Uvod

Psihodrama je metoda psihoterapije i psihološkog savjetovanja koju je stvorio Jacob Moreno. Klasična psihodrama terapijski je grupni proces koji koristi instrument dramske improvizacije za istraživanje unutarnjeg svijeta osobe. To se čini kako bi se razvio kreativni potencijal osobe i proširile mogućnosti za odgovarajuće ponašanje i interakciju s ljudima. Suvremena psihodrama nije samo metoda grupne psihoterapije. Psihodrama se koristi u individualnom radu s klijentima (monodrama), a elementi psihodrame rašireni su u mnogim područjima individualnog i grupnog rada s ljudima.

Povijest nastanka

Psihodrama svoju povijest vodi od početka 1920 -ih. 1. travnja 1921. liječnik Jacob Levi Moreno predstavio je javnosti eksperimentalnu produkciju "na čelu dana" u bečkom kazalištu. Tijekom igre glumci su improvizirali i uključili publiku u akciju. Produkcija je gadno propala, ipak se ovaj dan, prvoaprilski, smatra rođendanom psihodrame.

Nakon preseljenja u SAD, Moreno je osnovao Moreno institut u Beaconeu, koji je postao centar za razvoj psihodrame. Otvaranje centra u Beaconu povezano je s poviješću koja Morena ne karakterizira samo kao filozofa, liječnika, psihologa i sociologa, već i kao inženjera. Moreno je zajedno sa svojim prijateljem razvio aparat koji je prototip magnetofona i na njega je snimio svoje grupe. Nakon preseljenja u Sjedinjene Države, Moreno je dobio patent za svoj izum, a s tim je novcem otvorio centar u Beaconu.

U časopisu "Imago" koji izdaje Moreno, posvećenom psihodrami, sociometriji i grupnoj psihoterapiji, objavljeni su tako poznati psihoterapeuti poput F. Perlsa, E. Berna i drugih.

Psihodrama je prva svjetska metoda grupne psihoterapije (zapravo, sam pojam "grupna psihoterapija" uveden je u Morenovu psihologiju). Moreno je pošao od činjenice da, budući da je svaka osoba društveno biće, skupina može učinkovitije riješiti njegove probleme od jedne osobe. Dvadesetih godina prošlog stoljeća najpopularnija metoda psihoterapije bila je psihoanaliza, gdje mu je pacijent, ležeći na kauču i ne viđajući terapeuta, pričao o svojim snovima i asocijacijama koje su im uzrokovali u životu. Moreno je svoje ideje razvio u polemikama s Freudom, nije mu se svidjela pasivna uloga pacijenta i činjenica da se psihoterapijski proces odvijao "jedan na jedan". Mladi Moreno rekao je Freudu: "Ja ću otići dalje od onog gdje ste stali. Dopustili ste pacijentu da govori, dopustit ću mu da djeluje. Vi svoje sjednice vodite u svom uredu, ja ću ga dovesti tamo gdje živi - njegovoj obitelji i tim. "...

Teorija

Grupa je, prema Morenu, otvoren sustav, odnosno živi organizam koji se stalno mijenja. Kako bi razumio što se trenutno događa u grupi, Moreno je smislio mjerni alat - sociometriju. U svom najjednostavnijem obliku, sociometrija je sljedeća: od svake osobe u grupi traži se da razmisli o pitanju (kriteriju), na primjer, "s kim bih volio provesti vikend na moru", a zatim priđite i pružite ruku na ramenu osobe koja ispunjava ovaj kriterij. Kao rezultat toga, istraživač dobiva "sliku" grupe, koja pokazuje tko zauzima koje mjesto prema ovom kriteriju u grupi. Mogu se vidjeti "zvijezde privlačnosti" - ljudi s kojima bi mnogi htjeli provesti vrijeme, "zvijezde odbijanja" - oni s kojima nitko ne želi znati, međusobni pozitivni i negativni izbori, podjela grupe na podgrupe itd. Vješto odabirom kriterija možete utjecati na stanje u skupini. Moreno je zamoljen da savjetuje internat za tinejdžerice. Unatoč dobrim financijskim sredstvima i povoljnim životnim uvjetima, bilo je mnogo sukoba i bijega iz ovog internata. Moreno ga je zamolio da ga odvede u blagovaonicu i vidio sljedeću sliku: djevojke su sjedile za stolovima za četiri osobe, za svaki je stol bio dodijeljen učitelj. Moreno je predložio da učenici sjednu kako žele, da sjednu s kim god žele. Pokazalo se da je to najpotpuniji nered koji je razljutio učitelje: sedam je djevojčica sjedilo za jednim stolom, privučeno "zvijezdom privlačnosti", za ostalim stolovima bile su 2-3 osobe, a na nekima nije ostao nitko. Tada je Moreno zamolio djevojke da ponove svoj izbor, ali da ne odaberu osobu koju su ranije odabrale. Rezultat je nova slika. Moreno je postupak izveo treći put, a zatim je analizirao izbore. Kao rezultat toga, djevojke su sjedile na 4 mjesta, ali tako da su izbori prvog, drugog i trećeg reda uzeti u obzir što je više moguće. Svaka je djevojka završila za stolom s nekim tko joj je bio manje -više ugodan. Razina agresivnosti se smanjila, razina sukoba se smanjila.

Sociometrija je jedan od teorijskih temelja psihodramatskog terapijskog rada. Druga dva stupa su teorija spontanosti i teorija uloga. Moreno je također koristio sociometriju za vrlo velike skupine.

Moreno je spontanost definirao kao "novi odgovor na staru situaciju ili adekvatan odgovor na novu situaciju", ali ova bihevioralna definicija spontanosti nije bez kontradikcija u kontekstu Morenove opće teorije. Za nas je važnije da je Moreno spontanošću shvatio svojevrsnu kozmičku energiju kroz koju je ovaj svijet nekoć nastao i zahvaljujući čijim manifestacijama i dalje postoji. U razvoju osobnosti ta energija ima jednaku ulogu zajedno s genetskom predodređenošću i društvenim utjecajem. Moreno dokazuje da se dijete ne bi moglo razviti ako nema energiju spontanosti.

Za razliku od drugih "energija" koje su postojale u psihologiji 20-30-ih godina prošlog stoljeća, spontanost se ne može akumulirati, ona postoji samo "ovdje-i-sada".

U činu ponašanja spontanost može pronaći izlaz ili biti potisnuta. Suzbijanje spontanosti uzrok je neuroze (nema "nove reakcije na staru situaciju", reakcije su stereotipne). Istodobno, deblokirana spontanost može biti i konstruktivna i destruktivna ("neadekvatan odgovor na novu situaciju"). Konstruktivnost reakcije određena je kreativnošću, odnosno sposobnošću kreativnosti, stvaranja novog materijala ili idealnog proizvoda (u kontekstu psihoterapije to može biti novo ponašanje ili percepcija, odnosno nova uloga u Morenova terminologija). Proizvod kreativnog procesa nastoji se pretvoriti u "kulturnu konzervu", čiji je primjer pjesma ili notni zapis. Moreno je imao izrazito negativan stav prema kulturnim rezervatima, u njima je vidio manifestaciju inercije, uništavajući spontanost.

Spontanost, kreativnost i očuvanje čine tri faze kreativnog procesa. Spontanost se može shvatiti kao početni impuls, energija potrebna za kreativnost; kreativnost mu daje oblik, smjer; kulturna konzervirana hrana s vremenom ga čuva.

Teoriju uloga razvio je Moreno, a kasnije je detaljno razvila australska škola psihodrame.

Sa svojom inherentnom maglinom, Moreno je definirao ulogu kao "stvarni i opipljivi oblik koji naše ja preuzima"; kao "neki općeniti lik ili neka funkcija koja postoji u društvenoj stvarnosti"; i kao "konačna kristalizacija čovjekovih životnih situacija, odnosno specifično područje djelovanja koje je osoba savladala u svoje vrijeme".

Suština uloge postaje malo jasnija ako uzmemo u obzir Moraine klasifikaciju uloga. Razlikovao je psihosomatske uloge (na primjer, "izjelica"), uloge (na primjer, "uvrijeđeno dijete", "spasitelj", "gubitnik") i društvene uloge (na primjer, "policajac", "majka", "pružatelj usluga") .

Analiza unutarnjih uloga provodi se pomoću dijagrama koji je izradila australska škola. Postoje tri vrste uloga: funkcionalna, disfunkcionalna i suočavanje. Funkcionalne uloge dijele se na stabilne i nove; disfunkcionalne - u stabilne i izlazne. Uloge kopiranja, ovisno o načinu interakcije s objektom, dijele se na "kretanje od", "kretanje prema" i "protiv".

