Što znači ljubav prema lirskom junakinju Akhmatova. Nova vrsta lirskog heroina u djelima Anna Akhmatova i njegova evolucija

1. Što ljubav znači za lirsku heroinu Akhmatova?

Ljubav lirskog heroina Akhmatova naslikana je u tragedijski ton. Za pogrešku Akhmatova, globalna psihologija i lorizam karakterističan je. Njezine heroine su različite, ne ponavljaju sudbinu pjesnika, ali njihove slike ukazuju na duboko razumijevanje unutarnjeg Mi-Ra potpuno drugačije u psihološkom skladištu i društvenom položaju žena. Ovo je mlada djevojka u struku - Danskoj ljubavi ("Molim" snop prozor "," dvije pjesme "), a već zreli supruga, apsorbira borbe ljubavi i pogrešnu ženu, spremna za svako brašno za desno Voljeti slobodno ("Američki kralj", "muž me je odbacio sa satelitom ..."), i seljak, i lutajućim cirkusom i otrovom, "Brazhnitsom i Bludnica". Mnoge pjesme iz Akhmatova o oproštajnoj ljubavi, o oproštaj svakome. Tragična sudbina žene-pokera. U pjesmi "Muza" je napisala o nekompatibilnosti ženske sreće i sudbine Stvoritelja. Nemoguće je nemoguće nemoguće ne voljeti kreativnost ili obrnuto. Evo primjera nerazumijevanja ženskih pjesnika čovjeka:

Govorio je o ljeti i da je pjesnika žena apsurdnost. Kako sam se sjetio visoke kraljevske kuće i nafteropavlovsku tvrđavu.

2. Pročitajte pjesme "stisnute ruke ispod tamni veo... "," Američki kralj ". Koje su te pjesme prodrle na strukturu? Koje umjetničke tehnike koriste autora?

Jedna od tehnika - prijenos dubokih osjetila, penetracija u unutrašnji svijet Ljubav heroina, usredotočite se na UnicName Domaćine Detalji. U pjesmi

"Stisnuo sam ruke pod tamnim velom ..." Pere - konvulzivni pokreti junakinja koji pokušavaju zadržati Liu-bovy i voljeni ("Mi ćemo umrijeti"). Njezina intenzivna država protivi se mirnoj fraze (mi ćemo obratiti pozornost, sca-podignuta "mirno i look") "ne stoji na vjetru", što negira percepciju osjećaja junakinje njezina voljenog i time jača vještine. ljubavni sito. "Seruugozzzy King" je jedna od najpopularnijih pjesama Akhmato-a kako o ljubavi, prenosi dramu osjećaja, žensku čežnju za njegovu voljenu, tugu od gubitka, nježnost do kćeri "seruginosa". U ovoj pjesmi, pjevač je prihvaćen - govorio govor, gotovo aforistizam. Istraživači primijećuju da je to jezik misli. Kroz događaje i dijelove otkrivaju lirsko zemljište Pooh-kreacije se prenose na blagi osjećaj, tako ska, ljubomoru, ljubav, tugu, tj. Rastce uvjet ženskog srca. U njemu se nalazi u njemu i lirski vrhunac "moje kćer koji se sada probudim, / u sivim očima ću ga uzeti." Rezultat pjesme: "Ne na tlu vašeg kralja."

Ovi stihovi, prema izrazu poznatog književnog kritičara VM Zhirmunsky, kao što su napisani instalacijom na proz-nebu priči, ponekad prekinuto Ot-Virgin Emocionalnim usjevima. I u to vidimo psihologiju poezije, posebno ljubavnu poeziju Akhmatova.

3. Pročitajte linije iz prijenosnih računala Akhma Tova, koji govore o sastanu i mjestu pjesnika u društvu: "Ali ne postoji moć u svijetu i strašne od riječi pjesnika"; "Pjesnik nije muškarac stoljeća - on je samo duh / biti slijep, kao i Homer, Ile, poput Beethovena, gluha, / sve vidi, čuje, čuje sve paletne radorije ...". Kako Ahmatov vidi svrhu pjesnika?

Činilo se da je umjetnost bila čudesna i obdarena ništa s bilo kojom usporedivom snagom. Naravno, umjetnik bi trebao odražavati suvremenu povijesnu eru i duhovni život naroda, za koji se usredotočio na svoj rad pjesnice. I u isto vrijeme, njegov do-Khovny i psihološko skladište je poseban, on vidi i čuje i predviđa znaju više od jednostavne osobe, a time i zanimljiv i nužan čitatelj, uglavnom krivnju sposobnosti da shvatite najviše. Ovdje je razumijevanje uloge poezije blizu Puckkinsky, a dijelom na Inno-Kentu, Annensky i ostalih pjesnika starosti cijena.

4. Pročitajte pjesme "Privatnost", "Mu-za". Kako vidite sliku muze u poeziji Ahme Tova?

Muse Akhmatova je usko povezana s Push-Kinskaya Muse: ona je tamna i ponekad ve-prelazna. U pjesmi "Privatnost" zvuka biračkog pjesnika. Umjetnost ga podiže preko svjetovne buke. Međutim, Akhmatova također doživljava strast zahvaljujući životu, stalno nadahnjuje kreativnost. Pod toranj to znači iskustvo života, ogorčenih i tvrdih lekcija sudbine, što pomaže gledati u svijet dalekovinskih očiju. Privatnost se uopće ne brine o životu, koliko odlaska od lakog i praznog postojanja pjesnika. Obratite pozornost na prve linije ovog STOI-stvaranja: "Toliko je kamenja bačeno u mene," da nitko od njih više nije Shan ... "Pjesniku u najvećem smislu ove riječi, sudbina nikada ne može biti milostiv ,

I u isto vrijeme, Musa Akhmatova je muza vječna, "slatki gost s cijevi u ruci", donoseći pjesnika nadahnuću, muzu, koja je služila pjesnicima sa svjetskim imenom, na primjer, kao što je Dante. Ovdje Anna Akhmatova govori o uspješnosti svoje kreativnosti.

