Michelle Knudsen Marilyn i jej potwór. Michelle Knudsen „Marylin i jej bestia”

Martin Hans Christian (15.2.1871, Hansmark, Fionia, - 27.05.1949), duński fizyk i oceanograf, członek (1909) i sekretarz (1917-46) Duńskiej Akademii Nauk. Absolwent Uniwersytetu w Kopenhadze (1906), tam profesor (1912-41; rektor 1927-1928). Jeden z założycieli Międzynarodowej Rady Badań Morza (1899). Prezes Międzynarodowego Stowarzyszenia Oceanografii Fizycznej (1930-36). K. jest właścicielem prac z zakresu kinetycznej teorii gazów. Pokazał eksperymentalnie i teoretycznie, że przy niskich ciśnieniach obserwuje się odchylenie od prawa Poiseuille’a, w szczególności zachodzi przepływ molekularny. Badał także przewodność cieplną rozrzedzonych gazów, efekt radiometryczny itp. Wynalazł precyzyjny manometr. Zaproponował szereg fizycznych i chemicznych metod badania wody morskiej, wynalazł batometr, automatyczną pipetę do oznaczania zasolenia wody i inne instrumenty. Ustalił stałość proporcji składników składu soli, opracował metodę oznaczania ilości chloru w wodzie morskiej i obliczania jej zasolenia na podstawie zawartości chloru w niej.

Prace: Kinetyczna teoria gazów, L., 1934; Hydrographische Tabellen, Kopenhaga, 1901.

Michelle

(Michel)

Louise (29.05.1830, Vroncourt, - 10.1.1905, Marsylia), francuska rewolucjonistka, pisarka. Początkowo nauczycielka szkoły wiejskiej, od 1856 roku uczyła w szkołach w Paryżu. Uczęszczała do kręgów rewolucyjnych i była blisko związana z blankistami. Brała udział w powstaniach 31 października 1870 i 22 stycznia 1871 przeciwko zdradzieckiej polityce Rządu Obrony Narodowej. Aktywna uczestniczka Komuny Paryskiej 1871. Po wkroczeniu wojsk wersalskich do Paryża bohatersko walczyła na barykadach. Po upadku Komuny została aresztowana i postawiona przed sądem wojskowym (na którym odważnie broniła idei Komuny). W 1873 została zesłana do Nowej Kaledonii; otworzył szkołę w Numei; uczył umiejętności czytania i pisania tubylcze dzieci (Kanaks). Po amnestii w 1880 roku wróciła do Francji. Brał udział w ruchu robotniczym. Propagowała idee anarchistyczne i była zwolenniczką P. A. Kropotkina. W 1883 r. została aresztowana za udział w demonstracji paryskich bezrobotnych, a w 1886 r. objęta amnestią. W latach 1890-95 przebywała na emigracji w Londynie. W ostatnich latach życia interesowałem się językiem rosyjskim. ruch rewolucyjny; z zadowoleniem przyjął rewolucję, która rozpoczęła się w Rosji.

M. jest autorem dzieł poetyckich, powieści i sztuk teatralnych. Teksty M., powstałe pod silnym wpływem poezji V. Hugo, przepojone są umiłowaniem wolności. Jej powieści („Ubóstwo” 1882-83, współautorstwo z J. Getre, przekład rosyjski, 1960; „Wzgardzeni” 1882, w tym samym współautorstwie; „Nowy Świat” 1888 itd.) kontynuowały tradycje postępowe romantyzm (E. Xu, J. Sand, V. Hugo). W swojej twórczości artystycznej M. krytykowała zasady moralności mieszczańskiej i rodziny mieszczańskiej, opowiadała się za emancypacją kobiet,

Dzieła: CEuvres posthumes, t. 1, P., 1905; Wspomnienia, w. 1, s. 1886; A trawers la vie, poésies, P., 1894; po rosyjsku uliczka - Gmina, M. - L., 1926.

Oświetlony.: Neustroeva O., Życie L. Michela, M. - L., 1929; Lurie A. Ya., Portrety postaci Komuny Paryskiej, M., 1956, s. 23-35. 285-318; Danilin Yu G., Poeci Komuny Paryskiej, M., 1966; Planche F., La vie ardente et intrépide de L. Michel, P., .

Mleko AI.

Inne książki o podobnej tematyce:

To nasz kwietniowy HIT! Dla mojej córki była to miłość od pierwszego wejrzenia, przez trzy wieczory z rzędu czytaliśmy tylko o Marilyn i jej potworze oraz wielu innych potworach))) A potem przez długi czas wymyślaliśmy potwora dla chrząszcza, fantazjując o tym, co by z tym zrobiła i jak sobie z tym poradziła na żywo.

W pamięci utkwiło mi zdanie, że trzeba walczyć ze swoimi lękami, trzeba je pokonać, prawdopodobnie tego mnie uczono w dzieciństwie. Ale w przypadku mojego dziecka mam zupełnie inny punkt widzenia i inne podejście do pracy z lękami: uczymy się z nimi współistnieć w komfortowym środowisku, radzić sobie z nimi, a czasem nawet się z nimi bawić. Już dawno zauważyłam, że niektórzy rodzice wpadają w szał, chroniąc swoje dzieci przed strasznymi i ponurymi historiami, obrazami, a także sytuacjami życiowymi, które w opinii osoby dorosłej mogłyby przestraszyć dziecko. W ten sposób rzutują swoje postawy na reakcję, przenosząc swoje lęki na życie dziecka. Ale percepcja dziecka jest zupełnie inna, a reakcja na tę czy inną sytuację jest nieprzewidywalna nawet dla rodziców. Ale nie będę długo rozmawiać na ten temat, ponieważ jest on nadal bardzo indywidualny i w żaden sposób nie potępiam stanowiska odmiennego od mojego. Próbujemy po prostu inaczej pracować ze strachem. A takie książki bardzo dobrze w tym pomagają.

