Ромео и Жулиета вечни изображения в литературата. Характеристика и образ на Ромео в Ромего трагедията и есето на Джулиет Шекспир

"Картината не е дума, тя дава една минута и в тази минута всичко трябва да бъде

Но не - няма картини ... погледна, и всичко, като Ромео на Жулиета и обратно.

Леки сенки от два верни любовници намират непрекъснато изпълнение в изображения на поезия и изкуство. Това няма да бъде преувеличение, което да казва, че всеки ден, някъде по света на театралната сцена, се определя парче Шекспир, има балет или оперно изпълнение, или се демонстрира филм, посветен на любовта на Ромео и Жулиета. Тези герои са дадени различни лица, тяло, гласове, жестове и темпераменти. От века хората се опитват да познаят кой образ най-съвпада с техните красиви и плавни души. В различно време художниците и скулпторите са изобразени веронна любовници в съответствие със собственото си виждане и вкусове на обществото. Сред тези многобройни произведения, може би няма да има толкова легендарна, колкото "Jocona" Леонардо да Винчи (и може би все още е напред?). Въпреки това, в редица автори можете да намерите известни имена и в редица произведения - популярни картини.



Снимки Romeo и Juliet в живопис и графики

В края на 18-ти век романтиката на Средновековието в музиката и изкуството расте. И, разбира се, докосващият заговор за Ромео и Жулиета събужда въображението на поетите, музикантите и художниците, причинявайки някаква конкуренция в работата им. Създава се поредица от художествени творби, посветени на героите на Шекспир. Често в образите на Romeo и Juliet изобразени актьори, които изпълняват тези роли в театралните продукции. В края на нашата секция можете да видите селекция от илюстрации, представляващи много изображения. Но преди, си заслужава да се споменат изисканите миниатюри на Jambattists Jigol, направени за публикуването на 1819 от първоначалния източник на известната трагедия - новела Луиджи да Порто за Ромео и Жулиета. Илюстрацията на тази серия е "празникът в къщата на Капулети", поставен в края на този раздел, показва, че Жулиета стои в танца между Меркутио и Ромео, която, в съответствие с разказването Да Порто, проникнал в празника облечени в нимфа костюм.

През 1789 г. в Лондон Шекспир (1719-1804) се открива изложба на картини и гравиране, организирана от известния издател Джон Бойдел (1719-1804) на Pöll Melleg. Идеята за това предприятие беше да "допринесе за подобряването на изкуството, създаване английско училище Историческа живопис ", както е споменато в предговора до първото място на каталога на галерията. Като правило, самият борец нареди на художници на сцена от работата на Шекспир. Списъкът включва 72 парцела, предимството е на парцелите, взети от Най-популярни парчета. От картини, направени гравюри, тяхната цена зависи от размера: голям или малък, които бяха много популярни, те бяха придобити от много библиотеки по света. Също така постави задачата да препечатате всички парчета шекспир в съответствие с техните оригинали, защото преди това те вървят под формата на свободни преводи, често променящи трагичните финали за щастливи. Експозицията, състояща се от картини и гравюри, е поставена в специално построена сграда със стъклен таван, на два етажа. В продължение на три години Броят на подадените работи се е увеличил от 34 до 170. Сред тях са представени платно на известни художници Джошуа Рейнолдс, Джон Опи (1791), Бенджамин Уест (1778 - виж вдясно), Хайнрих Фюсли: "Ромео Хайдери Парис "и" Ромео на гробницата на Жулиета "- и двете от 1809 година. Fusley беше голям фен и експерт по креативност на Шекспир и посветиха проучването и тълкуването на целия си живот. Снимките на героите на Шекспир в интерпретацията на Фузли бяха доста специфични, много изразителни и предизвикаха различни оценки. Той предпочита епизод на емоционално или фантастично съдържание. По-спокоен начин, друг образ на сцената в Сколе, направен през 1789 г. от Джеймс Норткето.

За съжаление, галерията на Шекспир на Божел е предназначена за кратко съществуване, поради финансовите трудности на нейните организатори. През 1805 г. някои картини са били продадени с търг, други са загубени. Само няколко платна от този период са оцелели в нашето време, за разлика от многократно препечатаните гравюри, които възпроизвеждат изгубени живописни изображения. Приблизително 30 картини през 1837 г. са закупени за галерия в Лондон - Tate.

През 1836 г. Уилям Търнър създава живописна фантазия "Жулиета и Кормилица, която наблюдава ходенето на площад Сан Марко във Венеция." Картината, може би, беше написана под впечатлението от художника във Венецианските пиеси на Шекспир. Tver също посвещава един от лицата му на феята на мебелите. Тази снимка, наречена "Rube Queen ob" ( виж в края на секцията), присъства на изложбата "Шекспир в изкуството", проведена през май-юни 2003 г. в италианския град Ферара, който успя да посети авторите на обекта. Богатата експозиция, поставена в залите на Palazzo Diamanti, представляваше много произведения, доставени от различни страни Свят.

През 1823 г. добре познат венециански художник Francesco AEZ (Hayes, Hayes, 1791-1882), подобен на колекционер на Jambatti Sommaryv, фокусира вниманието си върху темата Ромео и Жулиета. Наистина се обръща към него в периода от 1823 до 1984 г., Айзеза създава десет версии на образа, от които няма всички платна в областта на гледната точка. Това е: известното платно "на Ромео с Джулиет (последна целувка)", 1823 г. (Тремецо, Вила Карлота) и по-малко известна, но по-елегантна, версия от 1833 г. ( вижте сравнение на изображението); тогава "брак на любовници" или "Ромео и Жулиета в Лоренцо", 1823 г. (Нюрнберг) и "Жулиета, целуване на Кормилица", 1823 г. (Милано, частна колекция). Като обичайни артисти, в образа на Жулиета, художникът изобразява своя любим - Каролина Дзукки. Изложена през същата година в галерията на Brare, картината предизвика определен скандал поради прекомерната проверка (реализъм), с която художникът изобразяваше жалък проявление на чувствата на любителите на Шекспир. Но най-популярната романтична работа сред всички дейности на Аята и до днес остава известната "целувка" от 1859 г. (Милано, Пинакотек бреза), композитна и тематично в непосредствена близост до поредицата от гореспоменатите произведения. Образът на целувка в тази картина съдържа още по-голямо, в сравнение с предишния парцел, чувственост. Това впечатление се постига благодарение на позицията на фигурите, изобразени в страстни ръце, с скритите лица на героите и цялото внимание на зрителя се фокусира върху срещата на устните им. Когато снимката е била изложена за първи път, тя носеше името "целувка. Епизод на младостта. Моралс от 14 век." Изображението, представено в картината на двама млади любовници в средновековните дрехи, често се използва като художествен символ Ромео и Жулиета. Има две възможности за тази снимка.

Никога преди в изкуството, образ на чувствена целувка не е имал такова успешно тълкуване. Намереното изображение е многократно възпроизвеждано в други произведения, по-специално в киното. Например, във филма Лукино Уисконти "Чувство" (Senso, 1954), в "Ромео и Жулиета" Франко Дзефицирели (1968).

Местоположение на картината "целувка" (Ital. Il Bacio) в 37-та залина на Пинакотек Бив (Милано):

Общественото представителство на снимките на Аята предизвика голям успех и веднага вдъхнови редица художници да показват епизодите на трагедията Шекспир на техните платна. Agrostino Komerio пише картината "Fra Lorenzo дава Juliet Sleepy напитка", изложена в галерията на Милано Брера през 1826 година. Тук бе демонстрирана работата "Последни въздишки на Жулиета и Ромео". Тогава двете живописни версии на Giovanni Migliara, създадени през 1827 и 1831 година.


Painter Pietro Roy През 1860 пише "смърт на Жулиета и Ромео" - работи ясно оставяйки яркия си патос от рамката на установените тенденции на своето време (картината е в общинския музей на Vicenza.) В този случай, както се вижда от Парцелът на картините, изпълняван от съдържанието. Романи Да Порто, в който Жулиета се събужда, докато Ромео е смърт, а не след Шекспир.

X Holman Lombard Trankvilo Cremon продължава романтичните мотиви на Аята в своята снимка "Любителите в гробницата на Жулиета и Ромео" (1861). Друго изящно нещо е "погребението на юлиет Капули" Szipiona Bathtubulyli - работа, перфектно предаване на духа на 15-ти век в точните си детайли (1888 г., галерия на съвременното изкуство, Рим). Ние ви показваме наред с други работи на илюстрацията в края на секцията.

Сред майсторите, които са писали в Верона, Анджело Дал "Oka Bianca (1858-1942) е неизменно. Една от картините му, посветена на смъртта на Ромео и Жулиета, сега е в музея на град Верона" Къща Жулиета ".

Що се отнася до Франция през 19 век, тук в Парижкия салон също съдържаше много произведения на тема Шекспировата трагедия: Александър Колил през 1838 г. Петър Корнилий през 1841 г., Луи Блаун през 1857 г., особено интересни произведения на Ezhen Delacroix ( виж в края на секцията). Той създаде две версии, посветени на два момента на трагедия. Неговата "сбогуване на Ромео и Жулиета" (сцена на балкона) 1845 е демонстрирана година по-късно в кабината, а сега е в частна колекция в Швейцария. Друг вариант от 1851 показва Ромео да държи сън в ръцете си в криптата Капулт. Местоположението на тази работа на Delacroix вече не е известно.

През 1888 г. в Англия се появява изложба, подкрепена от списание "График", където се появяват 21 платно с изображения на шекспиромен героиня, и сред тях известната снимка на Филип Калдерон "Жулиета" (1887) - образа на Момиче сънува балкон на тъмно синьо нощно небе. По-късно много от тези картини бяха направени под формата на малки цветни гравюри, достъпни за оттори клас клиенти.

В средата на 19-ти век в Англия се роди братството на прерафаелтите - Съюзът на художниците, които са взели идеалното изкуство, създадени до Рафаел. Парцелите на собствения им измет са предимно от Библията, древността, средновековните легенди и пиеси на Шекспир. Тези теми бяха много популярни по това време. Братството съществуваше по-малко от 10 години, но имаше голямо влияние върху много художници. В тази светлина рисуването на Джон Уилям Валауйка (1849 - 1917), създал редица романтични жени на жените на плавазите си. Сред тях, Дева Мария, Офелия, младо момиче в стила на Жулиета, се навеждаше към цветовете от иконата (светилището, 1895 г.) и разбира се, юлията на Шекспир (Juliet, 1898 - виж в края на този раздел.). Последната снимка има и второто име - "синя огърлица". В допълнение към Waterhauc, любителите на Шекспир са заловени в техните живописни творби и други художници, които се случиха за работата на прерафаелтите: Джон Родден Спенсър Стенхуоп ( илюстрация на дясно), Frederick Leighton и Ford Madox Brown (акварел и боядисване по масло 1870, Бирмингам). Сред художниците, които са кандидатствали за грабеж в Русия, е необходимо да се назове известният "затворник на красотата" Константин Маковски, както и Михаил Врубел, представител на руския модерен, - неговият декоративен панел "Ромео и Жулиета" ( 1895-96) се намира в основите на Москва Третяковска галерия. Врубел също пише платно и акварел "Хамлет и Офелия" (1884 и 1883). Тя продължава романтичната тема на Средновековието и неговия панел от 1896 г., посветен на Foust и Margarita.

Скулптурни въплъщения

Ако говорим за големи скулптурни въплъщения на Ромео и Жулиета, те не са толкова изобилни като всякакви живописни фантазии. През 1875 г. мраморната група на Антони Ноел "Жулиета, лежаща по тялото на Ромео, е изложена в Парижния салон. И в Санкт Петербург Държавно Ермитаж Има скулптура на Август Роден "Ромео и Жулиет" (1905), изпълнявани в духа на известни парцели: "Вечен пролет" и "целувка" (или "Паоло и Франческо").

Има паркинг скулптура, както и многобройни декоративни фигури на Ромео и Жулиета, елегантни дръжки и бижута, изобразяващи или посветени на тях. И накрая, във Верона, къщата на Жулиета има бронзова статуя на героя INI, създаден през 1969 г. от Veronian скулптор Nerely Kostantini (прочете историята за създаването си в сключване на този раздел). Копия от тази статуя се намират и в Мюнхен, на площада на кметството, а в Чикаго - на площада пред театъра на Шекспир. В последните години В Верона бяха организирани няколко изложби, посветени на темата на Шекспир в съвременното визуално изкуство. Откриването на такива събития често е във времето на годишния фестивал "Жулиета рожден ден" (16 септември). През 2001 г., в Arcade, дворът на св. Франсис (където легендарната гробница на Жулиета) е инсталирана нов паметник - така нареченият портал, който е панел от десет бронзови плочи с релефни изображения на основните сцени на трагедията. Стилът на декоративната работа на скулптора Серджо Пастето, род на Верона, вдъхновен от релефите на величествените порти на базиликата Сан Зено.

Скулптурният образ на Romeo и Juliet се намира и в централния парк на Ню Йорк. Работа през 1977 г. (Милтън Билбад скулптор) представя Шекспир обича в прегръдка преди целувка. Romeo бронзови фигури и юлиет, направени в човешкия растеж, са монтирани на гранитния пиедестал, преди да влязат в театъра на тока.

