Katedra Matki Bożej w Antwerpii. Katedra Najświętszej Marii Panny Główne dzieła artystyczne

Belgia, Antwerpia, Handschoenmarkt 2000, Antwerpia, Belgia

Pokaż na mapie +(32 3) 213 99 51 dorośli – 5 €, emeryci od 60. roku życia – 3 €, dzieci do lat 12 – bezpłatniepon.-pt. 10:00-17:00, sob. 10:00-15:00, niedz. 13:00-16:00

informacje ogólne

Katedra Matki Bożej Antwerpskiej poświęcona jest Dziewicy Maryi, uważanej za orędowniczkę i patronkę miasta. Już z daleka widać imponującą wieżę katedry. Jej iglica wznosi się 123 m nad historycznym centrum miasta i jest najwyższą w krajach Beneluksu. Piękny i majestatyczny budynek katedry jest prawdziwym symbolem Antwerpii. A jeśli wizytę na centralnym placu można nazwać spacerem po samym sercu miasta, to zaglądając do Katedry Matki Bożej w Antwerpii, czuje się dotknięcie jego duszy.

Trochę historii

Pierwszy kamień położono w XIV wieku, a dwa wieki później na miejscu romańskiego kościoła zbudowano gotycką katedrę. Pierwszym budowniczym świątyni był architekt Jean-Amel z Boulogne. Nie było mu jednak przeznaczone, aby dzieło jego życia zostało wzniesione przynajmniej w jednej czwartej. Mistrzowie następowali po sobie, a katedrę powoli rzeźbiono w kamieniu przez 250 lat. Katedra była wielokrotnie restaurowana i łączy w sobie takie elementy stylu architektonicznego, jak gotyk, barok, rokoko, renesans i neogotyk.

Katedra musiała przejść wiele smutnych wydarzeń historycznych. W okresie ikonoklazmu XVI w. witraże, rzeźby, grobowce i dziesiątki ołtarzy zostały zniszczone w wielu kościołach w Antwerpii. W 19-stym wieku Francuscy rewolucjoniści splądrowali katedrę i groziło jej całkowite zniszczenie, zdecydowano się bowiem na rozbiórkę budowli. Jednak osobisty dekret Napoleona ocalił katedrę Matki Bożej w Antwerpii przed śmiertelnym zniszczeniem. Dziś z pierwotnego wystroju zachowały się jedynie niektóre freski i posąg marmurowej Madonny z XIV wieku.

Opis katedry

Katedrę zdobią cztery niesamowite obrazy słynnego artysty Petera Paula Rubensa: „Podwyższenie Krzyża Pańskiego”, „Wniebowzięcie Najświętszej Maryi Panny”, „Zstąpienie z krzyża” i „Zmartwychwstanie Chrystusa”. W ołtarzu głównym znajduje się obraz „Śmierć Maryi” pędzla Abrahama Matthiessensa. Również w katedrze w Antwerpii znajdują się dwa starożytne organy. Główne organy grają w ścianach kościoła od ponad 130 lat. Jego długość wynosi 10 m, a wysokość zajmuje powierzchnię trzech pięter. Pomimo tego, że organy były wielokrotnie odnawiane i strojone, większość detali pozostała oryginalna.

Katedra Najświętszej Marii Panny w Antwerpii oddalona jest od obiektu Antwerpia o 15 minut spacerem. Można do niego także dojechać komunikacją miejską, jadąc tramwajem nr 3 w kierunku Zwijndrecht lub tramwajem nr 5 w kierunku lewego brzegu rzeki Skaldy i wysiadając na przystanku Green City (Groenplaats).

Pietera Appelmansa). Zawiera szereg znaczących dzieł słynnego malarza barokowego Petera Paula Rubensa, a także obrazy takich artystów jak Otto van Veen (inż. Otto van Veena), Jacoba de Backera Jakuba de Backera) i Martina de Vos.

Budowla uległa poważnym zniszczeniom podczas pożarów i 1533 r., ikonoklazmu w Europie Zachodniej (powstanie ikonoklazmu w Holandii w 1566 r.), a także w wyniku ostrzału podczas Rewolucji Francuskiej. Obecnie wymaga renowacji. Dzwonnica katedralna, wśród wielu tego typu zabytków, znajduje się na liście światowego dziedzictwa kulturowego UNESCO.

Obecnie Katedra Najświętszej Marii Panny w Antwerpii jest główną katedrą Antwerpii, jedną z największych świątyń Kościoła rzymskokatolickiego. Katedra od dawna jest symbolem miasta, pomnikiem kultury średniowiecznej i gotyckiej. Ponadto jest to najwyższa katedra w Belgii, posiadająca najwyższą wieżę kościelną w krajach Beneluksu (123 metry). Jego sylwetka jest widoczna z daleka z każdego miejsca w mieście i od dawna stanowi integralną część miejskiego krajobrazu. Kościół Najświętszej Marii Panny (podobnie jak katedra Matki Bożej w Antwerpii) od lat ma status katedry. i od 1961 roku do chwili obecnej.

Dzwonnica wieży katedralnej jest jedną z 56 dzwonnic we Francji i Belgii wpisanych na Listę Światowego Dziedzictwa UNESCO o numerze ID 943-002. Wewnątrz katedry znajdują się dwa bezcenne dzieła malarstwa flamandzkiego z XVII wieku, również wpisane na Listę Światowego Dziedzictwa UNESCO: „Podwyższenie Krzyża” i „Zejście z Krzyża” Rubensa.

