Kompozicija "Batyushkov kao poglavlje" lake poezije. "Batiushkov, kao glava" svjetlosne poezije Priroda svjetlosne poezije N. Batiushkova

K.N. Batjuškov je jedan od najtalentiranijih pjesnika prvog četvrti XIX stoljeća, u čijem se djelu romantizam počeo vrlo uspješno oblikovati, iako taj proces nije dovršen.

Prvo razdoblje stvaralaštva (1802-1812) je vrijeme stvaranja" lagana poezija"Batyushkov je također bio njegov teoretičar." Lagana poezija "pokazala se poveznicom koja povezuje srednje žanrove klasicizma s predromantizmom. različiti pjesnici, uključujući i svoju. Odvojio je "laku poeziju" od "važnih žanrova" - epa, tragedije, svečane ode i sličnih žanrova klasicizma. Pjesnik je u "laku poeziju" uvrstio "male rodove" poezije i nazvao ih "erotskim". Potrebu za intimnom lirikom, prenoseći u elegantnom obliku ("uljudno", "plemenito" i "lijepo") osobna iskustva osobe, povezao je s društvenim potrebama prosvijećenog doba. Teorijske premise otkrivene u članku o "svjetloj poeziji" znatno su obogaćene umjetnička praksa pjesnik.

Njegova je "laka poezija" "društvena" (pjesnik je upotrijebio ovu za njega karakterističnu riječ). Kreativnost je za njega nadahnuta književna komunikacija s bliskim ljudima. Stoga su mu glavni žanrovi poruka i njemu bliska posveta; adresati su N.I. Gnedich, V.A. Žukovski, P.A. Vyazemsky, A.I. Turgenjev (brat dekabrista), I.M. Muravjov-Apostol, V.L. Puškin, S.S. Uvarov, P.I. Shalikov, samo prijatelji, često su pjesme posvećene ženama s konvencionalnim imenima - Felisa, Malvina, Liza, Masha. Pjesnik voli pjesnički razgovarati s prijateljima i voljenima. Dijaloški početak značajan je i u njegovim basnama, čemu je i pjesnik imao veliku sklonost. Pečat improvizacije, improvizacije leži u malim žanrovima - natpisima, epigramima, raznim pjesničkim šalama. Elegije, koje se pojavljuju već na početku kreativni put pjesnik, postat će vodeći žanr u daljnjem radu.

Batjuškova karakterizira visoka ideja prijateljstva, predromantični kult "srodstva duša", "emocionalne simpatije", "osjetljivog prijateljstva".

U razdoblju od 1805. do 1811. nastalo je šest pjesničkih poruka od Batjuškova do Gnediča, koje uvelike razjašnjavaju originalnost njegova djela u prvoj fazi. Konvencije žanra nisu nimalo lišile Batjuškovu poruku autobiografske prirode. Pjesnik je u stihovima prenio svoja raspoloženja, snove, filozofske zaključke. Središnjim se u porukama pokazuje lirsko "ja" samog autora. U prvim slovima lirsko "ja" nikako nije razočarana osoba ohlađenog srca. Naprotiv, to je osoba koja djeluje u atmosferi šale, igre, nemara i snova. U skladu s estetikom predromantizma, lirsko "ja" poruka uronjeno je u svijet himera, pjesnik je "sretan snovima", njegov san "sve na svijetu zlatno", "san je štit. za nas". Pjesnik - kao "luđak", kao dijete, ljubavne bajke... Pa ipak, njegov san nisu oni romantični snovi, puni tajanstvenih čuda i strašnih misterija, tužnih duhova ili proročkih vizija u koje će romantičari uroniti. Šali se svijet snova lirskog subjekta Batjuškova. Glas pjesnika nije glas proroka, nego ... "brbljivca".

U "svjetloj poeziji" pune draži stvarala se slika mladosti "crvene", "rascvjetale kao ruže", poput majskog dana, poput "smijanja polja" i "vesele livade". Svijet mladosti podložan je "božici ljepote", Chloe, Lilete, Lisi, Zaphne, Deliji, a uz lirsko "ja" stalno se pojavljuje privlačna ženska slika. U pravilu se ne radi o individualiziranoj slici (samo pojedinačni trenuci individualizacije ocrtani su na slici glumice Semenove, kojoj je posvećena posebna pjesma), već o generaliziranoj slici "ideala ljepote": "I zlatno kovrče, // I plave oči ..."; "I kovrče su opuštene // Zavijaju preko ramena ...". Idealna djevojka u umjetničkom svijetu Batyushkova uvijek je vjerna prijateljica, utjelovljenje zemaljske ljepote i šarma mladosti. Taj ideal, koji je stalno prisutan u pjesnikovoj mašti, umjetnički je utjelovljen u elegiji "Taurida" (1815): "Rumeni i svježi, kao poljska ruža, // Sa mnom dijeliš posao, brige i ručak..." .

Poetske poruke umjetnički su realizirale razotkrivajući individualni izgled Batjuškova i karakteristično obilježje Ruski predromantizam je motiv doma. I u njegovim pismima i u poeziji ponavlja se zov duše u rodni kraj ili laras, u "gostoljubivu sjenu očinskog doma". I ta se pjesnička slika suprotstavlja kasnije izraženom u poeziji romantičnom nemiru i skitnji. Batjuškov, s druge strane, voli "kućne škrinje", očevu kuću.

Umjetnički svijet Batjuškova obojen je svijetlim, dragocjenim bojama ("zlato", "srebro", "perle"); sva priroda, i čovjek, i njegovo srce u pokretu, u napadu, osjećaji preplavljuju dušu. Lirski subjekt Batjuškove "lake poezije" 1802-1812 - pretežno entuzijastična osoba, iako na momente njegov entuzijazam zamjenjuje melankolija. Emociju oduševljenja pjesnik je prenio vidljivim, plastično izražajnim slikama-amblemima, pjesničkim alegorijama. Tražio je "ambleme vrline". U "lakoj poeziji" ističu se i višestruko ponavljaju četiri amblematske slike: ruže, krila, zdjele i kanui, koje otkrivaju bit njegova pjesničkog svjetonazora.

Slike cvijeća, osobito ruža, Batiushkovu su omiljene, daju njegovim pjesmama svečanost, slika ruže je lajtmotiv, višenamjenska. Ona je eksponent ideje ljepote; mirisni, ružičasti, mladi cvijet povezan je s antičkim vremenima - djetinjstvom ljudske rase: ruže - Kupid - Eros - Ciprija - Anakreont, pjevač ljubavi i zadovoljstva - ovo je linija asocijacija. Ali slika ruže također dobiva semantičko proširenje, prelazi u područje usporedbi: voljena, općenito mlada žena, uspoređuje se s ružom kao standardom ljepote.

Također, druge slike-amblemi - krila, zdjele - odražavale su kult gracioznog užitka, potrebe osobe koja je svjesna svog prava na sreću.

Konvencionalni jezik Batjuškove poezije uključuje imena pisaca koji također postaju znakovi, signali određenih etičkih i estetskih preferencija: Sappho - ljubav i poezija, Tass - veličina, Guys - milost ljubavnih interesa i ime Servantesovog junaka Don Kishota (kao u Batyushkov) - znak podnošenja stvarnim djelima neživota i smiješnog sanjarenja.

