Какво е хайку? Японски триред (хайку) Примери за хайку на руски език.

Традиционна японска лирическа поезия

Как се пише хайку?!

Етап 1: Научете японски
Вижте хайку, които са преведени от японски. Едно от най-известните хайку стихотворения на Мацуо Башо е преведено на руски, както следва:

старо старо езерце
Изведнъж една жаба скочи
Чува се плискане на вода

На руски хайку обикновено се пишат на три реда. Първият ред трябва да е пет срички, вторият седем, а третият отново пет.

Стъпка 2: Изберете сезон
Изберете времето от годината, за което искате да пишете. Вашето хайку трябва да включва една дума, която описва състоянието на природата по това време на годината.

Стъпка 3: Изберете два вида
За първите два реда на стихотворението изберете две изображения, които предизвикват чувства. Изображенията могат да се отнасят до текущия момент, до спомени или въображение.

Стъпка 4: Добавяне на трети ред
Добавете трети ред, който свързва шарките от първите два реда по нов и неочакван начин. Например, третият ред от поемата на Башо завършва с неочаквания скок на жабата във водата.

Хайку е стил уака от класическата японска лирична поезия, който се използва от 16 век.

Характеристики и примери за хайку

В отделен жанр този вид поезия, наричан тогава хайку, се оформя през 16 век; Този стил получава сегашното си име през 19 век от поета Масаока Шики. Мацуо Башо е признат за най-известния хайку поет в света.

Колко завидна е съдбата им!

На север от забързания свят

Цъфтят череши в планината!

Есенна мъгла

Счупи се и потегли

Приятелски разговор

Структурата и стилистичните особености на жанра хайку (хайку).

Истинското японско хайку се състои от 17 срички, които образуват една колона със знаци. Със специални разделителни думи киреджи (яп. „режеща дума“) – хайку стихът е накъсан в съотношение 12:5 на 5-та сричка или на 12-та.

Хайку на японски (башо):

かれ朶に烏の とまりけり 秋の暮

Karaeeda nikarasu no tomarikeri aki no kure

На гол клон

Гарванът седи сам.

Есенна вечер.

При превод на хайку стихотворения на западни езици киреджи се заменят с прекъсване на реда, така че хайку приема формата на три реда. Сред хайку много рядко се срещат стихове, състоящи се от два реда, съставени в съотношение 2:1. Днешните хайку, които са написани на западни езици, обикновено имат по-малко от 17 срички, докато хайку, написани на руски, могат да бъдат по-дълги.

В оригиналното хайку от особено значение е образът, свързан с природата, който се сравнява с човешкия живот. В стиха сезонът е обозначен с помощта на необходимата сезонна дума киго. Хайку е съставено само в сегашно време: авторът пише за личните си чувства от току-що случилото се събитие. Класическото хайку няма име и не използва художествени изразителни средства, обичайни в западната поезия (например рима), но използва някои специални техники, създадени от националната поезия на Япония. Изкуството да създаваш хайку поезия се състои в изкуството да опишеш своето чувство или момент от живота си в три реда. В японския терцет всяка дума и всяко изображение са от значение, те имат голямо значение и стойност. Основното правило на хайку е да изразите всичките си чувства с помощта на минимум думи.

В сборниците с хайку всеки стих често се поставя на отделна страница. Това се прави, за да може читателят да се концентрира, без да бърза, да усети атмосферата на хайку.

хайку фотография на японски

Хоку видео

Видео с примери от японска поезия за сакура.

„... Какво не съм изразил
По-силно от това, което каза
(Рубоко Шо)

Хайку е национална японска форма на поезия, жанр на поетична миниатюра, просто, стегнато, кратко и достоверно изобразяваща природата и човека в тяхното неразривно единство.
Традиционното японско хайку е 17-сричкова поема, написана в една йероглифна колона (ред) и състояща се от три ритмични части от 5-7-5 срички. Вътрешно хайку се разделя, като правило, на две семантични части 12 + 5 или 5 + 12. Преводите и хайку, съставени на други езици, обикновено се пишат в три реда.
sazaregani asi hainoboru shimizu kanna
малък рак
Бяга по крака.
Чиста вода.
(МАЦУО БАШО)
Като правило, по-малката от тези части съдържа "kigo" - сезонна дума или фраза, която изяснява по кое време на годината се случва стихът. Това може да бъде пряка индикация за сезона - „есенна вечер“ или дума, която е „фиксирана“ с едно или друго сезонно значение, например „луна“, „ириси“, „рак“ и др.
Хайку възниква като жанр в процеса на развитие на поетична игра на добавяне на редуващи се три реда и два реда, наречена „хайкай но ренга“ (буквално „комична ренга“), по-късно наречена „ренку“.
Важен елемент от ренку е първият триред, наречен хайку (начална строфа). Hokku имаше специални качества в сравнение с други строфи от веригата: наличието на kigo, както и "kireji" - пауза между две части на краткото. В допълнение, хайку имаше подценяване, непълнота, двусмислена интерпретация и по този начин насърчаваше читателя или участника в добавянето на renku да сътворява в процеса на разгръщане на веригата от образи.
Постепенно хайку започва да се възприема като отделни сериозни произведения и дава началото на самостоятелен жанр хайку, който заема едно от основните места в японската поезия.
Днес хайку е спечелило огромен брой фенове по целия свят. Пишат хайку и на руски. Ако и вие се интересувате от този жанр, опитайте се да следвате няколко правила, когато пишете хайку, дадени по-долу.

