Jak nazywano Majakowskiego w kręgach literackich. Twórczość Majakowskiego w skrócie: główne tematy i prace

Władimir Władimirowicz Majakowski rozpoczął swoją autobiograficzną narrację w ten sposób: ja sam': 'Jestem poetą. To jest interesujące. O tym właśnie piszę”. Jego poetyckie słowo zawsze koncentrowało się na twórczym eksperymencie, innowacyjności, dążeniu do przyszłego świata i przyszłej sztuki. Zawsze chciał być słyszany, więc musiał mocno wymuszać głos, jakby krzyczał ile sił w płucach; w tym sensie tytuł niedokończonego wiersza” Donośnym głosem„może charakteryzować wszystkie prace Majakowskiego.

Aspiracje na przyszłość wyraził już na samym początku podróży: w 1912 r. wraz z poetami D. Burliukiem, W. Chlebnikowem i A. Kruchenykhem podpisał manifest „Uderzenie opinii publicznej”. Postawa futurystyczna pozostała mu do końca życia: jest to ubóstwianie przyszłości, jej bezgraniczna idealizacja i przekonanie, że jest ona znacznie cenniejsza niż teraźniejszość i przeszłość; to także „dążenie do skrajności, ostateczności”, jak scharakteryzował taki światopogląd N. Bierdiajew; jest to radykalne zaprzeczenie nowoczesnych zasad życia, które uważane są za burżuazyjne, szokujące jako najważniejszy cel poetyckiego słowa. Dziełami programowymi tego okresu twórczości Majakowskiego jest tragedia dwudziestoletniego poety ” Władimir Majakowski„wystawiony w Petersburgu i nieudany wiersz” Mógłbyś?"i wiersz" Chmura w spodniach"(1915). Jej motywem przewodnim jest słowo „w dół”, wyrażające organiczną cechę osobowości poety: skrajny rewolucjonizm i potrzebę radykalnej reorganizacji porządku światowego jako całości - cechę, która doprowadziła Majakowskiego do futuryzmu w poezji i do bolszewików w polityce . W tym samym roku wiersz „ grzbiet fletu". Jej fabuła była początkiem dramatycznej, a nawet tragicznej relacji z kobietą, która przeszła przez całe życie Majakowskiego i odegrała w nim bardzo niejednoznaczną rolę - Lilię Brik.

Po rewolucji Majakowski czuje się jej poetą, akceptuje ją całkowicie i bezkompromisowo. Zadaniem sztuki jest jej służyć, przynosić praktyczne korzyści. Praktyczność, a nawet utylitaryzm słowa poetyckiego jest jednym z podstawowych aksjomatów futuryzmu, a następnie LEF, grupy literackiej, która przyjęła wszystkie fundamentalne futurystyczne idee dla praktycznego rozwoju. Z utylitarnym podejściem do poezji związana jest propagandowa praca Majakowskiego w ROSTA, która wyprodukowała „Okna satyry” - aktualne ulotki-plakaty z rymowanymi do nich wierszami. Podstawowe zasady estetyki futurystycznej znalazły odzwierciedlenie w porewolucyjnych wierszach programowych poety: Nasz marsz„(1917)” Lewy marsz" I " Order Armii Sztuki» (1918). Temat miłości, wiersz” Kocham"(1922); " O tym(1923), choć i tu przejawia się charakterystyczny dla światopoglądu bohatera lirycznego gigantyzm i nadmierna hiperbolizacja, chęć stawiania sobie i przedmiotowi swojej miłości wymagań wyjątkowych i niemożliwych do spełnienia.

W drugiej połowie lat 20. Majakowski coraz bardziej czuł się poetą oficjalnym, pełnomocnikiem nie tylko poezji rosyjskiej, ale i państwa sowieckiego w kraju i za granicą. Osobliwym wątkiem lirycznym jego poezji jest sytuacja wyjazdu za granicę i zderzenia z przedstawicielami obcego, burżuazyjnego świata („ Wiersze o sowieckim paszporcie", 1929; cykl " wiersze o Ameryce", 1925). Swego rodzaju motto „pełnomocnika wiersza” można uznać za jego wersety: „Sowieci / mają własną dumę: / patrzymy z pogardą na burżuazję”.