U "laku poeziju" Batjuškov je uključio fabularni početak. Ne samo Gnedich, već i Krylov bio je prijatelj pjesnika. Slike bliske Krilovljevim basnama i njegovim satiričnim pričama, posebno "Kaibu", pojavljuju se u porukama Batjuškova iu drugim njegovim žanrovima. U pjesničkim porukama slike životinja ne stvaraju uvijek alegorijski prizor. Obično se ispostavi da su samo umjetnički detalj, usporedba nalik na bajku, osmišljena da izrazi nesklad između onoga što je ispravno i onoga što jest: "Tko je navikao biti vuk, ne može zaboraviti kako hoda // Kao vuk i hoda i laje zauvijek."

Prvo razdoblje Batjuškovljevog rada bilo je formiranje predromantizma, kada pjesnik zadržava vezu s klasicizmom ("srednji" žanrovi i "srednji" stil). Njegov "društveni" predromantizam u omiljenom žanru poruke prijateljima obilježila je, prije svega, svijetla sanjivost i razigranost mlade duše žedne zemaljske sreće.

Izbor mene u vaše suradnike novo je svjedočanstvo, poštovani, vaše popustljivosti. Pomno pazite na više od jednog talenta, nagrađujete slabe radove i najmanje uspjehe; jer imate na umu važan cilj: buduće bogatstvo jezika, tako usko povezanog s građanskim obrazovanjem, s prosvjetom i, posljedično, s prosperitetom zemlje, najslavnije i najšire na svijetu. Zbog svojih zasluga nemam pravo sjediti s vama; ali ako je revnost za književnost vrlina, onda gorljivom željom da unaprijedimo naš jezik, isključivo zbog ljubavi prema poeziji, mogu sa sigurnošću reći da vaš izbor odgovara cilju društva. Moj studij je bio nevažan, ali neprekidan. Oni su pred vama bili rječiti svjedoci moje marljivosti i donijeli mi sreću da sjedim u drevnom svetištu ruskih muza, koje se ponovno rađa iz pepela koje imate s prijestolnicom ruskoga kraljevstva i s vremenom će biti dostojno svoje drevne veličine. Dok misaono promatram golemo polje književnosti, goleme trudove i pothvate ljudskoga uma, dragocjena blaga rječitosti i poezije, ja tužan spoznajem i osjećam slabost svoje snage i beznačajnost svojih zanimanja; ali tješim se mišlju da uspjesi u najmanjoj grani književnosti mogu biti korisni našem jeziku. Epska, dramska umjetnost, lirska poezija, povijest, duhovna i građanska rječitost zahtijevaju velike napore uma, visoke i vatrene mašte. Sretni su oni koji ukradu palmu u ovim rodovima: njihova imena postaju besmrtna; jer sretna djela stvaralačkog uma ne pripadaju isključivo jednom narodu, već postaju vlasništvo cijelog čovječanstva. Posebno velika djela muza imaju utjecaj na novi i neobrađeni jezik. Lomonosov je jasan primjer za to. Preobrazio je naš jezik, stvarajući šare svih vrsta. Na teškom polju književnosti učinio je isto što i Petar Veliki na građanskom polju. Petar Veliki probudio je narod, koji je bio uspavan u okovima neznanja; stvorio mu je zakone, vojnu silu i slavu. probudio jezik naroda koji je uspavan; stvarao mu je rječitost i poeziju, iskušavao je svoju snagu u svim vrstama i pripremao prave instrumente za uspjeh budućim talentima. U svoje vrijeme podigao je ruski jezik do mogućeg stupnja savršenstva – mogućeg, kažem, jer jezik uvijek ide u rang s uspjehom oružja i slavom naroda, s prosvjetom, s potrebama društva, s građanski odgoj i humanost. Ali Lomonosov, ovaj div u znanosti i u umjetnosti pisanja, ispitujući ruski jezik u važnim obiteljima, htio ga je obogatiti najnježnijim izrazima Anakreontove muze. Ovaj veliki prosvjetitelj naše književnosti znao je i osjećao da jezik prosvijećenog naroda treba zadovoljiti sve njegove zahtjeve i da se ne smije sastojati od pompoznih riječi i izraza. Znao je da među svim narodima, i antičkim i modernim, lagana poezija, koja se može nazvati dražesnim luksuzom književnosti, ima izvrsno mjesto na Parnasu i daje novu hranu jeziku poezije. Grci su se divili Omeru i trojici tragičara, rječitosti svojih povjesničara, uvjerljivoj i poletnoj rječitosti Demostena: ali Vion, Moschus, Simonid, Theocritus, mudrac iz Teosa i vatrena Safo bili su okrunjeni suvremenici. Rimljani, osvajači Grka oružjem, a ne talentom, oponašali su ih u svim vrstama: Ciceron, Vergilije, Horacije, Tit Livije i drugi natjecali su se s Grcima. Važni Rimljani, potomci grubih Koriolana, slušali su ih s čuđenjem; ali Katul, Tibula i Proporcija nisu odbacili erotsku muzu. Nakon oživljavanja muza, Petrarka, jedan od najučenijih ljudi svoga stoljeća, svjetiljka teologije i politike, jedan od prvih tvoraca slave oživljavanja Italije iz ruševina klasičnog Rima, Petrarka, odmah za krmom Dante, dovršio je formiranje velikog toskanskog dijalekta, oponašajući Tibula, Ovidija i poeziju Maura, čudan, ali pun mašte. Marot, dvorjanin Franje I., poznat po erotskim pjesmama, bio je jedan od prvih odgojitelja francuskog jezika, čija se vlast, gotovo pogubna, proširila na sve narode koji nisu dosegli visoki stupanj obrazovanje. U Engleskoj su Waller, pjevač Zacharissa, u Njemačkoj, Hagedorn i drugi pisci, prethodnici tvorca "Mesijade" i velikog Schillera, žurili da žrtvuju milost i govore jezikom strasti i ljubavi, omiljenim jezik muza, prema promišljenom Montagneu. Imamo nasljednika Lomonosovljeve lire, Deržavina, čije jedino ime pravi talent izgovara s pijetetom - Deržavina, nadahnutog pjevača visokih istina, a u zimskim danima volio se odmarati sa starješinom Teosa. Na tragu ovih pjesnika mnogi su se pisci u toj vrsti istaknuli, naizgled tako lako, a zapravo s velikim poteškoćama i kamenom spoticanja, osobito kod nas; jer je ruski jezik, glasan, snažan i izražajan, još uvijek zadržao određenu strogost i tvrdoglavost, koja ne nestaje potpuno ni pod perom iskusnog talenta, potpomognutog znanošću i strpljenjem.

Glavne prednosti pjesničkog sloga su: pokret, snaga, jasnoća. U velikim rodovima čitatelj, ponesen opisom strasti, zaslijepljen živim bojama poezije, može zaboraviti mane i nepravilnosti sloga i pohlepno sluša nadahnutog pjesnika odn. glumcu koju je stvorio. Koji će hladni gledatelj tijekom predstave tražiti pogreške u slogu kada Polinik, lišen krune i unutarnjeg mira, u suzama, u očaju juri pred noge bijesnog Edipa? Ali te pogreške, poučne za talent, prosvijećeni kritičar uočava u tišini svog prosvjetnog hrama: on vaga svaku riječ, svaki izraz na vagi strogog ukusa; odbacuje slabe, lažno sjajne, lažne i uči uživati u istinski lijepom. - U laganoj poeziji čitatelj traži moguće savršenstvo, čistoću izraza, sklad u slogu, gipkost, tečnost; zahtijeva istinu u osjećajima i očuvanje najstrože pristojnosti u svakom pogledu: odmah postaje strogi sudac, jer se njegova pozornost ničim mnogo ne zabavlja. Ljepota u slogu ovdje je neophodna i ne može se ničim zamijeniti. To je tajna, poznata jednom talentu, a posebno stalnoj napetosti pažnje na jednu temu: jer je poezija, čak i u malim rodovima, teška umjetnost, koja zahtijeva sav život i sve napore duše; za poeziju se mora roditi: ovo nije dovoljno: kad se rodi, mora se postati pjesnik, na bilo koji način.