Официални моменти: брой срички, киреджи, киго

Брой срички и редове
Въпросът с броя на сричките хайку, написани на руски (и други) отдавна се смята за разрешен. Руските срички и звуковите единици на японски са различни неща, можете да се придържате само към общото оформление на сричките, като си спомняте обаче за краткостта и сбитостта. Напишете в три реда. Не превишавайте формулата 5-7-5 повече от един път и половина, т.е. поставете не повече от 10 срички във всеки ред и се опитайте да направите един от редовете малко по-дълъг от другите два.
сезонни думи
След дълги години на дълги литературни дискусии и опити за отдалечаване от канона, повечето съвременни японски поети все пак се съгласиха да признаят задължителното присъствие на сезонни думи в хайку. Според тях киго са необходими, защото водят до определени асоциации, които значително разширяват семантичния и емоционален капацитет на стихотворението. Освен това традицията за използване на сезонни думи се формира много по-рано от хайку - в поезията на танка, и е важна част от японската художествена култура.
У нас, с присъщата си разлика в сезонните прояви, все още няма и не може да има единен речник на сезонните думи, както е прието в Япония. Все пак се препоръчва в хайку да се включи дума или фраза, обозначаваща състоянието на природата в момента, описан в хайку. Важни са не самите сезонни думи, а образите, които предизвикват. Например „засаждаме картофи“ - късна пролет; "Бенгалски светлини" - Нова година и др. В същото време е важно да се намерят точни и кратки думи, които да прехвърлят читателя в същото ситуационно пространство на действие на хайку, което авторът е имал предвид.
Ако искате да пишете за някакъв изключителен природен феномен, който е уникален за вашия район, град или село, тогава напишете хайбун (малка прозаична скица с хайку), в противен случай само тези, които живеят до вас, ще ви разберат.
режеща дума
Разделителната дума (kireji) няма аналози извън японския език и се заменя с руски препинателни знаци - тире, запетая, удивителни и въпросителни знаци, двоеточие, многоточие. Що се отнася до пунктуацията и препинателните знаци в други части на хайку, могат да се използват само тези препинателни знаци, без които не е възможно да се реализира поетичното намерение. Освен това са разрешени само малки букви.
двуделен
Не пишете хайку в три различни изречения - тристишът ще изглежда "разкъсан", ако има последно синтактично прекъсване в края на всеки ред. Хайку трябва да се чете лесно и естествено.
Също така не се препоръчва да пишете хайку в едно пълно изречение. Разделете хайку на две свързани части, като ги разделите с препинателни знаци и семантична разбивка. Опитайте се да не използвате и двете части на стиха, за да кажете едно и също нещо: колкото по-далеч са частите една от друга - с вътрешно привличане една към друга - толкова по-силен ще тече потокът от единия полюс на стиха към другия. Например:
Индийско лято…
над уличния проповедник
смеещи се деца
(ВЛАДИСЛАВ ВАСИЛЕВ)
Окото вижда живописна, леко иронична сцена, представена без натиск върху възприятието на читателя, дори с известна мистерия - двете части на стиха са доста отдалечени една от друга, но като се вгледате отблизо, можете да видите свързващите нишки, които правят междуредовото пространство да звучи : топлината на индийското лято в първия ред и смехът на децата в третия, индийското лято като последния остров на сезонния живот на природата и проповедникът като посредник между хората и "истината". „Бъдете като деца“ - идва на ум под смеха на децата ... Който идва при хората и съобщава за другия свят, за по-добър живот и т.н. във време, когато този свят е все още толкова добър и очарователен в последния си изблик на топлина преди есенния студ, цъфтежа на билките, фестивала на цвета на листата, които още не са полетели...

Не пишете твърде много, но не отрязвайте правилното

Едно хайку има минимум думи. Така че всеки означава много. При създаването на хайку се избират само най-необходимите, точни думи.
отивам сутринта;
няма отпечатъци в снега
всичко е назад.
(ПОЛ КУПЪР)
Ако можете да се справите без дума в хайку, опитайте се да се справите без нея. Избягвайте повторение на думи, корени на думи, значение - всяко масло - освен ако не е съзнателна идея.
Казват, че хайку е място за среща между автора и читателя. Такова съвместно създаване е възможно само ако и двамата са в едно семантично и културно поле. Това, което е разбираемо от половин дума за човек от една нация - а хайку през цялото време се занимава с "полудуми" - може да не е разбираемо за човек, живеещ в друга страна с други обичаи, навици и традиции.
По същия начин може да се окаже празна мрежа, за да се опише преживяването на човек от различна „емоционална планета“ от читателя. Така че, ако искате да напишете хайку, което другите хора да могат да разберат, първо помислете как да изградите мост от образа, който се появява във вашето въображение, до образа, който потенциалният читател трябва да има.
Късна есен.
Сам си мисля
„Как е моят съсед?“
(МАЦУО БАШО)

Покажи, не казвай!

Нарисувайте картина, показваща минимума, но вложете малко семантичен барут в нея. Съсредоточете се върху един или два взаимосвързани детайла, така че да можете да хванете края на нишката и да развиете цялата топка. Самият читател трябва да си зададе въпроса "Защо?" или "Защо?" и сами намерете отговора.
Тук в края
за всичките ми скърби
зелена трева...
(ТАНЕДА САНТОКА)
Първи летен дъжд.
отварям и...
Сгъвам си чадъра.
(ФЕЛИКС ТАМИ)
Да се ​​върнем към хайку на Башо за малкия рак:
малък рак
Бяга по крака.
Чиста вода.
„Духовното единство на човека и природата, идеята за единната същност на света се разкрива в образа на малко живо същество - рак, който докосна крака си. Това изображение също създава допълнително усещане за прозрачност, свежест и взаимодейства с изображението на чиста вода. В първите два реда вниманието на автора е насочено към образа на рак, а пространството на хайку е като че ли свито до минимум. Последният ред разширява границите на изобразеното. Образът, съдържащ се в него, говори не само за прозрачността на водата, но и служи за премахване на емоционалното съдържание на хайку от рамката на изображението на едно явление в плоскост, която не е пространствено ограничена.
Чувството не трябва да се изразява директно във външния вид на хайку, то не се описва или дори назовава, а само се показва чрез проявленията му. Средствата за художествено изразяване играят значителна роля в създаването на атмосфера, която води до възприемане на това чувство. (Т. Б. Бреславец. „Поетика на Мацуо Башо”).

Пишете за реални, а не измислени събития, използвайте прости думи

Няма нужда да говорите надуто, снобски или да използвате разбираеми само за вас „думи“. Покажете всичко, както е. Но свържете образите в хайку, така че да могат да наранят, да докоснат читателя, да го накарат да се замисли. Представете си, че сте режисьор на филм и всичко, което имате, са три момента и изображения, които могат да бъдат заснети без специални ефекти; вие също имате миризми, докосвания, топлина, студ, болка - всичко, което може да се усети със сетивата ... Как ще кажете тогава. Или по-скоро показаха. Например фактът, че вечерта ви е дошла новина, че приятелката ви ви е напуснала, не сте спали цяла нощ, а на сутринта сте отишли ​​да горите сухи паднали листа на огън в двора - защото нямате нищо повече да изгориш, не ти останаха дори писма?..
Болката отшумя до сутринта -
след като се успокоих, горя близо до къщата
есенни листа...
(ТИИДА ДАКОЦУ)
Или може би беше болката от зъб или от стара рана? И това е възможно. Но зависи от читателя да реши кой от пътищата да избере, трябва само да начертаете тази карта на семантичните пътища в три реда ...

През Средновековието хайку се нарича поезия на искреното чувство и дълбока мисъл.
За да промениш читателя дори за миг, да съчетаеш в три реда вечното и преходното, природното и човешкото, възвишеното и делничното – да кажеш много чрез малкото, като същевременно покажеш тясната връзка на всичко, което съществува, едно хайку трябва да може да уплътни усещането, паметта, чувството. Такава семантична концентрация и прецизност може да се постигне по няколко начина.

