آکمیسم در ادبیات جریانی است که در همان آغاز قرن بیستم پدیدار شد و در بین همه شاعرانی که شاهکارهای خود را در این دوره خلق کردند رواج یافت. او بیشتر به ادبیات روسی گرایش داشت و همچنین به نوعی حرکت متقابل به سمت نمادگرایی تبدیل شد. این جهتبا وضوح، وضوح فوق العاده و زمینی مشخص می شود، اما در عین حال جایی برای مشکلات روزمره وجود ندارد.

شرح مختصری از سبک

آکمیسم در ادبیات همیشه با حساسیت، تمایل به تجزیه و تحلیل احساسات و تجربیات انسانی متمایز بوده است. شاعرانی که آثار خود را به این سبک می‌نوشتند، کاملاً مشخص بودند، از استعاره و اغراق استفاده نمی‌کردند. همانطور که نویسندگان مدرن معتقدند، چنین ویژگی هایی به نظر می رسد که گویی در تضاد با نمادگرایی قبلی موجود است، که به نوبه خود به دلیل ابهام تصاویر، فقدان کامل ویژگی و دقت مشهور بود. در عین حال، اکمیست ها فقط به بالاترین نیازهای انسانی اهمیت می دادند، یعنی توصیف می کردند دنیای معنوی... آنها با موضوعات سیاسی یا اجتماعی، پرخاشگری و امثال آن بیگانه بودند. به همین دلیل است که شعرهای آنها به راحتی قابل درک است، زیرا آنها در مورد چیزهای پیچیده بسیار ساده می نویسند.

آکمئیسم بر چه اساس بود

به این ترتیب، هیچ فلسفه ای در ادبیات روسیه وجود نداشت که آکمیسم را در آن زمان تعریف کند. چنین نقطه اتکای تنها در روند وجود و شکوفایی سبک شکل گرفت، زمانی که اولین اشعار نمایندگان آن شروع به ظهور کردند، که بر اساس آن می توان کل ماهیت آنچه نوشته شده بود را تعیین کرد. بنابراین، آکمئیسم در ادبیات با دیدگاهی واقع گرایانه نه تنها از تصویر کلی زندگی، بلکه در مورد مشکلات نسبتاً «غیرزمینی» که با احساسات و تجربیات عاطفی مرتبط است، متمایز شده است. نقش کلیدی در هر اثر، به گفته نویسندگان، باید با کلمه ایفا می شد. با کمک او بود که قرار بود تمام افکار و اتفاقاتی که شرح داده شد با نهایت دقت بیان شود.

الهام از شاعران این عصر

بیشتر اوقات، نمادگرایی، که پیشرو آکمیسم بود، با موسیقی مقایسه می شود. به همان اندازه مرموز و مبهم است که می توان آن را به انواع مختلف تفسیر کرد. به لطف چنین است تکنیک های هنریاین سبک به یک مفهوم در هنر آن زمان تبدیل شد. به نوبه خود، آکمیسم به عنوان یک گرایش در ادبیات به نقطه مقابل بسیار مهمی با سلف خود تبدیل شده است. خود شاعران-نمایندگان این جریان کارشان را بیشتر با معماری یا مجسمه سازی مقایسه می کنند تا با موسیقی. اشعار آنها فوق العاده زیبا است، اما در عین حال دقیق، تاشو و برای هر مخاطبی فوق العاده قابل درک است. هر کلمه مستقیماً معنایی را که در ابتدا در آن تعبیه شده بود، بدون هیچ گونه اغراق و مقایسه می رساند. به همین دلیل است که اشعار اکمیست را به راحتی می توان با حافظه به همه دانش آموزان آموزش داد و درک ماهیت آنها بسیار آسان است.

نمایندگان آکمیسم در ادبیات روسی

ویژگی متمایز همه نمایندگان این نه فقط انسجام بلکه حتی دوستی بود. آنها در یک تیم کار می کردند و در همان ابتدای کار خود را با صدای بلند اعلام کردند و به اصطلاح "کارگاه شاعران" را در لنینگراد تأسیس کردند. آنها بستر ادبی خاصی، معیارهایی برای نوشتن شعر یا سایر جزئیات تولید نداشتند. می‌توان گفت که هر یک از شاعران می‌دانستند کارش چیست و می‌دانست که هر کلمه را چگونه ارائه کند تا برای دیگران کاملاً قابل درک باشد. و در میان چنین نابغه های وضوح، می توان نام های معروف را تشخیص داد: آنا آخماتووا، همسرش نیکولای گومیلیوف، اوسیپ ماندلشتام، ولادیمیر ناربوت، میخائیل کوزمین و دیگران. اشعار هر یک از نویسندگان از نظر ساختار، شخصیت و حال و هوا با یکدیگر متفاوت است. با این حال، هر اثر قابل درک خواهد بود و فرد پس از مطالعه آن هیچ سوال غیر ضروری نخواهد داشت.

شکوه Acmeists در طول وجودشان

هنگامی که آکمیسم در ادبیات ظاهر شد، مردم اولین گزارش های مربوط به آن را در مجله "Hyperborey" خواندند که به سردبیری شاعرانی که ما می شناسیم منتشر می شد. به هر حال، از این نظر، Acmeists اغلب Hyperboreans نیز نامیده می شدند که برای تازگی و زیبایی هنر روسی می جنگیدند. به دنبال آن مجموعه ای از مقالات نوشته شده توسط تقریباً همه اعضای "انجمن شاعران" انجام شد که جوهر این معنای وجود و بسیاری موارد دیگر را آشکار کرد. اما، با وجود غیرت برای کار و حتی دوستی همه شاعرانی که پایه گذار روند جدیدی در هنر شدند، آکمیسم در ادبیات روسیه شروع به محو شدن کرد. در سال 1922، "کارگاه شاعران" دیگر وجود نداشت، تلاش برای تجدید آن بیهوده بود. همانطور که منتقدان ادبی آن زمان معتقد بودند دلیل شکست این بود که نظریه اکمیست ها با نیات عملی منطبق نبود و آنها هنوز نتوانستند کاملاً از نمادگرایی جدا شوند.

"کارگاه شاعران" - بنیانگذاران آکمیسم

آکمیسم یکی از گرایش های مدرنیستی در شعر روسی است که در آغاز قرن بیستم به عنوان هنر کلام کاملاً دقیق و متعادل در مقابل نمادگرایی شکل گرفت. برنامه Acmeism به طور رسمی در 19 دسامبر 1912 در سن پترزبورگ اعلام شد.

آکمئیسم بر آرزوهای نمادین آغشته به عرفان افراطی و فردگرایی غلبه کرد. نمادگرایی، کنایه، رمز و راز و مبهم تصاویر، ایجاد مطابقت و قیاس، نمادگرایی جای خود را به تصاویر شفاهی روشن و واضح، بدون ابهام و صیقلی داد.

آکمئیسم با هدایت نگرش واقعی به چیزها، مادیت، خاص بودن، دقت و وضوح متن را اعلام کرد و در تعدادی از ویژگی های آن در میان جنبش های ادبی برجسته شد: رویکرد جداگانه به هر شی و پدیده، دگرگونی هنری آنها، استفاده از هنر در اصالت بخشیدن به طبیعت انسان، وضوح متن شاعرانه (غزلیات کلمات بی عیب و نقص)، زیبایی شناسی، بیان، منحصر به فرد بودن، مشخص بودن تصاویر، به تصویر کشیدن جهان مادی، زیبایی های زمینی، شاعرانه سازی احساسات بدوی. مرد و غیره

منشاء اصطلاح "آمئیسم"

اصطلاح "آکمیسم" توسط N. S. Gumilev و S. M. Gorodetsky در سال 1912 به عنوان یک واژه جدید معرفی شد. جهت ادبیبرخلاف نمادگرایی

نام جهت پشت سخنان آندری بلی در طول بحث بین V.V. Ivanov و N. S. Gumelev ظاهر شد، زمانی که N. S. Gumelev کلمات "acmeism" و "adamism" را که توسط V.V. Ivanov تلفظ می شود برداشت و آنها را اتحاد نزدیکان خود نامید. شاعران از این رو، نام دیگری برای آدامیسم استفاده می شود - "آدامیسم".

