Dlaczego lubisz Jesienina. Wszystkie eseje szkolne o literaturze

Jesienin poświęcił całą swoją pracę „szóstej części ziemi o krótkiej nazwie „Rus”. „Moje teksty są ożywione jedną wielką miłością, miłością do ojczyzny. W mojej twórczości najważniejsze jest poczucie ojczyzny” – pisał poeta. Co to znaczy czuć się ojczyzną? Moim zdaniem to najwyższy przejaw patriotyzmu. Młody poeta, na którego wpływ miała natura i chłopskie życie rodzinnego regionu Riazań, sztuka ludowa, rosyjska literatura klasyczna, postrzegał swoją Ojczyznę jako ziemski raj. Kraina pięknej przyrody, wielowiekowych tradycji, kultury prawosławnej.

„Uczucie Ojczyzny” to przede wszystkim miłość do rodzimej przyrody. Poeta nazywa Rosję „krajem perkalu brzozowego”. Równie lubi „bagna i bagna”, „nieskoszone siano”, „las i klasztor” - wszystko to jest „ziemią ukochaną”, „ziemią opuszczoną”.

Krajobraz Jesienina nie jest pełen jasnych kolorów. Są to raczej ciemne, wyciszone odcienie. To jego rodzinny region Riazań. Trzy najpopularniejsze kolory to niebieski, czerwony i złoty:

Świeci się czerwony świt
Na ciemnoniebieskim niebie
Zespół wydawał się czysty
W swoim złotym blasku.

Niebieski to ulubiony kolor poety. W jego wierszach widzimy całą paletę błękitu: od jasnoniebieskiego do ciemnoniebieskiego. Niebieski to kolor nieskończonych przestrzeni, bezkresnej odległości. To nie przypadek, że Rosja Jesienina jest „niebieska”.

W wierszach Jesienina natura pojawia się jako żywa istota:

zielone włosy,
piersi dziewczyny,
O chuda brzoza,
Co zajrzałeś do stawu?

A sam Jesienin czuje swój związek ze swoją rodzimą naturą. Często porównuje się do klonu:

Wydawało mi się, że jestem tym samym klonem,
Tylko nie upadł, ale z mocą i głównym zielonym.
Poeta uważał klon za „swoje” drzewo.

Z miłością Jesienin pisze nie tylko o naturze, ale także o żywych istotach podarowanych przez matkę naturę. Przypomnijmy przynajmniej jego wiersze „Krowa” i „Pieśń psa”.

Poeta starannie pielęgnuje tradycje prawosławia. Ale Bóg Jesienina nie jest wszechmocny. Nawet on nie może pokonać zła tego świata. I uważa, że ​​przyczyną wszystkich kłopotów Ojczyzny jest odejście Rosji od prawdziwej wiary.

„To poeta, poeta ludowy. Jest poetą swojej ojczyzny. Można więc powiedzieć o Jesieninie wierszami jego wiersza „Poeta”. Jesienin był z ludźmi w najtrudniejszych momentach historii. W wierszu „Rus” poeta pisze o wojnie, która sprowadza zniszczenie i śmierć na jego ojczyznę. Jest obcy „wojowniczemu patriotyzmowi”, któremu wszyscy ulegli. Pojawiają się wizerunki „czarnych kruków”, symboli wojny.

Jesienin tworzy obrazy życia chłopskiego:

Gdzie są łaty kapusty
Wschód słońca wylewa czerwoną wodę,
Mała macica klonu
Zielone wymię jest do bani.

Tylko osoba, która dobrze zna życie na wsi, mogłaby napisać takie wersy. To wieś, która zawsze była symbolem harmonii, miejscem, w którym kraj jest duchową potęgą narodu rosyjskiego. Jesienin nigdy nie zaakceptował miasta. Jego ojczyzną była wiejska Rosja.

Ale wiek XX zarządził inaczej. Nastąpiła rewolucja. Stosunek Jesienina do rewolucji był złożony. Nie sposób rozpatrywać kwestii z punktu widzenia, czy poeta przyjął rewolucję, czy nie. Rewolucja zniszczyła to, co tak bardzo kochał Jesienin - wioskę.

