Kompozycja ciemnego królestwa w sztuce Burza z piorunami Ostrovsky. „Mroczne królestwo” w sztuce Ostrowskiego „Burza z piorunami” Mroczne królestwo w tragedii burzy z piorunami w Ostrowie

Akcja spektaklu N.I. Akcja Ostrovsky’ego rozgrywa się w mieście Kalinov nad Wołgą. Nazwa jest fikcyjna, ale nie oznacza to, że takie miasto nie istnieje. To zbiorowy, uśredniony obraz. W miejsce autorskiego Kalinowa mogłoby znaleźć się dowolne rosyjskie miasto.

Praca opisuje rzeczywistość rosyjską początku i połowy XIX wieku. Ciężka, opresyjna atmosfera społeczna tamtych czasów. Więc miejsce nie ma znaczenia. Miastem, podobnie jak i krajem, rządzą bogaci, tyrani, kłamcy, ignoranci, rozgoryczeni nudą, czerpiący korzyści z ciężkiej pracy zwykłych ludzi. Ostrovsky kontynuuje dramaturgię Gogola, Fonvizina i Gribojedowa. Od tego czasu niewiele się zmieniło. Puści i okrutni ludzie stają się coraz bogatsi, a zwykli ludzie nie mogą uciec z niewoli. Wszystko to zostało nazwane przez współczesnego i literackiego krytyka autora Dobrolyubova „ciemnym królestwem”. Definicja ta okazała się na tyle trafna, że ​​nadal nie traci na aktualności i jest stosowana w literaturze.

W szerokim znaczeniu „ciemne królestwo” w sztuce Ostrowskiego „Burza z piorunami” to przenośny opis stanu społeczno-politycznego Rosji pod koniec XVIII i do połowy XIX wieku. Wnikliwy czytelnik, znający historię swojego rodzinnego państwa, dobrze rozumie, która jest godzina i jaka była wówczas rosyjska rzeczywistość. Czas, w którym dominują bogaci kupcy i potężni właściciele ziemscy. Kraj jest wyczerpany moralnie i fizycznie przez poddaństwo i być może nie podniesie się z niego przez kilka kolejnych stuleci.

Handlarz Kuligin donosi, że w mieście panują okrutne zwyczaje. I nie ma tu nic poza chamstwem i beznadziejną biedotą. I, jak czytelnik rozumie, mówimy nie tylko o jednym mieście. I nigdy nie uciekaj z tej sieci. Zwykły człowiek uczciwą pracą nie zarobi więcej niż kawałek „chleba powszedniego”. Biedni, którzy bezkrytycznie są posłuszni bogatym tyranom, pozwalają im się poniżać, wykorzystywać, biorąc to za oczywistość, również są integralną częścią ciemnego królestwa.

Zarówno filistyni, jak i zwykli chłopi rozumieją, że „ten, kto ma pieniądze, stara się zniewolić biednych”, aby swoją piekielną pracą, która jest prawie nieopłacana, zarobić jeszcze więcej pieniędzy i powiększyć swój majątek. W końcu ludzie tacy jak Savely Prokofiewicz nawet tego nie ukrywają. Mistrz otwarcie mówi burmistrzowi, że ma tysiące pieniędzy z pieniędzy, które nie zostały wypłacone robotnikom, i dobrze się z tym czuje. Dziki w pełni uzasadnia swoje nazwisko. Nie tylko cieszy go ciężka i nieodpłatna praca ludzi, ale także drwi z nich. „Najpierw włamie się do nas, znęca się nad nami w każdy możliwy sposób, jak chce jego serce”, ale i tak nic nie zapłaci. To także uczyni ich winnymi. Albo rzuci grosz i sprawi, że będziesz się cieszyć i dziękować, bo nie mógł tego dać.

Równie ważnym elementem mrocznego królestwa jest Kabanikha i duszna, nieprzyjemna atmosfera panująca w jej domu. Marfa Ignatyevna jest miła i hojna w programie, daje biednym, a oni modlą się za nią. I całkowicie zjadła swoje „domowe”. Lubi znęcać się nad własnym synem i jego młodą żoną Kateriną. Cieszy się, że synowa się jej bała. Katerina szczerze kocha swojego męża, a nawet teściową, nazywa swoją matkę. Nie umie udawać i nie dąży do tego, czego jej teściowa w ogóle nie może zrozumieć. Ta cecha u synowej powoduje złość i irytację u gospodyni domu. Bardzo trafnie zwany Dobrolyubov Katerina promień światła w ciemnym królestwie. Ale jeden promień nie jest w stanie oświetlić dużych przestrzeni i ginie przygnieciony ciemnością.

Doyurolyubov pisze w swoim krytycznym artykule, że „wolność jednostki, wiara w miłość i szczęście, sanktuarium uczciwej pracy są niemożliwe tam, gdzie godność ludzka jest obrócona w proch i bezczelnie deptana przez tyranów”. Nie zdejmuje też odpowiedzialności z tych, którzy dają się deptać. Krytyk uważa, że ​​mroczny świat opisany przez Ostrowskiego jest bliski załamania. Że sztuka przedstawia „chwiejność i bliski koniec tyranii”. Przecież istnieją już rzadkie promienie, takie jak Katerina, co oznacza, że ​​​​słońce wkrótce wzejdzie nad tym królestwem.

Opcja 2

Dzieło „Burza z piorunami” A. N. Ostrowskiego powstało w przeddzień zniesienia pańszczyzny w 1859 roku. I stało się to pierwszą oznaką zmiany epoki. W „Burzy z piorunami” środowisko kupieckie jest oświetlone, co uosabia „ciemne królestwo” w dziele. Ostrovsky osiedlił w mieście Kalinov całą gamę negatywnych obrazów. Na przykładzie ich czytelnika ujawniają się takie cechy, jak niewiedza, niewiedza i trzymanie się starych fundamentów. Można wskazać, że wszyscy mieszczanie są uwięzieni w okowach starego „budownictwa mieszkalnego”. Najjaśniejszymi przedstawicielami „ciemnego królestwa” są Kabanova i Dikoy, w nich czytelnik wyraźnie widzi ówczesną klasę rządzącą.