Sve psihološke uloge podijeljene su u tri široke kategorije: funkcionalne, disfunkcionalne i suočavanje. Funkcionalne uloge su one uloge koje pomažu osobi da uspješno riješi konfliktne situacije, surađuje s drugim ljudima i pridonosi osobnom rastu. Dijele se na stabilne i one u nastajanju. Stabilne uloge su već odavno stečene u vrijeme analize, po potrebi se lako aktualiziraju, uvijek su "dostupne". Nove funkcionalne uloge nisu toliko stabilne, u jednoj situaciji mogu djelovati, u drugoj ne.

Disfunkcionalne uloge ometaju rješavanje konfliktnih situacija, same mogu generirati vanjske i unutarnje sukobe, dovesti do uništenja osobnosti. Dijele se na stabilne i periodično se očituju (ili napuštaju). Stabilne disfunkcionalne uloge u pravilu su dugo razvijane, pojavljuju se stalno u određenoj vrsti situacije (na primjer, izbjegavanje stvarnosti pod bilo kakvom opasnošću ili njezin nagovještaj). Uloge koje se pojavljuju povremeno specifičnije su za situaciju. Nazivaju ih i napuštanjem, jer se u procesu psihoterapije često postiže učinak da se disfunkcionalna uloga uvijek prestaje manifestirati, postaje manje generalizirana, postupno "odlazi" iz arsenala uloga.

Zasebno mjesto zauzimaju uloge snalaženja, uloga "snalaženja". Ne dopuštaju nam konstruktivno rješavanje situacije, nisu kreativne kao funkcionalne uloge, ali nisu ni toliko patološke kao disfunkcionalne. Uloge policajca omogućuju vam da se nosite sa situacijom, djelomično ublažite napetost i odgodite njezino rješavanje. Uloge za kopiranje podijeljene su u tri skupine: "Premjesti u", "Premjesti iz" i "Premjesti protiv". To se odnosi na odnos prema situaciji, smjer unutarnjeg kretanja u situaciji. Na primjer, u situaciji agresije može se pokušati "uklopiti" u agresora, a takvu ćemo ulogu dodijeliti skupini "Pokret"; možete izaći iz situacije, na primjer, pobjeći ili pokušati zanemariti agresivne radnje - takve ćemo uloge dodijeliti grupi "Kretanje od"; treći način reagiranja (bez obzira na to, unutarnji ili vanjski), povezan s grupom "Pokret protiv", je pokazivanje uzajamne agresije.

Analiza uloga prvenstveno se koristi kao alat za analizu terapijskog procesa. Uz njegovu pomoć možete vidjeti interakciju uloga (njihov sukob, lijepljenje, prijelaze jedna u drugu) i rezultat dobiven na kraju rada. Uspješnom sesijom disfunkcionalne uloge i uloge za suočavanje pretvaraju se u funkcionalne.

“Cijeli svijet je kazalište: Psihodrama i XX. Stoljeće PP Gornostay Pojava i razvoj psihodrame usko su povezani s poviješću čovječanstva u XX. Stoljeću. Pojava ove vrste psihoterapije, koja ... "

Psihodrama u kontekstu

Kultura

Psihodrama i suvremena psihoterapija. - 2002. - Broj 1. - S. 21-26.

Cijeli svijet je kazalište:

Psihodrama i XX. Stoljeće

P. P. Ermine

Pojava i razvoj psihodrame usko su povezani s poviješću čovječanstva u XX

stoljeću. Pojava ove vrste psihoterapije, koja je postala sinteza psihološke prakse i umijeća režije, potaknuta je znanstvenim i društveno-kulturnim preduvjetima (osobito revolucionarnim promjenama u kazališnoj umjetnosti). Psihodrama nikada nije ostala u okvirima samo psihoterapijske metode. Teorija uloga Ya. L. Morena primjer je kombinacije znanstvene dubine i praktične orijentacije. Uspjeh psihodrame sjajno je ilustriran njezinom sve većom popularnošću u svijetu.

Utemeljitelj psihodrame i sociometrije, Jacob Levi Moreno, datum rođenja svoje metode nazvao je 1. travnja 1921. godine. Upravo se na ovaj "Dan budala" u Bečkom kazalištu komedija dogodila prva sociodrama u povijesti. Kako bi i trebalo biti za genijalno djelo, prva izvedba tada nije uspjela. Javnost tog dana nije mogla vidjeti spontane akcije koje je Moreno predložio kao način rješavanja društvenih i psiholoških problema. Kako piše RF Marino, tog dana „ljudi nisu bili spremni zauzeti stajalište drugih (to jest, nisu htjeli ili nisu znali zamijeniti uloge)“ (Marino, 2001, str. 89). No, ipak, ovaj je događaj ušao u povijest psihoterapije kao prvo iskustvo javnog eksperimentiranja s metodama djelovanja.

No prve ideje psihodrame počele su se pojavljivati ​​u mladom Morenu mnogo ranije. Kao student, 1908.-1911., Improvizirao se s djecom šetajući bečkim parkovima. Još ranije bio je Pavel Petrovič Gornostaj - doktor psihologije, pročelnik. laboratorij Instituta za društvenu i političku psihologiju Akademije pedagoških znanosti Ukrajine. Psihodramski terapeut (certificiran od strane Europskog instituta za psihodramu).

E -mail: [zaštićena e -pošta] Osobna web stranica: http://gorn.kiev.ua/ P. P. Gornostay organizirao je razne igre uloga u dječjim tvrtkama (srećom, djeca su bila mnogo spontanija i kreativnija od odraslih). Sam Moreno svoju prvu "psihodramsku seansu" naziva Božjom igrom koju je igrao s djecom u dobi od četiri i pol godine (vidi Moreno, 2001b, str.

16-17). Na temelju ovih primjera s pravom možemo smatrati da je psihodrama iste dobi kao i dvadeseto stoljeće, s čijom je poviješću njezin izgled, razvoj i rasprostranjenost u cijelom svijetu izravno povezani.

Je li slučajno psihodrama nastala upravo u dvadesetom stoljeću?

Mislim da ne, i iz raznih razloga. Prvo, austrijska prijestolnica s početka stoljeća, u kojoj je Moreno živio u to vrijeme, doslovno je bila rodno mjesto i svjetska prijestolnica psihoterapije. Postala je točka kristalizacije, gdje su prve psihoterapeutske škole, uključujući psihodramu, rođene u ozračju zasićenom idejama o psihološkoj pomoći za neurotičnu osobu koja pati od unutarnjih sukoba, nesigurnosti i osjećaja nesigurnosti. Ta su osjećanja uvelike pojačana teškim društvenim ozračjem prijeratnog Austro-Ugarskog Carstva, koje je tada zamijenjeno političkom neizvjesnošću poslijeratne Austrije. Dovoljno je imenovati barem takva značajna imena kao što je utemeljitelj psihoanalize Sigmund Freud, autor doktrine kompleksa inferiornosti Alfred Adler i istraživač rodne traume Otto Rank, kako bi se razumjelo psihoterapeutsko ozračje u kojem je tadašnji Beč bio uronjen.

Drugo, upravo se u 20. stoljeću u svjetskoj kulturi razvilo takvo društveno i duhovno okruženje u kojem se psihodrama jednostavno nije mogla ne pojaviti. To se prije svega odnosi na kazalište - vrstu umjetnosti iz koje je (točnije, iz njezine sinteze i psihoterapije) nastala psihodramatska metoda.

Ako je u prošlim stoljećima, počevši od antičkog kazališta, drama bila u središtu kazališne umjetnosti, onda se u 20. stoljeću događa neviđen uspon režijske umjetnosti. Svjedoci smo takvih kulturnih fenomena poput "epskog kazališta" Bertolda Brechta, razvoja redateljskih škola Konstantina Stanislavskog i Jevgenija Vakhtangova, kao i mnogih drugih umjetnika čija se umjetnost sastoji u stvaranju radnje na sceni. Istodobno, režija je najbliža djelu psihodramatičara, koji pomaže u rađanju psihodramatske radnje, a zapravo je redatelj psihoterapeutske igre uloga u psihodrami.

