През 1856 г. германският град Карлсруе. С хомогенни членове, съюзи се повтарят или; Не това, не това; тогава тогава; или или; или Or

Междувременно Врубел не приличаше на Лермонтов за него в своята духовна воля.

Но има странни съвпадения на събитията в живота, неразбираеми съвпадения, значителен DAT.. През 1856 г. в германски град Карлсруе публикува първото издание на стихотворението "Демон" на бившия лейтенант на Tenginsky полка на Михаил Юревич Лермонтов, а през същата година в Омск, в семейството на седалището на същия Tenginsky пехотен полк Александър Михайлович Врубел е роден син - Бъдещият художник Михаил Врубел, животът на който се развиваше така, в който Демон Лермонтов прикрепи към люлката си, избира новороденото с новия си пророк.

Подобно на Лермонтов, Врубел е роден с романтична душа, но 15 години след ранната смърт на поета.

В детството им имаше сходни характеристики: и той беше твърде рано изгубен от майките, от които духовната нестабилност и леяр на леяр; И двамата забавляват музиката, която биха могли да слушат в продължение на часове, и двете предпочитат всички други театрални игри; В тях скоро се събудиха и увеличиха ненаситно въображение. Внезапно разширение и замисленост, мълчание и стремеж към самота, - всичко това беше едновременно в поета и от художника.

В детството и Лермонтов, и Врубел можеше да почувства широчината на света поради пътувания и пътувания: от Урал до Москва и Кавказ - Лермонтов; От Сибир до Град Волга, Санкт Петербург и Одеса - Врубел. Художникът отиде много и в собствената си страна и в чужбина, той живее в Германия, Италия, Франция, видя Гърция, пътувала в Средиземно море и въпреки че е написал малко чисти пейзажни картини, природата обичаше и разбираше не по-малко дълбоко от поет.

И двете получиха задълбочено образуване.

След това следното беше събрани: и двете, формирани в глухота на реакцията (поетът - в 30-те, след поражението на декемвристите, художникът - през 80-те, след поражението на хората), въпреки че , в душата си, идеалът на горд, въртящ се човешки дух. Техният демон не е дявол, носителят на злото, изобразен с рогове, опашка и копита, в утайката, наречена "нечист власт". Демонът е символ на бунтовния принцип, ангел, който се издига срещу Бога, който отхвърли незаменяността на Божията воля. По-късно имиджът на "демонична личност" се корени в изкуството на романтизма, в поезията на Байрън.

От бунтовни титани на Бейрон - Луцифер, Манфред, Каин - отчасти води демон на родословието и Лермонтов.

Същността на това изображение е двойна. От една страна, впечатлението за величието на човешкия дух, не толерантно към всички забрани, без окови в поривите им на свобода и пълнота на знанието. От друга страна, неизмерима гордост, огромна преоценка на личността, която се обръща с самота, студ, празнота. Демонът Лермонтов достигна абсолютна свобода, но се оказа страхотна свобода за него, тежко бреме.

Само Бог е проклет

Обърнато -

От същия ден

Природа Горещи ръце

Завинаги охлажда за мен. Лермонтов М.Ю. Поезия, детска литература Издателство, Ленинград, 1981, стр.158

В годините на "сън и mgll", потискането и нещастната стагнация на личността Врубел отново искаше да преразгледа духа на Духа. Но историята вече е направила свои собствени корекции на разбирането на "Демониста" и несъзнателно на предните мотивите на копнежа, самотата и смъртта. Особено след като самият художник, тежестта на "демоничните" теми, смело, е далеч от Титан, а не герой - той е слаб син на неинтеграционното си време.

Художникът е написал снимка през 1890 г., най-накрая се формира от уникалния врубелски стил. Този стил се основава на доминирането на пластмасово-скулптурния, обемния модел, чиято оригиналност се раздробява на повърхността на формата към остри, пълнеж, лицата, по-малко от кристални образувания. Цветът се разбира от дървото като особена осветление, боядисаната светлина, проникваща на ръба на кристалната форма. Това е, което е написана картината "демон (заседание)" - резултатът от всичко, което е намерено от художника в киевия период на творчество. Той е програмен продукт на Врубел, в който неговият метод на художествена трансформация на реалността получава дизайн на парцела. Това не е методът на пряко наблюдение и прехвърлянето на видима природа, но методът на идеално представяне, въображение, което се използва само от видими форми за работа фантастично трансформиран свят на "демонична експресивност", според един от по-късни критици. Импресионизъм с инсталацията си в непосредственото емпирично възприятие, което играе такава важна роля при формирането на изкуството на края на 19-ти век, не докосваше Врубел. Изкуство М. Алпатов Врубел, от 221

Образът на демон е отчупен от поетичния си прототип - Сатана и представлява "демоничен принципно" в тълкуването на художника от 19-ти век. Няма сюжет, но има "вечна тема". Формата на този продукт е просто натоварена с художествени спомени, като неговата тема. Скулптурният блайнд на демона прилича на титаничните образи на Микеланджело. Да седи демон като изместен. Огромен е, че фигурата му изглежда изрязана от камък. На фона на фантастичните цветове, поставени с цветни равнини, сякаш мозайка, демонът изглежда нездраво, далеч от обикновените идеи, към които се използва човек. Vrublevsky image изрази символ, в който копнежът на красотата и мечтата за човешкото щастие беше обединено, което е трудно да се намери на земята. Това изображение може да бъде въплътено само от това означава, че използваният художник. Неговата картина винаги е необичайна. Боите горяват като скъпоценни камъни, сякаш светят отвътре. Цифрите изглеждат огромни, сключват героите на древните митове.

Лермонтов демон, макар и страдание, все още "цар Познан и свобода". В Врубел той не е кралски - има повече копнеж и безпокойство, отколкото гордостта и величието. Това засегна илюстрациите към поемата на Лермонтов.

Тук Врубел има най-ожесточеното, тъжно, самотно лице на фона на планинските върхове. По-малко беше по-малко като в сцените на изкушението на Тамара, където той се опитва победата си над нея, - тук, в неговия външен вид, има знак за театралност.

Невероятно впечатление може да бъде получено от листите на "демон до властта на Тамара", така че те са пълни с изражение и красиви като работи графично изкуство. Не знаете какви са трите опции за предпочитане. Първият е "Не плачете, дете, не плачете напразно" - демонът се кара изкушевите изказвания на Тамара, тя затваря лицето си в объркване. И двете фигури - на фона на великолепния модел на ориенталски килими. Вторият лист - Тамара с доверие и молитва се обръща към сърцето си: "Коляно за мен ... от злото състрадание да се откаже от вечеря." Извън прозореца Magic Star Night, един голяма звезда Шини по-ярки, по-близо от други. Демонът гледа на момичето с нежност, докосна.

И сега ще се обърнем директно към стихотворението М. Лермонтов "Демон". Красиви стихове, в които демонът казва на Тамара за нейната любов и самотата й:

Само ви видях -

И тайно внезапно мразеше

Безсмъртие и власт.

Завидох несъзнателния

Непълна радост от земните;

Не живейте като вас, боли ме,

И ужасно - да живеем с вас.

