«Епічні поеми Гомера" Іліада "і" Одіссея. епічна поезія
Час і місце створення «Іліади» та «Одіссеї»
Все це вказує на родовий характер гомерівського суспільства, яке знаходиться на межі розкладання і переходу до рабовласницького ладу. У поемах «Іліада» і «Одіссея» вже в наявності майнова і соціальна нерівність, поділ на «кращих» і «худих»; вже існує рабство, яке, правда, зберігає патріархальний характер: раби - в основному пастухи і домашні слуги, серед яких є привілейовані: така Евриклея, няня Одіссея; такий пастух Евмей, який діє цілком самостійно, скоріше, як один Одіссея, ніж як раб його.
Торгівля в суспільстві «Іліади» та «Одіссеї» вже існує, хоча вона ще мало займає думки автора.
Отже, творець поем (уособлений в особистості легендарного Гомера) - представник грецького суспільства VIII-VII ст. до н. е., що знаходиться на межі переходу від родоплемінного побуту до державного.
Матеріальна культура, описана в «Іліаді» і «Одіссеї», переконує нас в тому ж: автор добре знайомий з вживанням заліза, хоча, прагнучи до архаїзації (особливо в «Іліаді»), вказує на бронзове озброєння воїнів.
Поеми «Іліада» і «Одіссея» написані в основному на іонійському діалекті, з домішкою еолійських форм. Це означає, що місцем створення їх була Іонія - острови Егейського моря або Мала Азія. Відсутність же в поемах згадок про міста Малої Азії свідчить про архаізаторскіх прагненнях Гомера, що оспівує давню Трою.
Композиція «Іліади» та «Одіссеї»
Гомер співчуває у поемі «Іліаді» воїнам обох ворогуючих сторін, але агресивність і грабіжницькі прагнення греків викликають у нього осуд. У II книзі «Іліади» поет вкладає в уста воїна Терсита мови, що паплюжили жадібність воєначальників. Хоча опис зовнішності Терсита вказує на прагнення Гомера висловити своє засудження його промов, проте мови ці вельми переконливі і по суті в поемі спростовані, значить, ми можемо припускати, що вони співзвучні думкам поета. Це тим більш імовірно, що закиди, кинуті Терсита Агамемнона, майже аналогічні тяжким звинуваченням, які пред'являє йому ж Ахілл (ст. 121 сл.), А той факт, що Гомер співчуває словами Ахілла, сумніву не викликає.
Засудження в «Іліаді» війни, як ми бачили, звучить не тільки в устах Терсита. Сам доблесну Ахілл, збираючись повернутися до війська, щоб помститися за Патрокла, каже:
«О, так загине ворожнеча від богів і від смертних, і з нею
Гнів ненависний, який і мудрих в шаленство вводить! »
(Іл., Кн. XVIII, ст. 107-108).
Очевидно, що якби прославляння війни і помсти було метою Гомера, то дія «Іліади» завершилося б вбивством Гектора, як це було в одній з «кікліческіх» поем. Але для Гомера важливо не торжество перемоги Ахілла, а моральне дозвіл його гніву.
Життя в поданні поем «Іліада» і «Одіссея» настільки приваблива, що Ахілл, зустрінутий Одиссеем в царстві мертвих, говорить, що він вважав за краще б важке життя поденника царюванню над душами померлих в пеклі.
У той же час, коли потрібно діяти в ім'я слави батьківщини або заради близьких людей, герої Гомера зневажають смерть. Усвідомлюючи свою неправоту в тому, що він ухилився від участі в боях, Ахілл говорить:
«Дозвільний, сиджу перед судами, землі марне тягар»
(Іл., Кн. XVIII, ст. 104).
Гуманізм Гомера, співчуття людському горю, захоплення внутрішніми достоїнствами людини, мужністю, вірністю патріотичного обов'язку і взаємної прихильністю людей досягає ярчайшего вираження в сцені прощання Гектора з Андромахой (Іл., Кн. VI, ст. 390-496).
Художні особливості «Іліади» та «Одіссеї»
Образи гомерівських героїв до деякої міри статичні, т. Е. Характери їх висвітлені дещо однобічно і залишаються незмінними від початку і до кінця дії поем «Іліада» і «Одіссея», хоча кожен персонаж має своє обличчя, відмінне від інших: в Одіссеї підкреслюється спритність розуму, в Агамемноні - гордовитість і владолюбство, в Паріс - зніженість, в Олені - краса, в Пенелопі - мудрість і сталість дружини, в Гектора - мужність захисника свого міста і настрій приреченості, так як повинен загинути і він, і його батько, і його син, і сама Троя.
Однобічність в зображенні героїв обумовлена \u200b\u200bтим, що більшість з них постає перед нами тільки в одній обстановці - в бою, де не можуть проявитися всі риси їх характерів. Певний виняток становить Ахілл, так як він показаний у відносинах з одним, і в битві з ворогом, і в сварці з Агамемноном, і в розмові зі старцем Приамом, і в інших ситуаціях.
Що стосується розвитку характеру, то воно ще недоступно «Іліаді» і «Одіссеї» і взагалі літературі докласичного періоду Давньої Греції. Спроби такого зображення ми знаходимо лише в кінці V ст. до н. е. в трагедіях Евріпіда.
Що ж стосується зображення психології героїв «Іліади» та «Одіссеї», їх внутрішніх імпульсів, то про них ми дізнаємося з їх поведінки і з їх слів; крім того, для зображення рухів душі Гомер використовує вельми своєрідний прийом: втручання богів. Наприклад, в I книзі «Іліади», коли Ахілл, будучи не в силах стерпіти образу, виймає меч, щоб напасти на Агамемнона, хтось ззаду раптом хапає його за волосся. Оглянувшись, він бачить Афіну, покровительку треків, яка не допускає вбивства.
Подробиця, детальність описів, характерні для «Іліади» та «Одіссеї», особливо проявляються в такому часто уживаній поетичному прийомі, як порівняння: гомеровские порівняння іноді настільки розгорнуто, що перетворюються як би в самостійні розповіді, відірвані від основної розповіді. Матеріалом для порівняння в поемах служать найчастіше природні явища: тваринний і рослинний світ, вітер, дощ, сніг і т. П .:
«Він кинувся як лев горожітель, Алка довго
М'яса і крові, який, душею відважною стремімий,
Хоче на загибель овець, в їх загін огороджений увірватися;
І, хоча перед огорожею пастирів сільських знаходить,
З бадьорими псами і списами стадо своє стерегущих,
Він, не зазнавши колись, не мислить тікати з огорожі;
Прянув у двір, викрадає вівцю, або сам під ударом
Падає перший, списом прорив з долоні могутньої.
Так спрямовувала душа Сарпедона, подібного богу »
(Іл., Кн. XII, ст. 299-307).
Іноді епічні порівняння поем «Іліади» та «Одіссеї» покликані створити ефект ретардації, Т. Е. Уповільнення ходу оповіді шляхом художнього відступу і відволікання уваги слухачів від основної теми.
«Іліаду» і «Одіссею» ріднять з фольклором і гіперболи: в XII книзі «Іліади» Гектор, атакуючи ворота, жбурляє в них такий камінь, який і два найсильніших чоловіка насилу підняли б важелями. Голос Ахілла, що біжить визволити тіло Патрокла, звучить, як мідна труба, і т. П.
Про пісенно-народному походження поем Гомера свідчать також так звані епічні повтори: окремі вірші повторюються повністю або з невеликими відхиленнями, і таких віршів у «Іліаді» і «Одіссеї» налічується 9253; таким чином, вони складають третю частину всього епосу. Повтори широко застосовуються в усній народній творчості тому, що вони полегшують співакові імпровізацію. У той же час повтори - моменти відпочинку та послаблення уваги для слухачів. Повтори полегшують і сприйняття чутного. Наприклад, вірш з «Одіссеї»:
«Встала з мороку Млада з перстами пурпурними Еос»
(Пер. В. А. Жуковського).
перемикав увагу аудиторії рапсода на події наступного дня, означаючи, що настав ранок.
Часто повторювана в «Іліаді» картина падіння воїна на полі битви нерідко виливається в формулу з працею валимо дроворубами дерева:
«Пал він, як падає дуб або тополя серебрянолістний»
(Пер. Н. Гнєдича).
Іноді словесна формула покликана викликати уявлення про грім, який виникає при падінні одягненого в металеві обладунки тіла:
«З шумом на землю він упав, і взгремелі на мертвому обладунки»
(Пер. Н. Гнєдича).
Коли боги в поемах Гомера сперечаються між собою, буває, що один говорить іншому:
«Що за слова в тебе з огорожі зубів ізлетелі!»
(Пер. Н. Гнєдича).
Оповідання ведеться в епічно безпристрасного тоні: в ньому немає ознак особистого інтересу Гомера; завдяки цьому створюється враження об'єктивності викладу подій.
Велика кількість в «Іліаді» і «Одіссеї» побутових деталей створює враження реалістичності описуваних картин, але це так званий стихійний, примітивний реалізм.
Наведені вище цитати з поем «Іліада» і «Одіссея» можуть дати уявлення про звучання гекзаметра - поетичного розміру, що додає трохи піднятий урочистий стиль епічного розповіді.
Переклади «Іліади» та «Одіссеї» на російську мову
У Росії інтерес до Гомера почав потроху виявлятися одночасно з засвоєнням візантійської культури і особливо зріс в XVIII в., В епоху російського класицизму.
Перші переклади «Іліади» та «Одіссеї» на російську мову з'явилися за часів Катерини II: це були або прозові переклади, або віршовані, але не гекзаметричну. У 1811 р були опубліковані перші шість книг «Іліади» в перекладі Е. Кострова олександрійським віршем, який вважався обов'язковою формою епосу в поетиці французького класицизму, що панував у той час в російській літературі.
Повний переклад «Іліади» на російську мову розміром оригіналу був зроблений Н. І. Гнєдича (1829), «Одіссеї» - В. А. Жуковським (1849).
Гнєдичу вдалося передати і героїчний характер оповіді Гомера, і деякий його гумор, але його переклад рясніє славянизмами, так що вже до кінця XIX в. він став здаватися занадто архаїчним. Тому досліди перекладу «Іліади» поновилися; в 1896 р вийшов новий переклад цієї поеми, зроблений Н. І. Мінським на основі більш сучасної російської мови, а в 1949 р.- переклад В. В. Вересаєва, ще більш спрощеною мовою.
порівняння - традиційний прийом народної пісні, служить у Гомера для введення матеріалу, що не знаходить місця в звичайному ході розповіді: картини природи як фон - ще рано, тому в порівняннях. + Порівняння з життя людського обществава + малює картину соц. благополуччя в героїчні часи в порівняннях виявляється неправедні судді, бідна вдова -ремесленніца, видобувна мізерний прожиток для дітей.
порівняння розкривають картини: запеклий бій двох воинств біля огорожі грецького табору картинно зображується як зіткнення сусідів, які сперечаються через межу на громадському полі. Гуркіт від ударів списів і мечів порівнюється зі стуком сокир у дроворубів. Бій за володіння трупом убитого уподібнюється спору двох левів через вбитої лані. Блискання зброї порівнюється з блиском віддаленого багаття; рух воїнів, що встановлюються по місцях, - з зупинкою на відпочинок зграї перелітних птахів; чисельність військ порівнюється з роями мух; дії ватажків, розставляти загони, - з клопітливих пастухів, що відокремлюють своїх тварин від чужих; нарешті, цар Агамемнон уподібнюється по виду богам - Зевсу і Посейдону, а коли він виступає попереду війська, - могутньому бику, що йде попереду стада. У всіх цих порівняннях, що виявляють тонку спостережливість поета, оживає перед нами навколишнє його реальність.
Великих, розроблених порівнянь в "Іліаді" близько 182, в "Одіссеї" - близько 48.
Порівняння Гомера часто містять розгорнуті картини природи, причому картини природи залучаються тут для пояснення, тлумачення людського життя. Розглядаючи ці порівняння, передбачається єдність стилю і світогляду. З точки зору світогляду, гомерівські порівняння виходять з безпосереднього констатування природного життя; з точки зору стилю, вони є прообразами, що пояснюють людське життя, і принципом її тлумачення. Звідси стає зрозумілим, чому прекрасне в природі давно в такому, на перший погляд, дивному вигляді - у вигляді порівнянь.
а)метеорологічні порівняння . Дуже часті у Гомера порівняння військових дій з явищами метеорологічнимиі, перш за все, з вітрами, хмарами, бурею, грозою і взагалі негодою. приклади
а) метеорологічні порівняння: військові дії порівнюються з метеорологічними явищами (вітрами, хмарами, бурею, грозою, взагалі негодою)
Так само ... як вітри Борей і Зефір, що з Фракії дмуть далекій;
Відразу вони налітають, і чорні хвилі горами
Вгору піднімаються ....
Так само і дух розривався в грудях меднолатих ахейців.
Прикладами коротких порівнянь можуть бути такі місця: герой порівнюється з бурею і зливою; рух коней - з вітрами; пил - з хмарами або бурхливим вітром; мова Одіссея - зі сніговою бурею; зброя - з блискавкою та ін.
б)Порівняння з вогнем. Другий великий відділ гомеровских порівнянь відноситься до сфери вогню, причому Гомер особливо любить вогонь в русі,де-небудь на горіабо в лісі.приклади
Як на вершинах гори винищувач-вогонь спалює
Ліс безмежно великий і зривом блищить далеко,
Так в проходили військах від чудово блискучою міді
Блискучий світло доходив по ефіру до самого неба.
в)Порівняння з водною стихією . Прочитаємо кілька порівнянь з третьої області, улюбленою у Гомера. це сфера водної стихіїі особливо моря. Сильні, енергійні, дуже динамічні образи. приклади
Стало зрозуміло, захиталося народ, як величезні хвилі на морі
Понта Ікарского ...
г)Численні і різноманітні у Гомера порівняння зі світловими явищами . Так, Афіна і Діомед з'являються, як зірки. Ахілл з'являється у вигляді всесвітлі осінньої зірки, а спис Ахілла теж сяє, як вечірня зоря. Зустрічаються порівняння з області різних явищ на земної поверхні . Таке розкішне порівняння Гектора з гірським обвалом, з падінням величезного каменю з кручі внаслідок розмиву.
д) порівняння з земною поверхнею: Гектор \u003d гірський обвал.
е) порівняння з іншими рослинами: (бій \u003d жнива або загибель посіву).
У Літ-ре не раз зазначалося: Гомер майже не знає кольорів. Зате багато порівнянь з деревами: Гектор падає в пил, як дуб під ударом блискавки.
Підсумок: немає ніякого натхнення природи, картини природи складаються просто з ряду випадків природного життя (лісова пожежа, наліт бурі).
Одіссея живе більш суб'єктивним духом \u003d\u003e мало порівнянь, вони слабкіше разработати (порівняння занадто об'єктивізованих, занадто реально).
Гомер прагнув створити масштабне епічний твір, кіт. неможливо без порівнянь, як би точно він не описував сцени.
Нарешті, вельми багато, багаті і розкішні порівняння з тваринного світу . Тут фігурують коні, пси, осли, вепри, вовки, орли, але перш за все - леви і т.д. зооморфічні порівняння займають у Гомера видатне місце; саме в цих порівняннях найбільше проявився той стихійно-демонічний характер, який є залишком старовинної демонології. Ці порівняння малюють найчастіше напад хижого і сильного звіра на лагідного і слабкого, розтерзання і пожирання останнього. Ця картина до того звичайна і постійна у Гомера, що стає майже схемою, схемою іноді навіть в лексичному і фразеологічному відношенні. Якщо в області неживої природи головну роль відіграють катастрофічні явища, то в області зооморфічні порівнянь основна роль належить хижацького нападу і жадібному пожирання.
В Іл. Діомед, що вступає в бій з троянцями, порівнюється з левом, який вривається в мирний стадо овець і поранений злегка пастухом, розлючує від цього ще більше, змушує ховатися самого пастуха і покриває всю землю трупами розтерзаних овець.
14. Міфологія і реальність в "Одіссеї" Гомера._Композіція "Одіссеї".
Одіссея - епоха становлення антично-товариств економіч формації, виражає ідеологію античної іонійської військово-землевладельч. аристократії перероджується в торгово-рабовлад. плутократію. тому в Од. менше культурного життя, більше військово-феодальної ідеології, час падіння царської влади в грец громади і початок розвитку торгівлі та мореплавання
Одіссей вже інший герой, НЕ богатир Іліади, розширюється інтерес до чужих землях, до побуті дрібного народу (їздили за корисними копалинами, повинні були завовевать, свого с \\ г немає, цікавляться ос-вом циклопів, елементи побуту, дуже показові).
