Kiev rus'un sanatsal kültürü. Kiev rus kültürü kısaca

Rus sanatsal kültürü

Kiev rus kültürü

"Sadece ataları ile gurur duymaktan gurur duymanın mümkün değil, ama olması gerekir; A. S. Pushkin A. S. A. S. Pushkin olduğunu söyledi. "Sonuncuya saygı duyduğuna" "eğitimin vahşilikten ayırt edilmesi" olduğuna inanıyordu.

Halkının geçmişinin hatırası, kültürü D. S. Likhachev, ulusal kimliğin oluşumu ile ilgili ahlaki kategoriye atfedilendir: "İstihbarat ve kültürü takdir etmeyen ulus, ölüme mahkum edilmemiştir."

Rusya, Birleşik Kavramın Tarihi ve Kültürel Mirası Rus dünyası, gelişmesinin binyılından daha fazlası var. Hristiyan Kanalı ve Geleneklere dayanarak, Rus kültürü dünya ölümsüz fikirleri, görüntüleri, anıtlarını verdi. Bunlar Kiev ve Novgorod'da Sofya Katedralleri, "İlk Rus Chronicle" ve "Igor'un alayına ilişkin kelime", Andrei Rublev ve Dionysius, Şiir A. Pushkin ve M. Lermontov, Romalılar L. Tolstoy ve F. Dostoevsky, Müzik P. Tchaikovsky ve S. Rakhmaninova, Resim I. Aivazovsky ve I. Repin, Sistem K. Stanislavsky, Filmler S. Eisenstein, Rus bale ve büyük bir tiyatro - bu isimler ve kültürel fenomenler dünyayla tanınıyor.

Rus kültürünün yapımının inşa edildiği temel, Kiev rus'un, kültürünün, yüzyılların derinliklerine ve çeşitli Doğu Slav kabilelerinin hayatını bırakmasıdır.

Domongolian döneminin Kiev rus kültürü, Avrupa'nın Avrupa kültürünün köşelerinden biridir.

Kökler, Doğu Slavların ortak anavatanlarının varlığının tamamlayıcı döneminde yerli tarihin en eski dönemine gider. Kültürleri putperestdi ve bu nedenle bize gelen sanat eserlerinin çoğu, doğa fenomenlerinin büyülü gücüne, gizemli canlıların büyülü gücüyle ilişkilidir.

Ahşap, kilden, Slav'lar konutlarını, kaleleri yarattı. Binaların ahşap kısımları süslemeye çalıştıkları, geometrik veya bitki süslerinden ipliği kapsayan, parlak organik boyalarla boyama. Slavlar, tapınaklarını, merkezinde, pagan tanrılarının, metalden, ahşaptan daha az metalden şematik olarak yapıldığı merkezinde yarattı.

Slav ustaları, özellikle metal işleme için karmaşık teknik teknikleri çoğaltmak için, en çeşitli süslemelerle süslenmiş mücevher sanat eserlerinin yaratılmasında yetenekli idi.

Dünya, estetik, etik kategoriler hakkında fikirlerin halk sanatında yansıyıldığı bir zamandı. Bu süre zarfında, senkretizma, müzikal, koreografik, görsel, daha sonra çeşitli sanat türlerinin oluşumunun temelini belirledi, müzikal, koreografik, görsel, daha sonra sözel elemanların bir kombinasyonu ile karakterize edildi.

Black ve Azov deniz kıyısında Yunan ve Roma yerleşimlerine sahip ticaret bağları Akdeniz (Yunan ve Roma) antik kültürle temasa geçti.

Kiev Devleti'nin Kiev Devleti'nin manevi ve sanatsal gelişimini belirleyen birçok yüzyılın kesin ve sanatsal gelişimi, Hristiyanlığın 988'de kabul edilmesidi.

Kievskaya rus x - XI yüzyıllar, Avrupa'nın önde gelen yerlerinden birini işgal eden gelişmiş bir sanatsal kültüre sahip güçlü bir feodal devletidir. "Kentlerin Ülkesi" Gardaricia, Yabancılar Kiev Rus ve Merkezi Kiev - "İkinci Constantinopolis" olarak adlandırıldı. Kiev rus 980'teki Vladimir I Svyatoslavich'in faaliyetleri ile birlikte, Karpat'ın doğu yamaçlarının doğu yamaçlarının doğu yamacılarının, Baltık Denizi'nden Black'e kadar olan OKA ve Volga'nın kıyılarına birleştirmeye çalıştı. "İlk Rus Chronicle" – "Zamanın hikayesi" - Raporlar: "Ve Kiev'de Vladimir Prensi ve Pedol'leri tepeye Terem avlusunun dışına koyun: Perun, Koro, Dazhbog, Stroboga, Cammarla, Mokosh ...". Bunlar, çeşitli kabilelerin "putları" idi, ancak Prens Vladimir, Rusya ve Manevi'nin çıkarlarının ve devletin kendisini diğer kararlara adlandırdığını anladı.

Çok sayıda kaynak, Hristiyanlığın eski zamanlardan yayılmaya başladığını göstermektedir (Prens Vladimir Svyatolavich'in vaftizinden önce 988'de). Zaten "Birincil Rus Chronicle" e girilen ilk efsane, Havari'nin hacını anlatıyor Andrei ilk denir, Hangisi Corsuni. (Chersonese'nin Ortaçağ, Kırım) Dinyeper'in ağzına geçti ve daha sonra ona tırmandı (Vararga'daki Yunanca'dan "yola çıktı), tahmin edildi:" Bunun dağlarını görüyor musun? Bu dağlardaki Yako, Tanrı'nın lütfunu üstlenecek, büyük bir arkadaşın ve sizi Tanrı'yı \u200b\u200bdikmek için birçok Tanrı'daki kiliseye sahip olmak. " Havari, Chronicle raporları olarak, Volkhov, Baltık Denizi, Avrupa Çemberi'nden Roma'da döndü. Zaten bu efsanede, Hristiyanlık, başlangıçta birleşme görevi görüyor. Rus dan Avrupa. Mevcut Kırım bu sürece dahil edildi: Apostle Andrei'nin yolu Kafkasya ve Boğaz (Kerch), Feodosia ve Chersonese'ye uzandı.

Diğer kaynaklar (Evgeny Sezaryen, Clement, Pape, Pape), Chersonese'deki Clement'in kaldığı, ölümüyle ilgili, Şehit'in Kırım'daki Bishops-Hristiyanların ölümü hakkında ve Dinyeper'in ağzında ... Kırım'daki Hristiyanlık zaten III. Yüzyılda kaydedildi. Yüzyıldaki durum, Rusya'nın komşularının Hristiyan devletler olduğu durumdu: Kuzey Karadeniz, Bizans. Bulgaristan.

Hristiyanın, Vladimir'in torunu için muhasebeleştirdiği Olga'nın prensesi olduğu bilinmektedir.

Chronicle, vaftizin ayinini modernize etmek için Prens Vladimir'in kabul etme sürecini ayrıntılı olarak tanımlar. Vladimir Svyatoslavich'in vaftizini belirlemenin farklı versiyonları var. Ancak, vaftizin Corsun olduğunu onaylayan ünlü gerçekler de var. Bu olay Vladimir Corsun (Chersonesos), Prens'in Kiev'e ve Ana Clement'in kalıntıları için bazı kilise eşyaları nesnelerini aldıktan sonra gerçekleşti. Kiev'deki Prens'in kararnamesi tarafından, Tenty Kilise inşa edildi, bu tapınağın temizlenmesinin bir kısmı Korsunyan'dan oluşuyordu, Abbot Anastas Korsunyanin idi.

Doğrudan Tenty kilisenin kronikleri, Prenses Olga ve Prens Vladimir'e adanmış birkaç metin sahibidir. Metinlerin metinlerinin ana fikri, Bizans'taki Hıristiyanlığa eşit olan Konstantin'e eşit olan Vladimir Svyatoslavich'in eldivenine eklenir.

Korsun'daki Vladimir'in vaftizinin hikayesi, birincil Rus kroniklerine dahil edilmiştir ve çoğunlukla "Kelime" nin - Tenty Kilise Kilisesi'nin yazılarından biridir. "Kelimeler" metni okur: "St. Kilisesi'nde vaftiz edildi (Vladimir) Vazil olarak, Korsunyan'ın pazarlık edebileceği Grad'ın Korsun şehrinde bir kilise var. " Daha sonra, bu tapınak kaybedildi, Büyük Vatanseverlik Savaşı sırasında tahrip edilen Vladimir Katedrali'ni evinde inşa edildi. Bugün katedral tekrar dikilir.

Hristiyanlık Rusya'nın evlat edinilmesi, öncelikle manevi yaşamın insanlaşmasına ve bu nedenle insanlığa, bu nedenle, yalnızca ticaretin yoğunlaşmasına, aynı zamanda kültürel alışverişe de yol açan Kiev rus arasındaki uluslararası ilişkilerin güçlendirilmesine neden oldu. Bu, Hristiyanlığın IV yüzyıldan kaldığı Batı Avrupa ve Bizantia ülkeleri ile Kiev rus ilişkilerinin güçlendirilmesine katkıda bulundu. B. Rybakov, "Hristiyanlığın kabul edilmesinin, o zamanın gelişmiş güçleri ile bir seviye için Rusya'ya teslim ettiğini" belirtti.

Rusya'daki Hristiyanlığın, uzun süredir devlet, kültürel ve ticaret ilişkilerinin kurulduğu ve o zamanlar, eski sanatın büyük geleneklerinin mirasçisi, o zamanlar, eski sanatın büyük geleneklerinin mirasçisinde yüksek oranda geliştiği doğaldı.

İlerici önemi, Hristiyanlığın Bizans'tan benimsenmesi, geniş bir edebiyat ve kilise akışı ve laik: antik yazarların işleri ve çevirileri de dahil olmak üzere tarihsel, sanatsal, felsefi,

Antika ek olarak, Bizans, Hristiyan Sanatı'nın en büyük deneyimine sahipti. Oradayısıyla ibadet, simge boyama, inşaat ve kiliselerin dekorasyonu kuruldu, azizlerin imajının kuralları, İncilce konulardaki kompozisyonlar tespit edildi. Kiev rus, Bizans kültüründen aldı, özlemlerine cevap verdi.

Kiev rus'taki kültürün gelişmesi için en büyük önemi, Kiev rus'ta yazılı olan ilk Slav alfabesi olan Cyril ve Methabaus'un faaliyetiydi.

Ek dönemde, sözlü halk yaratıcılığı yaygın olarak dağıtıldı - popüler bilinç oluşumunun oluşumunun, güzel hakkındaki fikirlerin belirli bir aşamasını yansıtan folklor; Folklor'un çeşitli türleri vardı: şarkılar, peri masalları, epics, efsaneler ve daha fazlası. Aktif varlıklarını sürdürdüler ve yazma tanıtımından sonra literatür üzerinde önemli bir etkiye sahipler.

Kahraman Epik'in gelenekleri, zihinlerde (XV - XVII yüzyıllar) - bir liyol-epik sözel ve müzikal halk sanatını temsil eden tarihi şarkılar (örneğin, "Kazak Golota hakkında" Duma (Duma "ve diğerleri). Duma, Ukraynalıların yabancı baskıcılara karşı mücadelesinden bahsetti, halk şarkıcıları-Cobbzari veya Bandulystami tarafından yapıldılar.

Edebiyat XI - XIIIV.

Başlangıçta, sanatsal edebiyat henüz özel bir sanat türünde tahsis etmedi:

antik edebiyat türlerini Kiev rus'un türlerini etkileyen yazılı olarak açıldı. Yazma, esas olarak devletin merkezinde, Kiev'in yanı sıra Chernihiv, Galich, Tours, Rostov, vb.

En eski sanatsal yazma, ortaya çıkması, tarihlerini, geçmişlerini ve günümüzlerini bilme arzusundan kaynaklanan annals (Yıla Göre Olay Kayıtları) içerir. Başlangıçta, sadece olağanüstü zaman olayları hakkında sadece dağınık kayıtlar ortaya çıktı. Ardından, bu tür kayıtlar, Kiev RUS'un tarihi, halkının hayatının kahramanlığı ve trajik olayları hakkında bilgi içeren kroniklere birleşmeye başladı.

Daha sonra bir sürenin kronik koleksiyonlarında - Lavrentievsky (1377) ve Ipatievsky (XV yüzyılın başlangıcı), XII yüzyılda yerleşmiş, eski Chronicle Arch - "BYGONE yıllarının hikayesi" ulaştı. "Hikaye", Kiev'de (Pechersk ve Vytubitsky manastırlarında), Chernigov ve Pereyaslavl güneyindeki Kiev'de (Pechersk ve Vytubitsky Manastırlarında) yapılan kayıtlarla devam eden Kiev Chronicle Arch'i açtı ve Vedubitsky Igumen Musa'nın Kiev'in şerefinde övgüye değer sözcüklerini dahil etti. Prens Rüri Rostislavich. Kiev rus'taki kronikler, hem laik hem de manevi kişilerdi, çoğunlukla Kiev-Pechersk Manastırı.

Kiev RUS'un kroniklerinin ayırt edici özellikleri: altı çizili yayın, vatanseverlik, sanatsal özellik. Eski kronikler, emrinde kesin bir gerçek materyal yoktu, bu nedenle geçmişin olaylarını kapsayan, folklor kaynaklarına itiraz ettiler. Halk Masalları, Efsaneler, Efsaneler, özellikle "geçmiş yılın hikayesi" nin ilk bölümünde, ikinci kısım daha fazla edebi kaynaklar, çok sayıda incil unsurunda bulunur. Bu malzemelerin kullanımının yanı sıra yazarların figüratif sunumunu, yalnızca tarihi değil, aynı zamanda sanatsal bir anıtın kroniklerini verir.

İkinci bölüm, hem orijinal hem de çevrilmiş edebi kaynakları, örneğin, Boris ve Gleb'in öldürülmesi hakkında "efsane", "Vladimir Monomakh'in öğretilmesi", Terebovsky Prens Vasilka'nın ve diğerlerinin körlüğünün hikayesi.

En eski literatür türlerinden biri, kilisede hizmet için amaçlanan vaazlardı. Amaçları, kusurlara yönelik din adamlarının temsilcilerinin "sözcüklerine" olan inancın temellerinin sunum ve açıklamasıydı. Kiev rus'taki ciddi açığın en canlı temsilcileri Hilarion (XI Century) ve Kirill Tourovsky (XII B) idi. Hilarion, tanınmış vaaz "hukuku ve lütuf hakkında kelime" yazarıdır (1037 - 1050 arasında). Bu mükemmel işte, Hilarion, Kiev Rus'un Hilarion Metropolitan'ı (bundan önce ve bundan sonra, bundan önce ve bundan önce) atanan Yaroslav Bilge Politikası ile ünsüz bağımsızlık, bağımsızlık, güç ve refah için bir avrama yaptı. Kiev Devleti'ndeki metropoller Yunanlılardı).

Orta ve şiirsel yetenekler olan olağanüstü bir vaiz, Cyrillis City Tourov - Tourvsky oldu. Onun "sözleri" - parlak, etkileyici bir dille yazılmış olanlar, genellikle Hıristiyan inancının sorunlarına başvurdu. Örneğin, "Paskalya için yeni yılın sözcüğü" nde, Kirill, doğanın bahar yenilemesi boyunca Mesih'in dirilişinden sonra insanlığın ruhsal güncellemesini sembolik olarak yorumladı.

Kiev rus literatüründe, "zhivthiv" - kilisenin (yani Azizler ilan ettiği Azizler) için canyonize olan yaşam, dindar genişleme veya insanların acı çeken hikayeler. Birinci Doğu Slav Azizleri, Boris ve Gleb - Prens Vladimir'in oğulları, Kiev tahtına ilişkin 1015'teki Svyatopolk Okeyn tarafından öldürüldü. Hayat, Kiev rus'un yapışması ve güçlendirilmesi için prensel ağırlığını kınamak için net bir şekilde belirgin bir taahhütlere sahiptir.

Liordy Edebiyatı XII Yüzyılın harika anıtı. Kiev-Pechersky Caterik - Kiev-Pechersk Manastırı'nın kuruluşuyla ilgili bireysel olaylar hakkındaki hikayeler toplantısıdır.

Patery'nin hikayeleri, Kiev-Pechersk Manastırı'nda, Kiev çevresindeki derneği için bu şekilde Kiev Rus'un dini bir merkezi olarak, Kiev-Pechersk Manastırı'na övgüde bulundu.

Bu dönemin en ilginç türlerinden biri "Yürüyüş", "Kutsal Toprak" hacılarının açıklamasıdır. Hac Türünün ilk önemli anıtı "Daniel'in yaşam ve yürüyüşü, Hegumen'in Rusya'nın Rusya." Daniel, görünüşte, Chernihiv manastırlarından biri igumen oldu. 1106 - 1108'de. Kudüs'te, her şeyden önce Filistin'e gitti. Yazar, bu yerleri, özellikle de "Kutsal Nehir" Ürdün'ün ayrıntılarını açıkladı. Ürün değerli gerçek veriler içerir ve aynı zamanda parlak bir sanatsal metindir.

"Yürüme" lemüler ve dini olabilir, hatta karışık. Aynı özellik farklıydı ve "öğretim". Bu eski bir doğanın işidir. En çarpıcı ve önemli olan "Vladimir Monomakh'in öğretilmesi",

Vladimir Monomakh (1053 - 1125), Kiev RUS'un birleşmesinde, aynı zamanda siyasi eylemler ve ahlaki normlar programını "öğretmek" için çok fazla kültürel, eğitimli bir insan olan bilge bir politikacı olan sadece olağanüstü bir politikacı değildi. . Anlatımında, Vladimir Monomakh, Kutsal Kutsal Yazılara aktif olarak hitap ediyor, tırnak, evrensel değerleri talep ediyor. Aynı zamanda, yaşam deneyimini, işi zenginleştiren kişisel örneğine hitap ediyor, onu orijinal yapar.

MONOMAKH, Oğullara hitap eden olukların birliği ve durdurulması için basit bir çağrı ile sınırlı değildir, ancak Kiev'in cesur ve cesur, aktif ve yorulmaz bir cetvel olması gereken Prens fikrini verir. Prens, yok etmek için güçlü bir adam vermemek için Ölüm, Chelyadi'ye bakmalıdır.

Vladimir Monomakh, Vladimir Monomakh, anavatanın kaderi için derin endişelerini dile getirdi. Sonsuzları uyarmaya çalıştı, Kiev rus'un çöküşünü önlemek için onlara tavsiye verdi. "Öğretim" büyük popülerdi ve Slav ve Batı Avrupa dillerine çevrildi.

Kiev Rusi'nin edebiyatının en olağanüstü anıtı, Orta Çağların dünya edebiyatında belirgin bir yeri işgal eden kahramanca-vatansever bir şiir olan "Igor Alayı hakkında kelime". "Kelime", Kiev'in güneyinde, XII yüzyılın sonundaki Kiev'in güneyinde, kapsamlı devletin zayıf birleşik devlet topluluğunun birçok prensibine girmesi durumunda. "Kelime" ve zamanının bu felaketi yansıtıyor ve bunun sonucunda, Kiev Devleti'nin Nomads'tan, çoğunlukla Polovtsy'den savunmasının zayıflığı.