Przyjrzyjmy się bliżej opisanym wizerunkom Marfy Kabanowej i Dikoya.

Dikoy i Kabanova są najbogatszymi kupcami w Kalinowie, są „najwyższą” potęgą, za jej pomocą wierzą, że mogą zmiażdżyć poddanych, ale jeszcze bardziej ich krewnych, uznając, że mają rację.

Ostrovsky otwiera czytelnika na świat kupców, ze wszystkimi jego przywarami, rzeczywistością i prawdziwymi wydarzeniami oraz wieloma żywymi, demonstracyjnymi obrazami. Pokazanie, że nie ma nic ludzkiego, duchowego, dobrego. Nie ma wiary w nową, lepszą przyszłość, miłość i wolną pracę.

Takie cechy jak tyrania, ignorancja, chamstwo, okrucieństwo i chciwość są zawsze obecne na tych obrazach. Nie eliminuj tego wszystkiego, ponieważ wychowanie i środowisko odcisnęły piętno na osobowości Wilda i Kabanowej. Takie obrazy przyciągają się do siebie i nie mogą być bez siebie, gdzie pojawił się jeden ignorant, tam pojawi się inny. Bardzo wygodnie jest ukryć swoją głupotę i ignorancję pod przykrywką postępowych myśli i edukacji, takie obrazy można znaleźć wszędzie. Uważając się za „rękę władzy”, uciskają otaczających ich ludzi, nie martwiąc się o wzięcie odpowiedzialności za swoje czyny. Kabanov i Wild to świat pieniędzy, zazdrości, okrucieństwa i złośliwości. Boją się innowacji i postępowego myślenia.

Kabanova Marfa Ignatievna jest bardzo despotyczna i obłudna, jej zdaniem relacje rodzinne powinny budzić strach. W końcu chwyciła za ciasteczka i nie zakorzeniła się zbyt mocno w starych fundamentach zarówno w domu, jak i w głowie.

Obraz Dzikiego jest bardzo niejednoznaczny i złożony. Przeżywa swój wewnętrzny protest, Wild zdaje sobie sprawę, jak bezduszna jest jego natura i serce, ale nie może nic z tym zrobić. Najpierw karci to, na czym stoi świat, a potem prosi o przebaczenie i pokutę.

Główną ideą sztuki „Burza z piorunami” Ostrowskiego jest ukazanie „ciemnego królestwa”, podłego środowiska kupieckiego, za pomocą wizerunków Dikoya i Kabanowej. Ale są to jedyne obrazy symboliczne, przekazują czytelnikowi myśli i rozumowanie autora. Wskazywał na wady ludzi bogatych, potępiając ich bez duchowości, podłości i okrucieństwa. Pod koniec sztuki bardzo wyraźnie zostaje przekazana idea, że ​​życie w „ciemnym królestwie” jest nie do zniesienia i straszne. Niestety świat tyranów uciska postępowego i nowego człowieka, który potrafił pokonać ignorancję, fałsz i podłość. W ówczesnej Rosji miasta i wsie były pełne takich obrazów jak dzieło „Burza z piorunami”.

Mroczne królestwo w sztuce Ostrovsky’ego Burza z piorunami

Sztuka „Burza z piorunami” została opublikowana na dwa lata przed wprowadzeniem przez Aleksandra II jego wielkiej reformy. W społeczeństwie narastało pragnienie zmian, ale jednocześnie rósł strach przed nimi. W naturze burza ma straszny wygląd i siłę, która w niej uderza, ale jest korzystna w swoich konsekwencjach. JAKIŚ. Ostrowski pisał w atmosferze oczekiwanych przez wielu zmian, wydobywając na światło dzienne „wrzody społeczeństwa”.

Wprowadza nas w opresyjną atmosferę środowiska kupieckiego, prawdziwego „budowania domu”. Ukazane przez niego „ciemne królestwo” znajduje się w fazie przedburzowej, kiedy wszystko się uspokaja. Wydaje się, że nawet powietrze do oddychania nie wystarczy. Ta atmosfera jest taka przygnębiająca. Bliski koniec ich władzy nad umysłami mieszkańców Kabanikh i Dikaya nie jest jeszcze odczuwalny. Pod warunkiem, że są suwerennymi władcami. Władcza Marfa Kabanova nęka wszystkich swoją skrupulatnością, wyrzutami i podejrzliwościami. Jej ideałem są stare zwyczaje i obyczaje. Dziki - tyran, pijak i ignorant. Jest znacznie bardziej prymitywny niż Kabanova, ale siła pieniędzy i stare zwyczaje sprowadziły go do kręgu „ojców” miasta. Zniewolili prawie wszystkich. Syn Kabanikha Tichona w niczym nie zaprzecza swojej matce. Pogodził się z „duchową” niewolą i bratankiem Dzikiego Borysa. Tylko siostra Tichon żyje tak, jak uważa za stosowne. Ale w tym celu Varvara naśladuje uległość, oszukuje i oszukuje wszystkich. I tak prawie wszystko. Ktoś boi się władzy pieniędzy, ktoś presji i arogancji, ktoś udawanego przepychu, a ktoś boi się po prostu z przyzwyczajenia.

Ale nie wszyscy się pogodzili. Despotyzmowi Dikoya i Kabanikha sprzeciwiają się Katerina i Kuligin. Katerina jest czystą i jasną duszą. Nie mogąc wytrzymać nierównej walki, popełnia najstraszniejszy grzech wiary chrześcijańskiej – samobójstwo. Ale ten protest przeciwko przytłaczającej atmosferze życia w mieście, jeśli nie rozproszył całkowicie chmur, to pozwolił przebić przez nie mały promyk światła i nadziei. Podnosi się szmer i mogą kiełkować kiełki oporu wobec „ciemnego królestwa”. Jest też przywódca ruchu oporu. Kuligin nadal działa z przekonaniem, starając się pokazać wszystkim grozę tego, co się dzieje. Bądźmy szczerzy, nie radzi sobie zbyt dobrze. Ale nie załamał się i nadal walczy o umysły, próbując zmienić nastroje w społeczeństwie.

