Halkın büyümeyeceği bir anıt. "Halk yolu ona büyümeyecek": Puşkin'e anıtları kim ve nerede dikti

Yaratılış tarihi. "Kendime elle yapılmayan bir anıt diktim ..." şiiri 21 Ağustos 1836'da, yani Puşkin'in ölümünden kısa bir süre önce yazılmıştır. İçinde sadece Rus değil, aynı zamanda dünya edebiyatının geleneklerine dayanarak şiirsel etkinliğini özetliyor. Derzhavin'in büyük ün kazanan şiiri "Anıt" (1795), Puşkin'in başladığı hemen bir model oldu. Aynı zamanda, Puşkin sadece kendisini ve şiirini büyük selefi ile karşılaştırmakla kalmaz, aynı zamanda eserinin karakteristik özelliklerini de vurgular.

Tür ve kompozisyon. Tür özelliklerine göre, Puşkin'in şiiri bir gazeldir, ancak bu türün özel bir türüdür. Rus edebiyatına antik çağdan kalma ortak bir Avrupa geleneği olarak geldi. Puşkin'in antik Roma şairi Horace'ın "Melpomene'ye" şiirinden dizeleri şiire bir epigraf olarak alması boşuna değil: Exegi anıtum - "Bir anıt diktim." Horace, "Satir" in ve adını yücelten bir dizi şiirin yazarıdır. Yaratıcı yolunun sonunda yarattığı "Melpomene'ye" mesajı. Antik Yunan mitolojisinde Melpomene, sahne sanatlarının sembolü olan trajedinin hamisi olan dokuz ilham perisinden biridir. Bu mesajda Horace, şiirdeki değerlerini değerlendirir.. Daha sonra, bu tür şiirlerin bir tür şiirsel "anıt" türünde yaratılması istikrarlı bir edebi gelenek haline geldi. Horace, onu Rus edebiyatına soktu. Daha sonra G.R. Derzhavin, buna "Anıt" diyor. İçinde bu tür şiirsel "anıtların" ana tür özellikleri belirlendi. Bu tür çeşitliliği nihayet Puşkin'in "Anıtı" nda kuruldu.

Derzhavin'in ardından Puşkin, şiirini benzer bir form ve ayet uzunluğu kullanarak beş kıtaya böler. Derzhavin'inki gibi, Puşkin'in şiiri dörtlükler halinde yazılmıştır, ancak biraz değiştirilmiş bir boyuttadır. İlk üç satırda, Derzhavin gibi, Puşkin geleneksel olanı kullanır. Odik ölçü 6 fitlik iambiktir (İskenderiye dizesi), ancak son satır 4 fitlik iambik ile yazılmıştır, bu da onu vurmalı kılar ve semantik bir vurgu yapar.

Ana temalar ve fikirler. Puşkin'in şiiri. şiire bir ilahi. Ana teması, gerçek şiirin yüceltilmesi ve şairin toplum hayatındaki yüksek amacının onaylanmasıdır. Bunda Puşkin, Lomonosov ve Derzhavin geleneklerinin varisi olarak hareket eder. Ancak aynı zamanda, dış biçimlerin Derzhavin'in şiiriyle benzerliğine rağmen, Puşkin ortaya çıkan sorunları büyük ölçüde yeniden düşündü ve yaratıcılığın anlamı ve değerlendirmesi hakkındaki fikrini ortaya koydu. Şair-okuyucu ilişkisi temasını ortaya koyan Puşkin, şiirinin daha çok geniş bir muhataba hitap ettiğine dikkat çeker. Bu görülebilir. "İlk satırlardan itibaren." Puşkin burada "işinde geçtiğiniz" özgürlük temasını tanıtıyor," anıtının "özgürlük sevgisi ile işaretlendiğine dikkat çekiyor:" Baş olarak daha yükseğe yükseldi. İskenderiye'nin asi Sütunu'nun."

İkincisi, bu tür şiirleri yaratan tüm şairlerin dörtlüğü, yazarın torunlarının anısında yaşamaya devam etmesini sağlayan şiirin ölümsüzlüğünü onaylar: “Hayır, hepsi ölmeyecek - ruhum aziz lir / Küllerim yaşayacak ve çürüme kaçacak”. Ancak Derzhavin'den farklı olarak, yaşamının son yıllarında kalabalığın yanlış anlaşılmasını ve reddedilmesini yaşayan Puşkin, şiirinin maneviyatta kendisine yakın olan insanların, yaratıcıların kalplerinde daha geniş bir yanıt bulacağını vurgular ve bu değil. sadece Rus edebiyatı hakkında, "Tüm dünyanın şairleri hakkında ve hakkında:" Ve ben, ay altı dünyada olduğu sürece şanlı olacağım / En az bir içki canlı olacak. "

Üçüncü kıta, Derzhavin'inki gibi, daha önce şiire aşina olmayan en geniş halk tabakaları arasında şiire olan ilginin gelişmesine ve ölümünden sonra yaygın bir şöhrete ayrılmıştır:

Benim hakkımdaki söylenti büyük Rusya'ya yayılacak,
Ve içindeki nefes beni arayacak. dilim,
Ve Slavların ve Finlerin gururlu torunu ve şimdi vahşi
Tungus ve bir Kalmık bozkır arkadaşı.

Ana anlam yükü dördüncü kıta tarafından taşınır. Şair, eserinin özünü oluşturan ve şiirsel ölümsüzlüğü umabileceği ana şeyi tanımlar:

Ve uzun bir süre insanlara karşı çok nazik olacağım,
Lirimle güzel duygular uyandırdığımı,
Zalim yaşımda özgürlüğü yücelttiğimi
Ve düşenlere merhamet diledi.