Marina Aromstam bardzo dobrze i rozsądnie wypowiadała się o tej książce i obawach. Zgadzam się z każdym słowem.

Cóż, teraz o samej książce: jakie cudowne potwory są w niej przedstawione, widok na obolałe oczy! Wcale nie są straszne ani zastraszające. Oczywiście, myślę, że w wieku 2, a nawet 3 lat dziecko nie zrozumie historii i ilustracji i nadal może je w pewnym stopniu przestraszyć, ale jestem pewien, że bliżej 5-6 lat książka stanie się jedną z nich z jego ulubionych. Chodzi o to, że każde dziecko ma swojego potwora, z którym się bawi, śpi, uczy i chodzi do szkoły, je, jeździ na rowerze... To jest osobisty przyjaciel, tylko Twój i dla każdego jest inny. Każdego potwora z tej książki postrzegałem jako wizualne odzwierciedlenie duszy dziecka, osoby, a nawet myślałem o tym, jak wygląda mój potwór?))) W dzieciństwie na pewno go miałem, rozmawiałem z nim, zbierałem bukiety dla mojego mamo, napełniłam kieszenie kolorowymi kamyczkami... Na pewno miałam go zawsze przy sobie i powierzałam mu moje sekrety. Ale jej potwór nigdy nie przychodzi do Marilyn, co czyni ją smutną i samotną, i rozumiem ją)))

I tak, nie czekając na przyjaciela, Marilyn sama wyrusza na jego poszukiwania. Bardzo podoba mi się to, jak rodzice Marilyn poważnie traktują istnienie tego potwora. Oczywiście ten obraz „europejskich” wszechrozumiejących rodziców jest nieco odległy od „naszych” realiów właśnie w tym kontekście i często podchodzimy sceptycznie do literatury zagranicznej, która napełnia głowy naszych dzieci Bóg wie czym, ale w tym przypadku zdecydowanie podzielam ich stanowisko i podobają mi się)))

W sumie nie miałam nawet wątpliwości, czy kupić tę książkę, skoro moja pierwsza znajomość z Michelle Knudsen była po prostu niesamowita, a pewnie domyślacie się dlaczego? Zgadza się, Leo jest w bibliotece. Moim zdaniem nie pozostawi nikogo obojętnym.

Wróćmy jednak do książki o Marilyn. Ciekawie jest obserwować, jak chłopaki, przyjaciele Marilyn, odnajdują swoje potwory.

Kluczowy punkt: strasznie jest nie być w pobliżu potwora, strasznie jest bez niego żyć!)))

I tak, kiedy Marilyn przestała czekać, przestała oglądać się na innych, uświadomiła sobie, że musi sama poszukać przyjaciółki. I poszła szukać.

I oto, oczywiście, Marilyn znajduje swojego potwora! W końcu poszukiwacz zawsze znajduje ;)

Zafascynowała mnie ta cudowna dziewczyna, a jeszcze bardziej jej niesamowity potwór)))

Książka niesie ze sobą dobry przekaz, choć przekazywany dziecku za pomocą tak niezwykłych stworzeń: szukaj SWOJEGO!

Książki dla dzieci z lipca: recenzja Rosyjskiej Państwowej Biblioteki Dziecięcej

Tekst: Larisa Chetverikova/bibliogid.ru
Kolaż Roku Literatury.RF

Petersburg „Polandria” ma ważną cechę: produkuje naprawdę nowe produkty. Jej repertuar to z reguły dzieła popularnych autorów z Europy, Australii, Azji i Ameryki publikowane po raz pierwszy w języku rosyjskim.

Wydawnictwo stara się wybierać najlepsze przykłady „literatury intelektualnej dla dzieci, uczniów szkół podstawowych i młodzieży”. Utalentowani autorzy, którzy potrafią patrzeć na świat oczami dzieci i rozmawiać z nimi tym samym językiem, opowiadają „o miłości i zaufaniu, samotności i prawdziwej przyjaźni, o kompromisach i sile charakteru”. Wszystko to zresztą „owinięte” jest w ciekawe historie, którym towarzyszą wysoce profesjonalne ilustracje. Najnowsze książki „Polyandria”, adresowane do dzieci w wieku przedszkolnym i wczesnoszkolnym, potwierdzają przywiązanie wydawnictwa do przyjętych zasad.

Murphy, J. „Pięć minut pokoju”

„Dzieci jadły śniadanie. Nie był to przyjemny widok.

Mama spokojnie wzięła tacę, postawiła na niej dzbanek do herbaty, dzbanek na mleko, ulubioną filiżankę, spodek z ciastem i tostami, które obficie posmarowała dżemem... Włożyła gazetę do kieszeni szlafroka i zaczęła starannie szyć drogę do drzwi.

