Саша во і діви його. Навіщо потрібна арабська в'язь

Олександр - наш головний міський божевільний геній. Він робить мільйони справ нескінченно талановито. Але особливо добре він фотографує дівчат. І ось чому - у нього є ідеї. І він добре про них розповідає.

Зараз Саша вважає за краще, щоб його називали Бердін-Лазурский. Чому? Це стане зрозуміло в процесі розглядання картинок.

- Чому на фотографіях такий декор?

- Я хотів об'єднати символи класичних жіночих образів - католицький німб, кокошник і хіджаб! Вперше звернув на них увагу в Стамбулі. Є два типи ставлення до хіджабу: як би «політкоректний» - це відразу «погано і не можна!», Будь-яка істерика, а є ставлення ... Тобто коли жінка будь-яка (!) Його вперше одягає, вона відчуває свободу неймовірну. Тому що під хіджабом може бути що завгодно, а зовні тільки очі, але вже зате в ці очі все вкладено. Це такі ОЧІ !!!

- Чому Олена *?

- Олена - професіонал. Їй не треба нічого говорити. З нею я можу сконцентруватися на ідеї, на своїй роботі. Її не треба ні вмовляти, ні ставити. Коли вона працює, вона не скаржиться, не соромиться, не сперечається. Кілька років тому я запитав її на зйомці в оперному театрі, чи не холодно їй. А, треба сказати, це була якась продувна каптьорці, де її фарбувала Таня. Треба було швидко змінити мейк і одяг, і Олена сиділа топлес. Так ось, вона відповіла: «Мені все одно». І, мені здається, не збрехала. Так що, коли мені конче потрібно бути впевненим в результаті, я кличу Альону. Ну, і ще в ній диявол ».

- Скільки у тебе було груп?

- Приблизно вісім, якщо я нічого не плутаю. Це тільки тих, від яких залишилися записи. В основному це були наші спільні з Льошею групи, але були і чисто мої. Jammy Yammy наприклад, де грали три дівчини, а я бив в бубон. Або She is a virgin з Аліною Черняєвій. Ну Phaeton lasso мій улюблений, який чомусь непогано розійшовся в Японії, а тут взагалі не зрозумілий. Зараз я пишу епічні мелодії для нашої гри про вікінга. Ну і з живого і самого довгограючого у нас є Поля Хоче. Ми почали співати по-російськи, оновили звучання і готуємо EP колаборацій з різними музикантами. Наприклад, зараз я ночами зводжу пісню, де з Полів заспівав Найк Борзов.

- Розкажи свій улюблений вірш. Власного твору, звичайно.

- Моє головне поетичний доробок - це створене в 2003 році в ЖЖ спільнота, присвячене Лімерик. Воно досі так-сяк функціонує. Я подивився статистику - кілька десятків тисяч лимериків там люди написали. Це тільки пости, не рахуючи дуелей в коментарях.
А якщо вважати, можна сміливо множити на десять. Так що ось:

Одного разу стара з Петрівки
Знайшла десять метрів мотузки
І до зорі
в'язала вузли
Вміла бабка з Петрівки

Хлопець з міста Ружек
Пив тільки з рожевих кухлів
Осліп він одного разу
І помер від спраги
Наполегливий хлопець з Ружек

- Навіщо потрібна арабська в'язь?

- Це не арабська в'язь. Це мова майбутнього. Дуже добре це все видно в Стамбулі, коли на стінах найбільшого християнського храму висять щити з такою ось в'яззю.
Той, хто вбиває дракона, сам стає драконом. І хтось скаже - а чому тоді не китайські ієрогліфи? А тому що вони теж уже занадто старі, щоб встигати за новою мовою.

- Чому на фотографії одна з найжахливіших з карт таро **?

- Ну, вже й поужаснее бачили. Тут по-різному тлумачити можна, як завжди. Наприклад, можна сказати, що серце, в якому знаходяться мечі, - серце Діви Марії. А можна і не говорити про це. А можна, наприклад, сказати, що це одна частина триптиха «Три журби». Або ось, може бути, я просто упокорював власну волю в той момент і кинув після десяти років куріння. Важливіше те, в який момент ця картина видасться глядачеві. Це буде його власна правда. Відмінна від моєї.

- Твій власний топ-5 власних проектів, але так, щоб вони були з різних областей.

- Ми перші перевели на російську мову і озвучили гіперпопулярність зараз мультик Adventure Time. Мені про нього розповів директор Toonbox Павло Мунтян, якого ми привозили з прем'єрою «Куми-Куми» в «Художній». Ми сіли з Льошею і Інною і озвучили першу серію першого сезону. Льоша був Джейк і кекс-качок, Інна - принцеса баблгам, а я - все решта. А потім вже з'явився Сиендук і інші хлопці, у яких виходило краще.

