Nikolai Gumilyov - O: Ayet. “O”, Gumilyov’un şiirinin edebi yönü ve türü analizi

Nikolai Gumilyov ile Anna Akhmatova arasındaki ilişki çok zordu. Erken gençlikte tanışan müstakbel eşler çok uzun süre sadece arkadaş kaldılar. Gumilev seçtiği kişiye evlenme teklif ettiğinde nazik ama kararlı bir ret aldı. Akhmatova kendi hayal gücünde çizdiği bir prensin hayalini kurduğu için bu şaşırtıcı değildi. Nikolai Gumilyov bu hayali imaja hiç uymuyordu, bu yüzden birkaç yıl boyunca başarısızlıkla sevgilisinin iyiliğini aradı. Sadece bir dizi intihar girişimi Akhmatova'yı kararını yeniden gözden geçirmeye ve 1910'da gerçekleşen evliliği kabul etmeye zorladı.

Gumilev, Akhmatova

İki şairin aile hayatı başından beri zor ve çetin geçmişti. Küçük şeylerde bile birbirlerine teslim olmak istemiyorlardı, sürekli tartışıp karşılıklı suçlamalarda bulunuyorlardı. Ama aynı zamanda gerçekten de mutluydular çünkü yalnızca aşıklar mutlu olabilir. Nikolai Gumilyov bu duyguyu çok dikkatli bir şekilde kalbinde tuttu ve güzel bulmadığı karısının gözlemlerinin yardımıyla sürekli olarak besledi. Üstelik şair, gerçek bir cadıyı kendine eş olarak aldığından emindi ve artık onun üzerinde tam bir güce sahipti. Ancak böyle bir keşif, Gumilyov'un 1912'de hassasiyet ve sıcaklıkla dolu "O" şiirini yazmasını engellemedi. Bunu başka bir yolculuk nedeniyle ayrı kaldığı sevgili eşine ithaf etti. Akhmatova şiirleri bir mektupla aldı ve zaten yaşlılıkta, bunların ona ruhunun derinliklerine dokunduğunu itiraf etti. Ancak Gumilyov'un ondan en azından bazı duyguların tezahürünü beklediği o anda, şair mesaja hiçbir şekilde tepki vermedi.

Eşimle olan ilişkilerimde sahte soğukluk oyunun bir parçasıydı. Yalnızca Akhmatova'nın bildiği kurallar. Bu nedenle şair, şiirinin ilk satırlarında karısının gözünde sürekli "sözlerden gelen acı bir yorgunluk" yaşadığını itiraf eder. Karşılıklılık ummasına rağmen duygularının hala cevapsız kaldığını görüyor. Gumilev'in ne kadar sevildiğine dair hiçbir fikri yok. Ancak Akhmatova, duygularını açıkça göstermenin onurunun altında olduğunu düşünüyor. Bu nedenle yazara göre "ruhu açgözlülükle yalnızca şiirin bakır müziğine açık." Aynı zamanda şairin seçtiği kişi, etrafındaki her şeye karşı "kibirli ve sağır" kalır, en yakın ve en sevdiği insanların ona ihtiyacı olduğunu bile fark etmez.

Ancak Gumilyov için bu gizemli ve inatçı kadına karısı diyebilmesi hala yeterli. Şair, Akhmatova'nın "gizemli bir parıltı içinde yaşadığı" ve zaman zaman yalnızca seçilmiş birkaç kişinin girmesine izin verdiği kendi dünyasını yarattığı gerçeğine hayran kalarak, "Tüm mutluluğum onda" diyor. Gumilyov da onlardan biri, ancak sevgilisinin yanına yalnızca "rezilliği ve hezeyanındaki bilgece tatlı acıyı öğrenmek" için geliyor. Neşeli ve romantik, solgun, her şeye kayıtsız ve içsel asalet dolu Akhmatova ile karşılaştırıldığında keskin bir kontrastı temsil ediyor. Ancak şair, ruhunda saf ve dingin olduğunu ve hayallerinin "cennetin ateşli kumlarındaki gölgeler" gibi net olduğunu bilir.

