„Smutna brzoza…” A. Fet

gołąb Paweł

Praca twórcza oferuje analizę porównawczą wierszy A.Feta i S.Jesienina.

Pobierać:

Zapowiedź:

Instytucja oświatowa budżetu państwa

Gimnazjum nr 261 dzielnicy Kirovsky w Petersburgu

kreatywna praca

ANALIZA PORÓWNAWCZA WIERSZY A. FETA „SAD BRZOZA”, S. ESENINY „BRZOZA”.

temat: "Literatura"

Wykonawca:

Gołąb Paweł,

student 5B

Kierownik:

Starszy I.N.,

nauczycielka literatury i języka rosyjskiego

Petersburg

2014

I. Wstęp 2

II. Analiza porównawcza wierszy A. A. Feta „Smutna brzoza…” i S. Jesienina „Brzoza” 3

1. Biografie A. A. Feta i S. A. Jesienina 3

2. Analiza artystycznego wizerunku brzozy 5

2.1. Różnorodność środków wizualnych 5

2.2. Emocjonalna kolorystyka wierszy 6

III. Wniosek 9

IV. Załącznik 11

V. Spis literatury 12

Wstęp

Natura jest niewyczerpanym źródłem inspiracji dla poetów i muzyków, pisarzy i artystów. Krajobraz często współgra z nastrojami i uczuciami danej osoby. Te uczucia, doznania, przeżycia są trudne, czasem niemożliwe do przekazania, ale można je wyrazić w poezji. Rodzima natura jest znana każdemu, ale nie każdy jest w stanie dostrzec jej piękno. Poeci różnią się od nas tym, że potrafią widzieć nowe i niezwykłe w znanym i zwyczajnym. Poeci, obserwując zjawiska natury, przekazują swoją postawę, nastrój, stan ducha. Ojczyzna, dom rodzinny, dom dzieciństwa, rodzima przyroda – te pojęcia są ze sobą nierozerwalnie związane.

W Rosji jest drzewo, którego wizerunek jest bliski sercu każdego Rosjanina, od dawna jest symbolem naszej Ojczyzny, ucieleśnieniem czystości i piękna rosyjskiej duszy.A ile piosenek i wierszy jest poświęconych temu pięknu. Dwóch zupełnie różnych poetów zwróciło się do obrazu brzozy i śpiewało w swoich wierszach: Afanasy Fet, poeta XIX wieku i Siergiej Jesienin, poeta XX wieku.

Przedmiot studiówpracą twórczą były teksty wierszy S.A. Jesienin „Brzoza” i A.A. Feta „Smutna brzoza”.

Przedmiot badań: środki językowe wierszy S.A. Jesienin „Brzoza” i A.A. Feta „Smutna brzoza”.

Zadania:

1. Naucz się analizować tekst poetycki.

2. Dowiedz się, jakiego języka używają poeci do tworzenia

artystyczny wizerunek i wyrażanie swoich uczuć.

3. Porównaj i ustal, co jest wspólne w tych wierszach i co jest ich

różnica.

Cel: poprzez porównanie ukazać oryginalność poezji Feta i Jesienina; pokazują, że cechy stylu i poezji odzwierciedlają świat duchowy poety, jego postrzeganie świata.

Hipoteza: Podstawy światopoglądu i światopoglądu poetów kładziono już w dzieciństwie.

Praktyczne użycie:praca twórcza może być wykorzystana na lekcjach literatury podczas studiowania twórczości S. Jesienina i A. Feta, a także do nauczania analizy porównawczej wierszy.

Analiza porównawcza wierszy A. A. Feta „Smutna brzoza…” i S. Jesienina „Brzoza”

1. Biografie A. A. Feta i S. A. Jesienina

Porównajmy wiersz S. Jesienina „Brzoza” z „Smutną brzozą” A. Feta. Dla lepszego zrozumienia różnic w twórczości poetów zapoznajmy się z ich biografią.

Afanasy Afanasyevich Fet (prawdziwe nazwisko Shenshin) (1820-1892) urodził się 5 grudnia w majątku Novoselki w prowincji Oryol.Jego ojcem był zamożny właściciel ziemski A. Shenshin, jego matką była pochodząca z Niemiec Caroline Charlotte Föth. Rodzice nie byli małżeństwem. Chłopiec został zarejestrowany jako syn Shenshina, ale gdy miał 14 lat, odkryto legalność tego zapisu, co pozbawiło go przywilejów przyznanych dziedzicznej szlachcie. Odtąd musiał nosić nazwisko Fet, bogaty spadkobierca nagle zamienił się w „człowieka bez imienia”. Fet wziął to za hańbę. Powrót do utraconej pozycji stał się obsesją, która zdeterminowała całą drogę jego życia. Następnie osiągnął dziedziczny stopień szlachecki i zwrócił sobie nazwisko Shenshin, ale literackie imię - Fet - pozostało z nim na zawsze.

