Девід Гілмор (Pink Floyd) - факти та біографія. Пошук звуку: довга дорога до заповітної мети Гітари Девіда Гілмора

23.12.07 Філ Тейлор: Головний секрет саунду Гілмору – сам Гілмор!

Технік Девіда Гілмора Філ Тейлор (Phil Taylor) продовжує обладнання, яким користується Девід, і відповідає на питання шанувальників-гітаристів.

У моделі David Gilmour Strat залишиться та маленька кнопка Чорного Страту, яка комбінує датчики грифа та бриджу, як я про це десь читав?
Так, вона буде у Fender David Gilmour Strat.

Чи стане модель Gilmour Strat серійною продукцією Fender, такою самою, як моделі Clapton та S.R.V. ?
Так, так заплановано. Про "обмежене видання" не йдеться. Девід наполягає на тому, щоб ця модель, хороша точна репліка за показниками звучання, налаштування, зовнішнього вила та придатності для гри, стала доступною за ціною. Він не дасть Fender дозволу на випуск обмеженого видання, яке буде розкуплено тими небагатьма, хто може дозволити собі такі вкладення.

Чи правда, що дека чорного Страта зроблена з двох сортів вільхи?
Я не знаю, адже вона, здається, пофарбована у чорний колір.

Як датчики Чорного Страту Девіда з'єднуються із селектором?
Ця інформація є в моїй книзі.

Чи захищає Девід вуха? Якщо ні, то як йому виходить грати голосно і не оглухнути, та ще й мати чудовий слух?
Ні, він не користується "берушами". Не грайте занадто гучно і фокусуйте динаміки нижче, тобто не спрямовуйте прямо у вуха.

Девід користується лише кабелями Evidence Audio, чи він використовує їх поряд з іншими? І чому ви перейшли на Evidence Audio?
Усі кабелі Девіда (і для сигналу, і для динаміків) Evidence Audio, і вони в мене припасовані в кріогенному заморожуванні для масштабних виступів. Під час усі кабелі у всіх музикантів на сцені були замінені на такі і з відмінним результатом.

Наскільки важливою Вам є якість кабелів при проходженні сигналу?
Дуже важливим: адже кабелем йде звук від інструмента до підсилювача. Якість кабелю може дуже позначатися як у рівні, частотної характеристиці, глибині і деталях корисного сигналу, і на небажаному сторонньому шумі. Це також стосується і кабелів динаміків.

Я знаю, що у Девіда два підсилювачі та дві колонки. Вони всі використовуються спільно чи бувають різні комбінації підсилювачів та колонок для різних пісень?
Здебільшого вони використовуються усі разом. У турі On An Island був третій підсилювач і колонка для його ефекту Long Delay в Shine On You Crazy Diamond.

Які лампи в Hiwatt... EL34s чи KT-77?
Mullard EL34 - ми їх використовували.

Я надивився оригінальні підсилювачі 1970 Hiwatt SA212, але боюся, що не зможу доглядати за ними належним чином. Я бачу, що Hiwatt перевидає David Gilmour SA212, це другий варіант. На Вашу думку, що мені слід купити, може, навіть Fender?
По-перше, вдома Ви напевно не потребуєте 50-ватного підсилювача більш прийнятні від 3 до 10 Вт. Оригінальні Hiwatt відомі як найбільш надійні підсилювачі серед будь-коли створених, але вони надто потужні для дому. Вони б тільки працювали вхолосту. Краще використовувати щось менше і включати сильніше. (Я пробував і порівнював деякі з нових Hiwatt, вони не звучать так, як колишні.)

Яка частина обладнання Девіда найцінніша?
Гадки не маю. Запитайте у нього, коли визначитеся з тим, що Ви маєте на увазі під "цінним".

Гітара Девіда 1955 року Fender Esquire виглядає досить пошарпаною. Яка у цієї гітари біографія?
У такому стані Девід отримав її від Сеймур Дункана (Seymour Duncan) на початку 70-х. Девід просто любить цей інструмент і не гребує його зовнішнім виглядом. Цікаво, що на деревині деки є сліди, через які ми називаємо її The Workmate (як лавки фірми Black & Decker).

Техніка гри Девіда, особливо його бенд, вимагає частої заміни струн. Але через це значно коротшає життя колків, теж вимагаючи їх частої зміни?
Ні, я не думаю. Я не знаю, що таке середня тривалість життя колка.

