Anna Kern: Život u ime ljubavi Sysoev Vladimir Ivanovič

"GENIJ ČISTE LJEPOTE"

"GENIJ ČISTE LJEPOTE"

“Sljedeći dan morao sam otići u Rigu zajedno sa svojom sestrom Anom Nikolajevnom Wulf. Došao je ujutro i na rastanku mi donio primjerak drugog poglavlja Onjegina (30), u nerezanim listovima, između kojih sam našao četverostruko presavijeni papir sa stihovima:

Sjećam se prekrasnog trenutka;

Pojavio si se preda mnom

Kao prolazna vizija

Poput genija čiste ljepote.

U klonulu beznadne tuge,

U brigama bučne vreve,

I sanjao o slatkim crtama.

Godine su prolazile. Buntovni nalet oluje

Raspršili stare snove

Tvoje nebeske značajke.

U divljini, u tamničkoj tami

Dani su mi se tiho vukli

Bez božanstva, bez nadahnuća,

Nema suza, nema života, nema ljubavi.

Došlo je buđenje u dušu:

I evo te opet,

Kao prolazna vizija

Poput genija čiste ljepote.

I moje srce kuca od zanosa

I za njega su ponovno uskrsnuli

I božanstvo i nadahnuće,

I život, i suze, i ljubav!

Kad sam namjeravala sakriti pjesnički dar u kutijicu, on me dugo gledao, a onda ga mahnito zgrabio i nije ga htio vratiti; Opet sam ih molio; što mu je tada prošlo kroz glavu, ne znam.”

Kakve je osjećaje tada imao pjesnik? Sram? Uzbuđenje? Možda sumnja ili čak kajanje?

Je li ova pjesma rezultat trenutne fascinacije - ili pjesničkog uvida? Tajna genija je velika... Samo skladna kombinacija nekoliko riječi, a kada zazvuče u našoj mašti, odmah se javlja, kao da se materijalizira iz zraka, svjetlo ženska slika puna zanosnog šarma ... Pjesnička ljubavna poruka u vjecnost...

Mnogi su književnici ovu pjesmu podvrgli najtemeljijoj analizi. Sporovi o raznim mogućnostima njezina tumačenja, koji su započeli u osvit 20. stoljeća, još uvijek traju i vjerojatno će se nastaviti.

Neki istraživači Puškinova stvaralaštva ovu pjesmu smatraju samo nestašnom pjesnikovom šalom, koji je odlučio stvoriti remek-djelo samo od klišea ruske romantične poezije prve trećine 19. stoljeća. ljubavni tekstovi... Doista, od sto tri njegove riječi, više od šezdeset su izlizane floskule ("nježan glas", "buntovni poriv", "božanstvo", "nebeske crte", "nadahnuće", "srce kuca u zanosu", itd.). Nemojmo ozbiljno shvatiti ovo viđenje remek-djela.

Prema većini Puškinovih znanstvenika, izraz "genij čiste ljepote" otvoreni je citat iz pjesme "Lalla-Rook" V. A. Žukovskog:

Oh! Ne stanuje s nama

Genij čiste ljepote;

Samo ponekad posjećuje

Nas s nebeskih visina;

On je brzoplet kao san,

Kao prozračni jutarnji san;

I u svetom spomenu

Nije odvojen od srca!

On je samo u čistim trenucima

Bitak dolazi k nama

I donosi otkrića

Blagotvorno za srca.

Za Žukovskog je ova fraza bila povezana s cijelim nizom simboličkih slika - sablasnom nebeskom vizijom, "žurno poput sna", sa simbolima nade i sna, s temom "čistih trenutaka bića", koji otkida srce od „mračno zemaljsko područje“, s temom nadahnuća i otkrivenja duše.

Ali Puškin vjerojatno nije poznavao ovu pjesmu. Napisano za praznik dat u Berlinu 15. siječnja 1821 kralj Pruske Friedricha u povodu dolaska iz Rusije njegove kćeri Aleksandre Feodorovne - supruge velikog kneza Nikolaja Pavloviča, pojavio se u tisku tek 1828. godine. Žukovski ga nije poslao Puškinu.