Takozvana erotska i općenito lagana poezija u nas je potekla iz vremena Lomonosova i Sumarokova. Iskustva njihovih prethodnika bila su od male važnosti: jezik i društvo još nisu bili formirani. Nećemo nabrajati sve vrste, podjele i promjene lake poezije, koja manje ili više pripada važnim rodovima: ali ćemo primijetiti da u području likovne umjetnosti (kao u moralnom svijetu) ništa lijepo nije izgubljeno, ne donosi dobrobit. vrijeme i neposredno djeluje na cjelokupni sastav jezika. Bogdanovičeva pjesnička pripovijetka, prvi i najdraži cvijet lake poezije na našem jeziku, obilježen istinskim i velikim talentom; duhovite, neponovljive priče o Dmitrijevu, u kojima je poezija prvi put krasila razgovor boljeg društva; poslanice i druga djela ovoga pjesnika, u kojima je filozofija oživljavala neutvrđene boje izraza, njegove basne, u kojima se borio s Lafon-tenom i često ga pobjeđivao; basne Chemnitzera i izvorne basne Krilova, čije su se duhovite, vesele pjesme pretvorile u poslovice, jer pokazuju i suptilan um promatrača svjetlosti i rijedak talent, Karamzinove pjesme, pune osjećaja, primjer jasnoće i sklad misli; Horatijevske ode Kapnista, nadahnute strašću pjesama Neledinskog, divne imitacije drevnih Merzljakova, balade Žukovskog, blistave maštom, često svojeglave, ali uvijek vatrene, uvijek jake; Pjesme Vostokova, koje pokazuju vrsni talent pjesnika, prožete čitanjem antičkih i germanskih pisaca; konačno, poruke kneza Dolgorukova, pune živosti; neke poruke Voeikova, Puškina i drugih najnovijih pjesnika, napisane čistim i uvijek plemenitim stilom: sva su ta briljantna djela talenta i duhovitosti sve manje ili više približavala željenom savršenstvu, a sve su - bez sumnje - koristile pjesničkom jeziku, formirale to, pročistio, odobrio. Tako svijetli potoci koji teku u različitim zavojima duž jednog stalnog nagiba, spajajući se u dolini, tvore duboka i ogromna jezera: ove blagotvorne vode ne presušuju s vremenom, naprotiv, rastu i povećavaju se kroz stoljeća i zauvijek postoje za dobrobit. zemlje koju navodnjavaju!

U prvom razdoblju naše književnosti, od vremena Lomonosova, mnogo smo pisali na lak način; ali je od općeg zaborava spašen mali broj stihova. Uglavnom uzrok se ne može pripisati nedostatku talenta ili promjeni jezika, već promjeni samog društva; njegovo veće obrazovanje i, možda, veće prosvjetljenje, zahtijevajući od jezika i pisaca veće poznavanje svjetla i očuvanje njegove pristojnosti: jer ovakva književnost neprestano podsjeća na društvo; on se formira iz njegovih pojava, neobičnosti, predrasuda i mora biti njegovo jasno i vjerno ogledalo. Većina pisaca koje sam imenovao proveli su svoje živote usred Catherinina društva od jednog stoljeća tako naklonjenog znanosti i književnosti; tu su posudili tu ljudskost i uljudnost, tu plemenitost, koju vidimo u njihovim kreacijama: u boljem društvu naučili su pogađati tajnu igru strasti, promatrati manire, održavati sve uvjete i svjetovne odnose i govoriti jasno, lako i ugodno. Ovo nije dovoljno: svi su se ovi pisci obogatili mislima u marljivom čitanju stranih autora, jedni drevnih, drugi novijih, i opskrbili se obilnom žetvom riječi u našim starim knjigama. Svi ovi pisci imaju istinski talent, provjeren vremenom; istinsku ljubav prema najboljoj, najplemenitijoj umjetnosti, prema poeziji, a poštuju, usuđuju se reći afirmativno, idoliziraju svoju umjetnost kao najbolje svojstvo obrazovane osobe, pravi dar s neba, koji nam pruža najčistije užitke usred briga i trnja života, što nam daje ono što jesmo zovemo besmrtnost na zemlji - ljupki san za duše uzvišenih!

Svaki porod je dobar, osim dosadnog. U književnosti svi rodovi koriste jezik i obrazovanje. Jedna neznalačka tvrdoglavost ne voli i pokušava ograničiti užitke uma. Istinska, prosvijećena ljubav prema umjetnosti je popustljiva i, da tako kažemo, pohlepna za novim duhovnim užicima. Ni na što nije ograničena, ne želi ništa isključiti i ne prezire nijednu granu književnosti. Jednako su joj poznati Shakespeare i Racine, drama i komedija, antički egzametar i jamb, koji smo davno prisvojili, pindarska oda i nova balada, ep o Omeru, Ariostusu i Klopstocku, toliko različiti invencijom i formom, jednako dragocjen. Sa znatiželjom uočava uspjehe jezika u svim vrstama, ne zazire ni od čega, osim onoga što može štetiti moralu, uspjehu prosvjetiteljstva i zdravom ukusu (ovu riječ shvaćam u širem smislu). Ona rado primjećuje talent u gomili pisaca i spremna mu je dati korisne savjete: ona je, kako kaže pjesnik, spremna zagrliti

U hrabrom dječaku nadolazećeg pjesnika!

Nije svjesna raskola, zavisti, ovisnosti ili bilo kakvih predrasuda. Korist jezika, slava otadžbine: to je njegov plemeniti cilj! Vi ste, milostivi gospodo, izvrstan primjer, prizivate darove sa svih strana, bez pristranosti, bez pristranosti. Svakome od njih kažeš: nosi, nosi svoja blaga u prebivalište muza, otvarajući se svakom talentu, svakom uspjehu; učini divno, veliko, sveto djelo: obogati, oblikuj jezik najslavnijih ljudi koji nastanjuju gotovo polovicu svijeta; izjednači slavu njegova jezika sa slavom rata, uspjehe uma s uspjesima oružja. Važne muze ovdje prijateljski pruže ruku svojim mlađim sestrama, a oltar okusa obogaćen je njihovim međusobnim darovima.

A kada je zgodnije ostvariti željeni podvig? na kojem je mjestu uglednije? U Moskvi, tako rječitoj i u svojim ruševinama, blizu nule, obilježenoj dotad nečuvenim pobjedama, u drevnoj domovini slave i nove veličine naroda!

