zwykle określane po prostu Lorda Byrona (Lorda Byrona)

Angielski poeta romantyczny, który swoim „ponurym egoizmem” poruszył wyobraźnię całej Europy

George'a Byrona

krótki życiorys

George'a Noela Gordona Byrona, często nazywany Lordem Byronem, poeta słynący na całym świecie z twórczości romantycznej, urodził się w Londynie 22 stycznia 1788 roku w rodzinie arystokraty, który roztrwonił swój majątek. Kiedy był mały, trafił do Szkocji, do Aberdeen, ojczyzny swojej matki, gdzie ona i jej syn odeszli od męża poszukiwacza przygód. Byron urodził się z niepełnosprawnością fizyczną, utykał, co odcisnęło piętno na całym jego przyszłym życiu. Trudny, histeryczny charakter matki, pogłębiony biedą, wpłynął na jego formację jako osoby.

Kiedy George miał 10 lat, w 1798 roku ich niewielka rodzina wróciła do Anglii, do rodzinnego majątku Newstead, który wraz z tytułem odziedziczył po zmarłym dziadku. W 1799 roku przez dwa lata uczył się w szkole prywatnej, ale nie uczył się tyle, ile leczył i czytał książki. Od 1801 roku kontynuował naukę w Garrow College, gdzie znacznie poszerzył się jego bagaż intelektualny. W 1805 roku został studentem Cambridge, ale nie mniej, a nawet bardziej, do studiowania nauk ścisłych pociągały go inne aspekty życia, bawił się: pił i grał w karty na przyjacielskich imprezach, opanował sztukę jazdy konnej, boks , i pływanie. Wszystko to wymagało dużo pieniędzy, a długi młodego grabarza rosły jak kula śnieżna. Byron nigdy nie ukończył uniwersytetu, a jego głównym nabytkiem w tym czasie była silna przyjaźń z D.K. Hobhouse'a, który przetrwał aż do jego śmierci.

W 1806 roku ukazała się pierwsza książka Byrona, wydana pod cudzym nazwiskiem, „Wiersze na różne okazje”. Po dodaniu do pierwszego zbioru ponad stu wierszy, rok później wydał, tym razem pod własnym nazwiskiem, drugi, „Godziny wypoczynku”, co do którego opinie były diametralnie różne. Jego satyryczna nagana pod adresem krytyków „Angielscy bardowie i szkoccy recenzenci” (1809) spotkała się z szerokim odzewem i stała się swoistą rekompensatą za cios zadany dumie.

W czerwcu 1809 roku Byron wraz ze swoim wiernym Hobhousem opuścili Anglię – między innymi dlatego, że kwota jego długu wobec wierzycieli rosła katastrofalnie. Odwiedził Hiszpanię, Albanię, Grecję, Azję Mniejszą, Konstantynopol – podróż trwała dwa lata. To właśnie w tym okresie powstał wiersz „Pielgrzymka Childe Harolda”, którego bohater był w dużej mierze utożsamiany przez publiczność z autorem. Publikacja tego właśnie dzieła w marcu 1812 r. (Byron wrócił z podróży w lipcu 1811 r.) stała się punktem zwrotnym w jego biografii: poeta z dnia na dzień obudził się sławny. Wiersz stał się sławny w całej Europie i dał początek nowemu typowi bohatera literackiego. Byron został wprowadzony do wyższych sfer i nie bez przyjemności pogrążył się w życiu towarzyskim, choć nie mógł pozbyć się poczucia niezręczności spowodowanej wadą fizyczną, ukrywając je za arogancją. Jego życie twórcze było również bogate w wydarzenia: ukazały się Giaour (1813), Narzeczona z Abydos (1813), Korsarz (1813), Melodie żydowskie (1814) i Lara (1814).

W styczniu 1815 roku Byron poślubił Annabellę Milbank, w grudniu urodziła im się córka, ale życie rodzinne nie układało się, para rozwiodła się. Przyczyny rozwodu otoczone były plotkami, które źle odbiły się na reputacji poety; opinia publiczna nie była mu przychylna. W kwietniu 1816 roku Lord Byron opuścił swoją ojczyznę i już nigdy tam nie wrócił. Latem mieszkał w Genewie, jesienią przeniósł się do Wenecji, a jego styl życia przez wielu uważany był za niemoralny. Mimo to poeta nadal dużo pisał (4. pieśń Childe Harolda, Beppo, Oda do Wenecji, 1. i 2. pieśń Don Juana).

Kwiecień 1819 roku dał mu spotkanie z hrabiną Teresą Guiccioli, która do końca życia była jego ukochaną kobietą. Okoliczności zmusiły ich do okresowej zmiany miejsca zamieszkania, m.in. Rawenny, Pizy, Genui i przeżywania wielu wydarzeń, ale Byron nadal był bardzo aktywny twórczo. W tym okresie napisał na przykład „Proroctwo Dantego”, „Pierwszą pieśń Morgante Maggiora” - 1820, „Kain”, „Wizję sądu ostatecznego” (1821), „Sardanapalus” (1821), „ Epoka brązu” (1823), pieśni „Don Juana” itp. powstawały jedna po drugiej.

Byron, który nigdy nie znał granic swoich pragnień, starał się wycisnąć z życia jak najwięcej, nasycając się dostępnymi dobrodziejstwami, szukał nowych przygód i wrażeń, próbując pozbyć się głębokiej duchowej melancholii i niepokoju. W 1820 przyłączył się do włoskiego ruchu karbonariuszy, w 1821 bezskutecznie próbował wydawać w Anglii czasopismo Liberal, a w lipcu 1823 z entuzjazmem skorzystał z okazji wyjazdu do Grecji, aby wziąć udział w walce wyzwoleńczej. Aby pomóc miejscowej ludności zrzucić jarzmo osmańskie, Byron nie szczędził wysiłków, nie szczędził pieniędzy (sprzedał cały swój majątek w Anglii), nie miał talentu. W grudniu 1923 roku zachorował na gorączkę, a 19 kwietnia 1824 roku wyniszczająca choroba położyła kres jego biografii. Poeta, którego dusza nigdy nie zaznała spokoju, został pochowany w rodzinnej posiadłości Newstead.

Biografia z Wikipedii

Lorda Gordona Byrona, od 1822 - Noel-Byron, od 1798 - 6. Baron Byron (eng. George Gordon Byron (Noel), 6. Baron Byron; 22 stycznia 1788, Londyn - 19 kwietnia 1824, Missolunghi, Ottoman Grecja), zwykle określany po prostu jako Lord Byron był angielskim poetą romantycznym, który swoim „mrocznym egoizmem” poruszył wyobraźnię całej Europy. Wraz z Percym Shelleyem i Johnem Keatsem reprezentuje młodsze pokolenie brytyjskich romantyków. Jego alter ego Childe Harold stało się prototypem niezliczonych bohaterów byronicznych w literaturze różnych krajów europejskich. Moda na byronizm trwała także po śmierci Byrona, choć pod koniec życia, w powieści poetyckiej Don Juan i poemacie komiksowym Beppo, sam Byron przeszedł na realizm satyryczny, bazujący na dziedzictwie Aleksandra Pope'a. Poeta brał udział w greckiej wojnie o niepodległość, jest bohaterem narodowym Grecji.

Nazwa

Gordona- drugie imię osobiste Byrona, nadane mu podczas chrztu i pokrywające się z nazwiskiem panieńskim jego matki. Ojciec Byrona, rościł sobie pretensje do szkockich posiadłości teścia, używał „Gordon” jako drugiej części nazwiska (Byron-Gordon), a sam George chodził do szkoły pod tym samym podwójnym nazwiskiem. W wieku 10 lat, po śmierci swojego dziadka, George został rówieśnikiem Anglii i otrzymał tytuł „ Barona Byrona„, po czym, jak to jest w zwyczaju wśród rówieśników tej rangi, jego zwykłe, codzienne imię brzmiało” Lorda Byrona" lub po prostu " Byrona" Następnie teściowa Byrona zapisała majątek poecie pod warunkiem, że będzie nosił jej nazwisko - kolęda(Noel), a na mocy patentu królewskiego lord Byron mógł w drodze wyjątku nosić nazwisko Noel przed tytułem, co czynił, czasami podpisując się „Noel-Byron”. Dlatego w niektórych źródłach może wyglądać jego pełne imię i nazwisko George’a Gordona Noela Byrona, chociaż nigdy nie podpisywał się wszystkimi tymi imionami i nazwiskami jednocześnie.

Pochodzenie

Jego przodkowie, rodowici Normandowie, przybyli do Anglii wraz z Wilhelmem Zdobywcą i po bitwie pod Hastings zostali nagrodzeni bogatymi majątkami odebranymi Sasom. Oryginalna nazwa Byronów to Burun. Imię to często pojawia się w kronikach rycerskich średniowiecza. Jeden z potomków tego rodu, już za Henryka II, zgodnie z naganą zmienił nazwisko na Byron. Byronowie zyskali szczególną popularność za panowania Henryka VIII, który podczas likwidacji klasztorów katolickich obdarzył Sir Byrona, zwanego „Sir Johnem Małym z Wielką Brodą”, posiadłościami bogatego opactwa Newstead w hrabstwie Nottingham.

Opactwo Newstead, zniszczone podczas sekularyzacji Tudorów – siedziba rodziny Byronów

Za panowania Elżbiety ród Byronów wymarł, lecz nazwisko przeszło na nieślubnego syna jednego z nich. Następnie, w czasie rewolucji angielskiej, Byronowie wyróżnili się niezachwianym oddaniem dynastii Stuartów, za co Karol I wyniósł przedstawiciela tej rodziny do rangi parostwa z tytułem barona Rochdela. Jednym z najsłynniejszych przedstawicieli tej rodziny był admirał John Byron, słynący z niezwykłych przygód i wędrówek po Pacyfiku; marynarze, którzy go kochali, ale uważali za pechowca, nadali mu przydomek „Foulweather Jack”.