Квест «Фабрика-кухня», який я робив вже в «Каслі» за допомогою крутих хлопців, які там працюють. Там і музика була, і анімація, і смислів купа. Я повернувся тоді з Парижа з музею сучасного мистецтва дуже натхненний, і ми схрестили експонати музею Помпіду з інтер'єрами невідреставрованих будівлі. Левітірующіе сушарка Дюшана, Поллок і мухи.

Ще я вважаю дуже важливим, що брав участь в створенні iOS-додатки для музеїв Ватикану. А потім туди їздив, бачив майстерні, де відновлюють всі ці старожитності. Взагалі, з дня на день наші хлопці з «Касла» повинні викотити відмінний пост на Behance про цей реставраційний проект.

Мені подобався проект, коли ми з Дімою Недихаловим напували панянок і фотографували процес сп'яніння. Зараз по Мережі ходить серія фотографій, де якийсь фотограф відобразив своїх друзів до і після кількох келихів вина. У нас є фотографії до, після і під час випивання 0,7 горілки. І, я запевняю, різниця в стадіях не просто в усмішці.

З фотографії я б згадав зйомку на тему екзорцизму для журналу «Собака». Там було задіяно більше двадцяти чоловік, і незалежно від того, як можна ставитися до результату, особливо крізь час зараз, це я вважаю безумовно важливим етапом.

«Панянки, якщо ви хочете, щоб я вас познімав, просто надішліть мені в личку« + ». І «*» якщо вас не бентежить ню (я дуже рідко знімаю таке, але досвід показує, що панночка без зайвих комплексів краще позує в одязі). Так вийде, що ви як би і не просіть ні про що і я вам нічого не обіцяю. Просто пінгуем один одного. А я занесу всіх в секретний список і зможу вже вас кликати без збентеження, тому що це обоюдосогласно. Це не для однієї зйомки, а взагалі, наприклад, на рік вперед ».

Автопортрет є вільною Сашиной ремінесценціей фінальної сцени фільму «Божевільний П'єро» Жан-Люка Годара.

* Олена Ларініна - улюблена Сашина модель. В образі Шарлотти Гензбур зі знаменитого плаката фільму фон Трієра «Німфоманка» і на карті таро «Трійка мечів».

** Трійка мечів - одна з негативних карт таро. У прямому положенні карти: відраза, скорбота, несумісність, протиставлення, розставання, недосяжність. ТРІЙКА мечів завжди символізує прагнення до недосяжного ідеалу, відмова від дійсності і в той же час нездатність від цієї дійсності піти. Або, іншими словами, спробу вирішити задачу негідними засобами. На рівні ТРІЙКИ мечів відбувається вибір напрямку, можливо, для самореалізації сили. Крім того, карта може символізувати і спробу досягнення неземної гармонії тріади на рівні матерії, яка зазвичай закінчується провалом ». (Таро Райдера Уайта. Теорія і практика).

інтерв'ю: Ілля Сульдина

Фото з архіву Олександра Бердіну-Лазурского

І один з найвідоміших бороданів міста Олександр Бердін-Лазурский aka Саша У виклав на своїй сторінці «ВКонтакте» видеоурок по обробці портретів. Ролик розповідає, як перетворити непоказну фотку буквально на витвір мистецтва, застосувавши незвичайну техніку накладення масок на обличчя моделі.

творець видеоурока

Створенню відео передувала ціла історія. Я виклав серію фотографій про непізнаваності жінок на «Беханс» (інтернет-спільнота дизайнерів - прим.ред.). Там три основних знімка і парочка побічних, але по факту, це ціла історія. Я розповідаю про трьох основних образах-штампах жінки в сучасній культурі - Мадонни, домашньої тварини і суккулента.

Під час обробки я робив тривимірні моделі осіб, зовсім не схожих на дівчат на знімку, і накладав на фотографії. В результаті виявилося, що на моделі відразу кілька масок, але ніхто не може цього помітити. Видно тільки якусь особливість погляду і атрибутику образу.

Потім цю серію зафічеріло Make-up Served (спасибі розумниці Танечке Чекмезовой!), І британський журнал Photoshop Creative попросив мене взяти участь в підготовці уроку по обробці фото для них. Поки я його робив (там дуже скромний формат - все ж папір і місце мають значення), зрозумів, що мені є, що розповісти крім цього. І тоді я записав відео для цікавляться обробкою.

