Написи для каліграфії друкувати. Освоєння сучасної каліграфії - посібник для початківців

Сьогодні за почерком можна визначити характер людини. Як буде виведено ту чи іншу букву, кожен особливий завиток розповість про те, який темперамент і ставлення до життя. Але все-таки є можливість змінити почерк у дорослому віці, зробити його красивішим. Методів безліч: курси каліграфії, аутотренінг, самостійні заняття та навіть нейролінгвістичне програмування особистості. Зупинимося на самостійних заняттях.

Процес освоювання листа в дитинстві — один із найскладніших. Доводиться багато тренуватися, застосувати всі навички, набуті раніше (заняття дрібної моторики, розмальовки, прописи для малюків). Але це було так давно, і за довгі дорослі роки нелегко згадати як виводилася та чи інша літера. Доведений факт, що у багатьох із віком почерк погіршується. І не варто не помічати цих змін. Вони можуть сказати багато про що. наприклад, проблеми психоневрологічні. Поганий, незрозумілий і незграбний текст роботодавцю може сказати про неорганізованість та неврівноваженість особистості. Звісно, ​​це не категорична проблема. Але ж сторонній людині буде не так просто розібратися в каракулях, закучках і кружечках на тій самій роботі. І тоді піти у відпустку не вийде, лише якщо надрукувати заяву.

Фахівці каліграфії та графісти говорять про те, що, змінивши почерк, світ довкола зміниться. Варто перевірити це твердження. Сьогодні зовсім не складно завантажити в інтернеті прописи для дорослих. І методом постійного повторення почнуть проявлятися позитивні результати. І згодом стане помітно, хоч і не значне, але така суттєва зміна вплине на перебіг долі.

Робота з прописями для дорослих - захоплююче заняття для учнів, що подорослішали.

Коли людина займається навіть по 15 хвилин на день, з'являється відчутна користь від пропису для виправлення почерку дорослої людини, вона не тільки згадує початкові навички, а й заспокоюється. Адже в цій справі потрібна не мала концентрація, увага, посидючість і спокій, щоб олівець йшов папером безвідривно. Займатися самовдосконаленням можна не тільки вдома, а й як невелику перерву на роботі. Тому що, коли намагаєшся виводити олівцем гарні літери, дихання має бути не уривчастим і спокійним.

Красиві великі літери, швидке написання - не просто. Але саме це дасть зрозуміти навколишньому про зібраність і самоконтроль людини. Заняття мають відбуватися регулярно. І тільки завзятість та бажання дасть свої плоди. І навіть якщо на початку шляху виправлення здається, що це марна трата часу, далі ці сумніви підуть.

Ви хочете навчитися каліграфії, але не знаєте з чого почати? Тоді ця посада саме для вас. Я розповім, які купити інструменти, як правильно тримати перо, а також надам відео про правильне складання та роботу з ним.

Протягом останніх кількох років я проводила семінари, де навчала новачків сучасної каліграфії. А також я відповідала на безліч пов'язаних з цим питань електронною поштою. Тому я зрозуміла, що необхідно створити піст, який допоможе навчитися каліграфії з нуля! Сьогодні я розповім, як освоїти це мистецтво за допомогою кількох простих кроків.

1. Освоюємо підроблену каліграфію

На моє переконання, підроблена каліграфія – створена звичайною ручкою (гелевою, кульковою тощо), а не пером – це найкращий перший крок на шляху до роботи з пером. Я так вважаю з двох причин:

1. Звичайна ручка виглядає звичнішою. Ви весь час нею користуєтеся, і можете з її допомогою напрацьовувати м'язову пам'ять (пізніше вона стане вам у нагоді).
2. Підроблена каліграфія буде корисна не лише початківцям. Яким би не був ваш рівень, це буде чудовим допоміжним засобом під час роботи над деякими проектами. Наприклад, табличка з ім'ям, виконана шрифтом Amy Style, на фото нижче.

Будь-який набір каліграфічних прописів-шаблонів, який можна завантажити з сайту thepostmansknock.com починається з полів для підробленої каліграфії. Якщо у вас поки що немає таких, я рекомендую набір Amy Style . Цей шрифт вирізняють прямі вертикальні лінії. Тому він ідеально підходить як початковий етап роботи, як ручкою, так і пером, для правшів і шульг. Вправляючись пару тижнів у підробленій каліграфії і добре набивши руку, можна братися за перо.

2. Збираємо стартовий набір для сучасної каліграфії

Детальний опис цього набору можна побачити в пості "Оптимальний стартовий набір пір'я для сучасної каліграфії". Ось список найнеобхідніших інструментів та посилання на них:

1. 2 гострокінцеві пера Nikko G. – Чому я вважаю цей вид пір'я найкращим для новачків, ви можете дізнатися за цим посиланням. (Не знаєте, як розрізняти пір'я? Подивіться на маркування на хвостовику пера. На ньому вказано виробника, наприклад “Nikko G”, “Brause EF66”.)
2. 1 прямий утримувач пера.– Я використовую власники Manuscript із універсальним фланцем. Хоча підійде будь-яка пряма модель. Мені подобаються власники з пробковим захопленням General, тому що їх зручно тримати і вони також універсальні.
3. Папір для лазерного друку щільністю 120 г/см2 (32#)- це недорогий і якісний папір, по якому туш не розтікатиметься і розмазуватиметься.
4. Туш Sumi Ink і чорнильниця з різьбовою кришкою для зберігання туші. (Можете також використовувати індійську туш). Обидва різновиди досить насичені та з оптимальною в'язкістю.
5. Художня склянка. - По суті, просто візьміть склянку з водою. Він вам знадобиться для ополіскування пір'я.
6. Неволокнистий матеріал(Наприклад, обідня серветка). – Паперові рушники теж підійдуть. Але їх волокна постійно застряватимуть у прорізі пера.

Я пропоную вам самим зібрати каліграфічний набір, а не купувати готовий. Як правило, вони складаються із низькоякісних інструментів, непристосованих для новачків. До того ж, їх ціна часто завищена.

3. Промиваємо пір'я

Всі пір'я покриваються шаром фабричного маслянистого мастила, що зберігає їх товарний вигляд до моменту продажу. Перед використанням необхідно видалити її. Я для цього часто просто встромляю перо в картоплину! Про те, як і навіщо це робити, ви дізнаєтесь у пості за посиланням.

Після видалення мастила туш стікатиме по перу гладко і рівномірно. Якщо цього не зробити, перо може взагалі не писати, чи залишати ляпки.

4. Готуємо перо

Ви можете використовувати пластиковий утримувач Speedball. Але я раджу придбати модель із універсальним фланцем. Він забезпечений чотирма металевими пелюстками і кільцем, як на фото нижче. Такий власник можна буде використовувати з безліччю пір'я різного розміру, а не лише з якимось одним видом. Щоб дізнатися більше про різні типи прямих власників, читайте пост за посиланням .

Ось так виглядає тримач пір'я з універсальним фланцем.

Якщо ваш власник виглядає як на фото нижче, то вам необхідно трохи загнути пелюстки всередину. Часто вони продаються саме у такому вигляді.

Щоб дізнатися, як це зробити, дивіться відео нижче.

Упоравшись із цим, можна переходити до закріплення пера. Вставте хвостовик пера точно під отвором у кільці, як на фото нижче.

Якщо у вас не виходить, дивіться нижче.

При правильному розташуванні пера, воно має міцно, не хитаючись, сидіти у тримачі.

Ваше перо готове до роботи!

5. Як правильно тримати перо

Тримайте перо стандартним способом як звичайну ручку. Затисніть тримач між великим і вказівним пальцями, залишаючи середній палець на звороті рукоятки. Нехай мізинець і безіменний палець спираються на папір, поки ви пишете. Читайте більше про те, як правильно тримати перо за посиланням .

6. Занурюємо перо в туш

Яке б перо ви не використовували, завжди опускайте його в туш не глибше за рівень отвору по центру пера. Інакше ви наберете занадто багато туші, і вона заллє весь лист, як тільки ви торкнетеся паперу.

Набравши пером туш, злегка постукайте їм склянку з водою, струшуючи надлишки.

7. Починайте освоювати сучасну каліграфію!

Це розділ «Інтенсивне опрацювання слів» з набору прописів-шаблонів Janet Style.

Головна відмінність між кульковими ручками та пір'ям полягає в наступному: при виведенні літер пером потрібно зберігати однаковий кут між пером та папером. Не варто тримати його у вертикальному положенні, намагайтеся дотримуватись кута 45 градусів. Якщо кут занадто великий, перо чіплятиметься за волокна паперу, через що туш лягатиме нерівномірно. Тяжко засвоїти правильну техніку роботи, не бачачи її. Щоб вам було зрозуміліше, я зняла це відео.

Перед тим, як приступити до будь-якого каліграфічного проекту, раджу потренуватися на прописах-шаблонах (знову ж таки, чудовим вибором буде набір Amy Style, адже по роботі з ним є відео курс). Роздрукуйте прописи на папері для лазерного друку та насолоджуйтесь процесом!

Поширені проблеми

Досвід навчання сучасної каліграфії дав мені унікальну можливість зрозуміти труднощі та прикрості, з якими стикаються початківці. Ось список шести головних проблем та їх вирішення:

1. Перо чіпляється за папір. – Зменшіть кут між пером та папером. Чим вище ви тримаєте перо, тим важче вам працюватиме.
2. Туш подається нерівномірно. – Вихід той самий, що й у попередньому випадку: спробуйте дотримуватися меншого кута нахилу пера.
3. Неможливо провести лінію однакової товщини. – Переконайтеся, що кінчик пера щільно і рівномірно притиснутий до паперу, і ви правильно його тримаєте. Відео курс може допомогти вам.
4. Туш розтікається. – Це буває через низьку якість паперу. Переконайтеся, що ви пишете папером високої якості (наприклад, папір для лазерного друку щільністю 120г/м2).
5. У вас тремтить рука. – Читайте пост «Вирішення каліграфічних проблем: натиск пера та тремтяча рука».
6. Інші проблеми. – Читайте пост «П'ять найпоширеніших питань про сучасну каліграфію».

Що робити далі

У сучасній каліграфії, як і в інших заняттях, найголовніше – постійно вдосконалювати свою майстерність. Усі з чогось начиняють. Я починала ось так:

А ось одна з моїх останніх робіт:

Для початку самої найкращою практикоюбудуть прописи-шаблони. Знову, початківцям я рекомендую Amy Style, хоча підійде будь-який набір із сайту thepostmansknock.com. Поки ви тільки знайомитеся з формами букв, підбирайте собі цікаві проекти. Займіться іншими видами мистецтва, пов'язаними з каліграфією (як ось цей спосіб створення знаків) і/або напишіть таблички з іменами на стіл для найближчого заходу. Користуйтеся пошуковою системою на сайті thepostmansknock.com . Зараз тут знаходиться понад 300 статей, присвячених навчанню каліграфії та різним проектам. Поки навчання приносить вам радість, ваші навички покращуватимуться.

Сподіваюся, вам сподобалося це керівництво для новачків із освоєння сучасної каліграфії. Будь-які питання ви можете поставити у коментарях. Дякую, що прочитали мій пост. Бажаю вам чудового дня!

Кожен з батьків прагне, щоб у дитини був красивий і зрозумілий почерк. На допомогу приходять прописи. У зошитах для писемної роботи представлені каліграфічні зразки букв, складів, цифр. Вони допомагають дітям навчитися правильного письма, позначивши принципи та основи каліграфії. До допомоги прописів вдаються й дорослі люди. Під час регулярних тренувань вони виправляють неакуратний почерк.

Прописи

Дорослі люди рідко пишуть від руки, часто за крайньої потреби. Лист замінив комп'ютерний текст. Це зручно, але при цьому почерк дорослих псується через відсутність тренувань. Дітей у школах та дитячих садках вчать писати правильно та красиво, регулярно закріплювати навичку, тренувати руку та вчитися писати по спеціальних посібниках будинку.

Прості прописи роблять самостійно, вони підходять для дітей 2 років, 3 років. Необхідно взяти зошит у клітинку та накреслити пунктиром прості фігури: лінії, квадрати, трикутники. А малюки за допомогою батьків чи самостійно обводитимуть фігурки. Приклади для початківців представлені нижче. У мережі є шаблони прописів pdf, Word та інших форматів.

Для дошкільнят

Дітей 3 – 4 років

45 років

5 – 6 років

Для підготовчої групи

За точками

Візерунки: палички - гачки

Для 1 класу

Для 2 класу

По математиці

Класичні

Для дорослих

Друкована абетка простіше за письмовий алфавіт, оскільки літери не з'єднуються один з одним. Такі навчальні зошити підійдуть для дитячого садка, коли малечу тільки знайомлять з алфавітом. Прописи-розмальовки в ігровій формі познайомлять дитину з абеткою, коли вона розфарбує картинку, що починається на певну букву. Наприклад: кавун, якщо йдеться про літеру «А» або бегемота, коли знайомиться з літерою «Б».

Під час навчання друкованому алфавіту дитині варто пояснити, які бувають голосні та приголосні літери, чим відрізняються шиплячі звуки від дзвінких, тверді від м'яких.

Каліграфічні літери

Великий алфавіт вивчають перед школою. Це складні символи, де правопис великих букв відрізняється від малих. У цьому символи важливо правильно з'єднати між собою. Батьки та педагоги використовують сучасні види навчальних зошитів або прописи ще радянських часів.

Дорослі та діти старшого шкільного віку можуть використовувати прописи у широку лінійку, для малюків застосовують зошити у вузьку. Можна роздрукувати пропис, де всі літери на одному аркуші - це допоможе якнайшвидше запам'ятати послідовність літер в абетці.

Як пишуться цифри

Математичні символи писати легше, оскільки їх значно менше: лише 10 цифр проти 33 літер алфавіту, при цьому числа не поєднують один з одним. Для прописів використовують зошити у клітинку, де кожна цифра чітко обмежена та не виходить за межі.

Шкільні прописи з цифрами оснащені штрихуванням, стрілками та іншими знаками, що допомагають зрозуміти, з якої точки починається символ, алгоритм написання. Роздруківки з прикладами чисел використовують для навчання і дошкільнят, і дітей шкільного віку.

Робочі зошити з чистописання

Вчителі та вихователі рекомендують придбати спеціальні зошити, розроблені для підготовки руки до письма. Найкращі прописи розробили та створили вітчизняні педагоги, до яких належать тренажер Некіна, робочі прописи Бортникової, Жукової, Колесникової. Допомога розроблена для дітей різного віку.

Бортникова

Жуковий

Колеснікової

Некіна

Як підготувати руку до письма

Для підготовки рук майбутніх першокласників педагоги склали перелік спеціальних завдань.

Регулярні вправи тренують дрібну моторикуу дітей будь-якого віку:

1. Підготувати руку допоможуть пальчикові ігри, але не варто віддавати пріоритет лише одній руці, незалежно від того, правша чи шульгана дитина. Кінцівки мають бути однаково задіяні.
2. Забарвлення - веселе проведення часурозвиває творчу уяву та готує пальчики до письма.
3. Спеціальні зошити-обводилки для майбутніх школярів. Автори пропонують обвести картинки або великі літери по крапках, накреслити лінії, не відриваючи олівець від паперу (лабіринт).
4. Прописи - перші навчальні посібники розробляють для дітей 4-5 років, 6-7 років, для 1-2 класів, для 3, 4 класи. Прописи знайомлять малюків з друкованими та великими літерами, складами. Бувають і математичні посібники з цифрами та числами, зошити з російської, англійської, німецької, французької та інших мов.

Дитина старшого дошкільного віку навчаються за прописами. Їх можна купити в канцелярських, книгарнях або скачати безкоштовно онлайн.

Як виправити почерк

Багато людей вважають, що гарний почерк формується у шкільному віці, і дорослі вже не зможуть його виправити. Насправді покращити його можна незалежно від віку: як першокласник, так і доросла людина здатна поставити руку. Однак це результат тривалих та регулярних тренувань.

При цьому важливо дотримуватись правил і враховувати нюанси:

• Зручне місце для письма - необхідне гарне освітлення, стіл вибирають з твердою поверхнею, стілець зі спинкою. Ці умови є особливо важливими для малюків, дітей 3-6 років, молодших школярів, але також рекомендовані і для дорослих.
• Під час роботи не можна поспішати, необхідна максимальна зосередженість на процесі.
• Відповідне канцелярське приладдя. Раніше фахівці стверджували, що для успіхів у каліграфії, постановки гарного почерку потрібно використовувати ручку для пір'я. Сьогодні допускається кулькова, але з тонким стрижнем.
• Навчальний матеріал – діти використовують прописи для відповідного віку. Вони навчаються писати за точками, штрихуваннями або пунктирами. Дорослі можуть завести зошит у вузьку лінійку та тренуватись у ній. За бажання завантажують готові онлайн прописи, навчаються правильно писати з'єднання літер, їх елементів, склади та пропозиції.
• Спочатку слід написати рівні та паралельні лінії, кола та інші найпростіші форми. Потім переходити до букв і складів.
• При необхідності звертаються до майстрів каліграфії, вони підкажуть, як пишуться літери та з'єднання, які мають помилки. Порадять вправи, що покращують дрібну моторику рук та почерк.

Не варто чекати на швидкі результати. Каліграфія покращиться після завзятих та регулярних тренувань.

Як навчитися правильно та красиво писати

Навчити школяра одразу гарному почерку легше, ніж згодом переучувати та виправляти помилки.

Батькам дошкільнят та першокласників допоможуть поради досвідчених педагогів:

• Каліграфічний почерк неможливий без моторики пальців. Для цього необхідно частіше малювати олівцями, ліпити із пластиліну, займатися орігамі, бісероплетінням. Для найменших будуть цікаві та корисні ігри з крупою. Для цього дорослому потрібно змішати трохи гречки та рису, а дитина їх перебере.
• Красивий почерк безпосередньо пов'язаний із прямою поставою. Малюкові не можна горбитися, поки він пише в прописі. Спина має бути рівною, для цього його садять на стілець із твердою спинкою. При цьому комп'ютерні крісла, що крутяться, не підходять.
• Якісна ручка для правопису. Необхідно підбирати канцелярський товар із тонким стрижнем. При виборі між гелевою та кульковою ручкою віддають перевагу останній, оскільки вона не дряпає папір. Місце для захоплення пальчиками має бути виготовлене з гуми. Така ручка не ковзатиме в дитячих руках, на відміну від пластикового або металевого аналога.
• Захоплення ручки. Правильне положення в руці: ручка лежить на середньому пальці, великий і вказівний палець її утримують, а безіменний і мізинець притиснуті до долоні. При невірному захопленні не можна досягти гарного почерку.

Виконання правил каліграфії допоможе дитині навчитися красиво писати букви від А до Я, слова, цифри та числа.

ПОВНИЙ ТЕКСТ КНИГИ
(без спецсимволів)

Трохи історії 8
Інструменти та матеріали 77
Практика каліграфії, робота ширококінцевим пером 122
Сучасна рукописна книжка 197
Каліграфія в повсякденному житті 224
Примітки 242
Вказівник імен європейських, американських каліграфів 245

Ця книга про мистецтво писати красиво. Люди змагалися в ньому багато століть. І не лише професійні переписувачі. Тут досягли успіху багато відомих поетів, науковців, державних діячів, розвіявши міф про те, що у великих людей поганий почерк. Мікеланджело, Шіллер, Гете, Пушкін, Достоєвський, Гоголь, Пастернак...
«Каліграфія для всіх» - це спроба захопити широке коло людей мистецтвом гарного письма, допомогти опанувати шрифтову культуру, освоїти початкові навички та складніші прийоми роботи, познайомити читача з короткою історією каліграфії. Автор сподівається, що унікальні твори відомих художників багатьох країн (більшість із них публікується в СРСР уперше) привернуть увагу не лише новачків, а й професійних майстрів шрифту.
Історія каліграфії нерозривно пов'язані з знаряддями письма. У наші дні інструменти далекої давнини вживаються з кульковою ручкою, фломастером, синтетичним пензлем, але пір'я продовжує займати одне з провідних місць.
Ширококінцеве перо навіть у недосвідчених руках забезпечує правильне співвідношення ширини штрихів у буквах, і початківці досить швидко засвоюють ази рукописного шрифту. Листу ширококінцевим інструментом і надається перевага у цьому виданні.
Вчитися каліграфії можна у будь-якому віці. Англійський педагог Байрон Макдональд рекомендував це заняття кожному, здатному тримати перо від шести до шістдесяти років. Відомий майстер Сходу (15 століття) прославився вже в дитячому віці. "Одна з милостей бога така, що мені дев'ять років, а я пишу так", - пишався він. Природні здібності, «безмежні та незліченні вправи» привели його до такого раннього успіху.
Різноманітні знаряддя письма, заворожливо недоторкана поверхня аркуша паперу, ні з чим не порівнянне відчуття легко і слухняно біжить інструменту - все це приносить багато хвилин справжньої насолоди.
Я дякую зарубіжним і радянським художникам, які надіслали свої твори для публікації. За допомогу та постійну увагу особливу вдячність висловлюю Паулю Лухтейну та Віллу Тоотсу з Таллінна, Вадиму Володимировичу Лазурському з Москви, Джону Бігсу з Брайтона, Полу Шоу з Нью-Йорка, Гунйлаугуру Брайму з Рейк'явіка та Костянтину Ереме.