به دلیل انتخاب خود به خود نام گروه، مفهوم آکمیسم کاملاً توجیه نشد که باعث تردید منتقدان در مورد مشروعیت این اصطلاح شد. آکمیسم را نمی توان دقیقاً به عنوان شرکت کنندگان در جنبش تعریف کرد که در میان آنها شاعر O.E. ماندلشتام، زبان شناس و منتقد ادبی V.M. Zhirmunsky، و همچنین محققان ادبیات روسیه: R.D.Timenchik، Omri Ronen، N.A.Bogomolov، John Malmstad و دیگران. بنابراین، تعداد طرفداران آکمییسم بسته به آنچه در محتوای این مفهوم سرمایه گذاری می شود، متفاوت است. این جنبش معمولاً شامل شش شاعر است.

معاصران آنها معنای دیگری از این اصطلاح پیدا کردند. به عنوان مثال، V. A. Piast آغاز خود را در نام مستعار Anna Akhmatova یافت که در لاتین "akmatus" به نظر می رسد، شبیه به معنای یونانی "akme" - "لبه، نوک، لبه".

شکل گیری آکمیسم تحت تأثیر خلاقیت "انجمن شاعران" ، گروه مخالف "آکادمی شعر" اتفاق افتاد که نمایندگان اصلی آن خالقان آکمیسم نیکولای گومیلیوف ، سرگئی گورودتسکی و آنا آخماتووا بودند.

مفهوم «آکمئیسم» در مانیفست‌های کشورهای مشترک المنافع مبنای چندانی ندارد. حتی اعضای اصلی گروه همیشه در عمل به اصول اولیه مانیفست های آکمیست پایبند نبودند. اما، با وجود همه ابهامات این اصطلاح، فقدان ویژگی آن، «آکمئیسم» دربرگیرنده عقاید کلی شاعرانی است که مادیت، عینیت تصاویر و وضوح کلمات را اعلام می کنند.
آکمیسم در ادبیات

آکمیسم یک مکتب ادبی است که از شش استعداد و شاعران مختلف، که در درجه اول نه با یک برنامه نظری مشترک، بلکه با دوستی شخصی که به انسجام سازمانی آنها کمک کرد، متحد شدند. علاوه بر بنیانگذاران آن، N. S. Gumilyov و S. M. Gorodetsky، مشترک المنافع شامل: O. E. Mandel'shtam، A. Akhmatova، V. I. Narbut و M. A. Zenkevich بود. V. G. Ivanov همچنین سعی کرد به این گروه بپیوندد که توسط آنا آخماتووا مورد مناقشه قرار گرفت و طبق آن "6 acmeist وجود داشت و هرگز هفتمی وجود نداشت". آکمئیسم در آثار نظری و آثار هنرینویسندگان: دو مانیفست اول آکمیست ها - مقالاتی از N. S. Gumilyov "میراث نمادگرایی و آکمیسم" و S. M. Gorodetsky "برخی گرایش ها در شعر مدرن روسیه" در اولین شماره مجله "Apollo" در سال 1913 منتشر شد که از آن به چاپ رسید. برای در نظر گرفتن آکمئیسم به عنوان یک جنبش ادبی تثبیت شده، سومین مانیفست مقاله ای است که او.. ماندلشتام با عنوان "صبح آکمیسم" (1919) نوشته شده در سال 1913، تنها 6 سال با عجله به دلیل اختلاف دیدگاه های شاعر از دیدگاه های NS Gumilyov و S. M. Gorodetsky.

اشعار Acmeists پس از اولین مانیفست در شماره سوم آپولو در سال 1913 منتشر شد. علاوه بر این، در طول 1913-1918. مجله ادبی شاعران-آکمیست "Hyperborean" را منتشر کرد (از این رو نام دیگری برای acmeists - "Hyperboreans").

ان. اس. گومیلوف در مانیفست های خود پیشینیان آکمیسم را که آثارشان اساس آن بود: ویلیام شکسپیر، فرانسوا ویلون، فرانسوا رابله و تئوفیل گوتیه می خواند. در میان نام های روسی، چنین سنگ بناهایی عبارتند از: I. F. Annensky، V. Ya. Bryusov، M. A. Kuzmin.

اصول ذکر شده در اعلامیه ها به شدت با شعر اعضای انجمن در تضاد بود که توجه شکاکان را به خود جلب کرد. ایوانف، شاعران سمبولیست روسی، آ. ا. بلوک، وی. یا. بریوسوف، آکمئیست ها را پیروان خود می دانستند، آینده پژوهان آنها را مخالفان خود می دانستند، و حامیان ایدئولوژی مارکسیستی که جایگزین آنها شدند، با شروع از ال. دی. تروتسکی، آکمئیست ها را یک گرایش ضد شوروی ادبیات مستاصل بورژوازی می خواندند. . ترکیب مکتب آکمیسم به شدت مختلط بود و دیدگاه های گروه آکمئیست ها به نمایندگی از V. I. Narbut، M. A. Zenkevich و تا حدی خود S. M. Gorodetsky به طور قابل توجهی با زیبایی شناسی شاعرانه شاعران "آکمیسم" ناب متفاوت بود. این ناهماهنگی بین دیدگاه های شاعرانه در یک جنبش، محققان ادبی را به تفکر طولانی و سخت واداشت. جای تعجب نیست که V. I. Narbut و M. A. Zenkevich اعضای دومین و سومین انجمن حرفه ای "کارگاه شاعران" نبودند.

شاعران سعی کردند از جریان قبلی خارج شوند، زمانی که در سال 1913 V. I. Narbut به M. A. Zenkevich پیشنهاد کرد تا از جامعه مشترک المنافع اکمیست ها خارج شود و یک گروه خلاق مجزا از دو نفر ایجاد کند یا به آینده گرایان مکعبی بپیوندد که مفاهیم خشن آنها بسیار به او نزدیکتر از زیبایی شناسی پالایش شده بود. ماندلشتام تعدادی از پژوهشگران ادبی به این نتیجه رسیدند که خالق انجمن، S. M. Gumilyov، عمداً سعی کرد ایدئولوژی های خلاق غیرارگانیک را در یک جنبش برای چند صدایی شادمانه یک جهت نامحدود جدید ترکیب کند. اما به احتمال زیاد هر دو طرف آکمئیسم - آکمئیست شاعرانه (N. S. Gumilev، A. Akhmatova، O. E. Mandelstam) و ماتریالیست-Adamist (V. I. Narbut، M. A. Zenkevich، S. M. Gorodetsky) - اصل انحراف را متحد کرده باشند. از نمادگرایی آکمیسم به عنوان یک مکتب ادبی به طور همه جانبه از مفاهیم خود دفاع کرد: او با مخالفت خود با نمادگرایی، همزمان با واژه سازی دیوانه وار روند موازی آینده نگری مبارزه کرد.