Записував три рази. Спочатку вийшло на півтори години, потім на годину. А третій сорокахвилинний перед вами. Мені досі цікаво, додивився чи хтось його до кінця.

Про те, що в Cамара по вулицях ходять генії, я не знала. Йшов 2009-й рік, вони вже були практично генії, ось ці двоє хлопців, у яких якраз зараз, в ніжному серпні 2017 го, в галереї «Формограмма» на вулиці Молодогвардійській виставка, а я ні сном і ні духом.

2009-й, я ні сном і ні духом, але заявляється родич і починає кричати. Він просвітою моїм стурбований, родич, і весь час в зв'язку з цим кричить. «Сидиш, - кричить, - цвіллю поросла, а по вулицях генії фотографії без ніякої охорони ходять!» І суне телефон фотографа на прізвище Недихалов.

І я дзвоню і кажу: «Дмитро, дайте мені, будь ласка, інтерв'ю. А то родич затероризував ». І Недихалов каже: «Та беріть». І диктує адресу. І я про всяк випадок уточнюю: чи будуть вони за цією адресою обидва два? І Дмитро каже: «Так, і дизайнер. А як же?"

І я приїжджаю. А це офісний центр в стилі хай-тек. І він нескінченний. У сенсі, офісний центр. І Дмитро зустрів мене і тут же в нескінченності цієї пропав. Ну, якась терміновість в роботі. Пропав, і я сиджу біля дверей на дивані з екокожі, а може, навіть і справжнісінький, сиджу і чекаю. А з ресепшна мені целулоїдних посміхаються дівчата, які бувають тільки на журнальних обкладинках, а в реальності не буває.

А повз ходить великий такий, в лопатисто такий бороді цегляного кольору, і не просто не вписується в весь цей хай-тек, а як би навіть і суперечить всьому цьому целулоїду. І я вирішую, що це протиріччя дизайнер і є. Повернувся з нескінченності Недихалов підтверджує, що це саме так. І ми починаємо розмову. Розмовляємо п'ятнадцять хвилин, розмовляємо півгодини, годину, і на п'ятнадцятій хвилині другої години я розумію, що ось з цим ось, в бороді, знайома давно, але не як з дизайнером Сашком Під, Якого нинішні прогрессор Лос-Анджелеса, Нью-Йорка, Рима, Санкт-Петербурга і Самари знають як дизайнера Олександра Бердін-Лазурского, а знайома я з ним як з Олександром Воронковим, поетом, студентом і одночасно викладачем технічного університету, навчальним першокурсників і першокурсниць металообробці на станках.

Познайомилися ми нетривіально. Він до мене на вулиці причепився, просто кажучи. І якби ж то один. А то з ним ще два поети були. Я по Челюскінців рухалася. У напрямку Волги. Подолала благополучно Ново-Садову, минула «Черево Парижа» (ринок такої). Там нині розбили клумбу. А був ринок «Черево Парижа», і тільки я черево це минула - троє хлопців. І один, верткий такий, підскакує і заявляє, що ось прямо зараз вони мені будуть вірші читати. Я, зізнаюся, позеленіла. А вони вже всі втрьох кажуть: «Не бійтеся. Ми і кондукторка в трамваях читаємо вірші, і лоточниця, і міліціонерам. І взагалі всім, хто попадеться на шляху. Треба ж якось рухати поезію нашу в народ ». Ну і читали. А я слухала. А потім ще й статейку в «Комуні» потис. Про те, як піддалася нападу групи поетів.

Таке хіба забудеш? Я і не забувала. Але зустріла ось одного з трьох нападників і не визнала. Хоча, з іншого боку, роки ж пройшли. Хлопець сильно підріс, пролунав в плечах, знову ж борода цегляного кольору. «А як же ви, Саша, в дизайнерів-то виявилися?» - запитала я його, коли і він мене, прямо скажемо, не помолодевшую, ідентифікував. «Так,- каже, - студенти засмутили. Вчив їх, навчав, а вони не вчилися. Взяв і зробив дзвінок в моторошно понтових глянець. Візьміть, кажу, на роботу. «А ви, - поцікавилися журнальні, - хто?» Згадав про мультики, що слідом за Куваєвим розміщував в Інтернеті, і сказав, що дизайнер. Веліли портфоліо принести. Вивів на принтері Масянь своїх і приніс. Журнальні подумали, що хлопець - дизайнер-ексцентрик, і взяли. Ось з тих самих і в поліграфії ». Розповів Воронков, він же Саша Во, він же Бердін— Лазурский.