Kamień węgielny pod ten gotycki kościół położono w XIV wieku i dopiero dwa wieki później prace ukończono. W miejscu dzisiejszej katedry od XII wieku znajdowała się niewielka kaplica Matki Bożej, która w 1124 roku uzyskała status kościoła parafialnego. W XII wieku zastąpiono go dużym kościołem romańskim (80 m długości i 42 m szerokości). Dopiero po wykopaliskach przeprowadzonych w latach 80. ubiegłego wieku [ ], okazało się, jak wyglądał poprzednik kościoła, jednak z dawnego wnętrza nie pozostało prawie nic.

Ostatnie prace konserwatorskie katedry przeprowadzono w latach 1993-1993. Przez ten czas włożono wiele pracy, aby zachować wyjątkową architekturę i wnętrze budynku, aż w końcu udało się zachować jego niepowtarzalny wygląd.

Dziś oba organy obsługują dwóch obiecujących młodych organistów z Sint-Niklas, Peter Van de Velde i Etienne de Munka.

świątynia w kształcie krzyża (zwana także bazyliką) – rodzaj świątyni, której plan posiada krzyż w formie nawy poprzecznej (transeptu) pomiędzy nawą główną (fr. nef, z łac. navis – statek) i chór. Moment połączenia statku (nawy podłużnej) z transeptem nazywany jest krzyżem łacińskim, często zwieńczonym żebrem (żebrem z nerwu francuskiego - żyła, żebro, fałd) lub sklepienie gwiaździste na przecięciu wieży i kopuły.

Główna część budowli została zbudowana w latach 1352-1521. Do budowy używano głównie cegły i białego kamienia. Dach i podłogi wykonano z trwałego drewna, głównie dębowego. Pierwszy chór ukończono w 1415 roku, po czym jednocześnie ze statkiem i transeptem położono fundamenty obu wież. Nawę główną ukończono w 1487 r., choć prace nad transeptem trwały jeszcze do 1495 r., po czym przez wiele lat nie ukończono wieży południowej i skrzyżowania. W budowie katedry brał także udział holenderski architekt Rombut II Keldermans.

Większość elementów architektonicznych katedry opiera się na dojrzałym, ekstrawaganckim stylu „gotyku brabanckiego” i reprezentuje nowy typ w tym stylu. Nie ma zatem kolumn okrągłych ze kapitelami korynckimi, lecz zastosowano profilowane filary belkowe bez przerwy pomiędzy żebrami sklepienia krzyżowego. Dodatkowo pominięto odgałęzienie łuku pomiędzy nawami oraz wyjątkowo szerokie nawy boczne i triforium. Zamiast tego znajduje się maszerk, który znajduje się nad łukami separacji. Katedra słynie z imponującej zachodniej fasady, w dużej mierze za sprawą eleganckiej i imponującej Wieży Północnej, którą widać z każdej części miasta.

Katedra w Antwerpii zwieńczona jest trzema wieżami. Największe wrażenie robi okazała północna wieża katedry, która w dosłownym tego słowa znaczeniu spoczywa na chmurach. Wieżę uzupełnia ośmiokątna nadbudowa z lekkim, nieważkim krzyżem na szczycie. Gdzieś pośrodku wieży błyszczy złota tarcza zegara wieżowego. Wieża Północna o wysokości 123 metrów jest najwyższą dzwonnicą w krajach Beneluksu. Został zbudowany na koszt miasta Antwerpii i jest arcydziełem późnego gotyku. Jego budowę ukończono w 1518 roku. Pod koniec XIX wieku przeprowadzono pierwsze prace restauratorskie. Dzwonnica ma czterdzieści dzwonów i karylion. Do dzwonnicy w wieży północnej prowadzą jednobiegowe schody liczące 515 stopni, ale są też schody dostępne tylko dla dozorców. Wieża jest udostępniana zwiedzającym co roku w środy od kwietnia do września. Zwiedzanie wieży odbywa się pod ścisłym nadzorem oficjalnych opiekunów wieży. Każdy fragment jej wnętrza jest nietykalny i należy go chronić.

Planuje się, że Wieża Południowa będzie miała tę samą wysokość i będzie symetryczna w stosunku do Wieży Północnej. Jego budowę sfinansowała parafia, lecz z braku pieniędzy nigdy nie została ukończona. Wieża południowa pozostaje niedokończona, do dziś jest o połowę mniejsza od wieży północnej i zwieńczona jest niską iglicą. Tak czy inaczej, żadna z dwóch wież nie osiągnęła wysokości wskazanej na planach.

Nad skrzyżowaniem wznosi się dziwna kopuła wieży latarniowej. Wieża wznosi się nad transeptem katedry i jest otoczona trzema kondygnacjami okien. Celem tej wieży jest oświetlenie ciemnych przestrzeni ogromnej budowli, w szczególności nawy głównej i chóru.