افول آکمییسم

در فوریه 1914، هنگامی که بین N. S. Gumilev و S. M. Gorodetsky اختلاف وجود داشت، اولین مدرسه تسلط بر مهارت های شعری، "کارگاه شاعران" فروپاشید و آکمیسم سقوط کرد. در نتیجه این رویدادها، کارگردانی مورد انتقاد شدید قرار گرفت و BA Sadovskoy حتی "پایان آکمیسم" را اعلام کرد. با این وجود، شاعران این گروه برای مدت طولانی در نشریات Acmeist نامیده می شدند و خود آنها نیز از ارجاع خود به این سمت دست برنداشتند. چهار دانش آموز و رفقای N. S. Gumilyov که اغلب از آنها به عنوان آکمیست های جوان یاد می شود، به ارث برده و به طور مخفیانه ادامه دادند: G. V. Ivanov، G. V. Adamovich، N. A. Otsup، I. V. Odoevtseva. در آثار معاصران او، اغلب نویسندگان جوان، همفکران گومیلیوف، که ذاتی ایدئولوژی "انجمن شاعران" هستند، وجود دارد.

آکمیسم به عنوان یک جنبش ادبی برای حدود دو سال وجود داشت، با انتشار 10 شماره از مجله Hyperborey و چندین کتاب، که میراث گرانبهایی از کلمات جاودانه شاعران برجسته ای که تأثیر قابل توجهی بر شعر روسی قرن بیستم داشتند، به جای گذاشت.

کلمه آکمئیسم از آن گرفته شده استواژه یونانی acme به معنی قله، قله، بالاترین نقطه، گلدهی، استحکام، لبه است.

دانشگاه دولتی مسکو به نام M.V. لومونوسوف

دانشکده روزنامه نگاری

انجام:

معلم:

مسکو، 2007

معرفی

در آغاز قرن 19 و 20، پدیده بسیار جالبی در ادبیات روسیه ظاهر شد که بعدها "شعر عصر نقره" نامیده شد. زمان ایده های جدید و جهت گیری های جدید بود. با این وجود، اگر قرن نوزدهم در بیشتر موارد تحت نشانه میل به رئالیسم سپری شد، آنگاه موج جدیدی از خلاقیت شاعرانه در آغاز قرن در مسیر دیگری قرار داشت. این دوره با میل معاصران به نوسازی کشور، به روز کردن ادبیات و با جریانات مختلف مدرنیستی بود که در این زمان ظهور کرد. آنها هم از نظر شکل و هم از نظر محتوا بسیار متنوع بودند: نمادگرایی ، آکمیسم ، آینده نگری ، تخیل ...

به لطف چنین جهت گیری ها و گرایش های مختلف در شعر روسی، نام های جدیدی ظاهر شد که بسیاری از آنها این شانس را داشتند که برای همیشه در آن بمانند. شاعران بزرگ آن عصر، که از اعماق جنبش مدرنیستی شروع کردند، به سرعت از آن بیرون آمدند و با استعداد و خلاقیت تطبیق پذیر بودند. این اتفاق با بلوک، یسنین، مایاکوفسکی، گومیلیوف، آخماتووا، تسوتاوا، ولوشین و بسیاری دیگر رخ داد.

به طور متعارف، آغاز "عصر نقره" را سال 1892 می دانند، زمانی که ایدئولوگ و قدیمی ترین عضو جنبش نمادگرایی دیمیتری مرژکوفسکی گزارشی "درباره علل افول و روندهای جدید در ادبیات مدرن روسیه" خواند. بنابراین برای اولین بار نمادگرایان خود را اعلام کردند.

آغاز دهه 1900 اوج نمادگرایی بود، اما در دهه 1910 بحرانی در این جنبش ادبی آغاز شد. تلاش سمبولیست ها برای اعلام نهضت ادبی و تسلط بر شعور هنری دوران شکست خورد. مسئله رابطه هنر با واقعیت، معنا و جایگاه هنر در توسعه زبان روسی تاریخ ملیو فرهنگ

جهت جدیدی باید پدیدار می شد که مسئله رابطه شعر و واقعیت را به گونه ای دیگر مطرح می کرد. این دقیقاً همان چیزی است که آکمیسم تبدیل شده است.

آکمیسم به عنوان یک جنبش ادبی

ظهور آکمییسم

در سال 1911 ، در میان شاعرانی که در تلاش برای ایجاد جهت جدیدی در ادبیات بودند ، حلقه "کارگاه شاعران" به ریاست نیکولای گومیلیوف و سرگئی گورودتسکی پدیدار شد. اعضای "کارگاه" بیشتر شاعران تازه کار بودند: A. Akhmatova، N. Burliuk، Vas. گیپیوس، م. زنکویچ، گئورگی ایوانف، ای. کوزمینا-کاراواوا، م. لوزینسکی، او. ماندلشتام، ول. ناربوت، پی رادیموف. در زمان های مختلف E. Kuzmina-Karavaeva، N. Nedobrovo، V. Komarovsky، V. Rozhdestvensky، S. Neldikhen به "کارگاه شاعران" و آکمیسم نزدیک بودند. باهوش ترین آکمیست های "جوانتر" گئورگی ایوانف و گئورگی آداموویچ بودند. در مجموع چهار سالنامه "کارگاه شاعران" منتشر شد (1921 - 1923، اولین با عنوان "اژدها"، آخرین مورد در برلین توسط بخش مهاجر "کارگاه شاعران" منتشر شد).

ایجاد یک جنبش ادبی به نام آکمیسم در 11 فوریه 1912 در جلسه آکادمی آیات رسماً اعلام شد و در شماره 1 مجله آپولو برای سال 1913 مقالات گومیلیوف "میراث سمبولیسم و ​​آکمیسم" و گورودتسکی " برخی از گرایش ها در شعر مدرن روسیه "، که مانیفست های مکتب جدید به حساب می آمد.

مبانی فلسفی زیبایی شناسی

ن. گومیلیوف در مقاله معروف خود "میراث سمبولیسم و ​​آکمیسم" می نویسد: "سمبولیسم در حال جایگزینی با جهتی جدید است، صرف نظر از اینکه چگونه آکمیسم (از کلمه acmeism (از کلمه acme) نامیده می شود. بالاترین درجهچیزی، رنگ، زمان گلدهی) یا آدامیسم (دیدگاه شجاعانه محکم و روشن از زندگی)، در هر صورت، مستلزم توازن قدرت بیشتر و شناخت دقیق تری از رابطه بین سوژه و ابژه نسبت به نمادگرایی است.

نام انتخاب شده از این گرایش، تمایل خود آکمئیست ها را برای درک اوج مهارت ادبی تأیید می کرد. نمادگرایی بسیار نزدیک با آکمئیسم بود که ایدئولوگ های آن دائماً بر آن تأکید داشتند و از نمادگرایی در ایده های خود شروع کردند.

گومیلوف در مقاله "میراث نمادگرایی و آکمیسم" با اعتراف به اینکه "سمبولیسم پدر شایسته ای بود" اظهار داشت که "دایره رشد خود را تکمیل کرد و اکنون در حال سقوط است". پس از تجزیه و تحلیل نمادگرایی روسی و فرانسوی و آلمانی، او به این نتیجه رسید: «ما موافق نیستیم که روش‌های تأثیرگذاری دیگر را قربانی او (نماد) کنیم و به دنبال یکپارچگی کامل آنها هستیم»، «آکمیست بودن دشوارتر از سمبولیست، چقدر برج سخت است. و یکی از اصول مسیر جدید این است که همیشه از خط بزرگترین مقاومت پیروی کنیم."