Međutim, sve slike simbolično koncentrirane u izrazu "genij čiste ljepote" ponovno se pojavljuju u pjesmi Žukovskog "Bio sam mlada muza" (1823), ali u drugačijem izražajnom ozračju - očekivanju "darodavca". napjevi", žudeći za genijem čiste ljepote - uz treptaj svoje zvijezde.

Nekad sam bila mlada muza

Upoznao sam na sublunarnoj strani,

I poletjela je inspiracija

S neba, nepozvan, meni;

Sve zemaljsko vodilo

To je zraka koja daje život

I za mene je u to vrijeme bilo

Život i poezija su jedno.

Ali darivatelj pjevanja

Dugo me niste posjetili;

Njegov dobrodošao povratak

Da čekam kada opet?

Ili zauvijek moj gubitak

I zauvijek neće zvučati harfa?

Ali sve iz lijepih vremena

Kad mi je bio dostupan,

Sve od slatkog, tamnog, čistog

Spasio sam dane prošle -

Cvijeće osamljenog sna

A život je najbolje cvijeće, -

Stavljam na tvoj sveti oltar,

O Genije čiste ljepote!

Žukovski je svojim komentarom pružio simboliku povezanu s "genijem čiste ljepote". Temelji se na konceptu ljepote. “Lijepa ... nema ime ni sliku; posjećuje nas u najboljim trenucima našeg života”; “To nam se čini samo kao minute, da bi se jedino izrazilo, oživjelo, uzdiglo našu dušu”; Lijepo je samo ono što nije lijepo... Lijepo je povezano s tugom, sa težnjom “za nečim boljim, tajnim, udaljenim, što je s tim povezano i što za tebe negdje postoji. A ova težnja je jedan od najneopisivijih dokaza besmrtnosti duše."

Ali, najvjerojatnije, kako je prvi put primijetio poznati filolog akademik VV Vinogradov 1930-ih, slika "genija čiste ljepote" pojavila se u Puškinovoj pjesničkoj mašti u to vrijeme ne toliko u izravnoj vezi sa pjesmom Žukovskog "Lalla-Ruk" ili "Bio sam mlada muza", koliko pod dojmom njegovog članka "Raphaelova Madona (Iz pisma o Dresdenskoj galeriji)", tiskanog u "Polarnoj zvijezdi za 1824." i reproduciranja legende raširene u to vrijeme o stvaranju poznate slike "Sikstinska Madona": "Kažu da Raphael, nakon što je povukao svoje platno za ovu sliku, dugo nije znao što će biti na njemu: inspiracija nije došla. Jednog je dana zaspao pri pomisli na Madonu, a sigurno ga je probudio neki anđeo. Skočio je: ona je ovdje, vičući, pokazao je na platno i nacrtao prvi crtež. A zapravo, ovo nije slika, već vizija: što duže gledate, to ste življe uvjereni da se pred vama događa nešto neprirodno... Ovdje slikareva duša... nevjerojatnom jednostavnošću i lakoćom, prenio na platno čudo koje se dogodilo u njegovoj nutrini ... Ja ... jasno sam počeo osjećati da se duša širi ... Bilo je tamo gdje je mogla biti samo u najboljim trenucima života.

S njom je bio genij čiste ljepote:

On je samo u čistim trenucima

Biće nam leti

I donosi nam vizije

Nedostupno snovima.

... I samo dođe na ideju da je ova slika rođena u trenutku čuda: zavjesa se otvorila, a tajna neba otkrivena je očima čovjeka... Sve, i sam zrak, pretvara se u čistog anđela u prisustvu ove nebeske, prolazne djeve."

Almanah "Polarna zvijezda" sa člankom Žukovskog u Mihajlovsko je donio AA Delvig u travnju 1825., malo prije dolaska Ane Kern u Trigorskoye, a nakon čitanja ovog članka, slika Madone čvrsto se učvrstila u Puškinovoj pjesničkoj mašti.

"Ali Puškinu je bila strana moralna i mistična osnova ove simbolike", izjavljuje Vinogradov. - U pjesmi "Sjećam se divnog trenutka" Puškin je upotrijebio simboliku Žukovskog, spustivši ga s neba na zemlju, lišivši ga vjerskog i mističnog temelja ...

