Analiza wiersza Feta „Ucz się od nich - od dębu, od brzozy. "ORAZ

Mój pierwszy przyjaciel, mój nieoceniony przyjaciel!
I pobłogosławiłem los
Kiedy moje podwórko jest samotne
Sprowadzeni przez smutny śnieg,
Twój dzwonek zabrzmiał.
Modlę się do świętej opatrzności:
Tak, mój głos do twojej duszy
daje taką samą pociechę
Niech zapali więzienie
Promień czystych licealnych dni!

"ORAZ. I. Puszkin "

"ORAZ. I. Pushchin ”, analiza wiersza Puszkina

W swoim słynnym wierszu „19 października 1825” młody poeta Aleksander Puszkin napisał: „Moi przyjaciele, nasz związek jest cudowny!” Komu z kolegów z liceum Puszkin zadedykował te szczere słowa? Oczywiście do jego najbliższych towarzyszy na całe życie: Ivana Pushchina, Wilhelma Kuchelbeckera i Antona Delviga.

Ale Pushchin stał się najbliższym przyjacielem liceum. Wielu uczniów Liceum pokochało go za dobroć, inteligencję i sprawiedliwość. A także za uczciwość, odwagę i towarzyskie usposobienie. Kochano go zarówno w Liceum, jak iw straży, a potem w służbie cywilnej. Był wszędzie w samym centrum uwagi, na widoku, był uważany za niezawodnego i lojalnego towarzysza. To Puszkin jako pierwszy docenił wszystkie te cechy, będąc najbliższym sąsiadem w liceum. Sam Francuz (jak nazywano go w Liceum), nierówny w postawie, czasem porywczy i nieskrępowany, powierzał swojemu przyjacielowi Jeannotowi pierwsze bolesne myśli o życiu, dzielił swoje pierwsze smutki i radości, a Puszkan potrafił nie tylko uspokoić, ale też pomóc. To nie przypadek, że jeden z dekabrystów powiedział później o nim: „Kto kocha Puszkina, sam prawdopodobnie jest wspaniałym człowiekiem”.

Po ukończeniu Liceum Carskie Sioło Puszkin spotkał się z Puszkinem niejednokrotnie w Petersburgu. Otwarty i bezkompromisowy charakter Iwana Iwanowicza, jego poglądy na rzeczywistość carskiej Rosji doprowadziły go do tajnego stowarzyszenia przyszłych dekabrystów. Myślał, że przyciągnie tam Puszkina, ale bał się o niego. Kiedy młody poeta popadł w niełaskę władcy i został zesłany najpierw na południe, a potem do Michajłowskiego, tylko Puszczyn odwiedził go na pustkowiu Pskowa. To ich jedyne spotkanie było zaskoczeniem dla wygnanego poety, który później poświęcił temu wydarzeniu mały, ale bardzo serdeczny wiersz, który rozpoczął się następującym przemówieniem:

Mój pierwszy przyjaciel, mój nieoceniony przyjaciel...

Nie pojawił się on jednak od razu: dopiero poznawszy w 1826 r. los dekabrystów i ich zesłanie, napisał swoje przesłanie, które w styczniu 1827 r. przesłał na Syberię. Później Pushchin będzie pamiętał, jak po długich przejściach połączył się w końcu z towarzyszami swojego wygnania i więzienia, którzy przybyli przed nim do więzienia. I poczuł, jak jego licealny towarzysz Puszkin „był pierwszym, który przywitał go na Syberii serdecznym słowem”. W dniu przyjazdu do Czyty Puszczyn został wezwany do palisady, gdzie Aleksander Murawiow (żona dekabrysty Nikity Murawiowa) dał mu kartkę papieru: napisano na niej wiersz nieznaną ręką.