Najstarszy syn admirała Byrona, kapitan John Byron (1756-1791), był biesiadnikiem i rozrzutnikiem. W 1778 ożenił się z byłą markizą Comartin. Zmarła w 1784 r., pozostawiając Janowi córkę Augustę (późniejszą panią Lee), którą później wychowywali krewni jej matki.

Po śmierci pierwszej żony kapitan Byron ożenił się po raz drugi, według wygody, z Catherine Gordon (zm. 1811), jedyną dziedziczką bogatego George'a Gordona, Esquire'a. Pochodziła ze słynnego szkockiego rodu Gordonów, w którego żyłach płynęła krew szkockich królów (poprzez Annabellę Stewart). Z tego drugiego małżeństwa przyszły poeta urodził się w 1788 roku.

Biografia

Bieda, w jakiej urodził się Byron i od której nie uwolnił go tytuł pana, nadała kierunek jego przyszłej karierze. Kiedy się urodził (na Hall Street w Londynie, 22 stycznia 1788 r.), jego ojciec utracił już rodzinny majątek, a matka wróciła z Europy z resztkami fortuny. Lady Byron osiedliła się w Aberdeen, a jej „kulawy chłopiec”, jak nazywała syna, został wysłany na rok do prywatnej szkoły, a następnie przeniesiony do klasycznego gimnazjum. Opowiada się wiele historii o wybrykach Byrona z dzieciństwa. Siostry Gray, które opiekowały się małym Byronem, przekonały się, że z uczuciem mogą z nim zrobić wszystko, ale jego matka zawsze wpadała w panikę z powodu jego nieposłuszeństwa i rzucała w chłopca wszystkim. Na wybuchy matki często reagował szyderstwami, jednak pewnego dnia, jak sam mówi, zabrano mu nóż, którym chciał się dźgnąć. W gimnazjum słabo się uczył, a Mary Gray, która czytała mu psalmy i Biblię, przyniosła mu więcej pożytku niż nauczycielki gimnazjum. Kiedy George miał 10 lat, zmarł jego dziadek, a chłopiec odziedziczył tytuł lorda i majątek rodziny Byronów – opactwo Newstead. Dziesięcioletni Byron tak bardzo zakochał się w swojej kuzynce Mary Duff, że na wieść o jej zaręczynach wpadł w histerię. W 1799 roku wstąpił do szkoły doktora Gleny’ego, gdzie przebywał przez dwa lata i przez cały ten czas leczył bolącą nogę, po czym wyzdrowiał na tyle, że mógł założyć buty. Przez te dwa lata uczył się bardzo niewiele, ale przeczytał całą bogatą bibliotekę lekarza. Przed wyjazdem do szkoły w Harrow Byron ponownie zakochał się w innej kuzynce, Marguerite Parker.

W 1801 roku udał się do Harrow; martwe języki i starożytność wcale go nie pociągały, ale z wielkim zainteresowaniem czytał wszystkie angielskie klasyki i opuścił szkołę z wielką wiedzą. W szkole słynął z rycerskiego stosunku do kolegów i tego, że zawsze stawał w obronie młodszych. Podczas wakacji 1803 roku zakochał się ponownie, ale tym razem znacznie poważniej niż poprzednio, w pannie Chaworth, dziewczynie, której ojca zabił „zły lord Byron”. W smutnych chwilach swojego życia często żałował, że go odrzuciła.

Młodość i początek kreatywności

Na Uniwersytecie Cambridge Byron pogłębiał swoją wiedzę naukową. Ale bardziej wyróżniał się sztuką pływania, jazdy konnej, boksu, picia, gry w karty itp., Dlatego pan stale potrzebował pieniędzy i w rezultacie „popadł w długi”. W Harrow Byron napisał kilka wierszy, a w 1807 roku drukiem ukazała się jego pierwsza książka „Godziny bezczynności”. Ten zbiór wierszy zadecydował o jego losie: po opublikowaniu zbioru Byron stał się zupełnie inną osobą. Bezlitosna krytyka „Czasów wolnych” ukazała się na łamach „Edynburga” dopiero rok później, podczas którego poeta napisał dużą liczbę wierszy. Gdyby ta krytyka pojawiła się zaraz po wydaniu książki, Byron mógłby całkowicie porzucić poezję. „Sześć miesięcy przed pojawieniem się bezlitosnej krytyki skomponowałem 214 stron powieści, wiersz składający się z 380 wersetów, 660 wersów „Bosworth Field” i wiele drobnych wierszyków – napisał do panny Fagot, z którą przyjaźnił się z rodziną. „Wiersz, który przygotowałem do publikacji, jest satyrą”. Tą satyrą odpowiedział „Edinburgh Review”. Krytyka pierwszej książki strasznie zdenerwowała Byrona, ale swoją odpowiedź – „Angielscy bardowie i recenzenci szkoccy” opublikował dopiero wiosną 1809 roku. Sukces satyry był ogromny i był w stanie zadowolić zranionego poetę.

Pierwsza wycieczka

W czerwcu 1809 roku Byron udał się w podróż. Odwiedził Portugalię, Hiszpanię, Albanię, Grecję, Turcję i Azję Mniejszą, gdzie przepłynął Dardanele, z czego był później bardzo dumny. Można by przypuszczać, że młody poeta, odnosząc olśniewające zwycięstwo nad literackimi wrogami, wyjechał za granicę zadowolony i szczęśliwy, ale tak nie było. Byron opuścił Anglię w strasznie przygnębionym stanie umysłu, a wrócił jeszcze bardziej przygnębiony. Wielu utożsamiających go z Childe Haroldem zakładało, że za granicą, podobnie jak jego bohater, prowadził zbyt nieumiarkowane życie, lecz Byron protestował przeciwko temu zarówno drukiem, jak i ustnie, podkreślając, że Childe Harold jest jedynie wytworem wyobraźni. Thomas Moore argumentował w obronie Byrona, że ​​jest zbyt biedny, aby utrzymać harem. Co więcej, Byron martwił się nie tylko trudnościami finansowymi. W tym czasie stracił matkę i chociaż nigdy się z nią nie dogadał, mimo to bardzo zasmucił się.

„Dziecko Harolda”. Chwała

27 lutego 1812 roku Byron wygłosił swoje pierwsze przemówienie w Izbie Lordów, które odniosło wielki sukces: „Czy w waszym kodeksie karnym nie ma wystarczającej ilości krwi [rebeliantów], że trzeba jej więcej przelać, aby wołała niebie i świadczy przeciwko tobie?” „Ciemna rasa znad brzegów Gangesu wstrząśnie posadami waszego imperium tyranów”.

Dwa dni po tym występie ukazały się pierwsze dwie piosenki Childe Harolda. Wiersz odniósł fantastyczny sukces, w ciągu jednego dnia sprzedano 14 000 egzemplarzy, co od razu umieściło autora w gronie pierwszych gwiazd literatury. „Po przeczytaniu Childe Harold” – mówi – „nikt nie będzie chciał słuchać mojej prozy, tak jak ja sam nie będę chciał”. Dlaczego „Childe Harold” odniósł taki sukces, sam Byron nie wiedział i powiedział tylko: „Pewnego ranka obudziłem się i zobaczyłem, że jestem sławny”.

Podróż Childe Harolda zachwyciła nie tylko Anglię, ale całą Europę. Poeta poruszył powszechną walkę tamtych czasów, ze współczuciem opowiada o hiszpańskich chłopach, o bohaterstwie kobiet, a jego gorące wołanie o wolność, mimo pozornie cynicznego tonu wiersza, rozeszło się daleko. W tym trudnym momencie ogólnego napięcia przypomniał także o utraconej wielkości Grecji.

Smak

Spotkał Thomasa Moore’a. Do tego czasu nigdy nie był w wielkim towarzystwie i teraz z entuzjazmem oddawał się wirowi życia towarzyskiego. Pewnego wieczoru Dallas znalazł go nawet w stroju dworskim, choć Byron nie poszedł do sądu. W wielkim świecie kulawy Byron (jego kolano było lekko uciśnięte) nigdy nie czuł się wolny i starał się zatuszować swoją niezdarność arogancją.

W marcu 1813 roku opublikował niepodpisaną satyrę „Walc”, a w maju opublikował opowiadanie z życia Turków „The Gyaur”, inspirowane jego podróżami po Lewancie. Publiczność entuzjastycznie przyjęła tę historię o miłości i zemście, a z jeszcze większym zachwytem przyjęła wydane w tym samym roku wiersze „Narzeczona z Abydos” i „Korsarz”. W 1814 r. opublikował „Melodie żydowskie”, które odniosły ogromny sukces i były wielokrotnie tłumaczone na wszystkie języki europejskie, a także poemat „Lara” (1814).

W swoich poglądach na postęp i rozwój społeczeństwa Lord Byron był luddytą. Świadczy o tym jego pierwsze przemówienie wygłoszone w Izbie Lordów w lutym 1812 roku. Bronił w nim i w dużej mierze usprawiedliwiał zwolenników Neda Ludda.

Małżeństwo, rozwód i skandal

W październiku 1812 roku Byron oświadczył się pannie Annie Isabelli Milbank, córce Ralpha Milbanka, bogatego baroneta, wnuczki i dziedziczki lorda Wentwortha. „Wspaniały mecz” – napisał Byron do Moore’a – „chociaż nie dlatego złożyłem tę ofertę”. Odmówiono mu, ale panna Milbank wyraziła chęć nawiązania z nim korespondencji. We wrześniu 1814 r. Byron powtórzył swoją propozycję, która została przyjęta i w styczniu 1815 r. pobrali się. Jak wyznał jej ciotce, długi i burzliwe romanse tak bardzo utrudniały mu życie, że gdyby Anna (Anabella) odmówiła, poślubiłby każdą inną kobietę, która nie wzbudziłaby w nim obrzydzenia. Ze względu na pasję swojej żony do matematyki Byron nazwał ją „księżniczką równoległoboków” i „matematyczną Medeą”.