Dzieciństwo Feta było zarówno smutne, jak i dobre. Do 14 roku życia uczył się w domu.Przede wszystkim uczyli i wychowywali otaczającą przyrodę i żywe wrażenia z życia, wychowywali całą drogę chłopskiego, wiejskiego życia.Dom poety jest ośrodkiem przestrzeni, natury, o czym świadczą jego liryki pejzażowe. Dlatego w jego wierszach często pojawiają się odniesienia do tego, że poeta kontempluje przyrodę przez okno. Poetę otacza szczególna sfera, „własna przestrzeń”, a ta przestrzeń jest dla niego obrazem ojczyzny.

W poetyckich skłonnościach chłopca podsycał przede wszystkim jego wuj, wykształcony i oczytany mężczyzna, miłośnik poezji i historii. W wieku 14 lat Afanasy Fet został zabrany do pensjonatu w mieście Verro w prowincji Livonia, gdzie spędził trzy lata. Później został przydzielony do prywatnej szkoły z internatem MP Pogodina w Moskwie, aby przygotować się do przyjęcia na Uniwersytet Moskiewski. W 1844 ukończył wydział słowny na wydziale filozoficznym uniwersytetu. Potem zaczął komponować wiersze, a wkrótce jego pierwsza książka „Panteon liryczny” wyszła z druku.

W latach 40-60 XIX wieku wiersze Feta były regularnie publikowane w czasopismach i czterokrotnie wydawane w osobnych zbiorach, były popularne i kochane przez wielu czytelników,

W przekazywaniu obrazów przyrody, pór roku, najsubtelniejszych osobistych przeżyć osiągnął maksymalną doskonałość. Zanurzając się w świat lasów, pól, brzozowych gajów, kwitnących ogrodów, obserwując przyrodę w całej jej różnorodności nieustannie zmieniającego się życia, Fet szukał i odnajdywał w nim korespondencję ze swoim światem duchowym, źródło pociechy moralnej. Poeta odczuwa – jak sam przyznawał w poezji – „połączenie” ze światem przyrody.

Aby osiągnąć swój cel - przywrócić tytuł szlachecki - w 1845 opuścił Moskwę i wstąpił do służby wojskowej w jednym z prowincjonalnych pułków na południu. Nadal pisał wiersze. W 1858 przeszedł na emeryturę. Zamieszkał w kupionym majątku w powiecie mceńskim i został właścicielem ziemskim. Tak więc zarządzając ziemią i kontynuując pisanie wierszy, Fet dożył 72 lat. W tym czasie opublikował wiele zbiorów wierszy, z których ostatni ukazywał się corocznie i nosił tytuł „Evening Lights”. Afanasy Afanasjewicz Fet zmarł 3 grudnia 1892 r. Fet wszedł do historii poezji rosyjskiej jako przedstawiciel tzw. „sztuki czystej”. Twierdził, że jedynym celem artysty jest piękno. Natura i miłość były głównymi tematami prac Feta.

Siergiej Aleksandrowicz Jesienin (1895-1925) urodził się 21 września (4 października) 1895 r. We wsi Konstantinowo w prowincji Riazań. Rodzice Jesienina byli chłopami.Wczesne dzieciństwo Jesienina spędził z dziadkiem i babcią ze strony matki. Jego dziadek przestrzegał ścisłych reguł religijnych, znał dobrze Pismo Święte, pamiętał na pamięć wiele stron Biblii, żywoty świętych. Babcia Jesienina znała wiele piosenek, bajek i przyśpiewek, a według samego poety to ona dała „impulsy” do napisania pierwszych wierszy - „opowiadała bajki, nie podobały mi się bajki ze złym zakończeń i przerobiłem je po swojemu ”. Jesienin kochał śpiew swojej matki. Nie tylko w domu przyszły poeta słyszał ludowe melodie: „Przerzucając siano na koszenie, kosiarki śpiewają mi piosenkę”. Dlatego jego wiersze przypominają płynne, spokojne pieśni ludowe. Chłopiec żył swobodnie i beztrosko. Nie znał wczesnych trudów pracy. Od dzieciństwa poetę otaczała rodzima przyroda. „W naszym Konstantinowie nie było nic niezwykłego. Była to spokojna, czysta wioska otoczona ogrodami. Przestronne, piękne są nasze łąki wodne. Wokół jest tyle miejsca. W oddali lasy bledną we mgle, powietrze jest czyste i przejrzyste” – napisał.Tutaj, na ziemi Riazań, zobaczył i zakochał się w całym pięknie rosyjskiej przyrody, którą śpiewał w swoich wierszach.Umiejętność rysowania obrazów rosyjskiej natury jest jedną z najsilniejszych stron talentu Siergieja Jesienina.

