Pod koniec XIX wieku w Rosji, wśród wielu innych ruchów poetyckich, które pojawiły się w kontekście „srebrnej epoki”, popularna stała się także symbolika. W artykule krótka opowieść o jednym z najważniejszych poetów tamtej epoki, Konstantynie Balmoncie, oraz krótka analiza wiersza „Snem złapałem odchodzące cienie”.

Konstantin Balmont: dzieciństwo i młodość

Przyszły poeta urodził się 15 czerwca 1867 roku we wsi Gumnishchi niedaleko miasta Włodzimierz. Tam spędził dzieciństwo, gdzie pod wpływem matki zaczął czytać swoje pierwsze książki i zakochał się w muzyce. Kiedy chłopiec miał dziesięć lat, rodzina Balmontów przeprowadziła się do miasta Shuya. Tam Konstantin rozpoczyna naukę, ale kilka lat później przenosi się do Włodzimierza.

We Włodzimierzu poeta zostaje wydalony z instytucji edukacyjnej po udziale w ruchu studenckim. Nieco później Balmont wyjeżdża na studia do Moskwy, ale jego studia też nie są pomyślne – ponownie zostaje wydalony za udział w demonstracjach studenckich. Jako student Balmont zaczyna dużo czytać, poszerza krąg znajomych, zaczyna aktywnie komunikować się i sympatyzować z ruchami rewolucyjnymi.

Balmont swoje pierwsze wiersze napisał w wieku dziesięciu lat, za co otrzymał skarcenie od matki.

W 1885 r. Pierwsze publikacje młodego poety ukazały się w petersburskim czasopiśmie Zhivopisnoye Obozrenie, co od razu przyciągnęło uwagę krytyków i zwykłych czytelników.

Pod koniec lat osiemdziesiątych XIX wieku Balmont doświadczył biedy, nieudanego małżeństwa i depresji. Próbuje nawet popełnić samobójstwo, rzucając się przez okno. Pozostaje przy życiu dzięki przypadkowi. To wydarzenie zmienia światopogląd poety – dużo pisze, stara się publikować, zajmuje się tłumaczeniami.

Lata dziewięćdziesiąte XIX wieku to okres rozkwitu Balmonta jako bardzo bystrego i utalentowanego rosyjskiego poety. Wydano zbiory „Pod północnym niebem” (1894), „W bezkresach” (1895) i „Cisza” (1898).

Za granicą i śmierć

Balmont wraz z drugą żoną, którą poślubił w 1896 r., podróżuje po Europie. Pracuje na angielskich uniwersytetach.

Podczas pierwszej rewolucji rosyjskiej 1905 roku Balmont brał czynny udział w strajkach: rozmawiał ze studentami i budował barykady. Po 17 października Balmont opuścił Rosję w 1920 roku i nigdy nie wrócił. Po 1920 roku wydał jeszcze kilka zbiorów za granicą oraz napisał książki autobiograficzne „Pod nowym sierpem” i „Trasa lotnicza”.

„Srebrny wiek” w literaturze rosyjskiej

W Rosji pod koniec XIX wieku rozpoczął się bardzo potężny wzrost intelektualny. Jest to wyraźnie widoczne w prozie, poezji i filozofii tego okresu. Rosyjski filozof Nikołaj Bierdiajew nazwał ten czas „rosyjskim renesansem kulturowym”. Nawiasem mówiąc, według jednej wersji do niego należy pierwsze użycie wyrażenia „Srebrny wiek”.

Poeci, którzy całą duszą czuli tę epokę, widzieli zbliżające się zmiany, które po prostu rozdzierały kraj. Pierwsza rewolucja, potem wojna światowa, a później siedemnasty rok - wszystko to przetoczyło się przez duchową elitę Rosji, z jednej strony, po prostu niszcząc wielu zarówno fizycznie, jak i duchowo, z drugiej zaś dając do myślenia. Temat osobowości był wówczas jednym z najważniejszych, gdyż to ona dokonywała zamachów stanu i wywoływała wojny.

Najwybitniejszymi nazwiskami tamtych czasów byli Fiodor Sologub, Anna Achmatowa, Nikołaj Gumilew, Władimir Majakowski, Aleksander Blok, Zinaida Gippius i wielu innych. Należał do nich także poeta-symbolista Konstantin Balmont.