W grudniu 1815 roku Byronowi urodziła się córka o imieniu Ada, a miesiąc później Lady Byron opuściła męża w Londynie i udała się do posiadłości ojca. Po drodze napisała do męża czuły list zaczynający się od słów: „Drogi Dicku” i podpisany: „Twój Poppin”. Kilka dni później Byron dowiedział się od ojca, że ​​postanowiła już nigdy do niego nie wracać, po czym sama Lady Byron go o tym poinformowała. W kwietniu 1816 roku doszło do formalnego rozwodu. Byron podejrzewał, że jego żona rozstała się z nim pod wpływem matki. Lady Byron wzięła na siebie całą odpowiedzialność. Przed wyjazdem zadzwoniła do doktora Bolly’ego na konsultację i zapytała, czy jej mąż oszalał. Bolly zapewnił ją, że to tylko jej wyobraźnia. Potem powiedziała rodzinie, że chce rozwodu. Powody rozwodu matka Lady Byron przedstawiła doktorowi Lashingtonowi, a on napisał, że powody te uzasadniają rozwód, ale jednocześnie zalecają małżonkom pogodzenie się. Następnie sama Lady Byron odwiedziła doktora Lashingtona i przedstawiła mu fakty, po czym również on nie uważał już za możliwe pojednanie.

Prawdziwe przyczyny rozwodu pary Byronów na zawsze pozostały tajemnicze, chociaż Byron powiedział, że „są zbyt proste i dlatego nie są zauważane”. Opinia publiczna nie chciała tłumaczyć rozwodu prostym powodem, że ludzie nie dogadywali się charakterem. Lady Byron nie chciała podać przyczyn rozwodu, dlatego te powody w wyobraźni opinii publicznej zamieniły się w coś fantastycznego i wszyscy prześcigali się, aby rozwód postrzegać jako zbrodnię, jedną bardziej straszliwą od drugiej (krążyły pogłoski o orientacji biseksualnej poety oraz o jego kazirodczym związku z przyrodnią siostrą Augustą). Publikacja wiersza „Pożegnanie Lady Byron”, wydanego przez jednego z niedyskretnych przyjaciół poety, wzbudziła przeciwko niemu całą rzeszę przeciwników. Ale nie wszyscy potępiali Byrona. Jedna z pracownic Kuriera oświadczyła drukiem, że gdyby mąż napisał jej takie „Pożegnanie”, od razu rzuciłaby mu się w ramiona. W kwietniu 1816 roku Byron ostatecznie pożegnał się z Anglią, gdzie opinia publiczna w osobie „poetów jeziora” była mu zdecydowanie przeciwna.

Życie w Szwajcarii i Włoszech

Villa Diodati, w której w 1816 roku mieszkali Byron, Shelley, jego żona Mary i G. Polidori

Przed wyjazdem za granicę Byron sprzedał swoją posiadłość w Newstead, co dało mu możliwość nieobciążania się ciągłym brakiem pieniędzy. Teraz mógł sobie pozwolić na samotność, której tak pragnął. Za granicą osiadł w Villa Diodati na Riwierze Genewskiej. Byron spędził w willi lato, odbywając dwie małe wycieczki po Szwajcarii: jedną z Hobhausem, drugą z poetą Shelleyem. W trzeciej pieśni Childe Harolda (maj-czerwiec 1816) opisuje swoją wyprawę na pola Waterloo. Pomysł napisania „Manfreda” przyszedł mu do głowy, gdy w drodze powrotnej do Genewy zobaczył Jungfrau.

W listopadzie 1816 roku Byron przeniósł się do Wenecji, gdzie według jego nieżyczliwych wiódł najbardziej zdeprawowane życie, co jednak nie przeszkodziło mu w tworzeniu dużej liczby dzieł poetyckich. W czerwcu 1817 r. poeta napisał czwartą pieśń „Childe Harold”, w październiku 1817 r. - „Beppo”, w lipcu 1818 r. - „Odę do Wenecji”, we wrześniu 1818 r. - pierwszą pieśń „Don Juana” w październiku 1818 r. - „Mazepa”, w grudniu 1818 r. – druga pieśń „Don Juana”, a w listopadzie 1819 r. – 3-4 pieśni „Don Juana”.

W kwietniu 1819 roku poznał hrabinę Guiccioli i zakochali się w sobie. Hrabina zmuszona była wyjechać z mężem do Rawenny, gdzie Byron poszedł za nią. Dwa lata później ojciec i brat hrabiny, hrabia Gamba, uwikłani w skandal polityczny, musieli opuścić Rawennę wraz z hrabiną Guiccioli, która była już wówczas rozwiedziona. Byron poszedł za nimi do Pizy, gdzie nadal mieszkał pod jednym dachem z hrabiną. W tym czasie Byron opłakiwał stratę swojego przyjaciela Shelleya, który utonął w Zatoce Korzennej. We wrześniu 1822 roku rząd Toskanii nakazał hrabiom Gamby opuścić Pizę, a Byron podążył za nimi do Genui.

Byron mieszkał z hrabiną aż do wyjazdu do Grecji i w tym czasie dużo pisał. W tym szczęśliwym okresie życia Byrona ukazały się następujące jego dzieła: „Pierwsza pieśń Morgante Maggiora” (1820); „Przepowiednia Dantego” (1820) i tłumaczenie „Francesca da Rimini” (1820), „Marino Faliero” (1820), pieśń piąta „Don Juana” (1820), „Sardanapalus” (1821), „Listy Baulom” (1821), „Dwóch Foscari” (1821), „Kain” (1821), „Wizja Sądu Ostatecznego” (1821), „Niebo i ziemia” (1821), „Werner” (1821), pieśń szósta, siódma i ósma „Don Juan” (w lutym 1822); pieśni dziewiąta, dziesiąta i jedenasta Don Juana (w sierpniu 1822 r.); „Epoka brązu” (1823), „Wyspa” (1823), dwunasta i trzynasta piosenka „Don Juana” (1824).

Wycieczka do Grecji i śmierć

Spokojne życie rodzinne nie uwolniło jednak Byrona od melancholii i niepokoju. Zbyt chciwie cieszył się wszystkimi przyjemnościami i sławą, którą zdobywał. Wkrótce nadeszła sytość. Byron przypuszczał, że w Anglii o nim zapomniano i pod koniec 1821 roku negocjował z Mary Shelley wspólne wydawanie angielskiego pisma Liberal. Opublikowano jednak tylko trzy numery. Jednak Byron naprawdę zaczął tracić swoją dawną popularność. Ale w tym czasie wybuchło powstanie greckie. Byron po wstępnych negocjacjach z utworzonym w Anglii komitetem filatelistycznym mającym pomóc Grecji zdecydował się tam pojechać i z wielką niecierpliwością zaczął przygotowywać się do swojego wyjazdu. Za własne środki kupił angielski bryg, zaopatrzenie, broń i wyposażył pół tysiąca żołnierzy, z którymi 14 lipca 1823 roku popłynął do Grecji. Nic tam nie było gotowe, a przywódcy ruchu nie dogadywali się ze sobą zbyt dobrze. Tymczasem koszty rosły, a Byron nakazał sprzedaż całego swojego majątku w Anglii i przekazał pieniądze na słuszną sprawę ruchu rebeliantów. Wielkie znaczenie w walce o wolność Grecji miał talent Byrona do jednoczenia nieskoordynowanych grup greckich rebeliantów.

W Missolonghi Byron zachorował na gorączkę, nadal poświęcając wszystkie swoje siły walce o wolność kraju. 19 stycznia 1824 roku napisał do Hancopa: „Przygotowujemy się do wyprawy”, a 22 stycznia, w swoje urodziny, wszedł do pokoju pułkownika Stanhope, w którym było kilku gości, i powiedział wesoło: „Zarzucasz mi, że nie pisanie wierszy, ale właśnie napisałem wiersz. A Byron przeczytał: „Dziś skończyłem 36 lat”. Byron, który był ciągle chory, bardzo martwił się chorobą swojej córki Ady. Otrzymawszy list z dobrą wiadomością o jej wyzdrowieniu, zapragnął wybrać się na spacer z hrabią Gambą. Podczas spaceru zaczęło strasznie padać, a Byron całkowicie zachorował. Ostatnie słowa poety były fragmentarycznymi frazami: "Moja siostra! moje dziecko!..biedna Grecja!..oddałam jej czas, majątek, zdrowie!..teraz oddaję jej swoje życie!”

19 kwietnia 1824 roku w wieku 37 lat zmarł George Gordon Byron. Lekarze przeprowadzili sekcję zwłok, pobrali narządy i umieścili je w urnach w celu zabalsamowania. Postanowili zostawić płuca i krtań w kościele św. Spyridona, lecz wkrótce zostały stamtąd skradzione. Ciało zabalsamowano i wysłano do Anglii, dokąd dotarło w lipcu 1824 r. Byron został pochowany w rodzinnej krypcie w kościele Hunkell Torquard niedaleko opactwa Newstead w Nottinghamshire.

Panseksualizm

Życie intymne Lorda Byrona wywołało wiele plotek wśród jego współczesnych. Opuścił ojczyznę wśród plotek o jego niewłaściwie bliskich stosunkach z przyrodnią siostrą Augustą. Kiedy w 1860 roku ukazała się książka hrabiny Guiccioli o Lordzie Byronie, pani Beecher Stowe wystąpiła w obronie pamięci o jego żonie, przedstawiając „Prawdziwą historię życia Lady Byron”, opartą na historii zmarłego, rzekomo przekazanej jej w tajemnicy , że Byron rzekomo pozostawał w „stosunkach przestępczych” ze swoją siostrą. Opowieści takie były jednak w pełni zgodne z duchem epoki: stanowią na przykład główną treść autobiograficznego opowiadania Chateaubrianda „René” (1802).

