История на създаването на родния край. Анализ на стихотворението на Ахматова "Родна земя" и неговия произход

"Родна земя" от Ахматова

Стихотворението на А. Ахматова „Родна земя“ отразява темата за родината, която много силно тревожи поетесата. В това произведение тя създава образа на родната земя не като възвишено, свято понятие, а като нещо обикновено, самоочевидно, нещо, което се използва като своеобразен предмет за живот.

Стихотворението е философско. Името противоречи на съдържанието и само краят приканва да се замислим какво означава думата "роден". „Ние лягаме в него и се превръщаме в него“, пише авторът. „Да станеш“ означава да се слееш с нея в едно цяло, както хората, още неродени, са били едно със собствената си майка в нейната утроба. Но докато не дойде това сливане със земята, човечеството не вижда себе си като част от нея. Човек живее, без да забелязва какво трябва да е скъпо на сърцето. И Ахматова не съди човек за това. Тя пише „ние“, тя не се издига над всички, сякаш мисълта за родната земя за първи път я накара да напише стихотворение, да призове всички останали да спрат хода на ежедневните си мисли и да мислят, че Родината е същата като майка й. И ако е така, тогава защо „Не го носим на гърдите си в ценни амулети“, т.е. земята не се приема като свещена, ценна?

С болка в сърцето А. Ахматова описва отношението на човека към земята: „за нас това е мръсотия върху галошите“. Как се смята за кал, с която човечеството ще се слее в края на живота? Това означава ли, че и човек ще стане мръсотия? Земята не е само мръсотия под краката, земята е нещо, което трябва да е скъпо и всеки трябва да намери място за него в сърцата си!

Стихотворението "Родна земя" е написано от А.А. Ахматова през 1961г. Включен е в сборника „Венец на мъртвите“. Творбата принадлежи към гражданската лирика. Основната му тема е усещането за родината от поета. Епиграфът към него бяха редовете от стихотворението „Аз не съм с тези, които напуснаха земята...“: „И в света няма хора по-безсълзливи, По-надменни и по-прости от нас“. Това стихотворение е написано през 1922 г. Между написването на тези две произведения са изминали около четиридесет години. Много се промени в живота на Ахматова. Тя преживя ужасна трагедия - бившият й съпруг Николай Гумильов е обвинен в контрареволюционна дейност и разстрелян през 1921 г. Син Лео е арестуван и осъждан няколко пъти. преживя войната, глада, болестите, блокадата на Ленинград. От средата на двадесетте години той престава да се публикува. Тежките изпитания, загубите обаче не сломиха духа на поетесата.
Мислите й все още са насочени към Родината. Ахматова пише за това ясно, пестеливо, искрено. Стихотворението започва с отричане на патоса на патриотичното чувство. Любовта на лирическата героиня към родината е лишена от външна изразителност, тя е тиха и проста:

Ние не носим ценни амулети на сандъка,
Ние не съчиняваме ридаещи стихове за нея,
Тя не нарушава горчивия ни сън,
Не изглежда като обещан рай.
Ние не го правим в душата си
Предмет на покупко-продажба,
Болна, отчаяна, мълчалива за нея,
Ние дори не я помним.

Изследователите многократно отбелязват семантичното и композиционното сходство на това стихотворение със стихотворението на М.Ю. Лермонтов "Родината". Поетът отрича и държавния, официален патриотизъм, наричайки любовта си към Родината „странна“:

Обичам родината си, но със странна любов!
Умът ми няма да я победи.
Нито слава, купена с кръв
Нито пълен с гордо доверие мир,
Никаква тъмна древност не лелееше легенди
Не бъркайте в мен приятен сън.
Но аз обичам - за какво, сам не знам - ...

Той противопоставя официална, държавна Русия с природна и народна Русия - широчината на нейните реки и езера, красотата на горите и нивите, живота на селяните. Ахматова също се стреми да избегне патоса в творчеството си. За нея Русия е място, където е болна, в бедност, изпитва трудности. Русия е „мръсотия по галоши“, „хрускане по зъбите“. Но в същото време това е Родината, която й е безкрайно скъпа, лирическата героиня сякаш е пораснала с нея:

Да, за нас това е мръсотия по галоши,
Да, за нас това е хрускане със зъби.
И мелим, и месим, и раздробяваме
Този несмесен прах.
Но ние лягаме в него и се превръщаме в него.
Затова го наричаме така свободно – наш.