Bu satırlarda Puşkin, okurun dikkatini insanlığa, eserlerinin hümanizmine çeker ve sonraki eserlerin en önemli sorununa döner. Şair açısından sanatın okurda uyandırdığı “iyi duygular”, estetik niteliklerinden daha önemlidir. 19. yüzyılın ikinci yarısının edebiyatı için bu sorun, demokratik eleştiri temsilcileri ile sözde saf sanat arasındaki şiddetli tartışmaların konusu olacak. Ancak Puşkin için uyumlu bir çözüm olasılığı açıktır: Bu kıtanın son iki satırı bizi özgürlük temasına geri döndürür, ancak merhamet fikrinin prizmasından anlaşılır. İlk versiyonda Puşkin'in “acımasız çağımda” kelimeleri yerine “Radishchev'den sonra” yazması önemlidir. Şair, yalnızca sansür kaygıları nedeniyle değil, özgürlük sevgisinin politik anlamının böyle doğrudan bir göstergesini reddetti. Merhamet ve merhamet sorununun çok keskin bir şekilde ortaya konduğu Kaptanın Kızı'nın yazarı için daha önemli olan, iyilik ve adalet fikrinin en yüksek Hıristiyan anlayışlarında onaylanmasıydı.

Son kıta, “anıtlar” şiirleri için ilham perisine geleneksel bir çağrıdır:

Tanrı'nın emriyle, ey ilham perisi, itaatkar ol,
Küskünlük korkusu olmadan, taç talep etmeden,
Övgü ve iftira kayıtsızca karşılandı
Ve bir aptala itiraz etme.

Puşkin'de bu satırlar özel bir anlamla doldurulur: bizi Peygamber program şiirinde ifade edilen fikirlere geri döndürürler. Ana fikirleri, şairin en yüksek iradeye göre yaratması ve bu nedenle sanatından genellikle onu anlayamayan insanlara değil, Tanrı'ya karşı sorumlu olmasıdır. Bu tür fikirler Puşkin'in sonraki çalışmalarının karakteristiğiydi ve "Şair", "Şair", "Şair ve Kalabalık" şiirlerinde duyuldu. Onlarda, şair ve toplum sorunu belirli bir keskinlikle ortaya çıkar ve sanatçının halkın görüşlerinden temel bağımsızlığı onaylanır. Puşkin'in "Anıtı" nda bu fikir, şiirsel zafer üzerine düşüncelere uyumlu bir sonuç yaratan ve ilahi ilhamlı sanat yoluyla ölümün üstesinden gelen en geniş formülasyonu elde eder.

Sanatsal özgünlük. Temanın önemi ve şiirin yüksek pathosu, genel sesinin özel ciddiyetini belirledi. Yavaş, görkemli bir ritim, yalnızca odik boyut (pirik ile iambik) nedeniyle değil, aynı zamanda anaphora'nın yaygın kullanımı nedeniyle de yaratılır ("Ve ben şanlı olacağım ...", "Ve beni arayacak ... ", "Ve Slavların gururlu torunu ... "," Ve uzun süre çok kibar olacağım ... "," Ve düşmüşlere merhamet .. "), inversiyon (" O kadar yükseldi asi İskenderiye sütununun başı), sözdizimsel paralellik ve homojen üye sıraları ("Ve Slavların ve Finlerin gururlu torunu ve şimdi vahşi tungus ... "). Sözcüksel araçların seçimi de yüksek bir üslubun oluşmasına katkı sağlar. Şair, yüce sıfatlar (eller tarafından yapılmayan bir anıt, inatçı bir kafa, aziz bir lir, sublunary dünyasında, Slavların gururlu bir torunu), çok sayıda Slavizm (baş, piet olarak dikilene kadar) kullanır. . Şiirin en önemli sanatsal görüntülerinden birinde metonimi kullanılır - "Lirimle iyi duygular uyandırdım ...". Genel olarak, tüm sanatsal araçlar şiir için ciddi bir ilahi yaratır.

İşin anlamı. Lomonosov ve Derzhavin geleneklerini sürdüren Puşkin'in "Anıtı" Rus edebiyatında özel bir yerde duruyor. Sadece Puşkin'in çalışmalarını özetlemekle kalmadı, aynı zamanda sonraki tüm Rus şair nesilleri için bir referans noktası olarak hizmet eden şiir sanatının bu sınırı, bu yüksekliğini de işaretledi. AA gibi şiir Fet, ancak bir Rus şair sanat sorununu, amacını ve başarılarının değerlendirmesini her ele aldığında, Puşkin'in sözlerini hatırlıyor: "Kendime eller tarafından yapılmayan bir anıt diktim,", Ulaşılmazına yaklaşmaya çalışıyorum. boy uzunluğu.

A.S. Puşkin'in birçok çağdaşı, yaşamı boyunca bile, Rus ve dünya edebiyatında onun için özel bir yer öngördü. Ünlü Rus eleştirmen V. G. Belinsky, Puşkin hakkında şunları yazdı: "Yarattıklarına göre sadece estetik değil, aynı zamanda ahlaki bir duygunun oluşturulacağı ve geliştirileceği Rusya'da klasik bir şair olacağı zaman gelecek." Ve tarih onun kesinlikle haklı olduğunu göstermiştir.

A.S. Puşkin çok değerli bir miras bıraktı. Yazar, eserlerine hayatın derinliklerinden temalar çizmiştir. Gerçekliği cesur eleştirilere maruz bıraktı ve aynı zamanda içinde insanlara yakın olan idealleri buldu. Ve bu ideallerin zirvesinden, hayatın tüm olaylarını ve fenomenlerini değerlendirdi. Puşkin gerçekten ulusal bir şair, halkın ruhu, sesi oldu. Eserlerinde hem şairin çağdaşlarını hem de sonraki nesilleri endişelendiren konuları gündeme getirmiştir.

Şiirlerinde kişisel deneyimlerini derin, canlı ve canlı bir şekilde ifade eden şair, sadece kişisel temasıyla sınırlı değildir. Eserlerinde her zaman diğer insanlara, insanların ve ülkenin kaderine gerçek bir ilgi vardır. Ve bu sosyal konu, yazarı kişisel olduğu kadar içtenlikle endişelendiriyor. Bununla ilgili - hayatın anlamı ve şairin amacı hakkında - "Şair", "Peygamber" ve diğer birçok şiirde diyor.

Denizleri ve karaları atlayarak

Fiil ile insanların kalbini yakın.