W 1822 roku Byron przekazał swoje wspomnienia Thomasowi Moore'owi z poleceniem opublikowania ich po jego śmierci. Jednak miesiąc po jego śmierci Moore, J. Hobhouse i wydawca Byrona J. Murray wspólnie spalili notatki ze względu na ich brutalną szczerość i prawdopodobnie pod namową rodziny Byrona. Akt ten wywołał burzę krytyki, chociaż na przykład Puszkin go zaakceptował.

Dzienniki Byrona, opublikowane w XX wieku, ukazują prawdziwie panseksualny obraz życia seksualnego. Tym samym poeta określił portowe miasto Falmouth jako „piękne miejsce” oferujące „Plen. i optabilne. Cot.” („liczne i różnorodne stosunki płciowe”): „Otaczają nas hiacynty i inne kwiaty o najcudowniejszej naturze i zamierzam skomponować elegancki bukiet, który będzie nawiązywał do egzotyki, którą mamy nadzieję odnaleźć w Azji. Wezmę ze sobą nawet jedną próbkę. Modelem tym okazał się przystojny młody Robert Rushton, który „był stroną Byrona, tak jak Hiacynt był stroną Apolla”. W Atenach poeta polubił nowego ulubieńca - piętnastoletniego Nicolo Giro. Byron opisał łaźnie tureckie jako „marmurowy raj pełen sorbetów i sodomii”.

Po śmierci Byrona wiersz erotyczny „Don Leon”, opowiadający o związkach tej samej płci lirycznego bohatera, w którym łatwo było odgadnąć Byrona, zaczął się rozchodzić na listach. Wydawca William Dugdale rozpowszechnił pogłoskę, że jest to niepublikowane dzieło Byrona i pod groźbą opublikowania wiersza próbował wyłudzić pieniądze od swoich bliskich. Współcześni badacze literatury nazywają prawdziwego autora tego „wolnomyśliciela” dzieła George’em Colmanem.

Los rodziny

Wdowa po poecie, Lady Anna Isabella, resztę swojego długiego życia spędziła w odosobnieniu, zupełnie zapomniana w wielkim świecie, zajmując się działalnością charytatywną. Dopiero wiadomość o jej śmierci 16 maja 1860 roku obudziła wspomnienia o niej.

Prawowita córka Lorda Byrona, Ada, poślubiła hrabiego Williama Lovelace'a w 1835 roku i zmarła 27 listopada 1852 roku, pozostawiając dwóch synów i córkę. Zasłynęła jako matematyczka i twórczyni opisu komputera Charlesa Babbage’a. Algorytm obliczania liczb Bernoulliego w silniku analitycznym, opisany przez Adę w jednym z komentarzy do tego tłumaczenia, został uznany za pierwszy program odtworzony na komputerze. Z tego powodu Ada Lovelace uznawana jest za pierwszą programistkę komputerową. Jej imieniem nazwano język programowania Ada, opracowany w 1983 roku.

Najstarszy wnuk lorda Byrona, Noel, urodził się 12 maja 1836 r., przez krótki czas służył w brytyjskiej marynarce wojennej, a po dzikim i nieuporządkowanym życiu zmarł 1 października 1862 r. jako robotnik w jednym z londyńskich doków. Drugi wnuk, Ralph Gordon Noel Milbank, urodził się 2 lipca 1839 roku, a po śmierci brata, który na krótko przed śmiercią odziedziczył po swojej babci baronię Wentworth, został baronem Wentworth.

Natura kreatywności i wpływu

Wiersze Byrona są bardziej autobiograficzne niż dzieła innych angielskich romantyków. Bardziej niż wielu innych odczuwał beznadziejną rozbieżność między romantycznymi ideałami a rzeczywistością. Świadomość tej rozbieżności nie zawsze pogrążała go w melancholii i przygnębieniu; w jego najnowszych pracach zdjęcie masek z ludzi i zjawisk wywołuje jedynie ironiczny uśmiech. W przeciwieństwie do większości romantyków Byron szanował dziedzictwo angielskiego klasycyzmu, kalamburów i zjadliwej satyry w duchu Papieża. Ulubiona oktawa predysponowała go do lirycznych dygresji i zabaw z czytelnikiem.

W wiktoriańskiej Anglii Lord Byron został prawie zapomniany: jego popularności nie można było porównać z pośmiertnym sukcesem Keatsa i Shelleya. „Kto obecnie czyta Byrona? Nawet w Anglii! – wykrzyknął Flaubert w 1864 roku. W Europie kontynentalnej, w tym w Rosji, szczyt byronizmu przypadł na lata dwudzieste XIX wieku, ale w połowie XIX wieku bohater byroniczny został zredukowany i stał się własnością głównie literatury masowej i przygodowej.

Wszyscy zaczęli mówić o Byronie, a Byronizm stał się punktem szaleństwa dla pięknych dusz. Od tego czasu zaczęli tłumnie pojawiać się wśród nas mali wielcy ludzie z pieczęcią przekleństwa na czole, z rozpaczą na duszy, z rozczarowaniem w sercu, z głęboką pogardą dla „nieistotnego tłumu”. Bohaterowie nagle stali się bardzo tani. Każdy chłopiec, którego nauczyciel zostawił bez obiadu za nieznajomość lekcji, pocieszał się w żalu frazesami o goniącym go losie i o nieugiętości jego duszy, dotkniętej, ale nie pokonanej.

Pracuje

• 1806 - Wiersze okolicznościowe i utwory uciekinierów
• 1807 - Godziny wypoczynku ( Godziny bezczynności)
• 1809 - Angielscy bardowie i szkoccy publicyści ( Angielscy bardowie i recenzenci szkockiej)
• 1813 - Gjaur ( Giaour, tekst w Wikiźródłach)
• 1813 - Oblubienica z Abydos
• 1814 - Korsarz ( Korsarz)
• 1814 - Lara ( Lara)
• 1815 – Melodie żydowskie ( Melodie hebrajskie)
• 1816 - Oblężenie Koryntu ( Oblężenie Koryntu; oryginalny tekst na Wikiźródłach)
• 1816 - Paryżina ( Paryżina)
• 1816 - Więzień Chillon ( Więzień Chillon, oryginalny tekst na Wikiźródłach)
• 1816 - Sen ( Sen; oryginalny tekst na Wikiźródłach)
• 1816 - Prometeusz ( Prometeusz; oryginalny tekst na Wikiźródłach)
• 1816 - Ciemność ( Ciemność, tekst w Wikiźródłach)
• 1817 - Manfred ( Manfreda, oryginalny tekst na Wikiźródłach)
• 1817 - Skarga Tassa ( Lament Tassa)
• 1818 - Beppo ( Beppo, oryginalny tekst na Wikiźródłach)
• 1818 - Pielgrzymka Childe Harolda ( Pielgrzymka Childe Harolda, oryginalny tekst na Wikiźródłach)
• 1819-1824 - Don Juan ( Don Juan, oryginalny tekst na Wikiźródłach)
• 1819 - Mazepa ( Mazepa)
• 1819 - Proroctwo Dantego ( Proroctwo Dantego)
• 1820 - Marino Faliero, doża Wenecji ( Marino Faliero)
• 1821 - Sardanapal ( Sardanapal)
• 1821 - Dwa Foscari ( Dwóch Foscari)
• 1821 - Kain ( Kain)
• 1821 - Wizja Sądu ( Wizja Sądu)
• 1821 - Niebo i Ziemia ( Niebo i ziemia)
• 1822 - Werner, czyli Dziedzictwo ( Wernera)
• 1822 - Przemieniony dziwak ( Zdeformowany przemieniony)
• 1823 - Epoka brązu ( Wiek brązu)
• 1823 - Wyspa, czyli Chrześcijanin i jego towarzysze ( Wyspa)

Tłumaczenia rosyjskie z XIX wieku

Prawie wszyscy rosyjscy poeci, począwszy od lat dwudziestych, tłumaczyli Byrona; ale te tłumaczenia, rozproszone w czasopismach i pojedynczych publikacjach, pozostały niedostępne dla rosyjskiego czytelnika. Część z nich zebrał i opublikował N.V. Gerbel w latach 1864-1867. w Petersburgu ukazało się 5 tomów pod tytułem: „Byron w przekładzie poetów rosyjskich”, a w latach 1883-1884 ukazało się wydanie III, trzytomowy zestaw z wykazami bibliograficznymi na końcu każdej książki i biografią Byron napisany przez I. Sherra. Dzieła poetyckie Byrona zebrali w tłumaczeniach najlepsi rosyjscy poeci: Żukowski, Puszkin, Batiuszkow, Lermontow, Majkow, Meiya, Fet, Pleshcheev, Szczerbina, Gerbel, P. Weinberg, D. Minaev, Ogarev i wielu innych. Tłumaczenia nieuwzględnione w Gerbel:

