Lectura del pequeño resumen de la trilogía. Caso de personas en "Pequeña trilogía" (Chéjov A

Chéjov escribió la historia "El hombre en un caso" en 1898. La obra es la primera historia de la "Pequeña trilogía" del escritor, un ciclo que también incluyó las historias "Gooseberry" y "About Love".

En "El hombre en el caso", Chéjov cuenta sobre el maestro de lenguas muertas Belikov, a quien toda su vida trató de encerrar en el "caso". El autor reinterpreta la imagen del "hombrecito" de una manera nueva. Belikov es más ambicioso que los personajes de Gogol, se convierte en la encarnación de todo un fenómeno social: "caso".

personajes principales

Belikov- profesor de griego y latín("Lenguas muertas"), "un hombre en un caso", enseñó en el mismo gimnasio con Burkin, vecino del narrador.

Varenka- Hermana Kovalenko, "unos treinta", "alta, esbelta, de cejas negras, mejillas rojas", "no una niña, sino mermelada".

Kovalenko Mikhail Savvich- un profesor de geografía e historia, "de los ucranianos", "joven, alto, de piel oscura, con manos enormes".

Otros personajes

Burkin- un profesor de gimnasio, vecino de Belikov, que le contó su historia a Ivan Ivanovich.

Chimsha-Himalayan Ivan Ivanovich- veterinario.

“En las afueras del pueblo de Mironositskoye, en el granero del anciano Prokofy, los cazadores tardíos se establecieron para pasar la noche” - Ivan Ivanovich y Burkin. Los hombres estaban despiertos, contando diferentes historias. La conversación se centró en personas solitarias "que, como un cangrejo exfoliante o un caracol, están tratando de meterse en sus caparazones".

Burkin recuerda la historia de un maestro griego Belikov. Se distinguió por el hecho de que en cualquier clima siempre salía a la calle en chanclos, con un paraguas y con un abrigo abrigado con algodón.

Belikov tenía su propia funda para cada cosa: para un paraguas, para un reloj y para una navaja, incluso su cara “parecía estar también en un estuche”, porque “la escondía en un cuello levantado” y usaba anteojos. “Este hombre tenía un deseo constante e irresistible de rodearse de un caparazón, de crear para sí mismo, por así decirlo, un caso<…>de influencias externas ". Incluso su tema es " lenguas muertas", Fue una forma peculiar de la maestra para escapar de la realidad.

Para Belikov, solo aquellos artículos de periódicos en los que algo estaba prohibido eran comprensibles. Cualquier desviación de las reglas le producía abatimiento, y su expresión favorita era "pase lo que pase". Con su desconfianza y cautela, el maestro oprimió a toda la ciudad.

Belikov tenía un hábito extraño: caminaba por los apartamentos de los profesores, se sentaba en silencio y se marchaba, considerando esas visitas como su "deber de camaradería". Belikov era vecino de Burkina, por lo que el narrador sabía que en casa el "hombre en una maleta" también tenía "contraventanas, pestillos, toda una serie de prohibiciones de todo tipo, y ¡oh, pase lo que pase!" ...

Sin embargo, Belikov, a pesar de su carácter, casi se casa. Se nombró a un nuevo maestro de historia y geografía en su escuela: Mikhail Savvich, que vino con su hermana Varenka, una mujer que se ríe, cantante. Una vez, en el onomástico del director, al ver a Varya y Belikov cerca, los profesores tuvieron la idea de que "sería bueno casarlos". Todos empezaron a convencer a la maestra de la necesidad de casarse. Varya tampoco se mostró reacia a casarse y mostró a Belikov un "obvio favor". Habiendo decidido casarse, Belikov visitaba Kovalenok cada vez más a menudo, pero pospuso la oferta y compartió con Burkin sus temores de que el carácter de Varya era demasiado animado y que "el matrimonio es algo serio".

Desde el primer día, el hermano Vary odió al maestro de griego y le dio el nombre de "glitay abozh pavuk", pero no interfirió con su relación.

Sin embargo, un caso puso todo patas arriba. Un bromista dibujó una caricatura con la inscripción "Anthropos enamorado", que representa a Belikov y Varya caminando con él del brazo. El dibujo, en circunstancias poco claras, terminó con todos los maestros, funcionarios y el propio Belikov. "La caricatura le causó la peor impresión". Sin embargo, cuando, al salir de la casa, el maestro vio a Kovalenko y Varya en bicicleta, se puso aún más triste, ya que creía que no era decente que las mujeres y las maestras de gimnasia montaran en bicicleta.

Al día siguiente, Belikov se sintió mal e incluso abandonó la clase por primera vez. Por la noche fue al Kovalenki, donde solo encontró a su hermano. Belikov trató de explicar que andar en bicicleta es indecente, lo que solo enfureció a Mikhail Savvich. Y cuando el profesor de griego prometió informar al director sobre el contenido de su conversación, Kovalenko no pudo resistirse y dejó que Belikov bajara las escaleras.

En ese momento, Varya entró en la casa con dos mujeres. Decidiendo que Belikov se cayó él mismo, no pudo resistirse y se rió a carcajadas. La idea de que toda la ciudad se enterara de lo sucedido fue tan terrible para el maestro que él, “regresando a su casa,<…>se fue a la cama y no se levantó más ". Un mes después, Belikov murió. Cuando yacía en el ataúd, su expresión era agradable y gentil, "como si se alegrara de que finalmente lo pusieran en un estuche, del que nunca saldrá". Después de su muerte, todos se sintieron aliviados. Pronto "la vida comenzó a fluir como antes", "no mejoró".

Burkin terminó su historia. Ivan Ivanovich, reflexionando sobre la historia de Belikov, dice: "¿Es realmente el hecho de que vivimos en una ciudad en un ambiente sofocante y estrecho, escribimos documentos innecesarios, jugamos al lío, no es este un caso?" ...

Conclusión

En la historia "El hombre en un caso", Chéjov identificó por primera vez uno de los temas principales de su trabajo: el tema del "caso". Según el autor, este fenómeno social se refleja en el miedo al mundo circundante, la desconfianza, la timidez frente a algo nuevo y la falta de voluntad para dejar que esto nuevo entre en tu vida, porque “pase lo que pase”. Usando a Belikov como ejemplo, el autor denuncia todas las deficiencias del "caso" de una manera grotesca y muestra que solo conduce a la degradación y devastación de la personalidad.