Не дъвчете, не говорете

Важни принципи на хайку поезията са подценяването, двусмислието и последващото усещане.
Авторът на хайку не назовава чувството, а го предизвиква, подтиквайки читателя да разшири веригата си от асоциации. В същото време създаденото изображение трябва само по себе си да резонира със съзнанието (или подсъзнанието) на читателя, без обяснение и дъвчене. Ефектът, предизвикан от хайку, е сравним (според Алексей Андреев) с ефекта на недовършен мост: можете да преминете през него до „отсрещния бряг“ само като го завършите във въображението си.
Интуитивното проникване отвъд видимия и осезаем ръб на света е осигурено благодарение на изключително прецизно подбраната мярка за недоизказаност, празнота около специфичните щрихи на ежедневието, показани в три реда хайку.
Чувството, което искате да предадете, трябва да бъде сякаш „излято” в самото хайку, а не обозначено с думите „каква мъка”, „Чувствам се толкова зле”, „любовта си отиде”, „Изпаднах в световна скръб” и др.
И ето я отново
онзи, който веднъж тихо каза:
"Късна есен..."
(ТАКАХАМА КИОШИ)
Хайку чрез думи трябва да доведе до портите на познанието, след което самите думи стават ненужни и настъпва вътрешна пауза на невербалното интуитивно познание. Хайку, подобно на поезията, използва думите на езика, за да влезе в пространството на не-езика. (Според доктрината за мълчанието в дзен, повлияла на хайку поезията, думата е несъвършено средство за комуникация, тя може само да подскаже, да намекне.)
варя картофи.
В тихата шир на вселената
бебето плаче...
(КАВАХИГАСИ ХЕКИГОДО)
След прочитането читателят трябва да изпита емоционална реакция, след което асоциациите, базирани на личен и евентуално неличен опит, започват да се разгръщат във втора вълна.
Не давайте на читателя готов Биг Мак, нека съставките на вашето хайку да са свежи, пълни с естествена енергия и да се комбинират само в съзнанието на читателя.
Пълнолуние.
Всеки път, когато този, който ми се скара,
Днес беше с мен...
(ISSA)
и в най-голямата къща
Няма място
за откъснати водни лилии
(КОНСТАНТИН КАРАБЧЕЕВ)

Използвайте техниката на контраста и противопоставянето -
предмети, равнини, явления, усещания...

Тежка камбана.
И то на самия му ръб
Една пеперуда дреме.
(BUSON)
капе по покривите
пренесени в лятната волиера
хипопотами
(ВЯЧЕСЛАВ КАНИН)
Заседнал в задръстване.
Бавно плува
Бял облак.
(ЮРИЙ РУНОВ)
Есенни дъждове.
Случайно залепен за камък
крило на пеперуда...
(ТАКАХАМА КИОШИ)

сравнявам, сравнявам

Поставете свързани предмети и явления наблизо. Просто забравете за думите „като“, „сякаш“, „сякаш“, „подобно“ - просто намерете тези точки във времето и пространството, където съвпадението се случва от само себе си.
вароса в парка
дънери...
първо мини
(ОЛЕГ ТЕНГУ)
Показване на бели зъби
Маймуната крещи дрезгаво ...
Луната изгрява над планината.
(ТАКАРАИ КИСАКУ)
През леката мъгла
яркото слънце пробива.
Потиснат на земята...
(ТИИДА ДАКОЦУ)
Цветница
раздаване
пухкави котенца
(ОЛЕГ ТЕНГУ)
Със счупена луна
в късна есен гъските се сприятелиха
на моето езерце...
(ТИИДА ДАКОЦУ)
Фигуративният паралелизъм е малко сложна версия на сравнението: връзката на подобни изображения по отношение на емоционалното оцветяване.
Облаците лежаха
Между приятели. гъски
Сбогом в небето.
(МАЦУО БАЗА)
В ПЛАНИНСКОТО СЕЛО
Историята на монахините
За бившата служба в съда ...
Наоколо дълбок сняг.
(МАЦУО БАШО)
любовен пламък -
Отивам направо през полето
разпръскване на маргаритки...
(ТАКАХАМА КИОШИ)
Годината свършва.
Уютна свита котка
на моите колене...
(НАЦУМЕ СОСЕКИ)

Общ прием на струни

Вторият ред може да се чете както от първия, така и от третия:
пълнолуние
между решетките на балкона
котешка муцуна
(ЛЕОНИД ПОПОВ)
Има и прилика между лицето на котката и луната.
счупено стъкло
По спирачната лента
Листата се търкалят
(АНДРЕЙ ШЛЯХОВ)
списанието затворено
в най-интересния момент
завой
(ЛЕНА ТАЛАЕВА)
цяла нощ
без да мърдам
Вали сняг
(АЛЕКСЕЙ ГРОХОТОВ)

Каламбури, използване на омоними, каламбури

На руски има много по-малко омоними, отколкото на японски, но те също могат да се използват. Само замислено.
вятър в градината
хванат от жива нишка
няколко зелки
(А. ГРОХОТОВ)

Алюзии, литературни и културно-исторически асоциации

Мечта или реалност?
Пърхане на шепа
Пеперуди...
(BUSON)
„Бюсон има осезаемо автентично усещане за пеперуда, стисната в шепа, но точно тази пеперуда може да се възприеме по-широко – като човешки живот въобще, а за по-подготвения читател думите „мечта“ и „пеперуда“, поставени отстрани отстрани, неизбежно ще предизвика асоциация с известната притча за Джуандзи. Веднъж Том сънувал, че е пеперуда, и когато се събудил, не можел да разбере дали е Джуандзи, който сънува, че е пеперуда, или е пеперуда, която сънува, че тя е Джуандзи. Така смисълът на стихотворението се разширява все повече и повече - така хвърленият във водата камък оставя след себе си кръгове, разминаващи се настрани върху водата. (Т. Соколова-Делюсина. „Японска поезия”).
В морето, на камъни, тя си наряза краката:
Заливът на русалката.
(НАТАЛИЯ КХАРАГ)
Фактът, че краката са ранени не просто в някакъв залив, а точно в Русалката, веднага изважда конкретното събитие от опита на отделния човек - припомня се приказката на Андерсен ... "Русалката" се чете като културно-историческа реминисценция, т.е. се възприема като средство, широко използвано в класическата японска поезия. Стихът се възприема естествено и леко – именно поради изящно и лирично изпълненото обръщение към културното.
Изходяща пролет
В залива Уака
Настигнах.
(МАЦУО БАЗА)
Waka Bay е особено красив през пролетта.
Моят собствен глас
връща при мен
есенен водовъртеж...
(НАМЕРЕТЕ МЕЙСЕЦУ)
Този стих се отнася до хайку, написано от Башо, добавяйки ново измерение към казаното от Банановия старец:
Ще кажа думата
Устните замръзват.
Есенна вихрушка!