Чи були в червоні Stratocaster внесені зміни, крім EMG та електроніки? Можливо, Pre-CBS або блок Callaham...
Не зараз. У різний час вони мали інші частини: бриджі, стрінг-три, пружини.

Говорили, що Ерік Клептон (Eric Clapton) відмовився від Blackie тому, що гітара стала непридатною для гри. Чи може таке бути з електричною гітарою, особливо зі Stratocaster, який настільки ремонтопридатний (змінні грифи, змінна електроніка тощо)? Якщо так, то скільки, як Ви гадаєте, залишилося жити Чорному Страту Девіда?
Частини Stratocaster завжди можуть бути замінені. Всі переробки для Девіда описані в моїй книзі The Black Strat.

Якби Ви могли загіпнотизувати Девіда так, щоб він подарував Вам три свої гітари, то які б це були гітари і чому?
Чому лише три?

Я тільки що дізнався на цьому сайті [Девіда], що Девід - вболівальник "Арсеналу" ("Gooner"). А Ви теж "гунер"?
Manchester United назавжди!

Що, на Вашу думку, передає "справжню" інтонацію Pink Floyd: Pete Cornish P-2 чи нова G-2?
Ні та, ні інша. Девід майже ніколи не користувався дисторшн-педалями Pete Cornish - це популярна, але неправильна помилка. Вони є в його панелі, але тільки як альтернатива його улюбленим, і окремі педалі. Він пробував їх, як і багато інших Rat, Boss HM2 і так далі, але його вибором завжди залишалися EH Big Muff, BK Butler Tube Driver і, в минулому, Fuzz Face або Colorsound Overdriver.

Як ви вважаєте, чи вірно, що секрет саунду Гілмора - це сам Девід? Тобто, він міг би грати на дешевій копії Страта за 80 фунтів і все одно звучати як Гілмор, чи це тільки відмовка для тих, хто стикається з тим, що "саунд не той"?
Так, це безперечно правильно. У тому, як грає Девід, поєднуються і вибір ходів, і почуття мелодії і темпу, і одночасно натиск і витонченість у роботі обох рук з інструментом, його налаштування апарату, і контроль над ним. Все це – комбінація того, що і є його саунд. Кажуть, що якість звуку може бути досягнуто використанням найкращого звукового обладнання. Але подумайте, чи звучить це як Девід, коли він грає на Telecaster, Les Paul, Gretsch Duo Jet або Lap Steel замість Stratocaster? Якось ми знімали телешоу з Марком Нопфлером (Mark Knopfler) - він використовував червоний Stratocaster Девіда з підсилювачем Девіда і налаштуваннями Девіда, і на кого ж він був схожий? На Марка Нопфлера, звісно. Як і будь-який великий гітарист, він сам є його звуком. Я ніколи не чув, щоб хтось був схожий на Девіда, тому що цей саунд реально походить від людини, яка його створила. Можна бути схожим лише на себе, навіть якщо намагатися імітувати когось іншого. Це як професійно пародити папуги, типу групи Роджера Уотерса або кавер-груп Pink Floyd, які намагаються щосили, але не звучать так, як Девід. У цьому плані найкраще підходить аналогія з факсиміле оригіналу твори мистецтва.

Розв'язка

В принципі, так, звичайно, Пінку було не звикати - спочатку він дивився на себе в дзеркало, і в ньому відбивався Клів Меткалф, потім - Баррет, потім - Уотерс .. Що б йому ще раз не переродитися?

Але все ж таки вік - на момент відходу Уотерса, Пінку виповнилося двадцять з лишком. Що для підлітка, яким він завжди був, вже забагато.

І тепер залишився просто Гілмор та Уотерс, Мейсон і Райт. Перші два плювалися один в одного в пресі, останні два були відтіснені цією боротьбою кудись дуже сильно в тил - і в жодного з них не залишилося сил, щоб відродити Пінка.

Тим не менш, Pink Floyd як бренд був на той час вже надзвичайно успішним і розкрученим - і тому Гілмор, Мейсон і Райт продовжили виступати, втрьох без Уотерса, витримавши з його боку кілька спроб відсудити право використання цієї назви.

До середини дев'яностих вони навіть розпочали роботу над наступним альбомом, "Momentary Lapse of Reason" - Гілмор на той час придбав собі чудовий будинок на Темзі, незабаром переобладнаний ним у студію звукозапису "Асторія", де і було записано більшу частину альбому.

"Momentary Lapse of Reason" побачив світ у вересні 1987 року.