Dzieci, które wysłuchają tej historii, niewątpliwie będą zaintrygowane dziwnym zachowaniem matki, ale rodzice od razu domyślą się, o co chodzi. I będą współczuć bohaterce, ponieważ jej ucieczka przed trójką dzieci jest z góry skazana na niepowodzenie. Tak, mamie udało się dotrzeć do łazienki, odkręcić kran, napełnić wannę, wlać do niej dobre pół butelki pianki i błogo odpocząć w gorącej, pachnącej wodzie. Ale wtedy przyszedł najstarszy syn z fletem, żeby zademonstrować swój muzyczny sukces (zagrał „Śpij, moja radość, śpij” trzy i pół razy), potem pojawiła się córka i zażądała, żeby jej posłuchała (matka na chwilę zdrzemnęła się) słuchając „Czerwonego Kapturka”) i wkrótce najmłodszy przybył, ale nie z pustymi rękami. "To jest dla ciebie!" - powiedział i hojnym gestem wrzucił do wanny wszystkie swoje zabawkowe skarby...

Żywa i zabawna (zwłaszcza oglądana z zewnątrz) scena rodzinna nie traci nic na tym, że bohaterami są słonie. Wręcz przeciwnie: taki antropomorfizm budzi ciekawość dzieci i oddziałuje na ich wyobraźnię. Bardziej interesujące jest dla nich rozpoznanie siebie w uroczych pachydermach, a historia zwierząt robi większe wrażenie, niż gdyby uczestniczyły w niej „zwykłe” dzieci i rodzice.

Autorką „Pięć minut pokoju” jest brytyjska pisarka i artystka Jilly Murphy. Znamy ją jako twórczynię serialu „Najgorsza czarownica”. Pierwsza książka z serii, która stała się bardzo popularna w Wielkiej Brytanii, ukazała się w 1974 roku. W 2007 roku moskiewskie wydawnictwo Octopus opublikowało w języku rosyjskim pięć książek o przygodach Mildred Hubble, pechowej uczennicy szkoły czarownic. To także książki oryginalne: zarówno tekst, jak i ilustracje należą do Murphy’ego, jednak czarno-biała grafika książek o „czarownicach” wyraźnie ustępuje kolorowym rysunkom z „Pięć minut…”, wykonanych z wielkim kunsztem, przytulnych, przesiąknięty ciepłym humorem.

O tym, że Murphy jest znakomitym ilustratorem, świadczą trzy nominacje do Kate Greenaway Medal, nagrody przyznawanej najlepszemu brytyjskiemu twórcy książek dla dzieci. Murphy najbliżej zwycięstwa była w 1994 r., kiedy jej książka A Quiet Night In znalazła się na krótkiej liście do nagrody.

„Pięć minut pokoju”, wydane przez wydawnictwo Polyandria z okazji 30. rocznicy wydania książki, w tłumaczeniu Anny Remez. (Zauważ, że w Wielkiej Brytanii obchodzili 25. rocznicę pierwszej publikacji – specjalnym, ulepszonym wydaniem tak ukochanej przez Brytyjczyków historii).

Knudsen, M. „Marylin i jej potwór”

- St. Petersburg: Polyandria, 2016. - s. 25 : chory.

Każde dziecko ma pewnego dnia wyimaginowanych przyjaciół, co często denerwuje rodziców. Dorośli, przyzwyczajeni do logicznie zorganizowanego świata, nie rozumieją, z czym mają do czynienia: z rozszalałą dziecięcą wyobraźnią, próbą przezwyciężenia samotności wynikającej z braku prawdziwej komunikacji?.. A może wyimaginowany przyjaciel okazuje się pomagać dziecku, gdy tam jest? to nikt inny?

Być może jeden, drugi, trzeci i wiele innych powodów. Marilyn, bohaterka Michelle Knudsen, potrzebuje własnego potwora, żeby być „jak wszyscy”, bo jako jedyna w klasie nie ma potwora. Łamiąc niepisaną zasadę - poczekaj, aż potwór sam do ciebie przyjdzie, Marilyn wyrusza na poszukiwania.

Na tę książkę warto zwrócić uwagę. Pobawi się z dziećmi w ich ulubioną zabawę i zapewni rodziców: wyimaginowany przyjaciel to w pewnym wieku normalne zjawisko. Ponadto Matt Phelan narysował potwory tak urocze, że nikt nie będzie się teraz bał wejść do ciemnego pokoju. I jeszcze jeden ważny powód: w 2007 roku książka zilustrowana przez tę artystkę (The Power of Luck Susan Patron) została nagrodzona Medalem Johna Newbery'ego. Ta coroczna nagroda literacka, istniejąca od 1922 roku, przyznawana jest przez Stowarzyszenie Usług Bibliotek Dziecięcych w Stanach Zjednoczonych za wybitny wkład w amerykańską literaturę dziecięcą.

„Marylin i jej potwór” została także przetłumaczona przez Annę Remez.

Daywalt, D. „Dzień, w którym kredki wróciły do ​​domu”

- St. Petersburg: Polyandria, 2016. - s. 25 : chory.

Autorami tej książki są Amerykanin Drew Daywalt i absolwent uczelni artystycznej w Ulsterze w Irlandii Oliver Jeffries. Z tego duetu znamy utalentowanego, oryginalnie myślącego artystę Olivera Jeffriesa. Jego książki – w całości jego autorstwa lub zaprojektowane przez niego – wydawane są przez Samokat, Phantom Press i Polyandria. Ale jeśli pierwsze dwa wydawnictwa opublikowały w sumie trzy opowiadania dla nastolatków z rzadkimi czarno-białymi rysunkami, to Polyandria ma już sześć kolorowych książeczek dla przedszkolaków. Jeffreys był wielokrotnie nominowany do medalu Kate Greenaway, a Polyandria opublikowała trzy konkurencyjne książki: Lost and Found (2013), Crayons Go on Strike (2014) i The Way Home (2015). Kontynuacja bajki o kolorowych przyborach do rysowania – „Dzień, w którym wróciły kredki” – nominowana w 2016 roku.