ТРІШКИ ІСТОРІЇ
На зорі свого існування люди навчилися порозумітися між собою жестами. Співрозмовники відчайдушно жестикулювали, гримасували, підморгували, знизували плечима, але не завжди правильно розуміли один одного. Минуло кілька десятків тисячоліть. Чоловік заговорив. З'явилася надійніша можливість обмінюватися знаннями та життєвими навичками. Мова служила для безпосереднього спілкування людей, а передавати свої думки і почуття за допомогою умовних знаків, закріплювати їх у часі вони стали ще не скоро.
Писемність довго і важко вдосконалювалася багатьма народами, але сформувалася вона в Єгипті і майже одночасно в Шумері до 4 тисячоліття до н. Спочатку лист був малюнковим. Зображення риб, звірів, птахів, рослин – справа клопітна! Потрібна була велика вправність і багато часу. Поступово малюнок спрощувався, ставав дедалі умовнішим, схематичним.
Шумерська писемність називається клинописом. Значки наносили, вдавлюючи клиноподібну паличку в сиру, податливу глину (іл. I). Певні прийоми, зокрема використання граней клину, дозволяли досягати різноманітності відбитків. У Шумері з'явилися перші
Шумерські таблички з клинописом. 3 тис. до в. е..
У Єгипті виник ієрогліфічний лист. Стародавні камені так поцятковані вигадливими візерунками знаків, що в душі одного, не надто прискіпливого дослідника зародився сумнів: та чи людських рук це справа? «Сиві камені з'їдено особливими равликами», - вирішив «вчений». У Єгипті розвинулися скорописні форми листи: ієратичний лист, а потім більш спрощений, демотичний** (іл. 2, 3, 4)
* Від грсч. hieratikos жрецький.
** Від грец. demotikos – народний.
Альберт Капр припускає, що у Шумері, Єгипті та інших стародавніх державах, які проклали шлях до створення писемності, вже існувало щось схоже на конкурси каліграфів*.
Чому ж люди давно прагнули не просто письмово викладати щось, а робити це красиво? Світ, що оточував стародавню людину, був сповнений таємниць, загадок, і знаки, за допомогою яких з'явилася можливість передавати на великі відстані, а також від покоління до покоління життєво важливий зміст, сприймалися як найбільше, це диво. Гранична чіткість письма дозволяла однозначно розуміти його зміст, а декоративне чуття стародавніх перетворює текст на справді художній твір.
Мореплавці та торговці фінікійці знали про писемність єгиптян. Честь подальшого її вдосконалення та винаходу алфавіту належить їм.
Дивовижна нововведення стала надбанням древніх греків. Вони доповнили алфавіт знаками для голосних звуків, геометризували його та спростили. Фінікійські літери, відкриті вліво (Ч), були повернені обличчям вправо (Р) Грецький капітальний лист* досяг графічної досконалості до 4 століття до нашої ери (іл. 5). бустро-федону**, або «борозни». Такий спосіб було підглянуто у землеробів.
* Сучасний термін походить від латинського слова capiialis головний. Капітальний лист лист прописними літерами.
** Від грец. bustrophedon повертаю бика.
Міркували приблизно так: орач, пройшовши першу борозну, не повертає биків вхолосту на початок поля, а розвертається і оре у зворотному напрямі. Так і писали: кожен наступний рядок починався наприкінці попереднього (зверніть увагу: не обтяжені правилами іноді діють подібно до давніх греків і наші дошкільнята) Раціональне зерно тут, мабуть, було. Чимало часу витрачає сучасний читач, переносячи «упряжку з волами» 40-50 разів на кожній сторінці і шукаючи початок наступного «борозни» рядка. У 4 столітті до нашої ери греки переходять до листа зліва направо.
До грецькому алфавітусходить латинський. У 1 столітті завершилося формування римського капітального листа. Класичний зразок його на знаменитій колоні Траяна (2 століття) спершу ретельно вивели плоским пензлем, а потім вирубали в камені. Аналізуючи текст, вчені помітили: нахил осей у буквах «О» розрізнений маленька похибка, що підтверджує первісну рукописність шрифту. Можливо, великий каліграф допустив неточність свідомо, прагнучи надати суворому напису внутрішню динаміку і силу Творіння невідомого автора набуло широкого визнання. Точних копій знаків цього шедевра виявлено на пам'ятниках тих часів у Вероні. Італійський книговидавець і друкар Джованні Мардерштейг припустив, що в Стародавньому Риміепохи Траяна існував загальнодержавний стандарт шрифту для офіційних написів. Графічна досконалість і легкочитаємо, органічний зв'язок з архітектурою забезпечили шрифту Траянової колони тріумфальну ходу у століттях і породили безліч наслідувань. Звертаються до творення минулого і наші сучасники (іл. 6)
Вже в написах на камені існували два різновиди римського капітального листа: квадрата (іл. 7) і рустика (іл. 8) Багато капіталів першого виду за пропорціями близькі до квадрата. Це повільний, урочистий і дуже гарний лист. Рустиці притаманні тонкі довгі штамби**, жирні горизонтальні штрихи та стислість. Обидва варіанти увійшли в життя кодексу.
Для документів і в повсякденних цілях римляни в 1-3 століттях
користувалися маюскульним *** курсивом **** (прописні знаки) Поступово через бажання зберегти час писали все швидше, розмашистіше, злитіше. Основні елементи зазвичай проводили зверху вниз, і перо, набираючи швидкість, іноді проскакувало нижню лінію рядка. Згодом, ймовірно, зауважили: виступаючі частини літер служать своєрідною зачіпкою для ока і полегшують читання. Розвинулися нижні виносні елементи. Верхні виносні вигадали пізніше, можливо, для врівноваження нижніх і для акцентування ритму рядка.
* Від лат. rusticus сільський.
** Штамб – вертикальний штрих літери.
*** Від лат. majusculus трохи більший.
**** Від лат. cursivus біжить.
Ці елементи характерні для мінускульного курсива (малі знаки), що сформувався до 3 століття (іл. 9, 10)
Квадрату і рустику в кодексі поступово витісняє унціал, що склався в 3 столітті** У цьому листі є виносні елементи, але вони нечисленні і невиразні.
Унціал 3-6 століть без засічок*** (іл. 11) Кути заокруглені. Перо тримали під кутом 30 ° до рядка. Тонкі засічки та нульовий кут листа**** - характерні ознаки унціалу 6-8 століть (іл. 12)
У напівунціалі (ще один тип листа римської давнини) виносних елементів побільшало, вони помітно подовжилися і набули графічної виразності (іл. 13) «Напівунціал» зовсім не означає, що він дорівнює половині висоти унціалу. Назва відображає якісні зміни.
5 століття. Велика Римська імперія впала. На основі римського курсиву розвиваються обласні типи листа: ірландський та англосаксонський, меровінгський, вестготський, староіталійський.
В імперії Карла Великого в 9 столітті було введено новий шрифт красивий, легкочитаний і досить швидкий мінускул. Пізніше його назвали каролінгським (іл. 14) Спочатку на правах великих букв у каролінгському мінускулі виступали самі мінускули, але збільшені у розмірах. У 11 столітті їх змінив ломбардський шрифт (ломбардські версали), що розвинувся з літер римського капітального та унціального письма (іл. 15)
Іншим шляхом розвивалася слов'янська писемність. Нам відомі дві стародавні слов'янські абетки: кирилиця і глаголиця (іл. 16, 17). у портовому місті Фессалоніках. Мефодій обрав військову кар'єруі в свій час навіть правил однієї з грекослов'янських областей, але потім залишив службу і зайнявся науками. Костянтин (у чернецтві Кирило) здобув гарну освіту в столиці Візантії Константинополі, опанувавши безліч наук і проявивши неабиякі здібності до мов.
Морави попросили візантійського імператора надіслати вчителів витлумачити наявні в них грецькою та латинською мовами книги та вести проповіді зрозумілою мовою. Не відмовив Михайло закликав учених чоловіків Кирила та Мефодія та благословив на добру справу. Місіонери розпочали розробку слов'янської абетки у 862 році.
* Від лат. minusculus дуже маленький, tiny.
** Можливо, від лат. uncus гак.
*** Засікання штрих, що завершує штамб.
**** Кут листа це кут нахилу пера по відношенню до горизонтальної лінії рядка.
Про її створення повідав наприкінці 9 століття у сказанні «Про письмена» Чорнорізець Хоробр: «Перш слов'яни не мали книг, але читали і ворожили за допомогою чорт і нарізок, будучи язичниками. Коли ж вони хрестилися, то без пристосування їм важко було писати слов'янською мовою римськими та грецькими письменами... і так було багато років... Потім людинолюбець бог послав їм святого Костянтина Філософа, званого Кирилом, чоловіка праведного і вірного, і він створив їм тридцять письмен та вісім, причому одні за зразком грецьких писем, інші ж відповідно до [потреби] слов'янської мови» 2
Зараз більшість дослідників вважає, що глаголиця виникла раніше за кирилицю і саме її автором був Кирило.
Складністю та оригінальністю графічних форм відрізняється глаголічний алфавіт.
Основою абетки, названої пізніше кирилицею, послужив грецький статутний лист. Передача особливих звуків слов'янської мови досягалася новопридуманими літерами, застосуванням лігатур і запозиченими з єврейського алфавіту Ц, Ш.
Кирило помер 14 лютого 869 року у Римі. Мефодій прожив довге, повне мінливості долі життя. Отримав сан єпископа, викрадений латинським духовенством і провів три роки у в'язниці, потім знову продовжив просвітницьку діяльність.
На Русі користувалися кирилицею, двома її видами: з 11 століття статутом (приклад: виконане руками талановитих майстрів знамените Остромирове Євангелія, 1056-1057) і з 14 століття напівуставом.
У статуті, повністю великому листі, літери розташовані перпендикулярно до лінії рядка; у ньому немає скорочень. Напівустав дрібніший за статут; з'являються верхні та нижні виносні елементи; допускається різне накреслення тих самих букв. Цей лист досить швидкий, з великою кількістю скорочень.
У латинському світі 12 століття поширюється готичний лист (ймовірно, виникло на півночі Франції приблизно в середині 11 століття, тобто за 100 років до відповідного стилю в архітектурі)
* Готика від іт. gotico (готський) Цей термін запровадили італійські гуманісти у 15 столітті, намагаючись пов'язати варварське, на їхню думку, мистецтво середньовіччя з німецьким племенем готове.
Лист, що щільно і рівномірно покриває сторінок книги, називали текстурою*
Готичний курсив з'явився наприкінці 12 століття, а в 13-14 століттях новорічна стала улюбленим почерком канцелярій багатьох західноєвропейських країн. Готичний лист, як книжковий, так і курсивний, протягом свого кінцевого пір'я існування мав безліч варіантів.
Ротунда** (іл. 20), що з'явилася в 13 столітті в Італії, відрізняється приємною округлістю, відсутністю зламів у нижній частині рядків, зручністю читання і швидкістю накреслення.
У 14 столітті при взаємодії книжкового листа та канцелярського курсиву виникла бастарда*** (іл. 19, 21), що поширилася у багатьох країнах Європи.
За часів пізньої готики багато видів листа сформувалися у Німеччині. Швабський лист нагадував просторістю ротунду. Канцлей**** народжений і виплеканий у придворних канцеляріях, де краса
* Від лат. Textura тканини.
** Від іт. rotonda кругла.
*** Від фр. batard побічний, змішаний.
**** Від нього. Канзлей канцелярія.
почерку мала першорядне значення (іл. 23) Особливою популярністю в 17 18 століттях користувалася фрактура* (іл. 22). Вона не втратила
привабливості та для художників нашого часу. "Я сподіваюся, що і зараз останнє слово про фрактуру ще не сказано", - зауважив Ян Чіхольд.
Втративши позиції лише до кінця Другої світової війни, готичний шрифт знову набуває популярності. У нашій країні охоче користуються ним у оформлювальних роботах багато каліграфів Прибалтики.
Епоха Відродження. Час бурхливого розквіту науки, мистецтва. Передові мислителі називали себе гуманістами** Титани епохи Відродження Мікеланджело, Рафаель, Леонардо да Вінчі, Петрарка, Сервантес, Шекспір ​​оспівали красу та велич людини. Той славний час характерний підвищеним інтересом до античності.
* Від нього. Fraktur надлом, злам. Термін «фрактура» вживається як загальне
найменування готичного листа, інколи ж для позначення різновиду готичного книжкового шрифту.
** Від лат. humanus людський, людяний.
Каліграфи самовіддано копіювали манускрипти, виконані каролінгським мінускулом, помилково приймаючи їх за оригінали культури греко-римської давнини. Однак у процесі копіювання вони внесли до листа низку змін. Новий шрифт було названо антиквою*
У ділових колах Італії вживалося побіжний «торговельний» лист, гуманістичний курсив, в основі якого також лежить каролінгський мінускул. Більшість літер його виконували одним рухом пера.
Лодовіко Аррігі, Джованні Антоніо Тальенте, Джамбаттіста Палатино в Італії, Хуан де Ісіар, Франсіско Лукас в Іспанії, Герард де Меркатор в Нідерландах та інші нарівні з архітекторами, скульпторами, живописцями прославили свого часу видатними каліграфічними творами.
Перші рукописні підручники каліграфії у Європі з'явилися на середину 14 століття. Вони містили інструкції та поради з різних питань майстерності, такі необхідні людині, що ризикнула осягнути таємниці мистецтва письма. Були в ході та прописи з численними варіантами каліграфічних накреслень без пояснювального тексту. Тут учневі доводилося розраховувати власну кмітливість чи користуватися консультаціями вчителя.
Починаючи з 7 століття нашої ери з'являються рукописні підручники (наприклад, «Посібник з каліграфії» Сунь Готіна).
Рідкісний майстер ризикне пристосовувати графічні особливості китайської, японської або арабської письмових систем, наприклад, до латиниці або російського алфавіту. І все-таки поради писарів Сходу повчальні для будь-якого художника.
Якут Мустасімі** вчив: «Досконалість листа таїться у правильному педагогічному вихованні, багаторазовій вправі та чистоті душі» 4
Відомим каліграфом кінця 15 - початку 16 століття був Султан-Алі Мешхеді*** Майстер залишив нам знамените «Міркування щодо письма та законів навчання» (Мешхед, 1514), багате на цікаві спостереження та рекомендації. Султан-Алі вважав за можливе переписувати рукопис, коли графіка знаків, способи їх з'єднання та інші особливості ретельно вивчені. До розуміння майстерності, вважав автор, веде постійне розгляд і копіювання почерку
* Від лат. стародавній antiquus.
** Уродженець Абіссінії, Якут Мустасімі жив понад сто років, помер у Багдаді у 1296 році.
*** Султан-Алі Мешхеді народився і помер у Мешхеді.
Пізніше, наприкінці 16 століття, Мір-Імад Казвін запропонував ще один метод навчання фантазування. Це розвиває творчу ініціативу
Копіювати належним чином оригінальну роботу не так просто. Ібн-Бавваб* багато років намагався опанувати почерк знаменитого Ібн-Мукли**, але відчув себе безсилим у цьому занятті. Перейняти манеру листа відомого майстра нелегко, проте набагато важче прийти до власного почерку Деякі древні переписувачі, навчившись «точнісінько» наслідувати великих вчителів, ставали відомими. Їх вихваляли. Але постійне копіювання не освіжало стародавнього мистецтва. Справжні майстри це розуміли і творили, винайдаючи і знаходячи.
Своєрідним напуттям для каліграфа звучить роздум Мір-Алі Хораві*** з стольного міста Ірану Герата. «Існують п'ять чеснот; якщо їх не буде в листі, бути майстром у листі згідно з розумом справа безнадійна: точність, поінформування в листі, добротність руки, терпіння у перенесенні праці та досконалість письмового спорядження. Якщо з цих п'яти в одній станеться недолік, не вийде користі, хоч намагайся сто років» 6 Усі п'ять «чеснотів» неодмінні супутниці успіху та сучасного каліграфу.
* Ібн-Бавваб помер 1022 року в Багдаді.
** Ібі-Мукла народився і жив у Багдаді (886-939/40)
*** Мір-Алі Хораві помер 1558 року в Бухарі.
Східні автори надавали великого значення навчанню. Пізнавати каліграфію можна самостійно, за підручниками, але посібники не можуть повністю замінити досвідченого майстра-викладача. Наочна демонстрація різноманітних технічних прийомів пришвидшує навчання. Краще один раз побачити, ніж десять разів почути. Справедливе прислів'я. "... Навчання почерку... не можна давати заочно... наука листа потайна, - довірливо повідомляв Султан-Алі Мешхеді. - Поки не скаже твій учитель мовою, ти не зможеш писати це легко..."
Вчителі листа недовірливо ставилися до підручників, знали: для більшої ефектності автори іноді користуються недозволеними прийомами та хитрощами. Це спантеличує новачків.
І все ж таки історія знає імена геніальних самоучок, які вчилися тільки за книгами. Серед наших сучасників це насамперед Едвард Джонстон, який наново відкрив каліграфію на початку 20 століття. Самостійно, за книгами, альбомами та стародавніми кодексами, опановували висоти шрифтової культури Герман Цапф, Віллу Тоотс, Гуннлаугур Брайм та інші.
У Західній Європі в епоху Відродження були поширені друковані видання, присвячені каліграфії.
1522 рік. Рим. Письменник папської канцелярії, колишній продавець книг Арріги видав трактат «La operina» (Маленька книга) джерело натхнення багатьох поколінь майстрів гарного шрифту (іл. 25) Аррігі пояснює причини написання «La operina»: «Упрошуваний, навіть примушує багатьох друзів... я , мій люб'язний читач, хотів би дати деякі приклади листа букв правильної конструкції (які тепер називають канцелярськими), їх характерних рис та особливостей»
Каліграф адресує книгу кожному, хто хоче навчитися гарно писати. Аррігі доброзичливо делікатний у порадах. Пропонуючи дотримуватися відстані між словами, що дорівнює ширині літери «л», він зауважить: «Можливо, ви знайдете неможливим дотримуватися цього правила, тоді постарайтеся запитати поради у вашого ока і задовольнити його, таким чином ви досягнете найкращої композиції» 9 Або: «Відстань від рядка до рядка в канцелярських літерах має бути не надто велике і не надто маленьке, а середнє»
Закінчується трактат зразками для вправи руки. Ось текст одного з них: «Все буде повністю виконано вчасно, якщо правильно розподілити час і якщо щодня віддавати точний годинник буквам, не відволікаючись іншими справами» Пам'ятати це корисно кожному каліграфу.
"La operina" - шедевр курсивного листа. Спокуса зробити найкращу книгу доводила до курйозів. Палатино не знайшов кращого способу перевершити великого співвітчизника, як писати свою книгу зразків «Libro nuovo» ( Нова книга. Рим, 1561) задом наперед. Можливо, зачеплене самолюбство художника намагалося закликати на допомогу «тобічні сили»? У ті часи вірили варто, наприклад, прочитати молитву з кінця і ти заручився підтримкою нечистого...
Автор кількох німецьких друкованих збірок зразків шрифту (іл. 26) Йоганн Нойдерфер Старший народився у Нюрнберзі. Він відмовився стати, як його батько, кушніром і присвятив себе листу. У віці двадцяти двох років енергійний Йоганн видав книгу Fundament (Фундамент. Нюрнберг, 1519), де надруковано одинадцять шрифтових проб. Пізніше вийшли його «Anweisung einer gemeinen Hands-chrift» (Керівництво за звичайним листом. Нюрнберг, 1538) і праця, присвячена чиненню пташиного пера.
Вольфганг Фуггер, учень Нойдерфера Старшого, прославився, написавши "Ein nutzlich und wohlgegrundt Formular mancherlei schoner Schriften" (Корисний і цілком обґрунтований формуляр різноманітних гарних шрифтів. Нюрнберг, 1553)
Відомими каліграфами 16 століття були іспанці Хуан де Ісіар та Франсіско Лукас. Хуан де Ісіар мав славу фанатичним гравером-віртуозом і сприяв популяризації творчості італійських і німецьких майстрів. Майстерність гравірувальника привела його до такого захоплення декоративними елементами, що забував він часом і про самі літери.
Творчість іспанця Педро Діаса Моранто й у 17 століття. Він любив вплітати в букви химерно орнаментальні зображення птахів, морських чудовиськ, а часом і цілих міфологічних сцен (іл. 28). Як про видатний талант про Моранто заговорили на початку 1590-х років. Молодий каліграф віртуозно володів пером і писав зі швидкістю, яка вражала уяву сучасників. «Самий він водить його рукою», - говорили заздрісники. Не будь серед шанувальників художника самого короля Філіпа II, який віддав йому в навчання сина, дорого могла обійтися така слава. Тоді недовго роздумували, посилаючи чергову жертву на багаття. Близько 1616 року Моранто опублікував у Мадриді першу частину книги "Nueva arte de escrevir" (Нове мистецтво листа) Остання, четверта частина з'явилася через 15 років. Майже всі таблиці (100) гравірували сам майстер та його син. Нестримна фантазія, артистизм, композиційна досконалість, властиві роботам Моранто, захоплюють і сучасного глядача.
«Exemplaires des plusieurs sortes des lettres» (Зразки багатьох видів букв. Париж, 1569) Жака Делар один із перших друкованих трактатів про каліграфію у Франції.
