Siergiej Jesienin, wczesne teksty: słynne wiersze i ich cechy. Jesienin i rewolucja październikowa

Dzieciństwo i młodość Esenina. Źródła wrażeń i ich znaczenie w twórczość liryczna poeta. Rola kościelnej szkoły nauczycielskiej w kształtowaniu światopoglądu Jesienina. Pierwsze występy w druku. Analiza wczesne wiersze Jesienin (1910-1914). Listy Jesienina do szkolnego przyjaciela Griszy Panfilowa. Związki poety z pracownikami drukarni „T-va ID Sytin”, poetami-surikowcami, profesorami i studentami Uniwersytetu Ludowego. A. L. Shanyavsky. Tendencje demokratyczne we wczesnej poezji Jesienina.

1

Poezja wczesnego Jesienina jest niejednorodna i nierówna. W nim zderzają się czasem zupełnie przeciwstawne tradycje poetyckie i wyraźnie widać nierówne dążenia społeczne poety. Częste w przeszłości i nie przezwyciężone w naszych czasach próby przeciągnięcia tej kontrowersyjnej twórczości do jednej serii wierszy, wyodrębnienia jednego, choć bardzo dźwięcznego motywu, jednego, często powtarzanego nastroju, niejednokrotnie prowadziły badaczy do nieakceptowalnych skrajności.

Całość, w całej swej krzykliwej odmienności, poezja Jesienina z urzekającą siłą emocjonalną, w mnogości dużych i małych odcieni, zaskakująco prawdziwie odsłania ten socjopsychologiczny świat, którego wytworem mogła być tylko ona.

W solidnej fuzji dźwięcznych, pogodnych, bliskich rosyjskiemu sercu i olśniewająco jasnych barw z mdłym, niewzruszonym i ascetyzmem religii, nie obcej chłopu, narodziła się poezja Jesienina, a jej korzenie były głęboko zakorzenione w rodzimej i znajomej element z dzieciństwa.

Jak wielu podczas jego praktyk, Jesienin nie uciekł przed czasami bliskimi mu, a czasami przypadkowymi, obcymi wpływami. A jednak motywy jego tekstów niezmiennie kwitły na tym samym gruncie: to niepohamowana śmiałość i pogodna radość, to potulna pokora, a nawet przygnębienie i beznadziejny smutek.

Poezja Jesienina uchwyciła rodzaj synkretyzmu psychologii chłopskiej w jej złożonej niekonsekwencji: w dzieciństwie i ułomności, w dziecięcych impulsach w mglisty dystans i w martwym bezruchu, w nieustannym spojrzeniu na odwieczne tradycje patriarchalnej starożytności.

Ten „starożytny, tajemniczy świat” nie był oczywiście sam w sobie zamknięty, wdzierały się w niego swobodnie i gwałtownie nurty epoki rewolucyjnej i zderzając się z wyobrażeniami dziadka, rzucały iskry przyszłych „ogni i buntów”.

Czy początkujący poeta zdołał wyłapać trendy nowych czasów? Czy widział błyski żarzącego się blasku, czy słyszał grzmoty lub zagłuszał je ostrymi pieśniami religijnymi i gęstym biciem dzwonów „patriarchalnej Rosji, która modliła się o spocenie?”

We wczesnych wierszach Jesienina jest wiele soczystych, żywych obrazów bliskiej mu rodzimej przyrody z kołyski. Czy przesłaniają burzliwe życie społeczne rosyjskiej wsi, czy też nastroje przedrewolucyjnego chłopstwa można dostrzec w wielobarwnej poezji tekstów Jesienina?

Zakres tych złożonych pytań od ponad dekady przyciąga uwagę badaczy, a mimo to nie udzielono na nie jeszcze pełnych i wyczerpujących odpowiedzi.

We wczesnej młodości Jesienin nie musiał doświadczać dobroczynnego wpływu ludzi, którzy wyraźnie wyznaczali ścieżki rozwoju społecznego. Dlatego też idee walki ludowej, które inspirowały i inspirowały literaturę rosyjską, nie były źródłem jego wczesnych tekstów, z których z wielu powodów porzucił niektóre motywy charakterystyczne dla literatury rosyjskiej tamtych lat. Ale jako poeta Jesienin miał dar zaskakująco subtelnego odczuwania i wiernego odtwarzania otaczającego go świata. Wszystko w dźwiękach swojej ojczyzny, Jesienin złapany w piękne wiersze przekazali swój doczesny ton. Jego poezja „pachnie życiem”, a te zapachy upajają aromatem rodzimych pól.

Wierność rzeczywistości i bliskość tradycji narodowej poezji ustnej niejednokrotnie pomogły poecie przezwyciężyć niejasność i niejasność własnych ideałów. Ale osłabione brakiem orientacji rewolucyjnej teksty Jesienina ustępowały pod tym względem donośnym głosom poetów „Zvezdy” i „Prawdy”, a zwłaszcza poezji D. Bednego. Ale nawet wtedy, gdy poeta doświadczył obcych wpływów dekadenckiej literatury, która rozkwitała na salonach północnej stolicy, jego poezja często opierała się bezcielesnemu, otępiającemu patosowi. Jesienina nie pochłonęła kondowitacja Klujewa, obłudna asceza monastyczna, do której skłonił go Ołoniec.

Jesienin przyszedł do literatury z wielkim talentem i brakiem pewnych aspiracji społecznych. Jakie akcenty pozostawiła poezja wczesnego Jesienina w pstrokatym i złożonym obrazie literatury rosyjskiej epoki przedrewolucyjnej?

Najwcześniejsze wiersze Jesienina powstały z wrażeń z dzieciństwa i są oznaczone jako 1910. W kolejnych latach poeta doświadczał różnych wpływów. W jego poezji jednak melodie ojczystej ziemi brzmiały stabilnie, nabierając mniej lub bardziej określonej formy poetyckiego wyrazu. Dlatego uzasadnione będzie wyróżnienie przedrewolucyjnej twórczości poety w szczególnym okresie z wczesnym oznaczeniem, naznaczonym publikacją pierwszego zbioru wierszy „Radunica”, pakietu lirycznego „Rus”, wiersza „ Martha the Posadnitsa”, a także opowiadanie „Yar” i opowiadania „Na białej wodzie” , „Bobyl i Drużok”. W tych samych latach poeta stworzył „Legendę Jewpatija Kolovrata, Chana Batii, kolor trzech rąk, czarnego bożka i naszego Zbawiciela Jezusa Chrystusa” oraz tomik wierszy „Gołębica”, opublikowany w 1918 roku *.

* (Zobacz S. Jesienin. Radunica. s., 1916; to jest to samo. Rosja. „Notatki północne”. Str., 1915, nr 7, 8; to jest to samo. Marta Posadnica. Sprawa Ludowa, 9 kwietnia 1917; to jest to samo. Jar. Notatki północne, luty - maj 1916; to jest to samo. Nad białą wodą. "Birzewieje wiedomosti", poranki. uwolnienie 21 sierpnia 1916; to jest to samo. Bobyl i Drużok. Dzień dobry, 1917, nr 1; to jest to samo. Legenda Evpatiy Kolovrat. „Głos pracującego chłopstwa”, 23 czerwca 1918)

Jesienin jest jednym z tych nielicznych rosyjskich poetów, których dzieciństwo pozbawione było dobroczynnego wpływu kultury wysokiej, nie oddychało grzmiącym powietrzem idei wyzwolenia, nie znało heroicznych przykładów rewolucyjnego oporu. Wczesne lata przyszłego poety odeszły od aktywności walka społeczna, w głębi której narodziła się nowa Rosja.

Dorastając w puszczy Meshchera do monotonnego szumu sosen i brzóz, do cichego szumu traw i plusków „łonnych wód”, Jesienin nie znał muzyki rewolucji, a w pierwszych wierszach nie znał usłyszeć melodie bitewne, przy których akompaniamencie wkroczył w życie wiek XX i ogłosiła się literatura rewolucyjna.

Poeta spędził dzieciństwo w rodzinie z dala od trendów współczesności. Urodził się 21 września (3 października 1895 r.) i przez pierwsze 14 lat mieszkał w rodzinnej wsi Konstantinowo, która nawet w epoce 1905 r. nie wyróżniała się aktywnością nastrojów rewolucyjnych.

Syn chłopa, Jesienin, nie odczuwał ciężkiego brzemienia wiejskiego życia, które rosyjski rolnik niósł przez wieki smutnym pieśniom swoich ojców i dziadów, które towarzyszyły mu od kołyski po grób. W przeciwieństwie do wielu swoich rówieśników, poeta nie znał ani wycieńczającej chłopskiej pracy, ani swojej zrogowaciałej poezji, a potrzeba i ubóstwo nie przesłoniły jego dzieciństwa.

Dlatego Jesienin nie był tak blisko pieśni roboczej oracza, która brzmiała głośno w poezji A. Kolcowa i oświetlała ją tą rzadką radością, która przypadła losowi chłopa, gdy matka ziemia przesiąkła łzami i potem , nagrodził go za ciężką pracę.

Jesienin nie przypadkowo wykluczył dzieło N. Niekrasowa ze swojej genealogii, którą prowadził od A. Kolcowa *. Wczesna poezja Jesienina nie zawiera wysokiej i jasno wyrażonej ideologii Niekrasowa, głębi obrazu życia ludowego, świadomości obywatelskiej. Pod tym względem ustępowała także poezji A. Kolcowa, I. Nikitina, a czasem poezji I. Surikova, który miał wielki wpływ na poetę.

* (Zobacz wiersz S. Jesienina. „Rosja, trzepcie skrzydłami…”.)

Jesienin ma z tymi poetami wiele wspólnego, ale we wczesnych tekstach nie udało mu się rozwinąć najsilniejszych motywów ich twórczości. Z poezji S. Jesienina, nie zbliżonej do wieloletnich tradycji pracowitej pieśni rosyjskiej, wypadł udział biednych, którzy niepokoili A. Kołcowa. A jednak atrakcyjność poezji Jesienina jest w związku krwi z życiem narodowym, życiem codziennym, psychologią i światem duchowym Rosjanina.