Багато міфологічних мотивів. У долі Одіссея постійно беруть участь боги. Міфологія «О.» починається з ради богів. Афіна переконує Зевса в тому, що треба звільнити Од.я. Зевс говорить про гнів Посейдона. Гермес за наказом Афіни летить звільняти Од.я. Афіна протягом всієї поеми протегує Од.ю. Вона супроводжує його всюди, перетворюючись в ластівку. А. є в образі старця до Телемаху, спонукаючи його спорядити експедицію для пошуків батька і посилає попутний вітер. Афіна в образі дочки Діаманта є Навсікаю і просить її піти прати на берег моря. Богиня вселяє (божественне навіювання) Навсікаю сміливість. Афіна продовжує ніч для О. і Пенелопи. Гермес рятує О. від чар Кирки. Крім цього в Одіссеї присутні різні міфологічні істоти: циклопи, сирени, Скилла, Харибда і ін.
Композиція: складніше, ніж Іліада. В Іліаді сюжет в лінійній послідовності. В Одіссеї оповідання починається в середини дії, а попередні події читач дізнається лише пізніше з розповідей Одіссея. Центральна роль головного героя висунута різкіше, ніж в Іліаді, де Ахілл байдуже ставився до військових дій. Майже всі епізоди мандрівок Одіссея мають казкові паралелі. Саме розповідь від першої особи характерно для цього жанру. Існує «пісенна» теорія, на підставі якої Одіссея створена з зшивання кількох пісень. Набагато поширеніший теорія Кірхгофа - Одіссея - переробка «малих епосів» (Телемаха, мандри, повернення Одіссея і т. Д.). Але це розриває сюжет про повернення чоловіка на частини, цілісність якого засвідчено іншими розповідями у фольклорі. Існує і аналітична теорія - в основу сюжету Одіссеї лягли одна або кілька «праодіссей», але дуже складно відновити хід дії цих праодіссей. Протиставлена \u200b\u200bцій теорії теорія унітарна - Одіссея, як цілісний твір одного автора, який використав багато різні джерела.
15. Порівняльний аналіз образу Одіссея в поемах Гомера і в драматургії Софокла ( "Аянт", _ "Филоктет").
У Гомера: Одиссей - переважно страждалець. ( «Багатостраждальний») Дуже хитрий і розважливий (вибирає з печери під черевом барана, пропливає повз сирен). Патріот, гаряче любить свою батьківщину і свою дружини Пенелопу. (Ночі проводив з Каліпсо, а вдень плакав на березі про батьківщину). Розважливий господар (прибувши на Ітаку, починає перераховувати подарунки феаков). При цьому надзвичайно жорстокий: суворо і безжально розправляється з женихами в своєму будинку (жертвогадатель Леод молить про помилування, але він вбиває і його), жорстоко розправляється з невірними слугами.
У підсумку: глибокий патріот, хоробрий воїн, страждалець, дипломат, купець, підприємець, виверткий авантюрист, женолюб
"Филоктет": «Лукаво» мудрий, твердий і наполегливий в досягненні поставленої мети, але не соромиться у виборі засобів. Одіссею додані риси софіста. В «Аяксі» Одіссей виведений в якості представника розумної поведінки.
«Аякс». Тема цієї трагедії - присудження після смерті Ахілла його обладунків НЕ Аяксу, а Одіссею. У нападі божевілля перерізав вночі худобу, думаючи, що це Атріди і Одіссей - це безумство було послано Афіною. Коли ж зрозумів свою ганьбу, убив себе. У суперечці з Агамемноном про вчинення похоронного обряду Одіссей запропонував свою допомогу Тевкр, брату нещасного. 2 конфлікту: між могутністю бога і залежністю від нього людини і конфлікт між низькими і благородними мотивами людини. Конфлікт вирішується в суперечці Атридов з Одіссеєм, в якому торжествують благородні почуття.
Филоктет: "Філоктет" розгортає антитезу між лукавою "мудрістю" і чесної прямотою. Представником першого початку є класичний "хитрун" грецької міфології Одіссей; другий втілено в Неоптолема, юному сина Ахілла. ріки, за порадою Одіссея, висадили його сплячого на Лемносе, де він жив в повній самоті, добуваючи собі їжу цибулею. Трагедія побудована на зіткненні трьох характерів: твердому і наполегливій в досягненні поставленої мети, але не соромився у виборі засобів Одіссею протистоїть, з одного боку, син Ахілла, відкритий і прямий подібно до свого батька, але недосвідчений і захоплюємося спрагою слави, а з іншого, - настільки ж прямодушним Филоктет, що живить непримиренну ненависть до колись обдурила його грецької раті. Володаря лука Геракла не можна взяти силою; Одіссей розраховує захопити Филоктета обманним шляхом, використавши для цієї мети Неоптолема, недавно прибув під Трою і особисто Філоктетові невідомого. Юнак, якому противний всякий обман, спершу піддається лукавим угодам Одиссея, вміло грає на його прагненні до слави, здобуває довіру Филоктета, і той під час нападу хвороби віддає Неоптолему цибулю. Одіссею додані риси софіста. Антісофістіческую спрямованість має і основна антитеза трагедії, в якій підкреслюється перевага "природних" добрих якостей над "мудрістю".
У «Аяксі» Одиссей виведений в якості представника розумної поведінки - зміна позиції з часом, посилення консервативності позиції.
16. Мотиви соціальної утопії в "Одіссеї" Гомера.
Область казкового і чудесного.в 5 книзі боги посилають Гермеса до каліпсо (о-в, який нагадує грецькі уявлення про смерть.) Каліпсо знехотя його відпускає, Одіссей відправляється по морю на плоту. А коли врятувалися ми, завдяки чудовому втручанню богині Левкофеі, від бурі, піднятою Посейдоном, Одіссей випливає на берег о. Схерії, де живе щасливий народ - феаки, мореплавці, що володіють казковими кораблями, швидкими, "як легкі крила иль думки", що не потребують кермі і розуміючими думки своїх моряків.
Картина щасливого життя феаков дуже цікава. Є підстави думати, що за споконвічного змістом міфу феаки - моряки смерті, перевізники в царство мертвих, але цей міфологічний сенс в "Одіссеї" вже забутий, і моряки смерті замінені казковим "веслолюбівим" народом мореплавців, які ведуть мирний і пишний спосіб життя, в якому , поряд з рисами побуту торгових міст Іонії VIII - VII ст., можна угледіти і спогади про епоху могутності Криту.
(За Лосєву):
У зображенні феаков містяться древні рудименти людського об-ва, перш за все матріархату. Фактичним правителем феаков є не цар Алкіной, а його дружина Арета,
Яка є до того ж його рідний племінницею і яку народ шанує «як бога». З проханням про притулок Одіссей звертається не до Алкиною, а до Арете, і про це попереджає Одіссея сама Навсикая і навіть Афіна. Будучи розумною і ласкавою, вона вирішує спори навіть і чоловіків. Їй передають всі подарунки, зібрані для Одіссея. Вона вважає Одіссея особисто своїм гостем. Їй ні в чому не можна заперечувати, і в порівнянні з нею Алкиной є виконавчою владою. Під час прощання з феаки Одіссей подає кубок з вином НЕ Алкиною, а знову-таки Арете і бажає їй бути щасливою своїм народом, дітьми і царем Алкіноєм.
Формально управителем країни є цар Алкіной, і його теж шанують «як бога», однак і в формальному відношенні влада Алкиноя надзвичайно обмежена, так як при ньому складається велику раду старійшин, які навіть розпоряджаються і їм самим. Ці старійшини весь час називаються «вождями» та «радниками» і навіть «царями-скіптроносцамі». Алкиной прямо говорить, що його острів управляється 12-ю царями, і сам він - 13-ий.
Феаки знаходяться в прямому і безпосередньому спілкуванні з богами, і боги є до них в своєму власному вигляді. Коли феаки приносять їм гекатомби, боги сідають з ними бенкетувати.
Рухаючи свої кораблі за допомогою весел, феаки все ж дають направлення їм виключно тільки своїми думками; вони подумки наказують своїм кораблям рухатися в тому чи іншому напрямку, і ті рухаються. Крім того, на дуже велику зніженість, розпещеність і постійне розкошує вказує сам Алкиной:
Любимо всім серцем бенкети, хороводні танці, кіфару,
Ванни гарячі, зміну одягу і м'яке ложе.
Існує щось на зразок податей з населення на користь царя. Коли Алкиной збирається щедро нагородити Одіссея, він передбачає зробити це за допомогою збору дарів з народу. Сюди ж відноситься натяк Арети на злодійкувато феаков, коли вона радить Одіссею на кораблі міцніше зав'язати скриню з дарами, що він і не забув одразу ж зробити. Злодіїв не може бути в родовій громаді, де всі свої.
Епічні поеми Гомера "Іліада" і "Одіссея" - це перші за часом відомі нам пам'ятники давньогрецької літератури. Створені вони були в першій третині 1 тисячоліття до нашої ери. Звичайно, вони не могли належати перу тільки одного автора (Гомера) і з'явитися раптово, як результат індивідуальної творчості. Якщо ці геніальні твори і складені одним поетом, якого прийнято умовно називати Гомером, то праця цей грунтувався на багатовіковому творчості грецького народу. Не випадково в поемах Гомера отримали відображення найрізноманітніші періоди історичного розвитку стародавніх греків.
В принципі, гомерівський епос описує общинно-родову організацію суспільства. Але той період, який зображений в поемах, вельми далекий від справжнього общинно-родового колективізму древніх. У гомерівський епос закрадаються вже ознаки досить розвиненої приватної власності, приватної ініціативи в рамках родових організацій і рабства. Правда, раби виконують поки тільки роботу пастухів і домашніх слуг. Але, якщо в «Іліаді» рабство носить ще патріархальний характер, то в «Одіссеї» ступінь експлуатації рабів значно зростає.
Виходячи з усього вищесказаного, відзначимо, що гомерівські поеми написані не просто епічним стилем, який відображає общинно-родову формацію, але його пізнішої різновидом, - вільним або змішаним епічним стилем. На відміну від більш раннього, суворого епічного стилю, вільний стиль відображає період зародження приватної власності, виступи на сцену окремої особистості, правда, не зовсім ще відірвалася від родової громади, але вже обізнаної себе самостійним героєм. Герой цей часто діє за власною ініціативою і часом навіть вступає в сутичку з богами, як Діомед, який поранив Афродіту і самого бога війни Ареса. Діомед, як герой пізнього, вільного епічного стилю, готовий битися навіть з Аполлоном, а Одіссей у другій гомерівської поемі ( «Одіссея», пісня 5) не поступається самому богу моря Посейдону.
Інший раз самостійність гомерівського героя вселяє в богів страх. У зв'язку з цим, коли боги радяться між собою, обговорюючи подальшу долю царя Ітаки Одіссея, Зевс визнається, що люди даремно звинувачують богів в своїх нещастях. Якби вони не надходили всупереч долі, вони уникли б багатьох бід. Стурбовані надмірної самостійністю Одіссея, боги вирішують повернути його на Ітаку, інакше він повернеться туди незалежно від волі богів, завдяки власній наполегливості та цілеспрямованості.
Така поведінка героя, звичайно, не допускати в строгому епічному стилі, який відображав життя стародавнього грецького суспільства, спаяного в монолітний колектив. Колектив цей підпорядковував собі рішуче всяку особисте життя, і окрема людське життя розглядалася тільки в зв'язку з діяльністю всього колективу. Окрема людське життя саме по собі не уявляла ніякої цінності, - значення мав тільки весь колектив в цілому; він як би представляв собою єдиний організм, а людські життя входили в нього на правах клітин. Така ж структура відносин існує і в деяких явищах живої природи, наприклад, в мурашнику. У XX столітті яскравий приклад подібної організації суспільства - сталінська тоталітарна держава.
Існує цілий цикл міфів, пов'язаних з троянськими подіями. Поеми «Іліада» і «Одіссея» лише невеликі частини цієї великої троянської міфології. В «Іліаді» описуються всього кілька епізодів, які займають 51 день з десятирічної облоги греками малоазіатського міста Трої. Це за всіма правилами жанру - героїчна поема. «Одіссея», про що говорять дослідники гомерівського епосу, спочатку, мабуть, не входила в троянський цикл і представляла собою всього лише аналогію авантюрно-казкової міфології аргонавтів. Переробляючи міфи про Одіссея, Гомер вніс в чисто пригодницьке оповідання ідею повернення героя на батьківщину з-під стін поваленого Илиона. Таким чином, головна думка «Одіссеї» - любов героя до батьківщини, до своєї дружини, до сімейного вогнища, який оскверняють нав'язливі женихи, що домагаються руки Пенелопи.
Не випадково ці мотиви героїзму та любові до батьківщини переважають в поемах. Справа в тому, що складався гомерівський епос за часів, коли сильна колись Греція піддалася руйнуванню вторглися з півночі Балканського півострова племен дорійців. Створюючи свої поеми, які увібрали в себе стародавні пісні, міфи й історичні перекази, Гомер хотів нагадати ахейцам (єдиного назви грецького народу тоді не було) про їх славне героїчне минуле, пробудити в них любов до батьківщини і волю до опору загарбникам. Тому і покоління древніх героїв, на відміну від своїх, поневолених дорийцами, сучасників, Гомер представляє наділеними всілякими чеснотами, - гідним зразком для наслідування.
Тут можна згадати і аналогічне за значенням гомеровским поем «Слово о полку Ігоревім» невідомого давньоруського автора, який своїм твором застерігав загрузли в усобиці руських князів напередодні монголо-татарської навали.
2. Боги
У гомерівському епосі тісно переплетені міф і історична дійсність, правда і казковий вимисел. Не випадково, що спочатку піддавалася сумніву навіть реальність існування в давнину самого міста Трої. Але ось, в 70-х роках минулого століття німецький археолог-ентузіаст Генріх Шліман виявив на півночі Малої Азії руїни стародавнього міста Іліова (Трої).
Засновані на давньогрецьких міфах, «Іліада» і «Одіссея» густо населені олімпійськими богами. Олімп і земля живуть в тісному єднанні. У поемах Гомера в міфологічному вигляді світ постає як єдина родова громада на чолі з Зевсом.
Стародавні греки вірили, що безсмертні небожителі сповна наділені усією гамою людських почуттів, що вони втручаються в життя героїв, визначають долі тих, хто живе на землі.
Крім достоїнств, боги володіють і всіма людськими вадами, які безжально висміює Гомер. Вони так само як і люди сваряться, сваряться, навіть іноді б'ються. Боги злопам'ятні і мстиві. Але вони стурбовані і долями борються під стінами Іліона героїв. Адже, згідно з уявленнями давніх греків, покоління героїв ведуть свій рід від Зевса, який іменується у Гомера «батьком людей і богів», або від його родичів. Деякі герої пов'язані з богами прямим спорідненістю. Як, наприклад, Ахілл - син морської богині Фетіди, ликийский цар Сарпедон, що є сином Зевса і богині Європи та інші.
Епос завжди має справу з настільки значними для доль цілих народів подіями, що, волею древніх співаків - аїдів (Гомера вважали теж сліпим співаком) в ці події обов'язково втручаються боги. Явно космічний характер носять і події, що послужили причиною Троянської війни. У міфі розповідається, що Земля, обтяжена величезним людським населенням, звернулася до Зевса з проханням скоротити людський рід. Зевс почув прохання Землі і розв'язав війну між греками і троянцями. Приводом до війни послужило викрадення дружини спартанського царя Менелая Олени троянським царевичем Парісом. Розгніваний Минулий разом зі своїм братом Агамемноном збирає грецьке військо і відпливають на кораблях до Илиону.
В «Іліаді» і «Одіссеї» так само як і в усьому троянського циклі, боги беруть безпосередню участь у подіях. Мотивування всіх особистих вчинків героїв йде ззовні. Що, наприклад, послужило причиною гніву Ахілла на ватажка грецького війська Агамемнона? Гніву, який приніс ахейцам, як сказано в поемі: «страждань без ліку» і «багато сильних душ героїв», що послав до Аїду. Приводом до сварки двох героїв послужила полонянка, дочка жерця Хриса, Брісеіда, яку Агамемнон відібрав у Ахілла. Свою полонянку Хрисеиду він, з волі Аполлона, змушений був віддати її батькові Хрису. Таким чином, винуватцем сварки Ахілла з Агамемноном виявився бог Аполлон, який наслав на ахейську рать злий хвороба і тим змусив Агамемнона повернути жерцеві храму Аполлона в Трої Хрису захоплену у нього дочка.