В безкръвен сърдечен лъч неочакван

Отново извикал на живо

И тъга в дъното на една стара рана

Започна като змии.

Какво е тази вечност за мен без теб?

Моите притежания безкрайност?

Празни звукови думи

Обширен храм - без божество!

Третият вариант е изобразяващ момент, когато

Могъщ поглед погледна очите си!

Той се бореше. В тъмнината на нощта

Над него право

Неустоим като кама. ДМИТРИЕВА Н.А. Михаил Врубел, Детска литература, М., 1984; от. 117.

Този лист е декоративно донякъде по-беден, но най-забележителният израз. И двете лица са в профил, демонът се обляга над Тамара, той се вдига при него като магнит, привлечен от парящия му поглед, тя ще поробят.

Превърнете се в стихотворението M.YU. Лермонтов "демон".

Чувствата на лава се изливат от душата на Демоне. На фона на уплашената реплика Тамара ("кажи ми, защо не ме обичаш? Защо да знам твоята тъга? Можете да чуете") монолозите на безмилостното отрицателно предизвикателен отговор в душ. Те замръзнаха лудата страст, варена и избягала, докато Втареаре започва да усеща нещо като предпазливо предчувствие. Освен това демонът е готов да промени естеството си:

Искам да се съгласувам с небето

Искам да обичам, искам да се моля,

Искам да повярвам добре.

Плачеща гребане Сотра

Аз съм на чем, заслужавате

Следи от небесен огън -

И светът в невежеството е спокоен

Нека брашно без мен!

Обичай ме!

Освен това художникът рисува Тамару в ковчега. Ето две възможности, но най-добрите, може би, този, който изобразява само главата. Формата на лицето, неговата пластмаса е осезаема, както в скулптурата и се извършва от най-лесния докосване на четката, деликатна светлина, само по някакъв начин и леко допълнена със светлинни удари.

Поемата "Демон" е най-добрата романтична работа на Лермонтов. Работата по нея продължи почти целия творчески живот на поета. Според религиозния мит, демонът е бившият ангел, който Бог е изгонен от небето на земята и е наказвала вечната самота. За да се възприемат правилно стихотворението, е много важно да се улови интонацията на автора на първата характеристика на героя:

Тъжен демон, дух за издишване,

Летящи над греха на земята ...

Не "огорчен" или "ужасен", но "тъжен". Първият епитет конфигурира читателя скоро да симпатизира с самотен шиш, отколкото да го осъди. Това е още по-изненадващо, че чрез религиозни идеи демонът - олицетворението на злото. Лермонтов герой не е такъв. Добре, любовта му също не е поръчана. Демон противоречив, като всички живи същества. Читателят се грижи за героя в момента, когато той се забавлява в зверствата, все повече е зает със спомени " най-добри дни»:

Тези дни, когато в жилището на светлината

Той блестеше, чист херувим

Когато бягате пръстени

Усмивка любящо пристигане

Обичаше да го промени.

Когато през вечните мъгли

Познаня алчни, той гледаше

Измиване на каравани

В пространството на изоставени осветителни тела;

Когато той вярваше и обичаше.

Честит първично творчество!

Не знаех никаква злоба, нито съмнение,

И не застрашиха ума си

Векове безплодни

И много, много ... и всичко

Спомням си, че не са имали силата!

"Когниция алчни." На друго място на стихотворението за демона, каза "кралят на знанието и свободата". В тази логика Бог е символ на вяра, деспотиално налагайки своите немаскини истини, демонът е знак за съмнението за тяхната неизменност, без които никое креативност не е невъзможно. Демонът не отрича в името на отричането. Но за последващо одобрение. Божественото спокойствие се противопоставя на тревогата на търсенето. Основата на неговата "свобода" не избира вяра, а самопознание. Демонът протестира срещу божественото леене, което прави човек и се оказва по-много "хуманно" герой от самия Бог. Гордата борба на демона го приближава до романтичния бансар на Бейрон. Като романтичен герой демонът също е индивидуален.

Като цяло, цикълът Лермонтов, особено илюстрацията за "демон", може да се счита за върхове на уменията на графика в Врубел. Тук Врубел умишлено постави проблема, за да експресира цвят без цвят, настория на тъмни и светли. Подобни търсения, художникът нарече търсенето на "техници", а техниката на Врубел е близка до магия - тя дава възможност да въплътим романтичната си визия за природата.

Сред художествената интелигенция, особено по-младото поколение, имаше все по-страстен, на фанатизма, феновете на Врубел, за които собствената му работа беше храм и всяка дума - откровение.

Врубел стана изразителен граница. И картината на неговия "демон" блестеше с бои, фантастично пречупени в "настоящето" и "миналото" и "бъдещето". Това бяха боите на "епичното" и "футуристично" изкуство, изкуството на "архаист", "новатори", "класики" и "авангардзи". Феноменът на Врубел в това и се състои, че най-малкото му е взел принадлежност към всяка художествена ориентация, а неговата "анормалитност" се превърна в брутална трагедия - недоразумение, осъждане и отхвърляне на него като художник. Историческата ирония е, че Врубел не е станал художник в някой от художествените "стада". И в този смисъл, знакът на съдбата му - "демон победи". Снимка. И живопис-пророчество.

През 1856 г. 1-то публикуване на стихотворението "Демон" Михаил Лермонтов е публикуван в германския град Карлсруе, а през същата година бъдещият художник Михаил Врубел е роден в Омск. Демонът беше програмен символ, художествена форма на философския светоглед и лиричният герой на много творби на двамата художници.

И горд демон няма да изостане

Все още живея от мен,

И умът ми трябва да е болен

Лъч от прекрасен огън;

Показва изображението на съвършенство

И изведнъж отнема завинаги

И даване на предчувствие на блаженство,

Никога няма да ми дам щастие.

Лермонтов демон се влюбва в грузинската принцеса Тамару; Тя е образ на съвършенството на земната красота и ангелската чистота; Но това също възниква привличане към неизвестни и величествени, съмненията се раждат в установените правила и катехизизъм на вярата. На смъртоносна увереност на устните си "странна усмивка":

Какво е в него? Макет на съд

Непобедим съмнение?

Il to life студено презрение?

Il с небесно гордо enmity?

Сред героите на Врубел - Шекспир и Гьоте символи. И от Фауст и в хор вещиците в Макбет ("зло - добро, добро - в злото") художникът отговаря на демоничен диалектик.

Такава муза не можеше да бъде и не е имала Пушкин с олимпийската хармония на своя светоглед и здравословната радост на битието. На модерното в своето време демонизмът на Bairoonovsky Sense of Pushkin в "Екгони" и други произведения иронично наблюдавани като светска маска, като на "пародия".

След демон, може би, само Хамлет е силен привързаност, събеседникът на Врубел. Според неговото убеждение, никой от актьорите не е проникнал в същността на датския принц. "Това ще бъде пари - наемете театъра, ще донеса на актьорите и ще играя наистина, - веднъж Врубел в кръга на приятелите. - Погледнете в огледалото, какъв вид хамлет сте? - отвърна Врубел. - Ти ' Re Liliput, имате зъб с свирка и гласове. Никой от човека няма да ходи, за да гледа как ще изкриви Шекспир! .. - какво? - clally възрази врубел. - Това не ме докосва; аз ще играя един преди празна зала, аз съм доста 1 .

