W 1856 r. Niemieckie miasto Karlsruhe. Z jednorodnymi członkami związki są powtarzane ani; Nie tak, że; potem; lub albo; albo albo

Tymczasem Vrubel nie przypomina dla niego Lermontova w swoim duchowym Walla.

Istnieją jednak dziwne obejście wydarzeń w życiu, niezrozumiałe obciążenia, znaczące dat.. W 1856 r niemieckie miasto Karlsruhe opublikował pierwszą edycję wiersza "Demon" dawnego porucznika pułku Tengińskich Michaiła Yurevicha Lermontova, aw tym samym roku w Omsku, w rodzinie siedziby tego samego Pułku Piechoty Tengiński Alexander Mikhailovich Vrubel urodził się synem - Przyszły artysta Michaił Vrubel, którego życie rozwinęło się tak, w którym Lermontov Demon przywiązał do swojej kołyski, wybrał noworodek swoim nowym prorokiem.

Podobnie jak Lermontov, Vrubel urodził się z romantyczną duszą, ale 15 lat po wczesnej śmierci poety.

W dzieciństwie były podobne cechy: i był zbyt wcześnie stracił do matek, z których duchowna kruchość i utwardzona zapalony odziedziczył; Obaj bawili muzykę, którą mogli słuchać godzin, zarówno preferowanych do wszystkich innych gier teatralnych; Wkrótce się obudził i zwiększają nienasyconą wyobraźnię. Nagłe rozszerzenie i troskliwość, milczenie i dążenie do samotności - wszystko to było zarówno w poecie, jak i artysta.

Z powrotem w dzieciństwie i Lermontov, a Vrubel czuł, że szerokość świata z powodu wycieczek i podróżujących: od Ural do Moskwy i Kaukazu - Lermontov; Od Syberii do Miast Wołgi, Petersburg i Odessa - Vrubel. Artysta poszedł dużo, a na własnym kraju i za granicą mieszkał w Niemczech, Włochy, Francji, widział Grecji, podróżował na Morzu Śródziemnym, a chociaż napisał trochę czystych obrazów krajobrazowych, natura uwielbiałem i rozumiało się nie mniej niż poeta.

Obaj otrzymali dokładną formację.

Następnie przyjęto następująco: oba, utworzone w niesłyszącym przebiegu reakcji (poeta - w latach 30., po porażce decembrystów, artysty - w latach 80., po porażce ludzi), pomimo jej , W jego duszy ideał dumnego, obracającego się ludzkiego ducha. Ich demon nie jest diabłem, przewoźnikiem zła, przedstawiony z rogami, ogonem i kozim kopytami, w Astounder zwanej "nieczystą mocą". Demon jest symbolem zbuntowanej zasady, anioł, który wzrósł przeciwko Bogu, który odrzucił niezbędność Bożą Woli. Później obraz "demonicznej osobowości" jest zakorzeniona w sztuce romantyzmu, w poezji Byron.

Od buntowniczych tytanów Bairon - Lucyfer, Manfred, Cain - Częściowo prowadzi swojego Rodowodu i Demona Lermontova.

Istota tego obrazu jest podwójna. Z jednej strony wrażenie wielkości ludzkiego ducha, a nie tolerancyjnego o wszelkich zakazach, bez kajdanych w podmuchach do wolności i kompletności wiedzy. Z drugiej strony, niezmierzona duma, ogromna ponowna ocena sił osobowości, co odwraca się z samotnością, zimną, pustką. Demon Lermontov dotarł do absolutnej wolności, ale okazało się, że jest dla niego straszną wolność, ciężki ciężar.

Tylko cholerny bóg

Obrócony -

Z tego samego dnia

Natury gorące ramiona

Na zawsze schłodzony dla mnie. Lermontov M.yu. Poezja, literatura dla dzieci Wydawnictwo, Leningrad, 1981, str.158

W latach "snu i Mgll", tłumienie i nieszczęśliwy stagnacja osobowości Vrubel chciał ponownie rozważyć ducha Ducha. Ale historia już dokonała własnych korekt zrozumienia "demonisty" i nieświadomie do przodu motywy tęsknoty, samotność i śmierć były wyrzucone. Zwłaszcza od samego artysty, ciężar "demonicznych" motywów, dzielnie, był dalekie od Titana, a nie bohatera - był słabym synem czasu nie integracji.

Artysta napisał zdjęcie w 1890 roku, w końcu utworzone przez wyjątkowy indywidualny styl Vrubelian. Ten styl opiera się na dominacji wzoru z tworzywa sztucznego - rzeźbiarskiego, objętościowego, którego oryginalność jest miażdżenia powierzchni kształtu do ostrych, farszowych twarzy, elementów Linqueting do niektórych formacji krystalicznych. Kolor jest rozumiany przez drewno jako osobliwe oświetlenie, malowane światło, przenikając krawędź formularza krystalicznej. Jest to, co jest napisane obraz "Demon (Sitting)" - wynik wszystkiego, który został znaleziony przez artystę w okresie kreatywności Kijowa. Jest to produkt programowy Vrubel, w którym jego metoda artystycznej transformacji rzeczywistości otrzymuje projekt fabuły. Nie jest to metoda bezpośredniej obserwacji i przeniesienie widocznego charakteru, ale metoda idealnej prezentacji, wyobraźni, która jest używana tylko przez widoczne formy do pracy fantastycznie przekształcony świat "demonicznej ekspresywności", według jednego z nich późniejsze krytycy. Impresjonizm z jego instalacją na temat natychmiastowego percepcji empirycznej, która odegrała taką ważną rolę w tworzeniu sztuki późnego XIX wieku, nie dotykając Vrubel. Art M.m. Alpatov Vrubel, od 221

Obraz demona jest uszkodzony z jego prototypu poetyckiego - szatana i reprezentuje "demoniczne ogólnie" w interpretacji artysty XIX wieku. Nie ma fabuły, ale jest "wieczny temat". Forma tego produktu jest po prostu załadowana wspomnieniami artystycznymi, jak jego temat. Rzeźbiona ślepa ciele demona przypomina tytaniczne obrazy Michelangelo. Siedzący Demon jako przesunięty. Jest ogromny, jego postać wydaje się wyciąć z kamienia. Na tle fantastycznych kolorów wyznaczonych z kolorowymi samolotami, jakby mozaika, demon wydaje się być niezwykłe, daleko od zwykłych pomysłów, do których stosuje się osoba. Obraz Vrulevsky wyraził symbol, w którym tęsknota za piękno i sen o ludzkim szczęściu, który jest trudny do znalezienia na Ziemi. Ten obraz może być wykonany tylko tym, że oznacza, że \u200b\u200bużywany artysta. Jego obraz jest zawsze niezwykłym. Farby spalają się jak kamienie szlachetne, jakby poświata od wewnątrz. Dane wydają się ogromne, porównują bohaterów starożytnych mitów.

Lermontov Demon, choć cierpienie, wciąż "król Poznań i wolność". W Vrubel nie jest królewski - ma bardziej tęsknoty i niepokój niż duma i wielkość. Wpłynęło to na ilustracje do wiersza Lermontova.

Tutaj Vrubel ma najbardziej gwałtowny, smutny, samotny twarz na tle górskich szczytów. Mniej był mniej jak w scenach pokusy Tamara, gdzie stara się nad nią zwycięstwo, - tutaj w jego występie jest znak teatralności.

Niesamowite wrażenie można uzyskać z arkuszy "Demona do mocy Tamary", więc są pełne wyrażania i pięknych jak działa grafika. Nie wiesz, co z trzech opcji, aby preferować. Pierwszy jest "nie płakać, dziecko, nie płakaj na próżno" - Kustowniane przemówienia Demona Tamara, zamyka twarz w zamieszaniu. Obie figury - na tle wspaniałego wzoru orientalnych dywanów. Drugi arkusz - Tamara z zaufaniem i modlitwą odnosi się do jej serca: "kolano do mnie ... z złego współczucia, aby wyrzec się teraz obiad ojca". Na zewnątrz okna magiczna gwiazda noc, jeden wielka gwiazda Shins są jaśniejsze, bliżej niż inni. Demon patrzy na dziewczynę z czułością, dotknął.

A teraz będziemy odnosić się bezpośrednio do wiersza M. Lermontowa "Demon". Piękne wiersze, w których demon mówi Tamara o swojej miłości i samotności:

Tylko cię widziałem -

I potajemnie nagle nienawidził

Nieśmiertelność i moc moja.

Zazdrościłem na nieświadomie

Niekompletna radość ziemskiego;

Nie żyj jak ty, boli mnie,

I strasznie - żyć z tobą.