Katedra w Antwerpii była wielokrotnie naprawiana i odnawiana, przyjmując cechy nowych epok. Z pierwotnego wnętrza nie pozostało prawie nic. Podczas obrazoburczych powstań reformacyjnych znaczna część wnętrza została zniszczona. Witraże, posągi, pomniki, dziesiątki ołtarzy, grobowców, grobów i kapliczek zostały zbezczeszczone i zniszczone przez dziesiątki kalwinów, wiele obrazów i relikwii zaginęło na zawsze, jedynie wizerunek Madonny z marmuru z XIV wieku i kilka starożytnych Z pierwotnego wystroju zachowały się freski świadczące o późnogotyckiej strukturze budowli. Później katedra została odrestaurowana w stylu barokowym, a sto lat później ponownie odzyskała dawne piękno, tyle że w stylu neogotyckim. Wnętrze kościoła było wielokrotnie odtwarzane na nowo i właśnie to czyni go tak wyjątkowym: w wystroju kościoła przeplatają się elementy różnych stylów: gotyckiego, barokowego, rokokowego, Bractwa Komunii Świętej. Z przodu, po lewej stronie katedry, znajduje się rząd pięknych ciemnych paneli z dziewięcioma konfesjonałami. Nad nimi znajduje się Dwunastu Apostołów, którym towarzyszy dwanaście postaci kobiecych. W kopułowej części kaplicy znajduje się obraz Łaski Bożej, od którego pochodzi nazwa kościoła w Antwerpii. Część fresków została przywrócona z oryginalnych (sprzed ikonoklazmu z 1566 r.), inne zostały całkowicie wymienione. W katedrze znajduje się także kilka witraży z obrazami religijnymi.

Obecnie za opłatą można zwiedzać wnętrze Katedry i wszystkie dzieła sztuki znajdujące się w jej wnętrzu. W centrum Antwerpii znajdują się także sklepy z pamiątkami, w których można kupić przewodniki i książki o katedrze w kilku językach (w tym rosyjskim).

We wnętrzu katedry znajdują się, jak się uważa, najlepsze dzieła słynnego flamandzkiego artysty Petera Paula Rubensa: monumentalne obrazy „Podwyższenie Krzyża Pańskiego”, „Wniebowzięcie Najświętszej Maryi Panny” i „Zmartwychwstanie Najświętszej Maryi Panny”. Chrystusa” – zostały napisane specjalnie dla katedry w Antwerpii. Płótno „Zejście z krzyża”, które stanowi podstawę tryptyku o tym samym tytule, napisanego przez Rubensa w 1612 roku po jego powrocie z Włoch, wyróżnia się szczególną dramaturgią i ekspresją. Z tyłu głównego ołtarza znajduje się obraz „Śmierć Marii” autorstwa miejscowego mistrza Abrahama Matthiessena.

Tryptyk. Drewno, olej; Wymiary: 4,60 m x 3,40 m dla panelu centralnego i 4,60 m x 1,50 m dla paneli bocznych. Kompozycja została napisana na ołtarz główny starożytnego kościoła św. Volburga. Przeniesiony do katedry w 1816 r.

Tryptyk. Podstawą jest monumentalne płótno o tej samej nazwie. Panel środkowy ukończono w 1612 r., panele boczne dodano później. Wymiary: panel środkowy 4,21 m x 3,11 m, dwa panele boczne 4,21 m x 1,53 m. Jest to jeden z najsłynniejszych obrazów mistrza i jedno z największych arcydzieł malarstwa barokowego. Napisany na zlecenie Zakonu Muszkieterów, którego patronem jest św. Krzysztof (został on również przedstawiony przez artystę po lewej stronie kompozycji).

Te dwa dzieła zostały usunięte z katedry i wywiezione przez Napoleona do Francji, ale w XIX wieku wróciły do ​​świątyni.

Tryptyk, wymiary mniejsze od pozostałych. Wymiary: panel środkowy 1,38 × 1,98 m i dwa panele boczne 1,38 × 0,40 m. Na polecenie rodziny Moretus Plantin (ówcześnie szlachty Antwerpii) umieszczono epitafium poświęcone Janowi i Martinowi, dwóm członkom tego rodu. kompozycja. Imiona osób zostały przez autora przedstawione także na bocznej płycie tryptyku.

Płótno, olej. Wymiary: 4,90 x 3,25 m. Płótno zastąpiło starą ścianę ołtarza, usuniętą w 1581 roku.

„Śmierć Marii” lub „Wniebowzięcie Najświętszej Marii Panny” (Maryja jest patronką katedry). Malowidło z tyłu kościoła za ołtarzem. Monumentalny obraz (5m x 3,25m) z cyklu poświęconego Matce Boskiej (Wniebowzięcie Najświętszej Marii Panny Rubensa [nad ołtarzem] i Wniebowzięcie Matki Bożej w kopule [Korneliusz Schut]).

W domu aukcyjnym Christie's w Londynie zakupiono pięć marmurowych płaskorzeźb, jednocześnie w samej prowincji Antwerpia zakupiono 2 kolejne fragmenty. Szósta i ostatnia część płaskorzeźby powróciła do Katedry już w 1996 roku.

Katedra jest jednym z najważniejszych zabytków miasta, a także ulubioną atrakcją turystów. Co roku odwiedza ją około 320 000 osób, ale jest to absolutna konieczność, gdyż koszt utrzymania katedry to 1,5 miliona euro rocznie, pod warunkiem częściowego zwrotu z pieniędzy wpłacanych przez turystów za zwiedzanie.