5. Pročitajte pjesmu native zemlje. Odrediti njegovu tonitost. Koje motive možete dodijeliti u ovoj pjesmi? Koja vrsta različite vrijednosti Riječi "Zemlja" u njemu? Koja je tema prikazana u posljednjim redacima?

U pjesmi Akhmatova "Native Zemlja" koja se odnosi na kasno razdoblje njezine kreativnosti (1961), konkretnost predpogradnje zemljišta u doslovnom značenju ovog koncepta kombinira se s širokom filozofskom generalizacijom. Tonalitet se može definirati kao filozofski. AV-TOR nastoji produbiti svoje razumijevanje naizgled kućanskih i svakodnevnih koncepata. Zvuči motive života, teških, ponekad tragičnih, bolnih. "Prljavština na Kalochi", "Crunch na zubima", Messa, mrvica - ne samo da je vijek života zemljišnih atributa, već i manifestacija konvencija postojanja. U tri stotine redova, zemlja stječe visoko filozofsko značenje povezano s kraj zemljinog postojanja osobe koja je već u ušću njega od zemlje i fizički iu duhovnom smislu. Riječ "njegova" simbolizira ovu osobu s domovinom (zemlja u naslovu imenovan je rodom), s kojom je živio svoj život, i zemlju u doslovnom smislu.

6. K. Chukovsky je napisao: "Tihi, jedva čujni zvukovi imaju neenery slatkoća za nju. Glavni šarm njezinih tekstova nije ono što se kaže, ali u onome što se ne kaže. Ona magistrira zadane postavke, savjete, smislene pauze. Njezine postavke govore više riječi. Za sliku svih vrsta, čak i Og-ruski osjećaj, uživa najmanji, neprimjetan, mikroskopski mali otprilike, što stječu izvanrednu moć na njezinim stranicama. " Izrazite svoje impresivne od datiranja lyrics of Akhmatova.

Lyrics Ahmatova očara svoje tajne, ona postavlja čitatelja da prodire u kratkoću i zadane postavke. Već smo razgovarali o ulozi tajanstvenog detalja ljubav žene. I to je također zaključilo otajstvo Akhmatovskaya Pozia. Govoreći o tajnoj i njezinoj shvaćanju po-Tessa, htio bih pročitati jednu od mojih omiljenih pjesama, stvoren je. Materijal s mjesta.

Dvadeset prvog, noć, ponedjeljak ... obrisi kapitala u Molu. Skladirao sam neku vrstu upaljača, što je ljubav na zemlji. I od vrpce ili dosade svi su vjerovali. Tako živjeti. Čekanje na datum, boje se odvajanja i ljubavi pjevaju. Ali otvara se još jedno otajstvo. Da, najgora tišina na njima. Naišla sam na to slučajno i od tada se čini da je sve bolesno.

Ovdje nema jednog misterija. Prije svega, tai-ov ljubavi, razlikujući se od uobičajenog razumijevanja ljubavnih odnosa, otajstva, čije razumijevanje čini "pacijent" stoljeća, uveden u novu viziju. Iz nekog razloga, otajstvo je otvoreno otkriveno od lirskog junakinja dvadeset pera, u ponedjeljak, u ponedjeljak ... Vjerojatno, uopće je dostupan samo joj. I Nako-nep, razigran, "sastavio sam neku vrstu bez desetak."

7. Pjesnik Mihail Kuzmin nazvao je poeziju Akhmato-probudila "akutnog i krhkom." Kako ste razumjeli ovu definiciju?

Akutno - to znači da reagira na najsloženije probleme osobnog svijeta, odražavajući duboka iskustva ljudskog iskustva u ljubavi i odnosima s vanjskim svijetom. Akutno - tako strogo i tragično, prijenos fine države Čovjek tragičnog stoljeća, veliki pjesnik koji je ona. Možete nazvati mnoge od proizvodnje Akhmatova oštre, na primjer, "bio sam glas ...", "ne s onima i ...", "Requiem", "pjesma bez heroja." Razmatra se krhka poezija Akhmatova jer je svaka riječ njegovih pjesama bira iznenađujuće točno, na mjesto, ne može se preurediti ili zamijeniti drugi - inače će se rad srušiti. Najglobičniji, tanki, osjetljivi osjećaji autora i njezinih lirskih junakinja prenose se u STI-HAH.