صحبت از رابطه دنیا و آگاهی انسانگومیلف خواستار "همیشه ناشناخته ها را به خاطر بسپارید"، اما در عین حال "افکار خود را در مورد آن با حدس های کم و بیش احتمالی توهین نکنید." با توجه به آرمان نمادگرایی برای شناخت منفی معنی مخفیوجود (برای آکمیسم نیز مخفی باقی ماند)، گومیلف «ناسازگاری» شناخت «ناشناختنی»، «احساس خردمندانه کودکانه، احساس دردناکی شیرین جهل خود»، ارزش ذاتی واقعیت «عاقلانه و روشن» را اعلام کرد. اطراف شاعر بنابراین، آکمئیست‌ها در حوزه نظری بر مبنای ایده‌آلیسم فلسفی باقی ماندند. برنامه پذیرش آکمئیستی جهان نیز در مقاله سرگئی گورودتسکی "برخی گرایش ها در شعر مدرن روسیه" بیان شد: "بالاخره" رد "جهان به طور غیرقابل برگشتی توسط آکمیسم، در کلیت زیبایی ها و زشتی ها پذیرفته شده است."

با عرض پوزش، رطوبت فریبنده

و مه اولیه!

در باد شفاف خیر بیشتری وجود دارد

برای کشورهایی که برای زندگی ایجاد شده اند.

جهان وسیع و چندصدایی است،

و او چند رنگ تر از رنگین کمان است

و در اینجا به آدم سپرده شد

مخترع نام ها

نام ببرید، بیاموزید، حجاب ها را از بین ببرید

و اسرار بیهوده و مه قدیمی.

این اولین شاهکار است. شاهکار جدید

به زمین زنده که ستایش بخواند.

ویژگی های ژانر ترکیبی و سبکی

تمرکز اصلی Acmeists بر شعر بود. البته نثر هم داشتند، اما شعر بود که این جهت را پی ریزی کرد. به عنوان یک قاعده، اینها آثار کوچکی بودند، گاهی اوقات در ژانر غزل، مرثیه.

مهم ترین معیار توجه به کلمه، به زیبایی آیه بود. جهت گیری کلی خاصی نسبت به سنت های هنر روسی و جهانی، به غیر از سنت های سمبولیست ها وجود داشت. در این مورد، V.M. ژیرمونسکی در سال 1916 نوشت: "توجه به ساختار هنری کلمات اکنون نه چندان بر اهمیت آهنگین بودن خطوط غزل، تأثیر موسیقی آنها، بلکه بر وضوح زیبا و گرافیکی تصاویر تأکید می کند. شعر اشارات و حالات با هنر کلمات دقیق سنجیده و سنجیده جایگزین می شود... امکان نزدیک شدن شعر جوان دیگر نه با اشعار موسیقایی رمانتیک ها، بلکه با هنر روشن و آگاهانه کلاسیک فرانسوی و با آن وجود دارد. قرن هجدهم فرانسوی، از نظر عاطفی فقیر، همیشه از نظر منطقی خودکنترل، اما تنوع گرافیکی غنی و پیچیدگی تأثیرات بصری، خطوط، رنگ‌ها و اشکال.

صحبت در مورد مضمون کلی و ویژگی های سبکی نسبتاً دشوار است ، زیرا هر شاعر برجسته ، که به طور معمول ، اشعار اولیه او را می توان به آکمیسم نسبت داد ، ویژگی های مشخصه خود را داشت.

در شعر ن. گومیلیوف، آکمییسم در اشتیاق به کشف دنیاهای جدید، تصاویر و موضوعات عجیب و غریب تحقق می یابد. مسیر یک شاعر در اشعار گومیلیوف مسیر یک جنگجو، یک فاتح، یک کاشف است. موزی که به شاعر الهام می‌بخشد، میوز سرگردانی دور است. تجدید تصویرهای شاعرانه، احترام به "پدیده به عنوان چنین" در آثار گومیلیوف از طریق سفر به سرزمین های ناشناخته، اما کاملا واقعی انجام شد. سفر در اشعار N. Gumilyov برداشتی از سفرهای خاص شاعر به آفریقا و در عین حال، بازتاب سفرهای نمادین در "جهان های دیگر" بود. گومیلوف جهان‌های متعالی سمبولیست‌ها را با قاره‌هایی که اولین بار توسط آنها برای شعر روسی کشف شد، مقایسه کرد.

آخماتوا آخماتووا شخصیتی متفاوت داشت، بدون جاذبه به سمت طرح‌های عجیب و غریب و تصاویر متفرقه. اصالت روش خلاق آخماتووا به عنوان شاعری از جهت آکمیستی، نقش آفرینی عینیت معنوی شده است. آخماتووا از طریق دقت شگفت انگیز دنیای مادی، کل ساختار ذهنی را منعکس می کند. به گفته ماندلشتام، آخماتووا با جزئیات بسیار دقیق، «همه پیچیدگی و غنای روانشناختی رمان روسی قرن نوزدهم را ارائه کرد.

دنیای محلی O. Mandelstam با احساس شکنندگی فانی قبل از ابدیت بی چهره مشخص شده بود. آکمییسم ماندلشتام «همدست کسانی است که در توطئه علیه پوچی و نیستی هستند». غلبه بر پوچی و نیستی در فرهنگ، در آفریده های ابدی هنر انجام می شود: تیر ناقوس گوتیک آسمان را به خاطر خالی بودن سرزنش می کند. در میان آکمیست‌ها، ماندلشتام با حس تاریخ‌گرایی به‌طور غیرمعمول توسعه‌یافته متمایز بود. این چیز در شعر او در یک زمینه فرهنگی حک شده است، در جهانی که توسط "گرمای پنهان غایت شناختی" گرم شده است: یک فرد نه با اشیاء غیرشخصی، بلکه توسط "ظروف" احاطه شده بود، همه اشیاء ذکر شده دارای رنگ های کتاب مقدسی بودند. در همان زمان، ماندلشتام از سوء استفاده از واژگان مقدس، «تورم کلمات مقدس» در میان نمادگرایان متنفر بود.

آدامیسم S. Gorodetsky، M. Zenkevich، V. Narbut، که جناح طبیعت گرای جنبش را تشکیل می دادند، به طور قابل توجهی با آکمیسم گومیلیوف، آخماتووا و ماندلشتام متفاوت بود. عدم شباهت آدامیست ها با سه گانه گومیلوف - آخماتوف - ماندلشتام بارها در نقدها مورد توجه قرار گرفته است. در سال 1913، ناربوت به زنکویچ پیشنهاد کرد که یک گروه مستقل تأسیس کند یا "از گومیلیوف" به کوبو-آینده‌گرایان برود. دیدگاه آدامیستی به طور کامل در کار S. Gorodetsky بیان شد. رمان گورودتسکی آدام زندگی یک قهرمان و یک قهرمان - "دو جانور باهوش" - را در بهشت ​​زمینی توصیف کرد. گورودتسکی سعی کرد جهان بینی بت پرستانه و نیمه حیوانی نیاکان ما را در شعر بازگرداند: بسیاری از اشعار او به صورت افسون ها، مرثیه ها، حاوی انفجارهایی از تصاویر احساسی استخراج شده از گذشته های دور صحنه زندگی روزمره بود. آدامیسم ساده لوحانه گورودتسکی، تلاش های او برای بازگرداندن شخص به آغوش پشمالو طبیعت، نمی تواند باعث طعنه در میان مدرنیست های پیچیده و به خوبی مطالعه شده روح یک معاصر شود. بلوک در مقدمه شعر قصاص اشاره کرد که شعار گورودتسکی و آدامیست ها "یک انسان بود، اما یک انسان دیگر، کاملاً بدون انسانیت، یک آدم اولیه".

و با این حال، می توانید سعی کنید ویژگی های اصلی Acmeism را با استفاده از نمونه کارهای فردی تجزیه و تحلیل کنید. یکی از این نمونه ها شعر هنر تئوفیل گوتیه است که توسط گومیلوف ترجمه شده است. تئوفیل گوتیه عموماً در شکل‌گیری آکمیسم روسی شخصیت مهمی بود. I.A می نویسد: «ظاهراً در برنامه زیبایی شناسی گوتیه. پانکیف، - گومیلیوف بیش از همه تحت تأثیر اظهارات نزدیک به خود قرار گرفت: "زندگی است. کیفیت بالادر هنر؛ شما می توانید همه چیز را برای او ببخشید "؛" ... کمتر مراقبه، صحبت های بیهوده، قضاوت های مصنوعی. شما فقط به یک چیز، یک چیز و دوباره به یک چیز نیاز دارید."