Onze-Lieve-Vrouwekathedraal
Antwerpia

Aby zobaczyć arcydzieła Rubensa, które powstały po powrocie z Włoch i zadziwiły wówczas całą Antwerpię, a potem każdego, kto miał okazję po przybyciu do miasta je zobaczyć, należy udać się szeroką Meira do katedry w Antwerpii. W Katedrze Najświętszej Marii Panny znajdują się cztery ołtarze: słynny „Podwyższenie Krzyża” i „Zstąpienie z Krzyża”, „Biczowanie Chrystusa” i „Wniebowzięcie Matki Bożej”. Obydwa pierwsze z wymienionych obrazów to ogromne tryptyki umieszczone w transepcie katedry po obu stronach, przylegające do chóru.

Podnoszenie krzyża

Wszystkie trzy części kompozycji ołtarzowej „Podniesienie krzyża” (1609-1610) objęte jednością działki, co nadaje jej szczególną integralność i wielkość. Rubens, posługując się kilkoma postaciami, sprawia wrażenie wielkiego tłumu, sceny masowej. Dzieje się tak dlatego, że wszyscy bohaterowie są niezwykle aktywni, zadziwiają patetycznymi gestami, pełnią emocjonalnej treści odrębnego obrazu. Całość kompozycji przesiąknięta jest burzliwym, porywczym ruchem. Umieszczając duże postacie blisko na pierwszym planie, Rubens chciał stworzyć całkowitą iluzję wydarzenia rozgrywającego się na oczach widza. Wydaje się, że postać kata, odwrócona plecami do widza, wkracza w realną przestrzeń. Ukośnie wzniesiony krzyż z ukrzyżowanym Chrystusem musi także wykraczać poza płaszczyznę obrazu. Rubens starał się zatem oddziaływać na wyobraźnię, wymagając od widza niezwykle aktywnej percepcji, szybkiego wprowadzenia w emocjonalną strukturę dzieła. W napięciu form ludzkich ciał, proporcji i rysunku wyczuwalne jest echo studiów nad twórczością Michała Anioła. Przed nami scena bohaterska, gdy w cierpieniu i udręce człowiek, wystawiający na próbę swoją odwagę i wolę, okazuje się zwycięzcą. Niewątpliwie na tę decyzję obrazu wpłynęły stoickie przekonania artysty. Duchowa siła Chrystusa przeciwstawia się i utwierdza w opozycji do brutalnej fizycznej siły oprawców, ślepych narzędzi w rękach Opatrzności. Ludzkie namiętności są jednocześnie sprzężone z burzliwym stanem natury. Ta głęboka, nierozerwalna więź człowieka ze światem, splot losów i jednocześnie nieustająca walka staną się jednym z motywów przewodnich twórczości artysty.

Zejście z krzyża

Kolejne wielkie monumentalne dzieło Rubensa „Zejście z krzyża” (1610-1614) przepełniony wysokim, tragicznym patosem. W głębokim półmroku nocy, która ogarnęła niebo i ziemię, w godzinie, gdy na skraju horyzontu widać już tylko wstęgę krwistoczerwonego świtu, w żałobnej ciszy święte niewiasty i uczniowie usuwają ciało swoich ukrzyżowanych nauczyciel z krzyża. Wyczerpany cierpieniem, ale piękny nawet po śmierci, bezwładnie przesuwa się po olśniewającym białym całunie, starannie podtrzymywany przez kochające ręce swoich uczniów. Śmierć odebrała mu życie, ale nie wielkość. Obraz utraconego Chrystusa stał się dla Rubensa ucieleśnieniem heroicznej odwagi w obliczu śmierci, poświęcenia i miłości do ludzi, którzy z kolei oddają mu chwałę. Zmarłego opłakują studenci i przyjaciele. W ich szlachetnym żalu kryje się stoickie zrozumienie wysokiego znaczenia i znaczenia tragedii, która się wydarzyła, dlatego ich smutek nie popada w rozpacz. Wręcz przeciwnie, wszystkie uczucia są niezwykle powściągliwe. Szczególnie pamięta się, kto wziął na siebie cały ciężar ciała swojego nauczyciela i nie ugiął się pod nim, ale jakby żałośnie przedstawiając bohatera widzowi.

Sztuka Flandrii nie znała jeszcze takiej organicznej swobody rozwiązań plastycznych, tak potężnej ekspresji języka form, takiego połączenia monumentalności i życiowej prawdy.

Kompozycja ściśle łączy w sobie elementy statyki i ruchu. Przekątną konstrukcji kompozycyjnej równoważy pion krzyża i postać Jana. Wszystkie ruchy skierowane są w stronę centrum, w stronę wypełnionej światłem postaci Chrystusa, tworząc pełną rytmiczną jedność wielopostaciowej grupy. Obraz brzmi jak uroczyste requiem dla poległego bohatera. Ucieleśnia cały kult artysty przed duchową wielkością człowieka.