Bardzo podoba mi się sztuka „Burza z piorunami” poprzez skrupulatne wyliczenie wad współczesnego społeczeństwa autora. Celowo przesadza i nie dopuszcza do komicznych sytuacji, w których opisaniu jest mistrzem. Myślę, że on też nie wskazuje celowo sposobów rozwiązania problemu. Jako doświadczony człowiek, „inżynier ludzkich dusz”, jak w następnym stuleciu będą nazywani w naszym kraju pisarze, wie, że konstrukcje logiczne nie sprawdzają się w prawdziwym życiu. Najważniejsze jest pokazanie problemu w całej jego „chwale” i przekazanie ludziom, że brak jego rozwiązania doprowadzi do stopniowej degradacji społeczeństwa. Wierzę, że ten cel A.N. Ostrovsky osiągnął, pisząc sztukę „Burza z piorunami”.

Mój tata ma na imię Arkady. Pracuje w piekarni jako kierowca. Codziennie rano dostarcza do sklepów gorące pieczywo i bułki.

„Mroczne królestwo” w sztuce Ostrowskiego „Burza z piorunami”

Doszło do skrajności, zaprzeczając wszelkiemu zdrowemu rozsądkowi; bardziej niż kiedykolwiek jest wrogo nastawiony do naturalnych potrzeb ludzkości i z większą niż dotychczas zaciekłością stara się zatrzymać jej rozwój, gdyż w ich triumfie widzi zbliżanie się nieuniknionej śmierci.

N. A. Dobrolyubov

Aleksander Nikołajewicz Ostrowski po raz pierwszy w literaturze rosyjskiej głęboko i realistycznie przedstawił świat „ciemnego królestwa”, namalował kolorowe obrazy drobnych tyranów, ich sposób życia i zwyczaje. Odważył się zajrzeć za żelazne bramy handlowe, nie bał się otwarcie pokazać konserwatywnej siły „bezwładności”, „odrętwienia”. Analizując „zabawy życiowe” Ostrowskiego, Dobrolyubov napisał: „W tym ciemnym świecie nie ma nic świętego, nic czystego, nic dobrego: dominująca nad nim tyrania, dzika, szalona, ​​zła, wypędziła z niego wszelką świadomość honoru i dobra . […] I nie mogą to być tam, gdzie godność ludzka, wolność jednostki, wiara w miłość i szczęście, świętość uczciwej pracy zostały rozbite na pył i bezczelnie zdeptane przez tyranów”. A jednak wiele sztuk Ostrowskiego przedstawia „chwiejność i bliski koniec tyranii”.

Dramatyczny konflikt w Burzy polega na zderzeniu umierającej moralności tyranów z nową moralnością ludzi, w których duszach budzi się poczucie ludzkiej godności. W przedstawieniu ważne jest samo tło życia, sama sceneria. Świat „ciemnego królestwa” opiera się na strachu i kalkulacji pieniężnej. Zegarmistrz samouk Kuligin mówi do Borysa: „Okrutna moralność, proszę pana, w naszym mieście, okrutna! Kto ma pieniądze, próbuje zniewolić biednych, aby móc zarobić jeszcze więcej na swojej darmowej pracy. Bezpośrednia zależność pieniężna zmusza Borysa do szacunku wobec „besztania” Wilda. Tichon z rezygnacją jest posłuszny matce, choć w finale spektaklu nawet on wznosi się do swego rodzaju buntu. Urzędnik Wild Curly i siostra Tichona Varvara są przebiegli i unikają. Przenikliwe serce Kateriny wyczuwa fałsz i nieludzkość otaczającego życia. „Tak, wszystko tutaj wydaje się pochodzić z niewoli” – myśli.

Wizerunki drobnych tyranów w Burzy są artystycznie autentyczne, złożone, pozbawione psychologicznej jednoznaczności. Dziki - bogaty kupiec, znacząca osoba w mieście Kalinov. Na pierwszy rzut oka nic nie zagraża jego mocy. Sawiel Prokofiewicz, według trafnej definicji Kudryasza, „jakby się uwolnił”: czuje się panem życia, arbitrem losów podległych mu ludzi. Czy postawa Diky'ego wobec Borysa o tym nie mówi? Ludzie wokół boją się czymś rozzłościć Savela Prokofievicha, jego żona drży przed nim.

Wild czuje po swojej stronie siłę pieniądza, wsparcie władzy państwowej. Daremne są prośby o przywrócenie sprawiedliwości, z którymi „chłopi” oszukani przez kupca zwracają się do burmistrza. Savel Prokofiewicz poklepał burmistrza po ramieniu i powiedział: „Czy warto, Wysoki Sądzie, rozmawiać z tobą o takich drobnostkach!”

Jednocześnie, jak już wspomniano, obraz Wild jest dość skomplikowany. Twarde usposobienie „osoby znaczącej w mieście” nie spotyka się z jakimś zewnętrznym protestem, nie z przejawem niezadowolenia innych, ale z wewnętrznym potępieniem. Sam Savel Prokofiewicz nie jest zadowolony ze swojego „serca”: Przyszedł po pieniądze, niósł drewno na opał... Zgrzeszył: zbeształ, tak zbeształ, że lepiej nie można było żądać, prawie go przybił. Takie jest moje serce! Po przebaczeniu zapytał, kłaniając się u jego stóp. Do tego właśnie prowadzi mnie serce: tu, na podwórzu, w błocie, kłaniałem się; pokłonił mu się przed wszystkimi”. To uznanie Dikoya ma znaczenie straszliwe dla podstaw „ciemnego królestwa”: tyrania jest tak nienaturalna i nieludzka, że ​​przeżywa sama siebie, traci wszelkie moralne uzasadnienie swojego istnienia.

