Główna myśl o złotym kluczu lub przygody Pinokio. Encyklopedia fantastycznych bohaterów: "Złoty klucz"

Kaskelainen Oleg Grade 9

"Tajemnicze opowieści Alexey tolstoy.

Ściągnij:

Zapowiedź:

Praca badawcza w literaturze

Mystery Tales Aleksei Tolstoy

"Złoty klucz lub przygody Buratino"

Wykonano: student 9 "A" klasa

Gbou Sosh nr 137 Kalininsky District

Petersburg

Kaskelainen oleg.

Nauczyciel: Prechistanskaya Ekaterina Anatolyevna

Rozdział 1. Wprowadzenie Strona 3

Rozdział 2. Teatr Karabas-Barabas p. 4

Rozdział 3. Wizerunek Karabasa-Barabas p. 6

Rozdział 4. Biomechanika p. 8

Rozdział 5. Obraz Pierrot p. 11

Rozdział 6. Malvina p. 15

Rozdział 7. Pudel Art Demon Page 17

Rozdział 8. Durrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrhar. 19

Rozdział 9. Buratino str. 20

Rozdział 1 Wstęp

Moja praca jest poświęcona dobrze znanym dziełem A.n. Tołstoja "Złoty klucz lub przygoda Pinokio".

Wróżka bajkowa została napisana przez Alexey Tolstoya w 1935 r. I jest poświęcony swojej przyszłej żonie Lyudmila Ilinichna Krestinskaya - następnie Tołstoj. Alexey Nikolayevich zadzwonił do "złotego klucza" "Nowa powieść dla dzieci i dorosłych". Pierwsza edycja Pinocchio w formie oddzielnej książki została opublikowana 28 lutego 1936 r., Została przetłumaczona na 47 języków, a teraz 75 lat nie zejdzie z półek księgarni.

Byłem zainteresowany pytaniem od dzieciństwa, dlaczego nie ma wyraźnie wymawianych pozytywnych bohaterów w tej bajki, jeśli bajkowa opowieść dla dzieci powinna być edukacyjna, a tutaj Pinokio otrzymuje cały magiczny teatr wakacyjny właśnie, bez nawet śnienia o tym. .. negatywne znaki: Karabas -Barabas, duplikaty bohaterów, którzy naprawdę pracują, przynoszą korzyści - zawierają teatr, łowić pijawki, to znaczy traktować ludzi, ale są one wystawione w niektórych parodii ... dlaczego?

Większość ludzi uważa, że \u200b\u200bta praca jest bezpłatnym tłumaczeniem włoskiej bajki Pinokio, jednak istnieje wersja w Golden Key Bajki, The Tołstoja Teatr Vsevolod Meyerhold i Actors: Michaił Czechowa, Olga Knospper-Chekhov, Meyerhold, Wielki rosyjski poeta Alexander Bloka i K. S. Stanislavsky - Dyrektor, Aktor. Moja praca jest dedykowana tej wersji.

Rozdział 2. Teatr Karabas-Barabas

Theatre of Karabas - Barabas, z którego uciekają lalki, jest parodią słynnego teatru reżysera w 20-30x lat - "Despota" Vsevolod Meyerhold (Kto, według A. Tolstoya i wielu innych współczesnych, należał do jego aktorzy jako "lalki"). Ale Pinocchio z pomocą złotego klucza otworzył najwspanialszy teatr, gdzie każdy powinien być szczęśliwy - a to na pierwszy rzut oka, MCAT (który podziwiał A. Tolstoy).Stanisławski i Meyerhold rozumiały teatr na różne sposoby. Lat później w książce "Moje życie w sztuce" o eksperymentach Meyerhold Stanisławskiego napisał: "Utalentowany dyrektor próbował zamknąć artystów, którzy w dłoniach było prostą gliną do modelowania pięknych grup, Misanesen, z którymi przeprowadził swoje ciekawe pomysły" W rzeczywistości wszyscy współczesne wskazują, że Meyerhold był traktowany jako "lalki", wykonując swoją "piękną grę".

W teatrze Karabas-Barabas, alienacja lalek jako żywych istot z ich ról charakteryzuje się ograniczającą warunkową działania. W "Golden Clavier", nowy, dobry, którego urok, nie tylko w pełnym życiu i przyjaźni między aktorami, przychodzi do zastąpienia złego teatru, ale także w zdolności do gry, to znaczy zbieg okoliczności z twoim prawdziwa rola i działać jako twórcy. W jednym teatrze panuje ucisk i przymusW drugim Buratino będzie "zagrać".

Na początku ubiegłego wieku Vsevolod Meyerhold dokonał rewolucji w dziedzinie sztuki teatralnej i ogłosił: "Aktorzy nie powinni bać się świata, a widz powinien zobaczyć grę o ich oczach". W 1919 r. Vsevolod Meyerhold otworzył swój teatr, który został zamknięty w styczniu 1938 roku. Dwa niekompletna dekada, ale te ramki czasowe stały się prawdziwą erą Vsevolod Meyerhold, twórcą magicznej "biomechaniki. Mówił fundamenty biomechaniki teatralnej w okresie Petersburgu, w 1915 r. Pracuj nad stworzeniem nowego systemu ruchu ludzkiego Scena była kontynuacją badania techniki włoskiej komedii komedii drogowej Del Art.

W tym systemie nie powinno być szans. Jednak w wyraźnie zweryfikowanych ramach jest ogromna przestrzeń do improwizacji. Były przypadki, gdy Meyerhold zmniejszyła wydajność z osiemnastu obrazów do ośmiu, ponieważ wyobraźnia działająca była tak grana, a pragnienie życia w tych ramach. "Więcej inkarnacji teatru w człowieku niż teatr w Meyerhold, nie widziałem" - napisałem o Vsevolod Emilevich Sergey Eisenstein. 8 stycznia 1938 r. Teatr został zamknięty. "Miara tego wydarzenia, miarę tej arbitrowości i możliwość tego, co można zrobić, nie jest znaczące, a nie czuły się w następujący sposób", napisał aktor Aleksy Levinsky.

Wielu krytyków zauważa, że \u200b\u200bw godle teatru Meyerhold W postaci zamka, widoczne jest mewa,stworzony przez F. Shechor do kurtyny Teatru Sztuki. W przeciwieństwie do Nowego Teatru w Teatrze « Karabasa-Barabasa ", z którego uciekają lalki," tańczących mężczyzn zostało narysowanych na kurtynie, dziewczyny w czarnych maskach, strasznych brodatych ludzi w czapkach z gwiazdami, słońcem, podobnym do naleśnika z nosem i oczami, a inne zabawne zdjęcia . " Ta kompozycja jest wykonana z elementów, aw duchu naprawdę istniejącego, ponadto głośnych znanych zasłon teatralnych. To oczywiście rosnąca stylizacja romantyczna, która jest nierozerwalnie związana ze świadomością teatralną na początku wieku z nazwą Meyerhold.

Rozdział 3. Obraz Karabasa-Barabas

Karabas Barabas (V. Meyerhold).

Skąd pochodzi nazwa Karabasa Barabasa? Kara bash na wielu języki Turkickie To jest czarna głowa. To prawda, że \u200b\u200bsłowo Bass istnieje kolejna wartość - aby stłumić, naciśnij ("Boskin" - kliknij), jest to w tym znaczeniu, że ten korzeń jest częścią słowa Basmach. "Barabas" jest spółgłoska z włoskimi słowami z wartością łajdowania, oszusta ("barabba") lub brodę (Barba) - a następnie jest dość zgodna z obrazem. Słowo barabas jest dźwiękiem biblijnym. Nazwa Robber Warrava, która została zwolniona z aresztu zamiast Chrystusa.

W formie lekarza nauk kukurpetowych właściciel Karabasa-Barabas Puppet Theatre śledzi cechy dyrektora teatralnego Vsevolod Emilevich Meyerehold, malowniczego pseudonimu, którego nazwa Dr. Daertutto. Słaba -Shemichvostka, z której Karabas nie jest częścią - to maser, który Meyerhold zaczął nosić po rewolucji i kto się stało, umieścił przed nim podczas prób.

W swojej bajki Meyerhold Tolstoy implikuje podobieństwo portretowe na zewnątrz. Przedmiot Ironii Tołstoj nie jest prawdziwą osobowością słynnego reżysera, ale pogłoski i plotek o nim. Dlatego samozabezpieczający Karabas Barabas: "Jestem Dr. Doll Sciences, dyrektorem słynnego teatru, kawalier najwyższych zamówień, najbliższego przyjaciela Tarabara King" - tak uderzająco zgodne z pomysłami na temat Meyerhold Naiwnych i ignorantów prowincjonalnych W historii grubych "Natywnych miejsc": "Meyergold jest pełny ogólny. Rano, jego suwerenna cesarz dzwoni: słodko, mówi, ogólny, kapitał i całe rosyjscy ludzie. - Słuchamy Twojej Królewskiej Mości, generała, generała wrzuci Sanya i bagna w teatrach. W teatrze, wszystko, co zostanie wprowadzone do BOV Korolein, ogień Moskwy. To właśnie człowiek "

Meyerhold próbował użyć technik działających w duchu starej włoskiej komedii Maskowie przemyśli je w nowoczesnej przestrzeni.

Karabasa-Barabas - Lord of the Lalkpet Theatre - Istnieje własna "teoria", odpowiednia praktyka i ucieleśniono w następnym "Manifest teatru":

Marionetka Vladyka,

To kim jestem, piję ...

Lalki do mnie

Rzuć ziołowe.

Czy jesteś przynajmniej pięknem

Mam warkocz,

Tkanie w siedmiu ogonach,

Doprowadzenie tylko wikliny

Mój Metrol jest łagodny

Piosenki siedzi ...

Nie ma nic dziwnego, że artyści zabrakło z takiego teatru, a pierwsze "piękno" Malvina biegnie po pierwszym, Pierro biegnie za nią, a po, kiedy Pinocchio i jego satelity, z pomocą złotego klucza, mają nowy teatr , Wszystkie lalki są już dołączone do nich, a teatr "Puppet Vladyka" toleruje upadek.

Rozdział 4. Biomechanika.

V. E. Meyerhold zwrócił wiele uwagi na Harlequinade, Rosyjski Balagan, Circus, Pantomime.

Meyerhold wprowadził termin teatralny "biomechanika", aby wyznaczyć system przygotowawczy swojego aktora: "Biomechanika szuka eksperymentalnie, ustanawiając prawa ruchu aktora na miejscu scenicznego, pracując nad normy zachowań ludzkich ćwiczeń szkoleniowych dla aktora".

Główne zasady biomechaniki można sformułować w następujący sposób:
"- Praca aktora jest kreatywność tworzyw sztucznych w przestrzeni;
- Sztuka aktora jest zdolność do prawidłowego używania ekspresyjnych środków organizmu;
- Ścieżka do obrazu i uczucie należy rozpocząć nie z doświadczeniem, a nie ze zrozumieniem roli, nie próbując przyswajania psychologicznej istoty zjawiska; W ogóle nie "od wewnątrz", ale z zewnątrz, - zacznij od ruchu.

Stąd przepływy również główne wymagania dla aktora: tylko taki aktor, który jest doskonale wyszkolony, ma ruch, ma rytm muzyczny i pobudliwość odruchu lekkiego. W tym celu naturalne dane aktora powinny być rozwijane przez systematyczne szkolenie.
Główną uwagę jest wypłacana rytmem i tempo gry aktorskiej.
Głównym wymogiem jest muzyczna organizacja z tworzywa sztucznego i słownego wzoru roli. Takie treningi mogą być tylko specjalnymi ćwiczeniami biomechanicznymi. Celem biomechaniki jest przygotowany technologicznie "komik" nowego teatru, aby spełnić któreś z najbardziej złożonych zadań gier.
Motto biomechaniki - ten "nowy" aktor jest "wszystko może", jest to aktor wszechmocny. Meyerhold twierdził, że ciało aktora powinno stać się idealnym instrumentem muzycznym w rękach samego aktora. Aktor musi stale poprawić kulturę ekspresyjności fizycznej, rozwijając uczucie własnego ciała w przestrzeni. Maeerhold wyrzuty, że biomechanika podnosi aktor "bezduszny", który nie czuje, nie martwi się, aktora sportowca i akrobata, mistrza odrzucił mistrza. Ścieżka do "duszy", do doświadczeń, argumentował, można znaleźć tylko przy pomocy niektórych stanowisk fizycznych i stanów ("punkt pobudliwości") ustalonej w podziale roli.