"Kelimelerin" tarihsel temelidir. 1185 baharında, Novgorodsevorsky Prens Igor Svyatoslavich, Polovtsy'nin yalnız bir Seversk Princes - akrabalarının nispeten küçük bir kadrosu ile tek başına karşı çıkmaya karar verdi. 1185 Nisan sonunda, Brother Vsevolod (Prince Trubchevsky ve Kursk), oğlu Vladimir (Autivly Prens) ve Svyatoslav (Rylsky Prens) yeğeni ile birlikte Polovtsy'de bir kampanya yaptı. Ordunun bağışlarının kıyılarında, talihsiz bir ustabaşı olarak kabul edilen güneş tutulmasını yakaladı, ancak Igor atları açmadı. Prens, Polovtsy'yi beklenmedik bir şekilde saldırmayı, sürprizle yakalamayı umuyordu, ancak göçebeler Prens'in kadrosunun yaklaşımını öğrendi ve savaşa neden oldu. Üç gün sürdü. İlk gün Igor Zaferini getirdi. Ancak ikinci günde, küçük bir Prens'in kadrosu, kendisine karşı tüm Polovetsky dünyasına karşı topladığını gördü. Zalim savaşta, Yardımcı birlikler - Kovui (göçebe alanından). Igor onları durdurmak için pocked, ancak gecikmedi ve kendi kadrosuna dönüş yolunda, okların mesafesinde, yaralı ve esir tarafından polovtsy ile çevriliydi. Kadro'nun çoğu kesildi ve hayatta kalanlar prenslerle birlikte ele geçirildi. Igor esaretten kaçmayı başardı ve utançını kullandı.

"Igor'un alayıyla ilgili kelimelerin" bilinmeyen bir yazarı, çalışmalarında tarihsel olayları güvenilir bir şekilde yansıtıyor. Derin bir acı hissi ile bu başarısız kampanyayı tanımladı. İki konu "Kelime": Epic, State ve Lyrical, kişisel olarak iç içe geçmiştir. Bir yandan, bütün Kiev rus'un kaderi, birliğin, birliğinden yoksun, diğer yandan, yazarın heroes kişisel kadavralarının vizyonu alanında: Igor, en şiddetli yenilginin mağdurları, onun Sevgilisini kurtarma talebi ile doğanın güçlerine hitap eden eşi Yaroslavna, vb. Ancak bu konular bir araya getirir: EPIC kişisel olarak belirtilmiştir, kişisel ülke çapındaki büyüklüğüne büyür. Şiirlerin kahramanlarının sevinç ve üzüntülü, doğadan bir cevap bulur: Güneş Eclipse, Igor'u yenilgiyi uyarır, savaş bir fırtınadan önce gelir; Rüzgar, Güneş, Dinyeper Yaroslavna'nın ağlamasına yanıt veriyor, Igor'un kaçışına yardım et.

İkili bir konunun açıklanmasında "Kelimeler", işin ana fikrini bulur: Birlik çağrısı, Nomad Raids'in neden olduğu askeri tehlike karşısında Kiev çevresindeki tüm prenslerin uyumuna kadar. Bu düşünce, yazarın yazarına iyi anlaşılan ülke çapında çıkarların bir yansımasıydı.

Çalışma fikrinin sanatsal açıklaması için, yazarın bir tür resepsiyonunu kullanır: Kiev Prens Svyatoslav, içinde yaşayan ve prensipliklerinde karar veren tüm prenslere çeken "Altın Bir Kelimeyi" yazar. Eski zafer, birleşen, mezarların durdurulması için prensler.

"Kelime" nin her şey parlak ve görünür, renkle ve rahatlama. Müziğinin dili şeklindedir. "Igor'un alayıyla ilgili kelime", dünya edebiyatının en insancıl işlerinden biridir. Güçlü ve heyecan verici duygularla doludur, insana sevgi, acı çekmesi için sempati duyuyor.

"Kelimenin" eski Rusya'nın literatürünü etkiledi ("Zadonshchyna", "Mamaev Boy"). XVIII yüzyılın 90'lı yılların 90'lı yıllarda açık ve antika koleksiyonerleri A.I. Müzik-Pushkin, "IGOR'un Alayının Sözü", dünya edebiyatının önemli fenomenlerinden biri oldu.

Mimari

Kiev rus zamanlarından bu yana bize gelen mimari anıtlar, formların sadeliği ve asaletine, yüksek düzeyde inşaat ekipmanı, iç dekorasyon zenginliği, ressamların yeteneğine neden olmaktan dolayı hayranlığa neden olur. Halk el sanatları, çeşitli konut ve ekonomik binaların, kentsel kuleleri, duvarları, köprüler, mimari tarzlarını geliştirdi.

Hristiyanlığın evlat edinilmesi, kiliselerin yapımı, manastırlar başlar. Başlangıçta, bu binalar tahtaya.

Taş yapı, Bizans'ın etkisi altında gerçekleşir.
X - XI yüzyıllarıyla, ana kült tesisleri türleri geliştirilmiştir. Kiev'de, Rusya, çapraz kubbeli kompozisyonun dağılımını, merkezi ışık tamburunun dinlendiği dört sütundan disseke edilen, dikdörtgen bir hacmi temsil etti. Spatial haçın uçları açısından dikdörtgen, tuğla ve taştan silindirik mahsullerle örtüşdü. Açısal parçalar da kubbe tonozlarıyla kaplıdır.

Kiev rus'un ustaları, çırpılmış kubbeli kompozisyonu, ahşap mimarinin BT unsurlarına tanıtılan, tapınakları multidropyonlar ve piramidite verdi.

Kiev'in merkezinde yüzyılda, onuncu bir kilise inşa edildi (içeriğinde basılı gelirin onda biri vardı). Tente kilisenin yapımında, Bizans mimarları davet edildi. Tapınakların mimarisine yeni bir planlı ve mekansal çözüm sistemi getirdiler.

Tenty Kilise, Kiev'in merkezi Hıristiyan tapınağıydı, önemli ölçülerle ayırt edildi, çoklu bir yıldızdı. İnce tuğla ve gri butte taşlarının sıralarından dikilen kilisenin duvarları, duvarcılık özellikleri sayesinde çok renkli ve çok renkli görünmüyordu. Böyle bir döşeme karışık olarak adlandırılır, Kiev rus'un çoğu binasının özelliğidir.

Onuncu Kilise 989'dan 995'e inşa edildi. Bu tapınağın bir çıkıntısıyla süslenmiş 25 kubbe; Arkeolojik kazılar, mermer, mozaik dekorasyon için kullanıldığını gösterdi, duvarlar fresklerle boyandı. Tapınağın bölgesinde, Corsun'dan alınan heykeller vardı. Kilise, 1240'da Tatar-Moğol işgali sırasında tahrip edildi.

Kyivskiyvyi'nin mimarisinin şaheseri Sofya Katedralidir. Golden Gate'in inşa edildiği, Virgin Kilisesi, Yuriev Manastırı, Irinininsky Manastırı ve diğer tesislerin korunması sırasında, Yaroslav'ın hüküm sürmesi sırasında inşa edilmiştir. Sophia Katedrali, sadece Christian tapınağı olarak değil, aynı zamanda Yaroslav'ın siyasi gücünün bir sembolü olarak, aynı zamanda bir kamu ve kültürel yaşam merkezi olarak da tasarlandı. Kiev için Sophia Katedrali, olduğu gibi, etrafındaki diğer binaların gruplandırıldığı ana mimari ve kompozit çubuk olduğu içindi.

1051'de Sofia Katedrali, Metropolitan Ilarion tarafından ciddiyetle ilan edildi. 1240'da, istila sırasında Batya Katedrali yağmalandı; Yüzyıllar boyunca, yanmış, tamir edildi, değişikliklere maruz kaldı. Katedralin ilk görünümü, galeriler, kuleler, duvarlar vb. Reçete edildiğinde, 1685 1707'nin yeniden yapılandırılmasını büyük ölçüde değiştirmiştir, eski düşük parabolik kubbeler Ukrayna XVII. Arı saçlı barok formu, yaldızlı.

Gelen bir kilisenin dikkatini derhal Sunak kısmına ve Orta Dome'un altındaki alana, Yüce'nin imajı olanın görüntüsü. Mozaik, tapınağın tüm orta kısmını kapladı. Tapınağın duvarları, tonozlar ve alt kısımdaki sütunlar fresklerle boyandı. Işık, sert olmayan pencerelerden, üstte koştu.

Görsel sanatın şaheserleri, Tanrı'nın annesinin figürü gibi mozaiklerdir - Mary-Oranta, Yüce Mesih'in imajı, Oniki Havariler vb. Gibi. Kiev Sophia'nın ustalarının mozaik paleti! Parlak, mozaikte hakim olan altın rengi sessiz ılık mermer tonları ile birleştirildi.

Harika beceriler, ifadeler fresk tekniğinde dönemin sanatçılarına ulaştı. Fresklerin ana arazileri, İncil bölümlerini yansıtıyordu, kült çalıştı, ancak aralarında laik resimler vardı. Bu tür Yaroslav bilge ailenin iki grup portresidir. Birte, Yaroslav'ın iki genç oğullarının görüntülerinin parçaları, Yaroslav'ın kendisi de dahil olmak üzere diğer resimler öldürüldü. Bu fresklerin genel görünümü, 1651 kroki sayesinde bizim için bilinir. Fresk, Yaroslav ailesinin görüntüsü ile önemli ölçüde daha iyi korunur: yüzün bireysel özellikleriyle birlikte büyümede dört rakam.

Ev sahnelerini gösteren çok ilginç freskler: Bir ayı avlamak, zengin, manzara, yumruk dövüşü vb. Ayrı freskler gerçek ve fantastik hayvanların ve kuşların görüntüsünü verir. Dini mektubun kanonik tutumlarının aksine, laik duvardaki statik kompozisyon, dinamikleri, bir kişinin hareketini gösterme arzusunu, atları atlama, koşu hayvanları vb. Boyalarla, mozaikler ve freskler karmaşık halı ve süs zemini uyumlaştırdı.

Kiev'in ardından Sophia inşa edildi Sofya Katedralleri içinde Novgorod ve PoltskAncak, bu ihtişam ve mozaiklerin, fresklerin, Kiev Sophia'yı kutlayan mermeriden yoksundurlar.

Kiev ve diğer şehirlerdeki X - XI yüzyıllarında taş yapımı aktif olarak gerçekleştirilir. Hem kült hem de laik bir karaktere sahiptir. Böylece, kazılar Kiev'deki Tintan Kilisesi'nin yanındaki taş odaların yapımını göstermektedir. Bunlar harika bir mermer, taş, mozaik ve fresk boya ile çok odalı taş saraylardı.

XI yüzyılda, Dmitrievsky Kiev Manastırı'nda bir taş katedrali inşa ediliyor, 1088'de Başmelek Mikhil Katedrali, Kiev yakınlarındaki Vydubitsky Manastırı'nda kutlandı. 1073-1078'de Ana katedral inşa edildi Pechersk Manastırı – Varsayım KilisesiTek yağlı tapınakların yayılmasıyla başladı.

Kiev hala yaroslav saltanatı sırasında bilge büyük bir merkeze dönüştü kültür, el sanatları ve ticaret. Çağdaşlara büyüklüğü, görkemli olanakları ile vurdu. Aralarında - zaten tanımlanmış onuncu kilise ve Sophia Katedrali, ciddi altın Kapı Konfeksiyon Kilisesi, manastırlar ve prenslik saraylarıyla. En yüksek Heyday, Nüfus ve Boyutlardaki Kiev, yalnızca büyük Avrupa şehirlerini anlamadı, aynı zamanda şaşırtıcı bir şekilde şaşırtıcı bir şekilde. Çağdaşlara ve gezginlere "Majesteleri" gibi görünmesi şaşırtıcı. Adam Bremensky onu "doğudan dekorasyon" olarak adlandırdı.

XI yüzyılın sonunda. Rusya'da birçok feodal prenslik vardı.

Kiev rus'un XII yüzyılın mimarisinin gelişimi, yerel koşulların etkisi altında, Bizans şemalarının yavaş yavaş değişti ve yeniden düşünülmüş ve yeniden düşünülmüş ve yeni orijinal mimari formlar ve çözümler ortaya çıktığı için canlı bir örnektir. XII yüzyılın kültürünün özelliklerine. Yerel özelliklerin, mimarlık ve resimdeki görünümü. Feodal parçalanma döneminde en önemli nokta olan birlik fikrinin kültürel figürlerinin gerçekleştirilmesi, göçebelerin saldırısının tehlikeleri.

dışında kiev, iki daha fazla mimari okul onaylandı - pereyaslavskaya ve novgorod. Pereyaslav mimarisinden, bu güne sadece bir inşaat geldi - Mikhailovskaya Kilisesi (Yuryev Boznynik) OttrePereyaslav prensliğinin karakoluydu.

Boyama

Dünya Ortaçağ Sanatında Olağanüstü Fenomen kiev MozaikEnsements'ta en tamamen korunmuş Sophia Katedrali ve Mikhailovsky Gülder Manastırı. Sofya Katedrali'nde, daha önce belirtildiği gibi, mozaikler merkezi kubbenin yüzeyi ile dekore edilmiştir (" Pantokrator"Baş meleklerle çevrili), merkezi oryantal sütunlar (" Duyuru"), Kemerler Yükleniyor (" Sevastia Şehitleri") Ve Merkez Apsis (" Triumfal Kemeri ", Virgin" Oranta "," Eucharist "ve" Kilisenin Babaları ").

Mikhailovsky Golder Katedrali'nin mozaikinden tüm kompozisyon korunmuştur " Eucharist", Dmitry Solunsky, Archidacon Stephen ve Apostle Faddey, ayrıca süs eşyaları ve diğer görüntülerin parçaları. Sofya mozaiklerine kıyasla, pozların ve hareketlerin yorumlanmasında, şekildeki doğrusallık, daha yoğun lezzetin yorumlanmasında büyük bir özgürlük vardır. Çok sayıda parça, bu mozaiklerin oluşturulmasında, sadece Bizans değil, aynı zamanda Kiev ustaları da yer aldı. Belki de ünlü sanatçı Alpius (Almpiy).

Kiev rus'daki ana tür anıtsal görsel sanat türü bir fresk boyamdı. Freskler Stone yapılarla uyumlaştırılmış, vurguladı ve form, sanatçının beceri ve deneyimine dayanan herhangi bir renk kombinasyonu olasılığını verdi.

Kiev Sofia'da, üç bin metrekareye kadar fresklerin hayatta kaldı. Katedralin orta kısmının duvarları ve düzenlemelerinde, Gospel Konuları ("Verka Kalkış", "Mesih Mahkemesi", " cehennem "ve diğerleri) -" Liordy "temalarında, Tanrı'nın, Peter ve Pavel, Gürcistan'ın annesi, Mikhail, Biblical Konulardaki Koro'da, Siltks Resimleri - Şehitlerin Görüntüleri. Kiev rus'un bütün sanatı için benzersiz bir gruptur yaroslav bilge portresi ve ailesi Katedralin merkezi alanının batı kısmında. Tüm fresk boyama Sofia, beyaz alevli sıcak, biraz sessiz yemin, yeşilimsi, pembe ve mavi tonların uyumu içinde doğaldır.

Biraz farklı mikhailovsky Golder Katedrali'nin Fresk Boyası: Daha parlak bir renk gama ve daha belirgin bir grafik unsuru vardır. Xi'nin sonunun fresk boyama - XII yüzyıllarıyla başlayanlar. Kiev'deki Berestov'un Kurtarıcı Kilisesi'nde Korunmuş Parçalı Koridor ve Isot'ta Mikhailovskoye Borean. XI yüzyıl boyama harika topluluğu fresklerdir Kirillovskaya Kiev Kilisesi. Burada, rospis sisteminde ilk kez, kompozisyon belirir " Korkutucu mahkeme"Freskler, hafif, birkaç rengarenk boya ile geniş ve enerjik bir şekilde yapılır.

Aynı zamanda, çelik boyama dağıtıldı - simgeler. Kiev tapınaklarında, Bizans'tan getirildiği ve Rusya'da yaratıldığı gibi birçok simge vardı. Zamanla, kayboldu. Chronicle testimonilerinden, Kiev-Pechersk Manastırı'ndaki simge boyalı bir atölyenin varlığını biliyoruz.

XII yüzyılın başında, simge Prens Andrei Bogolyubsky'nin daha sonra Vladimir'e taşındığı Kiev'e getirildi, bu yüzden ismi - " Bayan Vladimir simgesi"Bizans sanatçısı tarafından yaratıldı. XII yüzyılın boyamasından birden fazla takviye ve restorasyondan sonra, sadece bayan ve bebeğimin yüzleri korunmuştur. Maria çocuğu okşadı ve onun yanağına büyüdüğü, annesine güvenen bir şekilde sarılıyor . Bu, "uming" olarak adlandırılan, simge boyaması için geleneksel hale gelen arsa.

Grafik

Kiev rus'ta el yazısı takdir etti kitap. İşemek ve sanatçılar onu eşsiz hale getirmeye çalıştı, türlerinden sadece bir tanesi. Bir atölyede çalıştılar ve bir bütün olarak bir kitap oluşturdular, her şeyin - ve el yazısı, renginin ve büyük harflerin ve ekran koruyucuların ve çizimlerin, hatta parşömenin tonu (özellikle tedavi edilen cilt) - uyumlu bir şekilde birbiriyle ilişkili. Bu süre zarfında, kitap minyatürü ortaya çıkar.

Bize bilinen ilk el yazısı kitabı kabul edilir MüjdeKiev'de 10561057'de Ostromira'nın Novgorod posteriberi için yazılmış ve bu nedenle Ostromirov. Kitap büyük renkli büyük harfleri süslüyor - baş harfleri, onların sekizleri. Bu harflerin karmaşık bir şekli var, çiçek süslemelerle süslenmiştir. Kitapta - dört bölüm, her biri ayrı bir sayfada bulunan ve Evangelist'i gösteren bir minyatür açmak zorunda kaldı. Üç bileşim yapıldı - John, Luke ve Mark'ın Evanjelistlerinin görüntüleri, dördüncü sayfa temiz kaldı. Bu görüntüler gür, karmaşık çerçeve süslemeleri ile aşırı yüklenmiş. Evanjelikler, yazılarını yazarak gösterilir ve olduğu gibi, bir süredir, gökten inen kelimeleri duymak için çalışmalarını kesintiye uğrattılar.

İlginç ve minyatürler Exchange svyatoslav (1073), işte prensil ailesinin görüntüsü. Ön planda - Prens Svyatoslav, karısı ve çocuğu, oğulların arkasında. Bütün aile, Sofya Katedrali'nin fresklerinin aksine, kompakt bir grup tarafından tasvir edilmiştir.

Büyük ilgi ve süsler El yazısı kitapları.

Kiev rus sanatının en yaygın görünümü oldu dekoratif ve uygulanmış. Küresel sanat sürecinde yerel yüzyılların eski geleneklerini ve halk özelliklerini ve stilistik eğilimleri emdi.