Prošlo je stoljeće bilo značajno za svjetsku kulturu s razvojem nove vrste umjetnosti - kina, gdje je uloga režije od posebne važnosti. Redatelj se pretvara u glavnog autora filma, koji nikada nije bio u kazališnoj umjetnosti. U najboljim primjerima svjetske kinematografije, koje su stvorili umjetnici poput Ingmara Bergmana, Luisa Bunuela, Andreja Tarkovskog i mnogih drugih uz pomoć cijeloga svijeta - kazalište: Psihodrama i kinematografija XX. Stoljeća, najtajniji su labirinti ljudske duše istražene, modeliraju se najsloženije drame ljudske osobnosti. Čini se paradoksalno (ovo je vjerojatno paradoks i proturječnost prošlog stoljeća), ali kinematografska umjetnost najbolje ilustrira ono što je Moreno nazvao "kulturna konzervirana hrana", odnosno kreativni proizvod koji ne postoji u vrijeme nastanka, ali je fiksna i sposobna za reprodukciju ... Iako se opravdano suprotstavljao kulturnim rezervatima sa živim kreativnim procesom koji ima terapeutsku moć, Moreno je ipak prepoznao njihovu važnost kao jedan od izvora spontanosti, pa je čak razmatrao i koncept "terapijskog filma".

Jedna od značajki kontroverznog dvadesetog stoljeća je, s jedne strane, izum najkonzervativnijeg oblika umjetnosti, a to je kino, a s druge strane neviđeno povećanje dinamike cjelokupnog života, stopa promjene u kojem se često mjeri sekundama i trenucima. Dva izuma dvadesetog stoljeća - televizija i internet - predstavljaju spoj statike i dinamike, konzervirane hrane i improvizacije, što je potpuno nekarakteristično za prošla stoljeća, legura višemilijunske replikacije i jedinstvene posebnosti.

Na prijelazu iz 19. u 20. stoljeće u glazbenoj kulturi pojavljuje se temeljno novi pristup, koji se sastoji od improvizacije i kreativnog samoizražavanja glazbenika, u stvaranju jedinstvenog djela koje se pojavljuje u vrijeme izvođenja umjesto reproduciranja sustava glazbenih znakova snimljeno jednom zauvijek. Iskreno rečeno, valja reći da je glazbena improvizacija oduvijek postojala. Štoviše, prije izuma glazbenog pisanja umjetnost izvođača zapravo je bila neodvojiva od djela skladatelja, često ne samo da je ujedinjena u jednoj osobi, već se i podudarala u vremenu. No, tek dvadeseto stoljeće karakterizira pojava čitavog sloja glazbene kulture, za koju improvizacija ne postaje samo element, već glavni način postojanja, filozofija, metodologija i svjetonazor. Ovdje se, naravno, radi o jazzu koji je, koristeći Morenovu terminologiju, napustio "kulturnu konzerviranu hranu" u korist živog i jedinstvenog osjećaja. Ova pozicija, kao nijedna druga, bliska je psihodrami, koja se temelji na improvizaciji radnje koja se rađa "ovdje i sada", bez obzira radi li se o kazalištu spontanosti ili psihoterapijskoj seansi.

U 20. stoljeću mijenja se samo kazalište, sama drama koja sve više pozornosti posvećuje procesima osobne transformacije. Prisjetimo se takvih izuzetnih primjera poput Pigmaliona Bernarda Shawa ili Posjet Stare dame Friedricha Dürrenmatta, gdje svjedočimo dubokim promjenama u ljudskoj osobnosti, pod utjecajem vješto organiziranog društvenog okruženja.

PP Ermine Dvadeseto stoljeće upalo je u tisućljetnu povijest kulture eksplozijom modernizma, koja je otvorila, iznijela u vanjsko djelovanje ogromne dubine psiholoških slojeva, koji su u klasičnim razdobljima razvoja kulture i umjetnosti mogli samo čitati u podtekstu. Sa stajališta psihološkog sadržaja, najznačajniji fenomen modernizma i avangardizma bio je nadrealizam, koji je, nakon psihoanalize, otkrio nesvjesno u čovjeku i čovječanstvu te ga učinio predmetom proučavanja (ako je prvi - znanstvenim metodama, zatim drugi pomoću umjetnosti). Modernizam i nadrealizam nisu prošli pored kazališta, u kojem su se pojavili različiti inovativni oblici, gdje je jedno od najzanimljivijih bilo kazalište apsurda. Otprilike isto što i nadrealizam (odnosno dovođenje mentalnog života u vanjsku kazališnu radnju, koristeći nadrealnost, maštu i apsurd), samo psihodrama to čini kroz svoja specifična psihoterapijska sredstva.

Umjetnost počinje posvećivati ​​veliku pozornost igri - ne samo kao jednoj od vrsta ljudskih aktivnosti, već i kao čovjekovom načinu života i kao društveno -kulturnom fenomenu. Jedan od junaka Dürrenmatta, trgovački putnik Traps, tijekom suđenja za igru ​​izražava zanimljivu ideju: "Igra prijeti da se pretvori u stvarnost." Njegova igra, koja se pretvorila u stvarnost, koštala je života ovog lika. No, igra, kao moćno, ali dvosjekli oružje, sposobna je ne samo ubiti, već i izliječiti, pretvoriti se u stvarnost psihoterapijskog procesa i stvoriti novu osobnu stvarnost za osobu, kojom prevladava dosad nerješive životne probleme .

Prema J. L. Morenu, "psihodrama je pokušaj uništenja dualizma između fantazije i stvarnosti i vraćanja izvornog integriteta" (Citat prema: Leitz, str. 216). Od samog početka svog razvoja psihodrama nije ostala u okvirima samo psihoterapijskog procesa, pretendirajući na status metodologije, filozofije i sociokulturnog fenomena. Moreno je vjerovao da "znanost o čovjeku mora započeti sa znanošću o svemiru". Nije uzalud u svojoj teoriji osobnosti označio stupanj razvoja konceptom "psihičkog svemira". Kao tvorac društvene drame, pozvan, prema Morenu, da dovede do terapijskog poboljšanja društva, bio je uvjeren da “istinski terapijske mjere trebaju biti usmjerene na čovječanstvo u cjelini” (Citirano prema Leitzu, str. 21.).

Živeći u eri u kojoj su politička i vojna kazališta prema razmjerima nadilazila sve što je postojalo u prošlim stoljećima, pokušao je na svoj način utjecati na političke procese. Vrlo je zanimljiv njegov pokušaj da 1959. godine, tijekom posjeta SSSR -u, dogovori sastanak sovjetskih i američkih čelnika NS Hruščova i D. Eisenhowera, tijekom kojega su, prema njegovu planu, trebali zamijeniti uloge.

Cijeli svijet je kazalište: Psihodrama i XX. Stoljeće 25 U Morenovom psihoterapeutskom konceptu jedan od ključnih pojmova je pojam „uloge“. Posuđen iz kazališne terminologije, odražava Shakespeareovu briljantnu ideju da je "cijeli svijet kazalište", u kojem su ljudi "svi glumci ... i svaki igra više od jedne uloge". Moreno proširuje psihodramatski koncept uloga na sve dimenzije života, uzimajući u obzir ne samo društvene (kako se to radi u tradicionalnoj sociologiji), već i somatske, mentalne i transcendentalne kategorije uloga. Učinio je članove svojih terapijskih skupina ne gledateljima, već glumcima, s pravom vjerujući da je “gluma zdravija od govora” (Citat iz Leitza, str. 262). Napisao je da se „stanje katarze diže od gledatelja do glumca i od glumca natrag do gledatelja“ (Moreno, 1993., str.

36), vjerujući da je glumac sposoban za emocionalni šok ništa manje od gledatelja, na čemu se, zapravo, gradi jedan od najvažnijih psihoterapijskih mehanizama u psihodrami.

„Uloga se ne rađa iz sebe, već se ja rađa iz uloge“ (Moreno 2001b, str. 211). Osobnost funkcionira u ulogama, jer su "izravno opipljivi aspekti onoga što se naziva 'ja' uloge u kojima djeluje" (Citirano prema Leitzu, str. 92). Ta su razmatranja vrlo važna za psihoterapiju, budući da rad s konceptom "uloge" kao referentne točke ima metodičku prednost u odnosu na "osobnost" ili "ego". Potonji su manje konkretni i percipirani kao metapsihološka misterija.

Uspjeh psihodrame kao metode psihoterapije, psihološke pomoći, samospoznaje i samostvaranja najbolje ilustrira njezina popularnost u svijetu. Rođena u Europi početkom stoljeća, sa svojim tvorcem preselila se u Ameriku 1925. godine. Tamo se "preselila" i svjetska prijestolnica psihodrame, nastanivši se u gradiću Beacon (država New York), gdje se nalazio Morenov privatni psihijatrijski sanatorij, i gdje je više od 30 godina radio kao glavni liječnik. 1936. ondje je stvoreno prvo psihodramsko kazalište. 1940 -ih godina. u SAD -u, uz aktivno sudjelovanje Morena, počele su se stvarati slične psihodramske scene u raznim klinikama u Americi, kao i instituti sociometrije i psihodrame, koji su odigrali veliku ulogu u popularizaciji metode. Godine 1941. g.

započelo je djelovati Američko društvo za grupnu psihoterapiju i psihodramu koje je stvorio.