През 2008 г. в Батеов-он-Дон, паметник на Ромео и Жулиет, работата на известния местен скулптор Анатолий Скнарин (автор на известния Ростов "Таканка") е инсталиран пред двореца на Култура. Съставът на бронз скулптурата е като замразена сцена от пиесата, а позицията на героите също се насърчава от това впечатление и част от театралната завеса близо до фигурата на Ромео, тя може да бъде обработена от завесата, последвана от завесата, последвана от, последвана от, Скриване от шумна тълпа, се срещна с топката Ромео и Жулиета във филма Джифилли.

Напомнянето за друг скулптурен образ на героинята е жест на Жулиета, притисна лявата си ръка към гърдите, точно като статуята на Верона. Въпреки това, такъв жест на ръцете е и особен и Айюшинския Жулиет-Уланова, който ще бъде обсъден по-долу. Първоначалният детайл на паметника на Бати е роза, който Ромео се простира на красиво момиче.

www. ромео.-жулиета.-клуб.резюме/ ‎


Изпратете добрата си работа в базата знания е проста. Използвайте формата по-долу

Студентите, завършилите студенти, млади учени, които използват базата на знанието в обучението и работата ви, ще ви бъдат много благодарни.

Публикувано от http://www.allbest.ru/

Въведение

Така че трагичният и толкова ранен умря в пиесата на V. Shakespeare Romeo и Juliet в продължение на няколко века продължават да живеят в произведения различни видове Изкуства - живопис, скулптури, музика, театър и кино. Малко вероятно е да бъде преувеличено да се каже, че всеки ден те отново и отново идват в театрални производства и балетни изпълнения, на филмовите и телевизионните екрани, в изложбата и концертните зали. И с всяко такова "съживление" героите на Шекспир придобиват нови лица и гласове и с тях - и нови нюанси на чувствата си. Увеличаването на интереса към трагедията Шекспир е обяснено не само на факта, че тя показва любовта на най-редката сила (и много от такава любов са вероятни, много), но и в това, че те са заловени от "вечни", независимо от времето и пространство на стойност и истина.

Леки сенки от два верни любовници намират непрекъснато изпълнение в изображения на поезия и изкуство. От века хората се опитват да познаят кой образ най-съвпада с техните красиви и плавни души. В различно време художниците и скулпторите са изобразени веронна любовници в съответствие със собственото си виждане и вкусове на обществото.

Уместността на това проучване се дължи на факта, че героите на "Ромео и Жулиета" на Уилям Шекспир се измерват в картините на Уилям Шекспир през вековете. Всеки директор може да ги тълкува по свой собствен начин. В различно време, анализирайки работата по живопис или скулптура, обръщаме внимание на различни детайли. И също така откриваме разликата между реколтата на драматуржа, художника, скулптора и нашите. Чрез ъгъла на гледна точка на някои неща става друг.

Разбира се, тази тема е проучена повече от веднъж. В тази работа тези изображения ще бъдат разгледани от гледна точка на бъдещия директор, една от чиито професионални задачи е подробно проучване на материала в картина или скулптура. Познаване на автора на работата, изучаване на историята на работата, търсенето на художествени образи и психология на героите, както и от гледна точка на творческия човек, който може да разбере, пропита с преживяванията на героите на картината напълно, за да се създаде етап Etude.

Целта на тази работа е да проучи произведенията на живопис и скулптура, да се намерят характерни характеристики на героите и да ги преведете в живописни етюди.

Задачите на работата са:

Анализ на произведения на изкуството;

Търсене и систематизиране на визуален материал;

Проучване на специална литература в контекста на доставената тема;

Изготвяне на терминологичен речник;

Работата се състои от:

Администрация;

Три раздела

Списък на използваната литература (9позиции)

Раздел 1. Снимки на Romeo и Juliet парче шекспир

Нямаше история в света, отколкото история

Ромео и Жулиета ... "

На началния етап на работа с живопис, директорът трябва изцяло да изследва материала. Той трябва да се запознае с картината, да намери своите репродукции, черно и бяло, оцветено, малко, голямо, за да познае внимателно тяхната картина.

В моя случай взех няколко снимки, написани на базата на пиесата "Ромео и Жулиета" Уилям Шекспир. Преди да изучавате картините, трябва да се запознаете с работата и нейните герои, чрез които са написани.

romeo Juliet изображение живопис

1.1 Жулиета Капулети.

Жулиета Капулети е основната героиня на трагедията на У. Шекспир "Ромео и Жулиета", младо момиче с наивност дете, което се е променило в името на любовта. Жулиета принадлежи на семейството на кабинета, което отдавна излъчва със семейството на Montext. Тя се появява в началото на работата и се появява с безгрижно момиче, заобиколено от грижите за родителите, защитени от братовчед Тибалт и любимото му подаване. Тя се отнася до Жулиета, като собствена дъщеря и готова за всичко. Благородният род капулер в Верона познава добре и се покланя.

По време на събитията на събитията на Жулиета почти четиринадесет години. За брака, тя все още не е мислила, както и за любовта. Тя винаги се придава на волята на Отца и майка, но всичко се променя, когато се среща с Ромео Монтека. Под душа момичетата събуждат непознато чувство, заедно с което умът оживява. Тя не мисли за това, което семейството принадлежи на любимия й, че той е наследник на смъртния им враг. За нея той е просто човек, когото обичаше с цялото си сърце. По време на трагедията образът на Жулиета постепенно се променяше от наивно момиченце до зряла жена в любов. Тя е, която действа като инициатор на таен брак с Ромео като доказателство за любовта. В крайна сметка, точно както могат да бъдат заедно.

Тя няма глупости, безсмислие или всмукателна способност, тя искрено в чувствата си, която не може да скрие това, което Ромео веднага се разпознава, но се страхува, страхува се, че той може да гледа на импулса като лекомислие. Тя се страхува да създаде неправилно впечатление за себе си.

Жулиета:

- Аз съм бял дроб, може би изглежда?

Разбира се, аз съм толкова дълбоко влюбен,

Какво трябва да ви се струва глупаво

Но аз съм по-честен от много внимание,

Които се играят скромни,

Бих трябвало да бъда сдържан да бъда

Но аз не знаех какво ще ме чуят.

Съжалявам за пламъка и не приемам

Преки изказвания за лекота и наличност. "

Скоро в смъртоносната борба с Ромео, Тибалт умира, за която родителите на Жулиета решават да отмъждат, и да дадат на дъщерята да се ожени за Париж.

В отчаянието героинята решава да извърши самоубийство, приемане на отрова. Въпреки това, монахът Лоренцо препоръчва да пие още една отвара, която потапя в една мечта, подобна на смъртта, в продължение на три дни. Когато Ромео пристигне в гробницата си, те ще могат да избягат от града заедно. Но съдбата на жестоки към тези две влюбени. При изучаването на любимата си Ромео се завръща от Мантуа. В криптата Капулт пие смъртоносна отрова да си почине до Жулиета. Събуждайки се, момичето вижда мъртвото тяло на любимата си и се предизвиква кама. Над телата на децата на семейството, семейството на Montextures и кабини завършва света, като по този начин поставя края на кървавата вражда.

1.2 Romeo Montecca.

Romeo Montecca е един от главните герои на трагедията. В началото на пиесата, това е млад човек, който напълно абсорбира измислена страст към розалинд, разгадаща и непревземаема красота. За нейната любов към нейната Р. отговаря с горчивина и цинизъм на Junc: "Какво е любовта? Лудост от Угон, играта на пожар, водеща до огъня. " Въпреки това, Ромео упорито продължава да постига реципрочност от Розалинд, въпреки че всичките му приятели не одобряват своя избор. Всичко казва, че страстта на Ромео е изкуствена, че е измислил нещо за поклонение. Защо? Най-вероятно, поради причината, че той не привлича нищо в заобикалящата ги реалност. Това е безразлично към враждебността между семействата на Монтеки и Капулец, той е чужд на жаждата за победа над врага, той втурва убийството си. В този свят той търси това, което е по-високо от света, но душата му все още е неопитна и е готова да приеме обичайната страст към любовта. Да бъдеш в някакъв стръмен и мечтателен, ромео с всички наивност младежи, които се опитват да загреят усещането за повърхностно съчувствие, превръщайки го в пламъка на всеобхватната страст. Шекспир не говори нищо за причините, които подканят Ромео да търси местоположението на Розалинда, но можете да предположите, че по същество той търси никаква любов, но самоутвърждаване, несъзнателно се надява на победата над студа и приятелката ще му помогне да расте в приятелите си и сам. С арогантността на Юнън, той ще изрече любовта:

- Любовта е нежна? Тя е груба и зло. / И сами, и изгаряме като прегръдник.

Но злите му и надути изказвания са смешни, защото, веднага щом се отвори в душата си истинско чувство за Жулиета, той незабавно забравя за Rosalyde.

Този път любовта му е истинска, а не въображаема, защото тя напълно трансформира atootchiv romeo. Отсега нататък той вижда света и себе си в други очи. Любовта го вдигна над реалността, не го отвежда от живота си, напротив, привлича я и ви позволява да видите всичко в ясна светлина. Ромео от природата е надарен с фино и чувствително сърце, той може да предказва бъдещето си. Когато той в компанията с приятели и роднини ще проникне в маскировка за празника в къщата на Кафтен, те притежават неясно усещане за неприятности:

"Нещо, което все още е скрито в тъмнината, / но тя ще бъде родена от текущата топка, ненатоварено съкращава живота / вината от някои ужасни обстоятелства."

Ромео се опитва да се бори със съдбата, но портмонетата спазват върха над него. Дори да знае, че той се съсипва, Ромео бие на дуел с Тибалт, брат Джулиет и го убива, подчинявайки се на слепите жажда за отмъщение, което той сам дълбоко презира. Шекспир не е моралист, а нейните герои никога не са нито положителни или отрицателни. Ромео, макар и в допълнение към волята си, става причина за смъртта на Меркутуо, която Тибалт е смъртоносно рани под ръка. Преди да пиете отрова върху гроба на Жулиета, Ромео, объркан от скръб, приема предизвикателството на Париж и убива всичко, което не е виновен млад мъж. Симпатите на читателя определено са от страна на Ромео, но авторът, привличайки трагичния път на живота си, показва колко разрушителни страсти и как те са доминиращи дори над такава ярка и възвишена душа.

Заключение в раздел 1

След като изследвате изображенията на Ромео и Жулиета, можете да обобщите:

Ромео и Жулиета - за целия свят, техните имена са символ на чиста и истинска любов, която спечели враждебност, омраза и хитрост. Красотата на техните чувства, силата на техния висок морален подвиг е толкова привлекателна, че в продължение на много векове продължава да ни възхищават с искреността и непобедима сила. Огънят на сърцата им се затопля и се консултира с нас, все по-изненадващо и внушава се надяваме в нас и убеждава, че истинската любов е, тя все още съществува.

Раздел 2. Снимки на Ромео и Жулиета в живопис

"Картината не е дума, която дава една минута, а в тази минута трябва да има всичко, но не - няма картина ... погледна, и всичко, като Ромео на Жулиета и гърба"

Всяко изкуство може да послужи като възникване на плана на директора. За твоята работа взех две творби:

"Сбогом до Ромео с Жулиета (последната целувка)" и "целувка" от Франческо АЕЗ. Но преди да започнете да работите върху Etude, трябва да се запознаете с автора на работата и нейните картини.

2.1 Биография

Синът е напускане от Франция. Влязъл в къщата на сестрата на майка си. От детството, Айк нарисува добре, така че чичо му му даде ученик на художествения реставратор. По-късно става ученик на художника Франческо Майето, с когото остават три години.

През 1809 г. АЕЗ спечели състезанието, подредено от Венеция, след което учи в Академията на Сан Лука през годината в Рим. Той остана в Рим до 1814 г. и се премества в Неапол, където, в инструкциите на Йоахим, Мута създава основната си работа - картината "Одисея в Алкино Палас".

По-късно Анец отиде в Милано. Там той учи за дълго време в Академията на Брера, през 1860 г. става негов режисьор. В момента Пинакотек Брара има най-пълната колекция от работата си.

Heriez работи предимно с религиозни, исторически и митологични парцели. В допълнение, много от тях бяха прекрасен портрет известни хора Италия е била чест да позира Айца при писане на портрет.

Оценка на целия творчески начин, минаваше от Франческо Айк, труден, както често не подписва работата си и не ги срещаше.

2.2 снимки на Ромео и Жулиета в произведенията на художника

Francesco Aeke е един от най-известните майстори на италиански романтизъм, в работата си повече, отколкото веднъж литературни парцелиЧрез създаването на наистина блестящи творби върху тях, които са до днес пример за четене на изображенията, представени от известни писатели. Роден на едно от най-романтичните места в света - Венеция, художник цялата му работа, посветена на пеене на темата за романтиката и страстта, истинските чувства и неприятни емоции. И, разбира се, истинското романтично не можеше да заобиколи историята на красивата и трагична любов към двете млади сърца - Ромео и Жулиета.