Katedra Matki Bożej w Antwerpii (Holandia: Onze-Lieve-Vrouwekathedraal) to rzymskokatolicki kościół parafialny w Antwerpii. Należy do diecezji Antwerpii. Katedra Notre Dame została założona w 1352 roku i chociaż pierwszy etap ukończono w 1521 roku, budowę katedry nadal uważa się za „nieukończoną”. Zaprojektowany w stylu gotyckim przez architektów Jeana i Petera Amelów. Zawiera szereg znaczących dzieł słynnego barokowego malarza Petera Paula Rubensa, a także obrazy takich artystów jak Otto van Veen, Jacob de Backer i Martin de Vos.
Budowla uległa poważnym zniszczeniom podczas pożarów w latach 1434 i 1533, ikonoklazmu w Europie Zachodniej (powstanie ikonoklastyczne w Holandii w 1566 r.), a także w wyniku ostrzału podczas Rewolucji Francuskiej. Obecnie wymaga renowacji. Dzwonnica katedry-Beffroy, wśród wielu tego typu zabytków, znajduje się na liście światowego dziedzictwa kulturowego UNESCO.


Obecnie Katedra Najświętszej Marii Panny w Antwerpii jest główną katedrą Antwerpii, jedną z największych świątyń Kościoła rzymskokatolickiego. Katedra od dawna jest symbolem miasta, pomnikiem kultury średniowiecznej i gotyckiej.Jest najwyższą katedrą w Belgii, a także posiada najwyższą wieżę kościelną w krajach Beneluksu (123 metry). Jego sylwetka jest widoczna z daleka z każdego miejsca w mieście i od dawna stanowi integralną część miejskiego krajobrazu. Kościół Najświętszej Marii Panny (tak samo jak katedra Matki Bożej w Antwerpii) ma status katedry od 1559 do 1803 roku. i od 1961 roku do chwili obecnej.

Dzwonnica wieży katedralnej jest jedną z 56 dzwonnic we Francji i Belgii wpisanych na Listę Światowego Dziedzictwa UNESCO o numerze ID 943-002. Wewnątrz katedry znajdują się dwa bezcenne dzieła malarstwa flamandzkiego z XVII wieku, również wpisane na Listę Światowego Dziedzictwa UNESCO: „Podwyższenie Krzyża” i „Zejście z Krzyża” Rubensa.

Fabuła
Kamień węgielny pod ten gotycki kościół położono w XIV wieku, a prace zakończono dopiero dwa wieki później. W miejscu dzisiejszej katedry, od IX do XII wieku znajdowała się niewielka kaplica Matki Bożej, która w 1124 roku uzyskała status kościoła parafialnego. W XII wieku zastąpiono go dużym kościołem romańskim (80 m długości i 42 m szerokości). Dopiero po wykopaliskach przeprowadzonych w latach 80-tych ubiegłego wieku [podaj], stało się jasne, jak wyglądał poprzednik kościoła. Jednak z pierwotnego wnętrza nie pozostało prawie nic.

W 1352 roku rozpoczęto budowę nowej katedry, która miała stać się największym kościołem gotyckim w Belgii, a także największym kościołem gotyckim w Holandii. Pierwszym budowniczym świątyni był mistrz Jean Amel z Boulogne. Architekt dał tej budowli czterdzieści lat życia, ale zmarł, nie doczekawszy się wzniesienia katedry przynajmniej w jednej czwartej, a swoje dzieło zapisał swojemu synowi Piotrowi. Budowniczowie wymieniali się jeden po drugim - Jean Tuck, mistrz Evrard, Herman van Wagemaker, jego syn Dominic. Katedra powstawała powoli, bez pośpiechu, chłonąc cechy nowych epok.

Początkowo zgodnie z planem budynek miał być zwieńczony dwiema wieżami o jednakowej wysokości, jednak planu nie dopuszczono do realizacji z powodów opisanych poniżej. W 1521 roku gotowy był nowy kościół Najświętszej Marii Panny. Konstrukcja wieży południowej osiągnęła dopiero trzecią kondygnację. Budowę świątyni ukończono po prawie 170 latach pracy. Katedra została jednak zbudowana znacznie dłużej, niż wskazano. Prace budowlane nad budowlą prowadzono przez dwieście pięćdziesiąt lat – od 1352 do 1616 roku i do dziś uważa się ją za niedokończoną.
W nocy z 5 na 6 października 1533 roku nowa świątynia została poważnie zniszczona przez pożar, który zniszczył większą część budowli. Dlatego ukończenie drugiej wieży odbyło się z opóźnieniem, co później doprowadziło do jej odroczenia, jak się okazało, na zawsze - jest o połowę mniejsza od północnej, a zwieńczona jest niską iglicą.

Ponadto kościół stał się katedrą diecezji antwerpskiej dopiero w 1559 roku, jednak utracił ten status w 1801 roku (po konkordacie z 1801 roku czy też konkordacie napoleońskim) i został mu ponownie przywrócony dopiero w 1961 roku. Podczas ikonoklazmu 20 sierpnia 1566 roku (na początku wojny osiemdziesięcioletniej) protestanci zniszczyli znaczną część wnętrza katedry. Później, w 1581 roku, za rządów protestanckich, wiele kościołów w Antwerpii zostało skonfiskowanych majątkiem. Środki te nie ominęły głównej katedry. Wiele skarbów sztuki zostało zniszczonych, usuniętych lub sprzedanych. Władza Kościoła rzymskokatolickiego została ponownie przywrócona w 1585 roku wraz z upadkiem Antwerpii.
W 1794 r. francuscy rewolucjoniści, którzy zajęli te tereny, splądrowali katedrę Matki Bożej w Antwerpii i spowodowali jej poważne zniszczenia. Około 1798 roku administracja francuska zamierzała rozebrać budowlę, jednak pomysł ten został unieważniony dekretem samego Napoleona. W swojej historii katedra przeszła wiele kataklizmów, jednak po każdym uderzeniu udawało się ją odbudować. W 1816 roku do katedry z Paryża zwrócono szereg ważnych dzieł sztuki, skradzionych jej wcześniej z Paryża, w tym trzy arcydzieła Rubensa. Przez cały XIX wiek świątynia została całkowicie odrestaurowana i zmodernizowana.