Bezkrwawą wiązkę serca nieoczekiwany

Znowu krzyknął na żywo

I smutek na dnie starej rany

Zaczął jak węże.

Jaka jest dla mnie wieczność?

Moje dobytek nieskończoności?

Puste słowa sonic.

Rozległa świątynia - bez bóstwa!

Trzecia opcja przedstawiająca chwilę, kiedy

Potężny spojrzenie spojrzał na jej oczy!

Walczył ją. W ciemności nocy

Nad nim właśnie błyszczał

Nieodparty jako sztylet. Dmitrieva n.a. Michail Vrubel, literatura dla dzieci, M., 1984; z. 117.

Ten liść jest dekoracyjnie nieco biedniejszy, ale najbardziej niezwykły wyraz. Oba twarze są profilowe, demon pochyla się nad Tamara, podnosi do niego jako magnes przyciągany przez płonącego spojrzenia, jej zniewolenie.

Odwróć się do wiersza M.yu. Lermontov "Demon".

Uczucia lawy są wylane z duszy demone. Na tle przestraszonej repliki Tamara ("Powiedz mi, dlaczego mnie nie kochasz? Dlaczego powinienem znać twój smutek? Możesz usłyszeć") monolodzy bezlitosnej negatywnej powodują silną odpowiedź pod prysznicem. Zamrozili szaloną pasję, gotowane i uciekli, a VTAMARE zaczyna czuć coś jak ostrożna koncertowa. Ponadto demon jest gotowy nawet zmienić jego charakter:

Chcę pogodzić się z niebem

Chcę kochać, chcę się modlić,

Chcę wierzyć dobrze.

Płacze wioślarskie sotra.

Jestem na chel, zasługujesz

Ślady niebiańskiego ognia -

A świat w ignorancji jest spokojny

Pozwól mu mąkę beze mnie!

Kochaj mnie!

Ponadto artysta rysuje Tamaru w trumnie. Oto dwie opcje, ale najlepsze, być może, które przedstawia tylko resztę głowy. Forma twarzy, jego plastik jest namacalny, jak w rzeźbie i odbywa się przez najłatwiejszy dotyk pędzla, delikatne światło, tylko w jakiś sposób i nieznacznie uzupełnione uderzeniami lekkimi.

Wiersz "Demon" to najlepsza romantyczna praca Lermontova. Praca nad jej kontynuowała prawie wszystkie kreatywne życie poety. Według mitu religijnego Demon jest byłym aniołem, którego Bóg wyrzucił z nieba na Ziemię i karał wieczną samotność. Aby poprawnie postrzegać wiersz, bardzo ważne jest złapanie intonacji autora pierwszej cechy bohatera:

Smutny demon, duch wydechowy,

Latanie nad grzesznikiem ziemi ...

Nie "rozgoryczony" lub "straszny", ale "smutny". Pierwszy epitet włącza czytelnika wkrótce sympatyzuje się samotnym szpikulcem niż potępić go. To bardziej zaskakujące, że przez pomysły religijne demon - personifikacja zła. Hero Lermontov nie jest taki. Dobrze, miłość go również nie zamówiła. Demon sprzeczny, jak wszystkie żywe istoty. Czytelnik troszczy się o bohatera w tej chwili, gdy dobrze się bawi w okrucieństwach, jest coraz bardziej zajęty wspomnieniami " najlepsze dni»:

Te dni, kiedy w mieszkaniu światła

On świecił, czystym cherubem

Podczas pracy pierścieni

Uśmiechnij się czuły przyjazd

Uwielbiał go zmienić.

Kiedy wieczne mgły

Poznanya chciwy, patrzył

Mycie karawany

W przestrzeni opuszczonych świeckich;

Kiedy wierzył i kochał.

Szczęśliwa podstawowa kreatywność!

Nie znałem żadnej złośliwości, ani wątpliwości,

I nie groził zdania

Stulecia jałowe śliczki ...

I wiele, dużo ... i wszystko

Pamiętam, że nie miał siły!

"Pozwala chciwy". W innym miejscu wiersza o demonie powiedział "król wiedzy i wolności". W tej logiki Bóg jest symbolem wiary, despotująco narzucając swoje prawdy bez gazu, demon jest oznaką wątpliwości co do ich niezmienności, bez której nie jest kreatywność. Demon zaprzecza nie do zaprzeczenia. Ale za kolejne zatwierdzenie. Boski spokój, który sprzeciwia się alarmem wyszukiwania. Podstawą jego "wolności" nie wybiera wiary, ale samodzielnie. Demon protestuje przeciwko boskim odleciu, co czyni osobę i okazuje się być bardziej "humanitarnym" bohaterem niż sam Bóg. Dumna walka demona przynosi mu bliżej romantycznego bigara Bairon. Jako romantyczny bohater Demon jest również indywidualisty.

Ogólnie rzecz biorąc, cykl Lermontov, zwłaszcza ilustracja dla "demona", można uznać za wierzchołek umiejętności harmonogramu Vrubel. Tutaj Vrubel celowo umieścił problem, aby wyrazić kolor bez koloru, samych gradacji ciemności i światła. Podobne wyszukiwania, artysta zwany poszukiwaniem "techników", a technika Vrubel jest podobna do magii - dała możliwość uosażenia jego romantycznej wizji natury.

Wśród artystycznych inteligencji, zwłaszcza młodszego pokolenia, było coraz bardziej namiętne, do fanatyzmu, fanów Vrubel, dla których jego własna praca była sanktuarium i każde słowo - objawienie.

Vrubel stał się ekspresyjnym czasem granicznym. I obraz jego "demon" błyszczał farbami, fantastycznie załamany w "obecnej" i "przeszłości" i "przyszłości". Były to farby "epickiej" i "futurystycznej" sztuki, sztuki "archaiza", "innowatorów", "klasyków" i "awangardowych". Zjawisko Vrubela w tym i składało się, że jego najmniej wziął przynależność do jakiejkolwiek orientacji artystycznej, a jego "nienormatezyjność" zmieniła się w brutalną tragedię - nieporozumienie, potępienie i odrzucenie go jako artysty. Historyczna ironia jest taka, że \u200b\u200bVrubel nie stał się artystą w żadnej z artystycznych "stad". W tym sensie znak jego losu - "Demon pokonał". Zaklęcie zdjęcia. I proroctwo malarskie.

W 1856 r. Pierwsza publikacja wiersza "Demon" Michail Lermontov został opublikowany w niemieckim mieście Karlsruhe, aw tym samym roku przyszły artysta Michaił Vrubel urodził się w Omsku. Demon był programowo symbolem, artystyczną formą filozoficznego światopoglądu i liryczny bohater wielu dzieł obu artystów.

A dumny demon nie opóźnia

Nadal żyję ode mnie,

A mój umysł powinien być chory

Promień wspaniałego ognia;

Pokazuje obraz doskonałości

I nagle zabiera na zawsze

I dając przeczucie szczęścia,

Nigdy nie dam mi szczęścia.

Lermontov Demon zakochuje się w gruzińskiej księżniczce Tamaru; Jest obrazem doskonałości ziemskiej urody i anielskiej czystości; Ale powstaje również przyciąganie nieznanych i majestatycznych, wątpliwości rodzą się w ustalonych zasadach i katechizmie wiary. Na śmiertelnej kolejce na ustach "dziwny uśmiech":

Co jest w środku? Mockowa bryła nad przeznaczeniem

Niezwyciężone wątpliwości?

Il do życia zimna pogarda?

Il z nieba dumna wrogość?

Wśród bohaterów Vrubel - Szekspir i Postaci Goethe. A przez Faust, aw chórze czarownice w Macbeth ("zła - w dobrym, dobrym - w zło") Artysta spotyka demoniczny dialektykę.

Taka muza nie mogła być i nie miała Puszkina z harmonią olimpijską jego światopoglądu i zdrowej radości bycia. W modnym w swoim czasie demonizm poczucia Baironowskiego Puszkina w "Onegin" i innych dziełach ironicznie obserwowanych jako świecka maska, jak na "parodii".

Po demonie, być może tylko Hamlet był silnym przywiązaniem, rozmówce Vrubel. Zgodnie z jego przekonaniem żaden z podmiotów współczesnych nie przeniknął na istotę duńskiego księcia. "To będzie pieniędzy - wynajmować teatr, przyniosę aktorów i gram Hamleta do prawdziwie, - raz Vrubel w kręgu przyjaciół. - Spójrz w lustro, jakiego rodzaju Hamlet jesteś? - Odpowiedział Vrubel. - Ty jesteś? re liliput, masz ząb z gwizdkiem i głosami. Żadna z danej osoby nie będzie chodzić, aby oglądać, jak będziesz zakłócić Szekspira! .. - Co? - Claply sprzeciwił się Vrubel. - Nie dotyka mnie; Będę mnie odegał przed Pusta sala, jestem ładna " 1 .

