Romeo i Juliet Eternal obrazy w literaturze. Charakterystyka i wizerunek Romeo w Romeo Tragedii i Juliet Shakespeare Esej

"Obraz nie jest słowem, daje minutę, a w tej chwili wszystko powinno być

Ale nie - brak obrazów ... spojrzał i wszystko, jak Romeo na Julii i z powrotem. "

Lekkie cienie dwóch wiernych kochanków znajdują ciągły przykład wykonania w obrazach poezji i sztuki. Nie będzie to przesadą, aby powiedzieć, że codziennie, gdzieś na świecie na scenie teatralnej, jest ustawiony kawałek Szekspira, istnieje wydajność baletowa lub opera, lub wykazuje się film poświęcony miłości do Romeo i Julii. Te bohaterowie mają różne twarze, ciało, głosy, gesty i temperamenty. Od wieku ludzie próbują odgadnąć, który obraz najbardziej pasuje do ich pięknych i żarliwych dusz. W różnych czasach artystów i rzeźbiarzy przedstawili Veronian Lovers zgodnie z własną wizją i gustami społeczeństwa. Wśród tych licznych dzieł, może nie ma stworzenia tak legendarnego jako "jocona" Leonardo da Vinci (a może wciąż jest naprzód?). Jednak w wielu autorach znajdziesz znane nazwy i w wielu dziełach - popularne obrazy.

Obrazy Romeo i Juliet w malarstwie i grafice

Pod koniec XVIII wieku romans średniowiecza w muzyce i sztuce rośnie. I oczywiście macowa działka o Romeo i Juliecie budzi wyobraźnię poetów, muzyków i malarzy, powodując rodzaj konkurencji w swojej pracy. Utworzono serię dzieł artystycznych poświęconych bohaterach Szekspira. Często na zdjęciach Romeo i Julii przedstawili aktorów, którzy spełniają te role w produkcjach teatralnych. Na końcu naszej sekcji można zobaczyć wybór ilustracji reprezentujących wiele obrazów. Ale Warto, warto wspomnieć o wykwintnych miniaturach Jigolistów Jigol, wykonanych do publikacji 1819 oryginalnego źródła słynnej tragedii - Novella Luigi Da Porto o Romeo i Julidzie. Illustration tego serii to "wakacje w domu Capuletsi", również umieszczony na końcu tej sekcji, pokazuje, że Julii stojącej w tańcu między Mercutio a Romeo, który zgodnie z narracją tak Porto, przeniknął na wakacje ubrany w kostium nymfy.

W 1789 r. Wystawa obrazów i grawerowania organizowanych przez słynnego wydawcę Johna Bojedella (1719-1804) otwiera się w London Shakespeare Gallery na Pölle Melleg. Ideą tego przedsiębiorstwa było "przyczynianie się do poprawy sztuki, tworzyć angielska szkoła Malowanie historyczne ", jak wspomniano w premce do pierwszego miejsca katalogu galerii. Z reguły, sam boidel zamówił obraz artystów sceny z dzieł Szekspira. Lista obejmowała 72 działek, zaletą był na działkach pobranych z najpopularniejsze elementy. Od zdjęć wykonane rytowności, ich koszt zależał od wielkości: duży lub mały, które były bardzo popularne, zostały nabyte przez wiele bibliotek świata. Poświęć również zadanie przedrukując wszystkie kawałki Szekspira zgodnie z Ich oryginały, ponieważ wcześniej, że idą w formie wolnych tłumaczeń, często zmieniając tragiczne finały na szczęśliwe. Ekspozycja składająca się z obrazów i rycturów umieszczona w specjalnie zbudowanym budynku ze szklanym sufitem, na dwóch piętrach. Przez trzy lata , Liczba złożonych prac wzrosła z 34 do 170. Wśród nich prezentowano płótno słynnych artystów Joshua Reynolds, John OPI (1791), Benjamin West (1778 - Zobacz prawo), Heinrich Füsley: "Romeo Hardeingi Paryż "i" Romeo na grobie Julii "- oba 1809 roku. Fusley był wielkim fanem i ekspertem w kreatywności Szekspira i poświęcił swoje studia i interpretację całego życia. Obrazy bohaterów Szekspira w interpretacji Fusley były dość szczególne, bardzo wyraziste i spowodowały różne szacunki. Wolał odcinek treści emocjonalnych lub fantastycznych. W spokojny sposób inny obraz sceny w Scle, wykonany w 1789 roku przez James Northcot.

Niestety, galeria Szekspira Bojedella była przeznaczona na krótką istnienie, ze względu na trudności finansowe swoich organizatorów. W 1805 r. Niektóre obrazy zostały wyprzedane z aukcją, inni zginęli. Tylko kilka płótnach tego okresu przetrwało do naszego czasu, w przeciwieństwie do wielokrotnego przedrukowanego rytowników, które reprodukuje utracone malownicze obrazy. Około 30 obrazów w 1837 roku zostały zakupione dla Galerii Londynu - Tate Gallery.

W 1836 r. William Turner stwarza malowniczą fantazję "Juliet i Kormilitsa, którzy obserwują spacery na placu San Marco w Wenecji". Być może obraz został napisany pod wrażeniem artysty w sztukach Wenecji Szekspira. Tver poświęca również jedną z jego twarzy bajki MEB. To zdjęcie, nazwane "Rube Queen O OB" ( zobacz na końcu sekcji) Uczestniczył w wystawie "Szekspira w sztuce", która odbyła się w maju czerwcu 2003 roku we włoskim mieście Ferrary, która była w stanie odwiedzić autorów witryn. Bogata ekspozycja umieszczona w salach Palazzo Diamanti, reprezentowała wiele prac różnych krajów Świat.

W 1823 r. Dobrze znany wenecki artysta Francesco Aez (Hayes, Hayes, 1791-1882), montowany przez kolekcjoner Jambatti Sommaryv, koncentruje swoją uwagę na temat Romeo i Juliet. Naprawdę zwracając się do niej w okresie od 1823 do 1984 r., Aiezza tworzy dziesięć wersji obrazu, z których nie wszystkie płótna w dziedzinie widzenia. To jest: słynne płótno "pożegnanie z Romeo z Julietem (Ostatni Kiss)", 1823 (Tremezzo, Villa Carlotta) i mniej znany, ale bardziej elegancki, jego wersja 1833 ( patrz porównanie obrazów); wtedy "Małżeństwo kochanków", lub "Romeo i Julia w Lorenzo", 1823 r. (Norymberga) i "Juliet, całowanie Kormilitsa", 1823 (Mediolan, prywatna kolekcja). Jako zwykli artystów, w obrazie Juliet, artysta przedstawił jego ukochany - Carolina DZukki. Wykazany w tym samym roku w galerii tego powodu, obraz spowodował pewien skandal z powodu nadmiernej wersji (realizm), z którą artysta przedstawił żarliwą manifestację uczuć kochanków Szekspira. Ale najpopularniejszą romantyczną pracą wśród wszystkich działań Ayety do tego dnia pozostaje słynnym "Kiss" z 1859 r. (Mediolan, Pinakotek Habees), kompozytowo i tematycznie przylegające do serii wyżej wymienionych dzieł. Obraz pocałunku na tym zdjęciu zawiera jeszcze większe, w porównaniu z poprzednią działką, zmysłowością. To wrażenie uzyskuje się dzięki pozycji figur przedstawionych w pasjonujących ramionach, z ukrytymi osobami bohaterów, a cała uwaga widza koncentruje się na posiedzeniu ich ust. Kiedy obraz został wystawiony po raz pierwszy, nosiła nazwę "Pocałunek. Odcinek młodzieży. Moralności XIV wieku". Obraz przedstawiony na zdjęciu dwóch młodych kochanków w średniowiecznych ubraniach jest często używany jako symbol artystyczny Romeo i Juliet. Istnieją dwie opcje tego obrazu.

Nigdy wcześniej w sztuce wizerunek zmysłowego pocałunku nie miało takiej udanej interpretacji. Znaleziony obraz był wielokrotnie reprodukowany w innych dziełach, w szczególności w kinie. Na przykład w filmie Lukino Wisconti "Feeling" (Senso, 1954), w "Romeo i Juliecie" Franco Dzeffirelli (1968).

Lokalizacja obrazu "Kiss" (Ital. Il Bacio) w 37. hali Pinakothek Brewe (Mediolan):

Publiczna reprezentacja zdjęć z Ayety spowodowała wielki sukces i natychmiast zainspirował szereg artystów, aby wyświetlić epizody tragedii Szekspira na swoich płótnach. Agostino Komerio pisze zdjęcie "FRA Lorenzo daje Juliet Sleepy drink", wystawił w Milan Brera Gallery w 1826 roku. Dokonano tutaj pracy "Ostatnie westchnienia Juliet i Romeo" Vitaliy Sala. Następnie dwie malownicze wersje Giovanni Migliara, utworzone w 1827 i 1831 roku.

Malarz Pietro Roy w 1860 pisze "śmierć Julia i Romeo" - Praca wyraźnie pozostawiając jej jasne patos z ram ustalonych trendów swojego czasu (obraz znajduje się w miejskim Muzeum Vicenza.) W tym przypadku, jak widać Wykres malowidła, artysta odpychany z treści. Disfels Tak Porto, w którym Juliet budzi się, aż Romeo jest śmiercią, a nie po Szekspirze.

X Holman Lombard TRANKVILO CREMON kontynuuje romantyczne motywy Ayety w jego obrazku "Miłośnicy w Grobowie Juliet i Romeo" (1861). Kolejną wspaniałą rzeczą jest "pochówku Juliet Capuli" Szpiona Bathtubulli - Prace, doskonale przekazując ducha XV wieku w dokładnych szczegółach (1888, galeria sztuki współczesnej, Rzym). Pokazujemy Ci wśród innych prac na ilustracji na końcu sekcji.

Wśród mistrzów, którzy napisali w Weronie, Angelo Dal "Oka Bianca (1858-1942) jest niezmiennie. Jeden z jego obrazów poświęconych śmierci Romeo i Julii jest teraz w Muzeum Miasta Werony" Dom Juliet ".

Jeśli chodzi o Francję w XIX wieku, tutaj w Paris Salon zawierał również wiele dzieł sztuki na temat Szekspirowania Tragedii: Alexander Collll w 1838 roku Peter Cornelius w 1841 roku Louis Blaue w 1857 r., Zwłaszcza ciekawe dzieła EZHEN DELACROIX ( zobacz na końcu sekcji). Stworzył dwie wersje poświęcone dwoma chwilami tragedii. Jego "pożegnanie z Romeo i Juliet" (scena na balkonie) 1845 została wykazana rok później w kabinie, a teraz jest w prywatnej kolekcji w Szwajcarii. Inna opcja 1851 pokazała Romeo trzyma śpiącego Julia w ramionach w Capulinte Crypt. Lokalizacja tego dzieła Delakroixa jest teraz nie znana.

W 1888 r. W Anglii wystawa obsługiwana przez magazyn "Harmonogram" otwiera się w Galerii Londynu, gdzie pojawiają się 21 płótno z obrazami Heroine Szekspirowania, a wśród nich słynny obraz Philip Calderon "Juliet" (1887) - obraz a Dziewczyna marzy na balkonie na ciemnoniebieskim nocnym niebie. Później wiele z tych obrazów zostało wykonanych w formie małych rycin kolorów dostępnych dla klientów drugiej klasy ..

W połowie XIX wieku urodził się braterstwo Prerafaelitów - Związek Malarzy, którzy wzięli próbki idealnej sztuki stworzonej do Rafaela. Działki ich własnej szumowiny są głównie z Biblii, starożytności, średniowiecznych legend i sztuki Szekspira. Tematy te były bardzo popularne w tym czasie. Bractwo istniało przez mniej niż 10 lat, ale miał wielki wpływ na wielu artystów. W tym świetle malowanie Johna Williama Waterhauca (1849 - 1917), który stworzył szereg romantycznych obrazów kobiet na płótnach. Wśród nich, Virgo Maria, Ophelia, młoda dziewczyna w stylu Julii, pochylając się ku kolory z ikony (Sanktuarium, 1895), i oczywiście sama Szekspira (Julia, 1898 - zobacz na końcu tej sekcji.). Ostatnie zdjęcie ma również drugą nazwę - "Blue Naszyjnik". Oprócz Waterhauc, kochanków Szekspira uchwyconych w ich malowniczych pracach i innych artystów, które miały miejsce do pracy Prerafaelitów: John Rodden Spencer Stenkhuope ( ilustracja prawa), Frederick Leighton i Forda Madox Brown (akwarela i malowanie oleju 1870, Birmingham). Wśród artystów, którzy złożyli do okazywanej fabuła w Rosji, konieczne jest wymienienie słynnego "więźnia piękna" Konstantin Makovsky, a także Michaił Vrubel, przedstawiciela rosyjskiego nowoczesnego, - jego ozdobny panel "Romeo i Juliet" ( 1895-96) znajduje się w fundamentach galerii Moskwy Tretyakovskaya. Vrubel napisał również płótno i akwarela "Hamlet i Ophelia" (1884 i 1883). Kontynuuje romantyczny temat średniowiecza i jego panel z 1896 r., Dedykowany do Fousta i Margarity.

Wcielenia rzeźba.

Jeśli rozmawiamy o dużych innacjach rzeźbiarskich Romeo i Juliecie, nie są tak obfite, jak różne malownicze fantazje. W 1875 r. Marmurowa grupa Antoni Noel "Juliet, leżąc na ciele Romeo, została wystawiona w salonie Paryża. I w Petersburgu Stan Hermitage. Istnieje rzeźba Auguste Roden "Romeo i Juliet" (1905), wykonywana w duchu znanych działek: "Wieczna wiosna" i "Kiss" (lub "Paolo i Francesca").

Istnieje rzeźba parkingowa, a także liczne dekoracyjne postacie Romeo i Juliet, eleganckie bombki i biżuterię, ich przedstawiające lub poświęcone im. Wreszcie, w Weronie, Dom Juliet ma brązowy posąg Bohatera Ini, stworzony w 1969 roku przez Veronian rzeźbiarza Neely Kostantini (przeczytaj historię swojego stworzenia pod zawarciem tej sekcji). Kopie tego posągu znajdują się również w Monachium, na placu ratusza, w Chicago - na placu przed teatrem Szekspira. W ostatnie lata W Weronie zorganizowano kilka wystaw poświęconych tematu Szekspira w nowoczesnej sztuce wizualnej. Otwarcie takich wydarzeń jest często zaplanowane do corocznego festiwalu "Juliet Birthday" (16 września). W 2001 r. W arcade, dziedzińca św. Franciszka (gdzie legendarny grób Juliet) został zainstalowany nowy pomnik - tak zwany portal, który jest panelem dziesięciu bronżnych płyt z wytłoczonymi obrazami głównych scen tragedii. Styl dekoracyjnych dzieł rzeźbiarza Sergio Pasteto, pochodzący z Werony, zainspirowany ulgami na majestatycznych bram bazyliki San Zeno.

Rzeźbiony obraz Romeo i Juliet znajduje się również w Central Parku w Nowym Jorku. Praca w 1977 r. (Milton Hebald rzeźbiarza) przedstawia Szekspira uwielbia uwielbia się przed pocałunkiem. Figury z brązu Romeo i Juliet, wykonane w rozwoju człowieka, są instalowane na cokole granitowym przed wejściem do teatru bieżącego.