Много майсторски и не само в живопис са многократно привличани към изображенията на Шекспир - скулптурните творби, изобразяващи героите на тази трагедия, са добре познати, много композитори пишат музикални писания, вдъхновени от тяхната любовна история. А кинематографите просто обожават този парцел, който се заменя с никой филм, показващ различни интерпретации на изображения, като ги поставя в различни страни и поставя в различни времеви рамки. Но картините, създадени от Francesco AEZ, написани по начин на академична историческа живопис, станаха реално въплъщение на романтизма в изкуството.

През 1823 г. добре познат венециански художник, който подтиква колекционер на Jambatti Sommaryv, насочва вниманието си към Ромео и Жулиета. Наистина се обръща към него в периода от 1823 до 1984 г., Айзеза създава десет версии на образа, от които няма всички платна в областта на гледната точка. Това е: Известното платно "се сбогува с Ромео с Жулиета (последната целувка)".

Като обичайни артисти, в образа на Жулиета, художникът изобразява своя любим - Каролина Дзукки. Изложена през същата година в галерията на Brare, картината предизвика определен скандал поради прекомерната проверка (реализъм), с която художникът изобразяваше жалък проявление на чувствата на любителите на Шекспир.

Но най-популярният романтичен продукт сред всички произведения на Ayets до този ден остава известната "целувка". Образът на целувка в тази картина съдържа още по-голямо, в сравнение с предишния парцел, чувственост. Това впечатление се постига благодарение на позицията на фигурите, изобразени в страстни ръце, с скритите лица на героите и цялото внимание на зрителя се фокусира върху срещата на устните им. Когато снимката е била изложена за първи път, тя носеше името "целувка. Епизод на младостта. Моралс от 14 век." Изображението, представено в картината на двама млади любовници в средновековните дрехи, често се използва като художествен символ Ромео и Жулиета. Има две възможности за тази снимка.

Никога преди в изкуството, образ на чувствена целувка не е имал такова успешно тълкуване. Намереното изображение е многократно възпроизвеждано в други произведения, по-специално в киното. Например, във филма Лукино Уисконти "Чувство" (Senso, 1954), в "Ромео и Жулиета" Франко Дзефицирели (1968).

Общественото представителство на снимките на Аята предизвика голям успех и веднага вдъхнови редица художници да показват епизодите на трагедията Шекспир на техните платна.

Анесети също написаха три копия на тази картина, две от които се съхраняват в частни колекции, а третата, където една жена е облечена в бяла рокля, е написана през 1861 г. за семейството на Мюлий (Милий) и се продава на 12 ноември 2008 г. С търг Sotby в Лондон за 780 450 паунда стерлинги.

АЕЗ счита за "целувка" един от най-важните му творби. В него той се опита да обедини такива свойства на италиански романтизъм, като натурализъм и да обърне внимание на чувствената любов, с идеала на ризоризма - патриотизъм. Целуващата двойка е намек за Ромео и Джулиет Шекспир, както и на Ренцо и Лучия от романа Алесандро Мандзони "се срина." Освен това героите на картината на АЕЗ се стремят да покажат възникващата италианска нация. Така той съчетава любов лично с любов към родината си в една история.

Облекло от герои и архитектура показват, че сцената се провежда през средновековието, но напълно нова иконография на картината и нейното патриотично обещание убеждават зрителя в модерното си време. Цветовете, използвани от намека на художника в пакта за печат между Италия и Франция, отбелязвайки раждането на италианската нация.

Картината за първи път е представена от обществеността на изложението в Академията на Брера през септември 1859 г., три месеца след пристигането си в Милано Виктор Емануил II и Наполеон III - командирът на френско-саранианската армия, наскоро разделени австрийски войски в битката в Солферино .

Заключение в раздел 2

Изящното изкуство води до пространствено въображение, дава проби от композитна и пластмасова експресивност, помага да се разбере езикът на жестовете, движенията. Единството на вътрешната същност и пластичната експресивност определя завършването на работата. Разбиране на стила на автора и определяне на жанра на работата, най-важните координати на директора.

Работи по живопис в визуална форма разкриват законите на стила и жанра. Художествено и фигуративно въплъщение, идеи за драматург в живописния спектакъл, същността на професията на директора.

Изкуството на мисанесен, очарованието на атмосферата, ролята на състава - всичко това се отваря в образите на художниците.

След анализиране на картината, директорът може да започне да работи на сцената етюд.

Раздел 3. Снимки на Ромео и Жулиета в скулптурата

Етап etudes не само се поставят на живопис, но и на скулптури. Специфичността на работата не се различава от работата по творбите на живопис. Тук също трябва да изучавате автора и работата му в детайли, в какъв стил работи.

Ако говорим за големи скулптурни въплъщения на Ромео и Жулиета, те не са толкова изобилни като всякакви живописни фантазии. Има паркинг скулптура, както и многобройни декоративни фигури на Ромео и Жулиета.

Във Верона къщата на Жулиета има бронзова статуя на героинята, създадена през 1969 г. от Вероденския скулптор Nerely Kostantini. Статуята на Жулиета (3) е една от многобройните творби на скулптора на Костантини, която в работата му многократно се обръща към темите на Веронна култура и история, предизвикани в делата на жителите на града, нейните традиции и легенди.

За първи път през 1964 г., Мноро Костантини обжалва работата на Шекспир през 1964 г., той получи заповед за създаването на възпоменателен медал за годишнината на Шекспир (1564 - 1616 г.). След няколко години скулптът по собствена инициатива създаде статуя на известната героиня на Верона от гипс. Беше хвърлен от бронз поради Lions Club di Verona, а разходите по това време възлизат на около пет милиона лира.

Статуята на Жулиета е готова за 1968 г., а за първи път преди откриването на Музея на къщата на Жулиета, тя е в четиридесет двореца (по това време имаше галерия от съвременна изкуство). Започвайки от двора на къщата Жулиета През 1972 г. Гипсовият модел на тази статуя се съхранява в Академията за изящни изкуства. Те са. Chiyaroli във Верона и наскоро го използва отново, за да създаде точно копие на бронзовите "нови" статуи на Жулиета. Сега го виждаме в двора на Жулиета, по-трайна, бронзова дебелина до 1 cm. Предишната статуя е инсталирана в къщата - музея след възстановяването (десният гръден кош не стои изобилието на желанията на туристите за вечната любов и две дупки, образувани върху него).

Мнозина се чудеха защо NHEREE Костантини е просто такъв, който ни е изобразен? Прототипът за тази статуя служи като истинска жена на име Луиз Брахоцзи, добър познат и съпруга на приятеля Юджийн Морандо ди Косоц. Нейният бронзов портрет създаде Нереро Костантини в началото на 60-те години. Евгени Морандо не беше само приятел, той беше студент-аматьор на Костантини, който го представи на клуба Верона Лион през 1967 г., който спонсорира мъча от бронз до нашия известен Жулиет.

Копия от тази статуя се намират и в Мюнхен, на площада на кметството, а в Чикаго - на площада пред театъра на Шекспир.

В Санкт Петербургската държава Ермитаж има скулптура на Август Роден "Ромео и Жулиета" (четири), направени в духа на известни парцели: "Вечен пролет" и "целувка" (или "Паоло и Франческа").

Роден успя да поправи момента, когато телата на възлюбения избледняха в прощалната целувка, съставляват едно цяло. Друга секунда - и Ромео ще разкъса горещите прегръдки, скача от балкона и удари в нощната тъмнина. Скулпторът не дава ясна граница на формата, ясен преход от фигури. Той създава впечатление за обвищаща група въздушен. Аз съм поразителен обработката на мрамор - изглежда лесно, безтегловно и в същото време жив, който се постига чрез комбинация от разнообразен техник, който завършва повърхността на скулптурата.

Скулптурният образ на Romeo и Juliet (5) се намира и в централния парк на Ню Йорк. Работа през 1977 г. (Милтън Билбад скулптор) представя Шекспир обича в прегръдка преди целувка. Romeo бронзови фигури и юлиет, направени в човешкия растеж, са монтирани на гранитния пиедестал, преди да влязат в театъра на тока.

През 2008 г. в Байтск, малък град близо до Ромев-он-Дон, паметник на Ромео и Жулиета (илюстрация 6) на известния местен скулптор Анатолий Скнарина (автор на известния Ростов "Тачака" е инсталиран пред двореца на Култура. Съставът на бронз скулптурата е като замразена сцена от пиесата, а позицията на героите също се насърчава от това впечатление и част от театралната завеса близо до фигурата на Ромео, тя може да бъде обработена от завесата, последвана от завесата, последвана от, последвана от, Скриване от шумна тълпа, се срещна с топката Ромео и Жулиета във филма Джифилли. Напомнянето за друг скулптурен образ на героинята е жест на Жулиета, притисна лявата си ръка към гърдите, точно като статуята на Верона. Първоначалният детайл на паметника на Бати е роза, който Ромео се простира на красиво момиче.

Заключение в раздел 3

Сложността на формулирането на етюдс върху скулптурите е, че скулптурите са самостоятелни работи и се извършват в един цвят. Тук трябва да мислите по-широко, да намерите конфликт, предложените обстоятелства, да проучите историята на този период, когато е направена скулптура (в моя случай историята на работата) да изучавам какви дрехи са модерни по това време, Както говорихме, излезте с действие и го пресъздайте на живописната площадка. За да направите това, трябва да прочетете възможно най-много литература, също така проучете произведенията на живопис, защото те могат да помогнат на директора в работата по Etude.

Заключение

Работите на живопис и скулптури са в основата на упражненията и етюдите в бъдещите директори. Ултра-самонадеянето е, че бъдещите директори обичат изкуството, близко довършване с режисуално изкуство.

За нас е необходим анализ на картината, за да се определи основното събитие, конфликта и атмосферата на работата. Затова за вашата работа трябва да вземете творбите на класиката.

Директорът изразява отношението си към живота по този начин и сегашната ситуация. Изборът на работа, ученикът е длъжен да се запознае с живота и творчеството на автора, да проучи ерата на работата, да гледате документални филми И много други, което ще помогне напълно да изследвате избраната от нея картина. Студентът трябва да оправдае защо тази картина е избрана за работа, в името на което ще бъде изпълнено това изпълнение на тази работа.

В работата по картините, написани от пиесата "Ромео и Жулиета" Уилям Шекспир, ученикът помага не само на художника да не слезе от правилния път, но и автор на легендарната игра, защото всички събития, модели на герои и Действията на действие са много ярки и точно описани.

Списък на използваната литература

1. Ромео и Жулиета от Джоузеф Райт, Арфунд, достъп до член март 2011 година. Превод на Анна Радлова.

2. Z. цивилни. От Шекспир до шоуто, - м.: Просвещение, 1982

3. Уилям Шекспир. Ромео и Жулиета, - м.: Чл, 1958 година

4. Mikhoels S. Съвременното сценично разкриване на трагични шекспирови изображения. М., 1958.

5. Kneubel M. O. ефективен анализ Парчета и роли. 3. - m.: Чл, 1982. 119 стр.

6. Pankom N. P. Scenic Etudes на живописните работи: Ръководител По време на "директор и умение на актьора" за студенти по театрални университети, млрд.: Гетис, 1982. 121 стр.

7. Според материалите на списанието: галерия. Италия - Русия на кръстопътя на културите, 2011

8. Според материалите на списанието: дърво на знанието. Изкуство. 2005.

Публикувано на AllBest.ur.

...

Подобни документи

    Историята на създаването на балета "Ромео и Жулиета" е повратна точка в работата на Сергей Прокофиев. Главните герои, изображения, техните характеристики. Темата на Жулиета (анализ на формата, средства за музикална експресивност, методи за представяне на музикалния материал).

    изследване, добавено 04/4/2009

    Уилям Шекспир е блестящ човек от хората, които са станали най-голямата литературна и театрална величина. "Въпрос на Шекспир". Биография V. Шекспир. Три етапа творчески път. "Ромео и Жулиета", "Юлий Цезар", "Хамлет", "Heinrich yiii".

    резюме, добавен 01/15/2008

    Произхода на термина "готик". Системата на Arkbutans и Convision, основните характеристики на готическата архитектура, изключителни архитектурни произведения на Европа. Готическа посока в живопис, скулптура. Връзката между скулптурата и архитектурата в готика.

    презентация, добавена 11/11/2010

    Взаимодействие на живопис и музика в изкуството в различни епоха. Умения за възприемане и предаване на характерни особености на музикалната работа чрез живописното разбиране на музикалната работа. Общи критерии в стиловете. Батик като вид изкуство, неговата техника.

    курсова работа, добавена 02/25/2015

    Характеристики на изграждането на състав в декоративна картина. Основните етапи на работа по тематичната формулировка на "мода". Методи и техники на произведения на изкуството. Познаване на техники и боядисване материали, като го използват в дизайна на околната среда.

    курсова работа, добавена 01.03.2014

    Дефиницията на концепцията, същността и процеса на ландшафтна живопис, която често се използва като важно допълнение към ежедневните, исторически и баталин картини, но могат да действат като независим жанр. Процесът на работа по създаване на пейзажна работа.