Puškin, spajajući sliku voljene žene sa slikom poezije i čuvajući većinu simbola Žukovskog, osim religioznih i mističnih

Tvoja nebeska obilježja...

Dani su mi se tiho vukli

Bez božanstva, bez inspiracije...

I za njega su ponovno uskrsnuli

I božanstvo i inspiracija...

od ovog materijala gradi ne samo djelo nove ritmičke i figurativne kompozicije, već i drugačije semantičke razlučivosti, strano ideološkom i simboličkom konceptu Žukovskog.

Ne smijemo zaboraviti da je Vinogradov dao takvu izjavu 1934. godine. Bilo je to razdoblje raširene antireligijske propagande i trijumfa materijalističkog pogleda na razvoj ljudskog društva. Još pola stoljeća sovjetski književni kritičari nisu se doticali religijske teme u djelu A.S. Puškina.

Retke “u tišini beznadne tuge”, “u daljini, u tami zatočeništva” vrlo su suglasne s “Ede” EA Baratynskyja; Neke rime Puškin je posudio od sebe - iz Tatjaninog pisma Onjeginu:

I to baš u ovom trenutku

Zar nisi ti, draga vizije...

I tu nema ničeg iznenađujućeg – Puškinovo djelo prepuno je književnih reminiscencija, pa čak i izravnih citata; međutim, koristeći se stihovima koji su mu se svidjeli, pjesnik ih je preobrazio do neprepoznatljivosti.

Prema riječima istaknutog ruskog filologa i puškina B. V. Tomashevskog, ova pjesma, unatoč činjenici da oslikava idealiziranu žensku sliku, nesumnjivo je povezana s A. P. Kernom. "Nije uzalud da je sam naslov" K *** "upućen voljenoj ženi, čak i ako je prikazana u generaliziranoj slici idealne žene."

Na to ukazuje i popis pjesama iz 1816.-1827. koji je sastavio sam Puškin (sačuvan je među njegovim radovima), a koji pjesnik nije uvrstio u izdanje iz 1826., ali ga je namjeravao uvrstiti u svoju dvotomnu zbirku pjesama ( objavljeno je 1829.). Pjesma "Sjećam se divnog trenutka..." ovdje ima naslov "A. P. K [ernu], izravno označavajući onoga kome je posvećena.

NL Stepanov, doktor filologije, iznio je tumačenje ovog djela koje je nastalo u Puškinovo doba i koje je postalo udžbenik: „Puškin je, kao i uvijek, izuzetno točan u svojim pjesmama. No, prenoseći stvarnu stranu svojih susreta s Kernom, stvara djelo koje otkriva unutarnji svijet samog pjesnika. U tišini Mihajlovljeve samoće, susret s AP Kernom probudio je u prognanom pjesniku i sjećanja na nedavne životne oluje, i žaljenje za izgubljenom slobodom, i radost susreta koji je preobrazio njegovu jednoličnu svakodnevicu, a iznad svega , radost poezije."

Drugi istraživač, E. A. Maimin, posebno je istaknuo muzikalnost pjesme: „To je kao glazbena kompozicija dano istovremeno i stvarni događaji u životu Puškina, a idealna slika "genija čiste ljepote" posuđena iz poezije Žukovskog. Poznata idealnost u rješavanju teme, međutim, ne negira živu neposrednost u zvuku pjesme i u njezinoj percepciji. Taj osjećaj živahne neposrednosti ne dolazi toliko od radnje koliko od zadivljujuće, jedinstvene glazbe riječi. U pjesmi ima puno glazbe: melodične, dugotrajne, dugotrajne glazbe stihova, glazbe osjećaja. I kao u glazbi, u pjesmi se ne pojavljuje izravna, opipljiva slika voljene, već slika same ljubavi. Pjesma se temelji na glazbenim varijacijama ograničenog spektra slika-motiva: prekrasan trenutak - genij čiste ljepote - božanstvo - nadahnuće. Te slike same po sebi ne sadrže ništa neposredno, konkretno. Sve je to iz svijeta apstraktnih i uzvišenih pojmova. Ali u općem glazbenom rasporedu pjesme, oni postaju živi pojmovi, žive slike."

