Франческа Петрарка. Франческо Петрарка

Сред творбите на Петрарка са трактати, сонети, канцони, секстини, балади, мадригали на латински и италиански: „Canzoniere“ („Книга на песните“, Canzoniere, 1327-1374; състои се от 2 части „За живота на мадона Лаура“ и „За смъртта на Мадона Лаура“, съдържащ 366 стихотворения на италиански език: 317 сонета, 29 канцони, 9 секстина, 7 балади и 4 мадригала; в последното издание от 1373 г. сборникът е озаглавен Rerum vulgarium fragmenta - „Пасажи на народен език“). , „Африка“ ​​(Africa , 1339-1342; епична поема на латински за 2-рата пуническа война), „Моята тайна или Книгата на разговорите за презрение към света“ („De coutemptu mundi“ или „De secreto conflictu“ curarum suarum", 1342 - 1343; автобиография под формата на диалог между Петрарка и св. Августин - философски трактат на латински), "Триумфът на любовта" (Triumphus Cupidinis, 1342 - 1343; дидактическа поема), "Триумфът на целомъдрието" (Triumphus Pudicitie, 1342 - 1343; дидактическа поема), "Буколики" (Basolicum carmen в XII aeglogas distinctum, 1346-1357; пасторални еклоги с алегорично съдържание), "За самотния живот" (De vita solitaria, 1346; трактат), „За монашеското свободно време“ (De otio religioso, 1347; трактат), „Триумф на смъртта“ (Triumphus Mortis, 1350; поема), „Триумф на славата“ (Triumphus Fame, 1350; поема), „Инвектива срещу лекарите“ ( Invectiva contro medicum, 1351 - 1353), "За средствата срещу всяка съдба" (De remediis ultriusque fortunae, 1353 - 1354; повече от 250 диалога), "Сенилни писма" (Seniles, 1361 - 1374; 125 писма, разделени в 17 книги ), „Триумфи“ (1373; окончателната версия включва шест последователни „триумфа“: Любов, Целомъдрие, Смърт, Слава, Време и Вечност), „Писмо до потомството“ (Epistola ad posteros, 1374; незавършена автобиография под формата на писмо до потомството); трактати, засягащи етични въпроси: “De remediis utriusque fortunae”, “De vita solitaria”, “De otio religioso”, “De vera sapientia”; „Писма без адрес“ (Epistolae sine titulo); „De rebus memorandis libri IV“ (сборник от анекдоти и поговорки, заимствани от латински автори и съвремието, подредени по заглавия); „Vitae virorum illustrium“ (биографии на известни римляни); писма (“Epistolae de rebus fami iaribus et variae libri XXV”, “Epistolae seniles libri XVII”); „Пътят към Сирия“ (Itinerarium syriacum, пътеводител за Светите земи), „Филология“ (Filologia, изгубена комедия) (Петрарка, Франческо) (1304–1374) италиански поет, признат литературен арбитър на своето време и предшественик на европейското хуманистично движение.
Роден на 20 юли 1304 г. в Арецо, където баща му, флорентински нотариус, бяга поради политически вълнения. Седем месеца по-късно майката на Франческо го завежда в Ансиса, където остават до 1311 г. В началото на 1312 г. цялото семейство се премества в Авиньон (Франция). След четири години обучение при частен учител, Франческо е изпратен в юридическия факултет в Монпелие. През 1320 г., заедно с брат си, той заминава за Болоня, за да продължи да изучава юриспруденция. През април 1326 г., след смъртта на баща им, двамата братя се завръщат в Авиньон. По това време Петрарка вече е показал несъмнена склонност към литературни занимания.
През 1327 г., на Разпети петък, в една църква в Авиньон той среща и се влюбва в момиче на име Лаура - нищо повече не се знае за нея. Именно тя вдъхновява Петрарка да напише най-добрите си стихове.
За да изкарва прехраната си, Петрарка решава да приема поръчки. Той беше ръкоположен, но почти никога не е служил. През 1330 г. става капелан на кардинал Джовани Колона, а през 1335 г. получава първата си благодеяние.
През 1337 г. Петрарка придобива малко имение във Воклюз, долина близо до Авиньон. Там той започва две произведения на латински - епичната поема Африка (Африка) за завоевателя на Ханибал Сципион Африкан и книгата За славните хора (De viris illustribus) - набор от биографии на изключителни хора от древността. По същото време той започва да пише лирическа поезия на италиански, поезия и писма на латински и започва да пише комедията Filologia, сега изгубена. До 1340 г. литературната дейност на Петрарка, връзките му с папския двор и дългите му пътувания му спечелват европейска слава. На 8 април 1341 г. с решение на римския сенат той е коронясан за поет-лауреат.
Петрарка прекарва 1342–1343 г. във Воклюз, където продължава да работи върху епическа поема и биографии, а също така, въз основа на модела на Изповедта на Св. Августин, написал книгата за изповед Моята тайна (Secretum Meum) под формата на три диалога между Св. Августин и Петрарка пред съда на Истината. По същото време са написани или започнати Покайните псалми (Psalmi poenitentialis); За паметни събития (Rerum memorandum libri) - трактат за основните добродетели под формата на колекция от анекдоти и биографии; дидактични поеми Триумф на любовта (Triumphus Cupidinis) и Триумф на целомъдрието (Triumphus Pudicitie), написани на терци; и първото издание на сборник с лирическа поезия на италиански – Canzoniere.
Към края на 1343 г. Петрарка заминава за Парма, където остава до началото на 1345 г. В Парма продължава работата си върху Африка и трактата За паметните събития. Той не завърши и двете произведения и, изглежда, никога не се върна към тях. В края на 1345 г. Петрарка отново идва във Воклюз. През лятото на 1347 г. той ентусиазирано приветства въстанието, повдигнато в Рим от Кола ди Риенцо (по-късно потушено). През този период той написва осем от дванадесетте алегорични еклоги, Буколически песни (Bucolicum carmen, 1346–1357), два прозаични трактата: За самотния живот (De vita solitaria, 1346) и За монашеското свободно време (De otio religioso, 1347) - за благотворното влияние на самотния живот и безделието върху творческия ум, а също така започва второто издание на Canzoniere.
Може би съчувствието към въстанието на Кола ди Риенцо е подтикнало Петрарка да предприеме пътуване до Италия през 1347 г. Въпреки това, желанието му да се присъедини към бунта в Рим избледнява веднага след като научава за зверствата, извършени от Кола. Отново спря в Парма. През 1348 г. чумата отнема живота на кардинал Колона и Лаура. През 1350 г. Петрарка се среща и става приятел с Джовани Бокачо и Франческо Нели. По време на престоя си в Италия той написва още четири еклоги и поемата „Триумф на смъртта“ (Triumphus Mortis), започва поемата „Триумф на славата“ (Triumphus Fame), а също така започва „Поетични послания“ (Epistolae metricae) и писма в проза.
Петрарка прекарва годините 1351–1353 главно във Воклюз, като обръща специално внимание на обществения живот, особено на състоянието на нещата в папския двор. В същото време той пише Invectiva contro medicum, критикувайки методите на лекуващите лекари на папата. Повечето от писмата, написани през този период и критикуващи ситуацията в Авиньон, по-късно са събрани в книгата Без адрес (Liber sine nomine).