    резюме, Добавено е 08/29/2011

    Разглеждане на особеностите за идентифициране на спецификата и отличителните черти на минимализма при боядисване и скулптура като отделен аспект на визуалната култура. Общите характеристики на историята и етапите на развитието на минимализма в чл. Анализ на активността на P. Stone.

    курсова работа, добавена 05/25/2015

    Портрет като жанр в живопис. Историята на портретната живопис. Портрет в руската живопис. Изграждане на портретен състав. Техника за боядисване на маслото. Фондация за боядисване. Маслени бои и четки. Палитра от оцветяващи вещества и смесителни бои.

    теза, добавена 25.05.2015

    "Писма на Строганов" - Руското училище на иконата, налито на края на XVI век, неговите характеристики, известни представители, характерни произведения. Разделението на труда между иконописите на тясна специализация. Красота, мелодия и поезия на пейзаж на църковната живопис.

    резюме, добавено 05/09/2011

    Творчество на венетийски студенти в историята на руското изкуство. Романтизъм в руската живопис. Развитие в портретна картина на втората половина на XIX век. М. Воробиев и неговото училище. Работи на Академичния период на Иванов. Широко разпространена илюстрация.

В тази статия ще разгледаме характера на парчето Шекспир и даваме характер на Ромео. Известният герой на докосването на любов носи много важен смисъл не само в рамките на работата, но и в рамките на цялата литература Уилям Шекспир.

O Пиес

Говорейки за това известна работа Световната класическа литература, трябва да се отбележи, че наистина знаем малко за него. Единственото нещо, което остава известен факт за всички, е в центъра на парцела, двама любители на петнадесетгодишни юноши. Имената на тези двама любовници се използват днес в много творби. Първото от тези творения стана Пиез Луиджи да Порто "Историята на двама благородни любовници", която е публикувана през 1524 година.

Всички състезания се срещат във Верона. Парцелът стана много популярен в ерата на Възраждането. Днес ние казваме, че работата като цяло характеризира морала от онова време. През 1554 г. той видя светлината на Ромео и Жулиета, авторът на който е Матео Банъл, и само няколко години по-късно Уилям Шекспир ще създаде работата си, която ще превърне историята на двама любовници в голямата и световно известна трагедия.

Парцел

За да се даде правилната характеристика на Ромео и Жулиета, да започнем, си струва да си спомним сюжета на работата.

Играта започва с борба на двама служители, които служат на две благородни и воюващи семейства - зеле и монтексури.

В този момент Romeo се появява. Той е много тъжен за факта, че любовта му към красиво момиче розалина е неспокоен. Неговите приятели решават да се забавляват и да убедят Ромео да отидат на топката, която подреждаше момичето. Ромео се съгласява. На топката се среща очарователна Жулиета. Няма чувства между младите хора. Само след известно време, любителите научават, че техните семейства са воюващи страни.

Говорейки за характеристиката на Ромео, трябва да се отбележи, че човекът пристига много смело и смело, когато той не отказва любовта си, въпреки факта, че момичето пада дъщери на смъртта на баща си.

Някак, през нощта, Ромео идва в Жулиета и я признава в любовта си. Жулиета не крие чувствата си, след което любовниците дават клетвите на другите и решават да бъдат тайно женени. Те се ползват от познат монах, който се съгласява с условията на мистерията. Въпреки това, всичко не ходи така, както е планирано: Ромео се върти много с брат Юлиет и в шумолене на гняв го убива. Човекът е изгонен от града.

Трагична смърт

Докато Ромео е в изгнание, Джулиет се подготвя за сватба със зрял и богат човек. Тя отново идва в монаха за помощ. Той й дава отвара, пиеше, което момичето ще падне в продължение на два дни. Според плана, всички близки Жулиета трябва да са мислили, че момичето е умряло. Това е точно това, което идва героинът.

Налични слухове са достигнати, че любимият му отровен и умрял. Той не знаеше, че смъртта на Жулиета е просто хитър план. Ромео отива в Капуле, за да каже завинаги сбогом на любимия й. От себе си, Ромео се среща с юлиета на младоженеца, убива го. Веднага след това човекът кара завършва с живот, пиейки отрова.

Жулиета, събуди се от съня, вижда мъртвото тяло на възлюбения си. Тя е в объркване. Момичето разбира, че сега тя няма нужда да продължава да живее, а Блейд е заседнал в сърцето си, като по този начин ще отиде в любимия Ромео.

След смъртта на много млади любовници двамата воюващи семейства разбират безсмислеността на тяхната опозиция. Войната между тях е завършена.

Характеристики на главния герой

Характерно Ромео ще започне с факта, че от самото начало кошерите на Шекспир рисуват главния си характер като много неопитен и глупав млад мъж. Ромео е напълно отдаден на страстта си към егоистична красота Розалин, мислейки, че това е любовта на живота му. Приятели на човека не одобряват такъв избор, осъзнавайки, че това изобщо не е любов, а само въображаеми чувства, които самият Ромео излезе, защото е отегчен и самотен. Момчето е толкова младо, че самият той идва с любовта си. Гледайки такава характеристика на Ромео, може да се каже, че човекът има тези чувства към самоутвърждаване. Завладяваше леда и непревземаемо сърце на Розалина, Ромео успя да помисли за герой, който завладя безпрецедентната височина на планината. Така той ще издигне своята власт и ще изглежда много по-висока, отколкото наистина.

Среща с настоящата любов

Виждайки как героят се влюбва в Жулиета, вече можем да дадем съвсем различна характеристика на Ромео. Сега целият фалшив оставя живота на главния герой. Характерната на Ромео сега ще се отличава с искреността на чувствата, тяхната автентичност. Младият човек е посветен на любовта си. В работата на Шекспир, характеристиката на Ромео, както виждаме, се променя драстично. Що се отнася до младото момче е чувствително сърце, способно да обича толкова много. Ако говорим за характеристиката на Ромео и Жулиета като цяло, ще бъде важно да се каже, че любителите са много нежни. И двете са верни на техния избор. Въпреки цялата чувствителност, че техните сърца имат, те могат да се изправят срещу семействата си за много дълго време, за да спасят любовта си.

Тъмна страна ромео

Заслужава да се отбележи и обратната страна кратко описание Ромео: Той е горещ и отмъсти. Той отхвърли смъртта на приятеля си, брутално убий брат Джулиет. И когато научи, че Жулиета е починала, той се озовал с годеника си, който като цяло е невинен човек в тази ситуация.

Освен това, като разглезете всички забрани, Ромео се появи в града. Естествено, можете да разберете смисъла на завръщането на младия мъж - той искаше само да се сбогува с любовта си към живота си. Но е в изключително сериозно състояние, Ромео все още уби друг човек.

Накрая

Проучване на работата на Шекспир е трудно да се обади на моралист. В никой от творенията си, той не показва герои с положителни или отрицателни герои. Освен това той не прави акценти на външен вид. За Уилям беше много по-важно да се покаже един живот Неговите герои, които винаги съдържат определена трагедия. Тази трагедия, като правило, беше изкушение да се предадем на всички страсти и желания. Беше начинът на Ромео: възвишена душа, неспособна да се противопоставя на изкушенията.

Регионална научна конкуренция

за талантливи ученици и младежи

"Бъдещето на Алтай"

Комисия по образование и младежка политика

Администрация на област Смоленски на територията на Алтай

Mbou " Средно училище № 2»

Образът на Жулиета

в литература и изкуство.

Извършени: Chernyakova Tatyana, 7B клас,

Mbou " Smolenskaya училище №2.».

Лидер: Черниква Светлана Анатоливна,

педагог - библиотекар

Mbou " Smolenskaya училище №2.».

от. Smolenskoye, 2018.

Въведение ................................................. ................................... 3.

Глава 1. Уилям Шекспир - голям английски поет и драматург .......... четири

« Ромео и Жулиета- ....... ............... пет

2.1. Години на създаване ................................................. ........................... .. 5.

2.2. Историята на парцела. .............................................. ........................... .. 5.

Глава 3. Образ на Жулиета в трагедията на Шекспир

3.1. Характерно изображение ................................................ ......... 7.

3.2. На колко години е Джулиет? ............................................... ............ девет

Глава 4. Образът на Жулиета в изкуството ........................................... . .. 11.

4.1. Изпълнението на изображението на Juliet в балетни производства .......... единадесет

4.2. " Ромео и Жулиета» на сцената на театрите ............................ 13.

4.3. Снимки на Romeo и Juliet в илюстрации и снимки ............... 16

4.4. Top Juliet Cinema ................................................... ....... 17.

Глава 5. Практическа част

Популярността на имиджа на Жулиета в съвременното общество. ................... Двадесет

Заключение ................................................... ............................... 27.

Литература ................................................... .................................. 28.

Приложения ................................................... ................................. тридесет

Въведение

В училище по литературни уроци, истории, чужд езикНие изучаваме културата, литературата, историята на различните страни. Говорейки за Великобритания, обърнах внимание на работата на английския писател Уилям Шекспир. Бях очарователен трагедията му "Ромео и Жулиета". Първоначално погледнах филма на мотивите си в съвременното производство и след това желание да прочета оригинала. Особено ме интересува образ на Жулиета.

Съответствие: Избраната тема е интересна, защото основната героиня е близо до нас по възраст, ние сме ясни за нейните чувства и преживявания.Темата на любовта и връзката е подходяща по всяко време.

Предназначение: Разгледайте колко популярно е имиджа на Жулиета в литературата и изкуството, както и сред юношите в съвременното общество.

Задачи:

- разберете дали има историческа основа на парцела« Ромео и Жулиета»

- анализира образ на главния герой на трагедията

- намерете отговор на въпроса« На колко години е Жулиета?»

- провеждане на социологическо проучване сред юноши Смоленск училище № 2, както и в социалните мрежи

- разберете колко широко е трагедията на Шекспир в Изкуството

- разберете коя от актрисите на световния театър и киното въплъщават образа на Juliet на сцените на театрите и филмовия екран

- обобщете получената информация, подайте резултатите от работата под формата на печат и представяне

Обект на изследване: Трагедия на Уилям Шекспир« Ромео и Жулиета»

Предмет на изследване: Образа на Жулиета Капилютен.

Хипотеза: Образът на Жулиета е широко представен в световното изкуство. Модерните тийнейджъри са запознати с работата на Шекспир, но не знаят колко е старала главната героиня.

Изследователски методи:

- анализ на литературата и източниците

Разпит

- проучване и обобщение на изследователските данни

Глава 1. Уилям Шекспир - голям английски поет и драматург.

След като анализирахме различни източници, стигнахме до заключението, че има някои несъответствия между историците и литературните критики в описанието на биографията на Уилям Шекспир. Уилям Шекспир отдавна е живял преди много време, когато никога не се е случвало на биографиите на актьори или автори на пиесите. След сто и петдесет години - двеста учени, и на първо място, британците бяха разумни и започнаха внимателно да изучават всичко, което поне е било някакво отношение към Шекспир. Беше намерено за всички - някои възстановяват биографията на поета и драматурга в зърната, други изясняват текстовете и състава на неговите творби, третият е измислил, че това е източникът на неговото вдъхновение по един или друг начин. (7)

Казват, ченикой не знае за Шекспир, има само легенди,
мнения, някои документи и големи творби. Ние избрахмеследната информация за живота и работата на английския поет и драматург.

Уилям Шекспир е роден в Stratford, малък град на бреговете на реката, 23 април, 1564 година. В енорията на църквата на Света Троица има вход за кръщението на Уилям Шекспир. Майка му, Мери Ардан, дойде от благородното семейство, баща му беше богат гражданин и в един момент изиграха големи роли в местната политика - беше кметът на града и Alderman (старейшина). Бащата принадлежи на няколко къщи в Стратфорд, търгуваше зърно, вълна и месо, така че малко Уилям имаше възможност да учи в местното "граматично" училище.

Училището беше научено за основите на реториката и граматиката, но латинският беше основната тема: студентите четат в оригиналите на велики мислители и поети на древността - Senecé, Ovid, Virginia, Horace, Cicero. Запознаването с делата на най-добрите умове на времето си беше отразено в бъдещето на работата му. В същото време, живеейки в малък провинциален град, където всеки се познаваше и съобщава независимо от имотите, Шекспир беше добре запознат с живота на обикновените граждани. Той става експерт по фолклор и много от бъдещите герои бяха отписани от местните жители. Свързани служители, сферични векове, страдащи от хора, които са били в тясно в рамките на конвенциите - всички тези герои се появяват по-късно в неговите комедии и трагедии.

Уилям се отличава с упорита работа, особено след като трябваше да започне работа много рано - от 16 години, защото баща му беше объркан в делата и не можеше да съдържа цялото семейство. Биографичната информация за това време ще се различава. По същия начин Уилям работи като учител по селските райони. На друга легенда той е бил ученик в магазина на месарката. На осемнадесет години Уилям се оженил за Анна Хатауи, който по това време беше 26 години. Три години след брака се премества в Лондон.