Rozdział 5. Obraz Pierrot

Prototyp Piero stał się genialnym rosyjskiego poety Alexander Blok. Filozof i poeta, wierzył w istnienie duszy świata, Sofii, wiecznej kobiecości, zaprojektowanej, aby uratować ludzkość przed zły i wierzył, że ziemska miłość miała duże znaczenie tylko jako forma manifestacji wiecznej kobiecości. W tym Duchu, pierwsza książka bloków "wiersze o wspaniałej pani" jego "romantycznych doświadczeń" - pasję do miłości Dmitry Mendeleeev, córka słynnego naukowca, wkrótce stał się żoną poety. Już we wcześniejszych wersetach, następnie blokujący blok o nazwie "Antelucem" ("przed światłem"), według samego autora, "nadal powoli podejmuje nieziemskie funkcje". W książce jego miłość wreszcie przychodzi naturę wysublimistrzowskiej służby, modlitwy (tzw. Cały cykl), który nie jest już prostą kobietą, ale "dziedziną wszechświata".Rozmowa w autobiografii swojej młodości, blok powiedział, że weszła w życie "z pełną ignorancją i niezdolnością do komunikowania się ze światem". Jego życie wydaje się normalne, ale jest warte tylko zamiast zamożnych "danych biograficznych", aby przeczytać dowolne z jego wierszy, ponieważ idylles będą kruszyć do smithereens, a samopoczucie obawiam się kłopotami:

"Śliczny przyjaciel i w tym spokojnym domu

Gorówka mnie uderza.

Nie znajdziemy mi miejsca w cichym domu

Blisko spokojnego ognia!

Przejdź mnie komfort ...

Nawet za twoim ramieniem, dziewczyna,

Czyjeś oczy Elast! "

Wczesne teksty Bloc powstały na podstawie idealistycznego Ćwiczenia filozoficznezgodnie z którym wraz z niedoskonałym prawdziwy Mir. Istnieje świat idealny, zrozumieć tego świata i powinien dążyć. Stąd przedłużenie z życia publicznego, mistyczna czujność w oczekiwaniu na nieznane wydarzenia duchowe w skali powszechnej.

W kształcie systemu wierszy jest nasycony symbolami, rozmieszczone metafory odgrywają szczególnie znaczącą rolę. Dają nie tyle rzeczywistych cech przedstawionych jako emocjonalny nastrój poety: rzeka "śpiewa", zamieci "szepcze". Często metafora rozwija się w symbol.

Wiersze na cześć Piękna pani Wyróżniają one moralną czystość i świeżością uczuć, szczerości i elewacji uznania młodego poety. Śpiewa nie tylko rozproszony przykład wykonania "wiecznie kobiecych", ale także prawdziwej dziewczyny - "Młodzi, ze złotą rzeźną, z jasną, otwartą duszą", jak gdyby zwolnił folk bajki, z których ołowiu "Biedny personel dębu weźmie rozdarcie samodzielnego koloru ...". Młody blok twierdził, że duchowa wartość prawdziwej miłości. W tym celu podążył za tradycjami literatury z XIX wieku z jej moralnym poszukiwaniem.

Brak we włoskim źródle, ani w Berlinie "Zmiana i przetwarzanie" nie ma pierrotów. Jest to czysto gruby tworzenie. Collodi nie ma Piero, ale jest arlekin: będzie wiedział Pinokio wśród opinii publicznej podczas występu, a ten Pinokkyo oszczędza życie lalek. Tutaj rola arlekina we włoskiej bajki kończy się, a szkół wyższych nie wspominają już o tym. W tym przypadku jedyna wzmianka jest zajęta przez rosyjskiego autora i ciągnie na scenę partnera naturalnego Harlequin - Piero, ponieważ maska \u200b\u200bnie potrzebuje maski "Lucky Lover" (Harlequin), a potrzeba - "oszukany mąż "(Pierro). Wezwanie na scenę Pierrot - nie ma innej funkcji w Harlequin w rosyjskiej bajki: Buratino jest rozpoznawany przez wszystkie lalki, przestrzeń arleky jest pomijana, w innych scenach nie jest zajęty. Temat Pierrot został wprowadzony natychmiast i zdecydowanie gra jest jednocześnie na tekście - tradycyjny dialog dwóch tradycyjnych postaci włoskiego teatru ludowego i na podtext - satyryczne, intymne, kompletne kaustyczne Alluzi: "Mały człowiek pojawił się na długo Biała koszula z długimi rękawami. Jego twarz była posypana proszkiem, biała, jak proszek zębów. Skłonił się do większości opinii publicznej i powiedziała niestety: cześć, nazywam się Piero ... Teraz będziemy grać w komedii zatytułowanej : "Dziewczyna z niebieskimi włosami lub trzydzieści trzech rur". Mnie rzucą kijem, dają slapper i subtletyle. Jest to bardzo zabawna komedia ... nad drugim kartonem, inna osoba wyskoczyła, całość w kratkę, jak Szachownica.
Skłonił się do najbardziej dokładnej publiczności: - cześć, jestem arlekin!

Po tym, zwrócił się do Pierrotu i pozwól mu iść dwie starzercami, takie dzwonienie, że plakieta spadła z policzka.
Okazuje się, że Piero uwielbia dziewczynę z niebieskimi włosami. Harlequin śmieje się z niego - nie ma dziewczyn z niebieskimi włosami! - I znów go bije.

Malvina jest także stworzeniem rosyjskiego pisarza i jest to konieczne, przede wszystkim, że Pierro uwielbiała ją bezinteresowną miłością. Roman Piero i Malvina są jedną z zasadniczych różnic w "Przygody Pinokio" z "Adventures Pinocchio", a na rozwój tej powieści nie jest trudno zauważyć, że Tołstoj, jak jednak i jego inni współczesne były poświęcone rodzinny dramat. Blok.
Piero Tolstovskaya bajka - poeta. Liryczny poeta. Chodzi o to, że związek Piero z Malvina staje się powieścią poety z aktorką, to, co pisze wiersze. Wiersze, które pisze takie:
Taniec cienie na ścianie,

Nic strasznego dla mnie.

Drabina niech fajna

Niech ciemność niebezpieczna

Cała ta sama ścieżka podziemna

Doprowadzi gdzieś ...

"Cienie na ścianie" - regularny obraz poezji symboliści. "Cienie na ścianie" są tańczone w dziesiątkach wierszy A. Blok i w imię jednego z nich. "Cienie na ścianie" - nie tylko często powtarzane przez szczegóły bloku oświetlenia, ale podstawowej metafory poetyki opartej na ostre, cięcia i ostre kontrasty białego i czarnego, złośliwości i dobroci, noc i dzień.

Pierreo Paroding nie jest jednym ani innym tekstem blokowym, ale jest to kreatywność poety, wizerunku jego poezji.

Malvina uciekła w krawędziach innych ludzi,

Malvina zniknęła, moja panna młoda ...

Przysięgam, nie wiem - gdzie iść do mnie ...

Czy lepiej jest rozstać się z życiem kukła?

Tragiczny optymizm bloku oznaczał wiarę i nadzieję, że sprzeczne z okolicznościami skłonnymi do niedowierzania i rozpaczy. Słowo "wbrew", wszystkie sposoby przeniesienia odważnie zawarte w nim okazało się być w centrum stylizacji bloku. Dlatego nawet składnia Piero reprodukuje, jako parodia parodii, główne cechy parodowanego obiektu: pomimo faktu, że ... ale ... Let ... W każdym razie ...

Pierrot spędza czas w tęsknoty za zniknął kochanką i cierpieniem na codzienne życie. Ze względu na ogólny charakter pragnień, na rażonej teatralności zachowania, w którym wydaje się praktyczne znaczenie: na przykład, próbuje przyczynić się do ogólnych posiedzeń, aby walczyć z Karabasami w tym, co wspiął się w ręce i próbowała nawet pośpiech na piaszczystym toru. " Zaangażowany Pinocchio w walkę z Karabasem, zamienia się w desperacek myśliwca, nawet rozmawiając z "ochrypłym głosem, jak mówią duże drapieżniki" zamiast zwykłych "niespójnych wierszy" produkuje ogniste przemówienia, w końcu pisze, że najbardziej zwycięski i rewolucyjny Graj w wersetach, który jest podany w Nowym Teatrze.

Rozdział 6. Malvina.

Malvina (O.l. Knipper-Chekhov).

Los pobierany przez Tołstoj jest bardzo ironiczny niż: Jak inaczej wyjaśnić, że w ścianach otoczonymi ścianką, zdegradowaną ze świata kłopotów i przygód domów kosmetycznych Malvina wchodzi w Pinocchio? Dlaczego Pinokio, do którego to piękno nie jest potrzebne, a nie zakochane w Malvina Piero? Dla Piero, ten dom stałby się pożądanym "ogrodem nocnym", a pulino, dotyczyła tylko tego, jak wspaniały pudel Aremon goniący ptaki, jest zdolny do naruszenia samego pomysłu "Nightingale Garden". Tak więc, wpada w "Nightingale Garden" Malvina.

Prototyp Malviny, według niektórych badaczy, O.L. Bookper-chekhov. Nazwa Olgi Leonardowiena Booker-Czechova jest nierozerwalnie związana z dwoma niezbędnymi zjawiskami kultury rosyjskiej: Moskwa Teatr Artystyczny i Anton Pavlovich Chekhov.

The Art Teatr dał prawie wszystkie swoje długie życie, od fundamentu teatru i prawie aż do samej śmierci. Doskonale znała angielski, francuski, niemiecki. Posiadała ogromny takt, smak, był szlachetny, wykwintny, atrakcyjny. Była otchłani uroku, wiedziała, jak stworzyć specjalną atmosferę wokół siebie - wyrafinowanie, szczerość i spokój. Była przyjaciółmi z bloku.

Mieszkanie zawsze było dużo kolorów, stali wszędzie w doniczkach, koszach i wazach. Olga Leonardowiena uwielbiała się dbać o nich. Kwiaty i książki zastąpił jej wszelkie kolekcje, których nie interesowała: Olga Leonardowiena w ogóle nie był filozofem, ale charakteryzowała się niesamowitą szerokością i mądrością zrozumienia życia. W jakiś sposób rozprzestrzeniła się najważniejsze od drugorzędnego, co jest ważne tylko dzisiaj, z tego, co jest bardzo ważne w ogóle. Nie lubiła fałszywej mądrości, nie tolerowała mądry, ale także uproszczonego życia i ludzi. Może "weź" osobę z dziwactwami lub z innymi dewiantnymi cechami, jeśli jego esencja ją przyciąga. I do "gładkiego", "prawa" wierzyła podejrzliwie lub z humorem.

Wierny student Stanislavsky i Nemirovich-Danchenko, nie tylko przyznaje, podejmuje istnienie innych sposobów w sztuce, "bardziej teatralne, niż nasze", jak pisze w artykule o Meyerhold, ale marzenia o wydaniu najbardziej artystycznej Teatr z kupienia, małości, codzienności, neutralności jest słabo zrozumiana "prostota".

Co pojawia się Malvina przed nami? Malvina jest najpiękniejszą lalką z teatru Karabasa Barabasa: "Dziewczyna z kręconymi niebieskimi włosami i ładnymi oczami", "Twarz jest świeżo umyta, na wylewce róży i policzków pyłku kwiatowego".

Tołstoj opisuje swoją postać z następującymi zwrotami: "... Przyniesiony i Meek Girl"; "Z żelaznym charakterem," inteligentny, rodzaj, ale ze względu na ich moralność zamienia się w przyzwoity otwór. Bezbronny, słaby, "Cowal". To te cechy, które pomagają zidentyfikować najlepsze cechy psychiczne Pinokio. Wizerunek Malvina, jak obraz Karabasa, przyczynia się do manifestacji najlepszych cech psychicznych drewnianego mężczyzny.

W pracy złotego klucza Malvina ma podobną postać z Olgą. Malvina próbowała trenować Pinocchio - więc w życiu Olgi Knipper próbował pomóc ludziom, był bezinteresowny, dobry i reagujący. Podbiłem nie tylko łańcucha talentu scenicznego, ale także jego okaleczenie: łatwość, młoda ciekawość do wszystkiego w życiu - do książki, malarstwa, muzyki, widma, tańca, morza, gwiazdy, zapachów i farb oraz, oczywiście do osoba. Kiedy Pinocchio spada do domu leśnego Malvina, niebiesko-włosy piękno natychmiast zaczyna wychwycić złośliwe. Sprawia, że \u200b\u200brozwiązuje zadania i napisać dyktando. Wizerunek Malvina, jak obraz Karabasa, przyczynia się do manifestacji najlepszych cech psychicznych drewnianego mężczyzny.

Rozdział 7. Pudel Art Demon

Malvina Pudel Brave, bezinteresownie poświęcony gospodyni, z zewnętrznym dzieckiem niedbalstwem i niepokój udało się spełnić funkcję siły, tych pięści, bez których dobro i umysł nie mogą poprawić rzeczywistości. Artemon jest samowystarczalny, podobnie jak samuraj: Nigdy nie kwestionuj rozkazów gospodyni, nie szukają innego poczucia życia, z wyjątkiem lojalności wobec zadłużenia, plany zaufają drugiemu. W wolnym czasie medytacja jest postępem, goniący wróbel lub wiruje wilka. W końcu jest to duchowo zdyscyplinowany Artemr, który rozładował szczury Shushar i wkłada kałużę Karabas.