Необичайно в обичайното

Опитайте се да покажете необичайното в позната ситуация. Средновековните японски хайджини имат много стихове, базирани на този принцип, често придружени от възклицание, като например „и изведнъж – цвят на глициния“.
Но преди не беше
Близо до Фуджи тези планини!
Ясна есенна вечер.
(ТАКАРАИ КИСАКУ)
пролетна вечер...
самолет подчертава
розов облак
(КОНСТАНТИН МИКИТЮК)
Самолетът, така да се каже, привлича вниманието на близкия зрител към красотата на облака. Но - като че ли този факт е представен спретнато, чрез "естествено стечение на обстоятелствата".
падане...
листенцата падат
ставай на главата си!
(ГРИГОРИЙ БОРУКАЕВ)
Точно от мълния
ходят боси селянки -
наводнено поле...
(ТАКАХАМА КИОШИ)
Мухите лудуват.
Лъчи върху мастилото
пролетно слънце...
(НАМЕРЕТЕ МЕЙСЕЦУ)
карта в локва
Във всички страни
наводнение
(МАРИНА ХАГЕН)

"Четвъртата линия"

жълта пеперуда
Отлетя. Време е
Да сготвя вечеря.
(КИЦУНЕ)
„Жълта пеперуда…“ Жълтото е цветът на раздялата. "... пеперудата ... отлетя."
На пръв поглед просто значение - разсеян, а сега на работа. Но вижте четвъртия ред - "време е да отлетим." Време ли е за младост, игри, любов, живот - всеки усеща по свой начин. Това е обем (свободна променливост на възприятието). Не без причина Kitsune остави думата "време е" на втория ред. Препинателните знаци също са важни. Те дават оригиналното естествено четене. Когато читателят се превърне в читател на хайку, той започва да вижда четвъртия ред и всякакви значения (премахвайки всички препинателни знаци при четене). При повторно четене подготвеният читател ще види друга вариация:
жълта пеперуда
времето отлетя
Да сготвя вечеря
Заедно с пеперудата отлетя и "е време да се готви вечеря." Удивителна трансформация на наречието "време е" в съществително.

Накратко какво не трябва да правите, когато пишете хайку

1. Не пишете в рима, това дава усещане за фалшива завършеност, а в хайку винаги има открехната и подканваща врата на намеци.
2. Не пишете поучително, високопарно или сентенциозно, не давайте присъди.
3. Не измисляйте хайку „от главата си“, не оперирайте с нематериалното, абстрактното, а направете обект на хайку околния свят и собствения си опит, макар и въображаем.
4. Не се опитвайте да обясните нещо в хайку, просто го покажете.
5. Не пишете афоризми, налагайки единствената идея, която имате.
6. Не пишете дневник или история за това как съм прекарал лятото си.
7. Не пишете за времена, различни от настоящето, или пишете през призмата на настоящето - хайку трябва да създава усещането, че събитията се развиват пред очите ви.
8. Опитайте се да избягвате явни метафори, сравнения, персонификации и т.н. Една метафора е допустима, ако както метафоричният, така и буквалният й прочит са еднакво възможни.
9. Приемане в името на приемането, красотата в името на красотата и т.н. прави хайку плоско и лишено от непосредственост. Играта на думи, графичните трикове и т.н. са добри само ако са смислени – както във всеки художествен текст.
портата се хлопна
затворете през нощта
листенца от лайка
(ЕТЕЛ ДЖАНОВА)
съблечен
издуха
глухарчета във ваза
(КОНСТАНТИН МИКЮТИК)
Парчета от небето
Набързо залепени
Черни клони.
(ВАЛЕРИЯ АПРИЛ)

Потърсете тайната. Недовършен мост

Когато в едно хайку се съпоставят или противопоставят два разбираеми образа, всичко е ясно, изгражда се мост и ни позволява да преминем от едно видимо пространство към друго. Но има хайку, в които се вижда само един бряг - този, от който започва всичко, на който стои единият край на моста. Другият се губи в тайнствената мъгла на неизказаното в стиха. Можем само да усетим дълбочината и примамливата красота на битието чрез умело създадените междуредия на хайку, но разлагаме неуловимия аромат, който витае около такъв стих на компоненти - не е толкова лесно, можете само да го вдишате... Трябва да слушаме много напрегнато, нежно и дълбоко, почти медитативно към света, към природата, към душата си и тогава може би ще се разкрие пред зрителя...
ароматна рокля
Хвърлени на пода небрежно.
Пролетен здрач.
(BUSON)
Заглавия във вестниците
Гледам безмислено
стара пролет...
(ТАКАХАМА КИОШИ)
Цял ден мълчах.
Отидох до морето, погледнах -
приливни вълни...
(ТАНЕДА САНТОКА)
сривове при сърфиране.
момиче с телефон
гледа водата
(GLEB SECRETTA)

И накрая – една ориенталска притча, отразяваща хайку поезията.
Новата императорска градина се подготвяше за откриването си в продължение на три години. Накрая цялата работа беше завършена и императорът покани цялото благородство да се възхищава на красотата на градината.
Всички бяха възхитени и засипани с комплименти. Но императорът се интересувал от мнението на майстор Лин-чи, който се смятал за ненадминат познавач на тази форма на изкуство. Когато императорът говори с Линг-чи, всички присъстващи се обърнаха и се възцари тишина. Линг Чи отговори:
- Странно, но не виждам нито едно сухо листо. Как може да съществува живот без смърт? Тъй като тук няма сухи листа, градината е мъртва. Мисля, че беше пометено много внимателно тази сутрин. Поръчайте да донесете малко сухи листа.
Когато листата бяха донесени и разпръснати, вятърът започна да си играе с тях. Шумоленето на листата - и градината оживя! Учителят каза:
- Сега всичко е наред. Градината ви е красива, но беше твърде добре поддържана.

Изкуството става най-велико, когато не се разкрива.

Японска поезия. Как да пишем правилно на японски.

И така, какво е японски стих?


Хайку(хайку) - триредов, първият ред е 5 срички, вторият е 7, третият е 5 (разрешено, но нежелателно, когато в 3-та има по-малко срички).
Смята се, че умението на хайку да опише момента в три реда. Солта на момента, нещо като снимка.
Първият ред отговаря на въпроса "Къде"? Второто на въпроса "Какво"? трето "Кога"?.
Но хайку не е рядкост без отговор на тези вечни въпроси, особено когато са за чувства, състояния...
Но все пак е по-добре да се придържате към разбивката по срички

Пример:

Уби паяка
И стана толкова самотно
В студа на нощта

Танка- много древна форма на японската поезия, буквално "кратка песен".
Като песен тя възниква много отдавна, в първите записи, достигнали до нас, датирани от 8 век, вече могат да се разграничат много древни и древни песни, където се чува звукът на хор. В началото танката е обща собственост на хората. Дори когато поетът говореше за себе си, той говореше за всички.
Отделянето на литературния танк от песенната стихия беше много бавно. Пее се и до днес, следвайки определена мелодия. Моментът на импровизация, поетично вдъхновение е тясно свързан с танка, сякаш самата тя е родена на гребена на емоцията.


