Urodzony w Paryżu. Jego ojciec był chłopem, który został senatorem w czasach napoleońskich, Francois Baudelaire. W roku, w którym urodził się jego syn, miał 62 lata, a jego żona zaledwie 27 lat. Francois Baudelaire był artystą i od najmłodszych lat zaszczepiał w synu miłość do sztuki, zabierał go do muzeów i galerii oraz przedstawiał znajomym artystom. Ale chłopiec stracił ojca w roku, w którym skończył 6 lat. Rok później matka Charlesa poślubiła generała Opique; Relacje chłopca z ojczymem nie układały się. Małżeństwo jego matki odcisnęło silne piętno na charakterze Karola, który w okresie dojrzewania i młodości, wbrew opiniom ojczyma i matki, często dopuszczał się czynów szokujących społeczeństwo.

Kiedy Charles miał 11 lat, rodzina przeniosła się do Lyonu, a chłopiec został wysłany do szkoły z internatem. W 1836 roku Opiques wrócili do Paryża, a Karol wstąpił do College of Saint Louis, skąd został wydalony zaledwie rok przed ukończeniem studiów. W maju 1841 roku Baudelaire'a wysłano w podróż do Indii (za karę), aby „pozbyć się złego wpływu” środowiska bohemy Dzielnicy Łacińskiej. Charles Baudelaire przebywał w Indiach zaledwie dwa miesiące; tęsknota za ojczyzną, którą pozostawił, zmusiła go do powrotu do Paryża. W 1841 r. wszedł w prawo dziedziczenia, lecz szybko zaczął marnować pieniądze ojca, a w 1844 r. na mocy postanowienia sądu zarządzanie spadkiem przeszło na matkę, a sam Karol miał odtąd otrzymywać jedynie skromną kwotę „kieszonkowe” co miesiąc.

Twórczość literacka

W 1857 r. ukazał się jego najsłynniejszy zbiór poezji (), który tak zszokował opinię publiczną, że cenzorzy ukarali Baudelaire’a grzywną i zmusili go do usunięcia ze zbioru 6 najbardziej „obscenicznych” wierszy. Następnie Baudelaire zwrócił się ku krytyce i szybko osiągnął sukces i uznanie w tej dziedzinie. Równolegle z pierwszym wydaniem Kwiatów zła ukazał się kolejny tomik poezji Baudelaire’a Wiersze w prozie, który nie pozostawił po sobie tak znaczącego śladu, jak potępiona książka poety. W 1860 roku Baudelaire opublikował zbiór wierszy prozą. W 1861 roku ukazało się drugie wydanie „Kwiatów zła”, poprawione i rozszerzone przez autora.

Doświadczenia psychodeliczne

Baudelaire posiada jeden z najbardziej przejrzystych opisów działania haszyszu na organizm ludzki, który przez wiele lat stał się standardem dla wszystkich piszących o psychotropowych produktach z konopi indyjskich.

W latach 1844–1848 Baudelaire uczęszczał do „Klubu Haszyszowego” założonego przez Jacques’a-Josepha Moreau i spożywał dawamesque (algierską odmianę haszyszu). Według Théophile’a Gautiera, który aktywnie uczestniczył w życiu klubu, Baudelaire „w trakcie eksperymentów raz lub dwa razy zażywał haszysz, ale nigdy nie używał go stale. To szczęście, kupione w aptece i noszone w kieszeni kamizelki, było dla niego obrzydliwe”. Następnie Baudelaire uzależnił się od opium, ale już na początku lat pięćdziesiątych XIX wieku. przezwyciężył swoje uzależnienie i napisał trzy obszerne artykuły o swoich psychodelicznych doświadczeniach, które utworzyły zbiór (1860).

Dwa z trzech artykułów – (1851) i (1858) – poświęcone są kannabinoidom. Baudelaire uważał ich wpływ za interesujący, ale nie do przyjęcia dla osoby kreatywnej. Według Baudelaire’a „wino czyni człowieka szczęśliwym i towarzyskim, haszysz go izoluje. Wino wychwala wolę, haszysz ją niszczy.” Mimo to w swoich artykułach zachowuje się jak obiektywny obserwator, nie wyolbrzymiając psychotropowego działania haszyszu i nie popadając w nadmierne moralizowanie; dlatego rozczarowujące wnioski, jakie wyciąga ze swojego doświadczenia, są postrzegane z pewnym stopniem pewności.

Choroba

W 1864 roku Baudelaire wyjechał do Belgii, gdzie spędził dwa i pół roku, pomimo wstrętu do nudnego belgijskiego życia i szybko pogarszającego się stanu zdrowia. Będąc w kościele Saint-Loup w Namur, Baudelaire stracił przytomność i upadł prosto na kamienne stopnie. Został przewieziony do Paryża i umieszczony w klinice, gdzie zmarł. Przed śmiercią lekarze odkryli u niego pierwsze oznaki porażenia prawostronnego i ciężkiej afazji, która później przerodziła się w całkowitą utratę mowy. Został pochowany na cmentarzu Montparnasse.