Teknik beceriler, ince sanatsal tadı kuyumculuk (küpeler, kolye, Grivnası, bilezikler) bulunur. Tara ve tahıl kullanımıyla gümüş ve altından yapılmıştır.

İlk plan bir çiçek süsleme çıkıyor. Yapraklar, ağaçlar, çiçekler kesilir, kazınmış, çok çeşitli eşyalara çizilir. Süslemedeki "hayvan" tarzı görünür: Bunlar, Bitki süsleme unsurları ile birlikte canavarlar ve kuşların görüntüleridir.

Uygulamalı sanatın unsurları, katedrallerin ve diğer binaların dekorasyonunda uygulanan taş oymacılığa yansıtıldı. Kiev rus'un uygulamalı sanatı, bir bütün olarak o dönemin sanatının gelişimi üzerinde bir etkiye sahipti.

Müzik

Eski zamanlarda ortaya çıkan müzik insanların hayatlarına ve Kiev rus'ta eşlik etti. Şarkılar, danslar, enstrümantal müzik, tatillerin ayrılmaz bir parçasıydı - " oynama"." Zengin ve Kilim Sözü "nde, sanatçı-müzisyenlerin" Huslmi ve Swirls ", şarkıcılar, dansçılar, jesterlerin performansının bir açıklaması.

Kiev rus'un müzik aletleri arasında davul - TAMBOURINE, Mars, Organ, Pirinç - Boynuz, Boru, Boynuz, Sona, Ocarina, Kanepe, İkiz, Prank, Belki bir hack, dizeleri - Hüslü ve bip sesi veya bir yıkama.

Borular ve boynuzlar avın üstünde ve kampanyalarda, tekli ve orkestranın bir parçası olarak - tatillerde geliyordu.

Zaten X - XI yüzyıllarında, profesyonel sanatçılar tahsis edilir. Bu darlıklar, Şarkıcılar EPICS ve Efsaneler ("Igor Alın Alınması" ndaki Boyana'yı hatırlayın), diğer grup, mezunlar, eğlenceli, twatshoes, müzisyenler, dansçılar, fockeler vb.

Müzik Hıristiyan tapınağında geliyordu. İbadet Şarkı söyleyerek eşliğinde, müzik kayıtları vardı - şarkı yazılımı. Bu güne kadar, XII yüzyılın bu kitaplarına ulaşmıştır., Nerede, liturjik metnin yanı sıra, müzik belirtileri korunmuştur: " afiş"Ve" kancalar". Ve yazılar kendileri," Bannyal "ve" kancaların "isimlerini giydiler. İki müzik sistemi farklıydı: Conducand ve Afiş. KONDACA Azizlerin onuruna kısa daldırma şarkıları olarak adlandırılan bu şarkıların koleksiyonları arandı Condakaria. Onlara karşılık geldi ve iki hatlı bir özel işaret sisteminin özel bir not kaydı. Contacaria XII - XIII yüzyıllar, sadece beş korunmuştur. İkinci not sistemi, yasaklandı, daha geniş gelişme kazandı ve XIV yüzyılından sonra baskın bir pozisyon aldı. Banning Müzik Sistemi şifresi çözüldü, kedarlör henüz kod çözmeye hazır değil.

Dolayısıyla, eski zamanların Kiev rus'un malzeme ve manevi kültürü, ulusal kültürün gelişmesinin temelini atarak yüksek bir seviyeye ulaşmıştır.

Kuzeydoğu rus XII - XVI yüzyıllar kültürü.

XII yüzyılda, Rusya çok fazla feodal prenslikti. Kiev ile birlikte, yeni şehirler yükseliyorlar, yeni kültür merkezleri ortaya çıktı. Tahrikli topraklar arasında şampiyonluk kuzey Vladimir-Suzdal İbadet, gelişen, prensin faaliyetleri tarafından hazırlanan Yuri Dolgoruky. Ve tüm ortaçağ Avrupa topluluğundaki en güzellerinden biri olan tüm Ortaçağ Avrupa'daki en güzellerinden biri oldu, bu da yüceltilmiş başyapıtları sunan mimari, boyama ve heykel.

Prens Yury Dolgoruky, Oğul Vladimir Monomakh, Rusya'nın kuzeyinde çok sayıda kale, katedraller inşa etti: Kideksh'taki Boris Kilisesi ve Gleb Kilisesi (Suzdal'a 4 km, Suzdal'a 4 km) ve Pereslavl-Zalessky'deki Kurtarıcı Başkalaşım Katedrali. Bunlar perişan tapınaklarıydı, oranın hafifliği, kale binalarına benzemekten daha lezzetinden farklılar. Prost ve katı onların içti.

Yuri Dolgoruky'nin oğlu ile, Andrei BogolyubskyVladimir, Rus kültürünün en büyüğü oldu. Kentin etrafında toprak milleri dikilir; Batıdan şehre kadar, Kiev Gold örneği için adlandırılan kapılar yapılır. Şehrin karşı ucunda - gümüş. Tapınaklar dikilir. Varsayım Katedrali (1158 - 1161), Klyazma'nın yüksek bir kıyısında inşa edildi ve şehrin mimari merkezi haline geldi. Katedral üç pnömik ve tek gözlü. En büyük Rus tapınağıydı - oradaydı - simge vladimirskaya bizim bayan. İki buçuk yüzyıldan sonra, Andrei Rublevu bu katedrali, eski Rusların tepesinde olan fresklerle süsledi. anıtsal boyama.

Hristiyan ahlakın düzenlemesinin, barış, sevgi ve iyilik somununun, XV yüzyılın sanatçı-simgesi ressamının çalışmasıydı. Onun " Trinity"- Dünya resminin en önemli ve manevi yaratıklarından biri. Rublevev geleneksel dini arsa döndü: üç güzel genç adam Abraham'ın İncil'in İncil'i Patreş'e geldi ve ilahi'nin aklı başında harika gezginlerdeki ve onları tedavi ettiğini tahmin etti.

RublevEv'un çalışmalarında, her şey sembolik ve kurban kabındaki Torosun başı, Mesih'in fedakarlığının sembolünün, insan ırkının sevgi ve kurtuluşu adına, Mesih'in fedakarlığının sembolünün önemini elde etti. Evrensel anlamda bu ölümsüz yaratma kazandı, bunun için sonsuza kadar: iyi, fedakarlık ve sevgi.

En Harika Zaman Binası Andrei Bogolyubsky - Şefaat Kilisesi(1165), uyumunu, dinamizmini ve form kolaylığını şaşırtıyor. Kilise ayrılmaz bir şekilde çevreleyen manzara ile bağlantılıdır. Taşta bir şiir olarak algılanıyor.

Vsevolod'daki Prens ile, Vladimir-Suzdal rus'un büyük yuvası en yüksek gücüne ulaştı. Varsayım katedralinin ateşinden sonra restore edilir; St. Kilisesi Dmitry (1194 - 1197). Bu küçük kilise ağır ritim ve güç ile ayırt edilir, ancak katedral katedralle tasarlanmış ve orantılıdır. Dış duvarlarında - taş oymacılığı, İncil Kralı David'in görüntüsüne sahip kabartmalar, oğulları olan prens, "İskenderiye" romanından arsa - Alexander Macedonian gökyüzüne uçuş. Vsevolod'un haleflerinde, Suzdal ve St. George'daki Meryem Ana'nın doğuşunun tapınakları Yuryev-Polsky'de.

Tüm tapınaklar fresklerle boyandı ve simgelerle süslendi. Bu zamanın olağanüstü simgeleri: Dmitry Solunsky, Yaroslavl oranta. Ulusal süsleme, parlak, renkli kombinasyonlar, Carmina'nın (kırmızı boya) tanıtımı, Bizans resmine uzaylıydı.

Noel Katedrali'nin altın kapısının tasarımında köşelere ulaşan dekoratif ve uygulamalı sanat gelişir (yangın bölümü yöntemi uygulanır).

Moğol-Tatar işgali birçok tapınak, yanmış simgeler, insanlar öldü. Rus halkının trajedi yansıtıldı edebiyat Jointer'ın görevini gerçekleştirdi. En iyi şeyin Kiev rus'un manevi gelişiminde biriktiğini ve canlanmanın temeli olabileceğini savundu.

XIII yüzyılın ortasında. Alexander'ın Alman şövalyeleri üzerindeki zaferinin zaferinin 1242'de Göl Chiction'daki tipik bir askeri ajan tarzında çekildiği "Alexander Nevsky'nin hayatı" yaratılıyor.

Moğol-Tatar işgali sırasında harabe, Rus kültürünün Rus kültürünün çiçek açtığı Novgorod ve Pskov'dan kaçınıldı.

Kültür Novgorod

Novgorod Gücünü Kuzey Batı'nın şehirlerinden çıktı. "Bay Veliky Novgorod" - onu aradı. Coğrafi konumu sayesinde, Novgorod, Batı ve Doğu arasında bir ticaret arabulucu oldu, Novgorod'daki Prens'in gücü, Yüce Devlet Bedeni tarafından onurlandırılan gemiyle sınırlıydı. Boyars Cumhuriyeti idi, ama akşamların sesi duyuldu.

Eski zamanlarda, Novgorod sakinleri, ahşap tapınaklar, kaleler, saraylar inşaatçılarıyla ünlüydü. 1045-1050'de İlk taş katedralini kurdular - Sofya Çocukların merkezinde (Novgorod Kremlin), Volkhov'un kıyısında. Kurucusu - Yaroslav'ın oğlu Prens Vladimir. Bu, doğuda beş apsides olan beş fatlı bir tapınaktır. Kiev Sophia'nın daha basit ve sert, (on üç yerine) beş bölümü var. Tapınaktaki resimden, kompozisyon birinci Hıristiyan İmparator Konstantin ve annesi Elena imajı ile korunmuştur. Başının yanında - fresk yazarının Novgorod kökenini gösteren "olena" yazısının "olena".

XII yüzyılın başında, Novgorod, değerlendirme cumhuriyetine dönüşür, prensler doğumdan kovulur. Monasties-kalelerinin, otoritelerini savunarak tapınaklarla inşa edildiği yerleşimde kanıtlarlar.

Bu zamanın en büyük anıtı Yuryev Manastırı Gergievsky Katedrali. Monumenttalite, epik gücü ve sadeliği birleştirir. Geçirimsiz duvarlar güçlü bıçaklarla disseke edilir. Katedral, olduğu gibi, tapınağın tüm iç alanının yönlendirdiği üç asimetrik olarak bulunan kubbeye sahiptir.

İÇİNDE boyama XII yüzyılın başlangıcı İki yön vardı: greopofilikBizanyumun etkisi altında (Nikolo-Dvorchensky Katedrali'nin ve diğerlerinin resmi) ve yaşayan yönü Batı Avrupa (Virgin Antoniyev Manastırı'nın doğuş katedralinin freskleri).

Özellikle ithal freskler yakınında Kurtarıcı Kilisesi, bir kez tek bir halı kaplı duvarlar, tonozlar, tapınak kubbesi. Novgorod'da kendi freskroist okullarının geliştirdiğini gösteriyorlar. Kubbada - Mesih'in yükselişinin, APSID'de - Oranta'nın annesi, Mesih'in bir dairedeki göğüslerinin görüntüsü ile ve altındaki iki sıra Saint. Korkutucu bir mahkeme, Batı Duvarı'nda, duvarlarda - Mesih'in tutkuları hakkındaki evanjelik hikaye üzerinde tasvir edilmiştir. Sanat sert ve hatta korkunç. Azizlerin görüntülerinde gerçekten folk, gönüllü ve cesur gücü nefes alıyor.

Yüksek seviye bir simgeye ulaştı. İkonunda " Melek altın vlas"(XII yüzyılın sonu) hala Bizans'ın etkisini hissediyor, ancak" gözlerdeki üzüntü, böyle bir radyan ve derin "(L.lubimov) Rus ruhunun durumunu yansıtıyor. İsa'nın ikondaki ifade yüzü " Kurtarıcı lezzetli".. Simge" Varsayım "(XIII Yüzyılın İlk Yarısı), Mouring Mary'nin azizlerin kederi görüntüsündeki hayati gerçeği vuruyor.

Tahtta (HCHE) Mesih'in bir simgesi, boyama, süslemenin aydınlık, halk karakteri ile ayırt edilen Novgorod okulunda (HCH.) Tanımlanmaktadır. Yerel olarak, Novgorod tarzı yazılmış ve simgedir " Nikolay Harikalar"(1294), sanatçının imzasına sahip olan ilk makine resim parçası - Alexey Petrov. Saint yuvarlak, Rusça, nazik, nazik, nazik.

Novgorod'un yüksek düzeyde kültürü sertifikası birchy diplomalarıdır. Novgorod, yaşamları, yaşam tarzı konuşulan konuşmanın özelliklerini korumak.

Benzer novgorod alışveriş ve zanaat merkezi PskovAyrıca, akşamları da yönetti ve yaşamın büyük demokrasi ile ayırt edildiği yer. Pskov - Litvanya'dan Livonian Şövalyelerinden Savunmanın ön kenarı. Burada güçlü tahkimatlar dikilir. Katedraller kalelere benziyor. Bu dönemin mimari yapıları: Pskov-pechersky Manastır, Spaso-preobrazhenskymozoan Manastırı Katedrali. Pskov sanatında ulusal başlangıcını etkiledi. IconOpisses'te, bir sinekçi değil, Novgorod simgelerinde olduğu gibi, ancak yeşil renkte, "Bizim Lady Katedrali", "Cehennemin Desi" ve diğerleri.

Moğol-Tatar Igo, Kuzeydoğu Rusya Sanatının birçok anıtının imha edilmesine yol açtı, ustanın esaretine girdi. XIV yüzyılın ilk yarısında. Rusya'nın canlanması başlıyor, kuzeydoğu prensliği birleşti. Kültür Merkezleri Novgorod, Pskov, XIV yüzyılın sonunda. - Moskova.

Novgorod XIV yüzyıl. Kültürün yükselişinin ardından. Gergin felsefi düşünce için, resmi kiliseye karşı bir tür protesto olan, heretik öğretileri kanıtlandı. Novgorod sakinleri seyahat ediyor, Güney Slavları ile yakınlaştırma.

Yeni özellikler görünür arkness. Kiliseler dikilir Fedor Stratilate (1360'lar.) Ve ILYIN (1374) 'deki dönüşüm kurtarma, onlar için sekiz ekran kaplama ve doğuda bir apsiler ile karakterize edilir. Bunlar zarif bir dekora sahip tek gözlü yüksek tapınaklardır. XV yüzyılda Özellikle olağanüstü yapılar - Novgorod Kremlin'in taş duvarları ve kuleleri, piskoposluk sarayı, daha sonra tahıl odasının adını alan binanın yanı sıra.

Anıtsal gelişme boyama XIV yüzyılı faaliyetlerle ilişkilidir Faofan Yunanistan - Bizans'tan Rusya'ya gelen sanatçı. 1378'de Novgorod Kilisesi'ni boyadı Ilyin'de Kurtarıcı Başkalığı. Fresklerin arazileri - geleneksel: korkunç Mesih Pantokrator, peygamberler ve atalar. Feofan, sert ve güçlü karakterlerle donatılmış azizlerin keskin bireysel özelliklerinin ustasıydı. En parlak arazilerden biri - Trinity, Yanında - azizlerin şekilleri. Burada ve güçlüler, ilk kutsal hermitler, eti bağladılar ve sütunlar üzerinde yaşıyor; ve çölde kaybolan asketikler. Kutsal feofan - sanatçının kendisinin olduğu bilge filozoflar.

Ortak kırmızı-kahverengi tonu, karanlık ana hatlar, kıyafet kıvrımları, bazen yıldırım benzeri zikzak oluşturan, ustalaşmış lezşemli "motorlar" - " sinirli, maksimum dinamik boyama, iletken ... insan tutkuları, şüpheler, meditasyon, dürtüler "(L. Lyubimov).

Novgorod simgeleri Xv yüzyıl - Bu, dünya boyaması tarihinde mükemmel bir sayfa. Parlak kimlik ile işaretlenirler. Bu, esasen Novgorod'da popüler olan azizlerin görüntüsüdür - Peygamber Ilya, Paraseva, Anastasia, Ticaret Patronizatörleri, St. George, Ejderha Agraping. St. George, karanlığın üstündeki ışığın zaferi için bir savaşçı olarak ortaya çıkar.

İlginç simgesi " Novgorod ile Suzdaltsev Savaşı"Rus sanatındaki en erken olan, tarihsel bir konu üzerinde pitoresk bir iştir. Kilisenin simgesinin transferinin hikayesinin sürekli olarak ortaya çıktığı üç katmanlı kompozisyon. Ilyina'da Kurtarıcı Bayanlar, Suzdalıların kurnazlığı ve Novgorod'un zaferi hakkında. Simgenin güzelliği, gösterilen ritminde, renginin sınırlayıcı bir ritminde grafiksel netliktedir.

Ünlü Novgorod simgelerinden biri XV. Yüzyıl. - "Deesus ve Novgorod", Boyar Kuzminy'nin emriyle yapılan, Nizhny Yarusa simgelerinde sunulmaktadır. İkonda gösterilen Evanjelik hikayesinin bölümleri " Doğuş"(Parlak Kinovarius'un merkezinde, bir bebekle tanrının annesi). Slav pagan sanatına yükselen olağandışı simgesi" Flor ve Lavr ". Damatik bir şekilde," Tabutun durması "ikonunun hikayesini, duygusal bir ifadedir. Karakter. Şanssız acı çeken adam çarpıcı bir şekilde. Bu, ayrılana kadar ağlayan geleneksel bir Rus, bu, anne dağı, bu yüzden Rus kadınlarına aşina.

Benzer bilgiler.

Giriş

Neredeyse bir binyılın eski Rus sanatının tarihi var. Doğu Slavların ilk feodal durumu ortaya çıktığında, IX - X yüzyıllarında kökenli - Kievan RUS; Son aşaması XVII V..- Rusya'da ortaçağ sanatsal kültürünün krizinin dönemi ve yeni sanatsal ilkelerin eklenmesi. Yakınların birçok kültürü ile yakın işbirliği içinde ve gelişmekte olan ve bazen çok uzak ülkelerde, Bütünsel ve parlak ayırt edici bir fenomeni temsil eden eski Rus Sanatı, dünya sanatının tarihinde özel bir yerini aldı. Anlamında, Bizans ve Batı Avrupa ve Doğu'nun en büyük ortaçağ kültürü odaklı bir satırda durmaktadır. Eski Rus sanatının temel özellikleri büyük ölçüde vatansever fikirlerin canlılığıyla belirlenmiştir. Zaten Xi - XII yüzyıllarında. Eski Rusya'nın insanları, Kiev, Novgorod veya Vladimir'de yaşadıklarını, Rus yeryüzüyle olan bağlantılarını hissetti. Bu his, XIII yüzyılda Tatar-Moğol IgA döneminde çok ağırlaştırıldı, ulusal öz-bilincin büyümesini hızlandırdı ve doğal olarak, sanatsal işler de dahil olmak üzere tüm manevi yaşam alanlarına yansıtıldı. Sonuç olarak, eski Rus sanatının insanların sanatsal lezzetlerinin parlak bir izini aldı, ulusal özelliklerini kazandı. Ayrıca, yerel okulların bolluğuna rağmen, tüm eski Rus sanatlarının genelliğinin değişmeden kalmasıdır; XVII yüzyıla x'den xvii'ye gözle görülür şekilde gelişmektedir, bu süre boyunca ana özelliklerini kaybetmedi. Eski Rus sanatının gelişmesinin yolu, çoğunlukla toplumun sosyo-ekonomik ve politik tarihinin aşamalarıyla karşılaşan bir dizi açıkça belirtilen sürelere ayrılmıştır: Kievan RUS (IX - XII yüzyılın başlangıcı), Feodal parçalanma süresi (XII ve XIII), Dövüş Dönemi Tatar-Moğol Yokulu ve Rus Maddeleri Birliği (XV - XV Yüzyılın Başlangıcı), Rus Merkezi Devletinin Ekleme ve Güçlendirilmesi Zamanı (XV ve XVI Yüzyılları) , XVII yüzyılda, ortaçağ sanatı krizinin ortaya çıktığı ve yeni bir tür sanatı ortaya çıktığında ortaya çıktı.