Збірник прописів «Le tresor d’ecriture...» (Скарб листа...)
видав у Ліоні в 1580 Жан Бошен. Він дає зразки шрифту заголовків, титулів, приклади курсива.
Підручник "La technographie" (Технографія) опублікований в Парижі в 1599 Гійомом Леганером. Його літери близькі за пропорціями до квадрата і мають округлі форми.
У 1608 році в Авіньйоні вийшла збірка прописів Люка Матро «Les oeuvres» (Твори). ці рідкісні краси доводять мені неприємне. Хіба ці прекрасні, ні в чому не наслідувані розчерки не сповнені крайнього ступеня крайньої, чудової досконалості?» 12 Легкі, стрімкі, багаті на музичну пластику розчерки Люка Матро натхненно оспівували красу дивовижного творіння людського розуму - літери, алфавіту.
Талановитий французький каліграф 16 століття – член корпорації вчителів листа Луї Барбедор. Він був одним із авторів еталонних зразків для канцелярій і вважав їх кращими не тільки за будь-який попередній лист, але й за всякий інший, який може з'явитися в майбутньому. Адресуючи прописи досвідченим, пройшли певну підготовку переписувачам, французький каліграф наводить приклади виконання різних типів документів відповідним почерком.
Знаменитим майстром у 16 ​​столітті в Нідерландах був Герард Меркатор, а в 17 столітті Ян ван де Велде, автор трактату "Spieghel der Schrijfkonste" (Дзеркало мистецтва шрифту. Роттердам, 1605)
Первенець подібного роду літератури в Англії належить Ж. Бошену та Д. Бейлдону «Книжка різні видирукописний текст почерк. Лондон, 1571)
В Англії, починаючи з останньої чверті 17 століття і до середини 18 століття, вийшло приблизно півсотні альбомів і книг, присвячених каліграфії. Причина - зростаюче значення англійських торгових підприємств та підвищений попит на клерків, які вміли вести канцелярію.
У 1733 році Джордж Бікхем задумав видати книгу «Universal penman» (Універсальний майстер листа. Лондон, 1743). Майстер награвував понад 1000 зразків почерків, що вживалися в діловій кореспонденції. Ювелірна робота просувалася повільно. Десять років минуло, поки це видання потрапило нарешті до рук щасливих поціновувачів.
На Русі на початок 18 століття створювали рукописні книжки зразків листи. З 13 століття користувалися так званими абетками. Вони не супроводжувалися будь-якими відомостями про каліграфію.
Прекрасний пергаменний список «Абетка слов'янської мови та написання скорописом вчитися писати...» (1652/53) каліграфа Ілейки (іл. 29) Нервовий трепет граціозних літер, мальовничі розчерки...- все в них є: і широта душі, і сила , і вдала безшабашність російського характеру Великим майстром був «многогрішний Ілійка»! Шедевр світової каліграфії більш ніж восьмиметровий сувій «Буквиці слов'янської мови» (17 століття) – невичерпна скарбниця натхнення для каліграфа. Ювелірна відточеність, багатство прийомів листа поєднуються тут із пишною орнаментальністю (іл. 30)
У 18 столітті власник приватної московської друкарні А. Г Решетников створив посібник «Нова російська абетка на навчання дітей читання» (Москва, 1795) Наприкінці 18 початку 19 століття Росії з'явилися зразки каліграфічних прописів з настановами «Як писати листи до різних».
Книгодрукування і пізніше друкарська машина тіснили каліграфію. Найшвидша рука не встигала за кулеметною швидкістю досвідченої друкарки. Для розуміння всіх тонкощів гарного письма йшли роки. Друкарську машинку можна освоїти за кілька місяців. Люди, що надихаються і підганяються досягненнями цивілізації, не відразу зрозуміли, ЩО вони втратили. Мистецтво величезної художньої цінності занепадало і вимирало. На щастя, знайшлися ентузіасти, які зуміли в потоці гарячково-стрімкого бігу часу озирнутися назад, дбайливо струсити пил забуття, що покрив шедеври великих майстрів минулого, і знову відкрити їхню незгасну красу людям.
Батьківщиною сучасної каліграфії судилося стати Англії. У її витоків стояв Вільям Морріс (1834-1896). Природа не поскупилася щедро обдарувати цю людину. Видавець, письменник, художник, теоретик мистецтва та видний діяч робітничого руху все щасливо поєднувалося в одній особистості. Ще студентом він почав вивчати середньовічні манускрипти та інкунабули і згодом виконав кілька багато орнаментованих рукописних книг. 1893 року Морріс видав найважливішу теоретичну працю «The ideal book» ( Ідеальна книга. Лондон), який благотворно вплинув на каліграфів і типографів всього світу. Успіх завжди супроводжував художника, і з початку 90-х років його ім'я відоме всьому континенту.
Едвард Джонстон. Зачарований красою та досконалістю рукописів, вразливий хлопець залишив професію лікаря та присвятив життя каліграфії.
Колишній секретар Морріса, Сідней Кокерелл, звернув увагу молодого Джонстона на найкращі кодекси Британського музею (Лондон). Старі унціальні та напівунціальні шрифти особливо сподобалися «батькові сучасної каліграфії» (так згодом називали Джонстона) Зачарований силою рукописних шедеврів художник багато і самовіддано працював.
На той час теорія та практика рукописного шрифту були вже майже забуті. Багато хто думав: у середньовічних манускриптах контури літер намальовані тонким сталевим пером та заповнені фарбою. Ретельне вивчення рукописів допомогло Джонстон знову відкрити основні принципи каліграфії: форми і характер літер багато в чому залежать від пера, ширина штриха обумовлена ​​кутом, під яким інструмент розташований до рядка, косий зріз пера дозволяє робити не тільки широкі, але і найтонші штрихи. Невтомний дослідник, Джонстон відновив, як правильно підготувати для листа пташине та очеретяне пір'я, дав рецепти приготування світлостійкого чорнила, проводив досліди з обробки шкіри для писання. Безліч забутих технічних прийомів та фактів знову стали надбанням каліграфів.
В 1889 Джонстон дає уроки гарного листа в лондонській Центральній школі мистецтв і ремесел. Сім-вісім студентів відвідують заняття. Популярність уроків зростає. У 1901 році в аудиторії Королівського коледжу мистецтв важко уміщаються всі охочі. «Заглянути в царство гарного листа» приїхала з Німеччини та Анна Сімонс, відомий згодом каліграф та викладач. Неможливо було приділити увагу кожному студенту, і Джонстон вирішив навчати різних прийомів роботи прямо на дошці. "Його літери та ініціали, вільно написані крейдою, - згадувала Сімонс, - завжди несли печатку оригінальності та природності, а на Міжнародному конгресі з малювання та креслення в Дрездені в 1912 році викликали сенсацію і збудили безмежне захоплення"
І набагато пізніше Джонстон, коли дозволяло здоров'я, читав лекції у Королівському коледжі. Ці поодинокі дні були святом для студентів. Уроки-демонстрації справді представляли дуже яскраве видовище. Відомий англійський графік, каліграф, автор кількох книг про мистецтво шрифту Джон Бігс: «Коли я був студентом Центральної школи мистецтв та ремесел у Лондоні, він давав у 30-ті роки кілька лекцій-демонстрацій. Легкий і плавний лист білою крейдою по чорній дошці викликав подив» Джонстон, як справжній художник, експериментував з багатьма історичними стилями письма, поки повністю не опановував суму технічних прийомів. Студентів він навчав спочатку унціалу та напівунціалу, але незабаром додав і каролінгський мінускул, який згодом став його «основним шрифтом» у практиці та викладацькій діяльності.
1906 рік. Лондон. Досвід практика та лектора Джонстон узагальнив у підручнику "Writing and illuminating and lettering" (Писання, ілюмінування та тиснення букв) Книга завоювала йому численних послідовників та шанувальників.
Творчим кредо Джонстона можна вважати слова з авторської передмови: «Еволюція букв була цілком природним процесом, протягом якого розвинулися індивідуальні та характерні типи (літери), і знання того, яким чином це сталося, допоможе нам розуміти їхню анатомію та відрізняти хороші форми від поганих » 15 Висновки художника та вченого характерні і для каліграфії сучасності. В. В. Лазурський: «Праця Джонстона вказав шлях, йдучи яким, сучасний художник шрифту може досягти багато чого, якщо в нього є талант і працьовитість» 16
1921 рік. У Лондоні організовано Товариство писарів та ілюмінаторів (ОПІ) «Виробництво книг і документів, що повністю робляться вручну»,- основне завдання об'єднання. Першим почесним членом обирається Едвард Джонстон. Діяльність Товариства благотворно впливала на практику шрифту багатьох країн, і, перш за все, звичайно, самої Англії визнаного лідера мистецтва гарного письма.
У 1956 році виповнилося 50 років з дня виходу в світ книги "Writing and illuminating and lettering" "каліграфічної біблії", як її називають досі. Суспільство організувало низку виставок у Європі та Америці. На честь ювілею колишній почесний скарбник Товариства К. М. Лемб видав The calligraphers handbook (Довідник каліграфа. Лондон, 1956) збірка нарисів членів ОПІ, присвячений різним питанням каліграфії та рукописної книги.
Століття від дня народження Джонстона відзначалося виставкою його робіт у Королівському коледжі мистецтв та лекціями у Музеї Вікторії та Альберта (Лондон).
У наші дні ОПІ поєднує високопрофесійних переписувачів. Багато хто з них навчався майстерності у самого Джонстона або його учнів. Але в останні роки в Англії і особливо за її межами художники не прагнуть слідувати манері піонера сучасної каліграфії. Це є закономірним. Сам Джонстон вважав, що правила лише ступінь на шляху покращення ремесла.
Таку позицію посідають і радянські майстри. Віллу Тоотс: «Ми не можемо стверджувати, що класична каліграфія широкого пера зжила своє призначення, але вона в жодному разі не панує більше. В руках численних виконавців академічна основа зазнала змін, [стала] часом ледь помітною, набула сучасного забарвлення» Важливо, однак, пам'ятати попередження Джонстона: перш ніж порушити якісь правила, треба бути впевненим, що правильно їх розумієш.
Бажання неодмінно вигадати свій власний шрифт наводить недосвідчених до дивакуватості: з'являються нічим не виправдані диспропорції у співвідношенні тонких і товстих штрихів, грубі спотворення літерних графем та інші «нововведення». Віллу Тоотс точно зауважив: «Крайність далеко не означає прогресивність, хоча іноді й справляє таке враження» Але важко уявити майбутнє нашого шрифту без постійного пошуку. Лише сміливий, ініціативний, здатний на творчий ризик художник може внести родзинку до освяченого віками ремесло. Неодмінна умова здорового творчого починання: вона має спиратися серйозний класичний фундамент. "Вісті вперед може лише невтомне наукове дослідження досконалих пам'яток минулого", - навчав Ян Чіхольд.
Інтерес до стародавніх рукописів захлеснув як Англію. Багато сил та таланту віддали каліграфії Рудольф фон Ларіш (Австрія) та Рудольф Кох (Німеччина)
Рудольф фон Ларіш помітно вплинув своєю творчістю на мистецтво шрифту, особливо у країнах німецької мови. Джонстон дбав насамперед про відродження історичних стилів письма. Особливість викладання Рудольфа фон Ларіша – постійне бажання підняти дух експериментаторства, розвинути винахідливість та художній смак, розбудити творчі здібності студентів. Він прагнув прищепити учням розуміння, що характер літер залежить від використовуваних інструментів і матеріалів. Студенти працювали не лише пір'ям, а й стилосами, ручками, пензлями. Букви висікали та малювали на глині, гіпсі, дереві, карбували по металу, гравірували на склі та вирізали з паперу. Сам художник успішно працював над винаходом нового пір'я. Рудольф фон Ларіш домагався злагодженості каліграфічного твору загалом: характер літер та рядків, загальне композиційне рішення все має створювати емоційну єдність.
Доповнюючи один одного, методи Едварда Джонстона та Рудольфа фон Ларіша відкривали перспективи багатогранного підходу до проблем шрифтової графіки.
Талановитим викладачем каліграфії в Європі була одна з перших учениць Джонстона Анна Сімонс (Німеччина) У 1910 році вона переклала німецькою мовою книгу Джонстона «Writing and illuminating and lettering». Підручник отримав широку популярність у Німеччині та надав неоціненну допомогу у проектуванні друкарських шрифтів Рудольфу Коху, Вальтеру Тіману, Емілю Вейсу та іншим.
Анна Сімонс мала багаті збори шедеврів каліграфії. Вся колекція, на жаль, загинула у другу світову війну від прямого влучення бомби.
Одним із найкращих каліграфів визнано німецького майстра Рудольфа Коха. Кох народився в Нюрнберзі у 1876 році. Юнак хотів стати художником, але матеріальне становище сім'ї не дозволяло навіть мріяти про вищу освіту. Після трьох семестрів художньої школи розпочалися довгі та безуспішні пошуки роботи за спеціальністю. Якщо й підверталося щось підходяще, замовники прагнули швидше розлучитися з новачком. Більш ніж скромні успіхи хлопця шокували роботодавців.
Фріц Кредель згадує про спробу Рудольфа Коха зробити плакат для велосипедної фірми: «Ескіз був поставлений на стілець. Через деякий час увійшов повнощокий чоловік із золотим ланцюжком для годинника, що перекреслив його жилет упоперек. Він кинув на композицію один побіжний погляд і вибухнув нестримним реготом» 20. Посоромлений плакатист дав волю сльозам.
* Учень та соратник Р. Коха.
Після болісних розчарувань і невдач Коху вдалося влаштуватися в палітурну майстерню. Тут він уперше спробував писати широким пером. Результати видалися обнадійливими. Пройшло трохи часу, і, на щасливе подив початківця каліграфа, його старання були помічені видавцями.
З 1906 року Кох живе в Оффенбаху, влаштувавшись художником-графіком у словолітні (пізніше відома як шрифтоливарна майстерня Клінгспоров). Успішно розробивши кілька друкарських шрифтів, Кох виправив свої матеріальні справи і, відкривши маленьку шрифтову майстерню, став вільним художником. Тут серед відданих спільній справі учнів працювало багато майбутніх знаменитостей: Фріц Кредель, Бертольд Вольпе, Херберт Пост та інші. Викладацька діяльність особливо імпонувала Коху «Я не хтось інший, як вихователь. І, звичайно, я хочу виховувати не просто каліграфів, а людей»
У 1908 році художня школа в Оффенбасі запропонувала йому вести заняття з класу шрифту та каліграфії. Розширюючи сферу застосування гарних букв, Кох переніс каліграфію на вишивку та ткацтво. Шпалери мали успіх.
1934 року видавництво «Інзель» (Лейпциг) надрукувало його «Das ABC Btichlein». Ілюстрації виконали Рудольф Кох та Бертольд Вольпе. Його син Пауль пізніше вручну надрукував 100 екземплярів книги. Один з них був використаний при перевиданні Das ABC Buchlein у 1976 році (США), коли виповнилося 100 років з дня народження чудового художника. Альбом знову справив сенсацію і захоплює свіжістю почуттів та ідей нове покоління каліграфів.
Герман Цапф народився 1918 року в Нюрнберзі. Сімнадцятирічний юнак, який мріяв про професію інженера-електрика, несподівано захопився мистецтвом листа. Цапф швидко досяг успіху. У двадцять років став художнім керівником друкарні та викладав каліграфію у художньо-промисловому училищі Оффенбаха, змінивши на цій посаді самого Рудольфа Коха. Цапф не лише всесвітньо уславлений каліграф, а й видатний творець друкарських шрифтів, оформлювач книг, неабиякий майстер слова. Він автор знаменитої книги "Uber Alphabete" (Про алфавіти. Франк-фурт-на-Майні, 1960)
Цапф великий самоучка. Копіювання зразків із книг Едварда Джонстона, Рудольфа Коха, безпосереднє знайомство з оригіналами давньоримських написів, ретельне вивчення стародавніх рукописів у бібліотеках Флоренції та Риму, природний талант і непогрішно добрий смак привели німецького майстра до видатних результатів.
Дивовижний факт: каліграфія, відданість художника якої є загальновідомою, врятувала йому життя. Наприкінці Другої світової війни Цапф, який працював топографом, захворів і потрапив до шпиталю. Не залишаючи каліграфічних вправ і потоваришувавши тут з арабом, він негайно взявся за незнайому писемність і завчив між іншим одну фразу з Корану. Щось на кшталт: недобре, коли одна людина вбиває іншу. Незабаром госпіталь зайняли англійці та французи. Союзники відпустили Цапфа додому. Дорогою до Нюрнберга його взяли в полон двома французькими солдатами арабського походження. Йому загрожувала смерть. За кілька хвилин до неминучої загибелі Цапф знайшовся і процитував рядки, що запам'яталися. Це пролунало як грім серед ясного неба. Приголомшені «слуги аллаха» дали піти митцю зі світом. Через багато років з-під рук знаменитого каліграфа вийшла нова гарнітура арабського шрифту.
1950 рік. Герман Цапф видав неперевершену за красою книгу "Feder und Stichel" (Перо і різець. Франкфурт-на-Майні, 1950) Усі таблиці гравіровані на свинцевих дошках Августом Розенбергом.
1955 рік. Дрезден. Тут вийшла перша книга Альберта Капра "Deutsche Schriftkunst" (Німецьке мистецтво шрифту), що стала початком цілої серії його фундаментальних робіт у цій галузі мистецтва. Серед них «ABC - Fundament zum rechten Schreiben» (ABC основи правильного листа. Лейпциг, 1958), «Schriftkunst» (Мистецтво шрифту. Дрезден, 1971, 1976), «Schriftkunst und Buchkunst2» (Шрифткунст und Buchkunst) (Шрифткунст und Buchkunst).
Альберт Капр народився в 1918 році в Штутгарті, там же в Академії мистецтв навчався мистецтву гарного листа у Ернста Шнейдлера. З 1951 року Капр живе і працює в Лейпцигу, де керує до 1976 року спеціальним класом шрифту у Вищій школі книжкового мистецтва та графіки. Згодом митець стає її ректором, започатковує Інститут оформлення книги при Вищій школі та керує ним.
У всіх творах Капра відчувається тонке рукописне
початок, бо, за його словами, «тільки ті гілки на дереві шрифтів, які просякнуті живим соком рукописних форм, здатні плодоносити»
Мистецтво каліграфії є ​​надзвичайно популярним і донині в Англії. "У хорошого майстра шрифту завжди багато роботи, - поінформував член Товариства писарів та ілюмінаторів Джон Шайверс, - постійно замовляють тексти, що вимагають більше руки художника, ніж друкарської машинки"
Ще в 1950 році англійці ухвалили рішення про доповнення шкільної програми предметом шрифтового мистецтва, а Товариством переписувачів та ілюмінаторів розроблено курси для літніх та недільних занять. На них навчаються та іноземні студенти. У великих містах навчанням каліграфів-початківців керують інститути удосконалення. Багато хто, здійснюючи давню мрію, звертається до мистецтва вже у пенсійному віці, щоб, за словами Джона Шайверса, «створити щось своїми руками, і часто їхній вибір падає на шрифт. Шрифтове мистецтво не просто популярне, воно надпопулярне» 24
Альберт Капр: «Каліграфія в Англії перетворилася на одну з найулюбленіших графічних форм, і найкраща каліграфія надходить до нас з Англії» 25
У 1976 році побачив світ класичну працю англійського вченого та художника Хезер Чайлд «Calligraphy today» d.Каліграфія сьогодні) Співпрацюючи з багатьма переписувачами світу, Чайлд зуміла дати місткий і яскравий огляд стану каліграфії в Європі, Америці. Книга радує великою кількістю ілюстрацій: тут відтворені сторінки рукописів, грамоти, вітальні адреси, екслібриси, заголовки та написи, запрошення, меню, оголошення, плакати. Є приклади алфавітів, навчальних таблиць, зразки експериментальної та абстрактної каліграфії. Все це, безсумнівно, стимулювало до творчості і зрілих майстрів, і переписувачів, запалило ентузіазмом людей, які раніше і не думали про ремесло каліграфа.
У 1984 році Товариство переписувачів та ілюмінаторів організувало виставку «Каліграфія-84». У ній брали участь члени ОПІ з Бельгії, Ісландії, Франції, Югославії та, звичайно, Англії. Після Англії експозицію дивилися у США. У «Каліграфію-84» було включено все, показане у 1981 році, коли святкували 60-річчя ОПІ плюс кращі роботи за наступні п'ять років. Окрім традиційної школи, приваблювали різноманітністю сучасні тенденції, каліграфія у кераміці, склі, написи, вирізані на камені та дереві.
За останні два-три десятиліття різко зріс інтерес до рукописного мистецтва у Сполучених Штатах Америки (насамперед під впливом Англії)
Визначною подією каліграфічного життя стала виставка латинських зразків листа «2000 років каліграфії» (США, 1965). Грандіозна експозиція охопила період з 1 століття нашої ери до 1965 року. Постачальниками експонатів були не лише музеї та бібліотеки різних країн, а й численні власники приватних колекцій. Виставка вийшла багатою казково. І тут, як у багатьох казках, не обійшлося без королеви. Єлизавета II представила для показу два старовинні рукописи.
До відкриття випустили чудово ілюстрований каталог із докладними відомостями про кожен твор.