La propuesta breve recuento"El hombre en un estuche" será útil para los escolares como preparación para las lecciones y trabajo de verificación sobre literatura rusa.

Prueba de historia

Prueba de autoexamen de memorización de la versión corta de la historia:

Volver a contar la calificación

Puntuación media: 4.4. Total de puntuaciones recibidas: 3958.

De Wikipedia, la enciclopedia libre

Composición de la trilogía

Toda la trilogía está unida por tres narradores de héroes, camaradas de caza: Burkin, Ivan Ivanovich y Alekhin, y cada uno de los héroes cuenta una de las tres historias.

"Man in a Case" ("Pensamiento ruso", núm. 7)

"Man in a Case" abre la trilogía. Aquí, el tema de la "vida del caso" se expresa de la manera más vívida y abierta. La imagen de Belikov es en gran parte grotesca, y el nombre marca en gran medida el tono y el tema de todo el ciclo. Escuchamos esta historia de Burkina, un colega de Belikov.

"Grosella espinosa" ("Pensamiento ruso", nº 8)

"Gooseberry" es la segunda historia de la trilogía, el tema del "caso" está presente en ella de una manera más sutil que en la primera historia. Esta vez Ivan Ivanovich Chimsha-Himalayan cuenta la historia de la vida de su hermano Nikolai.

"Acerca del amor" ("Pensamiento ruso", n. ° 8)

"About Love" es la última historia de la trilogía. En él, el tema principal de la trilogía suena de lo más sutil. Como su nombre lo indica, esta es una historia de amor: Alekhin cuenta la historia de su relación con Anna Alekseevna Luganovich.

Críticos de la trilogía

Toda la trilogía fue aclamada por la crítica. Izmailov notó cambios positivos en el trabajo de Chéjov.

"Pequeña trilogía"... En Melikhovo, también se escribió la famosa "pequeña trilogía", que consta de las historias "Un hombre en un estuche", "Grosella espinosa", "Sobre el amor". Se les llama trilogía porque en las tres obras actúan los mismos personajes: el maestro del gimnasio Burkin, el veterinario Ivan Ivanich Chimsha-Himalayan y el terrateniente Alekhine, cada uno de los cuales cuenta su propia historia. Las historias, a su vez, están unidas por una tema común- el tema de "caja". El significado de este concepto se revela más convenientemente usando el ejemplo de la primera historia, de dónde proviene realmente.

"Hombre en un caso"... Un hombre en un caso: así es como se llama a espaldas al maestro de lengua griega Belikov, cuya historia cuenta su colega Burkin. Al describir la apariencia y el estilo de vida de Belikov, Chéjov hace un uso extensivo de detalles expresivos, que, sin embargo, apuntan al mismo rasgo en su carácter: el deseo de esconderse, escapar de la vida, encerrarse en sí mismo, como un cangrejo ermitaño. Siempre caminaba con chanclos y paraguas, usaba lentes oscuros, se tapaba las orejas con algodón, y cuando viajaba en un taxi ordenaba levantar la capota, etc. razones psicologicas... La historia afirma directamente que una de estas razones es un miedo innato a la vida. De hecho, Belikov le tiene miedo a todo, especialmente a todo lo nuevo. Pero el miedo que lleva constantemente en sí mismo (que, por cierto, le hace parecer el héroe eternamente tembloroso de “La muerte de un funcionario” ante sus superiores), no solo desfigura su personalidad, sino que paradójicamente hace sufrir a los demás por culpa de él. Como Belikov también "ocultó su pensamiento en un caso", creía sólo en las órdenes de arriba y sólo en los artículos de los periódicos "en los que algo estaba prohibido". Así, según Burkin, el humilde profesor de griego "dejó asombrado a todo el gimnasio". Por un lado, Belikov es una persona temerosa y débil, por el otro, es esta debilidad lo que lo convierte en una criatura secretamente agresiva y despótica. Belikov es una figura miserable y siniestra al mismo tiempo. Su miedo a perder su "caso", lo que se protege del mundo, es tan grande que cuando la vida le dio la oportunidad de abrirse al casarse con una alegre ucraniana Varenka Kovalenko, en cambio profundizó aún más en el "caso" y al final, finalmente, incapaz de soportar el contacto directo con la vida, murió (de nuevo un paralelo interesante con el oficial Chervyakov).

En esta historia, como en toda la "trilogía", para Chéjov, es fundamentalmente importante contrastar el carácter cerrado, o "caso", y el carácter humano abierto, o la persona cerrada y abierta. Belikov es un ejemplo clásico de un personaje cerrado en su forma agresiva y patológica. Chéjov extrae otras formas de cercanía de la vida en otras dos historias del ciclo.

V "Grosella" la cercanía aparece como una obsesión maníaca con una idea o un sueño, y no como un sueño elevado (como lo fue, por ejemplo, en el cuento de Kovrin "El monje negro"), sino como un miserable, escaso, filisteo. El sueño de Nikolai Ivanych Chimshi-Himalayan (de quien habla su hermano, el veterinario Ivan Ivanych) de adquirir una finca con patos y grosellas, que se convirtió en el objetivo de su vida, finalmente se convierte en una especie de parodia de un sueño. Nikolai Ivanovich, con la misma reverencia y trepidación con que suelen tratar las cosas realmente elevadas, aspira a las cosas puramente materiales, y esto estrecha interminablemente su horizonte espiritual. Para su hermano, que vino a visitarlo, él, absolutamente satisfecho con la "riqueza material" que lo rodea en la finca, que está completamente plantada de grosellas, se asemeja a un cerdo que "simplemente gruñe en una manta". Totalmente absorto en su pequeña e insignificante idea, ya no ve nada a su alrededor e incluso pierde el sentido de la realidad: así, las grosellas recolectadas de sus propios arbustos, amargas y ácidas, le parecen deliciosamente dulces, e incluso de noche sale. de la cama varias veces para deleitarse con las bayas de sus seres queridos.

