"او" N. Gumilev

"او" نیکولای گومیلوف

من یک زن را می شناسم: سکوت،
خستگی تلخ از کلمات
در یک چشمک مرموز زندگی می کند
مردمک چشمش گشاد شده

روحش مشتاقانه باز است
فقط موسیقی مسی بیت،
قبل از این که زندگی دلگیر و شادی آور باشد
مغرور و کر.

نامفهوم و بدون عجله
قدم او به طرز عجیبی نرم است،
نمیشه اسمشو قشنگ گذاشت
اما تمام شادی من در اوست.

وقتی مشتاق خودخواهی هستم
و جسارت و افتخار - من به سمت او می روم
درد شیرین عاقلانه را بیاموز
در کسالت و هذیان او.

او در ساعات بی حالی می درخشید
و صاعقه را در دست دارد
و رویاهای او روشن هستند، مانند سایه ها
روی شن های بهشت ​​آتش.

تحلیل شعر گومیلیوف "او"

رابطه بین نیکولای گومیلیوف و آنا آخماتووا بسیار دشوار بود. با ملاقات در اوایل جوانی ، همسران آینده برای مدت طولانی فقط دوستان باقی ماندند. هنگامی که گومیلیوف پیشنهادی را به منتخب خود ارائه کرد، او یک امتناع نرم اما قاطع دریافت کرد. این تعجب آور نبود، زیرا آخماتووا رویای شاهزاده ای را دید که او را در تخیل خود ترسیم کرد. نیکولای گومیلوف به هیچ وجه با این تصویر ساختگی مطابقت نداشت ، بنابراین چندین سال ناموفق به دنبال لطف محبوب خود بود. فقط یک سری اقدام به خودکشی آخماتووا را مجبور کرد که در تصمیم خود تجدید نظر کند و به ازدواج رضایت دهد که در سال 1910 اتفاق افتاد.

زندگی خانوادگی این دو شاعر از همان ابتدا سخت و خشن بود. آنها حتی در کارهای کوچک هم نمی خواستند تسلیم یکدیگر شوند، دائماً دعوا می کردند و اتهامات متقابل را مطرح می کردند. اما در عین حال، آنها هنوز واقعاً خوشحال بودند، زیرا فقط عاشقان می توانند خوشحال باشند. نیکولای گومیلیوف با دقت بسیار این احساس را در قلب خود نگه می داشت و دائماً به کمک مشاهدات همسرش که او را زیبایی نمی دانست تغذیه می کرد. علاوه بر این ، شاعر متقاعد شده بود که او یک جادوگر واقعی را به عنوان همسر خود بدست آورده است و اکنون در قدرت کامل او است. با این وجود ، چنین کشفی مانع از نوشتن شعر "او" در سال 1912 توسط گومیلوف نشد که پر از لطافت و گرما بود. آن را به همسر محبوبش تقدیم کرد که به دلیل سفری دیگر از او جدا شد. آخماتووا اشعاری را در نامه ای دریافت کرد و قبلاً در سنین بالا اعتراف کرد که آنها او را تا اعماق روحش لمس کردند. اما در آن لحظه ، هنگامی که گومیلوف حداقل از او انتظار داشت احساساتی را نشان دهد ، شاعره به هیچ وجه به پیام واکنشی نشان نداد.

سردی ساختگی در رابطه با همسر بخشی از بازی بود. قوانینی که فقط آخماتووا از آن می دانست. از این رو شاعر در همان سطرهای اول شعرش اعتراف می کند که در نگاه همسرش «خستگی تلخ از کلمات» دائماً زندگی می کند. او می بیند که هنوز احساساتش بی پاسخ مانده است، اگرچه انتظار دارد متقابل باشد. گومیلیوف حتی نمی‌داند که چقدر او را دوست دارند. اما آخماتووا نشان دادن آشکار احساسات خود را در شأن خود می داند. به همین دلیل است که نویسنده گمان می کند «روح او تنها به موسیقی مسی بیت مشتاقانه باز است». در عین حال، منتخب شاعر نسبت به هر چیزی که او را احاطه کرده است "متکبر و کر" می ماند و حتی متوجه نمی شود که نزدیک ترین و عزیزترین افراد به او نیاز دارند.