Jednym z najpopularniejszych francuskich poetów XIX wieku jest Charles Baudelaire. Biografia pisarza jest nadal interesująca dla wszystkich zainteresowanych francuską szkołą poezji. Baudelaire uważany jest za teoretyka i twórcę dekadencji i symboliki. Ruchy te wywarły znaczący wpływ na rozwój całej literatury europejskiej.

Młodość poety

Poeta Charles Baudelaire, którego biografia sięga 1821 roku, urodził się w Paryżu. Jego ojciec François był chłopem w bardzo podeszłym wieku i brał udział w Wielkiej Rewolucji Francuskiej. W roku urodzenia Karola skończył 62 lata. Matką była młoda 27-letnia dziewczyna. Mimo chłopskiego pochodzenia Francois Baudelaire poważnie interesował się malarstwem i już od pierwszych dni życia zaczął wpajać synowi miłość do sztuki. W 1827 roku François zmarł.

Rok później ojczymem przyszłego poety został pułkownik Jacques Opique, który wkrótce został dyplomatą.

W wieku 11 lat Baudelaire przeprowadził się z rodziną do Lyonu i rozpoczął naukę w Royal College. Już wtedy nieustannie cierpiał na melancholię i nagłe wahania nastroju. Dokładność i pracowitość zostały nagle zastąpione roztargnieniem i lenistwem. Chociaż w tym wieku po raz pierwszy objawiła się jego pasja do literatury.

Rodzina wróciła do stolicy Francji w 1836 roku, kiedy Karol skończył 15 lat. Studiował prawo w College of Saint Louis i zanurzył się w nocnym życiu Paryża. Jak sam przyznaje, umawia się z kobietami łatwych cnót, zaraża się od nich chorobami przenoszonymi drogą płciową i wydaje pożyczone pieniądze. Jego burzliwe życie odciska piętno na studiach i nie udaje mu się ukończyć studiów.

Zdobywszy w końcu dyplom jakimś cudem, Charles postanawia spróbować swoich sił w literaturze, mimo że ojczym nalega na karierę prawniczą. Aby ocalić syna przed wpływem zdeprawowanego Paryża, matka wysyła go w podróż do Indii. W 1841 roku Charles Baudelaire wypływa z Francji. Biografia poety została uzupełniona nowymi i świeżymi wrażeniami z tej podróży, mimo że nigdy nie dotarł do Indii.

Wracając z niemal rocznej podróży, Baudelaire otrzymuje spadek, całkiem przyzwoity jak na tamte czasy. Natychmiast zaczyna je wydawać i bardzo szybko zyskuje reputację bogatego dandysa w społeczeństwie metropolitalnym.

Muza Baudelaire’a

W tym okresie Baudelaire spotyka swoją muzę. Przez następne 20 lat została baletnicą Jeanne Duval. W tym czasie właśnie przyjechała do Paryża z Haiti. Poeta niemal od razu zakochał się w Kreolce, która stała się po matce najważniejszą kobietą w jego życiu. Poświęcono jej wiele wierszy, na przykład „Włosy”, „Balkon” i „Egzotyczny aromat”.

Baudelaire nazwał ją Czarną Wenus – dla niego Jeanne Duval stała się symbolem seksualności i piękna. Przez 20 lat rodzina Baudelaire’a nie akceptowała baletnicy, podejrzewając, że ta jedynie oszukuje poetę na pieniądzach. W 1862 roku jego muza zmarła na kiłę.

Jego znajomość i wystawny tryb życia z Duvalem spowodowały, że w 1844 roku jego matka złożyła pozew o ustanowienie opieki nad synem. Od tego czasu cały spadek przypadł jej, a poeta co miesiąc otrzymywał jedynie niewielką sumę kieszonkowego. To pogorszyło i tak już niezbyt dobre relacje z ojczymem. Jednocześnie Baudelaire nadal traktował matkę z szacunkiem i miłością.

Osiągnięcia literackie

Do 1846 roku Charles Baudelaire był znany jedynie w wąskich kręgach. Biografia poety została napisana na nowo po opublikowaniu jego artykułów o sztuce współczesnej. Jego ocenę poparła większość Francuzów.

W tym samym okresie Baudelaire zapoznał się z twórczością amerykańskiego pisarza Edgara Allana Poe. Według literaturoznawców czuł w nim pokrewną duszę. Dlatego przez kolejne półtorej dekady zacząłem poświęcać dużo czasu opowiadaniom Amerykanina, tłumacząc je. Charles Baudelaire przetłumaczył większość swoich najważniejszych dzieł na język francuski.

Pisarz nie trzymał się z daleka od rewolucji francuskiej 1848 roku. Przemawiał na barykadach, a przez krótki czas nawet redagował radykalną gazetę. Wkrótce jego pasja do polityki minęła, Charles skoncentrował się na kreatywności.