• „Więzień Chillon” – W. Żukowski;
• „Gyaur” – M. Kachenovsky („Biuletyn Europy”, 1821, nr 15, 16 i 17, tłumaczenie prozą);
• N. R. (Moskwa, 1822, wierszem);
• A. Voeikova („News Liter.”, 1826, wrzesień i październik, przekład prozatorski);
• E. Michel (St. Petersburg, 1862, proza);
• V. Petrova (oryginał, St. Petersburg, 1873);
• „Zbójca morski”(Korsarz) - A. Voeikova („Nowy lit.”, 1825, październik i listopad; 1826, styczeń, proza);
• V. Olina (St. Petersburg, 1827, proza);
• „Mazepa”- M. Kachenovsky (proza ​​„Wybór z dzieł Lorda Byrona”, 1821);
• A. Voeykova („Wiadomości literackie”, 1824, listopad, proza);
• J. Grota („Współczesny”, 1838, t. IX);
• I. Gognieva („Repertuar i Panteon”, 1844, nr 10; przedruk w „Zbiorze dramatycznym”, 1860, księga IV);
• D. Michajłowski („Współczesny”, 1858, nr 5);
• „Beppo”- V. Lyubich-Romanovich („Syn ojczyzny”, 1842, nr 4, tłumaczenie dowolne);
• D. Minaeva („Współczesny”, 1863, nr 8);
• „Narzeczona z Abydos”- M. Kachenovsky („Biuletyn Listu do Hebrajczyków”, 1821, nr 18, 19 i 20, proza);
• I. Kozlov (St. Petersburg, 1826, w poezji, przedrukowany w „Wierszach”);
• M. Politkowski (Moskwa, 1859, przeróbka);
• „Dziecko Harolda”- jedynego pełnego tłumaczenia dokonał D. Minaev („Słowo rosyjskie”, 1864, nr 1,3,5 i 10, poprawione i uzupełnione przez Gerbela);
• P. A. Kozlova („Myśl rosyjska”, 1890, nr 1, 2 i 11);
• „Manfred”- pełne tłumaczenia: M. Wronczenko (St. Petersburg, 1828);
• O. („Moskovsky Vestnik”, 1828, nr 7);
• A. Borodin („Panteon”, 1841, nr 2);
• E. Zarin („Bibliografia do czytania”, 1858, nr 8);
• D. Minaev („Słowo rosyjskie”, 1863, nr 4);
• « Kain» - pełne tłumaczenia: D. Minaeva (autor: Gerbel); Efrem Baryshev (Sankt Petersburg, 1881); P. A. Kalenova (Moskwa, 1883);
• « Niebo i ziemia" - pełny tłumaczenie N.V. Gerbel w swoich „Wierszach zebranych Pol. (t. 1”); Dwóch Foscari” - E. Zarina („Biblia do czytania”, 1861, nr 11);
• „Sardanapal”- E. Zarina („B. jak Ch.”, 1860, nr 12);
• O. N. Chyumina („Artysta”, 1890, tomy 9 i 10);
• „Wernera”- Nieznany (Sankt Petersburg, 1829);
• „Don Juan na wyspie piratów”- D. Mina („Rosyjski Vestn.”, 1880; oddział 1881);
• "Don Juan"- V. Lyubicz-Romanowicz (pieśni I-X, tłumaczenie wolne, 2 tomy, St. Petersburg, 1847);
• D. Minaev (pieśni 1–10, Sovremennik, 1865, nr 1, 2, 3, 4, 5, 7, 8 i 10; jego, pieśni 11–16 w Gerbel, t. II, 1867); P. A. Kozlova (t. I i II, St. Petersburg 1889; opublikowana w 1888 w myśli rosyjskiej);
• przekłady rosyjskich poetów z Byrona znajdują się także w książce N. Gerbela: „Angielscy poeci w biografiach i próbkach” (St. Petersburg, 1875).

Biografia

George Noel Gordon Byron (1788-1824) urodził się w rodzinie angielskiego szlachcica, w wieku dziesięciu lat odziedziczył tytuł rodowy Byronów, ich majątek oraz ławę w Izbie Lordów – arystokratycznej izbie brytyjskiego parlamentu. W młodości wykazywał niezłomne umiłowanie wolności, wygłaszał oskarżycielskie przemówienia w Izbie Lordów w obronie luddytów, wspierał bojowników o niepodległość Włoch, zamieniając swój dom w siedzibę ruchu. Po ukończeniu edukacji na słynnym uniwersytecie w Cambridge młody lord wyruszył w dwuletnią podróż (odwiedził Półwysep Iberyjski i Bałkany). Za własne środki Byron uzbroił oddział greckich rebeliantów walczących z uciskiem tureckim, kupił statek i wyruszył w obronie niepodległości Grecji. To tutaj zmarł.

kreacja

W latach poprzedzających emigrację, oprócz wierszy orientalnych, Byron stworzył wiele wierszy – zarówno pełnych obywatelskiego patosu, jak i lirycznych. Wszystkie jego wiersze oddają najsubtelniejsze ruchy umysłu poety. W niektórych z nich znaczne kwoty wyjaśnia sytuacja społeczna w Anglii i okoliczności życia osobistego Byrona.

W wierszu „Prometeusz” (1816) Byron wychwala ideał bohaterskiej jednostki, która jest w stanie rzucić wyzwanie niesprawiedliwości świata. Na obrazie Prometeusza Byron podkreśla takie cechy, jak nieugięta odwaga i umiłowanie wolności, dumny duch nieposłuszeństwa, silna wola, współczucie dla losu bliźniego, a co najważniejsze, odrzucenie despotyzmu i tyranii. Poeta wychwala wyczyn Tego, który „oświetlił drogi ludzkości”. Bohaterstwo tragicznego obrazu tytana polega na tym, że duch buntu jest w stanie pokonać samą śmierć.

Wizerunek Prometeusza ma także znaczenie autobiograficzne. Sam Byron zawsze chciał postrzegać siebie jako „człowieka o sercu z marmuru”.

Osobno należy zauważyć, że cykl wierszy („Oda do Napoleona”, „Oda z francuskiego”, „Pożegnanie Napoleona”), poświęcony słynnemu cesarzowi Francji, stał się idolem dla wielu młodych ludzi tamtych czasów. Moim zdaniem dla Byrona było bardzo istotne, że poeta po klęsce Bonapartego nawiązał do tego obrazu w swojej twórczości.

Zarówno w „Pielgrzymce Childe Harolda”, jak i w innych utworach poeta stawał zawsze po stronie narodów, które broniły swojej wolności w walce z wojskami napoleońskimi. Ale pokonany Bonaparte wzbudził współczucie poety, ponieważ stał się symbolem pozytywnych zmian, jakie przyniosła ze sobą Wielka Rewolucja Francuska. Zatem wizerunek byłego cesarza, moim zdaniem, uosabia tragedię niedoskonałej wielkiej sprawy jest jednocześnie zapowiedzią nieuniknionych zmian, w które wierzył Byron.

Jeśli mówimy o wierszach lirycznych Byrona, często mają one formę gorących monologów. Artysta barwnie ukazuje wewnętrzny świat lirycznego bohatera, stara się zgłębić ukryte zakątki jego duszy, jego uczuć. To właśnie z naszej natury wynika, że ​​z cyklu „Melodie żydowskie” powstaje wiele wierszy zbudowanych na motywach Starego Testamentu. Jednym z uderzających przykładów odwoływania się Byrona do motywów „smutku świata” jest wiersz „Duch mój jest jak noc…”.

Opierając się na biblijnej opowieści o wygnaniu złego ducha z narodu, poeta proponuje własne, czysto romantyczne rozwiązanie konfliktu. Jego bohaterowie stają się okrutnym światem, a ludzka dusza cierpi z powodu jego obrazu. U Byrona sama dusza ludzka, wyczerpana przygnębieniem i rozczarowaniem, zostaje porównana do demona smutku:

Byron poeta twórczość romantyczna

Błagam, pozwól mi płakać,

Dlatego serce od męki się rozpadnie,

Długo trwa w sobie,

Już jest w nim ciężki obraz;

Nieważne, jak bardzo śpiew pomaga

Od straszliwej męki natychmiast pęknie.

Oba motywy – „światowy smutek” i prometejski duch nieposłuszeństwa – stały się fundamentalne w twórczości Byrona. Kontynuują je w jego słynnym wierszu „Pielgrzymka Childe Harolda”.

Utwór napisany jest w formie lirycznego dziennika podróży. Wiele odcinków (szczególnie w pierwszych utworach) ma charakter autobiograficzny. Childe Harold nie jest jednak portretem autora, ale uogólnioną postacią romantyczną.

Bohaterem wiersza jest młody arystokrata, głęboko zawiedziony społeczeństwem, z którego wyjeżdża do innych krain. Childe Harold jest przytłoczony smutkiem świata, jak przystało na prawdziwego romantyka. Jednak przyczyny jego samotności są raczej niejasne i zbyt ogólne:

Nie żałuję przeszłości

A morze się nie boi.

Nie, po rodzimej stronie

Za kim tęskni?

Jeden! Jeden! Dookoła jest woda,

Woda bez krawędzi i granic...

Nikt tam o mnie nie wspomniał,

A ja - też nikt.

Bohater Byrona nie dąży do pojednania ze społeczeństwem, ale nie będzie szukał sposobów na jego przekształcenie. Co ciekawe, poeta, który przychylnie postrzega romantyczną samotność swojego bohatera jako protest przeciwko normom i zasadom, wcale nie dostrzega obojętności Harolda na otaczające go życie.

Wydaje mi się, że dlatego sam poeta poprzez bohatera lirycznego często wyraża opinie na temat pewnych zdarzeń czy zjawisk, tworząc w wierszu swego rodzaju dwugłos – autora i bohatera.

Tematem przewodnim wiersza jest walka narodowowyzwoleńcza narodów europejskich. Pewnie dlatego Childe Harold nie jest uczestnikiem opisywanych wydarzeń, gdyż prawdziwym bohaterem pierwszych pieśni poematu są zniewolone ludy Hiszpanii, Grecji i Albanii. Obserwuje tylko ich zmagania, ale obserwuje uważnie i uważnie.

A także wraz z autorem fascynuje się bohaterskim narodem Hiszpanów i opowiada o wielkiej przeszłości niegdyś nie do pokonania, a dziś upokorzonej kolebki kultury europejskiej – Grecji. Bohater wraz z autorem zastanawia się nad dziwactwami historii, próbuje zrozumieć przyczyny upadku niegdyś wielkich mocarstw.

Pełną goryczy i jednocześnie podziwu opowieść o różnych krajach (Belgia, Szwajcaria, Portugalia, Włochy) autorka kończy opisem bezkresnego morza, będącego świadkiem niekończącego się ruchu życia.

Twórczość Byrona była najważniejszym etapem w historii kultury europejskiej. Połączenie w jego poezji smutku i ironii, umiłowania wolności i rozczarowania życiem, gloryfikacji wolnej natury i naturalnych uczuć – wszystko to bardzo głęboko wpłynęło na rozwój ówczesnej literatury zachodniej.