Puşkin görevini böyle anladı ve kendisinden yüksek taleplerde bulundu. Bir şair, şiirsel ruhu "soğuk bir rüyayı tadarken" sakin bir hayat yaşayabilir. Ama öyle bir an gelir ki, "şairin ruhu uyanmış bir kartal gibi titrer", "peygamber elmaları" açılır ve sıradan bir insanın gözünden ulaşılmaz olanı görmeye başlar, "şairin ürpertisini" duymaya başlar. gökyüzü"... Yaratıcılık harika bir iş ve başarıdır ve bir şair büyük ve önemli bir fikirden ilham almalıdır. Puşkin'in kesin inancına göre şiir, kesinlikle gerçeği takip etmeli, özgürlüğe, güzelliğe, iyiliğe ve adalete özveriyle hizmet etmelidir. Eserinin en katı yargıcı şairin kendisidir:

sen kendi yüksek mahkemensin

Herkesi işinizi daha katı bir şekilde nasıl değerlendireceğinizi biliyorsunuz.

Bundan memnun musun, zeki sanatçı?

Memnun? Öyleyse kalabalığın onu azarlamasına izin ver ...

Yazar, şairi kalabalığın görüşüne dikkat etmemeye, küfür ve övgüye kayıtsız kalmaya çağırır. Sonuçta övgü, hakaret ve iftira geçicidir. Sadece kişinin yüksek ideallerine olan bağlılığı sabittir. Ve bu gereksinimler ve görevler Alexander Sergeevich, tüm hayatı boyunca takip etmeye çalıştı. Ülkesinin hayatını, sevinçlerini ve üzüntülerini, başarılarını ve acılarını, ihtişamını ve acısını sürekli yaşadı.

Puşkin bir özgürlük şairiydi: eseri özgürlüğe hitap ediyor - politik ve manevi, kölelik ve önyargıdan özgürlüğe. Onu insana hizmet etmeye, mutluluk ve adalet mücadelesine adadı. M. Gorky, "Bir şair dünyanın bir yankısıdır" diye yazdı.

Puşkin seçkinler için bir şairdi ve aynı zamanda anlaşılabilir ve çoğu insana yakın olan karakteristik, tipik deneyimler ve duygular eserlerine yansıyor. Böylece, "Köy" şiirinde, "Özgürlük" kasidesi, toplumun ilerici düşünen katmanlarının düşüncelerini ve isteklerini yansıtıyordu. Ve "Seni sevdim ..." veya "Harika bir anı hatırlıyorum ..." şiirleri, görüşleri ve siyasi inançları ne olursa olsun, tüm insanların kalplerini heyecanlandıran ve her zaman heyecanlandıracak samimi hassas duygular içerir.

Puşkin bir "gerçeklik şairi" idi, çalışmalarında yaşamın tüm fenomenleri bir yanıt buldu, tüm renkli yaşam dünyası şairin "yumuşak zihnini" heyecanlandırdı. Ve bu dünyada, ilk bakışta fark edilmeyen her ayrıntıda, içinde saklı güzelliği ve uyumu nasıl bulacağını biliyordu. N. V. Gogol kendine şu soruyu sordu: "Şiirinin konusu neydi?" Ve cevap açık ve şaşırtıcıydı: "Her şey onun konusu oldu... Sayısız sayıda konusu karşısında düşünce aptallaşıyor."

Şair, "Kendime bir anıtım..." şiirinde gelecek nesillerin kendisini anlaması ve takdir etmesi ümidini dile getirir, şiirini en güzel duyguları uyandırdığı için sever. Tüm yaratıcılığı, tüm hayatı, tüm düşünceleri, özlemleri ve A.S.'nin eylemleri ile ... Puşkin, kendisi için "halk yolunun" uzun yıllardır büyümediği ve muhtemelen asla büyümeyeceği bir "mucizevi anıt" dikti.

A.S. Puşkin'in birçok çağdaşı, yaşamı boyunca bile, Rus ve dünya edebiyatında onun için özel bir yer öngördü. Ünlü Rus eleştirmen VG Belinsky, Puşkin hakkında şunları yazdı: "Rusya'da klasik bir şair olacağı zaman gelecek, kimin eserlerine göre sadece estetik değil, aynı zamanda ahlaki bir duygu oluşturacak ve geliştirecek." Ve tarih onun kesinlikle haklı olduğunu göstermiştir.
A.S. Puşkin çok değerli bir miras bıraktı. Yazar, eserlerine hayatın derinliklerinden temalar çizmiştir. Gerçekliği cesur eleştirilere maruz bıraktı ve aynı zamanda içinde insanlara yakın olan idealleri buldu. Ve bu ideallerin zirvesinden, hayatın tüm olaylarını ve fenomenlerini değerlendirdi. Puşkin gerçekten ulusal bir şair, halkın ruhu, sesi oldu. Eserlerinde hem şairin çağdaşlarını hem de sonraki nesilleri endişelendiren konuları gündeme getirmiştir.
Şiirlerinde kişisel deneyimlerini derin, canlı ve canlı bir şekilde ifade eden şair, sadece kişisel temasıyla sınırlı değildir. Eserlerinde her zaman diğer insanlara, insanların ve ülkenin kaderine gerçek bir ilgi vardır. Ve bu sosyal konu, yazarı kişisel olduğu kadar içtenlikle endişelendiriyor. Bununla ilgili - hayatın anlamı ve şairin amacı hakkında - "Şair", "Peygamber" ve diğer birçok şiirde diyor.
Denizleri ve karaları atlayarak
Fiil ile insanların kalbini yakın.
Puşkin görevini böyle anladı ve kendisinden yüksek taleplerde bulundu. Bir şair, şiirsel ruhu "soğuk bir rüyayı tadarken" sakin bir hayat yaşayabilir. Ama öyle bir an gelir ki, "şairin ruhu uyanmış bir kartal gibi sarsılır", "peygamber elmaları" açılır ve sıradan bir insanın gözünden ulaşılmaz olanı görmeye başlar, "titremeyi" duymaya başlar. gökyüzü"... Yaratıcılık harika bir iş ve başarıdır ve bir şair büyük ve önemli bir fikirden ilham almalıdır. Puşkin'in kesin inancına göre şiir, kesinlikle gerçeği takip etmeli, özgürlüğe, güzelliğe, iyiliğe ve adalete özveriyle hizmet etmelidir. Eserinin en katı yargıcı şairin kendisidir:
... Sen kendi en yüksek mahkemensin,
/>
Memnun? Öyleyse kalabalığın onu azarlamasına izin ver ...