Symbolika w Rosji

Przetłumaczone z języka greckiego simbolon to „symbol, znak”. W Europie ten ruch literacki pojawił się w latach siedemdziesiątych XIX wieku i kojarzony był z takimi nazwiskami jak Arthur Rimbaud czy Paul Baudelaire. Główną ideą tego ruchu było wyrażenie wewnętrznego świata człowieka poprzez symbol.

Symbolizm charakteryzuje się takimi rzeczami jak:

• rytmiczny, ale gładki;
• wyrafinowanie wyrażeń;
• alegoria;
• niedopowiedzenie, zamiana słowa w kod;
• elitaryzm sztuki;

Uważa się, że początkiem symboliki rosyjskiej był artykuł jednego z najważniejszych pisarzy rosyjskich tamtego okresu, Mereżkowskiego, zatytułowany „O przyczynach upadku i nowych tendencjach we współczesnej literaturze rosyjskiej”, opublikowany w 1892 roku.

Okres rozkwitu rosyjskiej symboliki to dzieło Aleksandra Bloka, Bieliego, Iwanowa, Annenskiego i innych poetów początku XX wieku.

Wiersz „Snem złapałem odchodzące cienie”

Wiersz ten powstał w 1895 r. Zawarty w zbiorze poety zatytułowanym „W rozległym”.

Przeprowadzając pełną analizę wiersza „Złapałem odchodzące cienie snem”, krytycy zauważają, że dzieło to jest nie tylko jednym z kluczowych dla Balmonta, ale dla całej rosyjskiej symboliki jako całości. Czytając tekst dzieła, można dostrzec wszystkie główne cechy symboliki, a mianowicie: alegorię, wzniosłość języka, wyraźny rytm, ale jednocześnie gładkość i plastyczność.

Również po analizie wiersza „We śnie złapałem odchodzące cienie” zauważamy, że poeta sięgnął po jedną ze swoich ulubionych technik - powtarzanie linii. Za jego pomocą Balmont łączy ze sobą czterowiersze. Poniżej zamieszczamy szczegółową analizę i tekst pracy.

Analiza wiersza autora Balmonta „Snem uchwyciłem odchodzące cienie…”

Jak zauważają krytycy, wiersz ten jest opowieścią poety o jego pojawieniu się w poetyckim świecie Rosji. Wspinaczka na wieżę i drżące stopnie pod nogami to metafora wejścia poety w literacki świat Rosji.

Balmont początkowo miał jasne i precyzyjne cele – o czym czytamy w liniach, gdzie w oddali rysowane są kontury. Poeta po prostu zapierał dech w piersiach z wyżyn, na które się wzniósł. I w dalszej części tekstu widzimy, jak wysoki jest autor, że noc już zapadła pod nim i dla niego świeciło światło. A im bardziej „noc zapadała w dół”, tym jaśniejsze i wyraźniejsze dla poety „świeciło światło dzienne”.

Analizując wiersz „Snem złapałem odchodzące cienie”, możemy również powiedzieć, że utwór ten dotyczy nie tylko drogi poety na szczyt, ale także całej twórczości Balmonta. Np. „Nauczyłem się łapać przelatujące cienie” jest oznaką, że umiejętności poety stale rosły. A jeśli na początku wiersza Balmont „łapał cienie”, to na końcu już „rozpoznał”, czyli ten etap „uznania” pozostaje w przeszłości i należy iść dalej – w stronę nowych osiągnięć i szczytów.

Również analizując wiersz „We śnie złapałem odchodzące cienie”, można odchodząc od osobowości autora powiedzieć, że dzieło to jest opisem drogi człowieka lub ludzkości jako całości od ciemności do światła, z ziemi do nieba.

Trzeba też podkreślić konstrukcję wiersza: ciągłe powtórzenia, które sprawiają wrażenie wyobcowania. Być może jest to symbol „wszystko wracającego do normalności”. Ponadto, analizując wiersz „Złapałem odchodzące cienie snem”, należy zwrócić uwagę na kontrasty „I im wyżej szedłem…” i „I pode mną…”, symbolizujące dzień i noc, ziemię i niebo.