Tako! dugo je sve pogodovalo talentu na Moskovskom sveučilištu, u starom svetištu ruskih muza. Ovdje njihov gorljivi ljubavnik rado promatra tragove prosvijetljenih i aktivnih pokrovitelja. Ovdje se spaja ime Šuvalova, prvog ruskog filantropa veliko ime Lomonosov. Među slavnim pokroviteljima znanosti nalazimo Kheraskova: tvorac Rossiade posjetio je ta mirna skloništa, on je pokrovitelj ovog rasadnika znanosti; on je prvi potaknuo nadolazeći talent i spojio slavu književnika s drugom slavom, ništa manje laskavom za plemenitu dušu, ništa manje snažnom - sa slavom zaštitnika znanosti. Muravjov je kao državni čovjek, kao povjerenik, aktivno sudjelovao u uspjehu Sveučilišta, čemu je u mladosti zadužio svoje obrazovanje. Pod vodstvom najslavnijih moskovskih profesora, u dubinama svoje domovine, stekao je ove goleme informacije u svim granama ljudskog uma, koje su strani znanstvenici često čudili: za dobra djela svojih mentora plaćao je dobrim djela ovom svetištu znanosti; njegovo ime bit će drago dobrim i osjećajnim srcima, njegovo ime podsjeća na sve zasluge, sve vrline. Opsežna učenost, potvrđena na čvrstim temeljima, na poznavanju jezika starih, znao je spojiti rijetku umjetnost pisanja s iskrenom krotkošću, s snishodljivošću, velikim umom i osobinom dobrog srca. Činilo se da je u njegovom obliku jedan od ovih genija, ovih svjetiljki filozofije, koji su se nekada rodili pod sretnim nebom Atike da šire praktičnu i spekulativnu mudrost, da tješi i izgrađuje čovječanstvo rječitom riječju i elokventnim primjerom, posjeti Zemlja. Uživali ste u njegovom razgovoru; čitaš u njegovim očima kako je živo sudjelovao u tvojim uspjesima i slavi; znate sve zasluge ovog rijetkog čovjeka ... i - oprostite mi na nekoliko riječi, u spomen na najčistiju zahvalnost onih koji su protjerani! - Dugujem mu svoje obrazovanje i sreću susreta s vama, što mogu cijeniti, na što mogu biti ponosan.

A ovu osobu smrt je tako rano otela s polja znanosti i kreposti! I nije bio svjedok velikih djela monarha kojeg obožava i slave naroda! Neće svjedočiti novim uspjesima u književnosti u najsretnijim vremenima za znanosti i prosvjetu: jer nikada, ni u jednom trenutku nisu im okolnosti bile tako naklonjene. Janusov hram je zatvoren rukom Pobjede, monarhove nerazdvojne pratilje. Njegova velika duša se raduje uspjesima njegova uma u zemlji koja mu je povjerena svetom providnošću, i svaki rad, svako korisno djelo velikodušno se njime nagrađuje. Nedavno je u liku slavnog književnika potaknuo sve domaće talente - i nema sumnje da sva plemenita srca, svi domoljubi sa zahvalnošću blagoslivljaju ruku koja tako velikodušno nagrađuje koristan trud, postojanost i čistu slavu književnika, dobro- poznat u zabačenim zemljama, i kojim bi se domovina trebala ponositi. Dobrotvorna i pronicljiva vlast, iskorištavajući najsretnije okolnosti - šutnju vanjskog i unutarnjeg stanja, opet otvara sve putove prosvjetljenju. Pod njegovim vodstvom cvjetaju znanosti, umjetnost i književnost, stagnirajući usred vojne buke; sve grane, sve sposobnosti ljudskog uma će procvjetati, koje samo u neraskidivoj i tijesnoj zajednici vode narode do istinskog blagostanja i čine njegovu slavu snažnom, nepokolebljivom. - Sama poezija, koja se hrani poučavanjem, raste i sazrijeva s formiranjem društva, poezija će uroditi zrelim plodovima i donijeti nove užitke uzvišenim dušama, rođenim da vole i osjećaju se graciozno. Društvo će živo sudjelovati u uspjehu uma - i tada ime književnika, znanstvenika i vrsnog pjesnika neće biti divlje uhu: ono će pobuđivati u glavama sve pojmove slave domovine, domovine. dostojanstvo korisnog građanina. U iščekivanju ovog sretnog vremena, učinit ćemo sve što možemo. Aktivno pokroviteljstvo čuvara prosvjete, kojima ovo društvo duguje svoje postojanje; žar s kojim se upuštamo u najvažnija djela u književnosti; nepristranost koju želimo sačuvati usred različitih mišljenja, još ne prosvijetljenih zdravom kritikom: sve nam obećava izvjestan uspjeh; i postići ćemo, barem se približiti željenom cilju, animirani imenima korisnosti i slave, vođeni nepristranošću i kritikom.

BILJEŠKE

O. Pohvala ili osuda privatne osobe nije sud javnog ukusa. U prebrojavanju pjesnika koji su se istaknuli u laganoj poeziji, nastojao sam se prilagoditi ukusu javnosti. Možda sam u mnogočemu pogriješio; ali on je iskreno rekao moje mišljenje i čitatelj bi me prije osudio za neznanje nego za pristranost. Treba imati hrabrosti osuditi loše u književnosti; ali još više hrabrosti je gotovo potrebno onome tko sebi uzme u glavu da hvali ono što je uistinu hvale vrijedno.

P. Dobro se nikad ne gubi, posebno dobro učinjeno muzama: one su osjetljive i zahvalne. Zapisali su u ploče slave imena Šuvalova, gospodina Strogofa i gospodina N. P. Rumjanceva, koji ih do danas časti svojim pokroviteljstvom. Koji ljubazno srce neće s najčistijim veseljem primijetiti da su zasipali cvijećem Muravjevljev grob? Učenjak Richter, uvaženi pisac povijesti medicine u Rusiji, u svom izvrsnom govoru koji je održao na Moskovskoj medicinsko-kirurškoj akademiji, i g. Merzlyakov, ugledni profesor Moskovskog sveučilišta, u predgovoru Virgilijanskog ekloga spominju njega s osjećajem, sa žarom. Neki pjesnici, među njima i gospodin Voeikov, u pismu Emiliji, i gospodin Burinski, prerano oteti smrću s područja književnosti, govorili su o njemu u svojim pjesmama. Potonji, oplakujući smrt hrabrog generala Glebova, nastavlja:

Providnost! Ne usuđujem se mrmljati!..
Ali - slaba - ne mogu a da ne zaplačem pred tobom:
Tamo u slavi, u sreći promatram zlikovca,
Ovdje vene kao trava, krotak i dobar muž!
Potok tužnih suza još nije presušio,
Mi također ... Zla kob nas je zauvijek lišila
Onaj koji se radovao sreći Parnasa
.................................................
Gdje si, o Muravjov! izravna dekoracija,
Je li Parnas ruski ljubavnik, nježni prijatelj?
Jao! zašto usred puta dobrote,
Kako je tvoj krotki duh sazrio u vrlinama,
Jeste li rano oteli od naših očekivanja?
Gdje je tvoja strast za dobrom? je li ova duša izabranih dar?
Gdje se rano skuplja blago znanja?
Gdje, gdje je žar u grudima žari vrućina
Služite domovini, blistajući među rijetkima
Usmjeravati njegove sinove, činiti mu čast?
Ljubaznost razuma i šarm krotkog morala -
Sve je nestalo!.. Jao!.. Časti svoj pepeo!

Konstantin Nikolajevič Batjuškov (1787-1855). Pjesnik, sudionik brojnih književnih polemika.

Poznato je da su korijeni "Lako poezija „Idi duboko u dubine antike ... "Svjetlosna poezija" odrazila se u stvaralaštvu pjesnika povezanih sa slikom i idealizacijom čulnih užitaka: Sapfo, Anakreont, Horacije, Tibulus, Grekur, Gresse i Parni.