Pisze o tym w wierszu „Jestem ostatnim poetą wsi”. Ten wiersz ma tragiczny temat. To pożegnanie poety ze światem wiejskiej harmonii. Poeta śmierć wsi postrzega jako własną. Przyczyną śmierci jest przybycie „żelaznego gościa”:

Na niebieskiej ścieżce polnej
Żelazny gość już wkrótce.
Płatki owsiane rozlane o świcie,
Zbierze swoją czarną garść.

Jesienin nie protestuje przeciwko maszynom. Opłakuje jedynie odejście wiejskiego raju.

W wierszu „Sorokoust” powraca motyw pożegnania. Z bólem poeta pisze o zniknięciu tego, czemu poświęcił swoje życie. Symbolem znikającej wioski jest „źrebak czerwonogrzywy”, który goni „żeliwny pociąg”, symbol nowego świata cywilizacji miejskiej:

Drogi, drogi, zabawny głupcze
Cóż, gdzie on jest, gdzie goni?
Czy on nie wie, że żyjące konie?
Czy stalowa kawaleria wygrała?

Poeta rozumie, że jego Rosja odeszła. Czuje, że ciąży na nim zagłada. Dlatego pojawia się jego kolekcja „Moskiewska Tawerna”. Ale pod koniec kolekcji skandal znika i… pojawia się motyw Ojczyzny.

W latach dwudziestych w tekstach Jesienina pojawia się motyw pożegnania dawnej ojczyzny, dawnego ja. W ten sposób jego wiersz „List do matki” wskazuje na kontrast między wiejskim światem matki a grzesznym życiem miasta. Dom matki staje się symbolem wszystkiego, co dobre, harmonijne i piękne, symbolem ojczyzny:

nadal jestem taka czuła
A ja tylko marzę
Więc to raczej z buntowniczej tęsknoty
Wróć do naszego niskiego domu.

Jeśli we wczesnej twórczości Jesienina panowała harmonia, po rewolucji pojawił się motyw pożegnania, to tragiczne motywy pojawiają się na końcu twórczej drogi.

Chociaż Jesienin dużo podróżował po Europie i Ameryce, ani na chwilę nie zapomniał o swojej ojczyźnie. Nie uwiodła go nawet egzotyka Wschodu. W wierszu „Shagane you are my, Shagane!”, który zaczyna się od apelu do ukochanej kobiety, Jesienin mówi o swojej miłości do Ojczyzny. Rozumie, że nie może zapomnieć o swojej rodzimej „przestrzeni Ryazan”. Nawet z kobietą, którą kocha, jest gotów rozmawiać o miłości do Ojczyzny:

Jestem gotowy, aby opowiedzieć o polu.
wziąłem te włosy z żyta,
Jeśli chcesz, dziergaj na palcu -
W ogóle nie czuję bólu.
Jestem gotowy, aby opowiedzieć o polu.

Ale chyba najbardziej tragiczny jest wiersz „Rosja Radziecka”. W nim „Pokorna ojczyzna” staje się przerażająca. Poeta, który służył temu krajowi przez tyle lat, nie jest już potrzebny. Jego bliscy nie rozpoznają go – „w moim kraju jestem jak obcokrajowiec”. Poeta szaleńczo ubolewa, że ​​jego wiersze nie są tu już potrzebne:

Z góry przychodzi chłop Komsomol,
A na harmonijkę, grającą gorliwie,
Niepokój biednego Demyana śpiewa,
Wesoły płacz zapowiadający lalka.

W kraju, który nie ma ojczyzny, wyrosło pokolenie, bo cała ziemia jest ich matką. W wierszu nie ma otwartego protestu, ale rozumiemy, że wydarzyła się tragedia i nastąpiło załamanie w duszy poety.