Nisu pronašli ono što ste tražili? Koristite pretraživanje

Na ovoj stranici materijal na teme:

• kakve se umjetničke agencije koriste u pjesmi Akhmatova kao bijeli kamen?
• aA Akhmaova sve mene
• pročitajte linije od Akhmatova bilježnica u kojima se pripremaju na sastanak i mjestu pjesnika u društvu
• koja vrsta umjetničke tehnike koristi ožiljke u pjesmi rodnog sela
• analiza pjesme Akhmatova 21 noć u ponedjeljak

Već letak s Akhmatova, N. GUMILev u studenom 1918. napisao je: "Ahmatov je zaplijenio gotovo cijelu sferu ženskih iskustava, a svaku modernu pjesnicu da se nađe, morate proći kroz njezin rad." Akhmatova percipira svijet kroz prizmu ljubavi, a ljubav u njezinoj poeziji pojavljuje se u različitim nijansama osjećaja i osjećaja. Definiciji je bio definicija Akhmatov tekstove kao enciklopedija ljubavi, "peto doba godine". Suvremenici, čitatelji prvih pjesnika, često (i nepravedno) identificirani od strane Ahmatov-Man sa lirskom heroinom njezinih pjesama. Lirsko junakinja Akhmatova pojavljuje se na slici kabelskog plesa, zatim seljaštva, a zatim pogrešnu ženu koja odobrava svoje pravo na ljubav, zatim Brazer i harmantsa ... Prema sjećanjima na I. Odoin, Gumlilev je više puta više puta. Izrazio je kazneno djelo koje zbog ranih pjesama njegove supruge (na primjer, zbog pjesme ", muž me je udario s uzorkom ...") Dobio je ugled gotovo sadist i despoti:

Lyrična heroina Akhmatova najčešće je junarina ljubavi neispunjena, beznadna. Ljubav u tekstovima Ahmatova se pojavljuje kao "fatalni dvoboj", gotovo nikada nije prikazan od strane spokojan, idiličan, ali naprotiv - u dramatičnim trenucima: u trenucima pauze, odvajanja, gubitka osjećaja i prvu brzu strast zasljepljujuću strast. Obično njegove pjesme - početak drame ili njegov vrhunac, koji je dao osnovu M. Tsvetaeva da nazove Muse Akhmatova "Plakanja Muse". Jedan od često naiđenih motiva u Akhmatovoj poeziji je motiv smrti: pogreb, grob, smrt Sergiovog kralja, umiranje prirode, itd. Na primjer, u pjesmi "posljednja sastanka pjesme":

Povjerenje, komora, intimnost - nesumnjive kvalitete akhmatovske poezije. Međutim, tijekom vremena ljubav lirika Ahmatova je prestala biti shvaćena kao komora i počela se smatrati univerzalnim, jer su manifestacije ljubavnog osjećaja istražena pokraj poetesa duboko i sveobuhvatno. Danas, N. Korzhavin s pravom tvrdi: "Ima sve više i više ljudi koji prepoznaju ljude Ahmatov pjesnika, filozofske i čak civile ... Uostalom, zapravo je bila izvanredna figura ... ipak, ne na svakom koraku tamo bile su žene tako obrazovane, svijetle, pametne i prepoznatljive, te napisivanje neviđenih ženskih stihova, to jest, pjesme uopće nisu o "žeđi za idealnim" ili da "nije razumio ljepotu moje duše", ali stvarno izražavanje i graciozno i \u200b\u200blako, ženski entitet. "

Pročitajte i druge članke o radu Anna Akhmatova.

Lirski junak u radu A. A. Akhmatova.

A. Akhmatova zauzima izuzetno mjesto u ruskoj poeziji 20. stoljeća. Suvremenik velikih pjesnika takozvanog razdoblja srebroOna stoji mnogo više od mnogih od njih. Koji je razlog za tako nevjerojatnu poeku za Anna Akhmatova? Po mom mišljenju, u ludoj i strašnoj vremenu, u ĸᴏᴛᴏᴩᴏᴇ pao na živu pjesnicu, u trenutku kada je bilo iznimno važno promisliti i procijeniti na nov način, registriran u takvim trenucima povijesti najdublji da osjeti cijelu dubinu života prije svake žene. Anna Akhmatova Poezija je ženska poezija, a lirsko junak - osoba koja ima najdublju intuiciju, sposobnost da se fino osjeća i suosjećajuće da postoji žrtva.

Ljubav je tema koja od samog početka kreativni put Pjesnice je postao jedan od vodećih u Liriku A. A. Akhmatovi. "Imala je najveći talent da se osjeća kao pauzirano, nevoljni, neželjeni, odbačen", reče A. Akhmatova K. Chukovsky. I vrlo je izražen u stihovima rano razdoblje: "Ne volim tvoju ljubav ...", "Confusion", "Proveo je prijatelja na front ...". Ljubav u ranim pjesmama Akhmatova je sve neuzvraćena, neuzvraćena, tragična. Mentalna bol njezina lirskog heroina je nepodnošljiva, ali ona je, poput same pješačke poštu, u vrlini se s dostojanstvom prolazi kroz udarce sudbine.

U razdoblju od 1911. do 1917. godine, u Lyrinka A. Akhmatova, tema prirode je sve više i više uporni, što je djelomično zbog činjenice da je to razdoblje života proveo na imanju svog muža iz Slepnenesk. Ruska priroda opisana je u stihovima Akhmatova s \u200b\u200bnevjerojatnom nježnošću i ljubavlju:

Prije proljeća postoje dani kao što su:

Pod gustom snijegom, livada počiva

Bučna stabla se zabavljaju - suha,

A topli vjetar je nježan i lagan.

U tom razdoblju, podmićivanje lirske junake Anna Ahmatova sa svijetom koji ga okružuje, koji postaje najbliži, razumljiviji, nativni, beskrajno lijepi i skladni - svijet, na koji njezina duša traži.