След края на илюстрациите към писанията на Лермонтов Врубел, изтощен от демона, е освободен от заклинанието си и от потисничеството си и почти 10 години не се връща към образа на това "зъл г-н". Десет години, свободни от демона, станаха, може би най-щастливият понякога от живота му. Това са годините на щастливата брачна любов, повдигайки творческите сили, по-трайни от преди, успеха на клиентите.

В края на декември 1898 г. Врубел пише римски Корсаков: "Аз готвя" демон ". Болезнените търсения продължават три години. През декември 1901 г. беше завършен снимка" демон победи ". Но скоро той започна да пренаписва отново кърпата си отново, Не спиране на работата дори на изложби в Москва и особено в Санкт Петербург, където картината беше през февруари - март 1902 г., Александър Бенуа разказва: "Всяка сутрин, до 12, обществеността може да види как Врубел" добави "неговата снимка. В тази последна борба (2 месеца по-късно художникът вече беше в болницата) имаше нещо ужасно и чудовищо. Всеки ден намерихме нови и нови промени. Лицето на демона се превръща в ужасно и ужасно, болезнено и по-болезнено; Неговата поза, привързаността му имаше нещо изтезание - обърна се в себе си, нещо до последната странна и болезнена, общия вкус, напротив, той става все по-очарователен, блестящ. Цели фойерверки за звънене пауни, разпръснати по крилата на демона, планините бяха осветени зад странното тържествено блясък, главата и гърдата на демона бяха украсени с камъни и кралско злато. В този вид картината беше и нарушена и безумно се радва. Но самият художник се страхуваше от нея, или моделът покрил лицето й, обърквайки образа на господаря и го буташе до съвсем различно. Имаше преврат и оттогава картината започна да се запълва, черна, позата започна естествено, главата е по-красива, по-благоразумна, и демоничната красота почти напълно изчезна. Врубел ще промени напълно картината, ако не беше отхвърлен другар, поне на изложението, да не се отнася до работата си " 2 .

Дори художниците, които са взели изкуството на Врубел, не могат да бъдат приспаднати от изискванията на правилната анатомия на фигурата на фигурата, изразът на който се възприема като недостатък или логист на картината. Улавя на художници, дори близките му другари водеха Врубел до бяс. В писмо EI Ge, той казва, че човекът на улицата, заразен с Толстой-християнски идеи, "с утроен гняв предпазва неговата половина от ярка светлина. Пред жакет, той въздъхна за сладкото му белечене и Твърди се, че са петили от дребни, ежедневие.

Знаех Врубел Н. А. Прахов пише, че "демонът на Врубел не можеше да се счупи в порива на отчаяние ... В последната снимка на Врубел, той не се счупи, но само изсумтява ...".

Когато Врубел е поставен в болницата, болници и преследвачи, без да се крие радост, побърза да уведоми читателите, че ръководителят на руските депалементи "заспал луд", като бодлер, и че, следователно, "демонът" и всичко това Картината на Врубел е плод на лудостта 3 .

2. Benoita A. Врубел // Светът на изкуството. 1903. № 10-11, стр. 182.

3. Текст и кавички: Suzdalev p.k. Врубел и Лермонтов. М., 1991.

Подредете препинателните знаци. Посочете две предложения, в които трябва да поставите една запетая. Запишете номерата на тези предложения.

1) През 1856 г. първото издание на стихотворението "демон" на бившия лейтенант на тенхинския полк М. Ю. Лермонтов е публикуван в германския град Карлсруе и през същата година в Омск в семейството на седалището на едни и същи Tenginsky пехотен полк am vrubel е роден син - бъдещ художник Михаил Врубел.

2) Много платно I. K. Aivazovsky се възприемат като музикални или поетични импровизации.

3) За първи път за такива дълги войни, от парка идваше смях и се блъсна във въздушните мечове ръждясали от дъжд.

4) С декемврийските поети на композитора А. А. Алибайева, както общите възгледи, така и много от обстоятелствата на живота и тежка лична съдба са свързани.

5) Произходът на реките и изворите и гориците и дъбовете започнаха в района на Мешерск.

Обяснение (вж. Също правило по-долу).

Ние поставяме пунктуационни знаци.

1) През 1856 г. първото издание на стихотворението "демон" на бившия лейтенант на тенхменския полк М. Ю. Лермонтов е публикуван в германския град Карлсруе, а през същата година в Омск в семейството на седалището на Същият Tenginsky пехотен полк е роден - бъдещият художник Михаил Врубел (запетаята разделя основите).

2) Много платна I. K. Aivazovsky се възприемат като музикални или поетични импровизации (Съюзът, както действа като "по качество", а не в състава на сравнителен оборот, така че запетаята не стана).

3) За първи път в толкова дълги войни, от парка идваше смях и се блъсна във въздуха, скърцането ръждясал от дъжд на люлка (основите имат общ член на второ място, следователно запетая между основите не се поставят).

4) С поетите-декемвристите на композитора А. А. Алабаев върза и общите мнения и много обстоятелства на живота и сериозна лична съдба (запетая с хомогенна).

5) Произходът на реките и изворите и гориците и дъбовете (запетаи с хомогенен, свързан с повтарящия се съюз и), се защитеят в района на Мехашерски.

Отговор: 1, 4.

Отговор: 14 | 41

Източник: демо версия на EGGE-2016 на руски език.

Правило: Задача 16. Познаванията на Ploban в SSP и в изречение с хомогенни членове

Препинателни знаци в сложно предложение и в присъда с хомогенни членове

В тази задача се проверява знанието на две точки:

1. Запетай в просто изречение с хомогенни членове.

2. запетаи в сложно изречение, части от които комбинират синдикатите, по-специално, Съюз I.

предназначение: Намерете две предложения, в които трябва да поставите една точка във всяка. Не две, а не три (и това се случва!) Запетаи и един. В същото време е необходимо да се посочи броят на предложенията, когато пропуснатата запетая е поставена, тъй като има такива случаи, че вече има запетая в предложението, например с натрупан оборот. Ние не го считаме.

Не трябва да търсите запетаи в различни обороти, входни думи и в SPP: относно спецификацията в тази задача се проверяват само трите определени точки. Ако предложението ще се нуждае от запетая за други правила, те вече ще бъдат поставени

Ще бъде вярно да се отговори от две цифри, от 1 до 5, във всяка последователност, без запетаи и пространства, например: 15, 12, 34.

Легенда:

OCH - хомогенни членове.

SSP е сложно предложение.

Алгоритъмът трябва да бъде:

1. Определете броя на основите.

2. Ако офертата е проста, тогава откриваме всички редици на хомогенни членове и се обръщаме към правилото.

3. Ако основите са две, тогава това е сложно предложение и всяка част се счита за отделно (виж параграф 2).

Не забравяйте, че хомогенните теми и фазасите не създават не усложнени, а просто сложно предложение.