Siergiej zaczął pisać wiersze wcześnie, w wieku dziewięciu lat, ale świadoma kreatywność zaczęła się w wieku 16-17 lat.Jesienin studiował w szkole Konstantinovsky Zemstvo, a następnie w szkole Spas-Klepikovskaya, która szkoli nauczycieli wiejskich. Tam rozpoczął swoją karierę, na którą duży wpływ miała poezja ludowa, wiersze Kołcowa, Niekrasowa i tzw. poetów „chłopskich” (I. Nikitin, I. Surikov).Charakter centralnej Rosji, rosyjska wieś, ustna sztuka ludowa, rosyjska literatura klasyczna miały ogromny wpływ na rozwój naturalnego talentu młodego poety.

Po ukończeniu studiów poeta wyjechał do Moskwy. Tam wkrótce zaczął uczęszczać do kręgu literacko-muzycznego im. I. Surikova. Od tego czasu Jesienin stopniowo stał się sławnym poetą, kochającym życie całym sercem, czule i wzruszająco. Całą twórczość Esenina przenika duchowa harmonia: wiersze o ojczyźnie, o miłości, o naturze io zwierzętach. Bogactwo malarstwa słownego artysty pozwala nam poczuć piękno i moc natury.

Poetów dzieli więc 70 lat. Fet dorastał w posiadłości właściciela ziemskiego. Jesienin - „chłop syn”. Oznacza to, że mówili różnymi językami, inaczej patrzyli na świat. Fet i Yesenin reprezentują dwa tradycyjne sposoby: szlachecką posiadłość i chłopską chatę. Wszystko to znajduje odzwierciedlenie w ich poezji.

1. Analiza artystycznego wizerunku brzozy

1. Różnorodność środków wizualnych

Przeanalizujmy artystyczny obraz brzozy w wierszach S. Jesienina „Brzoza” i „Smutna brzoza” A. Feta: co oznacza, że ​​​​jest tworzony, jaką różni się kolorystyka emocjonalna, jak wyraża się stanowisko autora.

A. Fety

smutna brzoza

Przy moim oknie

I kaprys mrozu
Jest rozdarta.

Jak kiście winogron

Końce gałęzi zwisają, -

I radośnie patrzeć
Cały strój żałobny.

Uwielbiam grę w świetle dziennym
zauważam na niej

I przepraszam, jeśli ptaki
Otrząsnij się z piękna gałęzi.

1842

S. Jesienina
Brzozowy

Aby stworzyć określony nastrój, obaj poeci posługują się całą gamą środków figuratywnych i ekspresyjnych: porównania, metafory, epitetów, personifikacji.

Wiersz Jesienina jest bardziej figuratywny, ma więcej personifikacji, epitetów. Jest bardziej kolorowy. Kolory nazywane są: białym, srebrnym, złotym. Wspomnienie świtu przypomina szkarłat. Epitety w wierszu Feta nie rysują, ale przekazują wrażenia. Ma bardziej złożoną budowę zdań - inwersję. Jesienin używa głównie prostszych zdań.Fet dąży do archaicznego stylu poetyckiego (gałęzie, ), słowa Jesienina są pospolite, proste, naturalne (gałęzie, świt). Słowa „gałęzie”, „dennitsa”, charakterystyczne dla stylu XIX wieku i stylu samego Feta, nadają brzmieniu wersety grandiloquence, powagi.

2.2. Emocjonalne zabarwienie wierszy

Zastanów się, jaki nastrój nasyca każdy wiersz?

Fet ma nastrój smutku i radości (zmiana nastroju).

smutna brzoza

Strój pogrzebowy

Szkoda

Miło patrzeć.

W Jesieninie to spokój i cisza, fascynacja zimowym pejzażem.

Senna cisza

Leniwie spaceruje.