Jednocześnie w drugiej połowie lat dwudziestych w twórczości Majakowskiego zabrzmiała nuta rozczarowania rewolucyjnymi ideałami, a raczej tym, w jakim realnym wcieleniu znalazły się one w sowieckiej rzeczywistości. Zmienia to nieco problematykę jego tekstów. Wzrasta objętość satyry, zmienia się jej przedmiot: nie jest to już kontrrewolucja, ale własna, domowa biurokracja partyjna, „pysk drobnomieszczanina”, wypełzający zza pleców RFSRR . Szeregi tej biurokracji uzupełniają ludzie, którzy przeszli przez wojnę domową, doświadczeni w bojach, rzetelni członkowie partii, którzy nie znaleźli siły, by oprzeć się pokusom życia nomenklaturowego, rozkoszom NEP-u, którzy przeżyli tzw. . Podobne motywy słychać nie tylko w tekstach, ale także w dramaturgii (komedia „ Błąd", 1928 i" Wanna", 1929). Jako ideał przedstawia się już nie piękną socjalistyczną przyszłość, ale rewolucyjną przeszłość, której cele i znaczenie są wypaczane przez teraźniejszość. To właśnie rozumienie przeszłości charakteryzuje wiersz” Włodzimierza Iljicza Lenina„(1924) i wiersz październikowy” Cienki”(1927), napisany z okazji dziesiątej rocznicy rewolucji i skierowany do ideałów października.

Przyjrzeliśmy się więc pokrótce twórczości Majakowskiego. Poeta zmarł 14 kwietnia 1930 roku. Przyczyną jego tragicznej śmierci, samobójstwa, był prawdopodobnie cały splot nierozwiązywalnych sprzeczności, zarówno twórczych, jak i głęboko osobistych.

Rosyjski poeta. W twórczości przedrewolucyjnej wyznanie poety, który postrzega rzeczywistość jako apokalipsę, zmuszony do płaczu, postrzega rzeczywistość jako apokalipsę (tragedia „Władimir Majakowski”, 1913, wiersze „Chmura w spodniach”, 1915, „ Flet-Kręgosłup”, 1916, „Wojna i pokój”, 1917). Po 1917 - powstanie mitu o socjalistycznym porządku światowym (sztuka "Tajemnica-buff", 1918, wiersze "150 000 000", 1921, "Włodzimierz Iljicz Lenin", 1924, "Dobry!", 1927) i tragicznie narastające poczucie jego zepsucia (z wersu „Siedząc”, 1922, przed sztuką „Kąpiel”, 1929). W wierszu "Głośno" (1930) afirmacja szczerości własnej drogi i nadzieja zrozumienia w "dalekim komunizmie". Poetycki reformator języka, wywarł wielki wpływ na poezję XX wieku. Popełnił samobójstwo.

Biografia

Władimir Władimirowicz (1893-1930), poeta.

Urodzony 7 lipca (19 NS) we wsi Baghdadi koło Kutaisi, w rodzinie leśniczego, człowiek o poglądach postępowych, humanitarny i wielkoduszny. Uczył się w gimnazjum w Kutaisi (1902 - 06). Wtedy po raz pierwszy przeczytałem rewolucyjne wiersze i proklamacje. „Wiersze i rewolucja jakoś zjednoczyły się w mojej głowie” - napisał później poeta.

W burzliwym 1905 roku dwunastoletni uczeń brał udział w demonstracjach i strajku gimnazjalnym.

W 1906 roku, po nagłej śmierci ojca, rodzina przeniosła się do Moskwy, gdzie Majakowski kontynuował naukę. Wkrótce jednak podjął się poważnej pracy rewolucyjnej, był trzykrotnie aresztowany (w 1909 r. osadzony w więzieniu na Butyrkach). Zwolniony z więzienia jako małoletni w 1910 roku, postanowił poświęcić się sztuce, wstąpił do pracowni artysty P. Kelina, aby przygotować się do egzaminów w Szkole Malarstwa, Rzeźby i Architektury, gdzie rozpoczął naukę w 1911 roku. spotkał się z D. Burdiukiem, organizatorem grupy rosyjskich futurystów. Od 1912 zaczął publikować swoje wiersze, stając się zawodowym poetą. Publikowane w futurystycznych almanachach. Za udział w wystąpieniach publicznych został wydalony ze szkoły w 1914 roku.

W tym samym roku podróżował z grupą futurystów do siedemnastu miast ROSJI, promując nową sztukę wśród mas. Jednak w swojej twórczości Majakowski już w tych latach był niezależny i oryginalny. W 1915 roku stworzył swój najlepszy przedrewolucyjny poemat „Chmura w spodniach” o wierze w nieuchronność rychłej rewolucji, której oczekiwał jako rozwiązania najważniejszych problemów kraju i określenia osobistego losu. Poeta stara się nawet przewidzieć moment jej przybycia („W koronie cierniowej rewolucji // Nadchodzi rok szesnasty”).

Wiersze z 1916 roku brzmią ponuro i beznadziejnie, tworząc specjalny cykl („Zmęczony”, „Giveaway”, „Ciemność”, „Rosja” itp.).