Nakon Drugog svjetskog rata, psihodrama nadilazi američki kontinent i započinje trijumfalni marš diljem svijeta. Od početka 50 -ih. "osvaja" Europu, kao i Latinsku Ameriku i Japan.

Neke od prvih europskih zemalja u kojima se ova metoda počela aktivno koristiti bile su zemlje koje govore njemački, Francuska i Čehoslovačka. U 60 -im godinama.

psihodrama se počinje razvijati u Poljskoj, Nizozemskoj, Belgiji, Španjolskoj, P. P. Ermine u Italiji i drugim europskim zemljama. 1973. u Zürichu je stvoreno Međunarodno udruženje za grupnu psihoterapiju na čelu s Ya.L.

Moreno. U 70-80-ima. psihodrama je postala široko rasprostranjena u gotovo svim zemljama srednje i zapadne Europe. Početkom 90 -ih pojavljuje se u Rusiji, a sredinom 90 -ih - u Ukrajini.

Povratak psihodrame u njezinu europsku Alma mater do kraja ovog stoljeća nije samo simboličan. Uostalom, nije slučajno što je psihodrama uvijek dolazila uz neovisnost i oslobađanje od totalitarnih režima, koji su neprijatelji svake spontanosti. Sada postoji akutna potreba za svestranom interakcijom između psihodramatskih pokreta koje predstavljaju različite međunarodne institucije i udruge, kojih ima sve više. Svi psihodramatičari to razumiju, težeći integraciji u nacionalne okvire, na europskoj i svjetskoj razini. Uostalom, dijalog, razmjena iskustava, dojmova i iskustava, poput psihodramatskog dijeljenja, uvijek obogaćuje, razvija i, što je najvažnije, promiče razumijevanje sebe i drugih.

Povratak psihodrame u njezinu europsku domovinu sličan je povratku protagonista na početnu scenu u završenoj psihodramskoj sesiji. Takav zaključak mora biti popraćen katarzičnim čišćenjem, a psihodrama sada doživljava slično stanje. S obzirom na značajnu pozitivnu dinamiku rasta interesa za ovu metodu rada s osobnošću osobe (u svim zemljama u kojima su se pojavili pioniri razvoja psihodrame, njezin se razvoj samo povećavao), trebali bismo svjedočiti pojavi nove kvalitete. Suočeni smo s početkom nove faze u razvoju psihodrame, vjerojatno nove ere, koja počinje na prijelazu tisućljeća.

Književnost:

Dürrenmatt F. Sabrana djela. U 5 svezaka - Kh.: Folio; Moskva: Ed. Gr. "Napredak", 1997.-1998.

Leitz G. Psihodrama: teorija i praksa. Klasična psihodrama J. L. Morena:

Per iz njemačkog. - M.: Napredak; Univers, 1994.

Marino RF Povijest liječnika: Jay L. Moreno - tvorac psihodrame, sociometrije i grupne psihoterapije / Per. s engleskog - M.: Klasa, 2001.

Krasnyansky N.
Klinički psiholog, psihoterapeut.

Stvaranje i razvoj psihodrame povezano je s istraživanjem Jacoba Levija Morena (1892.-1974.), Utemeljitelja sociometrije i, prema nekim psiholozima, kretanja grupne psihoterapije općenito.

Moreno je rođen u Bukureštu, a zatim se s djetetom s obitelji preselio u Austriju, gdje je studirao filozofiju i medicinu na Sveučilištu u Beču. Tijekom studija razvio je projekt organiziranja grupa za samopomoć prostitutki u Beču, koji je, prema riječima samog Morena, postavio temelje za kretanje grupne psihoterapije.

Moreno se usredotočio na dinamičke unutargrupne čimbenike kao sredstvo pomoći ženama u ostvarivanju njihovih osobnih ciljeva. Kasnije je primijetio da su ove grupne sesije istaknule četiri osnovna elementa koji su tada postali kamen temeljac grupne psihoterapije: grupna autonomija, prisutnost definirane strukture grupe, problem kolektivnosti i anonimnosti.

Godine 1916. Moreno je počeo raditi na drugom projektu organiziranja grupa za samopomoć za talijanske seljake koji su bili prisiljeni preseliti se kako bi im pomogli prilagoditi se novim uvjetima. Na temelju podataka dobivenih provedbom ovih projekata razvio je metode grupne sociometrije koje su bile temelj njegova sustava psihodrame i grupne psihoterapije.

Koncept drame kao terapijske metode nastao je kao rezultat kazališnog eksperimenta koji je Moreno započeo u Beču nakon Prvog svjetskog rata i nazvao ga "spontanim kazalištem". Moreno je prvi put razmišljao o tehnikama igre gledajući djecu kako se igraju svojih maštarija.

Dakle, psihodrama se temelji na principu igre. Moreno je svoje "spontano kazalište" zamislio kao još jedan oblik zabave i u početku se nije usredotočio na praksu osobnih promjena i usklađivanje mentalnog razvoja. Njegova glavna ideja bila je duhovne prirode: ostvarenje kreativnog "ja" u "kazalištu života", koje pruža beskrajne mogućnosti za slobodno izražavanje emocija. Smatrao je svoje kazalište vrstom dramatičnog vjerskog iskustva stečenog u "hramu kazališta".

Prema Morenu, ideja o psihodrami kao metodi liječenja došla mu je nakon što mu je glumica ispričala o svojim sukobima sa zaručnikom. Uz pomoć kazališne trupe, Moreno je priču o glumici postavio na pozornicu. Pokazalo se da je ovo iskustvo značajno i uspješno kako za sam par tako i za ostatak trupe.

Moreno je zatim krenuo u formalizirane eksperimente sa sličnim prikazima grupa, razvijajući različite tehnike koje su kasnije postale bitan dio psihodramatskog pristupa.

Nakon što se 1925. preselio u Sjedinjene Američke Države, Moreno je nastavio razvijati psihodramatski pristup, radeći s djecom na Institutu Plymouth u New Yorku. Istodobno je radio na tehnikama sociometrijske analize, provodeći istraživanja zatvorenika zatvora u državi New York i djece predškolske delikvencije. Rezultat istraživanja o terapiji grupne izloženosti bila je izrada sociograma.

Godine 1929. Moreno je započeo prvi opsežni "otvoreni" program psihodrame za amatersku družinu u Carnegie Hallu. Godine 1934. objavio je monografiju "Primjena grupne metode za klasifikaciju", u kojoj je definirao sadržaj pojmova "grupna terapija" i "grupna psihoterapija", detaljno opisujući određeni kompleks operacija. Rasprava o ovom radu na konferenciji o grupnim metodama bila je prvi pokušaj skretanja pozornosti Američke psihijatrijske udruge na grupnu psihoterapiju.

27. rujna 2008, 00:27

Časopis praktičnog psihologa br. 2-3, 2002. Posebno izdanje: Povijest psihodrame u Rusiji

E.Z. Niphont! Recite nam ukratko nešto o sebi i svom glavnom zanimanju.

N. D. Ja sam psihoterapeut, trener psihoterapije, t.j. Predajem geštalt metodu, psihodramu i svoju posebnu specijalizaciju - futuropraktiku (rad s budućnošću), temeljenu na geštalt i psihodrami. Također se bavim organizacijskim savjetovanjem i pomalo ga podučavam.

Zauzimam neki organizacijski položaj u Moskovskom institutu za geštalt i psihodramu. Kažem tako izbjegavajuće - “neko organizacijsko mjesto”, jer sada je, zapravo, ravnateljica Maša Lekareva -Bozenenkova, a moje mjesto zove se nekom čudnom riječju, na koju se još uvijek ne mogu naviknuti ... - Predsjednice. Što je...

E.Z. Hvala. Kada i kako se dogodio vaš prvi susret s psihodramom?

N. D. Kada i kako ... Ne mogu se sada sjetiti prvog. Znam da se značajan susret s psihodramom dogodio kad je stigao Goran Hoegberg koji nas je počeo poučavati psihodrami. Ovo je 1989. Okupili smo raznoliku skupinu: s jedne strane vodeći psihoterapeuti na raznim poljima, konzultanti (Yulia Aleshina, Leonid Krol, Lena Lopukhina), s druge, članovi novoosnovanog Udruženja psihologa, koji tek počinju svoju psihoterapiju karijera. Ovaj program pokrenule su Yulia Aleshina i Lena Novikova, budući da su zavele Gorana Högberga 1988. godine. u Sofiji po dolasku u Moskvu. I do tada je Goran već započeo program u Bugarskoj, imao je dovoljno priprema za susret s Rusijom ...

