literatura italiana

Dante Alighieri

Biografía

Dante Alighieri (1265-1321), poeta italiano. Nacido a mediados de mayo de 1265 en Florencia. Sus padres eran ciudadanos respetables de medios modestos y pertenecían al partido Guelph, que se oponía al poder de los emperadores alemanes en Italia. Pudieron pagar la educación de su hijo en la escuela y, posteriormente, le permitieron, sin preocuparse por los medios, mejorar en el arte de la versificación. Una idea de la juventud del poeta la da su relato autobiográfico en verso y prosa Vida nueva (La vita nuova, 1293), que narra el amor de Dante por Beatriz (se cree que era Bice, hija de Folco Portinari) de desde el momento del primer encuentro, cuando Dante tenía nueve años y ella ocho, y hasta la muerte de Beatrice en junio de 1290. Los poemas van acompañados de inserciones en prosa que explican cómo apareció tal o cual poema. En esta obra, Dante desarrolla la teoría del amor cortés a una mujer, reconciliándola con el amor cristiano a Dios. Tras la muerte de Beatrice, Dante recurrió al consuelo de la filosofía y creó varios poemas alegóricos en elogio de esta nueva "dama". A lo largo de los años de estudios científicos, sus horizontes literarios también se han ampliado significativamente. El papel decisivo en el destino y el trabajo posterior de Dante lo jugó la expulsión del poeta de su Florencia natal.

En ese momento, el poder en Florencia pertenecía al partido güelfo, desgarrado por la lucha interna del partido entre los güelfos blancos (que defendían la independencia de Florencia del papa) y los güelfos negros (partidarios del poder papal). Las simpatías de Dante estaban del lado de los güelfos blancos. En 1295-1296 fue llamado varias veces al servicio público, incluida la participación en el Consejo de los Cien. En 1300, viajó como embajador a San Gimignano llamando a los ciudadanos de la ciudad a unirse con Florencia contra el Papa Bonifacio VIII, y en el mismo año fue elegido miembro del consejo de gobierno de los priores - cargo que ocupó desde el 15 de junio al 15 de agosto. De abril a septiembre de 1301 volvió a ser miembro del Consejo de los Cien. En el otoño del mismo año, Dante se unió a la embajada enviada al Papa Bonifacio en relación con el ataque a Florencia por parte del Príncipe Carlos de Valois. En su ausencia, el 1 de noviembre de 1301, con la llegada de Carlos, el poder en la ciudad pasó a los güelfos negros y los güelfos blancos fueron reprimidos. En enero de 1302, Dante se enteró de que había sido condenado al exilio en ausencia por cargos falsos de soborno, malversación y resistencia al Papa y Carlos de Valois, y nunca regresó a Florencia.

En 1310, el emperador Enrique VII invadió Italia con el propósito de "mantener la paz". A este evento, Dante, que en ese momento había encontrado refugio temporal en Casentino, respondió con una carta ardiente a los gobernantes y pueblos de Italia, instándolos a apoyar a Enrique. En otra carta, titulada Dante Alighieri el florentino, injustamente expulsado, a los florentinos sin valor que quedaban en la ciudad, condenaba la resistencia ofrecida por Florencia al emperador. Probablemente, al mismo tiempo, escribió un tratado sobre la monarquía (Demonarchia, 1312-1313). Sin embargo, en agosto de 1313, después de una campaña infructuosa de tres años, Enrique VII murió repentinamente en Buonconvento. En 1314, tras la muerte del papa Clemente V en Francia, Dante envió otra carta dirigida al cónclave de cardenales italianos en la ciudad de Carpentras, en la que les instaba a elegir un papa italiano y devolver el papado de Aviñón a Roma.

Durante algún tiempo, Dante se refugió con el gobernante de Verona, Can Grande della Scala, a quien dedicó la parte final de la Divina Comedia - Paraíso. El poeta pasó los últimos años de su vida bajo el patrocinio de Guido da Polenta en Rávena, donde murió en septiembre de 1321, habiendo terminado la Divina Comedia poco antes de morir.

Sólo una parte de los primeros poemas de Dante entró en la Vida Nueva. Además de éstas, escribió varias canzones alegóricas, que probablemente pretendía incluir en la Fiesta, así como muchos poemas líricos. Posteriormente, todos estos poemas fueron publicados bajo el título Poems (Rime), o Canzoniere (Canzoniere), aunque el propio Dante no compiló tal colección. Esto también debería incluir los sonetos juguetones (tenzones) que Dante intercambió con su amigo Forese Donati.

Según el propio Dante, escribió el tratado Pir (Il convivio, 1304-1307) para declararse un poeta que pasó del canto del amor cortés a temas filosóficos. Se suponía que la Fiesta incluiría catorce poemas (kanzon), cada uno de los cuales estaría provisto de una extensa glosa, interpretando su significado alegórico y filosófico. Sin embargo, habiendo escrito interpretaciones de las tres canzones, Dante abandonó el trabajo sobre el tratado. En el primer libro de Pir, que sirve de prólogo, defiende apasionadamente el derecho de la lengua italiana a ser la lengua de la literatura. El tratado en latín Sobre la elocuencia popular (De vulgari eloquentia, 1304-1307) tampoco se completó: Dante escribió solo el primer libro y parte del segundo. En él, Dante habla del italiano como medio de expresión poética, expone su teoría del lenguaje y expresa su esperanza por la creación en Italia de una nueva lengua literaria que supere las diferencias dialectales y sea digna de llamarse gran poesía.