Puşkin seçkinler için bir şairdi ve aynı zamanda anlaşılabilir ve çoğu insana yakın olan karakteristik, tipik deneyimler ve duygular eserlerine yansıyor. Böylece, "Köy" şiirinde, "Özgürlük" kasidesi, toplumun ilerici düşünen katmanlarının düşüncelerini ve isteklerini yansıtıyordu. Ve "Seni sevdim ..." veya "Harika bir anı hatırlıyorum ..." şiirleri, görüşleri ve siyasi inançları ne olursa olsun, tüm insanların kalbini endişelendiren ve her zaman heyecanlandıracak samimi hassas duygular içerir.
Puşkin bir "gerçeklik şairi" idi, çalışmalarında yaşamın tüm fenomenleri bir yanıt buldu, tüm renkli yaşam dünyası şairin "yumuşak zihnini" heyecanlandırdı. Ve bu dünyada, ilk bakışta fark edilmeyen her ayrıntıda, içinde saklı güzelliği ve uyumu nasıl bulacağını biliyordu. N. V. Gogol kendine şu soruyu sordu: "Şiirinin konusu neydi?" Ve cevap açık ve şaşırtıcıydı: "Her şey onun konusu oldu... Sayısız sayıda konusu karşısında düşünce aptallaşıyor."
Şair, "Kendime bir anıtım..." şiirinde gelecek nesillerin kendisini anlaması ve takdir etmesi ümidini dile getirir, şiirini en güzel duyguları uyandırdığı için sever. Tüm yaratıcılığı, tüm hayatı, tüm düşünceleri, özlemleri ve eylemleri ile A.S. Puşkin, kendisine "halk yolunun" uzun yıllardır büyümediği ve muhtemelen asla büyümeyeceği bir "mucizevi anıt" dikti.

(Henüz Derecelendirme Yok)

Puşkin ve 19. yüzyılın felsefi ve tarihsel düşüncesi ... Puşkin, tam olarak şiirin Rusya'da bir sanat olarak ortaya çıkmasının mümkün olduğu bir zamanda ortaya çıktı. Yirminci yıl hayatta harika bir dönemdi ...
On sekizinci yüzyılın son akşamı, 31 Aralık 1800, konuklar Puşkinlerde toplandı. Masa şenlikli bir şekilde kurulmuştu: Yeni on dokuzuncu yüzyılın, Yeni Yılın gelmesini bekliyorlardı. Tam gece yarısı saat çaldı...
Puşkin'in dehası dünya tarihinde benzersizdir. Ve yanında seçkin şairler olmasına rağmen, hiçbiri elbette Puşkin'in yerini alamazdı. Ne Zhukovsky, ne Delvig, ne Baratynsky, ne de Yazykov, ...
A.S. Puşkin biraz yaşadı ama çok yazdı. Ancak, ölümünden sonra şair hakkında ne kadar çok şey yazıldığına kıyasla, kendisinin yazdıkları okyanusta bir damladır. Başka kim ...
Peyzaj şiiri, Puşkin'in çalışmalarında önemli bir yer tutar. Puşkin'in şiirindeki manzara, şairin kendisiyle birlikte değişti. Puşkin, çalışmalarının farklı dönemlerinde doğayı farklı şekillerde tasvir etti. Yaratıcılık boyunca...
Puşkin'in sözleri, çağdaş olduğu tarihi olaylarla yakından bağlantılıdır. Şiirleri, serfliğin keyfiliğini ve 1812 Vatanseverlik Savaşı'nı, Avrupa'nın Ruslar tarafından "tiran" dan kurtuluşunu ve ayaklanmayı yansıtıyor ...
Alexander Sergeevich Puşkin, tartışmasız dünya önemi olan ilk Rus yazardır. Ulusal Rus edebi dilinin yaratıcısıydı. Gerçekliğin sanatsal temsilinin gerçekçi ilkeleri tarafından çalışmasında rehberlik eden Puşkin, dile güvendi ...
1. A. S. Puşkin'in eserlerinde özgürlük sevgisi ve hümanizm fikirleri. 2. A. S. Puşkin'in özgürlük aşığı sözleri. 3. Alexander Puşkin'in sözlerinde özgürlüğü seven motifler. 4. "... Radishchev'in ardından özgürlüğü yücelttim" ...
(1799 - 1837) (1799-1837), Rus şair, yeni Rus edebiyatının kurucusu, modern Rus edebi dilinin yaratıcısı. Lise kardeşliğinin şairi, gençlik şiirlerinde "dostça özgürlük, eğlence, zarafet ve zeka hayranı", erken ...
Bir fırtına tarafından kıyıya atılan eski ilahileri söylüyorum. AS Puşkin. Bir fırtına tarafından kıyıya atılan eski ilahileri söylüyorum. A.S. Puşkin Hayatı boyunca her şair ve özellikle ...
Özgürlük teması, A.S. Puşkin'in sözlerindeki ana temalardan biridir. Şair, eserinin farklı dönemlerinde özgürlük kavramını farklı şekillerde yorumlar, toplum hayatındaki önemini anlar, onun ...
Alexander Sergeevich Puşkin, şiirlerinde alışılmadık derecede geniş bir konu yelpazesini kapsar, çeşitli konulara değinir. Şair birçok kaynaktan esinlenmiştir. Çoğu zaman, Puşkin, çalışmalarının en önemli nedenlerinden bahseder. ...
Yazarın romandaki imajı lirik arasözlerle oluşturulmuştur; romanda 27 önemli ve yaklaşık 50 küçük ara söz vardır. Onlarda, yazar hikayeden sapıyor ve tavrını ortaya koyuyor ...
VE G.R.DERZHAVIN - ŞİİRDEKİ GELENEKLER VE YENİLİKLER Gavrila Romanovich Derzhavin, Rus klasisizminin son temsilcilerinden biri olan 18. yüzyılın en büyük şairidir. Derzhavin'in çalışması derinden çelişkilidir: yeni ortaya çıkarmak ...
20. yüzyılın şiiri, 19. yüzyılın şiirinden önemli ölçüde farklıydı. XX yüzyılda çeşitli edebi ve sanatsal eğilimler oluştu (sembolizm, akmeizm, fütürizm, hayalcilik). Şu ya da bu yöne ait şairler, ilkeleri farklı şekillerde tanımladılar ...
Eugene Onegin'in ana bölümleri üzerinde çalışmayı bitiren Puşkin, ellerini çırptı ve bağırdı, kendini övdü: "Evet, Puşkin! .."
Lirik kahraman, liriğin kendisi, şairin kelimede anlamlı olan manevi dünyasıdır. Lirik kahraman, sadece yazarın değil, aynı zamanda tüm insanlığın karakteristik düşüncelerini, duygularını ve özlemlerini ifade eder. Söz yazarı...