U isto vrijeme, za junak djela A. Akhmatova, ljubavi prema prirodi rodna regija To je neodvojivo od osjećaja ljubavi do planine-Rusije općenito. Stoga, u radu poetesa ne bi trebala biti ravnodušnost prema sudbini svojih ljudi, lirsko junakinje je ovladao osjećajima boli, čežnju za sudbinu ljudi. Ahmatov heroina svake godine postaje bliže ljudima i postupno upija samo po sebi gorki osjećaj njegove generacije, osjeća mu krivnju za sve, što se događa oko nje:

Ne s onima koji sam bacio zemlju

Na neprijatelje se dodiruje.

Ih rudni crijeva Ne uvodem

Neću dati svoje pjesme ...

U stihovima razdoblja Prvog svjetskog rata i ruskih revolucija, mir i svijetlo radost u duši Ahmatov junakinja se mijenjaju za trajni osjećaj predstojeće katastrofe:

Miriše na GAROY. Četiri tjedna

Tresete suhe močvarama gori.

Čak i ptice danas nisu pjevali,

A aspen više ne drhti ...

U ovom teškom vremenu za zemlju, vrijeme autohtonog prijeloma u životu zemlje i Akhmatova generacije, osobni problemi lirskog junakinja idu u pozadinu, glavni problemi su problemi univerzalnog, problemi koji se probude o osjećaju anksioznosti, nesigurnosti, osjećaj katastrofije i dvosmislenosti postojanja. Dovoljno je prisjetiti se takvih pjesama kao "klevetu", "strah, u tami, okrećući se stvarima ...", "sluh je monstruozna" i mnogi drugi:

I posvuda me kleveta pratila.

Njezin korak koji sam čuo u snu

Iu mrtvom gradu pod nemilosrdnom nebom,

Hodanje nasumce i kruh.

Ogromna bol za patnju Rusije u potpunosti izražena u pjesmi "Requiem", napisana 1935. - 1940. godine. Stvaranje pjesme u velikoj je u velikoj mjeri povezano s osobnim iskustvima Akhmatova, s uhićenjem Sina, ali je važnije da lirska heroina ove pjesme upija u sebi bol i patnju koja su pala iz milijuna ruskih ljudi. Glas lirskog junakije, u vezi s tim, kaže svaka od majki, žene stoje u dugim redovima u nadi da će pronaći barem nešto o sudbini svojih najmilijih, svaka od užasne tragedije.

Ciklus pjesama "vjetar rata" - jedan od posljednjih u radu A. A. Akhmatova - uključuje djela vojske i poslijerije, Rat 1941 - 1945 gᴦ. - Još jedan ozbiljan test koji je pao u udio generacije Akhmatova, i lirsko junako pokraćenica opet s njihovim ljudima. Pjesme ovog razdoblja pune su patriotskog podizanja, optimizma, vjere u pobjedu:

I ta͵ da se danas govori o MILM-u, -

Neka boli zbog svog preplaćenog.

Mi Klyat djecu, zaklinjemo grobove,

Što nitko neće doći da nas osvaja!

Post-ratne pjesme A. A. Akhmatova (zbirka "ujak") rezultat je njezine kreativnosti. U tim stihovima, teme koje su zabrinule Anna Akhmatov kombinirane su tijekom života, ali sada su osvijetljene mudrošću osobe koja je živjela zasićena, svijetla, složena života. ʜᴎʜᴎ su puni sjećanja, ali postoji nada za budućnost. Za lirsko junakinje, ovaj put je obilježeno vraćanjem na osjećaj ljubavi, a ova tema dobiva općenitije, filozofski objavljivanje:

U pravu ste da me niste odveli s vama

I nisam nazvao svoju djevojku,

Postao sam pjesma i sudbinu,

Kroz nesanicu i melizzard ...

Originalnost lirskog junaka poezije O.E. Mandelstam (na primjer, 2-3 pjesme odabirom ispitivanja)

Talentirani pjesnik o.e. Mandelstam je pao živjeti i stvoriti u teškom vremenu. On je svjedok revolucije 1917. godine, vremena Lenjina i Staljinove vlade. Sve se vidi i osjeti Mandelshtam''Voplakiva '' '' '' '' '' 'S pjesme. Bilo je to u vezi da je kreativnost ovog pjesnika tako tragična, ispunjena strahom, uzbuđenjem, boli za sudbinu zemlje i za njegovu sudbinu.

Poznato je da Staljin doista nije volio ovaj pjesnik, jer Mandelstam je otvoreno izrazio svoj stav prema svemu što se događa u zemlji i na vođu, posebice. Primjer ovoga je satirični pamflet na ravnilu. Nakon čitanja, mnogi su rekli da je sa strane pjesnika ovaj čin samoubojstvo. A Mandelstam je savršeno shvatio, ali bio je spreman za smrt.

Lirski junak pjesme''ma živimo, ne zemlja grijeha... "On djeluje kao hrabri državljanin koji stoji na zaštiti svoje zemlje i njegovog naroda. On se usuđuje otvoreno reći da su tihi o:

Živimo, pod vašim ni-nivoom,

Naši govori za deset koraka se ne čuju,

I gdje je dovoljno za pola prekida

Sjećat će se kremen Highlander.

Junak se gorko smijeh, pa čak i do neke mjere ruga glavno lice pjesme. U očima lirskog heroja, Staljin se pretvara u neku vrstu mitskog čudovišta: "gornji prsti poput crva"; - Tarakanya se smije smijeh i zasvijetliti njegov vrh. On nije čovjek, već neka vrsta monstruozne životinje: "na samo bacchitis i džepovima.