Gatunek tego utworu to przyjazne przesłanie. Świadczy o tym nazwa - „I. I. Puszkin ”. Jednocześnie jest to wspomnienie tego ostatniego spotkania, kiedy Pushchin, mimo zakazów z zewnątrz władza królewska odwiedził poetę w swojej posiadłości Michajłowski, "Kiedy" dziedziniec jest odosobniony ... zabrzmiał dzwon "... Można się tylko domyślać, jak to groziło samemu Puszkinowi, dlatego Puszkin go nazywa „Mój przyjaciel jest bezcenny”... Dwie części poematu, pięć wersetów, są rodzajem podsumowania wydarzeń. W pierwszym pięciowersie jest wspomnienie spotkania w Michajłowskoje, a druga część utworu skierowana jest do zesłanego już na Syberię Puszkina, który po grudniowej niepowodzeniu odmówił ucieczki za granicę i czekał na aresztowanie w swoim domu w Petersburgu.

Złożona z pięciu wersów zwrotka pozwoliła poecie połączyć takie wyniosłe słowa, jak: "Opatrzność", "Pocieszenie", "Uwięzienie"... To nie tylko nadało wierszowi szczególny dźwięk, ale także wywołało niezwykły stan w samym adresacie. Tak napisał później Iwan Iwanowicz Puszczyn: „Przepełniony głęboką, życiodajną wdzięcznością, nie mogłem przytulić mojego licealnego przyjaciela, tak jak on mnie przytulił, gdy pierwszy raz odwiedziłem go na wygnaniu”. Co więcej, Pushchin zauważył z goryczą, że nie mógł nawet uścisnąć ręki kobiety, która „tak się spieszyła, by pocieszyć przyjaciółkę wspomnieniem”.

Ale prośba Puszkina skierowana do „Do świętej opatrzności”, że wszyscy dekabryści otrzymali pocieszenie, naprawdę rozświetliło ich syberyjskie zamknięcie „Promień jasnych dni liceum”... Kilka linijek tego wiersza łączy powagę, smutek i poczucie jedności.

Wiersz przesycony jest uczuciem wdzięczności, że przyjaciel odwiedził go w trudnych latach wygnania w Michajłowskim. Poeta ma nadzieję, że jego przesłanie przyniesie „pocieszenie” także dla Puszkina, oświetli jego dni „promieniem jasnych licealnych dni”.

Odpowiedzi na pytania do wiersza Puszkina „I. I. Puszkin "

1. Do kogo adresowany jest wiersz? Jakie słowa podkreślają smutny nastrój wygnanego poety?

Wiersz poświęcony jest II Puszczynowi, który odwiedził poetę w Michajłowskim w trudnych latach wygnania. Smutny nastrój wygnanego poety podkreślają słowa: „zaciszny dziedziniec”, „smutny”, „przywieziony”, „odosobnienie”.

2. Na co liczy Puszkin? Jakie linie przypominają licealne bractwo?

Puszkin ma nadzieję, że jego przesłanie przyniesie Pushchinowi taką samą pociechę, jaką przyniósł mu podczas tego spotkania. Braterstwu liceum przypominają słowa: „przyjaciel”, „promień czystych licealnych dni”.

3. Jakimi technikami (epitety, adresy itp.) Puszkin łączy smutek wygnanego poety z radością spotkania przyjaciela?

Puszkin posługuje się apelem (Mój pierwszy przyjaciel, mój nieoceniony przyjaciel!) I epitety (bezcenne, odosobnione, smutne, wprowadzone, święte, jasne).

Do kogo zwraca się Derzhavin w swoim wierszu „Do władców i sędziów”? Jaki jest charakter tego nawrócenia (ekspozycja, mandat, uwielbienie)?

Wiersz (transkrypcja psalmu 81) brzmi jak bezpośredni gniewny apel do „ziemskich bogów”, czyli królów, władców. W przeciwieństwie do dotychczasowej tradycji literackiej wychwalania „ziemskich bogów” w odach i innych utworach poetyckich, Derzhavin nie tylko zdejmuje ich z piedestału, ale także osądza, przypominając o obowiązkach wobec poddanych. Wiersz zawiera zarówno cześć, jak i mandat (instrukcję).

Jak Derżawin rozumie mianowanie władców, „ziemskich bogów”?

Ziemscy władcy muszą, jak zapewnia Derzhavin, ściśle przestrzegać praw, zapobiegać ich łamaniu („nie patrz w twarze silnych”), chronić pokrzywdzonych i biednych przed niesprawiedliwością („chronić bezsilnych przed silnymi”), troski o potrzeby materialne i przestrzeganie praw obywatelskich, aby wszyscy byli równi i zjednoczeni wobec prawa.