15.1 Пунктуационни знаци с хомогенни членове

Единните членове на изречението са такива членове, които отговарят на един и същ въпрос и принадлежат към един и същ член на присъдата. Единните членове на изречението (както основните, толкова вторични) винаги са свързани чрез писане, със Съюза или без нея.

Например: В "Детските години Багров-внук" С. Аксаков с истински поетичен ентусиазъм описва и лятото, така и зимните картини на руската природа.

Тази оферта има една част от PTS, това са две хомогенни дефиниции.

В едно изречение може да има няколко реда хомогенни членове. Така че в предложението Скоро удари тежък душ и покриваше шума от дъждовни потоци и импулси на вятъра, а боровете на бор Редове две: две педали, удари и покритШпакловка Две допълнения пориви и стени.

Забележка: във всеки ред, PTS има своите препинателни правила.

Разгледайте различни схеми за предложения с PTS и формулирайте формулировките на правилата на запетая.

15.1.1. Редица хомогенни членове, свързани с интонация, без синдикати.

Обща схема: LTD.

Правило: ако две или няколко точки са свързани само с интонация, запетаята се поставя между тях.

Пример: жълто, зелено, червено Ябълки.

15.1.2 Два хомогенен елемент са свързани с Съюза и, да (в стойност и), или, или. \\ T

Обща схема: O и / да / или / или за.

Правило: ако две OCH са свързани с един алианс и / да, запетаята не се поставя между тях.

Пример 1.: В живота са изобразени жълто и червено Ябълки.

Пример 2.: Навсякъде, където бях срещал забавно и приятелски.

Пример 3.: Само ти да, ще остана в тази къща.

Пример 4.: Ще приготвя ориз със зеленчуци или пилаф.

15.1.3 Последно OCH се присъедини към Съюза I.

Обща схема: О, наоколо.

Правило: ако последният хомогенен член се присъедини към Съюза и след това запетая пред нея не се поставя.

Пример: В живота са изобразени жълто, зелено и червено Ябълки.

15.1.4. Хомогенни членове повече от два и съюз И повторен поне два пъти

Правило: с различни комбинации от съюзнически (точка 15.1.2) и несъзрението (параграф 15.1.1), комбинацията от хомогенни членове на предложението е спазена на правилото: ако хомогенните членове са повече от два и Съюза И повторен поне два пъти, след това запетаята поставя между всички хомогенни членове

Обща схема: О, и о, и за.

Обща схема: И о, и о, Йо.

Пример 1.: В живота са изобразени жълто и зелено и червено Ябълки.

Пример 2.: В живота са изобразени и жълто, и зелено и червено Ябълки.

По-сложни примери:

Пример 3.: От къщата, от дървета, и от гълъб, и от галерията - От цялата дълга сянка избяга.

Две съюзи и четири OCH. Запетая между т.

Пример 4.: Беше тъжно и през пролетния въздух и на живото небе и в колата. Трия съюз и три OCH. Запетая между т.

Пример 5.: Къщи и дървета и тротоари бяха покрити със сняг. Две съюзи и три OCH. Запетая между т.

Забележка, след последното OCH няма запетаяЗащото не е между ПТ, но след него.

Именно тази схема често се възприема за погрешните и несъществуващи, помислете за това при изпълнение на задача.

Забележка: това правило работи само при условие, че Съюзът се повтаря в един ред, а не в цялото предложение.

Разгледайте примери.

Пример 1.: Вечер на масата се събраха деца и възрастни И прочетете на глас. Колко редове? Две: Деца и възрастни; цели и четене. Съюз и не се повтаря във всеки ред, той се използва еднократно. Следователно запетаите не са поставени съгласно Наредба 15.1.2.

Пример 2: Вечерта Вадим отиде в стаята си и седна rerad. Писмо и напишете отговор. Два реда: отиде и седна; Sella (Защо? За каква цел?) Препрочетете и пишете.

15.1.5 Единните членове са свързани с Съюза А, но, да (\u003d но)

Схема: О, а / но / да

Правило: ако има съюз А, но, да (\u003d но) запетаи са определени.

Пример 1: Ученикът пише бързо, но не са мачта.

Пример 2: Бебето вече не е меден месец, но извика ван.

Пример 3: Малък макара, но скъпоценен.

15.1.6 Съюзите се повтарят за хомогенни членове НЕ НЕ; Не това, не това; Тогава тогава; Или или; Или Or

Схема: o, МОТ или О

Правило: с двукратно повторение на други съюзи (с изключение на) нито, нито; Не това, не това; тогава тогава; или или; Или, или запетая винаги:

Пример 1: И старецът крачеше из стаята и след това псалмите летяха в нисък глас, после дъщерята беше впечатляваща.

Моля, обърнете внимание, че има и хомогенни обстоятелства и допълнения в предложението, но ние не ги разпределяме за по-ясна картина.

След таен "опаковани" запетая не е!Но ако вместо на Съюза и това и това би било точно и, запетаите са били толкова, колкото (съгласно член 15.1.4)

15.1.7. С хомогенни членове има двойни съюзи.

Правило: с двойни съюзи, запетаята е поставена преди втората му част. Това са съюзи като ... така; не само освен; Не толкова ... колко; Колко ... така; Въпреки че ... но; Ако не ... тогава; Не това ... но; не това ... а; Не само не, а по-скоро ...от други.

Примери: Имам ръководство катоот съдия така по равно и от всички наши приятели.

Зелено не само Великолепен пейзаж и магистърска степен но Беше все още и Много фин психолог.

Майка не това ядосан но Все още беше нещастен.

Мъгла в Лондон са ако не всеки ден , че Ден по-късно.

Той беше не толкова разстроен , колко Изненадан от ситуацията.

Моля, обърнете внимание, че всяка част от двойния съюз е преди PTS, което е много важно да се вземе под внимание при изпълнение на задача 7 (тип "грешка за хомогенни членове"), които вече сме се срещали с тези съюзи.

15.1.8. Често хомогенните членове са свързани по двойки

Обща схема: Схема: OH и O, O и O

Правило: с сдвояващ съюз на вторични членове на предложението, запетая се повдига между двойките (Съюзът и действа локално, само в групите):

Пример1: Алеите, засадени със сирени и линди, плетене и тополи, доведоха до дървена сцена.

Пример 2: Песните бяха различни: за радост и скръб, денят на миналото и деня идва.

Пример 3: Книги за география и туристически директори, приятели и случайни познанства ни казаха, че Ропотамо е един от най-красивите и диви кътчета на България.

15.1.9. Не се носете хомогенно, така че не се откройте със запетая:

Редица повторения, които имат усилваща сянка, не са хомогенни членове.

И снегът отиде и отиде.

Простите сложни FAGs също не са хомогенни

Той каза, че каза, че ще проверя.

Фразелозите с многократни съюзи не са хомогенни членове

Нито една, нито риба, нито месо; нито светлина или зората; Няма ден

Ако има изречение нехомогенни дефиницииТова е изправено пред обяснеспособна дума и характеризира един обект от различни страни, е невъзможно да се вмъкне Съюзът между тях и.

Sleepy Golden Bumblebee неочаквано се издигна от дълбочината на цветята.