Byron George Noel Gordon, angielski poeta romantyczny, urodził się 22 stycznia 1788 roku w Londynie w rodzinie zubożałego arystokraty. Matka Byrona opuściła męża, poszukiwacza przygód i rozrzutnika, i zabierając synka wyjechała do ojczyzny – Szkocji. Tam chłopiec wychowywał się w prostocie wiejskich obyczajów. Bardzo wcześnie zaczął pisać wiersze.

W wieku 10 lat, w związku ze śmiercią dwójki krewnych, Byron odziedziczył tytuł lorda, a matka przeniosła go do Anglii, do starożytnej posiadłości dziadka Byrona – Newsteada. Młody człowiek ukończył szkołę średnią w arystokratycznym Garrow College. W tym czasie rozwinął się jako osobowość miłosna, nieokiełznana w aspiracjach i pragnieniach, porywcza, o wzmożonej dumie i przesadnym poczuciu honoru. Po wejściu na Uniwersytet w Cambridge Byron opuścił go bez ukończenia studiów.

W 1806 roku Byron, ukrywając swoje autorstwo, opublikował zbiór młodzieńczych wierszy Wiersze na różne okazje. W 1807 r., uzupełniwszy zbiór o 107 wierszy, wydał pod własnym nazwiskiem drugą książkę „Godziny wypoczynku”. Spotkał się ze skrajnie przeciwstawnymi recenzjami, od entuzjastycznych pochwał po miażdżącą krytykę, na co odpowiedział wierszem „Angielscy bardowie i szkoccy obserwatorzy” (1809), w którym nie tylko ostro naganił krytykę, ale także przewartościował niemal wszystkie poezja klasyczna.

W 1809 roku Byron odbył dwuletnią podróż (Hiszpania, Malta, Grecja, Azja Mniejsza, Konstantynopol). W tym czasie zaczął pisać wiersz „Pielgrzymka Childe Harolda”, nadając głównemu bohaterowi wiele cech charakteru. W kolejnych latach kontynuował pracę nad dziełami cyklu wschodniego - wierszami „Giaour”, „Narzeczona z Abydos” (oba w 1813 r.), „Korsarz” i „Lara” (oba w 1814 r.), „The Oblężenie Koryntu” i „Paryża” (oba w 1816 r.). Bohaterami tych dzieł są wyrzutki, które za swój życiowy cel obrały zemstę na wrogach. W 1816 roku w Szwajcarii zaprzyjaźnił się z Shelleyem. W tych latach napisał wiersz „Więzień Chillon” (1816), poemat dramatyczny „Manfred” (1817), misterium ateistyczne „Kain” i poemat satyryczny „Wiek brązu” (1823). Byron obdarzył swoich bohaterów tymi samymi cechami charakteru, co poprzednie, tyle że jeszcze wyraźniejszą tragedią i pogardą dla władzy i Kościoła.

W latach 1817-1820 Byron mieszkał w Wenecji. Jego wiersze „Skarga Tassa” (1817) i „Przepowiednia Dantego” (1819) przepełnione są współczuciem i wiarą w wyzwolenie Włoch spod panowania austriackiego. Przez następne cztery lata Byron mieszkał w Rawennie, Pizie i Venue, gdzie stworzył wiele wierszy i wierszy, których perłą jest powieść wierszem „Don Juan”, zapoczątkowana w 1818 roku w Wenecji.

W 1820 roku Byron stał się aktywnym uczestnikiem ruchu karbonariuszy, tajnego stowarzyszenia we Włoszech, które walczyło z obcym uciskiem. W 1823 roku udał się do Grecji, aby wspomóc walkę wyzwoleńczą Greków pod jarzmem osmańskim i dowodził rozproszonymi oddziałami partyzanckimi. Pobyt Byrona w Grecji był jednak krótkotrwały: w grudniu 1823 roku, podczas oblężenia twierdzy Missalunga, Byron zachorował na gorączkę i zmarł 19 kwietnia 1824 roku w obozie wojskowym pod murami twierdzy. Został pochowany w Anglii, w rodzinnej posiadłości Newstead.

Problemy wiersza

Childe Harold (J. Byron. „Pielgrzymka Childe Harolda”, 1818) to pierwszy romantyczny bohater poezji Byrona. To ucieleśnienie romantycznego niezadowolenia ze świata i siebie. Rozczarowany przyjaźnią i miłością, przyjemnościami i występkami, Childe Harold zapada na modną w tamtych latach chorobę - przesyt i postanawia opuścić ojczyznę, która stała się dla niego więzieniem, i dom ojca, który wydaje mu się grobem : „leniuch, zepsuty lenistwem”, „poświęcił się jedynie próżnym rozrywkom”, „i był sam na świecie”. „W pragnieniu nowych miejsc” bohater zaczyna wędrować po świecie.

Wiersz ma dwie warstwy: epicką, związaną z podróżą Childe Harolda i liryczną, związaną z przemyśleniami autora. Childe Harold czasami odbiega od lirycznego bohatera, czasami zlewa się z nim. Na początku stosunek autora do bohatera jest niemal satyryczny. \

Wiersz napisany jest w formie swego rodzaju lirycznego pamiętnika podróżnika – gatunku, który z łatwością mieści w sobie zarówno zasadę liryczną (przemyślenia, przeżycia bohatera, dygresje i uogólnienia autora, opisy obrazów natury), jak i rozmach epicki. podyktowane samym ruchem w czasie i przestrzeni. Podziwia przyrodę, sztukę, ludzi, historię, ale jednocześnie, jakby nieświadomie, trafia do najgorętszych zakątków Europy – w Hiszpanii, Albanii, Grecji. Na kartach poematu wdzierają się echa walk politycznych początku stulecia, które nabierają wydźwięku polityczno-satyrycznego.

Na początku wiersza Childe Harold, ze swoją samotnością i romantycznie nieświadomą melancholią, jest oderwany od świata, a uwaga młodego autora jest całkowicie skupiona na zrozumieniu wewnętrznego świata jego niespokojnej duszy. Ale stopniowo autor wydaje się odłączać od bohatera i rzadko go nawet pamięta: jest całkowicie pochłonięty postrzeganiem świata, który się przed nim otworzył. Całą pasję, początkowo skierowaną na siebie, osobiste przeżycia, przenosi na cierpiącą, uciskaną, walczącą Europę, wszystko, co się dzieje, postrzega jako swoje osobiste cierpienie. To romantyczno-osobowe postrzeganie świata jako integralnej części własnego „ja” staje się wyrazem „światowego smutku”. W wierszu nieustannie pojawiają się bezpośrednie apele do narodów krajów ogarniętych płomieniami walki: „Do bitwy, synowie Hiszpanii! Do bitwy!... Czy naprawdę/zapomnieliście, że ten, kto pragnie wolności/On sam zrywa łańcuchy, odważnie wyznaczając w ten sposób cel!”

W pieśniach trzeciej i czwartej młodzieńczy zapał, ekspresję, bunt i nietolerancję zastępuje filozoficzna zamyślenie, elegijno-smutna wypowiedź o nieprzezwyciężonej dysharmonii świata.

Rozbieżność świata z ideałami poety to ból duszy Byrona, w którym nierozerwalnie splata się to, co osobiste i publiczne. „Uciekanie od ludzi nie oznacza ich nienawiści”.

Byronizm to protest przeciwko nieludzkości świata, przeciwko uciskowi, brakowi wolności i poczuciu najwyższej moralnej odpowiedzialności człowieka za wszystko, co dzieje się na świecie, przekonanie, że człowiek ma obowiązek dźwigać ciężar bólu świat jako jego osobiste, ludzkie doświadczenie.

Patos moralny romantyków kojarzony jest przede wszystkim z afirmacją wartości jednostki. Tworzy się wyjątkowy bohater, przeciwstawiający się tłumowi. To osoba o silnych uczuciach, odrzucająca prawa, których przestrzegają inni, samotna, namiętna. Czasem jest to artysta, który wzniósł się ponad tłum, któremu nadano prawo do osądzania świata i ludzi. Subiektywizm romantyków, ich emocjonalny stosunek do tego, co przedstawiane, zdeterminowało nie tylko rozkwit liryzmu, ale także wtargnięcie zasady lirycznej do wszystkich gatunków (gatunkiem wiodącym jest wiersz). Romantycy doskonale zdawali sobie sprawę z rozbieżności między ideałem a rzeczywistością i pragnęli ponownego spotkania. Bronili prawa człowieka do wolności i niezależności.

Bohaterowie romantyczni zawsze pozostają w konflikcie ze społeczeństwem. To wygnańcy, wędrowcy, wędrowcy. Samotny, rozczarowany, kwestionujący niesprawiedliwe porządki społeczne. Poczucie tragicznej niezgodności ideału z rzeczywistością, przeciwstawienie natury (jako ucieleśnienia pięknej i wielkiej całości) zepsutemu światu ludzi, indywidualizm (przeciwstawienie człowieka wobec tłumu).

„Byroniczny bohater” wcześnie miał dość życia, ogarnęła go melancholia, stracił kontakt z otaczającym go światem i oswoiło go straszliwe poczucie samotności. Egocentryzm doprowadzony do granic prowadzi do tego, że bohater przestaje odczuwać wyrzuty sumienia, popełniając złe uczynki, zawsze uważa się za słusznego. Bohater wolny od społeczeństwa jest nieszczęśliwy, ale niezależność jest dla niego cenniejsza niż spokój i szczęście. Hipokryzja jest mu obca. Jedyne uczucie, jakie rozpoznaje, to uczucie wielkiej miłości, która przeradza się w pochłaniającą wszystko pasję.

W Londynie (Wielka Brytania), w rodzinie zbankrutowanego szlachcica, kapitana Johna Byrona.