Bu çalışmanın uygunluğu, bir yandan, modern bilimdeki "Eski Rusya Kültürü" konusuna büyük ilgi, diğer taraftan yeterince gelişmiştir. Bu konu ile ilgili konuların dikkate alınması hem teorik hem de pratik önemi giyiyor.
"Eski Rusya Kültürü" sorunu incelemenin teorik anlamı, göz önünde bulundurulan sorunun bir kerede birkaç bilimsel disiplinin kavşağında olduğudur.
Bu durumda, çalışmanın konusu, bu çalışmanın görevleri olarak formüle edilmiş belirli sorunları göz önünde bulundurmaktır.
Çalışmanın amacı, benzer konulardaki en son yerli ve dış araştırmalar açısından "Antik Rusya Kültürü" konusunu incelemektir.
Hedefin başarısının bir parçası olarak, aşağıdaki görevler teslim edildi:
1. Teorik yönleri incelemek ve "Eski Rusya Kültürü" nin niteliğini belirlemek;
2. Sorunun alaka düzeyini ve kültür oluşumunun önemini söylemek;
3. "Eski Rusya Kültürü" konusunu çözme yeteneğini paylaşın;
4. "Eski Rusya Kültürü" temasının geliştirilmesindeki eğilimleri not edin;
İşin geleneksel bir yapıya sahiptir ve bir tanıtım, 4 bölümden, sonuç ve kullanılan bir literatür listesinden oluşan ana kısım içerir.

Bölüm 1. Eski Rusya Sanatsal Kültürü:

kısa bir açıklama

Eski Rus sanatının kökenleri, ilk binyılda yaşayan Doğu Slavların sanatına geçecek. e. Rusya'nın Avrupa toprakları. Bir pagan kült ile ilişkilendirildi ve bir sihir ve animistik karakter görünüyordu ve eski Slavların günlük hayatında yaygındı. İlk binyılın doğu kölelerinin mimarisi. e. Arkeolojik kazılar ve yaralanma edebi verileriyle tanındı. Konut ve tapınakların yapımı için malzeme bir ağaç olarak görev yaptı. Bir antik da, köylü konutunun ortaya çıkmasını da içerir - sert iklime karşılık gelen basit ve uygun formlarıyla kulübeler.

Feodaliz süreci IX yüzyıla yol açtı. Büyük bir devlet olan Kiev rus'un oluşumuna, her zaman dünyaya hızlı bir şekilde ün kazandı. Yeni Slav devletinin askeri gücü yaşayan komşular, Kiev ile ekonomik ve kültürel ilişkiler kurmaya çalıştı. Kiev rus için, Hristiyanlığın kabul edilmesi ilerici bir öneme sahipti. Kültürel planda en iyilerinin daha organik ve derin bir emilimine, Bizans zamanına göre sahip olduğundan daha iyi bir emilimine katkıda bulundu. X ila XV yüzyıla kadar. Eski Rus sanatının Bizans ile çok yakın bağları vardı. Bizans, simgeler, kumaşlar, takı ve çok daha fazlası girildi. Bizans sanatının bazı anıtları, Tanrı'nın Vladimir annesinin ünlü simgesi gibi gerçek bir Rus tapınağı haline geldi. Yunanlılar, birçok eski Rus tapınaklarının dekorasyonuna katıldı ve genellikle ikinci vatanlarını Rusya'da buldu.

1.1 Antik RUS'da Iconist

Bizans, sadece onlar için yeni boyama tekniği ile Rus sanatçıları tanıtmakla kalmadı, aynı zamanda değişmeyen kilise tarafından kesinlikle korunmuş olan ikonografik Canon'u da verdi. Başlangıçta pitoresk görüntüler Pagan Rusya kültürüne yabancı değildi. Ancak, Rusya'da Hristiyanlığın kabul edilmesiyle ve yeni anıtsal resim türleri - mozaik ve fresk, ayrıca çelik boyama - bir iconist. Anıtsal boyama, sadece tapınağı süslemek için değil, daha da fazla maksimum olmalıydı, sadece Hristiyan dogma'nın ana hükümlerini ortaya çıkarmak için en üst düzeye çıkarılmalı ve sonucuna varmış olmalı - Creator ve World of World, Mesih'ler İnsanlığın Kurtarıcısı olarak , insanlar için kurtuluş yolu, cennetin ve toprak kilisesinin birliği.

Ortodoks Kilisesi, yaşayan insanlardan simge kutsal yazılarına asla izin vermedi ve "Goreni" (İlahi) Dünyasını "Dolly" (Dünya) 'dan "Goreni" (İlahi) dünyasını ayıran simge resimlerinin özelliklerini belirten Canon'a açık bir şekilde gözetlenemedi.

Mektubun geleneği, simge simgesinde gösterilen değişmez özlerinin görünümünü vurgulamaktı. Bu nedenle, rakamlar düz, sabit, görüntü görüntüsünün özel bir sistemi (ters perspektif) ve geçici ilişkiler kullanıldı (zamansız bir görüntü). Koşullu altın arka plan simgeleri ilahi ışığı sembolize etti. Tüm görüntü bu renkle gözden geçirilir, rakamlar, krallıkta gölgeler olmadığı için gölgeleri atmaz.

Mozaik, Rusya'da geniş dağılım alamadı, çünkü SMALTA çok nadir ve pahalı. Hızlı yürütme ve beceri gerektiren fresklerin tekniği, Rus kiliselerinin pitoresk dekorasyonu için daha kabul edilebilir olduğu ortaya çıktı.

Rusya'daki ahşap tapınakların baskınlığı nedeniyle, eski Rus görsel sanatı sanat simgeleri haline geldi. Ahşap kilise freskleri boyamadı, bir mozaik ile dekore edilmedi. Sadece simge tapınağın duvarında asılı olabilirdi. Ağaç, bir simge oluşturmak için ana malzeme olarak görev yaptı ve bu tür bir malzeme her zaman eski Rus ressamı arasındadır. Bu durum Rusya'daki yaygın simgenin nedenini açıklar. Antik Rusya Sanatının özellikleri mutlak baskınlıkta sonuçlandı yemek boyama - Rus Orta Çağlar için klasik bir güzel sanatın şekli olan Simgeler.

Sanatsal bir ifadenin simgelerinin sembolik karakterinin yanı sıra, bunların hepsinin üzerine gösterdiği tüm bunların üçüncü boyuta sahip olmadığı belirtilmelidir, yani. Kompozisyon, görüntünün simge kartının düzlemine itaat ettiği bir sonucu yanlarına derinlemesine açılır. Rakamlar, nesnelerin, binaların, dağların ve bitkilerin görüntüsü, hacimli bir yapıdan ziyade bir uçak giyer. Bu, geleneksel imajın ilkelerinden biridir, tipik ve simgeler için zorunludur.

Eski Rus resminin tanınmış eserleri arasında, "Redfon" simgeleri, yani önemli bir grup var. Arka planın tek renkli bir cinnabar düzlemine sahip görüntüler (simge boyamasına göre - "ışık"). Bu grup, ünlü simgeleri "Evan, Georgy ve Mills", "Miracle George", "Ilya Peygamber" içerir.

Novgorod ve Pskov'da 1.2 iconisteners

Rusya'da birkaç simge boyalı okul var. Daha önce de belirtildiği gibi, ilk başta, Simgeler Bizans örnekleri ile kopyalandı, daha sonra kendilerini bağımsız olarak yazdı, ancak taklitlerle, bir yazma mektubunu çoğaltarak, eski orijinallerden bir görüntü sistemi. Daha sonra görüntüleri, benzer, tekrarlayan, tipik özelliklere dayanarak diğer yorumlarını işleyerek karakterize edildi. Sonuç, derinden orijinal, simge boyama sanatının bağımsız sanatı, bir simgesini diğerinden ayırt ediyordu. Aşağıdaki simge boyalı okullar tahsis edilir: Kiev-Vizantine, Novgorod, Pskov, Moskova.

Novgorod okulunun ayrı örnekleri XII yüzyılına aittir ve XV yüzyılında en eksiksiz gelişmeyi aldı. Bu sürenin kompozit sistemi simgeleri basit ve etkileyici, görüntü simgesi düzlemine iyi uyuyor. Kompozisyonun ayrı unsurları eşit şekilde dağılmış ve başarılı bir şekilde birbirleriyle uyumludur, güzel bir abisi var. Novgorod okulunun ustaları genellikle, bileşimin tamamlanmasının izlenimini yaratan şekilleri, slaytları, ağaçları simetrik olarak tasvir etti. Bu simetri çeşitli detaylarla kırıldı. Genellikle simgenin bileşimi katmanlarla yapıldı, görüntüler birbirlerine yerleştirildi. Slaydın Novgorod harfinde çok güzel. "Beshech" olarak adlandırılan belirgin platformlarla büyük birimler tarafından yazılmışlardı. Loblar, sırayla küçük "Kreeshem" ile kırılır. Slaydın dibinde, kural olarak, sözde mağara tasvir edilmiş, yani Karanlık girinti. Fantezi otlar ve diğer bitki örtüsü tepeye yazılmıştır. Novgorod simgesi boyamasındaki su, hafif dalga benzeri çizgilerle boyanan mavide açıklandı. Özellikle "oda mektubu" olarak adlandırılmalıdır. Odalar, Koşullu Mimari, Siluette Çok Güzel. Yumuşak sağduyulu tonlarda lekelendiler. Kompozisyonun ayrı unsurları - pencereler, kapılar, perdeler, sütunlar - yoğun ile kaplı: Sulu cinnabars tonları, çok güçlü bir renk gamı \u200b\u200byaratan Ubrids, Carmine Greenery, Ubrids. Mağazanın mektubunda aktif olarak resim kullandı. Duvarlar, Platbandlar süs motifleriyle süslenmiştir. Odalar, küçük mimari - tablolar, koltuklar, bağlantı parçaları, madeni paralar, perdeler, ikon ressamlarının dilinde "velum" (doku) olarak adlandırılmıştır.

Novgorod'da (1378; tamamen temizlenmemiş), Duyuru Katedrali'nin ikonostazı ve Donskoy Tanrı Annesi'nin ikonostazı olan Kurtarıcı Başkalaşım Katedrali'nin resmine ulaştık. Simge açık, ayrıca Feofhan'a aittir).

Faofan'ın yaratıcılığı çağdaşlar hakkında büyük bir izlenim bıraktı. Sanatı Veliky Novgorod ve Moskova'da ve diğer şehirlerde memnun oldu. Sanatının etkisi altında, XIV'in son çeyreğinde ve XV yüzyılın başında birçok resim eseri yaratılmıştır. Her şeyden önce, bu Novgorod fresk çevrimlerine atıfta bulunur: Fyodor Prattylate Kilisesi'nin (70'ler. XIV. Yüzyıl) ve Volotovka alanındaki Bayanımızın Varsayım Kilisesi'ni (70-80'ler. XIV. Yüzyıl).

Novgorod Art'taki büyük bir yer, halk sanatının güçlü etkisinin etkilendiği bir Iconist'i kaplar. Sadece sanatçıların parlak renklere eğiliminde değil, ustaların nihayetinde halk inançları ruhunda bazı geleneksel Bizans görüntülerini yeniden düşünmesi çok daha önemlidir. Öyleyse, Saint Nikolai, insanları ateşten kurtaran ve onları gemi enkazı sırasında kurtaran kibar yaşlı bir adama dönüşüyor.

Novgorod okulunun bir başka ünlü simgesi, XV yüzyılı olan "Novgorod ile Suzdaltsev Savaşı". Bir simge olmasına rağmen, ancak tarihsel bir konuya yazılmış ve Suzdaltsev'in "yanlış şeyler" için Novgorod duvarlarının altındaki yenilgisini anlatır.

Gerçek hayat hiç ikonografik şemalara girdi. Novgorod ustaları, çeşitli hayvanların, manzaraların, binaların simgelerinde tasvir edilen ev detayları ile geleneksel kompozisyonları doldurdu.

Simge pskov Novgorod okuluna yakın, Novgorod resminin bir topluluk etkisi kazandığı ve Pskov'un uzun süredir Novgorod'un "genç erkek kardeşi" olduğu açıklanmaktadır. Novgorod ustaları, sanatsal fonlarının tüm cephanelerini en incireleyebildiler, ancak bazı kısıtlama içlerinde var, hatta daha şiddetlidir. Pskov simgeler böyle bir katı çizimi yoktur, dış parlaklık gibi görünüyor. Pskov simgelerinde, kompozisyon merkezi yer değiştirebilir, bileşimin kendisi prize çok hafifçe uymuyor, ancak bu avantajlarından vazgeçmiyor. Pskov simgesi her zaman şiirdir.

Pskov simgelerini ne ayırıyor? Bu, simge için tahtayı işleme koymak için özel bir yoldur; Özel dramatik tasarım simgeler; Aktif renk lekelerinin, özellikle kırmızı ve yeşil, daha az miktarda mavi kullanımı; Simgenin gösterdiği olaylarda "dahil" karakterleri; İnsan psikolojisine, insan yüzüne ve insan deneyimlerine ilgi - Pskov ustalarının olağanüstü penetrasyona sahip olan budur; Özgürlük harfleri.

Pskov Iconografi, gergin dramatiklik aramasından bahseder. Bunun izleri XIII yüzyılın ayrı anıtlarında elde edilebilir. (Ryabuta köyünden Peygamber Ilya'nın simgesi) özellikle açıkça XIV yüzyılın eserlerinde bulunurlar. ve sonra. Böylece, yeşil ve pembemsi-turuncu tonları birleştiren favori pskov ressamlarına, ayrıca keskin ışık parlaması ve huzursuz ritimle yapılan favori pskov ressamları üzerine inşa edilen gergin rengi olan "Lady Katedrali" (XIV Century, Tretyakov Galerisi).

2.1 Eski Rusya Mimarisi

Eski Rusya'nın mimarisi, dünya mimarisinin tarihinde parlak bir sayfa. Gelişmek, insanların hayatının kendine özgü sosyal koşullarını yansıtan büyük ve zor bir yoldan geçti.

Eski Rus mimarisi, büyük bir anıtsallığın varlığında, acil bir formun acil bir plastisitesi, bazı özel rahatsızlık hissi, bir kişinin boyutları, ölçeği ve ihtiyaçları ile merhametlidir. Bütün bunlar, laik ve kült tesislerinin iç mekanlarına geri döner.

19. yüzyılın sonuna kadar sekiz yüzyıl boyunca gelişen eski Rus mimarisi, yeterince istikrarlı ve yavaş yavaş evrimsel stilistik özelliklerin ve işaretlerin gelişiminin bütünsel bir resmini verir. Paralel olarak, ahşap ve taş mimarisinin formları gelişti. Dahası, ahşap konstrüksiyon açıkça hüküm sürdü ve taş üzerinde önemli bir etkiye sahipti. Rusya'daki ana yapı malzemesi - ağaç - yaşam evlerinin, kentsel tahkimatların, saray binalarının, kiliselerin her türlü olanaklarının yapımında kullanılır. XVII perdesine kadar eski Rusya şehri temelde ahşap kaldı. Ahşap binalarda, hacim planlama yapısı bir günlük tasarımı ve doğal parametreleri tarafından belirlenmiştir; Bununla birlikte, ahşap inşaat sisteminin tüm "sertlik" ile, halk ustaları-mimarlar onu çeşitlendirmek ve plastik olarak canlandırmak için besteledim. Sonuç olarak, en basit köylülerden çok geniş bir bileşik "genlik", çadır ve kademe tapınakları gibi en karmaşık hacimsel çözeltilere kesilir.

Ağaç, Rusya'yı terimler ve ahşap tapınakları, olağanüstü ve üreticiler, kuyular ve elbette, uzun yıllar boyunca oyma ve ahşap boyama sanatı geliştirmiştir.

Ve yangınları nedeniyle küçük eski ahşap binalar olmasına rağmen, aynı zamanda güzel teremler ve odalar hakkında bir fikir veriyorlar. Ancak TEREM'in açıklaması:

Üç Teremes Zlatovierhi,

Evet, Troy şarkıları KOSYPS,

Evet, Troy Songy kafes,

İyi n gram izochy

Gökyüzünde güneşte, güneşte,

Gökyüzünde, on ayda,

Gökyüzü yıldızlarda, ben yıldızlar,

Gökyüzü şafakta, Terem Zarya'da -

Ve bütün güzellik etkileyici.

Ağaçtan, karmaşık oymalarla süslenmiş sevgi ve ustalıkla inşa edilmiş ve engellenmiş, ferah, konforlu ve zarif hale getirildi. Rus köylü mimarisinin zengin ve çeşitli gelenekleri. Yüzyıllar boyunca geliştirdiler ve kuzeyde ve Volga Bölgesi'nde, Sibirya'da ve Urallar'da, sonsuz Rusya'nın farklı alanlarında kendi özelliklerine sahiplerdi. Farklı yollar ve evde dekorasyon bir iş parçacığı vardı. Birçok kuşak deneyimi, köylü evinin her bir alanı için en uygun bulundu.

Kuzey kukuletin yüksek, genellikle iki katlıdır, pencereler küçüktür, ancak birçoğu var - beş ya da altı - ve herkes güneşe doğru uzanıyor, yerden çok yükseldi. Yanınızın altında, kulübe, depolarda - her şey tek çatı altındaki her şeye bastırıldı. Uzun jetleri olan Rus Kuzey'in sert iklimi için daha uygun bir konutla gelmek zor. Yazdır, sundurma, Kuzey Ruslar çatılarının çatı katı, sıkı, ama zarif bir geometrik süsleme ile dekore edilmiştir. Favori iplik motifi bir güneş soketidir, mutluluk yaşamının eski bir sembolüdür, refah.