Тук неволно си припомняме репликите на Пушкин:

Две чувства са чудесно близки до нас -
В тях сърцето намира храна -
Любов към родната земя
Любов към бащините ковчези.
(Въз основа на тях от вековете
По волята Божия
човешкото аз,
залог за неговото величие).

По същия начин независимостта на Ахматова от личността се основава на неговата неразривна, кръвна връзка с родината.
Композиционно стихотворението е разделено на две части. В първата част лирическата героиня се отказва от прекомерна експресия и патос в проявлението на чувствата си към Русия. Във втория тя обозначава какво е Родината за нея. Героинята се чувства като органична част от едно цяло, човек от поколение, от родната земя, неразривно свързана с Отечеството. Двучастната композиция е отразена в метриката на стихотворението. Първата част (осем реда) е написана със свободен ямб. Втората част е в трифутов и четирифутов анапест. Поетесата използва кръстосано и двойно римиране. Откриваме скромни средства за художествено изразяване: епитет („горчив сън“), идиом („обещан рай“), инверсия („не го правим в душите си“).
Стихотворението „Родна земя” е написано в последния период от творчеството на поетесата, през 1961 година. Това беше период на обобщаване, спомени от миналото. И Ахматова в това стихотворение осмисля живота на своето поколение на фона на живота на страната. И виждаме, че съдбата на поетесата е тясно свързана със съдбата на нейната Родина.

Анализ на стихотворението

1. Историята на създаването на произведението.

2. Характеристика на творчеството на лирическия жанр (вид на лириката, художествен метод, жанр).

3. Анализ на съдържанието на творбата (анализ на сюжета, характеристика на лирическия герой, мотиви и тон).

4. Особености на композицията на произведението.

5. Анализ на средствата за художествено изразяване и версификация (наличие на тропи и стилови фигури, ритъм, метър, рима, строфа).

6. Значението на стихотворението за цялото творчество на поета.

Стихотворението "Родна земя" е написано от А.А. Ахматова през 1961г. Включен е в сборника „Венец на мъртвите“. Творбата принадлежи към гражданската лирика. Основната му тема е усещането за родината от поета. Епиграфът към него бяха редовете от стихотворението „Аз не съм с тези, които напуснаха земята...“: „И в света няма хора по-безсълзливи, по-надменни и по-прости от нас“. Това стихотворение е написано през 1922 г. Между написването на тези две произведения са изминали около четиридесет години. Много се промени в живота на Ахматова. Тя преживя ужасна трагедия - бившият й съпруг Николай Гумильов е обвинен в контрареволюционна дейност и разстрелян през 1921 г. Син Лео е арестуван и осъждан няколко пъти. Ахматова преживя войната, глада, болестта, блокадата на Ленинград. От средата на двадесетте години той престава да се публикува. Тежките изпитания, загубите обаче не сломиха духа на поетесата.

Мислите й все още са насочени към Родината. Ахматова пише за това ясно, пестеливо, искрено. Стихотворението започва с отричане на патоса на патриотичното чувство. Любовта на лирическата героиня към родината е лишена от външна изразителност, тя е тиха и проста:

Обичам родината си, но със странна любов!
Умът ми няма да я победи.
Нито слава, купена с кръв
Нито пълен с гордо доверие мир,
Никаква тъмна древност не лелееше легенди
Не бъркайте в мен приятен сън.
Но аз обичам - за какво, сам не знам - ...

Лермонтов противопоставя официална, държавна Русия с природна и народна Русия - широчината на нейните реки и езера, красотата на горите и нивите, живота на селяните. Ахматова също се стреми да избегне патоса в творчеството си. За нея Русия е място, където е болна, в бедност, изпитва трудности. Русия е „мръсотия по галоши“, „хрускане по зъбите“. Но в същото време това е Родината, която й е безкрайно скъпа, лирическата героиня сякаш е пораснала с нея:

Да, за нас това е мръсотия по галоши,
Да, за нас това е хрускане със зъби.
И мелим, и месим, и раздробяваме
Този несмесен прах.
Но ние лягаме в него и се превръщаме в него.
Затова го наричаме така свободно – наш.