Krytyka i wielbiciele Balmonta

W książce „Portrety współczesnych poetów” Ilya Erenburg napisała o Balmoncie, że jest majestatyczny, absurdalny i wzruszający, niczym wzorowy król, który budzi w sercach podziw, oburzenie i litość. Nie można kochać Balmonta tak bardzo, jak Bloka czy Achmatową. Balmont to jesienne kwiaty, które są bardzo jasne, ale w swojej jasności są przerażające i niewygodne.

Alexander Blok zwrócił uwagę na „szorstkość” tekstów Balmonta i jego chłód jako osoby. Jednocześnie Blok wysoko cenił poezję Balmonta jako „poezję słońca”.

Konstantin Balmont, jako przedstawiciel „starszej symboliki” w Rosji, wywarł wpływ na wielu współczesnych mu i młodszych poetów.

Wniosek

Każdy wiersz, jeśli jest szczery, uważany jest za dzieło sztuki. Każdy prawdziwy poeta jest Stwórcą. W tym artykule, po analizie wiersza „Snem złapałem odchodzące cienie” (K. Balmont), dotknęliśmy bardzo mocnej poezji, która powstała w Rosji przed nadejściem strasznego okresu dla kraju. A fakt, że po wielu próbach, które później spotkały Rosję i naród, takie wiersze żyją w pamięci i pozostają popularne – to wskaźnik prawdziwej, szczerej sztuki. Konstantin Balmont był właśnie takim Twórcą, a jego wiersze stały się taką szczerą sztuką.

Twórczość Konstantina Balmonta dość często zawiera odcienie romantyczne, choć tak naprawdę mówimy o sprawach całkiem poważnych. Autor posługuje się takim narzędziem literackim, jak symbolika i przy jej pomocy tworzy swoje piękne wiersze.

Jedno z nich można nazwać dziełem „Snem złapałem odchodzące cienie…”. W tekście całego wiersza zapoznajemy się z przemyśleniami autora na temat jego dokonań twórczych. Balmont pisze rymowanymi wersami o swoich wzlotach i upadkach, o tym, jak mozolnie osiągnął szczyt swojej aktywności literackiej.

Pewną ironię widać w słowach: „Wszedłem na wieżę, a stopnie się trzęsły…”. Na pierwszy rzut oka czytelnik rozumie, że autorowi trudno było wspiąć się po literackiej drabinie. Ale oceniając sens pracy twórczej jako całości, rozumiemy, że K. Balmont wystąpił z wielką pewnością siebie, nie zwracając uwagi na zazdrosnych ludzi.

W wierszu „I im wyżej szedłem, tym wyraźniej… narysowano kontury w oddali”, czytelnik widzi ten impuls duszy, to pragnienie chwały, które faktycznie szaleje w duszy autora. A im bardziej zbliżał się do swojego ukochanego snu, tym bardziej odlegli byli mu nieżyczliwi.

Pisze: „A pode mną noc już zapadła”. Oznacza to, że wszystkie przeszłe wydarzenia z jego życia są tylko wspomnieniami, których absolutnie nie chce pamiętać. Mówi o nich, jakby byli ciemną nocą, która już minęła.

W wersach twórczego wiersza K. Balmont zauważa: „We śnie uchwyciłem przemijające cienie...”. Co się przez nie rozumie? Myślę, że autor dzięki swoim umiejętnościom i talentowi nauczył się zatrzymywać czas. W liniach swoich dzieł uchwycił najbardziej ekscytujące momenty życia, do których nie należy wracać. Pozostaną wierszem, w wierszach rymowanych. Zabiorą wszystkie skargi i rozczarowania w odległą przeszłość.

Wojna ogarnęła Blok w Szachmatowie. Powitał ją jako nowy absurd w już absurdalnym życiu. Kochał Niemcy, niemieckie uniwersytety, poetów, muzyków, filozofów; trudno mu zrozumieć, dlaczego narody powinny walczyć, aby zadowolić swoich władców. Najtrudniejszy i najbardziej haniebny pokój jest lepszy niż jakakolwiek wojna. Lyubov Dmitrievna natychmiast nauczył się zostać pielęgniarką i poszedł na front. Michaił Tereszczenko porzucił wszelką działalność literacką.

Dookoła panuje kompletna pustka: jakby wszyscy ludzie przestali kochać i odeszli, choć prawdopodobnie nigdy nie kochali. Znalazłem się na jakiejś wyspie na pustym i zimnym morzu... Ludzie z duszą nigdy na wyspę nie przypływają... Na całej wyspie - tylko my troje, jakoś dziwnie ze sobą spokrewnieni - wszędzie jest bardzo tłoczno.