اما برای گومیلیوف هنوز کاملاً کافی است که بتواند این زن مرموز و سرسخت را همسر خود بنامد. شاعر با خوشحالی از این واقعیت که آخماتووا "در یک سوسو مرموز زندگی می کند" و دنیای خود را ایجاد می کند ، خاطرنشان می کند: "تمام خوشبختی من در اوست." گومیلیوف نیز یکی از آنهاست، اما تنها برای اینکه "درد شیرین عاقلانه در کسالت و هذیان او را بیاموزد" به سراغ معشوقش می آید. شاد و رمانتیک، او تضاد شدید با رنگ پریده، بی تفاوت به همه چیز و پر از اشراف درونی آخماتووا است. با این حال شاعر می داند که در روحش پاک و آرام است و رویاهایش چون «سایه هایی بر شن های بهشت ​​آتش» روشن است.

این واقعیت که بازی عشق و بی تفاوتی طولانی شده است، آنا آخماتووا خیلی دیر متوجه می شود، زمانی که گومیلیوف با همسر همیشه عبوس، خوددار و بی تفاوت خود نسبت به همه چیز از جامعه بسیار خسته شده است. کنار آمدن با این واقعیت که همسرش در حال پیشرفت در زمینه ادبی است که خودش برای تحقق جاه طلبی های شخصی خود انتخاب کرده است، برای او بسیار دشوار خواهد بود. از طرف دیگر آخماتووا حاضر نیست نقش همسر و مادری را که به طور کلی پذیرفته شده است، تحمل کند، که فقط باید نگران آسایش خانه و یک شام خوشمزه باشد. در نتیجه ، گومیلیوف بیشتر و بیشتر به سفر ترجیح می دهد تا خانواده ، و حتی پس از وقوع جنگ جهانی اول داوطلبانه برای جبهه حضور پیدا می کند. احساسات او نسبت به آنا آخماتووا به تدریج محو می شود ، اگرچه شاعر اعتراف می کند که این زن اثری پاک نشدنی در روح او به جا گذاشته است.

من یک زن را می شناسم: سکوت،
خستگی تلخ از کلمات
در یک چشمک مرموز زندگی می کند
مردمک چشمش گشاد شده

روحش مشتاقانه باز است
فقط موسیقی مسی بیت،
قبل از زندگی، دلگیر و شاد
مغرور و کر.

نامفهوم و بدون عجله
قدم او به طرز عجیبی نرم است،
نمیشه اسمشو قشنگ گذاشت
اما تمام شادی من در اوست.

وقتی مشتاق خودخواهی هستم
و جسور و مغرور - من به سمت او می روم
درد شیرین عاقلانه را بیاموز
در کسالت و هذیان او.

او در ساعات بی حالی می درخشید
و صاعقه را در دست دارد
و رویاهایش مثل سایه ها تسبیح هستند
روی شن های بهشت ​​آتش.

تحلیل شعر "او" گومیلیوف

شعر "او" اثر نیکلای استپانوویچ گومیلیوف در دوره گذار شاعر از نمادگرایی به آکمیسم خلق شد. تصویر یک زن در اثر هم از منظر روانشناختی و هم از منظر عاشقانه آشکار می شود. قهرمان شعر همسر N. Gumilyov، شاعر آنا آندریونا آخماتووا است.

شعر "او" در سال 1912 در صفحات مجموعه "آسمان بیگانه" ظاهر شد. نویسنده در این زمان 26 ساله است و با زن مورد علاقه خود - A. Akhmatova - ازدواج کرده است. در همان سال، این زوج صاحب پسری به نام لئو شدند.