Pomysł obu książek o kredkach należy do Amerykanina Drew Daywalta, który najpierw zasłynął jako twórca horrorów, a później kreskówek o nowych przygodach Timona i Pumby, przyjaciół Simby z „Króla Lwa” oraz światowych najsłynniejszy dzięcioł, Woody Woodpecker. Natomiast serial animowany „Psotny świat Texa Avery’ego” na podstawie scenariusza Daywalta otrzymał nagrodę Emmy, uważaną za telewizyjny odpowiednik Oscara. Nic dziwnego, że książki Daywalta okazały się tak „kinowe”; w istocie przypominają starannie wykonany (i narysowany przy pomocy Jeffriesa) scenariusz szalenie pokręconej historii.

Książki o kredkach spotkały się z entuzjastycznym przyjęciem czytelników w wielu krajach świata. W Rosji sukces pierwszej książki był skromniejszy. Jednak „Polyandria” wydała także drugą książkę, bo nie tylko ich projekt jest niezwykły, ale także sam pomysł, który polega na tym, że każda kredka/ołówek/człowiek jest ważny i potrzebny. Bez tego Wszechświat stanie się uboższy w kolory, emocje, myśli.

Polyandria opublikowała książki o kredkach, które stały się światowymi bestsellerami, w tłumaczeniach N. N. Własowej.

Light, S. „Czy widziałeś mojego smoka?”

- St. Petersburg: Polyandria, 2016. - s. 25 : chory.

Stephen Light jest Amerykaninem i w jego książce Nowy Jork, a właściwie Manhattan, ożywa. Znajduje się tu wiele zabytków Manhattanu różnej wielkości: od zadowolonego drapacza chmur i luksusowej gotyckiej „budowy długoterminowej” - stojącej w lasach od ponad wieku katedry św. Jana Ewangelisty, po stara wieża ciśnień z zabawnymi nitami na zardzewiałych bokach. Autorka nie wymyśliła jednak ręcznie rysowanego przewodnika dla turystów w wieku przedszkolnym.

Jego plan, znacznie głębszy i ciekawszy, staje się jasny dzięki dedykacji, w której Light wspomina swoich małych przyjaciół, Olive i Ivy: „Niech miasto zawsze będzie dla was wspaniałym placem zabaw”.

W tę książkę można grać długo i na różne sposoby. „Czy widziałeś mojego smoka?” - to książeczka z obrazkami, kolorowanka i „Wyprawa do odnalezienia” (trasa podróży bohatera znajduje się na okładce). Ale to i tak ma drugorzędne znaczenie, bo tak naprawdę autor, bohater i dołączający do nich czytelnik bawią się matematyką.
Sposób i środki, za pomocą których Stephen Light uczy dzieci wybierać z otoczenia identyczne przedmioty i liczyć do dwudziestu, zwróciły uwagę ekspertów Nagrody Książki Matematycznej, ustanowionej w 2015 roku przez Instytut Nauk Matematycznych i Radę ds. Książki dla Dzieci (Children's Book Prize). Rada Książki). Celem nagrody jest promowanie pojawiania się książek, które rozbudzają w dzieciach – od niemowlaków po nastolatki – ciekawość świata i chęć zrozumienia go poprzez matematykę. „Czy widziałeś mojego smoka?” została pierwszą laureatką nagrody „Matematyka” w kategorii książek dla przedszkolaków, a dokładniej dla dzieci w wieku 2–4 lat.

Steven Light ma także książkę Have You Seen My Monster?, w której sugeruje zabawę z geometrią. Dziecko będzie miało wyobrażenie dwudziestu kształtów geometrycznych: kwadratu, trójkąta, elipsy... Mamy nadzieję, że wkrótce też Polyandria wypuści i to.

Na przykład. Instytut Badań Matematycznych (MSRI) został założony w 1982 roku przez trzech profesorów Uniwersytetu Kalifornijskiego w Berkeley. Ze względu na swoje położenie nazywany jest także Instytutem Matematycznym Berkeley. Działalność instytutu poświęcona jest badaniom podstawowym z zakresu matematyki. MSRI to jeden z najbardziej szanowanych ośrodków naukowych na świecie.

Children's Book Council (CBC) to stowarzyszenie wydawców książek dla dzieci. Powstało w 1946 roku w celu wspierania działalności wydawniczej książek i zachęcania dzieci do czytania. Siedziba organizacji mieści się w Nowym Jorku.

Moskiewskie wydawnictwo Mann, Iwanow i Ferber wyznaje tę samą politykę – publikuje niedawno opublikowane książki autorów krajowych i zagranicznych. Jest to przede wszystkim literatura edukacyjna.

Tsisk, S. „Magiczne kwiaty. Mój zielnik”

- Moskwa: Mann, Iwanow i Ferber, 2016. - 79 s. : chory.

Kolejna książka „MIT” adresowana jest do młodych badaczy przyrody. Publikacja jest jasna, oversize, jej grube arkusze skleja sprężyna.