W latach 50. napisał swoje najlepsze wiersze.

Dzieło życia

„Kwiaty zła” to główny zbiór francuskiego symbolisty, wydawany przez 11 lat. W tym czasie doczekał się trzech wydań. Po pierwszym na poetę nałożono poważną grzywnę za naruszenie standardów moralnych. W rezultacie kilka najbardziej obscenicznych wierszy musiało zostać usuniętych.

Baudelaire zaczął tworzyć Kwiaty zła w 1857 roku. Główne tematy wierszy powtarzają główne liryczne nastroje poety - nudę, melancholię i przygnębienie. Wiele wierszy poświęconych jest francuskiemu poecie Théophile'owi Gautierowi i muzie Baudelaire'a, baletnicy Jeanne Duval.

W drugim wydaniu znalazło się jedno z najsłynniejszych dzieł Baudelaire'a, wiersz „Albatros”. Poeta porównywany jest w nim do rannego ptaka.

Problemy zdrowotne

W 1865 roku do Belgii przeniósł się Charles Baudelaire, którego wiersze cieszyły się wówczas ogromną popularnością. Mieszka tu już dwa i pół roku, a jego stan zdrowia znacznie się pogarsza.

W 1866 roku choroba położyła go do łóżka. Zachorował na syfilis. W kwietniu w ciężkim stanie trafił do centralnego szpitala, ale po przybyciu rodziny został przeniesiony z powrotem do hotelu.

Wkrótce Karol nie mógł już jasno formułować swoich myśli, ciągle popadał w pokłon, umysł poety odmawiał. Matka zabrała go do Paryża, gdzie umieściła go w szpitalu psychiatrycznym. Baudelaire zmarł ostatniego dnia lata 1867 roku.

Grób poety

Francuski poeta Charles Baudelaire został pochowany w Paryżu, na cmentarzu Montparnasse, obok ojczyma, z którym przez całe życie był w wrogości. Na nagrobku nie powiedziano ani słowa o Baudelaire’u.

Dopiero trzy i pół dekady później na grobie postawiono majestatyczny nagrobek. Inicjatorami jego powstania byli wielbiciele jego talentu. Co więcej, niektórzy wątpili w potrzebę tego pomnika, ponieważ już na początku XX wieku wielu kwestionowało znaczenie Baudelaire'a dla poezji francuskiej.

W rezultacie pomnik otwarto dopiero w 1902 roku. Dziś miejsce to pozostaje jednym z najpopularniejszych wśród jego fanów. Zbierają się tu pisarze i czytają wiersze Baudelaire’a.

Twórczość poety

Charles Baudelaire zaczął publikować swoje dzieła w połowie lat czterdziestych. Wiersze zaczęły ukazywać się w czasopiśmie „Artysta”. Wiele jego dzieł poetyckich dość zszokowało publiczność, która nie była przyzwyczajona do takiej kreatywności. Mimo to poeta szybko zyskał sławę i popularność. Po „Kwiatach zła” ukazał się kolejny tom jego poezji „Wiersze w prozie”.

Ostatnim zbiorem jego twórczości była pusta poezja, zebrana w cyklu „Paris Spleen”.

Eksperymenty z substancjami zabronionymi

Jeden z pierwszych jasnych opisów wpływu narkotyków na organizm człowieka dokonał Charles Baudelaire. Twórczość poety była ściśle związana z używaniem haszyszu.

Przez kilka lat uczęszczał do klubu haszyszowego z siedzibą w Paryżu. Co więcej, zdaniem założycieli tego towarzystwa, sam poeta nie zażywał narkotyku regularnie, lecz jedynie dwa lub trzy razy w ramach eksperymentu.

Nieco później Baudelaire uzależnił się i od opium. Udało mu się jednak pokonać to nałóg. Napisał kilka wierszy o swoich psychodelicznych doświadczeniach, w tym zbiór Sztuczny raj.

Substancjom zakazanym jest dziś poświęconych kilka artykułów Baudelaire’a: „Wiersz o haszyszu” i „Wino i haszysz”. Poeta uważał wpływ narkotyków na istotę twórczą za interesujący, ale nie do przyjęcia dla prawdziwego artysty. Poeta wolał wino od narkotyków, gdyż jego zdaniem tylko ono czyniło człowieka szczęśliwym i towarzyskim, a haszysz i inne kannabinoidy jedynie tłumiły twórczą naturę.

W swoich artykułach i wierszach Baudelaire ocenia wpływ tych substancji na organizm człowieka jako zewnętrzny obserwator, nie wyolbrzymiając możliwego efektu, ale też nie popadając w niepotrzebne moralizowanie.

Poezja i muzyka

Baudelaire, krytyk sztuki, pozostawił po sobie artykuły programowe poświęcone nie tylko malarstwu i literaturze, ale także muzyce. W sonecie „Korespondencje” uzasadnił zwłaszcza zasadę, według której różne rodzaje sztuki mogą ze sobą oddziaływać.