I chociaż poeta był wykluczony z pracy swoich współmieszkańców, znał dobrze ich życie i psychologię i odebrał im głęboką, niewyczerpaną miłość do Ojczyzny, do niegasnącego piękna jej natury, legend „głębokiej starożytności”. " Tym dziecięcym wrażeniom i uczuciom towarzyszyły jednak niezmiennie inne, nie mniej żywe, ale nie tak poetyckie i atrakcyjne wrażenia. We wczesnych latach życia poeta niejednokrotnie był świadkiem bezsensownych pijackich rzezi, z jakiegoś powodu podsycany romansem bohaterstwa i szczególnej wiejskiej waleczności, słyszał ostry język, obserwował nieuzasadnione okrucieństwo, a sam często przychodził do swojego domu „z złamany nos."

Jesienin miał ogromny zasób wrażeń z dzieciństwa, ale są one skrajnie sprzeczne. W niedojrzałą świadomość ideologiczną poety, fantazyjnie splecioną i „inny świat”, wyrastającą z częstych i umiejętnych opowieści pobożnych pielgrzymów, a także z ksiąg kościelnych, których sens wytrwale wyjaśniał wnukowi dziadek. Te nierówne wrażenia z dzieciństwa, które stały się podstawą pierwszych poetyckich eksperymentów poety, były źródłem sprzecznej heterogeniczności jego wczesnej poezji, w której na przemian głośno i olśniewająco mienią się dźwięki i kolory pełnokrwistego życia lub Słychać nosowe głosy klasztorne.

Później, wspominając swoje dzieciństwo, Jesienin niezmiennie podkreśla odmienność swoich pierwszych wrażeń. "Moje pierwsze wspomnienia sięgają czasów, gdy miałem trzy lub cztery lata. Pamiętam las, wielką drogę rowową. Moja babcia idzie do klasztoru Radovets, który jest od nas oddalony o 40 mil. Chwytając jej laskę, mogę ledwo ciągnąc nogi ze zmęczenia, a babcia powtarzała: „Idź, idź, jagody, Bóg ci szczęście da”. Łazarzu, o Mikołaju io panu młodym, jasnym gościu z nieznanego miasta... Dziadek śpiewał mi stare, lepkie, żałobne pieśni.W soboty i niedziele opowiadał mi Biblię i świętą historię”*.

* (Siergiej Jesienin. Autobiografia, 1924. Zebrane. op. w pięciu tomach, t. 5, s. 15-16. Zobacz w tym samym miejscu autobiografię „Siergiej Jesienin”, 1922; Autobiografia, 1923; „O mnie”, 1925.)

Kościół, który wzniósł swój krzyż nad rozlewiskami wód Oka i zamienił się w glinę prawobrzeżnej stromości rzeki, tuż przed oknami domu, w którym urodził się poeta, również nadał gęsty religijny posmak życia, które otaczało chłopca. A pobliskie klasztory - Poshupovsky, Solotchinsky, katedra w Riazaniu oraz w okolicznych wsiach jest wiele kościołów i cerkwi z ich patronalnymi nabożeństwem, mnichami i mniszkami, „świętymi”. Wzdłuż rozległej równiny zalewowej Oka blask skierowanych ku górze chrześcijańskich symboli - krzyży - rozprzestrzenił się daleko i przez stulecia brzęczał od szorstkiego basu dzwonów wzywających boskie łono.

A obok tego upiornego życia, natrętnie zatruwającego świadomość chłopca, przed jego oczami otwierały się cudowne obrazy jego ojczystej natury. Wieś Konstantinowo położona jest na stromym, stromym brzegu przestronnej rosyjskiej rzeki, która uwalniając się od zimowego ucisku, wylewa tu swoje pustki przez wiele kilometrów. Latem na równinie zalewowej kwitnie pachnący dywan niekończących się łąk, poprzecinanych licznymi potokami i strumykami, starorzeczami i jeziorami. Po lewej stronie Oka znajduje się potężny las Meshchera, po prawej bezkresny step - Rosja „bez końca i bez krawędzi”, o której skomponowano pieśni i opowieści.

A jako dziecko poeta słyszał wiele piosenek i bajek. „Niania to stara kobieta, która się mną opiekowała, opowiadała mi bajki, te wszystkie bajki, których słuchają i znają wszystkie chłopskie dzieci” *. W swoich autobiografiach poeta ostro przeciwstawia się religijnemu wpływowi dziadka i babci, wpływowi, jak to nazywa, „ulicy”. „Moje życie uliczne było jednak podobne do życia domowego. Moi rówieśnicy byli psotnymi facetami. Z nimi wspinałem się po cudzych ogrodach. Uciekałem na 2-3 dni po łąkach i jadłem ryby z pasterzami, które łowiliśmy w małych jeziorach ...” **.

* (Siergiej Jesienin. Autobiografia, 1924, t. 5, s. 15-16.)

** (Siergiej Jesienin. Autobiografia, 1924, t. 5, s. 16.)

Wyobrażenia religijne o raju niebiańskim, boskich ogrodach, ascezie świętych zderzały się w umyśle przyszłego poety z namacalnym pięknem rzeczywistości.

Poeta odziedziczył dwoistość postrzegania świata od dzieciństwa od współmieszkańców wsi i krewnych, w duchowej atmosferze, z której powstały jego pierwsze wyobrażenia o życiu. Specyfikę tej naiwnej postawy, sięgającej wieków wstecz, ale bliskiej rosyjskiemu chłopowi patriarchalnemu, Jesienin w pełni ujawnił później w swoim poetyckim traktacie „Klucze Maryi”, a także w liście do RV Iwanowa-Razumnika: „Poeta powinien zawsze przepychać swoją wizję W końcu, jeśli piszemy po rosyjsku, powinniśmy wiedzieć, że przed naszymi obrazami podwójnego widzenia… były obrazy podwójnego uczucia: „Maryjo zapal śnieg” i „graj ​​w wąwozy”, „ Awdotia zwilżyła próg”. Są to obrazy stylu kalendarza, które nasz Wielkorusin stworzył z tego podwójnego życia, kiedy przeżywał swoje dni na dwa sposoby, kościelny i codzienny.

Maryja to dzień kościelny św. Marii, a "zapalić śnieg" i "grać w wąwozy" to dzień powszedni, dzień topnienia śniegu, kiedy w wąwozie szumią strumienie "*.

* (Niewysłany list do R. W. Iwanowa-Razumnika, 1921; V - 148, 149.)

Oczywiście takie rozumienie postawy i tradycji poezji chłopskiej powstało w poecie w okresie jego dojrzałości, kiedy miał nie tylko bogate doświadczenie wersyfikacyjne, ale także nabył pewną wiedzę teoretyczną, która pozwalała mu rozróżniać między zasady tworzenia obrazów „podwójnego widzenia” i „podwójnego uczucia”. A przecież Jesienin wyrażał tu to, co było mu bliskie od dzieciństwa i ucieleśniało je już w pierwszym tomie wierszy, którego poetyka jest również niejednorodna i odzwierciedla wpływ różnych elementów poetyckich. Te wpływy są często ulotne, zewnętrznie. W takich wierszach odgaduje się przejściowy, niestabilny nastrój poety, które wypadają z tkwiącej w nim już w początkowym okresie struktury poetyckiej, opartej na ludowych obrazach.

Głęboki związek poety z folklorem nie zostaje przerwany przez całe życie i nie jest zachwiany licznymi wpływami literackimi. Formy tego połączenia nie są takie same i przechodzą złożoną ewolucję.

Bliskość do tradycji poetyckich folkloru chłopskiego jest najtrwalszą cechą poetyki wczesnego Jesienina, organicznie powiązaną z zakresem tematów, które pociągały poetę i osobliwościami jego postawy. " Lekcje literackie„mój dziadek i szkoła Spas-Klepikovskaya, którą poeta ukończył w 1912 roku, nie dokonali żadnych zmian w świecie duchowym, który rozwinął się w społeczności wiejskiej.silna znajomość języka cerkiewnosłowiańskiego. To wszystko, co przeżyłem” (V - 16).

Oczywiście zamknięta szkoła nauczycielska kościelnego poszerzyła krąg wiedzy poety, w tym literackiej. Chroniła jednak swoich uczniów przed niekościelnym patosem idei XX, rewolucyjnego wieku. Jej zadaniem było kształcenie uczniów w duchu patriarchalnej i religijnej starożytności. Dwa razy dziennie uczniowie wysłuchiwali modlitw i kazań oraz kształcili nauczycieli bliskich duchem prawosławia.

I oczywiście nie było przypadkiem, że ta szkoła znajdowała się w ustronnym miejscu, z dala od wielkich dróg, w głębi lasów Meshchera, w wiosce otoczonej bagnami i bagnami, których nie odważyli się nawet śmiałkowie myśliwi. pokonać. A gdy przyszły poeta pozwolono zobaczyć się z rodzicami, udał się do domu okrężną drogą, na której spotykały go i eskortowały ponure i ciche lub nabożnie dzwoniące wieże klasztorów i kościołów. I tak w szum lasu wdarł się miedziany bas, szelest traw i tajemniczy chór ptasich głosów.

Poetę jednak bardziej pociągały pieśni, baśnie, przyśpiewki, które od dawna istniały w jego ojczyźnie, i przezwyciężając wpływy religijne, rozpoczął swoją twórczość od naśladowania folkloru. „Zacząłem komponować poezję wcześnie. Moja babcia szarpnęła się. Opowiadała bajki. Nie podobały mi się bajki ze złym zakończeniem i przerabiałem je na swój własny sposób. Zaczął pisać wiersze, naśladując piosenkę. t bardzo wierzę w Boga, nie lubiłem chodzić do kościoła” - pisze Jesienin w swojej autobiografii (V - 11), przeciwstawiając genezie swojej twórczości wpływy religijne.