Tytuł „Magiczne kwiaty” może wydawać się niepoważny, ale jest to przemyślana książka, która zasługuje na całkowite zaufanie. Postępując zgodnie z zaleceniami Stephanie Zisk dotyczącymi wyszukiwania, identyfikowania, zbierania i suszenia roślin, Twoje dziecko będzie mogło stworzyć mały, ale naukowo kompetentny zielnik. Suche rośliny możesz przechowywać bezpośrednio w książeczce: naklej ją na specjalnie do tego przeznaczonych stronach, zabezpieczoną arkuszem przezroczystej kalki. Na dole każdej takiej strony znajdują się wiersze do wypełnienia: „Gdzie znaleziono...”, „Kiedy znaleziono…”, „Jacy goście byli na roślinie…”. Sklejając próbki, dziecko z pewnością zwróci uwagę na te ważne szczegóły. Tsisk oferuje kwiaty ogrodowe jako przedmioty kolekcjonerskie - można je łatwo znaleźć i nie powodują szkód w przyrodzie. Aby młody przyrodnik nie stracił zainteresowania swoim zajęciem, Zisk pokazuje, jakie wspaniałe kwietniki, telefony komórkowe, świece, serwetki, lampiony itp. można wykonać, jeśli wykażesz się odrobiną wyobraźni.

Stephanie Zisk pomagał artysta Lars Baus. Bez jego pięknych, przejrzystych rysunków wizualnych „Magiczne kwiaty” nie byłyby tak fascynujące, użyteczne i „uniwersalne” - jednocześnie atlas-identyfikator, dziennik do zapisywania obserwacji, zbiór zadań twórczych i folder do przechowywania zielnika.

„Magiczne kwiaty” zostały przetłumaczone z języka niemieckiego przez Natalię Kushnir.

Dronova, K. „Mamo, daj mi fartuch!”

- Moskwa: Mann, Iwanow i Ferber, 2016. - 87 s. : chory.

Kolejna książka, która może przynieść wiele korzyści zarówno dzieciom, jak i ich rodzicom: po pierwsze zapewni ekscytujący i pożyteczny czas wolny, a po drugie – po prostu wypoczynek, choć nie od razu: podczas gdy dziecko uczy się gotować, jego interakcja z noże i gorący piec powinny być nadzorowane przez osoby dorosłe.

Zbiór „Przepisów dla samodzielnych dzieci” wydany przez MYTH to jedna z nielicznych książek kucharskich prawdziwie dla dzieci. Niewiele, bo proste w przygotowaniu dania i bycie nazywanym „moim małym przyjacielem” nic nie znaczą. Recepta na dziecko to absolutna przejrzystość prezentacji, przejrzysta sekwencja i prostota działań. A także - objaśnienia, wskazówki, porady, różnego rodzaju przypomnienia i wystarczająca ilość wolnego miejsca na stronach (nie licząc dodatkowych wolnych kartek na końcu książki), aby początkujący kucharz mógł sam robić notatki. Rysunki powinny mieć także charakter informacyjny i uzupełniać tekst. Dziennikarka i mama początkującej ośmioletniej specjalistki kulinarnej Kateriny Dronova napisała właśnie taką książkę, a ilustratorka i projektantka Maria Larina przekształciła rękopis w piękne, stylowo zaprojektowane dzieło sztuki drukarskiej.

„Mamo, daj mi fartuch!” składa się z czterech dużych rozdziałów „przepisowych”, jednego małego zawierającego przepisy na dania ultraszybkie oraz bardzo ciekawego rozdziału „Dla inspiracji”, który wyraźnie pokazuje, że gotowanie nie jest nudną i wcale nie intymną czynnością. W dziale „Odkryj” autor sugeruje zajrzenie do niektórych witryn kulinarnych, a także „Obejrzyj” - filmy i kreskówki, „Idź” - na festiwal jedzenia i „Przeczytaj” - na przykład książkę Roberta Wolke „ Co Einstein powiedział swojemu kucharzowi”.

A oto kolejna rzecz. Zdecydowana większość przepisów, które Katerina Dronova zebrała w swojej książce, jest niesłodzona. Są oczywiście desery, ale ich podstawą są jagody i owoce, a tylko okazjonalnie czekolada. Jeśli dziecko zacznie gotować zgodnie z książką „Mamo, daj mi fartuch!”, rodzice nie muszą się martwić o zdrową dietę swojego dziecka.

Wiele wydawnictw publikuje nie tylko nowe książki, ale także zaktualizowane, czyli w nowym wydaniu nowe tłumaczenia, z oryginalnymi ilustracjami. Właśnie taką książkę opublikował m.in. moskiewski „Przewodnik kompasowy”.

Micheeva, T. „Góry Jasne”

- Moskwa: KompasGid, 2016. - 176 s. : chory.

W 2010 roku opowiadanie Tamary Mikheevy „Jasne góry” otrzymało nagrodę motywacyjną w konkursie im. Siergieja Michałkowa, a w 2012 roku zostało po raz pierwszy opublikowane przez Wydawnictwo Meshcheryakov z ilustracjami Wasilija Ermolaeva. Kiedyś „Biblioguide” szczegółowo przeanalizował tę książkę (patrz: Tamara Micheeva. Góry Jasne), więc nie będziemy powtarzać tego, co już zostało powiedziane. Zauważmy tylko, że twórczość współczesnego autora, podejmująca tak ważny temat, zasługuje na większą uwagę wydawców i czytelników.