En tres libros de investigación cuidadosamente fundamentada sobre la monarquía (De monarchia, 1312-1313), Dante busca probar la verdad de las siguientes afirmaciones: 1) solo bajo el gobierno de un monarca universal puede la humanidad llegar a una existencia pacífica y cumplir su destino; 2) El Señor eligió al pueblo romano para gobernar el mundo (por lo tanto, este monarca debe ser el emperador del Sacro Imperio Romano Germánico); 3) el emperador y el papa reciben el poder directamente de Dios (por lo tanto, el primero no está subordinado al segundo). Estos puntos de vista fueron expresados ​​incluso antes que Dante, pero les infundió el ardor de la convicción. La iglesia condenó inmediatamente el tratado y, según Boccaccio, condenó el libro a ser quemado.

En los dos últimos años de su vida, Dante escribió dos églogas en hexámetro latino. Esta fue una respuesta al profesor de poesía de la Universidad de Bolonia, Giovanni del Virgilio, quien lo instó a escribir en latín y venir a Bolonia para ser coronado con una corona de laurel. El estudio La cuestión del agua y la tierra (Questio de aqua et terra), dedicado a la controvertida cuestión de la proporción de agua y tierra en la superficie de la Tierra, Dante pudo haberlo leído públicamente en Verona. De las cartas a Dante, once se reconocen como auténticas, todas en latín (se han mencionado algunas).

Se cree que Dante retomó la Divina Comedia alrededor de 1307, interrumpiendo el trabajo de los tratados Fiesta (Il convivio, 1304-1307) y Sobre la elocuencia popular (De vulgari eloquentia, 1304-1307). En esta obra quiso presentar una doble visión de la estructura sociopolítica: por un lado, como divinamente preestablecida, por otro, como habiendo llegado a una descomposición sin precedentes en su sociedad contemporánea (“el mundo actual se ha extraviado ” - Purgatorio, XVI, 82). El tema principal de la Divina Comedia puede llamarse justicia en esta vida y en la otra vida, así como los medios para restaurarla, dados, por la providencia de Dios, en manos del mismo hombre.

Dante llamó a su poema Comedia, porque tiene un comienzo lúgubre (Infierno) y un final gozoso (Paraíso y contemplación de la esencia divina), y, además, está escrito en un estilo sencillo (frente al estilo sublime inherente, en la comprensión de Dante, de la tragedia), en el lenguaje popular, "como hablan las mujeres". El epíteto Divino en el título no fue inventado por Dante; apareció por primera vez en una edición publicada en 1555 en Venecia.

El poema consta de cien canciones de aproximadamente la misma longitud (130-150 versos) y se divide en tres cantos: Infierno, Purgatorio y Paraíso, treinta y tres canciones cada uno; el primer canto del Infierno sirve de prólogo a todo el poema. El tamaño de la Divina Comedia es un esquema de rima endecasílaba, tercine, inventado por el mismo Dante, quien le dio un significado profundo. La Divina Comedia es un ejemplo insuperable del arte como imitación, Dante toma como modelo todo lo que existe, tanto material como espiritual, creado por el trino Dios, quien dejó en todo la impronta de su trinidad. Por lo tanto, la estructura del poema se basa en el número tres, y la sorprendente simetría de su estructura se basa en la imitación de la medida y el orden que el Señor le dio a todas las cosas.

En una carta a Can Grande, Dante explica que su poema es ambiguo, es una alegoría como la Biblia. De hecho, el poema tiene una estructura alegórica compleja, y aunque la narración casi siempre puede basarse en un solo sentido literal, este está lejos de ser el único nivel de percepción. El autor del poema se presenta en él como una persona que ha recibido la misericordia especial de Dios: hacer un viaje hacia el Señor a través de los tres reinos del inframundo, el Infierno, el Purgatorio y el Paraíso. Este viaje se presenta en el poema como real, realizado por Dante en la carne y en la realidad, y no en un sueño o una visión. En el más allá, el poeta ve varios estados de las almas después de la muerte, de acuerdo con la retribución determinada por el Señor.

Los pecados que son castigados en el Infierno se dividen en tres categorías principales: promiscuidad, violencia y mentira; estas son las tres tendencias pecaminosas derivadas del pecado de Adán. Los principios éticos sobre los que se construye el Infierno de Dante, así como su visión del mundo y del hombre en general, son una fusión de la teología cristiana y la ética pagana basada en la Ética de Aristóteles. Las opiniones de Dante no son originales, eran comunes en una época en que las principales obras de Aristóteles fueron redescubiertas y estudiadas diligentemente.

Después de atravesar los nueve círculos del Infierno y el centro de la Tierra, Dante y su guía Virgilio salen a la superficie al pie del Monte Purgatorio, ubicado en el hemisferio sur, en el extremo opuesto de la Tierra a Jerusalén. Su descenso a los infiernos les tomó exactamente la misma cantidad de tiempo que transcurrió entre la posición de Cristo en la tumba y su resurrección, y los cantos iniciales del Purgatorio están repletos de indicaciones de cómo la acción del poema se hace eco de la hazaña de Cristo - otra ejemplo de imitación de Dante, ahora en forma habitual de imitatio Christi.

Subiendo al Monte del Purgatorio, donde se expian los siete pecados capitales en siete cornisas, Dante se purifica y, habiendo llegado a la cima, se encuentra en un Paraíso terrenal. Así, subir a la montaña es un “regreso al Edén”, encontrando el Paraíso perdido. A partir de ese momento, Beatrice se convierte en la guía de Dante. Su aparición es la culminación de todo el camino, además, el poeta traza una analogía subrayada entre la llegada de Beatriz y la venida de Cristo, en la historia, en el alma y al final de los tiempos. Aquí hay una imitación del concepto cristiano de la historia como un movimiento progresivo lineal, cuyo centro forma la venida de Cristo.