Тук неволно си припомняме репликите на Пушкин:

Две чувства са чудесно близки до нас -
В тях сърцето намира храна -
Любов към родната земя
Любов към бащините ковчези.
(Въз основа на тях от вековете
По волята Божия
човешкото аз,
залог за неговото величие).

По същия начин независимостта на Ахматова от личността се основава на неговата неразривна, кръвна връзка с родината.

Композиционно стихотворението е разделено на две части. В първата част лирическата героиня се отказва от прекомерна експресия и патос в проявлението на чувствата си към Русия. Във втория тя обозначава какво е Родината за нея. Героинята се чувства като органична част от едно цяло, човек от поколение, от родната земя, неразривно свързана с Отечеството. Двучастната композиция е отразена в метриката на стихотворението. Първата част (осем реда) е написана със свободен ямб. Втората част е в трифутов и четирифутов анапест. Поетесата използва кръстосано и двойно римиране. Откриваме скромни средства за художествено изразяване: епитет („горчив сън“), идиом („обещан рай“), инверсия („не го правим в душите си“).

Стихотворението „Родна земя” е написано в последния период от творчеството на поетесата, през 1961 година. Това беше период на обобщаване, спомени от миналото. И Ахматова в това стихотворение осмисля живота на своето поколение на фона на живота на страната. И виждаме, че съдбата на поетесата е тясно свързана със съдбата на нейната Родина.

Г.Ю. Сиднев, И.Н. Лебедев

Темата за Родината е всеобхватна в творчеството на Анна Андреевна Ахматова. Това е дългогодишен вътрешен спор на поета – както с идейни противници, така и със собствените му съмнения. В този диалог могат да се отбележат три забележителни етапа - „Имах глас ...“ (1917), от които може да се проследи целият по-нататъшен творчески път на Ахматова: „Аз не съм с тези, които напуснаха земята ...“ (1922 г. ) като продължение и развитие на гражданските линии; „Родна земя” (1961), която обобщава дългия философски спор за това какво е Родината, за сложната същност на емоционалните и морални взаимоотношения с нея.

Предмет на предложената статия е стихотворението „Родна земя”; съвършенството на формата и естествеността на звученето му се постигат с едно велико произведение, невидимо за читателя. Да си представим процеса и обема на това произведение е не само интересно, но и необходимо, за да разберем цялото богатство на съдържанието и умението на един велик поет.

Родина
И в света няма хора по-безсълзливи, по-високомерни и по-прости от нас.
1922

Ние не носим ценни амулети на сандъка,
Ние не съчиняваме ридаещи стихове за нея,
Тя не нарушава горчивия ни сън,
Не изглежда като обещан рай.
Ние не го правим в душата си
Предмет на покупко-продажба,
Болна, отчаяна, мълчалива за нея,
Ние дори не я помним.
Да, за нас това е мръсотия по галоши,
Да, за нас това е хрускане със зъби.
И мелим, и месим, и раздробяваме

Но ние лягаме в него и се превръщаме в него,

(„Протичането на времето“)

След като избра традиционната форма на сонета, А.А. Ахматова го обогатява със смели, новаторски открития. Философската предопределеност, ямбичното начало напомнят сонетите на Шекспир. Съотношението на строфите е запазено, подчертавайки художествената логика на развитието на мисълта: първото четиристишие е тезата (низ); второто четиристишие е развитието на тезата; третото четиристишие е антитезата (кулминацията); финален куплет-синтез (развръзка). Ритмичното разнообразие, интонационното богатство и образното съдържание на стихотворението обаче показват, че това е нов тип сонет, уникално творение на ярък и самобитен поет. Ето защо е особено интересно как Ахматова, довеждайки формата до хармонично съвършенство, изгражда ритъм и работи върху словото.

Преди всичко е необходимо да припомним, че размерът и ритъмът не са едно и също нещо. Размерът е форма, която съчетава множество силабо-тонични стихове с еднотипни подредени ударени и неударени срички, като във всеки случай носи строго индивидуален ритъм, който е семантичният елемент на стиха. Семантиката на един или друг поетичен метър зависи от значението и ритъма на фразите, които съставляват метъра. Но често се случва единият ритъм да допринася за развитието на господстващото настроение в поезията, а другият не. Сложният интонационен орнамент на Ахматова подчертава и засилва семантичната асоциативност. Цялото стихотворение е ритмичен монолит с много подвижни ритмо-смислови и асоциативни връзки, които образуват основни ритмични паралели.