През 1353 г. Петрарка, по покана на архиепископа на Милано Джовани Висконти, се установява в Милано, където служи като секретар, оратор и емисар. По същото време завършва Буколически песни и сборника Без адрес; започва пространно есе За средствата срещу всяка съдба (De remediis ultriusque fortunae), което в крайна сметка включва повече от 250 диалога за това как да се справим с късмета и провала; написва Пътят към Сирия (Itinerarium syriacum) – пътеводител за поклонници в Светите земи. През 1361 г. Петрарка напуска Милано, за да избяга от чумата, която бушува там. Прекарва една година в Падуа, по покана на семейство Карара, където завършва работата върху сборника „Поетични послания“, както и сборника „Писма за лични дела“ (Familiarum rerum libri XXIV), който включва 350 писма на латински. По същото време Петрарка започва друга колекция, Писма на сенилите (Seniles), която в крайна сметка включва 125 писма, написани между 1361 и 1374 г. и разделени в 17 книги. През 1362 г. Петрарка, все още бягащ от чумата, бяга във Венеция. През 1366 г. група млади последователи на Аристотел нападат Петрарка. Той отговори с язвителна инвектива за собственото си и чуждото невежество (De sui ipsius et multorum ignorantia). През 1370 г. Петрарка купува скромна вила в Аркуа, на Еуганските хълмове. През 1372 г. военните действия между Падуа и Венеция го принуждават да намери убежище в Падуа за известно време. След поражението на Падуа той и нейният владетел отиват във Венеция, за да преговарят за мир. През последните седем години от живота си Петрарака продължава да подобрява Canzoniere (в последното издание от 1373 г. сборникът е озаглавен на латински Rerum vulgarium fragmenta - Пасажи на народен език) и работи върху Триумфите, които в окончателното издание включват шест последователни „триумфи“: Любов, Целомъдрие, Смърт, Слава, Време и Вечност. Петрарка умира в Аркуа на 19 юли 1374 г. Петрарка ревизира културното наследство на античността, като внимателно анализира текстовете на древните писатели и възстановява оригиналната им форма. Самият той се чувстваше на кръстопътя на две епохи. Той смяташе възрастта си за упадъчна и порочна, но не можеше да не възприеме някои от нейните предпочитания. Такива са например предпочитанията към учението на Платон и Св. Августин към Аристотел и томизма, отказът на Петрарка да признае светската поезия и активния живот като пречка за християнското спасение, възгледът за поезията като най-висша форма на изкуство и познание, разбирането на добродетелите като общ знаменател на античната и християнската култура и, накрая, страстно желание да върне Рим в позицията на център на цивилизования свят. Петрарка е измъчван от дълбок вътрешен конфликт, причинен от сблъсъка на неговите вярвания и стремежи с изискванията, поставени пред християнина. Именно на него поезията на Петрарка дължи най-високите си излети. Непосредствените източници на вдъхновение са несподелената любов към Лаура и възхищението от доблестта и добродетелите на древните, въплътени главно във фигурата на Сципион Африкански Стари. Петрарка смяташе Африка за основното си постижение, но неговият „чудотворен паметник“ беше Canzoniere - 366 различни италиански стихотворения, посветени главно на Лаура. Възвишеният лиризъм на тези стихотворения не може да се обясни единствено с влиянието върху Петрарка на поезията на провансалските трубадури, „сладкия нов стил“, Овидий и Вергилий. Правейки паралел между любовта си към Лаура и мита за Дафне, който Петрарка разбира символично – като разказ не само за мимолетната любов, но и за вечната красота на поезията – той внася в своята „книга с песни” нов, дълбок лично и лирично преживяване на любовта, облечейки я в нова художествена форма. Докато се прекланя пред постиженията на древните герои и мислители, Петрарка в същото време гледа на техните постижения като на знак за дълбока нужда от морално прераждане и изкупление, копнеж за вечно блаженство. Животът на християнина е по-пълен и по-богат, защото му е дадено да разбере, че Божествената светлина може да превърне знанието от миналото в истинска мъдрост. Същото пречупване на езическата митология в призмата на християнския светоглед присъства и в любовната лирика на Петрарка, където в резултат се чува темата за изкуплението. Лора като красота, поезия и земна любов е достойна за възхищение, но не и с цената на спасението на душата. Изходът от този привидно неразрешим конфликт, изкуплението, се състои повече в стремежа на Петрарка да постигне съвършения израз на своята страст, отколкото в отказа, с който започва и завършва сборникът. Дори греховната любов може да бъде оправдана пред Господа като чиста поезия. Първата среща на Петрарка с Лаура се е състояла според него на Разпети петък. По-нататък Петрарка отъждествява любимата си с религиозни, морални и философски идеали, като в същото време подчертава нейната несравнима физическа красота. Така неговата любов е на едно ниво с вечните идеи на Платон, които водят човека към най-висшето благо. Но въпреки че Петрарка е в рамките на поетичната традиция, започнала с Андрей Капелан и завършила с „сладък нов стил“, въпреки това нито любовта, нито любимата са нещо неземно, трансцедентално за него. Възхищавайки се на античните автори, Петрарка развива латински стил, който е много по-съвършен от латинския от онова време. Той не придава никакво значение на писанията на италиански. Може би затова някои от стихотворенията на Канцониер имат чисто формални достойнства: в тях той е увлечен от игра на думи, поразителни контрасти и напрегнати метафори. За съжаление, именно тези черти най-охотно са възприели имитаторите на Петрарка (т.нар. петраркизъм). Сонетът на Петрарка, една от двете типични сонетни форми (заедно с тази на Шекспир), се отличава с разделяне на две части на начален осем стих (октава) с рима abba abba и последен шест стих (секстет) с рима cde cde. Под една или друга форма петраркизмът се появява в повечето европейски страни. Достигнал своя връх през 16-ти век, той периодично се възражда до неотдавна. На ранен етап те имитират главно произведенията на Петрарка на латински, по-късно Триумфите и накрая Канцониерите, чието влияние се оказва най-трайно. Сред известните поети и писатели на Ренесанса, повлияни в една или друга степен от Петрарка, са Дж. Бокачо, М. М. Боярдо, Л. Медичи и Т. Тасо в Италия; Маркиз де Сантиляна, А. Марк, Г. де ла Вега, Ж. Боскан и Ф. де Ерера в Испания; C. Marot, J. Du Bellay, M. Seve, P. Ronsard и F. Deporte във Франция; Дж. Чосър, Т. Уайет, Г. Х. Сари, Е. Спенсър, Ф. Сидни, Т. Лодж и Г. Констабъл в Англия; П. Флеминг, М. Опиц, Г. Векерлин и Т. Хьок в Германия. През периода на романтизма Петрарка също намира почитатели и подражатели, най-известните от които са У. Фосколо и Дж. Леопарди в Италия; А. Ламартин, А. Мюсе и В. Юго във Франция; G. W. Longfellow, J. R. Lowell и W. Irving в Америка.