Sibirya evleri ferah, sık sık onları köknar ya da Cedar'u kesiyorlar, birçok evde üç ya da dört speks vardı ve bazen de birkaç ev, büyük bir aileyi rahatça yaşamak için geçişler (zorluklar) ile birleştirildi. Yapımdaki günlükleri ve emek pişman olmadılar - evi güvenilir, sert Sibirya Jersey'den savunmak için güvenilir bir şekilde inşa ettiler, sahiplerine uzun süredir hizmet etti.

Özellikle Nizhny Novgorod bölgesinin kalçaları özellikle Volga Nehri'nde şık. Tamamen karmaşık oymalarla kaplı muhteşem bir terchem gibi görünüyorlar. Burada Volga sevilen bitki süsleri. Kalın elastik dalların, yaprakları ve renklerin lüks deseni arasında, ana üzümlerin kapakları, fantastik kuşlar, aslanlar, iyi huylu gülümseyen kedilere benzer, köylü ikametgahında kötü kuvvetlerden evde yaşamak için korunmuş olan deniz kızları. Odun üzerinde oyma kabartma gemi denir. Sadece evde değil, aynı zamanda Hazar Denizi'nin suları olan Volga'yı Antik Yaroslavl'dan Astrakhan'a su basan gemiler de dekore edildi.

Rusya'daki önde gelen inşaat türü ahşap binalardı. Taş kiliselere ek olarak, tahta yaygındı. Buna ek olarak, konut ve ekonomik binalardan geniş bir planlama sistemine sahip büyük saraya kadar çeşitli tesisler inşa edilmiştir. "Ana önlem, ahşap mimari modülü bir günlük veya normal bir uzunluk modülüdür. Konturda bir dikdörtgen oluşturan ve uçlarda bir dikdörtgen oluşturan, bir taç oluşturarak, yatay olarak yığılmıştır. Taçlar diğer tarafta üst üste bindirilir ve Sonuç bir günlük evidir. Kesim boyutlarının kütüğün yatay uzunluğu ile belirlenmesi nedeniyle, daha sonra büyük boyutlu binaların yapımında, bir veya başka bir yerde bulunan birkaç günlük kabin bağlamak gerekir. Sipariş. Kare günlük kabin, sekiz kütük tarafından oluşturulan sekiz kömür şeklinin kesimini, sekiz günlük evinin kesimini takıyor. Ahşap günlük evi, ya da - birbirlerine ekli - günlükler, geleneksel Rusların temelini oluşturdu. Köylü ev - kulübe. Örtüşme genellikle iki slayt için yapıldı. Aynı prensipte, bazen (çoğunlukla kuzeyde) var, büyük ahşap evler çizgilere ya da iki katta inşa edildi. Bir örnek, köylü evine hizmet edebilir. Zaozier köyü, transfer Halen Kizhi Adası'ndaki rezervde.

Taş yapı yavaş yavaş yayılmaya başlıyor. İlk başta, bu süreç çok yavaştı, ancak sonraki yüzyılda gözle görülür şekilde hızlandı. Şehirler, XVII Yüzyıl - zengin konut binalarından taş kiliseleri, en önemli saray binaları ve daha sonra inşa etmeye başlar. XII - XIV yüzyıldan bu yana, şehirlerin savunma duvarları taştan dikilir. En eski anıtsal yapılar, Kiev rus'un çağına aittir, ardından Vladimir, Suzdal, Novgorod ve Pskov'un mimarisi anıtlarını ve sonunda Moskova'nın muhteşem katedralleri ve saray komplekslerinin Rus topraklarının koleksiyonerleridir.

Taş laik inşaatta, konut ve saray binalarında asimetrik ve çok pitoresk denklemler geçerlidir. Saraylar - Kremlin IVAN III gibi karmaşık organizmalar ve diğerleri, bir dizi basit hacimden geliştirildi - ahşap binaların etkilerini görmemesi imkansız olan geçişler ve galerilerle bağlantılı odalar.

Kült taş inşasında, yüzyılda kübik kilise türü kuruldu, iç alan, dördüncü, altı ve çok sayıda destekleyici lisans sütunları, kemerli ve kubbeyi destekleyen dört, altı ve çok sayıda destekleyici lisans direğinin varlığı ile belirlendi; İkincisinin sayısı bir ila beş oldu. Benzer bir kütle ve yapıcı bir yapı varlığında, Rus kült tesisleri aşırı çeşitlilik, volumetrik formlar ve yapıların dekoratif işlenmesi araçlarının bir resmini sunar. Merkezlerin koduna kadar yapıların ezici çoğunluğu, toplu kompozisyonun organik ve birliği ile kapsayıcıdır ve yapıcı çözelti, iç yapıları dış şekillerde açık ve tutarlı bir şekilde ifade edilir.

2.2 Evrimlerinin mimari ve kompozit formları

Kiev mimarisinin en büyük anıtı, SOPHIA katedraliydi (1037'de başladı - XI yüzyılın sonunda tamamlandı), ilk görünüşü daha sonra yeniden yapılandırılarak çarpıtıldı. Rusya'daki kiliseler sadece kültürel değil, aynı zamanda halka açık bir randevusu vardı. İnşaatlarına ödenen ilgiyi güçlendirdi. Başlangıçta, Sophia Katedrali, beş ortama sahip olan on üç bölümden oluşan beş metreden oluşan bir tapınaktı ve merkezi, eksen, en büyüğü oldu. Kuzeyden Güney ve Batı'dan, Katedral, arcades üzerinde bir katlı galerilerle çevriliydi. Doğu tarafında, beş milbenin her biri apsis açısından yarım daire biçimlidir. Birkaç yıl sonra, dış galeriler ikinci kat tarafından reçete edildi. Ek olarak, bir öykü galerisi bir dizi serisi ortaya çıktı, kuleler koro kaldırmak için merdivenlerden çıktı. Çok daha sonra - 19. Khriith yüzyıllarında da, bir açık havaalanı serisi de vardı, dikdörtgen karşı direkleri ortaya çıktı, ana duvarın sıva tabakası altında gizlendi, kuzey ve güney taraflarında yeni kubbeler, diğer önemli değişiklikler, Tapınağın mimari görünümü üretildi.

Katedralde daha az dönüşümler meydana geldi. Duvarlar ve tonozlar anıtsal fresk resimleriyle kaplıydı. Heykeli olan stilistik topluluğun, Bizans'ın statik görüntülerinin, ciddiyet ve geçitle dolu açıkça görülebileceği görüntüler. Ana sunak apse'de, mozaik üç kademeye yerleştirildi. Üstte - kadın bayanın büyük bir figürü yükseltilmiş ellerle. Mozaikler küplerden atılır. Smalthy rengi. Mavi-leylak tonlarının baskınlığına sahip parlak temiz boyalar, parlak bir altın arka plan üzerinde dekoratif olarak öne çıkıyor. Kiev Sofia'nın anıtsal resim, mimari formları kapsayan ve organik olarak bir çürüme ile bağlantılı olan sağlam bir halı, o dönemin en yüksek başarısıdır. Büyük bir ölçekte, bütünsel bir kompozit yapı ve bir dizi başka işaretler, Sofya arasında, eski Rusya'nın ilk anıtsal inşaatı ve Modern Bizans Tapınağı binaları arasında Sofya arasında bir çizgi yapmanızı sağlar.

Eski Rusya'nın mimarisinin gelişiminin gelişiminin bir sonraki aşaması Büyük Novgorod ile ilişkilidir. Burada, XI yüzyılın ortasında (1045 -1050), beş meyveli bir iç mekana sahip bir Sofia Katedrali, katı, kompozit birleştirildi ve muhteşem. Sonraki yeniden yapılandırmaya rağmen, katedral ana özelliklerini ve her şeyden önce, görünümün anıtsallığını ve lakonitesini korudu. Novgorod Sofia, çoğunlukla taştan yapılmış, tuğla sadece kısmen kullanılır - duvarcılık kemerlerinde, pencerelerde, portallarda. Katedralin cepheleri, tapınağın iç yapısını ifade eden geniş pilasterlere ayrılır. Aralarında, Nebel'in tonozlu kaplamalarına karşılık gelen şirketi-tamamlamalar arasında. Katedral beş bölüm ile taçlandırıldı, koroya giden kule üzerinde hala bir tanedir - altıncı bölüm. Katedralin görünümü dekoratif detayları yoktu. İç kısımda, ana rolün güçlü bachers, rulman tonozları vardır. Ve duvarlar ve sütunlar ve kemerler ve Kiev Sofia'da olduğu gibi, bu durumda sadece freskler ile kaplıydı.

Pskov'un mimarisinin doğasında Novgorod'a yakın. Burada, yerel kaba Faddard'dan yapılmış çok sayıda tek gözlü kiliseler kuruldu. Novgorod ile karşılaştırıldığında, daha büyük ve özel bir formda farklıdır.

Novgorod ve Pskov'daki ziller inşa etmedi, daha sonra XV yüzyılın sonunda Moskova'da ortaya çıktılar. Pskov'da, sadece zillerin askıya alındığı düşük yuvarlak sütunlarla tamamlanan sadece çan duvarları vardı. Bazen ziller, zemindeki ahşap kolonlar üzerinde güçlendirilmiş, kalın bir ahşap birliğe bağlandı.

Bogolyubov'da, prensli kale içinde olan Prens Andrei Bogolyubsky Sarayı vardı. Saray doğrudan Mahkeme Katedrali'ne bağlandı. Bu kompleksten, sadece küçük bir parça zamanımıza ulaştı - kuleden katedrale geçişin bir parçası olan iki katlı bir merdiven. Aynı motiflerin merdivende neredeyse aynı anda yaratılmış tapınaklarda olduğu gibi uygulandığı karakteristiktir. Tapınaklar: parantez duvarının duvarında küçük hoparlörlerle takviye kayışı. Bu, eski Rusya'nın laik yapılarının kült tesisleriyle ortak tarza sahip olduğunu kanıtlar.

Bölüm 3. Resim antik rus

Eski Rus resmi, insanlarımızın en büyük manevi mirası olan dünya kültürünün en yüksek zirvelerinden biridir. Antik Rus boyama - Hristiyan Rusya'nın resmi - toplumun hayatında oynanan, boyama moderninden çok önemli ve çok farklı bir rol oynadı ve bu rol karakteri tarafından belirlendi. Eski Rus resminin amacı ve onun tarafından elde edilen yükseklikten ayrılamaz. RUS, Bizans'ın vaftizini aldı ve onunla birlikte, resim görevinin "kelimeyi getirmek" olduğunu, görüntülerde Christian Creed'i somutlaştırmak olduğu fikrini devraldı. Bu nedenle, Büyük Hristiyan "kelime" eski Rus resmine dayanmaktadır.

Her şeyden önce, Kutsal Ruh'un ilhamine göre, Hıristiyan fiiline göre, Hıristiyan fiiline göre, Kutsal Kitap ("Yunanca Kitaplar") kutsal bir yazıdır.

Kutsal Kutu, Müjde'yi ve Mesih'in öğrencileri - Hıristiyan öncesi dönemdeki ilham verici peygamberlerin yarattığı kitapları içeren eski Ahit'i içeren, Müjde ve Eski Ahit'i içeren yeni Ahit'ten oluşur. Kutsal Kutsal Yazılara ek olarak, Hristiyan Gerçeği, farklı ülkelerin halklarının yaşları boyunca yaratılan çok çeşitli eserler saygı duyuldu: Orta Doğu ve Malaya Asya, Yunanistan, Slav toprakları ve en eski Rusya'nın kendisi. Bu daire öncelikle Apocrypha'yı içeriyor - aynı kişilere ve İncil'in söylediği olaylara adanmış en eski hikayeler. Apokriferler iyi huylu kabul edilmedi, ancak birçoğu tarihsel olarak güvenilir, tamamlayıcı kutsal yazılar olarak kabul edildi.

Sonra - azizlerin sayısız hayatı (onlar hakkında biyografik hikayeler). Hristiyan kelimesinde önemli bir yer, kutsal yazıların, kutsal ve hayatlarının olaylarının olaylarına ve kişilerine adanmış şiirsel, gymnografik çalışmalarla işgal edilmektedir.

Uzun yüzyıllar boyunca, Antik Rusça da dahil olmak üzere Ortodoks Dünyası, Ortodoks Dünyası'nın boyaması, insanları alışılmadık derecede parlak bir şekilde, Hristiyanlığın manevi gerçeklerini, olağandışı derecede parlak bir şekilde ve tamamen somutlaştırıyorlar. Ve bu gerçeklerin derin açıklamasındaydı, freskleri, mozaikleri, minyatürleri, simgeleri, olağanüstü, benzeri görülmemiş, eşsiz güzellikleri tarafından yaratılan eski Rusya'nın resmi de dahil olmak üzere Bizans dünyasının resmini edindi.

Ancak zamanla ve tüm Bizans dünyasının sanatı ve eski Rusya sanatı oblive yaşadı. Türk fatihlerinin darbelerinin altında, Bizans İmparatorluğu'nun kendisi, Malaya Asya'nın Hıristiyan ülkeleri ve birçok Slav eyaleti olan Müslümanlar tarafından fethedildiği ortaya çıktı. Bu sıkıntılarda, Tatar-Moğol işgalinde hayatta kalmak, esasen bir Rusya'yı durdu. Bizans düşüşünden sonra, ORTODOX kültürünün gerçek bir merkeziydi. Oblivion, harabe, eski Rus kültürü ve sanatı, inogustrları fethetmenin bir sonucu olarak ve Petr I. Peter'ın Rusya'yı eski Rusya'nın kültürel mirasını reddetmeye yönlendiren reformları olan Rus devletlerinde en yüksek artış sırasında anlaşıldı; Resim ayırt edicidir, kökenlerinin Bizans geleneğinde olması, Batı Avrupa tipinin resmini değiştirdi.

Eski Rus kültürüne ilgi, resmine temyize neden oldu. Zaten "Rus Devletinin Hikayesi" nde N. M. Karamzin, eski Rus sanatçılarından bahseder, yıllıklardan sorulan işleri hakkında bilgi veriyor. Bu bilgiler dikkate, çalışmanın konusu olmak ve genç tarihçiler için, ancak eski Rus resminin bu eki, gerçek hazinelerinin açılışı, literatür ve müzikle olduğundan çok daha sonra meydana geldi.

Gerçek şu ki, on dokuzuncu yüzyılda eski Rus resminin insanları gerçekten görmedi. Eski tapınaklardaki fresk ve mozaiklerin tozunu ve kurumlarıyla kaplı, ve gerçek anlamda, görünmez simgeler, eski Rus mirasının en çok tarafı olan ana, ana hale geldi. Sonuçta, freskler ve özellikle de antik mozaikler her kiliseden uzak bir şekilde dekore edilmiş ve simgeler mutlaka sadece her tapınakta değil, her evde değil. Simgelerin bu görünmezliğinin nedeni, yaratıldıkları özel pitoresk tekniktedir. Simgenin yazılacağı tahta, bulutlu bir kumaşla kaplıydı - passall ve görüntünün passavold'a Tempera, yani mineral boyaları ile uygulandı. Ve yukarıdan, görüntü şeffaf bir oliff ile kaplıydı. Olife, bir rengi iyi gösterir ve daha da önemlisi, resmi hasardan uzaklaştırır. Fakat aynı zamanda, Olifa'nın karartmak için zamanla bir mülke sahip ve 70 ila 100 yıldır resmin neredeyse tamamen gizlendiği için karanlığa kavuştu. Rusya'da antik çağda, kararmış olifa'yı çıkarmanın yollarını biliyorlardı, yani. Antik boyayı "temizleme" yöntemleri. Ancak bu yöntemler oldukça zahmetli, zamanla, simgeler net olmamaya başladı, ancak "nihayet", yani kararlı olifa'nın tepesinde yeni bir görüntü yazıldı. Genellikle, yüzyıllar boyunca antik simgeler üzerine bu tür yenileme yapıldı - bu durumda ilk boyama, zirveye, ayrıca Olifa ile kaplı olan birkaç kayıt katmanı ile kapatıldı. On dokuzuncu yüzyılın başında, zaman zaman, Dopurerovsky kültürüne olan bir ilgi olduğunda, XVII yüzyılın eserleri ortaya çıktı. Sadece siluetleri, tüm eski simge panolarında görünen görüntülerin kıvrımları, karartılmış, kararmış olif aracılığıyla ortaya çıkıyor. SQUAT Black, en eski resmin orijinal özelliği olarak algılandı ...

Bölüm 4. Uygulanan sanat.

4.1 İç Ev Dekorasyonu

Köylü kulübelerin içinde kesinlikle çıkarıldı, ama zarif. Simgelerin altındaki ön köşedeki oyukta - tüm aile için büyük bir tablo, duvarlar boyunca, oyulmuş bir kenarı olan duvarlar boyunca, üzerinde yer alan dahili dükkanlar üzerinde yemekler için raflar. Kuzey soyunma malzemeleri akıllıca rospisyo ile dekore edilmiştir - işte bir Syrin, atlar, çiçekler ve sezonların alegorik görüntüleri olan resimler. Festival tablosu kırmızı bir bezle kaplandı, oyulmuş ve boyalı yemekler, kovalar, raylar için oyulmuş ağlar.

Kovalar çok çeşitli formlar ve boyutlardı, bal ya da kvass içine döktü. Bazı kovalar birkaç yelek hissetti.

İçme kovalarının bir kepçe formu vardı. Kovanın topuzları bir at veya ördek kafası şeklinde yapıldı. Kovalar cömertçe oymalar veya boyama ile dekore edilmiştir. Masanın ortasına yükselen büyük kovanın etrafında, onlar coşkun etrafında ördek yavrusu gibiydi. Ördek şekline sahip olan ve kovaları denilen kovalar. Bratins - Bir top şeklinde içecekler için keskin kaplar - ayrıca imzalandılar, onlara ve bu tür içerik gibi yazılara verildi: "Lord, misafirler, sarhoş içmeyin, akşamları beklemeyin!" Ağaçtan at, kuşlar ve kaseler ve tabii ki, kaşıklar şeklinde güzel suşları kesin. Tahta kaşıklar ve bugün müze sergisi olmadı. İsteyerek kendiniz için satın alırız, arkadaş edin. Tahta kaşıklar alışılmadık derecede rahattır: ve kesimler elinizdir ve yakılmayacaksınız.

Odundan her şeyi yaptı - ve mobilyalar ve bir sepet ve bir STUE ve kızak ve bir çocuk için bir beşik yaptı. Genellikle bu evsel ürünler ahşaptan yapılmıştır. Usta, yalnızca bu şeylerin rahat olacağını, hedeflerine iyi hizmet ettiğini, ancak güzelliklerine baktıklarını, insanları memnun edeceğini, çalışmalarını, hatta en şiddetli, hatta bir tatilde olduğunu düşünüyorlardı.

Özellikle Rus köylü şeritlerinden gelir. İplik ve dokuma, Rus kadınların ana sınıflarından biriydi. Kumaşı büyük ailesini giydirmek için, evi havlu, masa örtüleri ile süslemek için gerekli oldu. Bu nedenle, yayılımın köylülerden geleneksel bir hediye olmasının, sevgi ile depolandılar ve mirastan geçtiği tesadüfen değil. Eski özelliğe göre, kıza yetiştirilen adam, ona kendi işinden meşgul etti. Bir zencefilli kurabiye, arter bir şekilde oyulmuş ve boyanmış, damat için daha onurdur. Uzun kış akşamları toplantılarda kızlar toplandı, kayışlar getirdi, çalıştı ve damadın damatlarına övündü.