S.K. Što se dogodilo u Sofiji?

N. D. Bila je jedna od konferencija u Sofiji, koje su se u vrijeme "perestrojke" zvale "Mostovi" za približavanje Istoka i Zapada.

E.Z. Što su istok i zapad? Je li to orijentalna psihotehnika?

N. D. Ne, ovo je oskudna (iz povijesnih razloga) psihoterapija istočne Europe i psihoterapeutski majstori zapada - Europe, Amerike. Istok je značio bivše socijalističke zemlje istočne Europe, koje su tek izašle iz željezne zavjese. Ne mislim na staljinističku "željeznu zavjesu", kada je uopće bilo nemoguće otići, već na "humanitarnu zavjesu", kada su blokirani živi kulturni kontakti između "kapitalističkog" tabora i socijalističkih zemalja. Kad sam odrastao (rođen sam 1953.) bilo je moguće otići, ali, strogo govoreći, pod vrlo jakom državnom kontrolom, ali već 1988.-1989. Oni praktički nisu ometali odlazak na bilo koju konferenciju. "Konferencije - mostovi" o psihoterapiji privukle su zapadne zvijezde, uglavnom iz područja obiteljske psihoterapije, i "nove ruske psihoterapeute" koji su putovali o svom trošku, vođeni gorućom znatiželjom, a ne administrativnim dužnostima, i koji su govorili svoj loš engleski, a ne uz pomoć službenih prevoditelja ...

S.K. Što ste već vidjeli - psihodramu ili geštalt?

N. D. Počeo je ranije, ali ne mnogo, proučavati psihodramu s Yoranom (jesen 1989.). Psihodrama od "majstora" koju sam prvi put vidio kod Anna Schutzenberger u kolovozu 1989. - svoju psihodramu pokazala je na kongresu u Amsterdamu o grupnoj psihoterapiji i psihodrami. Bio sam impresioniran načinom na koji je radila - briljantno, samouvjereno, "bez gledanja".
Tada sam vidio Hoegbergovu psihodramatsku prezentaciju na Psihološkom institutu “na Mokhovayi”.
S geštalt terapijom sam bio upoznat i ranije, jer je moja supruga Olga Dolgopolova dugo počela prakticirati geštalt (otišla je u grupu iz 1986. koju je vodio Amerikanac Jeff. A vidio sam i rad Roya Parsonsa (1987.-1988. ) ...

E.Z. Što vam je sada bliže, s kim se više identificirate - s geštalt psiholozima ili s psihodramatičarima? Ili s nekim drugim?

N. D. Ako pitate dijete koga više voli - tatu ili mamu ... Za mene je to otprilike isto pitanje, jer sam počeo učiti ove metode, kao što sam rekao, otprilike u isto vrijeme - krajem 80 -ih i bio sam jednako fascinirani njima. I tako to ide dalje ...
A ako govorimo o mojim posebnim sklonostima, onda je ovo rad s budućnošću - futuropraktika, zapravo, jednako je ukorijenjena u geštalt i psihodramu ... Dakle, čije je ovo dijete više, također nije jasno: u izgledu - više psihodrame, a po svom unutarnjem sadržaju rad s potrebama posuđen je iz geštalta.

E.Z. Koga smatrate svojim učiteljima u psihoterapiji?

N. D. U psihoterapiji općenito?

E.Z. Da, općenito u psihoterapiji.

N. D. Moj učitelj glazbe. S njim smo imali dubok osobni odnos. Bio je profesor na Moskovskom konzervatoriju. Zvao se Isaac Rabinovich. I učio me glazbi od sedme godine. Vrlo sam mu zahvalan jer sam od njega dobio mnoge vještine psihoterapije. Prvo, bio je izvrstan majstor kontakta. Drugo, sviranje klavira nije smatrao tehničkom izvedbom, već postojanjem osobe u glazbi. U skladu s tim, glazbene slike ne proizlaze iz činjenice da pijanist nešto radi prstima (na tehnički način), već su stvorene čarolijom sviračevog iskustva. Sjećam se da je čak i kad me naučio držati ruku, glavna uputa bila „shvatiti ruku ne kao tehničko oruđe, već kao oruđe stvaranja - lagano, slobodno, svojeglavo ...“.
Za mene je to jako povezano s psihoterapijom: svoje postupke ne doživljavam kao tehničko oruđe, već kao čin stvaranja. Iako kao trener puno vremena posvećujem nastavi tehnike.
Među učiteljima psihoterapije ... To je čudna subjektivna stvar, koga nazivate učiteljem, a koga ne. Za mene su tri stvari važne pri definiranju učitelja: tko vam je blizak po duhu, od koga je primio neka bitna znanja, prema kojem je spreman poniziti se - nazivajući ga Učiteljem, on će uvijek biti prvi .. .
Prvi trener-gestaltist za mene je bio Roy Parsons, ali ne mogu ga nazvati svojim učiteljem, iako je na njegovom seminaru bio snažan događaj u mom treningu. Prvo sam počeo raditi na engleskom sa zapadnim klijentom ... Još se sjećam ovog Crnca koji je počeo raditi nešto svojim tijelom, neovisno o meni, i završio prije nego što sam mogla razumjeti što radi ... Bio sam začuđen koliko zaostajem za postupak ...
Imam veliko poštovanje i zahvalnost Sigrid Pappa i Wilfried Schlei, trenerima Hamburškog instituta Perlz, koji su mi izdali prvi Gestalt certifikat nakon četiri godine obuke, ali ih ni ja ne smatram svojim učiteljima ... I smatram Jean Marie Robin biti moj učitelj u Gestalt metodi, ravnatelj Francuskog geštalt instituta, kojeg je 1993. zajedno s Danilom Khlomov namjerno pozvao u Moskvu na trogodišnji program. Od Robina sam prvi put počeo percipirati teoriju Gestalta. Među učitelje također ubrajam Boba Reznika i Toda Burleyja (Udruga trenera geštalta u Los Angelesu), koje sam 1998. pozvao da vode obrazovni program na Moskovskom institutu za geštalt i psihodramu i od kojih nastavljam studirati do danas.
U psihodrami mi je Goran Hoegberg glavni Učitelj, a bio je i prvi trener. Koji drugi učitelji? Zerka Moreno, naravno, iako nije bila moj trener u Moskvi - vidio sam je kako radi u inozemstvu, Anna Schutzenberger, Marsha Karp, Monica Zuretti (Argentina), Sue Daniels (Australija), Jörg Burgmeister (Švicarska), Ella May Shearon (Njemačka) . Poštujem Nataliju Novitski (Finska), Paula Holmesa (Engleska), Evu Strömberg-Falström (Švedska), koji su puno uložili u moje obrazovanje, ali svojim Ne ubrajam se u učitelje. Za mene, uostalom, puno ovisi o nekakvoj identifikaciji s osobnošću Učitelja, s njegovim stilom, idejama.

E.Z. Imate li studente psihodrame?

N. D. Ovo je također teško pitanje. Ako kao studente pozovemo sve koji su upravo završili moje obrazovne programe, dobili certifikat, onda ih ima jako puno, jer sam već certificirao više od 30 programa u Moskvi i u regijama (i u geštalt i u psihodrami), tj. ovo je najmanje pet stotina ljudi kojima sam izdao potvrde "psihodramatičar", "gestaltist".
Ali studenti s kojima zaista imam neku osobnu vezu, zajednicu ideja, njih je manje, mnogo manje, a s mnogima od njih upravo sam organizirao Moskovski institut za geštalt i psihodramu.

E.Z. Možete li im dati ime?

N. D. Da, mogu. Na primjer, u gestaltu - Masha Bozenenkova -Lekareva, Lena Shuvarikova, Vika Dubinskaya, Misha Dubinsky i mnogi drugi.
Psihodrama - Tanya Bessonova, Ira Dyachenko, Misha Kryakhtunov, Vera Ryashina iz prvog broja. Ne rade svi na institutu, ali barem ih računam među prve studente. A onda slijedeće generacije - Zhanna Lurie, Natasha Kokurkina, Zhenya Kuznetsova, Alla Noskova, Lena Morozova i druge ...

E.Z. Možete li identificirati faze na vašem psihodramatskom putu?