Con Beatrice, Dante asciende a través de nueve esferas celestes concéntricas (según la estructura del cielo en la cosmología ptolemaico-aristotélica), donde habitan las almas de los justos, a la décima - Empyrean, la morada del Señor. Allí Beatrice reemplaza a St. Bernardo de Clairvaux, que muestra al poeta santos y ángeles saboreando la dicha más alta: la contemplación directa del Señor, que apaga todos los deseos.

A pesar de tanta variedad de destinos póstumos, se puede distinguir un principio que opera a lo largo de todo el poema: la retribución corresponde a la naturaleza del pecado o virtud inherente a una persona durante la vida. Esto se ve especialmente claro en el Infierno (los instigadores de la discordia y los cismáticos son partidos en dos allí). En el Purgatorio, la purificación del alma está sujeta a un principio de "corrección" ligeramente diferente (los ojos de las personas envidiosas están bien cosidos). En el Paraíso, las almas de los justos aparecen primero en ese cielo, o esfera celeste, que simboliza mejor el grado y naturaleza de sus méritos (las almas de los guerreros moran en Marte).

En la estructura de la Divina Comedia se distinguen dos dimensiones: el más allá como tal y el viaje de Dante a través de él, que enriquece el poema con un nuevo sentido profundo y lleva la principal carga alegórica. La teología en los días de Dante, como antes, creía que un viaje místico hacia Dios es posible incluso durante la vida de una persona, si el Señor, por Su gracia, le da esta oportunidad. Dante construye su viaje por el más allá de tal manera que refleja simbólicamente el "viaje" del alma en el mundo terrenal. Al hacerlo, sigue patrones ya desarrollados en la teología contemporánea. En particular, se creía que en el camino hacia Dios, la mente pasa por tres etapas, conducida por tres tipos diferentes de luz: la Luz de la Razón Natural, la Luz de la Gracia y la Luz de la Gloria. Es este papel el que juegan los tres guías de Dante en la Divina Comedia.

La concepción cristiana del tiempo no sólo está en el centro del poema: toda su acción, hasta la aparición de Beatriz, pretende reflejar lo que Dante entendió como el camino de la redención, destinado por el Señor a la humanidad después de la caída. La misma comprensión de la historia se encuentra en el tratado de Dante Sobre la monarquía y fue expresada por historiadores y poetas cristianos (por ejemplo, Orsisio y Prudencio) mil años antes de Dante. Según este concepto, el Señor eligió al pueblo romano para conducir a la humanidad a la justicia, en la que alcanzó la perfección bajo el emperador Augusto. Fue en este tiempo, cuando la paz y la justicia reinaban en toda la tierra, por primera vez después de la caída, que el Señor quiso encarnar y enviar a su amado hijo a la gente. Con el advenimiento de Cristo, pues, se completa el movimiento de la humanidad hacia la justicia. No es difícil rastrear el reflejo alegórico de este concepto en la Divina Comedia. Así como los romanos bajo Augusto llevaron al género humano a la justicia, Virgilio, en la cima del monte del Purgatorio, lleva a Dante a adquirir un sentido interior de justicia y, al despedirse, se dirige al poeta como si fuera un emperador en un coronación: “Te corono con una mitra y una corona sobre ti mismo”. Ahora, cuando la justicia ha reinado en el alma de Dante, como una vez en el mundo, aparece Beatriz, y su llegada es un reflejo de la venida de Cristo, como fue, es y será. Así, el camino recorrido por el alma del individuo, alcanzando la justicia, y luego - la gracia purificadora, repite simbólicamente el camino de redención recorrido por la humanidad en el curso de la historia. Esta alegoría de la Divina Comedia está claramente dirigida al lector cristiano, que estará interesado tanto en la descripción de la vida después de la muerte como en el viaje de Dante hacia Dios. Pero la imagen de la vida terrena en Dante no se vuelve fantasmal e incorpórea a partir de esto. El poema contiene toda una galería de retratos vivos y vívidos, y el sentimiento del significado de la vida terrenal, la unidad de "ese" y "este" mundo se expresa de manera firme e inequívoca.

Dante Alighieri nació a mediados de mayo de 1265 en Florencia, Italia. Provenía de una antigua familia noble. Sus padres eran ciudadanos modestos y respetables. No apoyaron el poder de los emperadores alemanes en Italia. Los padres pagaron la educación de Dante y luego le permitieron mejorar su conocimiento en el arte de la versificación, sin preocuparse por los medios. En 1293, Dante Alighieri escribió una novela autobiográfica en verso y prosa, La vida nueva. Dante desarrolla la teoría del amor cortés a una mujer, comparándola con el amor cristiano a Dios. Su exilio de Florencia desempeñó un papel importante en el destino y el trabajo posterior de Dante.

Las luchas internas en Florencia, las guerras entre las ciudades italianas y las intrigas del séquito papal, acompañadas de una disminución de la autoridad moral de la iglesia, todo esto llevó a Dante a depositar sus esperanzas en el emperador alemán Enrique VII, que entró en Italia. con su ejército en 1310. Enrique le pareció a Dante un pacificador, heredero del Imperio Romano, que estaba destinado a revivir Italia. En sus tratados políticos, Dante defendió el ideal de una monarquía mundial como un estado que en el futuro debía asegurar el bienestar terrenal de las personas.

Dante Alighieri muestra en sus obras un interés por la vida terrenal y el destino de la persona humana. Le preocupa el destino de Italia y su Florencia natal. Dante coloca a los pecadores en el infierno en sus creaciones, a veces los castiga que no están de acuerdo con las leyes de la iglesia y, a veces, los trata con gran compasión y respeto.

Dante es considerado el creador de la lengua literaria italiana, que se basa en el dialecto toscano. El poeta en sus obras habla en nombre de toda la nación italiana, expresando sus puntos de vista históricos. Fue considerado el último poeta de la Edad Media y el primer poeta de los tiempos modernos. La obra de Dante Alighieri tuvo una gran influencia en el desarrollo de la literatura italiana y de la cultura europea en general.