U ruskoj književnosti, "svjetlosna poezija", koja utjelovljuje intimna iskustva i strasti, nastala je već u klasicizmu. Njegovi najistaknutiji predstavnici bili su Deržavin i V. V. Kapnist. Sam Batjuškov je u članku "Govor o utjecaju svjetlosne poezije na jezik" objasnio da je riječ o poeziji privatnog, društvenog života, u kojoj pripada odlučujuće mjesto. zemaljski "Ljubavna strast". Njegove glavne vrste su pjesma, priča, poruka, pjesma, basna.

Upravo je u stvaranju "lake poezije" pjesnik vidio svoju glavnu osobinu i zaslugu.

Pjesnik rado i često izjednačava ljubav sa sladostrašću, koja je produhovljena senzualnost

Poeziju Batjuškova, pjevača ljubavi, karakterizira kult ljudskog tijela (O Parižankama, 1814). Ali u isto vrijeme, teško je naći pjesnika skromnijeg u opisivanju ženske ljepote od stvaratelja “ Bake "(1815.). O ženskoj ljepoti govori riječima ekstatičnog divljenja, ljubavna strast nadahnjuje ga s poštovanjem i estetskim osjećajima.

Ali nema punine života izvan muškog prijateljstva, a pjesnik veliča "prijateljstvo", podršku u sumnjama i tugama, podršku u porazima i pobjedama ( "Prijateljstvo "). Ljubav i prijateljstvo su neodvojivi od igre osjećaja i uma ( "Savjet prijatelji "). Sreća u ljubavi ( "Moj Domaći bogovi"), u prijateljstvu ( "DO Phylyse"), u mirnom, skromnom životu, neodvojivom od savjesti ( "Sretan"), pjesnik u razigranoj mašti i drugi svijet pretvara u zemaljski, prenoseći u njega užitke ljubavi ( "Duh"). Smrt je prikazana u ovim stihovima, prema antičkoj mitologiji, kao organski prijelaz u blagoslovljeni svijet blaženstva.

Pjevajući hvalospjeve osobi odvojenoj od svih društvenih odnosa i građanskih odgovornosti, koja je svoje želje i težnje ograničila na zemaljska zadovoljstva, Batjuškova "lagana poezija" prihvaća humanistički karakter ... Ali to nije izolacija od društva u ime sebičnog interesa i neobuzdane samovolje, grabežljivo i cinično kršeći elementarna pravila ljudskog društva. Po definiciji Belinskog, idealni, "graciozni epikurejizam" pjesnika povezan je s idejama prosvjetiteljskog humanizma. Protestuje protiv društveno-političkog sustava ugnjetavanje ljudske osobe, osporavanje lažnog morala vladajućeg plemstva i crkveno-vjerskog licemjerja, zaštita duhovne vrijednosti ljudske osobe, njezina prirodnog prava na neovisnost i slobodu, na ovozemaljske radosti i užitke. U kontekstu "tupog" romantizma koji su konzervativni krugovi suosjećajno doživljavali, Batjuškovljev epikurejizam bio je suprotstavljanje optimizma pesimizmu, zemlje nebu. Batjuškovljev epikurejizam nastaje u razdoblju ubrzanog rasta kapitalističkih tendencija u uvjetima feudalno-kmetskog sustava, "u atmosferi sloma starog svijeta" doprinoseći nastanku i jačanju opozicije, progresivno-humanističke, liberalno-demokratske. Batjuškova uvjerenja.

epikurejstvo - doktrina prema kojoj je temelj ljudske sreće zadovoljenje životnih potreba, razumno zadovoljstvo i mir [nazvan po starogrčkom materijalističkom filozofu Epikuru]

Pjesnikovo raspoloženje možda je bilo potkrijepljeno čisto osobnim razlozima. Rođen je u Vologdi 1787. godine u staroj, ali osiromašenoj plemićkoj obitelji. Fasciniran umjetnošću i književnošću, nehotice je povukao omraženi službeni remen. Vojna služba mu nije donijela nikakav čin ni slavu. Njegove rijetke osobine nezainteresiranosti i poštenja nisu mu donijele lovorike na civilnom polju. Opoziciona ideologija dovela je Batjuškova do "Slobodnog društva ..." Komunikacija s članovima ovog društva, sa sinovima Radiščova, s pjesnicima IP Pninom i s AP Benitsky pridonijela je jačanju slobodoljubivih, materijalističko-ateističkih i satiričnih motiva u Batjuškovu djelu.njegovog simpatičnog odgovora "Do smrti I. P. Pnina", kao i u poslanicama Žukovskom i Vjazemskom ( "Moj Domaći bogovi").

"Svjetlosna poezija" i Batiushkovov romantizam nisu suprotstavljeni jedno drugom. U njegovom je djelu "svjetla poezija" oblik izražavanja oštrog sukoba s društvenom stvarnošću, njenog odbacivanja i autorovog odlaska iz vlastitog interesa vladajućih krugova, iz surove životne proze u sferu ovozemaljskih užitaka, ljepotu i milost, u svijet stvoren maštom, snom.

Batjuškova poezija, razotkrivajući nepoštenje, izdaju, visoko društvo, birokratske krugove, istovremeno je zadržala vjeru u tek prosvijetljeni monarh i veličao cara. Vidjevši društvene poroke, uzevši oružje protiv njih, pokazujući na njihove nositelje, Batjuškov je, međutim, ostao podalje od oslobodilačke borbe.

Batjuškov je postao šef tzv. "Lagana poezija" koja potječe iz anakreontske tradicije 18. stoljeća, čiji su najistaknutiji predstavnici bili Deržavin i Kapnist ("primjer u slogu", kako ga je nazvao Batjuškov). Pjevanje radosti zemaljskog života - prijateljstva, ljubavi - spojeno je u Batjuškovim intimnim prijateljskim porukama s izjavom unutarnja sloboda pjesnika, njegovu neovisnost od "ropstva i okova" feudalno-apsolutističkog društveni poredak, čiji je posinak oštro osjećao. Poruka "Moji penati" (1811-12, obv. 1814) bila je programsko djelo ove vrste; Primjer "lake poezije" je pjesma "Bacchante" (objavljena 1817.). Domoljubni entuzijazam koji je zahvatio Batjuškova u vezi s ratom 1812. doveo ga je dalje od "komorne" lirike (poruka "Daškovu", 1813, povijesna elegija "Prelazak Rajne", 1814, itd.). Pod utjecajem bolnih dojmova rata, razaranja Moskve i osobnih potresa, Batjuškov doživljava duhovnu krizu. Mnoge pjesme predstavljaju, takoreći, stranice Batjuškove poetizirane autobiografije. talijanski pjesnici... Preveo je Tibulove elegije, pjesme Tassa, Parnija itd. Jedno od najpoznatijih Batjuškovih djela je elegija Umirući Tass (1817.) predan tragična sudbina pjesnik - tema koja je ustrajno privlačila pažnju Batjuškova. Batjuškov je pisao i u prozi (uglavnom eseji, članci o književnosti i umjetnosti; najznačajniji od njih su „ Večer na Cantemiru "," Šetnja do Umjetničke akademije ") ... Batjuškovljev stih dosegao je visoko umjetničko savršenstvo. Suvremenici su se divili njegovoj "plastičnosti", skulpturalnosti", Puškin - "talijanska" melodičnost Batjuškov je pripremio antologijske pjesme Puškina. Batiushkov je bio opterećen skučenošću tema i motiva, monotonošću žanrova njegove poezije. Osmislio je niz monumentalnih djela, ispunjenih sadržajem "korisnim za društvo, dostojnim sebe i naroda", volio je Byronovo djelo (prevedeno na ruski iz "Lutanja Childe Harolda"). Sve je to prekinula psihička bolest, književna djelatnost Batjuškov .. Batjuškov je igrao značajnu ulogu u razvoju ruske poezije: zajedno sa Žukovskim, bio je neposredni prethodnik i književni učitelj Puškina, koji je postigao mnogo od onoga što je Batjuškov započeo.