Ostatnie prace restauratorskie katedry przeprowadzono w latach 1965-1993. Przez ten czas włożono wiele pracy, aby zachować unikalną architekturę i wnętrze budynku. Ostatecznie udało się zachować jego niepowtarzalny wygląd.
Kronika muzyczna katedry

Na początku XV wieku chór katedralny zaczął aktywnie rozwijać swoje życie muzyczne, w wyniku czego wkrótce wzrosło znaczenie katedry w historii muzyki. Jeden z najważniejszych kompozytorów XV wieku, Johannes Okeghem, pełnił funkcję wikariusza w katedrze w 1443 roku, a następnie inny przyszły słynny holenderski kompozytor Jacob Obrecht piastował to stanowisko od 1492 do 1497 roku. Najbardziej znanymi organistami katedry byli Henryk Bredemers (1493-1501), późniejszy nauczyciel dzieci Filipa Przystojnego, a także słynny angielski kompozytor John Bull (1615-1628), który uciekł do Flandrii, unikając sprawiedliwość w swoim kraju. Wiadomo również, że aż do śmierci pracował jako organista katedry. W katedrze pracowało także wielu innych, mniej znanych, ale znaczących lokalnie kompozytorów, takich jak Jacobus Barbiraeus i Andreas Peverneg.

Organy
Katedra w Antwerpii ma dwa główne organy. Główne organy Schyven-orgel służą katedrze od ponad 130 lat. Zakupiono go dzięki hojnej dacie pani Marii Eugenii Kempener, po jej śmierci 20 lutego 1878 r., która zapisała katedrze sumę 150 000 franków. 18 maja 1889 roku podpisano umowę z brukselską firmą Schyven Walcker & Cie (później nazwano organy imieniem producenta) na budowę i instalację organów. Zakończono prace nad organami i już w październiku 1891 roku zaczęto je wykorzystywać do nabożeństw. Organy mają 10 metrów długości i zajmują trzy piętra. Składa się z 90 rejestrów. Na przestrzeni lat organy były kilkakrotnie strojone i odnawiane, ale większość ich części jest nadal oryginalna. W 1986 roku przeprowadzono ostatnie gruntowne sprzątanie i główne prace restauratorskie. Dla katedry w Antwerpii Schyven-orgel jest jednym z instrumentów pierwszego rzędu. Ponadto znajdują się tu nowe neobarokowe organy zbudowane przez Metzlera ze Szwajcarii (1993).

Dziś oba organy obsługują dwóch obiecujących młodych organistów z Sint-Niklas, Peter Van de Velde i Etienne de Munka.

Chór Katedry w Antwerpii
Początki chóru katedry Matki Bożej w Antwerpii (Antwerps Kathedraalkoor (AKK)) sięgają 1382 roku. Przez setki lat historii katedry chór istniał i rozwijał się nieprzerwanie, nawet w czasie wojny. W 1927 roku chór przywrócił tę tradycję i w obecnej formie istnieje jako Katedralny Chór Chłopięcy w Antwerpii lub Chór Matki Bożej Antwerpskiej. Od 1971 roku jest także chórem dla dorosłych. W 1985 roku powstał chór dziewczęcy.

Chór chłopięcy i dziewczęcy śpiewają razem lub na zmianę niemal w każdą niedzielę o godz. 10.30 podczas mszy św. w diecezji katedralnej w Antwerpii, a także regularnie dają świąteczne koncerty na świeżym powietrzu. Co roku w lipcu oba chóry odbywają tournée zagraniczne.

Recenzje współczesnych
Na początku XVI wieku ostatecznie ukończono budowę katedry Matki Bożej Antwerpijskiej, a nad miastem królowała jej majestatyczna sylwetka z dziwaczną wieżą w stylu płonącego gotyku. Cudowne bicie czterdziestu dzwonów katedry w Antwerpii i jej wysokość zadziwiły współczesnych. Pewnego razu Karol V, cesarz Świętego Cesarstwa Rzymskiego, był zdumiony wspaniałością iglicy katedry, nawet biorąc pod uwagę, że powinna być zamknięta w szklanej ramie. Napoleon porównał iglicę katedry z koronką brabancką.
Architektura
Katedra Najświętszej Marii Panny w Antwerpii jest klasycystyczną gotycką świątynią w kształcie krzyża i jest siedmionawową bazyliką przeciętą transeptem.

Świątynia krzyżowa, zwana także bazyliką, to rodzaj świątyni, której plan ma skrzyżowanie-krzyż w formie nawy poprzecznej (transeptu) pomiędzy nawą główną (fr. nef, od łac. navis – statek) a nawą główną (fr. nef, od łac. navis – statek) chór. Moment połączenia statku (nawy podłużnej) z transeptem nazywany jest krzyżem łacińskim, często zwieńczonym sklepieniem krzyżowo-żebrowym (żebro z nerwu francuskiego - żyła, żebro, fałd) lub sklepieniem gwiaździstym na przecięciu wieży i kopuły.