I choć te słowa należą do dojrzałego poety, skarconego przez krytyków za wierność religii, w nich mówił prawdę. A później, wielokrotnie wracając do początków swojej poezji, próbując zrozumieć prawdziwe i głębokie wpływy, Jesienin będzie wielokrotnie powtarzał te słowa: „Wiejskie pieśni miały wpływ na moją twórczość na samym początku” (V - 16). „Piosenki, które słyszałem wokół siebie, układane były do ​​wersów, a mój ojciec nawet je skomponował” (V - 23).

Psychologia ludowa, życie rosyjskiej wsi, tradycje jej twórczości poetyckiej wywarły tak wielki wpływ na przyszłego poetkę, że pozwoliły mu oprzeć się uporczywym dążeniom do wprowadzenia go do religii. Wiele wierszy stworzonych przez niego po ukończeniu szkoły nauczyciela kościelnego (przed 1915 r.) zawiera nie tylko polemiki z Kościołem, ale także wrogi, ironiczny stosunek do niego, a to najlepiej świadczy o głębokich niezgodzie poety na nadzieje, że jego dziadek i biskup Riazań.

W wierszach z tamtych lat czysto ziemskie, codzienne postrzeganie świata i brak poważnych prób naśladowania świętych przykazań. Symbolika religijna i obrazy biblijne, znane poecie od dzieciństwa, są nieobecne w jego poezji z lat 1910-1912, a do 1915 stworzył wiersze, które afirmują piękno ziemskiego życia, urok jego ojczystej natury.

Żywe i krzykliwe wiersze te przeciwstawiają się monastycznej pokorze i łagodności, pojawia się w nich wielobarwny i radosny świat. Wszystko w nim żyje, oddycha, rozwija się, a sam ten polifoniczny ruch jest sprzeczny z charakterystycznym dla religijnego światopoglądu spokojem. Poeta dostrzega rosę na pokrzywach, słyszy śpiew słowika, a za rzeką naganiacza zaspanego stróża. Jesienin zima śpiewa i odbija się echem nad zaroślami kosmaty las, zamieć rozprzestrzenia się jak jedwabny dywan, zamieć z wściekłym rykiem puka do okiennic i coraz bardziej się wścieka, a zmarznięte i głodne wróble śnią o pięknie wiosny pod śnieżnymi wichrami. Świt Jesienin tka szkarłatną tkaninę na jeziorze, czeremcha leje śnieg, błyskawica zawiązała pas w spienionych strumieniach *.

* (Zobacz wiersze: „Już wieczór. Rosa…”, „Zima śpiewa – poluje…”, „Szkarłatne światło świtu utkane jest na jeziorze…”, „Czeremcha leje śnieg… „, „Noc jest ciemna, nie mogę spać…”, „Dym powodzi lizał muł…”.

Uwaga: wiersz „Gdzie są łóżka kapusty…”, datowany przez poetę w 1910 r., nie jest tutaj uwzględniony. Daty tej nie należy uważać za wiarygodną: czterowiersz został napisany nie wcześniej niż w 1919 roku. W oryginalnej wersji znalazł się w wierszu „Chuligan”.

Wtedy widzisz, jak klon odchodzi, nie oglądając się za szybę bagien. I małe łono klonu. Drewniane wymię jest do bani.

W młodzieńczych wierszach Jesienina słychać już samodzielny głos przyszłego wielkiego poety, który namiętnie kocha i dotkliwie odczuwa swoją rodzimą naturę w wielu, często ledwo wyczuwalnych odcieniach. Poetycki obraz w nich jest prosty, przejrzysty, pozbawiony pretensjonalności. Metafora nie nabrała jeszcze siły, ale już widać jej osobliwości. Uczucie liryczne jest jednak płytkie, pozbawione wielkich doznań, powstaje w odpowiedzi na dźwięki i przelewy natury.

Spośród środków wyrazu najczęściej używa się epitetu, prostych porównań, rzadko metafory. W każdej zwrotce zwykle rysowany jest mały obrazek, wynikający z bezpośrednich obserwacji i chęci przekazania wrażeń i doświadczeń, które wywołały.

Jest już wieczór. Rosa błyszczy na pokrzywach. Stoję przy drodze, Opierając się o wierzbę. Świetne światło z księżyca Prosto na nasz dach. Gdzieś w oddali słyszę pieśń słowika. Dobre i ciepłe, jak zimą przy piecu. A brzozy stoją Jak wielkie świece. (I - 55)

Spokojny księżycowy wieczór, swojskość, odgłosy i kolory natury sprawiły, że poeta poczuł się radośnie, a promienie księżyca padające na wierzchołki brzóz zapaliły je „jak wielkie świece”, a było im ciepło, jak w domu w pobliżu pieca. Nawiasem mówiąc, „wielkie świece” w tym wierszu są jednym z typowych przypadków częstego i najbardziej świeckiego używania przez poetę słów religijnych.

Kolejny wiersz oparty jest na bezpośredniej obserwacji:

Konia napoiłeś garściami na wędzidle, Zastanawiając się, w stawie pękły brzozy. Wyjrzałem przez okno na niebieską chusteczkę, Wiatr trzepotał czarnymi lokami jak wąż. Chciałem przerwać pocałunek bólem w migotaniu spienionych strumieni z twoich szkarłatnych ust. Ale z chytrym uśmiechem, chlapiąc na mnie, Uciekałeś w galopie, dzwoniąc po kawałkach. W włóczce słonecznych dni czas utkał nitkę... Przenieśli cię przez okna, by cię pochować. A pod okrzykiem requiem, pod kanonem kadzielnicy, wciąż wyobrażałem sobie ciche, nieskrępowane dzwonienie. (I - 59)

Z bezpośredniej obserwacji wyłania się w tych wierszach epitet (strażnik senny, Las kudłaty, wróble figlarny, dzwoni cichy nieskrępowany, światło świtu szkarłat, tęsknota wesoły, Sosna żywiczny, biegać niepewny, odrzutowce pienisty, Las Zielony, Świt MAK, futro karmazynowy). I nawet jeśli niektóre z tych epitetów nie są oryginalne – są zaczerpnięte z życia codziennego, podobnie jak pierwsze metafory Jesienina: „ woła zima", "w przędzę słonecznych dni czas utkał nić", "utkała na jeziorze szkarłatne światło świtu", "miesiąc upuścił żółte wodze" itd.

Należy zauważyć, że w środkach poetyckich tej serii wierszy nie ma orientacji na obrazowanie biblijne. Są jej pozbawieni, podobnie jak motywy religijne i idee kościelne. Metafory Jesienina wywodzą się z głębokich tradycji poezji ludowej i opierają się na podobieństwie natury do zwykłych, codziennych, codziennych zjawisk (czas tka nitkę, miesiąc spuszcza wodze, a on sam niczym niespieszny jeździec przemierza nocne niebo).

Konkretność i klarowność poetyckiej wizji wyraża się w najzwyklejszym codziennym słowniku, słownik jest prosty, rzadko używa książkowych, a nawet bardziej abstrakcyjnych słów i wyrażeń. Język ten był używany przez współmieszkańców wsi i rodaków. Czasem zdarzają się słowa religijne, którymi poeta wyraża swoje czysto świeckie idee.

W wierszu „Powódź dymu…” stogi siana porównywane są do kościołów, a do żałobnego śpiewu głuszca z wezwaniem do Całonocnego Czuwania.

A jednak nie widać w tym religijności poety. Jest od niej daleko i maluje obraz swojej ojczyzny, zapomnianej i opuszczonej, zalanej powodziami, odciętej od Duży świat, pozostawiony sam na sam z matowym żółtym księżycem, którego przyćmione światło oświetla stogi siana, a oni, jak kościoły, otaczają wioskę stogami siana. Ale w przeciwieństwie do kościołów stogi siana milczą, a głuszec z żałobnym i ponurym śpiewem wzywa do całonocnego czuwania w ciszy bagien.

Widoczny jest również zagajnik, który „pokrywa las błękitnym mrokiem”. To cały stonowany, nieszczęśliwy obraz stworzony przez poetę, wszystko, co widział w swojej ojczyźnie, zalane i pokryte błękitną ciemnością, pozbawione ludzkiej radości.

I ten motyw żalu z powodu biedy i pozbawienia ojczyzny przejdzie przez wczesną twórczość poety, a sposobów wyrażania tego głęboko społecznego motywu w obrazach przyrody, pozornie neutralnych dla społecznych aspektów życia, będzie coraz więcej. bardziej ulepszone.

W wierszu „Kaliki” Jesienin w ostrej, ironicznej formie wyraził swój stosunek do religii. Wędrując święci, „oddając cześć najczystszemu Zbawicielowi” i śpiewając wersety „o najsłodszym Jezusie”, nazywa błaznami, nadając temu słowu znaczenie negatywne. Ich pieśń o Chrystusie słuchają zgniły, a głośne gęsi rozbrzmiewają echem. A nieszczęśni święci kuśtykają obok krów i wypowiadają im „mowy cierpienia”, z których śmieją się pasterze.

Nie, nie jest to psota, jak ujął to jeden ze znanych krytyków, odnosząc się do wiersza „Kaliki”, ale wyraźna niechęć do duchowieństwa i negowanie tych przykazań, które duchowni Zbawiciel-Klepik energicznie wbijali swoim uczniom.

W wierszach „Imitacja piosenki”, „Pod wieńcem leśnego rumianku ...”, „Tanyusha była dobra ...”, „Graj, graj w talyanochkę ...”, „Matka przeszła w kostiumie kąpielowym las…” poeta do formy i motywów ustnej sztuki ludowej. Dlatego zawierają wiele tradycyjnych zwrotów folklorystycznych, takich jak: „ szalona separacja", Jak " podstępna teściowa", "Podziwię, jeśli wpadnę", w" okres ciemny", warkocz -" komora gazowa węża", "niebieskooki facet".