W 2008 roku w BataySku, małe miasteczko w pobliżu Rostowa-On-Don, pomnik Romeo i Julii, prace słynnego lokalnego rzeźbiarza Anatoliady Sknarina (autor słynnej Rostowa "Tacanka") został zainstalowany przed pałacem Kultura. Skład rzeźby z brązu jest jak zamrożona scena z gry, a pozę znaków jest również promowany przez to wrażenie, a część kurtyny teatralnej w pobliżu figury Romeo, może być figuratywnie echa kurtyny, a następnie Ukrywanie się od hałaśliwy tłum, spotkał się na piłce Romeo i Julii w filmie Dziffieldlli.

Przypomnienie innego rzeźbiarskiego obrazu bohaterki jest gest Juliet, przycisnął lewą rękę do klatki piersiowej, podobnie jak statua Werony. Jednak taki gest rąk jest również osobliwy, a Anijushinskaya Juliet-Ulanova, który zostanie omówiony poniżej. Oryginalnym szczegółem pomnika Batay jest róża, którą Romeo rozciąga się do pięknej dziewczyny.

www. romeo.-julia.-klub.ru./ ‎

Wyślij dobrą pracę w bazie wiedzy jest proste. Użyj poniższego formularza

Studenci, studiach studentów, młodych naukowców, którzy korzystają z bazy wiedzy w swoich badaniach i pracach, będą ci bardzo wdzięczni.

Wysłane przez http://www.allbest.ru/

Wprowadzenie

Tak tragiczny i tak wcześnie zmarł w sztuce V. Szekspira Romeo i Juliet przez kilka stuleci kontynuowali w pracach różne gatunki Sztuka - malarstwo, rzeźby, muzyka, teatr i kino. Jest mało prawdopodobne, że będzie to przesada, aby powiedzieć, że każdego dnia, a znowu przychodzi do życia w produkcjach teatralnych i występach baletowych, w ekranach filmowych i telewizyjnych, w wystawie i salach koncertowych. A z każdym takim "odrodzeniem" bohaterów Szekspira zdobywają nowe twarze i głosy, a z nimi - i nowe odcienie ich uczuć. Rosnące zainteresowanie tragedią Szekspira wyjaśniono nie tylko fakt, że pokazuje miłość najrzadszej mocy (a wiele z takich miłości jest prawdopodobnie, wielu), ale także w tym, że są przechwycone przez "Eternal", niezależnie od czasu i przestrzeń wartości i prawdy.

Lekkie cienie dwóch wiernych kochanków znajdują ciągły przykład wykonania w obrazach poezji i sztuki. Od wieku ludzie próbują odgadnąć, który obraz najbardziej pasuje do ich pięknych i żarliwych dusz. W różnych czasach artystów i rzeźbiarzy przedstawili Veronian Lovers zgodnie z własną wizją i gustami społeczeństwa.

Znaczenie tego badania wynika z faktu, że postacie "Romeo i Juliet" Williama Szekspira są mierzone na zdjęciach Williama Szekspira przez stuleci. Każdy reżyser może je interpretować na swój sposób. W różnych czasach analizując pracę malarstwa lub rzeźby, zwracamy uwagę na różne szczegóły. A także znajdziemy różnicę między rocznika dramaturg, malarza, rzeźbiarza i naszego. Przez kąt widzenia na pewne rzeczy staje się kolejnym.

Oczywiście temat ten został studiowany więcej niż raz. W tej pracy te obrazy zostaną zbadane z punktu widzenia przyszłego dyrektora, jednego z których zadania zawodowe jest szczegółowym badaniem materiału na zdjęciu lub rzeźbie. Znajomość z autorem pracy, studiując historię pracy, poszukiwania obrazów artystycznych i psychologii znaków, a także z punktu widzenia osoby kreatywnej, która może zrozumieć, nasycona doświadczeniami bohaterów na obrazie W pełni stworzyć etudę etapową.

Celem tej pracy jest zbadanie dzieł malarstwa i rzeźby, znajdź charakterystyczne cechy znaków i przetłumaczyć je na malownicze eteryczne.

Zadania pracy to:

Analiza dzieł sztuki;

Wyszukiwania i systematyzacja materiałów wizualnych;

Badanie specjalnej literatury w kontekście dostarczonego tematu;

Sporządzanie słownika terminologicznego;

Praca składa się z:

Administracja;

Trzy sekcje

Lista używanych literatury (9pozycji)

Sekcja 1. Obrazy Romeo i Julia Kawałek Szekspira

"... nie ma stagnacji na świecie niż historia

Romeo i Julia ... "

Na początkowym etapie pracy z pracami, dyrektor musi w pełni odkrywać materiał. Musi zapoznać się z obrazem, znajdź jego reprodukcje, czarno-białe, kolorowe, małe, duże, aby dokładnie znać ich zdjęcie.

W moim przypadku wziąłem kilka zdjęć napisanych na podstawie gry "Romeo i Juliet" Williama Szekspira. Przed studiowaniem obrazów musisz zapoznać się z pracą i jej bohaterami, przez które zostały napisane.

romeo Juliet Image Malarstwo

1.1 Juliet Kapuletsi.

Juliet Kapuleti jest głównym bohaterem tragedii W. Szekspira "Romeo i Juliet", młodej dziewczyny z naiwnością dziecka, która zmieniła się w imię miłości. Juliet należy do rodziny gabinetu, która od dawna emanują z rodziną Montext. Na początku pracy pojawia się na początku pracy i pojawia się z beztroską dziewczyną, w otoczeniu opieki nad rodzicami, chronionych przez kuzyna Tibalt i jego ulubionego podajnika. Odnosiła się do Juliet, jako własnej córki i gotów na niej na wszystko. Szlachetny Kapulenty w Weronie wiedzą dobrze i kultu.

W momencie wydarzeń wydarzeń Julii przez prawie czternaście lat. O małżeństwie jeszcze nie pomyślała, a także o miłości. Ona zawsze poddaje wolę Ojca i Matki, ale wszystko zmienia się, gdy spotyka Romeo Montecca. Pod prysznicem dziewczyny budziły nieznane uczucie, wraz z którymi umysł przychodzi do życia. Nie myśli o tym, co rodzina należy do jej ukochanego, że jest dziedzicą ich śmiertelnego wroga. Dla niej jest tylko człowiekiem, którego kochała całym sercem. Podczas tragedii wizerunek Julii stopniowo zmienia się z naiwnej dziewczyny-dziecko do dojrzałej kobiety w miłości. To ona działa jako inicjator tajnego małżeństwa z Romeo jako dowód miłości. W końcu, tak jak mogą być razem.

Nie ma chemii, hisctutness ani cnota spożycia, szczerze w jej uczuciach, które nie mogą ukryć, co Romeo jest natychmiast rozpoznawane, ale boi się, że obawia się, że może traktować jej impuls jak frywolność. Boi się stworzyć nieprawidłowe wrażenie o sobie.

Julia:

"Jestem płucem, może się wydaje?

Oczywiście jestem tak głęboko zakochany,

Jaki głupi powinien ci się wydawać

Ale jestem bardziej szczery niż wiele zawiadomień,

Które są grane skromnymi,

Musiałbym być powściągliwy

Ale nie wiedziałem, co mnie słyszą.

Przepraszam za zapał i nie bierz

Bezpośrednie przemówienia dla łatwości i dostępności. "

Wkrótce w śmiertelnej walce z Romeo, Dies Tibalt, dla którego rodzice Julii zdecydują się zemścić, a także dają córce poślubić Paryża.

W rozpaczy, bohaterka postanawia popełnić samobójstwo, przyjmując truciznę. Jednak mnich Lorenzo zaleca jej pić kolejną eliksir, która zanurza w sen, podobny do śmierci przez trzy dni. Kiedy Romeo przybywa do swojego grobu, będą mogli zebrać się razem z miasta. Jednak los okrutnych do tych dwóch zakochanych. Po uczeniu się ukochanej, Romeo powraca z Mantui. W Capulinte Crypt pije śmiertelną truciznę, by odpocząć obok Juliet. Budząc się, dziewczyna widzi martwe ciało jego ukochanego i wyzwania sobie sztylet. Nad ciałami dziećmi rodziny, rodzina Montextruits i Cabins kończą świat, wkładając w ten sposób koniec krwawej wrogości.

1.2 Romeo Montecca.

Romeo Montecca jest jednym z głównych bohaterów tragedii. Na początku sztuki jest to młody człowiek, który jest całkowicie absorbuje wymyśloną pasję do Rosalind, fanningu i niezamierzonego piękna. O jej miłości do jej R. Odpowiada goryczką i cynizmem Junca: "Czym jest miłość? Szaleństwo z Ugona, gra ognia prowadzi do ognia. " Jednak Romeo uparcie nadal osiąga wzajemność z Rosalind, chociaż wszyscy jego przyjaciele nie zatwierdzają jego wyboru. Wszystko mówi, że pasja Romeo jest sztuczna, że \u200b\u200bwymyślił coś dla kultu. Dlaczego? Najprawdopodobniej z tego powodu nie przyciąga niczego w otaczającej rzeczywistości. Jest obojętny dla wrogości między rodzinami Montecci a Kappletami, jest obcego pragnienie zwycięstwa nad wrogiem, rzuci mu morderstwo. Na tym świecie szuka tego, co jest wyższe niż świat, ale jego dusza jest nadal niedoświadczona i jest gotowa przyjąć zwykłą pasję do miłości. Bycie w rodzaju strzyżone i marzycielskie, Romeo ze wszystkimi naiwnością młodzieży, próbując rozgrzać poczucie powierzchownej współczucia, przekształcić go w płomień całej pasji. Szekspir nie mówi nic o powody, dla których mówi Romeo, aby wyszukać lokalizację Rosalindy, ale możesz zgadnąć, że w istocie nie szuka żadnej miłości, ale samofirmaci, nieświadomie mając nadzieję, że zwycięstwo nad zimną i dziewczyną pomoże mu rosnąć w swoich przyjaciołach i samodzielnie. Z arogancją Junc zdanie wyrok:

"Miłość jest delikatna? Jest niegrzeczna i zła. / A my sami i pali jak berbser. "

Ale jego złe i pompatyczne przemówienia są zabawne, ponieważ wkrótce otworzy się w swojej duszy prawdziwe uczucie dla Julii, natychmiast zapomina o Rosyde.

Tym razem jego miłość jest prawdziwa, nie wyimaginowana, ponieważ całkowicie przekształca Mostotchiv Romeo. Od teraz widzi świat i siebie w innych oczach. Miłość, podniosła go nad rzeczywistością, nie zabierze go z życia, wręcz przeciwnie, przynosi do niej i pozwala ci zobaczyć wszystko w jasnym świetle. Romeo z natury jest obdarzony subtelnym i wrażliwym sercem, jest w stanie predykować swoją przyszłość. Kiedy w firmie z przyjaciółmi i krewni przeniknie przenikać do wakacji w Domu Kapuleli, posiadają niejasne uczucie kłopotów:

"Nieznany coś, co wciąż jest ukryte w ciemności, / ale będzie urodzony z bieżącej piłki, / przedwczesną skrócić życie / wina z jakichkolwiek strasznych okoliczności".

Romeo próbuje walczyć z losem, ale torebki obserwują nad nim. Nawet wiedząc, że sam ruina, Romeo bije na pojedynek z Tibalt, Brata Juliet, i zabija go, posłuszając ślepą pragnienie zemsty, którą sam głęboko gardzi. Szekspir nie jest moralistą, a jego bohaterowie nigdy nie są dodatnimi ani negatywnymi. Romeo, choć oprócz jego wola, staje się przyczyną śmierci Mercutio, który Tibalt jest śmiertelnie rany pod jego ręką. Przed wypiciem trucizny na grobie Julii, Romeo, zrozpaczony z żalu, akceptuje wyzwanie Paryżu i zabija w wszystko, co nie jest winnym młodym człowiekiem. Sympatie czytelnika są zdecydowanie po stronie Romeo, ale autor, rysując tragiczną ścieżkę swojego życia, pokazuje, jak niszczycielskie pasje i jak są dominujące nawet nad taką jasną i wysublimowaną duszą.

Wniosek do sekcji 1

Po zbadaniu obrazów Romeo i Juliet można podsumować:

Romeo i Juliet - na cały świat ich imiona są symbolem czystej i prawdziwej miłości, która wygrała wrogość, nienawiść i przebiegłość. Piękno ich uczuć, siła ich wysokiego użytku moralnego jest tak atrakcyjna, że \u200b\u200bprzez wiele stuleci nadal podziwiają nas szczerością i niezwyciężoną siłą. Ogień ich serc ogrzewa nas i konsultuje nas coraz bardziej zaskakujące i podyżają nadzieję w nas i przekonuje, że prawdziwa miłość jest, nadal istnieje.

Sekcja 2. Obrazy Romeo i Julii w malarstwie

"Obraz nie jest słowem, daje minutę, a w tej chwili musi być wszystko, ale nie - nie ma zdjęcia ... spojrzał i wszystko, jak Romeo na Julii i Back"

Wszelkie dzieło sztuki może służyć jako pojawienie się planu reżysera. Do pracy wziąłem dwie prace:

"Pożegnanie z Romeo z Julietem (ostatni pocałunek)" i "Kiss" Francesco Aez. Ale przed rozpoczęciem pracy na etiudie musisz zapoznać się z autorem pracy i jej obrazów.

2.1 Biografia

Syn to wyjeżdżający z Francji. Wychowany w domu swojej siostry matki. Z dzieciństwa, Aieke wzrósł dobrze, więc jego wujek dał mu studenta do artystycznego przywrócenia. Później został studentem malarza Francesco Majotto, z którym pozostały trzy lata.

W 1809 r. AEZ wygrał konkurs, zorganizowany przez Akademię Wenecji, po czym studiował w Akademii San Luke w Romu w Rzymie. Został w Rzymie do 1814 roku, a następnie przeniósł się do Neapolu, gdzie na instrukcje Joachima, Murata stworzyła swoją główną pracę - obraz "Odyssey w Pałacu Alkino".

Później aenets poszedł do Mediolanu. Tam nauczał malowania przez długi czas w Akademii Brera, w 1860 roku został jego dyrektorem. Obecnie Pinakotek Brera ma najbardziej kompletną kolekcję swojej pracy.

Heriez pracował głównie z działek religijnych, historycznych i mitologicznych. Ponadto wielu było wspaniałym portretem sławni ludzie Włochy były uhonorowane na cześć, aby pozysać Aezza podczas pisania portretu.

Ocena całego kreatywnego sposobu przekazywanego przez Francesco ACC, trudny, ponieważ często nie podpisał swojej pracy i nie spotykał ich.

2.2 Obrazy Romeo i Julii w dziełach artysty

Francesco Areke jest jednym z najbardziej znanych mistrzów włoskiego romantyzmu, w swojej pracy więcej niż kiedyś literackie działkiTworząc prawdziwie genialne prace nad nimi, które są dziś przykładem czytania obrazów reprezentowanych przez znanych pisarzy. Rodowadnia jednego z najbardziej romantycznych miejsc na świecie - Wenecja, artysta całe jego praca poświęcona intonowanie tematu romansu i pasji, prawdziwych uczuć i nieokreślonych emocji. I oczywiście prawdziwy romantyczny nie mógł obejść historii pięknej i tragicznej miłości dwóch młodych serc - Romeo i Juliet.