Rusya Federasyonu Komünist Partisi temsilcilerinden şimdiden özür dilerim, ancak Gorki Parkı'nın girişindeki Lenin anıtıyla başlayacağım. Şehir merkezindeki yürüyüşler sırasında diğer şehirlerden yoldaşların sürekli sorduğu sorudan uzun zamandır rahatsız oldum. Durum kabaca şu:

Bu da bizim merkez parkımız...
- Lenin adına mı?
- Hayır, Gorki'nin adı.
- Garip: Gorki parkı ve Lenin anıtı ...

Proletaryanın liderinin anıtıyla ilgili tarihi bir yanlış anlama meydana geldi. Lenin anıtı 1929'da ortaya çıktı ve park daha sonra 1936'da Gorki adını aldı. Alexei Maksimovich'in 1932'de SSCB'ye dönüşünden sonra, bir nedenden dolayı, şehir parklarını yeniden adlandırmanın "Gorki salgını" vurdu: Moskova, Taganrog, Rostov, Alma-Ata, Minsk, Odessa, Kazan, Samara - sadece iki düzine kadar.

Genel olarak, anıtlar, dikilitaşlar, büstler, dekoratif figürler ve sanatsal yaratıcılığın diğer zevkleri konusunda daha dikkatli olmanız gerekir. Parktan fazla uzaklaşmayalım: Geçen yıl Soborny ve Bolshaya Sadovaya yolunun köşesinde bir tesisatçı ve sadık kedisinin anıtı göründü. Heykeltıraş Mikhail Ushakov'un yaratılmasına karşı hiçbir şeyim yok, ancak yer seçimi ile ilgili soru ortaya çıkıyor. Elbette, sokağın dayandığı tapınağa ne tesisatçı, ne uyuyan ne de sığır kesim atölyesinin bir çalışanı emredildi. Ve yine de: neden tam olarak kanalizasyon ustasına, ama şehrin tam merkezinde ve mutlaka merkezi Ortodoks kilisesinin yakınında?

Belki Vodokanal'ın yanında daha uygun olur? Yeni zamanın yeni "trendlere" yol açtığı açıktır - beni affet, Tanrım! - ve tesisatçı, kelime oyunu için kusura bakmayın, "dereye girdi." Moskova, Perm, Yekaterinburg, Omsk, Krasnoyarsk'ta zaten ele geçirildi ... En azından parkın adı değiştirilmedi. Ama iyi olabilirler - "Tesisatçı Potapov'un adını taşıyan kültür ve dinlenme parkı."

Her şeyin yeri var. "Akşam Rostov" binasının yakınında okuyucuya bir anıt - farkındayım. Barsik ile Rostov tüccarının figürü reddedilmeye neden olmaz. Ama piston ve klozet büyücüsü, Lenin ve Dimitri Rostovsky arasında sıkışmış - bence çok fazla. ısrar etmeye cesaret edemem ama...

Başka örnekler de var. Burada, geçen yıl "Olymp-2" stadyumunun yanında Çernobil kahramanları için bir anıt açıldı. Binanın sanatsal değerleri hakkında ayrı bir konuşma var. Ama neden adı da bazı belirsizliğe yol açan stadyumun tam yanında? Bugünkü görüşümüze göre, "Olimpiya", "Olimpos'a giden yol", "Olimpiyat zirveleri", sporla, pozitiflerle, zaferlerle sıkı bir şekilde bağlantılıdır. “Olimpiyat zirvelerine giden yolda Çernobil” kulağa küfürlü geliyor ... Neredeyse hiç kimse, kahramanların bazen götürüldüğü Yunan tanrılarının dağ meskenini hatırlamayacak.

Veya geçen yıl Rostov'da 62 kişinin hayatını kaybettiği Boeing kazası. Bu yılın Mart ayında, havalimanının hemen yanında yolcuların kurbanları için bir anıt açıldı! İnsanlar! Ne yapıyorsun ?! Ve anıt gerekli ve yüksek düzeyde yapılmış - ama yaşayan yolcuları düşünün! Bu güzel bir ayrılık sözü mü, mutlu bir uçuş için bir dilek mi?

Tabii stadın adı da değişebilir, havalimanı başka bir yere taşınacak. O konuşmayla ilgili değil. Sadece bazen zihnini açman gerekiyor.

Pushkinskaya boyunca yürüyelim. Bir zamanlar, heykeltıraş Anatoly Sknarin, üç desenli "Puşkin" topunun orijinal bir kompozisyonunu yarattı. Doğal olarak bulvar alanına sığar, harika görünür, şairin çalışmalarına aşinalık atmosferi yaratır. Ama işte kötü şans:! Kompozisyon tamamlanmadı, "Puşkin'in Masalları", şairin hayatından sahnelerin yanında ve "Eugene Onegin" mısrasındaki romandan doğru yerini bulamadı. Topun altında kel bir nokta bulunur ve gözler ve ruh için rahatsızlık yaratır. Belki de tesisatçılardan ziyade sadece bunu yapmak daha mantıklıdır? Onlara tüm saygımla ve hatta bir yerde saygıyla.