В ході подальшої бесіди з'ясувалося, що і Недихалов в минулому професію мав цілком собі навіть серйозну. Служби перевезень він був. Якщо по-залізничному. А якщо по-людському - диспетчером поїздів. І диплом у нього відповідний є, і запис у трудовій.

Але діспетчерствовал Недихалов недовго. «Найстрашніша помилка, яку може зробити двіженец при виконанні, - прийняти поїзд на запасний шлях, уже зайнятий іншим поїздом. Я вирішив не ризикувати. І зайнявся професійно тим, чим займався з дитинства, але факультативно. Тобто фотографією », - ділився Дмитро пережитим.

Відразу скажу, що і цей його шлях не був від початку усіяний трояндами. Спочатку друкував чужі фотки з мильниць чужих. Потім по дитячих садків і шкіл пішов. У 90-е це було прибуткове заняття - фотографувати дітвору - і в Самарі організоване за схемою, по якій реалізовувався відомий проект «Діти лейтенанта Шмідта». Все місто фотографами був поділений на кормові зони, порушення конвенції була небажана і найрішучішим чином обмежувалося. Ну а після фотографів наших почала годувати краса. З'явилися перші її конкурси, а також агентства, модельні в тому числі.

Одне таке наскрізь буржуазне заклад відкрився в самому центрі пролетарського району Самари, в ДК імені Кірова. І Недихалов перекваліфікувався в фешн-фотографи і теж там свою фотостудію відкрив. Ну а незабаром життя в вітчизні налагодилася до такої міри, що і журнали фотографів стали годувати. І Дмитро пішов в журнали і зустрів там Олександра. І стали вони Недихалов енд Саша У. Стали робити самарським глянцю особа, офигительно знімаючи дівчат і товари вузького споживання, а у вільний від оранки на ниві гламуру час ліпили нетленку, і захоплені журналістки брали у них інтерв'ю, цікавлячись стилем і методами.

Я, не будь дурепою, поцікавилася: «А це ви де фотографували дівчат? В Гранд-Каньйон? » - «В Сокском кар'єрі», - відповідали мені Дмитро і Олександр. «А дівчата у вас за рахунок чого такі гладкі? За рахунок фотошопа? » - «За рахунок тонального крему. Тільки його багато треба. Кілограма два або три. Але краще дівчат в поліетилен загортати. Тоді навіть красивіше буде. І дівчата довше зберігаються. Тому як не псуються ».

Довго ми ось так розмовляли. Дуже довго. Прям все ніяк я від них не могла відчепитися. До такої міри не могла, що рукавички залишила в підсвідомої надії на нову зустріч. Але наші шляхи більш не зійшлися. А тепер ось у них виставка. 10 років творчої співдружності.

Світлана Внукова

Член Спілки журналістів Росії, «Золоте перо губернії».

Інтер'єр галереї «Формограмма» ідеально підійшов для експозиції спільного проекту самарських фотохудожників Олександра Бердіну-Лазурского (Олександр Воронков) і Дмитра Недихалова. Відчуття від виставки - як ніби пірнаєш на глибину холодного моря. У Говарда Філліпса Лавкрафта є оповідання «Храм», де командир підводного човна не в силах противитися спокусі спускається в темні води Тихого океану, їх вабить давнім містом і способом фігурки стародавньої богині. Розповідь про побачене від американського фантаста міг би бути відмінною рецензією на виставку: «Поки я дивився на моторошне світіння, я став жертвою надзвичайної ілюзії - настільки екстравагантної, що я не зможу навіть розповісти про неї. Мені марилося, що я розрізняю в храмі предмети, предмети нерухомі і рухомі; здавалося, знову зазвучав примарний хорал, який був мені, коли я прокинувся перший раз ».

Виставка MQ17 безумовно має похмурим чарівністю. На чорних стінах висять величезні фотопанно із зображенням жіночих образів, які зібрали в собі символіку західних і східних культур - богині забутих або майбутніх релігій. Картини покриті золотом і вишивкою, каліграфією, що нагадує арабську в'язь. Фігури пронизують гострі стріли, над ликами вимальовуються золоті німби. Серед персонажів дізнаєшся знайомі обличчя: актриса Юлія Бокурадзе дивиться з картини мудрим і спокійним поглядом королеви, молода модель Ольга Халезева уособлює тиху хитрість, а головна муза Олександра Бердіну-Лазурского - Олена Ларіна доносить своїм чином до глядача відчуття сили. При цьому вони зберігають в собі граціозність і доброту, властиву лише ніжним жінкам. Здається, що кожна фоторобота це не просто естетичне осмислення художника жіночого образу, але і приховане послання, яке може розповісти про таємні знання. Це відчуття підкріплено образами авторів. Одягнені у все чорне, завжди стриманий Дмитро Недихалов і автор проекту колоди Таро від самарських арт-діячів Олександр Бердін-Лазурский не могли обійтися без символіки.