Jaki jest prawdziwy wygląd „władców i sędziów”? Czy odpowiada wyobrażeniu poety oświeconego męża stanu?

W rzeczywistości pojawienie się „władców i sędziów” jest bardzo dalekie od wyobrażeń klasycystycznego poety o oświeconej postaci państwowej. Z ich zamiłowaniem powstaje nikczemność i niesprawiedliwość, kwitnie przekupstwo (przekupstwo). „Bogowie ziemscy” nie chcą wypełniać obowiązków powierzonych im przez Najwyższego Boga. Derzhavin formułuje bardzo trafną formułę, odsłaniającą podstawy działalności takiego monarchy, jego stosunek do popełnianych nieprawości: „Nie przysłaniają! widzą - i nie wiedzą! Pokryty łapówką z polaru.” Znikomość królów, ich ludzka słabość, skłonność do pokus stają się szczególnie widoczne dzięki antytezom: idealny suweren to prawdziwy suweren, król jest niewolnikiem:

Czy poeta ma nadzieję naprawić wady władzy?

Nie, Derzhavin nie ma nadziei na naprawienie wad władzy. Dlatego apeluje do Wszechmogącego, aby był „jednym królem ziemi” i ukarał niegodziwych władców i sędziów.

Jakie uczucia czuje autor, jaki jest jego osobisty stosunek do adresatów i jakie słowa wyraża?

Oburzenie, pogarda, ironia w stosunku do ziemskich władców. Nawet wyrażenie „ziemscy bogowie” odbierane jest tutaj jako ironia. Nikczemność, nieprawda, jest pokryta przekupstwem kombinezonów, cebuli - słownictwa, które charakteryzuje występki rządzących. Jednocześnie słyszymy w wierszu głęboki żal o los pokrzywdzonych, których trzeba chronić, „aby wyciągnąć biednych z kajdan”. Biedni, sieroty, wdowy są obiektem współczucia autora. Nazywa ich słusznymi i zwraca się do Boga: „Boga słusznego”, na którym potrzebujący ochrony polegają z modlitwą i nadzieją. Transpozycja psalmu kończy się energicznym wezwaniem do ukarania złoczyńców i zostania jedynym królem ziemi. Materiał ze strony

W jakim stylu jest napisany wiersz „Do panów i sędziów”?

Wiersz napisany jest w wysokim stylu, który autor wybrał nie po to, by wychwalać panujących, ale by odsłonić i ukazać wzniosły cel ziemskiej władzy. Słownictwo archaiczne(wskrzeszony, Wszechmogący, zastęp, spojrzenie, ponad dachem, wyrwanie, rozebranie się, kołysanie się, uwaga) nadaje powagę wyrazowi myśli i uczuć Derżawina.

Porównajmy ten wiersz z odą Łomo-nosowa. Jakie, Twoim zdaniem, są podobieństwa i różnice między tymi dwoma pracami?

Podobieństwo w rozumieniu powołania najwyższej władzy: troska o poddanych, przestrzeganie prawa, ochrona przed niesprawiedliwością; zarówno ody Łomonosowa, jak i wiersz Derżawina są pełne nauk dla monarchów. Różnica polega na tym, że Łomonosow utożsamia, zgodnie z prawami gatunku odyckiego, postępowe idee państwowe z intencjami panującej cesarzowej i jej działalnością. Być może jest to do pewnego stopnia życzenie, obraz tego, co słuszne, ideału. Ale w odach Łomonosowa nie znajdziemy przebrania władzy Derżawina.

Gatunek: poemat liryczny (rodzaj tekstu - pejzażowo-filozoficzny).
SKŁAD I DZIAŁKA
Wiersz składa się z trzech zwrotek, każda z własną fabułą.
1. zwrotka
Wiersz zaczyna się od poinstruowania osoby:

Ucz się od nich - od dębu, od brzozy.

Brzoza i dąb wytrzymują mroźną zimową pogodę, która zmienia wygląd drzew:
Na próżno zamarzły na nich łzy,
A skorupa pękała, kurczyła się.