Desde 1316 Alighieri vivió en Rávena. El poeta murió de malaria en septiembre de 1321.

Durante deli Alighieri (26 de mayo de 1265 - 14 de septiembre de 1321) fue un pensador, poeta, escritor y teólogo italiano de fama mundial. Dante es considerado no solo un gran escritor de su tiempo, creador de la famosa Divina Comedia, sino también el fundador de la lengua literaria italiana, ya que fue él quien primero comenzó a utilizar expresiones literarias estables en sus obras.

Infancia

No se sabe con certeza a qué familia noble y aristocrática perteneció Dante, ya que solo se han conservado unos pocos manuscritos de esa época, y los científicos aún no pueden determinar el origen del escritor. El único hecho conocido es que los antepasados ​​​​de Alighieri, muy probablemente, fueron los fundadores de Florencia. En los manuscritos que han sobrevivido hasta el día de hoy, se menciona al bisabuelo de Dante, Kachchagvide, ─ quien fue nombrado caballero y participó en la cruzada de Conrado III.

Murió en una de las batallas contra los musulmanes, tras lo cual fue clasificado póstumamente entre los aristócratas. Poco se sabe sobre la vida personal de Kachchagvida. Según los científicos, el apellido "Alighieri" fue tomado precisamente de su esposa, quien pertenecía a una familia de aristócratas lombardos. Inicialmente, el apellido tenía la forma "Aldigieri", pero más tarde, muy probablemente debido a la dificultad de pronunciación, se transformó en "Alighieri".

También se desconoce la fecha exacta del nacimiento de Durante. Según Boccaccio, el gran escritor y pensador nació la noche del 13 al 14 de mayo. Sin embargo, el propio Alighieri nunca indicó la fecha exacta de nacimiento, sino que solo mencionó casualmente que al nacer estaba bajo el signo de Géminis. Por eso sólo es exacto el nombre que se le dio al niño al nacer, Durante.

Desde la infancia, los padres le enseñaron al niño todo lo necesario. A la edad de cinco años, se contrató a un maestro especial, Brunetto Latini, quien comenzó a enseñarle a Dante no solo a leer y escribir, sino también a varias ciencias exactas. Además de la educación en el hogar, lo más probable es que Durante asistiera a escuelas antiguas y adoptara la experiencia de varios maestros a la vez. Pero, desafortunadamente, también se desconoce a qué instituciones educativas asistió el niño y quién fue su maestro.

Juventud y carrera temprana como figura pública

En 1286, Dante, dejando a su familia, parte hacia Bolonia, donde se instala en una pequeña casa con su mejor amigo, el poeta Guido Cavalcati. Inicialmente, siguió siendo un misterio cómo Alighieri pudo dejar a la familia, que durante muchos años lo cuidó y patrocinó.

Sin embargo, luego se encontraron las notas de Durante que en 1285 un amigo le pidió que se mudara con él a Bolonia, donde planeaba ingresar a la universidad. Para estar a la altura de su amigo, el futuro poeta decidió no avisar a su familia de su partida, y una noche de verano simplemente desapareció de casa y emprendió su primer viaje independiente.

Después de graduarse de la universidad en 1296, Dante decide convertirse en una figura pública. En ese momento, ya tenía suficientes conexiones y habló repetidamente al público en general, pidiendo ciertas acciones. Muchos de los amigos de Durante testificaron que el joven tenía un talento excepcional para la oratoria, a pesar de que él mismo nunca reconoció tal don. Sin embargo, la naturaleza violenta y obstinada de Alighieri se convirtió muy a menudo en la causa de conflictos entre el hablante y las autoridades locales, que posteriormente terminaron para Dante en el exilio de Florencia, donde ya no podía regresar.

En 1300, Dante Alighieri fue elegido prior. A partir de ese momento, recibe poderes bastante amplios hasta la redacción de sus propias leyes. El entusiasta decide ponerse manos a la obra en serio y alterar "ligeramente" el sistema que ha existido durante muchos años en Florencia. Alighieri emite varios decretos y leyes, comienza a recopilar activamente quejas de la gente del pueblo, lo que, por supuesto, no pasa desapercibido para las autoridades locales. Un par de meses después del nombramiento, Dante y su partida de güelfos blancos, que estaba compuesta principalmente por verdaderos amigos y camaradas del escritor, son expulsados ​​en desgracia y se les prohíbe regresar a la ciudad.

carrera de escritor

Después de que Dante se despidiera de la carrera de líder público y orador, comienza el período más difícil y deprimente de su biografía. Estando en el exilio, Dante se siente no solo humillado, sino también innecesario para la humanidad. Su poesía, antes ligera, aireada y positiva, adquiere notas amargas de cautiverio, odio y tristeza por su ciudad natal (e incluso por su familia).

En esta época aparece un comentario alegórico-escolástico a los catorce cánones bajo el nombre de “Fiesta”. En él, Dante no solo critica abiertamente el sistema de gobierno existente en Florencia, sino que también culpa a las autoridades de todos los problemas de la gente, burlándose de la estupidez y la arrogancia de los funcionarios. Pero, lamentablemente, "Convivio" -así se tradujo al italiano "Fiesta"- nunca se completó, ya que Alighieri la consideró excesivamente pretenciosa y grosera. La obra termina en el capítulo 14, tras el cual sólo hay unas pocas líneas y puntos suspensivos.