Her arazide, miller kendi yolunda dekore edilmiştir. Yaroslavl iğleri ince, yüksek, siluet, muhteşem bir aydoğumda ve Kokoshnik'te kadın figürünü andırıyor, onları genellikle iplikten dekore ediyor. Vologda soygunları, genellikle sıkı geometrik süslemelerle tamamen kaplanmış, genellikle bir iplik üzerinde boyanmış.

Arkhangelsk ilinden gelen özellikle ünlü kayışlar. Büyük kuzey kenarının farklı alanlarında, resim farklıydı. Mezeni Nehri boyunca yer alan köyden köyden gri saçlı bir eskidir. Garip atlar ve geyik, kırmızı alanda birbirleriyle bir satırla çalıştırın. Bu iğler şaşırtıcı derecede antik kaya resimlerine benziyor.

Halk zanaatkarları tarafından yapılan tüm ahşaptan yapılmış tüm ürünlerde, yüksek teknik ve sanatsal bir beceri açıkça görülebilir. Ustaların ellerinden çıkan her şeyi, insanların hayatına, çevredeki doğaya nasıl adapte edilmesi şaşırtıcı.

Canlı ve şimdi ahşap yemekler: Alüminyum çiçeklerle düşen altınla yanıyor. Gerçekten - eski görünümde - yeni yaratıklar.

Modern köyde, elbette, daha az oyulmuş ve boyalı ahşap vardı. Ama belki şimdi bizi asla mutlu etmeyecekler. Fuarlarda, sergilerde, halk sanatının müzelerinde, bir festivite atmosferi, güzellik, insanlara sürpriz ve hayranlık yaratırlar.

4.2 Golden Khokhloma.

"Dünya Çapında Şöhret, Khokhloma Boyama Sanatını satın aldı. Çiçek süslemeli, çiçekli ve şenlikli bu balıkçılığın altın renkli ahşap ürünleri, sadece" Khokhloma "diyiyorlar. Khokhloma, eski Nizhny Novgorod eyaletinin eski ticaret köyünün adıdır. ahşap boyalı yemeklerin satışına getirildi.

XVP yüzyılda, bu balıkçılık, zarif altın yemeklerin dağılmasından dolayı, Khokhloma'nın ticaret köyünün adını aramaya başladı. Burada ve şimdi dikkatlice saklandı ve ağaçtan tabakaların geleneklerini geliştirmek. Yüzyıllar boyunca, Khokhloma ürünleri ucuz ahşap yemekler vardı, ancak kıç köylü bir yaşamıyla dekore edilmiş, içinde şenlikli, zariflik yaptı. Volga köylerden gelen halk sanatçıları, çocukluk doğayı izliyor, baharın uyanmasına, altın sonbahar, kış ormanının beyazlığını, toprak ve otlar, meyve ve meyvelerin kokusunu emer.

Yerli topraklarının güzelliğinin şiirsel vizyonunu yarattıklarına aktarırlar. Hafif fırça darbeleri doğa çiçeği, sonbahar boya, yeşil bir çayır güzelliği güneşli bir görüntüsüne neden olur.

Rusya ve yurtdışındaki Khokhloma ürünlerinin modern popülaritesi, öncelikle sanatsal onurlarının tanınmasına dayanır. Khokhloma, değerli metal olmadan altın boyama elde etme tekniği nedeniyle benzersiz bir balıkçılık oldu. Bu teknikle, eski Rusya'nın simge boyaları bu tekniğe aşinaydı.

Khokhloma ürünleri bir ıhlamur. Ama her lipa uyuyor. Hangi ağacın fırındaki işleme dayanacağını bilmeniz gerekir ve çatlamaz.

İlk olarak, Linden, Torna Ürün Formlarında çekilir. Kurudukları ve daha sonra yerel yağlı kil (vakalar) sıvı tabakası ile kaplanmıştır. Ürünler kil'e benzer hale gelir. Bu, ağacın yağı emmediği için yapılır. Daha sonra ürünler keten tohumu yağı ile yağlanır ve kurutulur, ardından üç veya dört kez yağla kaplanır. Son kez sonuna kadar kurutulur ve böylece strok (yapıştırılmış), nispeten pahalı gümüş ve teneke değiştirilen alüminyum tozdur. Alüminyum ürünlerden, metale benzer şekilde parlak hale gelir. Boyama için hazırlar.

Yağlı boya ile planlanmış. Ve ustalar proteinlerin kuyruğundan yapılır. Bu tür fırçalar çok ince ve geniş vuruşlar yapabilir. Khokhloma desenleri, bir kalem süsleme çizimi önlemeden bir fırçayla uygulanır. Ustalar her seferinde harikalı desenler yarattığında, süsleme tam olarak tekrarlamaz, her seçenek yeni bir doğaçlama. Yanlış bir hareket olmamalıdır, aksi takdirde her şeyin tekrar başlaması gerekecektir.

Khokhloma boyama, kırmızı ve siyah renkler altın arka plan ile birleştirilir. Bazen yeşil, kahverengi, sarı ve turuncu ile tamamlanırlar. Altın arka plan liderdir. Ateş-kırmızı boya, altın arka plan sıcaklığı verir ve siyah renk parlayacaktır. Kinovar kırmızı boyalar ve siyah sıradan kurum olarak kullanılır.

Resimdikten sonra, ürün verniklerle kaplanır ve fırınlarda sertleşmiştir. Önceden, sıcak Rus fırınlarına koyuldular ve şimdi elektrikli fırınlar kullanılıyor. Yüksek sıcaklığın etkisi altında, lake sarıya döner ve vernik altındaki alüminyum tabakası altın bir parıltıdır. Ve gözlerimizden önce ahşap ürün değerli, altındı.

Khokhloma sofra takımı sadece güzel değil, aynı zamanda Khokhloma ustalarına göre, "ne sıcağı ne de jellows" dan korkmuyor. Soğukta bile, kaynar su lake edilmeyecek ve boya solmaz.

4.3 Rus halkı takım elbise

İyi ve zorlu bir yaşam, geçmiş yüzyıllardaki Rus köylü ailesiydi. İlkbahar ve yaz aylarında - alandaki ağır işler. Dünyayı sürmek ve ekmek için gerekli, sebze koyun, hayvancılık için kış samanına hazırlanın. Sonbaharda - hasat toplayın, kış için rezerv alın. Kışın - yakacak odun hazırlamak için, sıcak zamanda vakti yoksa, kış stoklarından bir şey satmak ve aileye en gerekli şeyleri satın almak için şehre gidin. İşler ve endişeler her zaman çok ve erkeklerde ve kadınlarda. Köylüler güneşin ilk ışınları ile başladı ve tamamen karanlık olduğunda sona erdi. Çok yürüdü günler, aylar, yıllar ...

Ancak tatil geldiğinde, köylüler için özellikle neşeli ve arzu edilirdi, onu bekliyorlardı, ona hazırlanıyorlardı. Bu günlerde köyün tüm sakinleri en iyi, şenlikli kıyafetler üzerine koydu. Ve daha zor ve daha fazla uyum yaşamdı, hayatımdı, kendimi eğlenceli, parlak güzelliklerle kuşatmak istedim, hepsine kıyafetlerimizi, dikiş ve dekorasyon kıyafetlerimizi göster.

Her arazi farklı şekillerde giyinmiş, ancak köylü kostümün ana cisimleri, Rusya'nın çoğu bölgesinde aynıydı. Giysiler her gün ve festivalde keskin bir şekilde paylaştı. Teklifli kıyafetler basitti, genellikle neredeyse hiçbir şekilde dekore etmedi. Ve festival, aksine, sahiplerinin sahip olduğu her şeyi gösterdi. Köydeki herhangi bir kıyafet çok fazla - çünkü büyük zorluk çekiyor ve her şey uzun yıllardır hizmet etmek zorunda kaldı, genellikle bir nesil aileyi değil.

Kadın kıyafetleri, kollu uzun bir tişörtden oluşuyordu. Üstüne bir sundress, genellikle yün ve güney bölgelerinde kareli bir ev ödevi içindi, kafa bir mendille kaplıydı. Kızlar açık bir kafa ile yürüyebiliyordu. Kural olarak, bir örgü döndü ve kafayı yoğun bir şerit, çember ya da bir taçla dekore etti. Yukarıdan, gerekirse bir mendil yerleştirin. Evli kadın, açık bir kafa olan yabancılarla birlikte görünme hakkına sahip değildi. Bu uygun değildi. Saçları iki örgüde örüldü ve başını ya da zengin bir şekilde dekore edilmiş bir firma cososhnik ya da özel bir yumuşak kapağı - boynuzlu bir nick, sonra bir mendil. Hafta içi Kokoshnik yerine, mütevazı bir kukla genellikle oturdu. Evli kadınlarda açık sadece bir yüz ve el ele kaldı.

Erkek giyiminin ana kısmı da gömlek ve limanlardı - pantolon gibi uzun pantolonlar. Köylülerdeki ayakkabılar ve erkeklerde ve kadınlarda aynı şey vardı. Yoksul - Napti'de, sızdırılmış olan, özel olarak saflaştırılmış bir Linden kabuğu. Lipa - her yerde Rusya'da yetişen yaprak döken bir ağaç. Napti, özellikle lütufta farklı olmamasına rağmen, kuru havalarda hafif ve rahat ayakkabılardı, ancak çok hızlı bir şekilde yıpranmış. Bu nedenle, her köyün de tabiatları örebilir ve hızlı, eğlenceli ve güzeldi. Ama yağmurda, kısraklarda soğukta kötüydü. Bu zamanlardaki zengin köylüler botları ciltten dikmişti, fakirler nadiren böyle bir lüks karşılayabilirdi. Fakat kışın, donlar kurulduğunda ve kar, Dünya ile sıkıca kaplıyken, herkes botlara kondu. Valenki, ev yapımı koyun yünüden üretilmiştir (kaynaşmış). Onlar rahat, sıcak, yumuşak, buz ve karda yürürlerdi - bir zevk, özellikle güzel ayakkabılar diyemezler.

Köylü ailesindeki ayakkabı imalatı geleneksel olarak bir erkek işletmesiydi ve kıyafetler her zaman kadınları yaptı. Keten tarafından işlendi, bu harika Kuzey ipek, ondan ince yumuşak ipliklerle asıldı. Uzun ve zor ketenin işlenmesi, ancak güçlü ve beceriksiz eller altında, şansın köylüleri kar-beyaz kumaşlara ve sert tuvallerde ve güzel dantelde döndü. Aynı eller giysiler, boyalı iplikler, nakışlı şenlikli kıyafetler. Kadın çalışkan, tiner ve beyaz, bütün ailenin gömlek, karmaşık ve güzel desenler üzereydi.

Tüm kadınların çalışmalarını eğitmek erken çocukluk ile başladı. Altı ila yedi yıldan beri küçük kızlar, sahadaki yetişkinlerin tarlada Lyon'u kurduğunu ve kışın ipliklere dönmeye çalıştılar. Bunun için özel olarak çocuk iğleri ve milleri verildi. Kız büyüdü ve on iki yaşından itibaren on iki yaşından itibaren onu kendisini vermeye başladı. Düğünlere tutulan iplikleri ve tuval kumaşını çiviledi. Sonra kendini ve gelecekteki kocasını ve gerekli ketenleri ve gerekli ketenleri dikti, bu şeyleri işledi, tüm yeteneğini işe, tüm ruhu. Kız için en ciddi şeyler gelecekteki damat ve kendileri için düğün gömlekler olarak kabul edildi. Erkek gömleği, tüm alttan nakışla süslenmiştir, yaka üzerinde anlaşılır bir nakış yaptılar ve bazen göğsünde. Uzun bir ay boyunca kız bu gömleği hazırlıyordu. Çalışmaları için insanlar, hangi bir işçinin karısı ve metresinden hangisinin olduğunu yargılandı.

Düğünün ardından, özel olarak, sadece karısı, başka bir kadının ondan sevgisini almasını istemiyorsa, kocasının gömleklerini dikmek ve yıkamak zorunda kaldı.

Kadınların düğün gömleği de, omuzlardaki kollarda nakış ile zengince dekore edilmiştir. Köylülerin elleri - ailenin refahı onlara dayanıyor. Her şeyi yapabildiler, gerisini asla tanımadılar, zayıfları savundular, tüm akrabalara ve akrabalara nazik ve şefkatli davrandılar. Bu nedenle, ilk önce insanların onlara dikkat ettikleri güzel işlemeli manşonlar dekore edilmelidirler, onları sonsuza dek işçilerin hayatındaki ellerin özel rolünü gerçekleştirerek özel bir saygı ile nüfuz ettiler.

Baharatlı ve nakış saatlerinde, diğer tüm işlerden uzak durdu. Genellikle kızlar biraz kulübe toplandı ve oturdu. Burada buraya başladınız. Genellikle onlarla bir balalaika getirdiler ve bir tür gençlik akşamı elde edildi. Kızlar çalıştı ve şarkılar, Chastushki, peri masallarını söyledi ya da sadece canlı bir konuşmayı söyledi.

Köylü giysilerinde nakış sadece dekore edilmiştir ve kafeslerin etrafındaki kalıpları memnun edin, ancak bu kıyafetleri giyen, beladan kötü bir adamdan koruyan birini korumalıydı. Ayrı nakış elemanları sembolikti. İşlemeli Noel ağacı - bu, müreffeh ve mutlu bir yaşamdan bir adam dilediği anlamına geliyor, çünkü Ladin bir yaşam ağacı ve iyi. Bir kişinin ömrü sürekli su ile bağlanır. Bu nedenle, saygı ile tedavi edilmelidir. Onunla arkadaş olması gerekiyor. Ve kadın, kıyafetlerin üzerindeki dalga benzeri çizgileri nakliyse, kendilerini kesinlikle öngörülen bir şekilde, sanki su elemanını asla talihsizliğine asla sevgili kişisine asla getirmemize, ona yardım et ve al.

Köylü çocuklarda doğdu. Ve ilk basit gömleğini, nakışını düz bir parlak, neşeli renk şeklinde dekore edecektir. Bu, çocuğunun gitmesi gerektiğine göre düz ve aydınlık bir yoldur. Bu yolun onun için mutlu ve neşeli olmasına izin verin. Giysilere nakış, sembolik kalıpları etrafındaki dünyasını, nazik ve kötülüğü, iyi tanıdıklar ve her zaman onun için yeni bir kişiyi bağladı. Bu sembollerin "dili" insanlar için anlaşılabilirdi, şiirini ve güzelliğini hissettiler.

Pikers her zaman Rus takım elbisesinde özel bir rol oynadı. Dokuma makinesine ilk katı olan küçük kız, dokuma öğretimini kemerden öğretmeye başladı. Dokuma çok renkli ve desen kayışları çoğunlukla erkek giydi, onları önden veya biraz yana bağlar. Her gelin kesinlikle tehlikeye sokmalı ve damatları böyle bir kayış vermelidir. Düğümlü bir düğüm, kocası ile karısı arasında, müreffeh yaşamları arasında kırılmaz bir bağlantının sembolü haline geldi. Gelin kemeri, damadın vücudunun etrafında hareket ediyor, sıcak tutacak, kötü bir adamdan korur, insanlar inanıyordu. Buna ek olarak, gelin, gelecekteki kocanın tüm çok sayıda ailesinin inançlarını verdi. Sonuçta, yeni bir ailenin parçasıydı ve bu insanlarla iyi ve güçlü ilişkiler kurması gerekiyordu. Öyleyse, parlak inançlarının yeni Rodney'in kıyafetlerini dekore etmesine izin verin, talihsizliğe karşı koruyun.

Sonuç

Bu nedenle, eski Rus devletlerinin eklenmesi ve Hristiyanlığa hitap eden Bizans sanatsal geleneğinin etkisi, eski Rus sanatının oluşumu üzerinde önemli bir etkisi oldu. X-XI yüzyılların başlangıcındaki mimaride, Kiev'de Çapraz Dome Tapınağı'nın Bizans Tipi ve Kiev'deki Sophia Katedrali'nde, Novgorod'daki Sophia Katedrali'ni açıkça izleniyor: yeni tapınağın on üç bölümleri Krestovo-Dome Kilisesi'ne dayanarak konuldu. Sofia Katedrali'nin bu kademeli piramidi, Rus ahşap mimarisinin tarzını diriltildi.

Mimarlık, XII yüzyılda büyük bir hey güne ulaşmıştır - Vladimir'deki varsayım katedralinin inşası, Bogolyubov köyündeki Whiten Sarayı, Vladimir'deki "Golden Gate", Kilise Kilisesi'ne taçlandırılan güçlü bir beyaz-adlandırılmış Küba. , Rus mimarisinin bir mucizesi - Nerley'e olan tarafların tapınağı.

Aynı zamanda, Novgorod ve Smolensk, Chernigov ve Galich'teki kiliseler inşa edildi, yeni kaleler koyuldu, taş saraylar inşa edildi, zengin insanların odaları inşa edildi. Bu on yılların Rus mimarisinin karakteristik bir özelliği, taş oymacılığın dekorasyon yapıları haline geldi.

ICONOPYS'de, Bizans anıtsal tapınak süslemelerinin ilkelerinin transferi, Bizans ikonografi ve teknoloji ikonografisinin kullanımı da izlenir. Birçok simge oluşturuldu.

Rusya'da, yeni bir mimari yönden oluşur ve Rus mimarisi için yeni bir gelişme aşaması geliyor. Bu, Rusya genelinde genel ilkeler aynı olmasına rağmen, her mimari okulda doğal olan belirli formlarda ortaya çıkıyor. Bir masif bölüm ve çoğunlukla taçlandırılan statik, dengeli tapınakları değiştirmek için, kompozisyonun dinamizmi ile altı çizili, cephelerin dekoratif gelişimi ve bir kural olarak, -badalı sonuç.

Genel olarak, eski Rus kültürü, Rus sanatsal kültürünün tarihinde önemli bir fenomendir. Dünya öneminin değerlerini yarattı.

Bibliyografya:

1. Kaisarov A.S.., Glinka G.A., Rybakov B.A. Eski Slavların mitleri. Velesova Kitabı, Saratov, 1993.

2. Elmas S.F., St. Petersburg P.YA. Ortodoks kilisesinin tatilleri, M.

3. Barskaya n.a. Eski Rus resminin arazileri ve görüntüleri, M.

4. Bartenev I.A., Pazhkova v.n. Mimari stillerin tarihinin denemeleri, M.

5. Maerova K., Dubinskaya K. Rus Halk Uygulamalı Sanat, M.

6. Benoita A. Her zaman ve halkların boyama tarihi. 3 tonda 2. General Part, St. Petersburg, 2002.

7. ILYIN M. Rus mimarisi hakkında, M., 1963.

8. Simge boyama tarihi. Kökenler, gelenekler, modernite, vi-xx yüzyıl

9. Malyu Yu.i. Kültüreloloji. - M., "Infra-m", 1998

10. www.icona.ru bölüm "Makaleler" "Rus ikonografik okulların karşılaştırmalı özellikleri" kitaptan. Kravchenko A.S., Utkin A.P. "Simge". M., 1993.