В Лондон Шекспир получи работа в театъра. Той се грижеше за конете на пристиганията и беше на първо място "парчета" - рециклирани стари пиеси за нови продукции. Вероятно се опитваше като актьор, но не стана известен. Скоро Шекспир стана директор на театъра и режисьора. Неговата творчество е оценена и от съвременници в достойнство - през 1599 г., когато се образува театър Глобус Шекспир, стана един от акционерите. Трупата му често се играе в кралския съд. Запазените документи показват, че като богат човек, Шекспир винаги помага на сънародниците. В паметта на съвременниците той оставаше като« благородна воля" 23.1616 април, Уилям Шекспир не го направи. Той умря в родния си град на рождения си ден на възраст 52 години. Един истински паметник на Шекспир беше пълно публикуване на неговите творби, изпълнени след смъртта на драматуржа на приятелите и колегите си в театъра през 1623 година. Книгата е събрана от 36 броя шекспир, от които 16 са отпечатани за първи път. (2).

Шекспир за неговото значение за Англия отнема същото място като Пушкин за Русия. При трагедии и особено комедии Шекспир широко използва оборота на популярната реч, която впоследствие е органично влезе в литературния език. Но стойността на неговата работа беше не само в това. За 20 години творчески живот той създаде това, което остава релевантно в продължение на пет века. Неговите сонети, трагедии и комедии станаха класически. Благодарение на Шекспир, в литературата се появиха нови идеи, нов поглед към живота. В театъра на сцената героите станаха живи хора, а не носители на строго определени идеи, както беше характерно за драмата на това време. Уилям взе една обща история в Уилям и им подаде напредналите идеи от онова време - ерата на Възраждането. (1,21).

Глава 2. Историята на трагедията « Ромео и Жулиета ».

16 септември в италианската Верона празнуват рождения ден на Жулиета Капулети, най-известната героиня на английския поет Уилям Шекспир. Шекспир взе популярната история на две нещастни любовници, които насърчават поетите и писателите в романите си много преди класиката. Но под перото на Шекспир, че историята на младия мъж и момичета от воюващите семейни кланове са намерили вечен живот.След като изучавахме различни източници, открихме историята на появата на трагедията на Шекспир« Ромео и Жулиета».

2.1. Години на създаване

Есето обикновено се среща с 1594-1595. По-ранното запознанства на пиесата възникна във връзка с предположението, че работата по нея може да бъде стартирана през 1591 г., след това след това се отложи и приключи за около две години по-късно. Така 1593 се оказва най-ранната от въпросните дати и 1596- късно, от следващата година, текстът на пиесата бе отпечатан. (осемнадесет).

    Историята на парцела.

Точността на тази история не е установена, но признаците на историческия фон и житейските мотиви, присъстващи на италианската основа на парцела, съобщават за определена правдоподобност на историята на Lovels Verona.

Фондация "Директна сцена" на трагедията на Шекспирслужи като стихотворениеАртър Брокка« Трагична история на Ромеус и Жулиета». Включването на някаква предходна игра, Brooke, обаче, разработи парцел, който се възприема от италианския писател, преведен на френски езикMatteo bandelle, в оригинала, издаден през 1554 г. в колекцията« Четири книги роман».

Разказът на Бандоло е удължено, подробно преразказване на по-компактна работаЛуиджи да Porto.« Най-новата история на двама благородни любовници и тяхната тъжна смърт, която се случи във Веронапо време на планината Bartolomeo della Rock» , в която за първи път изображенията на Ромео и Жулиета се появяват в литературата и някои други герои (монах Лоренцо, Меркутио, Тебалдо, граф ди Хадран- жулиета на младоженеца), придоби развитието в играта Шекспир. Романът да porto многократно е отпечатан във Венеция(през 1539 г. е публикуван наречен« Джулиет» и се радваше на голям успех.

Работата на Да Порто, най-вероятно разчита на няколко източника.

Те биха могли да служат:

- в част от платно на историята- преди това се появи в Италияистории за нещастни любовници (традиционно наричан романMazuccho Salernitano.за Марото и Янос, 1476),

- във връзка с имената на воюващото раждане- призовавам« Божествена комедия.» Дантеи към историческите хроники, тя не е изключена и някаква орална легенда, която се отнася до автора, както и собствените му преживявания.

По този начин съдържанието на романите в една степен или друго има фундамент на живот и снабдена с някои исторически удари. Под влиянието на да, Порто е създаден не само историята на Бандо, но и работи на други италиански автори: малка поема« Нещастна любов Джулия и Ромео- Веронея Герардо Белдиан и трагедия« Адриана» венецианскиЛуиджи печело. Популярният парцел беше използван по-късно в пиесата« Кастелвин и Монтеса» испанецLope de vega. Във Францияроман Да Порто се адаптира Адриан Севин.

По-нататъшно успешно разпространение и развитие на парцела за Ромео и Жулиета в европейската литературапродължение чрез публикуване на френски езикпревод на историята на Бандолов колекциятаPierre Basto.« Трагични истории от италиански произведенияBandello.", 1559, както и нейния английскипрехвърляне към колекциятаWilliam Paintera.« Дворец на удоволствието-, 1567.

Всяка литературна обработка стоеше подробности и постави акцента си в историята на Ромео и Жулиета, за които като цяло оставаше непроменено (с изключение на щастливите финали отLope de vega). Най-голямото му тълкуване принадлежи на УилямШекспир. Парче с име« Отлична и тъжна трагедия за Ромео и Жулиета», той е официално публикуван в Лондон 1599 (през 1597 г. е публикуван непогрешим пиратски текстов издание). Някои линии на игра на Шекспир са вдъхновени от стихове от силни цикли« Астрофил.и.Stella.", 1591 ( Филип.Сидни., 1554-1586) и« Делия.. Техенжалба.на.Росамонд.", 1592 ( СамуелДаниел., 1562-1619).

Темата за работата на Шекспирот своя страна предизвика дълга серия от вариации в литературата и други видове изкуство, които продължават до днес.

Глава 3. Образ на Жулиета в трагедията Шекспир.

3.1. Характеристика на изображението.

В началото на трагедията Шекспир ни запознава с Juliet Capulinte, обикновен безгрижен момиче (като много други на нейната възраст), заобиколен от любовта към грижовния баща и майка, братовчед на Тибалт, към който тя е силно вързана, приятелки - Тела, които Жулиета се доверява на всички тайни, в края на краищата, след като загуби собствената си дъщеря, кърмеше от ранна детска възраст. Жулиета живее в просперитет, тя има забележително уважавано семейство във Верона. Момичето не мисли за брака.

В дълбините на душата на Жулиета се надява да намери своята любов, въпреки че това чувство все още не я е посещавал. Танци и празници - какво едно младо момиче се забавлява.

Жулиета, характеристиката на която е дадена в началото на работата, покорява волята на майката и бащата. Родителите в онези дни са почитани от децата им повече от днес. Затова момичето се среща с безспорно съгласие за предложението на майката да погледне топката в Париж, млада графика.

Жулиета е наясно с хостдейците между семейството и семейството на Монтекст. Въпреки това, това е малко притеснено за тази тема. Тя не се чувства омраза към Монтекст, който й се дава от детството и е специфична, например, Тибалт. Шекспир нададе героиня си голям ум и сърце. Момичето има свое мнение и е много предпазливо. Тя вярва, че е глупаво да мрази хората само за факта, че те са монци. Самата Жулиет не е запозната с тях. В допълнение, в паметта й, те не прилагаха обидите му или нейното семейство или лично. За първи път Жулиета е принудена да мисли сериозно за връзката между семействата само след бала, на която тя се влюбва в Ромео Монтеки. Момичето изрази мислите си върху това на балкона. Жулиета обичаше Ромео, но умът й й казва, че минчът е враг на семейството си. Момичето все още решава да слуша сърцето си. В резултат на психични мъчения, здравият разум печели глупави предразсъдъци. Жулиета не беше толкова заслепена и разтърсваше да мрази указателя на родителите си.

В героинята няма нито байпас на добродетел, нито глупост, без химикали. Момиче искрено във всичко. Тя не може да скрие чувствата си. Juliet веднага разпознава Ромео в тях. Въпреки това, след като е все още неудобно. Жулиета се страхува, че може да вземе импулса си за лекомислие. Момичето се страхува, че любовникът й ще има неправилна идея за нея. Беше Жулиет, който предлага Ромео да бъде женен. Според нея легитимен брак е доказателството за любовта. Тя може да бъде с Ромео точно така - така донесена от Жулиета.

Момичето не мисли за последствията, като е в милостта на сляпата любов и нови чувства. Младите оправдават се с Лоренцо, изразен от баща. Те наивно вярват, че воюващите семейства, които са научили за техния брак, ще се съгласят да помирят сакета на щастието на децата си. Героите не позволяват мислите, че духът на враждебността ще бъде по-силен.

Жулиета се променя в развитието на парцела. В деня, когато героинята научава от досрема за смъртта на Тибалт, възлюбения му брат, който е убил съпруга си, тя тече в отчаяние. Момичето укорява Ромео, но веднага съжалява за това. За нея животът и любовта на възлюбения е много по-скъп от живота на брат и дори родителите.

Жулиета се оказва толкова обсебена от Ромео, която е готова да жертва всичко, което ще се изисква. Може би думите свидетелстват за това, каза тя с шумолене на емоции. Може би мислите й по това време не мислеха чувствително. В крайна сметка момичето жертва само сам.

Момичето първо показва своята склонност към борбата, когато се осмелява да не се подчинява на родителите и да пожъне бащата. Тя отхвърля младоженеца, избрана от родителите си за нея. За Жулиета това е труден момент, тъй като тя разбира, че майката и бащата искат щастие за нея. Въпреки това, момичето не може да каже истината, че тя вече е женена. На главата й паднаха много снимки на съдбата. Винаги любящ баща заплашва да го изгони от къщата в случай на анулиране на сватбата, а майката бие думите« остави ме, не сте дъщеря». Но дори наскоро, Жулиета не знаеше вълнението и тревогите. Смъртта на брат му трябва да изгнат съпруг, а след това идващата двузначност - предателство на любовта, безчестие. В отчаяние момичето се опитва да намери подкрепа от Кормалия, но тя не разбира напълно силата на чувствата на Жулиета. Kormilitsa я съветва да се ожени за брояча. Става за героинята на последната слама. Изведнъж, който я подкрепяше винаги, беше отличен и във всичко. И Джулие решава да предпочита смъртта на брака. Точно така тя може да остане чист пред любимия си, той и Бог.

Момичето не мисли за възможността да избяга от Ромео, признава за родителите във всичко. Всъщност, в този случай майката и бащата ще трябва да откажат Париж, такава нечестна младоженец и това може да хвърли сянката в честта на цялото семейство. Жулиета не може да позволи на честта на нейното фамилно име да бъде опозорено.

Момичето пие лекарството, което баща Лоренцо я представя, въпреки че предполага, че може да е отрова. Но Жулиета няма друг изход. Тя трябва да се възползва от последния шанс, дори ако са напразни опасенията. В края на краищата, момичето е готово за смърт. Тя приготви кама, който чака своя час под възглавницата. Всички ужаси, всички съмнения, които се съмняват в монолога на Жулиета. Тя казва, че ужасни неизвестни (независимо дали ще живеят или умрат) могат да бъдат разделени само със съпруга си. И с думите " Любов, дай ми сила» тя смело напитки.

Така че героинята в отчаяние решава да се самоубие, пиеше отрова. Но монахът Лоренцо я съветва да пие отвара, да се потопи в съня до смърт в продължение на 3 дни. Когато Ромео пристигне в гробницата си, те ще могат да отидат от града заедно. Такъв е планът на Лоренцо. Но съдбата се оказва жестока, за да влюби. Ромео, научавайки, че възлюбеният му умря, се връща от Манкуа. Той пие отрова в копелетата, която плаче след смъртта до Жулиета. Момичето се събужда, вижда мъртвото си тяло.

Това момиче в очите ни нараства в истинската героиня! И в края на работата проявява смелостта на Жулиета. Остава в криптата, не се съмнявам в нещо. Така тя отказва да спаси, предложено от Лоренцо.

Момичето намери камата Ромео и прониза себе си. Така завършил краткосрочен и светъл живот на Жулиета. Но това е само малко момиче, въртящо се в танца на топката в красивата си рокля, сред усмихнати ръце на възхищаващи гости ... Любовта Жулиета е наистина по-силна от смъртта.

Шекспир искаше да покаже силата на любовта, която не може да устои на външни обстоятелства. Авторът на работата принадлежи на героите от тяхната драма с декемврийската нежност. Той ги вижда, защото е техен създател. Въпреки това Шекспир не обвинява героите си за слабост. Той ни казва това обикновените хорас всичките им недостатъци и пороци, достойни за любовта. И тя ги издига над несъвършенството на света и спасява злото да царува в нея.

Момичето е олицетворение на предаността, лоялност, вечна младост и смелост. Не можете да разделите любовта и Жулиета. (12.22).