15.2. Препинателни знаци в сложно изречение

Комплексните сложни предложения се наричат, в които простите предложения са равни по значение и са свързани с писането на съюзи. Части от комплексното предложение не зависят един от друг и съставляват едно значение цяло число.

Пример: Той вървеше три пъти в спокойствие и всеки път, когато връщането на къщата му се струваше границата на човешкото щастие.

В зависимост от вида на писането на Съюза, който свързва част от предложението, всички сложни предложения (SSP) са разделени на три основни зауствания: \\ t

1) SSP с свързващи съюзи (и; да в стойност и; нито ..., нито; и също; също; не само ..., но и; и двете ... и;

2) SSP с разделителни съюзи (тогава ... тогава, не тогава ..., не че; или; или ... или);

3) SSP с интерпретационни съюзи (А, но, да, в стойност, но, но, но само само).

15.2.1 Основното правило на точка и запетая в SSP.

Запетаят между части от комплексно предложение се повдига от основното правило, т.е. винаги, с изключение на специални условиякоито ограничават действието на това правило. Тези условия са посочени във втората част на правилото. Във всеки случай, за да се определи дали предложението е трудно, е необходимо да се намерят своите граматични основи. Какво трябва да вземете предвид едновременно:

а) не винаги всяко просто изречение може да бъде подложено и водено. Така че, предложенията от един безлична частс грешка за неопределено време. Например: Много работа е за него и той го знаеше.

Схема: [струва] и [знаеше].

Вратата се наричаше и никой не се отдалечи.

Схема: [извика] и [никой не се премества].

б) да подлежат на местоимения, както лични, така и други изхвърляния: Изведнъж чух познат глас преди болката и той ме върна към живота.

Схема: [Чух] и [тя се върна]. Не губят местоимения в ролята на темата, ако дублира, за да подлежи на първата част! Това са две изречения, всеки има своя собствена основа, например: Художникът беше добре запознат с всички гости и той беше малко изненадан, виждайки му лицето непознато за него.

Схема: [художникът е познат] и [той е изненадан]. Сравнете с подобен дизайн в просто изречение: Художникът беше добре запознат с всички гости и беше изненадан малко, виждайки лицето му непознато за него. [За приказката и за приказката].

в) Тъй като една сложна оферта се състои от две прости, вероятно всеки от тях може да има хомогенни членове в техния състав. Запетите също се поставят според правилото на хомогенните членове и по правило комплексно предложение. Например: Листа чанта, златен Паднаха тихо на земята и вятърът ги заобиколи във въздуха и хвърлиха. Предложение за схема: [листата падна] и [вятърът е за приказката и за приказката].

15.2.2 Специални условия за определяне на знаци в сложно изречение

В учебната година на руския език единственото състояние, в което запетая не се поставя между частите на комплексното снабдяване, има присъствие общ вторичен член.

Най-трудното за учениците е да разберем дали има Общо присъдение на вторичното изречениекоето ще даде право да не поставя запетая между частите или не. Общите средства, които се отнасят едновременно до първата част, и към втората. Ако генералният член е - не е поставен между части на SSP. Ако е, тогава във втората част не може да бъде подобен вторичен членТой е само един, стои в самото начало на офертата. Обмислете обикновените случаи:

Пример 1.: Година по-късно дъщерята отиде на училище и мама може да отиде на работа.

И двете прости предложения могат също така да отговарят на условията за обстоятелство за времето "за една година". Какво стана след година? Дъщерята отиде на училище. Мама успя да отиде на работа.

Пренареждане на общия член в края на изречението се променя, което означава: Дъщерята отиде на училище и мама можеше да отиде на работа за една година. И сега този вторичен член вече не е често срещан, но се отнася само за второто просто оферта. Следователно е толкова важно за нас първо, мястото на общия член, само началото на изречението и второ, общото значение на предложението.

Пример 2.: Вечерта, вятърът на кучката и започва да стимулира. Какво стана до вечерта? Вятърът утихна. Започва да кипи.

Сега по-сложен пример 1: В покрайнините на градаснегът вече е започнал да се вписва и тук вече е доста пролетна снимка.. В предложението, две обстоятелства, всеки прост. Защото доставка на запетая. Няма общ член. Така, наличието на втори член от същия тип (място, време, цел) във второто изречение дава право на запетая.

Пример 2.: През нощта, температурата на мама се надигна още повече и ние не спяхме цяла нощ. Няма причина да се приписва обстоятелството "през \u200b\u200bнощта" към втората част на комплексното снабдяване, така че запетаят се поставя.

Трябва да се отбележи, че съществуват и други случаи, в които запетая не се превръща в части от сложно предложение. Те включват присъствието на обща уводна дума, обща привързаност, както и две предложения за несигурно-лична, безлична идентична по структура, възклицание. Но тези случаи не са включени в задачите на ЕГГ, а в ръководствата те не са представени и в училищния курс не са проучени.




Има странни съвпадения на събитията в живота, неразбираеми съвпадения на обстоятелствата, значителни дати, които са като нищо, свързани помежду си и могат да изглеждат чудесно като проявлението на най-високата воля или загадъчната предопределение. Но има десетилетия и век, а това, което изглеждаше странно, прекрасно, става достъпно разбиране за необходимата приемственост в историята на културата.

Михаил Лермонтов (1814 - 1841)

През 1856 г. в германския град Карлсруе е публикувано първото издание на стихотворението "демон" на бившия лейтенант на тенхинския полк Михаил Юревич Лермонтов. През същата година в Омск, в семейството на седалището на пехотния полза на същия тен, Александър Михайлович Врубел е роден на син - бъдещият художник Михаил Врубел, животът на който живее по такъв начин, че Демон Лермонтов летял до неговия Люлката, избрана новороденото с новия си пророк.

Тъжен демон, дух за издишване,
Отлетя над грешния на земята,
И най-добрите дни на спомена
Пред него беше претъпкан от тълпа;

Tex дни, когато в жилището на светлината
Той блестеше, чисти херувици,
Когато бягате комета
Усмивка любящ кредитор
Обичаше да се променя с него

Всеки, сериозно заинтересован от руската култура и изкуство, не може да забележи поразителната духовна и творческа връзка между двете велики руски генинови пайети от XIX век - поетът Михаил Лермонтов и художник Михаил Врубел.

Михаил Врубел (1856-1910)

Трагичен животни пътеки И двамата непрекъснато се смачкаха в образите на своето изкуство, творческо брашно и прозрения. Една от централните теми в творбите на двамата артисти стана тема на демона - падналия ангел, в гордата самота на скитащата над Вселената.

Блестящата поема Лермонтов "Демон" и поразителните рисунки на Врубел към него станаха върхове в работата на двамата майстори. Всеки, който познаваше Врубел през живота си, и всички, които по-късно пише за неговия характер и творчество, не можеха да мислят за същността на очевидната дълбока връзка и духовната връзка на извънредно, никой като друг руски художник край XIX. век и великият руски поет на тридесетте години преди миналия век.

В детството им имаше подобни характеристики: и двете, а другите ранни загубени майки, от които духовната крехкост беше наследена и в същото време покрита с прах. И двамата забавляват музиката, която биха могли да слушат часове, и двете предпочитат всички други театрални игри с превръзка в героите на приказките и романите.