Obaj poeci rozpoczynają wiersz od przymiotnika określającego rzeczownik brzoza. Jesienin ma „biały” - epitet koloru. Fet „smutny” to epitet na subiektywną ocenę.Bardzo ważne jest, aby od tych epitetów rozpoczyna się ujawnianie artystycznego wizerunku brzozy zimowej, ponieważ każde słowo poety niesie ze sobą pewien ładunek semantyczny.

Biały kolor w dawnych czasach utożsamiany był z boskością. W starożytnych zabytkach przymiotnik biały oznaczał uczestnictwo w Bogu: biały anioł, białe szaty, białe szaty świętych. Obraz białej brzozy wywołuje uczucie radości, lśniącego światła, czystości, początku nowego życia. Pojawia się przed nami jasna, pełna wdzięku, oślepiająca biel.

Personifikujący epitet „smutny” jednocześnie oddaje nastrój brzozy. Poetka nazywa swój śnieżny strój: „strój żałobny” (nazwa ta wspiera emocjonalny ton obrazu, nadany przez epitet „smutny”).Być może najbardziej zaskakujące dla współczesnego czytelnika jest to, dlaczego biel jest kolorem żałobnym, ponieważ żałobę częściej kojarzy się z czernią. Być może w połowie XIX wieku (a wiersz został napisany w 1842 r.) Bardziej tradycyjne było postrzeganie zmarłego w całunie - sukni pogrzebowej, a on z reguły był biały. A jednak ten strój jest „radosny dla oka” poety.

Brzoza Feta to po prostu piękne drzewo.Jesienin tworzy jakby żywy obraz brzozy, pod wieloma względami podobny do kobiety. Brzoza Feta została ogołocona przez kaprys mrozu, a sama brzoza jesienna pokryta śniegiem, jakby ubrana. Na brzozie Fetov końce zwisają jak kiście winogron. Jest nieruchoma - w wierszu oddany jest tylko ruch światła („gra w gwiazdę poranną”) i ptaki, które mają „otrząsnąć się z piękna gałęzi”. Prawdopodobnie właśnie z powodu sztywności mrozu piękna brzoza jest smutna. A w Yeseninskaya - na puszystych gałęziach ze śnieżną obwódką kwitły pędzle białej grzywki (porównanie z życia na wsi: brzoza wydawała się pokryta szalikiem, jak dziewczyna). Ten wiersz został napisany przez Jesienina w 1913 roku, kiedy miał zaledwie osiemnaście lat. W tym czasie Jesienin mieszkał w Moskwie, jego rodzinna wieś Konstantinowo jest daleko w tyle. A może, kiedy rysuje brzozę, ze smutkiem wspomina swoją rodzinną wioskę.

Brzoza Jesienina to zalotna piękność, lekka, pełna wdzięku. Fet jest smutna, nie jest zadowolona z zimowego stroju.

1. Wyrażenie stanowiska autora

W którym wierszu bohater liryczny jest bardziej aktywny, jego obecność bardziej zauważalna?

Fet zachwyca się pięknem zimowego krajobrazu: „A cały strój żałobny cieszy oko”; „Uwielbiam grę w gwiazdę poranną, zauważam ją na niej” i szkoda, jeśli „piękno gałęzi” - śnieg - kruszy się z drzewa. Okazuje się, że nastrój brzozy („smutny”) i emocje autora (radość, podziw, żal, jeśli „strój żałobny” krąży) nie pokrywają się, są w dynamicznej interakcji. Ten wiersz mówi więcej o uczuciach autora, a mniej o samej brzozie.

Jesienin wprost nie wymienia swoich uczuć. Ale bardzo szczegółowo opisuje brzozę, jej gałęzie i rozumiemy, że podziwia i podziwia brzozę i wszystko, co widać z okna.Brzoza jest przedstawiana w jedności z całym otaczającym ją światem, w ścisłej interakcji z nią, a to wyraża się w przenośni. Czy Jesienin mówi o pięknie tego świata? Bezpośrednio, dosłownie nigdy się nie odzywa. Ale cała figuratywna struktura wiersza przedstawia brzozę i otaczający ją świat jako piękny, a autor, oczywiście z podziwem, rysuje to zimowe piękno. Jego uczucia są w doskonałej harmonii z obrazem, który je wywołał. Właściwie to swoim małym wierszykiem, na pozór bardzo podobnym do wiersza Feta, a jednocześnie zupełnie innym, stara się przekazać cichy podziw dla piękna zimowej przyrody.

Wniosek

W analizie porównawczej wierszy A. Feta „Smutna brzoza” i „Brzozy” S. Jesienina ujawniliśmy ich podobieństwa i różnice.

Co te wiersze mają wspólnego?