Po zakończeniu ilustracje do pismów Lermontov Vrubel, wyczerpany przez demona, zostaje uwolniony od swojego zaklęcia i od jego ucisku, a przez prawie 10 lat nie powróci do wizerunku tego "złego pana". Dziesięć lat, wolne od demona, stały się być może najbardziej szczęśliwe czasami jego życia. Są to lata szczęśliwej miłości małżeńskiej, podnosząc siły twórcze, bardziej trwałe niż wcześniej, sukces z klientami.

Pod koniec grudnia 1898 r. Vrubel pisze rzymski Corsakov: "Gotuję" Demon ". Bolesne wyszukiwania kontynuowane przez trzy lata. W grudniu 1901 r. Wypełnia się zdjęcie" demon pokonany "został ukończony. Ale wkrótce zaczął ponownie przepisywać jego tkaninę, Nie zatrzymując pracę nawet na wystawach w Moskwie, a zwłaszcza w Petersburgu, gdzie obraz był w lutym - marzec 1902, Alexander Benua mówi: "Każdego ranka, do 12, opinii publicznej widziała, jak Vrubel" dodaj "jego zdjęcie. W tej ostatniej walce (2 miesiące później artysta był już w szpitalu) było coś strasznego i potwornego. Każdego dnia znaleźliśmy nowe i nowe zmiany. Twarz demona stała się straszna i straszna, bolesna i bardziej bolesna; Jego postawa, jego dodatek miał coś tortur - zwrócił się do siebie, coś do ostatniego stopnia dziwnego i bolesnego, ogólny smak, wręcz przeciwnie, staje się coraz bardziej czarujący, genialny. Całe fajerwerki dzwonienia pawów rozrzucone na skrzydłach demona, góry zapaliły się za dziwnym uroczystym blaskiem, głowę i piersi Demona zdobione kamieniami samozapierającymi i królewskim złotem. W tej formie obraz był zaburzony i szaleńczo zachwycony. Ale sam artysta się bał, albo model pokrył twarz, myląc obraz mistrza i naciskając go do zupełnie inaczej. Był zamachowy, a od tego czasu obraz zaczął się wypełnić, czarny, postawa zaczęła naturalnie, głowa jest piękniejsza, jakoś bardziej rozważna, a demoniczne piękno prawie całkowicie zniknęło. Vrubel całkowicie zmieni obraz, gdyby nie został zwolniony towarzysze, przynajmniej na wystawie, nie martwiaj się jej pracą " 2 .

Nawet artyści, którzy wziął sztukę Vrubel, nie można odliczyć z wymogów prawidłowej anatomii na figurze figury, której wyrażenie, którego wyrażono, którego wyrażenie zostało postrzegane jako wada lub brzydkość obrazu. Odbicia artystów, nawet jego bliskie towarzysze LED Vrubel do wściekliznę. W liście Ei Ge, mówi, że mężczyzna na ulicy, zainfekowany pomysłami Tołstovsky-chrześcijańskimi, "z potrojonym gniewem chroni swój domowy widok z jasnego światła. Przed żałosnym, wzdycha o swoim słodkim belchowaniu i petty drobnego, codzienne życie rzekomo. "

Wiedziałem Vrubel N. A. Prakhov napisał, że "Demon Vrubel nie mógł pęknąć w podmuchu rozpaczy ... na ostatnim zdjęciu Vrubel, nie pęknął, ale tylko prawie ...".

Kiedy Vrubel został umieszczony w szpitalu, chorych i prześladowców, bez ukrywania radości, pospieszył, aby powiadomić czytelników, że głowa rosyjskich dekadentów "spała szalona", jak baudelaire, a co w konsekwencji, "demon" i wszystko Obraz Vrubel był owocem szaleństwa 3 .

2. Benoita A. Vrubel // World of Art. 1903. № 10-11, p. 182.

3. Tekst i cytaty: Suzdalev P.K. Vrubel i Lermontov. M., 1991.

Ułóż znaki interpunkcyjne. Określ dwie propozycje, w których musisz umieścić jeden przecinek. Zapisz liczbę tych propozycji.

1) W 1856 roku pierwsza edycja wiersza "demona" dawnego porucznika pułku Tenghinsky M. Yu. Lermontov został opublikowany w niemieckim mieście Karlsruhe iw tym samym roku w Omsk w rodzinie siedziby tego samego Pułk Tengiński Piechoty Am Vrubel urodził się synu - przyszły artysta Michaił Vrubel.

2) Wiele płótna I. K. Aivazovsky jest postrzegane jako improwizacja muzyczna lub poetycka.

3) Po raz pierwszy dla takich długich lat wojennych śmiech wyścił się z parku i rozbił się w powietrze krzyczone miecze zardzewiały z deszczu.

4) Z dezlembristami poetami kompozytora A. A. Ayabyeva, zarówno ogólne poglądy, jak i wiele okoliczności życia i ciężkich osobistych przeznaczenia są związane.

5) Początkowe rzek i sprężyny i gaje i dęby rozpoczęły się w regionie Meshchersk.

Objaśnienie (patrz także reguła poniżej).

Umieszczamy znaki interpunkcyjne.

1) W 1856 roku pierwsza edycja wiersza "demona" dawnego porucznika pułku Tenghinsky M. Yu. Lermontov został opublikowany w niemieckim mieście Karlsruhe, w tym samym roku w Omsk w rodzinie siedziby Ten sam pułk Tengiński Piechoty Am Vrubel Son urodził się - przyszły artysta Michaił Vrubel (przecinek oddziela fundamenty).

2) Wiele brezentów I. K. Aivazovsky jest postrzegane jako improwizacje muzyczne lub poetyckie (Unia, jak działa jako "w jakości", a nie w składzie obrotów porównawczych, więc przecinek nie staje się).

3) Po raz pierwszy w takich długich latach, rozbijający się śmiech pochodziły z parku i rozbił się w powietrze skrzypek zardzewiał z deszczów huśtawki (podstawy mają ogólny członek wtórny po raz pierwszy, dlatego przecinek między podstawami nie jest umieszczone).

4) Z poetkami-decembrystów kompozytora A. A. Ayabyev związany zarówno ogólne poglądy, jak i wiele okoliczności życia i poważnych osobistych przeznaczenia (przecinek z jednorodnym).

5) Początki rzek i sprężyn oraz gaje i dęby (przecinki z jednorodnym, związanym z wielokrotnym związkiem i) stały się chronione w regionie Meshchersky.

Odpowiedź: 1, 4.

Odpowiedź: 14 | 41

Źródło: wersja demo EGE-2016 w języku rosyjskim.

Zasada: Zadanie 16. PlOBAN znaki w SSP i zdanie z jednorodnymi członkami

Znaki interpunkcyjne w złożonej propozycji i zdaniu z jednorodnymi członkami

W tym zadaniu sprawdzane jest wiedza o dwóch punktach:

1. Przecinki w prostym zdaniu z jednorodnymi członkami.

2. Przecinki w złożonym zdaniu, których części, których łączą się związki do pisania, w szczególności Union I.

cel, powód: Znajdź dwie sugestie, w których musisz umieścić jeden punkt w każdym. Nie dwa, nie trzy (i dzieje się!) Przecinki i jeden. Jednocześnie konieczne jest wskazanie liczby tych propozycji, w których został umieszczony nieodebrany przecinek, ponieważ istnieją takie przypadki, że istnieją już przecinek we wniosku, na przykład, z naliczonym obrotem. Nie uważamy tego.

Nie należy wyszukać przecinków w różnych obrysach, słowach wejściowych i w SPP: W sprawie specyfikacji w tym zadaniu sprawdzane są tylko trzy określone punkty. Jeśli wniosek będzie potrzebował przecinków do innych zasad, zostaną już umieszczone

Będzie wierny odpowiedzieć z dwóch cyfr, od 1 do 5, w każdej sekwencji, bez przecinków i przestrzeni, na przykład: 15, 12, 34.

Legenda:

Och - jednorodni członkowie.

SSP jest złożoną propozycją.

Algorytm przydziału musi być:

1. Określ liczbę fundamentów.

2. Jeśli oferta jest prosta, znajdziemy wszystkie szeregi jednorodnych członków i odwołać się do reguły.

3. Jeśli fundacje są dwa, to jest to złożona propozycja, a każda część jest uważana oddzielnie (patrz pkt 2).

Nie zapominaj, że jednorodne tematy, a faugable tworzą nie skomplikowane, ale prostą skomplikowaną ofertę.