L.N. Gumilyov ebeveynleriyle birlikte - Rus şairler Nikolai Stepanovich Gumilyov (1886-1921) ve Anna Andreevna Akhmatova (1889-1966). Tsarskoe Selo, 1916 dolayları

Anna Akhmatova, Gumilyov her zaman kasvetli, ölçülü ve kayıtsız karısının arkadaşlığından oldukça yorulduğunda, aşk ve kayıtsızlık oyununun uzadığını çok geç anlayacak. Kişisel tutkularını gerçekleştirmek için kendisinin seçtiği edebiyat alanında karısının ilerleme kaydettiği gerçeğini kabullenmesi onun için çok zor olacaktır. Akhmatova ise sadece ev konforu ve lezzetli bir akşam yemeğiyle ilgilenmesi gereken genel kabul görmüş eş ve anne rolünü kabul etmeye hazır değil. Sonuç olarak, Gumilyov giderek daha fazla aile yerine seyahat etmeyi ve hatta Birinci Dünya Savaşı'nın patlak vermesinden sonra cepheye gönüllü olmayı tercih ediyor. Şair, bu kadının ruhunda silinmez bir iz bıraktığını kabul etse de, Anna Akhmatova'ya olan duyguları yavaş yavaş kayboluyor.

******
O
"İnciler" Koleksiyonu

Bir kadın tanıyorum: sessizlik,
Yorgunluk kelimelerden acıdır,
Gizemli bir titreşimde yaşıyor
Büyümüş gözbebekleri.

Ruhu açgözlülükle açık
Sadece şiirin bakır müziği,
Uzun ve neşeli bir hayattan önce
Kibirli ve sağır.

Sessiz ve telaşsız,
Adımları o kadar garip bir şekilde pürüzsüz ki,
Ona güzel diyemezsin
Ama tüm mutluluğum onun içinde.

Kendi irademi arzuladığımda
Hem cesur hem de gururlu - ona gidiyorum
Bilge tatlı acıyı öğren
Onun halsizliği ve hezeyanı içinde.

O, rehavet saatlerinde parlaktır
Ve elinde yıldırım tutuyor,
Ve onun hayalleri gölgeler kadar net
Göksel ateşli kumun üzerinde.

Bir kadın tanıyorum: sessizlik,
Yorgunluk kelimelerden acıdır,
Gizemli bir titreşimde yaşıyor
Büyümüş gözbebekleri.

Ruhu açgözlülükle açık
Sadece şiirin bakır müziği,
Hayattan önce uzun ve neşeli
Kibirli ve sağır.

Sessiz ve telaşsız,
Adımları o kadar garip bir şekilde pürüzsüz ki,
Ona güzel diyemezsin
Ama tüm mutluluğum onun içinde.

Kendi irademi arzuladığımda
Ve cesur ve gururlu - ona gidiyorum
Bilge tatlı acıyı öğren
Onun halsizliği ve hezeyanı içinde.

O, rehavet saatlerinde parlaktır
Ve elinde yıldırım tutuyor,
Ve onun hayalleri gölgeler kadar net
Göksel ateşli kumun üzerinde.

Gumilyov'un "O" şiirinin analizi

Nikolai Stepanovich Gumilyov'un "O" şiiri, şairin sembolizmden acmeizme geçiş döneminde yaratıldı. Eserdeki kadın imajı hem psikolojik hem de romantik açıdan ortaya çıkıyor. Şiirin kahramanı N. Gumilyov'un karısı şair Anna Andreevna Akhmatova'dır.

“O” şiiri 1912'de “Alien Sky” koleksiyonunun sayfalarında ortaya çıktı. Yazar şu anda 26 yaşında ve sevgili kadını A. Akhmatova ile evli. Aynı yıl çiftin Leo adında bir oğlu vardı.

Tür: aşk sözleri, ölçü: çapraz kafiyeli iambik tetrametre, 5 kıta. Bileşime göre geleneksel olarak 3 parçaya ayrılır. Birincisinde şair sevgilisine dışarıdan bakıyormuş gibi görünüyor, ikinci bölümde ilişkilerinin acısına dair bir ipucu var, üçüncüsünde ise kahramanı bir kaide üzerine yerleştiriyor ve önünde kendisini sadece bir ölümlü olarak tanıyor. onun. Sanki cennettedir ama kum onu yakmaktadır ve elindeki şimşek onun yakınlaşmasına izin vermemekte, birbirlerini anlamalarını, kabul etmelerini ve kucaklaşmalarını engellemektedir.

Kelime dağarcığı muhteşem, kitap gibi, birçok kısa sıfat var: dolney, rehavet, rehavet, susuzluk, önceden, iradeli, pürüzsüz, parlak, kibirli, sağır. “Mutluluk” sözcüğünün biçimi şairin duygularının derinliğini vurgulamaktadır. Üçüncü dörtlüğün ortak bir yanı var. Şiir, kahramanının sadece sevilen bir kadın değil, aynı zamanda bir şair olması nedeniyle genel dünya aşk sözleri yelpazesinden öne çıkıyor.