1) Artystyczny wizerunek brzozy.

2) Temat. Obie brzozy są piękne, zima je udekorowała i upiększyła, na płatkach śniegu błyszczy światło świtu.

3) Miejsce akcji znajduje się pod oknem.

Czym różnią się te prace?

1) Unikalne narzędzia językowe.

2) Inna kolorystyka emocjonalna wierszy.

To samo zimowe drzewo można zobaczyć na różne sposoby. Dwie brzozy - Fetovskaya i Yeseninskaya - są jednocześnie podobne i różne. Dzieje się tak również dlatego, że jeden widziany jest z okna szlacheckiego majątku, drugi - z okna chłopskiej chaty. Potwierdza się nasza hipoteza, że ​​podwaliny światopoglądu poetów kładziono już w dzieciństwie. Wiersze poetów odzwierciedlają ich wewnętrzny świat, osobliwości ich postawy, całe ich życiowe doświadczenie. Stąd różnica w poglądach na ich poetyckie wcielenie.

Brzoza Fetovskaya wygląda jak wyrafinowane piękno, arystokrata. Piękność sama się nie ubrała, została „uporządkowana kaprysem mrozu”. Stoi jakoś bez życia, cicha, spokojna. Tak zachowywały się szlachetne damy z powściągliwością.

A co z Jesieninem? Jest jasny, wesoły,młoda piękność. Jak prawdziwa rosyjska piękność, ona sama „pokryła się śniegiem, jak srebro”. Bardziej przypomina pannę młodą w sukni ślubnej („biała grzywka”, „śnieżna ramka” sukienki).

Każdy poeta maluje naturę tak, jak najbardziej lubi lub obserwuje w danej chwili.

Wiersz Jesienina „Brzoza” to nieco smutny, bardzo piękny i wzruszający opis krajobrazu, który liryczny bohater dzieła podziwia ze swojego okna. I pomimo tego, że ten wiersz to pejzaż , wciąż widzimy samego bohatera lirycznego. Jesienin z wielką wprawą przekazywał poczucie podziwu dla swojej rodzimej natury, osobistego zaangażowania w cały otaczający go świat.

Afanasy Fet w wierszu „Smutna brzoza” przedstawia brzozę, którą codziennie widzi z okna swojego pokoju, a ten zimowy krajobraz służy poecie jako ucieleśnienie piękna i zimowego życia natury jego ojczyzny . Stan spętanej mrozem brzozy najlepiej odpowiada smutnym uczuciom i przeżyciom poety.Może wynika to z uczuć do utraconej szlachty. Dlatego obawia się, że ptaki zakłócą zimne piękno brzozy i przerwą niewidzialne duchowe połączenie, jakie powstało między zamarzniętym drzewem a autorem. Należy zauważyć, że bohater wiersza bardzo otwarcie wyraża swoje uczucia wobec opisywanego drzewa: „przy moim oknie”, „radośnie patrzeć”, „kocham ... zauważam”, „przepraszam”. Taka postawa nie jest typowa dla tekstów pejzażowych, dlatego prawdopodobnie takiego wiersza nie można uznać za pejzaż. Jest raczej wyrazem uczuć, przeżyć, co jest bardziej typowe dla elegii .

Wiersze te odnoszą się nie tylko do różnych epok, ale także do różnych typów postaw. W wierszu Feta ważniejsza dla poety jest relacja człowieka z naturą, aw wierszu Jesienina rozkoszowanie się pięknem widzianego przez poetę świata.

dodatek

Słowniczek terminów literackich użytych w dziele

Archaizm - przestarzałe słowo, które we współczesnej mowie zostało zastąpione synonimem.

Inwersja - zmiana zwykłej kolejności słów w zdaniu, aby nadać im specjalne znaczenie. Inwersja nadaje frazie szczególną wyrazistość.

Metafora - ukryte porównanie figuratywne, przenoszące właściwości jednego obiektu lub zjawiska na drugie na podstawie wspólnych cech.

personifikacja -rodzaj metafory, przenoszącej właściwości przedmiotu ożywionego na przedmiot nieożywiony.

Porównanie - porównanie dwóch obiektów lub zjawisk w celu wyjaśnienia jednego z nich za pomocą drugiego.

Epitet - figuratywne określenie przedmiotu lub zjawiska, dające dodatkową cechę artystyczną, wyrażoną głównie przez przymiotnik.

Lista wykorzystanej literatury

Lotman L. M. A. A. Fet / Historia literatury rosyjskiej. W 4 tomach. - Tom 3. - L .: Nauka, 1980.