Jednak Jesienin później pogodził się z nową Rosją. W wierszu „Niewygodne płynne światło księżyca” poeta próbuje przekonać czytelnika, że:

Teraz lubię to inaczej...
A w konsumpcyjnym świetle księżyca
Przez kamień i stal
Widzę siłę mojej rodzimej strony.

Ale prawdziwy nastrój poety - innymi słowy, nie chce "zobaczyć biednej, zubożałej Rosji jako stali". Cała tragedia Jesienina polegała na tym, że:

Oddam całą duszę do października i maja,
Ale nie dam ci mojej słodkiej liry.

Z odchodzącą Rosją wyjechał jako poeta. Jego poezja nie jest potrzebna budowniczym nowego życia. Pisze piosenki, nie teksty. „Wielkie rzeczy widać z daleka…” – napisał Siergiej Jesienin. A im więcej czasu mija, tym wyraźniej widzimy, którego poety nie ma. Jego wiersze są melodyjne, a ich główną zaletą jest to, że budzą w czytelniku patriotyzm, sprawiają, że jest dumny z kraju, w którym żyje.

Pozostała odpowiedź Guru

Wśród rosyjskich poetów przełomu XIX i XX wieku szczególne miejsce zajmuje S. Jesienin. Wszechstronność i oryginalność jego prac nigdy nie przestaje mnie zadziwiać. Uwielbiam poezję S. Jesienina, ponieważ jest w niej złożony kompleks subtelnych i głębokich nastrojów, przechodzących w siebie. Wiersze poety są kolorowe i polifoniczne, a jednak zawsze odczuwają smutek i smutek.

Poeta z radością przyjmuje całe ziemskie istnienie, ale jednocześnie stale pamięta o skończoności ludzkiego życia, o kruchości ludzkiego szczęścia. W najbardziej z pozoru radosnych wersetach gdzieś głęboko w środku jest taki ból…

Ale mimo uczucia smutku, które przenika wiele wierszy poety, nie brzmią one pesymistycznie, ogrzewa je wiara w duchową siłę człowieka. I ten smutek oczywiście wyostrza postrzeganie piękna świata, najwyższej, trwałej wartości ludzkiego szczęścia. Marzenia o szczęściu, ból z jego oddalenia, nieosiągalność, współczucie dla człowieka - to podstawowe właściwości poezji S. Jesienina, które powstały w jego wczesnych wierszach, rozwinęły się i przeszły przez całą jego twórczość.

Myślę, że wiersze S. Jesienina są zgodne z linią Puszkina: „Mój smutek jest jasny”.

Niech czasem błękitny wieczór szepcze mi,

Że byłeś piosenką i snem

Mimo to, kto wynalazł twoją elastyczną ramę i ramiona,

Włożył usta do jasnego sekretu ...

Wiersze Jesienina o miłości Lubię ostrość uczuć, otwartość i szczerość ich wypowiedzi, żywe obrazy:

Zmiótł niebieski ogień

Zapomniani krewni dali.

Po raz pierwszy zaśpiewałam o miłości,

Po raz pierwszy odmawiam skandalu.

Ale jest też dla mnie bardzo ważne, aby wątek miłości do kobiety w jego wierszach rozpłynął się w głównym temacie Jesienina - miłości do wszystkiego, co żyje i do ojczyzny. Jego zwierzęta to „nasi mniejsi bracia”, którzy mają własne myśli i zmartwienia. Konie w zamyśleniu wsłuchują się w róg pasterza, krowa szarpie przy „słomianym smutku”, kot przy oknie łapie łapą księżyc. A jak niesamowita jest jego słynna „Pieśń psa”:

I głuchy, jak z ulotki,

Kiedy ze śmiechu rzucają w nią kamieniem,

Oczy psa przewróciły się

Złote gwiazdy na śniegu.

Żaden z poetów przed S. Jesieninem nie pisał o zwierzętach z taką czułością i współczuciem.

A kiedy S. Jesienin pisze o miłości do kobiety, ta miłość jest nie do pomyślenia poza miłością do ojczyzny. W „Persian Motifs” znajdują się następujące wiersze:

O żyto falistym w świetle księżyca

Możesz się domyślić po moich lokach.