ІНСТРУМЕНТИ І МАТЕРІАЛИ
Начинена очеретяна або очеретяна паличка (калам*) - один з найдавніших інструментів письма. Язичок** її розщепили для більшої пластичності незадовго до нашої ери. Ніхто не знає, як це сталося. Можливо, невідомий майстер заради цікавості випробував випадково розколоту очеретяну заготівлю і збагнув, які вигоди обіцяє несподіване відкриття... Пізніше наприкінці розщепу почали пропалювати тонкий отвір, щоб очерет не коловся далі.
Великий каліграф Сходу 13 століття Якут Мустасімі подовжив кінчик очеретяного пера і обрізав його косо, щоб чувся «голос», подібно до голосу клинка Машріки. Султан-Алі Мешхеді: «А цей Маш-рікі, кажуть, був людиною, яка працювала мечами надзвичайної добротності та витонченості; кожен, хто відчував його клинок, про що не вдаряв, розсікав надвоє, якщо ж клинок рухав, він вагався, і чувся голос надзвичайної тонкощі. Отже, краще, щоб кінець калему був би довгим і м'ясистим, і коли покладеш на лист, то починав би рухатися і чути голос».
* У країнах Сходу калем або колам.
** Іноді цю частину каламу називають "ніжки".
Очерет пластичний. У робочому положенні, при легкому натиску, язички каламу розходяться, і чутно характерне скрипування.
У давнину калам перед початком роботи змочували слиною. Слина допомагала утримувати більше чорнила. У чорнильницю поміщали тонку сіточку, інструментом торкалися чорнила, що проступало крізь неї, і писали. Справа рухалася повільно.
Потім винайшли, здавалося б, чого простіше, тушотримач. Ця маленька платівка зберігає багато часу; однієї заправки вистачає кілька літер. Тушетримач заповнюють спеціальною паличкою або пензликом. Не забувайте змочувати внутрішній бік язичка інструменту. Це не дозволить підсихаючим чорнилом засмічувати розщеплення пера, і вони надходять до паперу постійно і рівномірно. Якщо писати, макаючи пером прямо в чорнило, то одні букви виходять жирними, інші, коли встановиться оптимальна кількість чорнила в тушотримачі, більш тонкими. Деякі сучасні майстри домагаються цим певних графічних ефектів: знаходять виразний ритм чергування жирних і тонких букв. Можна постійно підтримувати перо переповненим. Тоді початок та завершення штрихів, перехід від основного штриха до сполучного відрізняються м'якістю та округлістю.
Багато майстрів (Жовик Велєвич, Девід Грін, Євген Добро-вінський, Коріна Мейстер, Чарлз Пірс, Пол Шоу, Джин Еванс і т. д.) віддають перевагу саморобним очеретяним пір'ям кращим фірмовим інструментам. Благодатний матеріал! Гострий ніж та трохи терпіння все, що потрібно для виготовлення гарного пера. Очерет не відрізняється довговічністю, але він багатий на можливості і завжди під рукою твори, вигадуй, пробуй...
Можна, наприклад, роз'єднати язичок каламу вийде подвійний штрих (іл. 82)
Перо з асиметричним розщепом дає своєрідну засічку, ліву чи правосторонню. Два розщепи посилюють пластичність, м'якість пера, що, як вважав Джамбаттіста Палатино, особливо корисно початківцю і чорнило стікає вільно, і натискати на інструмент не потрібно. При натиску міг би вийти повільний та важкий почерк.
З давніх-давен інструменти робили з пір'я птахів: гусака, орла, лебедя, дрохви, яструба, ворона, дикої качки. Пір'я збирають під час линяння птахів. П'ять у кожному крилі, особливо друге і третє, з великими і круглими стволами, вважаються найкращими. Без попередньої підготовки через жирне стовбур і м'яку серцевину пташине перо непридатне для письма: фарба не стікає з пера, а язички навіть від легкого натиску мляво роз'їжджаються. Візьміть перо лівого крила (воно зручніше для руки), зріжте кінець і видаліть борідку, щоб не заважала працювати. Змочуючи водою, енергійно розтирайте стовбур шматочком шкіри і, зіскобивши верхній шар, покладіть на 10-15 хвилин в киплячу воду з галуном (чайна ложка галунів на склянку води) Тепер потрібно помістити його в нагрітий до 60 ° пісок або обережно прокатати біля . Розм'якшений під дією тепла стовбур можна відразу відчинити, але розщеп роблять після затвердіння, інакше він вийде нерівним. Пташине перо, навіть гостро обрізане, безперешкодно ковзає в будь-якому напрямку, не турбуючи папери.
Пишуча братія завжди пильно стежила за справністю свого приладдя. Гострим, як бритва, ножем майстер заточував інструмент із властивою йому індивідуальністю. Улюблене перо ревно оберігалося писарем. Статут переписувати текст, російські каліграфи повідомляли на полях рукописи: «Псалм є павиим пером» або «Смерть пір'я цього».
В 1548 Йоган Нойдерфер Старший з Нюрнберга застосував металеве перо. Досить швидко воно завоювало симпатії каліграфів, але коштувало дорого. У Росії до середини 17 століття сто штук платили 27 рублів. Ціна на той час неабияка. На такі гроші можна було купити бика та барана.
Досвідчений каліграф іноді користується найнесподіванішим інструментом. Гострокінцеві пір'я зараз майже вийшли з вживання, але каліграфи все ж таки застосовують їх, і іноді зовсім оригінально. Коли С. Б. Телінгатер був у Лейпцйгу, студенти Вищої школи графіки та мистецтва книги запитали його, як виконано одну з найцікавіших робіт художника. Не витрачаючи даремних слів, Соломон Бенедиктович взяв гостре перо і, щільно притискаючи неробочою бічною кромкою до паперу, написав кілька літер (іл. 95).
Якут Мустасімі, ховаючись від монгольських військ, що грабували Багдад, опинився без інструментів і матеріалів. Це не збентежило майстра. Терзаючись вимушеним неробством, він макнув у чорнило вказівний палець і написав на рушник так, що всі дивувалися.
Нізам Бухарський працював пальцем з «такою ґрунтовністю та тонкістю, що перо безсило описати це»
Дональд Джексон, переписувач канцелярії королеви Єлизавети II і палати лордів, бажаючи підбурити американських колег, макнув за дружньою бесідою ложку в чашку кави і вивів на скатертині бездоганним курсивом: "Неможливо сформувати каліграфічну групу в Нью-Йорку". Пол Фрімен, один із майбутніх організаторів такого гурту, забрав тоді скатертину додому, присягнувшись, що змусить Джексона взяти свої слова назад.
Я не міг зрозуміти, чим виконано один з найкращих аркушів Віллу Тоотса (іл. 96). Звернувся за роз'ясненням до автора Вілла Карлович показав мені щось зовсім непридатне, з погляду класичної каліграфії, - старе, давно спрацьоване та обламане пташине перо.
Початківцю подібні досліди завдадуть лише шкоди. У незручних руках експеримент може стати порожнім фокусом. Надалі, коли основи каліграфії міцно засвоєні, допитливий писар шукає нові інструменти та матеріали, домагається їхнього найбільш сприятливого поєднання та взаємодії, чим розширює свої технічні можливості у спробах осягнути сутність гарного письма. Великі каліграфи всіх часів і народів прагнули цього все життя.
Сучасні майстри мають широкий вибір ширококінцевих фірмових інструментів: пір'я «Спідбол», «Мітчел», «Ато» фірми «Блан-кертс» (що у Франкфурті-на-Майні) та інші. Англійська ручка «Осміроїд» (для чорнила) має кілька змінних наконечників з чудовим пір'ям. Німецька ручка "Графос" заповнюється тушшю; після роботи канали стрижня, що пише, і резервуар слід ретельно промивати. Обидва інструменти зручні тим, що пір'я у процесі роботи легко замінити.
Повний комплект ширококінцевого пір'я можна приготувати з набору креслярського пір'я типу «Редис», обрубавши наполовину диски, що пишуть гострим зубилом. Щоб перо стало тоншим, зніміть тонким напилком (надфілем) частину металу по всій довжині язичка і збільшіть для більшої його пластичності отвір у корпусі. Залишається відшліфувати робочу поверхню на м'якому оселку, а потім пастою ГОІ* Пишучий кінець має бути абсолютно точним.
* Паста, розроблена Державним оптичним інститутом (ГОІ), застосовується для притиральних та довідкових робіт.
Коли диск пера рівномірно прилягає до паперу, це правильне положення інструменту. Якщо тримати перо «неправильно» (диск під кутом до площини листа) і покласти під папір м'яку підкладку, наприклад, повсть, в оформленні штрихів можна досягти цікавих нюансів.
Для великих букв гарне плакатне пір'я. Я знаю відомих шрифтовиків, які, маючи повний арсенал каліграфічних інструментів, віддають перевагу плакатному перу. Підготувати його до роботи не становить особливого клопоту. Помістивши між язичками полотно ножівки, потрібно захопити їх плоскогубцями та обережно стиснути до товщини вставки. Знову проробіть те саме, замінивши полотно на лезо для гоління. Залишилося заточити перо на бруску, і інструмент готовий.
Для дрібних літер придатна звичайна авторучка. Випуклість на кінці пера відрубують або відкушують бокорізами та шліфують. Таке ширококінцеве перо вигадав зробити ще Джон Ховард Бенсон, коли копіював на англійською"La operina" Аррігі.
Інструмент треба берегти, частіше промивати у воді, а після роботи насухо витирати. Байрон Макдональд: "Пам'ятайте, хороша робота може виконуватися тільки чистим інструментом"
Від початківців нерідко почуєш: "Перо не пише" або: "Погано пише". Декілька слів про можливі «капризи» інструменту: 1) язички знаходяться під кутом одна до одної (спробуйте виправити їх, по черзі захоплюючи плоскогубцями), 2) язички тонкі, гострі ріжуть або рвуть папір (обережно скругліть кути пера) Іноді перо справно погано: 1) тушотримач піднятий занадто високо, і туш повільно надходить до паперу (опустіть тушотримач), 2) папір жирний (протріть його гумкою або мокрою губкою), туш або фарба занадто густі (розбавте їх кип'яченою водою), 3) засмічує розщеп (заправляючи тушотримач, не забувайте змочувати внутрішню частину розщепу, частіше промивайте перо у воді);
Я не даремно дошкулений у дрібницях. Чимало часу йде даремно, поки спіткаєш їх самостійно. Іноді такі неполадки надовго відбивають полювання у нетерплячого учня.
Зручний у роботі ширококінцевий фломастер із твердим пористим стрижнем. Вийміть із звичайного гострого фломастера пишучий вузол. Висунувши стрижень, начиніть його лопаткою і встановіть всі частини на колишні місця. Такий інструмент приємно йде папером, дає чіткий штрих, дозволяє виконати складний розчерк одним безперервним рухом.
Іноді з'єднують два фломастери: широкий і тонкий, чорний і зелений, коричневий і червоний і т.д. Скріпіть половини олівців, що розрізають по вертикалі. Нехитрий прийом, а користь іноді приносить - можна написати букви маленьких розмірів.
Своєрідні рукописні шрифти створюються пензлями: плоскими, тупокінцевими, гострими, круглокінцевими. Кисті, особливо три останні, - вкрай рухливі. Ними важко писати графічно однакові літери, та до того не завжди потрібно і прагнути. Мальовничість, особливо властива швидкому письму, так само приємна для очей, як і чіткі, старанно виконані букви. Зрозуміло: відточений, шрифт, що легко читається, необхідний, наприклад, у тексті рукописної книги, а помітна напис більш доречна на рекламній обкладинці журналу. Усьому своє місце.
Тупокінцеву або круглокінцеву кисть неважко зробити з гострої. У першому випадку її кінець обрізають гострим ножем, у другому дбайливо підстригають маленькими ножицями або обробляють запаленою цигаркою. Тримають пензлик як шрифтове перо або китайським способом, тобто вертикально. Коли японці чи китайці пишуть дрібні ієрогліфи, уточнюють деталі, їхня права рука лежить на тильній стороні кисті лівої руки.
Миють пензлики теплою водою з милом, ретельно «вбиваючи» волосся торцем у долоню. Гаряча вода протипоказана каніфоль у трубочці, що зв'язує волоски, розчиниться, і вони випадатимуть.
Китайські художники для виготовлення пензлів беруть найрізноманітніший матеріал. Популярна шерсть вівці, цапа, ведмедя та навіть миші. Знаменитий китайський каліграф і живописець Ці Байші вважав за краще пензель з вусів щура, обгорнутих вовною вівці, але на осягнення таких тонкощів потрібно віддати багато років.
Товщина інструменту справа смаку. Рослий, богатирської будови Віллу Ярмут воліє тонке пташине перо. Рейну Мягар навіть канцелярська ручка здається кволою: «Це не для чоловічої руки», і обмотує її кількома шарами ізоляційної стрічки. І все ж більшість художників та педагогів ручку діаметром 7 10 мм вважають найкращою. Таким інструментом і має працювати початківець. Для тонкого пташиного пера за необхідності легко зробити спеціальний тростинний або бамбуковий утримувач потрібної товщини.
Що стосується креслярських інструментів, то і каліграфи, і багато рисувальників шрифту рідко вдаються до їхньої допомоги. «Чи користуєтеся Ви циркулем?» спитали якось І. Ф. Рерберга. "У мене він є, та я не знаю, де він лежить", - відповів майстер *
Хороше, текуче, рівне за кольором чорне чорнило можна приготувати самостійно на основі стародавнього рецепту з особливих наростів світло-зеленого кольору на листі дуба. Їх потрібно укласти в двошарову марлю, видавити сік у склянку, додати для більшої насиченості трохи залізного купоросу і витримати на світлі 7-10 днів. Таке чорнило годиться для пташиного і очеретяного пір'я. Металеві псуються від дії купоросу.
На Русі чорне чорнило відрізнялося коричневим відтінком. Готували їх із іржавого заліза (особливо старі цвяхи йшли в хід) та камеді. У Сибіру (Красноярський край, 1930-ті роки) писали сажею. Видобували її з димаря російської пічки, розбавляли кип'яченою водою, додавали трошки цукру і добре виходило!
Американський каліграф Тереза ​​Фішер, щоб приготувати так звані індійські чорнила, рекомендує покласти кілька запалених гніт у нафту і «збирати» дим, помістивши над «вогнищем» опуклий посуд.
Сучасні чорнила «Райдуга» текучи, не засмічують перо, але слабо водостійкі. Це виключає редагування тексту білилами. Працювати треба напевно. В античності справа була інакша. Якщо переписувач помилявся не біда: мокрою губкою букви легко змивалися з папірусу. Іноді це робили більш екстравагантним способом. У Стародавньому Римі бездарних поетів змушували злизувати свої вірші мовою.
Крім чорної туші* та чорнила, каліграфи пишуть гуашшю, акварельними, олійними та іншими фарбами.
Наловчіться готувати фарбу для листа потрібної густоти. Нехай вона легко збігає з пера, але надійно перекриває поверхню паперу, тоді доопрацювання букв пензликом майже не буде потрібно. Перш ніж писати гуашшю, її ретельно перемішують, щоб рівномірно розподілився клей (він збирається у верхньому шарі), інакше букви виходять прозорими та липкими. Густотерті фарби необхідно профільтрувати через капрон або складену в два-три шари марлю, тоді дрібні крупинки засмічують перо. У процесі роботи фарбу в посудині періодично помішують, щоб по густоті вона була однаковою.
У давнину, приблизно з 3 тисячоліття до нашої ери, письмовим матеріалом був папірус. Болотисті береги Нілу - батьківщина дивовижного
* У чорну туш можна додати акварель, наприклад коричневу або ультрамарин, і отримати бажаний теплий або холодний відтінок.
рослини. З його стебел робили човники, плели кошики і циновки, виробляли чудові тканини. Навіть кора не пропадала йшла на сандалії, а кореневища рослин були улюбленою стравою єгиптян та ласощами для гіпопотамів.
Щоб приготувати папірус для письма, м'яку серцевину очерету нарізали тонкими смужками, щільно укладали двома перпендикулярними шарами, відбивали дерев'яною калатушкою, змочували нільською водою, знову відбивали, пресували, сушили, проклеювали, полірували лицьову сторону слоновою кісткою або раків. Готові листи склеювали та згортали у сувої, іноді довжиною до 100 метрів. Писали з одного боку аркуша, де смуги тростини орієнтувалися горизонтально і не перешкоджали руху пера.
У наші дні папірус став великою рідкістю. Тим більше дивно промайнуло в пресі повідомлення про невелику плантацію, що вирощується в Єгипті лише однією людиною. І це не пуста розвага. З відродженого папірусу роблять папір! Вона йде на документи для найурочистіших випадків та нарозхват у художників.
Пергамени винайшли, ймовірно, в 1 столітті до нашої ери в Пергамському царстві. Шкуру тварин поміщали у вапно, очищали від волосся та м'яса, натягували на спеціальну раму, скребком зчищали залишки волосся та м'яса, сушили, полірували, відбілювали... Цей міцний, еластичний матеріал отримав загальне визнання вже у 3 столітті. Писали на пергамені з обох боків.
У особливих випадках пергамен використовують і зараз. Цей рідкісний у наш час матеріал виготовляє, наприклад, фірма Конрад в Аль-Тенбурзі (НДР)
Папір виник у 2 столітті у Китаї. Згодом вона проникає на Захід. У давнину папір якістю не відрізнявся. Писати по ній була одна мука: перо застрявало, чорнило розпливалося. У Європі новий письмовий матеріал починає витісняти пергамен із 14 століття. Робили його тоді з бавовняного ганчір'я ручним способом. Промите та подрібнене ганчір'я замочували в розчині гашеного вапна для відбілювання, віджимали, замочували у воді і промелювали. Холодну масу зачерпували спеціальним металевим ситом. Частина води йшла через отвори сита, паперову масу, що залишилася, витрушували, пресували і просушували, проклеювали желатином.
На Русі до 14 століття користувалися берестою та пергаменом. Березову кору для збільшення м'якості кип'ятили у воді та сушили. Літери видавлювали кістяним чи металевим писалом. Чорнило майже не застосовували.
У розпорядженні сучасного каліграфа багато сортів паперу: ватман, верже, крейдований, торшон.
По грубому, зернистому папері (наприклад, торшон) писати з незвички важко. Для фактурної поверхні характерні уривчастість, мальовничість штриха. Можливо і досить чіткий лист, якщо, користуючись твердим пером, обережно «підніматися» на кожен горбок і повільно опускатися вниз.
Гладкий, крейдований папір гарний тим, що невеликі похибки в листі на ньому легко усунути вискребанням. Загалом же виправлень намагаються уникати.
Каліграфи Сходу правили літери у виняткових випадках, і лише пером. Підчистка ножем вважалася блюзнірством: "Каліграфи не хірурги!" Погано сформовану букву вже не видужаєш вона виглядає фальшивою.
Одного разу, припустившись у тексті помилки, голландський майстер Херріт Нордзей, не мудруючи лукаво, просто закреслив непотрібне, та зробив це так витончено, вишукано, що виправлення прикрасило рукопис (іл. 118)
Багато сучасних каліграфів, навіть дуже знаменитих, не гребували самими. простими матеріалами. Ці Байші іноді писав на обгортковому папері, Герман Цапф на звороті дешевих стінних шпалер.
Приваблива виглядає текст на кольоровій поверхні. Правда, перо намагається порушити барвистий шар, домішуючи колір фону до літер, але цього можна уникнути, правильно затонувавши папір Рідко розведіть у тарілці гуаш. Випробуйте контрольний мазок на клей (висохла фарба не повинна розмазуватись сухим пальцем) При необхідності додайте дрібнотертий декстрин або полівінілацетатну емульсію (ПВА) Будьте уважні: переклеєна гуаш липне та блищить. Зафарбуйте папір плоским пензлем або ватою, змоченою у фарбі, змінюючи напрямок руху з горизонтального на вертикальне і навпаки Остерігайтеся завершити цю операцію передчасно непомітні на перший погляд калюжі висохнуть плямами або смугами. Не зупинишся вчасно кисть зриває частинки фарби, що підсихає, з одного місця і переносить на інше.
Користуються і кольоровим друкарським папером. Її слід попередньо протерти гумкою, присипати тальком або додати в гуаш, якою писатимеш, трохи бичачої жовчі* З'їдаючи жирову плівку, характерну для друкарської фарби, жовч забезпечує рівномірне покриття кожної літери. Для певних графічних ефектів використовують жирну поверхню. Тоді штрих втрачає чіткість і фарба лягає вигадливим візерунком.
Уява і фантазія каліграфа багато в чому обумовлені матеріалом, в якому він працює Гете: «Тільки ті художники гідні нашої поваги, які не хочуть робити нічого понад те, що їм дозволяє матеріал, але саме тому роблять так багато»
* Застосовують препарат із бичачої чи свинячої жовчі, виготовлений медичною промисловістю. а також спеціальний змочувач для акварелі, що випускається заводами художніх фарб.