Министерство на образованието и науката на Руската федерация

Хуманитарни университет

град Екатеринбург

Факултет по социална психология

Специалност „Социално-културно обслужване и туризъм”

Задочна форма на обучение

Курс 2 (2006)

ПЪЛНО ИМЕ. студент: Вяткина Светлана Владимировна

Дисциплина

СВЕТОВНА КУЛТУРА И ИЗКУСТВО

Тест

Лириката на Петрарка

Учител: Дроздова А.В.

Дата на доставка:

Резултат k\r

дата на връщане

Екатеринбург – 2007 г

Въведение

Биографични етапи

Лириката на Петрарка

Заключение

Библиография

Въведение

През 14 век Италия преживява Ранния Ренесанс. Това време включва такива грандиозни трансформации като прехода от хегемонията на селската към хегемонията на градската култура; образуването на големи държави и нации; формирането на национални езици и национални култури. Следващото след Данте поколение италиански културни дейци формулира нови ценности – идеите на хуманизма. Хуманистите, в търсене на подкрепа за нов възглед за света, се обръщат към античността и изучават трудовете на древните мислители. Но това не е просто връщане към предишни ценности. Хуманизмът се характеризира с комбинация от древен антропоцентризъм („Човекът е мярка за всички неща“), който се отнася само за свободните хора, със средновековната идея за равенство, произтичаща от теоцентризма („Всички хора са равни пред Бога“). Уникална характеристика на италианския Ренесанс е появата на най-значимите писатели на ранен етап, през 14 век, наречен Треченто на италиански. Един от тях е Франческо Петрарка (1304-1374).

Колосалният авторитет на Петрарка се основава преди всичко на дейността му като учен хуманист. Петрарка е създател на хуманистичната култура в Европа, основател на наука, наречена класическа филология. Личният модел на Петрарка поражда такова влиятелно явление като петраркизма. През целия си живот той се занимава с търсене и изучаване на древни ръкописи и прави редица важни открития в това отношение; Така той намира две речи на Цицерон и неговите писма, както и основната творба на Квинтилиан „За образованието на оратора“. Повече от други древни автори Петрарка почита Цицерон и Вергилий, наричайки първия свой „баща“, а втория – „брат“. Поради слабото му познаване на гръцкия език, познанията на Петрарка за античната литература са ограничени главно до римската литература. В гръцката литература той вижда първоизточника на римската литература. Тъй като не можеше да чете Омир в оригинал, той използва латинския превод на неговите поеми.

Биографични етапи

Франческо Петрарка е син на флорентинския нотариус Петрако, приятел и политически съратник на Данте. Роден е в град Арецо. През 1312 г. нотариусът Петрако се премества със семейството си в град Авиньон в южната част на Франция, заема позиция в папския секретариат и установява семейството си в град Карпентрас. Тук малкият Петрарка започва своето чиракуване при латинския учен Конвеневоле да Прато, който му внушава вкус към римската литература. По настояване на баща си той учи право, първо в Монпелие, след това в прочутия университет в Болоня, но напуска часовете, които ненавижда, през 1326 г., когато губи баща си и майка си. Връщайки се в Авиньон, той приема църковната титла, която му дава достъп до папския двор. Тук царуват лукс, симония (продажба на църковни длъжности) и други пороци, които предизвикаха дълбоко възмущение сред мнозина и впоследствие бяха жестоко заклеймени от великия хуманист в неговите „Писма без адрес“ и в редица обвинителни сонети.

През 1327 г. той среща красива млада жена в църквата „Света Клара“, която дълги години възпява в поезия под името Лаура. Славата на „певицата Лаура“ играе важна роля в личната съдба на Петрарка. През 1330 г. той постъпва на служба при Джовани Колона, просветен филантроп, който му дава възможност да изучава антични писатели. През 1337 г. Петрарка се установява в град Воклюз близо до Авиньон, където се занимава с литературна дейност, пише стихове за Лаура, поемата „Африка“, която му донася славата на велик поет и увенчаването на лаврите на Капитолия, прозаичното есе „За знаменитите мъже“, поемата „Триумф на любовта“ и други произведения.

Измъчван от вътрешно безпокойство и любопитство, Петрарка пътува много. Живял е в Милано при тамошните владетели Висконти, във Венеция, Падуа, Рим, Павия, дори в Прага.

Поетът прекарва последните си години в град Аркуа близо до Падуа, където си построява малка къща. Тук той умира тихо в нощта на 18 срещу 19 юли 1374 г., наведен над древен ръкопис.

Лириката на Петрарка

Възхищението на Петрарка от древния свят имаше характер на истинска страст. Той се стреми да се пренесе изцяло в античния свят, който обожава, владее не само езика, стила, но и начина на мислене на римските автори, пише писма до Ливий, Вергилий, Сенека, Цицерон, Омир, като негови лични приятели, постоянно цитира ги и търси в трудовете им отговор на съвременни проблеми. Той се смяташе за потомък на древните римляни, Италия - за наследник на римската слава, италианската литература - за продължение на латинската. За разлика от Данте, Петрарка предпочита да пише не на италиански, а на латински, който смята за истинския литературен език на Италия, и се стреми да изчисти латинския от средновековните наслоения, доближавайки го до езика на античната класика. Но като направи това, Петрарка по същество се върна назад, защото отчужди литературата от масите, правейки я достъпна само за тесен кръг от образовани хора. В това отношение работата на Петрарка е подготовка за по-късното академично прераждане на хуманизма, което се случва през 15 век.

Латинските произведения на Петрарка могат да бъдат разделени на две групи: поетични и морално-философски произведения. От поетичните творби на Петрарка, написани на латински, първо място заема поемата „Африка“ (1338-1342), създадена като имитация на „Енеида“ на Вергилий. Състои се от девет песни (поемата остава недовършена). Това е патриотичен национален епос, възхваляващ подвизите на Сципион, завоевателят на Африка. Петрарка заимства сюжетен материал от римския историк Тит Ливий; от "Републиката" на Цицерон - разказ за съня на Сципион, по време на който сянката на бащата на командира му предсказва падането на Картаген, говори за задгробния живот и пророкува за предстоящия упадък на Рим. Петрарка съчетава култа към античността с утвърждаването на националната независимост на Италия, с омразата към чужденците и феодалните изнасилвачи, управляващи „вечния град“. Последната песен от поемата включва римския поет Ений, който предсказва, че след много векове ще се появи поет, който ще прослави Сципион и ще получи корона в Рим. Тази алюзия за себе си, вмъкната в поема от древния живот, е ясна проява на самосъзнанието на Петрарка, неговата жажда за лична слава. Култът към античността дава опора на този индивидуализъм, характерен за мирогледа на ренесансовия човек.

Съвременниците на Петрарка високо ценят Африка, смятайки я за шедьовър. По-късната критика отбелязва дължината на поемата, липсата на действие и слабата композиция. Най-силното в поемата не е епическото начало, а лирическите пасажи, в частност пламенните химни към родината.

Освен „Африка“ Петрарка пише още дванадесет еклоги в латински стихове (1346-1356) по подражание на „Буколиките“ на Вергилий. Петрарка обаче влага в пасторалната форма съвсем чуждо за нея съдържание. Някои еклоги имат рязко обвинителен характер, осъждат неаполитанския двор, римското благородство и покварата на папската курия. Други еклоги са дълбоко лични, интимни; Еклога XI изразява скръбта на поета по гроба на Лаура.

„Посланието“ на Петрарка също е написано на латински стихове, в съседство с прозаичните му писма, от които се различават само по поетичната си форма. Петрарка е създателят на епистоларния жанр в новоевропейската литература. По примера на Цицерон и Сенека той превръща личните си писма в чисто литературни произведения, написани с майсторски стил и запознаващи читателя с различни случки от личния живот на поета, с неговите мисли, чувства, преживявания, с оценката му за литературните произведения. и отговори на социални и политически събития в живота. Формата на писмото или съобщението привлича Петрарка със своята лекота и способност да побира всяко съдържание. Някои от писмата на Петрарка изобщо нямат адресати; тези „Безадресни писма” са изпълнени с остри сатирични нападки срещу покварения морал на папската столица – „новия Вавилон”. Частните писма ясно изобразяват вниманието на поета към неговата личност.