En la historia "Sobre el amor", en el que el terrateniente Alekhine cuenta su historia de amor, se presenta su propia indecisión, su incapacidad para actuar internamente libremente, abiertamente, sin una mirada cuidadosa y temerosa de cómo se verá desde el punto de vista de las normas de comportamiento habituales y ordinarias. . Alekhine es una persona inteligente, y la situación en la que se encontró, al enamorarse de una mujer casada, es una situación que no tiene soluciones simples. Pero Chéjov, al final de la historia, deja claro que estas soluciones podrían encontrarse si el héroe, a pesar de todo, pudiera abandonar sus miedos y miedos, si confiara en su sentimiento interior, se abriera a él.

"Ionych"... La "pequeña trilogía" está acompañada por la historia "Ionych", otra historia sobre un hombre que se sometió voluntariamente al "caso".

En la vida del médico zemstvo Dmitry Ionych Startsev, que sirvió en el desierto provincial, hubo pocas alegrías: cansado en el servicio, realmente descansó solo en la familia Turkins, que en la ciudad de S., donde la acción principal de la historia tiene lugar, fue considerado el más culto e inteligente. Al principio, Startseva complace todo en esta familia: tanto el padre, que confunde constantemente a los invitados con payasadas y palabras ingeniosas, como la madre, que escribe largas novelas y las lee con un placer indisimulado a los invitados y amigos en casa, y la hija Katya, que sueña de una carrera musical y todos los días durante varias horas tocando el piano. Katya despierta en el alma de Startsev un sentimiento sublime de primer amor, que lo cautiva tanto que incluso se decide por algún tipo de "aventura romántica": va al cementerio por la noche, donde Katya, queriendo solo jugarle una broma, le hizo una cita. Sin embargo, con el tiempo, cuando su práctica aumenta y se acostumbra a recibir cada vez más sumas de dinero de los pacientes, la pasión por la riqueza, la seguridad material lo absorbe hasta tal punto (ya tiene una finca y dos casas en la ciudad, y también quiere comprar el tercero, si antes fue a las llamadas "en un par", ahora - "en una troika con campanas"), que la luz de la pura lucha por algo sublime e ideal, que una vez ardió en él, finalmente sale. Incluso exteriormente, Startsev se convierte en una especie de "caso" dentro del cual ha muerto un alma humana viviente: se vuelve gruesa, áspera, similar, según la caracterización directa del autor, a un "dios pagano" presumido.

Una forma peculiar de aislamiento del "caso" de la vida real, viva con sus problemas y dificultades reales, es el patrón cultural por el que vive la familia Turkins, que se considera tan inteligente en la ciudad, y que de hecho no tiene nada que ver con el genuino cultura o con genuina inteligencia: año tras año la madre, Vera Iosifovna, lee a los invitados sus largas y aburridas novelas, en las que cuenta "lo que nunca pasa en la vida"; El padre, Ivan Petrovich, con razón y sin razón, pronuncia las mismas palabras y expresiones divertidas que, como se repiten todo el tiempo, son tan aburridas para los oyentes que ya no pueden ser percibidas como una verdadera vulgaridad.

Al mismo tiempo, la actitud del autor hacia los héroes, como suele ser el caso de Chéjov, está lejos de ser inequívoca. La aversión del autor tanto por los Turkin como por Startsev es bastante obvia y, sin embargo, no hay una condena directa de ninguno de los dos en la historia. Todos los héroes de la historia tienen algo que, aunque sea un poquito, va más allá de los límites del "caso" que los unía. Entonces, a nada menos que a Ionych, que parecía haber traicionado ya todo lo espiritual en sí mismo, el autor le confía decir sobre la familia Turkin una frase sumamente importante para todo el concepto ideológico de la historia: “... si las personas más talentosas en toda la ciudad son tan mediocres, entonces cómo debería ser la ciudad ”. Además, el padre y la madre de Turkina y su hija Katya, a pesar de toda su vulgar pseudointeligencia provincial, al final del trabajo reciben una nota de simpatía del autor, en la escena en la que Ivan Petrovich despide a su esposa e hija en la estación. , partiendo de vacaciones a Crimea. Al mencionar que Katya se va a Crimea porque "ha envejecido notablemente" y se está "enfermando", mientras los ojos de Ivan Petrovich se llenan de lágrimas cuando el tren comienza a moverse, Chéjov revela inesperadamente en sus héroes gente común, indefensa, como todos. personas, que enfrentan la amenaza de la enfermedad, la vejez inevitable y, muy probablemente, es por eso que están tan unidos entre sí y experimentan tan dolorosamente incluso una breve separación.

Un ejemplo clásico de ciclo prosaico es la composición de Chéjov de tres historias (numeradas con números latinos en la publicación de una revista), cuyo significado se empobrece notablemente y cambia ligeramente cuando se perciben por separado: "Hombre en un estuche", "Grosella espinosa". , "Sobre el amor".

El momento constructivo de la interconexión de totalidades artísticas independientes es aquí el principio compositivo de "historia dentro de una historia", y los narradores (que, a su vez, son héroes para el narrador) son los personajes transversales del ciclo.

Si el significado de la primera parte del ciclo se redujera a una exposición sarcástica de "caso", "belikovismo", entonces sería posible afirmar que en este caso la crítica literaria no tiene nada que analizar en esencia. ¿No hizo el propio Burkin, al exponer la historia del "hombre en un caso", las observaciones, generalizaciones y conclusiones apropiadas? ¿El personaje de Belikov necesita nuestra evaluación o reevaluación adicional?

En efecto, el detalle expresivo-simbólico de la imagen, que en otros casos el investigador tiene que fijar e identificar poco a poco, ya ha sido realizado e interpretado por el narrador Burkin. Al mismo tiempo, la posición estética del sarcástico Burkin coincide con la ironía del autor en La muerte de un oficial o en el final de Ionych. Pero esta vez, Chéjov necesitaba un intermediario, contando la historia de un personaje dotado de una apariencia bastante caricaturizada:

Era un hombre de baja estatura, gordo, completamente calvo, con una barba negra casi hasta la cintura. La caricatura de este retrato se contrasta con el aspecto contrastante de su interlocutor, que los convierte en una especie de "pareja de carnaval": un anciano alto, delgado y de largo bigote. (Recuerde que el propio Belikov resultó ser el héroe de la caricatura "Anthropos in Love).