Wychowywał się w ojczyźnie swojej matki Catherine Gordon w Aberdeen (Szkocja). Po śmierci wuja George Byron odziedziczył tytuł barona i majątek opactwa Newstead, które znajdowało się niedaleko Nottingham, gdzie Byron przeprowadził się wraz z matką. Chłopiec początkowo uczył się w domu, następnie uczył się w prywatnej szkole w Dulwich i Harow. W 1805 roku Byron wstąpił do Trinity College na Uniwersytecie Cambridge.

W 1809 roku Byron opuścił Londyn i udał się w długą podróż. Odwiedził Hiszpanię, Albanię, Grecję, Turcję i Azję Mniejszą.

W 1811 roku Byron wrócił do Anglii. Na początku 1812 roku ukazały się dwie pierwsze pieśni napisanego przez niego na Wschodzie wiersza „Pielgrzymka Dziecka-Harolda”; pieśń trzecia ukazała się w 1817 r., czwarta w 1818 r., po podróżach do Szwajcarii i Włoch. Wizerunek Childe Harolda uosabia typowe cechy nowego bohatera, znajdującego się w niemożliwym do pogodzenia konflikcie ze społeczeństwem i moralnością. Trafność tego obrazu przesądziła o sukcesie wiersza przetłumaczonego na wszystkie języki świata. Imię Childe Harold szybko stało się powszechnie używanym określeniem człowieka, który wszystko zawiódł, niosąc w sobie protest przeciwko wrogiej mu rzeczywistości.

Zainspirowany sukcesem „Dziecka Harolda” poeta kontynuował owocną pracę, tworząc w latach 1812–1815 wiersze „Giaour”, „Narzeczona z Abydos”, „Korsarz”, „Lara” ( Lara).

W 1816 osiadł w Szwajcarii, gdzie zaprzyjaźnił się z angielskim poetą Percym Bysshe Shelleyem i napisał wiersze: „Sen”, „Prometeusz”, „Więzień Chillon”, „Ciemność”, trzecia część wiersz „Childe Harold” i pierwsze akty „Manfreda”. W 1818 roku Byron przeniósł się do Wenecji (Włochy), gdzie stworzył ostatni akt Manfreda, czwartą część Childe Harold, Lament nad Tasso, Mazeppę, Beppo i pierwsze pieśni Don Juana. W 1818 r. zarządcy majątku Byrona udało się sprzedać Newstead, co umożliwiło poecie spłatę długów. W 1819 roku Byron napisał „Proroctwo Dantego”.

W 1820 r. Byron osiadł w Rawennie (Włochy). W tym okresie pracował nad dramatem historycznym wierszem „Marino Faliero”, wydał satyrę „Wizja sądu” i ukończył dramat wierszem „Kain”. W 1821 przeniósł się do Pizy, gdzie był jednym ze współredaktorów pisma politycznego Liberal i tu kontynuował pracę nad Don Giovannim. W 1822 roku Lord Byron przeniósł się do Genui, gdzie napisał dramat Werner, poemat dramatyczny Zdeformowany przekształcony oraz wiersze Wiek brązu i Wyspa. W 1823 roku, wyposażywszy na własny koszt okręt wojenny, poeta popłynął do Grecji, gdzie toczyła się wojna narodowowyzwoleńcza przeciwko panowaniu tureckiemu. Został jednym z przywódców powstania, ale 19 kwietnia 1824 roku w greckim mieście Missolongi zachorował i zmarł na febrę. Byron został pochowany w rodzinnej krypcie w kościele Hunkell Torcard niedaleko opactwa Newstead w Nottinghamshire.

Byron był żonaty z Anną Isabellą Milbanke, z którą osiadł w Londynie. 10 grudnia 1815 roku urodziła się córka poety, Augusta Ada, lecz już 15 stycznia 1816 roku Lady Byron, zabierając ze sobą córkę, udała się do rodziców w Leicestershire, oznajmiając, że nie wróci do męża.

Twórczość Byrona odsłoniła nowe oblicza i możliwości romantyzmu jako metody artystycznej. Poeta wprowadził do literatury nowego bohatera, wzbogacił formy gatunkowe i poetyckie, język liryki, stworzył nowy typ satyry politycznej. Ogromny wpływ, jaki Byron wywarł na literaturę światową XIX wieku, dał początek całemu ruchowi w różnych literaturach narodowych, zwanemu byronizmem. Byronizm znalazł swoje odzwierciedlenie w twórczości Aleksandra Puszkina i Michaiła Lermontowa w Europie Zachodniej, wpływ twórczości Byrona odczuli Wiktor Hugo, Heinrich Heine i Adam Mickiewicz. Wiersze Byrona stały się podstawą twórczości muzycznej Hectora Berlioza, Roberta Schumanna i Piotra Czajkowskiego. Tragedie poety na scenie operowej ucieleśniali Gaetano Donizetti i Giuseppe Verdi. Prace Byrona zainspirowały wiele obrazów Eugene'a Delacroix.

Materiał został przygotowany w oparciu o informacje pochodzące z otwartych źródeł

George Byron, którego zdjęcie i biografię znajdziesz w tym artykule, jest zasłużenie uważany za wspaniały. Lata jego życia to lata 1788–1824. Twórczość George'a Byrona jest nierozerwalnie związana z epoką romantyzmu. Należy pamiętać, że romantyzm powstał na przełomie XVIII i XIX wieku w Europie Zachodniej. Ten kierunek w sztuce pojawił się w wyniku Rewolucji Francuskiej i związanego z nią Oświecenia.

Romantyzm Byrona

Ludzie, którzy próbowali myśleć postępowo, byli niezadowoleni z wyników rewolucji. Co więcej, nasiliło się. W rezultacie romantycy podzielili się na dwa przeciwstawne obozy. Niektórzy wzywali społeczeństwo do powrotu do życia patriarchalnego, do tradycji średniowiecznych i do odmowy rozwiązywania palących problemów. Inni opowiadali się za kontynuacją dzieła rewolucji francuskiej. Starali się urzeczywistnić ideały wolności, równości i braterstwa. Dołączył do nich George Byron. Ostro potępił politykę kolonialną prowadzoną przez rząd brytyjski. Byron sprzeciwiał się przyjęciu praw antyludowych i tłumieniu wolności. Wywołało to duże niezadowolenie władz.

Życie w obcym kraju

W 1816 r. rozpoczęła się wroga kampania przeciwko poecie. Musiał na zawsze opuścić rodzinną Anglię. Będąc na wygnaniu w obcym kraju, brał czynny udział w walce o niepodległość greckich rebeliantów i włoskich karbonariuszy. Wiadomo, że A.S. Puszkin uważał tego zbuntowanego poetę za geniusza. Anglik był bardzo popularny wśród dekabrystów. Nie ignorował go także Bieliński, wybitny krytyk rosyjski. Mówił o Byronie jako o poecie, który wniósł wielki wkład w literaturę światową. Chcesz go lepiej poznać? Zapraszamy do zapoznania się ze szczegółową biografią Byrona.

Pochodzenie Byrona

Urodził się 22 stycznia 1788 roku w Londynie. Jego pochodzenie było wysokie zarówno ze strony ojca, jak i matki. Zarówno John Byron, jak i Catherine Gordon pochodzili z najwyższej arystokracji. Niemniej jednak przyszły poeta spędził dzieciństwo w warunkach skrajnego ubóstwa.

Faktem jest, że John Byron, oficer straży (na zdjęciu powyżej), prowadził bardzo rozrzutne życie. Ojciec przyszłego poety roztrwonił w krótkim czasie dwa wielkie majątki, które odziedziczył po pierwszej żonie i drugiej, matce chłopca. Z pierwszego małżeństwa Jan miał córkę Augustę. Wychowywała ją babcia i dopiero w 1804 roku rozpoczęła się jej przyjaźń z przyrodnim bratem.

Wczesne dzieciństwo

Jego rodzice rozstali się wkrótce po urodzeniu George'a. Ojciec wyjechał do Francji i tam zmarł. Przyszły poeta spędził wczesne dzieciństwo w szkockim mieście Aberdeen. Tutaj uczył się w Gimnazjum im. Pod koniec trzeciej klasy nadeszła z Anglii wiadomość, że zmarł dziadek George'a. W ten sposób Byron odziedziczył tytuł lorda, a także opactwo Newstead, rodzinną posiadłość położoną w hrabstwie Nottingham.

Zarówno zamek, jak i majątek były w opłakanym stanie. Brakowało środków na ich odbudowę. Dlatego matka George'a Byrona zdecydowała się wynająć opactwo Newstead. Ona sama i jej syn osiedlili się w pobliskim Southwell.

Co zaciemniło dzieciństwo i młodość Byrona?

Dzieciństwo i młodość Byrona naznaczone były nie tylko brakiem funduszy. Faktem jest, że George był kulawy od urodzenia. Lekarze wymyślili różne sposoby, aby poradzić sobie z kulawizną, która jednak nie ustąpiła. Wiadomo, że matka Byrona miała niezrównoważony charakter. W ferworze kłótni wyrzucała synowi tę wadę fizyczną, która spowodowała u młodzieńca głębokie cierpienie.

Studiuj w Harrow

W 1801 roku George wstąpił do szkoły z internatem w Harrow. Przeznaczony był dla dzieci szlacheckiego urodzenia. Kształcili się tu przyszli dyplomaci i politycy. Robert Peel, późniejszy minister spraw wewnętrznych, a później premier Anglii, uczył się w tej samej klasie u tak wielkiego poety, jak George Gordon Byron. Biografia naszego bohatera kontynuuje wydarzenia z jego życia osobistego.

Pierwsza miłość

W wieku 15 lat, w 1803 roku, Byron zakochał się w Mary Chaworth. Stało się to w czasie wakacji. Dziewczyna była 2 lata starsza od George'a. Spędzali razem dużo czasu. Jednak ta przyjaźń nie miała zakończyć się małżeństwem. Przez wiele lat miłość do Maryi dręczyła romantyczną duszę takiego poety jak Byron George Gordon. Krótka biografia opisuje lata studenckie George'a.