Сред прозаичните латински произведения на Петрарка е необходимо да се подчертаят неговите исторически произведения, в които той се опитва да обобщи откъслечните познания на своите съвременници за древната античност. В книгата „За известните мъже“ Петрарка очертава биографиите на видни римляни, както и на Александър Велики, Пир и Ханибал. Моделът на Петрарка за написването на тази книга е известната творба на Плутарх за героите на античността и той събира фактическа информация от Тит Ливий. Целта на книгата „За известните мъже“ съвпада със задачата на „Африка“: тя беше да прослави Древен Рим, съживявайки паметта за доблестта на най-добрите му синове. Книгата е от голямо значение за формирането на култа към античния героизъм, който е органично включен в мирогледа на хората от Възраждането. Освен това това беше училище за родолюбие, социална активност и граждански дълг.

Друго историческо произведение на Петрарка - „За запомнящи се неща“ - е колекция от откъси, поговорки и примери, извлечени от произведения на древни автори, както и редица легенди за видни италиански фигури, включително Данте. Книгата има голямо културно-просветно значение за времето си. От особен интерес във II книга на това произведение е разделът за остроумия и шеги с многобройни примери, които ни позволяват да признаем Петрарка за създател на жанра кратка новела-анекдот на латински, по-късно развит от хуманиста Поджо в неговия „Faceti. ”

Важно място сред латинските произведения на Петрарка заемат моралните и философски трактати, които ясно отразяват дълбоките противоречия на неговото съзнание. От една страна, Петрарка беше индивидуалист, който винаги извеждаше своята личност на преден план; той имаше любознателен, критичен ум, жажда за слава, любов към живота и природата и ентусиазирано преклонение пред езическата древност. От друга страна, той носеше тежкото бреме на аскетични възгледи и беше безсилен да скъса връзките със старата религиозна култура. Резултатът е болезнено противоречие в съзнанието на Петрарка между езическите и християнските идеали, между любовта към живота и отричането на живота. На тази основа Петрарка развива един вид душевна болест, която той нарича ацидия; тази дума, заимствана от Петрарка от практиката на християнските отшелници, означава недоволство и униние на сърцето, потискаща тъга, обезсърчаваща всяка дейност.

Но най-яркият израз на идеологическата борба, преживяна от Петрарка, е неговата книга „За презрението към света“ (1343), която той нарича своя „тайна“, защото я пише не за другите, а за себе си, опитвайки се да разбере противоречията на сърцето му. Тази книга представлява първата изповед на една неспокойна личност в новата литература. Написана е под формата на диалог между Петрарка и Свети Августин, един от основоположниците на средновековния светоглед, който самият в младостта си е преживял подобни колебания, уловени в неговите известни „Изповеди“.

Диалогът между Петрарка и Августин по същество изобразява вътрешната борба в съзнанието на самия Петрарка. Това е като диалог между неговата раздвоена душа. Августин в своя трактат е изразител на ортодоксалната, християнско-аскетична гледна точка; той призовава поета да потисне всички светски мисли и желания, включително стремежа към поезия, търсенето на слава, любовта към Лора, защото всичко това е гниене и човек трябва да мисли само за неизбежната смърт. Петрарка спори с Августин горещо и страстно. Той му казва, че не може да се откаже от любовта и славата. В същото време той твърди, че любовта му към Лора го издига, защото обича не плътта в нея, а безсмъртната душа. В крайна сметка Августин печели надмощие: той убеждава Петрарка, че любовта му към Лаура е все още земно чувство. Той е готов да се съгласи с него, готов е да се посвети на грижата за вечността, но първо трябва да свърши земните си дела. Така, въпреки че Петрарка признава моралното превъзходство на Августин, хуманистичната страна на неговото съзнание не позволява на християнско-аскетичния морал да се потисне.

Идеологическите противоречия на Петрарка са изразени не само в неговите морални и философски трактати, но и в лирическите му стихове, написани, за разлика от разглежданите произведения, на италиански език. Самият Петрарка не оценява много високо италианските си стихотворения, наричайки ги „дреболии“, „дреболии“, тъй като според него само произведенията, написани на латински, са пълноценна литература. Но времето показва, че Петрарка е велик именно със своите италиански стихотворения, в които той е истински пионер на нови пътища в областта не само на италианската, но и на европейската лирика.

Петрарка започва да пише италианска поезия в ранната си младост. Подобно на своите провансалски и италиански предшественици, включително Данте, той развива предимно жанра на любовната лирика. Петрарка се обажда на любимата си Лаура и казва за нея само, че я е видял за първи път на 6 април 1327 г. И че точно 21 години по-късно тя умира. След смъртта й Петрарка я възхвалява още десет години и впоследствие разделя стихосбирката, посветена на нея, обикновено наричана „Canzoniere“, на две части, озаглавени „По време на живота на Мадона Лаура“ и „След смъртта на Мадона Лаура“. ” Композицията на “Canzoniere” донякъде противоречи на заглавието на сборника, канцоните далеч не са най-значимата част от него, отстъпвайки първо място на сонетите. Освен 317 сонета и 29 канцони, сборникът съдържа и образи от други лирически жанрове – секстини, балади, мадригали. Освен любовни стихотворения са включени сонети и канцони с философско и политическо съдържание. Сред последните са особено известни канцоните „Моя Италия“ и „Висшият дух“, както и три анти-ватински сонета (136, 137 и 138), съдържащи най-острото изобличение на папския двор и чудовищния разврат, който цари там.

Името Лаура изглеждаше на много от биографите на Петрарка измислено, под което трубадурите обичаха да крият имената на своите дами. Петрарка непрекъснато си играе с тези думи, твърдейки, че любовта му към Лора му носи лаври, понякога дори нарича любимата си лавра.

Биографите на Петрарка успяват да съберат малко данни за нея. Установено е, че Лаура е родена около 1307 г. в благородническо авиньонско семейство Новес; през 1325 г. се омъжва за местен благородник Юг дьо Сад, става майка на 11 деца и умира в чумната 1348 г. Жененият статус на Лора не противоречи на нейния образ в стиховете на Петрарка: поетът я описва като жена, а не като момиче, което се основава на старата традиция на придворната лирика. В стиховете на Петрарка няма и намек не само за взаимното чувство на Лаура към поета, но дори и за близко познаване на нея.

Не всички стихотворения в чест на Лаура са достигнали до нас, тъй като поетът е унищожил ранните си опити, в които все още не е усвоил достатъчно поетично умение. Първото от достигналите до нас стихотворения (канцона 1) не е по-старо от 1330 г. Написано е в стила на провансалските трубадури, чиито песни са били все още живи в Авиньон. Петрарка тук е далеч от одухотворяването на любовта, присъщо на италианските поети от „сладкия нов стил“, превръщането му в символ на добродетелта, в отражение на „божественото добро“. Любовта тук е могъща сила, приемайки любимата на поета за свой съюзник, те превръщат поета във вечнозелен лавр. Ехото от поезията на трубадурите се комбинира в ранната лирика на Петрарка с реминисценции от римски поети, главно от Овидий.

Поетичните алегории, персонификации и митологични паралели остават в поезията на Петрарка и по-нататък. Но те не пречат на поета да се стреми да говори за чувствата си без никакви философски абстракции. Вярно, той не можеше да избегне влиянието на текстовете на Данте и неговата школа. Подобно на Данте, той изобразява своята любима като образ на добродетелта, превръщайки я във фокус на всички съвършенства. Но в същото време той не отъждествява красотата с добродетелта и не превръща Лора в някакъв вид ефирен символ. Тя остава преди всичко красива жена, на която поетът се възхищава, намирайки нови цветове, за да опише нейната красота, улавяйки онова, което е особено и неповторимо, което е в дадената й поза, в тази ситуация. Петрарка описва къдриците на Лаура, очите й, сълзите й, за които са написани четири сонета; той рисува Лора в лодка или в карета, на поляна под дърво и я показва обсипана с цветя.