15.1 znaki interpunkcyjne z jednorodnymi członkami

Jednolici członkowie zdania są takimi członkami, które odpowiadają na to samo pytanie i należą do tego samego członka zdania. Jednolici członkowie zdania (jako głównego, tak wtórnego) są zawsze połączone pisaniem, z Unią lub bez niego.

Na przykład: W "latach dzieci Bagrova-wnuk" S. Aksakov z autentycznie poetycki entuzjazm opisuje zarówno letnie, jak i zimowe obrazy rosyjskiej natury.

Ta oferta ma jedną część PTS, są to dwie jednorodne definicje.

W jednym zdaniu może być kilka rzędów jednorodnych członków. Tak więc we wniosku Wkrótce uderzył ciężki prysznic i zakrył hałasowanie przepływów i impulsów wiatru i sosnowe Boron jęczy Rzędy dwa: dwa pedały, hit i objęty; Dwa dodatki porywy i jęki.

Uwaga: w każdym wierszu PTS ma swoje przepisy interpunkcyjne.

Rozważmy różne programy propozycji PTS i sformułować zasady preparatów przecinkowych.

15.1.1. Wielu jednorodnych członków połączonymi przez intonację, bez związków.

Ogólny schemat: SP. Z O.O .

Zasada: Jeśli dwa lub kilka PTS podłączonych tylko przez intonację, przecinek jest umieszczony między nimi.

Przykład: Żółty, zielony, czerwony Jabłka.

15.1.2 Dwóch homogenicznych członów są połączone przez Unię i, tak (w wartości i), lub, lub

Ogólny schemat: O i / tak / obu / lub o.

Zasada: Jeśli dwie OCH są połączone pojedynczym sojuszem i / tak, przecinek nie jest pomiędzy nimi.

Przykład 1.: W martwym życiu jest przedstawione Żółty i czerwony Jabłka.

Przykład 2.: Wszędzie spotkałem się z radością i przyjazną.

Przykład 3.: Tylko ty tak, zatrzymam się w tym domu.

Przykład 4.: Przygotuję ryż z warzywami lub pilawem.

15.1.3 Ostatni OCH dołączył do Union I.

Ogólny schemat: Och, o i o.

Zasada: Jeśli ostatni jednorodny członek jest połączony przez Unię, a następnie przecinek przed nim nie jest umieszczony.

Przykład: W martwym życiu jest przedstawione Żółty, zielony i czerwony Jabłka.

15.1.4. Jednorodni członkowie więcej niż dwa i związek I powtarzane co najmniej dwa razy

Zasada: z różnymi kombinacjami sprzymierzonych (pkt 15.1.2) i spoza Unii (pkt 15.1.1), połączenie jednorodnych członków wniosku jest przestrzegany z regułą: jeśli jednorodni członkowie są więcej niż dwie i Unia I powtarzane co najmniej dwa razy, a następnie przecinek stawia między wszystkimi jednorodnymi członkami

Ogólny schemat: Oh, i Oh, o.

Ogólny schemat: I OH, I OH, IO.

Przykład 1.: W martwym życiu jest przedstawione Żółty i zielony i czerwony Jabłka.

Przykład 2.: W martwym życiu jest przedstawione i żółty, zielony i czerwony Jabłka.

Bardziej złożone przykłady.:

Przykład 3.: Z domu, z drzew i z gołąb i z galerii - Z całego długiego cienia uciekł.

Dwa związki i cztery och. Przecinek między pktami.

Przykład 4.: To było smutne i na wiosennym powietrzu, a na niebieskim niebie, aw samochodzie. Trzy związki i trzy och. Przecinek między pktami.

Przykład 5.: Domy i drzewa i chodniki były pokryte śniegiem. Dwa związki i trzy och. Przecinek między pktami.

Uwaga, po ostatniej OCH nie ma przecinkaBo nie jest między pktami, ale po tym.

To jest ten schemat, który jest często postrzegany dla błędnych i nieistniejących, rozważ to podczas wykonywania zadania.

Uwaga: zasada ta działa tylko pod warunkiem, że Unia powtarza się w jednym rzędzie, a nie w całej propozycji.

Rozważmy przykłady.

Przykład 1.: Wieczorami zebranych na stole dzieci i dorośli I czytaj głośno. Ile wierszy? Dwa: Dzieci i dorośli; cele i czytaj. Związek i nie powtarzany w każdym rzędzie, jest używany raz. Dlatego przecinki nie są ustawione zgodnie z rozporządzeniem 15.1.2.

Przykład 2: Wieczorem Vadim poszedł do swojego pokoju i usiadł odczytać go List i napisz odpowiedź. Dwa rzędy: minęło i usiadłem; Sella (dlaczego? W jakim celu?) Reread i pisz.

15.1.5 Jednolici członkowie są połączonymi przez Unię A, ale tak (\u003d ale)

Schemat: Och, A / ale / Tak

Zasada: Jeśli istnieje związek A, ale tak (\u003d ale) przecinki są ustawione.

Przykład 1: Student pisze szybko, ale się nietokowy.

Przykład 2: Dziecko nie jest już miesiącem miodowym, ale płakał furgonetkę.

Przykład 3: Mała szpula, ale cenna.

15.1.6 Związki powtarzane są dla jednorodnych członków NIE? NIE; Nie tak, że; Potem; Lub albo; ALBO ALBO

Schemat: O, ILO lub O

Zasada: z dwukrotnym powtórzeniem innych związków (z wyjątkiem) ani ani; Nie tak, że; potem; lub albo; Lub, lub przecinek zawsze się stawia:

Przykład 1: A stary człowiek stymusował się wokół pokoju, a następnie psalmy poleciały w niskim głosie, potem córka była imponująca.

Należy pamiętać, że w propozycji są również jednorodne okoliczności i dodatki, ale nie przydzielimy ich na jaśniejszy obraz.

Po tym, jak taent "zapakowany" przecinek nie jest!Ale jeśli zamiast Unii i że i to byłoby tylko i przecinki były aż (zgodnie z art. 15.1.4)

15.1.7. Z jednorodnymi członkami znajdują się podwójne związki.

Zasada: z podwójnymi związkami przecinek jest umieszczony przed jego drugą częścią. Są to związki jak ... tak; nie tylko ale; nie tak bardzo ... ile; Ile ... tak; Chociaż ... ale; Jeśli nie wtedy; Nie tak ... ale; nie tak ... A; Nie tylko nie, ale raczej ...niż inni.

Przykłady: Mam przewodnik tak jakod sędziego więc na równi i Od wszystkich naszych przyjaciół.

Zielony był nie tylko Wspaniały krajobraz i mistrz wykresu ale To było nadal. i Bardzo subtelny psycholog.

Milczący nie to zły ale Wciąż był nieszczęśliwy.

Mgły w Londynie jeśli nie codziennie , że Dzień później.

On był nie tak bardzo zdenerwowany , ile Zaskoczony sytuacją.

Należy pamiętać, że każda część podwójnego związku jest przed pktami, która jest bardzo ważna, aby wziąć pod uwagę przy wykonywaniu zadania 7 (błąd "dla jednorodnych członków") już spotkaliśmy się z tymi związkami.

15.1.8. Często jednorodni członkowie są połączonymi parami

Ogólny schemat: Schemat: OH i O, O i O

Zasada: Z związkiem parowania średniego członków wniosku przecinek jest podniesiony między parami (Unia i działa lokalnie, tylko wewnątrz grup):

Przykład 1: Alleys posadzone syreny i lipy, dzianie i topole, doprowadziły do \u200b\u200bdrewnianej sceny.

Przykład 2: Piosenki były różne: o radości i żalu, nadchodzi dzień przeszłości i dnia.

Przykład 3: Książki na temat geografii i katalogów turystycznych, przyjaciół i losowych znajomych powiedział nam, że Ropotamo jest jednym z najpiękniejszych i dzikich zakątków Bułgarii.

15.1.9. Nie bądź jednorodny, więc nie wyróżnij się przez przecinków:

Wiele powtórzeń o wzmacniającym cieniu nie są jednorodnymi członkami.

A śnieg poszedł i poszedł.

Proste skomplikowane pedały nie są również jednorodne

Powiedział, więc powiedziałem, że sprawdzę.

Frazeolodzy z powtarzającymi się związkami nie są jednorodnymi członkami

Ani jedna, ani ryba, ani mięso; ani światło ani świt; Nie ma dnia

Jeśli jest zdanie niejednorodne definicje.To w obliczu wyobrażalnego słowa i charakteryzuje jeden temat z różnych stron, nie można wstawić Unii między nimi i.