Bogatego kupca Kabanovę można nazwać także „tyranem w spódnicy”. Dokładny opis Marfy Ignatiewnej został włożony w usta Kuligina: „Obłudnik, proszę pana! Karmi biednych, ale doszczętnie zjada dom.” W rozmowie z synem i synową Kabanikha wzdycha obłudnie: „Och, grzech ciężki! Jak długo grzeszyć!”

Za tym udawanym okrzykiem kryje się władczy, despotyczny charakter. Marfa Ignatievna aktywnie broni fundamentów „ciemnego królestwa”, próbując podporządkować sobie Tichona i Katerinę. Według Kabanovej stosunki między osobami w rodzinie powinny być regulowane prawem strachu, zasadą Domostroya „niech żona męża się boi”. Pragnienie Marfy Ignatievny, by we wszystkim podążać za starymi tradycjami, objawia się w scenie pożegnania Tichona z Kateriną.

Pozycja gospodyni w domu nie może całkowicie uspokoić Kabanikha. Marfę Ignatievnę przeraża fakt, że młodzi ludzie tego chcą, że nie są przestrzegane tradycje starej starożytności. „Co się stanie, jak umrą starzy ludzie, jak stanie się światło, nie wiem. Cóż, przynajmniej dobrze, że nic nie zobaczę ”- wzdycha Kabanikha. W tym przypadku jej strach jest całkiem szczery, nie mający na celu żadnego efektu zewnętrznego (Marfa Ignatievna wypowiada swoje słowa sama).

Istotną rolę w sztuce Ostrowskiego odgrywa wizerunek wędrowca Feklushy. Na pierwszy rzut oka mamy drobny charakter. Tak naprawdę Feklusha nie jest bezpośrednio zaangażowana w akcję, ale jest twórcą mitów i obrońcą „ciemnego królestwa”. Posłuchajmy wywodu pielgrzyma na temat „perskiego Saltana” i „tureckiego Saltana”: „I oni nie mogą... sprawiedliwie sądzić ani jednej sprawy, taka granica została im wyznaczona. My mamy sprawiedliwe prawo, a oni... niesprawiedliwi; że według naszego prawa tak się dzieje, ale według ich wszystko jest na odwrót. I wszyscy ich sędziowie w ich krajach również są niesprawiedliwi...”. Główne znaczenie powyższych słów jest takie, że „mamy sprawiedliwe prawo…”.

Feklusha, spodziewając się śmierci „ciemnego królestwa”, dzieli się z Kabaniką: „Ostatnie czasy, matka Marfa Ignatievna, według wszelkich znaków, są ostatnie”. Wędrowiec widzi złowieszczy znak końca w przyspieszeniu upływu czasu: „Już czas zaczął już ubywać… Mądrzy ludzie zauważają, że nasz czas też jest coraz krótszy”. I rzeczywiście, czas działa przeciwko „ciemnemu królestwu”.

Ostrowski wkracza w grę wielkoformatowych uogólnień artystycznych, tworzy niemal symboliczne obrazy (burza). Na uwagę zasługuje uwaga na początku czwartego aktu spektaklu: „Na pierwszym planie wąska galeria ze sklepieniami starego budynku, który zaczyna się walić…”. To w tym niszczejącym, zniszczonym świecie dokonała się ofiara Katarzyny wyznanie brzmi z głębi. Los bohaterki jest tak tragiczny, przede wszystkim dlatego, że zbuntowała się przeciwko własnym Domostroyowskim wyobrażeniom o dobru i złu. Finał spektaklu mówi nam, że życie „w ciemnym królestwie jest gorsze niż śmierć” (Dobrolyubov). „Ten koniec wydaje nam się satysfakcjonujący… – czytamy w artykule „Promień światła w mrocznym królestwie”, – … stanowi straszne wyzwanie dla obłudnej siły, mówi jej, że to nie jest nie można już iść dalej, nie da się żyć dłużej z jej gwałtownymi, śmiercionośnymi początkami.” Nieodparta siła przebudzenia człowieka w człowieku, przywrócenie żywego ludzkiego uczucia w miejsce fałszywej ascezy, stanowią, jak sądzę, trwałą zaletę sztuki Ostrowskiego. A dziś pomaga pokonać siłę bezwładu, odrętwienia, stagnacji społecznej.

„Burza” ukazała się w 1859 r. (w przededniu sytuacji rewolucyjnej w Rosji, w epoce „przed burzą”). Jego historyzm tkwi w samym konflikcie, w niemożliwych do pogodzenia sprzecznościach odzwierciedlonych w sztuce. Odpowiada na ducha czasu.

„Burza z piorunami” to idylla „mrocznego królestwa”. Tyrania i cisza są w nim doprowadzone do granic możliwości. W spektaklu pojawia się prawdziwa bohaterka ze środowiska ludowego i to właśnie opis jej postaci skupia się głównie na opisie, a szerzej opisany jest mały świat miasta Kalinow i sam konflikt.

„Ich życie toczy się gładko i spokojnie, nie przeszkadzają im żadne interesy świata, bo do nich nie docierają; królestwa mogą upaść, otworzyć się nowe kraje, zmieni się oblicze ziemi... - mieszkańcy miasta Kalinov będą nadal istnieć w całkowitej nieświadomości reszty świata... Koncepcje i sposób życia, jakie wyznają przyjęli, są najlepsi na świecie, wszystko, co nowe, pochodzi od złych duchów... uważają za żenujące i wręcz ośmielające się uporczywie szukać rozsądnych podstaw... Informacje przekazywane przez Feklushów są takie, że nie są w stanie zainspirować wielkie pragnienie zamiany życia na inne... Ciemna msza, straszna w swojej naiwności i szczerości” .