پس بیایید به شعر بپردازیم.

به طور کلی یک بیت کلاسیک داریم: قافیه، ریتم و متر شاعرانه... جملات معمولاً ساده و بدون چرخش های چند مرحله ای پیچیده هستند. واژگان عمدتاً خنثی است ، در آکمیسم ، کلمات منسوخ عملاً استفاده نمی شدند ، واژگان بالا. با این حال، واژگان محاوره ای نیز وجود ندارد. هیچ نمونه ای از "کلمه آفرینی"، نو شناسی، واحدهای عبارت شناسی اصیل وجود ندارد. آیه واضح و قابل فهم است، اما در عین حال زیبایی غیرعادی دارد.

اگر به قسمت های گفتار نگاه کنید، اسم ها و افعال غالب می شوند. عملاً هیچ ضمایر شخصی وجود ندارد، زیرا آکمیسم در آن وجود دارد به میزان بیشتریخطاب به دنیای بیرون، و نه به تجربیات درونی یک فرد.

مختلف وسیله بیانیحضور دارند، اما نقش تعیین کننده ای ندارند. از میان همه ی ترفندها، مقایسه غالب است.

بنابراین، Acmeists اشعار خود را به هزینه ساختارهای چند مرحله ای و تصاویر پیچیده خلق نکردند - تصاویر آنها واضح است و جملات بسیار ساده هستند. اما آنها با میل به زیبایی، تعالی همین سادگی متمایز می شوند. و این آکمیست ها بودند که توانستند کلمات معمولی را به شیوه ای کاملاً جدید بازی کنند.

نتیجه

علیرغم مانیفست های متعدد، آکمئیسم هنوز به عنوان یک جهت جدایی ناپذیر بیان نشده است. شایستگی اصلی او این است که توانست بسیاری از شاعران با استعداد را متحد کند. با گذشت زمان، همه آنها، با شروع با بنیانگذار مدرسه نیکولای گومیلیوف، "بیش از حد" آکمیسم، سبک خاص و منحصر به فرد خود را ایجاد کردند. با این حال، این جهت ادبی به نوعی به رشد استعداد آنها کمک کرد. و تنها به همین دلیل می توان در آغاز قرن بیستم به آکمیسم جایگاه افتخاری در تاریخ ادبیات روسیه داد.

اما با این وجود می توان ویژگی های اصلی شعر آکمیسم را مشخص کرد. اول، توجه به زیبایی های دنیای اطراف، به کوچک ترین جزئیات، به مکان های دور و ناشناخته. در عین حال، Acmeism برای یادگیری غیرمنطقی ها تلاش نمی کند. او آن را به خاطر می آورد، اما ترجیح می دهد آن را دست نخورده باقی بگذارد. همانطور که به طور مستقیم ویژگی های سبکی، سپس این تلاش برای جملات ساده، واژگان خنثی، عدم وجود عبارات پیچیده و انبوهی از استعاره ها. با این حال، در عین حال، شعر آکمیسم به طور غیرمعمول روشن، خوش صدا و زیبا باقی می ماند.

کتابشناسی - فهرست کتب

1. آکمیسم // مانیفست های ادبی از نمادگرایی تا امروز. گردآوری شده توسط S. جیمبینوف - م.: رضایت، 2000.

2. آکمیسم یا آدامیسم // دایره المعارف ادبی: در 11 جلد - [م.]، 1929-1939. T.1

3. Gumilev N. میراث نمادگرایی و آکمیسم // Gumilev N. آثار برگزیده. - م .: وچه، 2001 .-- 512 ص. - S.367-370.

4. Zhirmunsky V.M. غلبه بر نمادگرایی .: مقاله [منبع الکترونیکی]. - حالت دسترسی: http: // gumilev. ru / اصلی. phtml کمک = 5000895

5. Pankeev I.A. در میانه سرگردان های زمینی (lit.-biogr. Chronicle) // Gumilev N., Selected. - م .: آموزش و پرورش، 1991.

6. Scriabin T. Acmeism // دایره المعارف "Krugosvet": دایره المعارف [منبع الکترونیکی]. - حالت دسترسی: http: // www. کروگوسوت ru / articles / 102/1010275 / 1010275a1. htm

نقل قول توسط Acmeism // مانیفست های ادبی از نمادگرایی تا امروز. گردآوری شده توسط اس. جیمبینوف. - م.: رضایت، 2000.

ژیرمونسکی V.M. غلبه بر نمادگرایی .: مقاله [منبع الکترونیکی]. - حالت دسترسی: http://gumilev.ru/main.phtml?aid=5000895

پانکیف I.A. - M .: آموزش و پرورش، 1991 .-- S. 11.

گرایش ادبی آکمیسم در اوایل دهه 10 ظهور کرد و از نظر ژنتیکی با نمادگرایی مرتبط بود. شاعران جوان، نزدیک به نمادگرایی در ابتدای کار خود، در دهه 900 در "چهارشنبه ایوانوو" - جلساتی در آپارتمان سن پترزبورگ ویاچ.ایوانوف شرکت کردند. در بطن دایره در 1906-1907. به تدریج گروهی از شاعران ظهور کردند که خود را "حلقه ای از جوانان" جوان نامیدند.

در سال 1909، اعضای "حلقه جوانان" که در آن S. Gorodetsky به دلیل فعالیت خود برجسته بود، از Vyach.Ivanov، I. Annensky و M. Voloshin خواستند تا دوره ای از سخنرانی ها را در مورد آیات برای آنها بخوانند. ن. گومیلوف و ا. این گونه بود که «انجمن شیفتگان کلام هنری» یا به قول شاعران شعرخوان «فرهنگستان شعر» تأسیس شد.

در اکتبر 1911، بازدیدکنندگان از "آکادمی شعر" جدید تاسیس کردند انجمن ادبی- «کارگاه شاعران». نام دایره، که بر اساس نام های قرون وسطایی انجمن های صنعتگران شکل گرفته است، نشان دهنده نگرش شرکت کنندگان به شعر کاملاً است. زمینه حرفه ایفعالیت ها. "فروشگاه" مدرسه ای از مهارت های رسمی بود که نسبت به ویژگی های جهان بینی شرکت کنندگان بی تفاوت بود. رهبران "کارگاه" دیگر استادان نمادگرایی نبودند، بلکه شاعران نسل بعدی بودند - N. Gumilev و S. Gorodetsky. آنها در ابتدا با هیچ یک از گرایش های ادبیات همذات پنداری نکردند و برای یک پلت فرم زیبایی شناسی مشترک تلاش نکردند.

با این حال، وضعیت به تدریج تغییر کرد: در سال 1912، در یکی از جلسات "کارگاه"، شرکت کنندگان تصمیم گرفتند ظهور یک جنبش شعری جدید را اعلام کنند. از میان چندین نام خود که در ابتدا پیشنهاد شد، یک «آکمیسم» تا حدی متکبرانه (از یونانی «acme» - بالاترین درجه چیزی؛ شکوفایی؛ بالا؛ لبه) ریشه دوانده است. گروهی محدودتر و از نظر زیبایی‌شناختی متحدتر از آکمیست‌ها از میان دایره وسیع شرکت‌کنندگان «کارگاه» برجسته بودند. آنها N. Gumilev، A. Akhmatova، S. Gorodetsky، O. Mandelstam، M. Zenkevich و V. Narbut بودند. سایر اعضای "کارگاه" (از جمله G. Adamovich، G. Ivanov، M. Lozinsky و دیگران)، که آکمیست های وفادار نبودند، حاشیه جریان را تشکیل می دادند.