Śpiący złoty trzmiel niespodziewanie wzrósł z głębokości kwiatu.

15.2. Znaki interpunkcyjne w złożonym zdaniu

Kompleksowe złożone propozycje są nazywane, w których proste propozycje są równe w znaczeniu i są związane z pisaniem sojuszy. Części złożonej propozycji nie zależą od siebie i uzupełnić o jeden znaczący liczbę całkowitą.

Przykład: Chodził trzy razy w spokojnym, a za każdym razem, gdy wrócił do domu wydawał się mu granicą ludzkiego szczęścia.

W zależności od rodzaju związku do pisania, które wiąże część wniosku, wszystkie złożone propozycje (SSP) są podzielone na trzy główne zrzuty:

1) SSP z związkami łączącymi (i; tak w wartości i; ani ... ani też; też; również; również; nie tylko ..., ale także; zarówno ... jak i);

2) SSP z związkami separacji (wtedy ..., a następnie; nie wtedy ..., nie tak; lub; albo; albo ..., albo);

3) SSP z interpretacjami związkami (A, ale tak, o wartości, ale jednak, ale tylko, ale tylko, tylko).

15.2.1 Główną zasadą średnika w SSP.

Przecinek między częściami złożonej propozycji jest podniesiony przez główną zasadę, która jest zawsze, z wyjątkiem szczególnych warunkówto ogranicza działanie tej zasady. Warunki te są określone w drugiej części reguły. W każdym przypadku, aby ustalić, czy propozycja jest trudna, konieczne jest znalezienie jej nagrywania nagrywania. Co trzeba rozważyć w tym samym czasie:

a) Nie zawsze każde proste zdanie może również podlegać, a dioda LED. Tak więc propozycje z jednego bezosobowa część, z wadą w sposób nieokreślony. Na przykład: Dużo pracy jest dla niego, a on go znał.

Schemat: [wart] i [wiedział].

Drzwi zostały wywołane, a nikt nie został odszedł.

Schemat: [o nazwie], a [nikt się poruszył].

b) podlegającym zaimkom, zarówno z wyładowaniami osobistymi, jak i innymi: Nagle usłyszałem znany głos przed bólem, a on wrócił do życia.

Schemat: [Słyszałem] i [zwrócił]. Nie trać zaimków w roli podmiotu, jeśli powiedzie się, że podlegają pierwszej części! Są to dwa zdania, każdy ma własną podstawę, na przykład: Artysta był dobrze zapoznany ze wszystkimi gośćmi, a on był trochę zaskoczony, widząc mu jego twarz.

Schemat: [Artysta był znany], a [był zaskoczony]. Porównaj z podobnym wzorem w prostym zdaniu: Artysta był dobrze zapoznany ze wszystkimi gośćmi i trochę był zaskoczony, widząc mu jego twarz. [O opowieści i opowieści].

c) Ponieważ złożona oferta składa się z dwóch prostych, prawdopodobnie każdy z nich może mieć jednorodnych członków w ich kompozycji. Przecinki są również umieszczane zgodnie z zasadami homogeniowych członków, a według reguły złożona propozycja. Na przykład: Odchodzi torba, złoty Spadł cicho na ziemię, a wiatr krążył je w powietrzu i zwrócił się. Oferta schematu: [liście spadły], a [wiatr dotyczy opowieści i opowieści].

15.2.2 Specjalne warunki do ustawiania znaków w złożonym zdaniu

W roku szkolnym języka rosyjskiego jedyny stan, w którym przecinek nie jest umieszczony między częściami złożonej podaży, istnieje obecność ogólny członek wtórny.

Najtrudniejszą rzeczą dla uczniów jest zrozumienie, czy jest Ogólne zdanie zdania wtórnegoco da prawo, aby nie umieścić przecinka między częściami lub nie jest. Ogólne oznacza, że \u200b\u200bodnosi się równocześnie do pierwszej części i drugiego. Jeśli członek ogólny jest - nie ustawiony między częściami SSP. Jeśli jest, w drugiej części nie może być podobnym członkiem wtórnymJest tylko jeden, stoi na samym początku oferty. Rozważ zwykłe przypadki:

Przykład 1.: Rok później córka poszła do szkoły, a mama mogła iść do pracy.

Oba proste propozycje mogą równie kwalifikować się do okoliczności czasu "w ciągu roku". Co się stało za rok? Córka poszła do szkoły. Mama była w stanie iść do pracy.

Przełączanie członka ogólnego na koniec zmian zdania oznacza: Córka poszła do szkoły, a mama była w stanie iść do pracy w ciągu roku. A teraz ten drugi członek nie jest już powszechny, ale odnosi się tylko do drugiego po prostu oferta. Dlatego jest to dla nas tak ważne, miejsce członka ogólnego, tylko początek zdania , a po drugie, ogólne znaczenie wniosku.

Przykład 2.: Wieczorem, wiatr suka i zaczyna się zwiększyć. Co się stało wieczorem? Wiatr ustąpił. Zaczyna się gotować.

Teraz bardziej złożony przykład 1: Na obrzeżach miastaŚnieg już się zaczęły pasować, a tu był już dość wiosna obraz.. W propozycji, dwa okoliczności, każdy prosty. Dlatego dostarczona przecinka. Nie ma ogólnego członka wtórnego. W ten sposób obecność drugiego członka wtórnego tego samego typu (miejsce, czas, cel) w drugim zdaniu daje prawo do umieszczenia przecinka.

Przykład 2.: W nocy temperatura mamy rosła jeszcze bardziej, a my nie spaliśmy całą noc. Nie ma powodu, aby przypisać okoliczności "nocą" do drugiej części złożonej dostaw, więc przecinek jest umieszczony.

Należy zauważyć, że istnieją inne przypadki, w których przecinek nie staje się między częściami złożonej propozycji. Obejmują one obecność ogólnego słowa wprowadzającego, wspólnego przywiązania, a także dwóch propozycji niepewnych osobistych, bezosobowych identycznych w strukturze, wykrzykniku. Ale te przypadki nie zostały uwzględnione w zadaniach EGE, aw podręcznikach nie są one prezentowane, aw szkole nie są badane.




Istnieją dziwne obciążenia zdarzeń w życiu, niezrozumiałe zbieżności okoliczności, znaczących dat, które są tak, jakby nic innego z siebie i może wydawać się cudowne, jak manifestacja najwyższej woli lub tajemniczej predestynacji. Ale są dziesięciolecia i wiek, a co wydawało się dziwne, cudowne, staje się dostępnym zrozumieniem niezbędnej ciągłości w historii kultury.

Michail Lermontov (1814 - 1841)

W 1856 r. Pierwsza edycja wiersza "Demon" dawnego porucznika pułku Tenghinsky Michhail Yurevich Lermontov został opublikowany w niemieckim mieście Karlsruhe. W tym samym roku w Omsku, w rodzinie siedziby tego samego pułku piechoty Piechoty Tengina, Alexander Mikhailovich Vrubel urodził się syna - przyszłego artysty Michaił Vrubel, którego życie żyło w taki sposób, że Lermontov Demon przeleciał do jego Cradle, wybrany noworodkiem swoim nowym prorokiem.

Smutny demon, duch wydechowy,
Poleciał nad grzesznikiem ziemi,
I najlepsze dni pamięci
Przed nim był zatłoczony tłumem;

Tex Dni, kiedy w mieszkaniu światła
On świecił, czyste cheruby,
Podczas pracy komety.
Uśmiechnij się czuły pożyczkodawca.
Uwielbiał się z nim zmienić

Każdy, poważnie zainteresowany kulturą rosyjską i sztuką, nie może zauważyć uderzającego duchowego i kreatywnego związku między dwoma wielkimi rosyjskich cekinami geniinową XIX wieku - poeta Michaiła Lermontova i artysty Michaił Vrubel.

Michail Vrubel (1856-1910)

Tragiczny Ścieżki życia Obaj byli ciągle zgniecione na obrazach ich sztuki, kreatywnej mąki i spostrzeżeń. Jednym z centralnych tematów w dziełach obu artystów stało się tematem demona - upadłego anioła, w dumnej samotności wędrówki nad Wszechświatem.

Brilliant Poem Lermontov "Demon" i uderzające rysunki Vrubela, stały się wierzchołkami w pracy obu mistrzów. Wszyscy, którzy znali Vrubel podczas swojego życia, a wszyscy, którzy później napisali o swojej postaci i kreatywności, nie mogli myśleć o istocie oczywistych głębokich połączeń i duchowej relacji niezwykłego, nikt jak inny rosyjski artysta zakończ XIX. wiek i wielki rosyjski poeta z lat trzydziestych przed uśród ubiegłego wieku.