Şair, görünüşünü birkaç vuruşla anlatıyor: genişlemiş gözbebekleri, yumuşak adım, ona tipik bir güzellik denemez. Onun sessizliği karşısında utanıyor çünkü adımları bile “duyulmuyor, telaşsız” ve soğukluğu ona acı veriyor. Ancak lirik kahraman bu buluşmanın ve ilişkinin benzersizliğinin farkındadır, bu aşka değer verir, onu türünün tek örneği, her şair için gerçekleşen bir rüya olarak görür. Eşinin onun şiirlerine kendi şiirleriyle karşılık vermiş gibi göründüğü bilinmektedir. Aynı 1912'de bunu yazdı.

Pek çok parlak sıfat var: gizemli, bakır, neşeli, göksel ateşli, bilge tatlı. Bir de karşılaştırma var: Rüyalar gölgeler gibidir. Oksimoron: tatlı acı. Metaforlar: acı yorgunluk, bakır şiir müziği, ruh açık. Abartı: Elinde şimşekleri tutmak.

Uzun süredir karşılıksız kalan duygu, iki yetenekli insan N. Gumilyov ve A. Akhmatova'nın zorlu aşkı “O” şiirinin temelini oluşturdu. Bu eser, modern edebiyatta yeni yollar arayan genç bir şairin güç sınavıdır.

1910'da Gumilyov'un eşi olan kişi, metnin kendisi hakkında olduğunu iddia etti. Efsaneye göre Gumilyov, aşk ilanı olarak uzun bir yolculukta yazdığı bir mektupta ona bir şiir göndermiş ancak yanıt alamamıştır.

Edebi yön ve tür

Şiir, Gumilyov'un acmeist samimi sözlerinin bir örneğidir. Şair, sevgilisinin imajını, görünüşünü tarif etmeden yaratmayı başardı. Gumilyov için iç dünya önemlidir, ancak o kadar somuttur ki bir kadın neredeyse somuttur.

Tema, ana fikir ve kompozisyon

Şiir beş kıtadan oluşmaktadır. Başlıkta sevgilinin adı yer almıyor. "O" zamiri, "ben" zamiri olarak adlandırılan lirik kahramanla birlikte dişil prensibin izini sürmemize olanak tanır. Şiir birinci şahıs ağzından yazılmıştır. O yin'dir, bütünün gerekli bir parçasıdır - iki kalbin birliği. Şiirdeki karakterlerin isimleri uygunsuzdur. Bu nedenle şiiri yalnızca Gumilyov ile Akhmatova arasındaki ilişkinin bir yansıması olarak incelemek yanlış olur.

İlk üç kıta, kahramanın karakter özelliklerini ve genel görünümünü ortaya koyuyor. Dördüncü ve beşinci kıtalar, karakterinin karmaşıklığından ve çelişkili doğasından bahsediyor. Lirik kahraman onu övüyor, onun için neredeyse bir tanrıça.

Şiirin teması lirik kahramanın sevgilisi olan kadına duyulan hayranlıktır. Ana fikir: insanı yalnızca aşk mutlu eder. Mutluluk hali, sevdiğiniz kişinin en iyi özelliklerini düşünmenizi mümkün kılar.

Yollar ve resimler

Şiir, lirik kahramanın şiiri adadığı kadını tanıdığının ifade edilmesiyle başlar. Fiil Biliyorum burada tanışma gerçeği değil, İncil anlamında bilgi anlamına gelir: kahraman onun ruhuna nüfuz eder. Şiir, kahramanın ruhuna dair bir içgörü olarak yapılandırılmıştır.

Gereksiz sözlerin acı bir yorgunluğa yol açtığı sessizlikte, yakınlarda sadece genişlemiş gözbebeklerinin görülebildiği bir yüz belirir. Onlar aracılığıyla, onların içinde gizemli kahraman, titreyen (lakap) ikinci dörtlükte anlatılan ruhu görür: aynı zamanda açgözlülükle açıktır (metafor), ancak tüm dünya için değil, yalnızca ayetin bakır müziğine (metafor ve epitet). Bu tuhaf görüntü nefesli çalgıların ve trompetlerin sesine kadar uzanıyor. Bir kadının kendini ilan ettiği yeteneğin gücünden bahsediyoruz.

Lirik kahramanın, şiire açık bir ruhun nasıl hem kibirli hem de başka bir şeye karşı sağır (metafor) olabileceğini anlaması zordur. Bu antitez, lirik kahramanın sorununu, sorununu özetlemektedir. Sevgili, "uzun ve neşeli bir yaşamdan önce" (lakaplar) kibirli ve sağırdır. Yani sevgili, lirik kahramana neşe veren dünyevi, maddi yaşamın zevklerini kabul etmez.