Gorky zaprosił Majakowskiego do współpracy w czasopiśmie Chronicle i gazecie Novaya Zhizn oraz pomógł w opublikowaniu drugiego zbioru wierszy Simple as Lowing . W tych latach Majakowski stworzył wiersze „Wojna i pokój” oraz „Człowiek”, w których niejako przedstawiona jest panorama antywojenna.

Nazwał rewolucję październikową „moją rewolucją” i był jedną z pierwszych postaci kultury i sztuki, która odpowiedziała na wezwanie rządu sowieckiego do współpracy z nią; brała udział w pierwszych spotkaniach i zebraniach przedstawicieli kultury. W tym czasie wydaje „Nasz Marsz”, „Odę do Rewolucji”, „Marsz Lewicy”. Napisano i wystawiono sztukę „Mystery-buff”. W 1919 roku pracował nad wierszem „150 000 LLC”.

W październiku 1919 wykonał pierwsze plakaty w Oknach ROSTA, co zapoczątkowało jego twórczość artystyczną i poetycką (do 1921).

W latach 1922 - 1924 odbył pierwsze podróże zagraniczne (Ryga, Berlin, Paryż itp.), z których wrażenia opisze w esejach i wierszach.

W 1925 roku wyruszył w swoją najdłuższą podróż - za granicę: odwiedził Hawanę, Meksyk i przez trzy miesiące koncertował w różnych miastach USA, czytając poezję i reportaże. Później powstały wiersze (zbiór „Hiszpania. - Ocean. - Hawana. - Meksyk. - Ameryka.) Oraz esej „Moje odkrycie Ameryki”.

Ogromne znaczenie w życiu poety miały podróże po jego rodzinnym kraju. Tylko w 1927 roku oprócz Moskwy i Leningradu występował w 40 miastach. W 1927 roku ukazał się wiersz „Dobry!”.

Ważną rolę w jego twórczości zajmuje dramaturgia. Stworzył sztuki satyryczne Pluskwa (1928), Łaźnia (1929). W lutym Majakowski wstąpił do RAPP (Rosyjskiego Stowarzyszenia Pisarzy Proletariackich), przez co wielu jego literackich współpracowników zerwało z nim stosunki. W tych samych dniach otwarto wystawę „20 lat twórczości Majakowskiego”, która nie powiodła się z powodu celowej izolacji poety. Jego życie osobiste również pozostawało trudne i niespokojne. Zdrowie i nastrój Majakowskiego wiosną 1930 roku gwałtownie się pogorszyły.

Genialne dzieła Władimira Majakowskiego są naprawdę podziwiane przez miliony jego wielbicieli. Zasłużenie zalicza się do największych poetów futurystycznych XX wieku. Ponadto Majakowski okazał się niezwykłym dramaturgiem, satyrykiem, reżyserem filmowym, scenarzystą, artystą i redaktorem kilku czasopism. Jego życie, wielopłaszczyznowa praca, a także pełne miłości i uczuć relacje osobiste do dziś pozostają niewyjaśnioną zagadką.

Utalentowany poeta urodził się w małej gruzińskiej wiosce Baghdati (Imperium Rosyjskie). Jego matka Aleksandra Aleksiejewna należała do rodziny Kozaków z Kubania, a ojciec Władimir Konstantynowicz pracował jako prosty leśniczy. Vladimir miał dwóch braci - Kostyę i Saszę, którzy zmarli w dzieciństwie, a także dwie siostry - Olę i Ludę.

Majakowski doskonale znał język gruziński i od 1902 roku uczył się w gimnazjum w Kutaisi. Już w młodości został porwany przez idee rewolucyjne, a podczas nauki w gimnazjum brał udział w rewolucyjnej demonstracji.

W 1906 roku nagle zmarł jego ojciec. Przyczyną śmierci było zatrucie krwi, do którego doszło w wyniku ukłucia palca zwykłą igłą. To wydarzenie tak zszokowało Majakowskiego, że w przyszłości całkowicie unikał spinek do włosów i szpilek, obawiając się losu ojca.

W tym samym 1906 roku Aleksandra Aleksiejewna przeprowadziła się z dziećmi do Moskwy. Władimir kontynuował naukę w V gimnazjum klasycznym, gdzie uczęszczał na zajęcia z bratem poety Aleksandrem. Jednak wraz ze śmiercią ojca sytuacja finansowa rodziny znacznie się pogorszyła. W rezultacie w 1908 r. Władimir nie mógł opłacić swojej edukacji i został wydalony z piątej klasy gimnazjum.

kreacja

W Moskwie młody chłopak zaczął komunikować się ze studentami, którzy lubili rewolucyjne idee. W 1908 r. Majakowski zdecydował się zostać członkiem RSDLP i często propagował wśród ludności. W latach 1908-1909 Władimir był trzykrotnie aresztowany, ale z powodu jego niepełnoletności i braku dowodów zmuszono go do zwolnienia.