Baudelaire był wielkim miłośnikiem i zapalonym koneserem muzyki. To on odkrył dla Francuzów kompozytora Wagnera. Jemu poświęcony jest esej poety „Ryszard Wagner i Tannhäuser w Paryżu”, wydany w 1861 roku.

W swoich wierszach i sonetach Baudelaire wielokrotnie wspominał o swoich preferencjach muzycznych. Są to przede wszystkim Carl Maria von Weber, Ludwin van Beethofen i Franz Liszt.

Muzykę do wierszy Baudelaire'a napisało wielu znanych kompozytorów. Są wśród nich Claude Debussy, Anatolij Krupnow, David Tuchmanow, Milen Farmer, Konstantin Kinchev.

Charlesa Pierre’a Baudelaire’a. 9 kwietnia 1821, Paryż, Francja – 31 sierpnia 1867, tamże. Francuski poeta, krytyk, eseista i tłumacz.

Twórca estetyki dekadencji i symboliki, który wpłynął na rozwój całej późniejszej poezji europejskiej. Klasyka literatury francuskiej i światowej.

Najbardziej znanym i znaczącym w jego twórczości był zbiór wierszy „Kwiaty zła” opublikowanej przez niego w 1857 r.

Jego ojciec, Francois Baudelaire, był chłopem, uczestnikiem Wielkiej Rewolucji, który w czasach napoleońskich został senatorem. W roku, w którym urodził się jego syn, miał 62 lata, a jego żona zaledwie 27 lat. Francois Baudelaire był artystą i od najmłodszych lat zaszczepiał w synu miłość do sztuki – zabierał go do muzeów i galerii, przedstawiał znajomym artystom i zabierał do swojej pracowni.

W wieku sześciu lat chłopiec stracił ojca. Rok później matka Charlesa wyszła za mąż za wojskowego, pułkownika Jacquesa Opique, który następnie został ambasadorem Francji w różnych misjach dyplomatycznych. Relacje chłopca z ojczymem nie układały się.

Ponowne małżeństwo jego matki odcisnęło piętno na charakterze Charlesa i stało się jego „traumą psychiczną”, częściowo wyjaśniając jego szokujące działania wobec społeczeństwa, których faktycznie dopuścił się wbrew ojczymowi i matce. Jako dziecko Baudelaire był, jak sam przyznał, „namiętnie zakochany w swojej matce”.

Kiedy Charles miał 11 lat, rodzina przeniosła się do Lyonu, a chłopiec został wysłany do szkoły z internatem, skąd następnie przeniósł się do Royal College w Lyonie. Dziecko cierpiało na ataki ciężkiej melancholii i uczyło się nierównomiernie, zaskakując nauczycieli albo pracowitością i inteligencją, albo lenistwem i całkowitym roztargnieniem. Jednak już tutaj ujawniło się zainteresowanie Baudelaire'a literaturą i poezją, sięgające pasji.

W 1836 roku rodzina wróciła do Paryża, a Karol wstąpił do College of Saint Louis, studiując prawo. Odtąd pogrąża się w burzliwym życiu lokali rozrywkowych – poznaje kobiety o łatwych cnotach, infekcjach wenerycznych, wydając pożyczone pieniądze – jednym słowem studiuje. W rezultacie odmówiono mu wstępu na studia zaledwie na rok przed zakończeniem kursu.

W roku 1841, po z wielkim trudem ukończeniu nauki i zdaniu egzaminu licencjackiego, młody Karol powiedział bratu: „Nie czuję powołania do niczego”.

Ojczym marzył o karierze prawnika lub dyplomaty, ale Karol chciał poświęcić się literaturze. Rodzice, chcąc uchronić go od „tej katastrofalnej ścieżki”, od „złego wpływu Dzielnicy Łacińskiej”, przekonali Karola, aby wyruszył w podróż – do Indii, do Kalkuty.

Po 10 miesiącach Baudelaire, który nigdy nie dotarł do Indii, wrócił z wyspy Reunion do Francji, wyciągając z podróży żywe wrażenia z piękna Wschodu i marząc o przełożeniu ich na obrazy artystyczne. Później Baudelaire miał skłonność do upiększania swojej zagranicznej podróży, jak to często bywa, wierząc własnym wynalazkom, jednak dla jego poezji, przesiąkniętej egzotycznymi motywami dalekich podróży, nie jest już tak istotne, czy jest ona napędzana prawdziwym doświadczeniem, czy namiętną pasją. wyobraźnia.

W 1842 r. dorosły S. P. Baudelaire wszedł w prawa spadkowe, otrzymawszy do swojej dyspozycji dość znaczny majątek własnego ojca w wysokości 75 000 franków i zaczął szybko wydawać. W kolejnych latach zyskał w środowisku artystycznym opinię dandysa i bon vivanta.