Танка е дълголетник в света на поезията, в сравнение с него европейският сонет е много млад. Структурата му е коригирана от векове: в танка не се казва много, но точно толкова, колкото е необходимо.

Метричната система е проста. Японската поезия е сричкова. Танка се състои от 5 куплета. Първата и третата имат 5 срички, всяка от останалите има седем: танкът се характеризира с нечетно число.

И като следствие от това непрекъснато се появява онова леко отклонение от кристално-балансираната симетрия, която е така обичана в японското изкуство.

Нито самото стихотворение като цяло, нито някой от съставните му стихове могат да бъдат разделени на две равни половини.
Хармонията на резервоара се основава на нестабилен и много подвижен баланс. Това е една от основните закономерности на нейното устройство и тя не е възникнала случайно.

В древната поезия са запазени много постоянни епитети и стабилни метафори. Метафората обвързва състояние на ума с познат предмет или явление и по този начин съобщава видима, осезаема конкретност и сякаш спира във времето.
Сълзите се трансформират в перли или пурпурни листа (кървави сълзи). Копнежът, раздялата се свързват с мокър от сълзи ръкав. Тъгата по отиващата си младост е олицетворена в старата череша...

В едно малко стихотворение всяка дума, всеки образ са от значение, те придобиват специална тежест, значение. Затова символиката беше много важна - езикът на чувствата, познат на всички.

Танка е малък модел на света. Стихотворението е отворено във времето и пространството, поетическата мисъл е надарена с разширение. Това се постига по различни начини: читателят трябва сам да завърши, да помисли, да почувства.

Пример:
познавам себе си.
Че вие ​​сте виновен
Не мисля.
Лицето изразява упрек,
Но ръкавът е мокър от сълзи.
***
съжаляваш...
Но без съжаление
Нашият забързан свят.
Отхвърляйки себе си,
Може би ще успеете да се спасите.

Как да пиша поезияVяпонскистил?


Можете ли да пишете хайку? Или може би си струва да опитате?

Какво е хайку? Литературният енциклопедичен речник ни казва, че:

„Хайку е жанр на японската поезия: 17-сложен триред (5 + 7 + 5). През 17 век Мацуо Башо развива формалните и естетическите принципи на жанра ("саби" - изящна простота, "шиори" - асоциативно създаване на хармония на красотата, "хосоми" - дълбочина на проникване). Подобряването на формата е свързано с работата на Танигучи Бусон, демократизирането на темата - Кобаяши Иса. В края на 19 век Масаока Шики дава нов тласък на развитието, прилагайки към тях принципа на „скици от природата“, заимстван от живописта.

Хайку е чувство-усещане, пренесено в малка словесна картина-образ.
Интересен факт! Много японци сега използват мобилните си телефони, за да пишат поезия.

„Внимавайте, вратите се затварят“ и пътуващите в метрото в Токио се настаняват удобно. И почти веднага мобилните телефони се изваждат от джобове и чанти.
В класическите форми на японската поезия [танка, хайку, хайку] както съдържанието, така и броят на сричките са ясно посочени,
но съвременните млади поети използват традиционната форма и я изпълват с модерно съдържание.
И тази форма е страхотна за екрани на мобилни телефони. (BBCRussian.com).

Започнете да пишете хайку! Почувствайте радостта от творчеството, радостта от съзнателното присъствие тук и сега!

И за да ви улесним да направите това, ние ви предлагаме един вид "майсторски клас" от известни хайджини.

И първата сесия ще бъде „водена“ от Джеймс У. Хакет (р. 1929; ученик и приятел на Блайс, най-влиятелният западен хайджин, застъпник на „дзен хайку“ и „хайку на настоящия момент“. Според Хакет, хайку е интуитивно усещане за „нещата такива, каквито са", а това от своя страна е в съответствие с маниера на Башо, който въвежда непосредствеността на настоящия момент в хайку като важен. За Хакет хайку е това, което той нарича „пътят на живото осъзнаване“ и „ценността на всеки момент от живота“).

Двадесетте (известни) предложения на Хакет за писане на хайку
(превод от английски Олга Хупър):

1. Източникът на хайку е животът.

2. Нормални, ежедневни събития.

3. Съзерцавайте природата в непосредствена близост.
Разбира се, не само природата. Но хайку е преди всичко природата, природният свят около нас и едва тогава ние сме в този свят. Затова се казва „природа“. И човешките чувства ще бъдат видени и усетени чрез демонстрацията на живота на естествения свят.

4. Идентифицирайте се с това, за което пишете.

5. Мислете сами.

6. Изобразявайте природата такава, каквато е.

7. Не се опитвайте винаги да пишете 5-7-5.
Правилото за "17 срички" е нарушено дори от Башо. Второ, японската сричка и руската сричка са напълно различни по съдържание и продължителност. Следователно, когато пишете (не на японски) или превеждате хайку, формулата 5-7-5 може да бъде нарушена. Броят на редовете също е по желание 3. Може да бъде 2 или 1. Основното нещо не е броят на сричките или строфите, а ДУХЪТ на ХАЙКУ - което се постига чрез правилното изграждане на образите.

8. Напишете в три реда.

9. Използвайте нормален език.

10. Приемете.
Предполагам означава да не го казваш напълно и докрай, а да оставиш нещо за по-нататъшно изграждане (от читателя). Тъй като хайку са толкова кратки, е невъзможно да се нарисува картина в тях с всички подробности, но можете да дадете, така да се каже, основните подробности и читателят може да познае останалото въз основа на това. Може да се каже, че в едно хайку се рисуват само външните характеристики на предметите, посочват се само най-важните (в момента) характеристики на нещо/явление - а останалите читатели сами попълват въображението си... Следователно , между другото, едно хайку се нуждае от обучен читател

11. Споменете сезона.

12. Хайку са интуитивни.

13. Внимавайте за хумора.

14. Римата разсейва.

15. Животът в неговата цялост.

16. Яснота.

17. Прочетете хайку на глас.

18. Опростете!

19. Оставете хайку да си почине.

20. Спомнете си предупреждението на Блайс, че „хайку е пръст, сочещ към луната“.
Според мемоарите на учениците на Башо той веднъж е направил следното сравнение: хайку е пръст, който сочи към луната. Ако на пръста блести куп бижута, тогава вниманието на зрителя ще бъде пренасочено към тези бижута. За да може пръстът да показва точно самата Луна, той не се нуждае от никакви декорации, т.к. без тях вниманието на публиката ще бъде насочено точно там, където сочи пръстът.
Ето какво припомня Хакет: хайку не се нуждае от никакви украшения под формата на рими, метафори, оживяване на природни неща и явления, сравнения на тях с нещо в човешките отношения, коментари или оценки на автора и т.н. ". Пръстът трябва да е "чист", така да се каже. Хайку е чиста поезия.