Prototyp Anton Pavlovich Chekhov był Anton Pavlovich Chekhov. Oni zOlga Knipper. Chodził i mieszkał w zakwaterowaniu na śmierć A.P. Czechowa.Bliskość między teatrem sztuki a Czechowem była bardzo głęboka. Powiązane pomysły na sztuki i wpływ Czechowa na teatr były bardzo silne.

W swoim notebooku, A. P. Chekhov kiedyś zauważył: "Wtedy osoba będzie lepsza, gdy pokazują mu, kim jest". W pracy Chekhov cechy rosyjskiej natury narodowej były odzwierciedlone - miękkość, niecki i prostota, z zaangażowanym brakiem hipokryzji, pozasadki i świętości. Przymierze Chekhova miłości do ludzi, reagowania na ich smutny i miłosierdzie do ich niedociągnięć. Oto kilka jego zwrotów charakteryzujących jego poglądy:

"W osobie wszystko powinno być dobrze: zarówno twarz, jak i ubrania i duszy i myśli".

"Jeśli każda osoba na krzaku Ziemi zrobiłaby wszystko, co mógł, ponieważ nasza ziemia byłaby piękna".

Czechow szuka nie tylko do opisania życia, ale także do ponownego zbudowania go: Dotrzymuje urządzenie w Moskwie pierwszego domu narodowego z kanałem czytania, biblioteki, teatr, a następnie klinika chorób skóry został zbudowany w Moskwie, a następnie Urządzenie w urządzeniu Krymu pierwszej stacji biologicznej, a następnie zbiera książki dla wszystkich szkół sachalinowych i wysyła je z całymi partiami, buduje trzy szkoły w pobliżu Moskwy dla chłopskich dzieci, a jednocześnie dzwonnica i stodoła ognia dla chłopów. Kiedy zaczął zorganizować bibliotekę publiczną w mieście Taganrog, nie tylko przekazał jej więcej niż tysiące objętości swoich własnych książek, ale także 14 lat w rzędzie wysłał jej bele i pudełka zakupione do jego stosów książek.

Czechow w specjalności był lekarzem. Potraktował chłopa za darmo, deklarując je: "Nie jestem barinem, jestem lekarzem".Jego biografia jest podręcznikiem do pisania skromności."Musimy się trenować" - powiedział Chekhov. Aby trenować, dokonać wysokich wymagań moralnych i ściśle zapewnić, że są one spełnione, tutaj główna treść swojego życia, a on kocha rolę własnego opiekuna. Tylko w ten sposób nabył moralne piękno - przez ciężką pracę nad nim. Kiedy żona napisała do niego, że miał zgodny, miękki charakter, odpowiedział jej: "Muszę ci powiedzieć, że z natury mam ostry charakter, jestem szybko hartowany i tak dalej, ale przywiązałem ja, ponieważ nie jest przyzwoitą osobą. Podejście. " Pod koniec życia A. P. Czechowa był bardzo bolesny i został zmuszony do życia w Jałcie, ale nie żądał, aby jego żona rzuciła teatr i opiekował się go.Zdjęć, skromność, szczere pragnienie pomocy innym - są to cechy łączące bohatera bajki i Czechowa i sugerują, że Anton Pavlovich jest-Prototyp Artemeona.

Rozdział 8. Durramar.

Nazwa najbliższego Asystenta Dokumentu Nauk Lalki Karabas Barabas powstaje z krajowych słów "głupiec", "oszukać" i obcy i nazwany Wolmar (Voldemar). W Dyrektorze V. Solovyov, najbliższym asystent Meyerhold zarówno na scenie, jak i na magazynie "Miłość do trzech pomarańczy" (gdzie departament poezji przeprowadził blok), był magazyn pseudonim Voldemar (Volmar) Lycinius, który, najwyraźniej dał Gruby "pomysł" nazywa Dramar. "Podobieństwo" jest śledzony nie tylko w nazwach. Tołstoj opisuje Durramary w następujący sposób: "Długa osoba weszła z małą małą twarzą, tak pomarszczony jak smreture grzybów. To był stary zielony płaszcz. " Ale portret V. Solovyov, narysowany przez wspomnienie: "wysoki, cienki człowiek z brodą, w długim czarnym płaszczu".

Duramar w pracy grubych pijawek handlowych, samopodtroba do pijawki; W jakimś medyku. EGOISTYCZNE, ale w zasadzie, nie zły, może przynosić przynosić społeczeństwo, powiedzmy, na stanowisku Teatru Janitor, który marzy, gdy populacja odzyskała po otwarciu teatru, populacja przestaje kupić jego pijawki.

Rozdział 9. Buratino.

Słowo "Pinocchio" jest tłumaczone z języka włoskiego jako lalek, ale oprócz dosłownego znaczenia, to słowo miało całkowicie określone znaczenie w swoim czasie. Nazwisko piratyno (później - Pychurati) miał rodzaj weneckiego Roshovshchikova. Oni, podobnie jak Pinocchio, także "uprawiane" pieniądze, a jeden z nich - Sugerował nawet Król Alexey Mikhailovich, aby zastąpić srebrne i złote monety na miedzi. Ta wymiana wkrótce doprowadziła do bezprecedensowego rozwoju Dotola inflacji i tak zwanego buntu miedzi 25 lipca 1662 r.

Wygląd jego bohatera Pyratino Alexei Tolstoy opisuje następujące słowa: "Drewniany człowiek z małymi okrągłymi oczami, długi nos I usta do uszu. " Długi nos Pinocchio w bajki nabywa nieco inne znaczenie niż Pinocchio: jest ciekawy (w duchu rosyjskiego frazeń ", aby zatruć nos nie jest w moim własnym biznesie") i powieści (pchanie nosa płótna, nie ma Domyślam się, co można zobaczyć, - t. e. "Nie widzi innego nosa"). Ponadto, wklejający szydełkowy nos Pinocchio (z Collodi nie kojarzy się z charakterem Pinokio) w Tolstoyu zaczął oznaczać bohatera, nie wiszące nosa.

Ledwo pojawiając się na świetle, Pinocchio już odmawia i zapula. Taka beztroska, ale pełna zdrowego rozsądku i niestrudzenie aktywna, wygrywająca swoich wrogów "za pomocą dowcipnej, odwagi i obecności Ducha", jest pamiętany przez czytelników jako bhakta i serdeczny, dobry człowiek. W Pinocchio cechy wielu ulubionych bohaterów A. Tolstoya, skłonny do działania, a nie refleksji, a tutaj, w sferze działania, nabywania i ucieleśniania. Pinokio jest nieskończenie uroczy nawet w jego grzechach. Ciekawość, prostota, naturalność ... pisarz powierzył wyrażenie Pinocchio nie tylko jego najbardziej cenionymi przekonaniami, ale także najbardziej atrakcyjnymi ludzkimi cechami, jeśli tylko może mówić o ludzkich cechach drewnianej lali.

Pinocchio zanurzenie w zatoce katastrofy nie jest zbyt leniwe i obrzydzeniem do pracy, ale chłopięcy pasja do "strasznej przygody", jego frywolność oparta na pozycji życia "Co byś wymyślił?". Jest reinkarnowany bez pomocy wróżki i czarodziejów. Bezradność Malviny i Piero pomogła ujawnić najlepsze cechy jego charakteru. Jeśli zaczniemy wymienić cechy charakteru Pinocchio, to pierwsze miejsce rozpadnie się, odwagę, inteligencję, poczucie partnerstwa. Oczywiście w całej pracy, przede wszystkim samodzielny ból Pinokio jest uderzający. Podczas "strasznej walki na skraju lasu", siedział na sosnach, a on walczył, w zasadzie bractwa lasu; Zwycięstwo w bitwie jest przypadkiem łapy ARSA i zębów, "wyszła z rytmu zwycięzcy". Ale Pinocchio pojawia się nad jeziorem, ledwo wagonuje krwawienie Artemenmon, nawigowany dwoma belami, a nasz bohater oświadcza: "Również chcieli walczyć ze mną! .. Co to jest mój kot, że jestem lisem, który mam Pies, który sam jestem Karabas Barabas - PAH! ... "Wydaje się, że oprócz takiego pozbawionego skrupułów przydziału zasług innych ludzi, jest również bez serca. Chłodzenie w historii podziwu dla siebie, nie zauważa nawet, że stawia się w komicznym położeniu (na przykład podczas lotu): "Brak paniki! Nietoperz! " "Polecenia Pinocchio" Odważnie chodząc przed psem ... Tak, nie ma już walki, nie trzeba już siedzieć na "włoskiej sosnej", a teraz możesz absolutnie "odważnie wpatrując się w nierówności", jak On sam opisuje swój następny wyczyn. Ale jakie formy wziąć tę "odwagę", gdy pojawia się zagrożenie: "Artemon, rzuć bele, zdejmij zegar - będziesz walczyć!"

Po przeanalizowaniu działań Pulino, gdy rozwija się wykres, możesz śledzić ewolucję wychowania dobrych funkcji w charakterze i aktach bohatera. Charakterystyczna cecha charakteru Pinocchio na początku pracy jest niegrzeczna, granicząca. Jego wyrażenia, takie jak "Piero, toczyć się do jeziora ...", "Oto głupca ..." "Jestem tu mistrzem, uciec stąd ..."

Początek bajki charakteryzuje się następującymi działaniami: obrażony krykiet, chwycił ogon szczura, sprzedał alfabet. "Pinokio usiadł przy stole, wyciągnął nogę. Ciastka migdałowe, które całkowicie wypchnął w ustach i połknął nie żuć. " Następnie obserwujemy "grzecznie podziękował żółwia i żaby ..." "Buratino strasznie chciał się pochwalić teraz, że klucz leży w kieszeni. Aby nie mówić, wyciągnął czapkę z głowy i wypchnął go w ustach ... "; "... poprowadził sytuację ..." "Jestem bardzo rozsądnym i ostrożnym chłopcem ..." "Co teraz zrobię? Jak wróci do taty Carlo? " "Bestie, ptaki owadów! Nasz rytm! ". Ponieważ działka rozwija się, działania i frazy Pinocchio zmieniają się dramatycznie: zdobył samą wodę, zebrał gałęzi na ogień, rozłożył ogień, spawane kakao; Idę przez przyjaciół, oszczędza im życie.

Wymuszenie przygód z dziedziną cudów jest zasypianie kurtek z Carlo. Ubóstwo, wymuszone Carlo, aby sprzedać jedyną kurtkę ze względu na Pinocchio, daje początek ostatniego marzeń, aby szybko się bić, aby kupić Carlo tysiąc kurtek ..

W Kamorku Papież Carlo Pyratino znajduje główny cel, dla którego powstała praca - nowy teatr. Ideą autora jest to, że tylko bohater, który przeszedł przez duchową poprawę, może dotrzeć do cenionego celu.

Prototyp piratynu, według wielu autorów, był aktor Michaił Alexandrovich Chekhov, bratanek pisarza Anton Pavlovich Chekhov.Od młodzieży Michail Czechowa poważnie zaangażowała się w filozofię; Następnie pojawił się zainteresowanie religią. Czechow nie był zainteresowany problemami społecznymi, ale "samotny człowiek stojący w obliczu wieczności, śmierci, wszechświata, Boga". Główną cechą, która łączy Chekhov i jego prototyp jest "infekcja". Czechow miał ogromny wpływ na widzów dwudziestych wszystkich pokoleń. Czechow miał możliwość zakażania ich poczucia widzów. "Jego Genius Aktor jest przede wszystkim geniuszem komunikacji i jedności z publicznością; Miał bezpośredni, odwrotny i ciągły.

W 1939 roku. "Theatre Chekhov" jest uzasadnione Ridgefield, 50 mil od Nowy Jork, w latach 1940-1941 występy dwunastej nocy zostały przygotowane (nowe, inne niż poprzednia edycja), "krykiet na piecu", "King lire" Szekspir.

Theatre Studio Ma. Czechow. USA. 1939-1942.

W 1946 r. Gazeta ogłosiła utworzenie "warsztatu działającego", gdzie "w obecnie "Metoda Michaila Czechowa" jest opracowywana (w modyfikowanej formie istnieje tego dnia. Wśród jego studentów byli aktorami Hollywood: Pek, Merilin Monroe, Y.brinner). Pracował jako reżyser w Teatrze Laboratorium Hollywood.

Od 1947 roku, ze względu na zaostrzenie choroby Czech, ograniczył swoją działalność w głównej pracy dydaktycznej, przeprowadzonych kursów działających w Studios A. Tamirova.

Michaił Chekhov zmarł w Beverly Hills (PC. Kalifornia) 1 października 1955 r., Urn z popiołami jest pochowany na cmentarzu Forest-Lon Memorial ("Las Polyana") w Hollywood. Prawie do połowy lat osiemdziesiątych jego nazwa była zaniepokojona swoim ojczyzną, została znaleziona tylko w czyichś wspomnieniach (S.G.BIRMAN, S.V. Giacintova, Bersenew itp.). Na Zachodzie, metoda Chekhova przez lata nabyła znaczący wpływ na technikę umiejętności działających, od 1992 r. Międzynarodowe warsztaty Michaił Regularnie organizowane w Rosji, Anglii, USA, Francji, państwach bałtyckich, Niemcy z udziałem rosyjskich artystów, dyrektorów , nauczyciele.