Авторът на сонета открива истинско майсторство в това, че ритъмът на стихотворението не съществува сам по себе си, той предоставя изключителен простор за развитие на лирическия сюжет. Строгият ямб на първите две четиристишия свидетелства за израза, подсилен от подчертан лаконизъм.

Всяко четиристишие от традиционен сонет е графично отделено от останалите. Сонетът на Ахматова няма нужда от това.

В идейното разкриване на темата може да се отбележи и следната ритмична и семантична връзка: броят на сричките и разположението на последните ударения на редовете на последния куплет ритмично отразяват ямбичните редове от шест фута, което подчертава следното ход на мисли: „Ние не носим скъпи амулети на гърдите си“ - „Но ние лягаме в него и ставаме до нея“. Отрицанието преминава в утвърждаване на качествено нова мисъл.

Взаимосвързаността на всички структурни елементи на сонета ясно го въвежда в тематична общност с цялото патриотично творчество на Анна Ахматова. Започвайки от епиграфа, който е ритмично продължен в стихотворението, смисловата връзка непрекъснато се поддържа от граматически паралели: няма по-безсълзливи хора - ние не съчиняваме стихове ридаещи; по-високомерен и по-прост от нас - затова се обаждаме толкова свободно... И накрая, читателят, запознат с поезията на Ахматова, лесно ще открие структурната (и следователно художествената) връзка между края на сонета и варианта на края на стихотворението, който автор, включен в епиграфа: „Но ние лягаме в него и се превръщаме в него ... "-" и в света няма хора по-безсълзи ... ". Възникналият в самото начало „поетичен резонанс” достига най-високата си точка, което позволява в крайните редове, външно лишени от израз, да произведат истински емоционален взрив. Този художествен ефект е резултат от неотклонното придържане на поета към двата най-важни стилистични принципа. Първата от тях е сбитостта. Ахматова беше твърдо убедена, че всяко, дори малко стихотворение, трябва да носи огромно емоционално натоварване - образно, семантично, интонационно. Втората е ориентация към жив разговорен език, който определя естествеността на поетическата реч, която в руската поезия се свързва преди всичко с името на Пушкин. Създава се усещането, че авторът без видимо усилие използва и сблъсква различни речеви стилове: традиционната възвишено поетична лексика се противопоставя на думите с умишлено намалена специфична емоционална окраска. Тържествеността на размишленията, последвана от значимо заключение, често се създава, така да се каже, въпреки намаления използван речник. Ахматова не се страхува да римува (а римите винаги са смисловите центрове на велик поет) галоши и се разпада. Напротив, тази рима й е необходима – за да я взриви с патетично възвишено: прах по зъбите. Обърнете внимание, че тази рима увенчава третото, кулминационно, четиристишие, което подготвя развръзката-синтез.

Интересно е използването на тропи в това стихотворение – думи с преносно значение. Метафората рядко присъства в поезията на Ахматова. Един от основните елементи на образността за нея е епитетът, който се актуализира в нейната поезия дълго време. Нека си припомним поне такива редове от стихотворението „Слушам пеене“:

Тук с помощта на епитети се предават нови, неочаквани свойства на звуковата музика, изразява се неземно усещане за реалност. И би било естествено да очакваме подобна художествена техника в „Родна земя”. Вместо това обаче откриваме доста традиционни „заветни амулети“, „обещан рай“, които са се превърнали в поетическо клише и дори в съседство с изразите: „мръсотия по галошите“, „смилайте, месете и трошите“. Комбинацията в едно стихотворение от такива противоречиви образи не е външен метод за смесване на висок стил с нисък, не просто противопоставяне на различни принципи, противоположни световни отношения, а нова хармония, която ви позволява органично да свържете традиционното поетическо с обикновеното, сдържан, но вярно в своята дълбочина усещане.