La atención a la apariencia externa del narrador, que es completamente redundante para la narrativa sobre el "caso" de Belikov, nos obliga a asumir que la posición del autor es irreductible a la que Burkin toma definitivamente. “El tema de la conciencia, - escribió B.O.Korman, - cuanto más cerca del autor, el en mayor medida se disuelve en el texto y no se nota en él ”; y, por el contrario, "cuanto más el sujeto de la conciencia se convierte en cierta persona con su propia manera especial de hablar, carácter, biografía (sin mencionar la apariencia. - V. G.), menos expresa directamente la posición del autor".

La relativa estrechez de miras del narrador radica, por ejemplo, en el hecho de que se separa fácil y arrogantemente de aquellos de quienes habla: ... ¡y cuántas de esas personas quedan en el caso, cuántas habrá! Mientras tanto, el patético himno a la libertad, que suena de labios del propio Burkin, traiciona inesperadamente las limitaciones, una especie de "boxeo" de su propio pensamiento:

Nadie quería encontrar esta sensación de placer, una sensación similar a la que teníamos hace mucho, mucho tiempo, en la infancia, cuando los ancianos se fueron de casa y corrimos por el jardín durante una o dos horas, disfrutando. completa libertad... ¡Ah, libertad, libertad! Incluso un indicio, incluso una débil esperanza de su posibilidad, le da alas al alma, ¿no es así?

Una experiencia tan infantil de la libertad como una permisividad a corto plazo en ausencia de mayores, una tímida expectativa de apenas un indicio de tal posibilidad explica la reacción del "caso" de Burkin a las amargas generalizaciones de su interlocutor: - Bueno, este es usted de otra ópera, Ivan Ivanovich.<...>Vamos a dormir. (Tenga en cuenta que el motivo del sueño es una alusión a la existencia inauténtica generalizada en los textos de Chéjov, mientras que el insomnio generalmente indica la tensión de la vida interior del héroe).

¿No es el hecho de que vivimos en una ciudad en un ambiente sofocante, en condiciones de hacinamiento, escribimos periódicos innecesarios, jugamos al tonto? ¿No es este un caso? Y el hecho de que pasemos toda nuestra vida entre holgazanes, abogados, mujeres estúpidas y ociosas, hablando y escuchando todo tipo de tonterías, ¿no es este un caso?

Pero estas palabras no pueden servir como una expresión exhaustiva de la propia posición del autor, ya que también están incrustadas en la boca del actor, el sujeto del discurso representado.

Ivan Ivanovich también es un mediador, pero ya no entre el héroe (Belikov) y el autor, como Burkin, sino entre el héroe y el lector. Un oyente atento a la historia de Belikov es, por así decirlo, la imagen del lector, introducida en la obra. No es casualidad que hable en nombre de algunos "nosotros".

Si Burkin, distanciándose irónicamente de Belikov, se limitó a una interpretación sarcástica de su historia, entonces Ivan Ivanovich, incluyéndose a sí mismo entre las personas cargadas de "caja", dramatiza la situación:

Verlos y escucharlos mentir<...>aguantar los insultos, las humillaciones, no atreverse a declarar abiertamente que estás del lado de la gente honesta, libre, y mentirte, sonreír y todo esto por un trozo de pan, por un rincón cálido, por alguna chinishka que no vale el precio, no, ¡ya es imposible vivir así!

Sin embargo, Ivan Ivanovich es solo uno de los héroes de la obra, ocultando una especie de "efecto matryoshka": la perspectiva moral de Ivan Ivanovich es más amplia que el sarcasmo de Burkin (que, a su vez, es más amplio que la risa humorística de Varenka hacia Belikov), pero ya el estándar moral del autor. Para identificar este último, es necesario centrarse en el "contexto semántico" que surge "en los límites de los componentes individuales" del ciclo.

En "Gooseberry" la función de narrador se traslada a Ivan Ivanitch, quien nos ofrece una imagen muy dramática de la vida.

Es cierto que el héroe de su historia, Chimsha-Himalayan junior, repone a varios personajes sarcásticos de Chéjov, pero la historia de Ivan Ivanovich se convierte en su confesión personal: pero no se trata de él, se trata de mí. Quiero contarte qué cambio se ha producido en mí ...

La historia del hermano comienza con una imagen de su infancia libre y saludable. Se enfatiza la cercanía emocional de los héroes, que no desaparece por completo con el paso de los años. Inmediatamente después del retrato caricaturizado en estilo Gogol del hermano terrateniente, terminando con las palabras de ese y la mirada gruñona en la manta, sigue: Nos abrazamos y lloramos de alegría y la triste idea de que alguna vez fuimos jóvenes, pero ahora ambos son grises. -haired, y es hora de morir.

Ivan Ivanovich se asoma al nuevo personaje de Nikolai Ivanovich, como en un espejo: yo también, en la cena y en la caza, enseñé cómo vivir, cómo creer, cómo gobernar a la gente, etc. Esa noche el narrador va a través de una catarsis dramática. Sintiéndose sujeto de una amplia predestinación interior del ser (famoso: una persona no necesita tres arshins de tierra, no una mansión, sino todo el tierra, toda la naturaleza, donde en el espacio abierto pudo mostrar todas las propiedades y características de su espíritu libre), Ivan Ivanovich, en la vergonzosa satisfacción de su hermano, ve la estrechez de la realidad externa de la vida cotidiana. Comprende la inconsistencia, la incompatibilidad de estos parámetros de la vida humana.

En esta experiencia nace una especie de fórmula del drama de Chéjov: ... no hay fuerza para vivir, pero mientras tanto necesitas vivir y quieres vivir! (como Gurov, Anna Sergeevna de "La dama del perro" y muchos otros héroes del escritor).

La segunda "historia dentro de una historia" requiere poca o ninguna interpretación. Los puntos sobre i están colocados de manera convincente por el propio Ivan Ivanovich. Dos quintas partes del texto están dedicadas al encuadre de esta historia confesional, que de ninguna manera nos permite identificar completamente la posición del autor con los juicios finales del narrador.

Aparentemente, no se puede hablar de antagonismo entre el autor y el narrador, sin embargo, no solo el más joven, sino también el mayor Chimsha-Himalayan muestra un estrecho horizonte moral, proclamando el drama como la norma de la vida: no hay felicidad, y es no debería ser ...