Stosowane są również folklorystyczne metody konstruowania obrazu poetyckiego. „Kukułki nie są smutne – krewni Tanyi płaczą” (rodzaj obrazu, dobry słynny poeta z rosyjskiej pieśni ludowej i „The Lay of Igor's Host”).

Ale poeta posługuje się nie tylko formą folklorystyczną i na jej podstawie tworzy swoje obrazy, czyni z folkloru temat swojej poezji, źródło tematów wielu wierszy, zachowując społeczne znaczenie sztuki ludowej. „Tanya była dobra…” to piosenka o losie trudnej dziewczyny, o dzikich manierach w przedrewolucyjnej wiosce, o życiu zrujnowanym w kwiecie wieku („świątynia Tanyi ma ranę od miotającego pędzla”).

Wiersz „Tanyusha była dobra…” może służyć jako przykład umiejętnego traktowania początkującego poety ustną sztuką ludową. Wiersz zawiera wiele ludowych słów, wyrażeń, obrazów i zbudowany jest na bazie ludowej pieśni, ale wyczuwalna jest w nim ręka przyszłego mistrza. Tu poeta dobrze wykorzystuje paralelizm psychologiczny, często używany w sztuce ludowej do wyrażania żalu, nieszczęścia i smutku. W duchu tradycji pieśni Jesienin połączył ją z energicznym śpiewem chastushche. Jego Tanyusha, dowiedziawszy się o zdradzie swojej ukochanej, chociaż „zbladła jak całun, zrobiła się zimna jak rosa, jej kosa rozwinęła się jak wąż wężowy”, jednak znajduje siłę, by odpowiednio mu odpowiedzieć: „Och, ty niebieski -okiem faceta, bez obrazy powiem ci, przyszedłem ci powiedzieć: wychodzę za kogoś innego "(I - 68).

Wspomniane wyżej wiersze Jesienina pozbawione są bezowocnych wpływów i wyraźnie wyrażają pragnienie tematów bliskich i drogich rosyjskiemu czytelnikowi.

2

Czując się „wnukiem nocy Kupały, urodzonym z pieśniami w trawiastym kocu”, dorosły poeta stworzył wiele obrazów o rosyjskiej przyrodzie, ale pejzaże to nie jedyna zasługa nawet najwcześniejszej poezji.

Od samego początku wnikały w nią motywy i wątki społeczne, które, powtarzamy, kłóciły się z aspiracjami oficjalnych wychowawców poety. I to jest wielka siła oddziaływania na niego uciskanej, niepiśmiennej, pracującej i zubożałej wioski Riazań, która niejednokrotnie podnosiła się z palami, widłami i kosami przeciwko swoim ciemiężcom.

Nasza krytyka zbyt długo szukała pilnie źródeł sprzeczności dojrzałego Jesienina w religijności, pokorze, łagodności i pobożności wsi, w przedrewolucyjnych warunkach, w której dorastał, także postaci pobożnego dziadka wyróżniał się niezmiernie. Tymczasem nawet we wczesnych wierszach poety nie ma ani łagodności, ani łagodności, ani pobożności. Głośno brzmią „odurzoną radością”, zaciemnioną świadomością porzucenia i izolacji od wielkiego świata.

Oczywiście w tych latach (1910-1914) poeta doświadczył różnych wpływów literackich i zostaną one omówione, ale wiersze stworzone z żywych wrażeń dzieciństwa nie dają prawa do utożsamiania Jesienina z tych lat z Jesieninem z Petersburga .

Krytycy nie brali tego pod uwagę. Nawet Woroński, który doskonale znał twórczość i życie poety, nie mógł rozczłonkować Radunicy iw swojej negatywnej ocenie wyróżnił wiersze powstałe po tym, jak poeta oddychał powietrzem reakcyjnej filozofii stolicy. „Rosja Jesienina w pierwszych księgach jego wierszy jest pokorna, senna, gęsta, stagnująca, potulna, - Rosja modlących się ciem, dzwonienie dzwonów, klasztory, ikoniczna, kanoniczna, wieloryb... Siłą tego, co zostało powiedziane, jego utwory poetyckie z rozważanego okresu są artystyczne i reakcyjne”. Voronsky tłumaczy ten rozwój Jesienina wpływem „rozkładu” i „zmiękczania szczepienia dziadka”. „I” Radunitsa „i„ Gołąb ”i„ Trinity ”oraz wiele innych wierszy poety są kolorowe i nasycone duchem kościelnym, religijnym” *.

* (A. Woroński. Siergiej Jesienin. Portret literacki. W książce: A. Woronski. Artykuły krytyczne literackie. M., "Pisarz sowiecki", 1963, s. 244, 245, 247, 248.)

W późniejszym artykule „O zmarłym” Voronsky złagodził i nieco zrewidował swoje oceny twórczości Jesienina, ale nadal błędnie ocenił wczesny cykl wierszy: „Pierwszy cykl jego wierszy był wiejski i idylliczny, zabarwiony kościelnością”.

* (A. Woroński. O zmarłych. W książce: Siergiej Jesienin. Zebrane wiersze, t. I. M.-L., GIZ, 1926, s. XVIII.)

W przedrewolucyjnej wiosce Ryazan były nie tylko sielanki. Rozpalił się w nim płomień walki wyzwoleńczej, a ruch chłopski poważnie zaniepokoił wybitną szlachtę świecką i duchową.

Terytorium Riazańskie w carskiej Rosji było naprawdę opuszczone, najbiedniejsze wśród żebraków. Była to ziemia chłopska. Chłopi stanowili tu 94% ogółu ludności województwa*.

* (Wszystkie dane cyfrowe zostały przez nas zaczerpnięte z pracy V. I. Popowa „Ruch chłopski w prowincji Riazań w rewolucji 1905-1907”. „Notatki historyczne”, 1954, nr 49, s. 136-164. Dalsze liczby podano bez odniesienia do tej pracy.)

Ale na tej chłopskiej ziemi chłopi stanowili tylko połowę najlepszych gruntów w prowincji, druga połowa była własnością prywatną, przydział chłopów na mieszkańca w prowincji Riazań był niższy niż w sąsiednich prowincjach * i był średnio równy jedna dziesięcina, aw wielu wsiach była jeszcze niższa. Cena dzierżawy ziemi gwałtownie rosła, podobnie jak podatki. W 1904 r. same raty umarzające stanowiły 50% wszystkich podatków nałożonych na ludność prowincji.

* (Moskwa, Niżny Nowogród, Kaługa, Orel.)

Umiejętność czytania i pisania była bardzo niska, a opieka medyczna prawie nie istniała.* Nie jest więc przypadkiem, że wskaźniki zubożenia chłopów prowincji stale rosły i były wyższe od ogólnorosyjskich. Ludzie biedni - 63,6 vs 59,5%, średni chłopi - 17,7 vs 22%. Chłopom z prowincji Riazań brakowało w 1905 r. dwóch milionów pudów zboża do obsiewania pól. Z głodu i biedy jeździli do pracy w miastach i przenosili się do innych regionów kraju lub wpadali w niewolę kułaków i właścicieli ziemskich.

* (9 lekarzy i 11 ratowników medycznych na 100 000 mieszkańców.)

Taki był region Jesienina w przededniu pierwszej rewolucji rosyjskiej, która rozwijała się w nim ze szczególną siłą. W latach 1905-1907 w obwodzie riazańskim zarejestrowano 515 powstań chłopskich. I chociaż byli rozproszeni i osamotnieni, stłumieni mocą mocy i broni, nie odznaczali się łagodnością i pokorą. Chłopi palili majątki ziemskie, zabierali żywiec, zboże, wycinali lasy. Był otwarty opór wobec władz, były też egzekucje buntowników, a wszystko to tworzyło w prowincji Riazań atmosferę daleką od kondolencji i monastycyzmu.

Nie sposób nie brać pod uwagę rewolucyjnych nastrojów chłopów, jak robią to inni krytycy. Odegrały przecież znaczącą rolę w rozbudzeniu świadomości wielu pisarzy chłopskich.

Ale fala rewolucyjna tylko przelotnie opanowała północne dzielnice prowincji, w której poeta urodził się i mieszkał, i mniej było w nich właścicieli ziemskich, a działki chłopów były wyższe, a sprzeczności klasowe nie tak ostre. Dlatego na 515 działań chłopów prowincji Riazań tylko 8,8% przypada na okręgi północne.

Ostrość walki rewolucyjnej osłabił w świadomości przyszłego poety fakt, że jego twórczość rozpoczęła się w latach stolypinizmu i ogólnego upadku działalności rewolucyjnej, zamętu ideologicznego w szeregach inteligencji twórczej, wechowizmu i Boga- poszukiwanie, w latach, gdy kwitły dekadenckie mody. „Reakcja przejawiała się we wszystkich sferach życia społecznego, w nauce, filozofii, sztuce. Caryzm prowadził szaloną agitację szowinistyczną. Działało duchowieństwo bojowe. Wśród inteligencji umarły nastroje kontrrewolucyjne, idee renegackie, fascynacja mistycyzmem i religią w dół... Na chwilę ucichła zaciekła walka we wsi" * .

* („Historia KPZR”. M., Gospolitizdat, 1960, s. 126.)

Warunki były całkiem odpowiednie do realizacji pomysłów właścicieli szkoły cerkiewno-nauczycielskiej Spas-Klepikovskaya, która zresztą jest idealizowana przez niektórych naszych krytyków, niezależnie od opinii dojrzałego poety na ten temat. Zrobiła wszystko, aby wymazać pamięć o rewolucji w umysłach swoich uczniów. To nie przypadek, że ani Jesienin, ani jego nauczyciele i koledzy z klasy w swoich pamiętnikach i listach dotyczących lat nauki nie powiedzieli nic o wrażeniach z długiej i ciężkiej walki chłopstwa riazańskiego w erze 1905-1907.