Üçüncü kıtada lirik kahramanın bakış açısı yeniden değişiyor. Bu, ilk kıtada olduğu gibi maksimum bir samimiyet bakışı değil ve ikinci kıtada olduğu gibi iç dünyayla ilgili tarafsız tartışmalar değil. Üçüncü kıtada lirik kahraman sevgilisinin figürüne bakar. İlk dörtlükte olduğu gibi gürültü yapmama yeteneğini vurguluyor. O düz adım duyulamayan Ve yavaş(sıfatlar). Üçüncü kıtanın sonu beklenmedik: "Ona güzel diyemezsin." Böylece lirik kahraman, sevgilisinin dünyevi bir kadın olduğunu, uğruna çabaladığı şeyin sıradan bir kadının aşkı olduğunu, tüm mutluluğunun onda olduğunu vurguluyor.

Şiir üçüncü kıtayla pekala bitebilir. Ancak lirik kahramanın sevgilisiyle kendi ilişkisini göstermesi önemlidir. Dördüncü kıtada bilge bir akıl hocası olarak karşımıza çıkıyor. Her erkek gibi, lirik kahraman da "cesur ve gurur duyduğu" tüm zaferlerini sevgilisinin ayaklarının dibine koymaya hazırdır, kalıpları yıkar, iradeyi arzular; Belki şiirden bahsediyoruz. Akhmatova'nın şiirsel yeteneğini keşfeden Gumilyov, onun gücüne hayran kaldı, ondan çok şey öğrendi ve şiire döktüğü "bilge tatlı acıya" (lakap) saygı duruşunda bulundu.

Lirik kahramanın bahsettiği kahramanın halsizliği ve hezeyanı, kadının yeteneğine çok değer vermesine rağmen onun tutarsızlığından ve dürtüselliğinden korkan lirik kahramanın yanlış anlama notlarına işaret ediyor. Gumilyov ile Akhmatova arasındaki ayrılığa yol açan şeyin soğuklukla birleşen bu nitelikler olduğunu söylüyorlar.

Son dörtlük, günlük yaşamdaki bir kadını tasvir ediyor: uyku saatlerinde, halsizlik saatlerinde. Kahraman, okuyucunun karşısına ilahi olana benzer bir görünümle çıkar. Uyuşukluk saatlerinde bile parlak kalıyor (lakap) ve elinde şimşek var (metafor). Kadın, kadın formundaki Zeus gibi müthiş, çarpıcı bir imajı ve durgunluğu bile gölgede bırakmayan hafif, alçakgönüllülüğü birleştiriyor.

Son iki satır, bir insanın yabancılardan sakladığı en mahrem şeyi, hayal dünyasını açığa çıkarıyor. Kadının rehaveti, hezeyanları ve özlemleriyle çelişiyor çünkü açık (sıfat). Gumilev bu nitelikleriyle onları kuma düşen gölgelere benzetiyor. Ve kum basit değil, “cennetsel ateşlidir” (mecazi lakaplar). Gumilyov muhtemelen böyle bir kumu evinden uzakta görmüş, sevgilisini özlemişti.

Gumilev, yüce bir imaj yaratmak için Eski Slavizmleri kullanır: önce, dolnyaya, tatmin edici, öz irade, halsizlik, susuzluk, halsizlik.

Ölçü ve kafiye

Şiir iambik tetrametreyle yazılmıştır. Kafiye çaprazdır, kadın kafiyesi erkek kafiye ile dönüşümlüdür. Net bir form, kesin bir kompozisyon - her şey kadın özüne dair erkeksi bir bakış açısını aktarıyor.

“O” Nikolai Gumilyov

Bir kadın tanıyorum: sessizlik,
Yorgunluk kelimelerden acıdır,
Gizemli bir titreşimde yaşıyor
Büyümüş gözbebekleri.

Ruhu açgözlülükle açık
Sadece şiirin bakır müziği,
Uzun ve neşeli bir hayattan önce
Kibirli ve sağır.

Sessiz ve telaşsız,
Adımları o kadar garip bir şekilde pürüzsüz ki,
Ona güzel diyemezsin
Ama tüm mutluluğum onun içinde.

Kendi irademi arzuladığımda
Hem cesur hem de gururlu - ona gidiyorum
Bilge tatlı acıyı öğren
Onun halsizliği ve hezeyanı içinde.

O, rehavet saatlerinde parlaktır
Ve elinde yıldırım tutuyor,
Ve onun hayalleri gölgeler kadar net
Göksel ateşli kumun üzerinde.