بر حسب ژانر - اشعار عاشقانه، متر - تترا متر ایامبیک با قافیه متقاطع، 5 بیت. با توجه به ترکیب، به طور معمول به 3 قسمت تقسیم می شود. در قسمت اول، شاعر از بیرون به معشوق خود نگاه می کند، در قسمت دوم اشاره ای به دردناک بودن رابطه آنها وجود دارد، در قسمت سوم او قهرمان را به یک پایه می رساند و خود را به عنوان یک فانی صرف در مقابل می شناسد. از او او مانند بهشت ​​است، اما شن او را می سوزاند و صاعقه ای که در دست دارد، اجازه نزدیک شدن به او را نمی دهد، آنها را از درک، پذیرش و نگه داشتن یکدیگر باز می دارد.

واژگان عالی، کتابی است، صفت های کوتاه بسیاری وجود دارد: dolny، کسالت، اشتیاق، تشنگی، قبل، خودخواهی، صاف، سبک، متکبر، کر. شکل کلمه «شادی» بر عمق احساسات شاعر تأکید دارد. رباعی سوم وجه اشتراکی با آن دارد. این شعر از ردیف کلی اشعار عاشقانه جهانی متمایز است زیرا قهرمان آن فقط یک زن محبوب نیست، بلکه یک شاعر است.

شاعر ظاهر خود را با چند ضربه توصیف می کند: مردمک های گشاد شده، قدم صاف، نمی توان او را یک زیبایی معمولی نامید. او در مقابل سکوت او خجالتی است، زیرا حتی قدم های او "نامفهوم، بدون عجله" است و سردی او او را آزار می دهد. با این حال، قهرمان غزلیات از منحصر به فرد بودن این ملاقات و رابطه آگاه است، برای این عشق ارزش قائل است، آن را تنها در نوع خود، آرزوی تحقق یافته برای هر شاعری می داند. معلوم است که همسرش گویا با آیات خودش جواب آیاتش را می دهد. در همان سال، 1912، او آن را برای او نوشت.

القاب روشن بسیاری وجود دارد: مرموز، مسی، لذت بخش، آتشین آسمانی، شیرین خردمندانه. یک مقایسه نیز وجود دارد: رویاها مانند سایه ها هستند. Oxymoron: درد شیرین. استعاره: خستگی تلخ، موسیقی بیت مسی، روح باز است. Hyperbole: صاعقه را در دست نگه می دارد.

احساسی که برای مدت طولانی تقسیم نشده بود، عشق دشوار دو فرد با استعداد، N. Gumilyov و A. Akhmatova، اساس شعر "او" را تشکیل داد. این اثر آزمونی است برای قدرت شاعر جوانی که به دنبال راه های تازه ای در ادبیات مدرن بود.


رابطه بین نیکولای گومیلیوف و آنا آخماتووا بسیار دشوار بود. با ملاقات در اوایل جوانی ، همسران آینده برای مدت طولانی فقط دوستان باقی ماندند. هنگامی که گومیلیوف پیشنهادی را به منتخب خود ارائه کرد، او یک امتناع نرم اما قاطع دریافت کرد. این تعجب آور نبود، زیرا آخماتووا رویای شاهزاده ای را دید که او را در تخیل خود ترسیم کرد. نیکولای گومیلوف به هیچ وجه با این تصویر ساختگی مطابقت نداشت ، بنابراین چندین سال ناموفق به دنبال لطف محبوب خود بود. فقط یک سری اقدام به خودکشی آخماتووا را مجبور کرد که در تصمیم خود تجدید نظر کند و به ازدواج رضایت دهد که در سال 1910 اتفاق افتاد.