Також, волею богів мотивуються і інші вчинки героїв і життєві ситуації. Коли, наприклад, під час поєдинку Минулий схопив Паріса за шолом і потягнув до табору ахейців ( «Іліада», пісня 3), богиня Афродіта порвала ремінь шолома і звільнила Паріса. Але ремінь міг порватися і сам по собі, без втручання покровительствующей Парису Афродіти.
Боги не тільки втручаються в людське життя, вони направляють думки і вчинки людей в потрібне їм русло. Внаслідок рішення богів і прямого впливу Афіни Паллади, співчуває ахейцам, троянець Пандар стріляє в грецький табір, віроломно порушивши нещодавно укладено перемир'я. Коли троянець Приам є в намет до Ахілла просити тіло свого сина Гектора, той іде йому назустріч. Тут все вчинки Пріама і Ахілла навіяні їм богами.
Однак, гомерівський епос не слід розуміти так, що ніби-то людина сама по собі нічого не означає, а істинними героями є боги. Гомер навряд чи розумів міфологію буквально і представляв людини всього лише жалюгідною іграшкою богів. Без сумніву, Гомер на перше місце в своїх поемах висуває саме героїв-людей, а боги у нього є тільки узагальненням людських почуттів і вчинків. І якщо ми читаємо про те, як божество вклало в того чи іншого героя який-небудь вчинок, то це слід розуміти так, що даний вчинок - результат власного рішення людини. Але рішення це настільки підсвідомо прийшло до нього в голову, що навіть сам герой вважає його божественним приреченням. І хоч строгий епічний стиль має на увазі, що всі думки, почуття і вчинки людини викликані йому богами, Гомер на цій суворої епічної основі призводить нескінченно різноманітні типи взаємини героїв з богами. Тут є і повна підпорядкованість людини божественній волі, і гармонійне поєднання божественної і людської волі, і брутальний напад людини на того чи іншого олімпійського бога.
У гомерівських поемах немає майже жодного епізоду, де б не діяли боги, є хіба що головними винуватцями подій в житті героїв. Боги ворогують один з одним також як і ахейці з троянцями, розділившись на два табори. Троянцам постійно протегують Аполлон, Арес, Афродіта, ахейцам - Афіна Паллада, дружина Зевса Гера, Фетіда. Це відбувається не випадково. Справа в тому, що в троянської міфології стародавніх греків відбився який походив в той час складний процес взаємної асиміляції культур балканських і малоазіатських греків. В результаті цієї асиміляції в пантеоні олімпійських божеств з'явилися боги, так би мовити, азіатського походження. Це Аполлон, Артеміда, Арес, Афродіта, постійно які симпатизують троянцам. Коли Зевс дозволяє богам вступити у війну, всі вони відразу ж стають на бік захисників Іліона. Це природно для психології древніх. Адже за їхніми поняттями боги теж є членами своїх родових общин і підкоряються вимогам общинної етики, яка, перш за все, зобов'язує захищати батьківщину.
Гомер дуже часто сміється над богами. Навіть знамениту битву богів він малює не в героїчному, а, скоріше, в юморістічен кому плані. І дійсно, хіба можна серйозно сприймати подібну битву богів, коли Аполлон і Посейдон так завагався сушу і море, що аж
«У жах прийшов під землею Аїд, підземних владика,
З жахом з трону він зістрибнув і голосно закричав, щоб зверху
Лона землі не пробив Посейдон, землі сотрясатель ... »
Комізм досягає ступеня бурлеску, коли піднесене зображується як низинного. У стилі бурлеску Гомер майже завжди описує сцени, що відбуваються на Олімпі. Боги у нього здебільшого бенкетують і регочуть. Як приклад можна привести першу пісню «Іліади», де змальована подружня ревнощі Гери. Зевс має намір побити свою ревниву дружину, а кривоногий виродок Гефест смішить бенкетників богів, борсаючись з кубком вина по дому.
Сильні в поемах Гомера і сатиричні мотиви. Так, циклопи в поемі «Одіссея» зображені як карикатура і сатира на людей, що живуть без всяких законів. Сатиричні та образи деяких богів і героїв. І хоча гумористичні та сатиричні тенденції - всього лише штрих в різній палітрі відтінків, якими Гомер описує богів і героїв, саме за це йому і дісталося свого часу від критики. Уже в той час Гомера засуджували деякі сучасники з точки зору релігії та моралі. Багатьох древніх греків коробило те, як їм здавалося, легковажність, з яким Гомер наділив своїх богів і героїв мало не всіма людськими слабкостями і пороками. Основними порицателей сліпого співака виступали піфагорійці і орфики. Поряд з ними, критично оцінював твори Гомера Ксенофан. Він писав: «Все, що є у людей безчесного і ганебного, писали богам Гомер і Гесіод: крадіжка, перелюбство і взаємний обман». Платон також вважав гомеровские міфи про богів всього лише худий брехнею, а Геракліт, взагалі, закликав вигнати Гомера з громадських зібрань і навіть покарати різками!
На жаль, така, напевно, доля всіх геніїв, із століття в століття виправдує твердження, що «немає в своїй вітчизні пророка». Іудеї не прийняли Христа, на Русі спалили на багатті протопопа Авакума, так що далеко ходити, в XX столітті у нас в країні був видворений за кордон або посаджений за грати не один пророк. Хоча б той же Солженіцин.
Але не будемо згущувати фарби, у Гомера, звичайно ж, були і шанувальники. Вони вважали його поеми осередком мудрості, переписували і заучували їх напам'ять. Гомера вони сприймали як ідеал і зразок для наслідування. Під впливом Гомера розвивалася і римська героїчна поезія, зокрема, поезія Вергілія. Однак, ще не відомо хто б узяв гору, будь в ті часи книговидавництва подібно нашим. Боюся, що «Іліаду» і «Одіссею» тоді не надрукували б, а якби й надрукували, то, напевно, з великими купюрами. Але у Гомера, на щастя, був інший вихід - він свої поеми співав. (Як Висоцький в наш час).
4. Герої
Якщо боги у Гомера, як уже було відзначено вище, несуть в собі всі риси звичайних людей і поет, часом, знижується в описі діяльності богів до сарказму (як би виправдовуючи відомий вислів, що від великого до смішного - один крок), то деяких героїв він, в рівній мірі, наділяє рисами богів. Такий Ахілл, народжений від богині Фетіди, невразливий для стріл і списів, обладунки якому виготовляє сам бог Гефест. Ахілл і сам як бог. Від одного його крику в жаху тікають війська троянців. А чого вартий опис списи Ахіллеса:
«Важкий був
Міцний, величезний той ясень; його ніхто з ахейців
Рухати не міг; лише один Ахіллес без праці потрясав ним ... »
Звичайно, гомерівські поеми, створені в епоху общинно-родового розкладання, показують героїв в їх новій якості. Це вже не герої суворого епічного стилю. У характери гомерівських героїв закрадаються риси суб'єктивізму, нестійкості, зніженості. Психологія деяких з них вельми примхлива. Той же Ахілл, без сумніву, є головним героєм «Іліади», протягом всієї поеми тільки й знає, що вередує, через дрібниці шкодить своїм же співвітчизникам, а коли Гектор вбиває його кращого друга Патрокла, впадає в суще сказ. Свої особисті інтереси він ставить вище патріотичного обов'язку. Хоча за законами суворого епічного стилю, він повинен був боротися не через помсту, а через борг перед батьківщиною.
Ахілл, напевно, одна з найскладніших фігур всієї античної літератури. В характері його переломилися всі суперечності тієї перехідної від общинно-родової форми суспільства до рабовласництва епохи. У Ахілла, поряд з шаленою жорстокістю і жадобою помсти, уживаються і ніжні почуття до Патроклу, і до своєї матері, богині Фетиде. Знаменна в цьому відношенні сцена, коли Ахілл плаче, поклали голову на коліна матері.
На відміну від хитромудрого і підступного Одіссея, Ахілл прямолінійний і хоробрий. Навіть знаючи про свою гірку долю померти молодим, він все одно робить цей небезпечний похід до Илиону. Тим часом, як уже було сказано, це герой пізнішого епосу, коли ідеали суворого героїзму вже йшли в минуле, а на черзі була примхлива особистість героя, вельми егоїстична і знервована. Замість колишнього первісного колективізму на сцену виходила окрема особистість. Саме - особистість, а не просто герой, так як за законами родоплемінної громади героєм зобов'язаний бути кожен чоловік. Кожен чоловік повинен був хоробро боротися за свою громаду, і найбільшою ганьбою вважалася боягузтво на полі бою.
Але з огляду на те, що в основі творчості Гомера лежить героїчна міфологія, особистість в його поемах ще знаходиться в міцного зв'язку зі своїм родом і плем'ям, вона з ними представляє єдине ціле. Інше зображення особистості виходило б за межі епосу і показувало б картину більш пізнього класичного рабовласництва.
Строго дотримується правил общинної етики син троянського царя Пріама Гектор. На відміну від істеричного Ахілла він суворий, безстрашний і принциповий. Найголовніша його мета - боротися за свою батьківщину, за свій народ, за кохану дружину Андромаха. Як і Ахілл він знає, що повинен померти, захищаючи Трою, і тим не менш, відкрито йде в бій. Гектор - зразок епічного героя, майже позбавлений будь-яких недоліків.
Агамемнон, на відміну від Гектора, наділений численними вадами. Він теж хоробрий воїн, але в той же час слабохарактерний, жадібний і, так би мовити, морально нестійкий суб'єкт. Часом боягуз і п'яниця. Гомер часто намагається його принизити, подати в іронічному ракурсі. Поряд з олімпійськими богами Гомер іронізує і над героями. І взагалі «Іліаду» можна трактувати як сатиру на ахейських царів, особливо на Агамемнона і Ахілла. Звичайно, ватажок ахейців Агамемнон не так примхливий і дріб'язковий як Ахіллес, через егоїстичної образи якого греки зазнали такі великі втрати. Він багато в чому більш принциповою і чесніше, але все одно не може розглядатися як класичний герой епосу. Агамемнон, в деякому роді, під стать вічно пірующім і сміється олімпійським богам.
І нарешті - Одіссей, як то кажуть у Гомера, «по розумності рівний богу». Його образ не можна розуміти спрощено, як образ тільки дипломата і практика, а тим більше, хитруна і авантюриста. Авантюрність образу Одіссея в другій гомерівської поемі мала б законне місце, якби не було в герої закладена самовіддана любов до домашнього вогнища, «диму рідної землі» і до чекає його на Ітаці Пенелопі. Але не можна випускати з виду і час створення «Одіссеї», тобто, період розкладання родоплемінних відносин. У зв'язку з цим, в епосі Гомера волею-неволею відбилися і деякі риси нового, що зароджується суспільного устрою, - рабовласництва.
Синтез міфу, казки і справжнього життя вів до однієї мети - створення образу нового героя, що увібрав в себе риси, необхідні діяльній людині епохи освоєння нових земель, розвитку мореплавання, ремесел, рабовласництва і торгівлі. Тому не випадково звернення Гомера до явно авантюрно-пригодницького сюжету. В Одіссеї його залучали насамперед розум, підприємливість, спритність, терпіння і мужність, - все що потрібно для героя новітніх часів. Адже на відміну від інших ахейських царів Одіссей так само володіє плотницький сокирою, коли будує собі пліт, як і бойовим списом. Люди слухають йому не за наказом або законом родової громади, а на переконання в перевазі його розуму і життєвого досвіду.
Звичайно, Одіссей практичний і хитрий. Він із задоволенням отримує багаті дари від феаков і за порадою Афіни Паллади, які сприяють герою, ховає ці скарби в печері. Потрапивши на Ітаку, він з розчуленням припадає до рідної землі, але голова його в цей момент повна хитромудрих задумів, як розправитися з знахабнілими женихами.
Але Одіссей в основі своїй - страждалець. Недарма Гомер постійно називає його «багатостраждальним». Він більше страждалець ніж навіть хитрун, хоча хитрість Одіссея, здається, безмежна. Не дарма в «Іліаді» він часто діє як шпигун, переодягненим пробираючись в обложену ахейцами Трою. Головна причина страждання Одіссея - непереборна туга за батьківщиною, яку він ніяк не може досягти волею обставин. Проти нього повстають боги: Посейдон, Еол, Геліос і навіть Зевс. Страшні чудовиська і жорстокі бурі загрожують герою загибеллю, але ніщо не може стримати його тягу до рідної Ітаці, любов до батька, дружині, синові Телемаху. Одіссей навіть не вагався у виборі, коли замість батьківщини німфа Каліпсо обіцяла подарувати йому безсмертя і вічну юність. Одіссей вибирає повний негараздів і небезпек шлях додому, на Ітаку. І, звичайно, погано узгоджується з цим ніжно люблячим чоловіком і батьком роль кровожерного вбивці, який нещадно розправляється з женихами, наповнивши їх трупами весь палац. Що поробиш, Одіссей - продукт своєї жорстокої епохи, і женихи теж не пощадили б його, потрап Одіссей до них в руки.
Підводячи підсумок сказаному, відзначимо, що безсмертні творіння Гомера справили величезний вплив на всю подальшу світову літературу. Сильно був вплив гомерівських поем на римську літературу. Взагалі, героїчний епос - це історично закономірний етап у художньому освоєнні світу, що виник в стародавні і середні віки на вирішальних, переломних етапах в долях народів. Такі крім поем Гомера «Слово о полку Ігоревім», індійські «Махабхарата» і «Рамаяма», ісландські саги, сказання про Нібелунгів давніх германців, киргизький «Манас», карело-фінська «Калевала» і багато іншого. Як стилізацію подібної епічної поеми можна відзначити «Так говорив Заратустра» Фрідріха Ніцше. З творів XX століття, як епос, - без сумніву, може розглядатися «Тихий Дон» Михайла Шолохова.
«Творіння Гомера є чудова енциклопедія давнини», - писав поет Н. І. Гнєдич, вперше переклав в 1829 році на російську мову «Іліаду». Гомеровскими поемами захоплювалися Жуковський, Бєлінський, Гоголь.
Не втратив актуальності гомерівський епос і в наш час - в епоху краху патріархально-общинного сталінського казарменого соціалізму і зародження чогось нового, ще незрозумілого, але, безумовно, кращого. Пройшли часи бездумної героїзації, так званого, славного революційного минулого. Помітно зменшився пантеон «кремлівських богів». Строгий епічний стиль в описі наших колишніх перемог і звершень змінив змішаний стиль критики і сатири. Мали рацію древні: від великого до смішного - один крок. Головне, не відриватися від батьківщини. Адже шлях на Ітаку такий довгий.
III. гомерівському епосі
Поеми Гомера "Іліада" і "Одіссея" були створені в першій третині I тисячоліття до н.е. в тій області стародавньої Греції, яка носила назву Іонії. Укладачів цих поем було, ймовірно, дуже багато, але художнє єдність поем припускає якогось невідомого нам одноосібного автора, що залишився в пам'яті всієї античності і всієї подальшої культури під ім'ям сліпого і мудрого співака Гомера.
1. Сюжет.
"Іліада" і "Одіссея" передають тільки окремі моменти троянської міфології. Тому необхідно, наскільки можливо, ознайомитися з троянської міфологією в цілому, щоб ясніше і чіткіше виділити в ній "Іліади" й "Одіссеї".
а) Події до "Іліади".
У троянської міфології "Іліаді" передує величезна кількість міфів, які викладалися в спеціальної поемі "Киприи" Стасина Кіпрського, до нас не дійшла. З цих міфів ми дізнаємося, що причини Троянської війни пов'язані з космічними подіями. Троя знаходилася в північно-західному розі Малої Азії і була населена фрігійським плем'ям. Війна греків і троянців, що представляє собою зміст троянської міфології, нібито була зумовлена \u200b\u200bзгори.