Profesor B. P. Gorodetsky napisao je u svom akademskom izdanju „Lirika Puškina”: „Misterij ove pjesme je u tome što sve što znamo o ličnosti A. može izazvati u pjesnikovoj duši osjećaj koji je postao osnova neopisivo lijepog umjetničko djelo, ni na koji način i nikako nas ne približava shvaćanju tajne umjetnosti koja ovu pjesmu čini tipičnom za mnoštvo sličnih situacija i koja je u stanju oplemeniti i oplemeniti ljepotu osjećaja milijuna ljudi...

Iznenadna i kratkotrajna pojava "prolazne vizije" u liku "genija čiste ljepote" bljesnula je među tamama zatočeništva, kada su se pjesnikovi dani vukli "bez suza, bez života, bez ljubavi", mogli oživjeti u njegovoj duši "i božanstvo i nadahnuće, / i život, i suze, i ljubav "samo u slučaju kada je sve to već ranije doživio. Iskustva ove vrste dogodila su se u prvom razdoblju Puškinova izgnanstva - upravo su oni stvorili to duhovno iskustvo, bez kojeg je kasnija pojava "Oproštaja" i takvih ogromnih prodora u dubine ljudskog duha kao što su "Zaklinjanje" i "Za obale domovine daleke“. Stvorili su i ono duhovno iskustvo, bez kojeg se ne bi mogla pojaviti pjesma “Sjećam se jednog divnog trenutka”.

Sve to ne treba shvatiti previše pojednostavljeno, u smislu da su za stvaranje pjesme bila od male važnosti prava slika A.P. Kerna i Puškinov stav prema njoj. Bez njih, naravno, ne bi bilo pjesme. Ali pjesme u obliku u kojem postoji ne bi bilo ni da susretu s A.P. Kernom nije prethodila Puškinova prošlost i cijelo teško iskustvo izgnanstva. Prava slika A.P. Kerna, takoreći, ponovno je uskrsnula pjesnikovu dušu, otkrila mu ljepotu ne samo nepovratno nestale prošlosti, nego i sadašnjosti, što je izravno i precizno rečeno u pjesmi:

Došlo je buđenje u dušu.

Zato treba riješiti problem pjesme "Sjećam se divnog trenutka", kao da je okrenemo na drugu stranu: ne slučajan susret s A.P. Kernom probudio pjesnikovu dušu i učinio da prošlost oživi u novoj ljepoti, ali, naprotiv, proces revitalizacije i obnove pjesnikove duševne snage, koji je započeo nešto ranije, potpuno je odredio sve glavne karakteristike i unutarnji sadržaj pjesme uzrokovan susretom s A.P. Kernom."

Književni kritičar A.I.Beletsky prije više od 50 godina prvi je put stidljivo izrazio ideju da Glavni lik ova pjesma uopće nije žena, već pjesnička inspiracija. “Sasvim sekundarno”, napisao je, “vidimo pitanje imena prave žene, koja je tada uzdignuta na visinu pjesničke tvorevine, gdje su njezine stvarne crte nestale, a ona sama postala generalizacija, ritmički uređena verbalna izraz neke opće estetske ideje... ovu pjesmu jasno je podređen drugoj, filozofskoj i psihološkoj temi, a glavna mu je tema tema različitih stanja unutarnji mir pjesnik u odnosu ovoga svijeta prema stvarnosti”.

Profesor MV Stroganov otišao je najdalje u poistovjećivanju slike Madonne i "genija čiste ljepote" u ovoj pjesmi s osobnošću Ane Kern: "Pjesma" Sjećam se prekrasnog trenutka ... "napisana je, očito, u jednoj noći - od 18. do 19. srpnja 1825., nakon zajedničke šetnje Puškina, Kerna i Wulfsa u Mihajlovskom i uoči Kernova odlaska u Rigu. Tijekom šetnje Puškin je, prema Kernovim sjećanjima, govorio o njihovom “prvom susretu s Olenjinima, izrazio oduševljenje njome, a na kraju razgovora rekao:<…>... Izgledala si kao tako nevina djevojka ... "Sve je to uključeno u to sjećanje na" divan trenutak ", kojemu je posvećena prva strofa pjesme: i prvi susret, i slika Kerna -" nevina djevojka ”(djevica). Ali ova riječ – djevičanska – na francuskom znači Majka Božja, Bezgrešna Djevica. Tako se odvija nehotična usporedba: “kao genij čiste ljepote”. I sljedećeg jutra Puškin je donio Kernu pjesmu ... Jutro se pokazalo mudrijem od večeri. Nešto je Puškina zbunilo u Kernu kad joj je prenio svoje pjesme. Očigledno je sumnjao: može li ona biti ovaj idealan model? Hoće li im se ona pojaviti? - I htio je oduzeti pjesme. Nije uspjela podići, a Kern ih je (upravo zato što nije bila takva žena) otisnula u Delvigov almanah. Sva kasnija "opscena" prepiska između Puškina i Kerna očito se može smatrati psihološkom osvetom adresatu pjesme zbog njegove pretjerane žurbe i uzvišenosti poruke."