Podczas śledztwa Majakowski nie mógł spokojnie przebywać w czterech ścianach. W wyniku ciągłych skandali był często przenoszony do różnych miejsc odosobnienia. W rezultacie trafił do więzienia Butyrskaya, gdzie spędził jedenaście miesięcy i zaczął pisać wiersze.

W 1910 roku młody poeta został zwolniony z więzienia i natychmiast wystąpił z partii. W następnym roku artysta Evgenia Lang, z którym Vladimir był w przyjaznych stosunkach, polecił mu zająć się malarstwem. Podczas studiów w Szkole Malarstwa, Rzeźby i Architektury poznał założycieli grupy Gileya Futurist i dołączył do Cubo-Futurists.

Pierwszym wydrukowanym dziełem Majakowskiego był wiersz „Noc” (1912). W tym samym czasie młody poeta wystąpił po raz pierwszy publicznie w artystycznej piwnicy, którą nazwano „Bezpański pies”.

Vladimir wraz z członkami grupy Cubo-Futurist odbył tournée po Rosji, gdzie wykładał i czytał swoje wiersze. Wkrótce pojawiły się również pozytywne recenzje na temat Majakowskiego, ale często uważano go za futurystów. uważał, że wśród futurystów Majakowski był jedynym prawdziwym poetą.

Pierwszy zbiór młodego poety „I” ukazał się w 1913 roku i składał się tylko z czterech wierszy. W tym roku powstaje także zbuntowany wiersz „Nate!”, w którym autor rzuca wyzwanie całemu burżuazyjnemu społeczeństwu. W następnym roku Vladimir stworzył wzruszający wiersz „Słuchaj”, który uderzył czytelników swoją barwnością i wrażliwością.

Przyciągnęła genialnego poetę i dramaturga. Rok 1914 upłynął pod znakiem powstania tragedii „Włodzimierz Majakowski”, prezentowanej publiczności na scenie petersburskiego teatru „Luna-Park”. W tym samym czasie Vladimir działał jako jego reżyser, a także główny aktor. Głównym motywem pracy był bunt rzeczy, który łączył tragedię z dziełem futurystów.

W 1914 roku młody poeta zdecydowanie zdecydował się dobrowolnie zaciągnąć do wojska, ale jego nierzetelność polityczna przestraszyła władze. Nie przedostał się na front i w odpowiedzi na zaniedbania napisał wiersz „Do Ciebie”, w którym dał swoją ocenę armii carskiej. Ponadto wkrótce pojawiły się genialne dzieła Majakowskiego - „Chmura w spodniach” i „Wojna wypowiedziana”.

W następnym roku miało miejsce fatalne spotkanie Władimira Władimirowicza Majakowskiego z rodziną Brików. Odtąd jego życie było jedną całością z Lilyą i Osipem. Od 1915 do 1917 dzięki patronatowi M. Gorkiego poeta służył w szkole samochodowej. I choć jako żołnierz nie miał prawa publikować, z pomocą przyszedł mu Osip Brik. Nabył dwa wiersze Władimira i wkrótce je opublikował.

W tym samym czasie Majakowski pogrążył się w świecie satyry iw 1915 roku opublikował w Nowym Satyriconie cykl utworów zatytułowany Hymny. Wkrótce pojawiły się dwa duże zbiory prac - „Prosty jak ryk” (1916) i „Rewolucja. Poetochronika (1917).

Wielki poeta spotkał Rewolucję Październikową w kwaterze głównej powstania w Smolnym. Od razu podjął współpracę z nowym rządem i brał udział w pierwszych spotkaniach osobistości kultury. Należy zauważyć, że Majakowski dowodził oddziałem żołnierzy, którzy aresztowali generała P. Secreteva, który kierował szkołą samochodową, chociaż wcześniej otrzymał z jego rąk medal „Za pracowitość”.

Lata 1917–1918 upłynęły pod znakiem wydania kilku dzieł Majakowskiego poświęconych wydarzeniom rewolucyjnym (np. „Oda do rewolucji”, „Nasz marsz”). W pierwszą rocznicę rewolucji wystawiono sztukę „Mystery Buff”.

Majakowski lubił też robić filmy. W 1919 roku ukazały się trzy filmy, w których Vladimir działał jako aktor, scenarzysta i reżyser. W tym samym czasie poeta rozpoczął współpracę z ROSTA i pracował nad plakatami propagandowymi i satyrycznymi. Równolegle Majakowski pracował w gazecie Art of the Commune.