ПРАКТИКА КАЛІГРАФІЇ, РОБОТА ШИРОКІНЦЕВИЙ ПЕРОМ

Старі майстри стверджували: хто не навчиться правильно сидіти та тримати інструмент, може махнути на себе рукою, він ніколи не писатиме добре.
Перший урок каліграфії: схилені в надмірній старанності голови, зігнуті спини, судомно затиснутий у руці інструмент все це зводить нанівець зусилля початківців.
Контролюйте себе постійно: пряма спина, ліва рука утворює точку опори, приймаючи частину ваги корпусу, і одночасно притримує папір. Неправильне положення лівої руки часто псує всю справу. Опустіть її, скажімо, вниз тіло знайде опору в правій руці і свобода рухів порушиться. Права рука має ледве торкатися столу! Досвідчений майстер може дозволити собі працювати і не за правилами, поклавши, наприклад, папір на коліно і зручно вмостившись у кріслі. Так виконано рукописну книгу сучасного шотландського художника Тома Гурді «Почерк сьогодні». Зрозуміло, що початківцю подібна практика завдала б лише шкоди.
Робоча поза каліграфів різних країн і народів може бути різною. Єгиптяни «священнодіяли», сидячи на підлозі, поклавши
папірус на спеціальну підставку, що лежала на коліні правої ноги. Сучасний японський каліграф вважає за краще стояти на колінах, розташувавши папір перед собою на циновці.
Не рекомендується працювати стоячи, зігнувшись над столом, - це втомлює, і на успіх нема чого розраховувати. Мудро чинили наші предки, коли писали за пюпітром чи конторкою.
Шрифтовику бажано мати спеціальний пюпітр, принаймні лист фанери або щільного картону, один край якого повинен спиратися на невелику підставку. Нахилом пюпітра регулюють швидкість стікання фарби із пера. Не забувайте покласти під руку аркуш паперу, бо оригінал засолиться - вся робота піде нанівець.
Ручку тримають так: великий палець притискає її до середнього нігтя, а злегка зігнутий вказівний притримує зверху Ближче до перу середній палець, а за ним вказівний і великий. Тримайте інструмент, що пише, легко, вільно. Напруга зазвичай виникає від притискання незайнятих пальців до долоні. Варто розтиснути їх і вказівний палець розслабиться. Немає необхідності міцно стискати ручку трьома пальцями, якщо вона легко тримається у двох: між великим і середнім або великим і вказівним (так, наприклад, писали в Італії 16 століття) Перевірте себе: несподівано припинивши роботу, спробуйте витягнути інструмент лівою рукою за верхній кінець він повинен ковзати вільно. Гляньте: на середньому пальці є слід (вм'ятина) від інструмента, що пише? Ви не навчилися тримати ручку правильно!
Для початківця найкраще взяти перо шириною не менше ніж 5 мм. Проведіть на папері, дотримуючись постійного кута листа в 30°, найрізноманітніші лінії які фантазія підкаже. Робіть це вільно та невимушено. Розважіться; намалюйте сонечко, фігурку людини, будиночок. Подібним чином легше відчути логіку ширококутного інструменту: зміна товщини та форми штриха залежно від напрямку руху пера. Повторіть вправу, дотримуючись кута письма в 45° і потім 0° (робоча площина пера збігається з горизонтальним напрямком рядка) Важливо відразу ж навчитися варіювати кут письма. Це допоможе надалі освоїти прийоми маніпулювання ширококінцевим інструментом.
Одна з перших труднощів вміти проводити строго вертикальні штрихи. Не намагайтеся автоматично виконати їх паралельно один одному * невелика помилка, і весь текст "падає" убік. Ось чому кожен наступний штрих потрібно писати, «забувши» про попереднє, намагаючись знову правильно зорієнтуватися в площині листа. Не фіксуйте уваги на пері. Дивіться кінцеву точку руху. Штрихи не виходять перпендикулярними лінії рядка? Спробуйте виправити цей недолік, змінюючи нахил паперу. Найбільш вдале її становище виробляється індивідуально, у процесі практики.
Виконуючи низхідний штрих, вниз пересувають всю руку з ліктем, зафіксувавши пензель в одному положенні. «Тягніть» перо прямо на себе, злегка подаючись назад усім корпусом. Найчастіше проводьте довгі лінії, що виключають можливість нерухомого положення ліктя. Слідкуйте за диханням. Видихайте штрихи. Не напружуйтеся, дозвольте собі трохи недбалості. Закріпачення ворог каліграфа.
Вже після перших вправ спробуйте збільшувати швидкість роботи, щоб остаточно позбутися скутості рухів. Жан Лемуан ще у 16 ​​столітті радив тим, хто хоче пізнати мистецтво каліграфії, писати букви рішуче. Хезер Чайлд: «Певна швидкість надає роботі ритмічність та жвавість. Вимученому листу бракуватиме цих якостей, як би ретельно не було виведено кожну букву» м
А ось інші думки. Альфред Фербанк: «Літери та слова, які пише каліграф, надаючи стиль, форму та витонченість напису, робляться повільними темпами, щоб дати можливість досягти точності конструкції, оскільки зовнішній вигляд листа важливіший, ніж швидкість виконання. Каліграф, коли він пише офіційний шрифт*, буде, природно, прагнути просуватися вперед із задовільною швидкістю, але все ж таки не буде робити швидших рухів, ніж ті, що потрібні, щоб ретельно виконати штрихи» Л7 Віллу Тоотс:
* В офіційному листі будь-яка буква збирається з декількох штрихів н суворої послідовності. У напівофіційному деякі літери виводять одним безперервним рухом пера. Лист злегка втрачає чіткість, зате додає у швидкості та відрізняється більшою індивідуальністю. У побутових почерках іноді цілі слона строчать, не відриваючи інструмент від паперу. Це неофіційні (вільні) та найбільш індивідуальні моделі.
«Вправи слід робити уважно та методично, незважаючи на те, що штрих через повільний рух пера виходить ще нерівним. Швидкість, якщо про неї доречно говорити при виконанні шрифту, приходить пізніше, як би сама собою, разом із стійкістю руки»
У старих підручниках каліграфії радили спочатку уникати як швидких, і дуже повільних рухів. І ті, й інші вважалися шкідливими.
На надмірно квапливих учнів слід звернути особливу увагу: спочатку діють вони з деяким успіхом, але без міцної основи швидко «видихаються».
Якщо ж ви повільні, спробуйте працювати легко і вільно, не переймаючись результатами. Постійною недбалістю у шрифті вам це не загрожує, а розкріпачитися допоможе
Отже, зовнішній вигляд штриха важливіший, ніж швидкість виконання. Гарний лист проте вимагає від виконавця рішучості та певної швидкості руху пера, але ці якості не самоціль. Вони результат наполегливого тренування і приходять разом із стійкістю руки.
Навчання каліграфії найкраще розпочати зі спрощеного варіанта шрифту Траянової колони (іл. 130). Він ідеальний за пропорціями, відносно простий у виконанні і чудово пристосований для широкого інструменту. Віддати перевагу латиниці можна і з таких міркувань: учень, швидко повіривши, що графічні особливості літер вже засвоєно, пише по два-три слова, не заглядаючи в зразок; тому корисно почати з тексту іноземною мовою: мимоволі доводиться послідовно копіювати кожну букву.
Літера «О» найважча і найважливіша в алфавіті.
Недостатньо чітке розуміння анатомії «О» та конструктивної подібності її з «В», «3», «С» та іншими знаками головна причина спотворення букв, графіка яких повністю або частково побудована на основі кола (іл. 128, 129)
Опишіть «О» навколо прямокутника б від, чітко усвідомлюючи всі компоненти руху руки при виконанні лівої частини кола (дуга від а до б, від б до в, від в до г) і відповідно правої (от а до д і т. д.) Ця вправа допоможе уникнути типової і важко виправної помилки: початківці ведуть штрих літери «О» відразу вниз або сильно відводять убік, а його потрібно одночасно спрямовувати убік та вниз. Ліве та праве півкола пишіть плавно, посилаючи перо на папір і відриваючи від паперу поступово, ніби плануючи, як літак при зльоті та посадці.
Вписуйте «О» у квадрат АБВГ, намагаючись її зовнішній контур наблизити до ідеального кола. Упоравшись із цим завданням, пишіть букву без коригувального квадрата, подумки простежуючи всі точки, на яких побудовано її лівий та правий штрихи. Контролювати ідентичність півкола допоможе осьова лінія. Пишіть, нарешті, "О" без осьової лінії. Не звикайте до літери "Про" однієї величини. Змініть висоту рядка та ширину пера.
Зазвичай літери вчаться писати, поділяючи знаки зі подібними елементами на групи (Н, Т, П, Г, наприклад), але краще об'єднати їх у сім'ї за ознакою ширини швидше осягають пропорції і, як показує практика, початківці з великим бажанням і успіхом пишуть різні види штрихів.
На мул. 130, 131 таблиці, вигадані сучасним англійським педагогом Ралф Дуглас. Алфавіт розміщений у гніти стовпцях, кожен із яких містить літери однакової ширини. Зауважте: у цьому шрифті ширина зрізу пера вміщується 8 разів у висоті великих літер, 5 у рядкових (без урахування виносних елементів)* Кут листа постійний 30°, але у великих «М» (перший штрих), «N» (перший і третій) штрихи) він збільшується до 60 °
Освоюючи характер шрифту, корисно калькувати зразок. Джон Бігс: «Щоб принести якусь користь, калькування має бути ретельним, обережним, критичним. Потрібно слідувати контурам, і ви виявите витончену вишуканість форм, яка була б майже обов'язково прихована від Вас при одному розгляданні...» л9 Цю навчальну роботу виконують тонким пір'ячком, тушшю або твердим, гостро заточеним олівцем.
Добре засвоївши конфігурацію букв, можна починати писати ширококінцевим інструментом великі, а потім і малі знаки в алфавітному порядку, дотримуючись параметрів зразка. Періодично контролюйте пропорції еталоном на кальці, поєднуючи контури літер та аналізуючи помилки. Туш у цьому випадку легко розмазати, по-
* На практиці співвідношення між шириною пера та висотою рядка варіюють вільно.
цьому зручно користуватися олівцем чи фломастером, заточеними лопаткою.
Доповніть таблицю Дугласа російськими літерами. Спроба вирішити латинську та російську алфавіти в одному графічному ключі розвиває конструктивне та логічне мислення. Зверніть увагу: горизонтальні штрихи у "Е", "Ю", "Е", "В", "Н" і т. д. трохи вище оптичної середини; "R" - дзеркальне відображення "Я"; кут листа залишається постійним, і лише в "Ж", "Я", домагаючись потрібної товщини штрихів, його за бажання змінюють (перо повертають при написанні лівосторонніх діагональних штрихів)
Латинку і російський шрифт ушляхетнюють засічки. Засічки застосовували ще давні римляни, коли різали на камені. Сподобалося нововведення і переписувачам: воно полегшує стік чорнила на початку штриху і служить гарною прикрасою.
Спробуйте написати великі і малі літери з кутом письма в 45 ° і 0 °, спостерігаючи зміна співвідношень товстих і тонких штрихів і форми самих букв.
Тепер можна починати копіювати текст, дотримуючись розмірів оригіналу. Так навчав Султан-Алі Мешхеді40 Такої думки і багато сучасних фахівців. Жаклін Сварен: «Дуже корисно мати зразки такого самого розміру, як ваша власна робота. Літери виходять набагато повільнішими, якщо ви використовуєте не той розмір пера, що застосовувався в моделі» 41 При ідентичності оригіналу та копії ширина пера служить своєрідним модулем. А перевірити пропорції букв легко еталоном на кальці. Виконавши текст латинськими літерами, напишіть будь-який уривок російською мовою. Параметри шрифту залиште незмінними.
Інший вид листа, який слід опанувати,- курсив. Курсивність у каліграфії визначається насамперед безперервністю руху, «бігом пера», і принциповою її характеристикою є саме те, що літери (похилі або прямі, великі або малі) пов'язані разом або припускають можливість з'єднання. Розквіт курсиву розпочався Італії 16 століття завдяки трактату Арриги «La operina».
По-справжньому доступним мистецтво великого італійця стало з 1951 року, коли Бенсон переписав книгу Аррігі англійською мовою, домагаючись повної схожості з зовнішнім виглядоморигіналу (іл. 132) Зі скромності Бенсон просив дивитися «крізь пальці» на недоліки англійських сторінок, а вивчати та імітувати лише шрифт Арріги. Але саме англійські сторінки слід копіювати. Першоджерело надруковано з дерев'яних дощок. Це внесло певні порушення у співвідношення товстих та тонких штрихів. Аррігі: «Я прошу вас пробачити мені, тому що прес не зможе повністю замінити живу руку».
Робота Бенсона дає можливість скористатися порадами великого майстра широкому колу читачів. Це важливо. Через нестачу спеціальної літератури початківці часто орієнтуються на «надмодні» курсивні шрифти, за якими часом ховається нерозуміння основ гарного письма або зневажання ними.
Форми різних літер у Арріги мають багато спільного: "л" і "у" починаються майже однаково, "а", "с", "d", "g" виходять з "о" і утворюють довгастий, подовжений паралелограм. Арріги: «...швидкописні, або канцелярські, літери повинні мати щось від довгого, а чи не від круглого» 43.
Способи раціонального з'єднання букв під час листа завжди турбували майстрів. Не оминає цього питання і Арріги: (...) Інші знаки алфавіту приєднувати до наступної літери майстер не радить, хоча остаточного вирішення питання не дає: «Але пов'язувати чи не пов'язувати, я залишаю на ваш розсуд» н. Вивчаючи курсив "La operina", корисно проштудувати форму букв методом калькування і написати їх ширококінцевим пером. Кут листа 45°
Потрібно уважно і багаторазово копіювати хоча б одну зі сторінок книги (англійський варіант) Самовпевненому учневі часом здається, що він пише букви якщо не краще, то принаймні не гірше, ніж у зразку, що вивчається. Копії слід обов'язково зберігати. Прийде час дістати їх та виправити помилки. «Не схвалюй у собі самовдоволення! застерігав Султан-Алі Мешхеді. - Прагни, щоб у своєму передавальному листі не стати недбалим, чи робиш ти багато чи мало. Передачу належить повна старанність»
Ці Байші бачив мету копіювання над рабському наслідуванні оригіналу, а в умінні схопити сутність почерку і залишитися самим собою. Можна бути впевненою така порада не для новачка. Учень повинен копіювати найстарішим чином і йти до власних рішень поступово. Початківець, на думку Хезер Чайлд, повинен спочатку повністю слідувати викладачеві, особливо коли потрібна спритність рук. Поки не володієш достатньою мірою майстерністю, неможливо вільно експериментувати.
"Той, хто не хоче бути учнем, навряд чи досягне майстерності" 46, - попереджав Ян Чіхольд.
В ідеалі потрібно пізнавати кожен шрифт так, щоб скористатися ним з несвідомою легкістю.
Одна зі сторінок "La operina" російською мовою звучить так: "Потім зрозумійте, що не тільки п'ять вищевказаних букв "а", "с", "d"y "#", "q", але і майже всі інші утворені таким ж подовженим паралелограмом, а чи не досконалим квадратом, оскільки, мій погляд, скорописні, чи канцелярські, літери повинні мати щось від довгого, а чи не від круглого; округлість з'явиться із квадрата, а не з подовженого паралелограма» Перепишіть цей текст, зберігши композицію та каліграфічні особливості англійського варіанту. Завдання непросте, але цікаве і корисне.
У наших посібниках по шрифту рекомендується робити штрихи тільки згори донизу і зліва направо, що вірно на початковому етапі навчання, але надалі потрібно ознайомитися з іншими прийомами роботи. Аррігі, наприклад, проводив горизонтальний штрих не лише зліва направо, а й праворуч наліво. Звичайно, це трохи скрутно перо гальмується папером і пружинить. Але якщо, тільки-но почавши вправо, потім повести штрих по тій же лінії у зворотному напрямку по свіжому чорнильному сліду, перо отримує розбіг і ковзає вільніше.
Добре підготовлений інструмент, керований чуйною рукою тренованого художника, легко, як досвідчений фігурист на льоду, ковзає у будь-якому напрямку. Виконання окремих літер безперервним рухом та розумне скорочення відривів пера від паперу збільшує швидкість роботи каліграфа, надаючи письму жвавість та своєрідність.
Листок із композицією букв Віллу Тоотса «Проба пера» (іл. 141) я перехопив «на шляху прямування»: стіл кошик для сміття. Віллу Карлович працює швидко. Мені не вдалося помітити, скільки разів інструмент відривався від паперу. Шість-сім, гадаю, не більше.
Дрібні літери легко навчитися виконувати в один прийом. У великому розмірі виписати їх набагато складніше. За відомого досвіду це вдається.
Про великі знаки у Арріги сказано: «Зверніть увагу, любий читачу, коли я говорив, що всі літери повинні бути нахилені вперед, ви повинні розуміти, це відноситься до малих, і я хотів, щоб ваші великі завжди були накреслені прямо, а штрихи повинні бути твердими і без вагань, інакше, мені здається, вони не матимуть краси»
Іноді «вагання» штриха прикрашає каліграфію. Коли естонський майстер Пауль Лухтейн працював над рукописним текстом книги «Визвольна боротьба естонців у Юр'єву ніч 1343 року», його рука була настільки натренована, літери виходили такими точними і чіткими, що могли змагатися з друкарськими. Це не влаштовувало каліграфа, і не влаштовувало каліграфа, і узятися за перо, він ішов у сарай рубати дрова: «Рука втомиться,— усміхається художник,— тоді починав писати (іл. 226). Трохи помітне тремтіння не заважало — літери ставали жвавішими».Я бачив сторінки, виконані професором Лухтейном у 75 років. Точність ока та твердість руки викликають захоплення.
Один з найпопулярніших шрифтів, що пережив розквіт ще на початку 20 століття, - рубаний, або гротеск. У нашій країні він отримав найяскравіший вираз у роботах конструктивістів Олександра Родченка та Ель Лісицького. Мужньо-грубуваті букви кинули виклик химерним шрифтам минулого, яскраво відбиваючи революційний пафос 20-х. «Ми не лизали кистями морди у буржуазії, що від'їлася», - пишався Родченко. Рублений шрифт «захопив» виставки, фасади будівель, заповнив обкладинки книг, проникнув у газети та журнали.
У наші дні рубаний шрифт (особливо один з його різновидів - вузький гротеск) нерідко єдиний в арсеналі самодіяльного художника-оформлювача. Причина такої однобокості насамперед у певній легкості виконання. Початкові навички маніпулювання пером дозволяють легко перейти до рубаних форм. Крім того, прийнято вважати, що гротеск якщо вже не органічно, то, у всякому разі, безболісно взаємодіє з будь-яким видом зображення, чи то аплікація або лінійний малюнок, варто лише відповідним чином підігнати букви по жирності, висоті і т.д. Найбільш оригінального малюнка розширює творчі можливості оформлювача, але вимагає більшого такту, смаку, вміння вільно володіти пером та пензлем. Цим, мабуть, частково пояснюється причина зловживання «шрифтом століття»*
Шрифт покликаний створювати емоційний фон ще до того, як слова читаються, і, принаймні, не суперечити темі матеріалу, що оформляється. Вишуканість італійського курсиву, доречна для розповіді про витонченість ювелірних виробів, безглузда для реклами боксерського матчу, а гротеском навряд чи хтось придумає прикрасити вірші А. С. Пушкіна, Е. По або С. А. Єсеніна.
Чим більше шрифтів в арсеналі оформлювача, тим багатшими його можливості. Чималі можливості укладені в ступені обробки букв. В одному випадку митець, не задовольняючись чіткістю штрихів, править їх білилами, в іншому застосовує грубу кисть.
Кожний каліграф має особисте ставлення до певного шрифту в цілому і до графічного образу кожної літери окремо. У відомому шрифті С. М. Пожарського (іл. 168) «С» - благо-
* Так іноді називають рубаний шрифт.
рідний старець, що відпочиває у кріслі, «3» красива жінка, «М» елегантний, дещо самовпевнений юнак.
Згадаймо у Пабло Неруди: «Цифри якореподібні, шрифти альдине ладні, як виправка моряцька Венеції... як вітрило накранене, пливе курсив, хилячи праворуч алфавіт...» Е» сходинка, щоб залізти в небо. "Z" - ликом схожа на блискавку.
Н. В. Гоголь так описував роботу чиновника-писаря: «Там, у цьому переписуванні, йому бачився якийсь свій різноманітний та приємний світ. Насолода виражалася на його обличчі; деякі літери в нього були фаворити, до яких коли він добирався, то був сам не свій: і підсміювався, і підморгував, і допомагав губами, так що в його обличчі, здавалося, можна було прочитати будь-яку букву, яку виводило перо його »52
Яскраві, як пожежа вночі, літери одного з листів Віллу Тоотса воскресають видовище, що вразило мене в дитинстві, роздмуховані вітром клуби полум'я, жарко палаючі солом'яні і очеретяні дахи хат І моторошно, і очей не відірвати.
Вражаюча спостережливість у Жаклін Сварен. Про малу літеру «а» Сварен пише: «Уявляйте собі маленького пінгвіна з прямою спинкою... і хвостиком, що рухається вправо і вгору»* Латинська «U» нагадує їй «V», що погладшала від пива, випитого спекотного дня в Помпеях. .У Вас, звичайно, можуть виникнути інші, можливо, більш точні асоціації.
Початківцю художнику іноді не терпиться показати всі вивчені шрифти чи не в кожній роботі, але їх важко привести до стильової єдності, зібрати в цільну композицію.
Головне в нашій справі композиційне чуття, винахідливість, уміння уникати штампів та «благополучних» рішень. Відсталість мислення позбавляє художника творчого початку, перетворює на ремісника, «...приводить, - говорив Телінгатер, - до прагнення використовувати вже готові, раніше склалися рішення або прямолінійні аналогії (первомайський запрошення - гілка дерева, що розпускається, червоний прапор, цифра один; квиток на літературний вечір зображення книги) Звичайно, використання подібних аналогій не можна вважати ганебним, але набагато бажаніша в кожному такому разі творча вигадка, яка б по-новому осмислила ці елементи» 54. Саме тому хороший художник, за словами німецького каліграфа X. Коргер одразу кидається на пошуки оригінального.
Недосвідченому оформлювачу всі частини тексту, що він пише (наприклад, оголошення, плакат), можуть бути однаково важливими. Часто всіма засобами намагається досягти посиленого звучання кожного рядка, а виходить нудна, невиразна робота. Сприймати такий текст так само важко, як слухати поганого оратора лекцію не рятує навіть цікавий зміст. Тут доречно згадати персонаж Марка Твена: священика, який читав проповідь до того монотонно і нудно, що «незабаром багато хто клював уже носами, незважаючи на те, що йшлося і про вічному вогні, і про киплячу сірку ... »56
Грамотна композиція – як налагоджений хор. Усі прагнуть виконати свою партію якнайкраще, але підкоряються провідній мелодії. Що, якщо кожен намагатиметься співати голосніше за інших? Так і в шрифтовій роботі нічим не виправдані конкуруючі центри відволікають увагу від головного і здатні спотворити зміст інформації. Якось мене шокувала упаковка печива: поряд з підку-пающе простодушною назвою «Привіт» так само активно сяяло: «З борошна найвищого гатунку».
Важливо навчитися виділяти головне, вміти розібратися в співпідпорядкованості частин другорядного матеріалу (як між собою, так і по відношенню до головного). Досягніть правильних акцентів у тексті, застосовуючи шрифт одних параметрів, тільки за рахунок варіювання величини міжрядкових пробілів. Якщо варіант не вдався, розріжте його на окремі рядки, слова все скомпонуйте, виклеївши на аркуші паперу, і перепишіть начисто. Знову поверніться до оголошення, шрифтовому плакату, вирішуючи ті ж завдання, але іншим шляхом змінюючи шрифт за світлом* і щільністю**, а міжрядки нехай залишаються однаковими. Напишіть текст ще раз, застосовуючи вже обидва прийоми.
* Світлота шрифту визначається відношенням ширини основної штриха літери до її внутрішньолітерного просвіту.
** Відношення ширини літери до її висоти.
Ще до нашої ери римляни розміщували так звані альбумси в певних місцях. Нерідко можна було побачити застереження: «Забороняється писати тут. Горе тому, чиє ім'я буде згадане тут. Хай не буде йому успіху». У наш час інформаційні плакати теж не вивішують кому десь заманеться, тому без слова «оголошення» легко обійтися. Володимир Маяковський обурювався: «Яка канцелярщина сповіщає, повідомляє, оголошує! І хто ж на ці заклики піде? 57 Скасуємо деякі прийменники, відмовимося від тих, хто набив оскому, «відбудеться» і «порядок денний». По можливості наблизимо наш текст до скупувато-ділового тону телеграми: «20 грудня, 16.00. Актовий зал. Профспілкові збори» і т. д. Слова, що примелькалися, шаблонні вирази знижують дієвість інформації. Лаконічно, якщо потрібно, оригінально складений текст швидше сприймається, заощаджує час оточуючих.
Виконуючи текст, іноді доводиться робити перенесення у словах. Граматично правильне перенесення може виявитися неприйнятним для художника. Погано виглядають розриви слів у гаслах, не можна (особливо у головних рядках) при переносі розбивати, наприклад, МОСКВА на МОС і КВА, ЛОМОНОСІВ на ЛОМО та НОСІВ і т. д. Але трапляється, художник свідомо порушує всі правила. Пише ЦИ, а РК переносить, переверне якусь букву нагору ногами і поставить її на незвичному для читача місці на цирку все можливо!
Знання основних прийомів композиційної побудови допомагає швидше, ефективніше працювати та знаходити свої творчі рішення.
1. Симетрична композиція: центри горизонтальних рядків нанизані на одну вертикальну вісь, по обидва боки якої букви рівноцінні за величиною, конфігурацією, кольором, мають однакову «вагу».
2. У асиметричній композиції можливі кілька осей. Групи рядків прив'язуються до них лівим, правим краєм чи серединою. У складних побудовах рядки іноді взагалі не примикають до осей, а цілісність, завершеність досягаються вмінням знайти своєрідний центр тяжіння, урівноважений складною взаємодією різних шрифтів. У «прапорній» композиції всі рядки примикають до однієї загальної вертикалі і закінчуються довільно. Цей нехитрий прийом любили ще в давнину. І зараз він дає гарні результати. Важко прив'язати всі рядки до осі правим краєм (зворотна «прапорна» композиція) Цього досягають різними методами:
1) попередньою розміткою тексту (ширину літер та відстані між ними намічають олівцем) - такий спосіб найбільш підходящий для простих шрифтів (наприклад, вузький гротеск); 2) можна накидати слова на окремому аркуші і, розмістивши їх над верхньою лінією рядка, орієнтуватися на чернетку; 3) застосуванням декоративних вставок на початку, наприкінці рядка або між словами, використанням розчерків, які допомагають при необхідності розтягнути рядок до потрібної довжини; 4) уведенням виносних елементів літер одного рядка в інший; 5) правостороннім листом (пишуть праворуч наліво, починаючи кожну букву з останнього основного штриха)
Насправді часто користуються відразу кількома прийомами.
Не слід штучно розтягувати або стискати літери, намагаючись вирівняти правий край тексту в одну лінію, - втрачається природність компонування. При необхідності, однак, навіть досвідчені майстри все ж таки пишуть вільніше або стриманіше, але дуже майстерно спотворення не ріжуть очей.
Цікавих ефектів досягають своєрідним розташуванням рядків. У звичайному діловому тексті рядки, як правило, мають горизонтально. Іноді текст компонують і вертикально, і по діагоналі, в коло і спіраль, виконують буквами портрети, фігури людей і все має нести певне смислове навантаження. Наприклад, букви «стовпчиком» для імітації китайського напису звучать виразно, але не завжди правильно: заголовок «Китай сьогодні » знаючий художник подасть інакше, оскільки китайці перейшли на лист по горизонталі - зліва направо.
Буває, що оригінальна композиція різко знижує зручність читання. Однак і таке припустимо. Не шкодуючи про витрачений час, ми з насолодою простежуємо мереживний візерунок рядків, придуманих Іриною Гусєвою, захоплюємося технічною майстерністю та емоційним чуттям художниці (іл. 151). Це своєрідна ілюстрація до вірша самостійний витвір мистецтва.
Міжлітерні просвіти, міжрядки та величина полів знаходяться у певній залежності по відношенню один до одного. Ущільнений лист (зближення літер та рядків) передбачає зменшення виносних елементів, скорочення проміжків між словами. І тут поля сприймаються ширшими. При збільшенні міжрядків часто подовжують виносні елементи, і тут потрібні великі поля. Зміна величини, форми виносного елемента чи розчерку, буває, тягне у себе необхідність переробки всього твору чи його частин.
У мистецтві композиції немає будь-яких готових рецептів, на які можна було б цілком і повністю покластися. По-різному працюють художники. Одні ретельно продумують структуру тексту, відпрацьовують в олівці і, суворо дотримуючись знайденого рішення, пускають у хід перо. Інші пишуть з ходу, з мінімумом композиційних розрахунків або зовсім без них, відважно кидаючись у нетрі композиційних несподіванок, імпровізуючи, винаходячи та знаходячи. Ніколи не вдаються до розмітки японські та китайські майстри: це міг би гальмувати природний рух пензля. Найпростішу річ вони іноді переписують разів десять п'ятнадцять, а вибирають один-єдиний варіант. Він відрізняється чарівною легкістю, невимушеністю виконання, яких неможливо досягти, обводячи заздалегідь підготовлені лінії. Є. А. Ганнушкін вважає, що в шрифті «все відбувається підсвідомо, коли митець водить рукою по паперу, узгоджуючи думки, які забігають далеко вперед» 58 Імпровізація завжди була доброю помічницею багатьох художників, учених, поетів. Пушкін, працюючи над «Євгеном Онєгіним», з подивом писав другу * «Уяви, який жарт зіграла зі мною Тетяна вийшла заміж за князя». Маріетта Шагінян і не знала, як складеться доля героїв роману «Месс-Менд». Щоранку поспішала вона якнайшвидше сісти за рукопис, мучившись жадібною цікавістю: що ж буде далі?
Імпровізація загострює композиційне чуття, розвиває та розкріпачує уяву. Світ спонтанно закомпонованих букв дає часом несподівані результати та стимулює нові творчі рішення.
Значних ефектів каліграфії досягають застосуванням кольору. Шрифтовик-початківець, коли хоче зробити яскраву, святкову річ, іноді використовує всі фарби, які тільки є під рукою. Очікуваної ошатності немає і близько. Краще обмежитися двома-трьома кольорами, але підібрати їх бездоганно.
Обов'язковою умовою багатобарвної композиції є наявність домінуючого кольору, що асоціативно підкреслює тему роботи.
Ефектно, як було сказано, виглядає шрифт на тонованій поверхні. Шрифтовику необхідно знати таблицю оптимальних сполучення кольорів, де чіткість сприйняття букв на кольоровому тлі дана в порядку спадання: чорний на жовтому, зелений на білому, синій на білому, білий на синьому, чорний на білому, жовтий на чорному, білий на червоному, білий на чорному , червоний на жовтий, зелений на червоний, червоний на зелений.
Для виділення тексту та посилення його емоційного звучання каліграфи застосовують також ініціал, орнамент та розчерк.
Ініціал (або буквиця) з'явився в рукописах ще до нашої ери як прикраса, щоб привернути увагу до початкових частин тексту.
Сучасні каліграфи ініціалом починають заголовок, абзац, речення. Його «топлять» у текст, виводять у верхнє або бічне поле, поміщають у центр композиції, іноді як своєрідну ілюстрацію, виділяють оригінальною конфігурацією, розміром, кольором, рамкою, розчерком і т. д. емоційного чуття. Давньоруська буквиця невиправдана у тексті сучасного змісту, а шрифт З. Пожарського, гармонуючи з лірикою З. Єсеніна, невідповідний творчості У. Маяковського.
Орнамент* зародився давно. Ще первісні люди, відправляючи різні обряди, розмальовувалися земляною фарбою та соком рослин, позначаючи належність до певного племені. Татуювання розпочинали з дитинства. Орнамент, що покриває людину з голови до ніг, був примітивною розповіддю про основні події прожитого.
Орнамент у шрифтовій роботі (плакат, почесна адреса, рукописна книга тощо) не лише прикраса, а й засіб створення художнього образу. Він не повинен суперечити темі матеріалу, що оформляється. Орнаментом прикрашають буквицю, рамку, його поміщають усередину тексту, між словами та буквами, ним обрамляють нумерацію сторінок тощо.
Росчерку у каліграфії належить особливе місце. Бажання написати красиво спить у будь-якій людині, навіть у такій, як якийсь Лазар Норман (персонаж роману А. Гріна «Золотий ланцюг»), іспор-
* Від лат. огпаге прикрашати.
29 чотирма розписами «з хвостиками і всеосяжними розчерками» 59 До цього, як і будь-якого іншого виразний засібкаліграфії, пред'являється безліч вимог. "Росчерк, - вважає X. Коргер, - зобов'язаний не тільки прекрасно і ефектно виглядати, але і повинен бути наповнений рухом, життєвістю, думкою і гостротою, які вкладені в цю роботу" fi0
Гарний розчерк живе на папері трепетно. Це не лекальна крива, проведена байдужою рукою кресляра, а настрій, душа художника, що «творить, - як точно сказав Ю. Я. Герчук, - на кінчику свого пера вередливу і тендітну красу»
Ця прикраса має чудову і яскраво виражену здатність взаємодіяти з навколишнім простором, тому їм часто завершували розділ у старих рукописних книгах, якщо вона закінчувалася на початку чергової сторінки.
Гарний розчерк часом надміру жваве, але загалом слухняне дитя літери. Характер ліній, з'єднань повинен мати органічний зв'язок із малюнком шрифту. Цим часто нехтують початківці, забуваючи, що будь-яка прикраса без належної спорідненості з оточуючими елементами тільки зіпсує роботу
193.
Дж. Пілсбері. Ініціал. Папір, гуаш, ширококінцеве перо, поліроване золото
Князь Мишкін (персонаж роману Ф. М. Достоєвського «Ідіот») «...розчерк це найнебезпечніша річ!., Вимагає незвичайного смаку, але якщо тільки він вдався, якщо знайдена пропорція, то такий шрифт ні з чим не порівняємо, так навіть , що можна закохатися в нього» 62
Багато сучасних майстрів у пошуку нових графічних ефектів відійшли від класичної каліграфії. Нова графіка букв вимагає свого розчерку. Чудовий приклад такої відповідності аркуша «Старого естонського календаря», написаного Віллу Ярмутом (іл. 206)
Чи не зловживайте декоративними елементами. Розташовуйте їх у точно знайденому місці. Основа гарного шрифту насамперед у правильній формі. Погано написану літеру піною каліграфічних надмірностей «не підцукриш». Втім, наприклад, кельтські переписувачі та декоратори, наповнюючи рукописи прикрасами, досягали досконалості. «Але жоден учений не може точно розповісти, як надлишок перетворити на велике мистецтво» 63, - зауважив із цього приводу американський вчений та каліграф Дональд Андерсон.
Росчерк зазвичай роблять тієї ж товщини, що і букву, або тонше, щоб уникнути суперництва між ними. Знаючий художник зазвичай уникає перетину широких елементів (інакше утворюються темні плями), контролює закруглення, переходи тонкої лінії в товсту і навпаки.
Росчерк складається з наступних частин: стовбура (якісно нове продовження тіла літери або її виносного елемента) та відгалужень (прикраси, що виходять від стовбура розчерку) Додатковий розчерк самостійне прикраса. Він є безпосередньою приналежністю літери, але посилює її декоративні якості. Складові частини розчерку виконують у певній послідовності або не відриваючи пера. Поєднують і обидва прийоми роботи.
Дуже зручно вправлятися олівцем, заточеним на кшталт ширококутного інструменту. Потрібно вивчити і переробити багато хороших зразків, поки витончене мистецтво не підкориться пишучому. Поступово накопичується досвід, зростає запас самостійно знайдених рішень. Тренований художник, який володіє гарною інтуїцією, здатний знайти потрібну гру ліній з ходу. Досить часто цей варіант виходить найвдалішим. Але нехай у читача не складеться думка, начебто професіоналу завжди все дається легко та просто.
...Далеко за північ. За пюпітром при світлі настільної лампи сидить каліграф. Швидко ковзає по папері пташине перо. Усі нові й нові аркуші лягають на стіл, на підлогу, ось вони заповнили всю кімнату... Майстер уважно переглядає все зроблене. Більшість безжально знищує. Озброївшись ножицями, обережно вирізує окремі літери, рядки і виклеює їх заново... Так народився один із найблискучіших, що викривлявся невимушеністю та свободою каліграфічний етюд Віллу Тоотса. Подібний твір виконується часто і на одному диханні, без поправок, але ціна чарівної легкості в роки постійної, самовідданої роботи.
Якось до Клода Моне, який швидко написав пейзаж з натури, підійшов невідомий поціновувач живопису і попросив продати етюд. Художник назвав значну суму «Але ви працювали лише півгодини!» вигукнув здивований пан. "Плюс 37 років щоденних вправ", - не розгубився Моне.
Коли основи каліграфії засвоєно, обов'язково слід познайомитися з особливими прийомами маніпулювання інструментом (іл. 198). Вони розширюють творчі здібності художника шрифту.