Розповідали, що Земля, обтяжена величезним людським населенням, звернулася до Зевса з проханням скоротити людський рід, і Зевс вирішив для цього почати війну між греками і троянцями. Земний причиною цієї війни було викрадення спартанської цариці Олени троянським царевичем Парісом. Один з грецьких царів (у Фессалії), Пелей, одружився на морський царівні Фетиде, дочки морського бога Нерея. (Це веде нас в глиб століть, коли такого роду шлюби для первісної свідомості представлялися повною реальністю.) На весіллі Пелея і Фетіди були присутні всі боги, крім Еріду, богині розбрату, яка задумала тому помститися богам і кинула богиням золоте яблуко з написом "Дивовижно гарний". Міф розповідав, що претендентами на володіння цим яблуком з'явилися Гера (дружина Зевса), Афіна Паллада (дочка Зевса, богиня війни і ремесел) і Афродіта (теж дочка Зевса, богиня любові і краси). І коли спір цих трьох богинь дійшов до Зевса, той наказав вирішити цю суперечку Парису, синові троянського царя Пріама. Ці міфологічні мотиви досить пізнього походження. Всі три богині мали довгу міфологічну історію і представлялися в давнину суворими істотами. Явно, що вищенаведені міфологічні мотиви могли мати місце тільки ближче до кінця общинно-родової формації, коли виникла і зміцнилася родова знати. Про ще більш пізньому походження даного міфу говорить образ Паріса. Виявляється, людина вже вважає себе настільки сильним і мудрим, він настільки далеко пішов від первісної безпорадності і від страху перед демонічними істотами, що може навіть творити суд над богами. Подальший розвиток міфу тільки поглиблює цей мотив щодо безстрашності людини перед богами і демонами: Паріс присуджує яблуко Афродіті, і та допомагає йому викрасти спартанську царицю Олену. Міф підкреслює, що Паріс був найкрасивішим чоловіком в Азії, а Олена - найкрасивішою жінкою в Європі. Ці міфи, безсумнівно, відображають собою давні зіткнення європейських греків, які шукали для себе збагачення шляхом війни з населенням Малої Азії, які мали на той час високу матеріальну культуру. Міф оздоблює безрадісну історію старовинних воєн і ідеалізує минуле; розуміння цього надалі нам дуже стане в нагоді при аналізі творчості Гомера в цілому.
Викрадення Олени валить у велику тугу її чоловіка Менелая. Але тут виступає на сцену брат Менелая, Агамемнон, одне з головних дійових осіб "Іліади", цар сусіднього зі Спартою Аргоса. За його порадою скликаються з усієї Греції найзнаменитіші царі і герої зі своїми дружинами. Вони вирішують відплисти до того березі Малої Азії, недалеко від якого знаходилася Троя, напасти на троянців і повернути викрадену Олену. Серед покликаних царів і героїв особливим впливом користувалися хитромудрий Одіссей, цар острова Ітаки, і молодий Ахілл, син Пелея і Фетіди. Величезний грецький флот висаджує військо в декількох кілометрах від Трої.
Греки влаштовують тут свій табір і нападають на Трою і на що живуть поблизу її союзників. Протягом дев'яти років війна ведеться без помітної переваги тієї чи іншої сторони.
б) Події "Іліади".
"Іліада" охоплює події десятого року війни, незадовго до падіння Трої. Але саме падіння Трої в "Іліаді" незображується. Події в ній займають всього 51 день. Однак поема дає максимально насичене зображення військового життя. За подіями цих днів (а їх дуже багато, поема ними перевантажена) можна скласти яскраве уявлення про тогочасну війну взагалі.
Намети основну лінію оповідання. Вона займає пісні I, XI, XVI-XXII (всього пісень в "Іліаді" та "Одіссеї" по 24). Це розповідь про гнів Ахілла і про наслідки цього гніву. Ахілл, один з найвизначніших вождів грецького війська під Троєю, гнівався на обраного командувачем Агамемнона за те, що той відібрав у нього полонянку Брисеиду. А відібрав цю полонянку Агамемнон тому, що за велінням Аполлона він мав свою полонянку Хрисеиду повернути її батькові, Хрису, жерцеві Аполлона під Троєю. У I пісні зображується суперечка Ахілла з Агамемноном, догляд Ахілла з поля бою, його звернення зі скаргами на образу до матері Фетиде, яка і отримує від Зевса обіцянку покарати за це греків. Зевс не виконує своєї обіцянки аж до XI пісні, і основна лінія оповіді в "Іліаді" відновлюється тільки в ній, де розказано, що греки несуть серйозні поразки від троянців. Але в наступних піснях (XII-XV) теж немає розвитку дії. Головна лінія розповіді відновлюється тільки в пісні XVI, де на допомогу під натиском грекам виступає найулюбленіший друг Ахілла Патрокл. Він виступає з дозволу Ахілла і гине від руки найвизначнішого троянського героя Гектора, сина Пріама. Це змушує Ахілла знову повернутися до боїв. У XVIII пісні розповідається, як бог ковальства Гефест готує Ахілла нову зброю, а в XIX пісні - про примирення Ахілла з Агамемноном. У XX пісні читаємо про відновлення боїв, в яких тепер беруть участь вже й самі боги, і в пісні XXII - про смерть Гектора від руки Ахілла. Така основна лінія оповіді в "Іліаді". Навколо неї розгортається величезна кількість сцен, анітрохи не розвиваючих дію, але надзвичайно збагачують його численними картинами війни. Так, пісні II-VII малюють ряд поєдинків, а пісні XII-XV - просто війну з перемінним успіхом для греків і троянців. Пісня VII говорить про деякі військових невдачах греків, в результаті чого Агамемнон (XI) шле до Ахілла послів з пропозицією миритися, на що той відповідає різкою відмовою. Пісні XXIII-XXIV оповідають про похорон загиблих героїв - Патрокла і Гектора. Нарешті, пісня X вже в давнину вважалася пізнішою вставкою в "Іліаду". Вона зображує нічну вилазку грецьких і троянських героїв на Троянську рівнину для розвідки.
Таким чином, і читаючи і аналізуючи пісні "Іліади", корисно виходити з такого поділу поеми: спершу I, XI, XVI-XXII пісні, потім II-VII, XII-XV і, нарешті, VIII-IX, XXIII-XXIV і X .
в) Події після "Іліади".
Ці події докладним чином розповідалися в інших поемах, присвячених троянської міфології. Існували цілі поеми, до нас не дійшли, які представляли собою продовження "Іліади". Такі поеми "Ефіопіда", "Мала Іліада", "Падіння Трої", "Повернення".
У цих поемах зображувався поєдинок Ахілла з амазонкою Пентесілея, спільницею троянців, що прийшла до них на допомогу після смерті від стріли Паріса, яку направив Аполлон. Розповідалося, що за пропозицією Одіссея греки спорудили величезного дерев'яного коня, всередині якого розмістився грецький військовий загін. Решта ж греки сіли на кораблі і, зробивши вигляд, що відпливають додому, сховалися за найближчий острів. Залишений на березі близько дерев'яного коня грек пояснив троянцям уявну причину споруди коня - це нібито дар Афіні Палладі. Дерев'яного коня троянці оселили в Трою, а вночі з нього вийшли засіли там греки, відкрили ворота і спалили місто. Багато існувало різного роду епічних оповідань і про повернення грецьких вождів з-під Трої. Про повернення ж з-під Трої Одіссея оповідала поема, названа його ім'ям і збереглася до нас.
г) Події "Одіссеї".
Події в цій поемі зображуються не так розкидано, як в "Іліаді", але все ж вона не позбавлена \u200b\u200bтруднощів при ознайомленні з ходом описуваного в ній дії.
Всякий читач очікував би, що мандри Одіссея зображатимуться послідовно, одне за іншим. Повернення Одіссея додому займає 10 років і, повне всіляких пригод, створює велику нагроможденность подій. Насправді ж перші три роки плавання Одіссея зображаються не в перших піснях поеми, але в піснях IX-XII. І їй дано вони у вигляді розповіді Одіссея на бенкеті в одного царя, до якого його випадково закинула буря. Тут ми дізнаємося, що Одіссей багато раз потрапляв то до людей добрим, то до розбійників, то в підземне царство.
У центрі IX пісні - знаменитий епізод з однооким людожером (циклопом) Поліфема. Цей Поліфем замкнув Одіссея і його супутників в печеру, звідки вони вибралися з великими труднощами. Одіссей, опоівші Полифема вином, зумів виколоти йому єдине око.
У X пісні Одіссей потрапляє до чарівниці Кірки, а Кірка направляє його в підземний світ за пророцтвом про його майбутнє. Пісня XI - зображення цього підземного світу. У XII пісні, після низки страшних пригод, Одіссей потрапляє на острів німфи Каліпсо, яка утримує його у себе протягом семи років.
Початок "Одіссеї" як раз і відноситься до кінця перебування Одіссея у Каліпсо. Тут повідомляється про рішення богів повернути Одіссея на батьківщину і про пошуки Одіссея його сином Телемахом. Ці пошуки описуються в I-IV піснях поеми. Пісні V-VIII зображують перебування Одіссея після відплиття від німфи Каліпсо і страшної бурі на морі, серед добродушного народу феаків, у їх доброго царя Алкіноя. Там Одіссей розповідає про свої мандри (пісні IX-XII).
Починаючи з XIII пісні і до кінця поеми дається послідовне і чітке зображення подій. Спочатку феаки доставляють Одіссея на його рідний острів Ітаку, де він поселяється у свого свинопаса Евмея, так як його власний будинок осаджують місцеві царі, вже багато років претендують на руку Пенелопи, його дружини, самовіддано охороняє скарби Одіссея і шляхом різних хитрощів відтягувала свій шлюб з цими женихами. У піснях XVII-XX Одіссей під виглядом жебрака проникає з хижі Евмея в свій будинок для розвідки за все, що в ньому відбувається, а в піснях XXI-XXIV за допомогою вірних слуг він перебиває всіх женихів в палаці, вішає невірних служниць, зустрічається з Пенелопою, чекала його 20 років, і ще утихомирює повстання проти нього на Ітаці. У будинку Одіссея оселяється щастя, перерване десятирічної війною і його десятирічними пригодами.
2. Соціально-історична основа.
Гомерівський епос містить явні вказівки на общинно-родову організацію суспільства. Однак той соціально-історичний період, який зображений в гомерівських поемах, далекий від наївного і примітивного общинно-родового колективізму, він відрізняється всіма ознаками досить розвиненої приватної власності і приватної ініціативи в рамках родових організацій.
Ми читаємо, наприклад: "Одна людина отримує задоволення в одних справах, а інший - в інших" (Од., XIV, 228). В епосі є відомості про існування умілих майстрів, про ворожок, лікарів, тесляра і співаків (Од., XVII, 382-385). За цих текстів вже можна судити про значне поділі праці.
а) Стану.
Гомеровское суспільство розділене на стану, оскільки стан є не що інше, як спільність людей, об'єднаних з того чи іншого суспільного, професійною ознакою на основі яких юридичних узаконений, або звичайного права.
У Гомера ми знаходимо постійно генеалогію героїв, походжу-дящих від Зевса, і волання до родової честі (наприклад, звернення Одіссея до Телемаху в Од., XXIV, 504-526). Вождь оточується у Гомера зазвичай своєю дружиною, яка відноситься до нього з благоговінням. Влада вождя пов'язана з великим землеволодінням (наприклад, розповідь Одіссея під виглядом мандрівника про його багатства на Криті, Од., XIV, 208 і слід.). Часті війни і всякого роду підприємництва теж вели до збагачення найбільш имущей частини родової громади. У Гомера ми знаходимо опис чудових речей і палаців. Його герої вміють прекрасно говорити. Вони вихваляються багатством, залізом і міддю, золотом і сріблом, люблять рясні бенкети.
б) Торгівля, ремесло і земельна власність.
Старовинна родова громада, заснована на натуральному господарстві, звичайно, не торгувала, а обмін був настільки примітивний, що не грав провідної економічної ролі. У поемах Гомера ж намічається зовсім інша ситуація.
Тут дуже часто роблять взаємні багаті дари, які іноді наближаються до того, що в економіці носить назву обміну. Справжня торгівля згадується в епосі вкрай рідко. Однак вона вже існує. З торгівлею розвиваються і ремесла. Ремісників в поемах Гомера дуже багато: ковалі, теслі, кожум'яки, гончарі, ткачі, золотих і срібних справ майстри, а також віщуни, співаки, лікарі та глашатаї. Рівень ремесла тут надзвичайно високий. Як ми побачимо нижче, поетичне виклад буквально пересипаний згадками різного роду добротних виробів, художньо спрацьованого зброї, одягу, прикрас і домашнього начиння.
Гомерівський демос вже починає розорятися і відчужуватися від рідних місць. Ще більш безправні переселенці-метанасти (Од., XVIII, 357-375) і батраки-фети, поденники, часто потрапляли в повну кабалу до господаря.
В епосі Гомера ми зустрічаємо прошарок жебраків, яка вже зовсім немислима в родовій громаді, де все є своїми і рідними. Про їх жалюгідному, незначній і принизливому положенні можна судити по Іру, який стояв на порозі перед бенкетуючими женихами і випрошував собі подаяння і з яким Одіссей, теж у вигляді подібного жебрака, затіяв бійку (Од., XVIII, 1-НО).
в) Раби.
Гомер говорить також про рабів, правда, поки що виконують роботу пастухів і домашніх слуг. Є також особливі раби, як свинопас Евмей, що володіє власним рабом і власним будинком, і нянька Одіссея Евріклея, якій підпорядковані всі слуги. Як передвісник насувається класового рабовласництва можна розглядати дику розправу Одіссея з невірними рабами - особливо страту козопаса Мелантія і повішення служниць (Од., XXII, 471-477). Гомер прекрасно розуміє непродуктивність рабської праці (Од., XVII, 320-323; тут і далі Гомер в перекладі В. В. Вересаєва.)
Якщо влада господаря раб над собою не чує, Всяка вмить у нього пропадає бажання працювати. Лише половину ціни залишає шірокоглядящій Зевс людині, який на рабські дні засуджений ім.
В "Іліаді" рабство носить ще патріархальний характер, в той час як в "Одіссеї" відчуження раба від пана безумовно зростає. Число рабів-чоловіків значно поступається числу рабинь-жінок. Всі ремісники - вільні.
Праця раба і праця вільного в епосі диференціюється дуже слабко. З слів царівни Навсікаі (Од., VI, 58-65) видно, що вона стирає на все своє сімейство, причому не тільки на самого царя Алкіноя, але і на п'ятьох його синів з дружинами. В "Одіссеї" докладно розповідається про вмілому виготовленні Одіссеєм плоту і подружнього ложа. Одіссей, крім того, сам займався оранкою, а його батько не гірше за своїх рабів трудився разом з ними і в саду, і в городі. Іншими словами, різкого поділу між залежним і вільним працею в поемах Гомера не спостерігається.
3. Організація влади.
а) Басилевс.
Гомеровские царі ( "Басилей") не мають нічого спільного з необмеженої царської владою. Нагадування Одіссея про абсолютне єдиновладдя (Іл., II, 203-206) є рідкісний пережиток минулого панування. Влада царя наследственна, але за умови видатних якостей претендента. Випадки виборності рідкісні, як це випливає з промови Телемаха (Од., I, 394-396). Цар є тільки родовим старійшиною, жерцем і суддею, але вельми несамостійним. Влада його здійснюється головним чином на війні. Влада царя помітно демократизується, на що вказує найсильніша критика царських привілеїв. Такий епізод з наказом Агамемнона відправлятися військам на батьківщину і різкий виступ Ферсіта (Іл., II).
б) Буле.
Раді старійшин (буле) належать адміністративно-судові функції. Він здійснює тісний зв'язок з басилевсами, часто підкріплюється трапезою (Од., VIII, 95-99; Іл., IX, 67-76), що надає цим відносинам наївно-примітивний відтінок. Царське буле то повністю позбавлене самостійності, коли, наприклад, Ахілл, збирає агору без поради (Ил., I, 54), то діє активно і може бути вороже налаштоване і різко розділитися на партії (Од., III, 137-150). Поведінка Телемаха (Од., II, 11 - 14) свідчить про зародження опозиції раді.
в) Агора.