W tym samym czasie poznał baletnicę Joanna Duval, - Kreol z Haiti, - ze swoją „Czarną Wenus”, z którą nie mógł się rozstać aż do śmierci, którą po prostu ubóstwiał. Według jego matki „dręczyła go, jak mogła” i „do ostatniej chwili wytrząsała z niego monety”. Rodzina Baudelaire nie zaakceptowała Duvala. W serii skandali próbował nawet popełnić samobójstwo.

W 1844 r. rodzina złożyła pozew o ustanowienie opieki nad synem. Na mocy postanowienia sądu zarządzanie spadkiem przekazano matce i od tego momentu sam Karol miał co miesiąc otrzymywać jedynie niewielką kwotę „kieszonkowego”. Odtąd Baudelaire, którego często niosły „dochodowe projekty”, odczuwał ciągłą potrzebę, czasami popadając w prawdziwą biedę. Ponadto on i jego ukochany Duval do końca swoich dni nękali „chorobą Kupidyna”.

Pierwsze wiersze Baudelaire'a ukazały się w latach 1843-1844 w czasopiśmie „Artysta” ( „Pani Kreolka”, „Don Juan w piekle”, „Dziewczyna Malabarska”). Najważniejszym momentem w procesie kształtowania się globalnych orientacji ideologicznych i literackich Baudelaire’a był koniec lat czterdziestych i początek lat pięćdziesiątych XIX wieku.

Pejzaż miejski, przyziemny i codzienny, pełen szorstkich szczegółów, rozwija się w symbol pełen ekscytujących tajemnic, skłaniając Baudelaire'a do zastanowienia się nad odtworzonym przez siebie światem. Liryzm dyptyku jest złożony: ponure odkrycie tego, co brudne, obrzydliwe, łączy się z poczuciem pełni życia, potęgi jego naturalnych pierwiastków, ich wzajemnych przejść i kontrastów. Tekst zaczyna się od wzmianki o tych, „którzy mają prawo odpocząć po całodziennych trudach”. To jest pracownik, naukowiec. Dzień należy do stworzenia – taki jest zamysł autora.

W latach 1845 i 1846 Baudelaire, znany dotychczas powszechnie jedynie w wąskich kręgach Dzielnicy Łacińskiej, ukazywał się z artykułami poglądowymi na temat sztuki w „czasopiśmie jednego autora” „Salon” (ukazywały się dwa numery – „Salon 1845” i „ Salon 1846” ). Baudelaire zyskuje sławę.

W 1846 roku natknął się na opowiadania Edgara Allana Poe. Baudelaire, stwierdził, „wyczuł w Poe pokrewną duszę”. Fascynuje go do tego stopnia, że ​​Baudelaire poświęcił w sumie 17 lat na studiowanie amerykańskiego pisarza i tłumaczenie jego dzieł na język francuski.

Podczas rewolucji 1848 r. Baudelaire walczył na barykadach i redagował, choć krótko, radykalną gazetę Le Salut Public. Jednak namiętności polityczne, oparte głównie na szeroko pojętym humanizmie, szybko mijają, a później nieraz wypowiadał się z pogardą o rewolucjonistach, potępiając ich jako wiernego wyznawcę katolicyzmu.

Działalność poetycka Baudelaire'a osiągnęła apogeum w latach pięćdziesiątych XIX wieku.

Jego najsłynniejszy zbiór poezji ukazał się w roku 1857. „Kwiaty zła” („Les Fleurs du mal”), co tak zszokowało opinię publiczną, że cenzorzy ukarali Baudelaire’a grzywną i zmusili go do usunięcia ze zbioru sześciu najbardziej „obscenicznych” wierszy.

Następnie Baudelaire zwrócił się ku krytyce i szybko osiągnął w niej sukces i uznanie. Równolegle z pierwszym wydaniem „Kwiatów zła” ukazał się kolejny tomik poezji Baudelaire’a „Wiersze w prozie”, który nie pozostawił po sobie tak znaczącego śladu, jak potępiona książka poety.

W 1865 roku Baudelaire wyjechał do Belgii, gdzie spędził dwa i pół roku, pomimo wstrętu do nudnego belgijskiego życia i szybko pogarszającego się stanu zdrowia. Będąc w kościele Saint-Loup w Namur, Baudelaire stracił przytomność i upadł prosto na kamienne stopnie.

W 1866 roku Charles-Pierre Baudelaire poważnie zachorował. Swoją chorobę opisał w następujący sposób: „następuje uduszenie, myśli stają się mętne, pojawia się uczucie spadania, zawroty głowy, pojawiają się silne bóle głowy, pojawia się zimny pot i pojawia się nieodparta apatia”.

Z oczywistych powodów milczał na temat kiły. Tymczasem choroba z każdym dniem pogarszała jego stan. 3 kwietnia w ciężkim stanie trafił do brukselskiego szpitala, ale po przybyciu matki został przeniesiony do hotelu. W tej chwili Charles-Pierre Baudelaire wygląda przerażająco - zniekształcone usta, nieruchome spojrzenie, prawie całkowita utrata umiejętności wymawiania słów. Choroba postępowała i po kilku tygodniach Baudelaire nie był już w stanie zebrać myśli, często popadał w wyczerpanie i przestawał wstawać z łóżka. Mimo że ciało nadal stawiało opór, umysł poety słabł.