I. Одночасність поступального та обертального руху інструменту.
1 Обертання пера від гострого кута листа до нульового (плоського) а) уявна вісь штриха проходить через його середину (почавши обертання пера від точки А, отримаємо двосторонню засічку), б) одна зі сторін штриха орієнтується по вертикалі
2. Плавне збільшення ширини штриха.
3. Обертання пера від нульового кута листа до гострого і далі.
4. Плавний перехід пера від нульового кута листа до гострого всередині штриха і знову до нульового на завершення.
5. Повторення маніпуляцій попереднього пункту, але у зворотній послідовності (від гострого кута до нульового і знову до гострого)
Маніпулюючи, ручку тримають майже перпендикулярно до площини листа, обертаючи її вказівним та великим пальцем або вказівним, середнім та великим.

ІІ. Застосування "чорнильного клина". Чорнильним клином я називаю трикутник рідкої фарби, утворений між папером та робочою
поверхнею пера, коли його кут піднятий. Піднімаючи або опускаючи край пера, тобто зменшуючи або збільшуючи чорнильний клин, можна змінити товщину і кут завершення штриха (якщо в тушотримачі підтримується необхідна кількість фарби і вона досить текуча)
коконечним пером
1. Переведення штриха від гострого кута листа до нульового Починаючи з точки А, піднімайте лівий кут пера, одночасно продовжуючи рух вниз, доки правий кут не досягне нижньої лінії рядка. Намагайтеся покласти фарбу так, щоб завершити штрих горизонтально.
2. Переведення штриха від нульового кута листа до гострого Починаючи з точки А, «включіть у роботу» чорнильний клин, піднімаючи правий кут пера.
3. Переклад штриха від нульового кута листа до тупого. Починаючи з точки А, піднімайте лівий кут пера, доки правий не досягне лінії рядка.
У всіх розглянутих прикладах швидкість поступального та обертального рухів, починаючи з моменту включення чорнильного клину, приблизно однакова.
4. Сполучні штрихи. Цікаві нюанси при переході основного штриха в сполучний одержують, переводячи перо, плавно (а) або різко (б), на лівий або правий кут.
5. Виконання штриха з поступовим утонченням або потовщенням. Рух починається одночасно із включенням чорнильного клину. Швидкість поступального руху пера значно перевищує його обертальну швидкість.
Тут показані найхарактерніші і більшої наочності утрировані види штрихів. Віртуози керують пером більш витонченим і тоншим. Добре засвоївши «правила гри» та набивши руку, ви знайдете свої комбінації прийомів та перейдете до творчих рішень.
Які основні принципи гарного листа? Найбільш чітко та ємно сформулював їхній «батько сучасної каліграфії» Едвард Джонстон: «Чіткість, краса, характерність. Простота, оригінальність, пропорційність. Єдність, відточеність, свобода» 64 «Проблема, що стоїть перед нами, гранично проста, - вважав майстер, - робити хороші букви і добре їх розташовувати» 65 «Будьте вірні чіткості, красі листа та автору» 66
Характеризуючи творчість видатного німецького майстра Германа Цапфа, переконливо визначає один із найвищих ступенів каліграфії
В. В. Лазурський: «Цапф досягає у своїх каліграфічних аркушах віртуозності, що змушує згадати про роботи каліграфів епохи Відродження, коли це мистецтво перебувало в зеніті... до слуху, а до ока. Але ніколи... краса розчерку не перетворюється для Цапфа на самоціль, не заступає собою тих думок і образів, які він хоче передати людям» 67
Своєрідні та повчальні градації в оцінці каліграфії у китайців. Хороший шрифт називають «костистим» (кожна буква має міцний скелет і грамотно побудована анатомічно; художник зумів «надати силу своїм штрихам»). мало «кісток» і велика кількість «м'яса») вважається «свиноподібним».
Зауважте: навіть дуже високі та тонкі, але конструктивно слабкі літери не можна назвати «костистими». Вони «поросята»: безформні, мляві, анемічні. І навпаки, жирні літери «костисти», якщо анатомічно побудовані бездоганно.
Будь-який шрифт в залежності від досконалості виконання здатний виступати в будь-якій з цих якостей і в невмілих руках легко деградує у «порося».
До недоліків відносять надмірну гладкість письма, м'якотілість лінії, напруженість у русі пензлем, надмірний тиск інструментом на папір, недбалість і хаотичність рухів.
Цінуються знавцями роботи, де є делікатна відповідність між майстерністю в оформленні кожного штриха літери і наче ненавмисними неточностями та «похибками». Погодьтеся, інший малюнок викликає більше відчуттів, ніж скрупульозно виписаний твір. Така річ, якщо майстерно зроблена, виявляє і тонке розуміння форми, і смак каліграфа. Красива несподіванка у мистецтві завжди тішить око.
Індивідуальність чи не найцінніша якість митця.
Справжній художник не шукає второваних шляхів. Сергій Єсенін: «Канарійка з голосу чужого – жалюгідна, смішна брязкальця. Світу треба пісенне слово співати по-свійськи, навіть як жаба» 68
Багато можна почерпнути, вивчаючи видатні зразки листа, але мета одна оволодіти майстерністю і прийти до власного почерку.