W ich dzieciństwie były podobne cechy: oba, a drugi wcześnie utracone matki, z których duchowa kruchość była dziedziczona i jednocześnie pokryta pyłuction. Oba bawią się muzyką, którą mogli słuchać godzin, oboje preferowali wszystkie inne gry teatralne z przebieraniem się w bohaterach bajek i powieści.

Wkrótce obudził się i wzrósł nienasycony wyobraźnię - stali się prawdziwymi bohaterami fikcyjnych opowieści i, rezygnując z całej żartobliwą pasją do gry, która nie była w ogóle gry, ale raczej poezja dla dzieci, kreatywność, zafascynowana rówieśnikami, podbił swoją siłę swojej fantazji.

Ale często wpadli w marzymy, a następnie opuścili wszystkich do prywatności: Lermontov poleciał do altana z Acaciasami w ogrodzie, Vrubel miał niezauważalnie w swoim pokoju lub do biblioteki Deadov. Nagłe rozszerzenie i zamyślenie, milczenie i pragnienie samotności, wynikające niezależnie od warunków i okoliczności - wszystko to było zarówno w poecie, jak i artysta z powrotem w dzieciństwie w wyniku ich romantycznej natury.

A LERMONTOV, a Vrubel otrzymali dokładną edukację, ale artysta miał okazję dowiedzieć się więcej i wszechstronnemu w gimnazjum, uniwersytecie, Akademii Sztuk. A jednak, ze wszystkimi różnicami w epokach i przywilejach klasowych, status nieruchomości, ich szkolenia, ich interesy miały dużo podobnych: nauczycieli domowych, fascynacja historii i literatury - starożytność, średniowieczna, epicka, sama i te same ulubione prace i autorzy : Dante, Szekspir, Goethe, Byron i Walter Scott. Puszkina była kumierem obu, ale Vrubel wciąż Lermontov, Turgenew, Tołstoja i Dostoevsky.

Oba dzieciństwo z entuzjazmem namalowanym i napisał z farbami, ale ta pasja nie wyklucza innych; Ich ogromne darowizny nie pojawiły się w miłości do niczego samotnego - literatury lub malarstwa, byli żywo w nauce.

LERMONTOV w jednym czasie był pasjonatem matematyki, Vrubel - Geologii, zarówno w dobrej wierze, jaką uczyła łaciński, aby czytać starożytnych pisarzy w oryginałach, francuskim, niemieckim, a Vrubel nadal studiował niezależnie po angielsku i języki włoskie.

Na uniwersytecie przyszły poeta i artysta przeniknął w głębiny klasycznej filozofii, głównie niemieckiego, ostrzału, hegla, Kant, Schopenhauer.

Spotkanie Vrubela z Lermontovem stało się na samym początku kreatywna ścieżka, ale tylko do trzydziestu lat, kiedy młody artysta napisał freski i ikonostas Kościół Kirillovsky w Kijowie. W latach Petersburg, na Uniwersytecie i na Akademii Sztuk, malował obrazy z innych pisarzy: Turgenevsky (Asya, Lisa i Lauressky), Göthevsky (Margarita i Faust), Anna Karenina Lion Tolstoy, Mozart i Salieri Puszkin był wtedy bliżej anioła i demona.

Po raz pierwszy Vrubel rozpoczął formularz, który spełnia "przeczucie Błogości" i chwałę Wielkiego Artysty, w 1885 roku w Odessie. Ale w tych latach demon nie został przekazany artystom, wymknął się, rozproszony w mgle, jak duch. Prawdopodobnie idea obrazu nie stała się jeszcze wyraźną, wizualną formą namacalną.

Vrubel widział czasami niemal naturalnie osobno: wtedy przed nim były ogromne oczy, płonące, jak czarne diamenty, pełne nieludzkiej melancholii, potem widział jego usta, plecione jak lawa, grzywa węża włosów, a potem wspaniała grabieży skrzydeł, a następnie rozszerzone owalne blady -sero boleśnie odległej twarzy.

Ale to wszystko nie było do całości, wybuchło: "Nie ten" nie został zrobiony, jak tylko artysta przenalizował swoją wizję na płótnie, papier lub glinę; I wszyscy kończyli migrenę, raz na miesiąc uciskał Vrubel, nie do zniesienia, "tak, że ciało napędza drgawki z bólu".

Dopiero po artystce "spotkał się" z jego demonem, Lermontovsky "King of wiedzy i wolności", pomysł obrazu i pragnienie jego wcielenia w malarstwie rozjaśnił jego umysł "Światło wspaniałego ognia".

W 1891 r. Rocznica z dnia tragicznej śmierci Michaiła Lermontova została opublikowana wyjątkowa pełna kolekcja Skład poety, do projektowania i pracy, na których zaangażowany był wielu znanych artystów czasu. Wśród innych mistrzów Michail Vrubel okazało się, że nikt naprawdę nic nie wiedział, a zatem nikt nie traktował poważnie.

Jednak jest to rysunki Vrubel do wiersza Lermontova "Demon", ponieważ nie można pasować do samej istoty, Duchowi poezji Lermontova. Bez tych ilustracji Vrubel, cel publikacji robót Lermontov nie zostanie osiągnięty.

Rysunki innych artystów obok Vruveyevskiy spojrzeli na biednych, nieciekłych, stereotypowych. Nie powstają ponad normy przyjęte w tych latach. Nawet udane rysunki takich mistrzów, takich jak repin, surikov, Vasnetsov są pracami na temat tematów Lermontov, ale nie z ilustracjami do jego poezji i prozy.

Ale w międzyczasie krytycy i artystów najbardziej oszczerczył na Vrubel za "Learning Lermontov", dla analfabetyzacji, a nawet dla niemożności do narysowania. Nawet koneserzy nie rozumieli rysunków Vrubela. Stasov, ten krytyk zalaków, zwany nimi "straszny", repin Vrubel stał się "nieprzyjemny na tych ilustracji".

W tym czasie tylko w wąskim kręgu młodych artystów (Serowa, Korowina) i koneserzy rozumieli znaczenie unikalnych rysunków Vrubela, ich geniusza i adekwatności prac poeta. Żaden z innych Illustratorów Lermontov nie zbliżył się do swojego twórczego i filozoficznego dziedzictwa poety tak blisko, jak udało się artystę zaczarowaną przez Lermontowa "Demon" i jego własny.

Po ukończeniu pracy na rysunkach do Lermontov, Vrubel nie wrócił do demonicznego tematu przez bardzo długi czas. Nie wrócił, aby wrócić - i zostań z nią na zawsze.

W ostatnich latach życia temat Demona stał się centralny w życiu Vrubel. Stworzył wiele rysunków, szkiców i napisał trzy ogromne zdjęcia na tym temacie - Demon Siedzi, Demon Latający i Demon pokonany. Kontynuował "poprawić" ostatnie z nich, nawet gdy była już wystawiona w galerii, tym samym niesamowitą i przerażającą opinię publiczną.

W tym czasie pogorszenie fizycznego i stan umysłu Artysta, który wlewa olej do ognia i wzmocnił legendę już wynikającą o mistrzu, sprzedając duszę diabła. Ale, jak sam Vrubel powiedział,

"Demon nie rozumie - zdezorientowany z diabłem i diabłem, podczas gdy" cholernie "w wielkich jest po prostu" rogaty ", diabeł jest" oszczercy ", a" demon "oznacza" duszę "i uświadwienia wieczną walkę Toczący ludzki duch, szukając pojednania przechodzącego jego namiętności, wiedzę o życiu i nie będąc odpowiedziami na ich wątpliwości na ziemię, czy w niebie. "

Artysta, pisanie demony, miał pić jego gorzką miskę na dno. Zaczął stopniowo ślepy. Cieszymy się, że malowaliśmy, a potem rzeźbie.

A potem wystąpiła nieprzenikalna ciemność. Ostatnie lata Życie Michaił Vrubel spędził w absolutnej ciemności. W klinice był delicious o oczach "Sapphire", które powinien dać komuś.

Vrubel nie pracował 1 kwietnia 1910 roku. Wszedł na cienką linię, oddzieloną przez istotę, a kto spotkał go na ostatnią funkcję - anioły lub demony - nie wiemy ...

Alexander Blok powiedział o Vrubel na swoim grobu:

"To było w nim, że nasz czas został umieszczony najpiękniejszym i najbardziej smutnym, dla którego był tylko zdolny ... wracając w jego stworzeniach stale do" demona ", dał tylko tajemnicę swojej misji. Sam był demonem, upadłym pięknym aniołem, dla którego świat był niekończącą się radością i niekończącą się męką ... "

Kiedy wieczne mgły
Poznanya chciwy, patrzył
Mycie karawany
W przestrzeni opuszczonych świeckich;

Kiedy wierzył i kochał
Szczęśliwa podstawowa kreatywność!
Nie znałem żadnej złośliwości, ani wątpliwości.
I nie groził zdania
Stulecia jałowe śliczki ...