„Dobrze przeżyte życie to długie życie”. To powiedzenie Leonarda da Vinci jest podwójnie prawdziwe w odniesieniu do Anny Achmatowej. Nie tylko przeżyła swoje życie dobrze i godnie, ale czas przeznaczony jej na ziemi okazał się zaskakująco długi. Jednak ciesząc się długowiecznością twórczą Achmatowej, nie można nie wspomnieć o niektórych cechach literatury pamiętnikowej na jej temat, które wynikają z tego czynnika. Dlaczego mamy tak bogatą literaturę wspomnieniową o Aleksandrze Błoku czy Siergieju Jesieninie?

Cechy symboliki (na przykładzie wiersza K. Balmonta „Snem złapałem odchodzące cienie…”)

Borysowska E.O.,

Zanim przejdziemy do analizy wiersza Balmonta, musimy pamiętać, jaką symbolikę niesie ze sobą i jakie cechy jest z nią związane.

Symbolizm nazywany jest zwykle ruchem literackim w Rosji, który powstał na początku lat 90. XIX wieku. Opiera się na ideach filozoficznych Nietzschego i Schopenhauera, a także na naukach V.S. Sołowjow o duszy świata. Symboliści przeciwstawiali tradycyjny sposób pojmowania rzeczywistości ideą tworzenia światów w procesie twórczym. Dlatego twórczość w rozumieniu symbolistów – kontemplacja „tajnych znaczeń” – jest dostępna tylko dla poety-twórcy. Symbol staje się centralną kategorią estetyczną tego ruchu literackiego.

Cechy symboliki:

• · Muzykalność wiersza, rozwój zapisu dźwiękowego;
• · Podniesienie tematyki;
• · Dwuznaczność, niejasność obrazów;
• · Niedopowiedzenie, alegorie, podpowiedzi;
• · Obecność idei dwóch światów;
• · Odbicie rzeczywistości poprzez symbole;
• · Zadania religijne;
• · Idea Duszy Świata.

Większość tych cech symboliki możemy dostrzec w wierszu starszego przedstawiciela ruchu symbolicznego K. Balmonta „Snem uchwyciłem odchodzące cienie…”.

Śniło mi się, że łapię przemijające cienie,

Im wyżej szedłem, tym wyraźniej widziałem

Im wyraźniej zarysowywały się kontury w oddali, tym

I wokół słychać było jakieś dźwięki,

Wokół mnie dochodziły dźwięki z Nieba i Ziemi.

Im wyżej się wspinałem, tym jaśniej błyszczały,

A pode mną noc już zapadła,

Noc już nadeszła dla śpiącej Ziemi,

Dla mnie zaświeciło światło dzienne,

W oddali płonęło ogniste światło.

Nauczyłem się łapać przechodzące cienie

Blednące cienie wyblakłego dnia,

I szedłem coraz wyżej, a stopnie drżały,

A stopnie trzęsły się pod moimi stopami.

Wiersz Balmonta „We śnie złapałem odchodzące cienie…” powstał w 1895 roku.

Najwyraźniej odzwierciedla twórczość Balmonta i jest hymnem symboliki. Motywem przewodnim wiersza jest motyw ścieżki. Wiadomo, że motyw ścieżki jest jednym z najważniejszych archetypowych motywów symboliki. To nie przypadek, że wiersz ten umieszczono na początku książki „W bezkresach” i zapisano kursywą. LE Lyapin uważa, że ​​​​ten wiersz jest programowy dla Balmonta. Dlatego też, moim zdaniem, na przykładzie tego wiersza należy ukazać cechy symboliki.

symbolika poemat Balmont dusza

Analiza utworu lirycznego.

Wiersz K. Balmonta „Snem uchwyciłem odchodzące cienie” powstał w 1894 r. (zbiór „W bezkresach”). Praca została umieszczona na początku zbioru i zaznaczona kursywą. Miał on stać się prologiem całej książki i – jak podaje L. E. Lyapina – „miał mieć charakter programowy” (1, s. 59). Historia powstania wiersza jest następująca: poeta chciał napisz pracę o ludzkiej drodze do światła.