Това е, което VG казва Белински за Жулиета: "Джулия Шекспир има всички романтични елементи; любовта е религия и мистико на нейното девствено сърце, срещайки се с душата й към нея, беше велик и тържествен акт на душата си, внезапно най-важното и се увеличих преди реалността и междувременно Това създание не е облачно, не мъгливо, земно, да, земно, а през небесното небесно. Романтичното изкуство толерира земята на небето, неговото желание беше вечно там, от другата страна на реалността и живота; нашето най-ново изкуство; небето до земята и земното небесно. (6)

3.2. На колко години е Жулиета?

Известно е, че според първоначалните източници, които са служили като модел на писане на пиеса, главната героиня е на 18 години и дори ще се счита за възрастен в съвременните NRA. Шекспир я направи по-млад, почти 14-годишен, без две седмици, както се съобщава в пиесата. (двадесет). Така е описано в пиесата:

« Ще повторя това, което казах преди:
Детето ми все още не познава живот;
Тя няма четиринадесет години;
Нека още две буйни лято ще умрат -
Тогава Жулиета ще може да стане жена
». ( ТрансферТ. Л.Чип-петел)

« Ще повторя, че вече казах:
В края на краищата дъщеря ми е съвсем друго дете.
Тя няма четиринадесет години.
Все още има две коза
И ние ще декларираме дъщеря ви
». ( Boris Pasternaka превод)

«… Медицинска сестра: - Сладко, ще помисля за нейното лято до един час.
Lady Capulti: - Тя няма четиринадесет години.
Медицинска сестра: - Аз пуснах четиринайсетте си зъби, за нищо, че са само четири, че не. Колко от деня на Петров?

Lady Capulti: - Две седмици с излишно.

Медицинска сестра: - С излишък или без прекалено много, не за този спор, и четиринайсет й свирка на Петров ден, аз правилно ви казвам ...». ( Превод B.Pasternak) (8).

В същото време възрастта на Ромео, той вероятно не се промени, въпреки че не е посочил точно. Най-вероятно, на пиесата, която е на 17-18 години, според други източници - 20 години.

Брук има героиня от 16 години. В Novella Luigi, Da Porto казва, че в деня на Св. Ефими (16 септември) трябва да бъде Жулиета18 години. Възрастта на Ромео в Матео Банливо - 20 години. (деветнайсет).

Глава 4. Изображение на Жулиета в чл.

От различни източници открихме, че трагедията на Шекспир, вдъхновена от производството на музиканти, художници, скулптори и поети от цял \u200b\u200bсвят, за да създаде уникални и незабравими работи.« Ромео и Жулиета» намериха тяхното въплъщение в балет, театър и кино.

4.1. Изпълнение на изображението на Juliet в балетни производства

Една от най-ярките музикални интерпретации на тази история за цялото време на своето съществуване е балет С. Прокофиев« Ромео и Жулиета». Композиторът Прокофиев успя по невероятен начин« толерирам» в балета оценява цялата сложна кърпа от разказ на Шекспир. Балет става истински шедьовър. Той е написан през 1935-1936. Първият етап на "Ромео и Жулиета" се проведе през 1938 г. в Чехословакия, в град Бърно. Режисьорът на балета стана известният хореограф Л. Лавровски. Парти Жулиета танцува известната Галина Уланова, която Първоначално считах, че музиката на Прокофиев е неподходяща за балет.

Фактът, че Прокофиев обжалва за трагедията Шекспир, изследователите наричат \u200b\u200bмного смела стъпка. Това беше мнението, че сложните философски теми не могат да бъдат предадени в балета. В първата версия на балета, представен от Болшой Театър С. Прокофиев, имаше щастлив финал. Въпреки това, такова свободно обращение на трагедията на Шекспир причинява маса от спорове, в резултат на което композиторът съставлява трагичния край. Причината, поради която Prokofiev първоначално създаде щастлив финал в балета, изключително прост. Самият автор призна, че всичко е, че героите могат да продължат да танцуват. След невероятно успешна настройка« Ромео и Жулиети» с участието на Г. Уланова и К. Сергеев през 1946 г. директорът Леонид Лавровски получи постарт лидер на Болшой театър.

През 1954 г. балетът е защитен. Режисьор Лео Аршнам и хореограф Л. Лавровски свали филма си в Крим. Ролята на Жулиета е обвинена в Галина Уланова, Ромео - Юрий Жданов. По време на премиерата на Уланова е на 44 години. Театърът на Prima-Ballerina Bolshoi винаги е бил в отлична форма. Теглото й дори в напреднала възраст остана същото като в младостта си - 49 килограма. Ето защо, Juliet B.изпълнението на Галина Уланова беше много тънка и грациозна.

Балет Прокофиев постоянно привлече вниманието на много хореографи и директории. През 1966 г., друг изключителен филмов балет "Ромео и Жулиета" се отстранява към музиката на Прокофиев. Синев, хореограф - Кенет Макмилан (1929-1992). Филмът представлява един от брилянтните балетни дупки на света - звездата на кралския балет Марго Фонтен и Рудолф Нуриев в любовта на безсмъртни шекспири в любовта. Премиерата на "Ромео и Жулиета" Макмилан се проведе през 1965 г. с голям успех, а година по-късно беше обезсмъртен във филма. Красивите костюми и пейзаж допълват уменията на балетните художници, създавайки впечатляващ спектакъл.

Новата версия на Юрий Григорович се появи през юни 1979 година. В ролите Наталия Немертанова, Вячеслав Гордеев, Александър Годюнов. Този поглед беше даден 67 пъти до 1995 година.

Формулирането на Рудолф Нуриев, успешно представено през 1984 г., се счита за по-мрачно и трагично, в сравнение с предишните версии.

Версия Joele Buvier може да се нарече абстрактна продукция. Тя е представена през 2009 г. на мястото на Болшой театър на Женева. Трябва да се отбележи, че хореографът не използва напълно събитията, представени в резултата на Прокофиев. Всичко е насочено да покаже интериор Основните герои. Балет започва с факта, че всички участници, принадлежащи към две оправдателни кланове, са изградени на сцената практически като футболни отбори. Сега Ромео и Жулиета ще продължат да се разбиват чрез тях.

Настоящото медийно показване, в което девет Жулиета представиха Mauro Bigonzetti в своята версия на класическия балет Прокофиев в Москва, на съвременния танцов фестивал през ноември 2011 година. Неговата ярка и еклектична хореография се фокусира върху вниманието на публиката в енергията на танцьорите. И самите солови страни отсъстват. Дизайнът беше трансформиран в шоу, където медийното изкуство и балет бяха тясно обединени. Трябва да се отбележи, че дори музикалните числа са били балетмастер, променяни места и изпълнението започва с последната сцена.

Интересна версия« Ромео и Жулиети» той е показан през юли 2008 г. За разлика от другите, този балет е изпълнен в първоначалната си редакционна служба от 1935 година. Изпълнението бе представено на фестивала Бард Колеж в Ню Йорк. Хореограф Марк Морис се върна напълно структурата, структурата и най-важното, най-важното, щастливи резултати. След успешна премиера тази версия беше поставена в най-големите градове на Европа. (5,16).

През 2016 г. в Лондон беше извършен много необичаен указ на балета, в който известната лопата на лейди Гага.

4.2. " Ромео и Жулиета » в театрални продукции.

"Завесата се надигна и представянето започна.

Ромео изигра дебелия възрастни хора

с индуцирани великолепни вежди за подрязване

Фигурата, която приличаше на бира.

Меркутуо беше малко по-добър.

Но Жулиета! Първи път в живота

виждал съм такава прекрасна красота! "

Оскар Уайлд "Портрет на Дориан Грей".

Няколко века на играта на Шекспир не излиза от театрални рамки. Вече първите продукции от нея, от 1595 г., бяха необичайно популярни в Англия. Изпълненията бяха непрекъснато преди през 1642 г., бяха забранени от Пуританския парламент. През 1660 г. изпълненията бяха възобновени с амбициозен успех, причиняващ голям брой Имитация и промени на пиесата (пример - драмата на Томас се разтварят "Кай Мариус" 1680, където действието е прехвърлено на древния Рим). Различни времена в различно време директорът представи зрителя с известната история. Случвало се, че в Ромео и Жулиета се опитват да намерят идеалната същност, която не е създадена за нашия свят. И това се случи, че те се виждат от справедливи жертви на собствените си чувствени страсти в редакцията на онези, които вървяха против волята на старейшините. Това, разбира се, две крайни позиции в обяснението на изображенията на любителите на Шекспир, но те са съществували дълго време. Друг препятващ блок за много произведени е, според Шексперемов, определянето на правилното съотношение на комедията и лиричните елементи в пиесата, както и постигането на синтеза на линията на враждебност и линиите на любовта.

През 20-ти век реалистичният поглед към Ромео и Жулиета става все по-упорит. Настройката, не се противопоставя на героите на хората, седящи в залата, се радват на успех сред обществеността, но не винаги на критика. Alisa Koonen, през 1921 г., играе ролята на Жулиета в пиесата на Александър Тахирова в Московския театър, така че говори за ролята му: "Бяхме във Верона и видяхме къщата на Жулиета, малка, всички, обградени със зелените. Това Посещение в Италия още по-ме убеди, че Ромео и Жулиета са живи, пълни, истински хора.

Във Верона, изявлението от 1948 г., реализирано от Ренато Симон в древния римския Романо Театър, се се отваря поредица от редовни фестивали на Шекспир. Пиесата се играе дори на градския площад на Данте, в естествена рамка. Интересно е да се отбележи по-ранното представяне, запомнено от Veronez, благодарение на участието на тогавашното много младо, а в бъдеще италианската актриса Елеанора Дузе. През 1873 г. на 14-годишна възраст, с букет от бели рози, закупени от нея пред пиесата на улицата, Елинор играеше Жулиета на сцената на древната арена Верона. Беше толкова проникнала в героинята и атмосферата на града, която се чувстваше наистина Жулиета. През тази вечер публиката ентусиазирано каза: Днес Жулиета се издигна във Верона! Този значителен епизод е описан в романа на Габриел Д'Анзио "пожар" (1900гр.)

В Англия през 1882 г., на сцената на лондонския театър Лицем парче беше с голямо почистване на Хенри Ървинг (той играе ролята на Ромео): луксозен пейзаж, фасадата на къщата капулати, копирана от реалната Верона Палацо, образът на Жулиета (Елън Тери) в духа на прерафаеалит Мадона, хор в появата на Данте. Две години по-късно ролята на Жулиета в това представяне беше извършена от Стела Кембъл.

През 1940 г. Лорънс Оливие говори в "Ромео и Жулиета" със своята бъдеща съпруга Вивиен Лий. Освен това Оливие беше директор на тези изпълнения и постави всички спестявания в производството. Критиката е неблагоприятна, а изпълненията почти не са имали успех, въпреки че те са визуално красиви, а появата на Wivien Lee, както е отбелязано, съответства на образа на героинята. Известният изпълнител на ролята на Жулиета на западната сцена през 60-те години беше Дороти Тютин.

Директорът на втората половина на 20-ти век, всички удебелени се опитаха да намерят оживен, свеж поглед към героите на трагедията на Шекспир и да позволят на зрителя да познае историческите костюми и декорации на мисълта и чувствата на днес. Пример: Изпълнението на мемориалния театър Шекспир в състава на Glen Bayem Show, демонстриран в Москва през 1958 година. Също така Франко Джифилли със своето значимо изявление от 1960 г. в Лондонския театър на Стария Вик (Джон Страд - Ромео, Джуди Джулиет), който имаше сензационен успех. През 1964 г. същите резултати са доставени на Джефирели в Италия (във Верона, след това в Рим), а през 1966 г. е показан на Москва сцена. В тази формулировка характеристиките на бъдещата известна филмова игра, направени от режисьора през 1968 г., вече са видими.

Има няколко руски преводи на трагедията на Шекспир "Ромео и Жулиета". Първо - I. Okovshenko 1839; Тогава - Н. Греков 1862; А. Радлова 1865; Б. Pasternak 1943; Тошко-Куселек 1957 и, разбира се, все още има (например, скоро - e.savich). Наскоро, в театрални продукции и филми, Борис Пастернак все повече се използва. Смята се, че този текст е най-близо до днешната реч, а силното име на преводача, очевидно, е важно.

Още през 19-ти век играта на Шекспир е поставена в много градове на Русия. Ролите на веронските любители бяха художници, които станаха гордост в руския театър. От много изпълнения съветския период Обърнете внимание на най-известните.

Изпълнението на театъра на революцията (сега The Mayakovsky Theatre), изработен от Алексей Попов през 1935 г. с Михаил Астангъв и Мария Бабанова в водещите роли. Пиесата отиде в Радлова. Забележка "Романтични печати", А. Д. Попов пише: "Ромео и Жулиета умират, без значение колко от тяхното историческо бъдеще". Изпълнението е замислено от него като социална трагедия. Но Бабанова не се стреми да модернизира имиджа на Жулиета. Нейната героиня е поетично, пленяващо и умно дете с постоянен характер.

През 1955 г. трагедията е разположена в Рига, в латвийския художествен театър. Ya. Rainis. Играта в романтичния драматичен стил: много музика, пеене, танци, комични сцени. Ромео изигра Едуард Бул. Жулиета беше чрез Арман, известен в USSR актрисата. Първоначално нейната лоша и елегантна Жулиета, която завладява очарованието на игрив тийнейджър, след това се превръща в героинята.