Bartenev I. A., Pazhkova V. N. Mimari stillerin tarihinin denemeleri, M.

Barskaya N. A. Antik Rus resminin arazileri ve görüntüleri

Benoita A. Her zaman ve halkların boyama tarihi, T. 2, SPB, 2002

Majorova K., Dubinskaya K. Rus Halk Uygulamalı Sanat

Kültür, sosyal ve tarihi iş uygulaması sürecindeki insan tarafından yaratılan bir dizi malzeme ve manevi değerdir.

Kiev rus kültürü, Hristiyanlığın kabul edilmesiyle, Bizans, Bulgaristan'dan ve onlar aracılığıyla eski ve Orta Doğu kültürel geleneklerinden etkilenen Slav Prechristian kültürüdür.

Ana göstergelerden biri, kültürel seviye yazmanın kullanılabilirliğidir. Slav'lardan ilk yazma sertifikaları Smolensk yakınında bulundu ve 10 V varlığı hakkında söylüyorlar. (Hristiyanlık yapmadan önce).

Rusya'da, 9. yüzyılın ikinci yarısındaki fiillerde benimsenen kanıtları var, Yunan alfabesi tarafından yazmaya çalışır. Misyonerler Kirill ve 60'lı yıllardaki metodius. Slav yazı tipi tarafından yazılan müjdeyi gördüm.

Rusya'da okuryazarlığın yazma ve yayılması örnekleri, eski Rus şehirlerinin arkeolojik kazıları sırasında bulunan birchy diplomalarıdır.

9. yüzyılın ikinci yarısında. Brothers-Monks Kirill ve MethoDius, daha sonra Kirilik'e dönüştürülmüş bir sözlü alfabe yarattı.

Kurulu yılları Yaroslav bilge (1019-1054), Kiev rus'un siyasi ve kültürel Heyday'in zamanı geldi.

1036'da Kiev'in duvarlarında Yaroslav nihayet pechenegleri yendi ve bu olay, büyük şehrin refahının başlangıcıydı. Zafer şerefine, St. Sophia Katedrali, güzelliğe ve büyüklüğe göre, Konstantinopolis'te böyle bir katedral için aşağı değildi.

Yaroslav'ın Kiev zamanları, tüm Hıristiyan dünyasının en büyük şehir merkezlerinden birine dönüştü. "Şehir, 400 kilisesi vardı, girişin girişi bir Golden Gate ile dekore edildi, sekiz pazar vardı. Rusya'nın gücünün güçlendirilmesinde Yaroslav, Konstantinopolis'e izin vermeden, yetkisini Kilise Başkanı'na atadı. İlk Rus Metropolitan, Hilarion Berersov'du.

Yaroslav yönetim kurulunda, aydınlanmaya büyük önem verildi. Cerbermen için okullar Kiev ve Novgorod'da açıldı. Kiev'deki Yaroslav ile Rus kroniklerinin başlangıcı bulundu.

11. yüzyılın sonuna ait olan ilk kronik kemer, Novgorod Chronicle'nin bir parçası olarak çağdaşlara ulaştı.

Jaroslav'ın arkadaşı Metropolitan Hilarion, Rus teolojisi, felsefesi ve tarihi - "hukuk ve lütuf kelimesi" için bir anıt yarattı.

Bu dönemin aydınlanmasının başarısı RUS, Yaroslav'ın kişisel avantajlarına yöneliktir. İkna olmuş bir Hristiyan ve aydınlanmış bir kişi olmak, Kiev'de tercüman ve kitap resimlerini topladı ve Rusya'ya yapışkan olan Yunanca kitapların yayınlanmasına başladı.

Bu yüzden antik dünya ve Bizans kültürüne bir başvuru süreci vardı. Bu dönemde, Ulusal Epik, Yaroslav Wise (Solovey Budimirovich) ve Vladimir Monomakh (Epoller Aleche Popovech "," Stavr I Odinovich "(" Stavr I Odinovich ") bir yansıması geliştirdiği gelişmiştir.

Olağanüstü bir kültürel başarı, "Rus Gerçek" veya "Gerçek Yaroslav" olarak adlandırılan yazılı kanunların bir kemerini çizmekti. Belgenin cezai ve medeni kanunları içeriyordu, yasal işlemler kurdu, mükemmel suistimal ya da suç için cümleler belirlendi.

Buna dayanarak, o zamanın Rus toplumunun sosyal yapısını, nestonslarını ve geleneklerini yargılamak mümkündü.

Medeni durumlara göre, "Rus Hakkı" seçildi (işkence ve ölüm cezası yoktu) mahkemesi tarafından kuruldu.

Yaroslav'da, Rusya'nın dış politika ilişkileri başarıyla gelişmiştir. Rurikovich'in doğuşuyla, Hıristiyan dünyasının güçlü hükümdarları şeref için onurlandırıldı.

Son Yaroslav Vsevolod, İmparatoruz Bizans, kızı Anna, Anastasia ve Elizabeth, Fransa, Macaristan ve Norveç'in kralları ile evlendi.

11. yüzyılda Kiev rus

11. yüzyılda Rusya'nın Bölgesel Bölümü ve Devlet Yapısı

10. yüzyılda, dağınık Slav kabilelerinin tek bir durumda birleşmesi başladı, idari merkez tahsis edildi - Kiev. 11. yüzyılda, bu işlem yeni bir gelişme turu aldı, eski kabilelerden oluşan devlet merkezin yönetimi altında giderek daha fazla bağlıydı ve Kiev Prensi, Rusya toprakları önemli ölçüde genişledi, kontrol daha merkezi, Toplum öne çıkmaya başladı. Rusya'nın artık kabilelerin birliği olmadığı gerçeğine rağmen, zaten gerçekten sağlam bir durumdu, Rusya'nın nüfusu hala yeterli olmak için yeterliydi - sadece Slav kabileleri değil, aynı zamanda Finler ve Balts da dahil edildi.

11. yüzyıldaki Rus toprakları, Ladoga Gölü'nden Rosi Nehri'nin ağzına kadar uzandı ve aynı zamanda KLYAZMA Nehri'ne (Vladimir Zalessky şehri ve daha sonra Prenslik) ve Batı Booth Horseradish'e () Vladimir şehri Volynsky ve Volyn Prensliği). RUS ayrıca Tmutarakani topraklarını da korudu. Zor durum, Hırvatların yaşadığı Galiçya'ydaydı - bu bölgeler, Polonya'nın Rusya ve geri etkisi altında sürekli olarak taşındı. Ancak, genel olarak, Rusya yavaş yavaş genişledi ve oldukça güçlü bir durumdu.

Farklı nüfusun ve motıblının etnik olarak şimdi Kiev rus'un bir parçası olmasına rağmen, kendi içinde Rus etnolarının yalnızca oluşturmaya başlamış ve nihayet ayrılmaya başladı - kabileler zaten birbirleriyle karışmaya başladı, ama şu ana kadar Sürdürülebilir etnik işaret yok. Ayrıca, devletin bazı bölgelerinde, kabileler hala kendi geleneklerinden ve inançlarından uzaklaşmaya ve rus'un getirdiği geleneklerle birleşmeye çok istekli olmayan kabileler yaşadı. Rusya'nın çoğunun Hristiyanlığın etkisi altında kültürel olarak birleşmeye başlamasına rağmen, hala birkaç putperest vardı ve yeni bir dine geçiş sadece 12. yüzyılda sona erdi.

Arazi birleşmesinin ana mekanizması devlet gücü ve idaresiydi. Devletin başı Büyük Kiev Prensi olarak kabul edildi, yerel prensler ve valiler tarafından itaat edildi. Halkın Konseyi'nin arifesi gibi diğer devlet organları, toplantısı da yavaş yavaş oluşmaya başladı. Eski Rusya, güçlü bir kontrol sistemine sahip bütünsel bir devlet oluşturma aşamasındaydı.

11. Yüzyılda Eski Rusya Din ve Derneği

988'de oldu Rusya'nın vaftizleri Ve Rusya Hristiyanlığı kabul etti. Bu önemli olay, gelecekteki insanlara olan her şey üzerinde büyük bir etkisi oldu. Hristiyanlık ve Hıristiyan ideolojisi ile birlikte, ahlak, yeni halkla ilişkiler türleri ortaya çıkmaya başladı, yeni trendler, kilise yeni bir siyasi güç haline geldi. Prens sadece bir cetvel değil, Tanrı'nın valisi, sadece siyasi yaşam hakkında değil, halkının maneviyatı ve ahlakı hakkında da önem vermesi gerektiği anlamına geliyordu.

Prens, korunmasına hizmet eden kadrosu görünüyor, ancak kademeli olarak işlevleri genişlemeye başladı. Kadro en yüksek (Boyarlar) ve daha düşük (yem) ayrılmıştır. Gelecekte bir takımdı, yeni toplum katmanının temeli olacak - belirli ayrıcalıklara sahip en yüksek katman. Toplumdaki paket sürecine, asaletin ortaya çıkmasına başlar. Zengin ve fakir. 11. yüzyılda, feodal sistemin temel prensiplerinin ekonomik ve ticaret ilişkilerinin gelişimi ve 12. yüzyılda'nın ana devlet olarak sağlam bir şekilde kuracağı onay sayısının büyümesi ile kurulmaya başlamıştır.

11. yüzyılda Rusya kültürü

Kültür ve mimaride, diğer yaşam alanlarında olduğu gibi, Hristiyanlıkla ilişkili yeni bir gelişme turu da başlar. İncil motifleri resimde görünmeye başladı, bir Rus ikonografisi görünür. Kiliselerin aktif yapısı da başlıyor - bu dönemde ünlü Sophia Katedrali'nin Kiev'de inşa edildiği oldu. Rusya'da, notlar, eğitim ve aydınlanma aktif olarak yayılır, okullar inşa ediliyor.

Rusya'da 11. yüzyılın ana olayları

1017-1037 - Kiev çevresindeki tahkimatların inşaatı, Sofya Katedrali'nin yapımı;

1019 - Grand Duke olur Yaroslav bilge;

1036 - Pechenegs'e karşı Yaroslav'ın bir dizi başarılı hikesi;

1043 - Rus ve Bizans arasındaki son silahlı çatışma;

1095 - Pereyaslavl-Zalessky'nin temeli;

1096 - Ryazanın kroniklerdeki ilk söz;

1097 - Kongre Listesi Prensler.

Rusya'da 11. yüzyılın sonuçları

Genel olarak, 11. yüzyıl, Rusya'nın gelişimi için oldukça başarılı oldu. Ülke dernek sürecini, devlet kurumlarına devam etti, merkezi özyönetim oluşturmaya başladı. Prenslerin kalıcı olarak interler'sine rağmen, olumlu bir etkisi oldu - şehir ve cemaati, Kiev'den bağımsız olmak isteyen, gelişmeye başladı. Ekonomik büyüme başladı. Hristiyanlığın kabulü, insanların tek bir kültür ve tek bir maneviyat temelinde birleştirilmesi için de önemlidir. Ülke gelişiyor, sadece Rus devleti değil, aynı zamanda Rus halkı.

Rusya'da internecine savaşları

Prenskisciple - Rus prenslerinin güç ve bölge için kendi aralarında mücadelesi.

ANAHTAR KURULUŞLARIN ANA KURULUMU 10-11 yüzyıl düştü. Ana nedenler, çelik prensleri arasında düşmanlıktur:

Bölgelerin dağılımında hoşnutsuzluk;

Kiev'deki tek güç için mücadele;

Sağ için mücadele Kiev'in iradesine bağlı değildir.

İlk intersbar (10. yüzyıl). Oğulları artırmak Svyatoslav ;

İkinci sivil (11. yüzyılın başlangıcı). Oğulları artırmak Vladimir .

Üçüncü medeni işçiler (11. yüzyılın sonu). Oğulları artırmak YAROSLAV .

Rusya'da, tek bir devlet, tek bir devlet ve tahtını oğullardan yaşlılara aktarma geleneği yoktu, bu yüzden büyük prensler, birçok mirasçıları geleneğinden ayrılıyor, bunları kendi aralarında sonsuz düşmanlığa ezdi. Mirasçıların büyük şehirlerden birinde güç aldığı gerçeğine rağmen, hepsi Kiev Prens'i olmaya ve kendi kardeşlerini yakalayabileceklerdi.

Rusya'daki ilk travers

İlk aile topluluğu, üç oğludan ayrılan Svyatoslav'ın ölümünden sonra ortaya çıktı. YAROPOLK Kiev'de Güç Aldı, Oleg - Drevlyan'ın topraklarında ve Vladimir - Novgorod'da. Babanın ölümünden sonra ilk kez kardeşler huzur içinde yaşadı, ama sonra bölge için ilk çatışmalar başladı.

975 (76), Drevlyan'ın topraklarında Prens Oleg'in sırasına göre, Vladimir kurallarının Vali YAROPOLK'NIN OLANı tarafından öldürüldüğü. Bunu cennetten, YAROPOLK'tan ne olduğunu ve OLEG'deki orduya saldırmaya ikna ettiğini bildirdim. Bu yüzden birkaç yıl süren haç ziyaretçisinin başlangıcıydı.

977'de Yaropolk Oleg'e saldırır. Saldırıyı beklemeyen ve hazırlıksız olan Oleg, ordusuyla birlikte, Ovruchan şehri - Drevlyan'ın başkentine geri çekilecek. Panik sonucu, geri çekilme sırasında, Oleg yanlışlıkla savaşından birinin atın toynaklarının altına girer. Prensini kaybeden ağaçlar, YAROPOLK yetkililerinin hızlı bir şekilde teslim olmasını ve itaat ettiği ağaçlar. Aynı zamanda, YAROPOLK'nın saldırılarından korkan Vladimir, Varyag'a koşuyor.

980'de Vladimir, Varangian ordusuyla rus'a döner ve hemen kardeş Yaropolk'a karşı bir zam alır. Novgorod'u hızlı bir şekilde bulur ve sonra Kiev'e taşınır. Kiev'deki tahtları ele geçirmek için kardeşin niyetlerini öğrenmiş olan Yaropolk, asistanlarından birinin tavsiyesini takip eder ve girişimden korkan Roda şehrine koşar. Bununla birlikte, danışman, Lishech'teki açlıktan ölmekte olan Vladimir ve Yaropick ile çarpışmaya giren bir hain olarak ortaya çıkıyor, Vladimir ile pazarlık etmek zorunda kaldı. Kardeşime ulaşmak, iki vargağın kılıçlarından ölür ve ateşkes sonucudur.

Yani Svyatoslav'ın sivil oğullarını sonlandırdı. 980'in sonunda Vladimir, ölümüne kadar yönettiği Kiev'de bir prens haline geldi.

İlk feodal girişim ve neredeyse yarım yüzyıla dayanacak olan prensler arasındaki uzun süren iç savaşların başlangıcını attı.

İkinci Rusça Sürücü

1015'te Vladimir, 1015'te ölür ve yeni bir düşmanlığa başlar - Vladimir'in sivil oğulları. Vladimir, her biri Kiev Prens olmak ve neredeyse sınırsız güç almak isteyen 12 oğlu var. Ancak, ana mücadele, Svyatopolk ve Yaroslav arasında gerçekleştirildi.

İlk Kiev Prens, Druzhinnikov Vladimir tarafından desteklediği gibi Svyatopolk oldu ve Kiev'e daha yakındı. Boris'i öldürür ve erkek kardeşleri öldürür ve taht tarafından başkanlık eder.

1016'da, kanlı mücadele, Kiev'i Svetopolk ve Yaroslav arasında yönetme hakkına başlar.

Novgorod'da hüküm süren Yaroslav, yalnızca Novgorod'u değil, aynı zamanda VaryAgi'yi de içeren orduyu toplar ve Kiev'e gidin. Lycheck yakınlarındaki Svyatoslav birlikleri ile savaştan sonra Yaroslav Kiev'i yakalar ve erkek kardeşini koşmaya zorlar. Bununla birlikte, bir süre sonra, Svyatoslav, Polonyalı savaşlara geri döner ve yine şehri ortadan kaldırır, Yaroslav'ı Novgorod'a geri döndürür. Ancak bu mücadelede bitmiyor. Yaroslav, Kiev'e geri döner ve bu sefer final zaferini kazanmayı başardı.

1016 - Yaroslav Wise, Kiev'de bir prens olur.

Rusya'da üçüncü medeni işçiler

Üçüncü düşmanlık, ömrünün bir aile aracını içerdiği ve dolayısıyla çocuklar arasındaki gücü önceden takip etmeye çalıştığı hayattan hala çok korkmuş olan Yaroslav bilge ölümünden sonra başladı. Yaroslav'ın oğulları için net talimatları bırakmasına ve telaffuz edilmesini sağlayacak olan gerçeğine rağmen, Kiev'de iktidarı ele geçirme arzusu, YAROSLAVICI ile Rusya arasındaki crossbought'ı başka bir savaşa kışkırttı.

Yaroslav Ahit'e göre, Kiev en büyük oğlu Izyaslav, Svyatoslav'ın Chernigov, Vsevolod - Pereyaslavl, Vyacheslav - Smolensk ve Igor - Vladimir'i aldı.

1054'te Yaroslav ölür, ancak oğullar birbirlerinin topraklarını dağıtmak istemiyorlar, aksine, inrojen işgalcilerle birlikte kaldırılıyorlar. Ancak, dış tehdit yenildiğinde, savaş Rusya'da iktidara başlar.

Neredeyse tüm 1068'de, Kiev'in tahtına Yaroslav bilge çeşitli çocukları sağlanmaktadır, ancak 1069'da güç, YAROSLAV BEQUEATED olarak tekrar Izyaslav'a geri döner. 1069'dan itibaren Izyaslav Kuralları rus.

Sovyet Historian, "Rusya'da olduğu gibi, çok fazla kültürel etkinlik bulabilecek başka bir ülkenin başka herhangi bir ülkesinde," dedi. Yunanlılar.