Kochanie, żart, uśmiech

Nie budźcie tylko pamięci we mnie

O falistym żyto w świetle księżyca.

W wierszach S. Jesienina pociąga mnie także ich oryginalna metaforyka. Miłość poety skierowana jest do wszystkiego, ożywia przedmioty nieożywione. I dlatego w jego wierszach, jak w dawnych pieśniach i opowieściach ludowych, przy chatach, wsiach, kwiatach, koniach, wiatrach są wrażliwe dusze ludzkie.

Droga myślała o czerwonym wieczorze,

Krzewy jarzębiny są bardziej zamglone niż głębokość.

Próg szczęki starej chaty

Przeżuwa pachnący okruch ciszy.

Czas nie ma władzy nad poezją S. Jesienina. Dla mnie osobiście jego wiersze były i będą wzorem szczerości, życzliwości i miłości do wszystkich żywych istot.

Kompozycja

Siergiej Jesienin jest niezwykle interesującym poetą, mającym własne szczególne twórcze przeznaczenie. Jesienin rozpoczął swoją karierę w literaturze jako typowy chłop-samouk, a zakończył ją jako wielki poeta rosyjski. Pozostawił nam wielką poetycką spuściznę. Jego język jest bardzo bogaty i interesujący.

W swojej pracy Jesienin poruszył wiele tematów: miłość, ojczyznę, rosyjską naturę, rewolucję ... Pisał piękne, czasem awangardowe, czasem romantyczne, czasem gniewne i ironiczne, ale zawsze bliskie i zrozumiałe dla czytelnika wiersze.

Jesienin nazywany jest „poetą rosyjskiej wioski”. Nie sposób nie zauważyć smutnej miłości do ojczyzny, która w myślach poety była wolną, zieloną, niekończącą się łąką z pachnącymi kwiatami. Wizerunek „rosyjskiego faceta” ukształtował Jesienin od samego początku jego kariery. Na swój pierwszy publiczny występ w 1915 roku przyjaciele poradzili mu, aby założył białą koszulę ze srebrnym haftem i zabrał ze sobą wiejską harmonijkę...

Ze wszystkich utworów poety najbardziej lubię wiersze Jesienina o miłości. Jednym z najlepszych zbiorów jego tekstów miłosnych jest słynny cykl „Perskie motywy” (1924-1925). Odzwierciedlało wrażenia z podróży poety do Azerbejdżanu. Wiersze zawarte w cyklu („Shagane jesteś mój, shagane…”, „Ręce ukochanej to para łabędzi”, „Powiedziałeś, że Saadi…”, „W Khorossan są takie drzwi”, i tak dalej) wyrażać uczucia miłości w jej różnych przejawach. Jesienin interesuje się różnymi odcieniami i wariantami uczucia miłosnego: zazdrością, smutkiem, ospałością miłosną, zdradą, kochaniem się. W tej kolekcji pojawia się liryczny wizerunek pięknej perskiej kobiety, w której oczach bohater „widział morze płonące niebieskim ogniem”.

Kobiecy wizerunek „motywów perskich” jest zbiorowy. Wszystkie bohaterki cyklu – Shagane, Helia, Lala – są piękne i niesamowite, tak jak ich ojczyzna. Tajemniczy kraj Persji przyciąga Jesienin swoją niezwykłą moralnością, egzotyczną naturą i tajemnicą kobiet. Ale podziwiając niesamowitą Persję, liryczny bohater nie przestaje tęsknić za ojczyzną.

Piękne są także wiersze Jesienina o Ojczyźnie. Czytając je, zdumiewają Cię sprzeczne uczucia, które dręczą duszę poety. Do ostatnich dni pozostał w bliskiej jego sercu starej, żywej wiosce, o czym po raz kolejny świadczy wiersz „Piórkowa trawa śpi…”. W nim Jesienin, jakby mimo wszystko, przywołuje: „Nadal pozostałem poetą złotej chaty z bali”.