Ne manje strašna i karakteristična za djelovanje ovog čudovišta:

Kao potkovi, daje uredbu -

Kome u preponama, kome u čelu, kome u obrvu, kome u oku.

Da ga niti pogubljenje nije malina ...

Hrabrost lirskog junaka ove pjesme može se samo diviti. Staljin ima interes za Mandelstam, pjesnik je uhićen. Ali vođa nije naručio odmah pucati pjesnika. Bilo bi previše jednostavno. Izbacio je Mandelstam u Voronezh.

Živjeti u ovom gradu, pjesnik je postojao kao što je bio, na rubu dva svijeta, u svemu, u očekivanju pucnjave. Bilo je u Voronezh, Mandelstam je napisao pjesmu '' sred folk buke i specifikator ... "Ovdje se mijenja intonacija lirskog junaka. Osjeća se kriv prije vođe iza Alta, koji je bio stvoren prije. Sada je lirsko junak jednako što dokazuje vođa narodne javnosti. Njegov '' '' '' '' '' izgled i bušiti i bušiti. Hero se osjeća da ga Staljin izluče iza alto 'erotika. Ali, po mom mišljenju, svi ti osjećaji junaka su slabi i neiskreni. Ova pjesma je napisana pod pritiskom Staljina, kao i sljedeće - '' Da '' '' (1937).

Ime ovog rada govori sama za sebe. Posvećeno je pjevanju zasluga Josepha Vissarionovicha Staljina-Jugashvili. Pjesma je bila naglaska - bio je Jugashvili. Pjesnik naglašava da on, pred njim, ne opisuje vođu i čovjeka. Heroj ga zove '' '' '' '' '' '' ' Navodno iskusi poštovanje prije Staljina:

I želim zahvaliti brdima,

Da se ova kost i ova četka razvijaju:

Rođen je u planinama i gorčina znala zatvorima.

Želim ga nazvati - ne Staljin, - Jugashvili!

Lirske žalbe umjetnicima - njihovoj braći. On poziva kreatore da rade za dobro zemlje, odnosno za dobrobit '' '' '' '' '' '' '' '' Uostalom, ta osoba je u potpunosti, sve u mojim mislima i osjećajima, sa svojim''jami '' '' '', sa svojim ljudima. 'Chudelik, pomoć nekome tko je s vama, koji misli, osjeća i gradi' '' s - poziva pjesnika.

Portret Staljina B. ova pjesma napisano u tradiciji OD. Prema junaku, to je epski ratnik koji se dao pitanje naroda. Staljin - moćne oči, gusta obrva, tvrdoća usta. Jugashvili - ϶ᴛᴏ uzorak za imitaciju, u Mandelstamu. On mora naučiti dati sebe, bez razmišljanja o sebi i ne žali zbog sebe.

Lirski junak je svjestan njegove neskvaliteće Sovjetska zemlja, Njegova krivnja ispred nje zbog činjenice da se veliki Staljin nadigao. Ali junak na junaku je ispred očiju - ova slika: 'Na prekrasnom trgu sa sretnim očima.

Ali iza ovih patosa i povišenih linija montirana je tragedija tragedije u kutu osobe. Svaka naučena linija se vidi uplašena do smrti lirskog heroja, koji ne zna što učiniti i kako živjeti. Bilo je u vezi s ovom pjesmom Mandelstam, posvećena Staljinu, najučinkovitiji su dokumenti protiv staljinističkog režima i '' '' '' '' '' '' ''.

Lirski junak u radu A. A. Akhmatova. - Koncept i vrsta. Klasifikacija i značajke kategorije "lirski junak u radu A. A. Akhmatova." 2017, 2018.

Lirična heroina Anna Akhmatova i simbolika poetike i aqmeizam

Estetika aqmeizma uglavnom je blizu estetičke simbolike: želja za idealnom, neprepoznatljivom, dubokom estetizmom, zanimanjem za najvišu stvarnost je sve karakteristično za oba smjera. Međutim, acmeism je više "zemaljski" smjer u kojem je stvarna i idealna ravnoteža uravnotežena, u kojoj se dužna pozornost posvećuje jednostavnom ljudskom životu. Često se stanje osjećaja nije otvorilo izravno, preneseno je psihološki značajnoj gesti, pokretu, prijenosu stvari. Blizu pozornost konkurentima na materijal, stvarni svijet nije značilo njihovo napuštanje duhovnih pretraživanja. Tijekom vremena, odobrenje viših duhovnih vrijednosti postalo je osnova kreativnosti mnogih Acmeists. Još jedna značajka ovog protoka bila je da su njegovi predstavnici bili za očuvanje kulturnih vrijednosti, tako da je djelo mnogih od njih kao primarnu akviziciju učinio baštinu zlatno doba ruske književnosti.

S tim zajedničke značajke Upute kreativnosti odvojeni predstavnici Ima izvorne značajke.

Na primjer, Akmeism Anna Akhmatova je lišena Motley slike. Originalnost njezinih tekstova je hvatanje duhovnog supstrata: "Kroz upečatljivu točnost stvarnog svijeta, Akhmatova odražava cijeli duhovni sustav" tamo. "Inače, ova tehnika se naziva materijalizacija iskustava lirskog heroja: Akhmatov dijelovi su asocijativi i psihološki, s ciljem otkrivanja slike lirskog heroina.