Загін не помітив втрати бійця - і альбом посів третє місце з UK та США.

З боку здавалося, що Пінк Флойд, як і раніше, живіший за всіх живих - проте насправді він став лише другим сольним проектом Гілмора. За його словами, "Нік зіграв на парі тамтамів в одній із пісень, а для решти мені довелося наймати інших ударників. Рік грав у кількох фрагментах. В основному ж грав на клавішних я, вдаючи, що це він."

Чи варто дивуватися, що звук нового альбому, позбавлений драматизму та соціального пафосу, настільки властивих Уотерсу, і музичних експериментів ери Баррета, був ну практично ідентичний звуку сольних альбомів Гілмора?..

90-го року Гілмор розлучився. І через рік одружився знову, з англійською письменницею та журналісткою тридцяти двох років Поллі Самсон. Незабаром пара всиновила дитину, Чарлі, а потім зробила ще трьох – плюс до одного у Поллі та чотирьох у Гілмора – Джо, Габріеля та Романі.

У 1994 вийшов останній альбом гурту Pink Floyd - названий, на пропозицію Дугласа Адамса, автора "Автостопом по галактиці", "Division Bell". Який включав одинадцять композицій, альбом дістався перших рядків чартів UK, а США так і зовсім став тричі платиновим - хоча й не отримав особливо гарячого визнання у музичних критиків. Червоною ниткою через альбом проходить тема нерозуміння, поганого зв'язку, що символізуються короткою телефонною розмовою між Стівом О"Рурком, менеджером групи та прийомним сином Гілмора Чарльзом наприкінці заключного треку "High Hopes".

Постпозиція

"D ivision Bell" став останнім альбомом гурту. Так, видавалися ще концертники та бутлеги, збиралися ще разом музиканти, граючи старі хіти та беручи участь у сольниках один одного – проте Пінк Флойд залишився у минулому.

Шостого березня 2006 року Гілмору - на той момент, батькові великого сімейства, почесному доктору мистецтв, командору ордена британської імперії та лауреату багатьох музичних премій - виповнилося шістдесят - вік, який вселяє повагу.

Мені 60 років, – казав він газеті La Repubblica у 2006. – У мене більше немає бажання працювати так багато.

На свій шістдесятий день народження він презентував альбом "On an Island" - дуже відмінний від усього, що робилося їм раніше, і тим більше - від класичного pink floyd sound. Для порівняння, якщо перший альбом групи малював бездонні від ЛСД очі Баррета, якщо the Wall описував дуже людську душу Уотерса і соціальну драму суспільства, то On an Island взагалі зрікався людської складової - в цьому альбомі звучить море, небо, земля , річки, всі стихії та природні явища - такий собі «світ без людей». Тільки за цю чарівну картину альбом заслужив перше місце в чартах UK та інших європейських країн.

У створенні його взяв участь, що властиво Гілмору, дуже вражаючий список дуже вражаючих людей: гітарист "Roxy Music" Філ Манзанер, Роб Уайат з "Soft Machine", органіст Джорджі Фейм, барабанщик Енді Ньюмарк, американці Грем Неш та Девід Кросбі на бек-вокалі і композитор Збігнєв Прейснер - який згодом виступив диригентом польського симфонічного оркестру, який грав із гуртом на концерті в Гданську, Польща - за матеріалом якого було зроблено альбом "Live in Gdansk".

Концерт і альбом по ньому став одним із найкращих творів групи - і останнім записом для Річарда Райта, який помер від раку за кілька днів до виходу альбому.

Епілог

Є час розкидати каміння, і є час їх збирати. І альбом "On an Island" - яскраве тому свідчення. Одного разу Девід сказав, що рок-зірка перестає такою бути у тридцять років. На момент запису On an Island йому було шістдесят.

І незважаючи на те, що Гілмор ще аж ніяк не планує кидати творчість (торік, наприклад, записав дуже концептуальний альбом з гуртом the Orb), стає видно, що він все сказав - і дуже здорово, якщо десь у душі йому звучить своє "Je ne regrette rien"*.

And if you sit don"t make a sound
Pick your feet up off the ground
And if you hear as the warm night falls
The silver sound from a time so strange
- як співалося в одній із його улюблених пісень, баладі "Fat Old Sun"... Все має піти в тишу.