„Przewodnik po kompasach” poddał fabułę drobnym zmianom redakcyjnym, a główną nowością są ilustracje Marii Pasternak.

Moskiewska „NIGMA” również wydaje sporo przedruków, ale zawsze wie, jak zaproponować coś nowego: albo tłumaczenie, albo rysunki, albo jedno i drugie na raz. Te książki są tego dowodem.

Boussenard, L. „Przygody aeronautów”

- Moskwa: NIGMA, 2016. - 303 s. : chory. - (Kraina przygód).

Louis Henri Boussenard (1847–1910) to jeden z klasyków literatury przygodowej, którego nazwisko plasuje się obok nazwisk Thomasa Maina Reida, Julesa Verne’a, Maurice’a Leblanc’a, Arthura Conana Doyle’a. Kiedyś Boussenard był niezwykle popularny w swojej ojczyźnie, a w Rosji jego powieści zostały przetłumaczone natychmiast po ich publikacji we Francji. W 1911 r. w Petersburgu ukazały się dzieła zebrane Boussenarda w 40 tomach. Czas nie był jednak łaskawy dla pisarza: we Francji został zapomniany w połowie XX wieku, w naszym kraju przetrwał nieco dłużej. Ale nawet 30-tomowe dzieła zebrane wydane przez Ladomira w latach 1991–2001 (w szczytowym okresie boomu książkowego) cieszyły fanów gatunku i miłośników książek, ale nie ratowały sytuacji. Dziś w pamięci zwykłego czytelnika nazwisko Boussenarda pamięta jedynie „Kapitan Zdzierca” i „śmieci” „Złodzieje Diamentów”.

I nagle „NIGMA” publikuje „Przygody aeronautów”. Wydane w serii „Kraina Przygód”, co oznacza powiększony format, tłoczoną okładkę, wstążkę, papier powlekany oraz liczne kolorowe ilustracje. Nowością jest także tłumaczenie I. Izmailova. Czy warto było się tak bardzo starać? Niewątpliwie. Po pierwsze, zadowoleni będą wspomniani już fani klasycznej powieści przygodowej, a jest ich całkiem sporo. Po drugie, praca Boussenarda nie doczekała się dotychczas wydania odrębnego. Ale być może główny powód jest inny: tę powieść, napisaną w 1908 roku, ze swoim zestawem klisz i mnóstwem urzekających wydarzeń, można dziś czytać jako parodię – zarówno powieści przygodowej jako takiej, jak i, co jest szczególnie zaskakujące , naszej nowoczesności. W każdym razie nie będzie nudno.

Przyczynią się do tego ilustracje Olega Pakhomova. Młody artysta, naśladując nieco styl Igora Oleinikowa, starał się pokazać świat najbliższej przyszłości takim, jakim go widział Louis Boussenard. Termin „retrofuturyzm” pojawił się znacznie później niż powieść, ale jest całkiem odpowiedni zarówno dla rysunków, jak i samych Przygód aeronautów.

Carroll, L. „Przygody Alicji w Krainie Czarów”

- Moskwa: NIGMA, 2016. - 199 s. : chory.

O Lewisie Carrollu i jego ironicznej, absurdalnej, zabawnej, fascynującej i tak dalej baśni napisano już tyle, że nie ma co dodawać. O błyskotliwej opowieści Borisa Zakhodera, który odtworzył angielską „Alicję” za pomocą środków innego języka i w innym czasie. I o artyście Giennadiju Kalinowskim, który potrafił „dotkliwie wyczuć specyfikę<…>tekstu, jego tempa i barwy” można przeczytać m.in. tutaj. O książce „NIGMA” powiemy po prostu: to najlepsze współczesne wcielenie „Alicji w Krainie Czarów” i niemal dokładna kopia książki opublikowanej w 1974 roku przez moskiewską „Literaturę Dziecięcą”.

Brak materiałowego grzbietu nie umniejsza zalet publikacji, są one o tyle znaczące: delikatne tłoczenie z kolorową folią na okładce, wstążka dopasowana do koloru tłoczenia, dodatkowo większa i odpowiednio „czytelna” ”, gęsty biały offset i wreszcie doskonała jakość druku. Jak mówią, taka książka może ozdobić każdą kolekcję.

Dwie kolejne książki „NIGMY” są cenne nie tyle ze względu na znane teksty, ale przede wszystkim ze względu na ilustracje.

Andersen, H. K. „Calineczka”

- Moskwa: NIGMA, 2016. - 47 s. : chory.

„NIGMA” opublikowała „Niesamowitą i romantyczną opowieść o małej dziewczynce wyłaniającej się z pąka kwiatowego” w klasycznym tłumaczeniu Anny Ganzen. Ale rysunki Siergieja Kowalenkowa i Eleny Trofimowej zostały opublikowane po raz pierwszy. Nie oznacza to jednak, że wymienieni artyści są początkującymi. Przeciwko. Tyle, że ilustracje do „Calineczki”, które stworzyli w 1993 roku, zalegają w archiwach niepublikowane do dziś.