Razmatrajući ovu pjesmu 1980-ih s religijsko-filozofskog stajališta, književni kritičar SA Fomichev vidio je u njoj odraz epizoda ne toliko stvarne pjesnikove biografije koliko biografije unutarnjeg, "tri uzastopna stanja duše". ." Od tog vremena dolazi do izražaja filozofski pogled na ovaj komad. Doktor filologije V. P. Sin-nev, polazeći od metafizičkih ideja Puškinove ere, koja je čovjeka tumačila kao "mali svemir", uređen prema zakonu cijelog svemira: troipostazno, Bogu slično biće u jedinstvu zemaljska školjka(“Tijelo”), “dušu” i “božanski duh”, vidio sam u Puškinovom “čudesnom trenutku” “sveobuhvatni koncept bića” i, općenito, “sve Puškina”. Ipak, oba su istraživača prepoznala "živu uvjetovanost lirskog početka pjesme kao pravi izvor nadahnuća" u osobi A.P. Kerna.

Profesor Yu. N. Chumakov nije se okrenuo sadržaju pjesme, već njenom obliku, točnije prostorno-vremenskom razvoju radnje. Tvrdio je da je "značenje pjesme neodvojivo od forme njenog izraza..." i da "forma" kao takva "sama... djeluje kao sadržaj...". Prema L. A. Perfilievoj, autorici najnovijeg komentara ove pjesme, Čumakov je "u pjesmi vidio bezvremensku i beskrajnu kozmičku rotaciju neovisnog Puškinovog svemira, stvorenog nadahnućem i kreativnom voljom pjesnika."

Drugi istraživač Puškinove pjesničke baštine, SN Broitman, u ovoj je pjesmi otkrio "linearnu beskonačnost semantičke perspektive". Ista LA Perfilieva, pažljivo proučivši svoj članak, izjavila je: "Izdvojivši" dva sustava značenja, dvije serije u obliku zapleta ", priznaje njihovu "vjerojatnu množinu"; kao važnu komponentu fabule istraživač pretpostavlja »providnost« (31)«.

Sada se upoznajmo s prilično originalnim stajalištem same L. A. Perfilieve, koje se također temelji na metafizičkom pristupu razmatranju ovog i mnogih drugih Puškinovih djela.

Apstrahirajući od osobnosti A.P. Kerna kao inspiratora pjesnika i adresata ove pjesme i općenito od biografske stvarnosti, te polazeći od činjenice da su glavni citati Puškinove pjesme posuđeni iz poezije V.A. kao i druge njegove slike romantična djela) pojavljuje se kao nezemaljska i nematerijalna supstancija: "duh", "vizija", "san", "slatki san", istraživač tvrdi da je Puškin "Genije čiste ljepote" pojavljuje se u svojoj metafizičkoj stvarnosti "glasnik neba" kao tajanstveni posrednik između autorskog "ja" pjesnika i neke onostrane, više esencije - "božanstva". Ona smatra da autorovo "ja" u pjesmi znači Dušu pjesnika. A "Prolazna vizija" Do pjesnikove duše "Genije čiste ljepote"- to je "trenutak Istine", božanska Objava, koja u trenu obasjava i prožme Dušu milošću božanskog Duha. V "Umor beznadne tuge" Perfilieva vidi bolnost bića duše u tjelesnoj ljusci, u frazi "Dugo mi je zvučao nježan glas"- arhetipsko, primarno sjećanje duše o Nebu. Sljedeće dvije strofe "opisuju Bitak kao takav, obilježen zamornim trajanjem za dušu". Između četvrte i pete strofe nevidljivo se očituje providnost ili "Božanski glagol", uslijed čega "Došlo je buđenje u dušu." Tu se, u intervalu ovih strofa, postavlja „nevidljiva točka, koja stvara unutarnju simetriju ciklički zatvorene kompozicije pjesme. Istodobno, to je točka prekretnice-povratka, iz koje se naglo okreće „prostor-vrijeme“ Puškinova malog Svemira, počinje teći prema sebi, vraćajući se iz zemaljske stvarnosti u nebeski ideal. Probuđena duša ponovno dobiva sposobnost opažanja božanstva. I to je čin njezina drugog rođenja – povratak božanskom principu – „Uskrsnuće“.<…>Ovo je stjecanje Istine i povratak u raj...