Interes aqmeizma na temu svijeta doveo je do pjesnice zbog činjenice da se u svojim stihovima počela osloniti na psihološku rusku prozu 19. stoljeća, to je izraženo u posebnoj priči o svojim djelima, poseban interes za detalj, na stavku. Kao što je V. Hippius rekao, u epohi dekadencije. ". Roman, tragedija od deset godina se oslobodi u jednom kratak događajU jednoj gesti, pogledajte, riječ "kvota. By: Skatov N. Knjiga Ženske duše (o poeziji Anna Akhmatova): EMB. Umjetnost. Oh. A. Akhmatova u 2 volumena. - T. 1. - M: True, 1990. - S. 11. Pjesme a.a. Akhmatova se može nazvati ovu vrstu romana "gesta, izgledati, riječi"

I glavna heroina tih "romana", osobito u ranim tekstovima, je žena koja voli. Lirski heroini Akhmatova, sa svim raznolikosti životnih situacija sa svim neobičnim, čak i egzotičnim, nose nešto važno, izvorne žene. Postoji središte, koji, kao da čuje ostatak njezine poezije, je njegov glavni živac, njegova ideja i princip. Ovo je ljubav. Elementi ženske duše neizbježno su morali početi s takvom izjavom u ljubavi. U određeni smisao svi rani tekstovi Ahmatova posvećena ljubavi. Bilo je to u ovoj temi da su rođeni istinski poetski otkrići, takav pogled na svijet, što omogućuje govoru o poeziji Akhmatova kao novom fenomenu u razvoju ruskih stihova 20. stoljeća, relativno sa simbolikom i acmeism.

U jednoj od njegovih pjesama, Akhmatov je nazvao ljubav na "peti put u godini". Iz ovog neobičnog, petog puta vidjelo se preostala četiri, obična. U stanju ljubavi, svijet se opet vidi. Svi osjećaji su pogoršani i napeti. I neobičnost uobičajenog otvara. Osoba počinje opažati svijet s ocijenjenom silom, stvarno postižući u smislu života vrhova, a to može biti točno strana slučaja, gdje je nekoliko umjetnog pojma A do mene (grčki - vrh konačno dobiva neki izgovor ,

Međutim, bilo bi pogrešno tvrditi da pjesme Akhmatova o ljubavi - pjesme o sretnoj ljubavi. Najvjerojatnije, njezina cijela lyrics - priča o tome kako se u lirskom junakinju bore dva starta: ženka, stvorena za zemaljsku ljubav, i kreativne, slobodne, čija je sjedila - duhovnost usamljenost, element Riječi.

Utjecaj desetljeća, simbolizam i aqmeizam na tekstove Anna Akhmatova je ogroman, ali u isto vrijeme njegov kreativan način ostaje duboko individualan. Anna Akhmatova odnosi se na broj onih autora čiji se kreativni razvoj nikada nije zaustavio: razvio se kroz cijeli život pjesnika. Akhmatonova poezija na kraju se razbila od okvira bilo kojeg književni smjer I postalo je stvarno originalno. Već u ranoj zbirci "večer", i na "Rosys" i "Bijelo" stado konačno nametnula prepoznatljive značajke Individualni stil Akhmatova. Najvažniji od njih su sastav romanopisa, ritmičko-intonacijska sloboda pjesničkog govora, značaj materijalnih detalja, i, konačno, novu vrstu lirskog heroina. Radi se o ovoj značajki koja će se raspravljati u sljedećim poglavljima.

Nova vrsta lirskog heroina u djelima Anna Akhmatova i njegova evolucija

Anna Akhmatova stvorila je novu vrstu lirskog heroina, a ne zatvorena na svoja iskustva, ali uključena u širok povijesni kontekst doba. U isto vrijeme, ljestvica generalizacije na slici lirskog junakinja nije proturječio činjenicom da su tekstovi Akhmatova ostali iznimno intimni, a isprva se činilo da suvremenici čak i "komore".

U ranim pjesmama predstavlja razne inharnacije u igranju uloga lirskog heroina, osebujnih "književnih tipova" 1900. godine: nevjesta, muška žena, napuštena voljena, pa čak i markiza, ribar, kabelski ples i Pepeljuga (Sandrilon).

Takve višestruke junake ponekad su zavedene ne samo čitatelji, već i kritičari. Takva igra s različitim "maski" bila je usmjerena, najvjerojatnije, kako bi se spriječio autor da identificira od svakog od njih odvojeno.

Međutim, naš je zadatak razmotriti kako je slika lirskog heroina komplicirana već u prvim zbirkama: "Večer", "Rosary", " Bijelo jato", to će biti više o tome ideološki sadržaj Lyrics of Akhmatova, utjelovljene u lirskom entitetu.

Prije nego što nastavite u obzir ovo pitanje, želio bih primijetiti neke od značajki analiziranih zbirki. Prvo, njihov sastav je zanimljiv: svaka zbirka i tematska, au strukturnom odnosu je nešto ujedinjeno i čvrsto. Štoviše, svaka knjiga odgovara određenoj fazi formiranja Akhmatova kao poetess, podudara se s određenim prekrećima svoje biografije ("večer" - 1909-1911, "Rosary" - 1912-1913, (Bijelo jato) - 1914-1917) , Kompozitne značajke Akhmatov Collens je također zabilježio Kignei LG, koji je napisao: "Redoslijed pjesama unutar knjige određen je ne kronologijom događaja, već razvojem lirskih tema, njihovom translacijskom pokretu, paralelizmu ili kontrastu. Općenito," dnevnik " plahte, nedovršeni i fragmentirani odvojeno, uključeni su u općenito pripovijedanje o sudbini lirskog junaka - pjesnice. Sastavljeni su od lirskog romana u njihovom slobodnom sastava, bez jednog zavjere i koji se sastoji od broja neovisnih od međusobno u sadržaju trenutnih epizoda, uključenih u općenito lirsko kretanje. Takva "knjiga" propala je nekoliko poglavlja (odjeljaka) i ujedinjena od strane obveznog epigrafa koji sadrži emocionalno suglasni ključ za sadržaj "Kigney L.g. Anna Akhmatova poezija. Tajne obrta. - m, 1991. - P. 84. Analizirajte sliku Lyric Heroina u svakoj od tih zbirki, usporedite ih.