K.N. Batjuškov 1787-1855

Konstantin Nikolajevič Batjuškov ušao je u povijest Rusije Književnost XIX v. kao jedan od utemeljitelja romantizma. Njegovi se stihovi temeljili na "lakoj poeziji", koja je po njegovom mišljenju bila povezana s razvojem malih žanrovskih formi (elegija, poruka), koje je romantizam stavio u prvi plan ruske poezije, te usavršavanjem književni jezik... Svi ovi proizv. uvršten u 2. svezak zbirke "Ogledi u poeziji i prozi" (1817). Godine 1816. napisao je Govor o utjecaju svjetlosne poezije na jezik.

Batjuškov je neposredni prethodnik Puškina. Pjesnik rane Rusije. romantizam (predromantičan). Povezivanje lit. otkrića klasicizma i sentimentalizma, postao je jedan od utemeljitelja novog ruskog. ajmo lagati. poezija.

B. je rođen u staroj plemićkoj obitelji. Njegova majka Aleksandra Grigorijevna umrla je od duše. bolest kada je imao 8 godina. Dom. odgoj i obrazovanje provodio je njegov djed, Lev Andrejevič Batjuškov. Studirao je u privatnim internatima, tečno je govorio francuski, talijanski. i lat lang.

Godine 1802-1807. služio je kao službenik u Ministarstvu prosvjete. U mladosti je temeljito proučavao antičku poeziju (Virgilije, Horace), filozofiju francuskog prosvjetiteljstva (Voltaire, Diderot, d"Alamaber), književnost talijanske renesanse.

Ogroman utjecaj na formiranje Batjuškovljevih kulturnih interesa izvršio je njegov rođak, književnik M.N. Muravyov, koji je bio zamjenik ministra narodnog obrazovanja. Godinama kasnije, nakon smrti njegovog mentora Batjuškova, u pismu iz 1814. V.A. Žukovski će napisati: "Dugujem mu sve"

U kući svog strica upoznaje najveće pisce i kulturne djelatnike Rusije: G.R. Deržavin, V.V. Kapnist, I.A. Krylov, A.E. Izmailov, V.A. Ozerov, N.A. Lvov, A.N. Olenin. Pod njihovim izravnim utjecajem formiraju se Batiushkovljeve humanističke ideje, budi se interes za kreativnost, formira se književni ukus, a duhovno samousavršavanje postaje programom cijeloga njegova života. Ima potrebu pronaći svoj samostalan put u književnosti, imati svoj stav, neovisan o mišljenju većine. U to se vrijeme Batjuškov počeo formirati kao osoba sposobna za nepomirljivo suprotstavljanje društvu.

Periodizacija Batjuškovog stvaralaštva:

prema Korovinu:

1802-1808 - studentski period;

1809-1812 - početak izvornog stvaralaštva;

1812-1816 - duhovna i pjesnička kriza;

1816-1823 (pjesnik gotovo prestaje pisati poeziju 1821.) - pokušaji prevladavanja krize i dosezanja novih granica stvaralaštva; tragični završetak stvaralačkog razvoja.

II) Mosk. Anoshkin škola - Petrov

1802-1912 - stvaranje "lake poezije"

1812-1813, proljeće 1814 - odbacivanje epikurejstva, formiranje povijesnog. razmišljanje, zanimanje za ist. i osobnost. B. tumači predromantičku.

ser. 1814. - 1821. - promjena predromantičkog svijeta, obogaćivanje predromantičnog. trendovi.

Kreativno put počinje 1805. Batjuškov sudjeluje na sastancima "Slobodnog društva ljubitelja književnosti, znanosti i umjetnosti", pohađa krug A.N. Divljač. U to vrijeme dodatno je ojačao njegov interes za antičku i zapadnoeuropsku filozofiju. Čitaju ga Epikur, Lukrecije, Montaigne.

U tisku je Batjuškov debitirao satirom "Poruka mojim pjesmama" (1805.), a u početnoj fazi pjesnikova stvaralaštva satira je postala vodeći žanr. No u nekim se djelima već naziru motivi predromantizma. Privlačila ga je "svjetlosna poezija" antike. mir, ljubav, tekstopisac Anakreont i Safo, Horacije i Tibul. Zainteresirao se i za "laku poeziju" francuskih pjesnika Trikure i Parnija.

Godine 1807. Batjuškov dramatično mijenja svoj život: upisao se u narodnu miliciju i otišao u pohod na Prusku. U svibnju 1807., u jednoj od bitaka, metak je dotaknuo leđnu moždinu, što je kasnije postalo uzrokom velikih fizičkih patnji pjesnika. Ali Batjuškov je otišao u mirovinu tek 1809. godine.

Nakon toga je vodio marširajući način života. To se očitovalo u stalnom psihičkom poremećaju, u akutnim napadima "plavaca", "želje za promjenom mjesta"; nije živio na jednom mjestu više od šest mjeseci.

Satira "Vizija na obalama Lethe", objavljena 1809., otvorila je zrelu fazu Batjuškova stvaralaštva. Autor je dao ocjenu suvremenim autorima: nitko od njegovih suvremenika nije mogao izdržati ispit u Lethe (“rijeci zaborava poezije”). Jedini pjesnik vrijedan besmrtnosti, Batjuškov je nazvao I. A. Krylova. "Vizija..." objavljena je tek 1814. godine, ali je postala poznata odmah nakon pisanja i rasprostranjena je na mnogim popisima.

Zbog bolesti pjesnik nije stupio u aktivnu vojsku tijekom Domovinski rat 1812., ali je doživio sve "ratne strahote". “Grozni postupci vandala ili Francuza u Moskvi i njezinoj okolici”, piše pjesnik, “postupci bez premca u samoj povijesti, potpuno su poremetili moju malu filozofiju i posvađali me s čovječanstvom.” Svoja raspoloženja i osjećaje izrazio je u pjesmi "Daškovu" (1813). Ono što je vidio natjeralo je Batjuškova da preispita svoj rad, te je napustio prethodnu temu svojih djela.

Batjuškov je svoje dojmove o bitkama i svakodnevnom životu u vojsci odrazio u pjesmama "Zarobljenik", "Na ruševinama dvorca u Švedskoj", "Prelazak Rajne" i u esejima "Sjećanje na mjesta, bitke i putovanja", "Putovanje u dvorac Sirei". Čitatelji su bili iznenađeni preciznošću prikaza rata, osjećajima ruskog vojnika.

U razdoblju od 1810. do 1812. Batjuškov se zbližio s N. M. Karamzinom, V. A. Žukovskim, P. A. Vyazemskim i drugim poznatim piscima tog vremena. Postaje predstavnik "svjetle poezije", hvali ljubav, prijateljstvo, životnu radost, slobodu pojedinca. Ali zanos života i mladosti u pjesniku je spojen s slutnjom krize. Kontradikcije su bile glavno obilježje Batjuškovljevih pjesama. (

U 1814-1817, Batyushkov se zasluženo smatra prvim pjesnikom Rusije. No, u tom razdoblju doživljava ideološku i psihološku krizu. Pjesnik odbija satiru, preispituje sadržaj "lake poezije". U njegovim se pjesmama pojavljuju filozofska i religiozna promišljanja, motivi tragične ljubavi, umjetnikov vječni nesklad sa stvarnošću. Beznađe postaje glavna tema mnogih njegovih pjesama (Moj genij, Rastanak, Prijatelju, Buđenje, Taurida).