В тях скоро се събудиха и станаха ненаситно въображение - те станаха истински герои на измислените истории и, отказвайки се с цялата жалка за играта, която изобщо не беше игра, а по-скоро детската поезия, творчеството, очаровано от връстници, завладява силата им на фантазията си.

Но те често паднаха в сънуването и след това оставиха всички за уединение: Лермонтов летя в беседка с акациас в градината, Врубел имаше незабележимо в стаята си или в библиотеката на Мърт. Внезапно разширение и замисленост, мълчание и желание за самота, възникнаха независимо от условията и обстоятелствата - всичко това беше както в поета, така и от художника обратно в детството вследствие на романтичните им природа.

И Лермонтов, и Врубел получиха задълбочено образование, но художникът имаше възможност да научи повече и гъвкав в гимназията, университета, академията на изкуствата. И все пак, с всички различия в епохите и класовите привилегии, състоянието на собственост, тяхното обучение, техните интереси имат много подобни: домашни учители, очарование с история и литература - античност, средновековна, епична, самостоятелна и същите любими творби и автори : Данте, Шекспир, Гьоте, Байрън и Уолтър Скот. Пушкин беше куриер и двамата, но Врубел все още имаше Лермонтов, Тургенев, Толстой и Достоевски.

И двете от детството с ентусиазъм рисуваха и пишеха с бои, но тази страст не изключваше други; Техните огромни дарения не се появяват в любовта само по себе си - литература или живопис, те бяха ярко в науката.

Лермонтов по едно и също време беше страстен за математиката, Врубел - геология, както добросъвестно преподаваха латински, за да прочетат древните писатели в оригиналите, френски, немски, и Врубел все още проучиха самостоятелно английски и италиански език.

В университета бъдещият поет и художникът проникнаха в дълбините на класическата философия, главно немски, обстрел, Хегел, Кант, Шопенхауер.

Срещата на Врубел с Лермонтов се случи в самото начало творчески път, но само до тридесет години, когато един млад художник написа фрески и иконостас на Кириловски в Киев. В Санкт Петербург, в университета и в Академията на изкуствата, той рисуваше изображения от други писатели: Тургенски (Ася, Лиза и Лаурецки), Гьохвски (Маргарита и Фауст), Анна Каренина лъв Толстой, Моцарт и Салиери Пушкин бяха тогава по-близо до ангел и демон.

За първи път Врубел започна формуляр, който наблюдава "Предчувствието на Блис" и славата на великия художник, през 1885 г. в Одеса. Но през тези години демонът не беше даден на художника, подхлъзна се, разпръснат в мъгла, като призрак. Вероятно идеята за изображението все още не е станала ясна, визуална осезаема форма.

Врубел видя понякога почти естествено поотделно. Тогава пред себе си имаше огромни очи, изгарящи, като черни диаманти, пълни с нечовешки меланхолия, после видя устните си, сплетени като лава, гривната на змията, после прекрасно ограбване на крилата, после удължената овална бледа - болезнено отдалечено лице.

Но всичко това нямаше цялостно, избухна: "Не е направено, веднага щом художникът прехвърли визията си на платно, хартия или глина; И всички завършиха мигрена, потиснати веднъж два на месец, непоносима, - така че тялото да задвижва конвулсии от болка.

Едва след като художникът "се срещна" с своя демон, Лермонтовски "крал на знанието и свободата", идеята за образа и жажда за неговото въплъщение в живопис запали ума му "светлина от прекрасен огън".

През 1891 г. годишнината от деня на трагичната смърт на Михаил Лермонтов е публикувана уникална пълна колекция Състав на поета, за проектиране и работа, на които са участвали много известни художници от времето. Сред другите майстори, Михаил Врубел се оказа, когото никой не знаеше нищо, и затова никой не е взел сериозно.

Въпреки това, чертежите на Врубел до поемата на Лермонтов "Демон", тъй като е невъзможно да се подхожда на самата същност, към духа на поезията на Лермонтов. Без тези илюстрации на Врубел целта на публикуването на произведения Лермонтов няма да бъде постигната.

Чертежите на други художници до Vruwveevskiy гледат на бедните, безинтересностите, стереотипните. Те не се издигат над нормата, приета през тези години. Дори успешните рисунки на такива майстори, като рейхнинг, Суриков, Васнецов са машинно произведения на темите на Лермонтов, но не и с илюстрации към нейната поезия и проза.

Но междувременно, критиците и художниците, най-слаб на Врубел за "изучаване на Лермонтов", за неграмотност и дори за невъзможност за рисуване. Дори ценителите не разбраха рисунките на Врубел. Стасов, този критик на пролубите, наречен "ужасен", репин Врубел стана "неприятно в тези илюстрации".

По това време, само в тесен кръг от млади художници (Серов, Коровин) и ценителите разбираха значението на уникалните чертежи на Врубел, техния гений и адекватност на произведенията на поета. Нито един от другите илюстратори Лермонтов не се приближи до творческото и философското наследство на поета толкова близо, както успяваше да омагьосана от Лермонтов "демон" и неговия собствен.

След като завърши работата си по рисунките до Лермонтов, Врубел не се е върнал в демоничната тема за много дълго време. Не се върнаха да се върнат - и останете с нея завинаги.

През последните години на живота темата на демона стана централна в живота на Врубел. Той създаде много рисунки, скици и написа три огромни снимки по тази тема - демон, летящ демон и демон победен. Той продължи да "подобрява" последния от тях, дори когато вече е изложена в галерията, като по този начин е невероятно и плашеща обществеността.

По това време влошаването на физическото и. \\ T психическо състояние Художникът, който само изля масло в огъня и укрепи легендата, която вече е възникнала за господаря, продавайки душата на дявола. Но, както самият Врубел каза:

"Демонът не разбира - объркан с дявола и дявола, докато" проклетът "във величието е просто" рога ", дяволът е" клевета ", а" демонът "означава" душа "и олицетворява вечната борба на. \\ T търкалящ човешки дух, търсейки помирение, преминавайки към страстите си, познаването на живота и не е отговор на техните съмнения или на земята, или на небето. "

Художникът, писането на демони, трябваше да пие горчивата си купа до дъното. Той започна постепенно сляп. Радваме се да рисуваме, след това извайвам.

И след това настъпи непроницаема тъмнина. Последните години Живот Михаил Врубел прекара в абсолютна тъмнина. В клиниката той е бил делириен за очите "сапфир", който трябва да даде на някого.

Врубел не работи на 1 април 1910 година. Той пристъпи над тънка линия, разделена от това, че е от несъществуването, и който го срещна за последната характеристика - ангели или демони - ние не знаем ...

Александър Блок каза за Врубел на гроба си:

"В него беше, че времето ни беше поставено на най-красивото и най-тъжно, за което тя е способна само ... да се върне в създанията си постоянно до" демона ", той само дал мистерията на мисията си. Самият той беше демон, паднал красив ангел, за когото светът беше безкрайна радост и безкрайни мъки ...