Но възхищението от красив модел няма самодостатъчен характер при Петрарка. Описанието на красотата на Лора е само извинение за изразяване на чувствата на влюбения поет. Тя винаги остава сурова любовница; любовта към нея е безнадеждна, тя се храни само с мечти, кара го да желае смъртта и да търси облекчение в сълзи. Тези преживявания, "изблици на скръбно сърце", съставляват основното поетично съдържание на "Канцониер". Подобно на трактата „За презрението към света“, стихосбирката на Петрарка разкрива неговите духовни противоречия, изобразява болезненото раздвоение на поета между възвишения платонизъм и чувствената земна любов, чиято греховност той признава. Той казва: „От една страна, аз съм ужилен от срам и мъка, които ме дърпат назад, а от друга страна, не ме пуска една страст, която поради навика е станала толкова силна в мен, че се осмелява да спори със самата смърт. Идеологическият конфликт, който доминира в съзнанието на Петрарка, придава драматизъм на любовната му лирика; поражда динамиката на образи и настроения, нарастващи, сблъскващи се, превръщащи се в своя противоположност. Вътрешната борба завършва със съзнанието за неразрешимостта на конфликта. Той чувства непълноценността на психиката си, записвайки го в известните думи: „Нито да, нито не отеква напълно в сърцето ми“. Неспособността да се потисне "греховното" чувство предизвиква скръбното възклицание на Петрарка: "И аз виждам най-доброто, но съм склонен към най-лошото!"

Във втората част на „Canzoniere“, посветена на починалата Лаура, оплакванията за строгостта на нейния любим се заменят с мъка за нейната загуба. Нейният образ е осветен в спомени; става по-жива и трогателна. Лора шепне утешения на поета, дава му съвети, избърсва сълзите му, седнала на ръба на леглото му, и внимателно слуша историята на неговата болка. Подобно на Данте, Петрарка превръща мъртвия си любовник в светец. В същото време, намирайки се в небесната обител, Лора мисли за него през цялото време и се обръща назад, опитвайки се да се увери, че поетът я следва. След смъртта на Лора страстната борба на поета с чувствата му приключва, защото то губи своя земен характер. Но и тук понякога Петрарка изпитва съмнения относно допустимостта на любовта. „Канцониера” завършва с канцона, адресирана до Дева Мария – поетът моли да измоли Божията прошка за него за любовта, която не може да откаже.

Но Петрарка не се спира на канцониера. Продължавайки да се стреми да помири противоречията в своето съзнание, поетът в края на живота си се връща към старата културно-поетична традиция. Той се обръща от „ниския” жанр на любовната лирика към „високия” жанр на алегоричната поема с видение по маниера на Данте и неговата школа. През 1352 г. той започва поемата в терци "Триумфи", върху която работи в годината на смъртта си. Петрарка показва тук, че в живота Любовта тържествува над човека, от което Целомъдрието го освобождава; Смъртта триумфира над Целомъдрието, Славата триумфира над него, Времето триумфира над Славата, Вечността триумфира над Времето. Съответно поемата е разделена на шест „триумфа“, изградени по старата схема на „виденията“. Петрарка се опитва да свърже апотеоза на Лаура с изобразяването на съдбите на човечеството, за което въвежда голямо количество исторически и легендарен материал в поемата. Но за италианското общество през втората половина на XIVв. Такава научена алегорична поезия е преминат етап и синтезът, търсен от Петрарка, не успява.

Заключение

Историческото значение на лириката на Петрарка се състои в неговото освобождаване на италианската поезия от мистицизма, алегоризма от абстракцията. За първи път в Петрарка любовната лирика започва да служи на възхвалата на истинската земна страст. Тя изигра огромна роля в укрепването на хуманистичния мироглед с неговия индивидуализъм и възстановяване на земните връзки. Създаденият от Петрарка индивидуалистичен стил става каноничен за лирическата поезия.

Характерна черта на поетичния стил на Петрарка в сравнение с Данте е, че Петрарка придава самостоятелно значение на поетичната форма, докато за Данте поетичната форма е само инструмент на мисълта. Лириката на Петрарка винаги е артистична, отличава се с изящество и постоянно желание за външна красота. Този момент внася наченки на естетизъм и дори маниеризъм в неговата поезия. Изследователят на италианската литература Н. Томашевски, опирайки се на дългата традиция на анализиране на текстовете на Петрарка, пише: „Единица на поезията на Петрарка не е думата, а стихът, или по-скоро ритмично-синтактичният сегмент, в който се разтваря една дума и става невидим. Петрарка обърна специално внимание на тази единица и внимателно я обработи. Най-често неговата ритмично-синтактична единица съдържа някаква цялостна преценка, цялостен образ. Също така е важно, че Петрарка е един от малкото италиански поети, чиито отделни стихове са станали пословични.

Петрарка оставя огромен запас от поетични образи, форми и мотиви като наследство на европейската поезия и довежда до съвършенство жанра сонет, вече разработен от неговите предшественици, който сега е станал собственост на цялата европейска литература. Всичко това ни позволява да видим в него истинския баща на новата европейска лирика, учителя на всички велики поети на европейския Ренесанс - Тасо, Ронсар, Спенсър, Шекспир (като лирик).

Библиография

1. Алексеев М.П., ​​Жирмусски В.М., Мокулски С.С., Смирнов А.А. История на западноевропейската литература. Средновековие и Ренесанс. - М.: Академия, 2000. – 5-то изд., преработено. и допълнителни От 172-180г.

2. Илиина Т.В. История на изкуството. западноевропейско изкуство. – М.: Висше училище, 2000. – стр. 90-92.

3. Луков В.А. История на литературата: чуждата литература от възникването й до наши дни. – М.: Академия, 2003. - стр. 94-99.

Обучение

Нуждаете се от помощ при изучаване на тема?

Нашите специалисти ще съветват или предоставят услуги за обучение по теми, които ви интересуват.
Изпратете вашата кандидатурапосочване на темата точно сега, за да разберете за възможността за получаване на консултация.

Франческо Петрарка е италиански поет от 14 век, който става основоположник на ранния хуманизъм. Смятан за наставник от писателя-монах Варлаам от Калабрия, той играе важна роля в италианския Проторенесанс и се превръща в култов поет на Средновековието.

Франческо Петрарка е роден в Арецо на 20 юли 1304 г. Баща му е Пиетро ди Сер Паренцо, флорентински адвокат, който е изгонен от Флоренция едновременно с Данте за подкрепа на "бялата" партия. Паренцо имаше прякора „Петрако“ - вероятно поради това впоследствие се формира псевдонимът на поета. Семейство Паренцо се мести от един град в Тоскана в друг и когато Франческо е на девет години, се установяват в Авиньон, Франция. Впоследствие майката на Петрарка се премества в съседния град Карпентрас.

В Авиньон момчето започва да посещава училище, изучава латински и започва да се интересува от произведения на римската литература. През 1319 г. Франческо завършва училище, след което баща му го съветва да учи право. Въпреки че юриспруденцията не беше близо до Франческо, човекът изпълни желанията на баща си, като влезе в Монпелие, а скоро и в университета в Болоня. През 1326 г. бащата на Петрарка умира и самият млад мъж най-накрая осъзнава, че класическите писатели са много по-интересни за него от законодателните актове.

Единственото наследство, което Франческо получава след смъртта на баща си, е ръкописът на творбите на Вергилий. Отчасти поради тежкото материално положение, отчасти поради желанието за духовно просветление, след като завършва университета, Петрарка решава да приеме свещенически сан. Италианецът се установява в папския двор в Авиньон и се сближава с представители на авторитетната фамилия Колона (Джакомо Колона е приятел от университетските години).