СУЧАСНА РУКОПИСНА КНИЖКА
Перші «книги» списані глиняні таблички з'явилися ще в Месопотамії та зберігалися у великих, добре організованих бібліотеках. Сховище пам'яток писемності, виявлене 1852 року на березі Тигра, містило 27 тисяч табличок із зборів ассирійського царя Ашшурбаніпала (7 століття до нашої ери)
Своєрідно «тиражували» твори знаменитих авторів у Стародавній Греції та Римі. У світлій залі зручно влаштовувалося кілька десятків переписувачів. Одна людина, сидячи на височині, повільно й виразно диктувала текст, інші писали.
Праця переписувача завжди мала повагу. Знаходили час удосконалюватися у цьому мистецтві і сильні світу цього. Візантійський імператор Феодосій II (5 століття), відпочиваючи від державних турбот, копіював ночами грецькі та латинські рукописи.
Середньовічний скрипторій являв собою велику світлу кімнату. У глибокій тиші багато годин поспіль працювали ченці-копіїсти. Розмовляти не дозволялося. Виготовлення книг часом прирівнювалося до бою з дияволом, тільки за допомогою пера та чорнила. А припустився помилки або з пунктуацією не в ладах - значить, догодив лукавому, будь добрий спокути гріх.
Багато книг коштували надзвичайно дорого. І не дивно. Сторінки прикрашалися мініатюрами та орнаментом, а палітурки – тисненням, різьбленням, а іноді коштовним камінням, емалями, золотом чи сріблом. До палітурки прикріплювали застібки, зроблені часто з дорогоцінних металів. Берегли розкішні манускрипти, як зіницю ока, і щоб не спокушати ближніх, приковували ланцюгом до полиці бібліотечної шафи.
Після винаходу друкарства стародавнє мистецтво перестало бути життєво важливою необхідністю, і люди поспішили відвернутися від нього.
В наш час рукописна книжка (насамперед тиражована) повільно, дуже повільно, але повертається до життя, і каліграф має тут багато можливостей.
Нагадаю, оформлення поеми Ф. Тугласа «Море» (каліграф Віллу Тоотс, ілюстратор Евальд Окас) вибороло у 1966 році на Всесоюзному конкурсі мистецтва книги найвищу нагороду – диплом Івана Федорова. Чи не правда знаменно: диплом першодрукаря – за досягнення у рукописній роботі.
К. Мсйстср. Розворот рукописної книжки. Папір, гуаш, ширококінцеві пір'я
«Про» різної ширини в тому самому тексті. «Чим це викликано нормами правопису чи особливостями рукописного оригіналу ще недостатньо вивчено»,- зазначав А. Р. Шицгал69 «О» - найуживаніша літера російської мови, «найхідніша», за словами письменника Бориса Житкова. Відомо: більша частина описок і помилок припадає саме на знаки, що часто повторюються і графічно невиразні. Схоже, російські каліграфи розуміли це, «розбавляючи» у певній ритмічній послідовності низку вузьких «Про» літерами «Про» широкого начертання*
Прискорюють процес читання, що застосовувалися в стародавній рукописній.
* Можливо також, у такий спосіб найбільш тямущі переписувачі подовжували або вкорочували рядки, добиваючись на сторінці рівного поля праворуч.
лігатуру книги. Н. І. Піскарьов мріяв використовувати їх навіть у друкарських шрифтах.
Залучають рухливість, жвавість рукописних форм, що дозволяють варіювати графіку букв і водночас домагатися єдиного орнаментального ритму кожного рядка та тексту загалом; індивідуальність, що освіжає око новизна рукописної книги (згадаємо, що шлях від проекту друкарського шрифту до набірних кас займає в нас роки, іноді десятиліття) І нарешті, я далекий від думки радити переписувати Велику Радянську Енциклопедію. Сучасні каліграфи звертаються до невеликих оповідань, казок, збірок прислів'їв та приказок.
Уривок з «Руслана та Людмили» А. С. Пушкіна переписала ширококінцевим пером І. А. Гусєва (іл. 210) Порівняйте його з будь-якою набірною сторінкою поеми. Чи слід сумніватися, який вибір зробить читач?
Зручність у наш час - не завжди єдина і головна функція каліграфії. Іноді вона відсувається на другі ролі, якщо першому плані образне тлумачення тексту. Тоді вже йдеться про письмову графіку, шрифтову ілюстрацію. Це, мені здається, видно на прикладі аркушів до творів Е. По «Спляча» (іл. 212) і «Ворон» (іл. 213) Багаторазове, як уві сні, повторення тих самих слів, настільки характерне для лірики поета , - Спроба своєрідного емоційного супроводу до віршів.
У багатьох країнах поступово набирає сили і дивовижний для нашого часу напрям: каліграф створює повністю рукотворний твір (аж до самостійного вироблення паперу), навіть не думаючи про тиражування. Такі вишукані речі роблять на замовлення любителів рідкісних книг, дарують друзям або зберігають у своїй бібліотеці, щоб принести задоволення і гостям, і самому собі, або для виставки.
Рукописна книга вражає навіть у непрофесійному виконанні. У 20-ті роки за прилавком, траплялося, стояли письменники, поети, пропонуючи книжечки своїх віршів, переписані власноруч.
Рукописні книги прекрасна практика для каліграфії. Після того, як зроблено вибір літературного твору, треба подумати про формат книжки. Ось вірші про висотні будинки, про новобудову, а це, скажімо, про бегемоти. З двох варіантів: подовженого вертикально і витягнутого горизонтально - останній явно краще для розповіді про неповоротку тварину.
Найбільш приємні та прості пропорції сторінки: 1 2; 2 3; 3 4; 5:8; 5 9.
Один з основних елементів книги – титульний лист. На ньому поміщають прізвище автора, назву книги, місце та рік видання. Титул займає одну сторінку (односмуговий) або дві суміжні (двосмуговий) Двосмуговий титул може бути розворотним або розстібним. У розпашному варіанті весь матеріал розташовують на двох сторінках так, що правий бік служить продовженням лівої.
Авантитул (аркуш перед титулом) найчастіше дублює дрібним шрифтом назву твору, зайнятий декоративними елементами, гаслом чи посвятою та бажаний майже завжди. Книга без авантитулу, як квартира без передпокою: з коридору потрапляєш прямо в спальню чи кухню, минаючи передню.
Першу сторінку, де починається текст, виділяють буквицею, заставкою чи оформляють зі спуском. Щоб визначити поля, більшу сторону сторінки поділяють на 16 частин. Дві частини залишають зверху, три праворуч, півтори зліва та чотири знизу. На розвороті книги поля двох сусідніх сторінок становлять три одиниці. Якщо потрібно збільшити площу під текст, ту саму сторінку розбивають вже на 20 частин.
Про гармонійне співвідношення між розмірами сторінки та тексту в рукописній книзі розповів Ян Чіхольд у дослідженні «Вільні від свавілля співвідношення розмірів книжкової сторінки та набірної смуги»
Правильно знайдені поля прикрашають книгу. Якщо вони малі, текст «душно», тісно в аркуші; великі - текст тоне у них.
Коли остання сторінка книги заповнена текстом повністю, добре завершити її декоративним елементом чи малюнком. У минулі часи чинили й простіше: писали «кінець» або вибудовували трикутником якийсь жарт-примовку на кшталт: «І я там був, мед-пиво пив...» Так досягалася смислова та графічна завершеність розповіді.
Саморобну книжку зручно скласти гармошкою. Це просто та красиво. Охопіть блок більш щільним і відповідним за кольором папером ось і обкладинка готова. Якщо ваша книжка складена зошитом, добре одягнути її в супер або зробити подвійний обкладинку за рахунок спеціальних клапанів (зігнутих кінців) Не скріплюйте листи дротяними дужками, голка і нитки зроблять цю справу куди краще. особливих
ефектів досягають спеціальною підготовкою обрізу. Обірвіть за форматом кожен окремо аркуш блоку, притискаючи його до столу металевою лінійкою. Подібний прийом, звичайно, не надає паперу ілюзію ручного вироблення, але підкреслює рукоділливість, унікальність роботи. Гладкий обріз можна зафарбувати з трьох або двох сторін відповідним кольором або затерти "золотим" порошком.
Паперову обкладинку ефектно обіграти імітацією конгревного тиснення Доречна тут монограма ініціали автора, наприклад. Напишіть літери ширококутним інструментом на щільному картоні. Виріжте їх гострим ножем і, поклавши під обкладинку, обережно витягайте папір за формою рельєфу будь-яким металевим, добре відшліфованим інструментом відповідного розміру. Якщо пом'якшіть краї шаблону ножем, тиснення вийде округлим.
Макетування прийнято починати з попередніх малюнків. Після того, як ви знайшли загальні маси тексту, окремих рядків, заголовків, ілюстрацій, буквиць, ґрунтовно проштудируйте все в мініатюрному макеті. Коли в цілому робота «складеться», детально розробляють композицію кожної сторінки, прикидають шрифт за жирністю, контрастністю, висотою і т.д.
Перш ніж розливати аркуші, приготуйте зі смужки паперу лінійку, де позначені відстань до першого рядка та вся наступна розмітка сторінки. Лінії проводять писалом (наприклад, тупим шилом) або олівцем середньої твердості. Спочатку для малих букв потрібні чотири лінії, що показують висоту корпусу і межі виносних елементів (верхніх і нижніх) Досвідчені переписувачі іноді зовсім нехтують розміткою або обходяться однією лінією.
Затишно живе у рукописній книзі Орнамент. Ширококінцеве перо забезпечує гармонійне співвідношення товстих та тонких ліній. Художники здавна виявляють у графічних прикрасах багато вигадки та винахідливості, досягаючи цілісного художнього вигляду книги.
Заманливо проілюструвати книгу власноруч, але можна скористатися послугами художника-графіка.
Сховайте заготівлю на кілька днів. Якщо через тиждень-другий не з'явиться бажання внести корективи в макет: змінити величину міжрядків, компонування буквиць, декоративних елементів, переглянути параметри шрифту і т. д., починайте писати начисто.
* Рельєфне тиснення, винайдене англійським інженером Вільямом Конгревом.

КАЛІГРАФІЯ У ПОСЕРЕДНЬОМУ ЖИТТІ
Каліграфія, за словами Германа Цапфа, це найбільш потаємна, особиста, спонтанна форма висловлювання. Подібно до відбитка пальців або голосу, вона унікальна для кожної людини
Іскрометний розчерк А. С. Пушкіна, болісно-вишуканий почерк Ф. М. Достоєвського, стрімкі, повні внутрішньої енергії та сили рукопису В. І. Леніна повідають нам про особистість того, хто писав і про душевний стан у момент творчого процесу.
Листи, якими обмінювалися представники науки та творчості часів Відродження, сприймаються зараз справжніми витворами мистецтва. Приклад тому автографи Мікеланджело, Петрарки.
Почерк, особистий шрифт - своєрідна діаграма, графічна формула кожної людини, "геометрія душі", як говорив Платон.
Красивий, чіткий і розбірливий лист є невід'ємною ознакою культури спілкування. Навіть під час звичайної розмови ми намагаємося говорити якщо вже не гарно, то принаймні зрозуміло, в міру швидко, не пришептуючи, не ковтаючи слова та звуки. Часто цитують висловлювання Альфреда Фербанка, і воно таке добре, що я звертаюся до нього знову: «Люди хочуть говорити не тільки ясно, але і з вишуканою і
милозвучною грацією. Так само треба і писати: лист має бути красивим. Інакше кажучи, до письма слід ставитися як до мистецтва» 72
На жаль, багато хто страждає на графічну недорікуватість. Альберт Капр вважає: багато листів залишаються ненаписаними тому, що ми соромимося свого почерку. У цьому сумному визнанні (можливо, підсвідомо) звучать і мажорні нотки. Соромитися це вже добре. Куди гірше, коли з явним задоволенням видають отакі залихватські каракулі.
Автор знаменитої «Аліси в країні чудес», письменник і математик Льюїс Керролл, у маленькому шедеврі «Вісім чи дев'ять порад про те, як писати листи» стверджував: «Більшість всього, що написано нерозбірливо у всьому світі, написано просто квапливо. Зрозуміло, ви відповісте: «Я поспішаю, щоб заощадити час». Ціль, що й казати, дуже гідна, але чи маєте ви право досягати її за рахунок свого друга? Хіба його час не такий же цінний, як ваш?» 73
Якось у розмові з В. В. Лазурським я висловив захоплення його почерком. "Я пишу досить повільно, я не поспішаю", - просто пояснив художник.
Інші листи чи ділові папери прочитати абсолютно неможливо. Їх намагаються розшифрувати колективно, передаючи з рук до рук, намагаючись розібрати кожну букву, відгадати слово за словом, за змістом. Але ж Султан-Алі Мешхеді вчив: «Почерк, який відомий як чіткий,- вказівка ​​на хороший почерк. Лист існує задля того, щоб читали, не для того, щоб у читанні його були безпорадні» 74
Власники гарного почерку зазвичай дотримуються оптимальної для себе швидкості роботи. Переступивши поріг граничної швидкості, будь-хто ризикує перетворити літери на каракулі. Вважається, що розумна швидкість листа, якої потрібно прагнути, приблизно дев'яносто знаків за хвилину.
Випадок розповім. Виступав на міжнародному симпозіумі відомий закордонний каліграф. Перекладачка почала перекладати по рукопису доповідь, але почала помилятися, запинатися і попередила: «Точного перекладу не чекайте, текст написаний антикаліграфічно». У залі пожвавішали. Доповідач, мабуть, вирішивши, що відпустив якийсь вдалий жарт, теж посміхнувся... Пізніше я переконався: почерк у нього відмінний, а непорозуміння якраз і було результатом позамежної швидкості листа.
Багато майстрів і педагогів вбачають корінь зла в гострому пері. Ще Джон Ховард Бенсон рішуче виступав за застосування ширококінцевого інструменту, бо гострим пером ми «...пишем швидко, може бути розбірливо, але майже точно, без насолоди досконалістю листа» 75 Загострене перо, вважав Бенсон, великою мірою несе відповідальність за стан листа .
Товариство курсивного листа, що відкрилося в 1952 році під головуванням Альфреда Фер-банку, намагалося ввести застосування ширококінцевого пера в школі.
Джон Шайверс, член Товариства шрифтовиків та ілюмінаторів Англії: «Суспільство впевнене, і я поділяю цю думку, що навчання італійському курсиву з дитинства дозволяє обмежити погіршення норм почерку, що спостерігається в наші дні, і прищепити повагу до шрифтового мистецтва» 6
Але йде час. Чорнильниця та її нерозлучний супутник, перо, забулися, сприймаються майже дивацтвом. Рішуче витіснені кульковою ручкою вони знайшли притулок у поштових відділеннях. Звичайно, кульковій ручці недоступні можливості широкого та навіть гострого пера. До цього не треба й прагнути. «Куля» не перешкода гарному почерку. Все залежить не від інструменту, а від того, у чиїх руках він знаходиться! Графіка літер повинна відповідати особливостям інструменту.
Зараз каліграфи розкололися на два табори: одні борються за широке перо в побуті, інші (їх більшість) за «опальну кульку». І нічого тут не вдієш. Як повітряна куля не замінить нам сучасний авіалайнер, так широкому або гострому перу не під силу змагатися у повсякденності з кульковою ручкою. Представники кожного з цих напрямів мають приклади і прекрасних, і дуже посередніх зразків листа. Як же бути? Однозначного вирішення питання тут нема. Як нерідко трапляється, у двох, здавалося б, позиціях, що виключають одна одну, є золота середина.
Становлення почерку починається у школі, і важливо було б починати з чистописання, вірніше сказати, з правильнописання: вивчати буквені форми та закономірності їх утворення кульковою ручкою. Чистопис у школах скасували «кулька» не забруднює, чорнильні плями та промокашки канули в Лету
А ляпки бували такими мальовничими! Зауважте: іноді перо свібрує - тільки бризки летять, а каліграф старої закваски не поспішає лаяти інструмент. Мало того, добре прицілиться та пляма-друга ще й спеціально посадить. Від учня моїх шкільних років такого майстра відрізняє одне: він знає, де, коли і коли і за яких обставин клякса буде доречною. Вдало ілюструє цей маленький відступ ескіз диплома для випускників талліннської школи шрифту, оформлений Віллу Ярмутом (іл. 245)
Доцільно ввести у шкільну програму та предмет шрифтознавства, познайомити учнів із основними типами шрифту, дати перші навички письма у техніці ширококінцевого інструменту.
Відомий художник і педагог Херріт Нордзей навчав каліграфії дітей у віці восьми – десяти років. Нордей помітив, з яким задоволенням пишуть новачки паличкою білої крейди (на кшталт широкого пера) чорною дошкою, і це стало одним із методів навчання. Зрештою, все, що робиться з полюванням, приносить хороші результати.
Сталося так, що в групі опинилися два чи три шульги, а це труднощі для каліграфа. Голландський педагог, великий ентузіаст своєї справи, навчився писати лівою рукою, і лише потім, здобувши довіру хлопців, дозволив собі переконувати лівшу в успіху тренувань.
У вправах увага дітей концентрувалася на проблемах, а чи не чистописании. Не вимагали від хлопців бездоганно чітких штрихів, але контролювали кут та нахил листа; допускали помарок, але суворо стежили за пропорціями букв, домагалися розуміння логіки ширококутного інструменту. Такий самий метод і Джона Бігса з Англії. Під час учнівства, вважає він, «метод роботи, процес мислення важливіший, ніж закінчена робота» 77
«Ми не знаємо, – відверто каже Херріт Нордей, – чи будуть наші діти писати добре, коли виростуть, але ми впевнені, вони ніколи не забудуть, що чистопис містить дуже привабливі риси» .
Практика широкого пера полегшить надалі перехід до каліграфічного листа в оформлювальних роботах (чи багато школярів можуть написати графічно та композиційно грамотно оголошення? А студенти? А люди з вищою освітою?)
У НДР, Англії та деяких інших країнах проводяться конкурси гарного листа для школярів. Приклад, гідний наслідування.
Красивий почерк у побуті доля не кожного майстра листа: можна чудово володіти офіційною або напівофіційною каліграфією і залишатися досить безпорадним, коли потрібно чітко та швидко зафіксувати потрібну інформацію. І це зрозуміло: якщо писар з якоїсь причини не мав достатньої практики, такої, наприклад, як конспектування, і не розвинув тонкої координації дрібних рухів пальцями, звідки взяти гарний почерк? А буває і так: почерк дивиться, а візьметься людина за плакатне перо і виявить приголомшливий несмак
У будь-якому випадку потрібно прагнути дотримуватися таких порад:
1. Тримати ручку правильно. Від цього, як і в офіційній каліграфії, багато залежить. У невеликому посібнику середини нашого століття сказано, що ручку треба тримати не міцно, а впевнено і вільно, як живого птаха, якого і випустити бояться, і заподіяти біль не бажають. Ефектно сказано, але насторожує слово "бояться". Воно вказує на закріпачення. Майстер тримає «птаха» легко і впевнено, без боязкості, ніби з нею в руці й народився.
2. Повсякденний почерк передбачає зв'язування літер у словах, але це означає, що це знаки мають бути з'єднані. Відриви інструменту від паперу полегшують рух руки по горизонталі, зменшують втому, сприяють зручності читання листа.
3. Одна з умов чіткого та розбірливого почерку – збереження оптимальної швидкості письма.
Робочий почерк – індивідуальна творчість, і тут правомірні будь-які експерименти. Більшість шрифтових нововведень, давно відомо, народжувалося під пір'ям рядових клерків. Офіційна каліграфія консервативна дотримується точної форми, правил і прийомів виконання кожної літери. Це досить повільне та трудомістке ремесло. У звичайному почерку швидкість завжди була бажаною якістю, і випадкові знахідки (взяти хоча б виносні елементи) стали надбанням не тільки рукописного, а й друкарського шрифту.
Захоплення літературою існує і зараз. Пишуть, наприклад, замість "Я" або "3" щось, що нагадує "S" латинське, "V" замість "Ж" і т.д.
Після реформи 1918 року у російському алфавіті із трьох символів, відповідних звуку «і» («…», «м», «*у»), залишився «і» як найчастіше за старими нормами орфографії уживаний. Російська та болгарська, єдині з алфавітів, побудованих на грецькій та латинській графічних основах, втратили букву «…». Можливо, ми надійшли не найкращим чином, відмовившись від своєрідної «неподільної цеглинки», що входить до складу переважної кількості букв алфавіту.
Альбрехт Дюрер: «Я візьму собі як першу букву «i» з тієї причини, що з неї можуть бути зроблені майже всі букви...».
Застосування «…» замість «н» могло б благотворно позначитися на легкочитаності нашого повсякденного листа, де з «і», «т», «п» та елементів інших літер утворюються своєрідні «частоколи», що ускладнюють впізнавання окремих знаків і ускладнюють читання. Це змушує вдаватися до спеціальних розпізнавальних знаків (надрядкові або підрядкові рисочки). Вони допомагають відрізнити "т" від "мул".
Проблема "і десятирічної" ("...") не нова, і повернути її в "штат" російського алфавіту привабливо. Письменник Лев Успенський досі, за його власним зізнанням, відчуває спокусу розписатися через «…». Така сила звички до гарної літери. Щоправда, поява єдиної одноштамбової букви є незакономірною. Узаконена "..." потягла б за собою щонайменше ще одну одноштамбову, наприклад "..." (втім, вже з'явилися друкарські шрифти, де мала "т" нагадує латинське "..." (г)
Обіцяє поліпшення читання та прискорення листа ще одна заміна («л» на «…») Такий прийом часто зустрічається в рукописах В. Ц. Леніна.
З метою експерименту я пробував застосовувати в побуті «…», «…» і «…». Не вважаю це поганим прикладом, але він виявився заразливим. Студенти, особливо на лекціях, почали робити те саме. Спроби прочитати такі записи різною публікою, зокрема школярами, пройшли успішно. Труднощів не було або вони розсіювалися після першого ж роз'яснення.
Більшість професійних переписувачів приділяє достатньо уваги повсякденному почерку, бачачи у ньому як спосіб фіксації промови, а й відмінний засіб для тренування руки й ока. Багато хто колекціонує та аналізує зразки, переносячи найцікавіші знахідки у свої роботи. Деякі шрифтові листи Германа Цапфа, Віллу Тоотса, Гуннлаугура Брайма, Херріта Нордзея та інших є не що інше, як побутова каліграфія, іноді збільшена в розмірах.
Побутовий почерк за належного відношення може перетворитися на наймасовіший вид графічного мистецтва.