Głównym cudem całej bajki, moim zdaniem, jest to, że to Michail Chekhov (Pyratino), który otworzył drzwi do bajecznego kraju - nowy teatr, założył szkołę sztuki teatralnej w Hollywood, która wciąż nie straciła stosowność.

  • Tłuszcz Elena. Złoty klucz do srebra
  • V. A. Gudow przygody z Buratino w perspektywie semiotycznej lub co można zobaczyć w stomach ze złotego Koya.
  • Internet.
  • Praca jest poświęcona pamięciowi nauczyciela języka rosyjskiego i literatury

    Belyaeva Catherine Vladimirovna.

    Pośród takie książki "Trzech muszkieterów", "Alice in Wonderland", "Winnie Pooh", "Kreator szmaragdowy", "Dunno w słonecznym mieście". W tej obowiązkowej listy, w naszym głębokim przekonaniu historia przygody drewnianego chłopca według nazwy musi być zalogowany Pinokio.

    W 2015 r. Od tego dnia stało się osiemdziesiąt lat, ponieważ bajkowa opowieść wyszła z pióra Alexey Tolstoy, W tym czasie w emigracji i czterdzieści lat symulacji filmowej Studio filmowego Balausfilm. Dzięki przetwarzaniu autora "Pinocchio" Karl Colloodio. i wspaniała gra nie tylko niż mierniki radzieckiego kina Vladimir, Rina Green, Elena Sanaeva, Rolan Bykov, Nikolai Ghinco i innych, ale także młodych artystów Dima Josephov, Tanya Potenko, Pinocchio mocno wszedł do świadomości nie jedno pokolenie chłopców i Dziewczyny i z ich prostej drewnianej lali (Ital. Burattino - Drewniany aktor) zamienił się w próbkę najlepszych właściwości ludzkich: odwaga, niezależność, humor, szlachetność, miłość i szacunek dla starszych, hojności, hojności, optymizmu, nietolerancji do niesprawiedliwości .

    Alexey Tolstoy nie tylko rosywizm włoskiej bajki o Carlo Collodi, kompletnej części moralnej (tj. Krawędź), ale poprzez wprowadzenie nowego obrazu złotego klucza jako symbol szczęścia, wypełnił go głębokim znaczeniu. Pinokio nie jest Pinokchio, jest obcego do oszustwa, sztuczki i cichej. Tak, sama jest głównym atrybutem jego (długi nos) z symbolu leży w symbol ciekawości nieodłączny w każdej kreatywnej osobowości. Jest to osoba kreatywna, która może przekształcić i cieszyć się światem.

    Bajka z Pinokio ma potencjał nie tylko moralny, ale także dla duchowej edukacji dzieci. Głęboka analiza pracy pokazuje, że wiele działek ma parallels z chrześcijańskim thewieth. Na pierwszy rzut oka ustalenie problemu może wydawać się daleko pobrane, ale tak jest? Spróbujmy zrozumieć bajki od chrześcijańskiego punktu widzenia.

    Natychmiast zgodzimy się, że nie podzielamy punktem widzenia niektórych literackich krytyki, że opowieść o Tołstoju jest ekstremista w przyrodzie i obraża uczucia wierzących, ponieważ, ich zdaniem jest parodią Jezus Chrystus. Powiedz, ojciec głównego bohatera bajki jest stolarz, jak Iosifa Wrap, Piratino kupił bilet na prezentację "Dziewczyna z niebieskimi oczami lub trzydzieści trzech subtletyla", co jest kpiną w wieku w wieku od Chrystusa, Karabas Barabas. - Ogólnie rzecz biorąc, parodia kapłanów noszących brody zgodnie z kanonami Kościoła.

    Po takiej logiki "Przyciągnięte za uszami", możesz zauważyć bohaterowie kultu "cóż, czekaj!" Aby oskarżyć o promowanie przemocy na zwierzęta, pijaństwo i chuliganizm, a Uncle Fedor od trzech z Prostokvashino - w Vagrance i nielegalne posiadanie nieruchomości (dom we wsi).

    Ale z powrotem do "złotego klucza" i starannie przeczytaj w Dialog Pinocchio Mówienie o krykiecie. w Kamork. papież Carlo:

    "Buratino zobaczył stworzenie, trochę podobny do karaluchów, ale z głową jak konik polny. Siedział na ścianie nad wykładowcą i cicho się popękał - Crrey-Cree, - wyglądała z wypukłą, jak ze szkła, tęczy, poruszyła wąsy.

    - Hej Kim jesteś?

    "Rozmawiam krykieta", odpowiedziała stworzenie: "Mieszkam w tym pokoju dłużej niż sto lat".

    "Tutaj jestem mistrzem, uciekaj stąd".

    - Cóż, wyjeżdżam, chociaż czuję się smutny opuszczenie pokoju, w którym mieszkałem sto lat, "odpowiedział na rozmowę Cricket", ale zanim wyjdę, słuchać przydatnych porad ".

    - Muszę wskazówki starego krykieta ...

    "Ach, Pinocchio, Pinocchio" - powiedział Criccock, "rzuciłem się, słuchaj Carlo, nie zabrakowuj się z domu i jutro chodzić do szkoły. Oto moja rada. W przeciwnym razie czekają na Ciebie straszne niebezpieczeństwa i straszne przygody. W swoim życiu nie daję, a martwe suche muchy.

    - Wyższy? - zapytał Pinocchio.

    "Ale zobaczysz - tłok" - powiedział mówić o krykiecie.

    - Och, ty, stulecki kogut! - krzyknął Pinocchio. - Przede wszystkim kocham straszne przygody na świecie. Jutro niewielkie światło zabrakło z domu - wspiąć się na płoty, złamać gniazdo ptaków, drażnić chłopców, noszę na ogony psów i kotów ... Nadal o tym nie myśl!

    - To dla mnie litość, przepraszam, Pinokio, będziesz miał gorzkie łzy.

    - Wyższy? - zapytał ponownie Pinokio.

    - Ponieważ masz głupią drewnianą głowę.

    Potem Pinocchio wskoczył do krzesła, z krzesła na stole, chwycił młotek i uruchomił go do głowy krykieta głośnika.

    Stary inteligentny krykiet westchnął mocno, mieszył wąsy i skupić się za palenistą - na zawsze z tego pokoju. "

    Pinocchio mówi z krykietem jak rywal, nalegając na jego wyższość. Czy przypomina nam o ludzkiej komunikacji z ich ... sumieniem?

    Stary Testament prorok Azja. Wściekły Efraim Mówi: "Przeciwnik przeciwnika" Sodolo Efrema, zamknij Trybunał, Jaco uruchomiony po Sieniu "(OS. 5,11). Przeciwnik, na interpretacji St. Avave Dorofay, jest sumienie. "Ale dlaczego sumienie nazywa rywal?" - Zapytam Ojca Świętego. - "Przeciwnik nazywa się, ponieważ zawsze jest odporna na złą wolę i przypomina nam, co musimy zrobić, ale nie robią; I znowu, czego nie należy robić, i robić, a za to potępia nas "(Avva Dorofey. Nauki Digcyjne i wiadomości. Weaching 3. Na sumieniu).

    W jaki sposób Pinokio reaguje na instrukcje dotyczące krykieta głośnika? Tak jak osoba uderzyła przez grzech swojego sumienia - najpierw ją waha się, usuwa swoje sympatyki do zboczonego na rangę, a następnie wyrzucił go w ogóle.

    Prawie natychmiast po konflikcie powstaje pinokio z krykietem groźba życia i rychłą śmiercią:

    "Teraz pinokio jest przestraszony, puść zimny ogon szczura i wskoczył do krzesła. Szczur - za nim.

    Przyszedł z krzesłami do parapetu. Szczur - za nim.

    Z parapetu przeleciał przez cały Camork na stole. Szczur jest za nim ... a potem, na stole, Grabchi Pinocchio za jej gardło, wylał, trzymając go w zębach, wskoczył do podłogi i połknął pod schodami, podziemny.

    - Tata Carlo! - Udało mi się pikować Pinocchio.

    Drzwi otworzyły się, tata Carlo wszedł. Wszedł ze stóp drewnianą torbą i uruchomił je na szczura. Shushar, wydał drewniany chłopak, zakradł zęby i zniknął.

    Jedyna nadzieja - On Pap Carlo, więc Pinocchio w, wydawałoby się, krytyczna sytuacja, gdy sama Alexey Tolstoy sam zauważa, prawie umarł. Pinocchio wzywa do pomocy Pap Carlo, choć jest świadomy, że jest na posterunku policji, a nie obok niego. Niemniej jednak tata Carlo nagle przychodzi na ratunek. W tym wykresie możesz zobaczyć projekt artystyczny. Jednak łatwy do zobaczenia równolegle z człowiekiem Boga, położony w beznadziejna sytuacja i dzwonię do niego, aby pomóc.

    Gdy Pan opiekuje się twoją stworzeniem i tata Carlo tworzy wygodne środowisko Na pinokio - karmić i ubieraj go, a że drewniany chłopiec potrzebuje ubrań, mówi sam:

    "- Tata Carlo, ale jestem nagi, drewniany, - chłopcy w szkole poznają mnie.

    - Ege, "powiedział Carlo i porysował bristly brodę. - Masz rację, kochanie!

    Spalił lampę, wziął nożyczki, klej i skrawki kolorowego papieru. Wytnij i czyszczona brązowa papierowa kurtka i jasne zielone spodnie. Kapaszone buty z starego toppera i kapelusza - czapka z pompą - ze starej skarpety. Wszystko to zostało umieszczone na Pinokieniu. "

    Czy ta fabuła nie przypomina dialogu Adama. z Bóg Fakt, że jest Nag i doświadcza poczucia wstydu i faktu, że "... Czy Pan Bóg Adam i skórzane ubrania żony, i ubrała je" (Genesis 3:21)?

    Jak również Twórca daje człowiekowi Księga życia, Przeczytając, dowiaduje się komunikować się z Bogiem i światem, a Papa Carlo daje Pinocchio ABC, dzięki czemu musiał nauczyć się poznać świat. Niestety, pragnienie zmysłowej przyjemności bierze szczyt pragnienia rozwoju swoich umiejętności intelektualnych, a pinokio gromadzi szkołę do teatru.

    Opieka z drogi Określony tata Karlo prowadzi do faktu, że życie niebezpieczeństw napełniania Pinocchio i czasami ekscytujące przygody. Ale pomimo kręcionej drogi Pinocio wraca do domu ojca, a nawet ze złotym kluczem. Centralne wydarzenie jego życia staje się znajomym z lalkami Teatru Karabasa Barabasa, które dąży do pomocy. Ale zanim trzeba było spotkać się ze śrubami, które go zaprosił Kraj głupców.

    Kraj głupców zwraca uważny czytelnik do rzeczywistości codziennego życia nowoczesny mężczyzna: Nierówność społeczna, wyższość mocy nad obywatelami bogatych w biednych, brak sprawiedliwości i niedoskonałości systemu sądowego, Łatwe pragnienie zarobków:

    "Poszli trójkąt na zakurzoną drogę. Lisa powiedziała:

    "Mały, ostrożny pinokio, chciałbyś, aby pieniądze zarabiać na dziesięć razy więcej?"

    - Oczywiście, chcę! I jak się skończy?

    Lis siedział na ogonie, kłamał:

    - Teraz ci to wyjaśnię. W kraju głupców znajduje się magiczne pole - nazywa się to dziedziną cudów ... Kopiasz dziurę w tej dziedzinie, powiedz trzy razy: "Krekus, Fakex, Pekk", - Umieść złoty len, pole Ziemia, sól wiosna, pola ładna i pójść spać. Następnego ranka będzie rosła małe drzewo z dołów, złote monety powiesi zamiast liści. "

    Buratino, jak oszukani inwestorów piramid finansowych Koniec 20. i połowy XXI wieku Fiasco cierpi. Ale Alexey Tolstoy prowadzi swojego bohatera przez testy, aby to zrozumieć próżny i łatwo psujący się Świat jest zwodnicza, jedna rzecz, którą staje ze złotego klucza z żółwia of Tortila.

    Odzwierciedlając odcinek transferu Złotego Koya do Turtle Pinocchio, zwracaj uwagę na motyw jej aktu. W tekście Tolstoy jest to przedstawione w tym:

    - Och, ty, bezmyślny, porywający chłopiec z krótkimi myślami! Powiedział torter. - Siedzisz w domu tak pilnie uczyć się! Załadował cię w kraju głupców!

    "Więc chciałem zdobyć więcej złotych monet dla papieża Carlo ... Mam dobry i rozważny chłopak ..."