Sonra devam ediyor: "Bizans, doğu halkları ve Kafkasya, Batı Avrupa ve İskandinavya halkası Rusya'yı çevreledi. Fars Kumaşları, Arap Gümüş, Çinli Madde, Suriyeli Ürünler, Mısırlı Yemekler, Bizans Parçusu, Frankça Kılıçlar Rusya'ya gitti ve tabii ki, yalnızca Rus toplumunun zengin sınıflarının tüketimi konusu tarafından değil, aynı zamanda sanatsal yaratıcılık için de örnekler. Rus ustaları. "

Devlet Kievskaya rus

Doğu Slavları Birliği, güçlü bir devletin oluşumuna yol açtı - Kiev rus. Ve boyutta, o zamanın en büyük devletlerinden biriydi.
Kiev Rusi'nin eğitimine katkısı, İX-XI yüzyıllarındaki devlet figürlerinin birçoğunun yapıldı: 879'dan Prens, Prens Novgorod, 882'den itibaren Tsargrad kapılarındaki kalkanını güçlendiren 882'den itibaren Grand Duke Kiev, Bizans'ın başkenti; Bizans'ın Rus devletine haraç getirmeye başladığını sağlayan Princes Igor ve Svyatoslav; Kırım ve Livonia'yı (Baltık Devletleri) kazanan Vladimir. Hristiyanlığın evlat edinilmesi, Kiev Devleti'ndeki prensinin yetkisini daha da güçlendirdi.
Aynı zamanda, Rus dili oluşmaya başladı. Bu, ne yazıyor. Puşkin: "Bir literatür materyali olarak, Slav-Rusça dilinin tüm Avrupa'ya tartışılmaz bir üstünlüğü var: kaderi son derece mutluydu. XI yüzyılda Antik Yunanca dil aniden onu, uyumu hazinesi, onun dilbilgisinin, mükemmel cirosunu, görkemli konuşmanın görkemli seyrini veren Lexicon'unu açtı. Bir kelimeyle onu benimsemiştir, bu nedenle yavaş zamanın iyileştirilmesinden kaynaklanır. Neredeyse zaten sonoro ve etkileyici, ayrılıyor, esneklik ve doğruluk. Promosyon zarfları kitaptan ayrılması gerekmeli; Ancak daha sonra bir araya geldiler ve böylece bize düşüncelerimiz için verilen unsurdur. "
Rus antik sanatının kaderi benzerdi: Bizans kültürü, halkı kültürünün oldukça olgun sanatsal temellerini başarıyla uyguladı, böylece zaman iyileştirmesinde yavaş uyarı veriyor.

Rusya'nın vaftizleri

Rusya'nın vaftizisinden bahsettiğimizde, Hristiyanlığın devlet dini olarak tanıtılması ve Rusya'da Hristiyanlığın XI-XII yüzyıllarında dağıtma sürecinin yanı sıra.
Rusya'nın vaftizinin yılı genellikle 988 olarak adlandırılır, ancak başka görüşler vardır (990 veya 991).
İlk Rus Hristiyanları da reddetme görüşleri vardır, ancak Kiev Rus'un ilk hükümdarının, 957'de Bizans Rite'sinin Hıristiyanlığını resmen benimsemiş olduğu, prenses Olga olduğuna dair bir şekilde bilinmektedir.

M. Nesterov "Kutsal Olga". St Katedrali'nin resminin çizimi Kiev'de Vladimir (1892)
Prenses Olga (Elena'nın vaftizinde, Tamam. 920-969), eski Rus devletinin 945'ten 960'a, kocasının ölümünden sonra küçük Suma Svyatoslav'la Regent olarak, Kiev Prens Igor Rurikovich. 957'de, büyük bir elçiliğe sahip Olga, Konstantinopolis'e resmi bir ziyarette bulundu, vaftizini ve Byzantia RU'larının tanınmasını eşit bir Hristiyan imparatorluğu olarak aradı.

Tsargrad'da Vaftiz Olga. Radziwill Chronicles'dan Minyatür
"BYGONE YILIN YÜRÜYÜŞLERİ" dan, vaftizden önce Prens Vladimir "inançlar yaşadı." İslam teklif edildi, ama Müslümanların bir içki şarabına yasak olması nedeniyle onu reddetti ("Rusya'nın eğlencesi"). Katolikliği kabul etmedi ("ve babalarımız bunu kabul etmedi"). Hazar Yahudileri Yahudiliği benimsemek için Vladimir sundu - Vladimir ayrıca reddetti. Sonra Bridantian filozofu rus'a geldi. Rus Prens'e İncil tarihi ve Hıristiyan inancı hakkında söyledi. Müslümanların, Almanların ve Yunanlıların hizmetlerini ziyaret eden, inanca daha fazla deneyimlemeye karar verildi. Konstantinopolis'i ziyaret ettikten sonra, elçiler Kiev'e döndü, prensi zevkle seviyorlardı: "Nerede olduğumuzu bilmiyorlardı - gökyüzünde ya da yeryüzünde." Böylece Vladimir, Yunan ritüelinde Hristiyanlık lehine bir seçim yaptı.

V. Vasnetsov "Prens Vladimir'in vaftizini". Kiev Vladimir Katedrali'nde fresk (1880'lerin sonu)
Yavaş yavaş, Hristiyanlık, Novgorod, Chernigov, Vladimir-Volynsky, Polotsk, Pereyaslavl ve diğerlerini benimsemiştir. Bazı bölgelerde, Hristiyanlık zorla ekildi: Paganların kült tesisleri tahrip edildi, dirençli bir şekilde baskı yapıldı.

Rusya'da Hristiyanlık yapmanın sonuçları

"... Rusya'daki Hristiyanlığın evlat edinilmesi, yalnızca Hristiyan dünyasına en kapsamlı ve en uzak bölümüne, tek bir alanın en geniş ve en uzak kısmına tanıtılmadı - doğu Avrupa, aynı zamanda yakın gelecekte, yakın gelecekte yeni büyük dünya açıldı, Bu, Rus Hristiyanları'nın "Onbirinci Saatin İşçileri" yardımı ile Hristiyanlaşacaktı ... ve Doğu Avrupa'daki Hristiyanlığın daha sonraki kaderi olacağı, mirası manevi kültürün vazgeçilmez bir parçası oldu ve burada "belki, Özellikle burada "(VN Toporov).
Hristiyanlığın kabul edilmesi, eyaletteki mimarlık ve resimlerin gelişimini, Bizans kültürünün penetrasyonunu kolaylaştırdı. Özellikle önemli, Kiril Yazma ve Kitapların yayılmasıydı: Rusya'nın vaftiz edilmesinden sonra, eski Rus yazılı kültürün ilk anıtlarının ortaya çıktığını.
Yavaş yavaş aşınmış paganizm.

Kiev - Rus şehirlerinin annesi

Eski Rusya'nın pitoresk ve mimari eserleri, Bizans Aristokrasisi ile başarılı bir şekilde birleşmiş olan yaşam-taciz edici insanlarla işaretlenmiştir.
Kievskaya Power, laik ve kilise hiyerarşisinin sürekliliğini savundu. Ve eski Rus mimarisinde parlak bir şekilde tezahürdü - Kiev rus'daki anıtsal inşaatın kapsamı mantıklı ve doğal fenomendi. Yabancı gezginler Kiev ikinci Tsargrad adlı. Güzelliği, Batya'nın hayran ve torunu, şehrin duvarlarına onu yağmalamak için yaklaştığında.
XI yüzyılda Sofia Katedrali Kiev'de inşa edildi.

Sophia Katedrali

Chronicles'a göre, PRINCE Yaroslav tarafından 1036'da Pechenegler'in üzerinde zafer yerine akıllıca yapıldı. Katedralin içinde, XI yüzyılın ilk yarısının otantik mozaiklerinin ve fresklerinin en eksiksiz topluluğu korunmuş. Ve geç saatin Wallopy'nin önemli parçaları - XVII-XVIII yüzyıllar. Sofya Katedrali, XVI-XVII yüzyıllarının yeniden düzenlenmesinden sonra bile onu gören herkese hayranlığa neden oldu. Vereschinsky'nin piskoposunun, Katedral'in izlenimini açıkladı: "Çok pek çok, Avrupa'nın tamamında, takı üzerinde duran tapınak ve Constantinople ve Kiev'in tepesinde duran tapınak yok." Gezgin Paul Aleppsky Kiev Sofia ziyareti yaptıktan sonra "İnsan aklının sarılamadığı" dedi.

Kiev, XI-XII yüzyıllarındaki Avrupa'nın en büyük ve en zengin şehirlerinden biri olarak kabul edildi. Aynı zamanda, şehir zihinsel ve sanatsal kültür alanında son derece gelişmiştir. Sofya Katedrali'nde kurulan kütüphanede, yazılar tutuldu ve yeniden yazıldı. Kiev ve el yazısı yaratıcılığın hewrite oldu.
Rus el sanatları takdir edildi, Rus silahları sadece Bizans'ta değil, aynı zamanda Avrupa genelinde ve Orta Asya'da ünlüydü. Kolchug Rusya'da 200 yıl önce Batı'dan daha erken ortaya çıktı, Rus iş kılıçları muhteşem desenlerle dekore edildi.
Tapınak inşaatı için Vladimir, tüm Hıristiyan dünyasında en yetenekli olarak kabul edilen Yunan mimarlarını yazdı. Rusya'ya zaten kubbe tapınağının kurulan sistemini getirdiler. Bu sistem, merkezi, 4 sütunla 9 hücreye bölünmüş dikdörtgen bir hacimdir. Tavan silindirik tonozları tavana hizmet eder ve bir kubbeye sahip davul, çare kemerleri üzerinde merkezi hücrenin üstünde yükselir. Taş çapraz kubbe kiliselerinin Rusya'nın Rusya'daki inşaat tarihi Kiev'deki (989-996) şehir kilisesinin inşası ile başladı ve XXI. Yüzyılda devam ediyor. Rusya genelinde aktif kilise yapımı ile bağlantılı olarak.

Kiev'de bir Tendery Kilisesi inşaatının 1000'inci yıldönümüne adanmış gümüş para
Rusya'da Bizans getirildi ve mozaik. Yaygın olarak tapınakları süslemek için kullanılır. Pechersk'in topraklarında Lavra, yerel mozaik malzeme üretiminin olasılığını gösteren bir cam iş atölyesi kazılarını buldu. Ancak hem tapınak inşaatında hem de mozaik süslemelerde, eski Rus ustaları ulusal özellikler yaptı.

Mozaikler, Sofya Katedrali'nin baş sunağını ve kubbesini süslüyor. Ana kubbede, Mesih mor Chitona ve mavi bir yağmurlukta tasvir edilmiştir. Madalyon, gökkuşağını andıran dokuz renkli daireyi uyandırır. Mesih-Almighty civarında - bir (mavi elbiseli) mozaik (mavi elbiseli) mozaik ve diğerleri 1884'te petrol ma tarafından yazdı. Vrubel.

Kiev rus sanat el sanatları

Eski ustalar, zarif ve güzellerin sadece müzelerde ve resimlerde değil, aynı zamanda günlük yaşamda da mevcut olması gerektiğini, hem bir bardak hem de bir kaşık ve dolap estetik hissi neden olmalı. Kiev'deki sanatsal zanaat yüksek seviyeye ulaştı. Eski Rus eserler 150'den fazla demir ve çelik ürünü üretti. Bu ürün, kırsal alanlarla şehirlerin emtia ilişkilerinin geliştirilmesinde önemli bir rol oynadı. Yüksek HeYday antik Rus takılarına ulaştı.
Rusya'da üretim için ana malzeme bir ağaçtı. Bundan, konutlar, kentsel tahkimatlar, atölye çalışmaları, ekonomik binalar, gemiler, kızak, köprü, su boruları, makine ve tezgahlar, aletler ve aletler, yemekler, mobilya, ev yapımı mutfak eşyaları, çocuk oyuncakları vb.

N. K. Roerich "City Build" (1902)
Eski Rusya'nın zanaat üretiminde, eğirme ve dokuma, iyi bir yer işgal etti. Doğrudan kıyafet ve diğer ev eşyalarıyla doğrudan ilgili olan en büyük ve her yerdeydi. Eski Rus dokularının aralığı çok geniştir. Yerel üretimin kumaşlarına ek olarak, ithal: Doğu, Bizans ve Batı Avrupa ülkelerinden getirilen yün, ipek, pamuklu yün, ipek, pamuk. Her türlü fragman formundaki kumaşlar, eski Rus arkeolojik bulguları arasında yaygın olarak temsil edilmektedir. Bazıları höyüklerde, istirahat, eski Rus şehirlerinin kazılarında bulundu.
Eski Rusya'da, kumaş yün, keten ve esrardan yapılmıştır.
Seramik yemeklerin imalatı için uygun kilin yaygın yayılımı, eski Rusya'da bir seramik gelişimi sağladı.

Shebekinsky Tarihi ve Sanat Müzesi fonlarından historner yerleşim (Xi-XIII yüzyıl) saksı
XI yüzyılda kökenli ve XII-XIII yüzyıllarında. cam bardakların gelişimine ulaştı.

Ostromiro müjdesi
Ve bir tipografi, eski Rusya ile gurur duyuyordu, ateşle, kitaplar ilk etapta kurtarıldı. Halkın kütüphanesinde. BEN Mİ. St. Petersburg'daki Saltykov-Shchedrin, 1056-1057'de yazılmış "Ostromirovo Gospel" depolanmaktadır. Diakon Grigory, ostrutira dikim sırasına göre, Prens Iaslav'ı kapatın. Müjde, büyük bir güzel bir charter tarafından yazılmıştır, harflerin boyutu, kitabın sonuna kadar kademeli olarak artar (5 ila 7 mm). Metin, yaklaşık 20 × 24 cm'lik bir alanda 18 satırda iki sütuna yazılır. Çok sayıda çok renkli ilk girişim, marjinal, ekran koruyucular, Evanjelical görüntüleri; Cynan metinde kullanılır. El yazması 294 adet kaliteli parşömenden oluşur.

Müjdeden Minyatür

Müjdeden gelen sayfa
Ancak Kiev gücünün sanatı sadece Kiev sanatı olarak anlaşılmamalıdır. Örneğin, Chernigov'da, Kurtarıcı-Preobrazhensky Katedrali (XI. Yüzyıl), Chernigov (XI. Yüzyıl), Novgorod Sophia Katedrali'nde, 5 kask bölümüne (XI. Yüzyıl), vb.

Chernigov'da Kurtarıcı Başkalaşım Katedrali

Novgorod Sophia Katedrali
Mimari ve pitoresk okulları Polotsk, Smolensk ve Eski Rusya'nın diğer şehirlerinde ortaya çıktı.

"... Kiev devletinin tarihi, Büyük Assensia'nın hikayesi değil, Belarus'un tarihi değil Ukrayna'nın tarihi değil. Bu, olgun ve büyümek ve büyümek için Ukrayna ve Belarus ve Velikoriya fırsatını veren devletin tarihidir. Bu pozisyonda, ülkemizin hayatındaki bu dönemin bütünün büyük anlamı "(B.D. Yunanlılar, Sovyet tarihçisi ve halkı).

Kiev'in kültürü, 10. yüzyılda devletin doğuşu anından ve 13. yüzyıla kadar olan devletin doğuşu anından itibaren Rus ilkelerinin gelişimi sürecinde biriken tüm malzeme ve manevi değerlerden oluşur.

Kiev rus'un kültürü ve ömrü, Rusya'nın vaftizinden sonra dönüşen Hristiyan öncesi gelenekler ve paganizmden oluşur.

yazı

Kendi kültürlerinin ana göstergelerinden biri yazıyor. Rusya'da, modern anlayışında yazma, 10. yüzyılda ortaya çıktı, ancak 9. yüzyılda Monks Kirill ve mithodia tarafından bir alfabe yarattı, bu daha sonra Kiril (bu tarafından kullanılan) dönüştürülen bir alfabe yarattı. Yazma da dahil olmak üzere Kiev rus kültürünün aktif gelişimi, Hristiyanlığın kabul edilmesinden sonra başladı.

Yazmanın ilk tanıklıkları, birchy diploması haline geldi - gündelik yaşamla ilgili nesli tükenmiş ya da çizilmiş notlar. İlk kitaplar, devletin kroniklesiydi, aynı zamanda İncil'dir. Tipografi teknolojisinin benimsenmesinden önce, kitaplar, yeniden yazılmış kitapların bir sonucu olarak, yorumlarını ve yorumlarını sık sık yorumlarını ve yorumlarını ekleyen rahiplerle yeniden yazılmıştır.

Yazmanın gelişimi, ilk eğitim kurumlarının ortaya çıkmasına ve literatürün ortaya çıkmasına yol açtı. Kiev rus kültürünün oluşumunda önemli bir aşama, "Rus GERÇEĞİ" KİMDİĞİNİN YAZICI VE KABUL EDİYOR.

Mimari

Kiev rus kültürünün kendine özgü, dini yönelimdi. Taş inşaat ahşap mimariyi değiştirdi. Tahta kiliseleri karşılığında taş tapınakları aktif olarak geliştirildi. Rusya'da taş yapımının mimari gelenekleri Bizans mimarisinin etkisi altında kuruldu, çünkü tam olarak, ilk taş kiliseleri Bizans mimarlarının projelerine dayanarak inşa edildi.

989 - Kiev'deki ilk taş kilisesini oluşturdu.

1037 - Kiev'deki Sofya Katedrali'nin temeli, Kiev'in taş mimarisinin en parlak temsilcilerinden biri.

Boyama

Kiev rus'un manevi ve maddi kültürünün geliştirilmesine itici olabilecek Rusya'nın vaftizini, boyamanın gelişimi üzerinde büyük bir etkiye sahipti. Kiliseyi süslemeye başlayan fresk ve mozaik gibi güzel sanatlar türleri vardı. Ayrıca, Rusya'da bir simgeist, kültürün en belirgin yerlerinden birini almaya başlayan Rusya'da ortaya çıktı.

Simge resminin standardı Bizans'tan geldi ve Rusya'daki ilk yüksek lisans-simgesi ressamları, Rus ustalarının yeteneklerini benimsemişti. Ayrıca, Yunanlılar onlarla birlikte tapınak duvarlarını dekore eden resim sanatını getirdi. Freskler ve konumlarına bağlı olarak, günlük yaşamdan gelen incil hikayelerini veya arazileri tasvir eder.

12. yüzyılın sonuna kadar, resim, Rusya'daki birkaç pitoresk merkezin, her biri kendi gelenekleri ve özelliklerine sahip olan birçok pitoresk merkezin vurgulanmaya başladığı çok şey geliştirdi.

Dekoratif ve Uygulamalı Sanat

Rusya'da boyama ek olarak, dekoratif ve uygulamalı sanatlar güçlü bir şekilde geliştirildi - Emaye'den eşsiz şeyler, özel boyama, mücevher ve çok daha fazlası ile kil oyuncaklar yaratıldı. Mevcut resim ve el sanatları stillerinin çoğu o zaman bu güne kaldı. DPI boyaması için ana grafikler, folklordan epik, masallar ve arazileriydi.

Folklor

Rusya'daki folklor çok gelişmişti ve Kiev rus kültürü için büyük önem verdi. Eski zamanlardan beri, çeşitli efsaneler ve efsaneler ağzına aktarıldı. Özel bir yer ritüel şiir ile işgal edildi - komplolar, şarkılar, büyüler. Aktif olarak Chastushki, Promsupes, Pestups ve çok daha fazlasını geliştirdi.

Dokuzuncu yüzyılın ortasında, büyük kahramanların maceralarını, savaşlarda ve fetihlerde anlatan yeni bir tür ortaya çıktı. Çok daha sonra, halkın oral destansı ve EPON, ünlü "IGGOR alayı hakkında" sözcüğü de dahil olmak üzere ilk edebi eserlerin temeline dayanıyordu.

Yazma ve edebiyatın gelişimi ile folklor sadece kaybolmadı, ancak aktif olarak gelişmeye devam etti.

Genel olarak, aşağıdaki olayların Kiev rus kültürü üzerinde büyük bir etkisi oldu:

• Yazma görünümü;
• Devletin çekirdeklenmesi;
• Hristiyanlığın oluşumu.