En el exilio se escribió la obra más famosa del pensador, La Divina Comedia. Según Boccaccio, Dante lo creó durante mucho tiempo, por lo que no hay información ni fecha exacta. El hecho es que en ese momento Alighieri se vio obligado a viajar constantemente por Italia en busca de una vida mejor. Se sabe que creó el comienzo de la Comedia en Verona, bajo los auspicios de Bartolomeo dei Scala, luego se trasladó a Bolonia, donde escuchó buenas noticias para sí mismo: Enrique VII se dirigía a Italia. Al decidir que ahora su vida mejorará, Alighieri regresa a su ciudad natal e incluso logra presentarse ante las autoridades locales, declarando que ahora podrá devolver todos sus derechos civiles. Sin embargo, en 1313 muere repentinamente Enrique VII, y las autoridades, aprovechando la situación, confirman el destierro de Durante, añadiéndole la pena de muerte por el repetido regreso a su patria no solo del propio poeta, sino también de todos sus familiares. .

Desde 1316, Dante Alighieri ha estado bajo el patrocinio del signor de la ciudad de Rávena. Aquí, al poeta se le permite no solo crear y crear nuevas canciones de la Divina Comedia, sino también actuar como una figura pública (naturalmente, bajo la supervisión del propio signor). La vida comienza a mejorar lentamente, pero en 1321, habiendo ido como embajador a Venecia para firmar un tratado de paz con la República de San Marcos, Durante se enferma gravemente. Al llegar a Rávena, resulta que el poeta está enfermo de malaria y, en la noche del 13 al 14 de septiembre del mismo año, muere repentinamente.

Vida personal

En 1274, a la edad de nueve años, Dante Alighieri vio en el jardín de la casa la increíble belleza de Beatrice Portinari, la hija de un jardinero. El aspirante a poeta se enamoró tanto de la joven belleza que incluso le dedicó poemas, pero todo esto permaneció en el más estricto secreto, y los amantes se conocieron solo nueve años después, cuando Durante vio a Peatrice ya en el estado de una mujer casada. Boccace a menudo menciona a los jóvenes amantes en sus tratados, llamándolos Romeo y Julieta de su tiempo.

Ya en una edad más madura, Alighieri se casó con la hija de su oponente político, Gemma Donati. Se desconoce la fecha exacta de su matrimonio, por lo que los científicos no se comprometen a afirmar que la pareja lleva casada muchos años. Sin embargo, se sabe que Gemma dio a luz a tres hijos del poeta, a quien amaba mucho, a diferencia de su propia esposa (su esposa nunca fue mencionada ni siquiera indirectamente en las obras de Dante).

Dante Alighieri
(1265-1321)

Destacado poeta italiano, cuya enorme figura, según F. Engels, determina el final de la Edad Media feudal, el comienzo de la era capitalista moderna. Entró en la historia de la literatura mundial como "el último poeta de la Edad Media y el primer poeta de los tiempos modernos" (F. Engels), el autor de "Vida nueva" (1292-1293) y "La Divina Comedia" (1313). -1321).

Dante nació en Florencia en una familia noble que pertenecía al Partido Guelph, uno de los partidos políticos florentinos más influyentes. Expresó los intereses de la burguesía urbana y se centró en el Papa. El segundo partido influyente fue el partido gibelino, que defendía los intereses de los señores feudales y estaba dirigido por el emperador. Dado que Florencia en ese momento era la ciudad más desarrollada y rica de la fragmentada Italia, fue aquí donde tuvo lugar una feroz lucha entre la burguesía, que gradualmente ganaba fuerza, y los partidarios de la sociedad feudal.

Dante desde muy joven participó en la lucha política del lado de los güelfos, lo que influyó en la formación de su naturaleza activa y activa. Al mismo tiempo, mientras estudiaba derecho en la Universidad de Bolonia, se aficionó a la poesía de Dante. Fue especialmente influenciado por la escuela del “nuevo estilo dulce”, fundada por Guido Guinicelli, profesor de literatura en la Universidad de Bolonia. Fue él a quien Dante llamó su maestro y padre. Las letras de la escuela del "nuevo estilo dulce" combinaron la experiencia de la poesía caballeresca provenzal con su refinado culto al servicio de la Dama y la tradición de la poesía siciliana, saturada de reflexiones y examen filosófico de la belleza.

Las primeras obras de Dante (30 poemas, de los cuales 25 sonetos, 4 canzones y una estrofa), unidas por un texto en prosa, componían una colección denominada "Vida nueva" (Vita nuova). Las obras de esta colección llevan todos los elementos del "nuevo estilo dulce": filosofía, retórica, simbolismo místico y elegancia de forma. Pero al mismo tiempo, la asamblea se convierte en el primer logro de la nueva literatura renacentista: un verdadero himno a la vida y al amor. Su mismo nombre es simbólico. Puede interpretarse como "nuevo", "actualizado", "joven" y puede tener varios significados semánticos. En primer lugar, el cambio de un período de la vida por otro (plan real). En segundo lugar, una actualización asociada al culto de la dama del corazón y significativa de acuerdo con las normas de etiqueta amorosa propias de la cultura provenzal (un plan para estilizar los acontecimientos de la vida: “Vida nueva” es un relato autobiográfico sobre la historia de amor de Dante por Beatriz ). Y, en tercer lugar, el renacimiento espiritual en el sentido religioso (plano superior, filosófico).
Es interesante notar que ya en la obra debut de Dante, la renovación tiene un sistema gradual: desde la realidad terrenal (el primer encuentro de Dante, de nueve años, con Beatrice, de ocho, en el primer capítulo) pasando por la purificación hasta la contemplación de El paraíso en los últimos capítulos, donde, tras la muerte de Beatrice, se apoya en el simbolismo del número nueve, prueba que ella fue "un milagro cuya raíz está en una extraña trinidad". Esta ambigüedad semántica, este movimiento incesante del alma de lo terrenal a lo celestial, lo divino, significará el contenido y la estructura ya en los años del exilio.