___
* Я ні про що не шкодую (фр.)

Gilmour sound

"Девід Гілмор використовує багато ефектів, таких як Біг Мафф і ділей, але по-справжньому важливі його пальці, його вібрато, його вибір нот і налаштування ефектів. Я знаходжу дивним, коли люди намагаються досягти його звуку, копіюючи його мережі. Неважливо, як добре тобі це вдасться, важливо, що тобі не скопіювати його особистість» - Філ Тейлор, технік Пінк Флойда [і друг Гілмора, до речі].

За багаторічну музичну кар'єру Девід Гілмор став до певної міри абсолютною величиною гітари - і якість гітарних соло, як на мене, вже цілком можна починати міряти в гілморах.

На цьому довгому і тяжкому шляху він зібрав за сотню гітар - не кажучи вже про підсилювачів, педальки, пульти, фірмові сети і звукорежисери...

Усю сотню розглядати, напевно, немає сенсу, проте хочеться зупинити свою увагу на трьох з них:

23.12.07 Філ Тейлор: Головний секрет саунду Гілмору – сам Гілмор!

Технік Девіда Гілмора Філ Тейлор (Phil Taylor) продовжує обладнання, яким користується Девід, і відповідає на питання шанувальників-гітаристів.

У моделі David Gilmour Strat залишиться та маленька кнопка Чорного Страту, яка комбінує датчики грифа та бриджу, як я про це десь читав?
Так, вона буде у Fender David Gilmour Strat.

Чи стане модель Gilmour Strat серійною продукцією Fender, такою самою, як моделі Clapton та S.R.V. ?
Так, так заплановано. Про "обмежене видання" не йдеться. Девід наполягає на тому, щоб ця модель, хороша точна репліка за показниками звучання, налаштування, зовнішнього вила та придатності для гри, стала доступною за ціною. Він не дасть Fender дозволу на випуск обмеженого видання, яке буде розкуплено тими небагатьма, хто може дозволити собі такі вкладення.

Чи правда, що дека чорного Страта зроблена з двох сортів вільхи?
Я не знаю, адже вона, здається, пофарбована у чорний колір.

Як датчики Чорного Страту Девіда з'єднуються із селектором?
Ця інформація є в моїй книзі.

Чи захищає Девід вуха? Якщо ні, то як йому виходить грати голосно і не оглухнути, та ще й мати чудовий слух?
Ні, він не користується "берушами". Не грайте занадто гучно і фокусуйте динаміки нижче, тобто не спрямовуйте прямо у вуха.

Девід користується лише кабелями Evidence Audio, чи він використовує їх поряд з іншими? І чому ви перейшли на Evidence Audio?
Усі кабелі Девіда (і для сигналу, і для динаміків) Evidence Audio, і вони в мене припасовані в кріогенному заморожуванні для масштабних виступів. Під час усі кабелі у всіх музикантів на сцені були замінені на такі і з відмінним результатом.

Наскільки важливою Вам є якість кабелів при проходженні сигналу?
Дуже важливим: адже кабелем йде звук від інструмента до підсилювача. Якість кабелю може дуже позначатися як у рівні, частотної характеристиці, глибині і деталях корисного сигналу, і на небажаному сторонньому шумі. Це також стосується і кабелів динаміків.

Я знаю, що у Девіда два підсилювачі та дві колонки. Вони всі використовуються спільно чи бувають різні комбінації підсилювачів та колонок для різних пісень?
Здебільшого вони використовуються усі разом. У турі On An Island був третій підсилювач і колонка для його ефекту Long Delay в Shine On You Crazy Diamond.

Які лампи в Hiwatt... EL34s чи KT-77?
Mullard EL34 - ми їх використовували.

Я надивився оригінальні підсилювачі 1970 Hiwatt SA212, але боюся, що не зможу доглядати за ними належним чином. Я бачу, що Hiwatt перевидає David Gilmour SA212, це другий варіант. На Вашу думку, що мені слід купити, може, навіть Fender?
По-перше, вдома Ви напевно не потребуєте 50-ватного підсилювача більш прийнятні від 3 до 10 Вт. Оригінальні Hiwatt відомі як найбільш надійні підсилювачі серед будь-коли створених, але вони надто потужні для дому. Вони б тільки працювали вхолосту. Краще використовувати щось менше і включати сильніше. (Я пробував і порівнював деякі з нових Hiwatt, вони не звучать так, як колишні.)

Яка частина обладнання Девіда найцінніша?
Гадки не маю. Запитайте у нього, коли визначитеся з тим, що Ви маєте на увазі під "цінним".