Al ver a un hombre feliz, un sentimiento pesado, cercano a la desesperación, se apoderó de mí, - dice Ivan Ivanovich. No se da cuenta del todo de que la satisfacción de su hermano es solo la felicidad imaginaria de una persona puramente "externa", una pseudopersonalidad degenerada. La posición "existencialista" de la desesperación que él mismo adoptó, captada agudamente por Chéjov en la atmósfera de la época, no deja lugar en la vida para una sensación de alegría de ser.

Mientras tanto, este tipo de alegría, por voluntad del autor, se hace sentir constantemente en el marco de la historia principal. Luego, los cazadores están imbuidos de amor por este campo y piensan en lo grandioso, lo hermoso que es este país. O Alekhine está sinceramente feliz con los invitados, y éstos están encantados con la belleza de la criada Pelagia. El anciano Ivan Ivanovich nada y se sumerge bajo la lluvia entre lirios blancos con entusiasmo y deleite juveniles. Alekhine con visible placer siente calidez, limpieza, ropa seca, zapatos ligeros, se regocija en la conversación de los invitados no sobre cereales, no sobre heno, no sobre alquitrán.

No solo sobre Alekhine, sino también sobre Burkin (e incluso como si se tratara del autor y el lector que estaban invisiblemente presentes) se dice: Por alguna razón, quería hablar y escuchar sobre personas agraciadas, sobre mujeres (en boca de Ivan Ivanovich , las mujeres son estúpidas y ociosas). Una especie de fórmula para sentir la alegría viva de ser, no oscurecida, no suplantada por el drama de la confesión, los sonidos: ... y el hecho de que ahora la hermosa Pelageya caminaba silenciosamente aquí era mejor que cualquier cuento.

Ivan Ivanovich rechaza los placeres de la vida desde una posición rígidamente moralista. Sin embargo, y de hecho, no todo tipo de alegrías sirven como una especie de "casos" gente feliz sordo al sufrimiento de los infelices? Intentaremos extraer una respuesta chejoviana fundamentada a esta pregunta de la trilogía en su conjunto como una formación cíclica. Mientras tanto, observemos algunas de las características de la posición moral del narrador en Gooseberry.

El maximalismo dramático de Ivan Ivanitch (para mí ahora no hay espectáculo más difícil, como una familia feliz sentada alrededor de la mesa y tomando té) no es inofensivo para quienes lo rodean. Lleva en sí mismo no solo una sed de bien, sino también un sutil veneno de desesperación. Esto se indica, en particular, por la estrecha conexión a nivel de focalización de las situaciones finales del primer y segundo piso.

Al final de El hombre en un caso, Burkin, habiendo contado la historia de Belikov, se duerme rápidamente, y el agitado y tácito Ivan Ivanovich seguía girando de un lado a otro y suspirando, y luego se levantó, salió de nuevo y se sentó en el puerta, encendió una pipa. En el final de Gooseberry, Chimsha-Himalayan, que ha aliviado su alma con una Confesión de desesperación, se cubre con la cabeza (¡como Belikov!) Y se duerme, después de lo cual el narrador comenta:

Su pipa, colocada sobre la mesa, olía fuertemente a humo de tabaco, y Burkin no durmió durante mucho tiempo y todavía no podía entender de dónde venía este fuerte olor.

Es significativo que el narrador no esté desafiando, pero obviamente cambiando su posición por el hecho de que esta vez está despierto con Burkin, y no con Ivan Ivanovich. También es significativo que el fuerte olor, asociado a los pensamientos dolorosos del dueño de la pipa, con su dramática confesión, envenena un olor diferente que habla de las simples alegrías de ser - dos frases antes del citado final se relató:. ... desde sus camas, amplias y frescas, que la hermosa Pelageya había tendido, olían agradablemente a lino fresco.

También debe tenerse en cuenta que Ivan Ivanovich, habiendo perdido la fe en la felicidad personal, pierde la confianza en las capacidades de la personalidad humana en general, poniendo sus esperanzas solo en un comienzo de vida suprapersonal desconocido: ... y si la vida tiene sentido y propósito, entonces este significado y propósito no está en nuestra felicidad, sino en algo más razonable y grandioso.

Al mismo tiempo, el narrador claramente se “aleja” de esta tesis (que tanto gustó a Tolstoi), notando una cierta discrepancia en el comportamiento comunicativo: el héroe lo dijo como si se preguntara por sí mismo personalmente. No hay reproche en esta observación, pero revela la idea latente del autor de que cualquier significado tiene sus raíces en el ser personal de una persona. Chéjov, como muestra el texto final de la trilogía (y el contexto general de su obra), no conoce nada más razonable y grandioso.

La confesión de Alekhine, que es la tercera historia del ciclo, es muy dramática. El grano de este drama, como en La dama del perro, escrito un año después, es la falta de comprensión de los secretos personales: teníamos miedo de todo lo que pudiera revelarnos nuestro secreto (la palabra secreto se encuentra tres veces más en El discurso de Alekhine).

El encuadre de la historia que se cuenta no contradice la situación estética de la “historia dentro de la historia”, como lo fue en “Gooseberry”, sin embargo, hay mucha contradicción en los argumentos del protagonista. La contradicción radica, por ejemplo, en el hecho de que, según Alekhine (enfatizamos: ¡no el autor!), Es necesario explicar cada caso por separado, sin intentar generalizar, pero el propio Alekhine termina su historia con una generalización.

Habiendo afirmado desde el principio que las cuestiones de la felicidad personal son importantes en el amor (y por lo tanto entrando indirectamente en una discusión con Ivan Ivanovich), Alekhine al final de su monólogo, como el narrador de "Gooseberry", afirma: Me di cuenta de que cuando amas, entonces en mi razonamiento sobre este amor uno debe proceder de lo más alto, de algo más importante que la felicidad o la infelicidad ... Y luego agrega: ... o no hay necesidad de razonar en absoluto, - lo que desacredita el superior como fuente de razonamiento.

Toda la vida interior de Alekhine en su relación con Anna Alekseevna está impregnada de la contradicción dramática, habitual en la prosa madura de Chéjov, entre la personalidad del héroe y su personaje: amaba mucho, profundamente, pero razonaba ... la personalidad a las circunstancias. . El "boxeo" de los personajes sarcásticos de las dos primeras historias consiste precisamente en la absorción, la supresión de una personalidad que alguna vez vivió - un "caparazón" de carácter (no es casualidad que ambos, a voluntad del autor, mueran) .