N. D. “Faze dramatičnog puta”. Zvuči tako, znate, monumentalno, osjećam se kao "mamut". Još ih nisam izdvojio ... Obično, kad je osoba umrla, izdvajaju se faze njezina života. Ali pokušat ću igrati "pozornice" ...
Prvi. Tada sam počeo studirati na Psihološkom fakultetu Moskovskog državnog sveučilišta, 1974. godine. Riječi o psihodrami čule su se u različitim kontekstima. Na primjer, na spomen kazališta Grotowski, gdje je gledatelju bilo dopušteno biti aktivan. Ili čitajući Morenovu knjigu "Sociometrija", koja se prije nalazila u "posebnom skladištu" ... Ovo su fragmentarni podaci i dojmovi psihodrame - prva faza, do 1988. godine.
Drugo ... Od 1989. do 1990. - ovo je vrijeme čistog naukovanja - kad sam upio profesionalno psihodramatsko znanje i ... suzdržao se od upotrebe psihodrame u svojim profesionalnim aktivnostima. Ovo je slatko, neodgovorno vrijeme za osobne susrete s psihodramom i "profesionalnim psihodramatskim djevičanstvom".
Treći ... Od 1990. do 1996. .. Budući da sam još predavao na Pedagoškom zavodu (sada je to Moskovsko državno pedagoško sveučilište, a ranije se zvao MGPI), upitao sam Yorana imam li pravo početi podučavati neke elemente psihodrama. Na što mi je odgovorio da, zapravo, svaka osoba sama sebi daje za pravo. Bio je to uobičajen učiteljev odgovor: "U mjeri u kojoj ste odgovorni za svoje postupke, možete podučavati." U to vrijeme uopće nismo imali profesionalne psihodramatičare, a zahtjev za upoznavanjem psihodrame bio je snažan, pa je stoga postojao i takav izbor: ili psihoterapeuti koji su na stručnom usavršavanju, ili neprofesionalci, studente upoznaju s osnovama psihodrama. (Sada se situacija iz temelja promijenila - ograničenja u preuranjenoj uporabi metoda mnogo su jača - budući da se profesionalna zajednica već razvila).
U svakom slučaju, uz pristanak Görana, počeo sam provoditi sate psihodrame s učenicima, što je pokazalo da sam za sada odgojno -obrazovni direktor. godine. Moja prva grupa završila je 1992. godine, a s Goranom sam posebno razgovarao o tome kako ću im dati certifikat, jer i sam posjedujem svjedodžbu „višeg laboranta“ (naša primarna svjedodžba je potvrda pomoćnika direktora. Na našem jeziku ja nazvao ga svjedodžbom “viši laborant”, jer prava pomoćnika ravnatelja nisu uključivala mogućnost samostalnog provođenja drame ...) i zamolila ga da mi ubrza izdavanje glavne svjedodžbe. Na što mi je rekao: “U redu je. Izdajte certifikat. Potpisuje "laboratorijski pomoćnik". U to sam vrijeme imao organizaciju - Psihološki centar "Alf", a ta bi organizacija trebala biti odgovorna za "laboratorijske" potpise. Zahvalan sam mu što me podržava. Izdao sam potvrde iz Centra sa svojim potpisom: ionako sam bio ravnatelj ovog centra. Centar se do tada već počeo nazivati ​​psihodramatičkim. U ovoj fazi sam završio osnovne studije, nastavio studij kod Paula Holmesa i Nataše Novitskaje. A 1996. godine dobio sam certifikat „psihodramskog terapeuta“ od cijelog tima trenera - potpisali su ga Högberg, Nowitzki, Holmes, Karp, Schutzenberger, Zuretti itd. Treća faza je faza mog profesionalnog razvoja i formiranja sebe kao trener psihodrame.
Četvrta faza - 1996.
Od 1996., otkako sam dobio službeni certifikat, već sam imao moralno pravo otvoriti specijalizirani institut i započela je nova era: u okviru Moskovskog instituta za geštalt i psihodramu, zajedno sa svojim studentima, počeo sam provoditi psihodramatiku obrazovni i terapijski programi.
Lena Lopukhina i ja, svaka sa svojim institutom, ušli smo 1996. godine. u Federaciju europskih zavoda za psihodramatsku obuku (FEPTO). I svake godine sudjelujemo na sastanku FEPTO -a. Je li ova faza gotova? .. Ne, vjerojatno, još uvijek traje

E.Z. Niphont, imaš li certifikat psihodrame ili trenera psihodrame, ili oboje?

N. D. Naš primarni certifikat je pomoćnik ravnatelja, a drugi je psihodramski terapeut. Nakon 6 godina obuke mi smo to dobili, ali nisu ga dobili svi, već oni koji su obranili svoje teze i ispunili ostale uvjete za certificiranje. Ali, barem iz prve skupine, to smo primili Lena Lopukhina, Katya Mikhailova i ja. Zapravo, ne znam tko drugi, jer se to dogodilo na individualnoj osnovi. Trojica spomenutih dobili su certifikat trenera psihodrame o činjenici pravog treniranja od Ruskog saveza psihodrame.

S.K. Jeste li imali prilično jasan kraj grupe?

N. D. Naravno, ali certifikacija je bila individualna. Lena Lopukhina i ja dobili smo certifikat na sljedećoj konferenciji o psihodrami u Europi.

E.Z. Ili možda imate neku ideju o svojim planovima za budućnost?

N. D. Znate, barem što se tiče rada s budućnošću, imam ideje za neki detaljniji dizajn ove specijalizacije. A sada sam čak počeo predavati tečaj psihodrame sa specijalizacijom iz futuropraktike. Moji planovi vezani su za razvoj futuropraktike, koja uključuje osmišljavanje tekstova u obliku male knjige.

E.Z. Hvala. Sjećate li se kako ste prvi put bili Protagonist?

N. D. Ne, ne sjećam se. Općenito, jedva se sjećam prvih trenutaka u životu, ali bolje se sjećam drugih ... Dobro se sjećam dvaju svojih protagonističkih iskustava. Prvo, kad sam se razveo 1990., radio sam dramu o svojim odnosima sa ženama, o seksualnosti, i jako se dobro sjećam ove drame. Sjećam se koliko je boli bilo u njoj i koliko energije i oslobođenja ... Sjećam se svoje zahvalnosti ravnatelju (Goranu).
I jako dobro se sjećam još jedne svoje drame (bila je to u 31. predavaonici na pedagoškom fakultetu Moskovskog državnog pedagoškog zavoda, na dramskoj sceni koju sam sam izgradio i na kojoj se odvijao dio našeg usavršavanja). Napravio sam ovu dramu tjedan dana nakon smrti mog dvomjesečnog sina. Ne znam jesam li mogao preživjeti i nastaviti raditi da nije bilo ove drame ... Ovo su dvije drame kojih se najviše sjećam.

E.Z. Hvala. Sjećate li se kako ste prvi put bili ravnatelj?