آکمئیست ها به عنوان نسل جدید در رابطه با سمبولیست ها همتایان آینده نگر بودند، بنابراین اصول خلاقانه آنها در جریان جدایی زیبایی شناختی از هر دو شکل گرفت. اولین نشانه اصلاح زیبایی‌شناختی آکمئیسم را مقاله‌ای به قلم ام. کوزمین با عنوان «درباره وضوح زیبا» می‌دانند که در سال 1910 منتشر شد. دیدگاه‌های این نسل قدیمی شاعر، که آکمیست نبود، تأثیر محسوسی بر برنامه نوظهور روند جدید این مقاله اصول سبکی "وضوح کامل" را اعلام کرد: سازگاری مفهوم هنری، هماهنگی ترکیب، وضوح سازماندهی همه عناصر فرم هنری. "کلاریسم" کوزمین (با این کلمه فرانسوی برگرفته از نویسنده که اصول خود را خلاصه می کند) اساساً خواستار هنجارگرایی بیشتر خلاقیت شد، زیبایی شناسی عقل و هماهنگی را بازسازی کرد و در نتیجه در برابر افراط های نمادگرایی مقاومت کرد - اول از همه، جهانی گرایی و جهان بینی آن. مطلق سازی اصول غیر منطقی خلاقیت.

با این حال مشخص است که معتبرترین معلمان برای آکمیست ها شاعرانی بودند که نقش مهمی در نمادگرایی داشتند - M. Kuzmin ، I. Annensky ، A. Blok. مهم است که این را به خاطر بسپارید تا در شدت اختلافات بین Acmeists و پیشینیان آنها اغراق نکنید. می توان گفت که آکمیست ها دستاوردهای سمبولیسم را به ارث بردند و برخی از افراط های آن را خنثی کردند. به همین دلیل است که مشاجره آنها با پیشینیان خود، مناقشه ای با ساده سازی بیش از حد نمادگرایی توسط اپیگون بود. در مقاله برنامه‌ای "میراث نمادگرایی و آکمیسم"، N. Gumilev نمادگرایی را "پدر شایسته" نامید، اما تأکید کرد که نسل جدید دیدگاه متفاوتی ایجاد کرده است - "مشهورانه محکم و روشن بینانه به زندگی".

به گفته گومیلیوف، آکمیسم تلاشی است برای کشف مجدد ارزش زندگی انسان، با کنار گذاشتن میل "بی عفت" سمبولیست ها برای شناخت ناشناخته ها. واقعیت به خودی خود ارزشمند است و نیازی به توجیهات متافیزیکی ندارد. بنابراین، باید از معاشقه با ماورایی (ناشناختنی) دست برد: جهان مادی ساده باید احیا شود، این جهان به خودی خود اهمیت دارد، و نه تنها در آن چیزی که ذات برتر را نشان می دهد.

از نظر نظریه پردازان آکمئیسم، اهمیت اصلی در شعر، کسب رشد هنری دنیای متنوع و پر جنب و جوش زمینی است. اس. گورودتسکی با حمایت از گومیلیوف حتی با قاطعیت بیشتری صحبت کرد: "مبارزه بین آکمیسم و ​​نمادگرایی ... اول از همه، مبارزه برای این جهان است، صدادار، رنگارنگ، دارای اشکال، وزن و زمان ...<...>پس از همه «رد»، جهان به طور غیرقابل برگشتی توسط آکمیسم، در کلیت زیبایی ها و زشتی ها پذیرفته می شود. در ابتدا، موعظه نگرش "زمینی" یکی از جنبه های برنامه آکمیستی بود، بنابراین جریان نام دیگری داشت - آدامیسم. ماهیت این سمت از برنامه، اما نه توسط بزرگترین شاعران جریان (M. Zenkevich و V. Narbut)، با شعر "آدام" S. Gorodetsky قابل توضیح است:

جهان وسیع و چندصدایی است،

و او چند رنگ تر از رنگین کمان است

و در اینجا به آدم سپرده شد

مخترع نام ها

برای نام بردن، پیدا کردن، پاره کردن پرده ها و اسرار بیهوده، و مه قدیمی -

این اولین شاهکار است. یک شاهکار جدید -

به زمین زنده که ستایش بخواند.

آکمئیسم برنامه مفصل فلسفی و زیبایی شناسی ارائه نکرد. شاعران آکمیسم نظرات سمبولیست ها را در مورد ماهیت هنر و به دنبال آن نقش مطلق هنرمند به اشتراک گذاشتند. "غلبه" نمادگرایی نه چندان در حوزه ایده های عمومی که در حوزه سبک شناسی شاعرانه اتفاق افتاد. برای آکمئیست ها، تغییرپذیری امپرسیونیستی و سیال بودن کلمه در نمادگرایی غیرقابل قبول بود و مهمتر از همه، تمایل بیش از حد مداوم به درک واقعیت به عنوان نشانه ای از ناشناخته ها، به عنوان تشبیه تحریف شده جوهرهای برتر.

این نگرش نسبت به واقعیت، به گفته Acmeists، منجر به از دست دادن ذائقه برای اصالت شد. او. ماندلشتام در مقاله‌اش «درباره ماهیت کلمه» پیشنهاد می‌کند: «برای مثال، یک گل رز و خورشید، یک کبوتر و یک دختر را در نظر بگیریم. - آیا ممکن است هیچ کدام از این تصاویر به خودی خود جالب نباشند و گل رز مظهر خورشید، خورشید شبیه گل رز و ... باشد؟ تصاویر مانند حیوانات عروسکی تخلیه شده و با محتوای بیگانه پر شده اند.<...>چشمک ابدی نه یک کلمه واضح، فقط نکات، حذفیات. رز به دختر سر تکان می دهد، دختر به گل رز. هیچ کس نمی خواهد خودش باشد."

شاعر Acmeist سعی نکرد به نام دستاوردهای معنوی "دور" بر وجود زمینی "نزدیک" غلبه کند. روند جدید نه چندان تازگی در جهان بینی را به همراه داشت، بلکه حس تازگی در طعم و مزه را به همراه داشت: عناصری از فرم مانند تعادل سبک، وضوح تصویری تصاویر، ترکیب بندی دقیق اندازه گیری شده و اصلاح جزئیات مورد قدردانی قرار گرفتند. در اشعار Acmeists لبه های شکننده اشیا زیبایی شناسی شد و فضای "خانگی" تحسین "چیزهای کوچک زیبا" برقرار شد.

با این حال، این به معنای دست کشیدن از جستجوهای معنوی نبود. بالاترین جایگاه در سلسله مراتب ارزش های آکمیستی را فرهنگ اشغال کرده بود. او. ماندلشتام آکمئیسم را "اشتیاق فرهنگ جهانی" نامید. اگر سمبولیست ها فرهنگ را با اهداف بیرونی آن توجیه می کردند (برای آنها وسیله ای برای دگرگونی زندگی است)، و آینده پژوهان برای استفاده کاربردی آن تلاش می کردند (آنها آن را در مقیاس سودمندی مادی پذیرفته بودند)، پس فرهنگ برای آکمئیست ها هدف خود بود. . مرتبط با این یک رابطه خاص با مقوله حافظه است. حافظه مهمترین مؤلفه اخلاقی در کار سه هنرمند برجسته جنبش - آ. آخماتووا، ن. گومیلیوف و او. ماندلشتام است. در عصر شورش آینده‌نگر علیه سنت‌ها، آکمئیسم از حفظ ارزش‌های فرهنگی دفاع می‌کرد، زیرا فرهنگ جهانی برای آن‌ها با حافظه مشترک بشر یکسان بود.