Ponadto w 1918 roku poeta stworzył grupę Komfut, której kierunek można określić jako komunistyczny futuryzm. Ale już w 1923 roku Vladimir zorganizował kolejną grupę - Lewy Front Sztuki, a także odpowiedni magazyn LEF.

W tym czasie powstało kilka jasnych i niezapomnianych dzieł genialnego poety: „O tym” (1923), „Sewastopol - Jałta” (1924), „Władimir Iljicz Lenin” (1924). Podkreślamy, że podczas czytania ostatniego wiersza w Teatrze Bolszoj był on sam. Po przemówieniu Majakowskiego nastąpiła owacja na stojąco, która trwała 20 minut. Ogólnie rzecz biorąc, to lata wojny domowej okazały się najlepszym czasem dla Włodzimierza, jak wspomniał w wierszu „Dobrze!” (1927).

Nie mniej ważny i intensywny był dla Majakowskiego okres częstych podróży. W latach 1922-1924 odwiedził Francję, Łotwę i Niemcy, którym poświęcił kilka prac. W 1925 roku Vladimir udał się do Ameryki, odwiedzając Meksyk, Hawanę i wiele miast USA.

Początek lat 20. upłynął pod znakiem burzliwej kontrowersji między Władimirem Majakowskim a. Ten ostatni w tym czasie dołączył do Imagistów - nieprzejednanych przeciwników futurystów. Ponadto Majakowski był poetą rewolucji i miasta, a Jesienin w swojej twórczości wychwalał wieś.

Jednak Vladimir nie mógł nie rozpoznać bezwarunkowego talentu swojego przeciwnika, chociaż krytykował go za konserwatyzm i uzależnienie od alkoholu. W pewnym sensie byli pokrewnymi duszami - porywczymi, wrażliwymi, w ciągłym poszukiwaniu i rozpaczy. Łączył ich nawet temat samobójstwa, obecny w twórczości obu poetów.

W latach 1926-1927 Majakowski stworzył 9 scenariuszy. Ponadto w 1927 roku poeta wznowił działalność pisma LEF. Ale rok później opuścił magazyn i odpowiadającą mu organizację, ostatecznie rozczarowany nimi. W 1929 roku Władimir założył grupę REF, ale rok później ją opuścił i został członkiem RAPP.

Pod koniec lat dwudziestych Majakowski ponownie zwrócił się ku dramaturgii. Przygotowuje dwie sztuki: Pluskwę (1928) i Łaźnię (1929), zaprojektowane specjalnie dla sceny teatralnej Meyerholda. W przemyślany sposób łączą satyryczne przedstawienie rzeczywistości lat 20. ze spojrzeniem w przyszłość.

Meyerhold porównywał talent Majakowskiego z geniuszem Moliera, ale krytycy powitali jego nowe dzieła druzgocącymi komentarzami. W "Pluskwie" znaleźli tylko wady artystyczne, ale pod adresem "Banii" padły nawet oskarżenia natury ideologicznej. Wiele gazet zawierało wyjątkowo obraźliwe artykuły, z których niektóre miały nagłówki „Precz z majakizmem!”

Fatalny rok 1930 rozpoczął się dla największego poety licznymi oskarżeniami ze strony kolegów. Majakowskiemu powiedziano, że nie jest prawdziwym „pisarzem proletariackim”, a jedynie „towarzyszem podróży”. Ale mimo krytyki, wiosną tego roku Władimir postanowił podsumować swoją działalność, dla której zorganizował wystawę „20 lat pracy”.

Wystawa ukazywała wszystkie wielopłaszczyznowe osiągnięcia Majakowskiego, ale przynosiła ciągłe rozczarowania. Nie odwiedzili jej byli koledzy poety z LEF, ani najwyższe kierownictwo partii. Był to okrutny cios, po którym w duszy poety pozostała głęboka rana.

Śmierć

W 1930 roku Włodzimierz bardzo chorował i bał się nawet utraty głosu, co położyłoby kres jego występom na scenie. Życie osobiste poety zamieniło się w nieudaną walkę o szczęście. Był bardzo samotny, bo Brikowie, jego stała podpora i pociecha, wyjechali za granicę.

Ataki ze wszystkich stron spadły na Majakowskiego z dużym ciężarem moralnym, a wrażliwa dusza poety nie mogła tego znieść. 14 kwietnia Władimir Majakowski postrzelił się w klatkę piersiową, co spowodowało jego śmierć.

Po śmierci Majakowskiego jego prace zostały objęte niewypowiedzianym zakazem i prawie nie były publikowane. W 1936 r. Lilya Brik napisała list do samego I. Stalina z prośbą o pomoc w zachowaniu pamięci o wielkim poecie. Stalin w swojej uchwale pochwalił dokonania zmarłego i zezwolił na publikację dzieł Majakowskiego oraz utworzenie muzeum.