Wiersze Jesienina następują po jego czasach, jego epoce. Unikalne słowo piosenki Jesienina żyje od prawie wieku, ale wszystko, co śpiewa, głęboko porusza każdego z nas. Człowiek, który dotknął poezji, staje się bogatszy w duszę, bo nie ma nic piękniejszego niż miłość do ojczyzny.

Drżąc o ojczyznę, doskonale rozumiejąc wszystkie jej problemy, Jesienin nie mógł nie zauważyć strasznych zmian zachodzących w kraju. Nie mógł przymknąć oka na możliwe konsekwencje tych zmian. W swoich tekstach poeta próbował ostrzec współczesnych, że człowiek nie może żyć bez swojej ojczyzny, bez swoich korzeni.

Moje serce nigdy nie kłamie...

Twórczość S. A. Jesienina zajmuje ważne miejsce w literaturze XX wieku. Pochodzący z prostej chłopskiej rodziny poeta rosyjski stał się spadkobiercą twórczości Puszkina i Gogola, Tołstoja i Czechowa. Jesieninowi udało się jeszcze bardziej „przesunąć granice” języka ludowego. A jego sakramentalna miłość do ojczyzny przesądziła o oryginalności tekstów.

Głównym tematem tekstów Jesienina jest zawsze Ojczyzna, miłość do ojczyzny. Sam poeta tak charakteryzuje swoje wiersze: „W moich tekstach żyje jedna wielka miłość, miłość do ojczyzny. W mojej pracy najważniejsze jest poczucie ojczyzny.” O czym śpiewał Jesienin, jego uczucia i emocje zawsze odbijały się w postrzeganiu Ojczyzny.

Przed rewolucją S. A. Jesienin opublikował zbiór wierszy „Radunica”, w którym zastanawia się nad Rosją, jej drogą, miłością i powołaniem poety. Ale wszystkie pytania filozoficzne niezmiennie znajdują odzwierciedlenie w opisie ojczyzny:

Goj ty, Rosja, moja droga,

Chaty - w szatach obrazu...

Nie widzę końca i krawędzi -

Tylko niebieski ssie oczy.

Śpiewa o „niebieskim jeziorze”, „niebieskich dystansach”, „białych powiekach księżyca”, „żółtych wodzach miesiąca”. Ogólnie rzecz biorąc, epitety kolorystyczne są kolejną charakterystyczną cechą tekstów Jesienina. Poeta poprzez farbę potrafi przekazać ton i nastrój.

Na przykład,

Czarny, a potem śmierdzący wycie!

Jak mogę cię nie pieścić, nie kochać?

Czerń to kolor smutku i smutku, a Jesienin bawił się nowymi odcieniami. Czarny jest jak kolor żyznej ziemi. I jak nie kochać tej ziemi, która żywi!

Miłość poety do Ojczyzny jest bezwymiarowa, determinuje główne motywy zachowań. Na przykład Jesienin pisze:

A miesiąc będzie pływał i pływał,

Upuszczając wiosła przez jeziora...

I Rosja też będzie żyła,

Tańcz i płacz przy płocie.

Wiersz powstał w 1916 roku. Duch rewolucji już unosił się w powietrzu. A Jesienin z radością, z ulgą przyjmie rewolucję. Ale poeta się mylił. Uważał, że rewolucja przyniesie wsi ulgę, że nadejdzie rodzaj „chłopskiego raju”. I tak się nie stało. Ten brak zrozumienia idei rewolucji uczynił go obcym w swoim rodzinnym kraju. Potem w tekstach Yesenina pojawia się motyw smutku, zagłady, który stanie się głównym motywem jego późniejszych tekstów. Pisze:

Kwitnijcie, młodzi! I zdrowe ciało!
Masz inne życie, masz inną melodię.
I pójdę sam do nieznanych granic,
Zbuntowana dusza na zawsze ujarzmiona.