Wielu mistrza i nie tylko w malarstwie wielokrotnie odwołał się do obrazów Szekspira - rzeźbiarskie prace przedstawiające bohaterowie tej tragedii są dobrze znane, wielu kompozytorów napisał pisma muzyczne inspirowane swoją historią miłosną. A kinematografowie po prostu uwielbiają tę działkę, która zastąpiła nikomu film, pokazując różne interpretacje obrazów, ustawiając je w różnych krajach i umieszczając w różnych ramach czasowych. Ale obrazy stworzone przez Francesco AEZ, napisane w sposób akademickiego historycznego obrazu, stały się prawdziwym przykładem wykonania romantyzmu w sztuce.

W 1823 r. Dobrze znany wenecki artysta skłoniający kolekcjoner Jambatti Sommaryv, koncentruje swoją uwagę na Romeo i Julidzie. Naprawdę zwracając się do niej w okresie od 1823 do 1984 r., Aiezza tworzy dziesięć wersji obrazu, z których nie wszystkie płótna w dziedzinie widzenia. To jest: słynne płótno "Pożegnanie z Romeo z Julietem (ostatni pocałunek)".

Jako zwykli artystów, w obrazie Juliet, artysta przedstawił jego ukochany - Carolina DZukki. Wykazany w tym samym roku w galerii tego powodu, obraz spowodował pewien skandal z powodu nadmiernej wersji (realizm), z którą artysta przedstawił żarliwą manifestację uczuć kochanków Szekspira.

Ale najpopularniejszy produkt romantyczny wśród wszystkich dzieł Ayetów do tego dnia pozostaje słynnym "KISS". Obraz pocałunku na tym zdjęciu zawiera jeszcze większe, w porównaniu z poprzednią działką, zmysłowością. To wrażenie uzyskuje się dzięki pozycji figur przedstawionych w pasjonujących ramionach, z ukrytymi osobami bohaterów, a cała uwaga widza koncentruje się na posiedzeniu ich ust. Kiedy obraz został wystawiony po raz pierwszy, nosiła nazwę "Pocałunek. Odcinek młodzieży. Moralności XIV wieku". Obraz przedstawiony na zdjęciu dwóch młodych kochanków w średniowiecznych ubraniach jest często używany jako symbol artystyczny Romeo i Juliet. Istnieją dwie opcje tego obrazu.

Nigdy wcześniej w sztuce wizerunek zmysłowego pocałunku nie miało takiej udanej interpretacji. Znaleziony obraz był wielokrotnie reprodukowany w innych dziełach, w szczególności w kinie. Na przykład w filmie Lukino Wisconti "Feeling" (Senso, 1954), w "Romeo i Juliecie" Franco Dzeffirelli (1968).

Publiczna reprezentacja zdjęć z Ayety spowodowała wielki sukces i natychmiast zainspirował szereg artystów, aby wyświetlić epizody tragedii Szekspira na swoich płótnach.

Aenets napisał również trzy kopie tego obrazu, z których dwa są przechowywane w prywatnych kolekcjach, a trzeci, gdzie kobieta jest ubrana w białą sukienkę, została napisana w 1861 r. Na rodzinę Mulius (Mylius) i sprzedawany 12 listopada 2008 r. Z aukcją Sotby w Londynie dla 780 450 funtów szterling.

AEZ uważał, że "pocałunek" jeden z jego najważniejszych dzieł. W nim próbował zjednoczyć takie właściwości włoskiego romantyzmu, jak naturalizm i szczególną uwagę na zmysłową miłość, z ideałem rizoryzmu - patriotyzm. Kissing para jest aluzją na Romeo i Juliet Szekspira, a także na Renzo i Lucia z powieści Alessandro Mandezoni "zapadł". Ponadto postacie obrazu AEZ starał się pokazać pojawiające się naród włoskiego. Łączy więc miłość osobistą z miłością do ojczyzny w jednej historii.

Odzież bohaterów i architektury wskazują, że scena odbywa się w średniowieczu, ale zupełnie nowa ikona obrazu i jego patriotyczna obietnica przekonuje widza w swoich czasach współczesnych. Kolory używane przez artystę w pakcie uszczelniają między Włochami i Francją, oznaczając narodziny narodu włoskiego.

Obraz był pierwszy reprezentowany przez publiczność na wystawie w Akademii Brera we wrześniu 1859 r., Trzy miesiące po przybyciu do Mediolańskiego Wiktora Emmanuela II i Napoleona III - dowódcę franco-sardynijskiej armii, niedawno podzielone austriackie oddziały w bitwie w Solferino .

Wniosek do sekcji 2

Fine Art wywołuje wyobraźnię przestrzenną, daje próbki ekspresji kompozytowej i tworzyw sztucznej, pomaga zrozumieć język gestów, ruchów. Jedność wewnętrznej istoty i ekspresji plastycznej określa zakończenie wydajności. Zrozumienie stylu autora i określenie gatunku pracy, najważniejszych współrzędnych dyrektora.

Prace malarstwa w formie wizualnej ujawniają prawa stylu i gatunku. Artystyczny i figuratyczny przykład wykonania, pomysły dramaturg w malowniczej widowisku, istotę zawodu reżysera.

Sztuka Wisanessen, urok atmosfery, rola kompozycji - wszystko to otwiera na obrazach malarzy.

Po parsowaniu obrazu reżyser może rozpocząć pracę na etapie etapy.

Sekcja 3. Obrazy Romeo i Julii w rzeźbie

Etapy etapowe są nie tylko prace malarskie, ale także na rzeźbach. Specyfika pracy nie różni się od pracy nad dziełami malarstwa. Tutaj też musisz studiować autora i jego pracy szczegółowo, w jakim stylu pracował.

Jeśli rozmawiamy o dużych innacjach rzeźbiarskich Romeo i Juliecie, nie są tak obfite, jak różne malownicze fantazje. Jest rzeźba parkingowa, a także liczne dekoracyjne postacie Romeo i Julii.

W Weronie, dom Julii ma brązową statuę bohaterki, stworzoną w 1969 roku przez Veronian rzeźbiarza Neely Kostantini. Statua Juliet (3) jest jednym z licznych dzieł rzeźbiarza Kostantini, który w swojej pracy wielokrotnie zwrócił się do tematów kultury i historii weronii, kwestionowane w jego dziełach mieszkańców miasta, jego tradycji i legend.

Po raz pierwszy w 1964 r. Snakero Kostantini odwołał się do pracy Szekspira w 1964 r., Otrzymał zamówienie na stworzenie pamiątkowego medalu na rocznicę Szekspira (1564 - 1616). Po kilku latach rzeźbiarz z własnej inicjatywy stworzył pomnik słynnej Heroiny Werony z Gypsum. Został rzucony z brązu z powodu Lions Club Di Verona, a koszty w tym czasie wyniosły około pięciu milionów lira.

Statua Julii była gotowa na 1968 roku, a po raz pierwszy przed otwarciem Muzeum Julia w domu, była w czterdziestym pałacu (w tym czasie była galeria sztuki współczesnej). Zaczynając na dziedzińcu domu Juliet W 1972 r. Model gipsu tego posągu jest przechowywany w Akademii Sztuk Pięknych. Oni. Chiyaroli w Weronie, a ostatnio używał go ponownie, aby utworzyć dokładną kopię brązu "nowe" posągi Julii. Teraz widzimy to na dziedzińcu domu Julia, bardziej trwały, grubość brązu do 1 cm. Poprzedni statua jest zainstalowany wewnątrz domu - muzeum po przywróceniu (prawa pierś nie stanął obfitością pragnień turystów o wiecznej miłości, a dwa dziury utworzyły na nim).

Wiele zastanawiało się, dlaczego Nhatee Kostantini był tylko taki Julia przedbił nas? Prototyp do tego posągu służył jako prawdziwa kobieta o imieniu Louise Brahotszi, dobrym znajomym i żoną przyjaciela Eugene Morando di Kossotz. Jej brązowy portret stworzył Nerero Kostantini na początku lat 60-tych. Evgeny Morando był nie tylko przyjaciel, był amatorami studenckim Kostantini, był on, który przedstawił go w Verona Lyon Club w 1967 roku, który sponsorował castitę z brązu do naszego słynnego Julii.

Kopie tego posągu znajdują się również w Monachium, na placu ratusza, w Chicago - na placu przed teatrem Szekspira.

W St. Petersburg State Ermitage znajduje się rzeźba Auguste Roden "Romeo i Juliet" (cztery) wykonane w duchu znanych działek: "wieczna wiosna" i "pocałunek" (lub "Paolo i Francesca").

Roden udało się naprawić moment, kiedy ciała ukochanego wyblakły w pożegnalnym po pożegnaniu uzupełniają jedną całość. Inna sekunda - a Romeo rozerę gorące uściski, zeskakuje z balkonu i uderza w nocną ciemność. Rzeźbiarz nie daje wyraźnej granicy kształtu, wyraźnego przejścia figur. Stwarza wrażenie grupy otaczającej antenowy. Uderzam o przetwarzanie marmuru - wydaje się łatwe, nieważki, a jednocześnie żyje, osiągając kombinację różnych technika wykańczających powierzchnię rzeźby.

Rzeźbiony obraz Romeo i Juliet (5) znajduje się również w Central Parku w Nowym Jorku. Praca w 1977 r. (Milton Hebald rzeźbiarza) przedstawia Szekspira uwielbia uwielbia się przed pocałunkiem. Figury z brązu Romeo i Juliet, wykonane w rozwoju człowieka, są instalowane na cokole granitowym przed wejściem do teatru bieżącego.

W 2008 roku w BataySku, małym miasteczkiem w pobliżu Rostowa-on-Don, pomnik Romeo i Juliet (ilustracji 6) słynnego lokalnego rzeźbiarza Anatoliy Sknarina (autor słynnej Rostowa "Tachaca" została zainstalowana przed pałacem Kultura. Skład rzeźby z brązu jest jak zamrożona scena z gry, a pozę znaków jest również promowany przez to wrażenie, a część kurtyny teatralnej w pobliżu figury Romeo, może być figuratywnie echa kurtyny, a następnie Ukrywanie się od hałaśliwy tłum, spotkał się na piłce Romeo i Julii w filmie Dziffieldlli. Przypomnienie innego rzeźbiarskiego obrazu bohaterki jest gest Juliet, przycisnął lewą rękę do klatki piersiowej, podobnie jak statua Werony. Oryginalnym szczegółem pomnika Batay jest róża, którą Romeo rozciąga się do pięknej dziewczyny.

Wniosek do sekcji 3

Złożoność preparatu etitów na rzeźbach jest to, że rzeźby są samowystarczalne i są wykonywane w jednym kolorze. Tutaj musisz myśleć szerniej, aby znaleźć konflikt, proponowane okoliczności, badają historię tego okresu, gdy zrobiono rzeźbę (w moim przypadku historii pracy) do studiowania, jakiego rodzaju ubrania były modne w tym czasie, Jak rozmawialiśmy, wymyślić miejsce działania i odtworzyć go na malowniczym placu zabaw. Aby to zrobić, musisz przeczytać jak najwięcej literatury, również badać dzieła malarstwa, ponieważ mogą pomóc dyrektorowi w pracy na etiudie.

Wniosek

Prace malarstwa i rzeźb jest podstawą ćwiczeń i eterów w przyszłych dyrektorów. Ultra-Conceit jest tym, że przyszlicy dyrektorzy kochają sztukę, bliskie kontakt z artystyczną sztuką.

Analiza obrazu jest dla nas potrzebna w celu określenia głównego wydarzenia, konfliktu i atmosfery pracy. Dlatego dla twojej pracy powinieneś podjąć prace klasyki.

Dyrektor wyraża jego stosunek do życia w ten sposób i obecnej sytuacji. Wybór pracy, student jest zobowiązany do zapoznania się z życiem i kreatywnością autora, studiować erę pracy, zegarek filmy dokumentalne I wiele więcej, co pomoże w pełni zbadać wybrany obraz. Student musi usprawiedliwić, dlaczego ten obraz jest wybrany do pracy, w imię, którego przykład wykonania tej pracy zostanie wdrożony już dziś.

W pracy nad obrazami napisanym przez sztukę "Romeo i Juliet" Williama Szekspira, student pomaga nie tylko artysta nie zejść z prawej ścieżki, ale także autor legendarnej gry, ponieważ wszystkie wydarzenia, wzory postaci i Działania działania są bardzo jasne i dokładnie opisane.

Lista używanych literatury

1. Romeo i Juliet autorstwa Josepha Wrighta, Artfund, Dostęp do MARC 2011. Tłumaczenie Anny Radlova.

2. Z. cywil. Od Szekspira na pokaz, - M.: Oświecenie, 1982

3. William Szekspir. Romeo i Juliet, - M.: Sztuka, 1958

4. Mikhoels S. Nowoczesne ujawnienie Scena Tragiczne obrazy Szekspir. M., 1958.

5. Kneubel M. O. O skuteczna analiza Kawałki i role. 3rd ed. - m.: Sztuka, 1982. 119 p.

6. Panankom N. P. Scenic Etiudes On Malarstwo Works: Instruktaż W tempie "Dyrektor i umiejętności aktora" dla studentów uniwersytetów teatralnych, m.: Gityis, 1982. 121 p.

7. Według materiałów magazynu: Galeria. Włochy - Rosja na skrzyżowaniu upraw, 2011

8. Według materiałów magazynu: drzewo wiedzy. Sztuka. 2005.

Wysłany na Allbest.ur.

...

Podobne dokumenty

Historia stworzenia baletu "Romeo i Juliet" jest punktem zwrotnym w pracy Sergey Prokofiev. Główne bohaterowie, obrazy, ich cechy. Temat Juliet (analiza formularza, środków ekspresji muzycznej, metody prezentacji materiału muzycznego).

egzamin, dodano 04/4/2009


William Shakespeare jest świetną osobą osobą od ludzi, którzy stały się największą wielkością literacką i teatralną. "Pytanie Szekspira". Biografia V. Szekspir. Trzy etapy kreatywna ścieżka. "Romeo i Juliet", "Julius Caesar", "Hamlet", "Heinrich YIII".

abstrakcyjny, dodany 01/15/2008


Pochodzenie terminu "Gothic". System Arkbutans i rorzy, główne cechy architektury gotyckiej, wybitne dzieła architektoniczne w Europie. Kierunek gotycki w malarstwie, rzeźbie. Relacja rzeźby i architektury w gotyku.

prezentacja, dodano 11.11.2010


Interakcja malarstwa i muzyki w sztuce w różnych erach. Umiejętności percepcji i transmisji charakterystycznych cech dzieł muzycznych poprzez malownicze zrozumienie pracy muzycznej. Ogólne kryteria w stylach. Batik jako rodzaj sztuki, jego technika.

praca kursu, dodano 02/25/2015


Cechy budowy kompozycji w malarstwie dekoracyjnym. Główne etapy pracy nad formulacją tematyczną "mody". Metody i techniki grafiki. Znajomość technik i materiałów malarskich, używając go w konstrukcji środowiska.

praca kursu, dodano 01.03.2014


Definicja koncepcji, istoty i procesu malarstwa krajobrazowego, który jest często używany jako ważny dodatek do codziennych, historycznych i batalizatorów, ale może działać jako niezależny gatunek. Proces pracy nad tworzeniem pracy krajobrazu.

abstract, dodał 08.08.2011


Rozważanie specyfikacji identyfikacji specyfiki i charakterystycznych cech minimalizmu w malarstwie i rzeźbie jako oddzielny aspekt kultury wizualnej. Ogólne cechy historii i etapów rozwoju minimalizmu w art. Analiza aktywności z kamienia P..

zajęcia, dodane 05/25/2015


Portret jako gatunek w malarstwie. Historia malowania portretu. Portret w rosyjskim obrazie. Budowanie kompozycji portretowej. Technika malowania olejna. Fundacja do malowania. Farby i pędzle naftowe. Paleta kolorystycznych substancji i mieszania farb.

teza dodana 25.05.2015


"Listy Stroganov" - rosyjska szkoła ikony wylewa się późnym XVI wieku, jego cechy, znanych przedstawicieli, charakterystycznych dzieł. Podział pracy między malarzami ikoną wąskiej specjalizacji. Piękno, melodia i poezja krajobrazu malarstwa kościoła.

abstract, dodał 05/09/2011


Kreatywność uczniów Venetsian w historii rosyjskiej sztuki. Romantyzm w rosyjskim obrazie. Rozwój w obrazie portretowym drugiej połowy XIX wieku. M. Vorobyov i jego szkoła. Dzieła okresu akademickiego Ivanova. Powszechna ilustracja.