گومیلیوف، آخماتووا

زندگی خانوادگی این دو شاعر از همان ابتدا سخت و خشن بود. آنها حتی در کارهای کوچک هم نمی خواستند تسلیم یکدیگر شوند، دائماً دعوا می کردند و اتهامات متقابل را مطرح می کردند. اما در عین حال، آنها هنوز واقعاً خوشحال بودند، زیرا فقط عاشقان می توانند خوشحال باشند. نیکولای گومیلیوف با دقت بسیار این احساس را در قلب خود نگه می داشت و دائماً به کمک مشاهدات همسرش که او را زیبایی نمی دانست تغذیه می کرد. علاوه بر این ، شاعر متقاعد شده بود که او یک جادوگر واقعی را به عنوان همسر خود بدست آورده است و اکنون در قدرت کامل او است. با این وجود ، چنین کشفی مانع از نوشتن شعر "او" در سال 1912 توسط گومیلوف نشد که پر از لطافت و گرما بود. آن را به همسر محبوبش تقدیم کرد که به دلیل سفری دیگر از او جدا شد. آخماتووا اشعاری را در نامه ای دریافت کرد و قبلاً در سنین بالا اعتراف کرد که آنها او را تا اعماق روحش لمس کردند. اما در آن لحظه ، هنگامی که گومیلوف حداقل از او انتظار داشت احساساتی را نشان دهد ، شاعره به هیچ وجه به پیام واکنشی نشان نداد.

سردی ساختگی در رابطه با همسر بخشی از بازی بود. قوانینی که فقط آخماتووا از آن می دانست. از این رو شاعر در همان سطرهای اول شعرش اعتراف می کند که در نگاه همسرش «خستگی تلخ از کلمات» دائماً زندگی می کند. او می بیند که هنوز احساساتش بی پاسخ مانده است، اگرچه انتظار دارد متقابل باشد. گومیلیوف حتی نمی‌داند که چقدر او را دوست دارند. اما آخماتووا نشان دادن آشکار احساسات خود را در شأن خود می داند. به همین دلیل است که نویسنده گمان می کند «روح او تنها به موسیقی مسی بیت مشتاقانه باز است». در عین حال، منتخب شاعر نسبت به هر چیزی که او را احاطه کرده است "متکبر و کر" می ماند و حتی متوجه نمی شود که نزدیک ترین و عزیزترین افراد به او نیاز دارند.

اما برای گومیلیوف هنوز کاملاً کافی است که بتواند این زن مرموز و سرسخت را همسر خود بنامد. شاعر با خوشحالی از این واقعیت که آخماتووا "در یک سوسو مرموز زندگی می کند" و دنیای خود را ایجاد می کند ، خاطرنشان می کند: "تمام خوشبختی من در اوست." گومیلیوف نیز یکی از آنهاست، اما تنها برای اینکه "درد شیرین عاقلانه در کسالت و هذیان او را بیاموزد" به سراغ معشوقش می آید. شاد و رمانتیک، او تضاد شدید با رنگ پریده، بی تفاوت به همه چیز و پر از اشراف درونی آخماتووا است. با این حال شاعر می داند که در روحش پاک و آرام است و رویاهایش چون «سایه هایی بر شن های بهشت ​​آتش» روشن است.


لوگاریتم. گومیلیوف با والدینش - شاعران روسی نیکلای استپانوویچ گومیلیوف (1886-1921) و آنا آندریونا آخماتووا (1889-1966). تزارسکوئه سلو، در حدود 1916

این واقعیت که بازی عشق و بی تفاوتی طولانی شده است، آنا آخماتووا خیلی دیر متوجه می شود، زمانی که گومیلیوف با همسر همیشه عبوس، خوددار و بی تفاوت خود نسبت به همه چیز از جامعه بسیار خسته شده است. کنار آمدن با این واقعیت که همسرش در حال پیشرفت در زمینه ادبی است که خودش برای تحقق جاه طلبی های شخصی خود انتخاب کرده است، برای او بسیار دشوار خواهد بود. از طرف دیگر آخماتووا حاضر نیست نقش همسر و مادری را که به طور کلی پذیرفته شده است، تحمل کند، که فقط باید نگران آسایش خانه و یک شام خوشمزه باشد. در نتیجه ، گومیلیوف بیشتر و بیشتر به سفر ترجیح می دهد تا خانواده ، و حتی پس از وقوع جنگ جهانی اول داوطلبانه برای جبهه حضور پیدا می کند. احساسات او نسبت به آنا آخماتووا به تدریج محو می شود ، اگرچه شاعر اعتراف می کند که این زن اثری پاک نشدنی در روح او به جا گذاشته است.