برخلاف نگرش انتخابی نمادگرایان به دوران فرهنگی گذشته، آکمئیسم بر بیشترین سنت های فرهنگی تکیه داشت. موضوعات درک غنایی اغلب طرح‌های اسطوره‌ای، تصاویر و انگیزه‌های نقاشی، گرافیک، معماری بودند. نقل قول های ادبی به طور فعال مورد استفاده قرار گرفت. بر خلاف نمادگرایی، آغشته به "روح موسیقی"، آکمیسم بر پژواک هنرهای فضایی - نقاشی، معماری، مجسمه سازی متمرکز بود. اعتماد به دنیای سه بعدی در اشتیاق آکمئیست ها به عینیت منعکس می شود. یک جزئیات رنگارنگ، گاهی اوقات حتی عجیب و غریب، می تواند غیر مفید، در یک عملکرد صرفا تصویری استفاده شود.

با رهایی از جزئیات موضوع از بار متافیزیکی بیش از حد، آکمیست ها راه های ظریفی را برای انتقال ابداع کرده اند. آرامش درونیقهرمان غنایی غالباً وضعیت احساسات مستقیماً آشکار نمی شد ، با یک ژست روانشناختی ، حرکت ، فهرست کردن چیزها منتقل می شد. این شیوه «مادی کردن» تجربیات، برای مثال، برای بسیاری از اشعار ال. آخماتووا مشخص بود.

برنامه Acmeist به طور خلاصه مهمترین شاعران این جنبش را گرد هم آورد. با آغاز جنگ جهانی اول، چارچوب یک مکتب شعری واحد برای آنها تنگ شد و آرزوهای خلاقانه فردی آنها آنها را از مرزهای آکمیسم فراتر برد. حتی ن. گومیلوف - شاعر مردانگی رمانتیک و حامی ظرافت زیبایی‌شناختی شعر - به سمت "روشنگر" تکامل یافته است. جستجوی مذهبی و عرفانی که به ویژه در مجموعه شعرهای بعدی او «ستون آتش» (1921) مشهود بود. از همان ابتدا، کار A. Akhmatova با ارتباط ارگانیک با سنت های کلاسیک روسی متمایز شد و بعدها جهت گیری او به سمت روانشناسی و جستجوهای اخلاقی حتی بیشتر تثبیت شد. شعر او. ماندلشتام، آغشته به "اشتیاق برای فرهنگ جهانی"، بر درک فلسفی تاریخ متمرکز بود و با افزایش تداعی کلمه مجازی متمایز شد - کیفیتی که توسط سمبولیست ها بسیار ارزشمند است.

با گذشت زمان، به ویژه پس از شروع جنگ، استقرار عالی ترین ارزش های معنوی اساس خلاقیت اکیمیست های سابق شد. انگیزه های وجدان، شک، اضطراب ذهنی و حتی خود محکوم کردن به شدت به گوش می رسید. پذیرش بدون قید و شرط جهان که قبلاً ظاهراً بدون قید و شرط بود، با عطش «سمبولیستی» برای آشنایی با بالاترین واقعیت جایگزین شد. در مورد این، به ویژه، شعر N. Gumilyov "Word" (1919):

اما ما فراموش کرده ایم که در میان مشکلات زمینی فقط یک کلمه می درخشد،

و در انجیل یوحنا می گوید که کلام خداست.

ما برای او حدی قائل شدیم، محدودیت های ناچیز طبیعت،

و مانند زنبورهای عسل در کندوی خالی،

کلمات مرده بوی بدی می دهند.

منابع مشروح

Lekmanov O. A.کتابی در مورد آکمییسم و ​​آثار دیگر. تومسک: دلو، 2000.

این کتاب شامل مقالاتی در مورد زیبایی شناسی و شاعرانگی آکمیسم و ​​همچنین مقالاتی در مورد آثار O. E. Mandelstam، N. S. Gumilyov، V. F. Khodasevich، B. L. Pasternak، V. Khlebnikov و سایر شاعران و نثرنویسان قرن XIX-XX است.

کیهنی ال.جی.آکمیسم: جهان بینی و شاعرانگی. M .: MAKS Press، 2001 (سال دوم: M.: Planeta، 2005).

این تک نگاری بررسی قوانین معناشناسی شعری آکمئیست ها در پرتو اندیشه های فلسفی و زیبایی شناختی آنها در مورد کلمه و اثر هنری است.

پاخاروا تی.آ.تجربه آکمییسم (جزء آکمیستی شعر مدرن روسیه). کیف: انتشارات پارلمانی، 2004.

این کتاب به ارزش‌های اخلاقی و زیبایی‌شناختی آکمیسم اختصاص دارد که بعدها توسط شاعران دهه‌های 1960-1990 جذب شد. (L. Losev, T. Kibirov, S. Gandlevsky, O. Sedakova).

اغلب برای پیشگامان اتفاق می افتد که به جای باز کردن برنامه ریزی شده میانبر به هند، به طور غیر منتظره ای کشف می کنند. دنیای جدید، و به جای الدورادو - امپراتوری اینکاها. چیزی مشابه در اوایل قرن بیستم برای Acmeists اتفاق افتاد. گرایش آکمیسم برخلاف پیشینیان خود پدید آمد، اما، همانطور که بعداً مشخص شد، فقط آنها را ادامه داد و به نوعی تاج نمادگرایی تبدیل شد. با این حال، بسیاری از محققان بر این باورند که تفاوت بین این دو گروه شعر بسیار عمیق تر از آن چیزی است که در آغاز قرن گذشته به نظر می رسید. صحبت در مورد چیستی آکمیسم، ارزش دارد که نه تنها در مورد ویژگی های کار ادبی نمایندگان آن، بلکه در مورد مسیر زندگی آنها نیز صحبت شود.

ظهور جنبش

تاریخ جنبش از سال 1911 آغاز شد، زمانی که شاعران برای اولین بار در سن پترزبورگ به رهبری گورودتسکی و نیکولای گومیلیوف گرد هم آمدند. برگزارکنندگان در تلاش برای تأکید بر اهمیت هنر و آموزش در شعر، جامعه جدید را «کارگاه شاعران» نامیدند. بنابراین، در پاسخ به این سوال که آکمیسم چیست، می توان با این واقعیت شروع کرد که این یک جنبش ادبی است که بنیانگذاران آن دو شاعر سن پترزبورگ بودند که بعدها دست کم به آنها پیوستند. قهرمانان مهمصحنه ادبی

اولین آکمئیست‌ها تفاوت اساسی خود را با سمبولیست‌ها آشکار کردند و ادعا کردند که بر خلاف اولی، برای حداکثر واقعیت، قابلیت اطمینان و انعطاف‌پذیری تصاویر تلاش می‌کنند، در حالی که سمبولیست‌ها سعی می‌کردند به حوزه‌های «فوق واقعی» نفوذ کنند.

اعضای باشگاه شعر

افتتاح رسمی باشگاه شعر در سال 1912 در جلسه ای از به اصطلاح فرهنگستان شعر برگزار شد. یک سال بعد، دو مقاله در سالنامه آپولو منتشر شد که برای جنبش ادبی جدید اساسی شد. یک مقاله که توسط نیکولای گومیلوف نوشته شده بود، با عنوان "میراث نمادگرایی و آکمیسم" بود. یکی دیگر توسط گورودتسکی نوشته شد و آن را «برخی گرایش‌ها در شعر مدرن روسی» نامیدند.