Przewieziono go do Paryża i umieszczono w szpitalu psychiatrycznym, gdzie zmarł 31 sierpnia 1867 r.

Został pochowany na cmentarzu Montparnasse, w tym samym grobie ze znienawidzonym ojczymem. W sierpniu 1871 roku do ciasnego grobu złożono także prochy matki poety.

Charles Pierre Baudelaire urodził się w Paryżu w rodzinie François Baudelaire’a, potomka chłopów, który za czasów Napoleona zrobił karierę senatora. Różnica wieku między jego rodzicami wynosiła 35 lat. Pomimo ważnego stanowiska, ojciec Karola poświęcał mu wiele uwagi. Chodziłem z nim na wystawy, do muzeów i przedstawiałem go znajomym artystom. Krótko mówiąc, zaszczepił miłość do sztuki. Ale dopiero chłopiec skończył 6 lat, gdy Francois zmarł. Matka wyszła ponownie za mąż. Ale relacje między Charlesem i jego ojczymem nie układały się. Aby zdenerwować jego i jego matkę, zaczął robić szokujące rzeczy. Osiągnąwszy dorosłość, zaczął marnować pieniądze ojca. W rezultacie sąd podjął decyzję o przekazaniu spadku w zarząd jego matce. Sam Karol otrzymywał odtąd fundusze wyłącznie na wydatki kieszonkowe.

W tym czasie Baudelaire przyszedł do literatury. Najsłynniejszy zbiór poety „Kwiaty zła” szokuje opinię publiczną. Cenzorzy wykluczają z niego sześć najbardziej obscenicznych wierszy i karzą Charlesa.

Za wybitne dzieło krytyka uważa się prace na temat wpływu używania haszyszu na organizm – trzy artykuły, które złożyły się na zbiór „Sztuczny Raj”.

Charles Baudelaire zmarł w Belgii po długiej i ciężkiej chorobie. Został pochowany na cmentarzu Montparnasse, który znajduje się w Paryżu.

Oferta „Vecherki”. wybór cytatów z najpiękniejszych wierszy poety.

1. Tańczący wąż.

Dedykowany Jeanne Duval, aktorce i baletnicy, muzie Baudelaire'a od dwudziestu lat.

„Wyglądasz na nieostrożnego i leniwego
Uwielbiam kontemplować, kiedy
Twoje migoczące iskierki
Drżą jak odległa gwiazda.

Uwielbiam wędrujące fale
Pachnące loki,
Że są pełne ostrego kadzidła
I czarny błękit mórz.

Jak łódź zainspirowana świtem,
Nagle rozwinęły się żagle,
Duch mój, dotknięty snem,
Nagle leci w niebo.”

2. Lola de Valence

Napis do obrazu Edouarda Maneta, dobrego przyjaciela poety. Na artystę spadło morze krytyki za przedstawienie Hiszpanki. Krytykowano go za płaską sylwetkę. szorstkość rysunku i niekompletność pracy. Baudelaire nie mógł powstrzymać się od wsparcia swojego towarzysza.

„Wśród wszędzie widocznego i różnorodnego piękna,
Dla mnie jest jasne, przyjaciele, że nasze umysły się zmieniają, -
Ale w Lola de Valence jest nieoczekiwany blask
Czarująca gra, róże i czerń.

3. Do obrazu Eugene’a Delacroix „Tasso w więzieniu”

Wizerunek poety Torquato Tasso, który na rozkaz księcia d'Este w XVI wieku przebywał w izolatce, był dla romantyków Delacroix poświęconym całej serii obrazów ten temat, gdzie przedstawił widzowi człowieka niezłomnego przez okoliczności, bojownika o wolność, zderzenie geniuszu i niesprawiedliwości, na jednym płótnie z tego cyklu napisał wiersz Charles Baudelaire.

"Tak! Geniusz zamknięty w wilgotnym klasztorze,
Wybryki, ten krzyk, wizje, które w tłumie,
Odrażające, krążące, niepokojące uszy poety,

Marzyciel, wyrwany z łóżka przez przerażenie, -
Oto twój symbol, Dusza, z niejasnym snem:
Rzeczywistość uciska Cię swoim więzieniem!”

4. Paryski sen

Baudelaire skierował tę pracę do Constantina Huysa. Był artystą znanym w swoim czasie ze swoich szkiców z życia Paryża.

„Otwieram moje spojrzenie, płonące ogniem,
Znowu dostrzegłem chatę,
I stając się znów sobą,
Poczułem ciernie zmartwień.

Zegar z dzwonkiem pogrzebowym
Wybiło południe tak niegrzecznie!
Nad bezwładnym i smutnym światem
Ty, niebo, rozpraszasz ciemność!”