******
او
مجموعه "مروارید"

من یک زن را می شناسم: سکوت،
خستگی تلخ از کلمات
در یک چشمک مرموز زندگی می کند
مردمک چشمش گشاد شده

روحش مشتاقانه باز است
فقط موسیقی مسی بیت،
قبل از این که زندگی دلگیر و شادی آور باشد
مغرور و کر.

نامفهوم و بدون عجله
قدم او به طرز عجیبی نرم است،
نمیشه اسمشو قشنگ گذاشت
اما تمام شادی من در اوست.

وقتی مشتاق خودخواهی هستم
و جسارت و افتخار - من به سمت او می روم
درد شیرین عاقلانه را بیاموز
در کسالت و هذیان او.

او در ساعات بی حالی می درخشید
و صاعقه را در دست دارد
و رویاهایش مثل سایه ها تسبیح هستند
روی شن های بهشت ​​آتش.

کسی که در سال 1910 همسر گومیلیوف شد، ادعا کرد که متن مربوط به او است. بر اساس افسانه، گومیلوف شعری را در نامه ای که در سفری طولانی نوشته شده بود، به عنوان اعلامیه عشق برای او فرستاد، اما پاسخی دریافت نکرد.

جهت و ژانر ادبی

این شعر نمونه ای از اشعار صمیمی گومیلیوف است. شاعر موفق شد تصویر معشوق خود را بدون توصیف ظاهر او ایجاد کند. برای گومیلیوف، دنیای درون مهم است، اما آنقدر ملموس است که یک زن تقریباً ملموس است.

موضوع، ایده اصلی و ترکیب

این شعر از پنج بیت تشکیل شده است. نام معشوق در عنوان درج نشده است. ضمیر "او" به شما اجازه می دهد تا اصل زنانه را در اتحاد با قهرمان غزلی که ضمیر "من" نامیده می شود دنبال کنید. شعر به صورت اول شخص سروده شده است. او یین است، بخشی ضروری از کل - اتحاد دو قلب. نام شخصیت های شعر نامناسب است. بنابراین، تحلیل این شعر تنها به عنوان بازتابی از رابطه بین گومیلیوف و آخماتووا اشتباه خواهد بود.

سه بند اول ویژگی های شخصیت و ظاهر کلی قهرمان را نشان می دهد. بند چهارم و پنجم از پیچیدگی و ناهماهنگی شخصیت او صحبت می کند. قهرمان غنایی او را تعالی می بخشد، برای او تقریباً یک الهه است.

مضمون شعر تحسین زن معشوق قهرمان غزل است. ایده اصلی: فقط عشق باعث خوشحالی انسان می شود. حالت شادی باعث می شود که بهترین ویژگی های معشوق را در نظر بگیریم.

مسیرها و تصاویر

شعر با این جمله آغاز می شود که قهرمان غزل زنی را می شناسد که شعر را به او تقدیم کرده است. فعل میدانمدر اینجا به معنای واقعیت آشنایی نیست، بلکه دانش به معنای کتاب مقدس است: قهرمان در روح او نفوذ می کند. این شعر به عنوان بینشی در روح قهرمان ساخته شده است.

در سکوت، جایی که کلمات زائد هستند و باعث خستگی تلخ می شوند، چهره ای نزدیک نمایان می شود که فقط مردمک های گشاد شده روی آن قابل مشاهده است. از طریق آنها، به آنها اسرار امیزسوسو زدن (لقب) قهرمان روح را می بیند که در مصراع دوم توصیف شده است: آن نیز مشتاقانه باز است (استعاره)، اما نه برای تمام جهان، بلکه فقط برای موسیقی مسی بیت (استعاره و کنایه). این تصویر عجیب به صدای سازهای بادی و شیپور برمی گردد. این در مورد قدرت استعدادی است که یک زن با آن خود را شناخته است.