Стремейки се към върховния лаконизъм на изразяване на това чувство, Ахматова прибягва до „смислово налагане”, поради което думата придобива особен капацитет и многозначност. И така, ключовата дума земя се появява в няколко значения наведнъж и нейната семантична доминанта от ред на ред непрекъснато се движи, променя се и става по-сложна, тъй като семантичното поле на тази дума не може да бъде ясно разграничено на основната и периферната част. Това е както символичен атрибут (ладанка) на принадлежността на човека към земята, където е роден, така и нейното обобщено значение - Родината, страната, държавата и почвата, повърхността на нашата планета. Налагането на смисъл се улеснява от факта, че самата дума земя се споменава само в заглавието на стихотворението. В бъдеще тази дума се заменя с местоименията тя или онова. Асоциативните връзки се осигуряват от подбора на сигнални думи, които формират необходимия контекст: рай, мръсотия, хрускане, прах. Освен това ключовата дума, във връзка с една или друга от нейните семантични доминанти, съчетава различни действия по отношение на нея: не я носим, не я помним, стриваме я и я месим, и ние натроши го. И в последната част на стихотворението всички значения са комбинирани на качествено ново семантично ниво:

Но ние лягаме в него и се превръщаме в него,
Затова го наричаме така свободно – наш.

Тя не смущава горчивия ни сън...

Следните фрази привличат вниманието: горчив сън и не смущава съня. Сълзите, негодуванията, спомените или споделянето могат да бъдат горчиви; можете да отворите отново рани, включително психически. Следователно думата мечта се появява в необичайни за него комбинации. Но психологията на художественото възприятие изключва езиковото объркване. Прозрачността на отбелязания художествен образ позволява да се избегне неговото преинтерпретиране.

Една дума в един ред претърпява подобно замърсяване на значенията: ние не съставяме стихове ридаещи за нея... Тук фразите са комбинирани: плачете хлипащо и съчинявайте стихотворения - създавайте поетични призиви към Родината, пропити със сълзлива сантименталност.

Думите в следващите редове на стихотворението влизат в още по-сложни асоциативни връзки:

И мелим, и месим, и раздробяваме
Този несмесен прах.

Анна Ахматова е изключителна поетеса на 20-ти век. Нейният житейски и творчески път не може да се нарече лесен. Съветската пропагандна машина я клевети, създава трудности и препятствия, но поетесата остава силен и непоклатим патриот на страната си. Нейните граждански текстове са насочени към това да каже на всеки защо си струва да обича и да се гордее с родната земя.

Анна Андреевна Ахматова написа "Родната земя" през 1961 г. По това време поетесата беше в ленинградската болница. Стихотворението е част от сборника „Венец на мъртвите“.

„Родна земя” принадлежи към гражданската лирика на голямата поетеса – следователно мотивът за написването на творбата е много ясен. За Ахматова следвоенният период беше труден период: лични семейни трагедии и невъзможност да публикува свободно, но поетесата не се отказа и продължи да пише. Патриотичните стихотворения на Анна Андреевна са създадени сякаш тайно, забранено й е свободно да публикува своите произведения. От средата на 50-те години на миналия век не й беше позволено да живее спокойно, но тя не си позволи да се разпадне и отново и отново пише, че родната й страна, макар и не идеална („не изглежда като обещан рай“), все пак остава любим. В същото време много художници (писатели, поети, драматурзи, актьори) напуснаха страната, разочаровани и донякъде унизени. Всички те загубиха вяра в родината си, не видяха нищо положително, но Ахматова видя, опита се да намери дори най-малкия лъч светлина в този мрак и го намери. Тя го намери в природата на Русия - в нейната невероятна природа - медицинската сестра на целия руски народ.

Жанр, режисура и размер

„Родна земя” е дълбоко патриотично лирическо произведение. Самата Ахматова определи жанра на това стихотворение като гражданска лирика. Силна любов и уважение към родината - това са чувствата, които проникват в тези редове.

Анна Андреевна работи в рамките на посоката - акмеизъм. Стихотворението е малко по обем – 14 реда, първите 8 от които са написани с ямб, а последните 6 – с анапест. Нестрогата кръстосана рима (ABAB) създава впечатление за свободна композиция. Трябва да се отбележи, че видът на римата показва неформалността на диалога между лирическата героиня и публиката. Творбата не подлежи на строга външна форма.

Състав

Подготвеният читател веднага ще забележи някои прилики между "Родната земя" на Ахматова и "Родината" на Лермонтов. И в двете стихотворения, в първите редове, поетите отричат патоса и патриотизма, но само този, който е станал донякъде типичен за хората – прославяне, химни. Майсторите на словото посочват „различна“ любов, която не трябва да се доказва с „бадеми“ на сандъка и стихотворения. И двамата поети казват, че истинската любов към Родината е лишена от външни прояви и не е насочена към зрителя – тя е интимно чувство, лично за всеки човек, за разлика от всеки друг.