I te wspomnienia były żywe zarówno wśród duchowieństwa, jak i inteligencji. Poeta wspomina o ofiarach rewolucji 1905 dopiero w 1913 r. w liście do Griszy Panfilowa, w którym jeszcze raz rzetelnie opisuje duchową atmosferę Spas-Klepikov: „Nie wiem, czy osiedliłeś się tam w Klepikach, czas już na uwolnij się. Czy nie dręczy cię ta dusząca atmosfera? Przynajmniej tutaj możesz z kimś porozmawiać i czegoś posłuchać” (V - 106). I to nie są wspomnienia, ale żywe wrażenia poety, który właśnie skończył szkołę.

W przyjaznym kręgu szkolnym Grisha Panfilova bardzo lubiła nie tylko wczesnego Gorkiego, ale także Nadsona i Tołstoja. Jesienin również bardzo interesował się filozofią Tołstoja. Ważność tych słów potwierdzają listy, wiersze, autobiografie samego poety. Wiersze z okresu Klepikowa nie wyróżniają się afirmującym życie patosem *. Pozbawieni głębokich uczuć i przeżyć, zarówno artystycznych, jak i ideologicznych, wciąż są bardzo słabi. Charakteryzują jednak literacki nastrój uczniów szkoły Spas-Klepikovo, którzy słuchali ich z entuzjazmem, a naśladujący i słaby wiersz „Gwiazdy” został nawet pochwalony przez nauczyciela literatury E. M. Khitrov **.

* (Zobacz wiersze: "Gwiazdy", "Pamięć", "Moje życie", "Co przeszło - nie może powrócić", "Noc", "Wschód słońca", "Do umarłych", "Krople", "Poeta".)

** (Zobacz przypis do tego wiersza (I - 335).)

W większości wierszy z lat 1910-1912 pesymistyczne motywy nie są wówczas poecie obce, zapożyczone zwłaszcza od Nadsona wraz z arsenałem środków poetyckich:

Jakby moje życie było skazane na cierpienie; Żal wraz z tęsknotą zagrodził mi drogę; Jakby z radością życie rozstaje się na zawsze, Od melancholii i od ran więdnie pierś. (I - 74)

Ludzie są nieszczęśliwi, zabici przez życie, Z bólem w duszy przeżywasz swoje życie. Słodka przeszłość, której nie zapomniałeś, Często oddzwaniasz do niego. (I - 83)

W arsenale tych środków są takie frazesy, pozbawione konkretności i wyobrażeń Jesienina: „życie to dużo cierpienia”, „duż nie do pozazdroszczenia”, „dusza pogrążona w tęsknocie i żalu”, „mglisty dystans”, „wzdycha i łzy”, „magiczne, słodkie sny”, „życie to oszustwo”. Nawet natura blednie, jej kolory bledną, cienie znikają: „Nagle nadejdzie burza, silny grzmot zagrzmi i zniszczy magię, słodkie sny”; „Krople perłowe, piękne krople, jaka jesteś piękna w promieniach złota”; „Gwiazdy są czyste, gwiazdy są wysoko”. Ani „krople pereł”, ani „czerwony świt”, ani „ciemnobłękitne niebo” nie mogą się równać z wyobrażeniami natury stworzonymi później przez poetę:

Płoną świty, dymią mgły, Nad rzeźbionym oknem wisi karmazynowa zasłona. (I - 85)

Błyskawica przepasana w spienionych strumieniach pas. (I - 67)

Leje czeremchy śnieg, zieleń w rozkwicie i rosa. W polu, pochylony w kierunku pędów, w pasie chodzą gawrony. (I - 62)

W latach 1910-1912 Jesienin nie stworzył żadnych znaczących dzieł. W jego twórczości z tych lat jest wiele rezygnacji z losu, braku oporu Tołstoja, lamentów nad „złym losem”. Jest to imitacja studencka.

Być może tych wpływów nie byłoby, gdyby obok młodego poety był wrażliwy i wyrozumiały nauczyciel poezji. Ale tak nie było. Nikt nie zauważył głębokich źródeł talentu Jesienina. Zbyt długo poeta rozwijał się samotnie, szukając po omacku ​​drogi do poezji, aż spotkał Bloka, który docenił talent Jesienina i pomógł mu jako poeta. Ale to było już w 1915 roku.

Jeśli chodzi o szkołę Spas-Klepikovskaya, zaskoczyło ją, gdy dwa lub trzy lata po ukończeniu studiów nazwisko Jesienina stało się własnością literatury ogólnorosyjskiej. Przybywając do szkoły z talentem i żywą duszą poety, Jesienin zostawił ją z „silną znajomością języka cerkiewnosłowiańskiego” i nie mniej mocno zakorzenionymi ideami Tołstoja, które później musiał przezwyciężyć.

3

Najlepsze wiersze Jesienina z lat 1910-1914 przyciągają świeżością i soczystością obrazów natury, rysowanych śmiało, zamaszyście. Czytelnika urzeka nagość i szczera szczerość uczuć wyrażanych przez poetę.

Jednak w tych latach Jesienin ma niejasne pojęcie o prawdziwym celu poezji. Jego twórczość jest kameralna, nie inspirowana wzniosłymi ideami stulecia, uczucie liryczne jest niestabilne, ograniczone do kręgu intymnych wątków i przeżyć, ideał estetyczny nie jest jednoznaczny, jego myśli są sprzeczne. Wiersze z tych lat są nierówne. Są wtedy pełni energii i optymizmu („Już wieczór. Rosa…”, „Zima śpiewa – poluje…”, „Utkana na jeziorze…”, „Lie czeremchy śnieg…”, „Ciemna noc nie może spać…”), potem smutna i smutna, inspirowana myślami o przemijaniu życia („Imitacja piosenki”, „Pod wieńcem leśnego rumianku…”), „Tanya była dobra” ... "," Pamięci "," Do zmarłych ").

Niejednoznaczność pozycji społecznych jest wyraźnie wyrażona w wierszach Jesienina o poecie. W pierwszym z nich „Jest blady. Myśli strasznie...” (1910-1911) całkowicie nieobecny jest temat społecznej roli sztuki, a Jesienin widzi los poety jako bezradny, samotny, tragiczny. .

Jest blady. Myśli okropnie. W jego duszy żyją wizje. Uderzenie życia wbiło się w pierś, A policzki piły zwątpienie. Kępki włosów strącone, Czoło wysokie w zmarszczkach, Ale piękność jasnych snów płonie w przemyślanych obrazach. Siedzi na ciasnym strychu, Ognisko świecy przecina mu oczy, A ołówek w ręku Prowadzi z nim tajemne rozmowy. Pisze pieśń smutnych myśli, sercem łapie cień przeszłości. I ten hałas, mentalny hałas… Jutro weźmie to za rubel. (I-70)

W innym wierszu „Ten poeta, który niszczy wrogów” (1912) Jesienin tak rozumie społeczny cel artysty:

Ta poetka, która niszczy wrogów, której prawdziwa matka, która kocha ludzi jak bracia i gotowa jest za nich cierpieć. (I - 82)

W porównaniu z pierwszym wierszem temat sztuki jest tu pogłębiony, ale abstrakcyjność sądów nie została przełamana, kryteria są bardzo ogólne i niejasne, co charakteryzuje mentalność Jesienina tamtych lat. Na dręczące go pytanie o rolę sztuki w życiu ludzi przez te lata, nie potrafił znaleźć jednoznacznej i konkretnej odpowiedzi.

W liście do Griszy Panfiłowa z Moskwy prosi przyjaciela, aby mu w tym pomógł: „Chcę napisać „Proroka”, w którym będę stygmatyzować niewidomy tłum tkwiący w występkach. co do potrzebnego materiału. Wskaż w jaki sposób iść, aby się nie zaciemnić w tym grzesznym zastępie. Odtąd składam wam przysięgę, że pójdę za moim Poetą. Niech mnie czeka upokorzenie, pogarda i wygnanie. Będę stanowczy, jak mój prorok , pijąc szklankę pełną trucizny dla świętej prawdy ze świadomością szlachetnego czynu” (V - 92).

„Stygmatyzacja ślepego tłumu tkwiącego w występkach” jest bardziej romansem niż wyraźną świadomością celu. I choć Jesienin prosi „pobłogosławić go za szlachetną pracę” i nie chce „sczernić się w tym grzesznym gospodarzu”, jest gotów znosić „upokorzenie, pogardę i wygnanie”, jego poglądy na temat poety i poezji są wciąż niejasne i daleko od idei mocno ugruntowanych w zaawansowanej literaturze rosyjskiej.

Oczywiście mówimy o młodym człowieku, który właśnie opuścił szkołę, warunki bytowe i szkołę odizolowaną od postępowego ruchu swoich czasów, samotnie po omacku ​​wdzierającym się w literaturę, pozbawionym ideologicznego oparcia. Edukacja w szkole klepikowskiej w duchu moralności chrześcijańskiej niewiele przyczyniła się do prawidłowego rozwiązania tak złożonych i dotkliwych problemów.W dyskusjach o nominacji poety Jesienin prześcignął swoich nauczycieli.Nie ma jednak powodu, aby przeceniać jego młodzieńcze idee, gdyż jest czasami robione w literaturze krytycznej.

Niestabilność i niepewność światopoglądu Jesienina widać także w innych listach do szkolnego przyjaciela: "Zmieniłem poglądy, ale przekonania są takie same i jeszcze głębiej zapadły mi się w duszę. Nie używam czekolady, kakao, kawy a tytoniu nie palę... Zacząłem też inaczej patrzeć na ludzi. Geniuszem jest dla mnie człowiek słowa i czynu, jak Chrystus. otchłań rozpusty" (V - 92, 1913).

W tej mieszaninie religii zauważalne jest pokrewieństwo z ideałem poety „gotowego cierpieć za ludzi” i „kochać ich jak braci”.