Próbą filozoficznego odczytania baśni są rysunki Kowalenkowa i Trofimowej: „...ilustratorzy postanowili pokazać historię dorastającej Calineczki, której przeznaczone jest przejść najpoważniejsze próby. Otwarta, wolna przestrzeń arkusza, na którym rozgrywa się akcja, tworzy szczególną atmosferę artystyczną charakterystyczną dla dzieł tych mistrzów” – zauważa Lidia Stepanovna Kudryavtseva w swojej książce „Hans Christian Andersen i jego rosyjscy ilustratorzy przez półtora wieku” ( M.: Podręczniki moskiewskie, 2012). L. Kudryavtseva przytacza także słowa Borysa Diodorowa na temat tych rysunków: „Jest świeżość, wiatr, przestronność, światło”. Inny oryginalny artysta, Leonid Tiszkow, bardziej szczegółowo określił twórczość Kowalenkowa, który grał pierwsze skrzypce w twórczym duecie: „Umiejętność budowania przestrzeni na kartce, ukazywania rozkładu książki jako ogromu, zapełnienie go mnogością rzeczy to jedna z głównych zalet artysty.<…>Narysuj obrazek: mężczyzna wędruje po kwitnącym polu. Po<…>umieścimy to na kartce, abyśmy zrozumieli, jak samotny jest ten mały człowiek we Wszechświecie, jak bezdenny jest otaczający go świat i jakie światło go wypełnia.”

„Lis i żuraw”

- Moskwa: NIGMA, 2016. - 20 s. : chory.

W zbiorze tym znajdują się cztery rosyjskie baśnie ludowe w adaptacji Aleksieja Nikołajewicza Tołstoja: „Lis i żuraw”, „Żuraw i czapla”, „Lis i zając”, „Krzywa kaczka”. Ilustracje: Vera Pavlova. Podobnie jak poprzednia książka, ta jest publikowana po raz pierwszy. Artysta zaprojektował w sumie około siedemdziesięciu książek, ale ukazało się niecałe dwadzieścia. Nawet prestiżowe nagrody międzynarodowe nie miały większego wpływu na sytuację – Złoty Medal na Międzynarodowym Biennale w Bratysławie za cykl ilustracji do zbioru baśni Aleksieja Remizowa „Posolon” ​​​​(2001) oraz Dyplom Honorowy IBBY za rysunki dla „Senne tramwaje” Osipa Mandelstama (2014). Dlatego można się tylko cieszyć z niewielkiej kolekcji „Lis i żuraw”, która pod względem druku stoi na bardzo wysokim poziomie. I mam nadzieję, że NIGMA będzie nadal publikować książki z ilustracjami niezrównanej Very Pavlovej.

Dinozaury, smoki, transformujące roboty, „po prostu potwory” wszelkiego rodzaju i różnego pochodzenia są integralną częścią współczesnej subkultury dziecięcej. Zarówno to, że budzą strach, jak i to, że historie związane z potworami mówią nie tyle o ich „przezwyciężeniu”, ile o ich oswajaniu, są najważniejszymi znakami naszych czasów.

W końcu jakie potwory zamieszkują literaturę dla dzieci? To swego rodzaju legalizacja tej części życia dzieci, o której dorośli przez długi czas nie chcieli nic wiedzieć. To przejaw przemiany obrazu dzieciństwa, z jakim żyliśmy kilkadziesiąt lat temu, podzielając błędne wyobrażenia XVIII-wiecznych oświeceniowców o dziecku jako czystej kartce papieru. Zaznaczę, że kartka papieru nie jest po prostu „czysta”. Arkusz papieru jest również płaski. Inną popularną metaforą dziecięcą był wosk: mówią, rzeźbimy, co chcemy. Za taką życzliwością kryje się także otwarta chęć manipulacji. Czy dziecko jest woskowe? I jak lekkomyślnie możesz uformować to w „cokolwiek chcesz”?

Ale jeśli dziecko nie jest woskiem i nie jest czystą kartą, jeśli jest istotą, która ma „objętość” i ma „opór materiału”, to trzeba mieć odwagę, by stawić czoła potworom dziecięcego świata.

Ten „motyw” jest konsekwentnie rozwijany dopiero w książkach tłumaczonych. I wydaje się, że odmian nie brakuje. Istnieją książki o dzieciach oswajających potwory, które odzwierciedlają ich lęki. Są książki, które uczą śmiać się z potworów, czyli lęków. Istnieją książki, w których potwory wiodą „ludzkie” życie, a to otwiera przed czytelnikiem możliwość „porozumienia się” z nimi.

Ale autorzy książki o dziewczynie Marilyn obalają wszelkie możliwe oczekiwania. Tutaj potwory odgrywają zupełnie inną rolę. Okazuje się, że każde dziecko ma swojego potwora. Dokładniej, powinno tak być. Potwór jest skrzyżowaniem zwierzaka, magicznego obrońcy i towarzysza zabaw. Wszystkie poszczególne potwory są zupełnie inne i zdają się nawiązywać do znanego testu psychologicznego „narysuj nieistniejące zwierzę”, z którego można wiele dowiedzieć się o autorze rysunku. Każdy potwór jest niejako integralną częścią samego dziecka, jego drugiego „ja”, wydobytego, pewnie zajmującego miejsce w przestrzeni, a nawet posiadającego magiczne cechy niewrażliwości (przynajmniej wiele potworów jest dość „obszernych” i wyposażone w wyraźnie rozpoznawalne środki ochronne, takie jak kły i pazury).