През 1327 г. Франческо за първи път вижда Лаура де Нове, чиято несподелена любов към която го подтиква да пише поезия, смятана за върха на съвършенството в областта на италианския сонет.

Създаване

Най-голямата популярност на Петрарка идва от неговите поетични произведения, написани на италиански език. По-голямата част е посветена на Лаура де Нов (въпреки че пълното й име все още е загадка, а Лаура дьо Нов е само най-подходящият кандидат за ролята на музата на Петрарка). Самият поет съобщава за любимата си само, че името й е Лаура, която той за първи път видял на 6 април 1327 г. в църквата Санта Киара и че на 6 април 1348 г. тази жена починала. След смъртта на Лаура Франческо възпява тази любов десет години.

Колекцията от канцони и сонети, посветени на Лаура, се нарича „II Canzoniere” или „Rime Sparse”. Колекцията се състои от две части. Въпреки че повечето произведения, включени в него, описват любовта на Петрарка към Лаура, в „Canzoniere“ имаше място и за няколко стихотворения с друго съдържание: религиозно и политическо. Още преди началото на седемнадесети век този сборник е препечатан двеста пъти. Рецензиите на сонетите, съдържащи се в „Canzoniere“, са написани от поети и учени от различни страни, признаващи неоспоримото значение на произведенията на Франческо за развитието на италианската и световната литература.

Трябва да се отбележи, че самият Петрарка не приема сериозно своите италиански поетични произведения. Въпреки че именно стиховете осигуриха успех сред публиката и първоначално Петрарка пише изключително за себе си и ги възприема като дреболии и дреболии, които му помагат да облекчи душата си. Но тяхната искреност и спонтанност допаднаха на вкуса на световната общност и в резултат на това тези произведения повлияха както на съвременниците на Петрарка, така и на писателите от следващите поколения.

Широко известна е и италианоезичната поема на Петрарка, озаглавена „Триумфи“, в която е изразена неговата философия за живота. В него авторът с помощта на алегории говори за верига от победи: любовта побеждава човека, целомъдрието - любовта, смъртта - целомъдрието, славата - смъртта, времето - славата и накрая вечността побеждава времето.

Италианските сонети, канцони и мадригали на Франческо оказват влияние не само върху поезията, но и върху музиката. Композиторите от 14-ти (докато е продължил Ренесансът) и след това от 19-ти век са използвали тези поеми като основа за своите музикални произведения. Например, той написа „Сонети на Петрарка“ за пиано под дълбокото впечатление от стиховете на поета, посветени на Лаура.

Книги на латиница

Значимите произведения на Франческо, написани на латински, включват следните книги:

• Автобиография “Epistola ad posteros” във формат на писмо до бъдещите поколения. В тази работа Петрарка излага историята на живота си отвън (разказва за ключовите събития, случили се по неговия жизнен път).

• Автобиография "De contempu mundi", което се превежда като "За презрение към света". Авторът е написал това произведение във формат на диалог със Свети Августин. Втората автобиография на поета разказва не толкова за външните прояви на неговия живот, а за вътрешното му развитие, за борбата между личните желания и аскетичния морал и т.н. Диалогът с Августин се превръща в своеобразен двубой между хуманистичния и религиозно-аскетичния мироглед, в който все пак побеждава хуманизмът.

• Инвективни (гневни обвинителни речи) към представители на културната, политическата, религиозната сфера. Петрарка е една от първите творчески фигури, способни да погледнат на твърденията, ученията и вярванията на нашето време от критична гледна точка. Така неговата инвектива срещу лекаря, който смяташе науката за по-важна от красноречието и поезията, е широко известна. Франческо се обявява и срещу редица френски прелати (представители на висшия католически клир), срещу авероистите (последователи на популярното философско учение от 13 век), римските учени от миналото и т.н.

• „Безадресни писма” са творби, в които авторът смело критикува развратния морал на Рим от 14 век. През целия си живот Петрарка беше дълбоко вярващ католик, но не изпитваше благоговение към висшите духовници, чието поведение смяташе за неприемливо и не се колебаеше да ги критикува открито. „Писма без адрес“ са адресирани или до измислени герои, или до реални хора. Франческо заимства идеи за писане на произведения в този формат от Цицерон и Сенека.
• „Африка“ е епична поема, посветена на подвизите на Сципион. Съдържа още молитви и покайни псалми.

Личен живот

Любовта на живота на Петрарка е Лаура, чиято самоличност все още не е установена със сигурност. След като срещна това момиче, поетът, в продължение на три години, прекарани в Авиньон, се надяваше да хване случайния й поглед в църквата. През 1330 г. поетът се премества в Ломбе, а седем години по-късно купува имение във Воклюз, за ​​да живее близо до Лаура. Приел свещени заповеди, Петрарка нямал право да се жени, но не се отклонявал от плътските отношения с други жени. Историята разказва, че Петрарка имал две извънбрачни деца.

Самата Лора очевидно е била омъжена жена, вярна съпруга и майка на единадесет деца. За последен път поетът видял любимата си на 27 септември 1347 г., а през 1348 г. жената починала.

Точната причина за смъртта е неизвестна, но историците смятат, че това може да е чумата, която е убила голяма част от населението на Авиньон през 1348 г. Освен това Лора можеше да умре поради изтощение поради често раждане и туберкулоза. Не е известно дали Петрарка е говорил за чувства и дали Лаура е знаела за съществуването му.

Поетите отбелязват, че ако Лаура беше станала законна съпруга на Франческо, той едва ли би написал толкова много сърдечни сонети в нейна чест. Например Байрон говори за това, както и съветският поет Игор Губерман. Според тях именно отдалечеността на любимата му, невъзможността да бъде с нея позволи на Петрарка да напише творби, които оказаха огромно влияние върху цялата световна литература.

Смърт

Още приживе на Петрарка неговите литературни произведения са оценени от обществеността и в резултат на това той получава покани за коронясването с лавров венец от Неапол, Париж и Рим (почти едновременно). Поетът избира Рим, където на Великден 1341 г. е увенчан с лавров венец на Капитолия. До 1353 г. той живее в имението си във Воклюз, като периодично го напуска за пътувания или проповеднически мисии.

Напускайки това място завинаги в началото на 1350 г., Франческо решава да се установи в Милано, въпреки че му е предложена работа в отдела във Флоренция. След като се установява в двора на Висконти, той започва да изпълнява дипломатически мисии.

Впоследствие поетът иска да се върне в родния си Авиньон, но напрегнатите отношения с авторитетни италиански семейства му попречиха да го направи. В резултат на това той се премества във Венеция и се установява близо до семейството на незаконната си дъщеря.

Но тук Петрарка не остана дълго: той редовно пътуваше до различни италиански градове и през последните месеци от живота си се озова в малкото селце Аркуа. Там поетът умира в нощта на 18 срещу 19 юли 1374 г., когато му остава само един ден да навърши 70 години. Историята разказва, че Франческо починал на масата, седнал над биографичната си работа с химикал в ръка. Погребан е в местното гробище.

Библиография

• Книга на песните
• Триумфира
• За презрението към света
• Книга за известни мъже
• Писмо до потомците
• Писма без адрес
• Буколически песни
• Покайни псалми

„Лаура, известна със своите добродетели и отдавна прославяна от моите песни, се появи за първи път пред очите ми в зората на моята младост, в годината Господня 1327, сутринта на 6 април, в катедралата „Света Клара“ в Авиньон . И в същия град, също през април и също на шестия ден от същия месец, в същите сутрешни часове на 1348 година, този лъч светлина напусна света, когато случайно бях във Верона, уви! без да знае за съдбата му. Тъжната новина, чрез писмо от моя Луис, ме застигна в Парма същата година сутринта на 19 май. Това непорочно и красиво тяло беше погребано във Францисканския манастир същия ден вечерта. Душата й, както казва Сенека в Африкански спицио, се върна, както съм сигурен, на небето, откъдето дойде. ..."