La discrepancia entre el personaje de Alekhine y su personalidad se manifiesta, por ejemplo, en lo siguiente: el trabajo en la finca estaba en pleno apogeo, pero, tomando la parte más activa en él, se aburría y fruncía el ceño con disgusto. Pero este desacuerdo a la manera de Chéjov atestigua la presencia de un "yo" humano vivo en el héroe.

Esta es su ventaja (confirmada por el amor de Anna Alekseevna) sobre Luganovich, que se mantiene cerca de personas respetables, lentas, innecesarias, con una expresión sumisa e indiferente, como si lo hubieran traído aquí para vender. Alekhine, calificando a Luganovich de bondadoso, acompaña esta caracterización con una explicación paradójica: ... una de esas personas ingenuas que se adhieren firmemente a la opinión de que desde que una persona ha sido juzgada, significa que es culpable.

La adhesión de Luganovich a expresar opiniones de manera legal, en papel, le dice claramente al lector de la trilogía que se enfrenta a un hombre del "caso", una versión de Belikov, que sin embargo decidió casarse. Pero el propio narrador Alekhine no es consciente de esto, y caracteriza al esposo de Anna Alekseevna como la persona más dulce.

La ironía oculta del autor también se hace sentir en la adhesión del héroe narrador al tema del sueño (en el sueño de Chéjov, casi siempre asociado alusivamente con la muerte espiritual). Incluso en la historia anterior, Alekhine tenía mucho sueño. Ahora narra con entusiasmo cómo dormía sobre la marcha, cómo al principio, al acostarse, leía por la noche, y luego no tuvo tiempo de llegar a su cama y se quedó dormido en un granero, en un trineo o en algún lugar de un puerta del bosque. Las sesiones del tribunal de distrito le parecen a Alekhine un lujo después de dormir en un trineo. Al mismo tiempo, se queja con Anna Alekseevna de que duerme mal cuando llueve.

Sin embargo, en general, la historia de Alekhine está mucho más cerca del estilo del autor del Chéjov maduro que las historias de Burkin y Chimshi-Himalayan. Esta cercanía consiste "en el rechazo de la misión docente", en el hecho de que "Chéjov no impuso ningún postulado" y "la exigencia moral se dirigió ante todo a ellos mismos".

Estas palabras son bastante aplicables a Alekhine, el narrador, que individualiza su propia historia de amor como un caso separado, mientras que los dos primeros narradores de la trilogía condenan tajantemente a sus personajes, generalizan decisivamente y en general “enseñan”:

Burkin es maestro de profesión, e Ivan Ivanovich predica apasionadamente (por cierto, su patética exclamación: ¡No te dejes adormecer!<...>¡No te canses de hacer el bien! - Dirigido de manera muy inapropiada a Alekhine, que trabajaba duro durante el día, cuyos ojos estaban caídos por la fatiga).

Y, sin embargo, no hay duda de que cierto autor se aparta de la adormecida Alekhine, que no profundizó en el significado del discurso de Ivan Ivanitch y solo estaba feliz de hablar de algo que no tenía relación directa con su vida. También es evidente en relación con los otros dos narradores. Y aunque al llevar al lector las tres historias hay una parte considerable del acuerdo interno del narrador con cada una de ellas, las posiciones de vida de los personajes narradores están lejos de darse cuenta de la norma moral de la conciencia del autor.

En busca de huellas textuales de esta conciencia “vestida de silencio” (Bakhtin), prestemos atención a lo que une a todos los personajes del ciclo sin excepción. Común a ellos de una forma u otra es la posición de vida de la existencia solitaria, que es, aparentemente, el significado más profundo del fenómeno de "envoltura". Una frase significativa de "Gooseberry" reúne las focalizaciones de los tres narradores de héroes en un solo cuadro: Luego, los tres se sentaron en sillones en diferentes extremos de la sala de estar y guardaron silencio.

Tyupa V.I. - análisis texto artístico- M., 2009

Anton Pavlovich Chekhov - escritor ruso de finales del siglo XIX, genio forma corta, autora del famoso dicho "la brevedad es hermana del talento", autora de muchas historias lacónicas, cuentos y obras de teatro. Una de las creaciones más populares de Chéjov es el ciclo de la Pequeña Trilogía. El trabajo final de este ciclo es el trabajo "Sobre el amor".

La historia de esta historia, escrita por A.P. Chéjov en 1898, se origina en la biografía del escritor. En la imagen de Anna Alekseevna, de quien el personaje principal, Alekhin, está enamorado, se puede adivinar la personalidad de Lydia Aleksandrovna Avilova, una escritora y autora de memorias rusa. Fue presentado a Chéjov por Sergei Nikolaevich Khudyakov, el editor del periódico de Petersburgo. Mientras que la propia Lydia Alexandrovna escribió en sus memorias, sabía todo lo que Chéjov había escrito de memoria.

En el momento del primer encuentro con Chéjov, Avilova era la esposa de Mikhail Fedorovich, quien no podía entender su pasión por la escritura y la literatura. Ella eligió a su esposo “como una cosa” y sintió un profundo respeto por él, pero no podía haber una cuestión de amor. Avilov conocía la correspondencia entre su esposa y Anton Pavlovich, e incluso leyó algunas de las cartas. Chéjov ayudó a Anna Alekseevna en la publicación de sus obras, actuó como revisor y crítico personal. La cálida correspondencia dio paso a raras y a menudo reuniones inesperadas... La profundidad de la relación entre Chéjov y Avilova se revela en sus memorias en “A. P. Chejov en mi vida ”, publicado recién en 1940. Las experiencias amorosas del escritor se reflejan en su obra. La historia "About Love" es una expresión artística del sentimiento profundo e irresistible que Anton Pavlovich Chekhov sintió por Lydia Alexandrovna Avilova.

Género y dirección

Anton Pavlovich Chekhov, como ya se mencionó, es un maestro de la forma literaria breve. Su género favorito es una historia en miniatura espaciosa, que contiene la profunda filosofía del pensamiento del autor. Característica de género Las obras de Chéjov ayudan a revelar el método realista. Como saben, el escritor trabajó en consonancia con el realismo. El detalle: el elemento más importante de la historia de Chéjov, ayudó al escritor en prosa a lograr la armonía entre la forma pequeña de la "historia" y el contenido realista y profundo.