El hecho es que Dante no sólo ama en la poesía, sino que además, siendo un hombre íntegro y de fuertes pasiones, un hombre con una conciencia cívica desarrollada, se convierte en una figura política destacada. Los güelfos llegaron al poder en Florencia y en 1300 Dante fue elegido uno de los siete miembros del colegio de priores, que gobernaba la comuna de la ciudad. Sin embargo, en el contexto de la intensificación de la lucha social, la unidad del partido Guelph no duró mucho y se dividió en dos grupos en guerra: los "blancos", que defendían la independencia de la comuna de la curia papal, y los “negros”, partidarios del Papa.
Con la ayuda del poder papal, los güelfos "negros" derrotaron a los "blancos" y comenzaron a masacrarlos. La casa de Dante fue destruida y él mismo fue condenado a ser quemado. Salvando su vida, Dante abandona Florencia en 1302, a la que nunca podrá volver. Durante los primeros años del exilio, vive en la esperanza de la derrota de los "negros", intenta establecer vínculos con los muertos, pero rápidamente desilusionado con ellos, proclama que a partir de ahora él mismo "crea un partido" por sí mismo. Siendo partidario de una Italia unida, Dante cifra sus esperanzas en el emperador alemán Enrique VII, quien pronto muere.

En el exilio, el poeta aprende plenamente lo amargo que es el pan ajeno y lo difícil que es subir las escaleras de los extraños. Tiene que vivir en mecenas: personas de ideas afines, ordenar sus bibliotecas, servir como secretario, durante algún tiempo (aproximadamente 1308-1310) se muda a París.

Florencia le ofrece a Dante que regrese a su ciudad natal, sujeto al cumplimiento de una imagen humillante de arrepentimiento, que Dante rechaza resueltamente. En 1315, el señorío florentino vuelve a condenarlo a muerte, y Dante pierde para siempre la esperanza de volver a Florencia, pero no detiene sus actividades sociales y políticas por una Italia sin guerras y sin poder papal.

No cesa en su actividad literaria. En su obra del período del reconocimiento aparecen nuevos rasgos, en particular, el didactismo apasionado. Dante actúa como filósofo y pensador, movido por el deseo de enseñar a las personas, de abrirles el mundo de la verdad, de contribuir a la mejora moral del mundo con sus obras. Su poesía está llena de máximas morales, conocimientos fabulosos y elocuencia. En general, prevalecen los motivos y géneros periodísticos.

Hasta 1313, cuando estuvo cerca de crear la Divina Comedia, Dante escribió el tratado moral y filosófico La fiesta (1304-1307) y dos tratados en latín Sobre la lengua popular y la monarquía. "Fiesta", al igual que "Vida nueva", combina textos en prosa y poemas. De diseño grandioso (14 canzones filosóficas y 15 tratados de comentarios en prosa), lamentablemente quedó inconcluso: se escribieron 3 canzones y 4 tratados. Ya en la primera canzone, Dante proclama que su objetivo es hacer accesible el conocimiento a una amplia gama de personas, y por lo tanto la “Fiesta” no fue escrita en el idioma latino tradicional para la gente de ese tiempo, sino en el idioma italiano- Volgara accesible a todas las personas. Lo llama “pan para todos”, pan “con el que se saciarán miles… Será una nueva luz, un nuevo sol que saldrá donde se ha puesto el de siempre; y da luz a los que están en tinieblas, porque el sol antiguo ya no alumbra sobre ellos.”

La "Fiesta" presenta ampliamente los problemas filosóficos, teológicos, políticos y morales de la época. Medieval en la trama y la forma de enseñar -sí, la filosofía aparece aquí en la forma de una noble donna-, la obra de Dante tiene las características expresivas de la época del Renacimiento. En primer lugar, es la exaltación de la personalidad humana. Según la profunda convicción del poeta, la nobleza de una persona no depende de la riqueza o del origen aristocrático, sino que es expresión de sabiduría y perfección espiritual. La forma más alta de la perfección del alma es el conocimiento, "en él reside nuestra mayor dicha, todos nos esforzamos naturalmente por ello".

El desafío de la Edad Media es su llamada: “¡Amad la luz del conocimiento!”, dirigida a los que están en el poder, a los que están por encima de los pueblos. Este llamado presagia la glorificación de la sed de conocimiento como una de las más nobles cualidades humanas en la Divina Comedia. En la canción 26 de Inferno, Dante trae al escenario al legendario Odiseo (Ulises) y lo retrata como un incansable y valiente buscador de nuevos mundos y nuevos conocimientos. En las palabras del héroe, dirigidas a sus extremadamente cansados ​​y agotados compañeros, reside la convicción del propio poeta.

Sus reflexiones sobre el destino de la fragmentada Italia y los polémicos ataques contra sus enemigos y gobernantes indignos están llenas de espíritu renacentista; “¡Ay, mi pobre país, qué pena por ti me estruja el corazón, cada vez que leo, cada vez que escribo, algo sobre la administración pública!” o (dirigiéndose a los ahora olvidados reyes Carlos de Nápoles y Federico de Sicilia): “Piénselo, enemigos de Dios, ustedes, primero uno, luego el segundo, se apoderaron del dominio sobre toda Italia, les pido a ustedes, Carlos y Federico , y antes de ti, otros gobernantes y tiranos ... Más te valdría, como golondrinas, volar bajo sobre el suelo, como halcones, dar vueltas en una altura inalcanzable, mirando desde allí una gran mezquindad.