В продължение на 21 години по време на живота на Лаура и 10 години след смъртта й великият Петрарка композира сонети за любовта си.

Тук, във Франция, Петрарка ходи на училище, учи латински и придобива вкус към римската литература. След като завършва обучението си (1319), Петрарка, по молба на баща си, започва да учи право, първо в Монпелие, а след това в университета в Болоня, където остава до смъртта на баща си (1326). Но юриспруденцията изобщо не интересува Петрарка, който все повече се интересува от класически писатели. След като напуска университета, той не става адвокат, а е ръкоположен за свещеник, за да намери средства за препитание, тъй като наследява от баща си само ръкописа на произведенията на Вергилий. След като се установява в Авиньон в папския двор, Петрарка влиза в църковен сан и се сближава с могъщата фамилия Колона, един от чиито членове, Джакомо, е негов университетски приятел, а на следващата година (1327) той вижда Лаура за първи път , неговата несподелена любов, към която е основният източник на неговата поезия и служи като една от причините за преместването му от Авиньон в уединения Воклюз. Петрарка е известен и с първото официално регистрирано изкачване (с брат си) до върха на Мон Венту на 26 април 1336 г., въпреки че е известно, че Жан Буридан и древните жители на района са посетили върха преди него. Покровителството и литературната слава на Колона му донесоха няколко църковни синекури; той купува къща в долината на река Сорги, където живее с прекъсвания 16 години (1337–1353).

Междувременно писмата и литературните произведения на Петрарка го правят знаменитост и той почти едновременно получава покана от Париж, Неапол и Рим да приеме коронацията с лавров венец. Петрарка избира Рим и е тържествено коронясан с лавров венец на Капитолия (1341 г.). След като живее около година в двора на пармския тиранин Ацо ди Кореджо, той отново се завръща във Воклюз. Мечтаейки да възроди величието на древен Рим, той започва да проповядва възстановяването на Римската република, подкрепяйки приключението на „трибуна“ Кола ди Риенци, което разваля отношенията му с Колона и го подтиква да се премести в Италия. След две дълги пътувания до Италия (1344–1345 и 1347–1351), където създава многобройни приятелства (включително с Бокачо), Петрарка напуска Воклюз завинаги през 1353 г., когато Инокентий VI, който смята Петрарка за магьосник, се възкачва на папския трон през гледна точка на неговите изследвания на Вергилий. След като отхвърли стола, предложен му във Флоренция, Петрарка се установи в Милано в двора на Висконти; извършва различни дипломатически мисии и между другото е в Прага с Карл IV, когото Петрарка посещава по негова покана по време на престоя си в Мантуа. През 1361 г. Петрарка напуска Милано и след неуспешни опити да се върне в Авиньон и да се премести в Прага, се установява във Венеция (1362–67), където незаконната му дъщеря живее със съпруга си. Оттук той предприема дълги пътувания до Италия почти всяка година. Петрарка прекарва последните години от живота си в двора на Франческо да Капапа, отчасти в Падуа, отчасти в провинциалното село Аркуа, където умира в нощта на 18 срещу 19 юли 1374 г., един ден по-малко от 70-ия си рожден ден. Той беше открит на сутринта на масата с писалка в ръка над биографията на Цезар.

Произведенията на Петрарка се разделят на две неравни части: италианска поезия („Canzoniere”) и различни произведения, написани на латински. Ако латинските произведения на Петрарка имат по-голямо историческо значение, то световната му слава като поет се основава единствено на италианските му стихове. Самият Петрарка се отнася към тях с пренебрежение, като към „дреболии“, „дреболии“, които той пише не за публиката, а за себе си, стремейки се „някак си, не заради славата, да облекчи едно скръбно сърце“. Спонтанността и дълбоката искреност на италианските стихотворения на Петрарка определят огромното им влияние върху неговите съвременници и следващите поколения. Той се обажда на любимата си Лаура и съобщава за нея само, че я е видял за първи път в църквата Санта Киара на 6 април 1327 г. и че точно 21 години по-късно тя умира, след което той я възпява още 10 години, съставяйки колекция от сонети, посветени на нея и канцон (обикновено наричан "Canzoniere") в 2 части: "за живота" и "за смъртта на Мадона Лаура". В допълнение към изображението на любовта към Лаура, “Canzoniere” съдържа няколко стихотворения с различно съдържание, главно политическо и религиозно, и една алегорична картина на любовта на поета - Триумфи (“Trionfi”), които изобразяват победата на любовта над човека, целомъдрието над любовта, смъртта над целомъдрието, славата над смъртта, времето над славата и вечността над времето. „Canzoniere“, който вече е претърпял около 200 издания преди началото на 17 век и е коментиран от цяла плеяда учени и поети от Л. Марсилия през 14 век до Леопарди през 19 век, определя значението на Петрарка в историята на италианската и световната литература.

Той създава истинска художествена форма за италианската лирическа поезия: поезията за първи път е за него вътрешната история на индивидуалното чувство. Този интерес към вътрешния живот на човека преминава като червена нишка през латинските произведения на Петрарка, които определят неговото значение като хуманист. Това включва, първо, две от неговите автобиографии: едната, недовършена, под формата на писмо до потомството („Epistola ad posteros“) излага външната история на автора, другата, под формата на диалог между Петрарка и Свети Августин - „За презрението към света“ („За презрението към света“ („За презрението към света“) De contemptu mundi" или „De secreto conflictu curarum suarum", 1343), изобразява неговата морална борба и вътрешна живота като цяло. Източникът на тази борба е противоречието между личните стремежи на Петрарка и традиционния аскетичен морал; оттук и специалният интерес на Петрарка към етичните въпроси, на които той посвещава 4 трактата („De remediis utriusque fortunae“, „De vita solitaria“ („За самотния живот“), „De otio religioso“ („За монашеското свободно време“) и „ De vera sapientia"). В двубоя с Августин, който олицетворява религиозно-аскетичния мироглед, хуманистичният мироглед на Петрарка все пак печели. Оставайки строго вярващ католик, Петрарка в тези трактати, както и в кореспонденция и други произведения, се опитва да примири любовта си към класическата литература (латинска, тъй като Петрарка не е научил гръцки) с църковната доктрина и остро атакува схоластиците и своя съвременник духовенство. Особено в “Писма без адрес” (“Epistolae sine titulo”), изпълнени с остри сатирични нападки срещу развратния морал на папската столица – този “нов Вавилон”.