    "Twoje pieniądze ukradły twój kot i lis" - powiedział żółw. - Prowadzili obok stawu, zatrzymałem się do picia, a ja słyszałem, jak chwaliliście, że wykopałeś swoje pieniądze, a jak się pojawią z powodu ... Oh ty, bezmyślny, łatwowierniczy głupiec z krótkimi myślami!

    "Nie ma potrzeby przysięgania" - chrząknął Pinokio, "Tutaj musisz pomóc osobie ... co zrobię teraz?" Oh oh! .. jak wrócę do taty Carlo? Ah ah ah! ..

    Ząbkował oczy, a pięści Honkal jest więc skargi, że żaby nagle wszystkie witały westchnęły:

    - Wow ... Tortila, pomóż osobie.

    Żółw spojrzał na księżyc przez długi czas, przypomniałem sobie coś ...

    "Kiedyś pomogłem jednej osobie, a potem zrobił żółwia wioślarstwo od moich dziadków" - powiedziała. I znowu spojrzała na księżyc. - Cóż, siedząc tutaj, mały człowiek i czołgam się przez dno - może znajdę jedną przydatną rzecz. Wyciągnęła głowę węża i powoli zatonęła pod wodą.

    Żaby wyszeptały:

    - Torter żółwia zna wielką tajemnicę.

    Zgubiony przez długi czas minęło.

    Księżyc już klonuje za wzgórzami ...

    Zielony rząd ponownie się zacięł, żółw pojawił się, trzymając mały złoty klucz w ustach.

    Umieściła go na liściu na nogach Buratino.

    "Bezmierny, porywający głupiec z krótkimi myślami" - powiedział Tortila ", nie palić tego lisa, a kot ukradł złote monety". Daję ci ten klucz. Upadł na dno stawu z brodą takiej długości, że wepchnął ją w kieszeni, aby nie zakłócić go do chodzenia. Och, jak poprosił mnie o znalezienie tego klucza na dole!

    Torter westchnął, cicho i ponownie westchnął, aby bąbelki wyszły z wody ...

    "Ale nie pomogłem mu, byłem wtedy bardzo zły na ludzi dla mojej babci i mojego dziadka, z którego grzebienia żółwia. Brodaty mężczyzna wiele powiedział o tym kluczu, ale zapomniałem wszystkiego. Pamiętam, co musisz odwrócić niektóre drzwi i przyniesie szczęście ...

    Tortyil zachwyca pragnienie Pinocchio, aby zapewnić tata Carlo Sobed istnienia. Jego pragnienie altruistyczne. Ten pomysł jest bardzo dobrze odzwierciedlony w filmie "Złota okładka". Autor skryptu był w stanie przenieść główną ideę, dlaczego Pinocchio przybywa klucz szczęścia. Myślimy i my.

    Doskonale rozumiemy, że ani Karabas Barabas udaje zła w bajkowej opowieściach ani jego sługach Durramar. Zarabianie na nieszczęście innych ani oszustów Bazylio. i Lisa. Alicja. Nie może być w pełni szczęśliwy, ponieważ niemoralny. Ale dlaczego na miejscu nie pinokio Malvina. nie piero, nie Artemm. lub Arlekin? W końcu, jak nikt inny, konieczne jest zdobycie szczęścia, staje się wolne, aby pozbyć się ścieżki Karabasa Barabasa. Ale w tym i klucz leży do dealera żółwia żółwia. Zarówno Malvina, jak i Harlequin, i Piero, i Artemon to lalki. Piękny, na pierwszy rzut oka pojawienie się lalek teatralnego Karabasa ukrywa maskę.

    Piero jako typowy zakochany, cierpiący na niepodzielną miłość, jest stałą przygnębieniem i stanem depresji i przypomina przedstawiciel kierunku współczesnej subkultury młodzieży emo. Pinokio wywołuje Piero Plax i Bryer. Arlekin, wręcz przeciwnie, próbka prettygryny i pobyt w Eternal Amateur. A nawet pudel Artyamon w bajki później dodaje skalę i pierdnięcie. Duma Malvina jest taka wiara, że \u200b\u200bw komunikowaniu się z Buratino, który widzi po raz pierwszy w swoim życiu, jest obrażona i głosująca, Caprica do skrajności. Niemniej jednak próbuje go podnieść. Słowa apostoła Piotra są pamiętane: "Obiecują im wolność, bycie samymi niewolnikami; Dla tego, kim jest pokonany, jeden i niewolnik (2. Peter 2,19). I pogrubia z lalek znajdują się w rękach Karabas Barabas.

    W przeciwieństwie do lalek teatralnych Karabas, Pinocchio ma wolną wolę, jest to spowodowane jego niepokojnością i psotem, ale jednocześnie hojnością i bezinteresownością, pragnienie, aby inni szczęśliwy.

    Motyw przeniesienia złotego klucza do żółwia Tortochi Pinocio jest bardzo subtelnie odzwierciedlone w filmie "Przygoda Buratino".

    Obecnie w ich dialogu:

    "- I wiesz, z jakiegoś powodu lubiłem to.

    Jestem uroczy.

    Nie, tak nie jest. Jesteś miły, kochasz Carlo Pap Carlo i wierzysz, że jest tworzony w radości do ludzi. Chcę ci dać klucz. Przysięgam, że nigdy nie dałbym tego ludziom. Stali się chciwym, a zło, a złe i chciwe nie mogą być szczęśliwi. Weź klucz, przyniesie ci szczęście. "

    Przypomnijmy, film pojawił się w 1975 Rok, gdy aterystyczna propaganda szalała. Świadomie, ale niemniej jednak, w tym dialogu, przykazania miłości do Boga i sąsiada powierzono w tym dialogu: "Lite Panu Boga z całego serca, a ty całą twoją duszę, a każdy inteligencja. To jest pierwsze i największe przykazanie. Drugi podobny do niego: kto kocha twojego sąsiada, jak ty. W tym dwóch przykazań, całe prawo i prorocy są zatwierdzone (Mat. 22: 37-40).

    Posiadanie złotego klucza nie jest w stanie zadowolić głównych bohaterów, - potrzebne są drzwi, którego zamek jest odpowiedni dla tego klucza, a za który jest głównym snem. Według autora drzwi są za płótnem z malowanym skupieniem w skromnej Komorkiej papierze Carlo. Innymi słowy, konieczne jest po wielu przygodach, jak marnotrawny syn, aby powrócić do domu Ojca.

    W walce z Karabas Barabas i jego sługami, daleko od domu papieża Carlo, Pinocio, według autora, po raz pierwszy w życiu w rozpaczy:

    "Fox Alisa Crooksly uśmiechnął się:

    - Pozwól mi zamienić szyję z tą Nahalą?

    Minutę później i wszystko będzie ponad ... nagle, ryzykując z gwizdkiem:

    - tutaj, tutaj, tutaj! ..

    Nad głową Karabas Barabas przeleciał czterdzieścią, głośnymi Taratorami:

    - raczej, raczej! ..

    A na szczycie Kosoyra pojawił się stary tata Carlo. Jego rękawy były nauczane, w ręku - kij suknia, brwi kurwa ...

    Pchnął Karabas Barabas, Elbow - Düramara, Duboki wyciągnął tył Lisu Alisa, rzucił bazylio na backilio bokiem ...

    Po tym, uderzając i patrząc z Kosoyra w dół, gdzie stoją drewniani mężczyźni, powiedział radośnie:

    "Mój syn, Pinocchio, plusz, żyjesz i dobrze," idź raczej dla mnie! ".

    Porównaj ostatnie słowa tego fragmentu ze słowami z przypowieści Jezusa Chrystusa o marnotrawnym synem: "Mój syn był martwy i przyszedł do życia, zniknął i znalazł" (Łukasza 15, 23).

    Końcowe sceny Faale mają również motywy chrześcijańskie. Oto dialog głównych bohaterów przed prezentacją w nowym teatrze lalek:

    "Piero Potor Fists sfrustrowany czoło:

    - Napiszę to komediowe luksusowe wersety.

    "Sprzedam lody i bilety" - powiedział Malvina. - Jeśli znajdziesz mój talent, spróbuję odegrać rolę ładnych dziewczyn ...

    - Czekaj, chłopaki i studiować kiedy? - zapytał Papa Carlo.

    Cała prokuratura odpowiedziała:

    - Dowiemy się rano ... a wieczorem, grając w teatr ...

    - cóż, kochanie - powiedziała Papa Carlo, - i ja, kochanie, będę grać w scenariusz dla zabawy honorowej publiczności, a jeśli jeździsz wokół Włoch z miasta do miasta, będę rządzić koniem i gotuj Bara New Lrach z czosnkiem ... ".

    Szczęście nabywa nie tylko pinokio, ale także jego przyjaciół. W ich sercach odrodzenie przychodzi w ich sercach: Malvina z kapryśną i arogancką zamienia się w skromną dziewczynę, Pierrot wreszcie nabywa inspirację i radość w życiu. Jest to szczególnie cenne, że tata Carlo staje się ich przewodnikiem, co nadal się nimi zajmie. Symbolizuje się, że krykiet mówiony jest zwracany do Pinokiego.

    Bajkowa opowieść o "złotym kluczu lub przygodach Pinokio" ma głębokie znaczenie chrześcijańskie. Jej główna myśl, naszym zdaniem, jest to, że w życiu tymczasowym, poprzez cnoty i walkę z pokusami, mężczyzna nabywa "złoty klucz" na szczęśliwy życie wieczne Życie z Bogiem .

    Głównym charakterem bajki L.N Patrząc na Pinokio, wszyscy byli zaskoczeni jego niezwykle długi nos.

    Clore była bardzo słaba. Jedzenie wydawało się rzadko w Karlo Camork. Na ścianie tego kamorki zawisał stare płótno z ciągnionym paleniskiem. Ciekawy pinokio, który naprawdę chciał jeść, położył długi nos w narysowanym melondzie i oczywiście pchnął dziurę w płótnie. Patrząc w dziurę, zobaczył tajemnicze drzwi, które ukrywały się za płótnem.

    Floresman postanowił wysłać Pinokio do szkoły, aby nauczył się umysłu. Sprzedał kurtkę i kupił piękny alfabet. Ale w drodze do szkoły, Buratino zobaczył Theatre Lalek, a sprzedając ABC, poszedł oglądać wydajność lalek.

    Lalki nauczyły się Pinocchio i, przerywając występ, zaczął śpiewać wokół niego śmieszne piosenki i taniec. Właściciel teatru, Karabas Barabas, przyszedł do hałasu. Chwycił gwałciciela spokojnego i wziął go do magazynu. Wieczorem Karabas stał się zimny, a on zamówił lalkę, aby przynieść drewniane pinokio, aby uciec przed kominkiem. Ale Buratio powiedział Karabasu o malowanej skupieniu, po czym właściciel teatru niespodziewanie dał mu pięć złotych monet i puścić do domu, karzący w żadnym wypadku, aby opuścić Camork. Buratino zdał sobie sprawę, że tajemnica była związana z Kamorkiem i płótnem.

    W drodze do domu drewniany chłopiec spotkał dwóch oszustów, Lisu Alisa i Cat Basilio. Te cunnings litują sisbożne pinokio do kraju głupców. Podczas podróży do kraju głupców występują różne przygody, wystąpią różne przygody - rabusie zaatakują go, ponownie spotyka się z lalkami z Teatru Karabasa, który uciekł z ich właściciela. Potem zrywa lalki i pojawia się ponownie z lisami i kotem. Te przebiegłe sztuczki zwabiają od niego pieniądze. W starym stawie Buratino spotyka Turtle Tortilla, a ona daje mu złoty klucz znaleziony na dole stawu.

    Wiele przygód wydarzyło się w życiu wesoła drewnianego chłopca i jego lalek: Malvina, Piero i Artemon. Ale w wyniku, tajemnica złotego klucza została ujawniona. Ten klucz otworzył tajemnicze drzwi, które były ukryte za malowaną naciskiem na Camorka Stara Harbor. Za drzwiami bohaterów bajki znaleźli nowy wspaniały teatr lalek.

    W tym teatrze marionetki przyjaciele zaczęli dać swoje pomysły, że całe miasto poszło. A wszystkie pozostałe lalki uciekły również z zła Karabas Barabas do Nowego Teatru, więc Karabas pozostał z czymkolwiek.

    Jest to podsumowanie bajek.

    Głównym znaczeniem bajki "Przygody Pinocchio" jest to, że dobre zawsze wygrywa, a zła pozostaje z niczym. Ale w celu dobrego wygranego konieczne jest podjęcie wysiłków, ustawy, nie siedzieć, złożone ręce. Opowieść uczy nas być ukierunkowana i aktywna w osiągnięciu celów. Ponadto bajka pokazuje nam, że futery i pozwala to źli przyjaciele.

    Podobał mi się główny charakter bajki, piryjsko. Początkowo był głupi, niegrzeczny stworzenie, ale te przygody, które stało się przetrwać, nauczył go rozpoznawać dobro i zła i docenić prawdziwą przyjaźń.

    Jakie przysłowia przychodzi do bajki "Złoty klucz lub Przygoda Pinokio"?