Когато през вечните мъгли
Познаня алчни, той гледаше
Измиване на каравани
В пространството на изоставени осветителни тела;

Когато той вярваше и обичаше
Честит първично творчество!
Не знаех никаква злоба, нито съмнение.
И не застрашиха ума си
Векове безплодни

И много, много ... и всичко
Спомням си, че не са имали силата!

M.yu. Лермонтов "демон"
Музика: Георг OTS - фрагмент от F-MA "Demon"

научна работа

демон Лермонтов и демон Врубел

Междувременно Врубел не приличаше на Лермонтов за него в своята духовна воля.

Но има странни съвпадения на събитията в живота, неразбираемото съвпадение на обстоятелствата, значителни дати. През 1856 г. първото издание на стихотворението "демон" на бившия лейтенант на тенхинския полк Михаил Юревич Лермонтов е публикуван в германския град Карлсруе и през същата година в Омск, в семейството на седалището на една и съща пехота на Tengin Регимент Александър Михайлович Врубел, синът е роден - бъдещ художник Михаил Врубел, чийто живот е разработил по такъв начин, че Демон Лермонтов се е отклонил от люлката си, който избра новороденото с новия си пророк.

Подобно на Лермонтов, Врубел е роден с романтична душа, но 15 години след ранната смърт на поета.

В детството им имаше сходни характеристики: и той беше твърде рано изгубен от майките, от които духовната нестабилност и леяр на леяр; И двамата забавляват музиката, която биха могли да слушат в продължение на часове, и двете предпочитат всички други театрални игри; В тях скоро се събудиха и увеличиха ненаситно въображение. Внезапно разширение и замисленост, мълчание и стремеж към самота, - всичко това беше едновременно в поета и от художника.

В детството и Лермонтов, и Врубел можеше да почувства широчината на света поради пътувания и пътувания: от Урал до Москва и Кавказ - Лермонтов; От Сибир до Град Волга, Санкт Петербург и Одеса - Врубел. Художникът отиде много и в собствената си страна и в чужбина, той живее в Германия, Италия, Франция, видя Гърция, пътувала в Средиземно море и въпреки че е написал малко чисти пейзажни картини, природата обичаше и разбираше не по-малко дълбоко от поет.

И двете получиха задълбочено образуване.

След това следното беше събрани: и двете, формирани в глухота на реакцията (поетът - в 30-те, след поражението на декемвристите, художникът - през 80-те, след поражението на хората), въпреки че , в душата си, идеалът на горд, въртящ се човешки дух. Техният демон не е дявол, носителят на злото, изобразен с рогове, опашка и копита, в утайката, наречена "нечист власт". Демонът е символ на бунтовния принцип, ангел, който се издига срещу Бога, който отхвърли незаменяността на Божията воля. По-късно имиджът на "демонична личност" се корени в изкуството на романтизма, в поезията на Байрън.

От бунтовни титани на Бейрон - Луцифер, Манфред, Каин - отчасти води демон на родословието и Лермонтов.

Същността на това изображение е двойна. От една страна, впечатлението за величието на човешкия дух, не толерантно към всички забрани, без окови в поривите им на свобода и пълнота на знанието. От друга страна, неизмерима гордост, огромна преоценка на личността, която се обръща с самота, студ, празнота. Демонът Лермонтов достигна абсолютна свобода, но се оказа страхотна свобода за него, тежко бреме.

Само Бог е проклет

Обърнато -

От същия ден

Природа Горещи ръце

Завинаги охлажда за мен. Лермонтов М.Ю. Поезия, детска литература Издателство, Ленинград, 1981, стр.158

В годините на "сън и mgll", потискането и нещастната стагнация на личността Врубел отново искаше да преразгледа духа на Духа. Но историята вече е направила свои собствени корекции на разбирането на "Демониста" и несъзнателно на предните мотивите на копнежа, самотата и смъртта. Особено след като самият художник, тежестта на "демоничните" теми, смело, е далеч от Титан, а не герой - той е слаб син на неинтеграционното си време.

Художникът е написал снимка през 1890 г., най-накрая се формира от уникалния врубелски стил. Този стил се основава на доминирането на пластмасово-скулптурния, обемния модел, чиято оригиналност се раздробява на повърхността на формата към остри, пълнеж, лицата, по-малко от кристални образувания. Цветът се разбира от дървото като особена осветление, боядисаната светлина, проникваща на ръба на кристалната форма. Това е, което е написана картината "демон (заседание)" - резултатът от всичко, което е намерено от художника в киевия период на творчество. Той е програмен продукт на Врубел, в който неговият метод на художествена трансформация на реалността получава дизайн на парцела. Това не е методът на пряко наблюдение и прехвърлянето на видима природа, но методът на идеално представяне, въображение, което се използва само от видими форми за работа фантастично трансформиран свят на "демонична експресивност", според един от по-късни критици. Импресионизъм с инсталацията си в непосредственото емпирично възприятие, което играе такава важна роля при формирането на изкуството на края на 19-ти век, не докосваше Врубел. Изкуство М. Алпатов Врубел, от 221

Образът на демон е отчупен от поетичния си прототип - Сатана и представлява "демоничен принципно" в тълкуването на художника от 19-ти век. Няма сюжет, но има "вечна тема". Формата на този продукт е просто натоварена с художествени спомени, като неговата тема. Скулптурният блайнд на демона прилича на титаничните образи на Микеланджело. Да седи демон като изместен. Огромен е, че фигурата му изглежда изрязана от камък. На фона на фантастичните цветове, поставени с цветни равнини, сякаш мозайка, демонът изглежда нездраво, далеч от обикновените идеи, към които се използва човек. Vrublevsky image изрази символ, в който копнежът на красотата и мечтата за човешкото щастие беше обединено, което е трудно да се намери на земята. Това изображение може да бъде въплътено само от това означава, че използваният художник. Неговата картина винаги е необичайна. Боите горяват като скъпоценни камъни, сякаш светят отвътре. Цифрите изглеждат огромни, сключват героите на древните митове.

Лермонтов демон, макар и страдание, все още "цар Познан и свобода". В Врубел той не е кралски - има повече копнеж и безпокойство, отколкото гордостта и величието. Това засегна илюстрациите към поемата на Лермонтов.

Тук Врубел има най-ожесточеното, тъжно, самотно лице на фона на планинските върхове. По-малко беше по-малко като в сцените на изкушението на Тамара, където той се опитва победата си над нея, - тук, в неговия външен вид, има знак за театралност.

Невероятно впечатление може да бъде получено от листите "демон в силата на Тамара", така че те са пълни с изражение и красиви като произведения на графичното изкуство. Не знаете какви са трите опции за предпочитане. Първият е "Не плачете, дете, не плачете напразно" - демонът се кара изкушевите изказвания на Тамара, тя затваря лицето си в объркване. И двете фигури - на фона на великолепния модел на ориенталски килими. Вторият лист - Тамара с доверие и молитва се обръща към сърцето си: "Коляно за мен ... от злото състрадание да се откаже от вечеря." Извън прозореца Magic Starry Night, една голяма звезда свети по-ярка, по-близо от други. Демонът гледа на момичето с нежност, докосна.