Na początku lat dwudziestych Jesienin był jeszcze bardziej rozczarowany rewolucją. Pojawiają się gniewne linie:

„Pusta zabawa! Po prostu mów!

Więc co? Cóż, co wzięliśmy w zamian?

Przyszli ci sami oszuści, ci sami złodzieje

I razem z rewolucją wzięli wszystkich do niewoli…”

Ale do końca Jesienin pozostaje wierny swojemu credo: „Jestem ostatnim poetą w wiosce”. Śpiewa o wiosce, prostym życiu. Tak, dusza boli, że odnowa nie nastąpiła. Z tego powodu miłość do Ojczyzny stała się bolesna, smutna. Poeta nie rozumie nowych ludzi, nie akceptuje tej odnowy, ale błogosławi Ojczyznę, kocha ją też mocno i całym sercem. Chociaż jest teraz „obcy”, ale miłość do Ojczyzny jest nadal najważniejszym tematem.

(Dom rodziców Jesienina)

Osobliwością tekstów Jesienina jest również to, że wszystkie wiersze poety są bardzo emocjonalne. W swoich pracach ma wiele twarzy: albo skromnego romantyka, albo lekkomyślnego biesiadnika, albo smutnego wędrowca, którego piosenki brzmią z bólem i udręką. To właśnie te żywe emocje wciąż każą podziwiać poezję Jesienina i nikogo nie pozostawiać obojętnym.

Jestem dumny z Jesienina, bo nigdy nie oddzielał swojego losu od losu Ojczyzny. Ale mógł, jak wielu innych, wyjechać do innego kraju, żyć wygodnie, zdobyć fanów i - „żegnaj, nieumytą Rosję”. Ale nie! Nie taki był „ostatni poeta wsi”. A życiową pozycję wielkiego Mistrza najlepiej, moim zdaniem, wyrażają następujące wersety:

Jeśli święta armia krzyczy:

„Rzuć Rosję, żyj w raju!” -

Powiem: „Nie ma potrzeby raju,

Daj mi mój kraj."

3 października 2015 r. mija 120. rocznica urodzin rosyjskiego poety Siergieja Aleksandrowicza Jesienina. „Chłopski syn wsi Konstantinow ...” - tymi słowami Jesienin rozpoczął pierwszą, jeszcze przedrewolucyjną, krótką notatkę o sobie. O tym, że był chłopskim synem, wielokrotnie wspominano w jego autobiografiach i wierszach. Dla niego nie była to zwykła formalność, zwykła linia w kwestionariuszu. Poeta chciał podkreślić: jest człowiekiem z ziemi, ma korzenie w ludziach. To tutaj szukał i znalazł rzetelne wsparcie dla realizacji swojego upragnionego marzenia – zostać poetą swojej ojczyzny.

M. Gorky napisał: „Nie możesz ukryć Siergieja Jesienina, nie możesz tego wymazać z naszej rzeczywistości”. Te słowa M. Gorkiego są nadal aktualne, ponieważ wszystkie teksty Jesienina są opowieścią poety o sobie, o otaczającej naturze, o ludziach, o ojczyźnie.

Jak bliska jest mi poezja Jesienina?

Przede wszystkim bliska mi jest poezja Jesienina przez jego stosunek do życia, do otaczającego go świata, wielką miłość do rodzinnej wsi, do Ojczyzny. Poeta często powtarzał: „W moich tekstach żyje jedna wielka miłość, miłość do Ojczyzny. W mojej pracy najważniejsze jest poczucie Ojczyzny.

Jeśli święta armia krzyczy:

"Rzuć ci Rosjo, żyj w raju!"

Powiem: „Nie ma potrzeby raju,

Daj mi mój kraj."

Wiersze Jesienina uchwyciły piękny obraz naszej Ojczyzny zarówno wtedy, gdy „pola są ściśnięte”, „gaje są nagie”, jak i kiedy zamienia się w „nieopisane, niebieskie, delikatne…”. Najlepsza metafora Jesienina „kraj brzozowego perkalu” i najczulszy obraz w jego wierszach, obraz pięknej brzozowej dziewczyny, wiążą się z obrazem Ojczyzny. Najlepsze wiersze są jej dedykowane.