У період розквіту родової громади народні збори (агора) було основною владою і силою у всій громаді. У поемах Гомера можна відзначити його ослаблення, його пасивність і неорганізований характер (II, 94-НО). Головне значення агори - теж на війні. Народні збори у Гомера збирається рідко і тільки в екстрених випадках. Наприклад, воно, як і буле, не збиралося на Ітаці 20 років (Од., І, 25-34). З народними зборами, за старим звичаєм, вважаються, але про ораторів в ньому не чутно, і ніякого голосування воно не виробляє. Своє схвалення або несхвалення агора висловлює тільки загальним шумом. Верховна влада в зображенні Гомера як би з'єднує ба-сілевса, буле і агору. Тут очевидно падіння царської влади, зародження аристократичної республіки і рис, які стануть характерними для майбутнього рабовласницької держави.
Щоб правильно уявити соціально-історичну основу гомерівських поем, треба відмовитися від абстрактних юридичних норм, і виходити з життєвої гущі історичного процесу, який далекий від твердих законодавчих норм і заснований більше на необов'язковому і розпливчастому звичайному праві.
4. Прогресивні тенденції у Гомера.
а) Антивійськові і антіарістократіческая тенденції.
У гомерівських поемах як нібито на перший план висувається героїка аристократичної знаті, яку він тим не менш зображує критично. Гомер засуджує війну взагалі. Саме цю нещадну і стихійну війну уособлює собою фракійський бог Арес. В уста Зевса вкладена чудова відповідь Аресові, де війна охарактеризована самими лайливими епітетами (Іл., V, 888 і слід.). Війну різко відкидає Гектор (IX, 63 і слід.). Люди на війні відкрито оголошуються у Гомера безглуздими пішаками в руках богів (XVI, 688-691). Прослизає навіть і засудження самого походу на Трою не тільки Гектором (XV, 720), але і Ахіллом (IX, 327).
Війна визнається тільки за умови її морального виправдання. І в цьому сенсі все симпатії Гомера на стороні Гектора, який бореться і гине за свою батьківщину. Гомер дуже далекий від ідеалізації абсолютного володаря, характерного для древнеахейскіх часів з їх "Златообільние Мікенам" і "крепкостенним Тірін-фом". Він не проти помилуватися багатством і розкішшю життя царів, але фактично гомеровские царі ведуть досить демократичний спосіб життя. Якщо Ахілл критикує Агамемнона (I, 148- 171), Діомед - того ж Агамемнона (IX, 36-39), Агамемнон - Диомеда (IV, 371 і слід.), Афіна - Диомеда (V, 800-814) за особисті недоліки , то Одіссей каже (XIX, 182 і слід.): "Приниження немає володареві з чоловіком шукати примирення, якого сам образив він". Йому ж належить ідея, що шляхетний той, хто відважний в бою (XI, 408-410). Таким чином, не будучи противником царської влади, Гомер мислить її тільки за умови великого військово-патріотичного або морально-гуманістичного змісту. Це з'єднання багатства, слави і розкоші царської життя з високим особистим морально-правовим авторитетом, може бути, краще за все зображено в "Одіссеї" (XIX, 107-114 і слід.).
б) Гражданственность і почуття батьківщини.
Гомер - виразник ідеї розвиненої і ревниво оберігається громадянськості. Поліс ставиться вище за все. Людина внеполісний, внегосудар-жавного, внегражданственний викликає лише жаль і презирство. Чи не знають законів цивільному житті циклопи в "Одіссеї" (IX, 112 і слід.) Свідомо зображені в гротескному вигляді. В "Одіссеї" незнайомцеві завжди задається питання:
"Де твій місто (polls) і де твої батьки?" А "дикі" завжди трактуються як позбавлені морального свідомості. Вони не відчувають потреби допомагати мандрівникові і не відчувають сорому перед богами, тобто вони позбавлені всього того, завдяки чому людина створює суспільно-політичне життя. До цього потрібно додати ще й дуже гостре почуття батьківщини, яким пронизані обидві поеми. Ідея повернення героя на батьківщину, любові до неї і до своїх співвітчизників, не дивлячись на катастрофи, перетворили початковий казково-авантюрний сюжет "Одіссеї" і зробили її твором гуманізму і високої моралі. Одіссей відкинув безсмертя, яке обіцяла йому німфа Каліпсо, заради повернення на свій бідний скелястий острів (Од., VII, 255 і слід.). Минулий, після декількох років важких випробувань повернувся додому, не може без сліз думати про своїх товаришів - земляків, загиблих далеко від батьківщини. Для Гектора найвище щастя - боротися і померти за батьківщину.
в) Перехід від міфології до поезії.
Віра в богів і демонів в епосі Гомера абсолютно реальна, але вони зображені в такій формі, яка має мало спільного з примітивними і грубими народними віруваннями. Гера, Кірка і Каліпсо - це прекрасні жінки в розкішних туалетах, що потопають у насолодах і відчувають тонкі переживання. Саме зображення побачення Зевса і Гери (Іл., XIV), на думку багатьох дослідників, є не що інше, як пародія на старий міф про священний шлюб Землі і Неба. Дуже багато пародійного і в знаменитій битві богів (Іл., XXI). Жерці і пророки, правда, зустрічаються у Гомера, але навряд чи вони мають якусь іншу значення, крім чисто сюжетного, тобто крім художнього використання. З приводу будь-яких чудесних явищ і знамень Гектор прямо говорить (Іл., XII, 243): "Знамення краще всіх - лише одне: за вітчизну битися". Тут перед нами та художня міфологія і релігія, яка ніколи більше не проявилася в людстві з такою силою і виразністю. Поетичне зображення Гомером богів і демонів відповідає його героїчного стилю. Це абсолютно такі ж художні персонажі, як і самі звичайні герої і люди. Коли Діомед (Ил., V) ранить Афродіту і Ареса, то це поранення нічим не відрізняється від поранення і всякого смертного героя. Коли Афродіта рятує свого улюбленця Паріса (Іл., III), то її допомогу істотно теж нічим не відрізняється від допомоги самого звичайного бойового товариша. Гомеровские поеми, таким чином, остаточно перетворюють епос в чисто поетичне створення. Саме тому вони відрізняються абсолютно неповторним і неперевершеним іронічно-гумористичним зображенням божественного і героїчного світу, характерним для висхідній цивілізації.
Гомеровские поеми відрізняються ще однією особливістю - крайнім розвитком епічного милування речами, створеними руками майстрів. Жоден епос в світі не дав подібного милування в таких розмірах, як "Іліада" і "Одіссея", де десятки віршів присвячуються тим чи іншим творам.
Герої і їх подвиги зображуються часто заради чисто естетичних, а аж ніяк не міфологічних цілей. В "Одіссеї" (VIII, 577-580) йдеться про те, що подвиги героїв Троянської війни мають сенс тільки в якості предмета пісень для наступних поколінь. У цьому плані треба розглядати і зображення у Гомера співаків Демодока і Фемия, охоплених натхненням Муз і прикрашають собою урочистий і святковий побут нових героїв періоду цивілізації.
Нарешті, естетична культура висхідного гуманізму позначилася у Гомера ще як схильність його до авантюрно-казкових сюжетів, які ближче до первісної міфології в своєму безпосередньому змісті. Ці сюжети мають відверту цільову установку - тішити, захоплювати і забавляти дозвільного і естетично найвибагливішого слухача. Нев'янучі зразки авантюрно-казкової міфології Гомер дав в "Одіссеї" (пісні IX-XII). І хоча авантюрно-казковий елемент здавна мав місце в грецькому епосі, все ж його високу художню розвиток і його химерне переплетення з героїчним епосом є цілком досягнення висхідного гуманізму.
Таким чином, антивоєнні, антіарістократіческая, навіть антіміфологіческіе і всякого роду світські тенденції і мотиви в поемах Гомера абсолютно очевидні. З ними ми постійно зустрічаємося і при читанні самого Гомера, і при вивченні наукової літератури про нього.
г) Підсумок.
Ідеологія Гомера, йдучи своїм корінням в общинно-родову формацію, відображає також і висхідну цивілізацію, висхідний гуманізм, включаючи критику розкладається родової аристократії, скептичне ставлення до богів і героїв, цілком певну антивоєнну тенденцію і взагалі гуманізм в моралі, релігії та естетики. Не чужий Гомеру також і критичний підхід до нового, тільки що зароджується рабовласницькому суспільству.
Положення гомерівського епосу, якщо можна так сказати - між двома соціально-історичними формаціями. Це зробило його ідеологію дуже глибокої і змістовної. Гомер, з одного боку, ще живе в межах общинно-родової формації, жваво її відчуває., Навіть милується нею, але бачить і її виразки; з іншого боку - він починає усвідомлювати і недоліки наступаючої нової формації. Це і поставило його як би вище обох формацій і забезпечило йому небувалий успіх до останніх днів античного світу.
5. Художній стиль.
А. Основний принцип епічного стилю
Щоб зрозуміти основний принцип епічного стилю, необхідно пам'ятати, відображенням яких соціально-історичних епох він є. Як ми знаємо, це общинно-родова формація, тобто первісний і нерозчленованої колективізм. При такому ранніх етапах розвитку колективізм немає місця для розвитку окремої особистості. Все життя окремої особистості, і внутрішня і зовнішня, заповнена життям того колективу, в якому вона знаходиться. Але тоді і всяке зображення життя, яке створює окрема особистість, обов'язково відрізняється одним невід'ємним властивістю, яке потрібно назвати приматом загального над індивідуальним.
Але ми вже знаємо, що гомерівські поеми є не лише породженням общинно-родового ладу. Вони отримали свого остаточного вигляду в період далеко зайшов його розкладання і майже в самий переддень рабовласницького ладу. Тому той епічний художник, якого ми знаходимо в поемах, вже пізнав складність і глибину індивідуального життя, не може бути абсолютно незацікавленим і байдужим літописцем життя. У нього починають з'являтися особисті пристрасті, дозрівають політичні оцінки, виникає протест проти різних сторін навколишнього його соціального життя. Тому і стиль гомерівського епосу, так само як і його соціально-історична основа, і його ідеологія теж повні вируючих протиріч і дуже далекі від того дитячого і примітивного сприйняття життя, яке раніше йому приписувався різними дослідниками з висот європейського культурного розвитку.
Б. Строгий (ранній) епічний стиль.
Ранній епічний стиль можна назвати суворим на відміну від пізнішого вільного, або змішаного, стилю.
Його основні риси можна було б характеризувати наступним чином.
а) Об'єктивність.
Древній епічний стиль дає об'єктивну картину світу і життя, не входячи глибоко в психологію дійових осіб і не ганяючись за деталями і подробицями зображення. Для суворого епічного художника важливо тільки те розвиток дійсності, яке відбувається поза і незалежно від його особистої свідомості, від його особистих поглядів і оцінок. Важливо тільки те, що дана подія фактично відбувалося, все ж інше має для епічного художника тільки другорядне значення.
Дивним чином все зображуване в епосі трактується як об'єктивна реальність. Тут немає рівно нічого фантастичного, вигаданого чи вигаданого тільки через суб'єктивної примхи поета. Навіть все боги і демони, все чудове зображується у Гомера так, як ніби-то воно цілком реально існувало. Незворушний повестовательний тон характерний у нього для будь-яких казкових сюжетів. У строгому епічному стилі немає вигадок і фантазій.
б) Речовий зображення життя.
Замість поглибленої психології і замість показу власного ставлення до життя епічний художник зосереджує увагу переважно на зовнішній стороні зображуваних їм подій. Звідси його постійна любов до зорових, слухових і моторних відчуттів, в результаті чого про психологію героїв часто доводиться тільки здогадуватися, але зате зовнішня сторона виявляється зображеної з найбільшою любов'ю.
в) Традиційність.
Об'єктивний характер епічного зображення життя супроводжується в строгому епосі свідомістю сталості панують в ній законів. Це і природно для об'єктивного підходу художника до дійсності. Хто підходить до дійсності об'єктивно, той не обмежується одними її випадковими явищами, але намагається проникнути в глиб цих явищ, щоб дізнатися їх закономірності.
Однак строгий епічний художник любить спостерігати сталість життєвих явищ не тільки в сьогоденні, але і в минулому, так що для нього, власне кажучи, навіть і не існує особливо глибокої різниці між теперішнім і минулим. Він зображує переважно все постійне, стійке, вікове, для всіх очевидне і всіма визнається, всіма признававшееся раніше, старовинне, дідівське і в сьогоденні для всіх обов'язкове. Без цієї принципової традиційності народний епос втрачає свій строгий народний стиль і перестає бути у власному розумінні епічним.
г) Монументальність.
Само собою зрозуміло, що всі зазначені вище особливості строгого епічного стилю не можуть не робити його великим, повільним, позбавленим суєти, важливим, статечним. Широке охоплення сучасного і минулого робить епічну поезію піднесеної, урочистою, далекій від суб'єктивної примхи поета, який вважає себе незначним і несуттєвим явищем в порівнянні з величним і загальнонародним минулим. Ця нарочито виставляється незначність художника перед грандіозною широкої народної життям перетворює його твори в якийсь великий пам'ятник минулого, чому і всю цю особливість суворого епічного стилю потрібно назвати монументальністю.
д) Героїзм.
Неважко показати, що особливим стилем зображуються в епосі і люди, якщо вони розуміються як носії всіх цих загальних властивостей епосу. Людина виявляється героєм тому, що він зовні позбавлений егоїстичних рис, але завжди є і внутрішньо і зовні пов'язаних з загальнонародної життям і загальнонародним справою. Він може бути переможцем або переможеним, сильним або безсилим, він може любити чи ненавидіти - словом, володіти різноманітними властивостями людської особистості, але все це за однієї умови: він повинен бути обов'язково за самою своєю суттю в єдності з загальнонародної і общеплеменного життям. Епічний герой зовсім не той, хто позбавлений властивої йому особисто психології. Але ця психологія в основі своїй має бути у нього загальнонародної. Це і робить його героєм монументального епосу.
е) Урівноважене спокій.
Про спокій епосу говорили завжди дуже багато, протиставляючи його ліричної схвильованості. Однак із запропонованої вище характеристики епосу випливає те, що епічний спокій зовсім не є відсутність великих пристрастей, якесь байдуже ставлення до життя. Епічний спокій виникає в поета, якщо він є строгим епічним художником, мудро споглядають життя після великих катастроф, після величезних всенародних подій самого широкого масштабу, після нескінченних поневірянь і найбільших страждань, а також після найбільших успіхів і перемог. Ця мудрість виникає з того, що епічний художник знає про сталість законів природи і суспільства. Загибель окремих індивідуумів вже його не хвилює, так як він знає про вічному кругообігу природи і про вічне повернення життя (Іл., VI, 145-149 - зміна поколінь, як зміна листя на деревах). Споглядаючи світові події в їх віковому розвитку, він отримує від цього не тільки врівноважене спокій, а й внутрішнє розраду.
ж) Підсумок.
Підводячи підсумок громадським особливостям суворого епічного стилю, ми повинні сказати, що його повсякчасна об'єктивність відрізняється пластичним традиційним і монументальним героїзмом, що відображає собою вічний кругообіг і вічне повернення загальнонародної або общеплеменного життя.
В. Вільний, або змішаний (пізній), епічний стиль.
Гомеровские поеми відображають століття народного розвитку і, зокрема, не тільки общинно-родову формацію, а й її розкладання і розвиток приватної власності і приватної ініціативи. Строгий епічний стиль художніх творів уже не міг залишатися на ступені своєю старовинною суворості. Він уже починав відображати індивідуальний розвиток людини з новими, набагато більш вільними почуттями і за допомогою нових, набагато більш складних поетичних прийомів.
а) Епічні жанри, крім героїчної поеми
"Іліада" і "Одіссея" в основному є героїчними поемами. Але епосу Гомера властиві і зачатки інших епічних жанрів, наприклад казки. Казка нічим істотним не відрізняється від міфу за своїм змістом. Але міф вірить в буквальну реальність зображуваних в ньому осіб і подій, в той час як казка відноситься до зображуваного вже досить скептично, розглядаючи його як предмет забавного і цікавого розповіді. Особливо далеко в цьому відношенні пішла "Одіссея". В IV пісні цієї поеми є, наприклад, великий розповідь про перетворення морського бога Протея в різних тварин і про те, як Минулий зловив його в той момент, коли Протей був людиною, і змусив розповісти майбутнє. У XII пісні тієї ж поеми зображені Сирени - полуптіци, полуженщіни, що заманює подорожніх своїм солодким співом. Тут же - розповідь про те, як Одіссей проскочив зі своїми супутниками між Сциллою, чудовиськом з шістьма головами і двенадцадью лапами, і Харибдою, виром, який поглинав усіх пливуть біля нього подорожніх в морську безодню.