Poeta zachęca czytelnika do uczenia się odwagi z drzew.

2. zwrotka
A. A. Fet mówi, że człowiek musi znosić trudności w milczeniu, jak drzewa zimą: „Stoją, milczą; zamknij się i ty!"

3. zwrotka
Poeta zauważa: jak w naturze zawsze przychodzi wiosna, budząc wszystko wokół („Ale wierz w wiosnę ...”), więc w życiu człowieka rozpocznie się okres szczęścia:

Na pogodne dni, na nowe rewelacje
Zrozpaczona dusza będzie przytłoczona.

POMYSŁ I TREŚĆ TEMATYCZNA
⦁ Temat: człowiek i natura.
⦁ Idea: natura jest przykładem odporności, istnieje wewnętrzny związek między człowiekiem a naturą.

OBIEKTY ARTYSTYCZNE

⦁ Epitety: ostry chłód, okrutny czas, rozpaczająca dusza.

⦁ Metafory: próżne łzy zamarzły, serce jest zimne.

⦁ Leksykalne powtórzenia: serce pęka - chwyta za serce, milczą - milcz i ty.

Wiersz "Ucz się od nich - od dębu, od brzozy ...", który zostanie omówiony, został napisany 31 grudnia 1883 r. Przez rosyjskiego poetę Afanasy Feta ... Dzień, w którym się urodził, jest wyjątkowy. I to nie tylko dla Fet, ale dla każdej osoby. Czemu?

To ostatni dzień roku wychodzącego, sylwester. W jakim nastroju zwykle jest ten dzień? Czym jest wypełniony?

W tym dniu zawsze jest dużo radosnej, przedświątecznej krzątaniny: ludzie przygotowują się do święta, dekorują choinki, kupują prezenty, nakrywają do stołów - wszyscy żyją w oczekiwaniu na wspaniałą noc sylwestrową, wszyscy są w świetnych humorach i radosne. Czy Fet to ma?

Przeczytajmy jego wiersz "Ucz się od nich - od dębu, od brzozy ...".

Czy można, zgodnie z nastrojem, jaki panuje w wierszu, odnieść go do sylwestra? Czemu?

Szóstoklasiści jednogłośnie odpowiadają „nie!” i rywalizując ze sobą, podają swoje argumenty: wcale nie jest radosne, ale raczej smutne, nie ma w nim oczekiwania na wakacje, jego autor nie wydaje się czuć, że się zbliża Nowy Rok... Niech pomyślą.

Ale przecież każdy rok życia żyje inaczej: u kogoś wszystko idzie dobrze, u kogoś poważne choroby, straty i inne smutki, ktoś się przenosi lub zmienia zawód, ktoś ma dzieci, a ktoś z rodziny lub bliscy umierają, ale nigdy nie wiadomo, co jeszcze może się wydarzyć w życiu człowieka ... Dlatego zbliżający się Nowy Rok może spotkać się z różnymi nastrojami.

Przeczytajmy ten wiersz jeszcze raz i zobaczmy: może nadal ma jakieś poczucie kamienia milowego w życiu, kiedy człowiek zatrzymuje się, patrząc wstecz na to, co wydarzyło się w jego życiu, a jednocześnie próbuje spojrzeć w przyszłość, w przyszłość . (W końcu, zanim świętujemy Nowy Rok, zawsze żegnamy stary.) Znajdź w wierszu takie wyrażenie, które mówi, że w minionym roku dla lirycznego bohatera wiersza było coś ciężkiego, chorego. („Smutna dusza”).

Wyjaśnij znaczenie słowa smutek i powstałego z niego słowa żałoba.

Jak się okazuje, dzieci nie znają dokładnego leksykalnego znaczenia tego słowa. W najlepszym razie mówią o smutku. Uzupełnijmy i doprecyzujmy ich interpretację. Smutek to stan skrajnego smutku psychicznego spowodowany nieszczęściem, nieszczęściem, porażką, ciosami losu, stratą (zwykle w związku z czyjąś śmiercią); żałoba oznacza „w stanie żalu”.