N. D. Ne, ne sjećam se. Sjećam se vrlo dobro svog prvog ozbiljnog nadzora koji je vodila Natalia Novitskaya. Bio sam "u plamenu", klijent je bio jako zadovoljan, cijela grupa mi je pružala veliku podršku, klijent je imao vrlo snažne uvide i katarzična iskustva. Sjela sam, užasno zadovoljna, a Natasha Nowitzki, budući da je bila drugačija, kako bi se to javno reklo, "prilično kučkin lik", oštro mi je rekla da je sve u redu, ali to nema veze s psihodramom. Općenito, užasno me je uvrijedila, ali s druge strane, jako sam joj zahvalan, jer se sjećanja sjećam do kraja života. Objasnila je da metoda psihodrame pretpostavlja, za razliku od geštalta, "svijest u procesu djelovanja", a ja sam bila angažirana u "svijesti" klijenta na štetu dramske igre. Što se tiče sadržaja kritike, u potpunosti se slažem s njom. A budući da sada predajem i psihodramu i geštalt, već sam mnogo puta reproducirao ovu frazu (iako uz veću podršku terapeutu).
Još se sjećam svoje prve drame izvan obrazovanja. To je bilo kad sam u Narvi vodio intenzivni tečaj o “avangardnim” psihološkim metodama u okviru pokreta inovativnih učitelja - “Eureka” (A.I. Adamski). Na ovo okupljanje došlo je mnogo učitelja, školskih psihologa, jednostavno psihologa ... A u timu intenzivnih trenera bili su tada najbolji stručnjaci iz određenih psihoterapijskih područja ... Na primjer, Farida Assadulina predstavila je psihosintezu, Yulia Aleshina predstavila je psihoanaliza. Nisam bio samo organizator, već sam i predstavio psihodramu.
Tročasovna “radionica” bila je burna ... U dvorani je bilo 70-80 ljudi, ništa manje, možda čak i malo više. Moja klijentica-glavna junakinja rekla je da "vidi sliku na kojoj vidim bazen i osoba se utapa u njemu". Sve to materijaliziram: na podu velike dvorane određujem "bazen", iz publike biramo "dodatno ja" koje se "utapa" u bazenu, a protagonist i ja stojimo na "strani" bazen. Nakon svake interakcije igranja uloga bacila se u olujne suze i istrčala iz dvorane ... U isto se vrijeme publika ukočila i užasnuto gledala u sve to. Kao "redatelj" pokušao sam zadržati "pristojno lice" - "kažu da sve ide po planu", ali i sam sam u tim trenucima bio u panici: ili bih trebao potrčati za njom, ili je publika "ispumpana" ”... Ja sam ipak prvo izabrao: on se polako krenuo za njom do vrata, našao je u hodniku, vratio je ... I tako je svaki prizor bio popraćen bijegom protagonista ... I ona je pobjegla s takvim zastrašujući krik da je bilo jasno da se sprema baciti kroz prozor gdje je nešto u hodniku. I svaki put kad sam to vratio, smirio publiku, a mi smo nastavili dramu. Tri puta joj je ponestalo ... Kraj je također bio potresan. Zamolila je da nekako "napuni" ovaj bazen, na što mu je ionako već potpuno iscrpljena publika spontano počela ubacivati ​​mnogo toga: skidali su stvari, bacali olovke, novac ... Na što je klijent još jednom istrčao iz hall, govoreći u bijegu da je ova radnja jako boli. Publika je ovdje potpuno umrla od straha i šapnula: "Kako bi trebalo biti?" Zatim je pokazala kako "zaspati", i sve je sretno završilo.
Hvala Bogu, nitko nije poludio, uključujući ni mene, ali zapravo se još uvijek sjećam ove drame, uvijek je pričam svojim studentima kao primjer onoga što se događa kada količina emocija u drami premaši količinu emocija koje mogu održati Protagonista, Redatelj i publika. I kao primjer kako ne raditi nesigurne drame.
Iako je u određenom smislu učinak bio pozitivan, budući da je većina školskih psihologa i inovativnih učitelja, koji su tako veselo pristupili i zahtijevali: “Dajte nam tehnike psihodrame, mi ćemo ih koristiti!”, Nakon ove “akcije” s manje fanatizmom pogleda i s tragovima užasa na licu, prišli su i obećali da sami nikada neće koristiti psihodramu bez posebne obuke i dopuštenja ...

S.K. Odnosno, ispostavilo se da je to sociodrama sa zajednicom?

N. D. Da, bila je to psihodrama sa društvenim posljedicama, vrlo korisna za zajednicu, iako vrlo opasna.

E.Z. Niphont, imamo još nekoliko pitanja za tebe. Mislite li da postoji psihodramska zajednica u Rusiji?

N. D. Nije lako pitanje ... Što mislite pod psihodramskom zajednicom?

E.Z. Kako to misliš, samo odgovori.

N. D. Lukavo što ... Psihodrama u Rusiji igra važnu ulogu kao psihoterapeutski smjer - to je nesumnjivo. Sve je više psihologa i nepsihologa zainteresiranih za psihodramu, naručujući tečajeve u različitim regijama. Na primjer, vodim (a neki imaju i certificirane) psihodramske skupine u Krasnojarsku, Novosibirsku, Barnaulu, Nižnjem Novgorodu, Sankt Peterburgu, Moskvi, Kijevu ... To su produženi programi certificiranja. Interes za ovu metodu i njenu primjenu - psihoterapijsku, pedagošku, organizacijsku - ne jenjava. Znam da drugi treneri - među glavnim - Katya Mikhailova i Lena Lopukhina - dirigiraju mnogim grupama. U tom smislu zajednica postoji i širi se. Zajednica u tom smislu su ljudi koje zanima i bavi se psihodramom.
Drugo značenje izraza "psihodramatska zajednica" su profesionalci - psihodramatičari koji se međusobno prepoznaju i poštuju te se bave svojim profesionalnim psihodramatskim aktivnostima. U tom smislu postoji i zajednica. Naravno, imam vrlo poštovan odnos prema drugim trenerima, prema onome što rade, prema njihovim studentima i svjedodžbama, prema psihodramskim centrima koji razvijaju metodu, a i sam nastojim u tome ne biti lijen.
Ono što po mom mišljenju ne postoji - a ovo je treće značenje riječi "zajednica" - ne postoji integracija, punopravna interakcija unutar ove zajednice, niti među vodećim trenerima, niti među ovom zajednicom u cjelini. Ovo nije prijekor, već samo izjava. Na primjer, veze između psihodramskih institucija - Moskovskog instituta za geštalt i psihodramu, Instituta za psihodramu i trening uloga, Instituta za obiteljsku i grupnu terapiju - i dalje su vrlo slabe. Ne postoji nacionalna banka ovlaštenih psihodramatičara. Ne mislim da su to samo informacijske poteškoće, to govori o tome kako općenito živi profesionalna zajednica - nije integrirano.

S.K. Imate li ideju zašto je to sada tako?

N. D. Postoje objektivni i subjektivni razlozi. Naravno, među objektivnima tijekom godina sovjetskog života status različitih organizacija koje se integriraju naglo je pao. Udruge su se snažno diskreditirale kao organizacije koje su instrument obogaćivanja i političke borbe čelnika i "koriste" obične članove. Svojedobno, kada sam pokušao stvoriti Udruženje ruskog geštalta (1994.), komunicirao sam s gestaltistima i dobio isto pitanje: "Bilo bi lijepo, ali gdje je jamstvo da ću od ovoga imati nešto?" .. . Jasno je da to nije princip na temelju kojeg se udruga može razviti. Dakle, prvi objektivni razlog je taj što integracijske organizacije-udruge još nisu rehabilitirane u javnoj i profesionalnoj svijesti.
Između ostalih objektivnih razloga - činjenica da naša stručna zajednica počiva na zasebnim centrima, institucijama koje su prisiljene boriti se za vlastito postojanje, malo je ili praktički nema državnih potpora za njihovo postojanje, nema dovoljno financijskih i vremenskih sredstava za međuinstitucionalne odnose , konkurentski odnosi prevladavaju nad zadrugama. Stoga, s jedne strane, stručne institucije razvijaju profesionalni psihoterapeutski pokret i njegova su osnova, a s druge strane blokiraju integriranje udruženih organizacija. (Stoga, gdje se Lena Lopukhina i ja zasigurno sastajemo nalazi se u Federaciji europskih psihodramatskih institucija, u Europi ili na slučajnim događajima, poput onog kad je nedavno došao Bert Hellinger ... Šteta ...)

S.K. Odnosno, u metapoziciji ...

N. D. Da. A među subjektivne razloge naveo bih sljedeće. Institucionalni voditelji i glavni treneri već su starije osobe, s utvrđenim statusom, sa stabilnim osobnim navikama ... Što je veći status, dob i iznos zaposlenja, to su manje mogućnosti za međusobne odnose i integraciju. Iako, mogu priznati da s vremena na vrijeme imam fantazije - kako surađivati, ali ...

S.K. I u kojim trenucima imate takve fantazije?

N. D. Svaki put nakon posjete FEPTO -u pojavi se takav osjećaj. Mislim: "Uostalom, oni prikupljaju ljude iz različitih zemalja, posvećuju vrijeme i novac tome, jer i oni nemaju sponzora i subvencija! ..."

L.Z. Što misliš, Nifont, koje je mjesto ruske psihodrame u svjetskom psihodramskom prostoru??

N. D. Ove sam godine bio na godišnjem sastanku FEPTO -a koji se održao u domovini Schutzenberger, u blizini Nice. Odlikovane su svim vrstama počasti za njezin doprinos psihodramskom pokretu - i, između ostalog, nacrtale su "genealoško stablo" psihodrame na temelju sjećanja prisutnih "gospodara". Bio sam jako zapanjen kad sam vidio da vodeći ruski treneri psihodrame (Lena Lopukhina, Katya Mikhailova i ja) više ne zauzimaju mjesto mladih grana na vrhu stabla - kao što je to bilo prije 10 godina, ali gotovo u sredini mjesto u glavnom prtljažniku ... Drago nam je što smo uspjeli zauzeti dostojno mjesto, tužno je što bezbrižno, neodgovorno vrijeme profesionalne mladosti nestaje u izmaglici vremena.
Duboko sam zahvalan svim članovima FEPTO -a na ogromnoj podršci koju uvijek pružaju ruskoj psihodrami i meni osobno ... Koja je jedina podrška u prezentaciji moje radionice psihodrame u Buenos Airesu (1995.) (radio sam na engleskom jeziku u žestok sukob među sudionicima koji govore engleski i španjolski-i prijatelji psihodramatičari stalno su se prevodili na francusko-španjolsko-portugalski!) ili zaštita od "prisilne jednakosti" u Londonu (1998.) (na ovom je kongresu pokušano ukinuti beneficije pri registraciji od sudionika iz istočne Europe) ...