Główna część budowli została zbudowana w latach 1352-1521. Do budowy używano głównie cegły i białego kamienia. Dach i podłogi wykonano z trwałego drewna, głównie dębowego. Pierwszy chór został ukończony w 1415 roku. Następnie, jednocześnie ze statkiem i transeptem, położono fundamenty obu wież. Nawę główną ukończono w 1487 r., choć prace nad transeptem trwały jeszcze do 1495 r. Potem przez wiele lat wieża południowa i przeprawa pozostawały niedokończone. W budowie katedry brał także udział holenderski architekt Rombut II Keldermans.

Większość elementów architektonicznych katedry opiera się na dojrzałym, ekstrawaganckim stylu „gotyku brabanckiego” i reprezentuje nowy typ w tym stylu. Nie ma zatem słupów okrągłych z zastosowaniem kapiteli korynckich, lecz stosuje się słupy z belek profilowanych bez przerwy pomiędzy żebrami sklepienia krzyżowego. Dodatkowo pominięto łukowy podział pomiędzy nawami oraz wyjątkowo szerokie nawy boczne i triforium. Zamiast tego nad łukami oddzielającymi znajduje się maszwerk. Katedra słynie z imponującej fasady od strony zachodniej, w dużej mierze dzięki eleganckiej i imponującej Wieży Północnej, którą widać z każdej części miasta.

wieże
Katedra w Antwerpii zwieńczona jest trzema wieżami. Największe wrażenie robi okazała północna wieża katedry, która dosłownie spoczywa na chmurach. Wieżę uzupełnia ośmiokątna nadbudowa z lekkim, nieważkim krzyżem na szczycie. Gdzieś pośrodku wieży błyszczy złota tarcza zegara wieżowego. Wieża Północna o wysokości 123 metrów jest najwyższą dzwonnicą w krajach Beneluksu. Został zbudowany na koszt miasta Antwerpii i jest arcydziełem późnego gotyku. Jego budowę ukończono w 1518 roku. Pod koniec XIX wieku przeprowadzono pierwsze prace restauratorskie. Dzwonnica ma czterdzieści dzwonów i karylion. Do dzwonnicy w wieży północnej prowadzą jednobiegowe schody liczące 515 stopni, ale są też schody dostępne tylko dla dozorców. Wieża jest udostępniana zwiedzającym co roku w środy od kwietnia do września. Zwiedzanie wieży odbywa się pod ścisłym nadzorem oficjalnych opiekunów wieży. Każdy fragment jej wnętrza jest nietykalny i należy go chronić.

Wieża południowa miała mieć tę samą wysokość i być symetryczna w stosunku do wieży północnej. Jego budowę sfinansowała parafia, lecz z braku pieniędzy nigdy nie została ukończona. Nieukończona pozostała wieża południowa, do dziś jest o połowę mniejsza od północnej i zwieńczona jest niską iglicą. Tak czy inaczej, żadna z dwóch wież nie osiągnęła wysokości wskazanej na planach.

Nad skrzyżowaniem wznosi się dziwna kopuła wieży latarniowej. Wieża wznosi się nad transeptem katedry i jest otoczona trzema kondygnacjami okien. Celem tej wieży jest oświetlenie ciemnych przestrzeni ogromnej budowli, w szczególności nawy głównej i chóru.

Wnętrze
Katedra w Antwerpii była wielokrotnie naprawiana i odnawiana, przyjmując cechy nowych epok. Z pierwotnego wnętrza nie pozostało prawie nic. Podczas obrazoburczych powstań reformacyjnych znaczna część wnętrza została zniszczona. Witraże, posągi, pomniki, dziesiątki ołtarzy, grobowców, grobów i kapliczek zostały zbezczeszczone i zniszczone przez dziesiątki kalwinistów. Wiele obrazów i relikwii zaginęło na zawsze. Z pierwotnej dekoracji pozostał jedynie XIV-wieczny marmurowy wizerunek Madonny i kilka starożytnych fresków, świadczących o późnogotyckiej strukturze budowli. Później katedrę odrestaurowano w stylu barokowym, a sto lat później ponownie osiągnęła swój dawny piękno, tyle że w stylu neogotyckim. Wnętrze kościoła było wielokrotnie odtwarzane i właśnie to czyni je tak wyjątkowym: w dekoracji kościoła przeplatają się elementy różnych stylów: gotyku, baroku, rokoka, renesansu i neogotyku.

Wnętrze katedry przepełnione jest światłem i uderza ogromem i pustką. Wrażenie to nie znika nawet wówczas, gdy podczas uroczystych nabożeństw jest ona wypełniona po brzegi – zdaje się, że żadna masa ludzi nie jest w stanie jej wypełnić. Wnętrze katedry w Antwerpii jest surowe i uroczyste. Malowidła kopułowe wykonał w 1647 roku mistrz Korneliusz Schut. Ambonę arcybiskupa we wspaniałym stylu barokowym wykonał rzeźbiarz Van der Voort w 1713 roku. Zdobią go liczne rzeźby: drzewa, ptaki, liczne postacie, ozdoby. Witraże przedstawiające sceny biblijne wyglądają równie luksusowo, jak dekoracja ołtarzy.