У гомерівському епосі є і елементи роману. Вони оповідають про побутові явища, вже виходять за межі скромною і врівноваженою життя общинно-родового ладу (розповідь про розшуки Телемахом свого батька в II-IV піснях "Одіссеї" містить елементи роману пригодницького, а вся друга частина тієї ж поеми, починаючи з XIII пісні , - елементи роману сімейного).
б) Лірика.
Гомерівський епос, безсумнівно, містить і багато ліричних місць. Великим ліризмом пройнята в "Іліаді" (VI, 395-502) сцена прощання Гектора з його дружиною Андромахой перед боєм. Палка любов до життя, особливо в умовах безвиході, пронизує обидві поеми. Душа Патрокла розлучається з тілом, відчуваючи сумне відчуття з приводу загиблої юності (Іл., XVI, 856 і слід.), Як і душа Гектора (Іл., XXII, 363). Гомер часто сумує про долю раптово гине героя на полі бою, малюючи собі страждання рідних цього героя, які поки ще нічого не знають про його злої долі.
в) Драматизм.
У Гомера є елементи і трагедії і комедії з усіма властивими їм драматичними конфліктами. Трагічні майже всі основні герої обох поем. Трагічний Ахілл, приречений на загибель в молоді роки, і він знає про цю свою приреченість. Трагічна загибель Патрокла. Драматичний розвиток трагедії Патрокла легко простежується в тій частині "Іліади", де зображуються події від посольства Агамемнона до Ахілла до загибелі Патрокла.
Драматичний і трагічний Гектор, причому і тут неважко простежити назрівання перипетій, що передували загибелі Гектора і послідували після неї. Безсумнівно, драматичний і Одіссей, який сотні разів дивився смерті в очі і завжди виявляв мужність. Трагічна доля і всіх троянських вождів, загибель яких теж зумовлена \u200b\u200bзгори.
Таким чином, якщо розуміти під трагізмом катастрофічний розвиток дії, що викликається вищими силами, то поеми Гомера наскрізь трагічні, а якщо під драматизмом розуміти конфлікт дієздатних осіб, то трагізм у Гомера дуже часто з епічного переходить в драматичний.
г) Комізм, бурлеск, гумор, сатира, іронія, сентенційно
Є величезною і далеко ще не вирішеною проблемою характеристика і навіть просте перерахування всіх художніх відтінків, якими відрізняється гомерівський епос. У Гомера, наприклад, дуже багато комічних місць, на кшталт бійки Одіссея з жебраком Іром на порозі палацу, де бенкетують женихи (Од., XVII). Цей комізм досягає ступеня бурлеску, коли піднесене зображується як низинного. Олімпійські сцени майже завжди даються Гомером в стилі бурлеску. Загальновідомий приклад цього - I пісня "Іліади", де зображується подружня ревнощі Гери. Зевс хоче побити свою дружину, а кривоногий виродок Гефест намагається розсмішити богів жартами.
Гумор, тобто більш глибокий ступінь комізму, теж нерідкий у Гомера. Гумористично подана Афродіта, коли вона вступає в бій і отримує поранення від смертного героя Діомеда, з приводу чого її обсипають глузуванням боги на Олімпі (Іл., V).
Іронічні мотиви в поемах Гомера дуже помітні. Гомер стає до своїх богів і героїв часто вельми іронічний. Але іронію можна розуміти і більш широко - як зображення чогось протилежного тому, що очікувалося або на що були надії. У цьому сенсі майже всі основні герої обох поем є у Гомера предметом іронії. Агамемнон в II пісні "Іліади" наказує своєму війську відправлятися додому, а насправді війську цього знову доводиться братися за зброю і воювати. Ахілл хоче завдати шкоди грекам за завдані від них образи, а гине його серцевий друг Патрокл. Той же Ахілл впевнений в перемозі над Троєю, а на ділі він сам гине (правда, за межами "Іліади") ще до падіння Трої. Гектор теж впевнений у своїх перемогах над ахейскими героями (Іл., VIII, 536-541; XI, 286-290), але гине від руки Ахілла.
Сатиричний елемент теж дуже сильний в обох поемах. Не тільки циклопи зображені як карикатура і сатира на людей, що живуть без всяких законів (Од., IX); не тільки карикатури Ферс, зображений виродком, як пародія на громадянина, солдата і аристократа (Іл., II). Сатиричних рис дуже багато і в самому Агамемноні, який дивує своєю жадібністю, деспотизмом, боягузтвом і багатьма іншими пороками. Обидві поеми насичені різного роду сентенціями, що свідчать про великий життєвий досвід Гомера і про вміння коротко його викладати. Сентенції висловлюються у Гомера і всіма богами, і всіма героями. Боги не раз говорять про плачевну долю смертних, приречених на короткий і болісне існування. Відомо вислів Зевса (Іл., XVII, 446 і слід.):
Між істотами земними, які дихають і ходять, Істинно в цілій всесвіту найнещасніші немає людини!
Про нерівність богів і людей говорить Аполлон (Іл., V, 441 і слід.) І про неминучість смерті людей - Афіна Паллада (Іл., XV, 140 і слід.). Але Гомеру властиві все ж незламний оптимізм і життєрадісність. Серед сентенцій у Гомера можна знайти і багато цілком здорових і практичних думок. Так, Одіссей, пропонуючи віддати шану загиблим, тут же в вигляді сентенції дає раду тим, хто залишився цілим, поїсти перед боєм (Іл., XIX, 282- 231). Практицизму і утилітаризму в гомерівських сентенціях дуже багато. Так, виявляється, що двом йти легше, тому що вони один одному допомагають, а одному - важче (Іл., XX, 224-226). Коли насувається ніч, то "добре скоритися і ночі" (Ил., VII, 282), тобто залягти спати. У найвідповідальніших місцях своїх промов часто користуються сентенціями і Ахілл, і Патрокл, і Нестор, і Одіссей, і Гектор, і багато інших.
Г. Єдність художнього стилю Гомера.
Гомеровские поеми при всій різноманітності їх змісту вражають єдністю свого художнього стилю, позбавленого, однак, епічно-монолітної строгості. Ті місця обох поем, у яких ми все ще знаходимо строгість раннього епічного стилю, вже самі по собі змушують нас очікувати при їх читанні більше живих і більш вільних прийомів творчості. Трагізм, комізм, іронія в усьому свідчать про що відбуваються зрушення в цьому епічному стилі і говорять про настання небувалого раніше ідеологічного і стилістичного вільнодумства.
Стиль перехідної епохи ніколи не може бути монотонним. У ньому обов'язково повинні відчуватися рудименти старого стилю, але в той же час і зародки майбутнього стилістичного різноманітності. Стилістичні відтінки, скільки б їх не було (а ми їх вказали далеко не всі), включаються в той епічний стиль Гомера, який являє собою єдине ціле.
Д. Художня дійсність.
Художній стиль Гомера проявляється як в предметах епічного зображення (художня дійсність), так і в способах цього зображення (художня мова). Розглянемо і те й інше.
a) Beщі.
Гомер користується всім міфологічним багатством колишнього світогляду, але в той же самий час відноситься до нього естетично, милуючись ним з усією гостротою і цікавістю нового світогляду. Майже всі предмети і речі отримують у Гомера незмінні епітети "священний", "божественний" або просто "прекрасний", "сильний", "блискучий" і т. Д. "Священними" є у нього міста і все домашнє начиння. "Божественна" та сіль, якою посипають страви, обов'язково "прекрасні" сандалі у Афіни Паллади. Гомер надзвичайно любить блискучі предмети. Зазвичай все у нього виблискує, випромінює. Вишуканий одяг не тільки у Гери, але і у Кирки. Докладно описується зброя героїв. Воно теж зазвичай світиться, сліпуче блищить, на ньому багато золота, срібла і дорогоцінних в ті часи металів. Особливо яскраво зображені щит Ахілла (Ил., XVIII, 477-607) і озброєння Агамемнона (Іл., XI, 15-46). Описуються блиск і оздоблення палаців Алкиноя і Менелая.
Однак не потрібно собі уявляти речі, зображувані у Гомера, обов'язково розкішними. Гомеровские поеми закінчували своє оформлення в століття набагато скромнішою і бідне життя, ніж крито-мікенська культура, яка в них реставрувалася. Палац Одіссея, незважаючи на своє багатство, скромний. Батько Одіссея живе за містом досить простий, а то й прямо убогій життям,
б) Люди і їхні характери.
Подібним же чином малюються Гомером і герої. Майже всі вони сильні, красиві, благородні; вони теж "божественні", "богів" або принаймні ведуть своє походження від богів. Стандартним, однак, це зображення героїв у Гомера ніяк не можна назвати. Воно часто далекий від епічного трафарету, відрізняється великою строкатістю і сповіщає вже складність пізнішої літератури.
Ахілл - це грізний герой гомерівського епосу, впевнений в собі, відданий батьківщині і народу. Однак часто забувають, що він надзвичайно гневлив і грубий, що він через якийсь полонянки залишає поле битви і зраджує своїм співвітчизникам; він упертий і незговірливий, хоча посли (Іл., IX) всіляко його вмовляють; до боїв він повертається лише тому, що прагне помститися за свого друга; він нещадний до Гектору і проповідує право сильного звіра, відмовляючи йому у виконанні його передсмертної благання, і з безглуздою жорстокістю і наругою волочить його труп навколо Трої протягом дев'яти днів. Але разом з тим Ахілл вміє благородно і поблажливо ставитися до переможеного ворога і навіть живити до нього гуманні почуття (як це прекрасно розповідає XXIV пісня: на прохання Пріама він припиняє наругу над трупом Гектора і з пошаною повертає його батькові). Він щиро любить Брисеиду, Пат-рокла і перш за все свою матір і свого батька. Ахілл знає приречення долі про свою близьку загибель, і тим не менше він не боїться; образ його виконаний трагічної скорботи.
Інший славний герой "Іліади" - Агамемнон - теж не такий простий, як його зазвичай представляли. Він деспотичний і навіть нелюдяний, жадібний і боягузливий, але він від душі сумує з приводу поразки свого війська, сам кидається в бій і отримує поранення, а в кінці кінців безславно гине від руки власної дружини; але і йому не чужі ніжні почуття.
Гектор - бездоганний герой і захисник своєї батьківщини, ідеальний вождь свого війська, вільний від дрібних слабкостей Ахілла і Агамемнона. Крім того, він ніжно люблячий чоловік, син і батько. Але і його не треба представляти занадто спрощено і трафаретно. Він наполегливий, часто приймає необдумані рішення, не завжди розумний і кмітливий, а іноді поводиться наївно, по-дитячому. Це ідеальна, але цілком жива постать.
Одіссей всім відомий своїм розумом, хитрістю, дипломатичністю, ораторським мистецтвом та вмінням вийти з будь-якого скрутного становища. До цього, однак, потрібно додати два властивості, які хоча зазвичай і згадуються в характеристиках Одіссея, але заслуговують набагато більше уваги. Перш за все Одіссей дуже відданий інтересам своєї батьківщини і не може про неї забути протягом 20 років. Німфа Каліпсо, яка зробила його своїм чоловіком, пропонувала йому розкішне життя і безсмертя, і все-таки він вважав за краще залишити її і повернутися до себе на батьківщину. Друга риса, без якої Одіссей немислимий, - це його неймовірна і нелюдська жорстокість. Він перебиває женихів, наповнюючи весь палац трупами, і разом зі своїм сином вішає невірних служниць з якимось патологічним холоднокровністю. Якщо до цього додати ще його постійну хоробрість, відважність як в дрібних, так і у великих справах, безстрашність перед смертю, його невичерпну терплячість і вічні страждання, то потрібно визнати, що і цей гомерівський характер нескінченно далекий від якогось нудного одноманітності і сповнений найглибших протиріч. В науці вже давно встановлена \u200b\u200bрізниця між безпосереднім сюжетом гомерівських поем і тими поетичними і життєвими оцінками цього сюжету, які дає Гомер сам від себе.
Гомер дуже часто вдається до методу порівняння, бажаючи пояснити менш зрозуміле чимось більш зрозумілим. І виявляється, що більш зрозумілим є мирну працю хлібороба, скотаря, ремісника і звичайна, чисто людське життя з радощами і стражданнями маленької людини, що не має нічого спільного з тими колосальними героїчними постатями, про які говорить нам безпосередній сюжет гомерівських поем, - життя без всякої війни і навіть без міфології. Адже якщо поет порівнює що-небудь з чим-небудь, то, очевидно, предмет, який притягається для порівняння, для нього більш зрозумілий і більш переконливий. Встановлено, що в гомерівських поемах не мирний побут порівнюється з війною, а, навпаки, військовий побут пояснюється картинами мирного життя, так як це остання і є для Гомера більш зрозумілою.
Особливо характерна в цьому відношенні "Іліада", в якій майже всі картини з військової області порівнюються з мирним побутом. Військові порівняння тут майже відсутні (вони буквально поодинокі). Зате така, наприклад, військова картина, як виступ двох Аяксом, порівнюється ні з чим іншим, як з двома биками, що оре землю (Іл., XIII, 701-708). Вороги виступають один проти одного, як женці зближуються з обох кінців поля (XI, 67-71). Бій ворогів - віяння бобів і гороху на току (XIII, 586-590). Загиблий герой порівнюється з оливою, вирощеної дбайливим господарем і вирваною вітром (XVII, 53-58), і т. Д.
Багато свої порівняння з області природи Гомер оживляє присутністю людини. Сяючі зірки спостерігає пастух (VIII, 559). Людина в жаху дивиться на розбитий блискавкою дуб (XIV, 414-417). Орач чекає з надією північного вітру Борея (XXI, 346 і слід.).
Гомер ніби живе у згоді з героями своїх порівнянь. Він плаче від радості з дітьми, у яких поправився від смертельної хвороби батько (Од., V, 394-397). Він бачить, як батько обіймає сина, який повернувся додому через десять років (XVI, 17-19). Він голодує разом з лісорубом (Іл., XI, 86-89) і орачем (Од., XIII, 31-34). Він радіє разом з селянином врожаю оливи (Іл., XVII, 53-58). У порівнянні Гомера ми знаходимо співчуття втомленого моряка, що вибивається з сил (VII, 46) і залякування бурею (XV, 624-62); лісоруба за їжею (XI, 139-142); орача за плугом (Од., XVIII, 31-34) або женців (Іл., XI, 67-69); мати, що роботою годує дітей (XIII, 433-435); вдову, що оплакує загиблого за батьківщину чоловіка (Од., VIII, 523-530); старого, що переживає єдиного сина (Іл., XXIII, 22 і слід.); вигнанця в пошуках притулку (XXIV, 480-482).
Таким чином, інтерес Гомера зосереджений не тільки на його прославлених героїв, а й на малих, непомітних трудівників, які несуть тяготи життя. Це безсумнівний доказ того, що остаточне формування гомерівського епосу відноситься вже до часу висхідній грецької демократії і цивілізації.
Е. Боги і доля.
Нарешті, об'єктом художньої дійсності у Гомера є боги і доля. Боги раз у раз втручаються в людське життя, і не тільки втручаються, але буквально підказують людині всі його рішення і вчинки, всі його почуття і настрої. Троянець Пандар (Іл., IV) стріляє в грецький табір, віроломно порушуючи тільки що укладена перемир'я; читач зазвичай обурюється і засуджує Пандара. Але це сталося внаслідок рішення богів і прямого впливу Афіни Паллади на Пандара. Приам направляється в намет Ахілла (Ил., XXIV), і між ними встановлюються доброзичливі відносини; зазвичай забувають, що все це викликано Приаму і Ахілла богами згори. Якщо розуміти сюжет Гомера буквально, то з повною достовірністю потрібно буде сказати, що людина, безумовно, принижений у Гомера, що він перетворений в бездушне знаряддя богів і що героями епосу є іскючітельно тільки боги. Однак навряд чи Гомер розумів міфологію буквально. Насправді гомеровские боги є лише узагальненням людських почуттів і настроїв, людських вчинків і волі і узагальненням всієї соціально-історичного життя людини. Якщо той чи інший вчинок людини пояснюється велінням божества, то фактично це означає, що даний вчинок здійснений людиною в результаті його власного внутрішнього рішення, настільки глибокого, що навіть сама людина переживає його як щось задане йому ззовні.