W tym artykule rozważymy charakter kawałka Szekspira i daje charakterystykę Romeo. Dobrze znany bohatera dotyku sztuki miłości przenosi bardzo ważny sens nie tylko w ramach pracy, ale także w ramach wszystkich literatury Williama Szekspira.

O Piese.

Mówiąc tak słynna praca Światowa literatura klasyczna, należy zauważyć, że naprawdę niewiele wiemy o nim. Jedyną rzeczą, która pozostaje słynnym faktem dla wszystkich, jest w centrum fabuły, dwóch kochanków z piętnastoletnich nastolatków. Nazwy tych dwóch kochanków są dziś używane w wielu dziełach. Pierwsza z tych kreacji stała się Piez Luigi Da Porto "Historia dwóch miłośników szlachetnych", która została opublikowana w 1524 roku.

Wszystkie wydarzenia w Weronie. Fabuła stała się bardzo popularna w epoce renesansowej. Dziś mówimy, że praca w ogóle charakteryzuje moralność tego czasu. W 1554 roku widział światło Romeo i Juliet, którego autor ma Matteo Bandelle, a zaledwie kilka lat później William Szekspir stworzy swoją pracę, która zamieni historię dwóch kochanków w słynnej i światowej słynnej tragedii.

Działka

W celu uzyskania prawidłowej charakterystyki Romeo i Julii, aby rozpocząć, warto pamiętać o wykresie pracy.

Gra zaczyna się od walki o dwóch serwantów, którzy służą dwie szlachetne i walczące rodziny - kapusta i montarek.

W tej chwili pojawia się Romeo. Jest bardzo smutny na fakt, że jego miłość do pięknej dziewczyny Rosaline nie jest nieodwzajemniona. Jego przyjaciele decydują się dobrze bawić i przekonać Romeo, aby pójść do piłki, która zorganizowała Kaplent Rodzina. Romeo zgadza się. Na piłce spotyka uroczy Juliet. Nie ma uczuć między młodymi ludźmi. Dopiero po pewnym czasie kochani dowiadują się, że ich rodziny są stronami walczących.

Mówiąc o charakterystyce Romeo, należy zauważyć, że facet przybywa bardzo śmiało i dzielnie, kiedy nie odrzuca jego miłości, pomimo faktu, że dziewczyna spada córki na śmierć ojca.

W jakiście, w nocy, Romeo przychodzi do Juliet i wyznaje do niej w Jego miłości. Juliet nie ukrywa swoich uczuć, po czym kochankowie dają nawzajem przysięgi i zdecydować się być potajemnie żonaty. Są zaufane przez znany mnich, który zgadza się na warunki tajemnicy. Jednak wszystko nie jest planowane: Romeo wiruje znacznie z bratem Julietem i w szelestie wściekłości zabija go. Facet jest wydalony z miasta.

Tragiczna śmierć

Podczas gdy Romeo jest na wygnaniu, Julia przygotowuje się na ślub z dojrzałym i bogatym człowiekiem. Znowu przychodzi do mnicha o pomoc. Daje jej eliksir, picie, który dziewczyna spadnie na dwa dni. Według planu wszyscy bliskie Juliet powinni pomyśleć, że dziewczyna umarła. To jest dokładnie to, co przychodzi heroina.

Romeual plotki są osiągnięte, że jego ukochany zatruty i zmarł. Nie wiedział, że śmierć Julii była tylko przebiegłym planem. Romeo idzie do kapuletów, na zawsze pożegnać się z jej ukochanym. Nie ma, Romeo spotyka się z pana młodego Juliet, zabija go. Natychmiast po tym facet napędza kończy się życiem, picie trucizny.

Juliet, obudził się ze snu, widzi martwe ciało ukochanego. Jest w zamieszaniu. Dziewczyna rozumie, że teraz nie ma potrzeby nadal żyć, a ostrze utknęło w jego sercu, a tym samym idzie do ukochanego Romeo.

Po śmierci bardzo młodych kochanków dwa walczące rodziny rozumieją bez znaczenia ich sprzeciwu. Wojna między nimi została zakończona.

Charakterystyka głównego bohatera

Charakterystyka Romeo rozpocznie się od faktu, że od samego początku Kręty Szekspira przyciąga jego główny bohater jako bardzo niedoświadczony i głupi młody człowiek. Romeo jest całkowicie oddany jego pasją do egoistycznego piękna Rosalina, myśląc, że była to miłość swojego życia. Przyjaciele faceta nie zatwierdzają takiego wyboru, zdając sobie sprawę, że w ogóle nie jest miłością, ale tylko wyimaginowane uczucia, które sam Romeo pojawił się, ponieważ był znudzony i samotny. Chłopiec jest tak młody, że sam pojawi się swoją miłością. Patrząc na taką charakterystykę Romeo, można powiedzieć, że facet miał te uczucia do samodzielnej afirmacji. Podbił lód i niezwykły serce Rosalina, Romeo był w stanie rozważyć się bohaterem, który podbił bezprecedensową wysokość góry. W ten sposób podniesie swoją władzę i wydaje się znacznie wyższy niż on jest.

Spotkanie z obecną miłością

Widząc, jak bohater zakochuje się w Juliecie, możemy już dać zupełnie inną charakterystykę Romeo. Teraz całe fałszywe opuszcza życie głównego bohatera. Charakterystyka Romeo będzie teraz wyróżniona szczerością uczuć, ich autentyczności. Młody człowiek jest poświęcony jego miłości. W pracy Szekspira charakterystyczna dla Romeo, jak widzimy, zmieniają się dramatycznie. Jeśli chodzi o młody chłopak jest wrażliwym sercem, zdolny do tak bardzo miłości. Jeśli mówimy o charakterystyce Romeo i Julii jako całości, ważne będzie powiedzieć, że kochankowie są bardzo delikatne. Oba są wierni ich wyborem. Pomimo całej czułości, że ich serca mają, mogą stawić czoła ich rodzinom przez bardzo długi czas na uratowanie ich miłości.

Ciemna strona Romeo.

Warto zauważyć, a odwrotna strona krótki opis Romeo: Jest hotebed i pomścić. Odrzucił śmierć przyjaciela, brutalnie zabijając brata Juliet. A kiedy dowiedział się, że Juliet umarł, zakończył się z narzeczonym, który był ogólnie niewinnym człowiekiem w tej sytuacji.

Ponadto, po zepsuciu wszystkich zakazów, Romeo pojawił się w mieście. Oczywiście, możesz zrozumieć znaczenie powrotu młodego człowieka - chciał tylko pożegnać swoją miłością swojego życia. Ale będąc w niezwykle poważnym stanie, Romeo nadal zabił inną osobę.

Wreszcie

Studiowanie pracy Szekspira trudno jest zadzwonić moralistę. W żadnym z jego kreacji nie pokazuje bohaterów z pozytywnymi lub negatywnymi postaciami. Ponadto nie ma akcentów na wygląd. Dla Williama było znacznie ważniejsze, aby pokazać jeden Ścieżka życia Jego postacie, które zawsze zawierały pewną tragedię. Ta tragedia, z reguły była pokusą poddania się wszystkim namiętnościom i pragnieniu. To był sposób na Romeo: Wywyższona dusza, niezdolna do oporu pokusy.

Regionalny konkurs badawczy

dla utalentowanych uczniów i młodzieży

"Przyszłość Altai"

Komitet ds. Edukacji i polityka młodzieżowa

Administracja Smoleńską dzielnicą terytorium Ałtaju

Mbou Smoleńska szkoła średnia nr 2»

Wizerunek Juliet

w literaturze i sztuce.

Wykonane: Czernnikova Tatyana, klasa 7V,

Mbou Szkoła Smolenskaya №2.».

Lider: Chernyakva Svetlana Anatolyevna,

pedagog - bibliotekarz

Mbou Szkoła Smolenskaya №2.».

z. Smolenskoye, 2018.

Wprowadzenie ................................................. ................................... 3.

Rozdział 1. William Shakespeare - Wielki angielski poeta i dramaturg .......... cztery

« Romeo i Julia" .......…………… pięć

2.1. Lata tworzenia ............................................... ........................... .. 5.

2.2. Historia działki. ............................................ ........................... .. 5.

Rozdział 3. Obraz Julii w tragedii Szekspira

3.1. Charakterystyczny obraz ................................................ ......... 7.

3.2. Ile lat ma Juliet? ............................................. ............ dziewięć

Rozdział 4. Wizerunek Juliet w sztuce ......................................... . .. 11.

4.1. Przykład wykonania wizerunku Julii w produkcjach baletowych .......... jedenaście

4.2. " Romeo i Julia» na etapie teatrów ............................ 13.

4.3. Obrazy Romeo i Julii na ilustracji i obrazach ............... 16

4.4. Top Juliet Cinema ............................................... ....... 17.

Rozdział 5. Praktyczna część

Popularność wizerunku Juliet w nowoczesnym społeczeństwie. ................... dwadzieścia

Wniosek ................................................. ............................. 27.

Literatura ................................................. .................................. 28.

Aplikacje ................................................. ................................. trzydzieści

Wprowadzenie

W szkole w lekcjach literatury, historie, język obcyStudiujemy kulturę, literaturę, historię różnych krajów. Mówiąc o Wielkiej Brytanii, zwróciłem uwagę na pracę angielskiego pisarza Williama Szekspira. Byłem uroczy swoją tragedią "Romeo i Juliet". Początkowo spojrzałem na film na swoich motywach w nowoczesnej produkcji, a następnie pragnienie przeczytania oryginału. Szczególnie zainteresowałem mi obraz Juliet.

Stosowność: Wybrany temat jest interesujący, ponieważ główna bohaterka jest blisko nas według wieku, jesteśmy jasne dla jej uczuć i doświadczeń.Temat miłości i związku jest zawsze istotny.

Cel, powód: Sprawdź, jak popularny jest wizerunek Julii w literaturze i sztuce, a także wśród młodzieży w nowoczesnym społeczeństwie.

Zadania:

- dowiedz się, czy istnieje historyczna podstawa fabuły« Romeo i Julia»

- przeanalizuj obraz głównego bohatera tragedii

- znajdź odpowiedź na pytanie« Ile lat ma Julia?»

- przeprowadzić socjologiczne badanie wśród młodzieży Smolensk School nr 2, a także w sieciach społecznościowych

- dowiedz się, jak szeroko przedstawia tragedia Szekspira w sztuce

- dowiedz się, która z aktoreków World Theatre i Kino ucierpiała obraz Julii na scenach teatrów i ekranu filmowego

- podsumuj uzyskane informacje, prześlij wyniki pracy w formie drukowania i prezentacji

Przedmiotem studiów: Tragedia Williama Szekspira« Romeo i Julia»

Przedmiotem badań: Wizerunek Juliet Kapuleni.

Hipoteza: Wizerunek Juliet jest szeroko reprezentowany w świecie świata. Nowoczesne nastolatki znają pracę Szekspira, ale nie wiem, ile lat ma główny bohaterkę.

Metody badawcze:

- analiza literatury i źródeł

Pytający

- studiowanie i uogólnienie danych badawczych

Rozdział 1. William Shakespeare - świetny angielski poeta i dramaturg.

Po przeanalizowaniu różnych źródeł stwierdziliśmy, że istnieją pewne rozbieżności wśród historyków i krytyki literackiej w opisie biografii Williama Szekspira. William Shakespeare żył dawno temu, kiedy nigdy nie przyszło do biografii aktorów lub autorów sztuk. Po stu pięćdziesięciu lat - dwieście naukowców, a przede wszystkim Brytyjczycy były rozwijane i zaczęły ostrożnie studiować wszystko, co było przynajmniej jakiś rodzaj stosunku do Szekspira. Stwierdzono, że dla wszystkich - niektórzy przywrócili biografię poety i dramaturg w ziarenach, inni wyjaśnili teksty i skład swoich dzieł, trzecia zorientowała się, że było to źródło jego inspiracji w taki czy inny sposób. (7)

Mówią, żenikt nie wie o Szekspirze, istnieje tylko legendy,
opinie, niektóre dokumenty i jego wspaniałe prace. Wybraliśmynastępujące informacje o życiu i pracach angielskiego poety i dramaturg.

William Shakespeare urodził się w Stratford, małe miasteczko nad brzegiem rzeki, 23 kwietnia 1564 roku. W parafii Kościoła Świętej Trójcy znajduje się wpis na temat chrztu Williama Szekspira. Jego matka, Mary Ardan, pochodziła z szlachetnej rodziny, jego ojciec był bogatym obywatelem, a jednocześnie grał większe role w lokalnej polityce - był burmistrzem miasta i Aldermana (starszego). Ojciec należał do kilku domów w Stratford, handlował ziarno, wełnę i mięso, więc Little William miał możliwość studiowania w lokalnej "gramatycznej" szkole.

Szkoła uczyła fundamentów retoryki i gramatyki, ale łaciński był głównym tematem: studenci czytali w oryginałach wielkich myślicieli i poetów starożytności - Senecé, Ovid, Virginia, Horace, Cycero. Znajomy z dziełami najlepszych umysłów jego czasu znalazło odzwierciedlenie w przyszłości w swojej pracy. Jednocześnie mieszkając w małym prowincjalnym mieście, gdzie wszyscy znali się nawzajem i przekazywali niezależnie od nieruchomości, Szekspir dobrze znalazł życie zwykłych obywateli. Stał się ekspertem od folkloru, a wiele cech przyszłych bohaterów zostało odpisanych od mieszkańców. Powiązani sług, sferyczne Veelmes, cierpiące na ludzi, którzy byli ściśle w ramach konwencji - wszyscy tymi bohaterami pojawili się później w jego komediach i tragediach.