ПРИМІТКИ
(...)
ПОКАЗАТЕЛЬ ІМЕН ЄВРОПЕЙСЬКИХ, АМЕРИКАНСЬКИХ КАЛІГРАФІВ
Олександр І (Канада) 147 (іл.), 152 (іл.)
Олександр Р (Канада) 99 (іл.), 186 (іл.)
Андерсон Д (США) 243
Анкере К. (Швеція) 58 (іл.), 146 (іл.), 228 (іл.)
Арріги J1 (Італія) 23, 24 (іл.), 26, 89, 129-132, 243
Барбедор Л (Франція) 29
Бекер А. (США) 193 (іл.)
Бенсон Дж. X (США) 89, 129, 130 (іл.), 131, 225, 227, 243, 244 Беррі К. (США) 53 (іл.)
Бігс Дж. (Англія) 7, 33, 58 (іл.), 63, 128, 233, 242-244
Бікхем Дж. (Англія) 29
Блажей Би. (Чехословаччина), 155 (іл.)
Богдеско І (СРСР) 66 (іл.), 67, 105 (іл.), 136 (іл.), 206 (іл.), 209 (іл.)
Босенко Г. (СРСР) 196 (іл.)
Боудене Д (Бельгія) 59 (іл.), 63, 134 (іл.), 135 (іл.), 153 (іл.)
Боудене П (Бельгія) 53 (іл.), 117 (іл.), 240 (іл.)
Бошен Ж. (Франція) 29
Брайм Г (Ісландія) 7, 26, 48, 63, 119 (іл.), 177 (іл.), 185 (іл.), 198 (іл.), 241
Бранд К. (Нідерланди) 59 (іл.), 63, 72 (іл.), 133 (іл.), 163 (іл.), 178 (іл.)
Бриз К. (Англія) 47 (іл.), 119 (іл.)
Бейлдон Д. (Англія) 29
Вагін Ст (СРСР) 67, 207 (іл.), 208 (іл.)
Вейс Е (Німеччина) 35
Велде Я. ван де (Нідерланди)
Велійович Ж. (Югославія)
Вольпе Б. (Німеччина) 36 Вольф А. (США) 94-95 (іл.)
Вуд Д (Австралія) 63, 167 (іл.), 168 (іл.), 172 (іл.)
Вудкок Дж. (Англія) 48, 105 (іл.), 107 (іл.), 136 (іл.), 154 (іл.), 157 (іл.) Ганнушкін Є. (СРСР) * 01, 175, 243
Гірвін Т (США) 170-171 (іл.), 181 (іл.), 195 (іл.)
Грей М (Канада) 220 (іл.)
Грін Д (США) 78, 80, 176 (іл.), 211 (іл.), 236 (іл.)
Гулак Ст. (СРСР) 67
Гурді Т (Шотландія) 122 Гурскас А. (СРСР) 67
Гусєва І (СРСР) 67, 145 (іл.), 175, 199 (іл.), 217, 222 (іл.)
Дей С. (Англія) 48, 151 (іл.), 179 (іл.), 235 (іл.)
Деларю Ж. (Франція) 28
Детерик К. (Перу) 63, 144 (іл.), 150 (іл.)
Джексон Д (Англія) 48, 63, 83, 230 (іл.)
Джексон М (Канада) 57 (іл.), 102 (іл.), 234 (іл.)
Джонстон Е (Англія) 26, 31, 32 (іл.), 32-36, 189, 242, 243 Добровинський Е 64-65 (іл.), 67, 78, 120 (іл.)(СРСР)
Дуглас Р (США) 126 (іл.), 127 (іл.), 128, 129
Дюк Е ван (Нідерланди) (іл.), 87 (іл.)
Ісіар X де (Іспанія) 23, 28
Йонссон Т (Ісландія) 114 (іл.), 115 (іл.)
Каасік А. (СРСР) 67
Капр А. (Німеччина) 12, 39, 40 (іл.), 40, 44 (іл.), 73 (іл.), 139 (іл.), 225, 242,244
Кеннеді П. (США) 134 (іл.)
Керсна X. (СРСР) 67
Ківіхаль X (СРСР) 67
Коган Є. (СРСР) 67
Коргер X (Німеччина) 154, 182, 243
Кох Р (Німеччина) 34-36, 37 (іл.), 68 (іл.), 242
Короткі Л (Чехословаччина) (іл.), 180 (іл.), 185 (іл.)
КредельФ. (Німеччина) 35, 36
Кусик Р (США) 50 (іл.), 51 (іл.), 203 (іл.), 204-205 (іл.), 231 (іл.)
Лазурський Ст (СРСР) 7, 33, 71, 74 (іл.), 75, 189, 225, 242, 243
Ларіш Р (Австрія) 34, 35 (іл.), 35
Ларше Ж. (Франція) 10 (іл.), 63, 138 (іл.), 140 (іл.), 172, 173 (іл.), 219 (іл.)
Лауренті Л. (Швеція) 166 (іл.)
Лаусмяе Е (СРСР) 16-17 (іл.), 62 (іл.), 67
Леганер Р. (Франція) 29
Лемуан Ж. (Франція) 124
Лійберг С. (СРСР) 67
Ліндегрен Е. (Шветир) 63, 242, 243
Лукас Ф. (Іспанія) 23, 28
Лухтейн П (СРСР) 7, 61 (іл.), 67, 132, 137, 208 (іл.), 212 (іл.),
214-215 (іл.), 242
Мавріна Т. (СРСР) 86 (іл.), 97 (іл.), 110-111 (іл.)
Макдональд Б. (Анг-7, 89, 243 лія)
Мальтін Ст (СРСР) 218 ​​(іл.)
Мантоа Р (СРСР) 67
Мардерштейг Дж. 14, 71, 75 (іл.) (Італія)
Матро J1 (Франція) 27 (іл.), 29
Мейстер К. (Австрія) 78, 82 (іл.), 191 (іл.), 200 (іл.)
Менгарт О. (Чехословаччина) (іл.), 71, 76
Меркатор Г де (Нідер-23, 29 ланди)
Місант Ф. (Бельгія) 100 (іл.)
Моранто П Д 27 (іл.), 28 (Іспанія)
Морріс У (Англія) 31, 61
Мягар Р. (СРСР) 67, 96 (іл.), 101, 108 (іл.)
Нойгебауер Ф. 48, 52 (іл.), 63, 135 (іл.), 158 (іл.), 221 (іл.)(Австрія)
Іойдерфер І Старший 25 (іл.), 28, 80 (Німеччина)
Нордей X (Нідерланди), 112 (іл.), ІЗ, 226 (іл.), 233, 241, 244
Палатино Дж. 23, 26, 79 (Італія)
Пальмісте Е (СРСР) 67
Пао Д. (Гонконг) 96 (іл.), 190 (іл.)
Перцов Ст (СРСР) 67, 213 (іл.)
Пілсбері Дж. 43 (іл.), 183 (іл.)(Англія)
Пірс Ч. (Англія) 48, 59 (іл.), 63, 78, 234 (іл.)
Пожарський С. (СРСР) 137, 162 (іл.), 178
Проненко Л (СРСР) 83 (іл.), 88 (іл.), 117 (іл.), 118 (іл.), 141 (іл.), 201 (іл.), 202 (іл.), 216 (іл.) .), 243
Пурік В. (СРСР) 67
Реевейер П (СРСР) 67
Рис Я (Англія) 48
Сальникова І (СРСР) 67, 90 (іл.), 116 (іл.)
Сальтз І (США) 112 (іл.), 179 (іл.)
Сварен Ж. (США) 129, 147, 243
Семченко П. (СРСР) 67, 164 (іл.), 182 (іл.), 184 (іл.), 185, 239 (іл.) Сімонс А. (Німеччина) 32, 35, 242 Смирнов С. (СРСР) 71, 98 (іл.), 242
Стевенс Дж. (США) 152 (іл.), 156 (іл.), 166 (іл.), 191 (іл.), 193 (іл.) Стутман Н (США) 44 (іл.), 47 (іл. )
Тальенте Дж. А. 23, 71 (Італія)
Телінгатер С. (СРСР) 67, 80, 91 (іл.), 147, 243 Тіман В. (Німеччина) 35, 67
Тоотс Ст (СРСР) 7, 20 (іл.), 22 (іл.), 26, 34, 48, 60 (іл.), 63, 83, 92 (іл.), 124, 132, 138 (іл. ), 143 (іл.), 146, 161 (іл.), 174 (іл.), 187, 192 (іл.), 200, 210 (іл.), 241-243
Тост Р (Німеччина) 63, 160 (іл.), 169 (іл.)
Уотерс Ш (США) 41 (іл.), 44 (іл.), 46 (іл.), 61
Уотерс Ю. (США) 56 (іл.), 86 (іл.)
Фатехов Ст (СРСР) 67, 178 (іл.)
Фербанк А. (Англія) 92, 93 (іл.), 124, 224, 227
Фішер Т (США) 101, 243
Флеус Г (Англія) 192 (іл.)
Фолсом Р. (США) 51 (іл.), 238 (іл.)
Форсберг К.-Е 68, 69 (іл.), 71, 76(Швеція)
Франческо да Болонья 71 (Франческо Гріффо)(Італія)
Фрімен П. (США) 83 Фуггер Ст (Німеччина) 28 Хечл Е (Англія) 45 (іл.)
Холідей П (Англія) 153 (іл.), 172, 173 (іл.)
Хорлбек-Кеплер І 54-55 (іл.), 63 (Німеччина)
Хофер К. (Німеччина) 48, 71, 73 (іл.), 76, 94-95 (іл.), 106 (іл.), 229 (іл.) Цапф Р. (Німеччина) 26, 36, 38 (іл .), 39, 48, 72 (іл.), 76, 113, 148-149 (іл.),
189, 224, 241-244 Чайлд X. (Англія) 40, 42 (іл.), 124, 131, 243 Чобітко П. (СРСР) 67 Шайверс Дж. (Англія) 39, 40, 227, 242, 24 (Чехословаччина)
Шнайдер Ст (Німеччина) 48, 102, 103 (іл.), 104 (іл.), 142 (іл.)
Шнейдлер Е (Німеччина) 39, 70 (іл.), 71, 76
Шоу П (США) 7, 50 (іл.), 53 (іл.), 63, 78, 139 (іл.), 181 (іл.), 216 (іл.), 232 (іл.)
Шуман Г (Німеччина) 63, 84 (іл.), 109 (іл.)
Еванс Дж. (США) 48-49 (іл.), 78, 81 (іл.), 86 (іл.)
Яджер Н Дж. (США) 242 Яковлєв Ал-др (СРСР) 144 (іл.)
Яковлєв Анат. (СРСР) 66 (іл.), 67
Ярмут Ст (СРСР) 67, 99 (іл.), 101, 183, 194 (іл.), 227, 238 (іл.)

Може здатися, що навички листа зовсім непридатні у суспільстві. Дедалі рідше ручка опиняється в наших руках, адже потрібну інформацію можна знайти в інтернеті або сфотографувати на камеру мобільного телефону. Однак красивий почерк, як і раніше, викликає захоплення.

Якщо ви думаєте, що сформовану манеру листа змінити вже не можна, то вас здивує, якою пластичною може бути людина. Декілька тижнів і навіть днів тренувань - і ви помітите результат. Дізнавшись, як красиво писати, ви зможете внести корективи до свого почерку. У чому переваги? Підпис буде однаковим на всіх документах, ви зможете самостійно заповнювати листівки рідним та близьким, а також легко розберете власні записи.

Чи готові дізнатися секрет правильного листа?

Як навчитися гарно писати каліграфічним почерком?

Каліграфія – це стародавнє мистецтво гарного листа. Ви точно чули про китайську школу, де люди роками навчаються правильно писати ієрогліфи. Звісно ж, така наука потребує як часу, а й сил. Кирилічна школа також існує багато століть, але вам не потрібно витрачати все своє життя на вивчення найменших аспектів листа. Якщо ви хочете знати, як навчиться гарно писати, будьте готові до постійних тренувань. Практика в цьому випадку набагато важливіша за теорію.

З принципами каліграфії ви вже стикалися, хоч могли цього не усвідомлювати. Прописи, які використовуються в початкових класах, — це справжнісінький приклад спрощеної кириличної каліграфії. Зрозуміло, витіюваті літери, на правильне зображення яких піде кілька хвилин, у звичайному житті не знадобляться ні дітям, ні дорослим. А ось такий «простий» варіант допоможе досягти рівного почерку.

Ви можете придбати прописи в магазині канцелярських товарів, а потім розпочати тренування.

Починати завжди потрібно з ще однієї знайомої зі шкільних років речі. гімнастики для рук. Пам'ятаєте дитячий віршик «Ми писали, ми писали, наші пальчики втомилися…»? Ось таку зарядку необхідно влаштовувати перед кожним тренуванням.

Спочатку кругові рухи пензлем, потім згинання-розгинання пальців. Після цього розтяжка кисті та стискання в кулаки. Така гімнастика помітно спростить вам завдання та підготує руки до майбутнього навантаження.

Зверніть увагу і на підготовку робочого місця. У незручному положенні ви не зможете сконцентруватися на листі.

Письмовий стіл повинен бути вільний від інших предметів (стопок книг, ноутбука, чайних та кавових кухлів), на ньому мають бути аркуші паперу, прописи та кілька ручок. Сідайте на стілець зі спинкою або в офісне крісло так, щоб спина була прямою. Пам'ятайте, що лікті обов'язково повинні лежати на столі, якщо вони «висять у повітрі», то ви прийняли неправильне положення. Відстань між вашими очима та аркушем паперу має бути не менше 30 сантиметрів. Якщо ви погано бачите, скористайтеся окулярами, але не турбуйтеся, спина повинна залишатися прямою.

Як навчитися гарно писати ручкою?

Не намагайтеся одразу ж сідати за прописи та «карбувати» літери. Найкраще розібрати їх на окремі елементи: завитки, криві лінії, складні переходи Подивіться, з якими візерунками виникають проблеми при написанні. Саме такий підхід дасть швидкі позитивні результати. Навчившись виводити всі складні елементи, не переходьте до літер, а спробуйте збільшити швидкість. Швидкий темп ускладнює завдання, але дозволяє вам довести рух до автоматизму.

Лише після цього можна розпочинати роботу з прописами. Почніть з першої літериі повільно виводьте всі елементи, намагаючись наблизитись до оригіналу. Слідкуйте не тільки за тим, щоб літери були схожі на зразок, а й за тим, щоб вони розташовувалися всередині рядка.

Звертайте увагу на:

• розмір літер;
• дотримання однакового нахилу;
• закінчення слів (вони часто "сповзають" або "задираються" при швидкому листі);
• рівномірні прогалини між словами;
• розділові знаки та цифри (їх також слід навчитися правильно писати).

Жодного секрету в тому, як навчиться красиво писати ручкою, немає. Вам потрібне лише терпіння, посидючість і бажання змінити свій почерк. І все ж рекомендуємо використовувати в процесі тренувань ручки різної форми. Ви помітите, що вони незначні, але всі впливають на фінальний результат. Запам'ятайте форму, яка дозволяє вам писати красиво та швидко, намагайтеся використовувати лише такі ручки.

Як за 5 хвилин навчитися гарно писати?

Ідеальний почерк - це копітка робота, яка потребує сил та часу. Якщо ви хочете дізнатися, як за 5 хвилин навчитися гарно писати, відповідь вас розчарує. Щоденні тренування повинні тривати мінімум 15-20 хвилин, інакше всі ваші зусилля виявляться марними.

Як навчитися гарно писати лівою рукою?

Навіщо людині, яка вміє писати правою рукою, вчитися писати лівою? На це питання знайдеться багато відповідей. Насамперед подібні вправи корисні для мозку, оскільки вони розвивають другу півкулю. Ще один «плюс» — друга робоча рука, така навичка стане в нагоді в майбутньому. До того ж багато хто знаходить цей процес цікавим, що розвиває силу волі, а також творчі навички. Цілком можливо, що лівою рукою ви зможете малювати набагато краще, ніж правою.

Як навчитися гарно писати лівою рукою? Займіть стандартне положення за столом: пряма спина, відстань до паперу 30 сантиметрів. Розташуйте лист лівим кутом вгору. Тож вам буде набагато простіше виводити літери.

Починайте писати великими літерами, намагаючись зробити їх максимально простими та зрозумілими. Не поспішайте та не захоплюйтеся каліграфією. Ваше завдання на даному етапі - привчити ліву руку до ручкита регулярним фізичним навантаженням. Будьте готові до того, що пальці швидко втомляться, а ручка вислизатиме з рук. Ці відчуття пройдуть за кілька тренувань. Робіть невеликі паузи кожних десять хвилин.

Як тільки ваші руки звикнуть до навантаження, починайте працювати з прописами. Пам'ятайте, що ваша мета – не швидкість, а максимальна схожість із оригіналом. Якщо постійне повторення літер здається вам надто нудним, спробуйте попрацювати з простим текстом. Найкраще тримати його перед очима, а не вигадувати.

Збільшувати темп листаможна лише після того, як ви навчитеся виводити лівою рукою всі літери алфавіту, цифри та розділові знаки. Ця робота займе багато часу, але результат вас неодмінно здивує.