Герої у Гомера (Агамемнон, Ахілл, Менелай) анітрохи не соромляться заперечувати богам, і заперечувати досить грубо; самі боги зовсім не відрізняються високим моральним поведінкою: їм властиві будь-які вади, пристрасті і погані вчинки. Подекуди можна припускати приречення долі. Але так само часто людина робить і "всупереч долі". Адже сьогодні приречення долі одне, а назавтра, можливо, воно буде іншим. Так чому ж герою не чинити всупереч відомому йому на сьогодні рішенням долі і не проявляти своєї власної волі?
Таким чином, і в питаннях про богів і долі гомеровские поеми займають перехідну позицію між древнім фаталізмом і свободою людини пізнішого часу.
6. Поетична техніка епосу.
Епічний стиль проявляється не тільки в зображенні певного роду художньої дійсності, а й в способах цього зображення, тобто в особливій поетичній техніці епосу.
а) Основний характер поетичної техніки епосу.
Художній стиль гомерівського епосу, по-перше, відрізняється великою строгістю, виработанностью і традиційністю. Тут збігається архаїзація і модернізація гомерівського епосу. Архаїзація є тут тому, що Гомер схильний до відновлення старих міфів ще крито-мікенської культури з усією притаманною їм стародавньої строгістю поетичної форми. З цим пов'язано також і те, що формування гомерівських поем відбувалося в умовах вже твердої епічної традиції, що доходила до штучності і формалізму. З іншого боку, однак, в ці відстоялися і споконвічні форми епічної поезії Гомер вливає цілком новий зміст, наповнює їх психологією і відображенням висхідній грецької демократії, в результаті чого древні міфи і суворі поетичні форми починали звучати вже по-новому і архаїзація епосу починала зливатися з його модернізацією в єдине і нероздільне ціле. Це обов'язково потрібно мати на увазі при оцінці окремих технічних прийомів епосу.
б) Повторення.
Одним із звичайних епічних прийомів Гомера є багаторазове повторення цілих віршів або їх частин (наприклад, в "Одіссеї": "встала з мороку Млада з перстами пурпурними Еос"), розраховане на створення враження повільності, важливості, спокою і вічної повторюваності життя. Разом з тим дослідники вже не раз виявляли, що повторення у Гомера ніколи не переслідують суто механічних цілей, але завжди вносять в епічну розповідь що-небудь нове і цікаве.
в) Епітети.
Ті ж цілі переслідуються особливим вживанням епітетів (тобто визначень, які вказують на постійне якість тих чи інших осіб і предметів). Саме ці епітети незмінно додаються до відповідних осіб, часто навіть незалежно від їх доречності в даній ситуації. Такі епітети: "прудконогий" - про Ахілла, "шлемоблещущій" - про Гектора, "волоока" - про Гері, "велемудрий" - про Одіссея. Однак у Гомера є багато текстів, де звичайний стандарт має велику психологічну значимість або переслідує певні естетичні цілі.
г) Порівняння.
Особливо дивовижні у Гомера своєю численністю, різноманітністю і красою порівняння. Предмет, який виступає в якості порівняння, - найчастіше вогонь (особливо вирує в гірському лісі), потік, заметіль, блискавка, буйний вітер, тварини, і серед них особливо лев, мистецтва прикладні і витончені, факти повсякденного життя (трудовий, сімейної) - малюється набагато докладніше, ніж це потрібно для пояснення. Зустрічаються кілька порівнянь поспіль (по 2-3), а іноді і ціле скупчення порівнянь (по 5) (Іл., II, 455-476) греків, які виступають в блискучому озброєнні, - з вогнем, з птахами, листям, мухами і козами . Перш порівняння розглядалися у відриві від змісту і поем, як вставні епізоди або як прийом, який має на меті уповільнити розвиток дії або ж кілька відвернути слухача від викладаються трагічних подій. Тепер можна вважати встановленим, що порівняння тісно пов'язані з розвитком дії в поемах. Так, якщо простежити послідовно порівняння в "Одіссеї", то неважко помітити, що вони постійно готують основна подія поеми - картину побиття женихів.
д) Речі.
Нарешті, з епічних прийомів необхідно відзначити часте введення промов. Речі ці мають досить примітивної аргументацією і наївним побудовою, безпосередньо виходить з душі мовця. Але зате вони завжди повільні, урочисті, наївно переконливі, грунтовні; оратор стає на високе місце, переривати оратора не можна, і каже він довго і досить красиво. З простих і безпосередніх промов можна відзначити мова Ахілла до Калхасу (Іл., I), Одіссея до Ахілла (Ил., IX), Андромахи до Гектора (Іл., VI). Навіть коли герої сваряться, коли готові вступити в бій, вони все одно кажуть зазвичай розлого, урочисто.
е) Мова і метрика
Мова Гомера також є сплав стійкою, вікової традиції з винятковою гнучкістю і виразністю. Традиційність і старовинний стиль створював для стародавнього грека ще й древнеіонійскій діалект з деякою домішкою еолійських форм ", на якому складалися поеми. Гомеровский мова відрізняється великою кількістю голосних, відсутністю складних в синтаксичному відношенні фраз, заміною підпорядкування твором, що створювало велику співучість і плавне протягом промови.
Загальному стилю, нарешті, цілком відповідала і метрика. Поеми Гомера написані гекзаметром, який відрізнявся урочистістю, повільністю і пестив слух грека.
У науці встановлено величезне значення гекзаметра для всієї поетичної мови Гомера. Так як гекзаметр НЕ декламував, але вимовлявся співуче, речитативно, то він допускав в художньому мовленні багато такого, що в простий декламації виключається. Гекзаметр, або шестистопного дактиль, - єдиний розмір епосу. Однак в грецькій мові було багато таких явищ, які суперечили гекзаметра і не вміщалися в його стопи. Гекзаметр, правда, був досить гнучкий, але все ж мови доводилося багато в чому йому поступатися. Так, наприклад, кожен грецький склад у слові володів певною довготою або стислістю, і ось заради дотримання правильного гекзаметра доводилося часто розтягувати один склад в два склади, жертвувати строгістю морфології та синтаксису, вводити більш рідкісні і менш зрозумілі слова замість звичайних і зрозумілих, користуватися стандартними виразами, не цілком відповідними змістом даного тексту, але зате добре укладаються в стопи гекзаметра, і т. д. в результаті виходила штучна мова, дуже далека від розмовної, але зате цілком відповідна віковим традиціям епосу.
7. Гомерівський розуміння краси.
Кінець другого і перші два - чотири століття першого тисячоліття до н.е. є в Греції періодом епічної творчості. Отже, грецький епос - а він зафіксований для нас в поемах Гомера "Іліада" і "Одіссея" - якраз і є тим самим, що можна назвати народженням античної естетики. Вивчаючи архаїчну естетику Гомера, ми перш за все стикаємося з фактами безсумнівного ототожнення в епосі мистецтва і життя. Те, що у Гомера краса божественна і священна, а головні художники - боги, - це вже одне робить мистецтво пов'язаним з самим буттям, надзвичайно близьким до всієї творчості життя, оскільки боги є основними принципами і потенціями саме життя і буття.
Гомер, а за ним і взагалі сувора класика, просто не розрізняють мистецтва і життя, що не розрізняють їх в основному і в самому головному, не розрізняють самої, так би мовити, їх субстанції, їх сутності. Як життя є творчість, так і мистецтво є творчість; і це творчість - НЕ ідей, які не форм, нечистих виразних образів, а творчість самого життя, творчість речей, тіл, предметів, нарешті, навіть просто. народження дітей. Недарма саме слово, що виражає у греків поняття мистецтва, techne має той же корінь, що і ticto - "народжую", так що "мистецтво" - по-грецьки "породження", або речовий створення річчю з самої себе таких же, але вже нових речей. Ще більше говорить про матеріальному розумінні мистецтва в античності латинське слово ars, пов'язане з коренем аг, готівковим, наприклад, в грецькому дієслові ararisco, що означає "прилаштовувати", "гуртувати", "будувати", так що ars означає "те, що пристосовуватися , будується ".
Мистецтво, в розумінні Гомера, не тільки не відрізняється від життя, але воно не відрізняється і від природи. Космос з усією своєю ієрархією життя від богів до матеріальних речей - ось єдине, всерйоз прийняте і остаточне за своєю досконалістю витвір мистецтва у Гомера. Космос і цілком речовинний, і цілком ідеальний, божественний. Він - мистецтво, і життя, і природа. Це - неминучий наслідок загальної тенденції гомерівського художнього і приплив епічного сприймання світу. Адже епічний стиль виникає в результаті примата загального над індивідуальним і зовнішнього над внутрішнім. Але саме загальне для Гомера і найбільш внешнеоб'ектівное - це космос. Космос визначається божествами зверху і демонами знизу і завершується людиною. Все окреме і все одиничне залежить від цього космосу і визначається його спільним життям. Тому космос, сам будучи твором мистецтва (як і природа одночасно), розуміється епічно, і будь-яка залежність від нього всього окремого та індивідуального є залежність епічна.
Тут ми знаходимо перш за все виділення з життєвого процесу і висунення на перший план чисто пластичних сторін, і, що найголовніше, пластика ця є не просто змістом мистецтва або його формою (скульптура, як ми знаємо, представлена \u200b\u200bу Гомера якраз найменше), але вона цілком визначає, чому мистецтво не відрізняються від ремесла.
Неважко побачити в гомерівському ставленні до мистецтва і той мифологизм, який часто стверджується як основна особливість гомерівського стилю і світогляду. Гомерівський космос сповнений всякого роду божественних і демонічних сил, і саме мистецтво в основі є одна з функцій все тих же богів (Аполлон, Гефест, Афіна Паллада, Музи). Боги не тільки є космічними принципами, що лежать в основі космічного цілого, тобто космосу як твори мистецтва, але такими є вони і для людської творчості. Аполлон і музи надихають співаків; і в творчості гомерівського співака головну роль грає не сам співак, а саме боги, тобто перш за все Аполлон і музи.
Що таке, з точки зору Гомера, що не частково прекрасне (красива жінка, озброєння героя, таз, чаша, юшка з меду, цибулі і ячної крупи), а краса взагалі, сутність, принцип, саме поняття прекрасного?
За Гомеру, це є боги. Кожен бог є все - універсальне буття, але втілене особливо, приватно, тобто це така нескінченність знання, сили і життя, яка дана індивідуально. У поезії Гомера боги не тільки висловлюють принцип прекрасного, але і необхідний тут принцип епічного стилю з його приматом загального над індивідуальним.
Одіссей після того, як буря викинула його на берег острова феаків, виявився весь в бруді і твані. Навсикая наказує служницям його омити, натерти пахощами і одягнути в прекрасний одяг. З жалюгідного брудного волоцюги Одіссей відразу перетворюється в красеня божественної чарівності. А головне, як читаємо у Гомера,
Зробила дочка Егіоха Зевса, Паллада Афіна, Вище його і повніше на вигляд, з голови ж спустила Кудрі густі, квітам гіацинта подібні видом. Як срібло позолотою блискучою криє майстерний Майстер, який навчений Гефестом і дівою Афіною Всякому роду мистецтв і чарівні робить речі, - Принадністю так і Афіна всього Одіссея покрила. В сторону він відійшов і сів на пісок перед морем, Весь красою світячись ... (Од., VI, 229-237).
Можна собі уявити, що богиня Афіна наділила Одіссея красою, як би огорнула його ніжною серпанком, обволокла його якимось небувалим сяйвом. Краса мислиться тут як якась легка повітряна сутність, якої можна втілити і предмети, і людини. Аналогічні вірші знаходимо і в інших місцях "Одіссеї". Гомера,
Вилила невимовно принадність на плечі і голову гостя, Зробила вище його і повніше на вигляд ... (
Перед зустріччю з Пенелопою Афіна знову обдаровує красою свого улюбленого героя:
Голову діва Афіна великої красою обдарувала. Зробила вище його і повніше, з голови ж густі Кудрі спустила, квітам гіацинта подібні видом. ... Засяяли красою голова Одіссея і плечі (Од., XXIII, 156-162).
А ось як Афіна перетворила Пенелопу напередодні зустрічі її з чоловіком:
Вилила на царицю богиня Божеських багато дарів, щоб прийшли в подив ахейці. Зробила насамперед особа їй прекрасним, намастивши Тієї амвросійною маззю, якою себе Афродіта Маже особа, в хоровод чарівний харит вирушаючи. Зробила вище її і повніше на вигляд, все ж тіло Стало Белей у неї полірованої кістки слонової (Од., XVIII, 190-196).
Це полегшення, обволікання красою поки ще зовнішнє. Але є у епічного поета свідетелсьтва і внутрішнього облечения красою. Це перш за все загальновідоме натхнення гомеровских співаків і самого Гомера. Звернення до музи, що стало в Новій Європі ходячим прийомом, мало в гомеровскую епоху вельми складний зміст. Музи вкладають в поетів натхнення так само, як боги наділяють героїв зовнішньою красою особи і стану.
Краса мислиться Гомером у вигляді найтоншої, прозорою світлоносний матерії (Од., VIII, 18-22, XXIII, 156-159), у вигляді якогось ллється, живого потоку, зрозуміти і оцінити який прагнуть всі античні теоретики. Цю красу дуже важко висловити засобами сучасного абстрактно-наукової мови. Тому для характеристики цього античного феномена ми вживемо поєднання слів, абсолютно незвичайне на перший погляд і навіть цілком суперечливе. Краса є деякого роду текуча сутність (Од., XVIII, 190-196). Її можна відчувати як таку, як ніби-то це була фізична матерія: глина, пісок, метал, камінь. Її можна взяти в руки, нею можна користуватися як косметичний засіб на зразок пудри, фарбувальних речовин або ароматів. У Гомера немає міфу про те, як Зевс зійшов на Данаю (мати героя Персея) золотим дощем. Але Гомер уявляє собі красу саме в вигляді якогось золотого дощу. Ми звикли розрізняти річ і значення - сенс, ідею речі. Але Гомер не розрізняє цього в своїй естетиці. Прекрасно у нього те, що значить щось; але це щось є воно ж саме. Краса значить саме те саме, що вона є. Тому-то в ній і немає поділу на сутність і явище. Вона - абсолютна тотожність одного або іншого.
Гомеровское уявлення про красу цілком виключає антитезу суті і явища: то, що ми зовні бачимо в цьому світі краси, то і є її внутрішнє; і бачимо ми зовні нічим іншим, як її внутрішню, таємну життя. Ті хвилясті промені і потоки краси, якими наділяє Афіна Паллада своїх героїв, є, звичайно, справжнісіньке матеріальне і одночасне доведення до ідеалу буття.
Не зрозумівши цього стихійного матеріалізму гомерівської естетики, неможливо зрозуміти і всі інші її властивості, її піднесений і в той же час наївний, а часом навіть гумористичний характер, антипсихологизм і пластику, традиційність і стандартність, надчеловеческое досконалість і повну тілесність.
8. Гомеровский питання.
а) Гомер в давнину.
Природно насамперед запитати, що знали про Гомера самі греки. Є відомості про те, що в першій половині VI ст. до н.е. афінський законодавець Солон поставив виконувати поеми Гомера на святі Панафиней в певному порядку і що в другій половині того ж століття тиран Пісістрат скликав комісію з чотирьох чоловік для запису поем Гомера. Отже, вже в VI ст. до н.е. текст Гомера був цілком відомий. Але що це був за текст і які поеми тут потрібно мати на увазі (Гомер вважався автором багатьох творів), невідомо. В античній літературі є дев'ять біографій Гомера. Але біографії ці наповнені казковим і фантастичним матеріалом, на підставі якого дуже важко робити які-небудь певні наукові висновки.
Щодо місця народження Гомера не було єдиної думки, хоча переважна кількість джерел все ж відносить його до Іонії, причому міста називалися найрізноманітніші. Про час життя Гомера теж не існувало єдиної думки. Різні грецькі письменники відносили його життя до століть, починаючи від XII і закінчуючи VI до н.е. Олександрійські вчені IV-II ст. до н.е. зробили дуже багато для виправлення і коментарі "Іліади" й "Одіссеї". Але хто такий Гомер, де і коли він жив і що писав - про це нічого
Загальна і популярна думка всієї античності про Гомера зводилося до того, що це був старий і сліпий співак, який, надихаючись музою, вів мандрівничий спосіб життя і сам склав як дві відомі нам поеми, так і багато інших поем. Такий образ народного співака зустрічається майже у всіх народів.