5. Zegar

Charles Baudelaire spędził prawie 17 lat na tłumaczeniu dzieł Edgara Allana Poe, którego uważał za swojego duchowego brata. W 1855 roku zaadaptował na język francuski opowiadanie „Maska czerwonej śmierci”: „A kiedy minęło sześćdziesiąt minut – trzy tysiące sześćset sekund ulotnego czasu – i zegar zaczął bić ponownie, zapanowało to samo zamieszanie i tłum ogarnęło zamieszanie i niepokój.” Wiersz ten kojarzony jest z jego obrazami.

"PAMIĘTAĆ! NIE ZAPOMNIJ! I TO JEST PAMIĘĆ!
Wiedzieć!
Krtań mówiła w dialekcie wszystkich plemion!
Rozbrykane minuty przypominają żyły:
Nie opuszczaj skał bez zabrania całego złota!

Wiedz: Czas jest jak gracz, który nie oszukuje,
Ale on nas pokona! Takie jest prawo i sposób!
Dzień stał się krótszy, a noc gęstsza; NIE ZAPOMNIJ:
Otchłań jest głodna. W zegarze nie ma już piasku.

I wkrótce wybije godzina. Twoje ostatnie schronienie, -
Wasz wstyd, pokuta, niebiańska szansa, razem
I Chastity, - żona z dziewiczym honorem, -
"Tchórz! Termin minął! Umrzyj!” – mówią.

, eseista i tłumacz; twórca estetyki dekadencji i symboliki, który wpłynął na rozwój całej późniejszej poezji europejskiej. Klasyka literatury francuskiej i światowej.

Najbardziej znanym i znaczącym w jego twórczości był opublikowany przez niego w 1857 r. zbiór wierszy „Kwiaty zła”.

Biografia

Charles Pierre Baudelaire urodził się 9 kwietnia 1821 roku w Paryżu. Jego ojciec, François Baudelaire, był chłopem, uczestnikiem Wielkiej Rewolucji, który w czasach napoleońskich został senatorem. W roku, w którym urodził się jego syn, miał 62 lata, a jego żona zaledwie 27 lat. Francois Baudelaire był artystą i od najmłodszych lat zaszczepiał w synu miłość do sztuki – zabierał go do muzeów i galerii, przedstawiał znajomym artystom i zabierał do swojej pracowni.

Kiedy Charles miał 11 lat, rodzina przeniosła się do Lyonu, a chłopiec został wysłany do szkoły z internatem, skąd następnie przeniósł się do Royal College w Lyonie. Dziecko cierpiało na ataki ciężkiej melancholii i uczyło się nierównomiernie, zaskakując nauczycieli albo pracowitością i inteligencją, albo lenistwem i całkowitym roztargnieniem. Jednak już tutaj ujawniło się zainteresowanie Baudelaire'a literaturą i poezją, osiągając punkt pasji. W wieku sześciu lat chłopiec stracił ojca. Rok później matka Charlesa wyszła za mąż za wojskowego, pułkownika Jacquesa Opique, który później został ambasadorem Francji w różnych misjach dyplomatycznych. Relacje chłopca z ojczymem nie układały się. Ponowne małżeństwo jego matki odcisnęło piętno na charakterze Charlesa i stało się jego „traumą psychiczną”, częściowo wyjaśniając jego szokujące działania wobec społeczeństwa, których faktycznie dopuścił się wbrew ojczymowi i matce. Jako dziecko Baudelaire był, jak sam przyznał, „namiętnie zakochany w swojej matce”.

W 1836 roku rodzina wróciła do Paryża, a Karol zapisał się na kurs prawniczy w College of Saint Louis. Odtąd pogrążył się w burzliwym życiu lokali rozrywkowych, doświadczając kobiet o łatwej cnocie, infekcji wenerycznych i marnowania pożyczonych pieniędzy. W rezultacie na rok przed zakończeniem kursu odmówiono mu nauki na studiach.

W roku 1841, po z wielkim trudem ukończeniu nauki i zdaniu egzaminu licencjackiego, młody Karol powiedział bratu: „Nie czuję powołania do niczego”. Ojczym marzył o karierze prawnika lub dyplomaty, ale Karol chciał poświęcić się literaturze. Rodzice, chcąc uchronić go od „tej katastrofalnej ścieżki”, od „złego wpływu Dzielnicy Łacińskiej”, przekonali Karola, aby wyruszył w podróż – do Indii, do Kalkuty.