Godine 1817. objavljena je Batjuškova zbirka "Ogledi u poeziji i prozi". U prvom, prozaičnom svesku, sakupljeni su prijevodi, filozofski članci, rasprave o književnosti, studije o piscima prošlosti, prvi esej o povijesti umjetnosti u ruskoj književnosti. U drugom svesku pjesme su spojene prema žanrovskim karakteristikama: „Elegije“, „Poruke“, „Mješavina“.

U poeziji B. pratio je jezik. reformi Karamzina, čiji je cilj približiti knjige. lang. s razg., "tanak" lang. kao sredstvo izražavanja int. svijet chka, proširi leksikon. bojanje sl.

Glavni motiv poezije: veličanje ljubavi i života. Poezija KN Batjuškova privlači lirskim prodorom, romantičnom težnjom autora za idealom, eufonijom, muzikalnošću, "zlatnom žicom" stiha. Unatoč tragediji osobne sudbine, u Batjuškovljevim pjesmama ima puno svjetla i duhovnog sklada.

Batjuškovljeva inovacija leži u činjenici da osjećaj razočaranja dobiva povijesnu motivaciju, zahvaljujući kojoj elegija postaje meditacija na filozofsku i povijesnu temu nesretnih peripetija nemilosrdne sudbine. ("Na ruševinama dvorca u Švedskoj")

Rezultat tužnih razmišljanja o sudbini čovjeka bila je pjesma "Prijatelju", jedna od najboljih u pjesniku. Upućeno je princu P.A. Vyazemsky. U njemu se Batjuškov oprašta od mladosti.

Da. Lirika 1817-1821 - antologijska. stih .: elegija umirućeg TASS-a, sjenica muza, nova verzija sna, poruka "Nikiti" i "Turgenjevu".

Belinski je visoko cijenio značaj Batiushkovljevog rada. Primijetio je znak mršavosti. slike i plastičnost kao poglavlja. će razlikovati. posebno.

Batjuškovo djelo je vrhunac ruskog predromantizma.
Stihovi Batjuškova nadživjeli su svoje vrijeme i nisu izgubili svoj šarm ni danas. Njegova estetska vrijednost leži u patosu "zajedništva", u pjesničkom doživljaju mladosti i sreće, punini života i duhovnom nadahnuću iz sna. Ali pjesnikove povijesne elegije zadržavaju svoju pjesničku privlačnost i svojom humanom moralnom sklonošću i živopisnim slikanjem lirsko-povijesnih slika.

Periodizacija prema Korovinu:

Prvo razdoblje stvaralaštva (1802.-1812.) vrijeme je stvaranja "svjetlosne poezije". Batjuškov je također bio njegov teoretičar. "Laka poezija" pokazala se poveznicom koja povezuje srednje žanrove klasicizma s predromantizmom. Članak "Govor o utjecaju svjetlosne poezije na jezik" napisan je 1816. godine, ali je autor u njemu sažeo iskustva raznih pjesnika, uključujući i svoje. Odvojio je "laku poeziju" od "važnih žanrova" - epa, tragedije, svečane ode i sličnih žanrova klasicizma. Pjesnik je u "laku poeziju" uvrstio "male rodove" poezije i nazvao ih "erotskim". Potrebu za intimnom lirikom, prenoseći u elegantnom obliku ("uljudno", "plemenito" i "lijepo") osobna iskustva osobe, povezao je s društvenim potrebama prosvijećenog doba. Teorijske premise otkrivene u članku o "svjetloj poeziji" znatno su obogaćene pjesnikovom umjetničkom praksom.
Njegova je "laka poezija" "društvena" (pjesnik je upotrijebio ovu za njega karakterističnu riječ). Kreativnost je za njega nadahnuta književna komunikacija s bliskim ljudima. Stoga su mu glavni žanrovi poruka i njemu bliska posveta; adresati su N.I. Gnedich, V.A. Žukovski, P.A. Vyazemsky, A.I. Turgenjev (brat dekabrista), I.M. Muravjov-Apostol, V.L. Puškin, S.S. Uvarov, P.I. Shalikov, samo prijatelji, često su pjesme posvećene ženama s konvencionalnim imenima - Felisa, Malvina, Liza, Masha. Pjesnik voli pjesnički razgovarati s prijateljima i voljenima. Dijaloški početak značajan je i u njegovim basnama, čemu je i pjesnik imao veliku sklonost. Pečat improvizacije, improvizacije leži u malim žanrovima - natpisima, epigramima, raznim pjesničkim šalama. Elegije, koje su se pojavile već na početku pjesnikove karijere, postat će vodeći žanr u daljnjem radu.
Batjuškova karakterizira visoka ideja prijateljstva, predromantični kult "srodstva duša", "emocionalne simpatije", "osjetljivog prijateljstva".
U razdoblju od 1805. do 1811. nastalo je šest pjesničkih poruka od Batjuškova do Gnediča, koje uvelike razjašnjavaju originalnost njegova djela u prvoj fazi. Konvencije žanra nisu nimalo lišile Batjuškovu poruku autobiografske prirode. Pjesnik je u stihovima prenio svoja raspoloženja, snove, filozofske zaključke.

Drugo razdoblje kreativnosti. Sudjelovanje u događajima Domovinskog rata 1812. Formiranje Batjuškovljevog povijesnog razmišljanja.
1812-1813 i proljeće 1814. izdvajaju se kao samostalno razdoblje u pjesnikovu stvaralaštvu, koji je doživio istinsku prekretnicu, potpuno odbacivanje epikurejstva svoje mladosti; u ovo vrijeme dolazi do formiranja povijesnog mišljenja Batjuškova.
Sudjelujući u događajima Domovinskog rata povezao je svoju povijesnu misiju očevidca, svjedoka izuzetnih postignuća s književnošću. Njegova pisma tih godina, posebno N.I. Gnedić, P.A. Vyazemsky, E.G. Puškina, D.P. Severin, ujedno je prošao selidbu povijesni događaji i unutrašnji svijetčovjek tog vremena, građanin, domoljub, vrlo prijemčiva, osjetljiva ličnost.
U pismima druge polovice 1812. - zbunjenost, tjeskoba za rodbinu i prijatelje, ogorčenje protiv "vandala" Francuza, jačanje domoljubnih i građanskih osjećaja. Batjuškovljev osjećaj za povijest razvija se i razvija u kodeksu Domovinskog rata. Sve je više svjestan sebe ne samo kao promatrača događaja („sve se događa pred mojim očima“), već kao aktivnog sudionika u njima: „Dakle, dragi prijatelju, prešli smo Rajnu, u Francuskoj smo. Evo kako se to dogodilo...“; “Ušli smo u Pariz<...> nevjerojatan grad". čisto povijesno značenješto se događa: "Evo dana, pa doba."
Pisma i poezija uključuju ideju relativnosti vrijednosti u svjetlu povijesti - i postavlja se središnje filozofsko pitanje koje se postavlja u usponima i padovima vremena: "Što je vječno, čisto, besprijekorno?" I kao što je u svojim pismima navodio da povijesne peripetije "nadmašuju svaki pojam" i da se sve čini iracionalnim poput sna, tako ni u stihovima pjesnik koji razmišlja ne nalazi odgovor na pitanja o smislu povijesti. A ipak ga ne napušta želja da razumije njegove zakone.
Treće razdoblje Batjuškova stvaralačkog razvoja - od sredine 1814. do 1821. godine. svijet umjetnosti pjesnik je modificiran, obogaćen čisto romantičarskim elementima i tendencijama. Lirsko "ja" njegovih pjesama i njegovi lirski junaci ne samo da sanjaju i osjećaju puninu sreće, nego su uronjeni u razmišljanja o životu. Filozofski interesi i zanimanja Batjuškova odrazili su se u žanru elegija, koji je sada zauzeo središnje mjesto u njegovoj poeziji. U elegijama - pjesnikova lirska meditacija o ljudskom životu, o povijesnom biću. Batjuškovljev predromantizam dobio je građanski sadržaj. Nakon elegične poruke "Daškovu" uslijedile su izvorne povijesne elegije. Oni otkrivaju prve trendove romantičnog historicizma. U elegiji "Umirući Tass" snažni su romantični počeci.