El tratado "Sobre la lengua popular" es la primera obra lingüística en Europa, cuya idea principal es la necesidad de crear una lengua literaria única para Italia y su dominio sobre numerosos dialectos (Dante tiene catorce de ellos). La posición cívica de Dante se refleja incluso en la obra puramente filológica: introduce un significado político en sus juicios científicos, vinculándolos con la idea de la unidad del país, que es importante para él. El patetismo de la unidad de Italia también está imbuido del tratado inacabado "Monarquía", que corona su periodismo político. Se trata de una especie de manifiesto político de Dante, en el que expresa sus puntos de vista sobre la posibilidad de construir un Estado justo y humano capaz de garantizar la paz universal y la libertad personal de cada ciudadano.

Si Dante no hubiera escrito nada más, su nombre habría entrado para siempre en la historia de la literatura mundial. Y, sin embargo, su fama mundial está asociada principalmente con el último trabajo: el poema "La Divina Comedia" (1313-1321). En él, Dante reunió toda la experiencia de la mente y el corazón, replanteó artísticamente los principales motivos e ideas de sus obras anteriores para decir su palabra "en beneficio del mundo donde se persigue la bondad". El propósito del poema, como señaló el propio poeta, "es arrancar a los que viven en esta vida del estado de basura y llevarlos a un estado de felicidad".

Dante llamó a su obra "Comedia", explicando que, según las normas de la poética medieval, cualquier obra de estilo medio con un comienzo aterrador y un final feliz, escrita en la lengua popular, tiene este efecto. Giovanni Boccaccio, autor de El Decamerón y primer biógrafo de Dante, llamó al poema de Dante "Divina Comedia" en su libro "La Vida de Dante", expresando su admiración por la perfección artística de la forma y la riqueza del contenido de la obra.

El poema consta de tres partes: "Infierno", "Purgatorio" y "Paraíso". Cada parte (kanthika) tiene a su vez 33 canciones, a las que se adjunta una introducción, por lo que el poema tiene 100 canciones. La forma del verso del poema también está determinada por el número 3. Aquí Dante canoniza la forma del tercino, tomándolo como base para la arquitectura de la Divina Comedia. Tal estructura, por un lado, repite el modelo cristiano del mundo político, que se divide en tres esferas - Infierno - Purgatorio - Paraíso, y por otro lado, obedece al simbolismo místico del número 3.

La estructura compositiva, sin embargo, encaja perfectamente con la idea del poema: a través de visiones comunes en la literatura religiosa de la Edad Media, un viaje al más allá para representar el camino de una persona hacia la perfección moral. Dante se basa aquí no solo en la literatura religiosa, sino también en la experiencia de Homero, que envió a Odiseo al reino de los muertos, y en el ejemplo más autorizado para él, Virgilio, en quien Eneas también asciende al Tártaro para ver a su padre.

Al mismo tiempo, Dante va mucho más allá que sus predecesores. La característica artística más importante de su obra es que el propio poeta se convierte en un viajero al otro mundo. Es él quien está “a la mitad del mundo terrenal”, habiéndose enredado en los desencuentros de la vida, que compara con un bosque sombrío, áspero y salvaje habitado por feroces depredadores, y busca la salvación. El poeta favorito de Dante, Virgilio, viene al rescate. Se convierte en guía de Dante y lo conduce a través del infierno y el purgatorio, para llevárselo a su amada Beatriz, en cuyo iluminado acompañamiento Dante asciende al cielo.

Un rasgo característico del poema es la extrema riqueza semántica. Casi todas las imágenes que contiene tienen varios significados. Significado directo, inmediato, detrás del cual subyace lo alegórico, y que, a su vez, puede ser puramente alegórico, moral o similar (espiritual). Entonces, los depredadores cruzaron el camino de Dante en el bosque salvaje, estos son la pantera, la loba y el león habituales. En sentido alegórico, la pantera significa voluptuosidad, así como oligarquía; león: negligencia, violencia y tiranía; loba - codicia, así como el poder mundano de la iglesia romana. Al mismo tiempo, todos son símbolos de miedo, vergüenza, confusión frente a algunas fuerzas hostiles. En términos alegóricos, Dante es la encarnación del alma, Virgilio es la mente, Beatriz es la sabiduría suprema. El infierno es un símbolo del mal, el paraíso es el amor, la bondad y la virtud, el purgatorio es la transición de un estado a otro, más alto, y el viaje a través del más allá en sí mismo significa el camino a la salvación.
La combinación en el poema de una imagen puramente medieval del mundo con sus ideas bien establecidas sobre el más allá y la expiación de los pecados terrenales con una actitud extremadamente franca, apasionada y emocionalmente coloreada del poeta hacia las imágenes y eventos que pintó lo eleva. al nivel de una brillante obra innovadora. Representando una síntesis grandiosa de la cultura medieval, La Divina Comedia lleva simultáneamente el poderoso espíritu de una nueva cultura, un nuevo tipo de pensamiento, que anuncia la era humanística del Renacimiento.

Persona socialmente activa, Dante no se contenta con la moralización abstracta: traslada al otro mundo a sus contemporáneos y antecesores con sus alegrías y vivencias, con sus preferencias políticas, con sus acciones y hechos, y crea sobre ellos un juicio estricto e inexorable a partir de ellos. la posición de un sabio humanista. Actúa como una persona de formación integral, lo que le permite ser político, teólogo, moralista, filósofo, historiador, fisiólogo, psicólogo y astrónomo. Según el mejor traductor ruso del poema de Dante M.L. Lozinsky, "La Divina Comedia" es un libro sobre el Universo y en la misma medida un libro sobre el propio poeta, que permanecerá para siempre durante siglos como un ejemplo viviente de una creación brillante.