Але ще в найдавніші часи були відомі й інші співаки, які називались аедамі, тобто творцями пісень ( "аед" означає "співак"), а також рапсодії ( "рапсод" означає "сшиватель пісень"), які були цілим станом виконавців епічних пісень зі своїми строгими традиціями і спеціальними прийомами виконання.
"Іліада" і "Одіссея" були найпопулярнішими творами в грецькому народі і в грецькій літературі і до того ж протягом всієї античності.
б) Новий і новітній час.
До кінця XVIII в. панувало загальне думка про те, що Гомер - це одноосібний автор "Іліади" й "Одіссеї", народний оповідач і виконавець своїх творів. Тільки окремі голоси лунали на захист того, що одноосібний автор сам не міг створити і запам'ятати в умовах відсутності писемності такі величезні твори. У самому кінці XVIII ст. німецький вчений Ф. А. Вольф, перебуваючи під впливом романтичного розуміння народності, доводив чисто народне походження поем Гомера, а самого Гомера вважав одним з авторів, більш-менш попрацювали над створенням обох поем. Після Вольфа протягом 150 років висувалося безліч різноманітних теорій по гомеровскому питання, з яких жодна не отримала загального визнання.
Перш за все багато філологів продовжували стояти на точці зору авторського едінолічія поем, розуміючи це едінолічіе в самому різноманітному сенсі. Була так звана "теорія малих пісень", роздрібнюють епос Гомера на окремі, мало пов'язані між собою пісні, з'єднані тільки згодом уже рукою будь-якого письменника чи редактора. Роль цього письменника або редактора теж розумілася нескінченно різноманітно, починаючи від механічної склейки окремих пісень і закінчуючи підведенням окремих пісень під якусь власну творчу концепцію.
Була так звана "теорія зерна", визнавала за Гомером створення тільки однієї невеличкої поеми і приписують розвиток і закінчення поем.целому ряду інших авторів. Цих авторів іноді налічували кілька десятків, базуючись на різного роду протиріччях в поемах Гомера і вважаючи, що суперечать частині поем повинні обов'язково належати різним авторам.
Не раз поновлювалася також теорія абсолютного едінолічія, яка приписувала створення обох або принаймні однієї поеми тільки одному автору, подібно створенню такого ж роду поем в новий час. Були численні також і теорії колективної творчості. Колектив цей теж розумівся досить різноманітно. Те говорили про народ загалом і невизначеному сенсі слова, то про окремі грецьких племенах і їх пересуванні.
Можна сказати, що протягом 150 років з часу Вольфа ні упущений жоден аспект в розумінні авторського едінолічія поем Гомера і жодна теорія колективної творчості. Теорії ці продовжують з'являтися до останнього часу; і вже лунали голоси про безплідність всіх таких теорій і необхідності зовсім відмовитися від будь-якого гомерівського питання.
в) Наше сучасне ставлення до гомеровскому питання.
Вважати всю цю філологічну роботу по вирішенню гомерівського питання безплідною і марною немає ніяких підстав. Вона дала можливість вивчити з різних сторін кожне слово гомерівських поем і накопичила величезний науковий матеріал, без якого розуміння гомерівських поем було б в даний час наївним і примітивним. Проте зовсім не праві ті, хто вважає, що можливе якесь остаточне рішення цього питання і що такий надмірно аналітичний підхід до тексту Гомера є єдино можливим підходом.
Інше питання - це ті періоди соціального і художнього розвитку, які відбилися в поемах Гомера. Як ми бачили, художній стиль Гомера ніяк не можна розуміти стабільно.
Потрібно вміти визначити, який період соціального розвитку грецького народу відбилася в поемах Гомера переважно, які можна тут знаходити рудименти колишнього розвитку і які зародки майбутнього. Це і буде рішенням гомерівського питання.
Питання про те, чи створені поеми Гомера одним автором або багатьма, з якого вірша потрібно вважати авторство одного співака, з якого - іншого, а також саме протиставлення індивідуального та народної творчості - все це або зовсім не є для нас істотним, або має другорядне значення . У Гомера народ і окремий індивідуум постають в нерозривній єдності. Авторів, можливо, було і багато. Але якщо всі вони висловлювали собою загальнонародну життя, то їх розрізнення і протиставлення не може грати важливу роль. Анітрохи не заперечуючи аналітичних підходів до творчості Гомера, ми повинні висунути на перший план народність гомерівських поем, яка як раз і є основним відповіддю на гомерівський питання.
9. Кінець героїчного епосу.
а) Епічний цикл.
Гомеровские поеми не могли бути єдиним пам'ятником грецького героїчного епосу. Були і багато інших поеми, що мали своїм змістом інші міфи троянської міфології. Існували поеми, що належали до міфології Геракла, аргонавтів і інших героїв. Циклом, взагалі кажучи, називався ряд поем, послідовно розвивали тему тієї чи іншої групи міфологічних сказань, тому відповідні поеми і називалися циклічними, або кікліческіх. Ці поеми пізнього походження, і зміст їх надзвичайно докладний і складне. З'явилися вони, безсумнівно, в кінці епічного розвитку, тобто в VII-VI ст. до н.е. Згодом з них створювалися хрестоматії для шкільного навчання. Крім "Іліади" й "Одіссеї", жодна з цих поем до нас не дійшла, але з пізніших джерел ми маємо про них досить певне уявлення.
б) Гомеровские гімни.
До нас дійшов збірник гімнів під назвою гомеровских, хоча до Гомеру він ніякого відношення не має. У ньому містяться гімни, починаючи з VI ст. до н.е. і закінчуючи гімнами візантійських часів. Саме поняття гімну відноситься скоріше до ліричної або ліро-епічної поезії, ніж до епосу, так як це є пісня богам або про богів. Однак ліричним є тут тільки зміст, особливо перші п'ять найбільших гімнів. Тут міфи про Аполлона, Гермеса, Афродіти і Деметрі. Своїм змістом, добродушним гумором і іронією, своєю витонченою чутливістю і схильністю до цікавому і захоплюючому розповіді ці перші п'ять гімнів збірника вказують на їх пізніше походження.
в) Пародії.
У зв'язку з розкладанням общинно-родового ладу і виникненням гострих і глибоких особистих настроїв старий героїчний епос перестає задовольняти художнім смакам і поступово починає набувати до деякої міри музейний інтерес. Разом з цим з'являється і глузливе ставлення до старого, героїчного епосу і робляться спроби створити на нього пародію.
До нас дійшла пародійна поема "Війна мишей і жаб". Вчені відносять цю поему до VI-V ст. до н.е., а деякі навіть до набагато пізнішої епохи. У ній розповідається, як мишеня Крохоед, захотів побачити жаб'яче царство, пливе на спині царя жаб толстомордой і як він тоне, коли толстомордой пірнає в воду, рятуючись від з'явилася видри. Виникає з цього приводу війна мишей і жаб: зображуються бої, зброю і подвиги по обидва боки, втручання богів, грім і блискавки Зевса і полчища раків, які виступають за велінням Зевса проти мишей і вирішальних нарешті справу на користь жаб.
Була і ще пародія - поема під назвою "Маргіт", до нас не дійшла і з невідомим в точності змістом. Це була пародія на епічного героя, зображеного у вигляді дурника Маргіта, що береться за безліч справ, але робить все погано.
Були ще й так звані "жарти", теж пародійні поеми, від яких збереглися лише одні назви.
10. Гомер в наступній літературі.
Те, що Гомер відобразив в своїй творчості риси двох суспільно-історичних формацій, забезпечило йому небувалу популярність в усі віки давньої історії. Твори Гомера постійно виконувалися на святах, вони були першим предметом вивчення в школах, і вже з Аристотеля (IV ст. До н.е.) почалося в Греції наукове їх вивчення. Противники Гомера, засуджували його з моральної точки зору (як, наприклад, Ксенофан, VI, або Платон, V-IV ст. До н.е.), не заподіяли майже ніякої шкоди його універсальної популярності. Коли пройшли століття наївної віри, Гомера стали тлумачити алегорично, мору-лістіческіх або богословськи. Одна з найбільших і тривалих філософських шкіл стародавнього світу, так звана неоплатонічна (III-VI ст. Н.е.), ніколи не розлучалася з Гомером і всіляко реабілітувала його в очах моралістів, використовувала для цілей виховання і для глибокого символічного тлумачення. Олександрійські вчені (Зенодот, Аристофан, Аристарх) ретельно перевіряли гомерівський текст, видавали його і коментували. Тлумачень Гомера набралося стільки, що з них можна було б скласти цілу бібліотеку.
Годі й говорити про те, що художні прийоми гомерівського епосу завжди залишалися в стародавньому світі ідеалом і зразком для будь-якого епічного письменника, як би він за своїм настроєм ні відрізнявся від Гомера і яким би не був прихильником тих шкіл і напрямків, які пішли від Гомера вперед на кілька століть. Такий весь пізній епос, починаючи з Аполлонія Родоського (III в. До н.е.) і закінчуючи Нонном Панопольскім (V ст. Н.е.). Рим анітрохи не відставав від греків в шануванні і використанні Гомера.
Впливом Гомера ознаменований вже самий початок римської літератури (Лівії Андроник, Невий і Енній). Шанувальником Гомера був Цицерон (I в. До н.е.), а щодо впливу Гомера на Вергілія (той же вік) написані десятки великих і малих книг і статей. Навіть в неясну епоху Вергілія, коли література вже далеко пішла від простоти, ясності і безумовної народності Гомера, Гомер все ще залишався зразком для наслідування, яке доходило до запозичення з нього і епітетів, і метафор, і окремих виразів, і навіть цілих сцен.
В середні віки Гомер успіху не мав і його забули. У Данте (XIII в.) Вже зовсім інше ставлення до Гомера. У Данте він співак, "превисшій з співаків усіх країн", "осяяний величчю" і "видатний поет". Годі й говорити про те, наскільки відродився інтерес до Гомера в епоху Ренесансу. Тут знову з'явилися творці епосу, які запозичили у Гомера рішуче все: і окремі вирази, і окремі образи, і сцени. Такий, наприклад, "Звільнений Єрусалим" Торквато Тассо (XVI ст.). Надалі західна література сповнена нескінченних суперечок про порівняльному значенні Гомера і Вергілія. Гомер перекладається на всі мови, коментується і стає предметом наслідування в різних країнах. Здається, найкраще про високе значення Гомера міркував знаменитий французький теоретик класицизму Буало (XVII ст.). У своєму "Поетичному мистецтві" він писав (III, 295-308, перев. Е. Липецької): Мабуть, тому так любимо ми Гомера,
Що пояс краси йому дала Венера. У його творах прихований безцінний скарб: Вони для всіх віків як би джерело насолод. Він, немов чарівник, все в перли звертає, І вічно радує, і вічно захоплює. Одухотворення в його віршах живе, І ми не знайдемо в них настирливих длиннот. Хоча в сюжеті немає докучного порядку, Він розвивається природно і гладко, Тече як чиста, спокійна річка. Все вражає в ньому - і слово, і рядок, Любіть щиро Гомера працю високий, І він вам викладе безцінні уроки.
У XVIII ст і чим далі, тим більше - Гомер трактується як символ всього грецького народу, а його поеми починають сприйматися як пізніша композиція з окремих билин або пісень. Можна було б навести довгий ряд імен великих дослідників, які постали на цей шлях. Всі ці критики, крім того, висували на перший план безумовно народність Гомера, простоту і наївність його світогляду, безхмарний, дитячий характер його образів, його геніальність і неповторно. Це свідчило вже про початок романтизму в літературі. Але Гомер пережив не тільки Відродження, класицизм і романтизм. У період розквіту позитивної філологічної науки, тобто в середині XIX ст., Він піддався всебічному вивченню і піддається йому аж до теперішнього часу з лінгвістичної, літературознавчої, соціально-політичної, етнографічної та археологічної точок зору. Протягом XIX-XX ст. з'явилося величезна кількість видань Гомера і коментарів до них.
Візантія теж навряд чи коли-небудь забувала Гомера, наскільки можна судити з коментарів до нього (Євстафій, XII ст.) І його викладів (віршованим, як Цец, XII в., Або прозаїчним, як історик Іван Малала, VI ст.).
У давньоруської літературі згадки про Гомера починаються ще з XII ст. У XVII ст. його знавцем виявляється Симеон Полоцький, а в XVIII в. число шанувальників і перекладачів Гомера росте на чолі з таким письменниками, як Кантемир, Ломоносов, Тредіаковський, Сумароков, Херасков, Державін, Радищев, Карамзін і Крилов.
У російській літературі XIX ст. не було майже жодного письменника, який б не надихався Гомером. Своїми глибокими судженнями про Гомера відомий Бєлінський, вельми виразно писав про гомерівської народності, героїзм, поетичної складності і дитячої простоті, про зародження в його творчості всіх літературних жанрів, про його світової значимості.
Можна припускати і безпосередній вплив Гомера на творчість Гоголя, на натхненну теорію епосу, створену ним для прославлення саме Гомера. Великий інтерес до Гомера проявляли Тургенєв і Достоєвський. Л. Толстой писав про Гомера, що це "вода з ключа, що ломить зуби, блискуче і сонцем і навіть з порошинками, від яких вона ще чистіше і свіже" (лист до А. Фету).
Переклади Гомера на російську мову з'являються в другій половині XVIII ст., А в 1829 р виходить знаменитий переклад "Іліади" Гнєдича. Гнєдич створив нев'янучий пам'ятник піднесеного і урочистого, але в той же час і життєрадісного і поетичного розуміння Гомера.
Безсумнівно, новим і досить оригінальним виясняють Гомера з'явився В. А. Жуковський в своєму перекладі «Одіссеї», який був надрукований в 1849р. Найбільший російський поет бачив в епосі Гомера наївний і патріархальний світ, відповідний по духу давньоруському опоетизованих минулого в давньоруському дусі.
Відомий письменник В. В. Вересаєв у своїх перекладах обох гомерівських поем (опубл. В 1949 і 1953рр.) Підкреслив життєвість і сувору простоту їх мови, далекого від високої урочистості і пихатості.
Епічні поеми Гомера «Одіссея» і «Іліада» - це безцінні геніальні твори літературного мистецтва, які протягом багатьох століть не втрачають своєї актуальності і глибокого сенсу. Сюжети цих знаменитих двох поем взяті з великого і багатогранного циклу легенд про Троянську війну. «Іліада» і «Одіссея» відображають лише невеликі епізоди з величезного циклу.
«Іліада»
В «Іліаді» розповідається про події десятого року Троянської війни, і при цьому твір закінчується зі смертю і похованням Гектора - головного троянського воїна. Про подальші події війни не згадується.
Загалом, війна - це головна «нитка» поеми «Іліада» і основна стихія її героїв. Одна з численних особливостей цього твору полягає в тому, що битва в основному зображується не у вигляді кривавих баталій народних мас, а як виступ окремих героїв, котрі демонструють виняткову хоробрість, силу, стійкість і майстерність. Серед всіх боїв можна виділити головний поєдинок Гектора і Ахілла. З меншою виразністю і героїчна описуються єдиноборства Агамемнона, Диомеда і Менелая. В «Іліаді» дуже яскраво відображені традиції, звички, моральність, моральні аспекти життя і побут греків того часу. Як приклад можна навести епізод, в якому описується, як переможець поспішає зняти обладунки з убитого і оволодіти його трупом, щоб запитати у родичів викуп за нього. За поданням древніх греків залишитися після смерті без поховання обіцяло величезні і нескінченні нещастя в загробному житті.
«Одіссея»
Що стосується «Одіссеї», то з повною впевненістю можна сказати, що це більш складний твір, ніж «Іліада». «Одіссея» володіє величезною кількістю особливостей, які з точки зору літератури досліджуються та по сьогоднішній день. В основному в цій епічній поемі розповідається про повернення Одіссея в Ітаку після завершення війни з Троєю.
На закінчення можна сказати, що поеми Гомера - це справжня скарбниця мудрості всього грецького народу, що чудово демонструють його великі твори «Іліада» і «Одіссея». Гомер не володіла листом і був усним байкарів. Але, незважаючи на це, його відрізняла неймовірно висока поетична техніка і майстерність. А його роботи були наповнені абсолютним єдністю. «Іліада» і «Одіссея» володіють декількома характерними рисами, зокрема епічним стилем. Некваплива докладність, витриманий оповідний тон, неспішне розвиток сюжету, повна об'єктивність у всьому - від подій до осіб - все це характерні риси цих великих творів Гомера.
Завантаження ...