Тези писма образуват квартет от книги, всички от които са адресирани или до реални, или до въображаеми лица - уникален литературен жанр, вдъхновен от писмата на Цицерон и Сенека и се радва на огромен успех както поради майсторския си латински стил, така и поради своята разнообразност и актуалност съдържание. Критическото отношение на Петрарка към църковната модерност, от една страна, и към античната литература, от друга, служи като проява на неговото повишено самосъзнание и критично настроение като цяло: израз на първото са неговите полемични съчинения - инвектива срещу дръзналия лекар да постави своята наука над поезията и красноречието („Contra medicum quendam invectivarum libri IV“), инвектива срещу френски прелат, който осъди завръщането на Урбан V в Рим („Contra cujusdam Galli anonymi calumnias apologia“), същата инвектива срещу Френски прелат, който атакува писанията и поведението на Петрарка („Contra quendam Gallum innominatum, sed in dignitate positum“) и полемичен трактат срещу аверистите („De sui ipsius et multorum ignorantia“). Критиката на Петрарка и неговият интерес към етичните въпроси се откриват и в неговите исторически писания - “De rebus memorandis libri IV” (колекция от анекдоти и поговорки, заимствани от латински и съвременни автори, подредени според етични заглавия, например за самотата, мъдростта, и т.н.; цял трактат във втората книга на това произведение е посветен на въпроса за остроумията и шегите, а многобройните илюстрации към този трактат ни позволяват да признаем Петрарка за създател на жанра на кратка новела-анекдот на латински, което е доразвито в „Фацеций“ на Поджио) и „Vitae virorum illustrium“ или „De viris illustribus“ („За известните мъже“) - биографии на известни римляни. От особено значение е обширната кореспонденция на Петрарка („Epistolae de rebus familiaribus et variae libri XXV“ и „Epistolae seniles libri XVII“), която представлява основен източник за неговата биография и допълнение към неговите произведения; много от писмата му са морални и политически трактати, други са журналистически статии (например писма относно преместването на папите в Рим и преврата на Кола ди Риенцо).

От по-малко значение са речите на Петрарка, произнасяни от него при различни тържествени поводи, описанието му на забележителностите по пътя от Генуа за Палестина („Itinerarium Syriacum“) и латинската поезия - еклоги, в които той алегорично изобразява събития от личния си живот. живот и съвременна политическа история ("Bucolicum carmen in XII aeglogas distinctum"), епическата поема "Африка", която прославя подвизите на Сципион, покайни псалми и няколко молитви. Значението на Петрарка в историята на хуманизма се състои в това, че той постави началото на всички направления на ранната хуманистична литература с дълбокия си интерес към всички аспекти на вътрешния живот на човека, с критичното си отношение към съвременността и миналото, с опитът му да намери в античната литература основа и опора за развитие на нов светоглед и обосновка на нови потребности. До началото на 20-ти век най-пълната колекция от произведения на Петрарка е „Opera omnia“, публикувана в Базел през 1554 г. През 19 век за най-доброто издание на неговата кореспонденция се смята изданието на Фракасети „Епист. фамил. et variae“ (Флоренция, 1854–1863; в италиански превод с множество бележки: Флоренция, 1863–1867). Пълно издание на биографии на банери. хората са дадени от Рацолини (Болоня, 1874 г.); Речите на Петрарка са публикувани от Хортис (“Scritti inediti F. R.”, Триест, 1874); най-доброто издание на нелюбовните стихотворения на Петрарка е Кардучи (“Rime di F. P. sopra argomenti morali e diversi”, Ливорно, 1876). Освен изгубената комедия на Петрарка „Philologia“, на него се приписват следните ръкописи: „Vita Senecae“, „Sententia de Terentii vita“, „De casu Medeae“ и „Comoedia super destructionem Caesenae“.

По случай шестстотинната годишнина на Петрарка Законът на Кралство Италия № 365 от 11 юли 1904 г. създава комисия за публикуване на неговите произведения (La Commissione per l'Edizione Nazionale delle Opere di Francesco Petrarca), с цел на критично издание на всички произведения на Петрарка. В работата му участваха водещи филолози на Италия, включително В. Роси (първи президент) и Г. Джентиле. Първо е публикувано стихотворението „Африка“ през 1926 г., последвано от писма. Комисията продължава работата си в 21 век, неин настоящ председател е Микеле Фео.

Афоризми

Точно както сянката не може да се роди и да се поддържа, така и славата: ако добродетелта не служи като нейна основа, тя не може да бъде нито истинска, нито трайна.
***
Похвалата е добра за умния човек, но лоша за глупавия.
***
Тъй като човек иска да се отърве от жалкото си състояние, но го желае искрено и напълно, такова желание не може да бъде неуспешно.
***
По спорни въпроси преценките са различни, но истината винаги е една и съща.
***
Книгите имат особен чар; книгите ни доставят удоволствие: говорят ни, дават ни добри съвети, стават ни живи приятели.
***
Алчният винаги е беден. Познайте целта и границата на похотта.
***
Истински благородният човек не се ражда с голяма душа, но става такъв чрез своите великолепни дела.
Който може да изрази как гори, е обхванат от слаб огън.
***
По-добре да нямаш слава, отколкото да имаш лъжлива слава.
***
Възможно е да обичаш красотата срамно.
***
Надеждата и желанието взаимно се подбуждат, така че когато едното изстине, другото изстива, а когато едното нагрява, другото кипи.
***
Само тези, които обичат слабо, знаят как да тълкуват любовта си.
***
Славата никога не помага на мъртвите. Жива е убивана много пъти.
***
В спора дори между приятели има нещо грубо, враждебно и противоречащо на приятелските отношения.
Който има много пороци, има много владетели.
***
Да унижаваш другите е много по-лоша форма на гордост от възхваляването на себе си над това, което заслужаваш.
***
Колкото по-голямо е скъперничеството, толкова по-голяма е жестокостта.
***
Какво може да бъде по-красиво в света, какво може да бъде по-достойно за човек и какво би могло да го направи по-подобен на Господа от това да служи на хората според силите си? Този, който е способен да служи на хората и не го прави, отхвърля най-висшето човешко задължение и следователно трябва да му се отрече името и природата на човека.
***
Каква полза от това, ако сте знаели много, ако не сте знаели как да приложите знанията си към вашите нужди?

Списък на произведенията

* “Canzoniere” (“Книга на песните”), 366 сонета за Лаура
* "Trionfi" ("Триумфи")
* Диалог „De contemptu mundi“ („De secreto conflictu curarum suarum“ „За презрението към света“, „Моята тайна, или Книгата на разговорите за презрението към света“), 1343 г.
* трактати:
* „De remediis utriusque fortunae“, 1360–1366
* “De vita solitaria”, ок. 1346–1356
* „De otio religioso“, 1346–1356
* "De vera sapientia"
* инвективно:
* “Contra medicum quendam invectivarum”, 1355 г
* „Contra cujusdam Galli anonymi calumnias apologia“
* „Contra quendam Gallum innominatum, sed in dignitate positum“ („Contra eum qui maledixit Italiam“)
* „De sui ipsius et multorum ignorantia“, 1368
* „De rebus memorandis“ (Rerum memorandarum libri), 1350 г
* „De Viris Illustribus“ (Книга на известните мъже), 1337 г
* „Itinerarium ad sepulcrum Domini“
* Писма (съобщения):
* „Epistolae de rebus familiaribus et variae“ (Familiares, Familiarium rerum libri), 24 книги с 350 писма, 1325–1361.
* "Epistolae seniles", 125 писма, 1361–1374
* “Epistola ad posteros” (“Писмо до потомството”)
* „Sine nomine“ („Epistolae sine titulo“, „Писма без адрес“), 19 писма, 1342–1358 г.
* "Variae" (Extravagantes), 65 букви
* „Epistole metricae“, 1333–1361, 66 писма
* "Itinerarium Syriacum"
* Еклоги „Bucolicum carmen“ (Буколически песни), 1346–1357, 12 стихотворения
* епична поема „Африка“, 1339–1342
* De gestis Caesaris
* Contra quendam magni status hominem
* Collatio laureationis
* “Psalmi penitentiales” (Покайни псалми)
* Collatio coram Johanne rege
* Collatio inter Scipionem, Alexandrum, Hannibalem
* Аринге
* Орационес
*Завещание
Кратер на Меркурий е кръстен на Петрарка. Номерирането на страниците на голяма книга (произведения на италианския поет Петрарка) е дадено за първи път с индийски цифри през 1471 г.