I wiele, dużo ... i wszystko
Pamiętam, że nie miał siły!

M.yu. Lermontov "Demon"
Muzyka: Georg Ots - Fragment F-MA "Demon"

praca naukowa

demon Lermontov i Demon Vrubel

Tymczasem Vrubel nie przypomina dla niego Lermontova w swoim duchowym Walla.

Ale istnieją dziwne obejście wydarzeń w życiu, niezrozumiałym zbiegności okoliczności, znaczących dat. W 1856 r. Pierwsza edycja wiersza "Demon" dawnego porucznika pułku Tenghinsky Michhail Yurevich Lermontov został opublikowany w niemieckim mieście Karlsruhe, w tym samym roku w Omsku, w rodzinie siedziby tej samej piechoty Tengina Pułk Alexander Mikhailovich Vrubel, Urodził się syn - przyszły artysta Michail Vrubel, którego życie rozwinęło się w taki sposób, że Demon Lermontov wyjechał do swojej kołyski, który wybrał noworodek swoim nowym prorokiem.

Podobnie jak Lermontov, Vrubel urodził się z romantyczną duszą, ale 15 lat po wczesnej śmierci poety.

W dzieciństwie były podobne cechy: i był zbyt wcześnie stracił do matek, z których duchowna kruchość i utwardzona zapalony odziedziczył; Obaj bawili muzykę, którą mogli słuchać godzin, zarówno preferowanych do wszystkich innych gier teatralnych; Wkrótce się obudził i zwiększają nienasyconą wyobraźnię. Nagłe rozszerzenie i troskliwość, milczenie i dążenie do samotności - wszystko to było zarówno w poecie, jak i artysta.

Z powrotem w dzieciństwie i Lermontov, a Vrubel czuł, że szerokość świata z powodu wycieczek i podróżujących: od Ural do Moskwy i Kaukazu - Lermontov; Od Syberii do Miast Wołgi, Petersburg i Odessa - Vrubel. Artysta poszedł dużo, a na własnym kraju i za granicą mieszkał w Niemczech, Włochy, Francji, widział Grecji, podróżował na Morzu Śródziemnym, a chociaż napisał trochę czystych obrazów krajobrazowych, natura uwielbiałem i rozumiało się nie mniej niż poeta.

Obaj otrzymali dokładną formację.

Następnie przyjęto następująco: oba, utworzone w niesłyszącym przebiegu reakcji (poeta - w latach 30., po porażce decembrystów, artysty - w latach 80., po porażce ludzi), pomimo jej , W jego duszy ideał dumnego, obracającego się ludzkiego ducha. Ich demon nie jest diabłem, przewoźnikiem zła, przedstawiony z rogami, ogonem i kozim kopytami, w Astounder zwanej "nieczystą mocą". Demon jest symbolem zbuntowanej zasady, anioł, który wzrósł przeciwko Bogu, który odrzucił niezbędność Bożą Woli. Później obraz "demonicznej osobowości" jest zakorzeniona w sztuce romantyzmu, w poezji Byron.

Od buntowniczych tytanów Bairon - Lucyfer, Manfred, Cain - Częściowo prowadzi swojego Rodowodu i Demona Lermontova.

Istota tego obrazu jest podwójna. Z jednej strony wrażenie wielkości ludzkiego ducha, a nie tolerancyjnego o wszelkich zakazach, bez kajdanych w podmuchach do wolności i kompletności wiedzy. Z drugiej strony, niezmierzona duma, ogromna ponowna ocena sił osobowości, co odwraca się z samotnością, zimną, pustką. Demon Lermontov dotarł do absolutnej wolności, ale okazało się, że jest dla niego straszną wolność, ciężki ciężar.

Tylko cholerny bóg

Obrócony -

Z tego samego dnia

Natury gorące ramiona

Na zawsze schłodzony dla mnie. Lermontov M.yu. Poezja, literatura dla dzieci Wydawnictwo, Leningrad, 1981, str.158

W latach "snu i Mgll", tłumienie i nieszczęśliwy stagnacja osobowości Vrubel chciał ponownie rozważyć ducha Ducha. Ale historia już dokonała własnych korekt zrozumienia "demonisty" i nieświadomie do przodu motywy tęsknoty, samotność i śmierć były wyrzucone. Zwłaszcza od samego artysty, ciężar "demonicznych" motywów, dzielnie, był dalekie od Titana, a nie bohatera - był słabym synem czasu nie integracji.

Artysta napisał zdjęcie w 1890 roku, w końcu utworzone przez wyjątkowy indywidualny styl Vrubelian. Ten styl opiera się na dominacji wzoru z tworzywa sztucznego - rzeźbiarskiego, objętościowego, którego oryginalność jest miażdżenia powierzchni kształtu do ostrych, farszowych twarzy, elementów Linqueting do niektórych formacji krystalicznych. Kolor jest rozumiany przez drewno jako osobliwe oświetlenie, malowane światło, przenikając krawędź formularza krystalicznej. Jest to, co jest napisane obraz "Demon (Sitting)" - wynik wszystkiego, który został znaleziony przez artystę w okresie kreatywności Kijowa. Jest to produkt programowy Vrubel, w którym jego metoda artystycznej transformacji rzeczywistości otrzymuje projekt fabuły. Nie jest to metoda bezpośredniej obserwacji i przeniesienie widocznego charakteru, ale metoda idealnej prezentacji, wyobraźni, która jest używana tylko przez widoczne formy do pracy fantastycznie przekształcony świat "demonicznej ekspresywności", według jednego z nich późniejsze krytycy. Impresjonizm z jego instalacją na temat natychmiastowego percepcji empirycznej, która odegrała taką ważną rolę w tworzeniu sztuki późnego XIX wieku, nie dotykając Vrubel. Art M.m. Alpatov Vrubel, od 221

Obraz demona jest uszkodzony z jego prototypu poetyckiego - szatana i reprezentuje "demoniczne ogólnie" w interpretacji artysty XIX wieku. Nie ma fabuły, ale jest "wieczny temat". Forma tego produktu jest po prostu załadowana wspomnieniami artystycznymi, jak jego temat. Rzeźbiona ślepa ciele demona przypomina tytaniczne obrazy Michelangelo. Siedzący Demon jako przesunięty. Jest ogromny, jego postać wydaje się wyciąć z kamienia. Na tle fantastycznych kolorów wyznaczonych z kolorowymi samolotami, jakby mozaika, demon wydaje się być niezwykłe, daleko od zwykłych pomysłów, do których stosuje się osoba. Obraz Vrulevsky wyraził symbol, w którym tęsknota za piękno i sen o ludzkim szczęściu, który jest trudny do znalezienia na Ziemi. Ten obraz może być wykonany tylko tym, że oznacza, że \u200b\u200bużywany artysta. Jego obraz jest zawsze niezwykłym. Farby spalają się jak kamienie szlachetne, jakby poświata od wewnątrz. Dane wydają się ogromne, porównują bohaterów starożytnych mitów.

Lermontov Demon, choć cierpienie, wciąż "król Poznań i wolność". W Vrubel nie jest królewski - ma bardziej tęsknoty i niepokój niż duma i wielkość. Wpłynęło to na ilustracje do wiersza Lermontova.

Tutaj Vrubel ma najbardziej gwałtowny, smutny, samotny twarz na tle górskich szczytów. Mniej był mniej jak w scenach pokusy Tamara, gdzie stara się nad nią zwycięstwo, - tutaj w jego występie jest znak teatralności.

Niesamowite wrażenie można uzyskać z arkuszy "Demona w mocy Tamara", więc są pełne wyrażenia i piękne jako dzieła sztuki graficznej. Nie wiesz, co z trzech opcji, aby preferować. Pierwszy jest "nie płakać, dziecko, nie płakaj na próżno" - Kustowniane przemówienia Demona Tamara, zamyka twarz w zamieszaniu. Obie figury - na tle wspaniałego wzoru orientalnych dywanów. Drugi arkusz - Tamara z zaufaniem i modlitwą odnosi się do jej serca: "kolano do mnie ... z złego współczucia, aby wyrzec się teraz obiad ojca". Na zewnątrz okna Magic Starry Night, jedna wielka gwiazda świeci jaśniej, bliżej niż inni. Demon patrzy na dziewczynę z czułością, dotknął.