La historia "Sobre el amor" cierra el ciclo "Pequeña trilogía" (no es el nombre de un autor, dado por los investigadores), unido por el tema transversal chejoviano de la vida de "un hombre en un caso". Los personajes principales son los narradores de sus historias, cada uno de ellos es el principal en su propia parte del ciclo.

La esencia

¿Cuál es la historia de esta creación de Chéjov? Sorprendentemente, el título refleja plenamente la línea principal de la obra: el amor.

La trama se basa en la historia de uno de los héroes de la "Pequeña trilogía": Pavel Konstantinovich Alekhine. Pavel estudió en la universidad y, tras la muerte de su padre, se vio obligado a tomar posesión de su propiedad en Sofyina para saldar las deudas de su padre. Trabajar la tierra, con los campesinos pesados hombre joven acostumbrado a una sociedad culta. Poco a poco, Alekhine abandonó el lujo, lo que se reflejó en sus hábitos cotidianos. Pronto, el personaje principal fue ascendido a magistrado, y en uno de los tribunales conoció al amable y simple Dmitry Luganovich. En una cena con un nuevo amigo, Alekhin conoció a la esposa de Dmitry, Anna Alekseevna, quien dejó una vívida impresión de sí misma en la mente del noble. Mientras se comunicaba con una mujer hermosa e inteligente, Alekhine comenzó a comprender que su sentimiento de amor para ella no es de ninguna manera no correspondido. Al mismo tiempo, el personaje principal estaba atormentado por un sentimiento de culpa ante la familia Luganovich, porque tanto el esposo como la esposa lo apoyaban mucho. Sin embargo, ni Anna ni Paul se confesaron sus sentimientos.

Posteriormente, el sentimiento de inalcanzable felicidad en el amor prohibido comenzó a atormentar a Anna Alekseevna. Se irritaba fácilmente e incluso fue tratada por un ataque de nervios. Su actitud hacia Alekhine cambió. En ese momento, el esposo de Anna fue ascendido a presidente de una provincia, los cónyuges estaban a punto de mudarse. En la escena de la despedida de Anna Luganovich, llegó el desenlace de este romance tácito. En el compartimiento del tren, se produjo una explicación entre lágrimas entre Pavel y Anna, después de lo cual se separaron para siempre, y el personaje principal se dio cuenta de la felicidad perdida.

Composición

Composicional característica distintiva La narración de Chéjov se considera una técnica de "historia dentro de una historia", a la que el creador se refiere a menudo. Esta técnica permite al autor lograr tanto la objetividad de la presentación como la economía de los medios lingüísticos.

Una estructura de composición similar es característica de muchas de las obras de Chéjov: primero, hablan de una situación específica o un incidente de la vida. La mención de esta situación sirve como impulso para una transición asociativa a la narrativa principal (generalmente un monólogo) del protagonista.
Por ejemplo, el texto que estamos analizando comienza con la mención de Paul de la historia de la relación entre el cocinero borracho Nikolai y la bella Pelageya, quien sufrió insultos y golpizas desde el principio. Un pequeño bosquejo de la hora del almuerzo fluye en el razonamiento de Alekhine sobre el significado y los problemas del amor. Esta técnica le permite introducir sin problemas al lector en el tejido del trabajo y solo entonces comenzar la historia principal.

El final sirve de marco para el centro artístico de la obra. Los marcadores del estado de ánimo del protagonista se tejen hábilmente en el borde literario: el cambio en el clima fuera de la ventana. Alekhine comenzó su historia de amor cuando "el cielo gris y los árboles eran visibles a través de las ventanas", pero al final de la historia "la lluvia paró y salió el sol", testificando la limpieza mental del hombre.

Los personajes principales y sus características

La forma corta de la narrativa sugiere una pequeña cantidad actores... A.P. Dos o tres personajes son importantes para Chéjov para la trama. A menudo, se elige un narrador cuya descripción es dibujada en detalle por la pluma del autor.

1. Alekhin Pavel Konstantinovich- el personaje principal. La historia "Acerca del amor" en sí no contiene Descripción detallada retrato de un hombre. Lo dio Chéjov en Grosella espinosa. El autor describe a Paul como un hombre de cuarenta años, que recuerda más a un artista o científico que a un representante de la clase terrateniente. Pavel es un noble de nacimiento, pero las deudas de su padre lo dejan sin sustento. "Beloruchka", no acostumbrado al trabajo físico, Pavel está agobiado por el trabajo en la finca. La vida en Sofya hace que Alekhine se olvide de la cultura y la educación. Una de las cualidades características de Paul es el trabajo arduo, que lo ayudó a convertirse en magistrado en su área. Gracias a esta posición, Alekhin conoce a Dmitry Luganovich, de cuya esposa se enamora aún más. En general, la imagen de Pavel Alekhine es la imagen de un terrateniente infeliz y solitario que no puede decidirse por un paso responsable porque teme perder su buena reputación.
2. Dmitry Luganovich- un buen amigo y amigo del protagonista, asistente del presidente del tribunal de distrito y un noble adinerado. Al comienzo de la historia, Alekhine describe a su benefactor como una persona amable y sencilla, pero ya en el medio se pregunta por qué Anna Alekseevna se casó con una persona tan aburrida y sin complicaciones.
3. Anna Alekseevna Luganovich- esposa de Dmitry Luganovich, terrateniente, madre de dos hijos. El retrato de Anna Alekseevna también se da a través de los ojos de Alekhine. Según su descripción, queda claro que una mujer como Anna Alekseevna, nunca antes se había conocido. Él "inmediatamente sintió un ser cercano en ella". La heroína, como su marido, tiene bondad y se preocupa por Alekhine. A diferencia del Sr. Luganovich, Anna es joven e inteligente. El sentimiento de Pavel Alekhine no queda sin recompensa: siempre vio en los ojos de Anna que estaba esperando una reunión con él. Al igual que la protagonista, no dio rienda suelta a sus sentimientos, temiendo la pérdida de su puesto, de su marido, de sus hijos y, al final, de una mentira que resultaría inconveniente para ambos.