Виставку їх робіт чекали дуже багато і дуже давно. Перед галереєю за 15 хвилин до відкриття вже зібралася велика черга. Вже пішли розмови, що не всі зможуть побачити презентацію. Коли двері «Формограмми» відкрили, в лічені хвилини її заповнила найцікавіша самарская публіка, яку рідко трапляється об'єднати для одного заходу. На фотовиставку прийшли і світські персонажі, і молоді люди, котрі нехтували умовностями, і сім'ї з маленькими дітьми. Всі вони намагалися прорватися до робіт, які вони вже знають по фотографіях в Інтернеті. Уже багато років художники знайомлять глядачів зі своєю творчістю через Мережу, але зробити виставку їх спонукала робота з додатковим декором фотографій - золотом і матеріалами, які вимагають тактильного участі. Навіть сама підготовка експозиції перетворилася в окреме художній твір. Олександр Бердін-Лазурский зробив серію фотографій, де розважування панно проводили молоді дівчата в чорних боді з розмальованими червоними крапками особами. Сакральна експозиція знайшла ще й елементи обрядовості. Вийшла виставка, як священне поклоніння жіночій красі.

Дизайнер Світлана Саприкіна спроектувала інтер'єр заміського будинку в котеджному селищі в Тольятті. Замовники - відкрита і життєрадісна молода пара з двома дочками (6 років і 1 рік).

«Сім'я купила будинок площею 180 кв. метрів з чорновою обробкою. Досвіду ремонтів у них не було, самостійно братися побоялися і тому прийшли по допомогу до мене. Основним побажанням був стандартний набір: світло, просторо, сучасно, в теплій бежевій гамі і недорого.

Вітальня. Диван Moon; пуф, подушки і килим Ikea; вази Zara Home.

Вітальня. Диван Moon; пуф і килим Ikea; картина - Лена Мунтян.

«Студія дизайну Світлани Саприкіної»

Вітальня. Диван Moon; подушки і килим Ikea; кераміка - Олександр Бердін-Лазурский; ваза Zara Home.

Вирішили, що зробимо нейтральну основу (підлогу, стіни, стелю), а життя в інтер'єр привнесуть деталі, декоративний текстиль і самі господарі. Процес проектування, а потім і будівельно-оздоблювальних робіт, йшов легко, на одному диханні. Взаєморозуміння було досягнуто з першої зустрічі. Можливо, причина і в тому, що ми з замовницею обидві були «в цікавому положенні» і приблизно на один строк - проект закінчували вже в новому складі.

Зона кухні-їдальні. Стільці і комод Ikea; кераміка - Олександр Бердін-Лазурский.

В цілому планування від забудовника була вдалою і відповідала основним вимогам замовників. Єдина зміна, яку ми внесли в розташування перегородок - додали гардеробну в спальні за рахунок зменшення дитячої. Крім додаткового місця зберігання у нас з'явилася хороша звукоізоляція між кімнатами. Дитину ми не обмежили, площа дитячої вийшла 18 кв. метрів - помістилося все, що планували.

Зона кухні-їдальні. Стільці Ikea; кераміка - Олександр Бердін-Лазурский.

Зона їдальні. Стільці і комод Ikea; кераміка - Олександр Бердін-Лазурский.

Оздоблювальні матеріали вибирали найбільш практичні, в якості підлогового покриття відмінно підійшов клейовий кварц-вініл. Стіни пофарбували миється фарбою, стійкою до тертя. Для вітальні пропрацювали кілька сценаріїв освітлення: люстра над обіднім столом, підвіси над півостровом і на тлі полуколонн, композиція з вбудованих лінійних світильників над диванної групою - комусь це може здатися зайвим, але все активно використовується господарями.

Спальня. Пуф і килим Ikea; столики і кераміка Zara Home.

Спальня. Пуф і килим Ikea; столик і кераміка Zara Home.

У цьому інтер'єрі живуть уже майже рік, і мені дуже приємно, що тут за цей час нічого не змінилося. А значить, всі побажання були враховані і простір комфортно для господарів - головна мета досягнута! »

Дитяча. Меблі, торшер і килим Ikea; корзина Zara Home; на полицях кераміка Лепко і Кахель Студіо.