Potwór musi zostać „znaleziony” - a potem nie może nigdzie iść. Odkrycie z reguły jest nieprzewidywalne i zawsze następuje niespodziewanie: Timmy'emu na sprawdzianie z historii ukazał się potwór, Franklin spotkał swojego w bibliotece, Rebecca, gdy jechała na rowerze, a Lenny, gdy uciekał przed prześladowcami. Na pierwszy rzut oka potwory pojawiają się w różnych sytuacjach, ale najwyraźniej sytuacje te wiążą się z zanurzeniem lub samomobilizacją. To coś w rodzaju wewnętrznego objawienia: rano otwierasz oczy – „a tam, przed twoim nosem, twój potwór”.

Ale nic takiego nie przydarza się bohaterce książki, Marilyn, a ona naprawdę cierpi z powodu braku własnego potwora. Z jakiegoś powodu nie jest w stanie nadać swojej indywidualności wyraźnej formy. Albo stara się być bardzo dobrą dziewczyną, albo bardzo złą. Ale to wszystko są „cechy zewnętrzne”. A te zewnętrzne wysiłki nie prowadzą do niczego. W jej przypadku próby robienia „jak wszyscy” nie prowadzą do sukcesu. I najwyraźniej musisz NIE lubić wszystkich innych, ale tak, jak czujesz, jak uważasz za konieczne. To wymaga determinacji i woli. Tylko ta strategia pozwala Marilyn osiągnąć pożądany rezultat - odnaleźć swojego potwora. W przypadku Marilyn to nie potwór ją znajduje, ale ona sama znajduje swojego potwora. I niech jej szkodliwy brat narzeka, że ​​„nie tak się to robi”. Marilyn wie teraz, „że bywa inaczej”.

Nie ma sztywnych recept, które pozwolą Ci dojść do siebie, odkryć w sobie coś ważnego. Za każdym razem osoba (dziecko) szuka własnej ścieżki.

Oczywiście ta metaforyczna warstwa w swym racjonalnym wyrazie umyka nie tylko czteroletniemu dziecku, ale najprawdopodobniej także siedmioletniemu dziecku. Dla młodego czytelnika jest to coś w rodzaju „historii codziennej”, w której wraz z dziećmi występują ciekawie narysowane potwory. I to prawie prawda: okazuje się, że życie może być ciekawe!

Czyli to jest dokładnie prawda: okazuje się, że wszystko jest ciekawie ułożone!

Marina Aromstam

________________________________

Michelle Knudsen „Marylin i jej bestia”

Znasz to uczucie, kiedy przychodzisz do pięknej kawiarni i kupujesz niesamowicie piękny tort, a potem siedząc przy stole, cieszysz się chwilą, odgryzając małe kawałki i myślisz: „Jak fajnie! Gdyby tylko ta chwila trwała dłużej!” ?
Ale niestety nie można jeść pysznych i pięknych ciast bez końca.
Ale hurra, można przeczytać niesamowicie piękne i życzliwe książki, które wywołują te same emocje!

Dla Małego Księcia i dla mnie książka „Marylin i jej potwór” stała się ostatnio takim „ciastem”. Jakoś zakochaliśmy się w niej od pierwszego wejrzenia i ta miłość nie pozwala nam teraz odejść. Czytamy w tej chwili Marilyn tak dużo, że myślę, że wkrótce w książce będzie luka.

Przede wszystkim ta książka jest po prostu niesamowicie piękna! A wszystko dzięki delikatnym i słodkim ilustracjom Matta Phelana. Jego potwory są tak cienkie i przewiewne, że znacznie bardziej przypominają ciasta makaronowe i watę cukrową niż przerażające potwory. Jednocześnie doskonale udaje mu się oddać emocje bohaterów, dzięki czemu książka okazała się niezwykle żywa.

Po drugie, sama historia, opowiedziana przez Michelle Knudsen, również jest znakomita. Każde dziecko potrzebuje przyjaciela, prawda? W świecie Marilyn potwory stają się jej najbliższymi przyjaciółmi. Same potwory znajdują tych, dla których są przeznaczone. Przecież wszystkie dzieci potrzebują różnych potworów: niektóre są duże i pluszowe, na których świetnie się leży i czyta książeczki, inne szczupłe i ruchliwe: fajnie się z nimi w cokolwiek bawić, inne... Generalnie tak to wychodzi każdemu potworowi, którego potrzebuje.

Ale Marilyn nie ma potwora. Ona czeka i czeka na niego, ale potwór się nie pojawia. A potem postanawia złamać wszelkie możliwe zasady i sama wyrusza na poszukiwanie potwora. I jak na czasie! W końcu okazuje się, że potwór Marilyn po prostu potrzebuje jej pomocy!

Książka jest pięknie napisana. Język w niej jest lekki i wciągający, a główna bohaterka urzeka już od pierwszych stron, przede wszystkim opanowaniem: pozostawiona bez potwora, nie jest kapryśna i nie wpada w histerię okrzykami „chcę”, a potem swoją odwagą i determinacją. Nie jest łatwo złamać naprawdę ważne zasady, gdy już nauczyłeś się zdawać sobie sprawę z ich powagi! A jednak czasem nie warto siedzieć bezczynnie! Kto wie, może życie zmieni się diametralnie, jeśli wstaniesz i po prostu wyjdziesz z domu?

Wiesz, książka jest oczywiście dla dzieci, ale wydaje mi się, że dobrym pomysłem byłoby, aby dorośli otworzyli książkę o Marilyn i poczuli: „Szczęście jest bardzo blisko! Wszystko jest w Twoich rękach! Główna Rzecz w tym, żeby się nie bać!”