Jačanjem zvučanja posljednje strofe pjesme obilježava se punina bića, trijumf obnovljene harmonije „malog svemira“ – tijela, duše i duha osobe općenito ili osobno samog pjesnika-autora, tj. je, "cijeli Puškin".

Rezimirajući svoju analizu Puškinova djela, Perfilieva sugerira da, „bez obzira na ulogu koju je A. prema autoru članka, posvećena prirodi nadahnuća), „Prorok“ (posvećen providnosti pjesničke kreativnosti) i "Sami sam sebi podigao spomenik nerukotvoren..." (posvećen neiskvarenosti duhovne baštine). Među njima, “Sjećam se divnog trenutka...” doista je, kao što je već rečeno, pjesma o “punini bića” i o dijalektici ljudske duše; i o "čovjeku općenito", kao o Malom svemiru, uređenom prema zakonima svemira."

Naizgled predviđajući mogućnost takvog čisto filozofskog tumačenja Puškinovih stihova, već spomenuti N.L.Stepanov je napisao: „U tom tumačenju Puškinova pjesma gubi svoju životnu konkretnost, onaj senzualni i emocionalni početak koji toliko obogaćuje Puškinove slike, daje im zemaljski, realističan lik... Uostalom, ako napustimo te specifične biografske asocijacije, biografski podtekst pjesme, tada će slike Puškina izgubiti svoj vitalni sadržaj, pretvoriti se u uvjetno romantične simbole, što znači samo temu pjesnikova stvaralačkog nadahnuća. Tada možemo Puškina zamijeniti Žukovskim s njegovim apstraktnim simbolom "genija čiste ljepote". To će iscrpiti realizam pjesnikove pjesme, izgubit će one boje i nijanse koje su toliko važne za Puškinovu liriku. Snaga i patos Puškinove kreativnosti je u spoju, u jedinstvu apstraktnog i stvarnog."

Ali čak i koristeći najsloženije književne i filozofske konstrukcije, teško je osporiti tvrdnju N. I. Černjajeva, izrečenu 75 godina nakon stvaranja ovog remek-djela: "Svojom porukom" Za *** "Puškin ju je ovjekovječio (A.P. Kern. - V.S.) kao što je Petrarka ovjekovječio Lauru, a Dante Beatrice. Proći će stoljeća, a kad se mnoštvo povijesni događaji a povijesne osobe će biti zaboravljene, osobnost i sudbina Kerna, kao inspiratora Puškinove muze, izazvat će veliko zanimanje, izazvati kontroverze, pretpostavke i reproducirati će je romanopisci, dramatičari, slikari."

100 tisuća - na čistom komadu papira Došao je sljedeći dan, a naš junak je ponovno bio pred pogledom uzvišenog. Ovaj put vlasnik nije bio sam: do njega je sjedio debeljuškasti muškarac s dugim smrknutim nosom i u pince-nezu: „Pa Vuk, idemo dalje. Čuo sam da si dobar u tome

LONE "GENIJ" U jednoj od američkih umjetničkih galerija ne možete vidjeti ništa, u biti, neupadljivu sliku. Za stolom sjedi obitelj: muž, žena i kći, a pored stola lice sluge. Obitelj svečano ispija čaj, a suprug u desnoj ruci drži šalicu u moskovskom stilu, poput tanjurića. Imati