William został wyróżniony ciężką pracą, zwłaszcza że musiał zacząć pracować bardzo wcześnie - od 16 lat, ponieważ jego ojciec był zdezorientowany w sprawach i nie mógł zawierać całej rodziny. Informacje biograficzne o tym czasie będą się różnić. Według tego samego Williama pracował jako nauczyciel wiejski. W kolejnej legendzie był praktykantem w sklepie rzeźnika. W osiemnastu lat William poślubił Annę Khataui, który był w tym czasie 26 lat. Trzy lata po ślubie przeniósł się do Londynu.

W Londynie Szekspir ma pracę w teatrze. Dbał o konie przylotów i był na początku "sztuk" - recyklingu starych sztuk dla nowych produkcji. Prawdopodobnie próbował się jako aktora, ale nie stała się sławna. Wkrótce Shakespeare stał się dyrektorem teatru i reżysera. Jego kreatywność została również oceniona przez współczesnych w godności - w 1599 r., Kiedy powstał teatr Globusa Szekspira stała się jednym z akcjonariuszy. Jego trupe często grał na Królewskim Sądu. Zachowane dokumenty wskazują, że będąc bogatą osobą, Szekspir zawsze pomagał rodakom. W pamięci współczesnych pozostał jak« szlachetna wola" 23.16 kwietnia, William Shakespeare nie. Zmarł w swoim rodzinnym mieniu w wieku 52 lat. Prawdziwy pomnik Szekspira był kompletną publikacją jego prac, wdrożonych po śmierci dramaturg jego przyjaciół i kolegów w teatrze w 1623 roku. Książka została zebrana przez 36 sztuk Szekspira, z czego 16 zostały wydrukowane po raz pierwszy. (2).

Szekspir dla jego znaczenia dla Anglii zajmuje to samo miejsce, co Puszkin dla Rosji. W tragediach, a zwłaszcza komedie, Szekspir szeroko stosowano obrót popularnej mowy, który następnie organicznie wszedł do języka literackiego. Ale wartość jego pracy była nie tylko w tym. Przez 20 lat twórczego życia stworzył, co pozostaje odpowiednie dla pięciu stuleci. Jego sonety, tragedie i komedie stały się klasykiem. Dzięki Szekspirowi nowe pomysły pojawiły się w literaturze, nowy wygląd na życie. W teatrze na scenie bohaterowie stali się żywymi ludźmi, a nie nośniki ściśle określonych pomysłów, podobnie jak charakterystyczny dla dramatu tego czasu. William podjął wspólną historię w Williamie i przyniósł im zaawansowane idee tego czasu - renesansu. (1,21).

Rozdział 2. Historia tragedii « Romeo i Julia ».

16 wrzesień włoski Werona świętują urodziny Juliet Capuleti, najsłynniejszej bohaterki angielskiego poety Williama Szekspira. Szekspir wziął popularną historię na dwóch nieszczęśliwych kochankach, które promowali poeci i pisarzy w swoich powieściach na długo przed klasycznym. Ale to było pod piórem Szekspira, że \u200b\u200bhistoria młodego mężczyzny i dziewcząt z walczących klanów rodzinnych znalazł życie wieczne.Studiował różne źródła, dowiedzieliśmy się, że historia wyglądu tragedii Szekspira« Romeo i Julia».

2.1. Lata stworzenia

Esej jest zwykle z dnia 1594-1595. Wcześniejsze randki z odtwarzania powstały w związku z założeniem, że praca na nim można rozpocząć w 1591, a następnie przełożona i zakończyła się w ciągu około dwóch lat później. W ten sposób 1593 okazuje się najwcześniejsze daty, a 1596- późno, od następnego roku tekst gry został wydrukowany. (osiemnaście).

Historia fabuły.

Dokładność tej historii nie jest ustalona, \u200b\u200bale oznaki tła historycznego i motywy życiowe obecne we włoskiej podstawie wykresu zgłaszają pewną wiarygodność historii Verona Lovels.

Fundacja Sceny bezpośredniej tragedii Szekspirasłużył jako wierszArthur Brooka.« Tragiczna historia Romeusa i Juliet». W pewnej poprzedniej grze, Brooke, jednak opracowała działkę, która została postrzegana z włoskiego pisarza przetłumaczonego na francuskiMatteo Bandelle, w oryginale wydanym w 1554 r. W kolekcji« Cztery książki powieść».

Narracja Bandello była przedłużona, szczegółowa retowanie bardziej zwartej pracyLuigi da porto.« Najnowsza historia dwóch szlachetnych miłośników i ich smutna śmierć, która wydarzyła się w Weroniew czasie Signora Bartolomeo della Rock» , w którym po raz pierwszy obrazy Romeo i Julii pojawiły się w literaturze i niektórych innych postaciach (Monk Lorenzo, Mercutio, Tebaldo, Count Di Lodrane- groom Juliet), zyskał rozwój w sztuce Szekspira. Powieść Tak Porto wielokrotnie drukowane w Wenecji(w 1539 został opublikowany« Julia» i cieszył się wielkim sukcesem.

Praca Tak Porto, najprawdopodobniej polegała na kilku źródłach.

Mogą służyć:

- w części fabuły- wcześniej pojawił się we Włoszechhistorie o niefortunnych kochankach (tradycyjnie nazywana powieściMazuccho Salernitano.o Marotto i Jannotse, 1476),

- w odniesieniu do nazwisk walczących- apelować« Boska komedia.» Dante.i do historycznych kroników nie jest wykluczona, a niektóre legendy doustne, które odnosi się do autora, a także własne doświadczenia.

W związku z tym treść powieści do jednego stopnia lub innego ma fundament życia i dostarczany z kilkoma historycznymi pociągami. Pod wpływem tak, Porto powstał nie tylko historię Bandello, ale także dzieła innych włoskich autorów: mały wiersz« Nieszczęśliwa miłość Julia i Romeo"Veronea. Gerardo Beldle and Tragedy« Adrianna» weneckiLuigi Grotto. Popularna fabuła została użyta później w grze« Castelvin i Montesa.» hiszpanLope de Vega. We Francjipowieść tak Porto dostosowany Adrian Sevin.

Dalsze udane dystrybucja i rozwój działki o Romeo i Julii w literaturze europejskiejkontynuowany przez wydawnictwa francuskiegotłumaczenie historii Bandellow kolekcjiPierre Boato.« Tragiczne historie z włoskich pracBandello.", 1559, jak również jej angielskiprzenieś do kolekcjiWilliam Paintera.« Pałac przyjemności", 1567.

Każde przetwarzanie literackie stało jego szczegóły i położył nacisk na historię Romeo i Juliet, którego fabuła, której w całości pozostała niezmieniona (z wyjątkiem szczęśliwych finałówLope de Vega). Jego najwyższa interpretacja należy do WilliamaSzekspir. Kawałek ma nazwę« Doskonała i najsmutniejsza tragedia o Romeo i Juliecie», został oficjalnie opublikowany w Londynie 1599 (w 1597 r. Opublikowano nieomylne wydanie tekstowe Pirate). Niektóre linie gry Szekspira inspirowane są przez wersety z cykli Sone« Astrophil.i.Stella.", 1591 ( Philip.Sidney., 1554-1586) i« Delia.. Ichskarga.z.Rosamond.", 1592 ( Samuel.Daniel., 1562-1619).

Temat pracy Szekspiraz kolei spowodował długą serię różnic w literaturze i innych rodzajach sztuki, które trwa tego dnia.

Rozdział 3. Obraz Juliet w tragedii Szekspira.

3.1. Charakterystyka obrazu.

Na początku tragedii Szekspir przedstawia nas z Juliet Capulinte, zwykłą beztroską dziewczyną (jak wielu innych w jej wieku), otoczony miłością opiekuńczego ojca i matki, kuzyna Tibaltu, do którego jest silnie związana, dziewczyny - ciała, które Juliet ufa wszystkim tajemnicom, to, że straciła własną córkę, pałął ją z niemowlęctwa. Julia mieszka w dobrobycie, ma znaczną szanowaną rodzinę w Weronie. Dziewczyna nie myśli o małżeństwie.

W głębi duszy Juliet ma nadzieję znaleźć jego miłość, chociaż to uczucie jeszcze nie odwiedziło. Taniec i święta - jaka jest młoda dziewczyna zabawy.

Juliet, której cecha jest podana na początku pracy, uległa woli matki i ojca. Rodzice w tamtych czasach byli szwanymi przez ich dzieci więcej niż dzisiaj. Dlatego dziewczyna spełnia niekwestionowaną zgodę na propozycję matki, aby spojrzeć na piłkę do Paryża, młodego wykresu.

Juliet jest świadomy gospodarzy między jego rodziną a rodziną Montext. Jednak niewiele martwi się o ten temat. Nie czuje nienawiści Montext, który jest jej podawany z dzieciństwa i jest szczególny, na przykład Tibalt. Szekspir obdarzył swoją bohaterkę wielki umysł i serce. Dziewczyna ma swoją opinię i jest bardzo roztropny. Wierzy, że jest głupia, by nienawidzić ludzi tylko za fakt, że są Moncellami. Julia sama nie jest z nimi zaznaczona. Ponadto, na jej pamięci, nie stosowali swoich obelgów ani jej rodziny osobiście. Po raz pierwszy Juliet jest zmuszony poważnie myśleć o związku między rodzinami tylko po Bala, na której zakochała się w Romeo Montecci. Dziewczyna wyraziła na ten temat na tym na balkonie. Juliet uwielbiał Romeo, ale jej umysł mówi, że Moncecement był wrogiem jej rodziny. Dziewczyna wciąż decyduje słuchać jej serca. W wyniku męki psychicznej zdrowy rozsądek wygrywa głupi uprzedzenia. Juliet nie był tak oślepiony i dotknięty nienawiści wzdłuż wskaźnika rodziców.

W heroine nie ma cnoty obwodowej ani głupoty, bez chemikaliów. Dziewczyna szczerze we wszystkim. Nie może ukryć swoich uczuć. Juliet natychmiast rozpoznaje w nich Romeo. Jednak po tym, jak nadal jest niezręczny. Juliet boi się, że może wziąć impuls dla frywolności. Dziewczyna boi się, że jej kochanek będzie miała nieprawidłową ideę jej. To był Juliet, który oferuje Romeo być żonaty. Jej zdaniem uzasadnione małżeństwo jest dowodem miłości. Może być z Romeo taką taką jaką - tak wniesiona przez Juliet.

Dziewczyna nie myśli o konsekwencjach, w miłosowce ślepej miłości i nowych uczuć. Młodzi uzasadnia się z Lorenzo wyrazimy przez ojca. Naiwnie wierzą, że walczące rodziny, nauczyły się o ich małżeństwie, zgodzi się pogodzić ze względu na szczęście ich dzieci. Bohaterowie nie pozwalają na myśli, że duchy wrogości będzie silniejszy.

Juliet zmienia się w rozwoju działki. W dniu, kiedy bohaterka uczy się od Cormal o śmierci Tibaltu, jego ukochanego brata, który zabił męża, przepływa do rozpaczy. Girl Pogruje Romeo, ale natychmiast żałuje. Dla niej życie i miłość ukochanego jest znacznie droższa niż życie brata, a nawet rodziców.

Juliet okazuje się być tak obsesyjnym z Romeo, który jest gotowy do poświęcenia wszystkiego, co będzie wymagane. Być może słowa zeznawane na to, powiedziała szelest emocji. Może jej umysł w tym czasie nie pomyślał czule. W końcu uśmiechnął się tylko sam.

Dziewczyna najpierw pokazuje swoją skłonność do walki, kiedy ośmiela się nieposłużyć rodziców i czerpać ojca. Odrzuca pana młodego wybranego przez jego rodziców. Dla Juliet jest to trudny moment, ponieważ rozumie, że matka i ojciec chcą dla niej szczęście. Jednak dziewczyna nie może powiedzieć prawdy, że jest już żonaty. Wiele strzałów losów spadło na głowę. Zawsze kochający ojciec grozi prowadzenie go z domu w przypadku anulowania ślubu, a matka bije słowa« zostaw mnie, nie jesteś córką». Ale nawet ostatnio Juliet nie znał podniecenia i zmartwienia. Śmierć jego brata powinna wygnać męża, a potem nadchodząca dwustronna - zdrada miłości, hańby. W desperacji dziewczyna próbuje znaleźć wsparcie od Cormal, ale nie rozumie w pełni siłę uczuć Julii. Kormilitsa doradza jej poślubić liczbę. Staje się dla bohaterki ostatniej słomy. Nagle, który jej wspierał, zawsze był wyróżniony i we wszystkim. A Juliet decyduje się preferować śmierć małżeństwa. Po prostu może pozostać w czystości przed ukochanym, On i Bogiem.

Dziewczyna nie myśli o okazji ucieczki z Romeo, przyznają się do rodziców we wszystkim. Rzeczywiście, w tym przypadku matka i ojciec będą musieli odmówić Paryżu, taka nieistniejąca oblubieniec, a to może rzucić cień na cześć całej Kaplelentowej rodziny. Juliet nie może pozwolić na honorę jej nazwiska.

Dziewczyna pije lek, że ojciec Lorenzo przedstawia ją, chociaż domyśnia, że \u200b\u200bmoże to być trucizna. Ale Juliet nie ma innego wyjścia. Należy skorzystać z ostatniej szansy, nawet jeśli obawy są na próżno. W końcu dziewczyna jest gotowa na śmierć. Przygotowała sztylet, który czeka na swoją godzinę pod poduszką. Cały horror, wszystkie wątpliwości, którzy wątpiąc na wyciek w monologu Julii. Mówi, że straszne nieznane (czy będą żyć lub umrzeć) może być oddzielone tylko z mężem. Iz słowami " Miłość, daj mi siłę» ona śmiało pije.

Tak więc bohaterka w rozpaczy decyduje się popełnić samobójstwo, picie trucizny. Ale Monk Lorenzo doradza jej wypić eliksir, zanurzając się we śnie na śmierć przez 3 dni. Kiedy Romeo przybywa do swojego grobu, będą mogli iść z miasta razem. Taki jest plan Lorenzo. Ale los okazuje się być okrutnym do zakochania. Romeo, ucząc się, że jego ukochany zmarł, zwraca z Mantua. Pije truciznę w copehole płacze, by być po śmierci obok Juliet. Dziewczyna budzi się, widzi swoje martwe ciało.

Ta dziewczyna w naszych oczach rośnie w prawdziwą bohaterkę! A na koniec pracy manifestuje odwagę Julii. Pozostaje w krypcie, nie wątpił na nic. W ten sposób odmawia zbawienia proponowanego przez Lorenzo.

Dziewczyna znalazła sztylet Romeo i przebił się. Ukończył to krótkie i jasne życie Julii. Ale to tylko mała dziewczynka, spinning w tańcu na piłce w swojej pięknej sukience, wśród uśmiechniętych rąk podziwiania gości ... miłość Juliet jest naprawdę silniejsza niż śmierć.

Szekspir chciał pokazać moc miłości, która nie mogła wytrzymać żadnych warunków zewnętrznych. Autor pracy należy do postaci z ich dramatu z delikatnością oszczędzania. Widzi ich, ponieważ jest ich twórcą. Jednak Szekspir nie obwiniają swoich bohaterów na słabość. Mówi nam to zwykli ludzie, ze wszystkimi ich niedociągnięciami i wadami, godnymi miłości. I podnosi je nad niedoskonałością świata i oszczędza zła od panowania w nim.