Najazd tołstojizmu, chrześcijaństwa, buddyzmu współistnieje w liście z przesłaniem o agitacji wśród robotników: „Ostatnio organizowałem agitację wśród robotników listami. Rozprowadzałem wśród nich miesięcznik „Ogni” (V - 93) . Nie warto dawać bardzo ważne działalność społeczna i agitacja poety w tym okresie. Co więcej, jego sympatie literackie są bardzo wątpliwe: „Oczywiście mam też współczucie dla takich (po Chrystusie i Buddzie. - P. Yu.) Ludzi, takich jak Belinsky, Nadson, Garshin i Zlatovratsky itp. Ale jak Puszkin, Lermontow , Kolcow, Niekrasow - nie przyznaję, znacie oczywiście cynizm A. Puszkina, chamstwo i ignorancję M. Lermontowa, kłamstwa i przebiegłość Kolcowa, hipokryzję i hazard oraz ucisk służby N. Niekrasow, Gogol jest prawdziwym apostołem ignorancji, jak nazwał go Bieliński w swoim słynnym liście, a o Niekrasowie można nawet sądzić po wierszu Nikitina „Do śledczego poety” (V - 92, 93).

Później Jesienin ostro zmienił zdanie na temat wielkich pisarzy rosyjskich, nazwał Gogola „ukochanym” (V - 9) i docenił Lermontowa, Kołcowa, Puszkina, Dostojewskiego, L. Tołstoja. We wczesnych latach jego poglądy na ich temat były niestabilne, a poglądy filozoficzne i światopoglądowe eklektyczne, niejasne, pozbawione aktywnego obywatelstwa.

Pasja Jesienina do religii sięga 1913 roku: „…w chwili obecnej czytam Ewangelię i znajduję dla mnie wiele nowego… Chrystus jest dla mnie doskonały. Ale nie wierzę w Niego tak bardzo jak inni. wierzyć ze strachu, że będzie po śmierci?I jestem czysta i święta, jak w osobie obdarzonej jasnym umysłem i szlachetną duszą, jako wzór w dążeniu do miłości bliźniego.Życie...Nie mogę zrozumieć jego cel, aw rzeczywistości Chrystus również nie objawił celu życia” (V - 95). Poeta wierzy nie tylko w „jasny umysł i szlachetną duszę Chrystusa”, ale także w życie pozagrobowe. Zwracając się do Grishy, ​​zauważa: „Ty sam kiedyś powiedziałeś:„ Mimo to myślę, że po śmierci jest inne życie. „Tak, - przyznaje Jesienin, - też myślę, ale dlaczego ona jest życiem?” (V - 95). Cytowane przez Jesienina słowa przyjaciela charakteryzują także światopogląd Griszy Panfilowa, często też przeceniany w literaturze krytycznej, bezwarunkowo afirmującej demokratyczny nastrój młodych przyjaciół.

Niewątpliwie w szkolnym kręgu Panfilowa dyskutowano, bliskie Jesieninowi, idee służenia społeczeństwu, ale są to raczej idee chrześcijańskiej służby, odrodzone z nową energią w umyśle poety w pierwszym roku jego pobytu w Moskwie. „Tak, Grisza”, inspiruje Panfiłowa, „kochaj i lituj się nad ludźmi, przestępcami, łajdakami, kłamcami, cierpiącymi i prawymi. Możesz i możesz być każdym z nich. Kochaj ciemiężców i nie piętnuj, ale ujawnij, że pieszczę żywotne choroby ludzi ”(V - 100).

Zamiast denuncjowania „tłumienia tkwiącego w przywarach” ogłoszonego w pojęciu „Proroka”, proklamuje leczenie chorób społecznych przez uczucia, całkiem w duchu Tołstoja, by nie opierać się złu przez przemoc. Są to wyniki wychowania szkoły nauczycielskiej cerkwi Spas-Klepikovskaya. Tak więc Jesienin przybył do Moskwy latem 1912 roku.

Poetę do miasta przywiodło pragnienie znalezienia dróg do wielkiej literatury i spróbowania swoich sił w poezji. Nie miał żadnych kontaktów w kręgach literackich, a jego nazwisko nie było znane w druku. Oderwany od rodzimego wiejskiego żywiołu, Jesienin w pierwszych miesiącach życia znalazł się w obcym mu mieście, w atmosferze duchowej izolacji. U ojca zaczęły się waśnie, po nich nastąpiła przerwa, musiałem porzucić pracę w biurze kupca Kryłowa. Życie było trudne i wcale nie tak, jak chciał tego młody człowiek. Straciwszy poparcie ojca, poeta znalazł się w jeszcze trudniejszej sytuacji. Zamiast studiów literackich musiałem codziennie myśleć o kawałku chleba.

Własne wrażenia poety z pobytu w Moskwie również nie pokrywają się z ich oceną w niektórych utworach krytycznych*, dlatego też trzeba je uporządkować. „... Patrzysz na życie i myślisz: żyjesz, czy nie? Jest bardzo monotonny, a tego nowego dnia sytuacja staje się bardziej nie do zniesienia, bo wszystko stare staje się obrzydliwe, tęsknisz za nowym, lepszym, czystym, a to jest stare, coś jest zbyt wulgarne ”(V - 89, 1912); „Diabeł wie, co to jest. Życie w biurze staje się nie do zniesienia. Co robić? Piszę list i ręce mi drżą z podniecenia. Nigdy nie przeżyłem tak przygnębiającej męki” (V - 94, 1913); „Ciemne chmury gęstniały nad moją głową, dookoła kłamstwa i oszustwa. Słodkie sny zostają przerwane, a trąba powietrzna unosiła wszystko w swoim koszmarnym cyklu. Na koniec muszę powiedzieć, że życie jest tak naprawdę „pustym i głupim żartem” (ja - 104, 1913) ; "... Musimy zrobić skandal ze środkami. Nie wiem, jak się wytrzymam, ale tak mało siły „(V – 106, 1913);” Załamały się wszystkie uformowane nadzieje, ciemność spowiła zarówno przeszłość, jak i teraźniejszość” (V – 106, 1913).

* (Patrz J. Prokuszew. Młodość Jesienina.)

Do szeregu nieszczęśliwych nastrojów poety, wyrażonych w listach do przyjaciela, należy dodać niepochlebne oceny ludzi, z którymi miał się spotkać w mieście. „Moskwa jest miastem bezdusznym i każdy, kto dąży do słońca i światła, w większości z niego ucieka…”; „Ludzie tutaj to przeważnie wilki z własnego interesu. Chętnie sprzedają brata za grosz” (V - 108, 1913); „Wyczerpany siadam do listu. Ostatnio też spadłem z nóg. Bardzo krwawiło mi z nosa” (V - 109, 1914); „Coś jest smutne, Grisza. Ciężko. Jestem sam, sam wokół, sam i nie ma przed kim otworzyć duszy, a ludzie są tacy mali i dzicy” (V - 110, 1914).

To są własne wrażenia Jesienina z pobytu w Moskwie. Zaburzenia psychiczne i niezadowolenie znajdują wyraz w wielu wierszach tych trudnych dla poety czasów. Nie ma w nich ani wybujałej wesołości, ani kolorowych obrazów rodzimej przyrody, a świat wydaje się Jesieninowi ponury i nudny, pozbawiony jasnych kolorów:

To smutne... Udręka psychiczna Serce jest udręczone i rozdarte. Nudne dźwięki nie dają mi czasu na oddech. Kładziesz się, a gorzka myśl Nie szaleje, Głowa Ci kręci od hałasu... Jak mogę być? I moja dusza marnieje. W nikim nie ma pociechy. Ledwo możesz oddychać. Wszędzie ponuro i dziko. Podziel się, dlaczego otrzymujesz? Nie ma gdzie pochylić głowy. Życie jest zarówno gorzkie, jak i biedne. Trudno żyć bez szczęścia. (I - 86)

„Czas nudne dźwięki” słychać w innych wierszach wysłanych do Grishy Panfilov. Wiersze te, słabe artystycznie i nieprzeznaczone do druku, wyraźnie wyrażają wewnętrzny świat poety, który nie znalazł jeszcze w mieście ludzi o podobnych poglądach i chętnie sięga po smutne motywy poezji Nadsona, o zakupie których dzieł informuje znajomego *.

* (Zobacz listy od Konstantinowa, luty - marzec 1913 (V - 98).)

Błędem byłoby tłumaczyć przygnębiony nastrój Jesienina głębokimi refleksjami nad losami Ojczyzny, które niepokoiły wówczas rosyjską inteligencję, boleśnie przetrwaną klęskę rewolucji 1905-1907 i wkroczenie w okres nowego zrywu ruchu wyzwoleńczego . Takie wyjaśnienie byłoby błędne, nawet jeśli wziąć pod uwagę powiązania Jesienina z rewolucyjnymi pracownikami drukarni „Stowarzyszenia ID Sytin”, w której poeta pracował przez pewien czas w korektorze.

S. Jesienin wśród pracowników drukarni „Stowarzyszenie I.D. Sytina”

Duchowo Jesienin nie był przygotowany do aktywnej pracy rewolucyjnej, a listy, które zbadaliśmy do Panfiłowa, mówią o tym wymownie. W niektórych z nich poeta relacjonuje aresztowanie robotników, udział w ruchu robotniczym, inwigilację przez policję i przeszukanie przeprowadzone przez policję w jego mieszkaniu. I choć te fakty z biografii Jesienina odpowiadają (w pewnym stopniu) rzeczywistości, ryzykowne byłoby ich wyolbrzymianie. W jednym ze swoich listów (1913) pisze: „Po pierwsze jestem wpisany do grona wszystkich fachowców, po drugie miałem rewizję, ale jak dotąd wszystko dobrze się skończyło” (V - 108).