Гітара Девіда 1955 року Fender Esquire виглядає досить пошарпаною. Яка у цієї гітари біографія?
У такому стані Девід отримав її від Сеймур Дункана (Seymour Duncan) на початку 70-х. Девід просто любить цей інструмент і не гребує його зовнішнім виглядом. Цікаво, що на деревині деки є сліди, через які ми називаємо її The Workmate (як лавки фірми Black & Decker).

Техніка гри Девіда, особливо його бенд, вимагає частої заміни струн. Але через це значно коротшає життя колків, теж вимагаючи їх частої зміни?
Ні, я не думаю. Я не знаю, що таке середня тривалість життя колка.

Чи були в червоні Stratocaster внесені зміни, крім EMG та електроніки? Можливо, Pre-CBS або блок Callaham...
Не зараз. У різний час вони мали інші частини: бриджі, стрінг-три, пружини.

Говорили, що Ерік Клептон (Eric Clapton) відмовився від Blackie тому, що гітара стала непридатною для гри. Чи може таке бути з електричною гітарою, особливо зі Stratocaster, який настільки ремонтопридатний (змінні грифи, змінна електроніка тощо)? Якщо так, то скільки, як Ви гадаєте, залишилося жити Чорному Страту Девіда?
Частини Stratocaster завжди можуть бути замінені. Всі переробки для Девіда описані в моїй книзі The Black Strat.

Якби Ви могли загіпнотизувати Девіда так, щоб він подарував Вам три свої гітари, то які б це були гітари і чому?
Чому лише три?

Я тільки що дізнався на цьому сайті [Девіда], що Девід - вболівальник "Арсеналу" ("Gooner"). А Ви теж "гунер"?
Manchester United назавжди!

Що, на Вашу думку, передає "справжню" інтонацію Pink Floyd: Pete Cornish P-2 чи нова G-2?
Ні та, ні інша. Девід майже ніколи не користувався дисторшн-педалями Pete Cornish - це популярна, але неправильна помилка. Вони є в його панелі, але тільки як альтернатива його улюбленим, і окремі педалі. Він пробував їх, як і багато інших Rat, Boss HM2 і так далі, але його вибором завжди залишалися EH Big Muff, BK Butler Tube Driver і, в минулому, Fuzz Face або Colorsound Overdriver.

Як ви вважаєте, чи вірно, що секрет саунду Гілмора - це сам Девід? Тобто, він міг би грати на дешевій копії Страта за 80 фунтів і все одно звучати як Гілмор, чи це тільки відмовка для тих, хто стикається з тим, що "саунд не той"?
Так, це безперечно правильно. У тому, як грає Девід, поєднуються і вибір ходів, і почуття мелодії і темпу, і одночасно натиск і витонченість у роботі обох рук з інструментом, його налаштування апарату, і контроль над ним. Все це – комбінація того, що і є його саунд. Кажуть, що якість звуку може бути досягнуто використанням найкращого звукового обладнання. Але подумайте, чи звучить це як Девід, коли він грає на Telecaster, Les Paul, Gretsch Duo Jet або Lap Steel замість Stratocaster? Якось ми знімали телешоу з Марком Нопфлером (Mark Knopfler) - він використовував червоний Stratocaster Девіда з підсилювачем Девіда і налаштуваннями Девіда, і на кого ж він був схожий? На Марка Нопфлера, звісно. Як і будь-який великий гітарист, він сам є його звуком. Я ніколи не чув, щоб хтось був схожий на Девіда, тому що цей саунд реально походить від людини, яка його створила. Можна бути схожим лише на себе, навіть якщо намагатися імітувати когось іншого. Це як професійно пародити папуги, типу групи Роджера Уотерса або кавер-груп Pink Floyd, які намагаються щосили, але не звучать так, як Девід. У цьому плані найкраще підходить аналогія з факсиміле оригіналу твори мистецтва.

Експозиція

З писку музичних відкриттів провінційного міста Кембриджа може позаздрити не одна столиця - і, мабуть, він не менш відповідальний за британську навалу, ніж Лондон. Там, в університетському місті, відомому однойменним університетом і вісімдесятьма сімома пов'язаними з ним нобелівськими лауреатами, утворилися, окрім Pink Floyd, такі групи як Soft Boys, Katrina and the Waves та Henry Cow, народилися Олівія Ньютон-Джон та Меттью Белламі, «вчився» Нік Дрейк та один із сподвижників панк- та інді-року Тоні Вілсон...