    W trakcie traktuje i splatają przestrzenia.
    Talący kamień nie gromadzi mchu.
    Przyjaźń jest silna, a nie pochlebna, ale honorowa.

    Wyślij dobrą pracę w bazie wiedzy jest prosta. Użyj poniższego formularza

    Studenci, studiach studentów, młodych naukowców, którzy korzystają z bazy wiedzy w swoich badaniach i pracach, będą ci bardzo wdzięczni.

    Wysłany na stronie http://www.allbest.ru/

    Analiza porównawcza "Pinocchio" K. Kolododi i "Złoty klucz lub przygody Pinokio" A.N. Tolstoy.

    Zawartość

    • 1. Autor (krótkie informacje)
    • 2. Problemy
    • 5. Podstawowe znaki
    • 7. Adres w książce

    1. Autor (krótkie informacje)

    Alexey Nikolayevich Tolstoy (1882/83-1945) - rosyjski pisarz, niezwykle wszechstronny i owocny pisarz, napisał we wszystkich rodzajach i genresach (dwie zbiór wierszy, ponad czterdzieści kawałków, scenariusze, przetwarzanie bajek, dziennikarki i innych artykułów itp. ) Przede wszystkim proza, master o ekscytującej narracji. Akademik Akademii Nauk WSRR (1939).

    W 1918-23 w emigracji. Historie i historie z życia dworu szlachty (cykl Zavolzhye, 1909-11). Novel Satywirian "Badanie Nevzorova lub Ibicusa" (1924). W trylogii "Spacer po mąki" (1922-41) A. Tołstoja ma na celu przedstawienie bolszewizmu z ziemią narodową i ludową, a rewolucją 1917 wyższa prawda, rozumiany przez intelność rosyjską; W powieści historycznej "Peter I" (KN.1-3, 1929-45, nie więcej) - przeprosiny silnych i okrutnych reformistów. Jest również właścicielem również powieści "Aelita" (1922-23), "Hyperboloid Engineer Garina" (1925-27), historie, gra.

    Alexei Tołstoj dla dzieci należy do "złotego klucza lub przygody Pinocchio" (1935), bardzo solidnej i udanej rekomendacji włoskiego pisarza K. K. Kallodi "Pinocchio".

    2. Problemy

    Po raz pierwszy bajki z włoskiego pisarza K. Kolododi "Przygody Pinocchio. Historia jednego lalek", który widział światło w 1883 r., Został przeniesiony na rosyjski w 1906 r. I opublikowany w magazynie "słowo wolne od ciepła". W przedmowach do "złotego klucza" (1935), którego bohaterem stał się Pinokio (w Włoskiej Pinokiocie), mówi, że pisarz rzekomo słyszał bajkę będąc małym chłopcem. Autor wyraźnie mistyfikował czytelnika może, aby uzyskać większą swobodę w wyrażaniu wyrażaniu, wypełnia bajkę z subtexts jego czasu. W rzeczywistości w 1924 r. Wraz z pisarzem N. Petrovskaya w Berlin Wydawnictwa "W Ewie" wydał książkę "Adventures Pinocchio". W tytule odnotowano: "Redid i traktowany Alexey Tolstoy". Najwyraźniej pisarz zrobił go w potwierdzeniu. Pragnienie utrzymania nieco staroświeckiej estetyki bajki, sentymentalizacji i humoru przed pragnieniem wyznaczania większego współczesnego rytmu do tekstu, pozbyć się niepotrzebnego wzburzenia i moralności. Tutaj impuls został położony na rdzennym przetwarzaniu tekstu, który został przeprowadzony dwanaście lat później w Rosji. W 1935 r., Po tekście "Pinocchio" autor utworzył całkowicie oryginalną pracę, arcydzieło, lepsze od źródła w jego kulturowym znaczeniu. Zerwanie działki występuje po locie Pinocchio z kraju głupców. Ponadto magia jest wykluczona (transformacja). Rok później sztuka "Golden Key" została napisana w Tolstoyu.

    W bajce, pisarz ponownie odwołuje się do "pamięci dziecięcej", tym razem pamiętając swoją pasję do książki S. Kolododi "Pinocchio lub przygody drewnianej lalki". College (Carlo Lorentzini, 1826-1890) napisał w 1883 r. Książka moralistyczna o drewnianym chłopcu. W nim, po długiej przygodzie i nieszczęściach, niegrzeczny i leniwy pinokio jest skorygowany pod wpływem wróżek z niebieskimi włosami.

    NA. Tołstoja nie śledzi źródła dosłownie, ale tworzy nowy produkt zgodnie z jego powodów. Już w przedmowa, autor donosi, że w swoim dzieciństwie powiedział książkę, która była przez niego kochana za każdym razem na różne sposoby, wymyślił takie przygody, które w książce nie było w ogóle. Pisarz skupia się na nowym czytelniku; Ważne jest dla niego podniesienie dobrych uczuć w radzieckim dziecku, by uciskać się i nienawidzi na ciemiężców.

    Mówić o swoim planie Yu. Olesh, A.n. Tołstoj podkreślił, że nie napisałby pracy, ale zabawne i wesołe wspomnienia o czytaniu w dzieciństwie. Olesha napisał później, że chciał ocenić ten pomysł "jako plan, oczywiście, bzdura, ponieważ autor zamierza zbudować swoją pracę na zasadzie innej osoby - a jednocześnie jako oryginalny pomysł, urocza, ponieważ pożyczka będzie Bądź w formie poszukiwania kogoś innego w wspomnieniach, a z tego faktu pożyczki nabywa wartość rzeczywistego wynalazku. "

    Wspaniała historia "Złoty klucz lub przygody Pinokio" okazały się wielkie szczęście z A.n. Tolstoy i całkiem oryginalna praca. Podczas tworzenia pisarza, co najważniejsze nie zapłaciło nie do strony dydaktycznej, ale komunikować się z motywami ludowymi, na humorystycznych i satyrycznych zarysach bohaterów.

    3. Działka, konflikt, kompozycja

    Podstawą fabuły jest walka Buratino (Burattino - w włoskiej "lalce") i jego przyjaciół z Karabas-Barabas, Durramar, Fox Alice, Basilio. Od pierwszego wejrzenia. Wydaje się, że walka idzie do opanowania złotego klucza. Ale tradycyjne w literaturze dziecka było motywem tajemnic w książce A.n. Tołstoja brzmi na swój sposób. Dla Karabas-Barabas, Durrara, Foxia Alice i Cat Basilio Golden Key - symbol bogactwa, władzy nad biednymi, nad "moce", "głupi narody". Dla Pinokio, Papież Carlo, Kałużę Artemonową, Piero i Malvina Golden Key - symbol swobody od ucisku i możliwości, aby pomóc wszystkim biednym. Konflikt między "światłem i ciemnym świecie" bajki jest nieuniknione i nieodwołalne; Akcja w nim jest dynamicznie wdrażana; Sympatie autora są wyraźnie wymawiane.

    "Ciemny świat", począwszy od Karabas-Barabas i kończący się z ogólnym szkicem kraju głupców, otrzymuje walizek w całym Taway. Pisarz wie, jak pokazać wrażliwe, zabawne funkcje w postaciach "Doktora Nauk Lalki" Karabasa, sprzedawcy pijawek Durraar, Foxia Alice i Basilio Cat, Gubernator Fox, Psy Police. Wrogi świata exploiterów jest odsłonięty przez A.N. Tołstoj, obalenie legendy o wszechmoc "tkania w siedmiu ogonach", pokonuje humanistyczny start. Koncepcje społeczne i zjawiska są zawarte przez pisarz żywy, pełen emocjonalnej siły obrazów, dlatego tak znacznie do tej pory korzystny wpływ na dzieci bajki o przygodach Pinokio.

    4. Narrator (bohater liryczny). Końcowe prace systematyczne.

    Oczywiście, historia praca artystyczna W żadnym przypadku nie można zidentyfikować z autorem tej pracy. Zwłaszcza w tym przypadku wyraźnie widać, że narrator jest obdarzony grubą i bardzo specyficzną psychologią; W związku z tym jest postacią, jednym z bohaterów bajki.

    To nieco rozmawiała znajomość jest uderzająca w odniesieniu do czytelnika, z którymi prowadzona jest historia: "Ale długie nos Pinokio pchnął przez garnek, ponieważ, jak wiemy, palenisko, a ogień i dym, i garnki zostały narysowane przez biednego Carlo na starej płótnie. Jednak przecież czytelnik po prostu nie wiedział, że wszystko to zostało namalowane przez biednego Carlo. Lub znowu: "Wiemy już, że Pinocchio nigdy nawet nie widział pióro i inkwell" - chociaż najpierw usłyszeliśmy (czytaj) o tym. Charakterystyczne jest również, że paned poeta tekstów w bajkowej opowieści jest wyśmiewany nie tylko z Pinokio, ale także gawędziarza. Na przykład: "Piero na widok Malviny zaczął mamrotać słowa - tak niespójne i głupie, że nie damy im tutaj".

    Jest w historii Narratora i faktów Frank Empathy opisanych przez wydarzenia. A może on sam i aktywny uczestnik tych wydarzeń, jeśli przynosi własną chwilę emocjonalną? Ponadto uczestnik ten nie ma wystarczającego poziomu umiejętności czytania, chociaż istnieje narracja. Stąd staje się zrozumiałe w produkcie wulgarnych technik tej historii i licznych logicznych niespójności na poziomie działki, który A. Tolstoy jako profesjonalista wysokiej klasy nie mógł pozwolić. Tutaj, najwyraźniej warto pamiętać, że charakter wyższy - artystyczny Pisarz, który "opłaty", aby utrzymać historię, więc poziom jej inteligencji i czytania nakłada jego odcisk dosłownie do całej narracji.

    5. Podstawowe znaki

    Znaki o A.n. Tołstoj ma obsesję na punkcie przejrzystości i zdecydowanie, jak w Folk Bajki. Biorą początki działek ludowych, epickich i dramatycznych. Pinokio znajduje się w pobliżu lekkomyślnej pietruszki z teatru ludzi. Jest opisany przez humorystyczne uderzenia, podano w związku o pozytywnym i ujemnym. Drewniany chłopiec jest wart nie pokazuje języka papieża Carlo, pukając młotek mówienia o krykieta, sprzedać alfabet, aby kupić bilet do teatru.

    Wiele przygód miało przetrwać Pinokio od pierwszego dnia jego wyglądu na świat, kiedy jego myśli były "małe, krótkie, krótkie, triflowanie", "do momentu, kiedy zrozumie:" Musisz uratować towarzyszy - to jest wszystko."

    Postać Buratino pokazano w ciągłym rozwoju; Heroiczny początek w drewnianym chłopcu jest często widoczny przez zewnętrzny komiks. Więc po odważnym skurczu z Karabas Malvina zmusza Pinokio do pisania dyktacji, ale natychmiast wymyśla wymówkę: "Nie przyjęte akcesoria pisemne". Kiedy okazało się, że wszystko było gotowe na zajęcia, Pinokio chciała wyskoczyć z jaskini i biegać, gdzie wyglądają oczy. I tylko jeden rozważa go: "Niemożliwe było rzucenie bezradnych towarzyszy i chorego psa". Piratino jest zatem ciesząc się miłością facetów, że jest nie tylko wspaniałą szczęśliwieniem, ale ma również prawdziwie ludzkie słabości i wady.