Dziewczyna jest personifikacją oddania, lojalności, wiecznej młodzieży i odwagi. Nie możesz podzielić miłości i Julii. (12.22).

Tak mówi VG Belinsky o Juliecie: "Julia Szekspira ma wszystkie romantyczne elementy; Miłość była religią i mystico jej dziewiczego serca, spotkanie z jej duszą było wspaniały i uroczysty akt jej duszy, nagle najważniejszy i wzrosła przed rzeczywistością i tymczasem To stworzenie nie jest mętne, nie mgliste, wszystkie ziemskie, tak, ziemskie, ale przez niebiańskie niebiańskie. Romantyczna sztuka tolerowała ziemię na niebie, jego pragnienie było na zawsze tam, po drugiej stronie rzeczywistości i życia; nasza najnowsza sztuka toleruje Niebo na ziemię i ziemski niebiański. (6)

3.2. Ile lat ma Julia?

Wiadomo, że zgodnie z oryginalnymi źródłami, które służyły jako model pisania sztuki, główna bohaterka miała 18 lat, a ona będzie nawet uważany za dorosły w nowoczesnych częściach częściowych. Szekspir uczynił ją bardziej młodym, prawie 14-letnim, bez dwóch tygodni, jak zgłoszono w grze. (dwadzieścia). W ten sposób opisano w sztuce:

« Powtórzę to, co powiedziałem wcześniej:
Moje dziecko wciąż nie wie twoje życie;
Nie ma czternastu lat;
Niech dwa bardziej bujne lato umrze -
Wtedy Juliet będzie mógł zostać żoną». ( TransferT. L.Chip-Cock)

« Powtórzę, że już powiedziałem:
W końcu moja córka jest całkowicie innym dzieckiem.
Nie ma czternastu lat.
Wciąż masz dwie kozy
I zadeklarujemy twoją córkę». ( Tłumaczenie Boris Pasternaka)

«… Pielęgniarka: - Słodki, rozważę jej lato do godziny.
Lady Capulti: - Nie ma czternastu lat.
Pielęgniarka: - Rozkształciłem czternaście zębów, nic nie mają tylko czterech, że nie. Ile do dnia Petrova?

Lady Capulti: - Dwa tygodnie z zbędnym.

Pielęgniarka: - Z nadmiarem lub bez zbyt dużego, nie o tym sporze, a czternaście jej obciąganie w dzień Petrov, słusznie mówię ci ...». ( Tłumaczenie b.pasternak) (8).

W tym samym czasie, wiek Romeo, prawdopodobnie nie zmienił się, chociaż nie wskazał dokładnie. Najprawdopodobniej w grze ma 17-18 lat, zgodnie z innymi źródłami - 20 lat.

Bruk ma bohaterkę przez 16 lat. W Novella Luigi, Da Porto mówi, że w dniu św. Efimi (16 września), Juliet powinien być18 lata. Wiek Romeo w Matteo Bandelly - 20 lat. (dziewiętnaście).

Rozdział 4. Wizerunek Juliet w sztuce.

Z różnych źródeł odkryliśmy, że tragedia Szekspira zainspirowała do produkcji muzyków, artystów, rzeźbiarzy i poetów z całego świata, aby stworzyć wyjątkowe i niezapomniane prace.« Romeo i Julia» znalazłem ich wcielenie w baletu, teatrze i kinie.

4.1. Przykład wykonania wizerunku Julii w produkcjach baletowych

Jedną z najbardziej żywych interpretacji muzycznych tej historii na cały czas jego istnienia jest Ballet S. Prokofiev« Romeo i Julia». Kompozytor Prokofievowi udało się niesamowity« tolerować» w Baletu zdobywa wszystkie złożone tkaniny narracji Szekspira. Balet stał się prawdziwym arcydziełem. Napisał w latach 1935-1936. Pierwszy etap "Romeo i Julii" odbył się w 1938 roku w Czechosłowacji, w mieście Brno. Dyrektor Baletu został słynnym Choreografem L. Lavrovsky. Strona Juliet tańczyła słynną Galina Ulanova, która Początkowo uważałem za muzykę Prokofiewa nieodpowiednią na balet.

Fakt, że Prokofiew odwołał się do tragedii Szekspira, naukowcy nazywają bardzo odważny krok. Była opinią, że złożone tematy filozoficzne nie mogą być przekazywane w baletu. W pierwszej wersji baletu przedstawionego przez S. Prokofiev Bolshoi Theatre, był szczęśliwy finał. Jednak taki swobodny cyrkulacja tragedii Szekspira spowodowała masę sporów, w wyniku której kompozytor skomponował tragiczny koniec. Powodem, dla którego Prokofiev pierwotnie stworzył szczęśliwe finale w baletu, niezwykle proste. Sam autor przyznał, że cała sprawa jest taka, że \u200b\u200bbohaterowie mogą nadal tańczyć. Po niezwykle udanym ustawieniu« Romeo i Julietti.» z udziałem G. Ulanova i K. Sergeev w 1946 r. Dyrektor Leonid Lavrovsky otrzymał postlider sztuki Teatru Bolszoj.

W 1954 roku balet został osłonięty. Dyrektor Leo Arnshtam i Choreographer L. Lavrovsky wziął swój film na Krymie. Rola Julia została oskarżona o Galina Ulanova, Romeo - Juri Zhdanov. Podczas premiery Ulanova miał 44 lata. Prima-Ballerina Bolshoi Theatre zawsze był w doskonałym kształcie. Jej ciężar nawet w starym wieku pozostała taka sama jak w swojej młodości - 49 kilogramach. Dlatego Julia B.wykonanie Galina Ulanova było bardzo szczupłe i pełne wdzięku.

Balet Prokofiew stale przyciągnął uwagę wielu choreografów i katalogów. W 1966 r. Innym wybitnym baletem filmowym "Romeo i Juliet" jest usuwany do muzyki Prokofiev.The Cinnev, Choreographer - Kenneth Macmillan (1929-1992). Film reprezentuje jeden z genialnych duetów baletu świata - Gwiazda Royal Ballet Margo Fontaine i Rudolph Nuriech w imprezach nieśmiertelnych Szekspalerów zakochanych. Premiera "Romeo i Juliet" Macmillan odbyła się w 1965 roku z wielkim sukcesem, a rok później był uwieczniony w filmie. Piękne kostiumy i sceneria uzupełniają umiejętności artystów baletowych, tworząc imponujący spektakl.

Nowa wersja Yuri Grigorovich pojawiła się w czerwcu 1979 roku. W roli głównej Natalia Nemertnova, Vyacheslav Gordeyev, Alexander Godunov. Ten widok otrzymał 67 razy do 1995 roku.

Preparat Rudolph Nuriewia, pomyślnie zaprezentowany w 1984 r., Jest uważany za bardziej ponuro i tragiczny, w porównaniu z poprzednimi wersjami.

Wersja Joele Buvier można nazwać abstrakcyjną produkcją. Został przedstawiony w 2009 roku na scenie teatru w Genewie Bolszoj. Warto zauważyć, że choreograf nie używa w pełni wydarzenia przedstawione w wyniku Prokofiewa. Wszystko jest skierowane do pokazania wnętrze Główne postacie. Ballet zaczyna się od faktu, że wszyscy uczestnicy należący do dwóch kart kluczowych są zbudowane na scenie praktycznie jako drużyny piłkarskie. Romeo i Juliet będą teraz w dalszym ciągu przełamują się przez nich.

Obecne media pokazują, w których dziewięć Juliet zaprezentował Mauro Bigonzetti w swojej wersji klasycznego baletu Prokofiewa w Moskwie, na nowoczesnym festiwalu tańca w listopadzie 2011 roku. Jasna i eklektyczna choreografia koncentrowała się na uwagę publiczności na energię tancerzy. I same solowe są nieobecne. Projekt został przekształcony w pokaz, w którym sztuka medialna była ściśle scalona. Warto zauważyć, że nawet same numery muzyczne same balletmaster zmieniły miejsca, a wydajność zaczyna się od ostatniej sceny.

Ciekawa wersja« Romeo i Julietti.» przedstawiono w lipcu 2008 roku. W przeciwieństwie do innych, ten balet został wykonany w jego początkowej redakcji z dnia 1935 r. Wydajność została zaprezentowana na Festiwalu Bard College w Nowym Jorku. Choreograf Mark Morris zwrócił w pełni strukturę, strukturę i najważniejsze, szczęśliwe finały wynikowe. Po udanej premiery ta wersja została ustawiona w największych miastach Europy. (5,16).

W 2016 r. W Londynie wykonano bardzo niezwykły dekret baletu, w którym słynna łopata Lady Gaga.

4.2. " Romeo i Julia » w teatralnych produkcjach.

"Kurtyna wzrosła, a prezentacja rozpoczęła się.

Romeo grał gruby starszy człowiek

z indukowanymi wspaniałymi brwiami

Figura przypominała beczkę piwną.

Mercutio był trochę lepszy.

Ale Juliet! Pierwszy raz w życiu

widziałem takie wspaniałe piękno! "

Oscar Wilde "Portret Dorian Gray."

Kilka stuleci sztuki Szekspira nie wychodzi z ramek teatralnych. Już pierwsze produkcje tego, począwszy od 1595 roku, były niezwykle popularne w Anglii. Przedstawienia były w sposób ciągły w 1642 r. Zostały zakazane przez Parlament Purytański. W 1660 r. Wzruszono przed ambitnym sukcesem, powodując duża liczba Imitacja i zmiany sztuk (przykład - dramat Thomasa rozpuszcza "Caius Marius" 1680, gdzie akcja została przeniesiona do starożytnego Rzymu). Różne czasy w różnych momentach dyrektora przedstawił widza ze słynną historią. Zdarzyło się, że w Romeo i Juliecie starali się znaleźć doskonałą istotę, która nie została stworzona dla naszego świata. Zdarzyło się, że były one postrzegane przez uczciwe ofiary własnych zmysłowych pasji w ocenie tych, którzy chodzą przeciwko wolą starszych. To oczywiście dwie ekstremalne stanowiska w wyjaśnianiu obrazów kochanków Szekspira, ale istniały przez długi czas. Kolejną przeszkodą blokową dla wielu produkowanych było, zgodnie z Szekspearemovem, określenie właściwego stosunku komedii i elementów lirycznych w grze, a także osiągnięcie syntezy linii wrogości i linii miłości.

W XX wieku realistyczny wygląd Romeo i Julii staje się coraz bardziej uporczywy. Ustawienie, nie sprzeciwiające się bohaterom ludziom siedząc w sali, ciesz się sukcesem wśród społeczeństwa, ale nie zawsze do krytyki. Alisa Koonaren, w 1921 r., Odgrywając rolę Juliet w sztuce Aleksandra Tahirovy w Teatrze Moskiewskim Kamerii, więc rozmawia o swojej roli: "Byliśmy w Weronie i zobaczyliśmy dom Julii, mały, wszyscy zarośnięty zielenią. To Wizyta w Włochy Jeszcze bardziej przekonała mnie, że Romeo i Julia są żywi, pełni, prawdziwi ludzie.

W Weronie, oświadczenie z 1948 r., Zaimplementowane przez Renato Simonona w starożytnym rzymskim teatrze Romanografii, otwiera się serię regularnych festiwali Shakespeare. Placa jest rozgrywana nawet na placu miejskim Dante, w naturalnym kadrowaniu. Interesujące jest zauważenie wcześniejszych występów, pamiętanych przez Veroneza, dzięki uczestnictwu potem bardzo młodych, aw przyszłości, włoska aktorka Eleanora Duze. W 1873 roku, w wieku 14 lat, z bukietem białych róż, kupiony przez niego przed sztuką na ulicy, Eleanor grał Julia na scenie starożytnej Areny Werony. Było tak penetrowane do bohaterki i atmosfery miasta, które odczuły naprawdę Juliet. W tym wieczorze publiczność entuzjastycznie powiedziała: Dziś Juliet Rose w Weronie! Ten znaczący odcinek jest opisany w powieści Gabriel d'Anzio "Fire" (1900g.)

W Anglii w 1882 roku, na etapie London Theatre Lyceum Piece był z dużym sweatem Henry Irving (grał w rolę Romeo): luksusowa sceneria, fasada domu kapulatów kopiowanych z prawdziwej Werona Palazzo, obraz Juliet (Ellen Terry) w duchu Prerafaelite Madonna, chór w pojawieniu się Dante. Dwa lata później rola Julii w tej wydajności przeprowadzono przez Stella Campbell.

W 1940 r. Lawrence Olivier przemówił w "Romeo i Juliecie" ze swoją przyszłą żoną Vivien Lee. Olivier, poza tym był dyrektorem tych występów i umieścił wszystkie oszczędności w produkcji. Krytyka była niekorzystna, a występy prawie nie miały sukcesu, chociaż byli wizualnie piękne, a pojawienie się Wivien Lee, jak zauważono, o wizerunku bohaterki. Słynny wykonawca roli Julii na zachodniej scenie w latach 60. był Dorothy Tyutin.

Dyrektor drugiej połowy XX wieku, wszyscy Bolder próbował znaleźć żywy, świeży spojrzenie na bohaterów Szekspira Tragedii i umożliwiają widzowi odgadnięcie historycznych kostiumów i dekoracji dzisiaj myśli i uczuciach. Przykład: Wydajność The Shakespeare Memorial Theatre w preparacie Glen Bayem Show, wykazała w Moskwie w 1958 roku. Również Franco Dziffieldlli ze znaczącym oświadczeniem w 1960 roku w Londynie Teatru Old Vic (John Strade - Romeo, Judy Dench - Julia), który miał sensacyjny sukces. W 1964 roku, ta sama wydajność została dostarczona do Jeffirelli we Włoszech (w Weronie, a następnie w Rzymie), aw 1966 roku został pokazany na scenie Moskwy. W tym formularzu cechy przyszłej słynnej sztuki filmowej wykonane przez Dyrektora w 1968 są już widoczne.

Istnieje kilka rosyjskich tłumaczeń Szekspira "Romeo i Juliet" tragedii. Pierwszy - I. Okovshenko 1839; Następnie - N. Grekov 1862; A. Radlova 1865; B. Pasternak 1943; Toshkina-Cupelik 1957 i oczywiście nadal jest (na przykład niedawno - E.savich). Ostatnio, w produkcji teatralnych i filmach, Boris Pasternak jest coraz częściej używany. Uważa się, że ten tekst jest najbliżej dzisiejszej mowy, a głośna nazwa tłumacza, najwyraźniej jest ważna.

Już w XIX wieku gra Szekspira została ustawiona w wielu miastach Rosji. Role miłośników Veronian byli artystami, którzy stali się dumą w teatrze rosyjskim. Z wielu występów okres sowieccy. Uwaga najsłynniejsza.

Wydajność Teatru Revolution (obecnie Teatr Majakowski), dostarczany przez Alexei Popov w 1935 roku z Michailem Astangovem i Marią Babanovą w ról wiodących. Gra poszła do Radlova. Uwaga "Romantyczne znaczki", A. D. Popov napisał: "Romeo i śmierć Juliet, bez względu na to, ile ich historycznej przyszłości". Wydajność została pomyślana przez niego jako tragedia społeczna. Ale Babanova nie starała się modernizować wizerunku Juliet. Jej bohaterka jest poetyckim, zachwyconym i mądrym dzieckiem z uporczywym charakterem.