A teraz będziemy odnosić się bezpośrednio do wiersza M. Lermontowa "Demon". Piękne wiersze, w których demon mówi Tamara o swojej miłości i samotności:

Tylko cię widziałem -

I potajemnie nagle nienawidził

Nieśmiertelność i moc moja.

Zazdrościłem na nieświadomie

Niekompletna radość ziemskiego;

Nie żyj jak ty, boli mnie,

I strasznie - żyć z tobą.

Bezkrwawą wiązkę serca nieoczekiwany

Znowu krzyknął na żywo

I smutek na dnie starej rany

Zaczął jak węże.

Jaka jest dla mnie wieczność?

Moje dobytek nieskończoności?

Puste słowa sonic.

Rozległa świątynia - bez bóstwa!

Trzecia opcja przedstawiająca chwilę, kiedy

Potężny spojrzenie spojrzał na jej oczy!

Walczył ją. W ciemności nocy

Nad nim właśnie błyszczał

Nieodparty jako sztylet. Dmitrieva n.a. Michail Vrubel, literatura dla dzieci, M., 1984; z. 117.

Ten liść jest dekoracyjnie nieco biedniejszy, ale najbardziej niezwykły wyraz. Oba twarze są profilowe, demon pochyla się nad Tamara, podnosi do niego jako magnes przyciągany przez płonącego spojrzenia, jej zniewolenie.

Odwróć się do wiersza M.yu. Lermontov "Demon".

Uczucia lawy są wylane z duszy demone. Na tle przestraszonej repliki Tamara ("Powiedz mi, dlaczego mnie nie kochasz? Dlaczego powinienem znać twój smutek? Możesz usłyszeć") monolodzy bezlitosnej negatywnej powodują silną odpowiedź pod prysznicem. Zamrozili szaloną pasję, gotowane i uciekli, a VTAMARE zaczyna czuć coś jak ostrożna koncertowa. Ponadto demon jest gotowy nawet zmienić jego charakter:

Chcę pogodzić się z niebem

Chcę kochać, chcę się modlić,

Chcę wierzyć dobrze.

Płacze wioślarskie sotra.

Jestem na chel, zasługujesz

Ślady niebiańskiego ognia -

A świat w ignorancji jest spokojny

Pozwól mu mąkę beze mnie!

Kochaj mnie!

Ponadto artysta rysuje Tamaru w trumnie. Oto dwie opcje, ale najlepsze, być może, które przedstawia tylko resztę głowy. Forma twarzy, jego plastik jest namacalny, jak w rzeźbie i odbywa się przez najłatwiejszy dotyk pędzla, delikatne światło, tylko w jakiś sposób i nieznacznie uzupełnione uderzeniami lekkimi.

Wiersz "Demon" to najlepsza romantyczna praca Lermontova. Praca nad jej kontynuowała prawie wszystkie kreatywne życie poety. Według mitu religijnego Demon jest byłym aniołem, którego Bóg wyrzucił z nieba na Ziemię i karał wieczną samotność. Aby poprawnie postrzegać wiersz, bardzo ważne jest złapanie intonacji autora pierwszej cechy bohatera:

Smutny demon, duch wydechowy,

Latanie nad grzesznikiem ziemi ...

Nie "rozgoryczony" lub "straszny", ale "smutny". Pierwszy epitet włącza czytelnika wkrótce sympatyzuje się samotnym szpikulcem niż potępić go. To bardziej zaskakujące, że przez pomysły religijne demon - personifikacja zła. Hero Lermontov nie jest taki. Dobrze, miłość go również nie zamówiła. Demon sprzeczny, jak wszystkie żywe istoty. Czytelnik znajduje bohatera w tej chwili, gdy wskrzeszał przez okrucieństwa, jest coraz bardziej zajęty wspomnieniami "najlepszych dni":

Te dni, kiedy w mieszkaniu światła

On świecił, czystym cherubem

Podczas pracy pierścieni

Uśmiechnij się czuły przyjazd

Uwielbiał go zmienić.

Kiedy wieczne mgły

Poznanya chciwy, patrzył

Mycie karawany

W przestrzeni opuszczonych świeckich;

Kiedy wierzył i kochał.

Szczęśliwa podstawowa kreatywność!

Nie znałem żadnej złośliwości, ani wątpliwości,

I nie groził zdania

Stulecia jałowe śliczki ...

I wiele, dużo ... i wszystko

Pamiętam, że nie miał siły!

"Pozwala chciwy". W innym miejscu wiersza o demonie powiedział "król wiedzy i wolności". W tej logiki Bóg jest symbolem wiary, despotująco narzucając swoje prawdy bez gazu, demon jest oznaką wątpliwości co do ich niezmienności, bez której nie jest kreatywność. Demon zaprzecza nie do zaprzeczenia. Ale za kolejne zatwierdzenie. Boski spokój, który sprzeciwia się alarmem wyszukiwania. Podstawą jego "wolności" nie wybiera wiary, ale samodzielnie. Demon protestuje przeciwko boskim odleciu, co czyni osobę i okazuje się być bardziej "humanitarnym" bohaterem niż sam Bóg. Dumna walka demona przynosi mu bliżej romantycznego bigara Bairon. Jako romantyczny bohater Demon jest również indywidualisty.

Ogólnie rzecz biorąc, cykl Lermontov, zwłaszcza ilustracja dla "demona", można uznać za wierzchołek umiejętności harmonogramu Vrubel. Tutaj Vrubel celowo umieścił problem, aby wyrazić kolor bez koloru, samych gradacji ciemności i światła. Podobne wyszukiwania, artysta zwany poszukiwaniem "techników", a technika Vrubel jest podobna do magii - dała możliwość uosażenia jego romantycznej wizji natury.

Vrubel.

Vrubel Michaił Aleksandrovich - jeden ze wspaniałych rosyjskich artystów - urodził się 5 marca 1856 r. W Omsku, gdzie jego ojciec (później generał) służył w wojskowej agencji prawnej. Ze względu na częste ruchy ojca ...

Vrubel.

Nadzwyczajna płodność Vrubel w tym czasie życia, tj. Od 90. roku, kiedy przeniósł się do Moskwy i do strasznego ataku choroby psychicznej. Vrubel, znakomicie delikatny ...

Sztuka Sztuka XIX początek XX stulecia często stosowały mity, a Vrubel odwołał się do nich. Jego artystyczne obrazy mitów nie służą ironicznym zrozumieniu nowoczesności, dla artysty jest dość sposobem na romantyzuje go ...

Życie i kreatywność M. Vrubel

Bez względu na to, ile znaczy "demona siedzenia" dla samego M. Vrubela jest tylko odwrotnie, przemienna demona teraźniejszości. To płótno stało się tylko początkiem pracy Vrubel nad jego "Demonica". Chociaż zamierzona tetralogia nigdy nie była napisana ...

Inscenizacja "Snow Maiden" (V. Vasnetsova, M. Vrubel, N. Roerich)

Vrubel Michaił Alexandrovich (1856-1910) jest legendą malarstwa rosyjskiego. Nie tylko jasna nazwa, wielki geniusz, osoba odrażająca, ale zjawisko, otoczone ogromną liczbą mitów i fenomenów mistycznych ...

Nowoczesny styl

Idea syntezy jako panacea z burżuazyjnej szlifowania sztuki przetoczyła się pod koniec XIX - początek XX wieku twórców różne regiony Kultura. W sferze spektakularnej i muzycznej szerokiej teorii i aktywności Richarda Wagnera ...

Vrubel urodził się w Omsku w 1856 roku. Został pozbawiony swojej matki wcześnie, została zastąpiona przez macocha, a częściowo starsza siostra Anna Alexandrovna, przez całe życie wspierające artystę i zauważył okres choroby przez jego stałą pielęgniarkę. Ojciec, prawnik wojskowy ...

Temat demona w pracy MA Vrubel i M.yu. Lermontov.

Lermontov Michahail Yurevich (3 (15) z dnia października 1814 r. - 15 (27) z lipca 1841 r.) - Wielki rosyjski poeta. Urodzony w Moskwie w rodzinie Army Captain Yuri Petrovich Lermontov (1787-1831) i Mary Mikhailovna Lermontov (1795-1817), Nee Arseny ...

Temat demona w pracy MA Vrubel i M.yu. Lermontov.

Wiosna 1881 roku. Nie mając czasu na wypełnienie Akademii, Vrubel poszedł do Kijowa, gdzie zaczęła się jego niezależna sztuka życie. Dwa lata Vrubel pracował dla Kościoła, w atmosferze religijności, co było tak mało uzgodnione z otaczającym ...

Udostępnij znajomym lub zapisz dla siebie:

Ładowanie...