Час був дивним - Європа оговтувалася після шестирічної війни, у сім'ях, не зруйнованих нею, зростало нове, повоєнне покоління, якому судилося змінити і розпочати заново музичну історію. Уїнстон Черчілль виступав у Фултоні, знаменуючи еру залізної завіси, а у Великобританії йшла реформа освіти та охорони здоров'я - весь світ ніби прокидався від важкого військового сну і плескав очима - "це що ж ми зробили?".

Подружжя Дугласа та Сільвії Гілмор жила на вузькій, що піднімається в гору Hills rd., у південній частині Кембриджу. Дуглас працював старшим викладачем зоології в Кембриджському університеті, Сільвія була вчителькою і кіномонтажером (у Кембриджі, до речі, з 1977 року проводиться один з найбільших кінофестивалів UK) - не те, щоб вони бідували, а й «нуворишами» їх можна було охрестити тільки в шут. . Одного разу, 6 березня 1946 року - містечко зеленіло свіжими фарбами, наближалося перший в історії кембриджський фестиваль фольку і до літньої сесії залишалося ще три місяці - гучним криком оголосив околиці їх первісток. Назвали Девідом.

Зав'язка

У віці семи років Дейв відправився вчитися в прилеглу школу - Perse Upper School, нині відому музичними досягненнями своїх учнів (на даний момент, вона, скажімо, містить три хори, дві джаз-банди та три ансамблі: два духові та один струнний). Тим кумедніше, що перебуваючи в такому музичному місці, Девід і не думав здобувати музичної освіти.

На дворі стояв 1960 рік - мода на рок-н-рол завоювала собі шанувальників з обох боків океану, ставши уособленням свободи та бунту. Як і вся прогресивна молодь того часу, Девід заслуховувався епохальною "Rock around the Clock" Біллі Хейлі та його Комет, насолоджувався вже тоді популярними Бітлами та Бобом Діланом, вникав у партії винахідника блюзу Ліда Беллі та його послідовника Howlin" Wolf... Коли йому було чотирнадцять років, він узяв у сусіда свою першу гітару - акустичну, з нейлоновими струнами, яку зберігає до цього дня - і почав освоювати на ній цю музику разом із приятелем Сідом, що вчився в сусідній, трохи нижче схилом пагорба, школі.

Через два роки після отримання Гілмором першої гітари він уже грає в блюз-роковому секстеті "Joker"s Wild" - бета-версії його майбутнього колективу, до складу якого тоді входить його молодший брат Пітер, Рік Віллс (якому судиться стати басистом Big Company ) та саксофоніст Дік Перрі, який зберіг дружні стосунки з Гілмором і грав потім як з Пінк Флойдом, так і на його сольних альбомах.

Незважаючи на завзятість і творчий потенціал, "Дебрям Джокера" (так, до речі, ще називалася британська телевікторина, що йшла з 1969 по 1974 роки і пісня групи Ventures, made in 1950) не судилося досягти серйозних успіхів - згодом вийшло в записі пісень цього колективу, та й то, аж на п'ятнадцятому диску бутлегів Пінк Флойд "A tree full of secrets". Наживо, втім, гурт досяг трохи більшого - і виступав на розігріві у заїжджих зірок the Animals, джазового клавішника Зута Мані і, що частково навіть символічно, у лондонських Pink Floyd, які набирали силу.

Втім, успіх все ж таки не йшов - і у віці двадцяти років Гілмор вирішує покинути Кембриджський Королівський коледж, де навчається на відділенні управління, вивчаючи сучасні мови, і незабаром їде з друзями в довгу подорож Францією та Італією - у спробах схопити з неба свою музичну. зірка під час живих виступів на жвавих вулицях. Але чи то тому, що грають вони, переважно, чужі хіти, чи то тому, що ймовірність досягти приємного звуку посеред жвавої вулиці явно прагне нуля, вже через пару місяців вони повертаються зі свого першого імпровізованого турне додому - причому у більш ніж побитому стані .

Як ілюстрація - картина маслом: після двох тижнів вимушеного голодування, побувавши в лікарні з діагнозом "виснаження", у рідні краї дана весела компанія їхала на викраденій з будівництва вантажівці.

Втім, поки Гілмор грав у шкільних ансамблях і колесив Європою на викраденому автотранспорті, в Центральному Лондонському Політеху aka University of Westminster достигав перспективний ансамбль Sigma 6. До нього, на правах лідерів-вокалістів, входили Кіт Нобл і Клів Меткалф - і незабаром примкнули ним Нік Мейсон, Роджер Уотерс та Річард Райт. Колектив грав кавери the Searchers, виступав клубами і навіть, що дивно, справно навчався.