Lata studenckie

Młody człowiek został studentem Uniwersytetu Cambridge w 1805 roku. Okres studiów był czasem psot, przyjemności i zabawy. Ponadto George lubił sport. Uprawiał boks, pływanie, szermierkę i jazdę konną. Następnie George Byron stał się jednym z najlepszych pływaków w Anglii. Interesujące fakty na jego temat, prawda? Jednocześnie zainteresował się czytaniem. Wkrótce wielu zaczęło zauważać, że Byron był w stanie zapamiętać całe strony tekstu.

Pierwsze zbiory wierszy

„Brytyjscy bardowie”, George Byron

Krótka biografia wprowadza także czytelnika w trudności, z jakimi poeta musiał się borykać przez całe swoje życie. W szczególności anonimowa recenzja ukazała się w magazynie Edinburgh Review w 1808 roku. Nieznana osoba bezlitośnie wyśmiewała w nim twórczość Byrona. Napisał, że nie zna języka fikcji i poradził mu, aby studiował poezję i nie publikował niezdarnych wierszy. Odpowiedzią na to był George Byron, publikując w 1809 roku wiersz „Brytyjscy bardowie”. Sukces dzieła był ogromny. Wiersz doczekał się czterech wydań.

Dwuletnia podróż George'a Byrona

Jego krótki życiorys naznaczony jest dwuletnią podróżą, w którą Byron wyruszył pod koniec 1809 roku. W tym czasie ukończył swój wiersz zatytułowany „Śladami Horacego”, a także stworzył poetyckie notatki z podróży. Podróż ta wywarła ogromny wpływ na rozwój kreatywności i talentu poetyckiego Byrona. Jego podróż rozpoczęła się w Portugalii, po czym George odwiedził Maltę, Hiszpanię, Albanię, Grecję i Konstantynopol. Latem 1811 roku Byron wrócił do Anglii. Tutaj dowiedział się, że jego matka jest poważnie chora. Jednak George'owi nie udało się złapać jej żywcem.

„Pielgrzymka Childe Harolda”

George przeszedł na emeryturę do Newstead i rozpoczął pracę nad swoim nowym wierszem, który nazwał Pielgrzymką Childe Harolda. Jednak po ukończeniu dzieła redaktor Murray wysunął postulat wyłączenia z wiersza zwrotek o charakterze politycznym. George Byron, którego biografia świadczy o jego umiłowaniu wolności, odmówił przerobienia dzieła.

Na obraz Childe Harolda Byron ucieleśniał cechy nowego bohatera, który znajduje się w niemożliwym do pogodzenia konflikcie z moralnością i społeczeństwem. Trafność tego obrazu zapewniła sukces wiersza. Została przetłumaczona na niemal wszystkie języki świata. Wkrótce nazwisko Childe Harold stało się powszechnie znane. Oznacza osobę, która jest we wszystkim zawiedziona i która protestuje przeciwko wrogiej jej rzeczywistości.

Działalność w Izbie Lordów

Postanowił bronić swojego stanowiska nie tylko w poezji. Miejsce, które odziedziczył poeta, wkrótce zajął George Byron. W Anglii w tym czasie bardzo popularny stał się ruch luddyjski, który polegał na proteście tkaczy przeciwko powstającym maszynom tkackim. Faktem jest, że automatyzacja pracy pozostawiła wielu z nich bez pracy. A tym, którym się to udało, ich zarobki znacznie spadły. Ludzie zobaczyli korzeń zła i zaczęli je niszczyć.

Rząd podjął decyzję o przyjęciu ustawy, zgodnie z którą sprawcy niszczenia samochodów mieli być skazani na śmierć. Byron wygłosił przemówienie w parlamencie, protestując przeciwko tak nieludzkiej ustawie. George powiedział, że zadaniem państwa jest ochrona interesów obywateli, a nie kilku monopolistów. Jednak pomimo jego protestów ustawa została uchwalona w lutym 1812 roku.

Następnie w kraju rozpoczął się terror przeciwko tkaczom, których skazano na śmierć, wygnano i uwięziono. Byron nie stał z boku tych wydarzeń i opublikował swoją gniewną odę, w której potępiono autorów prawa. Co przez te lata napisał George Byron? Spod jego pióra wyszła cała seria romantycznych wierszy. Porozmawiajmy o nich krótko.

„Wiersze wschodnie”

George Byron napisał serię romantycznych wierszy począwszy od 1813 roku. W 1813 roku ukazały się Giaour i Narzeczona z Abydos, w 1814 - Lara i Corsair, w 1816 - Oblężenie Koryntu. W literaturze nazywa się je potocznie „wierszami orientalnymi”.

Nieudane małżeństwo

Angielski poeta George Byron poślubił Annabellę Milbank w styczniu 1815 roku. Dziewczyna ta pochodziła z arystokratycznego środowiska. Żona Byrona sprzeciwiała się jego działalności społecznej, co wyraźnie sprzeciwiało się kursowi rządu. W rezultacie w rodzinie doszło do kłótni.

W grudniu 1815 roku urodziła się im córka, której nadano imię Ada Augusta. I już w styczniu 1816 roku jego żona opuściła Byrona bez wyjaśnień. Jej rodzice natychmiast wszczęli postępowanie rozwodowe. Byron stworzył w tym czasie kilka dzieł poświęconych Napoleonowi, w których wyraził opinię, że Anglia prowadząc wojnę z Bonapartem przyniosła swojemu narodowi wiele smutku.

Byron opuszcza Anglię

Rozwód, a także „złe” poglądy polityczne doprowadziły do ​​​​prześladowań poety. Gazety rozdmuchały skandal do tego stopnia, że ​​Byron nie mógł nawet po prostu wyjść na zewnątrz. Opuścił ojczyznę 26 kwietnia 1816 roku i już nigdy nie wrócił do Anglii. Ostatnim wierszem napisanym w ojczyźnie były „Zwrotki do Augusty” dedykowane Byronowi, który przez cały ten czas był dla niego podporą i wspierał twórczego ducha Jerzego.

Okres szwajcarski

Początkowo Byron zamierzał mieszkać we Francji, a następnie we Włoszech. Władze francuskie zabroniły mu jednak zatrzymywać się w miastach, zezwalając jedynie na podróżowanie po kraju. Więc George pojechał do Szwajcarii. Osiadł w pobliżu Jeziora Genewskiego w Villa Diodati. W Szwajcarii poznał i zaprzyjaźnił się z Shelley. Okres pobytu w tym kraju trwał od maja do października 1816 roku. W tym czasie powstały wiersze „Ciemność”, „Sen”, „Więzień Chillon”. Ponadto Byron zaczął pisać kolejny wiersz „Manfred”, a także stworzył trzecią piosenkę „Childe Harold”. Następnie udał się do Wenecji.

Poznanie Guiccioli, uczestnictwo w ruchu Carbonari

Tutaj poznał hrabinę Guiccioli, w której Byron się zakochał. Kobieta była zamężna, ale odwzajemniła uczucia poety. Niemniej jednak hrabina wkrótce wyjechała z mężem do Rawenny.

Poeta postanowił udać się za ukochaną do Rawenny. Stało się to w roku 1819. Tutaj brał czynny udział w ruchu karbonariuszy, który w 1821 roku rozpoczął przygotowania do powstania. Nie zaczęło się to jednak, bo niektórzy członkowie organizacji okazali się zdrajcami.

Przeprowadzka do Pizy

W 1821 roku George Gordon przeniósł się do Pizy. Tutaj mieszkał z hrabiną Guiccioli, która była już wtedy rozwiedziona. Shelley również mieszkał w tym mieście, ale jesienią 1822 roku utonął. Byron w latach 1821–1823 stworzył następujące dzieła: „Marino Faliero”, „Sardanapalus”, „Dwa Foscari”, „Niebo i Ziemia”, „Kain”, „Werner”. Ponadto rozpoczął swój dramat zatytułowany „Transformed Freak”, który pozostał niedokończony.

Byron stworzył słynnego Don Juana w latach 1818–1823. To wielkie dzieło jednak również pozostało niedokończone. Jerzy przerwał pracę, aby wziąć udział w walce o niepodległość narodu greckiego.

Udział w walce o niepodległość narodu greckiego

Byron przeniósł się do Genui jesienią 1822 r., po czym (w grudniu 1823 r.) wyjechał do Missolonghi. Jednak w Grecji, a także wśród włoskich karbonariuszy, wśród rebeliantów brakowało jedności. Byron spędził dużo energii, próbując zmobilizować rebeliantów. George wykonał dużo pracy organizacyjnej, próbując stworzyć zjednoczoną armię rebeliantów. Życie poety było wówczas bardzo napięte. Poza tym przeziębił się. Byron napisał wiersz z okazji swoich 36. urodzin zatytułowany „Dzisiaj skończyłem 36 lat”.

Śmierć Byrona

Bardzo martwił się chorobą Ady, swojej córki. Wkrótce jednak Byron otrzymał list z informacją, że wyzdrowiała. George szczęśliwie dosiadł konia i poszedł na spacer. Rozpoczęła się jednak ulewna ulewa, która stała się śmiertelna dla zimnego poety. Życie George'a Byrona zostało przerwane 19 kwietnia 1824 roku.

Byron wywarł ogromny wpływ na literaturę światową XIX wieku. Istniał nawet cały ruch znany jako „byronizm”, co znalazło odzwierciedlenie w twórczości Lermontowa i Puszkina. Jeśli chodzi o Europę Zachodnią, wpływ tego poety odczuli Heinrich Heine, Victor Hugo i Adam Mickiewicz. Ponadto wiersze Byrona stały się podstawą twórczości muzycznej Roberta Schumanna i Piotra Czajkowskiego. Do dziś w literaturze odczuwalny jest wpływ takiego poety jak George Byron. Jego biografia i twórczość interesują wielu badaczy.