Ale czy są w wierszu słowa, które sugerują, że „dusza pogrążona w żałobie” ma nadzieję na najlepsze zmiany? Jeśli tak, znajdź je. Oto wersy, w których wyraża się nadzieja na życiodajną siłę wiosny, zdolną wskrzesić „smutną duszę” do życia:

Geniusz ją pospieszy
Znowu z ciepłem i oddechem życia.
Na pogodne dni, na nowe rewelacje
Zrozpaczona dusza będzie przytłoczona.

Zapytajmy dzieci, w jakim sensie używa się słowa geniusz.

Jak można się spodziewać, szóstoklasiści traktują to słowo tylko w jednym znaczeniu: osoba o wybitnych zdolnościach. Dlatego interpretują słowa Feta jako zdolność wiosny do zrobienia czegoś niemożliwego, niesamowitego. W pewnym sensie dzieci mają rację, ale trzeba zapoznać je z innymi interpretacjami tego słowa, co wzbogaci ich percepcję.

Geniusz - w mitologii rzymskiej duch jest patronem osoby, klanu, miejscowości; a w mowie książkowej geniusz jest personifikacją, najwyższą manifestacją czegoś, na przykład: geniusz fantazji, geniusz piękna itp.

Jeśli weźmiemy pod uwagę wszystkie te znaczenia słowa geniusz, to jaka wiosna pojawi się przed nami?

Wiosna obdarzona jest zdolnościami i mocą geniuszu - skupia się w niej patronka człowieka, cudowne ciepło i życie, które mu przekazuje, staje się
personifikacja mocy życia ... Jakie części mowy pomagają poczuć jej porywczość, energię, siłę, która w rzeczywistości jest ucieleśnieniem życia?

To przede wszystkim czasownik się spieszy. A rzeczowniki dopełniają go ciepłem i życiem.

Na co liczy liryczny bohater wiersza?

„Dusza pogrążona w żałobie zwycięży”, to znaczy uspokoi się, zostanie pocieszona, wszystkie złe rzeczy odejdą w przeszłość. Co pomaga mu w to wierzyć, mieć nadzieję na najlepsze? (Natura.) Jak poeta widzi ostatni dzień minionego roku? Opisz to na podstawie wiersza.

To bardzo ciężki i zimny dzień. Nic dziwnego, że poeta mówi o nim: „To okrutny czas!” Mróz pęka, łamie gałęzie oblodzonych drzew. A wiatr wyje na szczytach, zrywa z nich stare, suche liście, zasypuje śnieg z gałęzi, kręci wiry śnieżne.

Śnieg albo leci dużymi płatkami, albo zamienia się w kłujący puch, przez który trudno coś zobaczyć. Wszystkie żywe istoty czają się gdzieś pod dachem lub skulone w norach. Niebo jest szare, bez radości. Dlaczego czujemy się jak mroźna, mroźna zima?

Jakie środki artystyczne pomagają to poczuć?

Epitety („okrutny czas”, „przenikliwe zimno”), personifikacje („zamieć się denerwuje”, „wściekle wyrywa ostatnie liście”, drzewa płaczą: „łzy zamarzają na nich”) pomagają stworzyć obraz mroźnej, ostrej zimy.

Dlaczego oko poety przyciąga dąb i brzoza? Co zwykle kojarzy się z wizerunkami tych drzew w poezji ludowej? Brzoza i dąb to najpopularniejsze i najbardziej atrakcyjne drzewa w rosyjskim krajobrazie. Brzoza - kręcona, biała łodyga, z cienkimi gałęziami, drżącymi rzeźbionymi liśćmi, piękno o każdej porze roku.

Dąb rozłożysty, mocny, o okazałej koronie, rozpoznawalny z daleka i przyciągający wzrok. Brzoza zwykle kojarzy się z młodymi piękna dziewczyna dąb - z potężny bohater: przecież to on jest najdłużej trwającym i najsilniejszym drzewem w rosyjskich lasach, to w nim drżące piękno (brzoza, jarzębina, kalina) widzi niezawodnego i pożądanego obrońcę (pamiętaj słowa pieśni ludowej : "Jak ja, jarzębina, przejść do dębu ...")