Пишете хайку! И животът ви ще стане по-ярък!

Колко правилно?


Първо - кое е правилно: "хайку" или "хайку"?
Ако не навлизате в тънкости, можете да направите това и това. Обикновено, когато говорят за хайку, те използват израза "древна японска поетична форма". Така че самите хайку не са много по-стари от руския ямбичен тетраметър, който се появява за първи път през 17 век и се утвърждава през 18 век.

Няма да се спирам на увлекателната история на хайку, описвайки как в резултат на развитието на поетичните състезания традиционната танка изисква появата на ренга, от която се развива собственото хайку. Заинтересованите могат да намерят информация за това на английски в мрежата (вижте списъка с връзки в края на предговора).

Руският ямбичен тетраметър и други метри, които се утвърдиха у нас до средата на 18 век, изтласкаха от руската поезия метрите, които се основават не на редуването на ударени и неударени срички в рамките на една поетична линия, а на количествената съизмеримост на сричковите обеми на редовете (дължината, изразена в броя на сричките). Такава система на стихосложение се нарича сричкова.

Ето пример за силабичен стих, който лесно се получава чрез трансформиране на познатия ни силабико-тоничен стих:

Чичо ми, най-честните правила,
Когато се разболеете сериозно,
Накара се да се уважава
И не можах да се сетя за по-добър.

На пръв поглед това четиристишие е просто унищожен стих на Пушкин. Всъщност, тъй като при този "превод" са запазени ВСИЧКИ думи от "оригинала", се запазва и подреждането на стиховете по броя на сричките - във всеки нечетен ред те са по 9, а във всеки четен - по 8 , Нашият слух, свикнал да разчита на акценти, не забелязва този ред, но това не означава, че силабичният стих е органично чужд за нас. Както каза лейтенант Мишлаевски, „това се постига чрез обучение“.

Хайку/хайку е просто вид сричково стихотворение. Правилата за писане на хайку са прости -

1. Всяко стихотворение се състои от три реда
2. В първия и третия ред - по 5 срички, във втория - 7.

Тези правила са свързани със стихотворната форма. Те са в основата на Garden of Divergent Haiku.

Японското хайку, освен това, следва редица правила, свързани със системата от изображения, композиция и лексика. Те бяха изградени около kigo (думи, които пряко или косвено обозначават сезоните), бяха разделени на две части (2 първи реда + 1 последен) и свързваха мимолетен момент, уловен в психологически конкретно преживяване, и космическо време. (Прочетете какво казва специалистът за това - V.P. Mazurik).
Човек може да спори с това - в крайна сметка руските думи изобщо не са със същата дължина като японските. Дори за английското хайку беше предложено да се удължат традиционните редове и всъщност руският език е по-малко икономичен от английския. Проблемът е, че по-дългите редове (например по схемата 7 + 9 + 7), които не са подкрепени от рима или вътрешна подредба на паузи или ударения, трудно ще бъдат разпознати от ухото. Обикновено, когато превеждат хайку (или ги стилизират), руските автори пренебрегват сричковия принцип, така че завършват само с триредов свободен стих.

Упражнявайте се малко и ще започнете да правите разлика между пет- и седем-срични редове на ухо. (Съвет: опитайте се да пеете всеки ред бавно, сричка по сричка и без да обръщате внимание на ударението.) И сбитостта на тези редове ще започне да спестява словесни ресурси. И ще чуете хайку музика, напълно различна от звученето на руския стих, точно както японската класическа музика не е като Моцарт или Шопен.

Е, ако не можете без обичайните форми, можете да напишете хайку с обичайните размери. В края на краищата схемата 5 + 7 + 5 съответства и на редовете на "нормалните" ямби (Боркият ми чичо! / Той се разболя сериозно - / Вече не диша), трохеи (Под прозореца ми / Ти се покри със сняг, / Сакура цъфти! .. - тук обаче не съм сигурен за акцента), дактили (Летят като огньове, / Сини пролетни нощи! / Първи май), амфибрахи (В дванадесет часа / гледам - се издига / От ковчега доносник) и - с известно напрежение - анапест ("Залюлете се, ръка" - / Болният от паралич се оплаква, - / "Разтупайте рамото си!").

И още свързани връзки:

. http://iyokan.cc.matsuyama-u.ac.jp/~shiki/Start-Writing.html
. http://www.faximum.com/aha.d/haidefjr.htm
. http://www.mlckew.edu.au/departments/japanese/haiku.htm
. http://www.art.unt.edu/ntieva/artcurr/japan/haiku.htm
. http://www.ori.u-tokyo.ac.jp/~dhugal/davidson.html
. http://www.ori.u-tokyo.ac.jp/~dhugal/haikuhome.html
. http://www.zplace.com/poetry/foster/wazhaiku.html

Каква е разликата между хайку и хайку?
Каква е разликата между хайку и хайку?

Мнозина са чували тези 2 имена. Във форума HAIKU-DO.com в темата ABC HAIKU или "Какво е?" Открих различни мнения по въпроса:

Версия 1:
...Да, няма разлика между хайку и хайку - хайку е по-старо, остаряло име от три реда, днес японците казват само "хайку". Това ми обясни наскоро японският поет и преводач Осада Казуя. Той беше този, който преведе няколко от моите хайку на японски и ги публикува в Hoppoken 2003 зима, том 122, стр. 92, подчертавайки както достойнството, така и спазването на формата 5-7-5 и принципа на конструкцията.
Но от комуникацията в сайтовете разбрах, че много хора не харесват синонима на „хайку и хайку“ и страстно искат да направят някаква градация в определенията на доста утвърдени ориенталски форми на поезия. Самите японци нямат това разделение, защо тогава ние, подражателите, да си измисляме свои критерии. Лично на мен тези философии на съвременните рускоезични „хикуисти“ ми се струват твърде пресилени. Защо да търсите черна котка в тъмна стая - просто я няма ...

Публикувам статията на Юрий Рунов изцяло, т.к тя е интересна и знаеща. Наслади се на четенето!

И преди съм писал, че за хайку и хайку мнозина не разбират, че не са синоними. Това, за което искам да пиша по-подробно, и в същото време за това откъде идва хайкуто. По принцип мнозина четат нещо по тази тема, но някъде някои важни моменти често се изплъзват от съзнанието на читателя, което поражда спорове, борба за самонадеяност и т.н.

