "; "Sen ve sefil, sen ve bol, sen ve güçlü, sen ve güçsüz, anne-Rusya!" - Bu tür kelimelerle şairi anavatana hitap etti. Nekrasov'un çalışmalarında, "anavatan için aşk" kelimeleri sürekli olarak "öfke" ve "üzüntü" kelimesiyle bağlandı:

Kim üzüntü ve öfke olmadan yaşıyor,

Enkazı sevmiyor - -

o yazdı. Vatanını sevmek, Nekrasov, Tsarist Rusya, baskın sınıfları hikayesi nefret etmeden asla yorulmazlar. Nefreti sevdi ve bu aşk-nefret, Nekrasov'un vatanseverliğinin tuhaflığını, enkazlarının sadık oğlu olan Büyük Halk Kasesi'ni ifade ediyor.

Çerçeve çerçeveleri, en samimi hatlarını anavatana adayan Rus yazarları ve şairlerin çalışmalarının gözden geçirilmesine devam etmesine izin vermez. Anavatan, Rusya'nın L. Tolstoy, Chernyshevsky, Chekhov, Saltykov-Shchedrin ve Blok çalışmalarında, Yesenin, Mayakovsky, A. Tolstoy, Sholokhov, Tvardovsky'nin eserleri konusundaki kapsamı hakkında yazmak istiyorum. , bu konuya birçok harika çizgiyi adayan. Zamanın eksikliğinin yapmasına izin vermemesi üzücü. Ve yazıyı bitirmek istiyorum, f. I. Tyutchev'in, en sevdiğimiz ülkenin özünün şu anda yaşadığımız muhteşem bir şekilde olduğu, Rusya hakkında bir hatıra hattı istiyorum.

Rusya'yı zihinle anlamıyorum

Kemerli genellikle ölçülmez.

Özel olanı var -

Sadece Rusya'ya inanabilirsiniz.