Twórczość Balmonta jest elegią.

Tematem wiersza jest narracja poety o jego dokonaniach twórczych.

W wierszu można wyróżnić kilka znaczeń: filozoficzne (poszukiwanie sensu życia), poetyckie (temat poety i poezji), uniwersalne (myśl o harmonii z samym sobą)

Dominują intonacje osobowe, o czym świadczy częste używanie zaimka „ja”.

Kompozycja wiersza ma charakter kołowy. Ta kompozycja nie dodaje kompletności. Myśl poetycka autora nie jest kompletna: droga na szczyt jest długa. Ten ruch jest cykliczny, wieczny.

Główną ideą wiersza jest to, że człowiek musi cały czas iść do przodu, bez względu na przeszkody na drodze do osiągnięcia celu.

Użycie słownictwa książkowego (wysokości, spojrzenie, luminarz) nadaje tekstowi dzieła szczególną powagę.

W tekście wiersza często pojawiają się czasowniki (wejdź, drżyj, idź, dowiedz się, złap...), które stwarzają wrażenie ciągłego ruchu. Zaimek osobowy „I” występuje 11 razy. Podstawą wiersza jest jaźń poetycka.

Za pomocą epitetów („pożegnalny blask”, „uśpione góry”, „ognisty luminarz”) i personifikacji („wysokości… czule pieszczone”) K. Balmont uduchowia naturę, przekazuje jej aktywny charakter. W tekście utworu czterokrotnie powtarza się metafora „kroki drżały”. Drżące stopnie są symbolem kruchych schodów ścieżki, którą wybrał liryczny bohater. Można założyć, że droga bohatera jest niezbadana, niepewna i niezwykle trudna. Używając metafory „łapanie snem”, autor przekazuje pragnienie lirycznego bohatera, aby zatrzymać się i przypomnieć sobie coś przyjemnego.

Rozszerzona metafora „przemijające cienie przyćmionego dnia” symbolizuje dzień, który przeżyliśmy, dobiegający końca.

Analiza poziomu syntaktycznego wiersza pozwala wyróżnić następujące techniki: epifora, anafora, inwersja. Epiphora to powtórzenie słowa lub frazy na końcu pobliskich wersów poetyckich:

Śniło mi się, że łapię przemijające cienie,

Blednące cienie gasnącego dnia,

Wspiąłem się na wieżę, a stopnie drżały,

Środek składniowy, jakim jest anafora, pozwala poecie wyróżnić leksemy niosące ze sobą istotny ładunek emocjonalny i semantyczny. Powtarzają się anaforyczne słowa „i z czym”, które nie pozwalają zatrzymać się do samego końca lektury.

Im wyżej szedłem, tym wyraźniej widziałem

Im wyraźniej rysowały się kontury w oddali...

Im wyżej się wspinałem, tym jaśniej błyszczały,

Im jaśniej błyszczały wyżyny uśpionych gór...

I szedłem coraz wyżej, a stopnie drżały,

A stopnie trzęsły się pod moimi stopami.

Inwersja nadaje mowie artystycznej szczególną wyrazistość i melodię: „Im wyraźniejsze były kontury w oddali”, „I w oddali słychać było jakieś dźwięki”

Rytm wiersza jest sylabiczny – toniczny.Wiersz napisany jest w cezurowanym tetrametrze anapest z rymem pełnym i krzyżowym.

K. Balmont szeroko posługuje się aliteracją i asonansem. Częste użycie syczenia [w], [zh], [x], [h] (w sumie 32) sprawia, że ​​czytelnik słyszy szelest i szelest, zanurzając się w atmosferę tajemnicy i zagadki. Bogactwo dźwięków p, [l], [m], [n] nadaje utworowi szczególną muzykalność. Wśród samogłosek często powtarzają się: [i] (51), następnie [a] (50) i [u] (50). (3, s. 64) Dzięki powtórzeniom dźwiękowym mowa wiersza staje się bardziej eufoniczna.

Nauczyłem się łapać przechodzące cienie

Blednące cienie wyblakłego dnia,

I szedłem coraz wyżej, a stopnie drżały,

A kroki drżały pod moimi stopami (2, s. 207).

Bohaterowi lirycznemu ukazała się prawda, pragnie on przekazać główną ideę innym osobom, które dopiero rozpoczynają tę trudną drogę.