Dąb to symbol męskości i siły, brzoza to symbol kobiecej kruchości i piękna. Jak dąb i brzoza radzą sobie w ostrej zimie? Co pomaga im poradzić sobie z tym wyzwaniem? Kora pękła na nich od przenikliwego zimna, przez nią pojawiła się żywica - -łzy ", a jednak nie narzekają:" stoją, milczą".

Wiedzą, jak to znieść... I wiedzą, że kiedyś przeminie zimno, a one zzielenieją i znów zakwitną.

Do kogo skierowane są słowa poety: „Ucz się od nich – od dębu, od brzozy”? A czego powinniśmy się od nich nauczyć? Te słowa poety skierowane są przede wszystkim do niego samego, ale oczywiście do nas czytelników. Ciężko znieść smutki, krępują duszę jak „przenikliwe zimno”, ale trzeba uzbroić się w cierpliwość, bo zebrał się jego uporczywy i cichy dąb i brzoza i wierzyć, że „rozpaczająca dusza zostanie pokonana” powróci do życia ...

Jaki wpływ na bohatera lirycznego ma płacz dębu i brzozy, ale nie narzekanie?

Oboje go pocieszają, dają mu nadzieję i sprawiają, że wstydzi się swojej słabości: „stoją, milczą; zamknij się i ty!”. Co właściwie zawierały dąb i brzoza w wierszu? Stali się ucieleśnieniem wytrwałości, odwagi, hartu ducha, cierpliwości, nadziei. A co uosabiają w wierszu zima i wiosna?

Zima symbolizuje ciężkie próby i smutki, a wiosna uosabia pełnię, piękno, radość i harmonię życia, odrodzenia i odnowy. Jak myślisz, dlaczego „portret” zimy w wierszu jest bardziej szczegółowy niż „portret” wiosny?

Zima trwa długo, ludzie nie widzą słońca przez wiele dni, powoduje smutek, smutek, zima wydaje się nie mieć końca. Jego monotonia i czas trwania umożliwiają:
patrzeć na ten „okrutny czas” ze wszystkich stron. Ale wiosna przelatuje niemal natychmiast, zalewając nas radością i codzienną odnową…

Charakteryzują go dwa pojemne słowa: ciepło i życie. W jaki sposób powiązane są te symboliczne obrazy - zima i wiosna? Są sobie przeciwni. To jest antyteza. Znajdź słowa i wyrażenia opisujące zimę i wiosnę.

Zima jest „okrutna”, jej „przenikliwy chłód” „chwyta” serce, sprawia, że drzewa płaczą („łzy zamarzały na próżno”), łamie korę brzozy i dębu; „Tym bardziej zła zamieć”, ona „wściekle rozdziera ostatnie prześcieradła”…

Wiosna jest pełna ciepła i życia, jest szybka i radosna: Ale wierz w wiosnę. Jej geniusz przyspieszy, Znowu z ciepłem i oddechem życia. Dzięki niej wszystko ożywa „na pogodne dni, na nowe rewelacje”.

Co oznacza „o nowe objawienia”? Jak rozumiesz słowo objawienie?

„Prawdopodobnie są to jakieś odkrycia” – sugerują dzieci. Wyjaśniamy znaczenie słowa.

Objawienie jest

Wyrażanie, przekazywanie komuś woli Bożej.
Coś nieznanego do tej pory, odkrywanie nowego, nieznanego, nadawanie nowej interpretacji, wyjaśnienie czegoś itp.
Zdolność ostrej percepcji, głębokiego wnikania w istotę rzeczy, zjawisk tkwiących w kimś, czymś. Teraz wzbogacony o wiedzę wszystkich znaczenia leksykalne tego słowa można dokładniej wyjaśnić wyrażenie „dla nowych objawień”.

Spróbujmy rozszerzyć twoją dotychczasową interpretację. „Nowe Rewelacje” to nowe odkrycie życia i jego wartości. Dusza, chora ze smutków, wskrzeszona z przygnębienia, ostrzej postrzega świat i docenia życie we wszystkich jego przejawach, nabywa zdolność wnikania w istotę rzeczy i zjawisk, nowe prawdy stają się jej własnością, znów żyje w harmonii z niebem i z samym sobą...