ПРЕДИСТОРИЯ НА ХАЙКУ

Известно е, че родоначалникът на хайку е танка - и по-конкретно, първият му триред. Бях изненадан, когато разбрах колко рано е започнало това разделение на танка на три и две линии. Оказва се, че вече великият танка поет Сайгьо е участвал в нанизването на строфи - и това е XII век. Един поет е написал първите три реда, друг е добавил два реда, за да образува танка, но в същото време и двустишието, и тристишието е трябвало да се четат като отделни стихове. След това първият поет или третият пише следващото тристишие, което с предишния куплет ще образува "обратната" танка - т.е. първо се чете нов три стих и към него се добавят предишните два реда за пълен резервоар. След това нов куплет и т.н. И дори тогава отделни теми бяха присвоени на отделните строфи в колективното творчество на поетите.

Има една история, когато негови познати поети дошли в Сайга и се оплакали, че никой не знае как да продължи веригата от строфи след тази строфа, посветена на войната, от известната поетеса от онова време Хи но Цубоне:

Бойното поле е осветено -
Луната е здраво опънат лък.

Тук самият Сейдж написа нова строфа:

Той уби сърцето си.
Ръката се сприятели с "леденото острие",
Или той е единствената светлина?

Защо не хайку? Прочетете сега тази строфа, като добавите след нея куплета на поетесата. Ето го резервоара...

През следващите няколко века подобно нанизване на строфи става все по-популярно и около 16 век се превръща в любимо забавление на грамотното население на градовете на Япония. Но колкото по-популярен ставаше, толкова по-малко поезия оставаше в него - писането на ренга стана забавно, където хуморът, присмехът и различните словесни трикове бяха оценени. Затова този вид поезия започва да се нарича хайкай – т.е. хумористичен микс. В началото на 17 век се появява и терминът хайку (комично стихотворение), но след това обаче е забравен за няколкостотин години. По това време вече се пишат отделни тристишия - не като част от ренга. Има дори състезания кой ще напише най-много хайку за определен период от време – например за ден. Резултатите бяха феноменални, но никой не се притесняваше особено от качеството на такива стихове.

ХАЙКУ

Тогава се появява Башо, издигайки "комичните рими" до нивото на дълбока поезия. И тук започват да се проявяват разликите между хайку и другите видове тристишия. Хайку е началният стих на ренга, към който се прилагат доста строги правила. Той трябва да е бил свързан със сезона - защото ренгата се дели на сезони. То задължително трябва да е "обективно", т.е. основано на наблюдение на природата и не е трябвало да бъде "лично" - тъй като това не е Башо или Рансецу ренга - а колективно произведение на поети. Тук също не се допускат усложняващи елементи - метафори, алюзии, сравнения, антропоморфизъм. и т.н. Точно това, което хайку експертите на Запад смятат за ненарушими правила на хайку. Тук започва объркването с хайку и хайку.

При всичко това хайку е трябвало да носи мощен естетически заряд - да дава тон на цялата верига от струнни строфи. Написани са предварително за всички възможни сезони. Добрите хайку бяха много ценени, защото бяха трудни за писане - изискваха се истински умения и толкова много хора искаха да пишат ренга. Тогава се появяват и първите сборници с хайку - специално за задоволяване на масовото търсене на началните строфи. Колекции от вътрешна триредова ренга просто не можеха да бъдат написани предварително - те бяха създадени само в отговор на предишната строфа в истинска ренга и следователно никога не е имало колекции от тези строфи, освен в самите ренга.

HOKKU И ДРУГИ ТРИ ЛИНИИ

Но тук трябва да разберете, че всички велики майстори на хайку са участвали в създаването на ренга и са написали не само хайку, но и вътрешните стихове на ренга - което невероятно разширява възможностите на триреда - имаше три реда, които поетът е бил задължен да пише от първо лице, имало е стихове за човешките дела, а не за природата, както метафорите, така и антропоморфизацията са били разрешени и използвани, ставайки незадължителни в много строфи на киго и киреджи. Освен това хайку са съставени както като бележки в дневника, така и като подарък от поета на познат или приятел и като отговор на различни събития. Тук могат да се използват стихове, подобни на хайку, но също и прости строфи. И всичко това беше обединено от общата концепция за хайкай поезия - която след няколко века Шики ще замени с възродения от него термин хайку. Няма начин да запишете в хайку този тристиш, написан от Башо, когато посещава изложба с рисунки на негов приятел:

Ти си такъв артист
но тази твоя вейка -
наистина е жив!

ХАЙКУ Е ОБЛЕКНАТО НА УСМИТИТЕЛНА РИЖА

Тъй като първите западни учени се занимават само със сборници от хайку, те пренебрегват всички други видове тристишия и по този начин одобряват правилата на хайку като хайку правила. От това идват нелепите ограничения, налагани и до днес върху хайку от много авторитети на Запад. В края на краищата някои там все още смятат Иса за неуравновесен бунтар, чиито отклонения от „хайку нормите“ само потвърждават тяхната правота, както изключенията потвърждават правилата. Но Иса не беше бунтар, той просто отиваше отвъд хайку на моменти, но не и хайкай поезията - или хайку в нова терминология. Между другото, в известния си "Охлюв по склона на Фуджи" той, разбира се, не гледа истинския охлюв на склона на истинския Фуджи, а охлюва върху плана на Фуджи - свещената планина - инсталирана в много японски храмове - отново, това не е някакъв замислен сюрреалистичен стих, а сладка шега на велик хайку майстор. Все пак всеки е свободен да види в стиха каквото иска, това са правилата на хайку играта.

НАДОЛУ HOKKU :-)

В Русия ние сме в несравнимо по-изгодна позиция, отколкото на Запад - във всички наши колекции с хайку от велики майстори има не само хайку, но и стихове от дневници, поетични предложения, три реда от ренга. Ето защо никога не сме създавали тези кодекси от закони за хайку. Единственото нещо, което бъркаме е хайку и хайку - досега в сайтовете на нашите ентусиасти можете да прочетете "Моето хайку", където може би изобщо няма нито едно стихотворение, което да има право да се нарича хайку (там няма сезонни думи, няма киреджи, но има метафора и т.н.). Като цяло бих отказал термина хайку, като объркващ мозъците, и бих оставил един термин – хайку. Hokku е полезно само за писане на ренга. И там всичко трябва да е по правилата, ако сами не измислим нови!

(в) Юрий Рунов

Приятели, приветствам ви отново в портала за обучение и саморазвитие и днес отново ще изучаваме необичайната поезия на хайку. Миналия път вече разбрахме как да пишем точно, а сега нека се опитаме да се задълбочим в истинската традиция Японски традицииписането на тези прекрасни стихотворения, тъй като тази посока на поезията все пак възниква в тази прекрасна източна страна през Средновековието.

Обикновено се твърди, че като жанр хайку възниква през 15 век. И стил X Okku буквално се превежда от японски като " начални редове.

Първоначално такива стихотворения обикновено се пишат в жанра " ранг”, което се превежда като „свързани редове”, но доста бързо хайку започнаха да се пишат отделно като независими стихотворения и станаха доста добре познат тип поезия в Япония по това време.