Korovina V.Ya. Literatura klasa 5. Podręcznik dla instytucji edukacyjnych. Część 1 / V.Ya. Korovina, wiceprezes Żurawlew, W.I. Korowin. - M .: Edukacja, 2007. - 318s.

Korovina V.Ya. Literatura klasa 5. Podręcznik dla instytucji edukacyjnych. Część 2 / V.Ya. Korovina, wiceprezes Żurawlew, W.I. Korowin. - M .: Edukacja, 2007. - 303 s.

Poezja rosyjska połowy XIX wieku: Kolekcja / Comp., pod red.. tekst, przedmowa, notatki. N.V. Bannikow. - M .: pracownik Moskiewskiego, 1985. - 391s.

Elegia to wiersz zawierający myśli i uczucia poety, najczęściej smutne i smutne.

smutna brzoza
Przy moim oknie
I kaprys mrozu
Jest rozdarta.

Jak kiście winogron
Końce gałęzi zwisają, -
I radośnie patrzeć
Cały strój żałobny.

Uwielbiam grę w świetle dziennym
zauważam na niej
I przepraszam, jeśli ptaki
Otrząsnij się z piękna gałęzi.

Analiza wiersza Feta „Smutna brzoza…”

Brzoza jest jednym z najczęstszych obrazów rosyjskich tekstów krajobrazowych. Ponadto jest uważany za najważniejszy symbol naszego kraju. Z tym drzewem wiąże się wiele wierzeń ludowych, zarówno pozytywnych, jak i negatywnych. Według niektórych tradycji brzoza może działać jako obrońca przed złymi duchami. Według innych wierzeń na jego gałęziach osiedliły się syreny i diabły. W czasach przedchrześcijańskich symbolikę związaną z brzozą spotykano nie tylko wśród Słowian, ale także wśród Celtów, Skandynawów i ludów ugrofińskich. W większości przypadków kojarzyli roślinę z przejściem od wiosny do lata. W szerszym znaczeniu stał się symbolem śmierci i późniejszego zmartwychwstania.

Wiersz „Smutna brzoza…” powstał w 1842 roku. Nawiązuje do wczesnego okresu twórczości Feta. Praca jest małym szkicem pejzażowym, składającym się tylko z trzech czterowierszy. Poeta przedstawia brzozę rosnącą pod oknem lirycznego bohatera, nadając jej przy tym epitet „smutny”. Być może wybór przymiotnika wynika z faktu, że drzewo jest opisane zimą. Pozbawiony liści i kolczyków wydaje się umierać. Jednocześnie roślinny strój żałobny robi wrażenie na bohaterze lirycznym. Lubi gałęzie zasypane śniegiem. Wydaje się, że nadejście wiosny nie będzie dla niego radosne, kiedy drzewo odrodzi się i zrzuci białą suknię. Najprawdopodobniej smutna brzoza jest bliska bohaterowi lirycznemu z powodu własnego stanu umysłu. Nadaje to miniaturze odrobinę tragedii.

Utwór brzmi uroczyście, wzniośle, co osiąga się dzięki dokładnemu doborowi słownictwa. Fet używa przestarzałego słowa dennitsa, oznaczającego ostatnią „gwiazdę poranna”, planetę Wenus. Również w ostatniej zwrotce użyto rzeczownika „piękno” (co oznacza „piękno”). W pierwszym czterowierszu występuje imiesłów bierny „zdemontowany”.

Wiersz Feta jest często porównywany ze znanym utworem napisanym w 1913 roku. Obaj poeci przedstawiają zimową brzozę. Ale u Siergieja Aleksandrowicza pojawia się w postaci panny młodej, a Afanasjewicz Afanasjewicz praktycznie ubiera ją w całun pogrzebowy. Ponadto w „Smutnej brzozie” Feta wyraźniej wyrażona jest pozycja bohatera lirycznego. W Jesieninie jest pośrednio obecny tylko na początku. Co łączy te dwa dzieła? Przede wszystkim niekończąca się miłość do ojczyzny, którą potrafili przekazać poeci.