Straszna i trudna dla wszystkich jest próba przeciwstawienia się wymaganiom i przekonaniom tej mrocznej masy. Brak jakiegokolwiek prawa, jakiejkolwiek logiki – oto prawo i logika tego życia. W swoim bezdyskusyjnym, nieodpowiedzialnym mrocznym panowaniu, dającym całkowitą swobodę kaprysom, nie wkładając w nic żadnych praw i logiki, „tyrani” życia zaczynają odczuwać pewnego rodzaju niezadowolenie i strach, nie wiedząc co i dlaczego. Zawzięcie szukają wroga, gotowi zaatakować najbardziej niewinnego, jakiegoś Kuligina: ale nie ma ani wroga, ani winnego, którego można by zniszczyć: prawo czasu, prawo natury i historii zbiera swoje żniwo, a stare dziki dyszą ciężko, czując, że jest nad nimi siła, której nie są w stanie pokonać... Nie chcą się poddać, zależy im tylko na tym, jak to będzie za ich życia...

Kabanova jest bardzo poważnie zaniepokojona przyszłością starego porządku, z którym przeżyła stulecie, mówiąc o upadku ustalonego świata: „I będzie jeszcze gorzej, kochanie” i w odpowiedzi na słowa wędrowiec: „Po prostu nie dożyjemy tego, żeby to zobaczyć”. Dzik rzuca ciężko: „Może przeżyjemy”. Pociesza się tylko faktem, że jakimś cudem przy jej pomocy stary porządek przetrwa aż do jej śmierci.

Kabanowowie i dzicy są teraz zajęci, aby kontynuować to pierwsze. Wiedzą, że ich samowola będzie nadal miała duże pole do popisu, o ile wszyscy będą przed nimi nieśmiali; dlatego są tacy uparci.

Wizerunek Kateriny jest najważniejszym odkryciem Ostrowskiego - odkryciem silnego ludowego charakteru zrodzonego przez patriarchalny świat z budzącym się poczuciem osobowości. Relacja Kateriny i Kabanikhy w spektaklu nie jest codzienną waśnią teściowej i synowej, ich losy wyrażały zderzenie dwóch epok historycznych, co przesądza o tragiczności konfliktu. W duszy kobiety całkowicie „Kalinowskiej” pod względem wychowania i idei moralnych rodzi się nowe podejście do świata, uczucie, które nie jest jeszcze jasne dla samej bohaterki: „Dzieje się ze mną coś złego, jakiś rodzaj cud! Dopiero zaczynam na nowo żyć, albo nie wiem. Katerina postrzega przebudzoną miłość jako straszny, niezatarty grzech, ponieważ miłość do nieznajomego dla niej, zamężnej kobiety, jest naruszeniem obowiązku moralnego. Całym sercem pragnie być czysta i nieskazitelna, a stawiane sobie wymagania moralne nie pozwalają na kompromisy. Uświadomiwszy sobie już swoją miłość do Borysa, opiera się jej z całych sił, ale nie znajduje oparcia w tej walce: „jest tak, jakbym stała nad przepaścią i ktoś mnie tam popychał, ale nie mam się czego trzymać na." Niedostępne stają się dla niej nie tylko zewnętrzne formy obowiązków domowych, ale nawet modlitwa, gdyż poczuła nad sobą władzę grzesznej namiętności. Czuje strach przed sobą, przed rosnącą w niej żądzą woli, nierozerwalnie złączoną w jej umyśle z miłością: „Oczywiście, nie daj Boże, żeby tak się stało! A jeśli będzie mi tu za zimno, nie powstrzymają mnie żadną siłą. Rzucę się przez okno, rzucę się do Wołgi. Nie chcę tu mieszkać, więc nie będę, nawet jeśli mnie potniesz!”

Świadomość grzechu nie opuszcza jej w chwili upojenia szczęściem i z wielką siłą ogarnia ją, gdy szczęście się kończy. Katerina żałuje publicznie, nie mając nadziei na przebaczenie, i to całkowity brak nadziei popycha ją do popełnienia samobójstwa, grzechu jeszcze poważniejszego: „Wciąż zrujnowałam swoją duszę”. Całkowita niemożność pogodzenia miłości z wymogami sumienia i fizyczna niechęć do domowego więzienia, do niewoli, zabije Katerinę.

Katerina nie jest ofiarą nikogo osobiście z otoczenia, ale biegu życia. Świat relacji patriarchalnych umiera, a dusza tego świata opuszcza życie w mękach i cierpieniach, przygnieciona formą doczesnych więzi i wydaje na siebie sąd moralny, ponieważ żyje w nim ideał patriarchalny.

Sztuka Ostrowskiego „Burza z piorunami” wywołała silną reakcję w środowisku krytyków literackich i krytyków. A. Grigoriew, D. Pisarev, F. Dostojewski poświęcili swoje artykuły temu dziełu. N. Dobrolyubov jakiś czas po opublikowaniu „Burzy z piorunami” napisał artykuł „Promień światła w mrocznym królestwie”. Będąc dobrym krytykiem, Dobrolyubov podkreślał dobry styl autora, chwaląc Ostrowskiego za głęboką znajomość rosyjskiej duszy, a innym krytykom zarzucał brak bezpośredniego spojrzenia na dzieło. Ogólnie rzecz biorąc, pogląd Dobrolyubova jest interesujący z kilku punktów widzenia. Na przykład krytyk uważał, że dramaty powinny pokazywać szkodliwy wpływ namiętności na życie człowieka, dlatego nazywa Katerinę przestępcą. Jednak Mikołaj Aleksandrowicz twierdzi, że Katerina jest także męczennicą, ponieważ jej cierpienia wywołują reakcję w duszy widza lub czytelnika. Dobrolyubov podaje bardzo dokładne charakterystyki. To on nazwał kupców „ciemnym królestwem” w sztuce „Burza z piorunami”.

Jeśli prześledzimy, jak przez dziesięciolecia prezentowała się klasa kupiecka i przyległe do niej warstwy społeczne, wyłania się pełny obraz degradacji i upadku. W „Zaroślach” Prostakowowie ukazani są jako ludzie o ograniczonych umysłach, w „Biada dowcipu” Famusowowie to zamarznięte posągi, które nie chcą żyć uczciwie. Wszystkie te obrazy są prekursorami Kabanikhi i Dikiy. To na tych dwóch postaciach opiera się „ciemne królestwo” w dramacie „Burza z piorunami”.