През 1956 г. в театъра. Vakhtangova представянето "Ромео и Жулиета" е повдигнато от режисьора I. Rapoport. Жулиета изигра популярни актриси на театъра и кино Галина Пашков и Людмила Целековская. Музика Д. Кабалевски звучеше в представянето.

1964 година - изявление на Игор Владимиров в театъра на Ленсевец. Превод Радлова. Жулиета - Алис Фронклин. Жулиета й се определя, подигравателно и потопено в отраженията. В протокола от духовен стрес тя не възкликва и, сякаш се грижи от чувството, което я покриваше. Изпълнението отговори по свой собствен начин изискването за време, упорито търсене на нови в класиката. Авторите на пиесата отказват традиционния пейзаж. Вместо това се използват символични детайли: метални стъкла на стъкло, силициеви лампи, купи с огън, наподобяващ ера.

Също така в Москва театри бяха определени:

- Театър на малка броня, 1970 година. Режисьор Анатолий Ерок. Жулиета въплъщава Олга Яковлева на сцената.

- Театър "Сатирикон". Превод на pasternak. Поставяне на Константин Райкина. Много енергичен ефект, ярки костюми и пейзажи. В ролята на Жулиета - Дария Урсулак. Worde, Saint-Sansa, Reverbury и Mercury звучи в представянето.

- Театър "Никицки порта". Поставете Марк Роовски. Изпълнението звучи стара английска мелодия.

- Московски експериментален театър Vyacheslav Speksivtsieva. Превод на pasternak. Модерни мелодии и костюми. Актьори (ученици от рати и студенти на театъра) извършват роли в изпълнението, променливи по хода на действие.

- Руски младежки театър. Изявление на 1999 година. Има много пластмаси в пиесата.

- Mhat im.chehova. Изявление на 1999 година. Клим, "Жулиета и нейната Ромео" - трагикомедия в две действия. Съвременна версия на древния трагичен парцел. Първата работа на групата на Студио MCAT. Музикалната музика звучи в пиесата. (петнадесет).

И много други продукции в различни театри. Също така, пиесата беше поставена на етапа на регионалните театри.

Има " Ромео и Жулиета» и в репертоара на Алтайския държавен театър на музикалната комедия (от 2011 г.). Жулиета в играта играе актрисаИрина Басманова. В изпълнение бяха използвани модели на венециански карнавалренесансът, а Гран Героинята се възстановиха в образа на известния паметник на Жулиета във Верона. Формулировката донесе театър и актьори на ново ниво. Какви са борбите за рапиристите, от които в съвременния театър практически отказаха поради сложността на производството. Публиката вижда нов за себе си, но много по-традиционен по същество, изместването на акцента на разказването за ролята на Жулиета. Традиционно се възприемат като вторични роли на Mercutio, Tibalt, Benvolio получиха ново развитие и въплъщаваше на сцената по нов начин.

    1. Изображения. « Ромео и Жулиети » в графики и модели.

Отбелязваме няколко интересни произведения на изкуството на базата на трагедията на Шекспир« Ромео и Жулиета" (шестнадесет). Ето само няколко творби на художниците от ХХ век:

« Ромео и Жулиета », Auguste Rodne, 1905 година. Беше невъзможно да се премине от създаването на блестящ френски скулптор - Auguste Rodin« Ромео и Жулиета». Това е скулптура, направена в бял мрамор в класически стил Rodne. Много емоционална, импресионистична работа. (Приложение 3).

« Ромео и Жулиета », Arthur Racham, 1909. Многократно сме обжалвали творчеството и илюстрациите на английския художник - Артър Рехам. И работа на работата« Ромео и Жулиета- Не е изключение. Да бъдеш син на викторианската епоха, Артър Ракхам се основава на принципите си в своето изкуство. Всички произведения на ракхама са много романтични и одухотворени. Авторът има свой собствен уникален стил и начин. (Приложение 4).

« Ромео и Жулиета », Francis Brundage, 1910. Абсолютно необичайно представлява зрителите на своя ромео и юлиет американски илюстратор - франсис гръч. Илюстратор, специализиран в образи на атрактивни и сладки деца, илюстриращи пощенски картички, валентин и календари. Илюстрирана детска литература. Това беше много плодотворен художник, до 60-тата година от 19-ти век, илюстриран до двадесет книги годишно. (Приложение 5).

« Ромео и Жулиета », Уилям Хуттел) 1912. Работа Ромео, Ромео, къде си Ромео?» изработен от английски художник Уилям Хетърлъл. Уилям Хуттел беше художник и илюстратор на викторианската епоха. Работата на художника се отличава с чувственост, сантименталност и изразителност. (Допълнение 6).

« Ромео и Жулиета », Александър exter, 1920. Представената работа е скицата на костюма на костюма« Ромео и Жулиета», изпълнено от Alexandra Exter. Александра Екстър беше руско-френски художник и дизайнер, художник и кино. Това беше най-яркият представител на руския стил на авангард и арт деко. (Приложение 7).

« Ромео и Жулиета », Елизабет Грийн, 1922 година. Работата е създадена през 1922 г. Елизабет Грийн, американски илюстратор. (Допълнение 8).

« Ромео и Жулиета », Марк Чагал, 1964. Марк Чагал - Руски-френски художник 20 век. Арт историк Робърт Хюз, той взе Шагал« типично еврейски художник на двадесети век». Боядисване Stegal третира рано модерното, въпреки че самият художник изпробвал силите си във всички художествени стилове и създаде делата си, почти във всички художествени посоки, тя е живопис, и илюстрация на книгата, и оцветено стъкло, и пейзаж, и керамика, и гобл и гравиране. Някои историци на изкуството наричат \u200b\u200bШагал« последният, оцелял, представител на първото поколение европейски модернисти». В работата си, Chagall синтезира изкуство форми на кубизъм, символизъм, лисизъм и сюрреализъм. (Приложение 9).

« Ромео и Жулиета », Салвадор Дали, 1975. « Ромео и Жулиета» друг, няколко работа, на илюстрациите, които обърнат най-големия испанска сюрреалист - Салвадор Дали. Пиесите на Шекспир бяха дадени десет декорирани илюстрации. Издание« Ромео и Жулиети» изпълнението на Салвадор Дали е издадено от ограничено издание от 999 копия. (Приложение 10).

« Ромео и Жулиета », Алекс Малик, 1996 . Алекс Малик е модерен художник. Работа« Ромео и Жулиета» направени в спокойни, топли цветове. Розово-червеният ореол, обединяващ фигурите на любовниците, укрепва чувството на вътрешна хармония, любов и чистота на героите. (Приложение 11).

« Ромео и Жулиета », Станислав Плутенови, 1996. Станислав плутенко - модерен руски художник, илюстратор. Семинарите използват различни техници: акварел, масло, темпера, акрил. Присъди няколко медала за значителен принос за развитието визуални изкуства. (Приложение 12).

    1. Най-добрите кино джулиет.

Проучването показа, че образът на Жулиета е толкова популярен по света, че са известни само петдесет филмови изпити. (10,11,14,17).

« Ромео и Жулиета» за първи път те са били премахнати през 1900 г. в ерата на безмълвен филм, а последният филм е представен през 2013 г. (съвместно производство на САЩ и Италия). Класиците бяха взети от директорите на целия свят, включително Бразилия, Индия, Филипините и Казахстан. Но повечето от всичките щитове, разбира се, са имали родината на Шекспир на Обединеното кралство.
Помислете за най-добрите актриси, които успяха да оглавят образа на обичано момиче на екрана за повече от вековна история на драма.

Норма Ширер .
Първи звуков филм« Ромео и Жулиета» тя е пусната през 1936 г. (преди това да има 11 тихи продукции). Филмът е номиниран за премияОскар в 4 номинации: "Най-добрият филм", " Най-добрата женска роля», « Най-добрата мъжка роля на втория план», « Най-добра работа Дизайнерски художник». Номинация в категория« Най-добрата женска роля» филмът донесе нормата Ширър, която изигра 13-годишният Джулиет на 34-годишна възраст.

(Рамка от филма " Ромео и Жулиета1936. година. Допълнение 19).

Сюзън Шетол .

През 1954 г. първият цветен филм е издаден на екраните за италианския режисьор Верона Ренато Кастелани. Филмът получи основната награда на фестивала на Венеция на златния лъв. Основната роля се играе от 20-годишната британска актриса Сюзън Шетол. Италианският режисьор Ренато Кастелани извади филма в павилиона, както беше направено преди, и на природата.

(Рамки от филма " Ромео и Жулиета1954. година. Допълнение 17).

Олга Сирина . (Приложение 18).

Първи съветски екран« Ромео и Жулиети» телевизионният филм е 1983 на известния режисьор Анатолий Ефрос. Ролята на нещастния обичан от 23-годишната актриса Олга Сирин.

Това стана интересно за нассЗО от филма Juliet и сам начело По време на снимките? Това открихме:

През 1968 г. е освободен един от най-успешните щитове на трагедията - филмов режисьор Франко Джифриели. Филмът е номиниран за премияОскар в основната категория"Най-добър филм" и спечели две награди:« Най-добрата работа на оператора"И" Най-добрият дизайн на костюми». Изпълнител на водещата роля - 16 годиниОливия Хаси. - Имам златния глобус в номинацията« Най-обещаващият дебют в ролята на жените». Този филм е признат от жителите на Верона: през 2003 г., в чест на 80-годишнината на Maestro Franco, Dziffirelli в една от стаите на музея"Къща Жулиета" постави легендарното брачно легло и два костюма на главните герои на лентата, както и няколко скици на самия режисьор.

Когато филмите на Франко Джефирели започнаха да стрелят« Ромео и Жулиета», Оливия Хаси беше още 15. Италианският директор го избра от 800 млади претенденти за ролята във филма, който той щеше да премахне"за векове ". И тя излезе, това беше версията на Джефирели през 1968 г., която все още заслужено се счита за най-доброто скрининг на Шекспир, а красотата на Оливия Хаси се нарича най-популярната Жулиета. Феновете все още са заимствани от букви от Оливия, започващи с думи« Уважаеми Джулиет».

(Рамки от филма " Ромео и Жулиета-, 1968. година. Приложение13).

През 1996 г. най-необикновената версия на трагедията е пусната на екраните.« Ромео + Жулиета» с Leonardo di Caprio и Claire Dens. Директорът бази Лорман претърпя героите на пиесата в съвременната Верона. Модерната Жулиета в нейното представяне не се отличава с безупречна красота, но е толкова сладка, очарователна и естествена, че аудиторията са спечелили без затруднения. 17 годишен Клеър Дес. Ролята на Жулиета донесе замаяващ успех и наградата за филма MTV за най-добрата женска роля.

(Рамки от филма " Ромео + Жулиета", 1996. година. Допълнение 14).

Хейли Щайнфийлд Кой играе Жулиета във филмовия скрининг на 2013 г., режисьор Карло Карлеус не се обърна по време на снимките и 17 години. Междувременно през 2010 г. слава се приближи до нея, когато момичето изигра важна роля в братята в Заен Коен"Желязната хватка", и е номиниран заОскар.

(Рамки от филма " Ромео и Жулиета", 2013. Приложение 15).

Аржентинска актриса Андреа дел Бока (Приложение 16), познати на любителите на латиноамериканските телевизионни сериали, също играеха Жулиета в нежната 16-годишна възраст през 1982 година. Андреа изигра тази роля в театралната игра, въз основа на която е създаден телевизионен филм. Ролята донесе млада актриса е много популярна.

Глава 5. Популярността на имиджа на Жулиета в съвременното общество.

За да разберете колко популярно е образът на Жулиета в съвременното общество, ние проведохме социологическо проучване сред учениците и учителите на нашето училище, както и в социалните мрежи. Респондентите бяха предложени 4 въпроса:

    Прочетете пиесата " Ромео и Жулиета?»

    Гледахте филма« Ромео и Жулиета»?

    Мислите ли колко стар Джулиет?

Получават се следните резултати:

100% учениците на възраст 12-13 години са дали отрицателен отговор

Сред учениците от гимназията 53% прочетете пиесата. 47% не са чели.

Сред учителите 30% отговориха"Не ". 70% даде положителен отговор.

Във втория въпрос бяха отговорени 30% от учениците от 6-7 степениШекспир. 70% респондентите дадоха отговор"Не знам ".

Сред учениците от 11 класа 87% от респондентите са дали отговорШекспир. Останалите 13% от респондентите са дали отговор" Не знам ".

Сред учителите 100% са дали отговорШекспир.

На третия въпрос сред учениците от 6-ия клас 80% са дали отрицателен отговор. 20% от отговорите"Да".

Сред учениците от 11-ти клас 29% наблюдаваха филма за пиесата на Шекспир. 71% от респондентите не гледат филма.

Сред учителите 20% наблюдаваха филма. Останалите 80% са дали отрицателен отговор.

На четвъртия въпрос средните тийнейджъри дадоха следните отговори: 10% от респондентите смятат, че Жулиета е на 13 години; 30% вярват, че е на 14 години; 20% вярват, че Жулиета е на 15 години; 20% - 17 години; 10% -18 години; 10% - 19 години.