W 1955 r. Tragedia została wyznaczona w Rydze, w łotewskim teatrze. Ya. Rainis. Gra w romantycznym stylu dramatu: dużo muzyki, śpiewu, tańca, komiksów. Romeo grał Eduard Pavoul. Juliet był przez Artman, znany w aktorce ZSRR. Jej frarative i elegancki Juliet, który na początku podbija urok zabawnego nastolatka, a potem wzrósł do bohaterki.

W 1956 r. W teatrze. Performance Vakhtangova "Romeo i Juliet" został wychowany przez dyrektora I. Rapoport. Juliet zagrał popularne aktorek teatru i kina Galina Pashkova i Lyudmila Celikovskaya. Muzyka D. Kabalevsky brzmiała w wydajności.

1964 rok - oświadczenie Igor Vladimirov w teatrze Lensovet. Tłumaczenie radlova. Juliet - Alice Freundlich. Jej Juliet jest ustalona, \u200b\u200bkpiący i zanurzona w odbiciach. W minutach stresu duchowego nie wykrzyknie i, jakby klinknęło z uczucia, które ją zakrywał. Wydajność odpowiedziała na swój sposób wymóg czasu, uporczywe poszukiwanie nowych w klasykach. Autorzy gry odmawiają tradycyjną scenerię. Zamiast tego stosuje się szczegóły symboliczne: witrażowe okna witrażowe, lampy krzemionkowe, miski z ogniem przypominające erę.

Również w teatrach Moskwy ustawiono:

- Teatr na małej zbroi, 1970. Dyrektor Anatolij Efros. Juliet ucieleśnił Olga Yakovleva na scenie.

- Teatr "Satirikon". Tłumaczenie Pasternak. Inscenizacja Konstantin Raikina. Bardzo energiczny efekt, jasne kostiumy i sceneria. W roli Juliet - Daria Ursulak. Swee, Saint-Sansa, Reverbury i Rtęć dźwięki w wydajności.

- Teatr "Nikitsky Gate". Inscenizacja Mark Rosovsky. Wydajność brzmi starej melodii angielskiej.

- Moskwa Teatr Eksperymentalny Vyacheslav Spepsivtsieva. Tłumaczenie Pasternak. Nowoczesne melodie i kostiumy. Aktorzy (uczniowie raty i studiów teatru) wykonują role w wydajności, na przemian wzdłuż działania.

- Rosyjski teatr młodzieżowy. Oświadczenie z 1999 r. W grze jest wiele tworzyw sztucznych.

- Mhat im.chehova. Oświadczenie z 1999 roku. Klim, "Juliet i jej Romeo" - Tragikomedia w dwóch działaniach. Nowoczesna wersja starożytnej tragicznej działki. Pierwsza praca grupy MCAT Studio. Muzyczność muzyka brzmi w grze. (piętnaście).

I wiele innych produkcji w różnych teatrach. Również gra została umieszczona na etapie regionalnych teatrów.

Jest " Romeo i Julia» w repertuarze The Ałtai Teatr State of the Music Comedy (od 2011). Juliet w sztuce gra w aktorceIrina Basmanava.. Weneckie modele karnawałowe były używane w wydajnościrenesans, a Grand Heroine Sukienka przywróciła w obrazie słynnego pomnika Julii w Weronie. Preparat przyniósł teatr i aktorów na nowy poziom. Jakie są walki z rapierami, z których w nowoczesnym teatrze praktycznie odmówili z powodu złożoności produkcji. Publiczność widzą nowa dla siebie, ale znacznie bardziej tradycyjna istota, przemieszczenie akcentu narracji do roli Julii. Tradycyjnie postrzegane jako drugorzędne, role Mercutio, Tibalt, Benvolio otrzymał nowy rozwój i ucieleśniono na scenie w nowy sposób.

1. Obrazy « Romeo i Julietti. » w grafice i wzorach.

Zwróć uwagę na kilka ciekawych dzieł sztuki opartych na tragedii Szekspira« Romeo i Julia" (szesnaście). Oto tylko kilka dzieł artystów XX wieku:

« Romeo i Julia », Auguste Roden, 1905 roku. Niemożliwe było przejście przez stworzenie genialnego francuskiego rzeźbiarza - Auguste Rodin« Romeo i Julia». Jest to rzeźba wykonana w białym marmurze w klasycznym stylu Rodne. Bardzo emocjonalna praca impresjonista. (Dodatek 3).

« Romeo i Julia », Arthur Racham, 1909. Wielokrotnie odwołaliśmy się do kreatywności i ilustracje angielskiego artysty - Arthur Rekham. I pracuj nad pracą« Romeo i Julia"- Nie wyjątek. Będąc synem w Victorian Era, Arthur Rackham, opierał się na jego zasadach w jego sztuce. Wszystkie dzieła Rackham są bardzo romantyczne i uduchowione. Autor ma swój wyjątkowy styl i sposób. (Dodatek 4).

« Romeo i Julia », Francis Brundage, 1910. Absolutnie niezwykły reprezentuje widzów ich Romeo i Juliet American Illustrator - Francis Brundage. Ilustrator specjalizujący się w obrazach atrakcyjnych i uroczych dzieci, ilustrujących pocztówki, walentynki i kalendarzy. Ilustrowana literatura dla dzieci. Był to bardzo owocny artysta, o 60. roku XIX wieku, zilustrował do dwudziestu książek rocznie. (Dodatek 5).

« Romeo i Julia », William Huttlell,) 1912. Praca " Romeo, Romeo, gdzie jesteś Romeo?» wykonane przez angielski artysta William Haterlell. William Huttlell był artystą i ilustratorem Wiktoriańskiej Ery. Prace artysty wyróżnia się zmysłowością, sentymentalizmem i wyrazistością. (Dodatek 6).

« Romeo i Julia », Aleksander EXTER, 1920. Przedstawiona praca jest szkicem kostiumu kostiumu« Romeo i Julia», wykonane przez ALEXANDRA EXTER. Aleksandra Exter była rosyjsko-francuski artysta i projektant, artysta teatr i kino. Był najjaśniejszym przedstawicielem rosyjskiej awangardy i stylu art deco. (Dodatek 7).

« Romeo i Julia », Elizabeth Green, 1922. Praca powstała w 1922 Elizabeth Green, amerykański ilustrator. (Dodatek 8).

« Romeo i Julia », Mark Chagall, 1964. Mark Chagall - artysta rosyjsko-francuski XX wieku. Sztuka historyk Robert Hughes, wziął Shagal« typowo żydowski artysta XX wieku». Malowanie Stegal Traktując wczesne nowoczesne, chociaż sam artysta wypróbował swoje siły we wszystkich stylach artystycznych i stworzył swoje prace, prawie we wszystkich kierunkach artystycznych, malowanie i ilustracja książki oraz witraże i witrażowe okno i sceneria oraz ceramika oraz gobelin i grawerowanie. Niektórzy historycy sztuki nazywali Shagal« ostatni, ocalał, przedstawiciel pierwszej generacji europejskich modernistów». W swojej pracy Chagall syntezy sztuki formy kubizmu, symbolika, foxizm i surrealizmu. (Dodatek 9).

« Romeo i Julia », Salvador Dali, 1975. « Romeo i Julia» kolejny, kilka prac, z których ilustracje obrócił największy hiszpański surrealistyczny - Salvador Dali. Place Szekspira otrzymało dziesięć zdobionych ilustracji. Wydanie« Romeo i Julietti.» wykonanie Salvador Dali został wydany przez limitowaną edycję 999 kopii. (Dodatek 10).

« Romeo i Julia », Alex Malik, 1996 . Alex Malik to nowoczesny artysta. Praca« Romeo i Julia» wykonane w spokojnych, ciepłych kolorach. Różowo-czerwony halo, jednocząc postacie kochanków, wzmacnia poczucie wewnętrznej harmonii, miłości i czystości bohaterów. (Dodatek 11).

« Romeo i Julia », Stanislav Plutenko, 1996. Stanislav Plutenko - nowoczesny rosyjski artysta, ilustrator. Warsztaty używają różnych techników: akwarela, masło, temperatura, akryl. Przyznano kilka medali na znaczący wkład w rozwój dzieła wizualne. (Dodatek 12).

1. Najlepsze juliety kinowe.

Badanie wykazało, że wizerunek Juliet jest tak popularny na całym świecie, że znane są tylko pięćdziesiąt egzaminów filmowych. (10,11,14,17).

« Romeo i Julia» po raz pierwszy zostały one usunięte w 1900 roku w epoce milczliwego filmu, a ostatni film został zaprezentowany w 2013 r. (Wspólna produkcja Stanów Zjednoczonych i Włoch). Klasyki zostały wykonane przez dyrektorów całego świata, w tym Brazylia, Indie, Filipiny i Kazachstanu. Ale przede wszystkim tarcze, oczywiście, do ojczyzny Szekspira Wielkiej Brytanii.
Rozważ najlepsze aktorki, które udało im się uosabiać obraz ukochanej dziewczyny na ekranie dla ponad wieku historii magazynowej dramatu.

Norma Shirer. .
Pierwszy film dźwiękowy.« Romeo i Julia» został wydany w 1936 r. (Wcześniejszych było 11 cichej produkcji). Film został nominowany do premiiOscar w 4 nominacjach: "Najlepszy film", " Najlepsza rola kobieca», « Najlepsza męska rola drugiego planu», « Najlepsza praca Projektant artysta». Nominacja w kategorii« Najlepsza rola kobieca» film przyniósł shirma Norma, która odegrała 13-letni Julia w wieku 34 lat.

(Ramka z filmu " Romeo i Julia1936. rok. Dodatek 19).

Susan Schenol. .

W 1954 r. Pierwszy film został wydany na ekranach o Verona Lovel Italian Dyrektor Renato Castellani. Film otrzymał główną nagrodę Festiwalu Filmowego Wenecji Złotego Lwa. Główną rolą odgrywa 20-letnia brytyjska aktorka Susan Schenol. Włoski reżyser Renato Castellani usunęła film w pawilonie, jak to zrobiono wcześniej i na naturze.

(Ramki z filmu " Romeo i Julia1954. rok. Dodatek 17).

Olga Sirina. . (Dodatek 18).

Pierwszy ekran radziecki.« Romeo i Julietti.» film telewizyjny był 1983 słynnego reżysera Anatolii Efros. Rola niefortunnego ukochana przez 23-letnią aktorkę Olga Sirin.

Stało się dla nas interesującewHO z filmu Juliet i sam był adolescencja Podczas filmowania? Właśnie dowiedzieliśmy się:

W 1968 r. Wydano jedną z najbardziej udanych tarczy tragedii - reżyser filmowy Franco Dzifirelli. Film został nominowany do premiiOscar. w głównej kategorii"Najlepszy film " i wygrał dwie nagrody:« Najlepsza praca operatora"I" Najlepszy projekt kostiumów». Wykonawca wiodącej roli - 16 latOlivia Hassi. - Masz złotą globę w nominacji« Najbardziej obiecujący debiut w roli kobiet». Ten film został uznany przez Mieszkańcy Werony: w 2003 r., Na cześć 80. rocznicy Maestro Franco, Dzifililli w jednym z pokoi Muzeum"Dom Juliet" umieścił legendarne łóżko małżeńskie i dwa kostium głównych bohaterów taśmy, a także kilka szkiców reżysera.

Kiedy filmy Franco Dzerelli zaczęły strzelać« Romeo i Julia», Olivia Hassi była kolejną 15. Włoski dyrektor wybrał ją od 800 młodych rywalizatorów do roli w filmie, który zamierza usunąć"przez wieki ". I wyszła, była to wersja Dzerelli w 1968 r., Która wciąż zasłużyła za najlepszy pokaz Szekspira, a piękno Olivia Hassi nazywane jest najpopularniejszą planetą Julia. Fani nadal pożyczyli literami Olivia, zaczynając od słów« Drogi Juliet.».

(Ramki z filmu " Romeo i Julia"1968. rok. Dodatek13).

W 1996 r. Najbardziej niezwykła wersja tragedii została wydana na ekranach.« Romeo + Juliet.» z Leonardo di Caprio i Claire Dens. Dyrektor Podstawy Lurmann doznali bohaterów sztuki w nowoczesnym Weronie. Nowoczesny Juliet w jego występie nie wyróżnia się nienagannym pięknem, ale jest tak słodki, uroczy i naturalny, że serca publiczności wygrali bez trudności. 17-letni Claire Dens. Rola Julia przyniosła zawrotny sukces i nagrodę Nagrodę MTV Movie Nagrody za najlepszą rolę kobiet.

(Ramki z filmu " Romeo + Juliet."1996. rok. Dodatek 14).

Hayley Steinfield. , Kto grał Julia w projekcie filmu w 2013 r., Dyrektor Carlo Carleus, nie odwrócił się podczas filmowania i 17 lat. Tymczasem chwałę przyszedł do niej w 2010 roku, kiedy dziewczyna odegrała główną rolę w braciach Zachodnich Cohen"Żelazny uchwyt", i został nominowanyOscar.

(Ramki z filmu " Romeo i Julia"2013. Dodatek 15).

Aktorka argentyńska. Andrea del Boka. (Załącznik 16), znający miłośników serii Latin American TV, grał również Julia w delikatnym wieku 16 lat w 1982 roku. Andrea odegrała tę rolę w sztuce teatralnej, na podstawie którego powstał film telewizyjny. Rola przyniosła młoda aktorka jest bardzo popularna.

Rozdział 5. Popularność wizerunku Juliet w nowoczesnym społeczeństwie.

Aby dowiedzieć się, jak popularny jest popularny wizerunek Juliet w nowoczesnym społeczeństwie, prowadziliśmy badanie socjologiczne wśród studentów i nauczycieli naszej szkoły, a także w sieciach społecznościowych. Respondenci otrzymali 4 pytania:

Czytasz grę " Romeo i Julia?»

Oglądałeś film« Romeo i Julia»?

Myślisz, jak stary Juliet?

Następujące wyniki zostały osiągnięte:

100% uczniowie w wieku 12-13 lat dali negatywną odpowiedź

Wśród uczniów szkół średnich 53% przeczytał grę. 47% nie przeczytało.

Wśród nauczycieli odpowiedzi 30%"Nie ". 70% dał pozytywną odpowiedź.

Na drugim pytaniu odpowiedziały, 30% studentów 6-7 stopniSzekspir. 70% respondenci dali odpowiedź"Nie wiem ".

Wśród uczniów 11 klas 87% respondentów udzieliło odpowiedziSzekspir. Pozostałe 13% respondentów udzieło odpowiedzi" Nie wiem ".

Wśród nauczycieli 100% udzielił odpowiedziSzekspir.

W trzecie pytanie wśród uczniów 60% 80% udzielił negatywnej odpowiedzi. 20% odpowiedziała" Tak ".

Wśród uczniów 11% klasy 29% obserwowało film w sztuce Szekspira. 71% respondentów nie oglądało filmu.

Wśród nauczycieli 20% oglądali film. Pozostałe 80% dało negatywną odpowiedź.