Autor zapoznaje nas z obyczajami i porządkami panującymi w mieście już od pierwszych wersów sztuki: „Okrutna moralność, proszę pana, w naszym mieście okrutna!” W jednym z dialogów między mieszkańcami poruszany jest temat przemocy: „Kto ma pieniądze, proszę pana, ten próbuje zniewolić biednych… A między sobą – no to, proszę pana, jak oni żyją!… Są na wrogość wobec siebie.” Nieważne, jak bardzo ludzie ukrywają, co dzieje się w rodzinach, reszta już wszystko wie. Kuligin mówi, że od dawna nikt się tu nie modlił do Boga. Wszystkie drzwi są zamknięte, „aby ludzie nie widzieli, jak… zjadają własny dom i tyranizują rodzinę”. Za zamkami - rozpusta i pijaństwo. Kabanov idzie napić się z Dikoyem, Dikoy wydaje się być pijany niemal w każdej scenie, Kabanikha też nie ma nic przeciwko wypiciu kieliszka - kolejnego w towarzystwie Savla Prokofievicha.

Cały świat, w którym żyją mieszkańcy fikcyjnego miasta Kalinov, jest całkowicie przesiąknięty kłamstwami i oszustwami. Władza nad „ciemnym królestwem” należy do tyranów i oszustów. Mieszkańcy są tak przyzwyczajeni do beznamiętnego kłaniania się bogatszym ludziom, że taki styl życia jest dla nich normą. Często przychodzą do Wilda z prośbą o pieniądze, wiedząc, że ich upokorzy, ale nie da wymaganej kwoty. Większość negatywnych emocji u kupca jest spowodowana przez jego własnego siostrzeńca. Nawet nie dlatego, że Borys schlebia Dikoyowi, aby zdobyć pieniądze, ale dlatego, że sam Dikoy nie chce rozstać się z otrzymanym dziedzictwem. Jego główne cechy to chamstwo i chciwość. Dikoy uważa, że ​​skoro ma dużą sumę pieniędzy, to znaczy, że inni powinni go słuchać, bać się go, a jednocześnie szanować.

Kabanikha opowiada się za zachowaniem systemu patriarchalnego. To prawdziwy tyran, który potrafi doprowadzić do szaleństwa każdego, kogo nie lubi. Marfa Ignatievna, ukrywając się za tym, że szanuje stary porządek, w rzeczywistości niszczy rodzinę. Jej syn Tichon chętnie wyjeżdża jak najdalej, byle tylko nie słuchać poleceń matki, córka nie przejmuje się opinią Kabanikhy, okłamuje ją, a pod koniec przedstawienia po prostu ucieka z Kudryasz. Katherine dostała to najwięcej. Teściowa otwarcie nienawidziła swojej synowej, kontrolowała każde jej działanie, była niezadowolona z byle jakich drobiazgów. Najbardziej odkrywcza wydaje się scena pożegnania z Tichonem. Dzik poczuł się urażony faktem, że Katya przytuliła męża na pożegnanie. W końcu jest kobietą, co oznacza, że ​​​​zawsze musi być niższa od mężczyzny. Przeznaczeniem żony jest rzucić się mężowi do nóg i szlochać, modląc się o szybki powrót. Katii nie podoba się ten punkt widzenia, ale zmuszona jest podporządkować się woli teściowej.

Dobrolyubov nazywa Katię „promieniem światła w ciemnej krainie”, co również jest bardzo symboliczne. Po pierwsze, Katya różni się od mieszkańców miasta. Chociaż wychowała się według starych praw, o zachowaniu których Kabanikha często mówi, ma inny pomysł na życie. Katya jest miła i czysta. Chce pomagać biednym, chce chodzić do kościoła, zajmować się domem, wychowywać dzieci. Ale w takim środowisku wszystko to wydaje się niemożliwe ze względu na jeden prosty fakt: w „ciemnym królestwie” w „burzy z piorunami” nie można znaleźć wewnętrznego spokoju. Ludzie nieustannie chodzą w strachu, piją, kłamią, oszukują się nawzajem, próbując ukryć brzydką stronę życia. W takiej atmosferze nie da się być szczerym wobec innych, szczerym wobec siebie. Po drugie, jedna wiązka nie wystarczy, aby oświetlić „królestwo”. Światło, zgodnie z prawami fizyki, musi odbijać się od każdej powierzchni. Wiadomo też, że czerń ma zdolność pochłaniania innych barw. Podobne prawa obowiązują w przypadku głównego bohatera spektaklu. Katerina nie widzi w innych tego, co jest w niej. Ani mieszkańcy miasta, ani Borys, „człowiek przyzwoicie wykształcony”, nie mogli zrozumieć przyczyny wewnętrznego konfliktu Katii. Przecież nawet Borys boi się opinii publicznej, jest zależny od Dzikości i możliwości otrzymania spadku. Jest również związany łańcuchem oszustw i kłamstw, ponieważ Borys popiera pomysł Varvary, by oszukać Tichona w celu utrzymania tajnego związku z Katią. Zastosujmy tutaj drugie prawo. W „Burzy z piorunami” Ostrovsky’ego „ciemne królestwo” jest tak wszechogarniające, że nie da się z niego wydostać. Zżera Katerinę, zmuszając ją do wzięcia na siebie jednego z najgorszych grzechów z punktu widzenia chrześcijaństwa – samobójstwa. Dark Realm nie pozostawia innego wyboru. Znajdzie ją wszędzie, nawet jeśli Katya uciekła z Borysem, nawet jeśli opuściła męża. Nic dziwnego, że Ostrovsky przenosi akcję do fikcyjnego miasta. Autor chciał pokazać typowość sytuacji: taka sytuacja była typowa dla wszystkich rosyjskich miast. Ale tylko Rosja?