Сред младите хора на възраст 16-17 години бяха следните отговори: 12% смятат, че Жулиета е на 12 години; 28% смятат, че е на 13 години; 24% - 14 години; 18% вярва, че е на 15 години; 6% - 16 години и 12% - 17 години.

Сред учителите получиха следните отговори: 10% смятат, че Жулиета е на 11 години; 30% вярва, че е на 13 години; 30% - 14 години; 10% смята, че е на 15 години; 10% - 16 години и 10% - 17 години.

Обобщаването на резултатите от проучването може да се заключи, че трагедията на Шекспир е запозната с модерните тийнейджъри и млади хора, запознати с работата. Мнозина затрудняват правилно възрастта на Жулиета, но огромното мнозинство познава автора и главните герои, прочетете пиесата, гледате различни филмови станции. Не е достатъчно запознат с работата на средни тийнейджъри, но мисля, че те със сигурност ще общуват със световния шедьовър в бъдеще.

Заключение.

И днес до къщата във Верона, където Жулиета е живяла от легенда, направете поклонение на момичето от цял \u200b\u200bсвят, викайки митичния си приятел за радостите и скърбите на любовта. (Приложение 1). Има бронзова статуя на самия Juliet, която ще види своята Веронея. (Приложение 2).

"Wall Juliet" той е внимателно поставен от малки мулти-цветни нотки, които туристите им пишат, отиват в любов, вярвайки, че покровителят на това светло чувство на млади Джулиет Кафтенти ще им помогне да го намерят. Всеки може да посети гробницата на Жулиета, в която според легендата нейните останки са погребани. Също така във Верона има така наречен Juliet Club, организация, състояща се от няколко активисти, които се занимават« juliet Mail.», те отговарят на писма, изпратени от цял \u200b\u200bсвят, с жалбата директно на самия героиня.

В нашата страна младежките списания са кръстени на героите ("Жулиета", " Ромео и Жулиета»), въз основа на работата, дори анимационните филми се премахват (« Romeo X Juliet », 2007 година, аниме, Япония;« Ромео и Жулиета: прикрепени от целувка", 2006, САЩ; " Гномо и Жулиета», 2011 година, Великобритания; Ромео и Жулиета, 1992, Русия - Великобритания.). В чест на нея се нарича сателитът на уран.

Снимките на главните герои продължават да насърчават работата на писателите, поетите, художниците, барелистите, скулпторите, директориите на театъра и киното.

Така Джулиет продължава да живее сред нас.

С цитати от работата, нейният автор, както и с драмата, много от нашите съвременници са запознати. Тя е доказала проучване, проведено в социалните мрежи, както и в стените на средното училище "Смоленск" №2. Въпреки че мнозина не прочетеха пиесата, но наблюдаваха филми или карикатури, повечето познават нейния автор и главните герои.

По време на работата постигнахме целта, изпълнихме всички задачи и намерихме отговори на въпросите, които ви интересуват. Нашата хипотеза за огромната популярност на изображението на Жулиета беше напълно потвърдена.

Трудно е да се повярва, но всички нови поколения с освобождаване прочетете за трагичната съдба на Жулиета, сега повече от четиристотин години, всеки път, когато съм убеден в истината на думите на Шекспир«… няма история на тъгата в света, отколкото история за Ромео и Жулиета».

Литература:

    Anikst A.A. Шекспир. Занаяти на драматург. - m.: Съветски писател, 1974. - стр. 533-536.

    Vega Karpy L.f. De, Shakespeare W., Moliere, Goldoni K., Shiedan R., Gotei i.v., Schiller F., парчета / на. От испански, английски, франц., Яд. И то.; Преговаряйте. Y. Kagarlitsky; Фиг. А. Урал. - м.: Деца. LIT., 1984. -670 ° С.: IL. - (библиотека на световната литература за деца, том 33). - стр. 13-16.

    Дубашински I.А. Уилям Шекспир. Есе на творчеството. - m.: Просвещение, 1965. - C.106 -111.

    Чуждестранна литература. Ръководство за незадължителния курс за студенти VIII -x cl. Ед. 3-та - m.: Просвещение, 1977. -S. 47.

    Литература. 8 клас. Проучвания. За общо образование. институции. При 2 часа. 2 / auth. - SOST. V.YA. KOROVINA [et al.] - осем-д. Ед. - m.: Просвещение, 2009.- 399 г.: IL. - стр. 235-240.

    Morozov mm .. Белински за Шекспир. / М.Морозов. Избрани статии и преводи. - m.: Gichl, 1954.

    Татаринов В. Уилям Завоксер. / Шекспир, Уилям. Трагедия. Sonnets: [Превод от английски]. [Текст] / Уилям Шекспир. - Москва: Издателство "Е", 2016, - стр. 6-18.

    Шекспир, Уилям. Трагедия. Sonnets: [превод от английски]. [Текст] / Уилям Шекспир. - Москва: издател "Е", 2016. - 640 p.

    Балет "Ромео и Жулиета" С. Прокофиев. [Електронен ресурс] // nur .kz резюмета - режим на достъп

// Fb.. резюме - режим на достъп

Приложения.

ПРИЛОЖЕНИЕ 1. Балкон Жулиета във Верона.

Приложение 2. Статуята на Жулиета във Верона.

Приложение 3. Romeo и Juliet, Auguste Roden, 1905.

Приложение 4. "Ромео и Жулиета", Артър Ракхам, 1909.

Приложение 5. Romeo и Juliet, Francis Brundage, 1910.

Допълнение 6. Ромео и Жулиета, Уилям Хуттел, 1912.

Допълнение 7. Ромео и Жулиета, Александър Ектър, 1920.

Приложение 8. Ромео и Жулиета, Елизабет Грийн, 1922 година.

Приложение 9. Ромео и Жулиета, Марк Шагал, 1964 година.

Допълнение 10. Ромео и Жулиета, Салвадор Дали, 1975.

Приложение 11. Ромео и Жулиета, Алекс Малик, 1996.

Ромео и Жулиета, Станислав Плутенко, 1996.

Приложение 13. Оливия Хаси.Снимки от филма "Ромео и Жулиета", 1968.

Приложение 14. Claire Dens.Рамки от филма "Ромео + Жулиета", 1996.

Приложение 15. Hayley Stenfield.Снимки от филма "Ромео и Жулиета", 2013

Допълнение 16. Андреа дел Бока.

Допълнение 17.Syuzan Schenol.Рамка от филма "Ромео и Жулиета", 1954

Допълнение 18. Олга Сирина.

Приложение 19. Норм Ширер.

Символи на истинска искрена любов "Ромео и Жулиета", която излязоха от перото на великия драматург Уилям Шекспир, завладял сърцата на много читатели.

Основният герой на Ромео е клан на Montec, който се отличава с тези времена, което цялото му съществуване има право с еднакво добре известна канкалка. Този веконен конфликт, според Ромео, е просто измислена и не си струва и най-малко внимание, така че се опитва да бъде настрана от него. Ромео е присъщ на хуманни качества, които не могат да носят физическо мъчение и насилие дори над победения враг.

Главният герой има отлично образование и отлично образование, което прави истински благороден аристократ, който има безупречна поза. В 16-ти, Ромео, разказвайки и се опитва да помогне на всеки, който се нуждае от помощ, защо дори някои от вида кабини показват уважение към него.

Любовта към героя е обект на замръзване, а благородната дъщеря на Лулиет на Капули става единственият, който е успял да победи сърцето си. Тя е истинска, искрена и, както и Ромео презира враждебността между техните кланове. На първото заседание и двамата разбират, че всичко, от което се нуждаят, те вече имат. Те не се нуждаят от тези празни кавги и бижута на тяхното раждане, те имат само те и какво друго е необходимо за любовта.

В опит да проникнат в Жулиета върху маскарадната топка в къщата на Капулети, Ромео се чувства нещо лошо, но не се осмелява да се оттегли от пътя си. Дори убийството на Тибалт в смъртоносната борба не го кара да получи съкровище и да разбере, че съдбата се е променила завинаги. След смъртта на по-добър приятел Ромео листа във Верона, но слухове, че възлюбеният му Джулиет пиеше отрова от скръб, го накара да се върне. От безнадеждността на неговото същество той също пие отрова, защото всичко, за което е съществувал мъртъв.

Шекспир е описан подробно за описването на целия трагичен начин на живот на главния герой и колко отчаяна любов може да бъде, която засенчи всичко по пътя си, дори убийството на невинен Париж. Romeo се появява, преди читателят не е идеален герой, без значение колко. По-скоро това е образ на човек, чието сърце е победено от страст, и романтичната му душа демонстрира как е възможно и как да обичаме.

Образец 2.

Вътреността между двете семейства, към която е показана любовници в пиесата, като разрушителна и ненужна професия, която поема силата и живота на членовете на верона и дори техните слуги.

Romeo е изобразен от драматурга като лице, което стои над междинния конфликт, който разбира неговото определение и разрушаване. Той, разбира се, положителният герой, надарен с автор на много положителни качества, които вероятно са като мислите на Шекспир, причиняват симпатиите на читателите не само за влюбеност, но и на принципите му.

Разбира се, за автора е естествено да се правят главните герои с млади. Ако драматургът щеше да направи Ромео и Жулиета на възраст, би било трудно да се обясни защо не са женени, както е обичайно по това време. И любовта между женените хора със сигурност ще намали изображенията на героите, лишени от романтичния си ореол.

В същото време Ромео, въпреки възрастта си, е показан доста разумен човек. По-специално, той не се бърза към ново приключение с представител на любимия на враждебен клан към него, но по-нисък от чувствата, риск, заради възвишената романтика.

В същото време младежът е надарен с аристократични добродетели. Неговият благороден външен вид и действия са подчертани. Ромео не се страхува да влезе в дуел с Париж - младоженецът наложи Джулиет, защитавайки честта си и също така отива в риск от смъртта в името на срещите с любимата си.

Въпреки тяхната възраст, Ромео е изобразен от мислещ човек. В устата си Шекспир инвестира тънка и здрава разсъждение за ситуацията и предчувствие на трагичните финали.

Тъжният край на пиесата, завършващ със самоубийството на любителите, демонстрира голямата сила на техните чувства един към друг. Ромео, като Жулиета, е изобразена от драматуржата чрез олицетворение на истинската любов, която е по-силна от жаждата за цял живот.

Есе за Ромео

В Италия живееха две славни благородни семейства. В един стана красива дъщеря Жулиета, в другата - син. Наречен Ромео. Семействата бяха склонни помежду си. И както обикновено, съдбата беше доволна от деца заедно.

Първоначално Ромео обичаше друго момиче, наречено Розалинд. Струва ми се, че той я обича. Аз дойдох с това, което не е. В края на краищата, Розалинд е студен, изчисляващ специалността. Но Ромео изглежда не вижда това. Той се опитва да получи реципрочност от момичето, въпреки че приятелите го обезсърчават от тази стъпка. Той е необходим за самоутвърждаване Розалинд. Той не мисли, че ако любовта към непревземаема красота се притеснява, приятелите ще го уважават.

Преживяването на комуникацията с Розалинда го води до заключението, че любовта е груба и злото, освен това, също поразително, като шипка. В края на краищата той не знаеше друга любов. Практически нищо не е интересно в този свят - нито подобряват две семейства, нито победата над врага, нито убийството на врага. Неговите пламенни и мечтаят търсят някого или нещо.

Но всичко промени срещата с Жулиета на костюмирана топка. Момичето го удари, че не е като другите и преди всичко на Розалинд. Тя беше като бял гълъб, който трябваше да предпази от гарван.

И веднага като светкавица. Любов от пръв поглед, толкова ярък, прашен, който първият Ромео не знаеше. И както е известно, работи чудеса. Ромео, без да мислиш за последиците, се промъкват през оградата в градината на заклетия враг на семейството. Той е готов да умре, той вече не може да живее без Жулиета. Е, как да не реагираме на такива пламъчни чувства. Не забравяйте, че са били обичани четиринадесет години. Най-много в любовта.

Жулиета знае, че семейството й ще бъде против брак с Ромео. Нещо повече, момичето вече има младоженеца от окръжния ранг. Но колко жени тичат точно под короната! И след това сватбеният ден не беше назначен.

Любителите са решени да се оженят тайно. Ах, тази гореща италианска кръв! Ромео е готов да отиде до смърт, само за да се свърже с Жулиета. Той обича огнената си младежка любов. Може би никой не обичаше Ромео като Жулиета. Той не представлява живот без него.

Съдбата реши да изпита млада сила. Започва черната ивица от взаимни кавга и обида между семействата. Това завършва с факта, че Ромео е принуден да напусне Верона.

А родителите на Жулиета все още са против нея, ще издадат за оцветената графика. Измислена от Монк Лоренцо, хитър план работи само на половината. Жулиета заспа в семейно крипта, но Ромео не можеше да предупреди за това. Той решава, че момичето е умряло и се убива. Жулиета, събуждаща се, вижда мъртвите Ромео и се лишава.

Споделете с приятели или запазете за себе си:

Зареждане...