O ty, Rosja, moja łagodna ojczyzno,

Tylko dla ciebie ratuję miłość.

Twoja krótka radość jest wesoła

Z głośną piosenką wiosną na łące.

Znaczenie wierszy Jesienina jest dla mnie także ogromne, ponieważ mówią o wielkiej wartości wszelkiego życia na ziemi. Rosyjskie pole, las, rzeka, brzoza nad stawem, złoty gaj, rudogrzywy źrebak galopujący za parowozem, szczenię szczekające na poetę, kosiarki na łące, mama, stary dziadek - wszystkie żywe istoty wywołują głęboką czułość w sercu Jesienina. Z niezmienną czułością poeta mówi w swoich wierszach o „naszych mniejszych braciach”. W wierszu „Wyjeżdżamy teraz trochę ...” czytamy następujące wiersze:

A na tej ponurej ziemi

Cieszę się, że oddychałem i żyłem.

Cieszę się, że pocałowałam kobiety

Zmięte kwiaty, zwinięte na trawie

I bestia, jak nasi mniejsi bracia,

Nigdy nie uderzaj w głowę.

Wiersz „Pieśń psa” przesycony jest wielkim humanizmem, świętością matczynej miłości, w której poeta ukazuje tragedię psa-matki, która staje się bliska jego sercu. Wiersz ujawnia charakterystyczne dla Jesienina poczucie pokrewieństwa człowieka z całym życiem na ziemi. „Pieśń Psa” mówi o tym, jak bezduszni ludzie, którzy stracili to uczucie, nawet nie zauważają własnej bezduszności, staje się to nawykiem.

Wszystko jest bardzo proste i zwyczajne. Właściciel utopił szczenięta. Widzimy, jak „wody niezamarzniętej przestrzeni” „drżały przez długi, długi czas”. I razem z psem patrzymy na tę drżącą przestrzeń wody. Wszystko jest takie proste, takie zwyczajne. Człowiek zabija bez wahania, bez wahania obraża, skutkiem jego działań jest najgłębsza tragedia.

I głuchy, jak z ulotki,

Kiedy ze śmiechu rzucają w nią kamieniem,

Oczy psa przewróciły się

Złote gwiazdy na śniegu.

Teksty Yesenin przynoszą życzliwość i responsywność. Poeta podbija nas tą stroną swojej natury, którą sam nazwał „czułością”. Właśnie tym uczuciem przepojone są wiersze o krewnych. To wiersze adresowane do dziadka, mamy, sióstr. Czytając je, zaczynasz rozumieć, dlaczego Jesienin nazwał siebie „łagodnym”. W wierszu „Tak pięknych nie widziałem…”, skierowanym do Siostry Szury, czytamy wiersze:

Jesteś moim chabrowym słowem

Kocham Cię na zawsze.

A w innym wierszu „Na tym świecie jestem tylko przechodniem…”, poświęconym jej, wyjaśnia, dlaczego kocha „na zawsze”:

Dlatego na zawsze nie będę się ukrywał,

Sto miłości nie osobno, nie osobno -

Mamy z tobą jedną miłość

Ta ojczyzna została przywieziona.

Jego siostra wydaje mu się „tą brzozą”, która stoi pod rodzimym oknem. "Gołąb! Dziadku!” poeta zwraca się do starego dziadka. „Słodka, miła, delikatna” – woła swoją starą matkę.

Czas płynie nieubłaganie do przodu, jedno pokolenie zastępuje drugie, a zainteresowanie osobowością Jesienina w jego poezji nie słabnie. Siergiej Jesienin natychmiast wchodzi do naszego serca, chwytając je raz na zawsze. Jego poezję oświeca prawda rosyjskiej natury i życia, prawda czasu. Pozostawił nam bogatą spuściznę - swoje nieśmiertelne wiersze, promieniujące albo światłem i dobrocią, albo lekkim smutkiem.