    Można uważać, że znaczenie kraju dzieci jako prawdziwy kraj szczęścia w Golden Clavier ucieleśnia Polyana Malvina. Dzieci-lalki wykonały własne życie niezależnie, i nie zamienił ją do Chaosu (lalki "Pinocchio" są prezentowane jako zabawki w rękach lalki, w "Golden Clavier" - lalki są dość niezależnymi postaciami. W tym tymczasowym raju, "Próba" końcowa scena "Złoty klucz", sprzeczność "gry roboczej", jak zauważyła, jest usunięta w estetyce gry odgrywania ról i życia lalki teatralnej, która jest bezpośrednio wpisana w otwartej przestrzeni natury. Opis natury, z kolei nabywa cechy teatralności: "... nad wodą lustrzaną wisiało księżyc, jak w teatrze marionetki". Malvina odziedziczył od czarodzieja z Pinokio nie tylko niebieskimi włosami, ale także autorytarnym charakterem z domieszaniem szczerego otworu, parodii poprzednika moralizacji. Zwłaszcza proste frazy: "Teraz zrobię z twoim wychowaniem" i "poprowadziła go do domu, aby zaangażować się w edukację", wprowadzoną przez Tolstoy w ostatniej wersji rękopisu, nie zostawił nadziei na wpływ edukacyjny. Bruep w wychowaniu jest zmotywowany w bajkowej opowieści z niedojrzałości lalek dzieci: wszystko jest jak dorośli w grze ról. Grając na nauczyciela, Malvina dyktuje frazę Pinocchio z FETA: "A Rosa spadła na kolanach Azoru", który jest równie czytany od lewej do prawej - i odwrotnie. Fascynującą spokój tego palinidrome jest spółgłoska z nastrojem Malwininy Polyana, na której rosną "lazorocjowe kwiaty" i spółgłoska z dosłownie: "Rose", "Azor" - "Lazorous". I nie został zaszyfrowany w frazie FETOVO (wraz z innymi subtexts zidentyfikowanymi przez naukowców) piękny kraj "azory", aw nim w tym samym sen o szczęściu? W "Złoty klucz" otwiera się kurtyna - i jest to kurtyna nowego teatru. Drzwi Izby Kamorkiego Papieża Carlo otwierają się do nieskończonej przestrzeni wielkiego świata. Stąd bohaterowie zaczynają drogę, bo szczęście jest "nie stan", a "swobodny ruch do przodu", jak Polly L.I. BARSHEVA, który poświęcił swoją książkę. Heroes opowieści są zstąpieni po schodach (symboliczna procesja kroków, który sam autor pierwszy odtwarza się w wierszu "kreatywność" ("teksty", 1907), wpadł w rundy, oświetlone, jak mimowolnie, jak świątynia, pokój (skojarzenia mimowolnie Rozciągnij się do ideału "Glades" i "Wyspy") i widzą "wspaniałe piękno teatru lalek" Carlo - tylko "stara zabawka". W najgorszym razie lepiej byłoby być grupą złota. I srebro! Ale stopień rozczarowania nie jest tak wspaniały, aby zniszczyć napięte oczekiwania cudu i daje mu tylko większą perswazyjność . "Substitution" punkty widzenia odbywa się niezmotywowane i niezauważone dla czytelnika: Schody są w dół na górze, stara zabawka jest wspaniałym teatrem kosmetycznym, na wymiarach, której scena jest zastępowana przez "malutkich" światów, a następnie dzieci Lalki, kontynuując procesję na innej skali, "grają samych". "

    Nie mniej znaczące i pomijaj w "złotym kluczu" poszczególnych motywów. Jak już wspomniano, motyw pracy "Falls", gdy pojawia się krykiet. Autor uderza instrukcję: "Zarobisz chleb" Jak nadmiernie w głównych pomysłach - "Kreatywność" Kreatywność "i" szczęście ". Co więcej, motyw pracy jest niemożliwy jako kara, która jest sztywno śledzona w starej bajki. Okrucieństwo jest nie do pomyślenia w "złotym kluczu", gdzie nikt nie zabija nawet wrogów (wyjątek jest szczurem Shushar). Zamiast tego "Biedny krykiet przyspieszył po raz ostatni - CREE-CREE - i upadł do góry nogami", na polach ręka autora jest wpisana: "Westchnął mocno, zrobił wąsy i wypełnił krawędź kominka".

    Pinokio nie tylko stał się nieszkodliwy i bliższy percepcji dzieci, wraz z tym cała koncepcja bajki została zmieniona. Zdecydowanie stłumione motywy winy i pokuty. Przygody Pinocchio - raczej nie naruszenie moralności ("nie płacz" - zachowany tylko dla kota i lisa) oraz naruszenie zasad w świetle "krótkich" myśli Pinokio.

    collodes Pinocchio Pinocchio Tolstoy

    6. Słowo w pracy: szczegóły, powtórzyć szczegóły, powierzchnia mowy

    Tekst złotego klucza jest zupełnie inną historią niż "przygody Pinocchio", a jej bohater jest nie tylko kolejną postacią, jest przewoźnikiem innych estetyki i innych roślin życia, które wszedł do dynamicznego doświadczenia w jego epoce. Jednakże, podczas gdy późny tekst jest polemicznie wskazywany w kierunku Pinocchio i dosłownie kiełkuje go. Mamy wyjątkowy przypadek, gdy tekst jednej pracy jest szorstką opcją dla innego. To nie tylko zestaw konspektu; W polach i między liniami jednego z instancji Pinocchio jest zaplanowany, a buduje się "złoty klucz". Wyposażony w duże kawałki tekstu, pisarz wyznacza nowy rytm A bajki, usuwa niekończącą się sprzedaż moralną: "Niegrzeczne dzieci nie mogą być szczęśliwe w tym świetle", pojawiają się na przykład wiele scen, na przykład, w scenie bohatera bohatera Hero, ciesząc się ekspresyjnym Słowa takie jak: "Vlip" zamiast "Mam", "Lupi, że jest duch" zamiast "biegu, że jest ducha" (o koguta) ... tak, że "opór" materiału najwcześniejszego Tekst kontynuuje, najwyraźniej daje nowe pomysły, nie staje się nieodparty. Wykreślić bajki wreszcie rozbieżne "na Malvina Polyana (Wizard)," zniknąć jakikolwiek miot na kopię książki. Ale wewnętrzna kontrowersja jest utrzymywana do końca, wskazówki, wspomnienia, wspomnienie i wzorce kompozytowe są zachowane i wdrożone. A ostatecznie scena jest przepisywana do krykieta, analogicznie z wczesnym tekstem, podsumowując przygody bohaterów. Różne frazy, które brzmiały we wczesnym tekście 1906 r. ("Jego nietoperze będą jeść", "pociągnij psa na ogon", itd.), Używany w "złotym kluczu", podając narodziny nowych obrazów całkowicie w innym kontekście. Wiele szczegółów jest konsekwentnie konwertowane z tekstu do tekstu. W "złotym klawiszu" sosny zastąpiona dębem, na którym był wystarczająco uwalniająco, pyratyno został powieszony, ponieważ jego wrogowie "znudzeni siedzi na mokrych ogonach" (przedmiot oznaczony autorem w tekście "Pinocchio"). Ale "sosna" nie jest zapomniana i przyszła w poręcznie w autorze już w innej scenie - scena bitwy na skraju lasu, aby rozwiązać swój wynik, gdy w grze czysto Pinokio (znowu warunkowo, jak w grze dziecięcej) wygrywa Broda przeciwnika na żywicznym drzewie, która go skrapla. Jeśli różnice między dwoma tekstami "Pinocchio" są głównie w sferze stylistyki, to z pewnością poruszają się w kontrowersji między Pinokio a Golden Clavicle.

    W "Złotym kluczu" na obrazie Carlo-Flororrel, funkcje i artyści poprzedników - światło i rude były ujawnione polemicznie. Charmana, związana z grą, sztuką, teatrem, wędrującym, staje się centralnym i pozytywnym ... "złotym kluczem". Nie jest przypadkiem, że w ostatnim rozdziale na etapie ostatniej edycji tekstu, pisarz wprowadził epithetikę SCRAMBLETOP (Epiiton "Muzyka rzeźna", łącząc całą bajkę, tematem gry i teatru. W Pinocchio, gra i zabawa prowadzą tylko do smutnych konsekwencji ... Teatr zabrał opozycję w grę w pracy w tekście, ale polemicznie zaostrzone go w tekście "Pinokio".

    Porównania mogą być reprezentowane jako schemat:

    "Złoty klucz lub przygoda Buratino"

    "Przygody Pinocchio"

    Fabuła jest miła i dość dzieci. Chociaż na działce zdarza się kilka zgonów (Szczur Shushar, Stare Dicks, Gubernator Fox), akcent nie jest wykonany. Jednocześnie wszystkie zgony nie występują nie z powodu winy Buratino (Shushar uduszony przez Artemona, obciążenia dobrowolnie zabił heroiczną śmierć w bitwie z psami policyjnymi, badgery zostały umieszczone z lisem).

    Książka ma sceny związane z okrucieństwem i przemocą. Pinocchio uderzył w krykiet głośnikowy młotkiem, a następnie stracił nogi, które spaliły się na jaster. A potem trochę od łapy kota. Kot zabił Drozda, który próbował ostrzec Pinokio.

    Malvina z pudlem Arteman, który jest jej przyjacielem. Magia w książce wyraźnie nie jest obecna.

    Wróżka z tym samym pojawieniem się, co następnie kilka razy zmienia swój wiek. Pudel jest bardzo starym sługą w liberii.

    Jest klucz złoty, aby uzyskać informacje o tym, których Karabas daje pieniądze z Pinokio.

    Nie ma Goldstone (jednocześnie Madjapo również daje pieniądze).

    Karabas Barabas jest wyjątkowo negatywnym charakterem, antagonistą buratiną i jego przyjaciółmi.

    Madjapo jest pozytywnym charakterem, pomimo okruliwego wyglądu, a Pinocchio szczerze chce pomóc.

    Pinokio nie zmienia swojego charakteru i wyglądu do końca działki. Zatrzymuje wszystkie próby ponownego kształcenia go. Pozostaje lalką.

    Pinocchio, który cała książka jest czytana przez moralność i notacje, najpierw zamienia się w prawdziwym osiołku (ten motyw został następnie wyraźnie zapożyczony przez N. Nosovo w "Link na Księżycu", gdy opisując głupią wyspę), ale wtedy jest ponownie -Edukacja, a na końcu niegrzecznych i niegrzecznych drewnianych chłopców zamienia się w żywego cnotliwego chłopca.

    Lalki zachowują się jak niezależne animowane stworzenia.

    Podkreśla, że \u200b\u200blalki są po prostu marionetką w rękach lalki.

    Książki różnią się znacząco w atmosferze i szczegółach. Główna historia jest dość ściśle zbiegła się do momentu, gdy kot z monetami zrzutu lisa, pochowany przez pinokio, z różnicą, że Pinocchio jest znacznieszy niż Pinocchio. Następnie nie znaleziono wykracy z Pinokio.

    7. Adres w książce

    Wykluczając z tekstu Menerstwa moralnego moralnego moralnego "Golden Koy", przytłaczające "Pinocio", pisarz jednocześnie sprawia, że \u200b\u200b"węzły" i w kierunku nowoczesnej krytyki pedagogicznej, również zorientowane na " lekcja moralna" .. dziecko jest początkowo zupełnie błędne (z którego wynika, co jest wymagane, aby zostać przerobione w korzeniu) oprócz konieczności „wspinać się na drzewa i odpoczynek gniazd ptaków,” on jest opętany z lenistwa: „Chcę jeść, pić i nic nie robić, jest zgodne z aktywną ciekawością małego człowieka z długim nosem? Dlatego najwyraźniej w "złotym kluczu" całkowicie wykluczył motyw lenistwa ( zdrowe dziecko Nie może być leniwy), a długi nos symbolizuje tylko niezapomniany i ciekawość, a nie działa jak w Pinokio, kryterium prawidłowego (błędnego) zachowania.

    Oraz Pinocchio i Pinocchio Zmiana, ale Pinocchio do końca pozostaje "Chaliva", który, określając nasz współczesny nauczyciel i psycholog A. Amonashvili, jest "silnikiem postępu". Był salun, pierwszy "wspinaczka na drzewach", a następnie wygrywa zwycięstwa "przy pomocy sztuczek i strzałów", jest w stanie żyć na niezależnym, kreatywnym wyborze i nie jest konieczne, aby odwiedzić skórki "Cyrk Oskka", aby zostać osobą. W Pinokio, mieli tylko wiele kolejnych transformacji, bohater staje się "prawdziwym" chłopcem: lalka zniknęła, pojawił się mężczyzna; Gra i zabawa zakończyła się - zaczęło życie. W "Złotym kluczu" antitizacji usunięto: lalka i jest osoba; Gra, kreatywność, zabawa i jest życie. W tej symulencja, nieskończoność i względność są zamknięte, jak w teatrze, gdzie bohaterowie "zagrają się".

    Lista używanych źródeł

    1. Gulga A.v. Sztuka w wieku nauki. - M.: Science, 1978.

    2. Zamyatyna E.I. Męczennicy nauki // zapalone. Nauka. 1988. Nr 5.

    3. Urnov D. M.a.n. Tołstoj w dialogu kultur: los "Goldstand" // A.N. Tołstoja: Materiały i badania / T. Red.a.m. Kryukow. - M.: Science, 1985. - str.255.

    Wysłany na Allbest.ru.