Czy wnioski są aż tak rozczarowujące? Władza tyranów stopniowo zaczyna słabnąć. Czują to Kabanikh i Dikoy. Czują, że wkrótce ich miejsce zajmą inni ludzie, nowi. Podobnie jak Katia. Szczery i otwarty. I być może to w nich odżyją stare zwyczaje, których gorliwie broniła Marfa Ignatievna. Dobrolyubov napisał, że finał spektaklu należy postrzegać w pozytywnym świetle. „Cieszymy się, że Katerina została wybawiona – nawet przez śmierć, jeśli nie jest to możliwe w inny sposób. Życie w „ciemnym królestwie” jest gorsze niż śmierć”. Potwierdzają to słowa Tichona, który po raz pierwszy otwarcie sprzeciwia się nie tylko swojej matce, ale całemu porządkowi miasta. „Sztuka kończy się tym okrzykiem i wydaje nam się, że nie można wymyślić nic mocniejszego i bardziej prawdziwego niż takie zakończenie. Słowa Tichona sprawiają, że widz myśli nie o romansie, ale o całym życiu, w którym żywi zazdroszczą zmarłym.

Definicja „ciemnego królestwa” i opis wizerunków jego przedstawicieli przydadzą się uczniom klasy 10 podczas pisania eseju na temat „Mroczne królestwo w sztuce „Burza z piorunami” Ostrowskiego.

Próba plastyczna

Ciemne królestwo w sztuce Ostrowskiego „Burza z piorunami” to alegoryczne stwierdzenie znane każdemu z lekkiej ręki jego współczesnego, krytyka literackiego Dobrolyubova. W ten sposób Mikołaj Iwanowicz uznał za konieczne scharakteryzowanie trudnej atmosfery społecznej i moralnej w miastach Rosji na początku XIX wieku.

Ostrowski – znakomity koneser rosyjskiego życia

Aleksander Nikołajewicz Ostrowski dokonał jasnego przełomu w rosyjskim dramacie, za który otrzymał godną recenzję artykułu. Kontynuował tradycje rosyjskiego teatru narodowego, ustanowione przez Fonvizina, Gogola, Gribojedowa. Szczególnie Nikołaj Dobrolubow wysoko ocenił głęboką wiedzę dramatopisarza i zgodne z prawdą przedstawienie specyfiki rosyjskiego życia. Ukazane w spektaklu Wołga Kalinow stało się swoistym wzorem dla całej Rosji.

Głębokie znaczenie alegorii „ciemne królestwo”

Mroczne królestwo w sztuce Ostrowskiego „Burza z piorunami” to jasna i pojemna alegoria stworzona przez krytyka Dobrolubowa, oparta zarówno na szerokim wyjaśnieniu społeczno-ekonomicznym, jak i węższym – literackim. To ostatnie sformułowane jest w odniesieniu do prowincjonalnego miasta Kalinow, w którym Ostrowski przedstawił przeciętne (jak się teraz mówi – przeciętne) rosyjskie miasto końca XVIII wieku.

Szerokie znaczenie pojęcia „ciemnego królestwa”

Najpierw scharakteryzujmy szerokie znaczenie tego pojęcia: ciemne królestwo w sztuce Ostrowskiego „Burza z piorunami” jest figuratywną cechą państwa społeczno-politycznego Rosji na pewnym etapie jego rozwoju.

Przecież uważny czytelnik zainteresowany historią ma jasne pojęcie o jakiej Rosji (koniec XVIII wieku) mówi. Ogromny kraj, którego fragment pokazał w spektaklu dramatopisarz, żył po staremu, w czasach, gdy w krajach europejskich dynamicznie postępowała industrializacja. Ludność została sparaliżowana społecznie (zniesiona w 1861 r.). Strategiczne linie kolejowe nie zostały jeszcze zbudowane. Ludność w ich masie była niepiśmienna, niewykształcona i przesądna. W rzeczywistości państwo niewiele robiło w zakresie polityki społecznej.

Wszystko w prowincjonalnym Kalinovie jest „gotowane we własnym soku”. Oznacza to, że ludzie nie są zaangażowani w duże projekty - produkcję, budowę. Ich osądy zdradzają całkowitą niekompetencję w najprostszych pojęciach: na przykład w kwestii elektrycznego pochodzenia błyskawicy.

Mroczne królestwo w sztuce Ostrowskiego „Burza z piorunami” to społeczeństwo pozbawione wektora rozwoju. Klasa burżuazji przemysłowej i proletariatu nie ukształtowała się jeszcze... Nie ukształtowały się przepływy finansowe społeczeństwa w stopniu niewystarczającym dla globalnych przemian społeczno-gospodarczych.

Mroczne królestwo miasta Kalinov

W wąskim znaczeniu mroczne królestwo w sztuce „Burza z piorunami” jest sposobem życia nieodłącznie związanym z burżuazją i klasą kupiecką. Według opisu Ostrowskiego społeczność ta jest całkowicie zdominowana przez bogatych i aroganckich kupców. Ciągle wywierają presję psychologiczną na innych, nie zwracając uwagi na ich interesy. Nie ma rządu dla tych upiorów, które „jedzą z jedzeniem”. Dla tych drobnych tyranów pieniądze są równoznaczne ze statusem społecznym, a moralność ludzka i chrześcijańska nie jest dekretem w ich działaniu. Praktycznie robią, co im się podoba. W szczególności realistyczne, artystycznie wypełnione obrazy - kupiec Savel Prokopevich Dikoy i żona kupca Marfa Ignatievna Kabanova - inicjują „ciemne królestwo” w sztuce „Burza z piorunami”. Jakie są te postacie? Rozważmy je bliżej.

Wizerunek kupca Saveliya Prokoficha Wilda

Kupiec Dikoy jest najbogatszym człowiekiem w Kalinowie. Jednak konsekwencja w nim nie graniczy z szerokością duszy i gościnnością, ale z „chłodnym usposobieniem”. I rozumie swoją wilczą naturę i chce się jakoś zmienić. „Jakoś o poście, o wielkim, mówiłem…” Tak, tyrania jest jego drugą naturą. Kiedy przychodzi do niego „mężczyzna” z prośbą o pożyczenie pieniędzy, Dikoy brutalnie go poniża, w dodatku prawie dochodzi do pobicia nieszczęśnika.