Życie osobiste

Miłością życia Majakowskiego była Lilya Brik, którą poznał w 1915 roku. Młoda poetka w tym czasie spotkała się ze swoją siostrą Elsą Triolet i pewnego dnia dziewczyna przyprowadziła Vladimira do mieszkania Brików. Tam Majakowski najpierw przeczytał wiersz „Chmura w spodniach”, a następnie uroczyście poświęcił go Lilyi. Co zaskakujące, pierwowzorem bohaterki tego wiersza była rzeźbiarka Maria Denisova, w której poeta zakochał się w 1914 roku.

Wkrótce wybuchł romans między Vladimirem i Lilyą, podczas gdy Osip Brik przymykał oko na pasję swojej żony. Lilya stała się muzą Majakowskiego, to jej poświęcił prawie wszystkie swoje wiersze miłosne. Wyraził bezgraniczną głębię swoich uczuć do Brika w następujących utworach: „Flet-Spine”, „Man”, „To Everything”, „Lilichka!” itd.

Kochankowie razem uczestniczyli w kręceniu filmu Chained by Film (1918). Co więcej, od 1918 roku Briki i wielki poeta zaczęli mieszkać razem, co doskonale wpisywało się w istniejącą wówczas koncepcję małżeństwa i miłości. Kilkakrotnie zmieniali miejsce zamieszkania, ale za każdym razem osiedlali się razem. Często Majakowski nawet wspierał rodzinę Brikovów, a ze wszystkich podróży zagranicznych zawsze przynosił Lily luksusowe prezenty (na przykład samochód Renault).

Mimo bezgranicznej miłości poety do Liliczki, w jego życiu byli inni kochankowie, nawet ci, którzy urodzili mu dzieci. W 1920 roku Majakowski miał bliskie stosunki z artystką Lilyą Lavinskaya, która dała mu syna Gleba-Nikitę (1921-1986).

Rok 1926 upłynął pod znakiem kolejnego brzemiennego w skutki spotkania. Vladimir poznał Ellie Jones, emigrantkę z Rosji, która urodziła mu córkę Elenę-Patricię (1926-2016). Również przelotny związek połączył poetę z Sofyą Shamardiną i Natalią Bryukhanenko.

Ponadto w Paryżu wybitny poeta spotkał się z emigrantką Tatianą Jakowlewą. Uczucia, które wybuchły między nimi, stopniowo stawały się coraz silniejsze i zapowiadały przekształcenie się w coś poważnego i trwałego. Majakowski chciał, aby Jakowlewa przyjechała do Moskwy, ale odmówiła. Następnie w 1929 roku Władimir zdecydował się pojechać do Tatiany, ale problemy z uzyskaniem wizy stały się dla niego przeszkodą nie do pokonania.

Ostatnią miłością Władimira Majakowskiego była młoda i zamężna aktorka Veronika Polonskaya. Poeta zażądał, aby 21-letnia dziewczyna opuściła męża, ale Weronika nie odważyła się na tak poważne zmiany w swoim życiu, ponieważ 36-letni Majakowski wydawał jej się sprzeczny, impulsywny i niestabilny.

Trudności w relacjach z młodym kochankiem popchnęły Majakowskiego do fatalnego kroku. Była ostatnią, którą Vladimir widział przed śmiercią i ze łzami w oczach poprosił ją, aby nie szła na zaplanowaną próbę. Gdy tylko drzwi zamknęły się za dziewczyną, rozległ się śmiertelny strzał. Polonskaya nie odważyła się przyjść na pogrzeb, ponieważ krewni poety uważali ją za winną śmierci ukochanej osoby.

Słynny i ukochany w Rosji poeta futurysta Władimir Majakowski urodził się w miejscowości Baghdadi, która znajduje się w prowincji Kutaisi, 19 lipca 1893 r. Powszechnie znany jako znakomity dramaturg, utalentowany dziennikarz, wspaniały scenarzysta i reżyser, znakomity artysta. Twórcza biografia Majakowskiego uczyniła go symbolem swojej epoki. Władimir Władimirowicz jest jednym z najbardziej znanych artystów okresu sowieckiego.

Krótka biografia Majakowskiego

Poeta pochodzi ze szlacheckiej rodziny. Jego ojciec służył jako leśniczy w zakaukaskiej prowincji Erivan. W 1902 r. Władimir został wysłany na studia do miejskiego gimnazjum. Jednak cztery lata później ojciec poety nagle umiera. Po tym tragicznym wydarzeniu rodzina przeniosła się do Moskwy.

W stolicy Majakowski po zdaniu egzaminów zostaje uczniem piątego klasycznego gimnazjum. Ale już w 1908 roku został wydalony z instytucji edukacyjnej z powodu niepłacenia.