Główne wejście do katedry wyznacza potężny, smukły portal. Zdobi go kompleksowa, trójpoziomowa płaskorzeźba Sądu Ostatecznego. Przed katedrą scena z Arką Przymierza. Sam ołtarz wykonany jest w stylu późnego rokoka, naprzeciw niego znajduje się fresk Bractwa Komunii Świętej. Z przodu, po lewej stronie katedry, znajduje się rząd pięknych ciemnych paneli z dziewięcioma konfesjonałami. Nad nimi Dwunastu Apostołów towarzyszących dwunastu postaciom kobiecym. W kopułowej części kaplicy znajduje się obraz Łaski Bożej, od którego pochodzi nazwa kościoła w Antwerpii. Część fresków została przywrócona z oryginalnych (sprzed ikonoklazmu z 1566 r.), inne zostały całkowicie wymienione. W katedrze znajduje się także kilka witraży z obrazami religijnymi.

Karol V, święty cesarz rzymski zauważył, że iglica powinna znajdować się w szklanej ramie. Napoleon porównał iglicę katedry z koronką brabancką. Do obsługi największego dzwonu na wieży potrzeba 16 dzwonników. Zachodnie wejście zdobią posągi misjonarza św. Willibroda. Uważa się, że przebywał w Antwerpii w XVII wieku.

Katedrę otaczają liczne kaplice, w których pochowani są obywatele Antwerpii, biskupi i mężowie stanu. Oto marmurowy sarkofag biskupa Ambrosio Mariusa Capello, brązowy nagrobek Izabeli Burbonskiej – żony księcia Burgundii Karola Śmiałego. Na terenie katedry „” znajduje się także bogato zdobiona rzeźbami stela oraz tabernakulum w formie Arki Przymierza.

Obecnie za opłatą można zwiedzać wnętrze katedry i wszystkie dzieła sztuki znajdujące się w jej wnętrzu. W centrum Antwerpii znajdują się także sklepy z pamiątkami, w których można kupić przewodniki i książki o katedrze w kilku językach (w tym rosyjskim).

Ważniejsze dzieła artystyczne
We wnętrzu katedry znajdują się, jak się uważa, najlepsze dzieła słynnego flamandzkiego artysty Petera Paula Rubensa: monumentalne płótna „Podwyższenie Krzyża Pańskiego”, „Wniebowzięcie Najświętszej Maryi Panny” i „Zmartwychwstanie Najświętszej Maryi Panny”. Chrystus". Zostały napisane specjalnie dla katedry w Antwerpii. Płótno „Zejście z krzyża”, które stanowi podstawę tryptyku o tym samym tytule, namalowanego przez Rubensa w 1612 roku po jego powrocie z Włoch, wyróżnia się szczególną dramaturgią i ekspresją. Z tyłu głównego ołtarza znajduje się obraz „Śmierć Marii” autorstwa miejscowego mistrza Abrahama Matthiessena.












Katedra Matki Bożej w Antwerpii została zbudowana w latach 1352-1521 jako jeden z najwyższych budynków na świecie. Majestatyczna budowla nadal dominuje w panoramie miasta. Wspaniałe obrazy Rubensa zdobią to arcydzieło myśli architektonicznej od wewnątrz.

Historia katedry w Antwerpii

Jest to jedna z najwspanialszych budowli gotyckich w Europie, której początki sięgają 1352 roku. Kościół, który w 1559 roku stał się katedrą, zastąpił romańskie sanktuarium z XII wieku. Ostatnie ślady tego kościoła zostały zniszczone w 1481 roku. Ogólny projekt katedry w Antwerpii przypisuje się Jeanowi Appelmannowi, znanemu również jako Jean Amel de Boulogne, chociaż budową kierował De Wagemaker. Ku czci tego architekta wzniesiono XIX-wieczny pomnik u podnóża południowej iglicy. Chór i nawę zbudowano w latach 1352-1411. Fronton zachodni dobudowano później, w latach 1422-1474.


Wnętrze katedry

Szeroka nawa główna jest otoczona trzema nawami z każdej strony, tworząc ogromną przestrzeń wewnętrzną z 48 filarami w każdej nawie. Katedra ma 117 metrów długości i 65 metrów szerokości w najszerszym miejscu. W 1566 i ponownie w 1581 roku wnętrze katedry zostało poważnie zniszczone przez kalwinów podczas najazdów ikonoklastycznych. W XVIII wieku Francuzi grozili nawet całkowitym zniszczeniem budowli. Na szczęście architektowi miejskiemu udało się udaremnić te plany. W czasie okupacji francuskiej większość wnętrz została sprzedana.



Pomimo wszystkich grabieży, niektóre znaczące skarby sztuki nadal przetrwały. Najbardziej godne uwagi są trzy duże obrazy Rubensa: Zejście z krzyża (1612), Podwyższenie krzyża (1610) i Tryptyk Zmartwychwstania (1612). Wewnątrz znajdują się także ołtarze, wyznania, posągi, ambony i wiele innych ciekawych obiektów. Głównym zabytkiem zachowanym w średniowieczu jest grobowiec z brązu Izabeli Bourbon. W katedrze znajdują się także trzydzieści cztery ogromne witraże.

Podziel się ze znajomymi lub zapisz dla siebie:

Ładowanie...