Однак чи то розподіл інструментарію був надто феєричний (Уотерс з Райтом на гітарах - де ж таке бачено?), чи креативу їм було недостатньо, але незабаром трійка майбутніх "класичних стусанів флойдів" відтіснила засновників групи від її штурвала - а потім і остаточно за борт, проголосивши новий музичний курс – до експериментів. А вже коли в 1963 до Лондона на навчання приїхав квітучий музичними ідеями сімнадцятирічний Сід Баррет.

Страшно до остраху: а якби вони не знайшли один одного?.. Якби між Лондоном і Кембриджем було не 70 кілометрів (що там 70, у нас, бувало, і по 700 ганяли, по Е-95, туди й назад ), а, скажімо, тисяча, якби в ролі барабанщика був не Мейсон, а технічний професіонал своєї справи, якби басистом був не Уотерс, який грає на більшості пісень одну і ту ж ноту через октаву, а якийсь фанат слепенд -попа, позбавлений поки що латентної схильності до тоталітаризму та тиранії... Не було Пінк Флойда! Не було б!

Поки Sigma 6, яка незабаром змінила тисячу назв і зміцнилася в результаті як Pink Floyd Sound, грали по лондонських клубах за дуже скромний, але впевнений прайс, Joker's Wild за п'ятдесят миль звідти переживали занепад. мейнстрім, вже називалися the Flowers - і до 1967-го від них залишилося тріо Bullitt (з Гілмором на гітарі і вокалі, Ріком Віллсом на басу і Віллі Віллсоном на ударних), так само, втім, що не здобуло собі популярності за межами Кембриджу.

Пінк Флойди ж, навпаки, цвіли бурхливим кольором: уклали контракт з EMI, записали перший альбом і користувалися великою популярністю в клубах - і все нічого, якби не один факт: Баррету, фронтмену та головному креативнику групи все складніше було тримати себе в рамках норми. Подейкують, йому відкрилося нове зоряне небо в алмазах, недоступне розумінню психічно здорової людини - мабуть, виною там був щоранковий допінг ЛСД і щовечір - крихітних таблеток метаквалону: замість снодійного і ліки від кашлю.. І після того, як він кілька разів простояв на сцені, не видаючи ні звуку, з руками, що зупинилися поглядом і висять уздовж тіла, група, проїжджаючи на концерт повз його будинок, просто його не забрала.

Це не дуже нормально - взяти і викинути вокаліста та фронтмена геть. Зараз сотні прикладів, коли скоріше фронтмен викидає свій бенд – бо, в основному, саме він є брендом групи, її голосом та душею. Однак часи були сильно інші, тим більше, що у Пінк Флойдів - ще під час перебування їх Sigma 6 - як ми пам'ятаємо, вже був деякий досвід у цьому питанні - тому їх нічого не зупинило.

Існує народне повір'я про те, що Гілмор довго (ну от серйозно - цілий рік!) ламався йти в Пінк Флойд - і це після багатьох невдач з the Flowers, покинутого навчання і, головне, незважаючи на все зростаючу зірковість Пінк. Справа була, звичайно, далеко не так - і помилка криється в специфіці зарубіжних календарів.

Під різдво 1967 року (а за кордоном це, відповідно, двадцять п'яте грудня, кінець року) Пінк Флойди давали концерт у Королівському Технічно-мистецькому коледжі і після його закінчення запросили до групи Гілмора (кандидатура якого вже давно розглядалася як наступник Баррету) - і ось уже в січні 68, менше, ніж за місяць, той дав свою згоду. Що, враховуючи його тодішню роботу натурника на півставки, певною мірою, закономірно.

При створенні фахівці Fender Custom Shop працювали пліч-о-пліч з і його давнім другом і гітарним техніком Філом Тейлором (Phil Taylor). Fender Custom Shop довелося детально копіювати Black Strat, який був куплений у Manny's Music Shop у Нью-Йорку у травні 1970 року, після чого гітара стала невід'ємною частиною роботи Девіда як у студії, так і на сцені. Філ Тейлор, будучи гітарним техніком Девіда, допомагав йому в удосконаленні інструменту, модернізуючи та експериментуючи з профілем грифу, електронікою та механікою. Влітку 1974 року на гітару була установка чорна панель - накладка, після чого її назвали іменем "Black Strat".