Nawet na Kaukazie Władimir bierze udział w demonstracjach studenckich. Po znalezieniu się w Moskwie los łączy go z młodzieżą zaangażowaną w szerzenie idei rewolucyjnych. Zostaje jednym z członków RSDLP i prowadzi wśród robotników pracę propagandową, za co jest kilkakrotnie aresztowany.

Biografia Majakowskiego wskazuje, że to właśnie ta okoliczność wpłynęła na ukształtowanie się poety jako rewolucjonisty. W latach 1908-09 Władimir Władimirowicz trzykrotnie trafił do więzienia i został zwolniony z powodu braku dowodów. Musiał jednak przebywać w areszcie przez jedenaście miesięcy. W tym czasie pojawiły się pierwsze wiersze napisane przez Majakowskiego.

Biografia i twórczość Władimira Władimirowicza są ze sobą ściśle powiązane. Pobyt w więzieniu był początkiem jego formacji jako poety.

Po wyjściu z więzienia Majakowski uczęszcza do klasy przygotowawczej, gdzie uczy się u artystów S. Żukowa i P. Kelina. Jakiś czas później wiersze młodego poety są już publikowane w almanachach. Ale wkrótce został wydalony z tej instytucji edukacyjnej za udział w nieautoryzowanych futurystów.

W 1912 r. w jednym z almanachów grupy Gilea opublikowano manifest autorstwa W. Majakowskiego, W. Chlebnikowa i innych, w którym stwierdzono, jak ważne jest stworzenie nowego języka literackiego, odpowiadającego współczesności, a nie do tradycyjnych kanonów literackich. Ucieleśnieniem tych idei była inscenizacja tragedii „Włodzimierz Majakowski” w Petersburgu w 1913 roku, w której autor występuje jako główny aktor i reżyser. W tym samym czasie ukazał się zbiór wierszy „Ja”.

W czasie I wojny światowej tworzył prace piętnujące bezsens i okrucieństwo działań wojennych. Jednym z nich jest „Chmura w spodniach”, zapowiadająca nadchodzącą rewolucję.

Biografia Majakowskiego wskazuje na aktywną działalność społeczną poety. W 1918 założył stowarzyszenie Komfut, co w tłumaczeniu oznacza komunistyczny futuryzm, jest publikowane w tygodniku Sztuka Komuny.

W 1920 roku Władimir Władimirowicz wstąpił do stowarzyszenia twórczego LEF, gdzie poznał S. Trietiakowa i B. Pasternaka oraz inne postacie z różnych dziedzin sztuki.

W latach dwudziestych Majakowski pracował jednocześnie w kilku kierunkach. Jest korespondentem wielu sowieckich gazet. Aby promować nowe orientacje wartościowe, pisze przyśpiewki, wiersze i satyrę na aktualne tematy. W tym okresie wiersze „Dobry!” i Włodzimierza Iljicza Lenina.

Poeta często wyjeżdża za granicę, gdzie czerpie pomysły na tworzenie „antymieszczańskich” wierszy. Dużo podróżuje po kraju, czytając ze sceny swoje najlepsze dzieła. Przemówieniom Władimira Władimirowicza, przeznaczonym dla prostego słuchacza, towarzyszyły żarty i improwizacje.

Biografia Majakowskiego wskazuje, że lata 30. były punktem zwrotnym w życiu poety. Poza niepowodzeniami w życiu osobistym i ciągłym konfliktem ze światem zewnętrznym grozi mu utrata głosu. Ostatnią kroplą była nieudana produkcja spektaklu „Kąpiel”. Te i inne czynniki sprowokowały Majakowskiego do popełnienia samobójstwa.

Po śmierci poety jego twórczość objęta jest zakazem, który I. Stalin zniósł dopiero w 1939 r. na prośbę L. Brika.

Władimir Władimirowicz Majakowski jest najsłynniejszym rosyjskim poetą-futurystą. Czas jego twórczego rozkwitu przypadł na dramatyczny okres w historii Rosji, czas rewolucji i wojny domowej.

Dzieciństwo i młodość poety Majakowskiego

Władimir Majakowski urodził się 7 (19) lipca 1893 r. W miejscowości Bagdati (obecnie na terytorium regionu Imereti w Gruzji). Jego ojciec służył jako leśniczy, a matka pochodziła z Kozaków Kubańskich. W 1902 r. Władimir został wysłany do gimnazjum miasta Kutaisi. Tam po raz pierwszy zetknął się z materiałami propagandowymi rosyjskich i gruzińskich rewolucjonistów. Cztery lata później zmarł ojciec Majakowskiego, a rodzina przeniosła się do Moskwy. Władimir przeniósł się do moskiewskiego gimnazjum nr 5, ale uczył się tam tylko przez około rok i został wydalony za nieopłacanie. W 1908 Majakowski wstąpił do RSDLP. W tym samym roku został po raz pierwszy aresztowany za nielegalne działania. W kolejnych latach młody człowiek był aresztowany jeszcze kilka razy.