Što ljubav znači za lirsku heroinu Akhmatova?

Ljubav lirskog heroina Akhmatova naslikana je u tragedijski ton. Za ljubavnu poeziju, Akhmatova karakterizira duboki psihologizam i lirizam. Njezine heroine su različite, ne ponavljaju sudbinu pjesnika, ali njihove slike ukazuju na duboko razumijevanje unutarnjeg svijeta potpuno drugačijeg u psihološkom skladištu i socijalnoj situaciji žena. Ovo je mlada djevojka u očekivanju ljubavi ("Molim" snop prozora "," dvije pjesme "), a već zrela žena, apsorbirana borbama ljubavi i pogrešnom ženom, spremna za svako brašno za slobodno Ljubav ("Seruoglasic kralj", "muž sam me tuklo s uzorkom ..."), i seljak, i lutaju Cirkuschka, i otrovnicu, "Brazhnitsa i Bludnica". Mnoge pjesme na Akhmatova o neuspješnoj ljubavi, o oproštaj za voljene. Tragična sudbina žene pjesnika. U pjesmi "Muza" je napisala o nekompatibilnosti ženske sreće i sudbine Stvoritelja. Nemoguće je nemoguće nemoguće ne voljeti kreativnost ili obrnuto. Evo primjera nedostatka razumijevanja čovjeka pjesnika:

Govorio je o ljetu i oko

Što biti pjesnik žena je apsurdnost.

Kako se sjećam visoke kraljevske kuće

I Tvrđava Petropavovsk.

Pročitajte pjesme "stisnute ruke pod tamnim velom ...", "Seruoglasian King". Koje je raspoloženje tih stihova? Koje umjetničke tehnike koriste autora?

Jedna od tehnika - prijenos dubokih osjetila, prodiranje u unutarnji svijet ljubavi heroina, usredotočiti se na pojedinosti o jednom kućanstvu. U pjesmi

"Stisnuo sam ruke pod tamnim velom ..." konvulzivni pokreti lirskog heroina se prenose, pokušavajući zadržati ljubav i volio jednu ("umrijet ću"). Njegovo vrijeme napeti se suprotstavljaju mirnoj frazama (mi ćemo obratiti pozornost na "mirno i lopov") "ne stoji na vjetru", što negira percepciju osjećaja junakinje njezina voljenog i time ojačava vještinu ljubavi situacija. "Seruugozzzy King" je jedna od najpopularnijih pjesama Akhmatova o ljubavi, prenosi dramu osjećaja, žensku čežnju za njegovu voljenu, tugu od gubitka, nježnost na kćeri "seruginosa". U ovoj pjesmi poetess privlači govor govora, gotovo aforista. Istraživači primijećuju da je to jezik misli. Kroz događaje i detalje, otkriva se lirsko zemljište pjesme, blagi osjećaj, čežnju, ljubomoru, ljubav, tugu, to jest, otkriveno je stanje ženskog srca. U njemu se nalazi u njemu i lirski vrhunac "moje kćer koji se sada probudim, / u sivim očima ću ga uzeti." Rezultat pjesme: "Ne na tlu vašeg kralja."

Ove pjesme, prema izrazu poznatog književnog kritičara VM Zhirmunsky, kao što je napisana instalacijom za prozu, ponekad je prekinuta individualnim emocionalnim usjevima. I u to vidimo psihologa poezije, posebice ljubavnu poeziju Akhmatova.

Pročitajte linije iz Akhmatova prijenosna računala, koji govore o imenovanju i mjestu pjesnika u društvu: "Ali ne postoji moć u svijetu i strašne od riječi pjesnika"; "Pjesnik nije čovjek - on je samo duh / biti slijep, poput Homera, Ile, poput Beethovena, gluha, / sve vidi, čuje, čuje sve ...". Kako Ahmatov vidi svrhu pjesnika?

Činilo se da je umjetnost bila čudesna i obdarena ništa s bilo kojom usporedivom snagom. Naravno, umjetnik bi trebao odražavati suvremenu povijesnu eru i duhovni život naroda, za koji se usredotočio na svoj rad pjesnice. I u isto vrijeme, njegovo duhovno i psihološko skladište je poseban, on vidi i čuje i predviđa znatno više od jednostavne osobe, i tako postaje zanimljiv i potreban čitatelj, uglavnom zbog sposobnosti njegovog duha da shvati više. Ovdje je razumijevanje uloge poezije blizu Puckkinsky, a dijelom na Innokentia Annensky i druge pjesnike srebrnog doba.

Pročitajte pjesme "Privatnost", "Muse". Što vidite sliku muze u Akhmatovoj poeziji?