    Podobne dokumenty

      Problemy społeczne, podkreślony w opowieściach Gianni Rodari "Przygody Chipollino". Kierunek, rodzaj i gatunek pracy. Idean-emocjonalna ocena bajek. Główne bohaterowie, działka, skład, oryginalność artystyczną i wartość pracy.

      analiza książki, dodano 04/07/2017

      Życie i kreatywny sposób Lewis Carroll. Koncepcja literackiej bajki i nonsensów. Trudności tłumaczenia bajki Lewis Carroll "przygody Alice w Krainie Czarów". Logika otwierania Alice dziwnego świata. Zwiększony stopień znaków psychologii.

      zajęcia, dodane 04/22/2014

      Studiowanie pracy dziecięcej Mark Twain "Przygody Tom Sawyer". Życie i przygody jego literackich bohaterów: Tom Sawyer, Geclberry Finn, Joe Gaper, Becky Techer i inni. Opis małego amerykańskiego miasta Hannibal w słynnej powieści.

      prezentacja, dodano 01.12.2014

      Etapy życia i ideologicznego i kreatywnego rozwoju wielkiego rosyjskiego pisarza Lew Nikolayevich Tolstoy. Warunki i program Tołstoy. Historia stworzenia powieści "wojny i pokoju", cech swoich problemów. Znaczenie nazwy powieści, jego bohaterów i składu.

      prezentacja, dodano 01/17/2013

      Cechy formacji i rozwoju obrazu sojownika Tom w dyfulacji Mark Twain. Prototypy głównych bohaterów pracy. Badanie wpływu faktu biograficznego na strukturę prac "Przygody Tom Sawyer" i "Przygody Geckleberry Finn".

      zajęcia, dodano 11.05.2013

      Biografia słynnego rosyjskiego pisarza i dramaturgi Anton Pavlovich Czechowa. Historie "Beloloby" i "Kashtanka" - dwie bajki życia psa. Narpety z twarzy psa w historii "Chestanka". Przygody dobrowolnego i zabawnego szczeniaka.

      prezentacja, dodano 09/25/2012

      Tworzenie klasycznej tradycji w dziełach XIX wieku. Temat dzieciństwa w pracy L.n. Tołstoj. Społeczny aspekt literatury dziecięcej w pracy A.I. Kuchenka. Obraz nastolatka w literaturze dziecięcej początku XX wieku na przykładzie kreatywności A.P. Gaidar.

      teza dodana 23.07.2017

      Pochodzenie rodziny rosyjskiego pisarza Lev Nikolayevich Tolstoy. Przeprowadzka do Kazana, wstęp do Uniwersytetu. Umiejętności językowe młode grube. Kariera wojskowa, emerytura. Pisarz życia rodzinnego. Ostatnie siedem dni życia Tołstoj.

      prezentacja, dodano 01/28/2013

      Miejsce kreatywności Dickensa w rozwoju literatury. Tworzenie realistycznej metody we wczesnych dziełach Dickensa ("Przygody Oliver Twist"). Idean-artystyczna specyfikacja Rzymian Dickens późnego okresu kreatywności ("wyższa nadzieja").

      praca kursu, dodano 05/20/2008

      Porównawcze podejście do badania literatury rosyjskiej i tatarskiej XIX-XX w. Analiza wpływu twórczej działalności Tołstoju na tworzenie kultury Tatarskiej. Rozważanie tematu tragicznych w powieściach Tolstoya "Anna Karenina" i Ibrahimova "Młode serca".

    Dla dziennik Reader.. Umożliwia strukturę informacji o przeczytanej książce, sporządzić plan rozpoznania treści, daje podstawę eseju. Należy zauważyć, że podczas wykonywania zadanie szkolneNazwa książki powinna być określona w całości: A. N. Tołstoja: "Złoty klucz lub przygody Pinokio" lub: A. N. Tolstoy, "Przygody Pinokio". Następnie, z odpowiedzią ustną, możesz użyć krótszych opcji.

    Pinokio lub pinokio?

    W sercu książki A.n. Tołstoja leży bajkę na Carlo Collodi "Adventures Pinocchio. Historia drewnianej lalki". Na działce Collodi amerykańska kreskówka ukochana jest usunięta, a dzieci są często mylone przez te dwie prace i główne postacie - Pinocchio i Pinocchio. Ale A.n. Tołstoja miała tylko pomysł z ożywioną drewnianą lalką, a następnie rozbieżną linie opowieści. streszczenie "Buratino" dla dziennika czytelnika zawiera informacje wyłącznie z wersji rosyjskiej.

    Po znalezieniu głośnika, który zaczął krzyczeć, kiedy został przetestowany. Giuseppe byli przestraszony i zaprezentował go Sharperman Carlo, z którym od dawna był przyjaciele. Carlo mieszkał tak słabo w małym Camorku tak słabo, że nawet skupienie nie miał prawdziwego, ale pomalowany na kawałek starego płótna. Ostrzejszy samochód wycięty z drewnianej lali z bardzo długim nosem. Przyszła do życia i stała się chłopcem, którego Carlo o nazwie Pinocchio. Drewniany człowiek złagodził się, a rozmowa krykieta doradzała mu, by wziął umysł, posłuchać Carlo, chodzić do szkoły. Tata Carlo, mimo Pranks i Leprosy, kochał Pinokio i postanowił edukować jako rodzimy. Sprzedał swoją ciepłą kurtkę, aby kupić syn alfabetu, zapinęł się z kolorowej kurtki papierowej i czapkę z frędzlem, aby mógł chodzić do szkoły.

    Teatr Lalek i znajomy z Karabas Barabas

    Pinocchio w drodze do szkoły zobaczył prezentację plakatu Teatru Kuppetu: "Dziewczyna z niebieskimi włosami lub trzydziestym napisem". Chłopiec zapomniał sobie radę mówienia o krykiecie i postanowił nie chodzić do szkoły. Sprzedał swój piękny nowy alfabet ze zdjęciami i dla wszystkich odtartych pieniędzy kupili bilet do prezentacji. Podstawą fabuły były subtletyle, które arlekin bardzo często dał pierto. Podczas występów, artysty lalki nauczyły się Pinocchio i zaczęły mieszać, w zakresie, wydajność była rozdarta. Straszne i okrutne Karabas Barabas, dyrektor teatru, autora i dyrektora sztuk, właściciel wszystkich lalek grających na scenie, stał się bardzo zły. Chciał nawet spalić drewniany chłopiec za naruszenie zamówienia i łamanie wydajności. Ale podczas rozmowy Pinokio przypadkowo opowiedziała o ciastce pod schodami z malowaną naciskiem, w której mieszkał Papa Carlo. Nagle Karabas Barabas uspokoił się, a nawet dał Pinokio pięć złotych monet z jednym warunkiem - nie opuszczenie tego kamorki.

    Spotkanie z Fox Alice and Cat Basilio

    W drodze do domu Buratino spotkał Fox Alisę i te oszusty, dowiedział się o monetach, oferowali chłopca, aby udać się do kraju głupców. Powiedzieli, że jeśli wieczorem skakasz monety na polu cudów, a potem rano wzrośnie ogromne drzewo pieniędzy.

    Buratino bardzo chciał szybko się bić, a on zgodził się z nimi iść. Po drodze, Pinocchio został utracony i sam został pozostawiony, ale noc w lesie został zaatakowany przez strasznych rabusiów, przypominających kota i lisa. Ukrył monety w ustach, aby nie wybrali, a rabusie zawiesił chłopca w dół głowy na gałęzi drzewa, aby upuścił monety i zostawił go.

    Znajomy z Malvina, kampanii do kraju głupców

    Rano znalazł Artevel, Pudel - Malvina, który uciekł z Teatru Karabasa Barabasa. Okazało się, że brutalnie poruszył swoich aktorów marionetek. Kiedy Malvina, dziewczyna z bardzo dobrymi manierami, poznała Pinokio, postanowiła go podnieść, który zakończył się karą - Artevel zamknął go w ciemnej strasznej Chulanej z pająkami.

    Bieganie z Chulany, chłopiec ponownie spotkał Basilio Cat i Lisu Alisa. Nie rozpoznał "rabusiów", którzy zaatakowali go w lesie, a znowu je wierzyli. Razem poszli dalej do ścieżki. Kiedy oszustowie doprowadziły Pinocchio do kraju głupców na dziedzinie cudów, okazało się jak składowisko. Ale kot i Lisa przekonali go, by zrzucić pieniądze, a potem psów psów psów, którzy ścigały Pinocchio, złapali i rzucili się w wodę.

    Pojawienie się złotego klucza

    Chłopiec, wykonany z wioski, nie mógł utonął. Znalazł stary żółw Tortli. Powiedziała naiwnych pinokio dla prawdy o swoich "Przyjaciach" Alice i Basilio. Żółw zapisał złoty klucz, który dawno temu spadł do wody zły człowiek Z długą straszną brodą. Krzyknął, że klucz może otworzyć drzwi do szczęścia i bogactwa. Tortyla dała klucz Pinocchio.

    Na drodze z kraju głupców, Poulino spotkał przestraszony Pierrot, który też uciekł od okrutnych Karabasa. Pinocchio i Malvina byli bardzo szczęśliwi widzieć Piero. Pozostawiając przyjaciół w domu Malvina, Buratino poszedł śledzić Karabas Barabas. Musiał dowiedzieć się, jakie drzwi można otworzyć ze złotym kluczem. Przez przypadek w restauracji, Pinokio usłyszała rozmowę między Karabasem Barabasem a Durramariem, handlowcem pijawką. Nauczył się dużej tajemnicy złotej okładki: drzwi, który otwiera, jest w Kamorkiej papierze Carlo za malowanym paleniskiem.

    Drzwi w Kamorku, podróżują po schodach i nowym teatrze

    Karabas Barabas odwołał się do skargi do Pinokio. Oskarżył chłopca w fakcie, że z tego powodu lalki artyści uciekli, które doprowadziły do \u200b\u200bruiny teatru. Spadając z prześladowań, Pinokio i jego przyjaciół przyszli do Camork do taty Carlo. Rzucili płótno ze ściany, znaleźli drzwi, otworzyły go za pomocą klucza złota i znalazł stare schody, które doprowadziły do \u200b\u200bnieznanego. Poszli w dół kroków, zamknęli drzwi przed nosem Karabas Baras i Policji Psy. Tam Buratino znów spotkał krykiet głośnikowy i przeprosił mu. Schody prowadzi do świata na świecie na świecie, z jasnym światłem, głośną i radosną muzyką. W tym teatrze bohaterowie stali się właścicielami, Pinocchio zaczęła grać na scenie z przyjaciółmi, a Papa Carlo - sprzedają bilety i grać w scrm. Wszyscy artyści z teatru Karabasa Barabasa zostawili go do nowego teatru, gdzie na scenie umieszczono dobre występy, a nikogo nie pobije.

    Karabas Barabas pozostał sam na ulicy, w ogromnej kałuży.

    Krótka zawartość "Buratino" dla dziennika czytelnika: Charakterystyka znaków

    Pinocchio - ożywiona drewniana lalka, która Carlo przemywa się z wioski. Jest to ciekawy, naiwny chłopak, który nie rozumie konsekwencji jego działań. W trakcie historii Pinocchio dorastają, uczy się reagować na jego zachowanie, znajduje przyjaciół, którzy próbują pomóc.

    Carlo jest biedną rzeź, która mieszka w ubóstwie, w ciasnym kamorku z malowanym paleniskiem. Jest bardzo miły i wybacza pinokio wszystkich spodni. Kocha Pinokio, jak wszyscy rodzice swoich dzieci.

    Karabas Barabas - Dyrektor Teatru, profesor Nauk Lalki. Zły i okrutny właściciel lalek, pojawia się z występami, w których muszą się bić, karze ich siedmiu-chichot. Ma ogromną straszną brodę. Chce złapać Pino. Dawno, dawno temu miał złoty klucz od drzwi do szczęścia, ale nie wiedział, gdzie drzwi i stracił klucz. Teraz, nauczyłem się, gdzie Camorka chce ją znaleźć.

    Malvina to bardzo piękna lalka z niebieskimi włosami. Uciekła z Karabas Barabas Theatre, ponieważ zamienił źle z nią i żyje w lesie, w małym domu z pudrem arystemu. Malvina jest przekonana, że \u200b\u200bkażdy musi mieć dobre maniery i podnosi chłopców, z którymi jest przyjazny, uczy ich dobrze zachowywać, czytać i pisać. Uwielbia słuchać wierszy, że Pierro poświęca ją. Pinokio i Malvina często się kłócili ze względu na jego złe zachowanie.

    Artemem - Pudel Malvina, wraz z którą uciekła z Karabasa Barabasa. Chroni go, pomaga podnieść chłopców.

    Pierrot - smutny artysta teatru lalek, który cały czas idzie przez Podenzniki z Harlequin zgodnie z scenariuszami Karabas Barabas. Jest zakochany w Malvinie, pisze jej wiersze, tęskni za nią. W końcu jest wysyłany do poszukiwania i przy pomocy Pinocchio go znajduje. Pierrot zgadza się nauczyć dobre maniery, czytanie pisania - cokolwiek, po prostu być obok niej.

    Lisa Alice and Cat Basilo - żebraków. Basilio jest często udawany, że jest ślepy na oszukiwanie przechodniów. Próbują zabrać pięć złotych monet z Pinocchio, który dał mu Karabas Barabas. Początkowo Alice i Basilio próbują wyciągnąć ich spryt, obiecując się rozwijać drzewo pieniężne na polu cudów w kraju głupców. Następnie udając rabusiami, chcą wybrać monet siłą. W rezultacie udaje im się ukraść monet pochowany na polu. Po kraju głupców Karabas Barabasa łowić piratyno.

    Tortyla to stary żółw. Oszczędza Pinocchio z wody, uczy do odróżnienia Źli ludzie Od dobrego, daje złotym kluczem.

    Mówienie krykieta - mieszka w Kamork papierze Carlo za malowanym paleniskiem. Dając Pinokio przydatne porady na początku narracji.

    Udostępnij znajomym lub zapisz dla siebie:

    Ładowanie...