Czy możemy stwierdzić, że ten wiersz jest rozszerzoną alegorią ludzkiego życia? Pamiętajmy, czym jest alegoria. Alegoria (z gr. Alёgogia- alegoria) - urządzenie literackie, którego podstawą jest alegoria: obraz abstrakcyjnego pojęcia lub sądu za pomocą określonego obrazu, obdarzonego realiami życia.

V fikcja alegoria jest używana jako środek wzmacniający poetycką ekspresję. Jej figuratywne, obiektywne ucieleśnienie tworzy dodatkowe, a czasem nowe, artystyczne i semantyczne odcienie. Kto zaproponował tę alegorię poecie? Natura, a konkretnie dąb i brzoza, ze stoickim spokojem przeżywała mękę „okrutnego czasu”.

Dzięki nim poeta, a wraz z nim my, otrzymujemy cudowną lekcję życia: „stoją, milczą; zamknij się i ty!" Oznacza to, że bądź wytrwały we wszelkich próbach, naucz się znosić, wierz w dobre zmiany.

Znany krytyk literacki NN Skatov pisał o poezji A. Feta: „Oryginalność Feta polega na tym, że łączy on człowieczeństwo natury z naturalnym
osoba. "

Spróbuj wyjaśnić te słowa.

Niezdarnie, ale słusznie dzieci mówią, że człowiek jest również częścią natury, jest z nią związany i w dużej mierze od niej zależy, dlatego nie dziwi fakt, że od czasów starożytnych ludzie uduchowiali naturę, obdarzyli ją pewnymi ludzkimi właściwościami, zabrali z jej lekcji życia.

Zarówno w folklorze, jak iw fikcji często spotykamy obrazy zaczerpnięte ze świata przyrody, a poprzez naturę uczymy się rozumieć samych siebie. Widać to na przykładzie wiersza Feta „Ucz się od nich – od dębu, od brzozy…”. Stąd paralela między życiem człowieka a naturą, która dała początek wyrazistej alegorii.

Alegoria jest szeroko stosowana nie tylko w literaturze, ale także w malarstwie. Możemy znaleźć wiele obrazów, których nazwy zaczynają się od słowa „alegoria”. Zwłaszcza
jest ich wiele na temat pór roku.

Proponujemy rozważenie kilku reprodukcji obrazów różnych artystów, które przedstawiały alegorię zimy i wiosny (na przykład V. Borovikovsky „Zima w postaci starca”; D. Archimboldo „Zima”, „Wiosna”; David Tenniers Młodsza „Zima”; Elizabeth Sonrell „Zima” ; Yu Beckhova „Zima”; Nathaniel Schmitt „Alegoria zimy”; S. Botticelli „Wiosna”; A. Mucha „Wiosna”; Anderson „Wiosna” i inne) im te, które są zgodne z wierszem Feta w nastroju.

Podkreślamy jednocześnie, że alegoria w malarstwie może być jeszcze trudniejsza do uchwycenia niż w fikcji, wymaga znajomości historii sztuki, ponieważ wiele szczegółów przedstawionych na obrazie wymaga wyjaśnienia, ponieważ mają one określone znaczenie, które być może nie wszyscy znają...

Dzieci z zainteresowaniem przyglądają się zdjęciom, zadają pytania, ale z proponowanej serii wybierają obraz Borovikovsky'ego „Zima w postaci starca”, ponieważ, ich zdaniem, starzec przedstawiony na zdjęciu wygląda na bardzo przygnębionego, zamrożonego, samotnego , co odpowiada nastrojowi bohatera lirycznego na początku wiersza.

Ale wolą wiosnę w wykonaniu Andersona, ponieważ jest dana w ruchu, w jej portrecie jest wiele jasnych kolorów, jest radosna: tam, gdzie kroczy, kwitną kwiaty, a zioła zmieniają kolor na zielony - życie zaczyna się od nowa ...

Teraz, gdy analiza wiersza jest zakończona, kiedy obrazy artystyczne zakorzenione w umyśle dziecka, przejdźmy do uogólnienia i poproś szóstoklasistów o określenie tematu i idei pracy.