Също така си струва да се отбележи, че в това стихотворение Русия е точно земята, място с плодородна почва, а не страна с военни заслуги. Именно тази родина се появява пред обикновените хора, за които Ахматова пише.

Композиционно стихотворението може да се раздели на две части.

В първата част на преден план излиза отказът от прекомерна изява в проявата на любов към Родината.
Във втората част има обяснение - какво е Родината за самата поетеса: „мръсотия по галоши“, „хрускане по зъбите“.

Изображения и символи

Стихотворения с подобна ориентация винаги съдържат образа на Родината. В това произведение Ахматова фокусира вниманието на читателите върху факта, че отечеството не е държава, а земя в буквалния смисъл - рохкава, мръсна, своя!

Стихотворението не е пълно с много символи, защото това не се изисква. Поетесата не пише за Родината като художествен образ, тя изобразява всичко просто и ясно, описва какво е родината за нея и какво тя лично е готова да направи за отечеството.

Разбира се, заслужава да се отбележи, че в лирическото произведение почти винаги има образ на лирически герой. В това стихотворение лирическата героиня е самата поетеса, Ахматова изобразява собствените си мисли, това, което й е близко - Родината в нейната природа, земята, родните пейзажи, познатите и обичани пейзажи.

Теми и настроение

Основната тема на "Родната земя" е образът на любимата страна, но не традиционно - величествена и военна, а от ежедневната страна - родната земя, място на упорит труд и титаничен труд.

Още от първите редове всеки читател започва да изпитва онези чувства и настроението, които самата поетеса е изпитала - любов. Ахматова безкористно и всеотдайно обича Русия, не крещи за това на целия свят, а обича по свой начин, за това, което й е близко. Тя трезво оценява Родината, не я идеализира, защото няма универсални идеали, които биха се харесали на всички по света: човек намира в съвкупността от плюсове и минуси това, което му е близко, и за това той започва да обичаш, красиво, жертвоготовно, безкористно.

смисъл

Стихотворението е философско, веднага е невъзможно да се даде отговор какво е Родината. Само в края на текста се вижда авторовата позиция и идеята на стихотворението - човек може да нарече земята своя, само ако възнамерява да живее в нея до края на дните си, въпреки трудностите и препятствията . Веднага искам да направя паралел с майка ми: никой не я сменя за друга, тя е с нас до края. Родство, кръвни връзки не могат да се променят. Така отечеството не се променя, дори и да не е нежно или красиво. Поетесата доказа със собствен опит, че истинският патриот умее да остане верен на родината си. Ахматова казва, че Отечеството е истинската ценност на човечеството, вечна, вярна, издръжлива.

Бих искал да отбележа, че темата за родината за Ахматова е една от основните мисли в нейното творчество. Тя имаше негативно отношение към напусналите страната в търсене на по-добър живот, въпреки че страната постъпи много жестоко с нея - съпругът й попадна в гроб, синът й излежа присъда в затвора. Тези терзания повлияха на творчеството на поетесата, създавайки неописуема трагедия на лириката.

Средства за художествено изразяване

Стихотворението „Родна земя“ не може да се припише на лирически произведения, които изобилстват от образни и изразни средства, защото поетесата искаше да предаде всичко просто и свободно. Един от малкото тропи е епитетът "горчив сън", който предава болката на руски човек. Сравнението „не го правим в душата си наш обект на покупка и продажба” е много изразително. Поетесата отново акцентира върху факта, че Родината е най-съкровената и скъпа за хората, нещо, което дори не може да бъде оценено. Редовете „Да, за нас това е мръсотия по ушите са много метафорични. Да, за нас това е хрускане със зъби. Авторът показва за какво точно обича родния си край.

Струва си да се отбележи, че самият начин на писане на това стихотворение е художествено средство. Анна Андреевна искаше кратко и просто да покаже с това лирическо произведение как и за какво е възможно да се обича Родината. Това сякаш доказва, че Отечеството се обича не външно, не публично, а тайно и интимно, всеки по свой начин. За да предаде това възможно най-лесно и естествено, поетесата умишлено не натоварва текста с подробни метафори, хиперболи и градации, над които всеки читател трябва да се замисли, преди да разбере напълно.

Интересно? Запазете го на стената си!