Ostatnio badacze szczególnie często odwołują się do tego miejsca w liście, aby podkreślić zaangażowanie poety w ruch rewolucyjny. I rzeczywiście, kiedy był korektorem drukarni, Jesienin brał udział w spotkaniach robotniczych, rozprowadzał pismo „Ogni”, które miało orientację demokratyczną. Nie można tego uznać za świadomą działalność rewolucyjną wynikającą z wewnętrznych pobudek. I najlepiej to powiedzieć w samym liście, który zwykle cytowany jest w jego pierwszej części, ale tymczasem jego koniec jest wymowny i trzeba go napisać ponownie: „Czy czytałeś powieść Ropshina” To, co nie było „z epoki 5 lat Bardzo cudowna rzecz.Tutaj jest w rzeczywistości nieokiełznana chłopięcość rewolucjonistów 5. Tak, Grisza, przecież odepchnęli wolność 20 lat wstecz.109).

Nie będziemy się rozwodzić nad wszystkimi odcieniami wypowiedzi Jesienina, podkreślamy tylko, że oszczercza powieść B. Sawinkowa (Ropshin), który uważał się za „zarejestrowanego profesjonalistę”, polubił go i nazwał rewolucyjny wyczyn bojowników 1905 r. -1907 „nieokiełznane dzieciństwo”. Nie da się tego połączyć ze świadomą działalnością rewolucyjną.

Od 1962 roku do literatury o Jesieninie włącza się nowy dokument – ​​„List do pięćdziesiątki”*, a także odkryto raporty detektywów, którzy szpiegowali Jesienina w listopadzie 1913 roku. Materiały te są przedstawione z wystarczającą kompletnością w księdze J. Prokuszewa ** i nie ma potrzeby ich ponownego cytowania. Zauważmy tylko, że list „pięciu grup świadomych robotników Obwodu Zamoskworieckiego” ostro potępił rozłamową działalność likwidatorów i antyleninowskie stanowisko gazety Łucz.

* (Zobacz przesłanie L. Shalginova „List pięćdziesiąty i Jesienin”. "Nowy Świat", 1962, nr 6, s. 278-279.)

** (Patrz J. Prokuszew. Młodość Jesienina, s. 137, 138, 143-156.)

Wśród pięćdziesięciu podpisów pod listem znajduje się podpis Jesienina, co dało początek policji, w której ręce wpadł dokument, do uważnego nadzoru nad nim. W meldunkach policji nie ma jednak nic, co potwierdzałoby świadomy i aktywny udział poety w ruch rewolucyjny podczas przeszukania nie znaleziono takich materiałów. Oczywiście podpisu Jesienina na dokumencie nie można też uznać za przejaw świadomej działalności rewolucyjnej. Wszystkie jego myśli w Moskwie miały na celu znalezienie drogi do literatury. I w tym głównym przedsięwzięciu nie otrzymał oczekiwanego wsparcia i wkrótce porzucił pracę w drukarni. Tak więc, po raz pierwszy w obliczu robotników miasta, Jesienin nie stał się ani śpiewakiem walki rewolucyjnej, ani świadomym rewolucjonistą. Te związki nie pozostawiły głębokich śladów w jego wczesnej poezji. Wiersze „U grobu” i „Kowal”, które przypominały (a nawet wtedy tępo) o tym związku, poeta nie umieścił w swoim pierwszym zbiorze „Radunicy”, nigdy ich nie przywołał i nie umieścił w kolejnych wydaniach jego dzieł *. Zauważmy też, że w żadnej ze swoich autobiografii poeta nie wspomina swojego udziału w ruchu rewolucyjnym.

* (Wiersz „Kowal” został po raz pierwszy opublikowany w gazecie „Put 'Pravdy” 15 maja 1914 r.)

To wcale nie znaczy, że praca krótkoterminowa w kolektywie Sytinców, którzy toczyli zorganizowaną walkę o swoje prawa, nie mieli żadnego wpływu na poetę i nie byli mu pożyteczni. Oddychając powietrzem drukarni, Jesienin zaczyna coraz więcej myśleć o życiu, stara się pojąć jego sens, niejako samookreślić się w nim, uświadomić sobie jego złożoność i nieporządek. W twórczości Jesienina z tamtych lat nasiliły się tendencje demokratyczne i pojawiły się nowe wątki poszerzające zakres jego poezji. Wiersz „Martha the Posadnitsa” potępia despotyzm cara Iwana III i gloryfikuje nowogrodzkich ludzi wolnych. W wierszach „Wzory”, „Modlitwa matki”, „Bohaterski gwizdek” Jesienin pisze o wojnie imperialistycznej.

Pod wpływem iz pomocą Sytinców wstąpił na Uniwersytet Ludowy. A. L. Shanyavsky, nawiązuje kontakty z surikovitami i zostaje członkiem tego kręgu. Wszystko to pomaga mu poszerzyć i pogłębić wiedzę o rodzimej literaturze, poznać bliżej nowe życie miasta. Ale to wszystko nie otwiera przed nim, który uważał się za uznanego poetę, szeroką drogę do druku. I choć w kręgu surikowitów poeta znajduje bliskie mu środowisko literackie i poznaje osobiście wielu poetów, jego plany wydawnicze nie posuwają się naprzód i postanawia wyjechać z Moskwy i spróbować szczęścia w stolicy.

Pod koniec 1913 r. Jesienin pisał do Panfilowa: „Myślę, że za wszelką cenę uciec do Petersburga ... Moskwa nie jest motorem rozwoju literackiego, ale wykorzystuje wszystko, co jest gotowe z Petersburga. nie ma tu ani jednego magazynu. Na pewno nie jednego. Są, ale nadające się tylko do śmietnika, jak "Dookoła świata", "Ogonyok" (V - 108).

AR Izryadnova, która w tamtych latach znała Jesienina, notuje w swoich wspomnieniach: „Był w depresji, jest poetą i nikt nie chce tego zrozumieć, redakcje nie są przyjmowane do publikacji”.

* (J. Prokuszew. Młodość Jesienina, s. 115.)

Dopiero w ostatnim roku pobytu w Moskwie Jesienin mógł opublikować kilka swoich wierszy w czasopismach „Mirok”, „Protalinka” i w gazecie „Nov”*. Oczywiście w magazynach dla dzieci publikowano wiersze uwzględniające wiek i zainteresowania ich czytelników, wybór utworów dla nich był ograniczony. Nie mogąc wydrukować wszystkiego, co do tego czasu powstało, Jesienin przesłał do magazynu Mirok swoje pierwsze szkice zdjęć o rosyjskiej przyrodzie i bajki „Sierota”. Nie można było przez nich ocenić treści poety, który wszedł do literatury, ale już w nich czytelnik mógł zauważyć świeżość jego odczuć natury, subtelność obserwacji, pełnię uczuć, prostotę i jasność ich poetyki wyrażenie. Konkretność i przejrzystość obrazów jest szczególnie widoczna w takim np. wierszu:

* (Mirok to miesięcznik ilustrowany dla rodzin i szkół podstawowych. W 1914 r. opublikowała wiersze S. Jesienina „Brzoza”, „Porosza”, „Selo”, „Zwiastowanie wielkanocne”, „Dzień dobry”, „Sierota”, „Zima śpiewa - auket”. „Protalinka” to magazyn dla dzieci w średnim wieku. W 1914 r. w nr 10 S. Jesienin opublikował w nim wiersz „Modlitwa matki”. W gazecie „Listopad” 23 listopada 1914 r. Opublikowano wiersz „Bohaterski gwizdek”. W ciekawym poście S. Striewskiej „Czy to nie Jesienin?” („Literacka Rosja” z 14/X 1966, s. 11) sugeruje się, że wiersze Jesienina „Ta noc” i „Odejdzie” zostały opublikowane w 1913 r. W nr 5 moskiewskiej legalnej bolszewickiej gazety „Nasza droga”. . S. Strievskaya wątpi jednak w autorstwo Jesienina, co nie zostało jeszcze udowodnione.)

Złote gwiazdy zadrżały, Zwierciadło rozlewiska zadrżało, Światło zabłysło na rzecznych rozlewiskach I zarumieniło siatkę nieba. Zaspane brzozy uśmiechały się, rozczochrane jedwabne warkocze. Szeleją zielone kolczyki, a srebrna rosa płonie. Przy płocie wiklinowym zarośnięte pokrzywy Ubrane w jasną masę perłową I kołysząc się żartobliwie szepcze: „Dzień dobry!” (I - 99)

W tym małym szkicu zwycięża nie tylko subtelność obserwacji, ale także wielki warsztat poetycki artysty, który zna zarówno pismo dźwiękowe, jak i harmonię samogłoskową. Nawet w rosyjskiej poezji, bogatej w krajobrazy, takich pereł jest niewiele, a to żywy dowód upartej poprawy Jesienina technika literacka podczas pobytu w Moskwie.

Brak głębokich motywów społecznych to kolejna cecha wierszy wydanych w 1914 roku, której nie da się wytłumaczyć wyłącznie treścią i kierunkiem pism, w których poeta wówczas ukazywał się.