Batjuškov, pjesnik. Rođen je u Vologdi. Pripadao staroj plemićkoj obitelji. Odrastao je u Sankt Peterburgu, u privatnim stranim pansionima. osim francuski, tečno govori talijanski, kasnije latinski jezici... Služio je vojsku (bio je sudionik u tri rata, uključujući prekomorski pohod 1814.) i u sitnoj birokratskoj službi, a kasnije u ruskoj diplomatskoj misiji u Italiji. Godine 1822. razbolio se od nasljedne duševne bolesti koja mu se već dugo prikradala. Od 1802. nastanio se u kući književnika MN Muravjova, njegovog rođaka; tada je počeo pisati poeziju. Postao je član Slobodnog društva ljubitelja književnosti, znanosti i umjetnosti. Pjesničku satiru "Vizija na obalama Lethe" (1809), koja je naširoko kružila u popisima, Batjuškov je prihvatio Aktivno sudjelovanje u polemici s "Razgovorom ljubitelja ruske riječi". Batjuškov je prvi upotrijebio riječ "Slavofil", koja je kasnije bila naširoko korištena. Batjuškov se pridružio književnom krugu Arzamas, koji se suprotstavljao Besedi, koja je uključivala predstavnike novih književnih pokreta - od V. A. Žukovskog i D. V. Davidova do mladog Puškina, čiji je moćni talent Batiushkov odmah cijenio. Zbližio se s krugom A. N. Olenjina, gdje je cvjetao kult antike. Batjuškova djela, objavljena u časopisima, 1817. izašla su kao zasebno izdanje - "Pokusi u stihovima i prozi" (u 2 dijela).

Batjuškov je postao šef tzv. "Svjetlosna poezija" koja potječe iz anakreontske tradicije 18. stoljeća, čiji su najistaknutiji predstavnici bili G. R. Deržavin i V. V. Kapnist ("primjer u slogu", kako ga je nazvao Batiushkov). Glorifikacija radosti zemaljskog života - prijateljstva, ljubavi - spojila se u Batjuškovim intimnim prijateljskim porukama s tvrdnjom o pjesnikovoj unutarnjoj slobodi, njegovoj neovisnosti od "ropstva i okova" feudalno-apsolutističkog društvenog sustava, čijim je posinkom osjećao oštro o sebi. Poruka "Moji penati" (1811-12, obv. 1814) bila je programsko djelo ove vrste; prema Puškinu, ono "... diše nekom vrstom ekstaze luksuza, mladosti i zadovoljstva - slog drhti i teče - harmonija je dražesna." Primjer "lake poezije" je pjesma "Bacchante" (objavljena 1817.). Domoljubni entuzijazam koji je zahvatio Batjuškova u vezi s ratom 1812. doveo ga je dalje od "komorne" lirike (poruka "Daškovu", 1813, povijesna elegija "Prelazak Rajne", 1814, itd.). Pod utjecajem bolnih dojmova rata, razaranja Moskve i osobnih potresa, Batjuškov doživljava duhovnu krizu.

Njegova poezija sve je više obojena tužnim tonovima (elegija "Rastanak", 1812-13; "Sjena prijatelja", 1814; "Buđenje", 1815; "Prijatelju", 1815, itd.), ponekad dosežući krajnost. pesimizam ("Izgovor Melkisedek", 1821). Među Batjuškovljevim najboljim elegijama su Moj genij (1815) i Tavrida (1817). Značajan doprinos razvoju ruske poezije bio je duboki lirizam Batjuškova u kombinaciji s dotad neviđenom umjetnošću oblika. Razvijajući tradiciju Deržavina, zahtijevao je od pjesnika: "Živi kako pišeš i piši kako živiš." Mnoge pjesme predstavljaju, takoreći, stranice poetizirane autobiografije Batjuškova, čija osobnost već pokazuje crte razočaranog, ranostarog, dosadnog "junaka vremena", koji je kasnije pronašao umjetnički izraz u slikama Onjegina i Pečorina. Što se tiče pjesničke vještine, djela antičkih i talijanskih pjesnika bili su uzori za Batjuškova. Preveo je Tibullove elegije, pjesme T. Tassa, E. Parnija i dr. Jedno od najpoznatijih Batjuškovih djela, elegija Umirući Tass (1817.) posvećeno je tragičnoj sudbini pjesnika - temi koja je uporno privlačila Batjuškovu pažnju. .

Žanrovi "lake poezije", prema Batjuškovu, zahtijevaju "moguće savršenstvo, čistoću izraza, sklad u slogu, fleksibilnost, tečnost" i stoga su najbolje sredstvo za "obrazovanje" i "poboljšanje" pjesničkog jezika (" Govor o utjecaju svjetlosne poezije na jezik", 1816.). Batjuškov je pisao i u prozi, smatrajući da je to i važna škola za pjesnika (uglavnom eseji, članci o književnosti i umjetnosti; najznačajniji od njih su "Večer u Cantemiru", "Šetnja do Umjetničke akademije"). Batjuškovljev stih dosegao je visoko umjetničko savršenstvo. Suvremenici su se divili njegovoj "plastičnosti", skulpturalnosti ", Puškinu -" talijanskoj "melodičnosti (" Talijanski zvuči! Kakav je čudotvorac ovaj Batjuškov "). Svojim prijevodima "Iz grčke antologije" (1817-18) i "Imitacije drevnih" (1821) Batjuškov je pripremio Puškinove antologijske pjesme. Batiushkov je bio opterećen skučenošću tema i motiva, monotonošću žanrova njegove poezije. Osmislio je niz monumentalnih djela, ispunjenih sadržajem "korisnim za društvo, dostojnim sebe i naroda", volio je Byronovo djelo (prevedeno na ruski iz "Lutanja Childe Harolda"). Sve je to prekinula psihička bolest, koja je zauvijek zaustavila Batjuškovu književnu aktivnost. Pjesnik je gorko primijetio: „Što da kažem o svojim pjesmama! Izgledam kao čovjek koji nije stigao do cilja, ali je na glavi nosio prekrasnu posudu, nečim napunjenu. Posuda je pala s glave, pala i razbila se u komadiće, idite i saznajte što je u njoj." Puškin, suprotstavljeni kritičari koji su napadali Batjuškovu poeziju, pozvao ih je da "poštuju njegove nesreće i nezrele nade". Batjuškov je odigrao značajnu ulogu u razvoju ruske poezije: zajedno sa Žukovskim, bio je neposredni prethodnik i književni učitelj Puškina, koji je postigao mnogo od onoga što je Batjuškov započeo.