Temas

Uno de los temas principales de la historia "Sobre el amor" es el tema de la felicidad humana y su inalcanzable. Los héroes de Chéjov llevan una vida cómoda y sedentaria. Los grilletes de tal imagen, ni siquiera de la vida, sino de la existencia, son tan fuertes que incluso un sentimiento tan fuerte como el amor no puede obligar a los héroes a salir de su zona de confort. Tanto Alekhin como Anna Alekseevna experimentan sufrimiento; esto se evidencia en la emotiva escena de su despedida, pero la felicidad de los héroes permanece perdida para siempre.

Las reflexiones de Paul dan respuesta a la pregunta "¿por qué la felicidad en el amor era imposible para estos dos héroes?" Hicieron demasiadas preguntas sobre lo correcto que es amar, ya sea por estar enamorado de la esposa de alguien, o por estar casado con un hombre bueno y amable, mientras se tienen dos hijos. Solo más tarde, Alekhine se da cuenta de que el sentimiento ilimitado y dominante sobre él no se presta a las leyes, no encaja en el marco y no tolera numerosas preguntas. La felicidad está fuera de las categorías de pecado y virtud. El razonamiento es sólo un obstáculo para el sentimiento más elevado, pero para los personajes de Chéjov esta verdad se revela demasiado tarde.

Problemas

La problemática de la historia "Sobre el amor" refleja el conocido tema chejoviano de "un hombre en un caso". Revelando desde un lado inusual, el "caso" está presente en las imágenes de todos los héroes de la obra.

1. Pavel Alekhin es un noble que se instaló en la finca de su padre. La vida del pueblo cambió gradualmente la perspectiva mental y las habilidades del joven. Los hábitos arraigados también influyeron en el personaje. El personaje principal resulta que es débil para tomar una decisión fatídica y rechaza la enorme responsabilidad que conlleva el reconocimiento de sus sentimientos. Es más fácil para Paul perder a su amada mujer que romper las cadenas de su propio caso.
2. El Sr. Luganovich es también una modificación de la imagen de una persona "de caso". El "boxeo" de Luganovich se manifiesta en la limitación de su mente y la actitud indiferente hacia una sociedad inteligente. El tipo de persona que personifica Luganovich no es condenado ni rechazado por la sociedad. Por el contrario, Dmitry es un exitoso hombre de negocios, pero la falta de desarrollo espiritual contrasta con la sensualidad e inteligencia de su esposa Anna, creando la impresión de él como un hombre acostumbrado a ir con la corriente e indiferente no solo a la sociedad secular, sino también a la felicidad familiar.
3. Anna Alekseevna también prefiere una existencia de "caso" a cambios radicales en nombre de su propia felicidad. La heroína, sintiendo amor por Paul, no quiere sacrificar una vida cercana y comprensible para ella, el amor por los niños, la reputación, los lazos familiares ... Nueva vida- como sinónimo de lo desconocido, la asusta, y en Anna, como en Alekhine, tampoco hay fuerzas suficientes para tomar una decisión. El amor doloroso se derrama en la neurosis de la heroína, y ella se las arregla para reprochar disimuladamente a Pavel en los diálogos cotidianos.

Así, en la problemática de la historia "Sobre el amor" se enfatiza muy sutilmente el tema principal de "La pequeña trilogía": el problema de "un hombre en un caso", cuyas principales características en este caso son la indecisión y la falta de impulso. cambiar para cultivar su propia felicidad.

Sentido

¿Qué quería decir Chéjov con la historia "Sobre el amor"? La idea del pensamiento de Chéjov es exponer las debilidades humanas que impiden que el héroe siga la voz de su corazón. El autor muestra a personas cuya voluntad está limitada por circunstancias externas, pero la persona misma puede ser lo suficientemente fuerte como para superar las normas generalmente aceptadas y donar. buena posición en sociedad. Los personajes principales, en cambio, resultan ser débiles y siguen la moral generalmente aceptada.

La idea principal establecida por Chéjov revela la idea de cómo una persona puede matar un sentimiento elevado y brillante, siguiendo las leyes sociales. La integridad no garantiza la felicidad, y la felicidad puede parecer solo un sentimiento fantasmal de amor y marcharse sin dejar rastro. El escritor, que muestra a los representantes de la sociedad de finales del siglo XIX, pronuncia un veredicto sobre la propia forma de vida. orden social, que no permite que las personas expresen sus deseos ni siquiera en un sentimiento tan personal y profundo como el amor.

Producción

¿Qué hace que el trabajo de A.P. ¿Chéjov? Una pequeña historia saca a la superficie los problemas de la inalcanzabilidad de la felicidad, las debilidades humanas y la filosofía del amor. La obra es contradictoria, ambigua, ya que sus personajes son ambiguos. La dualidad de personajes y circunstancias obliga al lector a reflexionar sobre las imágenes y acciones de los héroes, dándoles su propia valoración subjetiva.
La posición del autor aquí permanece indefinida. Se puede suponer que las palabras del autor están incrustadas en la boca de Alekhine, y luego se puede juzgar aproximadamente la actitud de A.P. Chéjov a sus personajes. Y, sin embargo, el final de la obra permanece abierto, dando al lector la oportunidad de resumir su propia conclusión.

Una cosa se puede decir con certeza: "Acerca del amor" es una historia que advierte al lector que el amor no puede obedecer ninguna ley.

Crítica

Los contemporáneos de Chéjov apreciados ultima parte trilogía.

A. Izmailov notó la atmósfera dramática de la obra, que es característica de las obras de Chéjov a fines de la década de 1890. El crítico escribió que un punto de inflexión comienza en el trabajo del famoso escritor, por el que pasaron todas las figuras literarias más grandes del siglo XIX: Gogol, Dostoievski, Leskov, Tolstoi.

A. Bogdanovich caracterizó a Paul como un hombre sin "orgullo, fuerte voluntad y energía", que perdió dos maravillosas oportunidades en su vida: la oportunidad de seguir su llamado y ser feliz con su amada mujer.

A. Skabichevsky vio la razón de la felicidad fallida en la existencia vacía de los héroes. La vida sin meta es el principal verdugo caso hombre, que aparecen Pavel Alekhin y Anna Alekseevna en la historia "Acerca del amor".

¿Interesante? ¡Mantenlo en tu pared!