Корпус David Gilmour Signature Series Stratocasterвиготовлений з вільхи, чорний колір на перефарбованому 3-колірному санберсті, чорна панель-накладка, гриф виготовлений з цілісного шматка клена, Custom Shop звукознімачі та укорочений важіль, що стоїть на вінтажній механіці. Ця гітара має бездоганне звучання та відчуття у грі, це красивий, потужний та унікальний інструмент – як гра самого Девіда Гілмора.

Гітара виконана у двох варіантах: “Relic” та “New Old Stock”. Варіант “Relic” точно копіюватиме поточний стан інструменту з урахуванням його зносу: зі зістареними деталями, потертою фарбою, без задньої кришки. Другий варіант буде в такій же комплектації, але всі деталі і компоненти будуть новими, в тому числі фарба і пластикова задня кришка. Тейлором ("The Black Strat: Pink Floyd".) Перші 500 гітар будуть комплектуватися обмеженим виданням книги з автографом Тейлора.

David Gilmour Signature Strat надійде у продаж 22 вересня 2008 р., одночасно з виходом концертного альбому Гілмора Live in Gdansk.

Fender Stratocaster David Gilmour NOS (New Old Stock) Custom shop

Серія: Custom Artist Series
Модель: Name David Gilmour Stratocaster® Relic®
Порядковий номер моделі: 015-0069-806
Забарвлення:(806) Black over 3 - Color Sunburst, (Nitrocellulose Lacquer Finish)
Корпус:Вільха
Гриф:Кленовий - Neck 1 - Piece Maple, 1983 Thin - Shouldered "C" Shape, (.790" to .870" Taper), ("Thin - Skin" Dark Tint Nitrocellulose Lacquer Finish)
Накладка:кленова, - 7.25”, радіус (184 мм)
Лади: 21 Vintage Style
Звукоздымачі: 1 Custom Hand-Wound Fat '50s Single-Coil Strat® Pickup, (Neck),
1 Custom-Wound Single-Coil Strat® Pickup (Middle)
1 Seymour Duncan SSL-5 Single-Coil Strat® Pickup (Bridge)
Регулювання:
Master Volume,
Tone 1. (Neck Pickup),
Tone 2. (Middle Pickup)
Pickup Switching 5-Position Blade:
Position 1. Bridge Pickup
Position 2. Bridge і Middle Pickup
Position 3. Middle Pickup
Position 4. Middle and Neck Pickup
Position 5. Neck Pickup
1 Mini-Toggle (Adds Neck Pickup in Positions 1, 2 and 3.)
Бридж: American Vintage Synchronized Tremolo with Custom Beveled Tremolo Block and Shortened Tremolo Arm
Колки: Fender/Gotoh® Vintage Style Tuning Machines
Металеві вироби:(Hardware) Nickel/Chrome
Pickguard 1-Ply .120” Beveled Black Acrylic, (11 Hole)
Мензура: 25.5” (648 мм)
Ширина нульового порожка: 1.675” (42.5 mm)
Відмінні особливості:Витончений радіус заокруглення грифа (профілю “C”), був дублюваний Девідом зі стратою 1983 р. (U.S. Vintage ‘57 Strat),
Custom Shortened Tremolo Arm,
Custom Beveled Tremolo Block,
No Back Tremolo Cover Plate,
Black Dot Position Inlays (Narrow Spacing),
Aged White Pickup Covers,
Aged Parchment Control Knobs Covers,
A Cosmetically Aged Faithful Re-Creation of David's Infamous “Black Strat®”,
The First 500 Sold в Either Finish Option буде включати Limited Edition, Signed Copy of “The Black Strat®” Book, Autographed by the Author, David's Long-Standing Guitar Tech, Phil Taylor.
Струни: GHS®, DG Boomers, Nickel Plated Steel, калібр: (.010, .012, .016, .028, .038, .048)
Аксесуари: Deluxe Black Hardshell Case, Evidence Audio™ High-End Guitar Cable, Custom Leather Strap, GHS® DG Boomers Strings, DG Pick, David Gilmour's Three Disc “Live In Gdansk” CD та DVD Package, Copy of Phil Taylor's “The Black Strat Book, Polishing Cloth and Certificate of Authenticity
Кейс:Чорний жорсткий кейс із зеленою вельветовою підкладкою та вишитим логотипом Custom Shop на внутрішній кришці кейсу