Muse Akhmatova usko je povezana s Muzejem Puškin: ona je tamna, a ponekad i vesela. U pjesmi "Privatnost" zvuči motiv izbora pjesnika. Umjetnost ga podiže preko svjetovne buke. Međutim, Akhmatova također doživljava strastvenu zahvalnost životu koji se stalno nadahnjuje na kreativnosti. Pod tornjem to znači iskustvo života, ogorčenih i teških lekcija sudbine koje pomažu pogledati svijet dalekovišta. Privatnost se uopće ne brine o životu, koliko odlaska od lakog i praznog postojanja pjesnika. Obratimo pozornost na prve linije ove pjesme: "Toliko je kamenja bačeno u mene, da se nitko od njih ne boji ..." Pjesniku u najvećem smislu ove riječi, sudbina nikada ne može biti milostiva.

I u isto vrijeme, Musa Akhmatova je muza vječna, "slatki gost s cijevi u ruci", donoseći pjesnika nadahnuću, muzu, koja je služila pjesnicima sa svjetskim imenom, na primjer, kao što je Dante. Ovdje Anna Akhmatova govori o kontinuitetu njegove kreativnosti.

Pročitajte pjesmu native zemlje. Odrediti njegovu tonitost. Koje motive možete izdvojiti u ovoj pjesmi? Koja su različita značenja riječi "zemljište" u njemu? Koja je tema prikazana u posljednjim redacima?

U pjesmi Akhmatova "Native Zemlja" koja se odnosi na kasno razdoblje njezine kreativnosti (1961), konkretnost podnošenja zemljišta u doslovnom smislu ovog koncepta kombinira se s širokom filozofskom generalizacijom. Tonalitet se može definirati kao filozofski. Autor želi produbiti svoje razumijevanje naizgled kućanskih i svakodnevnih koncepata. Zvuči motive života, teških, ponekad tragičnih, bolnih. "Prljavština na Kalochi", "Crunch na zubima", Messa, mrvica - ne samo gledajući život Zemljinih atributa, već i manifestacije običnošnje biće. U posljednjim redama, Zemlja dobiva visokog filozofskog značenja povezanog s kraja zemljinog postojanja osobe koja je već u tijeku u ušću njega s zemljom i fizičkim i duhovnim smislom. Riječ "njegovo" simbolizira ovo jedinstvo osobe s domovima (zemlja u naslovu imenovan je rodom), s kojom je živio svoj život i zemlju u doslovnom smislu.

K. Chukovsky je napisao: "Tihi, jedva zvučni zvukovi imaju neizbježne slatkoće za nju. Glavni šarm njezinih tekstova nije ono što se kaže, ali u onome što se ne kaže. Ona magistrira zadane postavke, savjete, smislene pauze. Njezine postavke govore više riječi. Za sliku svih vrsta, čak i ogroman osjećaj, koristi najmanji, gotovo neprimjetan, mikroskopski male slike koje su nabavljene izvanrednom silom na njezinim stranicama. " Izraziti svoje dojmove o upoznavanju s Akhmatovim tekstovima.

Lyrics Ahmatova očara svoje tajne, ona prilagođava čitatelja da prodire u kratkoću i zadane postavke. Već smo razgovarali o ulozi kućanskih detalja u prijenosu tajanstvenog ljubavnog osjećaja žene. A to je također zaključilo otajstvo poezije Akhmatova. Govoreći o tajnoj i njezinoj razumijevanju pokraj poetesa, želio bih pročitati jednu od mojih omiljenih pjesama, stvorio je.

Dvadeset prvog, noć, ponedjeljak ...

Obrisi kapitala u MOL-u.

Sastavam neku vrstu upalice,

Što je ljubav na zemlji.

I od vrpce ili dosade

Svi su vjerovali. Tako živjeti.

Čekaju svidanyu, bojite se odvajanja

I ljubite pjesme.

Ali otvara se još jedno otajstvo.

Da, najgora tišina na njima.

Naišao sam na to slučajno

A od tada se čini da je sve bolesno.

Ovdje nema jednog misterija. Prije svega, otajstvo ljubavi, drugačije od uobičajenog razumijevanja ljubavnih odnosa, misterija, razumijevanje koji čini osobu "pacijent", uveden u novu viziju. Misterija iz nekog razloga otvara lirski heroin dvadeset prvog, u noći, u ponedjeljak ... vjerojatno, rally je dostupan samo joj. I konačno, razigran, "sastavio sam neku vrstu upalice."

Pjesnik Mihail Kuzmin nazvao je poetry ahmatova "akutno i krhko." Kako ste razumjeli ovu definiciju?

Akutno - to znači da reagira na najsloženije probleme osobnog svijeta, odražavajući duboko iskustvo čovjeka u ljubavi i odnosima s vanjskim svijetom. Akutno - to znači hrabar i tragičan, prijenos najsloženijih stanja ljudskog tragičnog stoljeća, veliki pjesnik koji je bio. Možete nazvati mnoge radove Akhmatova oštrog, na primjer, "bio sam glas ...", "ne s onima i ...", "Requiem", "pjesma bez heroja." Razmatra se krhka poezija Akhmatova jer je svaka riječ njegovih pjesama bira iznenađujuće točno, na mjesto, ne može se preurediti ili zamijeniti drugi - inače će se rad srušiti. Stili se prenose na najrazličitiji, suptilniji, nježniji osjećaji autora i njezinih lirskih junakinja.

Akhmatova. Što ljubav znači za lirsku heroinu Akhmatova?

Ova stranica je tražila:

• Što ljubav znači za lirsko junakinje Akhmatova
• analiza pjesme ljubavi Akhmatova
• akhmatova kralj analiza kralja
• Što ljubav znači za lirsku heroinu Akhmatova?
• pročitajte pjesme stisnute ruke pod tamnim velom