Genel olarak bana öyle geliyor ki, bazen yeni anıtlar, büstler, dekoratif figürlü kompozisyonlar için fikirleri şehrin sakinleriyle tartışmak güzel olurdu.

Örneğin, aynı Pushkinskaya'daki aynı Sknarin tarafından Çehov'a yapılan anıtın şüphesiz bir başarı olduğunu düşünüyorum. Kendi zevkine sahiptir: çocuklar ve hatta yetişkinler kaideye kolayca tırmanabilir, hafıza için fotoğraf çekebilir, yazar tam anlamıyla okuyucuya daha yakın hale gelir.

Ama birisi benimle aynı fikirde olmayabilir. Birisi anıtlara karşı böyle bir "özgür tavırdan" bıktı. Bu nedenle, birçok heykeltıraş eserinin kaderinin ulusal bir referandumla belirlenmediğine katılıyorum. Yine de bazen insanların sesini dinlemek günah değildir.

En azından kalıcı olacak kişilikleri seçerken. Örneğin, Rostov'daki efsanevi adam - İkinci Dünya Savaşı tarihinde Nazi toplama kampından mahkumların tek başarılı toplu kaçışını organize eden ve yöneten Sovyet subayı Alexander Pechersky'nin hala bir anıtının olmamasından utanıyorum. Pechersky hakkında birkaç belgesel çekildi, 1987'de Hollywood yönetmeni Jack Gold, hemşehrimizin rolünün Rutger Hauer tarafından oynandığı gişe rekorları kıran “Sobibor'dan Kaçış” ı sahneledi. Kahramanın anıtı İsrail'de duruyor; 2016'da Rusya Devlet Başkanı Vladimir Putin'in kararnamesi ile Pechersky'ye ölümünden sonra Cesaret Nişanı verildi, ancak Rusya Kahramanı unvanını hak ettiğini düşünüyorum. Evet, Rostov ve Pechersky Caddesi'nde bir anıt plaket var. Ancak böyle bir kişinin bir anıtı da olmalıdır.

Pushkinskaya'ya tekrar hızlı ileri sar. Geçen yıl, önde gelen yazarlar Mikhail Sholokhov, Anatoly Kalinin ve Vitaly Zakrutkin'in büstleri burada ortaya çıktı. Onların anısını yaşatmak kutsal bir şeydir. Ama aynı değil! Bir mezarlığın ara sokağında yürüyormuşsunuz izlenimi uyandırıyor insanda. Kremlin duvarındaki nekropol. Bana göre karar vahim. Bir şey Yuri Zhdanov'un üniversite kütüphanesinin yanındaki büstü, bazıları da benimle aynı fikirde olmasa da, bir diğeri de sadece mezar taşlarının eksik olduğu kederli sıra.

Bu tatla ilgili değil: derler ki, biri karpuzu sever, biri domuz kıkırdağını sever. Kendi dairemizi nasıl döşeyeceğimizden bahsetmiyoruz, hatta kafamızda bir kazık var, memleketimizin görünümünü tartışıyoruz. Ne yazık ki, şehrimizi çirkinleştiren absürt yaratımların onda birini bile saymadığıma eminim. Umarım okuyucular hafızamı tazelemeye ve listeyi tamamlamaya yardımcı olur. Ve muhtemelen birisi kategorik olarak benimle aynı fikirde olmayacak. Peki tartışalım mı?

Denizleri ve karaları atlayarak

Fiil ile insanların kalbini yakın.

sen kendi yüksek mahkemensin

Herkesi işinizi daha katı bir şekilde nasıl değerlendireceğinizi biliyorsunuz.

Bundan memnun musun, zeki sanatçı?

Şair, "Kendime bir anıtım..." şiirinde gelecek nesillerin kendisini anlaması ve takdir etmesi ümidini dile getirir, şiirini en güzel duyguları uyandırdığı için sever. Tüm yaratıcılığı, tüm hayatı, tüm düşünceleri, özlemleri ve eylemleri ile A.S. Puşkin, kendisine "halk yolunun" uzun yıllardır büyümediği ve muhtemelen asla büyümeyeceği bir "mucizevi anıt" dikti.

A.S. Puşkin'in birçok çağdaşı, yaşamı boyunca bile, Rus ve dünya edebiyatında onun için özel bir yer öngördü. Ünlü Rus eleştirmen V. G. Belinsky, Puşkin hakkında şunları yazdı: "Rusya'da klasik bir şair olacağı zaman gelecek, kimin eserlerine göre sadece estetik değil, aynı zamanda ahlaki bir duygu oluşturacak ve geliştirecek." Ve tarih onun kesinlikle haklı olduğunu göstermiştir.

Denizleri ve karaları atlayarak

Fiil ile insanların kalbini yakın.

Puşkin görevini böyle anladı ve kendisinden yüksek taleplerde bulundu. Bir şair, şiirsel ruhu "soğuk bir rüyayı tadarken" sakin bir hayat yaşayabilir. Ama öyle bir an gelir ki, "şairin ruhu uyanmış bir kartal gibi sarsılır", "peygamber elmaları" açılır ve sıradan bir insanın gözünden ulaşılmaz olanı görmeye başlar, "titremeyi" duymaya başlar. gökyüzü"... Yaratıcılık harika bir iş ve başarıdır ve bir şair büyük ve önemli bir fikirden ilham almalıdır. Puşkin'in kesin inancına göre şiir, kesinlikle gerçeği takip etmeli, özgürlüğe, güzelliğe, iyiliğe ve adalete özveriyle hizmet etmelidir. Eserinin en katı yargıcı şairin kendisidir:

sen kendi yüksek mahkemensin

Herkesi işinizi daha katı bir şekilde nasıl değerlendireceğinizi biliyorsunuz.

Bundan memnun musun, zeki sanatçı?

Memnun? Öyleyse kalabalığın onu azarlamasına izin ver ...