Początek twórczości poetyckiej Majakowskiego

Nawet w gimnazjum Majakowski zaczął pisać wiersze. Ale wiersze napisane przez niego we wczesnej młodości nie zostały zachowane. Sam poeta przyznał później, że uważał swoje wczesne utwory za złe. W 1910 roku, po 11 miesiącach aresztu, Majakowski opuścił partię, aby całkowicie poświęcić się poezji. Wkrótce przyjaciółka Majakowskiego, Evgenia Lang, zachęciła go również do zajęcia się malarstwem. Przez pewien czas Majakowski studiował w szkole MUZhVZ, ale nie ukończył szkolenia.

W 1912 roku w zbiorze Uderzenie w twarz w gust publiczny ukazała się pierwsza publikacja Majakowskiego, wiersz Noc . W następnym roku ukazał się zbiór autorski poety „I”. Rękopis Makowskiego został opatrzony kilkoma rysunkami i odtworzony litograficznie. W 1913 r. Wystawiono także tragedię „Władimir Majakowski”, w której grał sam młody poeta.

W 1914 r. Władimir Majakowski jasno wyraził swoje antywojenne stanowisko. Kiedy poeta został powołany do wojska, Maxim Gorky pomógł wysłać go nie na front, ale do jednostki znajdującej się w Petersburgu w Szkole Samochodowej. Pomimo ograniczeń rządowych Majakowski nadal publikował. W 1915 roku poznał małżeństwo Brików i wkrótce zaczął z nimi mieszkać. Latem 1917 roku Majakowski został oddany do użytku.

Percepcja rewolucji W. Majakowski

Majakowski z entuzjazmem przyjął rewolucję październikową. Majakowski powiedział później, że lata wojny secesyjnej były najlepsze w jego życiu. W rocznicę Rewolucji na podstawie tekstu Majakowskiego odbyła się w Piotrogrodzie premiera sztuki „Tajemniczy buff” w inscenizacji Meyerholda iz kostiumami Kazimierza Malewicza. W latach porewolucyjnych Majakowski zyskał uznanie. Jego nowe wiersze ukazywały się w dużych nakładach. Podziw poety dla władzy sowieckiej przejawia się w „Wierszach o sowieckim paszporcie”, wierszu „Włodzimierz Iljicz Lenin” oraz w „Radzieckim ABC”. W latach 1919-1921 Majakowski współpracował z agencją ROSTA (obecnie agencja TASS) i produkował plakaty propagandowe „ROSTA Okna”, towarzyszące obrazom satyrycznym z własnymi wierszami.

Specyfika twórczości W. Majakowskiego

Powszechnie przyjmuje się, że Majakowski jest najwybitniejszym rosyjskim futurystą. Jego utwory wyróżniają się takimi cechami jak: stosowanie krótkiego wersu i łamań wierszy („drabinki”); mieszanie elementu lirycznego i satyrycznego; używanie emocjonalnego, w tym obscenicznego, słownictwa; autobiografia i identyfikacja autora i bohatera lirycznego.

Ostatnie lata i śmierć Myakowskiego

W latach dwudziestych ukazał się wiersz Majakowskiego „Dobry”, a także sztuki „Bug” i „Bath”. Od 1922 do 1928 kierował stowarzyszeniem LEF, w skład którego wchodzili byli futuryści. Pod koniec lat dwudziestych na łamach prasy rządowej coraz częściej pojawiała się ostra krytyka futuryzmu w ogóle, a twórczości Majakowskiego w szczególności. W 1928 roku Majakowski ostatecznie zerwał z Lilyą Brik. Inne romanse poety również zakończyły się niepowodzeniem. Przez 1930 Majakowski cierpiał na głęboką depresję. Na początku kwietnia 1930 roku poeta zaczął planować samobójstwo.

14 kwietnia 1930 roku Majakowski strzelił sobie w serce. Z biegiem czasu niejednokrotnie pojawiały się sugestie, że Majakowski został zabity. Konflikt między Władimirem Władimirowiczem a Stalinem rzekomo przemawia na korzyść tej wersji. Jednak biografowie poety są pewni, że odebrał sobie życie. Dziesiątki tysięcy ludzi uczestniczyło w pogrzebie poety. Z czasem Majakowski stał się najbardziej rozpoznawalnym poetą pierwszych lat władzy sowieckiej, a jego utwory przez dziesięciolecia były włączone do obowiązkowego programu literatury rosyjskiej.