W tym samym czasie poznał baletnicę Jeanne Duval, Kreolkę z Haiti – swoją „Czarną Wenus”, z którą nie mógł się rozstać aż do śmierci i którą był idolem. Według jego matki „dręczyła go, jak mogła” i „do ostatniej chwili wytrząsała z niego monety”. Rodzina Baudelaire nie zaakceptowała Duvala. W wyniku serii skandalów próbował nawet popełnić samobójstwo. Po 10 miesiącach Baudelaire, który nigdy nie dotarł do Indii, wrócił z wyspy Reunion do Francji, wyciągając z podróży żywe wrażenia z piękna Wschodu i marząc o przetłumaczeniu ich na język. obrazy artystyczne. W 1842 roku dorosły Baudelaire wszedł w prawa spadkowe, otrzymując do swojej dyspozycji dość znaczny majątek własnego ojca w wysokości 75 000 franków, który zaczął szybko wydawać. W kolejnych latach zyskał w środowisku artystycznym opinię dandysa i bon vivanta. Jego najbliższymi przyjaciółmi w tym czasie byli poeta Théodore de Banville i artysta Émile Deroy, który namalował portret młodego Baudelaire'a.

Dojrzałe lata

W latach 1845 i 1846 Baudelaire, dotychczas powszechnie znany jedynie w wąskich kręgach Dzielnicy Łacińskiej, publikował artykuły przeglądowe o sztuce w „Magazynie jednoautorskim” Salon (ukazały się dwa numery – „Salon 1845” i „Salon 1846). ”). Według Z. A. Vengerowej „wyrażone tutaj opinie na temat współczesnych artystów i ruchów zostały później w pełni potwierdzone przez sądy potomności, a same jego artykuły należą do znakomitych stron, jakie kiedykolwiek napisano o sztuce”. Baudelaire zyskał sławę.

Pogrzeb

Charles-Pierre Baudelaire został pochowany na cmentarzu Montparnasse, w tym samym grobie ze swoim znienawidzonym ojczymem. W sierpniu 1871 roku do ciasnego grobu złożono także prochy matki poety. Obszerne epitafium zawiera tylko trzy wersety o Baudelaire’u:

„RODZIN GENERAŁA JACQUES’A OPICA I SYN CAROLINE ARCHANDBEAUT-DEFAI. UMARŁ W PARYŻU 31 SIERPNIA 1867 W WIEKU 46 LAT.”

Ani słowa o poecie Baudelaire’u.

Miejsce pochówku rodzinnego zostało dociśnięte do zachodniej ściany cmentarza i stopniowo otaczane było masywnymi nagrobkami, uniemożliwiającymi dostęp do niego. 35 lat po śmierci poety na alei poprzecznej cmentarza ustawiono majestatyczny grobowiec Baudelaire’a – jedyny grobowiec na całym cmentarzu. Na prostej płycie, bezpośrednio na ziemi, umieszczona jest pełnowymiarowa postać poety, owinięta całunem, a od strony głowy wznosi się potężna stela, na której wznosi się Szatana.

Inicjatorem powstania kompozycji rzeźbiarskiej był wielki wielbiciel Baudelaire'a, poeta i krytyk Leon Deschamps, który 1 sierpnia 1892 roku ogłosił w założonym przez siebie piśmie La Plume publiczną zbiórkę pieniędzy na grobowiec Baudelaire'a. W skład rady organizacyjnej wchodziło wielu wybitnych ludzi sztuki, którzy dobrze znali Baudelaire'a za jego życia, jego współpracownicy i naśladowcy; Wśród nich przewodniczącym rady jest poeta Lecomte de Lisle, a także pierwszy francuski laureat Nagrody Nobla Sully Prudhomme.

Budowie grobowca towarzyszyły ostre kontrowersje: niektórzy wątpili w jego wykonalność, inni wątpili w wybór architekta. W wyborze architekta brał także udział Auguste Rodin, prezentując swój projekt, jednak komisja selekcyjna wybrała kompozycję mało znanego rzeźbiarza José de Charmois.

Wokół grobowca jest dużo wolnej przestrzeni i to właśnie to miejsce przyciąga miłośników Baudelaire'a, którzy przybywają tu, aby uczcić jego pamięć i przeczytać jego wiersze.

Twórczość literacka

Pierwsze wiersze Baudelaire’a ukazały się w latach 1843–1844 w czasopiśmie „Artysta” („Do damy kreolskiej”, „Don Juan w piekle”, „Do dziewczynki z Malabaru”). Najważniejszym momentem w procesie kształtowania się globalnych orientacji ideologicznych i literackich Baudelaire’a był koniec lat czterdziestych i początek lat pięćdziesiątych XIX wieku.

Baudelaire’a i muzyki

Baudelaire jako krytyk sztuki pozostawił znaczące sądy na temat malarstwa i artystów, muzyki i kompozytorów, a w swojej estetyce i poezji uzasadnił zasadę korespondencji między sztukami (patrz sonet „Korespondencje”). Był zapalonym koneserem muzyki. Baudelaire jako pierwszy we Francji odkrył talent Ryszarda Wagnera, pisząc wybitny esej „Ryszard Wagner i Tannhäuser w Paryżu” (1861). W twórczości Baudelaire'a pojawiają się odniesienia do jego upodobań muzycznych: Webera, Beethovena, Liszta. W Brukseli już ciężko chory Baudelaire często prosił o zagranie mu uwertury do Tannhäusera.