Co więcej, ten psychotyp zachowania jest zawsze dla niego charakterystyczny. („Co mogę zrobić, takie jest moje serce!”) To znaczy buduje swoje relacje z innymi w oparciu o strach i swoją dominację. To jest jego typowy wzór zachowania wobec ludzi gorszych

Ten człowiek nie zawsze był bogaty. Jednak doszedł do wypłacalności dzięki prymitywnemu, agresywnemu, ustalonemu społecznemu modelowi zachowania. Relacje z innymi i bliskimi (w szczególności z siostrzeńcem) opiera się tylko na jednej zasadzie: formalnie ich upokorzyć - pozbawić ich praw socjalnych, a następnie sam z nich korzystać. Jednak czując psychologiczną odmowę ze strony osoby o równym statusie (na przykład wdowy po kupcu Kabanikhi), zaczyna traktować go z większym szacunkiem, bez upokarzania. Jest to prymitywny, dwukierunkowy schemat zachowania.

Za chamstwem i podejrzliwością („A więc wiesz, że jesteś robakiem!”) kryje się chciwość i egoizm. Na przykład w przypadku siostrzeńca faktycznie go wydziedzicza. Savel Prokofich nosi w duszy nienawiść do wszystkiego, co go otacza. Jego credo to odruchowe zmiażdżenie wszystkich, zmiażdżenie wszystkich, oczyszczenie przestrzeni życiowej dla siebie. Gdybyśmy żyli w tych czasach, taki idiota (wybaczcie szczerość) mógłby nas na samym środku ulicy pobić za darmo, tylko po to, żebyśmy przeszli na drugą stronę ulicy, torując mu drogę! Ale taki obraz był znany poddanym Rosji! W końcu nie na darmo Dobrolyubov nazwał ciemne królestwo w sztuce „Burza z piorunami” wrażliwym i prawdziwym odzwierciedleniem rosyjskiej rzeczywistości!

Wizerunek żony kupca Marfy Ignatievny Kabanowej

Drugim typem dzikiej moralności Kalinowa jest bogata wdowa po kupcu Kabanik. Jej społeczny model zachowania nie jest tak prymitywny jak kupiec Wild. (Z jakiegoś powodu przychodzi na myśl analogia dotycząca tego modelu: „Słaby wzrok nosorożca jest problemem otaczających go osób, a nie samego nosorożca!) Marfa Ignatievna Kabanova, w przeciwieństwie do kupca Diky, stopniowo buduje swój status społeczny. Poniżanie to także narzędzie, ale zupełnie innego rodzaju. Wpływa głównie na członków swojej rodziny: syna Tichona, córkę Varvarę, synową Katerinę. Swoją dominację nad innymi opiera na swojej wyższości materialnej i moralnej.

Obłuda – to jej klucz do żony kupca – podwójna moralność. Formalnie i zewnętrznie podążając za kultem chrześcijańskim, jest on daleki od prawdziwej, miłosiernej świadomości chrześcijańskiej. Wręcz przeciwnie, swój status kościoła interpretuje jako swego rodzaju pakt z Bogiem, wierząc, że dano jej prawo nie tylko do pouczania wszystkich wokół siebie o wszystkim, ale także do wskazywania, jak powinni postępować.

Robi to cały czas, całkowicie niszcząc swojego syna Tichona jako osobę i popychając synową Katerinę do samobójstwa.

Jeśli handlarza Dzikiego, który spotkał się na ulicy, można ominąć, sytuacja jest zupełnie inna w przypadku Kabanikha. Że tak powiem, ona stale, stale, a nie epizodycznie, jak Dikoy, „generuje” ciemne królestwo w sztuce „Burza z piorunami”. Świadczą o tym cytaty z pracy charakteryzujące Kabanikhę: zombie atakuje swoich bliskich, żądając, aby Katerina pokłoniła się mężowi, gdy ten wejdzie do domu, sugerując, że „z matką nie można się kłócić”, że mąż wydaje swojej żonie surowe polecenia oraz czasami ją bije...

Słabe próby przeciwstawienia się tyranom

Co sprzeciwia się gminie miasta Kalinow ekspansji dwóch wspomnianych tyranów? Tak, praktycznie nic. Żyją w wygodnym dla siebie społeczeństwie. Jak napisał Puszkin w „Borysie Godunowie”: „Lud milczy…”. Ktoś wykształcony stara się nieśmiało wyrażać swoją opinię, jak inżynier Kuligin. Ktoś, tak jak Barbara, okaleczył się moralnie, prowadząc podwójne życie: zgadzając się z tyranami i robiąc, co jej się podoba. A ktoś czeka na wewnętrzny i tragiczny protest (jak Katerina).

Wniosek

Czy słowo „tyrania” pojawia się w naszym codziennym życiu? Mamy nadzieję, że dla większości naszych czytelników - znacznie rzadziej niż dla mieszkańców twierdzy Kalinov. Przyjmij współczucie, jeśli Twój szef lub ktoś z kręgu rodzinnego jest tyranem. Obecnie zjawisko to nie rozprzestrzenia się od razu na całe miasto. Jednak miejscami istnieje. I trzeba znaleźć na to sposób...

Wróćmy do sztuki Ostrowskiego. Przedstawiciele tworzą „ciemne królestwo” w sztuce „Burza z piorunami”. Ich wspólnymi cechami jest obecność kapitału i chęć dominacji nad społeczeństwem. Nie opiera się jednak na duchowości, kreatywności czy oświeceniu. Stąd wniosek: należy izolować tyrana, pozbawiając go możliwości przewodzenia, a także pozbawiając go komunikacji (bojkot). Tyran jest silny, dopóki czuje niezbędność swojej ukochanej i zapotrzebowanie na swój kapitał.

Powinnaś go po prostu pozbawić takiego „szczęścia”. W Kalinowie nie było to możliwe. To realne w dzisiejszych czasach.