Brzoza jest słusznie uważana za jeden z głównych symboli Rosji. Na jej temat powstało wiele pieśni, legend, napisano wiersze o głębokim liryzmie. Najczęściej brzoza była oczywiście porównywana z rosyjską urodą. W końcu jej obóz jest biały i cienki, a soczyście zielone warkocze, a nawet kolczyki - wszystko, jak wiejska dziewczyna. Pisarze emigracyjni, którzy znaleźli się daleko od ojczyzny, tęsknili zwłaszcza za rosyjskimi brzozami. Na przykład Teffi w swoim opowiadaniu „Nostalgia” pisała z bólem: „Każda kobieta tutaj wie – jeśli żal jest wielki i trzeba lamentować – idź do lasu, przytul brzozę i huśtaj się z nią, wylewaj łzy razem z nią , z białym, z własnym, z rosyjską brzozą!” Dlatego brzoza towarzyszyła Rosjanom zarówno w smutku, jak iw radości. Tak więc w Święto Trójcy Świętej, jedno z najbardziej znanych i ukochanych świąt kościelnych, młoda brzoza symbolizowała moc budzącej się ziemi, więc dom został ozdobiony gałęziami wewnątrz i na zewnątrz, szczególnie ostrożnie układając gałęzie za ikonami i za ramy okna. Przed wakacjami brzoza była „zwinięta”, tj. gałęzie tkano warkoczem i skręcano w wieniec, a następnie zawieszano na nim koraliki, wstążki, szaliki. Bezpośrednio w święto Trójcy prowadzono okrągłe tańce wokół brzozy, a następnie „opracowali” ją i utopili w stawie, aby dała całą swoją siłę pierwszym pędom na polach i przyczyniła się do studni -bycie ludzi.

Ponieważ Trójca Święta obchodzona jest latem, zimą oczywiście zaczyna się tęsknota za tą radosną, ciepłą porą roku. Być może dlatego XIX-wieczny poeta rosyjski Afanasy Fet napisał wiersz o brzozie, ale już w tytule nadał mu epitet "smutny". Naturalnie zimą nie ma już kolczyków, zielonych warkoczy, a jej biały tułów łączy się z białym śniegiem.

Dlaczego brzoza Feta jest smutna? Może dlatego, że "rozbija go kaprys mrozu", czyli w rzeczywistości zależy od zewnętrznych sił żywiołów, a forma imiesłowu biernego najlepiej podkreśla tę zagładę. Z drugiej strony słowo "zdemontowany" zwykle używane w odniesieniu do kogoś, kto błyszczy strojami. Mimowolnie powstaje obraz wspaniałej urody, właśnie w stylu XIX wieku. Dlatego w pierwszej zwrotce wiersza Feta słychać niespodziankę: brzoza zimowa jest smutna, ale jednocześnie elegancka.

W drugiej zwrotce rośnie radość poety, bo gałęzie brzozy zimowej przypominają mu kiście winogron, a to porównanie na pierwszy rzut oka wydaje się zimą nie na miejscu. Wrażenie wzmacnia oksymoron "cały strój żałobny jest przyjemny dla oka". Jak to jest możliwe? Czy żałobę można pogodzić z radością? Być może najbardziej zaskakującą rzeczą dla czytelnika XXI wieku jest to, dlaczego biel jest kolorem żałobnym, ponieważ żałobę częściej kojarzy się z czernią. Być może w połowie XIX wieku (a wiersz został napisany w 1842 r.) Bardziej tradycyjne było postrzeganie zmarłego w całunie - sukni pogrzebowej, a on z reguły był biały. A jednak ten strój "miło patrzeć" poeta.

W ostatniej zwrotce gra światła poranka ( "dennica") tak ożywia brzozę, że poeta boi się jakichkolwiek zmian w niej i nie chce, aby ptaki strząsały śnieg z jej gałęzi. Straci wtedy czar czaru smutku, a bohater nie będzie już doświadczał całej gamy uczuć, których już doświadczył. Należy zauważyć, że bohater wiersza bardzo otwarcie wyraża swoje uczucia wobec opisywanego drzewa: "przy moim oknie", "miło patrzeć"(jasne jest przecież, o czyj punkt widzenia chodzi), "miłość... zauważam", "Przepraszam". Taka postawa nie jest typowa dla tekstów pejzażowych, dlatego prawdopodobnie takiego wiersza nie można uznać za pejzaż. Jest raczej wyrazem uczuć, przeżyć, co jest bardziej typowe dla elegii.

Podsumowując, pozostaje dodać, że słowa "gałęzie", „dennica”, charakterystyczne dla stylu XIX-wiecznego i stylu samego Feta, są już w naszych czasach archaiczne, ale nadają brzmieniu wersety grandiloquence, powagi.