Хоку Мацуо Башо

Един от най-известните и гениални поетиписане в стила на хайку и ренга беше Мацуо Башо ( 1644-1694). Смятан е за първия, който започва да пише три реда поотделно, и за един от най-добрите автори на хайку в историята.

Самият Башо препоръчва да започне да пише хайку с проникване във вътрешния живот на предмет или явление, а след това поетът просто трябваше да пренесе това свое вътрешно състояние на хартия. Ако го направите просто и лаконично, тогава това ще бъде добро хайку.

Башо говори за държавата "саби"какво означава в превод "просветена самота", тя позволява на поета да види вътрешната красота на нещата и явленията, изразени дори в много прости форми. Самият Башо винаги е живял скромно и е пътувал много, като същевременно няма почти никаква собственост, въпреки че е от доста благороден произход. И досега той остава един от най-ярките ролеви модели за начинаещи поети, прочетете няколко от неговите хайку ...

Старо езерце.
Жабата скочи във водата.
Прилив на тишина.

Прощални стихове
на фен исках да напиша -
Счупи се в ръката му.

Хайде приятели!
Хайде да се скитаме през първия сняг,
Докато не паднем от краката си.

Друга от значимите личности в историята на хокея беше Масаока Шики (1867-1902), именно той въвежда друго алтернативно име "хайку" (хайку)какво означава в превод "комична поезия". Масаока Шики провъзгласи принципа на обективността като най-важен, тоест образите и темите за хайку трябва да се вземат от собствения реален опит, а не от въображението.

Също така, според неговото разбиране, е необходимо, ако е възможно, да се премахне фигурата на самия поет и неговите преценки от текста на хайку, както и да се минимизират епитетите и сложните думи. Ето някои от известните му хайку:

Белене на круша -
капки сладък сок
пълзене по острието на ножа

Уби паяка
и стана толкова самотно
в студа на нощта

Круши в цвят...
и от дома след битката
само руини

Затова сега ще наричаме нашите стихове точно хайку, а не хайку, за да не ограничаваме темите за писане до смешни и комични, тъй като аз самият предпочитам да пиша доста често на различни философски теми.

Също така бих искал да се спра на класическата препоръка пишете хайку в 3 реда и 17 срички.

Писането в 3 реда почти никога не се обсъжда, това придава на хайку необичаен ритъм и го отличава от другите видове поезия. Но въпреки това понякога има хора, които пишат хайку дори в 1 ред, но това повече вреди на хайку, отколкото помага, така че ще спрем на 3 реда.

1) Първият ред казва какво ще се обсъжда.

2) Второто разкрива значението на първото.

3) Третият ред прави неочакван извод от всичко това.

Какво по-глупаво от мрака!

Исках да хвана светулка -

и се натъкна на трън.

Мацуо Башо

Или този стандартен пример:

гробищна ограда
Не мога да се сдържам повече
Натискът на лалетата!

Това хайку също съдържа противопоставяне на живи и неживи обекти, което също внася добро разнообразие и контраст на хайку. Но както и да е много е добре дошло, когато някой от редовете променя много същността на хайку.

Има и други опции за подреждане на смисъла по линиите. Лесно е да направите обратното, т.к често само първият ред е достатъчен, за да посочи темата на хайку, а останалите редове вече могат да обобщят неочакван резултат.Например:

Цикадата пее.

Но старият ми баща

Масаока Шики

Но със сричките в хайку има много по-малко сигурност. Да, хайку обикновено се пише на 17 срички, а именно 5 от тях в първия ред, 7 във втория и отново 5 срички в третия ред.

Но това е идеално, но на практика дори самият велик Башо понякога не се придържаше към тази схема, и не само той, други хокейни класики също имат отклонения от традиционния размер.

В хокея душата е по-важна от формата

Има и много препоръки да не се концентрирате твърде много дори върху този аспект на писане, тъй като в хайку душата е по-важна от външната форма, все пак помните, че според традицията дори римата е маловажна в хайку. Така че в името на доброто хайку това може да бъде пренебрегнато.

Но това не е всичко, тъй като много изследователи и филолози също отбелязват, че писането на японски знаци се различава значително от писането на други езици по отношение на продължителност, ритъм и информативност.

Например, проблеми могат да възникнат дори при писане на руски или английски, обикновено се смята, че средно, за да се поддържа същото информативно съдържание като в японския аналог, трябва да се пише на руски малко по-дълго и с повече срички, и на английски, например, обратното по-кратко.

Освен това обикновено едни и същи японски йероглифи имат повече различни значения, отколкото на руски, например един и същ знак може да означава както „вечер“ като време на деня, така и настроение като „отдайте се на тъга“.

Ето защо, за да създадем смислено и с лек фин намек за хайку настроение, по-лесно на японски, но както се казва, ние не търсим лесни пътища, затова предпочитам да се придържам към традиционния размер, когато пиша хайку и на руски.

Hokku е най-добрият симулатор за ума и въображението

Да, и се оказва, че тогава писането на хайку за нас се превръща в нещо повече страхотна гимнастика за умаотколкото за самите японци, тъй като ние трябва да поберем цялата красота на чувствата на нашата супер голяма и широка душа в още по-малко думи.

Изобщо хайку отдавна е доказано, че развива необикновено и индивидуално мислене, така че сега писането на хайку се използва дори в психотерапията, тъй като когато пише хайку, човек пише главно не думи, а образи и чувства. Ето защо, когато интелектът избледнее на заден план, те казват, че можете дори да чуете душата си или просто поне да се отпуснете и да си вземете умствена почивка от прекомерното мислене.

Вероятно едно от най-прекрасните и положителни влияния на традиционното японско хайку, това е способността да отвориш душата си и да оставиш в нея творчески пробиви на вдъхновение.И това наистина е прекрасно умение, тъй като е известно, че всички най-велики открития, картини, стихове, музика и много други са се появили на света по този начин, а не чрез интензивно мислене, което често само пречи на освобождаването на вашата първична и чиста творческа енергия..

И наистина, както казват естетите, което е на практика шедьоврите никога не се създават просто чрез перфектна техника и работа по шаблон, така че искам да се науча да чувам себе си и да създавам шедьоври във всичко, което правиш, а не просто да си вършиш добре работата. Е, за това препоръчвам да се страхувате по-малко, повече да експериментирате и да се отпуснете и, разбира се, не забравяйте да тренирате в добавянето на хайку стихове.

Е, за да ви въоръжа напълно „до зъби“ и да ви направя почти професионалисти в мъдростта на стихосложението, следващия път ще дам много повече от останалите традиционни японски и накрая ще донеса много различни на различни теми от проста природа към сложна философия.

Споделете с приятели или запазете за себе си:

Зареждане...