S.K. A koja je, prema vašem mišljenju, razlika između ruske psihodrame i stranih?

N. D. Psihodrama svakog majstora značajno se razlikuje od drugih, bez obzira na nacionalnost psihodramatičara. Štoviše, ni za jednog gospodara psihodrama nije slična ... Individualni stil gospodara preklapa razlike u zajednicama.
Unatoč tome, može se zamisliti da bi, budući da je prvu rusku psihodramsku skupinu trenirao tim trenera (a ne jedan temeljni osnovni trener - poput većine zapadnih psihodramatičara), tada pojedinačni raspon registara za ruskog majstora trebao biti širi od prosjeka za zapadnu. U tom smislu, imamo paradoksalnu sreću - u psihodrami smo obrazovaniji od samih zapadnih majstora.
Druga je razlika u tome što ortodoksna drama Morena u Rusiji ne zauzima mjesto koje ima na Zapadu - uostalom, mi nemamo "izravnih" nasljednika za nju.
Edukaciju grade treneri prema zapadnim standardima i prilično se razlikuju po značajnim nijansama - u zbirci FEPTO -a "Psihodramatsko obrazovanje" (1999.) napisao sam, na primjer, da koristim tehnike futuropraktike u poučavanju psihodramatičara.

L.Z. Možete li ukratko opisati stanje psihodramatske zajednice u Rusiji sada i ponuditi sliku željenog stanja?

N. D. Već sam rekao da se stvarna slika do sada djelomično preklapa s mikrozajednicama koje podržavaju „specifična kneževina-institucije“, idealna je kombinacija institucionalne energije i odgovornosti za obuku visokokvalitetnih stručnjaka za psihodramu uz međuinstitucionalnu integraciju uz pomoć udruga ili Konfederacija institucija.

L.Z. Gdje mislite da se psihodrama može primijeniti?

N. D. Psihodrama je stara stotinjak godina - gotovo je iste dobi kao i psihoanaliza. Tijekom tog vremena, metoda je poput spužve upila prednosti drugih pristupa i jedno je pitanje točno - gdje se ne može primijeniti.
Postoji samo jedan odgovor: ne može se primijeniti tamo gdje nema dobro obučenih psihodramatičara. Dobro obučeni stručnjak može raditi i u klinici i s organizacijama (dijagnostičke konstelacije, individualno savjetovanje za menadžere, obuka osoblja), te u pedagogiji (naš program psihodramatske obuke za sociopsihologe u Izmailovu UVK pokazao je učinkovitost psihodrame u poučavanju nastavnika i školarci), te s grupama klijenata i s pojedinim klijentima u žanru monodrame.

L.Z. Možete li skicirati prognozu razvoja psihodrame u Rusiji?

N. D. Živjet će sigurno. A tempo razvoja i težina na "psihološkom tržištu" jako će ovisiti o naporima zajednice ...

E.Z. Možete li osobno učiniti nešto za ovo?

N. D. Nastaviti poučavati i podržavati mlade psihodramatičare, nastaviti učiti samostalno ... Nastaviti živjeti ...

L.Z. Želim zamijeniti ulogu. Koje biste pitanje sebi postavili da ste na našem mjestu?

N. D. "Koji je za mene najradosniji psihodramatski događaj u budućnosti?" Odgovor je sveruska psihodramska konferencija na kojoj sudjeluju svi psihodramatičari u Rusiji.

S.K. Naše posljednje pitanje. Što je za vas bio ovaj intervju?

N. D. Lijepo je sudjelovati u ovome, jer ovo je također međuinstitucionalni projekt. Toplo suosjećam s mladim entuzijazmom anketara.
Do kraja intervjua bio sam umoran - bilo je previše pitanja, primijetio sam da na posljednja pitanja pokušavam sažeto odgovoriti.
Zahvalan sam Viktoru Semenovu što je organizirao ovaj projekt i Sashi Leaders na njegovoj izdavačkoj podršci.
Veselit ću se objavi.

Psihodrama je metoda grupne psihoterapije, koju je utemeljio J. L. Moreno, a kombinira dijagnostičke sposobnosti, scenske predstave (kazalište spontanosti, grupne dinamičke sesije i analitički grupni rad.

Uz pomoć različitih tehnika, kao što su promjena uloga, dupliciranje, "prazna stolica", ogledalo itd., O sukobima između pojedinca i društva ne samo da se i ne raspravlja toliko u grupnim raspravama, već se i igraju na pozornici, uzimajući u obzir različite pozicije uloga.

Doživljaj iz prošlosti, očekivan u budućnosti, zasićen oprečnim sadržajem fantazija, snova, snova, ideja (gluma) iznese se na pozornicu. Ove radnje doprinose svijesti i prevladavanju (ponovnom proživljavanju) sukoba.

Ne samo glavni lik (protagonist), već i njegovi partneri u igri ("pomoćni ja"), kao i drugi članovi grupe stječu nova osobna iskustva koja doprinose razvoju spontanosti i kreativnosti.

Kad je Jacob Moreno, s 24 godine, u gradskom parku u Beču gledao kako se djeca igraju, spontano birajući uloge za sebe i pronalazeći rješenja za svoje sukobe u igri, još nije znao do čega će ga ta zapažanja dovesti.

Tek se počeo igrati s djecom, a zajedno s njima došao je u izbjeglički kamp - njihovim obiteljima i roditeljima. Suočio se sa užasnim siromaštvom, tugom i ogorčenjem.

Moreno je pokušao pomoći odraslima da izađu iz životne krize na način na koji je to vidio u dječjim igrama. Osnovao je kazalište spontanosti, koje je kasnije preraslo u metodu grupne psihoterapije, koja je stekla široko prihvaćanje i priznanje u cijelom svijetu.

Moreno je osnovao psihodramu i postavio temelje za grupnu psihoterapiju.

Trenutno se psihodrama koju je stvorio Moreno naširoko koristi za osobni razvoj, psihokorekciju, u pedagogiji i medicini.

Čovjek koji se volio igrati

Igrajući Boga, budući svjetski poznati psihoterapeut Jacob Levi Moreno (1892.-1974.) Shvatio je da se igranjem ukrasa i uz podršku istomišljenika može živjeti nešto što zapravo ne postoji. I da je potrebno provjeriti koliko odgovarate ovoj ili onoj preuzetoj ulozi, igrajući je ne samo "sebi", već i "naglas" - cijelim tijelom.

Već kao student i studirao psihijatriju u Austriji, Moreno je uživao gledajući djecu kako se igraju u bečkim parkovima. A nakon što je već započeo liječničku praksu, nije mogao odoljeti igri s pacijentima. Ponavljali su epizode koje su im se dogodile u životu i izazvale negativne emocije. U takvoj su igri uspjeli izraziti ono što je ostalo neizgovoreno, učiniti ono što im jednom nije uspjelo, biti ono što žele. U igri su pacijenti naučili živjeti drugačije. Nakon takve "zabave" njihov je put počeo od bolesti do ozdravljenja.

A "razigrani" Moreno postao je utemeljitelj takve psihoterapijske metode kao što je psihodrama.

Znamo da je moguće pomaknuti se jedan sat u prošlost ili budućnost, gledati svijet očima svog muža ili djeteta, u znanstvenofantastičnim filmovima pomoću teleportacije. No, pokazalo se da se to može učiniti i na psihodramskoj sjednici. Zavodljiv? Onda se teleportiraj!

U različitim tehnikama psihodrame postoji odnos s takvim pristupima kao što su gestalt terapija (Fritz Perls i Moreno radili su zajedno dugi niz godina), katatičko iskustvo percipiranog (zajednički nazivnik su auto-trening i mašta) i tjelesno orijentirana psihoterapija. Posebnost psihodrame je u tome što se materijal za doživljaj, na primjer, sukoba ili problemske situacije, kao i želja i nada, stvara uz pomoć terapeuta i drugih članova grupe na pozornici u grupnim scenama koje se igraju a zatim se raspravljalo. Posebni talenti, na primjer, glumačke vještine, nisu potrebni za psihodramu, već čak ometaju psihodramu.