Puşkin bir özgürlük şairiydi: eseri özgürlüğe hitap ediyor - politik ve manevi, kölelik ve önyargıdan özgürlüğe. Onu insana hizmet etmeye, mutluluk ve adalet mücadelesine adadı. M. Gorky, “Şair dünyanın bir yankısıdır” diye yazdı.

Puşkin seçkinler için bir şairdi ve aynı zamanda anlaşılabilir ve çoğu insana yakın olan karakteristik, tipik deneyimler ve duygular eserlerine yansıyor. Böylece, "Köy" şiirinde, "Özgürlük" kasidesi, toplumun ilerici düşünen katmanlarının düşüncelerini ve isteklerini yansıtıyordu. Ve "Seni sevdim ..." veya "Harika bir anı hatırlıyorum ..." şiirleri, görüşleri ve siyasi inançları ne olursa olsun, tüm insanların kalbini endişelendiren ve her zaman heyecanlandıracak samimi hassas duygular içerir.

Şair, "Kendime bir anıtım..." şiirinde gelecek nesillerin kendisini anlaması ve takdir etmesi ümidini dile getirir, şiirini en güzel duyguları uyandırdığı için sever. Tüm yaratıcılığı, tüm hayatı, tüm düşünceleri, özlemleri ve eylemleri ile A.S. Puşkin, kendisine "halk yolunun" uzun yıllardır büyümediği ve muhtemelen asla büyümeyeceği bir "mucizevi anıt" dikti.

Denizleri ve karaları atlayarak

Fiil ile insanların kalbini yakın.

A. Alexandru II

B. Kutuzov M.I.

V. Minin K. ve Pozharsky D.I.

G. Puşkin A.Ş.

II. Nicholas'ın karısı Ortodoksluğa katıldığında Hesse-Darmstadt'tan nee Prenses Victoria Alice Helena Louise Beatrice hangi adı aldı?

A. Alexandra Fedorovna

B. Ekaterina Alekseevna

V. Elizaveta Fedorovna

G. Maria Fedorovna

Nicholas II ailesinde kaç çocuk vardı?

A. iki kız ve iki erkek

B. üç kız ve iki erkek

V. üç kız ve bir erkek

G. dört kız ve bir erkek

Tuna'nın geçişi, Plevna kuşatması, Shipka'nın savunması, Sheinovo savaşı hangi savaş sırasında gerçekleşti?

A. Kırımskoy

B. Birinci Dünya Savaşı

V. Rusça-Türkçe

G. Rus-Japon

9. Sağlanan listeden 19. yüzyılın sonunda yapılan keşfi seçin:

A. Lobachevsky geometrisi

B. Antarktika'nın Keşfi

B. Mendeleev'in kimyasal elementlerin periyodik tablosu

D. Çiçek aşısı

10. 19. yüzyılın ikinci yarısında ortaya çıkan eserleri listeleyen bir liste seçin:

A. Komedi "Woe from Wit", "Two Again" resmi, Kızıl Meydan'da "Minin ve Pozharsky" anıtı

B. "Eugene Onegin" ayetindeki roman, "Çam ormanında sabah" resmi, "Bronz Süvari" anıtı

V. "Suç ve Ceza" romanı, "Kara Meydan" resmi, "İskender Sütunu" anıtı

G. Epik roman "Savaş ve Barış", "Kahramanlar" resmi, "Rusya Binyıl" anıtı

MANTIK

1. Atasözünden altı ünlü ve boşluk düştü, geri yükleyin:

Kng-klchkznn

_____________________________

Kaç tane dörtlü var?

_________________________

Bir sonraki harf kombinasyonu nedir?

KÜTÜPHANE

İBBLİOTEAC

İBBLİOTAEK

IBLBİOATEK

____________________________

Boş hücreleri doldurun.

Kelimeyi parantez içinde tanımlayın.

1 28 12 (B N L I N A) 9 14 0

18 11 0 (. . . . . .) 8 11 0

Kutulardaki harfleri, ünlü Rus fabulistinin ve eserlerinin kadın kahramanlarından birinin adını alacak şekilde düzenleyin.

A B V K L N O O R R S

8. Resimde hangi kelimenin gizlendiğini tahmin edin (izograf):

________________________

9. Bulmacayı çözdükten sonra, eserin başlığını yazın ve yazarını belirtin:

___________________________

10. Edebi terimleri hatırlayarak, cevaptaki metagramı 6 harften oluşan her iki kelimeyi de yazarak çözün.

Birincisi, ikincisinin kombinasyonlarından oluşur.

Birincisi ikinci sondan bir önceki harften farklıdır

İlkinin sonunda bir not var

İçlerindeki harfleri 5432 sırasına göre okuyarak ilk tahkimatta göreceğiz,

ve ikinci spor sahasına .

OKUMA

İmparator Alexander II, Alexander III ve Nicholas II'nin saltanatları, hayırseverlik ve merhametin "altın yılları" dır. Bu zamanda, bütün bir vesayet sistemi şekillenmeye başladı. Hükümdar Romanov Evi'nin temsilcileri arasında gerçek hayırseverlik ve merhamet çileci vardı: İmparatoriçe Maria Alexandrovna, Alexandra Fedorovna, Maria Fedorovna (II. Nicholas'ın annesi), Grandüşes Elizabeth Fedorovna (şimdi Kutsal Şehit Elizabeth), Alexandra Petrovna (şimdi Kiev'in yakın rahibesi) İmparatorluk ailesinin Anastasia'sı, Oldenburg Prensi Peter, Kiev'deki yoksullar için hayır kurumunun mütevelli heyeti, Göz Kliniğinin koruyucu azizi. Romanov Evi'nin birçok üyesi, kendi pahasına, hayır kurumları, barınaklar ve sadakalar inşa etti, aktif olarak merhamet kurumlarını korudu.

Rus hayırseverlik geleneği 1917 devrimi tarafından bozuldu. Kamu ve özel yardım kuruluşlarının tüm fonları kısa sürede kamulaştırıldı, mülkleri devlete devredildi ve özel kararnamelerle bu kuruluşlar ortadan kaldırıldı.

Olimpiyat "Mirasımız", Ortodoks yardım hizmeti "Merhamet" ile işbirliği yapıyor.