Dante Alighieri es el mayor poeta medieval. Nació en 1265 en Florencia, en el seno de una familia acomodada, pertenecía a Guelph fiestas. A la edad de 9 años, Dante se enamoró de Beatrice de 8 años (quizás la hija de Folco Portinari, según Boccaccio), a la edad de 18 años le dedicó su primer soneto. Desde los 24 años, Dante Alighieri tomó parte activa en la vida política y social de su ciudad natal, primero en campañas militares (en la batalla de Campaldino, en el sitio de Capron en 1289); luego (habiéndose inscrito para obtener derechos políticos al gremio de farmacéuticos y médicos) - en organismos gubernamentales (en los Consejos Grandes y Pequeños, en el Consejo de los Cien). En 1300, Dante sirvió como prior. Cuando los güelfos se dividieron en negros y blancos, Dante se unió a estos últimos y, junto con sus líderes, abandonó Florencia cuando los negros, en el curso de una feroz lucha partidaria, tomaron la delantera en alianza con el Papa Bonifacio VIII (1301). Dante fue condenado a ser quemado en ausencia y sus bienes fueron confiscados, de modo que su esposa, Gemma, de soltera Donati, apenas mantenía a su familia.

Dante Alighieri. Dibujo de Giotto, siglo XIV.

Disponemos de poca información fidedigna sobre la vida de Dante Alighieri durante el período del exilio. Primero, unirse a los blancos (que gravitaron hacia gibelinos), Dante luego rompió con ellos, se quedó con Bartolomeo della Scala en Verona, estuvo en Bolonia, en Lunigiana, tal vez en París. cuando en 1310 Emperador Enrique VII emprendió una campaña en Italia, Dante estaba imbuido de la esperanza de volver a su ciudad natal, apresuró al emperador para aplastar a los desagradecidos florentinos. Pero Enrique VII murió en 1313, y Dante fue nuevamente condenado a la vida de un vagabundo, condenado "a comer el pan de otro y subir las escaleras de otro". Dante encontró su último refugio con Guido Novello da Polenta, sobrino de Francesca da Rimini, cantada por él (Infierno, V), en Rávena, donde murió en 1321.

Si la biografía externa de Dante nos es desconocida en detalle, entonces su historia espiritual provocó una disputa animada y prolongada entre los científicos. En el artículo "Dante's Trilogie", el investigador Witte trató de demostrar que la vida y obra de Dante Alighieri constituían una "trilogía". En su juventud, Dante era un creyente ingenuo: este período fue poetizado en su "Nueva vida" (" Vita Nuova"). En sus años maduros, Dante pasó de la fe a la duda: esta época fue inmortalizada por él en La Fiesta (Convivio). Finalmente, en la pendiente de su vida, Dante Alighieri volvió a la fe otra vez, pero ya no infantilmente. ingenuo, pero iluminado por la razón: esta es la última fase de su desarrollo espiritual que encontró su encarnación artística en la "Divina Comedia" ("Divina Comedia").

Estatua de Dante en Piazza Santa Croce en Florencia

La hipótesis de Witte provocó un animado debate en las páginas del "Anuario de Dante" alemán, después del cual solo sobrevivió su idea principal. La vida y obra de Dante son en efecto una trilogía, y además, en dos sentidos. Desde el lado psicológico formal, esta es una trilogía de amor. La base del mundo y de la vida se fundamenta en las enseñanzas filosóficas de Dante (Fiesta, III; Purgatorio, XVII y XVIII), teniendo como principal motor el amor. Elemental en las esferas inferiores, se vuelve consciente en el hombre. En el corazón del joven Dante, este amor está dirigido a una mujer. En la "Vida nueva", que consiste en una serie de poemas, unidos entre sí y explicados por un comentario en prosa, la pasión platónica del poeta por Beatrice se canta en tonos misteriosos y místicos. Algunos intérpretes de Dante ven en ella, sin embargo, no una mujer terrenal, sino sólo un símbolo del catolicismo (Pérez) o del imperio (Rossetti) o de la eterna feminidad (Bartoli). En el período maduro de su vida, Dante ya no dirige su amor a una mujer, sino a la “filosofía”, cantando en la “Fiesta” no a la Virgen, sino a la ciencia, al conocimiento (Sobre el amor, como base del filosofar, ver Fiesta ,III). Finalmente, en sus últimos años, el amor de Dante se vuelve hacia Dios, hacia el cielo (Paraíso, XV).

La vida y obra de Dante Alighieri son, al mismo tiempo, cultural e históricamente una “trilogía” de un hombre que creció en el cruce de dos eras sucesivas. En su juventud - un poeta-místico en el espíritu del amor. trovadores, transformado en Italia por representantes del dolce stil nuovo (“Vida Nueva”), Dante en la edad adulta es pionero de la nueva cultura realista del Renacimiento, argumentando (Pir, III, 15) que no es la resolución de lo “eterno” cuestiones metafísicas que busca, principalmente, la mente humana, pero a la comprensión de las ciencias terrenales. Él mismo profundiza en el estudio de los problemas científicos (“La fiesta” es una especie de enciclopedia, aunque inacabada; “De vulgari eloquentia” es el primer tratado de lingüística y teoría de la literatura), se entrega al amor terrenal (donna gentile pasión al final de la "Nueva vida", Petra, ver "Canzoniere"), es aficionada a los asuntos sociales y políticos mundanos. Pero Dante no se detuvo en este punto de vista realista, sino que volvió en sus años de decadencia a la cosmovisión ascética medieval, declarando los bienes terrenales como polvo y descomposición (Purgatorio, XIX, Paraíso, XI), centrando su pensamiento en Dios, como en el más alto objetivo del ser. De este estado de ánimo ascético creció la Comedia de Dante, llamada así porque comienza con horror y termina con dicha (ver carta a Cangrande della Scala, quizás escrita por no Dante). El epíteto "divino" (en el sentido de "incomparable") aparece por primera vez en 1555.

(Círculos del Infierno - La mappa dell inferno). Ilustración para la "Divina Comedia" de Dante. 1480