И сега ще се обърнем директно към стихотворението М. Лермонтов "Демон". Красиви стихове, в които демонът казва на Тамара за нейната любов и самотата й:

Само ви видях -

И тайно внезапно мразеше

Безсмъртие и власт.

Завидох несъзнателния

Непълна радост от земните;

Не живейте като вас, боли ме,

И ужасно - да живеем с вас.

В безкръвен сърдечен лъч неочакван

Отново извикал на живо

И тъга в дъното на една стара рана

Започна като змии.

Какво е тази вечност за мен без теб?

Моите притежания безкрайност?

Празни звукови думи

Обширен храм - без божество!

Третият вариант е изобразяващ момент, когато

Могъщ поглед погледна очите си!

Той се бореше. В тъмнината на нощта

Над него право

Неустоим като кама. ДМИТРИЕВА Н.А. Михаил Врубел, Детска литература, М., 1984; от. 117.

Този лист е декоративно донякъде по-беден, но най-забележителният израз. И двете лица са в профил, демонът се обляга над Тамара, той се вдига при него като магнит, привлечен от парящия му поглед, тя ще поробят.

Превърнете се в стихотворението M.YU. Лермонтов "демон".

Чувствата на лава се изливат от душата на Демоне. На фона на уплашената реплика Тамара ("кажи ми, защо не ме обичаш? Защо да знам твоята тъга? Можете да чуете") монолозите на безмилостното отрицателно предизвикателен отговор в душ. Те замръзнаха лудата страст, варена и избягала, докато Втареаре започва да усеща нещо като предпазливо предчувствие. Освен това демонът е готов да промени естеството си:

Искам да се съгласувам с небето

Искам да обичам, искам да се моля,

Искам да повярвам добре.

Плачеща гребане Сотра

Аз съм на чем, заслужавате

Следи от небесен огън -

И светът в невежеството е спокоен

Нека брашно без мен!

Обичай ме!

Освен това художникът рисува Тамару в ковчега. Ето две възможности, но най-добрите, може би, този, който изобразява само главата. Формата на лицето, неговата пластмаса е осезаема, както в скулптурата и се извършва от най-лесния докосване на четката, деликатна светлина, само по някакъв начин и леко допълнена със светлинни удари.

Поемата "Демон" е най-добрата романтична работа на Лермонтов. Работата по нея продължи почти целия творчески живот на поета. Според религиозния мит, демонът е бившият ангел, който Бог е изгонен от небето на земята и е наказвала вечната самота. За да се възприемат правилно стихотворението, е много важно да се улови интонацията на автора на първата характеристика на героя:

Тъжен демон, дух за издишване,

Летящи над греха на земята ...

Не "огорчен" или "ужасен", но "тъжен". Първият епитет конфигурира читателя скоро да симпатизира с самотен шиш, отколкото да го осъди. Това е още по-изненадващо, че чрез религиозни идеи демонът - олицетворението на злото. Лермонтов герой не е такъв. Добре, любовта му също не е поръчана. Демон противоречив, като всички живи същества. Читателят намира героя в момента, когато той, който е възкресен от жестокостите, все повече е зает със спомените на "най-добрите дни":

Тези дни, когато в жилището на светлината

Той блестеше, чист херувим

Когато бягате пръстени

Усмивка любящо пристигане

Обичаше да го промени.

Когато през вечните мъгли

Познаня алчни, той гледаше

Измиване на каравани

В пространството на изоставени осветителни тела;

Когато той вярваше и обичаше.

Честит първично творчество!

Не знаех никаква злоба, нито съмнение,

И не застрашиха ума си

Векове безплодни

И много, много ... и всичко

Спомням си, че не са имали силата!

"Когниция алчни." На друго място на стихотворението за демона, каза "кралят на знанието и свободата". В тази логика Бог е символ на вяра, деспотиално налагайки своите немаскини истини, демонът е знак за съмнението за тяхната неизменност, без които никое креативност не е невъзможно. Демонът не отрича в името на отричането. Но за последващо одобрение. Божественото спокойствие се противопоставя на тревогата на търсенето. Основата на неговата "свобода" не избира вяра, а самопознание. Демонът протестира срещу божественото леене, което прави човек и се оказва по-много "хуманно" герой от самия Бог. Гордата борба на демона го приближава до романтичния бансар на Бейрон. Като романтичен герой демонът също е индивидуален.

Като цяло, цикълът Лермонтов, особено илюстрацията за "демон", може да се счита за върхове на уменията на графика в Врубел. Тук Врубел умишлено постави проблема, за да експресира цвят без цвят, настория на тъмни и светли. Подобни търсения, художникът нарече търсенето на "техници", а техниката на Врубел е близка до магия - тя дава възможност да въплътим романтичната си визия за природата.

Врубел

Врубел Михаил Александрович - един от прекрасните руски художници - е роден на 5 март 1856 г. в Омск, където баща му (по-късно генерал) е служил на военната правна агенция. Благодарение на честото движение на баща си ...

Врубел

Извънредна плодовитост на Врубел по това време на живота, т.е. От 90-та година, когато се премества в Москва и за ужасна атака на психично заболяване. Врубел, изящно деликатен ...

Изкуство Чл XIX начало XX век често използваха митове и врубел обжалва им. Неговите художествени образи на митове не служат за ироничното разбиране за модерността, за художника е по-скоро начин да го романтизираме ...

Живот и творчество М. Врубел

Без значение колко значението на "демона на заседанието" за самия М. Врубел е само обратното, предчувствието на демона на настоящето. Това платно стана само началото на работата на Врубел над неговата "демонична". Въпреки че предвидената тетралогия никога не е била написана ...

Живопис "Снежна девица" (В. Васнецова, М. Врубел, Н. Рерих)

Врубел Михаил Александрович (1856-1910) е легендата за руската живопис. Не само светло име, голям гений, омразен човек, но феномен, заобиколен от огромен брой митове и мистични явления ...

Модерен стил

Идеята за синтеза като панацея от буржоазното смилане на изкуствата се похвали в края на 19-ти - началото на 20-ти век създатели различни региони Култура. В сферата на грандиозните и музикалните широко разпространени теорията и дейността на Ричард Вагнер ...

Врубел е роден в Омск през 1856 година. Той е бил лишен от майка си рано, тя е заменена от мащеха и отчасти по-голямата сестра Анна Александровна, през целия си живот, подкрепящ художника и отбеляза период на заболяване от постоянната си медицинска сестра. Отец, военен адвокат ...

Темата на демона в работата на мама Врубел и М.ю. Лермонтов

Лермонтов Михаил Юриевич (3 (15) от 1814 г. - 15 (27) от юли 1841 г.) - Големия руски поет. Роден в Москва в семейството на армейския капитан Юрий Петрович Лермонтов (1787-1831) и Мери Михайловна Лермонтов (1795-1817), Nee Arseny ...

Темата на демона в работата на мама Врубел и М.ю. Лермонтов

Пролет от 1881 година. Няма да има време да завърши Академията, Врубел отиде в Киев, където започна независим животът на изкуството. Две години Врубел работеше за църквата, в атмосферата на религиозността, която беше толкова малко съгласувана със заобикалящата ...

Споделете с приятели или запазете за себе си:

Зареждане...