Hizmetin 27 projesi Moskova'nın farklı bölgelerinde yer alıyor ve bazı programlar tüm ülkeye yayılıyor. "Merhamet" hizmeti tek bir organizmadır, en dezavantajlı kişilere yardım etmek için tek bir hizmettir: yalnız yaşlılar, engelliler, başlarının üstünde bir çatı olmadan kendilerini bulan hamile kadınlar, yetimler, evsizler, HIV bulaşmış.

"Merhamet" hizmetinin en önemli özelliklerinden biri, kalıcı koğuşlara kapsamlı, profesyonel ve uzun vadeli yardımın sağlandığı kendi altyapısının mevcudiyetidir. Ayasofya Sosyal Evi, Serebral Palsili Çocuklar için Rehabilitasyon Merkezi, Elizavetinsky Yetimhanesi, St. Spiridonyevskaya İmaret Evi, Anne Evi ve diğer birçok proje, Mercy hizmetinin bir parçası olan kar amacı gütmeyen sivil toplum kuruluşlarıdır.

"Merhamet" hizmetinin %80'i bağışlarda bulunur, bu nedenle hizmet tarafından yardım edilen herkesin kaderi, hayırseverlerden ne kadar düzenli olarak bağış alındığına bağlıdır. "Merhamet" hizmetinin yaklaşık 400 daimi koğuşları vardır - "Merhamet" çalışanlarının yıldan yıla ilgilendikleri. Bunlar, yetimhanelerde ve devlet yatılı okullarında yetişen yetimler, bir imarethanede yalnız yaşlılar, nöropsikiyatrik bir yatılı okulda engelli yetişkinler ve diğerleri. "Merhamet" hizmeti sadece bir yılda 20.000'den fazla muhtaç kişiye yardım ediyor.

Yılda en az bir kez, Olimpiyatımızın her katılımcısının, örneğin dondurma satın almayı bilinçli olarak reddetmesi ve bu fonları "Merhamet" hizmetlerinden birini desteklemek için aktarması harika olur https://miloserdie.help/projects/ .

Birlikte çok güzel şeyler yapabiliriz.

Puşkin A.Ş.

Konuyla ilgili çalışmaya dayanan bir makale: "Halk yolunun büyümeyeceği bir anıt"

A.S. Puşkin'in birçok çağdaşı, yaşamı boyunca bile, Rus ve dünya edebiyatında onun için özel bir yer öngördü. Ünlü Rus eleştirmen V. G. Belinsky, Puşkin hakkında şunları yazdı: "Rusya'da klasik bir şair olacağı zaman gelecek, kimin eserlerine göre sadece estetik değil, aynı zamanda ahlaki bir duygu oluşturacak ve geliştirecek." Ve tarih onun kesinlikle haklı olduğunu göstermiştir.

Denizleri ve karaları atlayarak

Fiil ile insanların kalbini yakın.

Puşkin görevini böyle anladı ve kendisinden yüksek taleplerde bulundu. Bir şair, şiirsel ruhu "soğuk bir rüyayı tadarken" sakin bir hayat yaşayabilir. Ama öyle bir an gelir ki, "şairin ruhu uyanmış bir kartal gibi sarsılır", "peygamber elmaları" açılır ve sıradan bir insanın gözünden ulaşılmaz olanı görmeye başlar, "titremeyi" duymaya başlar. gökyüzü"... Yaratıcılık harika bir iş ve başarıdır ve bir şair büyük ve önemli bir fikirden ilham almalıdır. Puşkin'in kesin inancına göre şiir, kesinlikle gerçeği takip etmeli, özgürlüğe, güzelliğe, iyiliğe ve adalete özveriyle hizmet etmelidir. Eserinin en katı yargıcı şairin kendisidir:

sen kendi yüksek mahkemensin

Herkesi işinizi daha katı bir şekilde nasıl değerlendireceğinizi biliyorsunuz.

Bundan memnun musun, zeki sanatçı?

Memnun? Öyleyse kalabalığın onu azarlamasına izin verin.

Puşkin bir özgürlük şairiydi: eseri özgürlüğe hitap ediyor - politik ve manevi, kölelik ve önyargıdan özgürlüğe. Onu insana hizmet etmeye, mutluluk ve adalet mücadelesine adadı. M. Gorky, “Şair dünyanın bir yankısıdır” diye yazdı.

Puşkin seçkinler için bir şairdi ve aynı zamanda anlaşılabilir ve çoğu insana yakın olan karakteristik, tipik deneyimler ve duygular eserlerine yansıyor. Böylece, "Köy" şiirinde, "Özgürlük" kasidesi, toplumun ilerici düşünen katmanlarının düşüncelerini ve isteklerini yansıtıyordu. Ve şiirlerde "Seni sevdim". veya "Harika bir anı hatırlıyorum." Görüşleri ve siyasi inançları ne olursa olsun, tüm insanların kalbini her zaman endişelendiren ve heyecanlandıracak samimi hassas duygular vardır.

Puşkin bir "gerçeklik şairi" idi, çalışmalarında yaşamın tüm fenomenleri bir yanıt buldu, tüm renkli yaşam dünyası şairin "yumuşak zihnini" heyecanlandırdı. Ve bu dünyada, ilk bakışta fark edilmeyen her ayrıntıda, içinde saklı güzelliği ve uyumu nasıl bulacağını biliyordu. N. V. Gogol kendine şu soruyu sordu: "Şiirinin konusu neydi?" Ve cevap açık ve şaşırtıcıydı: “Her şey onun konusu oldu. Düşünce, nesnelerinin sayısızlığı karşısında dilsizleşir."

"Ben kendime bir anıtım" şiirinde. şair gelecek nesillerin kendisini anlayıp takdir etmesini umduğunu ifade eder, şiirini en güzel duyguları uyandırdığı için sever. Tüm yaratıcılığı, tüm hayatı, tüm düşünceleri, özlemleri ve eylemleri ile A.S. Puşkin, kendisine "halk yolunun" uzun yıllardır büyümediği ve muhtemelen asla büyümeyeceği bir "mucizevi anıt" dikti.