برای یک قهرمان غنایی دشوار است که بفهمد چگونه روحی که به شعر باز است می تواند همزمان نسبت به چیز دیگری مغرور و کر (استعاری) باشد. در این تضاد، مسئله قهرمان غنایی طرح شده است. معشوق «پیش از عمری طولانی و لذت بخش» متکبر و کر است (القاب). یعنی معشوق لذت های زندگی زمینی و مادی را نمی پذیرد که به قهرمان غنایی شادی می بخشد.

در بیت سوم دیدگاه قهرمان غزلی دوباره تغییر می کند. این دیدگاهی از حداکثر نزدیکی نیست، مانند مصراع اول، و نه استدلال جدا در مورد دنیای درون، مانند دوم. در بیت سوم، قهرمان غنایی به چهره معشوق خود می نگرد. همانطور که در بیت اول، او بر توانایی آن در عدم ایجاد صدا تأکید می کند. او صافگام غیر قابل شنیدنو با فراغت(القاب). پایان بیت سوم غیرمنتظره می شود: "شما نمی توانید او را زیبا خطاب کنید." بنابراین قهرمان غنایی تأکید می کند که معشوقش زنی زمینی است، تلاش او برای عشق یک زن معمولی است، تمام خوشبختی او در اوست.

شاید شعر با بیت سوم به پایان برسد. اما برای قهرمان غزل مهم است که رابطه خود را با معشوق نشان دهد. در بیت چهارم، او به عنوان یک مربی خردمند ظاهر می شود. مانند هر مردی، قهرمان غنایی آماده است تا تمام پیروزی های خود را که "شجاع و افتخار" است، زیر پای معشوق بگذارد، برای او کلیشه ها را می شکند، آرزوی خودخواهی را دارد. شاید ما در مورد شعر صحبت می کنیم. گومیلیوف که استعداد شاعری را در آخماتووا کشف کرد، از قدرت او شگفت زده شد، از او چیزهای زیادی آموخت و به "درد شیرین خردمندانه" (لقبی) که او در شعر سرازیر کرد ادای احترام کرد.

کسالت و هذیان زن قهرمان که قهرمان غنایی از آن یاد می کند، گواه نت های سوء تفاهم قهرمان غزلی است، اگرچه او استعداد یک زن را بسیار می داند، اما از ناهماهنگی و تکانشگری او می ترسد. آنها می گویند که این ویژگی ها، همراه با سردی بود که منجر به گسست گومیلیوف و آخماتووا شد.

بیت آخر یک زن را در زندگی روزمره به تصویر می کشد: در ساعات بی حالی، در هنگام خواب. قهرمان به شکلی شبیه به الهی در برابر خواننده ظاهر می شود. حتی در ساعات کسالت، او سبک می ماند (معرفی) و برق در دست دارد (استعاره). زن تصویر یک زئوس مهیب، خیره کننده و مستقیماً در کسوت زنانه و نور و فروتنی را با هم ترکیب می کند که حتی آزار را نیز تحت الشعاع قرار نمی دهد.

دو سطر آخر صمیمانه ترین چیزی را که یک فرد از دیگران پنهان کرده است نشان می دهد - دنیای رویاها. آنها با کسالت و هذیان و اشتیاق زن در تعارض قرار می گیرند، زیرا واضح هستند (معرفی). با این کیفیت، گومیلوف آنها را با سایه هایی که روی ماسه می افتند مقایسه می کند. و ماسه ساده نیست، بلکه "بهشت آتشین" است (القاب استعاری). احتمالاً گومیلوف چنین شن و ماسه ای را دور از خانه دید که دلش برای معشوقش تنگ شده بود.

برای ایجاد یک تصویر عالی، گومیلف از اسلاوییسم های قدیمی استفاده می کند: پیش، دلنی، شادی، خودخواهی، اشتیاق، تشنگی، بی حالی.

اندازه و قافیه

شعر با تترا متر ایامبیک سروده شده است. قافیه ضربدری، قافیه زنانه متناوب با مذکر. یک فرم روشن، ترکیب تایید شده - همه چیز یک دیدگاه مردانه را در مورد یک جوهر زنانه منتقل می کند.

با دوستان به اشتراک بگذارید یا برای خود ذخیره کنید:

بارگذاری...