W czwartym pytaniu, średnio nastolatki dali następujące odpowiedzi: 10% respondentów uwierzyło, że Julia miała 13 lat; 30% uważa, że \u200b\u200bmiała 14 lat; 20% uważa, że \u200b\u200bJulia miała 15 lat; 20% - 17 lat; 10% -18 lat; 10% - 19 lat.

Wśród młodych ludzi w wieku 16-17 lat były następujące odpowiedzi: 12% uważa, że \u200b\u200bJulia miał 12 lat; 28% uważa, że \u200b\u200bma 13 lat; 24% - 14 lat; 18% uważa, że \u200b\u200bma 15 lat; 6% - 16 lat i 12% - 17 lat.

Wśród nauczycieli otrzymali następujące odpowiedzi: 10% uważa, że \u200b\u200bJulia miał 11 lat; 30% uważa, że \u200b\u200bma 13 lat; 30% - 14 lat; 10% uważa, że \u200b\u200bmiała 15 lat; 10% - 16 lat i 10% - 17 lat.

Ugadnianie wyników badania, można stwierdzić, że tragedia Szekspira znosi współczesnych nastolatków i młodych ludzi, nauczyciele znający pracę. Wielu trudno jest poprawnie zadzwonić do wieku Juliet, ale zdecydowana większość zna autora i głównych bohaterów, przeczytaj grę, obserwowałem różne stacje filmowe. Nie wystarczy na dobrej pracy średniego nastolatków, ale myślę, że z pewnością będą komunikować się ze światowym arcydziełem w przyszłości.

Wniosek.

A dziś do domu w Weronie, gdzie Juliet mieszkał przez legendę, zrób pielgrzymkę dziewczyny z całego świata, płacząc ich mitycznego przyjaciela o radościach i smutkach miłości. (Załącznik 1). Istnieje brązowa statua samego Julii, która zobaczy jej Veronea. (Załącznik 2).

"Ściana Juliet" jest starannie umieszczony przez małe wielokolorowe zauważki, które turyści piszą im do nich, chodzą do miłości, wierząc, że patronka tego lekkiego uczucia młodych Julii Kapulenti pomoże im znaleźć go. Każdy może odwiedzić grobowiec Julii, w którym, zgodnie z legendą, jej pozostałości zostały pochowane. Również w Weronie znajduje się tak zwany klub Julia, organizacja składająca się z kilku działaczy, którzy są zaangażowani« poczta Julia.», odpowiadają na listy wysłane z całego świata, z apelem bezpośrednio do samej bohaterki.

W naszym kraju magazyny młodzieżowe są nazwane bohaterami ("Julia", " Romeo i Julia»), w oparciu o pracę, nawet filmy animowane są usuwane (« Romeo X Juliet », 2007 rok, Anime, Japonia;« Romeo i Juliet: zapinany przez pocałunek", 2006, USA; " Gnomo i Juliet.», 2011 rok, Wielka Brytania; Romeo i Juliet, 1992, Rosja - Wielka Brytania.). Na cześć jej satelita uranu jest nazwana.

Obrazy głównych bohaterów nadal zachęcają do pracy pisarzy, poetów, artystów, baleristrów, rzeźbiarzy, katalogów teatru i kina.

Tak więc Juliet nadal mieszka wśród nas.

Z cytatami z pracy, jej autora, a także z dramatem, wielu naszych współczesnych jest znajomych. Udowodniło, że badanie prowadzone w sieciach społecznościowych, a także w ścianach Smoleńskiej szkoły średniej №2. Chociaż wielu nie przeczytało sztuki, ale oglądali filmy lub kreskówki, najczęściej znają jej autora i głównych bohaterów.

Podczas pracy osiągnęliśmy cel, spełnił wszystkie zadania i znaleźliśmy odpowiedzi na zainteresowane pytania. Nasza hipoteza o ogromnej popularności wizerunku Julii została w pełni potwierdzona.

Trudno jest uwierzyć, ale wszystkie nowe pokolenia z wyłączeniem czytają o tragicznym losie Julii, obecnie ponad czterysta lat, za każdym razem, gdy jestem przekonany o prawdzie słowa Szekspira, że«… brak historii smutku na świecie niż historia o Romeo i Juliecie».

Literatura:

Anikst a.a. Szekspir. Rzemiosło dramaturg. - m.: Radziecki pisarz., 1974. - P. 533-536.

Vega Karpy L.f. DE, Szekspir W., Moliere, Goldoni K., Sheridan R.B., Gotei I.v., Schiller F., kawałki / per. Z hiszpańskiego, angielskiego, Franz., Ial. I to.; Premit. Y. Kagarlitsky; Figa. A. Ural. - M.: Dzieci. Lit., 1984. -670 C.: Il. - (Biblioteka literatury świata dla dzieci, Vol. 33). - P. 13-16.

Dubashinsky I.a. William Szekspir. Esej kreatywności. - m.: Oświecenie, 1965. - C.106 -111.

Zagraniczna literatura. Podręcznik dla opcjonalnego kursu dla studentów VIII -X Cl. Ed. 3. - m.: Oświecenie, 1977. -s. 47.

Literatura. 8 klasa. Studia. Na edukację ogólną. instytucje. O 2 h. 2 / autoryzacja. - sost. V.YA. KOROVINA [i in.] - osiem-mI. ed. - M.: Oświecenie, 2009.- 399 C.: Il. - P. 235-240.

Morozov Mm .. Belinsky o Szekspira. / M.m.Morozov. Wybrane artykuły i tłumaczenia. - M.: Gichl, 1954.

Tatarinov V. William Conqueror. / Szekspir, William. Tragedia. Sonety: [tłumaczenie z angielskiego]. [Tekst] / William Szekspir. - Moskwa: Wydawnictwo "E", 2016, - P. 6-18.

Szekspir, William. Tragedia. Sonety: [tłumaczenie z angielskiego]. [Tekst] / William Shakespeare. - Moskwa: Wydawca "E", 2016. - 640 p.

Balet "Romeo i Juliet" S. Prokofiew. [Elektroniczny zasób] // Nur .kZ abstrakty - Tryb dostępu

// PEŁNE WYŻYWIENIE.. ru. - Tryb dostępu

Aplikacje.

Dodatek 1. Balkon Juliet w Weronie.

Dodatek 2. Statua Julii w Weronie.

Załącznik 3. Romeo i Juliet, Auguste Roden, 1905.

Załącznik 4. "Romeo i Juliet" Arthur Rackham, 1909.

Załącznik 5. Romeo i Juliet, Francis Brundage, 1910.

Dodatek 6. Romeo i Juliet, William Huttlell, 1912.

Załącznik 7. Romeo i Juliet, Aleksander Exter, 1920.

Dodatek 8. Romeo i Juliet, Elizabeth Green, 1922.

Dodatek 9. Romeo i Juliet, Mark Chagal, 1964.

Dodatek 10. Romeo i Juliet, Salvador Dali, 1975.

Dodatek 11. Romeo i Juliet, Alex Malik, 1996.

Romeo i Juliet, Stanislav Plutenko, 1996.

Dodatek 13. Olivia Hassi.Obrazy z filmu "Romeo i Juliet", 1968.

Dodatek 14. Claire Dens.Ramy z filmu "Romeo + Juliet", 1996.

Dodatek 15. Hayley Stenfield.Obrazy z filmu "Romeo i Juliet", 2013

Dodatek 16. Andrea del Boca.

Dodatek 17.Syuzan Schenol.Rama z filmu "Romeo i Juliet", 1954

Dodatek 18. Olga Sirina.

Dodatek 19. Norma Shirrer.

Symbole prawdziwej szczerej miłości "Romeo i Juliet", które wyszły z pióro Wielkiego Williama Williama Szekspira podbił serca wielu czytelników.

Głównym bohaterem Romeo jest klan Montec, który jest godne uwagi w tamtych czasach, które całe jego istnienie jest uprawnione z równie znaną szafką klanową. Dotychczasowe konflikty, według Romeo, jest po prostu wymyślone i nie warte najmniejszej uwagi, więc stara się od niego na bok. Romeo jest nieodłączny w humanitarnych cechach, które nie mogą znieść fizycznych tortur i przemocy nawet nad pokonanym wrogiem.

Główny bohater ma doskonałą edukację i doskonałą edukację, która sprawiła, że \u200b\u200bprawdziwa szlachetna arystokrata z nienaganna postawa. W jego 16., Romeo, mówiąc i próbuje pomóc wszystkim, kto potrzebuje pomocy, dlaczego nawet niektóre z rodzajów kabin pokazują dla niego szacunek.

Miłość do bohatera jest przedmiotem mrozu, a szlachetna córka Capuli Juliet staje się jedynym, który był w stanie naprawdę zdobyć swoje serce. Jest prawdziwa, szczere i, a także Romeo gardzi wrogości między ich klanami. Na pierwszym spotkaniu oboje rozumieją, że wszystko, czego potrzebują, już mają. Nie potrzebują tych pustych kłótni i przesunięć ich narodzin, mają tylko oni, a co jeszcze jest potrzebne do miłości.

Próbując przeniknąć Julii na piłkę maskardzą w domu CapuleTsi, Romeo czuje coś złego, ale nie ośmiela się wycofać się ze swojej drogi. Nawet morderstwo Tibaltu w śmiertelnej walce nie sprawi, że staje się skarb i zrozumieć, że przeznaczenie zmieniło się na zawsze. Po śmierci lepszego przyjaciela, Romeo pozostawia w Weronie, ale pogłoski, że jego ukochana Julia wypiła trucizna z żalu, sprawi, że wróci. Od beznadziejności jego istoty pije także trucizna, ponieważ wszystko, dla którego istniał martwy.

Szekspira była szczegółowa, aby opisać cały tragiczny sposób życia głównego bohatera i jak zdesperowana miłość mogła być, która przyćmiła wszystko na swojej drodze, nawet morderstwo niewinnego Paryża. Romeo pojawia się, zanim czytelnik nie jest idealnym bohaterem, bez względu na to, ile. Jest to raczej wizerunek osoby, której serce jest pokonane przez pasję, a jego romantyczna dusza pokazuje, jak to jest możliwe, a jak kochać.

Próbka 2.

Między dwoma rodzinami, do których posiadani przez właścicieli jest pokazana w sztuce, jako destrukcyjna i niepotrzebna okupacja, która zabiera siłę i życie członków zarówno klanów Verona, jak i nawet ich sługami.

Romeo jest przedstawiony przez dramaturkę jako osobę stojącą nad konfliktem intersfamirous, który rozumie jego definicję i destrukcję. Oczywiście, pozytywny bohater obdarzony autorem wielu pozytywnych cech, które prawdopodobnie były jak myśli Szekspira, powodują sympatie czytelników nie tylko zakochanych, ale także do jego zasad.

Oczywiście dla autora, było naturalne, aby zrobić główne bohaterowie z młodymi. Jeśli dramaturg zrobiłby Romeo i Ludzie Julia w wieku, trudno byłoby wyjaśnić, dlaczego nie są małżeństwem, podobnie jak w tym czasie. A miłość między małżeństwem z pewnością zmniejszyby obrazy bohaterów, pozbawionych ich romantycznego halo.

Jednocześnie Romeo, pomimo jego wieku, jest wykazany dość rozsądną osobę. W szczególności nie pędzą do nowej przygody z przedstawicielem wrogiego ulubionego klanu, ale gorszego od uczuć, zamierzają ryzykować, ze względu na wzniosły romans.

Jednocześnie młody człowiek jest wyposażony w arystokratyczne cnoty. Podkreślają jego szlachetny wygląd i działania. Romeo nie boi się wejść do pojedynku z Paryżu - oblubieniec nałożył Juliet, chroniąc jego honor, a także idzie do śmierci zagrożenia ze względu na spotkania z jego ukochanym.

Mimo wieku Romeo jest przedstawiony przez osobę myślącą. W ustach Szekspir inwestuje cienkie i rozsądne rozumowanie o sytuacji i przeczuciu tragicznych finałów.

Smutny koniec sztuki, kończący się samobójstwem kochanków, pokazuje wielką siłę swoich uczuć do siebie. Romeo, jak Julia, jest przedstawiony przez dramaturkę przez personifikację prawdziwej miłości, która jest silniejsza niż pragnienie życia.

Esej o Romeo.

Włochy mieszkała dwie wspaniałe rodzina szlachetna. W jednym wzrósł piękna córka Juliet, w drugim - syn. Nazwany Romeo. Rodziny były pochylone wśród siebie. A jak zwykle, przeznaczenie było zadowolone z dzieci razem.

Początkowo Romeo lubił inną dziewczynę, nazwaną Rosalind. Wydaje mu się, że ją kocha. Wymyśliłem to, co nie jest. W końcu Rosalind jest zimna, obliczając specjalne. Ale Romeo nie widzi tego. Próbuje zdobyć wzajemność od dziewczyny, chociaż przyjaciele zniechęca go z tego kroku. Jest potrzebny do samodhirmaci Rosalind. Naiwnie myśli, że jeśli miłość do niezamierzonego piękna niepokoi, przyjaciele go szanują.

Doświadczenie komunikacji z Rosaliną prowadzi go do wniosku, że miłość jest szorstka i zła rzecz, poza tym, również uderzające, jak róży. W końcu nie znał żadnej innej miłości. Praktycznie nic interesu na tym świecie - ani nie poprawi dwóch rodzin, ani zwycięstwa nad wrogiem, ani morderstwem wroga. Jego żarły i Dreamest szukają kogoś lub czegoś.

Ale wszystko zmieniło spotkanie z Julietem na kostkowanej piłce. Dziewczyna uderzyła go, że nie była jak inni, a przede wszystkim na Rosalind. Była jak biała gołębica, która musiała chronić przed krukiem.

I natychmiast jak uderzenie błyskawicy. Miłość od pierwszego wejrzenia, tak jasny, zakurzony, który pierwszy Romeo nie wiedział. I, jak wiadomo, działa cuda. Romeo bez myślenia o konsekwencjach, wkradają się przez ogrodzenie do ogrodu przysięganego wroga rodziny. Jest gotowy umrzeć, nie może już żyć bez Juliet. Cóż, jak nie reagować na takie żarliwe uczucia. Nie zapominaj, że kochany jest czternaście lat. Najbardziej w wieku miłości.

Juliet wie, że jej rodzina będzie przeciwko małżeństwem z Romeo. Co więcej, dziewczyna ma już pana młodego rangi hrabstwa. Ale ilu kobiet biegnie bezpośrednio z korony! A potem dzień ślubu nie został mianowany.

Uwielbia postanowili potajemnie się ożenić. Ach, ta gorąca włoska krew! Romeo jest gotowy iść na śmierć, po prostu połączyć się z Julietem. Kocha jej ognistą miłość młodzieży. Być może nikt nie kochał Romeo jako Julii. Bez tego nie reprezentuje życia.

Los postanowił doświadczyć młodych siły. Czarny pasek wzajemnych kłótni i przestępstwa między rodzinami zaczyna się. To kończy się faktem, że Romeo jest zmuszony opuścić Weroną.

A rodzice Juliet wciąż są przeciwni, że wystąpi na niekochany wykres. Wynaleziony przez Monk Lorenzo, sprowadzający plan działa tylko połowa. Juliet zasnął w rodzinnym krypcie, ale Romeo nie mógł o tym ostrzec. Decyduje, że dziewczyna zginęła i zabija sama. Juliet, budząc się, widzi martwe Romeo i pozbawia siebie.