گومیلیوف در مقاله برنامه ای خود در مورد آکمیسم، به آرزوی خود و همکارانش برای رسیدن به اوج مهارت ادبی اشاره می کند. به نوبه خود، تسلط فقط با کار در یک گروه نزدیک به دست می آمد. دقیقاً توانایی کار در چنین انسجام گروهی و سازمانی بود که نمایندگان Acmeism را متمایز کرد.

طبق شهادت آندری بلی ، خود نام کاملاً تصادفی در گرماگرم اختلاف بین دوستان ظاهر شد. در آن شب سرنوشت ساز ، ویاچسلاو ایوانف به شوخی شروع به صحبت در مورد آدامیسم و ​​آکمیسم کرد ، اما گومیلیوف از این اصطلاحات خوشش آمد و از آن زمان شروع به خواندن خود و رفقای خود کرد. اصطلاح «آدامیسم» کمتر رایج بود، زیرا تداعی‌کننده‌ای با خشونت و خاک‌گرایی بود، که آکمئیست‌ها هیچ وجه اشتراکی با آن نداشتند.

اصول اولیه آکمییسم

در پاسخ به این سوال که آکمیسم چیست، باید ویژگی های اصلی را نام برد که آن را از سایر جنبش های هنری متمایز کرده است. عصر نقره... این شامل:

• عاشقانه کردن احساسات انسان اول؛
• گفتگو در مورد زیبایی اولیه زمینی؛
• وضوح و شفافیت تصاویر؛
• درک هنر به عنوان ابزاری برای بهبود طبیعت انسان؛
• تأثیر بر نقص زندگی با تصاویر هنری.

همه این تفاوت ها توسط اعضای جامعه غیررسمی منعکس شد و به دستورالعمل های خاصی تبدیل شد که توسط شاعرانی مانند نیکولای گومیلیوف، اوسیپ ماندلشتام، میخائیل زینکویچ، گئورگی ایوانوف، الیزاوتا کوزمینا-کاراواوا و حتی آنا آخماتووا دنبال شد.

نیکولای گومیلیوف در آکمیسم

اگرچه بسیاری از محققین اصرار دارند که آکمیسم یکی از منسجم ترین جنبش های اوایل قرن بیستم بوده است، برعکس، برخی دیگر معتقدند که بهتر است در مورد مشترک المنافع شاعران بسیار متفاوت و با استعداد به شیوه خاص خود صحبت کنیم. با این حال، یک چیز غیرقابل انکار باقی می ماند: بیشتر جلسات در "برج" ویاچسلاو ایوانف برگزار شد و مجله ادبی "Hyperborea" به مدت پنج سال - از 1913 تا 1918 منتشر شد. آکمیسم جایگاه بسیار ویژه ای در ادبیات دارد و از نمادگرایی و آینده نگری جدا شده است.

در نظر گرفتن همه تنوع درونی این روند با استفاده از مثالی از چهره های کلیدی مانند آخماتووا و گومیلیوف که از سال 1910 تا 1918 ازدواج کردند، راحت خواهد بود. این دو شاعر به سوی دو نوع گفتار شاعرانه اساساً متفاوت گرایش داشتند.

نیکولای گومیلیوف، از همان ابتدای کار، راه یک جنگجو، کاشف، فاتح و تفتیش عقاید را انتخاب کرد که نه تنها در کار، بلکه در مسیر زندگی او نیز منعکس شد.

او در متون خود از تصاویر گویا و گویا از کشورهای دوردست و جهان های خیالی استفاده می کرد که در دنیای اطراف و فراتر از آن بسیار ایده آل شده بود و در نهایت بهای آن را پرداخت. در سال 1921 گومیلیوف به اتهام جاسوسی تیرباران شد.

آنا آخماتووا و آکمیسم

این جریان حتی پس از پایان یافتن "کارگاه شاعران" نقش مهمی در زندگی ادبیات روسیه ایفا کرد. اکثر اعضای جامعه شعر به سختی و زندگی های پر مشغله... با این حال، طولانی ترین عمر توسط آنا آندریونا آخماتووا زندگی کرد که به ستاره واقعی شعر روسی تبدیل شد.

این آخماتووا بود که توانست درد اطرافیانش را درد خودش بداند، زیرا قرن وحشتناک نیز بر سرنوشت او سایه افکند. با این حال، علیرغم همه سختی های زندگی، آنا آندریونا، در تمام طول زندگی حرفه ای خود، به اصول آکمیستی وفادار ماند: احترام به کلمه، وراثت زمان، احترام به فرهنگ و تاریخ. یکی از پیامدهای اصلی تأثیر آکمیسم این بود که در آثار آخماتووا، تجربیات شخصی همیشه با تجربیات اجتماعی و تاریخی درآمیختند.

گویا زندگی روزمره خود مجالی برای عرفان و تأملات عاشقانه در غزل نگذاشته است. آخماتووا برای سال‌ها مجبور شد در صف بایستد تا بسته‌ها را به پسرش در زندان تحویل دهد، که از سختی و بی نظمی رنج می‌برد. بنابراین، زندگی روزمره، شاعر بزرگ را مجبور کرد که از اصل آهسته گرایی یعنی وضوح گفتار و صداقت بیان پیروی کند.

اوسیپ ماندلشتام برای آثار آخماتووا چنان ارزش قائل بود که غنا و تصویرسازی زبان ادبی او را با غنای رمان کلاسیک روسی مقایسه کرد. آنا آندریونا نیز به رسمیت بین المللی دست یافت، اما جایزه نوبل، که او دو بار نامزد دریافت جایزه شد، هرگز جایزه نگرفت.

آخماتووا با خلق و خوی شاعر دیگری از حلقه او - اوسیپ ماندلشتام - به شدت در تضاد بود.

ماندلشتام در حلقه آکمییست ها

اوسیپ ماندلشتام در میان شاعران جوانی که با هم قبیله‌هایش در حسی خاص از لحظه تاریخی تفاوت داشتند، جدا ایستاده بود، زیرا او با مرگ در اردوگاه‌های خاور دور هزینه آن را پرداخت.

میراث شاعر بزرگ تا به امروز تنها به لطف تلاش های واقعاً قهرمانانه همسر فداکارش نادژدا یاکولوونا ماندلشتام که دست نوشته های شوهرش را چندین دهه پس از مرگ او نگه داشته است، باقی مانده است.

شایان ذکر است که چنین رفتاری می تواند به قیمت آزادی نادژدا یاکولوونا تمام شود، زیرا حتی برای نگهداری دست نوشته های دشمن مردم مجازات جدی در نظر گرفته شده بود و همسر او نه تنها اشعار ماندلشتام را نگه می داشت، بلکه کپی می کرد و همچنین توزیع می کرد.

شاعرانگی ماندلشتام با موضوعی متمایز می شود که به دقت در متن فرهنگ اروپایی حک شده است. قهرمان غنایی او نه تنها در دوران سخت سرکوب های استالینیستی زندگی می کند، بلکه در دنیای قهرمانان یونانی سرگردان در دریاها نیز زندگی می کند. شايد تحصيل در دانشكده تاريخ و فلسفه دانشگاه در آثار اين شاعر اثر گذاشته است.

گفتگو در مورد اینکه آکمیسم برای فرهنگ روسی چیست، بدون ذکر نمی تواند انجام شود سرنوشت های غم انگیزنمایندگان اصلی آن همانطور که قبلاً ذکر شد ، اوسیپ ماندلشتام پس از تبعید به گولاگ فرستاده شد و در آنجا بدون هیچ ردی ناپدید شد و همسرش مجبور شد برای مدت طولانی بدون مسکن دائمی در شهرهای مختلف سرگردان شود. همسر و پسر اول آخماتووا نیز سالهای زیادی را در زندان گذراندند که موضوع مهمی در متون شاعر شد.