Analiza „Smutnej brzozy” to nie jedyny esej o pracy Feta:

• Analiza wiersza A.A. Feta „Szept, nieśmiały oddech…”
• „Pierwsza konwalia”, analiza wiersza Feta
• „Burza”, analiza wiersza Feta

Afanasi Afanasjewicz Fet

smutna brzoza
Przy moim oknie
I kaprys mrozu
Jest rozdarta.

Jak kiście winogron
Końce gałęzi zwisają, -
I radośnie patrzeć
Cały strój żałobny.

Uwielbiam grę w świetle dziennym
zauważam na niej
I przepraszam, jeśli ptaki
Otrząsnij się z piękna gałęzi.

Brzoza jest jednym z najczęstszych obrazów rosyjskich tekstów krajobrazowych. Ponadto jest uważany za najważniejszy symbol naszego kraju. Z tym drzewem wiąże się wiele wierzeń ludowych, zarówno pozytywnych, jak i negatywnych. Według niektórych tradycji brzoza może działać jako obrońca przed złymi duchami. Według innych wierzeń na jego gałęziach osiedliły się syreny i diabły. W czasach przedchrześcijańskich symbolikę związaną z brzozą spotykano nie tylko wśród Słowian, ale także wśród Celtów, Skandynawów i ludów ugrofińskich. W większości przypadków kojarzyli roślinę z przejściem od wiosny do lata. W szerszym znaczeniu stał się symbolem śmierci i późniejszego zmartwychwstania.

Wiersz „Smutna brzoza” powstał w 1842 roku. Nawiązuje do wczesnego okresu twórczości Feta. Praca jest małym szkicem pejzażowym, składającym się tylko z trzech czterowierszy. Poeta przedstawia brzozę rosnącą pod oknem lirycznego bohatera, nadając jej przy tym epitet „smutny”. Być może wybór przymiotnika wynika z faktu, że drzewo jest opisane zimą. Pozbawiony liści i kolczyków wydaje się umierać. Jednocześnie roślinny strój żałobny robi wrażenie na bohaterze lirycznym. Lubi gałęzie zasypane śniegiem. Wydaje się, że nadejście wiosny nie będzie dla niego radosne, kiedy drzewo odrodzi się i zrzuci białą suknię. Najprawdopodobniej smutna brzoza jest bliska bohaterowi lirycznemu z powodu własnego stanu umysłu. Nadaje to miniaturze odrobinę tragedii.

Utwór brzmi uroczyście, wzniośle, co osiąga się dzięki dokładnemu doborowi słownictwa. Fet używa przestarzałego słowa dennitsa, oznaczającego ostatnią „gwiazdę poranna”, planetę Wenus. Również w ostatniej zwrotce użyto rzeczownika „piękno” (co oznacza „piękno”). W pierwszym czterowierszu występuje imiesłów bierny „zdemontowany”.

Wiersz Feta jest często porównywany ze słynnym dziełem Jesienina „Brzoza”, napisanym w 1913 roku. Obaj poeci przedstawiają zimową brzozę. Ale u Siergieja Aleksandrowicza pojawia się w postaci panny młodej, a Afanasjewicz Afanasjewicz praktycznie ubiera ją w całun pogrzebowy. Ponadto w „Smutnej brzozie” Feta wyraźniej wyrażona jest pozycja bohatera lirycznego. W Jesieninie jest pośrednio obecny tylko na początku. Co łączy te dwa dzieła? Przede wszystkim niekończąca się miłość do ojczyzny, którą potrafili przekazać poeci.

Koniecznie należy przeczytać wiersz „Smutna brzoza” Feta Afanasiego Afanasiewicza, pamiętając, że należy on do pierwszych próbek pióra poety. Mimo to już teraz królują smutne intonacje, które przenikną niemal wszystkie przyszłe arcydzieła Feta.

Głównym obrazem pracy jest drzewo-symbol ojczyzny Feta - brzoza. Biała beczkowata piękność nie tylko oddaje nastrój lirycznego bohatera, wspiera go i pociesza swoją obecnością. Autor z miłością mówi o brzozie, uszczęśliwia go nawet żałobna sukienka z drzewa. Cały tekst wiersza Feta „Smutna brzoza” poświęcony jest opisowi drzewa, za pomocą którego autor przekazuje swoje emocje. Aby wyrazić nastrój, ogranicza się do dwóch słów o tematyce „smutek” - „smutny” i „żałobny”, ale wystarczy, aby przekazać czytelnikowi główną ideę.

Nauczanie poezji na lekcjach literatury w klasie 6 powinno odbywać się po zapoznaniu się z indywidualnym stylem pejzażysty Feta. Możesz przeczytać książkę w całości online lub pobrać ją tutaj.