W wierszach „Modlitwa matki” i „Bohaterski gwizdek” Jesienin poruszył w tym czasie ostry temat - stosunek do wojny imperialistycznej, która przyniosła narodowi rosyjskiemu niezliczone kłopoty. Ideologiczne i artystyczne rozwiązanie tematu nie wyróżnia się ani dojrzałością polityczną, ani niezłomnością pozycji społecznych autora. Poeta odsłania w ten sposób uczucia matki, której syn „ratuje ojczyznę w dalekiej krainie”:

Stara kobieta modli się, ociera łzy, A sny rozkwitają w oczach zmęczonych. Widzi pole, pole przed bitwą, Gdzie zamordowany syn leży przy swoim bohaterze. Na piersi szeroko rozpryskuje się krew jak płomień, A w rękach zamrożony sztandar wroga. I ze szczęścia z żalu zamarła, pochyliła siwą głowę w ramionach. I pokryli brwi rzadkimi siwymi włosami, A łzy spływają z oczu jak paciorki. (I - 103)

W tych wersach jest wiele łez, a pierwsze czytanie wiersza sprawia wrażenie niepocieszonego żalu matki, która straciła syna w bezsensownej wojnie. Pomysł autora jest jednak inny. Zmusza staruszkę, by z wrogim sztandarem w rękach narysowała w wyobraźni pole bitwy, „gdzie zamordowany syn leży przy swoim bohaterze”. A kiedy takie sny rozkwitają w jej zmęczonych oczach, ze szczęścia zastyga w żalu. Jako matka żal jej zaginionego syna, ale cieszy się, że zginął śmiercią bohatera za ojczyznę. „Modlitwa matki” ujawnia dwuznaczność stosunku poety do wojny imperialistycznej, wiersz pozbawiony jest jakiegokolwiek potępienia. To samo dotyczy wiersza „Bohaterski gwizdek”, w którym poeta w epickim stylu maluje twarz rosyjskiego chłopa, który bez żalu i żalu wyrusza na wroga i ratuje Rosję:

Mężczyzna wstał, myje się z wiadra, Delikatnie rozmawia z drobiem, Po umyciu ubiera się w sandały i maczugą wyciąga otwieracze. Chłop w drodze do kuźni myśli: „Dam ci lekcję o brudnym kubku”. I w biegu, ze złości, popycha, Zrzuca z ramion poszarpaną sermyag. Kowal naostrzył chłopa włócznię, A chłop usiadł na wierzgach. Jeździ pstrokatą drogą, Gwiżdże potężną piosenkę. Chłop wybiera bardziej zauważalną drogę, Jazda, gwiżdże, uśmiecha się, Niemcy widzą - drżały stuletnie dęby, Na dęby od gwizdka opadają liście. Niemcy wyrzucili miedziane czapki, Przeraził ich gwizd bohaterskiego... Święta zwycięstwa rządzą Rosją, Ziemia szumi od klasztornego dzwonienia. (I - 104, 105)

Taki obraz wojny imperialistycznej jest nie tylko daleki od realizmu, ale także bliski fałszywemu słowianofilskiemu patriotyzmowi i wynikał z niejasnego i niestabilnego stanowiska społecznego autora w tej delikatnej kwestii.

Wiersze Jesienina ukazały się w Moskwie i innych publikacjach. W 1915 roku zostały opublikowane przez czasopisma Milky Way, Friend of the People, Parus, Good Morning*. W wierszach „Wzory”, „Belgia” poeta ponownie zwraca się do tematu wojny imperialistycznej, ale jego artystyczne rozwiązanie pozostaje takie samo. We „Wzorach” Jesienin powtórzył „Modlitwę matki”, aw „Belgii” słychać wezwanie do walki do gorzkiego końca.

* ("Droga Mleczna", 1915, nr 2, II - "Trzciny zaszeleściły nad rozlewiskiem"; Nr 3, marzec - „Na jeziorze utkano szkarłatny kolor świtu”. „Przyjaciel ludu”, 1915, nr 1, styczeń - „Wzory”, „Żagiel”; № 2 - „O dziecko, długo płakałam nad twoim losem”. „Dzień dobry”, 1915, nr 5, 6, październik – „Opowieści babci”. Ponadto pismo „Mirok” publikowało wiersze: „Co to jest?”, „Belgia”, „Ptasia Czeremcha”.)

I dokona się los sprawiedliwości: Twój nieprzyjaciel upadnie do Twoich stóp i będzie się modlił ze smutkiem do Twoich zburzonych ołtarzy. (I - 113)

Zwracając się do Belgii i doceniając jej „potężnego, wolnego ducha i odwagę”, poeta wzywa ją do ukarania wroga. Później Jesienin ponownie rozważy swój stosunek do wojny, ale jego pierwsze odpowiedzi na ten temat nie dają powodu, by postrzegać go jako wroga rzezi rozpoczętej przez rządzącą elitę.

Wiersz Jesienina „Kowal” opublikowany w 1914 r. w gazecie „Ścieżka prawdy” nie wyróżnia się pewnością ideałów społecznych. Namalowawszy obraz dusznej, posępnej kuźni z ciężkim i nieznośnym upałem, gdzie „skrzeczenie i hałas w głowie to szał”, poeta radzi kowalowi, aby „wyleciał żartobliwym snem w podniebną odległość”:

Tam, w oddali, za czarną chmurą, Za progiem ponurych dni, Potężny blask słońca unosi się Nad równinami pól. Pastwiska i pola toną w błękitnym blasku dnia, A nad polami uprawnymi zielenie szczęśliwie dojrzewają. (I - 98)

Szczęśliwa ziemia uprawna za progiem ponurych dni, w oddali za czarną chmurą, na wysokości nieba - o to właśnie chodzi w wierszu. Jaki jest ten transcendentalny dystans, na który trzeba się dążyć „od smutku i przeciwności, wstydliwego strachu i nienawistnej nieśmiałości”? Poeta niestety nie daje odpowiedzi na pojawiające się pytanie. Jego odległość transcendentalna jest niepewna. Jednak obraz kowali „wysadzających kuźnie i śmiało kujących na gorąco” był znany czytelnikom „Prawdy” i mógł wywołać pewne skojarzenia podczas lektury wiersza „Kowal”. To może wyjaśniać publikację tego w gazecie.

Pomimo tego, że Jesienin był blisko rewolucyjnego kolektywu robotniczego, nie przyswoił sobie w Moskwie ideologii rewolucyjnej i nie rozwinął systemu poglądów odmiennych od tych, z jakimi przybył do Moskwy, choć krąg jego poglądów na życie poszerzył się .

Poeta z natury i sposobu postrzegania świata, Jesienin okazał się głuchy na wrażenia z życia miasta i nie pozostawiła w jego umyśle ani jednego żywego obrazu. W jego duszy żyły obrazy wiejskiego życia, dźwięki i kolory natury, bagna i bagna, gwar kosiarek, proch, rozlewiska, kwitnienie ziół.

Z tym wszystkim przybył do Piotrogrodu do A. Błoka w marcu 1915 r. *.

* (Datę pierwszego spotkania Jesienina z Blokiem określa zapis Bloka: „Chłop z prowincji Ryazan, 19 lat, wiersze są świeże, czyste, głośne, rozwlekłe, przyszedł do mnie 9 marca 1915 r.”. A. Blok. Zeszyty (1901-1920). M., " Fikcja”, 1965, s. 567.)

Jesienin chciał usłyszeć ocenę swojej twórczości z ust wielkiego poety, z którym nie musiał się spotykać w Moskwie. A. Blok nie tylko wysoko cenił wiersze Jesienina, ale także pomógł mu nawiązać silne więzi literackie.

Z pomocą A. Błoka i S. Gorodetsky'ego Jesienin otrzymał wiele okazji do opublikowania swoich wierszy w najsłynniejszych wówczas magazynach metropolitalnych. Jeśli w ciągu trzech moskiewskich lat Jesienin z wielkim trudem opublikował kilka swoich wierszy, to w pierwszych miesiącach życia w Piotrogrodzie zostały one przyjęte przez „Dziennik Miesięczny”, gazetę „Birzewye Wiedomosti”, magazyn „Myśl rosyjska”, „ Voice of Life”, „Ogonyok” , „Nowy magazyn dla każdego”, „Northern notes”, „Niva” (suplement do magazynu), „Cały świat”. Nazwisko poety stało się powszechnie znane, jego poezja nabrała samodzielnego życia.

Oczywiście, gdyby Jesienin nie miał jasnego talentu, żadne zalecenia nie pomogłyby mu i nie odniósłby tak burzliwego sukcesu w kręgach literackich stolicy. Ale obecność niekwestionowanego talentu to tylko jeden i być może nie główny powód, który może wyjaśnić uwagę, jaką poświęca się poecie. Społeczna podstawa jego poezji i kierunek jego talentu, pozbawiony politycznej ostrości, odpowiadał całkiem tym, którzy entuzjastycznie brali go w ramiona i widzieli w nim przedstawiciela niższych warstw, śpiewaka pobożnej chłopskiej Rosji.

Poeta zyskał literackie nazwisko nie w tych warstwach społecznych rosyjskiej inteligencji, które wyrażały prawdziwe interesy jego ukochanej Rosji. Dlatego jego naturalny dar poetycki, nie poparty pewnością ideałów społecznych, został rozwinięty jednostronnie, a jego poezja długo błąkała się krętymi ścieżkami, z dala od głównej drogi stulecia. I ten główny rezultat trzyletniego życia Jesienina w Piotrogrodzie (1915-1917) najlepiej potwierdzają jego prace, stworzone przez niego w tamtych latach.

Ale zanim się nimi zajmiemy, trzeba przynajmniej pokrótce opisać inne ważne kwestie.

Głównym tematem tekstów Jesienina zawsze była miłość do Rosji. I to nie abstrakcyjny podziw dla piękna przyrody, charakterystyczny dla mieszkańców miast, ale ciepła, żywa miłość do wsi, do wiejskiej przyrody. Jego wczesne teksty mają charakter religijny, a obrazy biblijne na swój sposób odgrywają w nich ogromną rolę. Rosja jawi się jako ziemia obiecana, uświęcona z góry, posługująca się bezpośrednim patronem Boga: moja ziemia jest złota! Jesienna lśniąca świątynia!

Chrześcijaństwo we wczesnych tekstach Jesienina ma charakter ludowy. Tradycje pochodzą raczej nie z Biblii, ani z prawosławnej kultury książkowej, ale z prawosławia ludu. Czysto formalnie wykorzystywane są motywy i obrazy charakterystyczne dla półapokryficznego gatunku „poezji duchowej”, a dla folklor ogólnie.

Prawosławie ludowe było fantazyjnie przeplatane z pogaństwem od czasów starożytnych. Sam Chrystus może żyć w każdym włóczędze żebraka i można go żałować jak brata:

A może przejdę obok I nie zauważę w sekretnej godzinie. Że w jodłach są skrzydła cheruba, a pod konopiami głodny Zbawiciel.

Cała natura, jak to jest charakterystyczne dla pogańskiej świadomości, jawi się jako ożywiona, mistycznie przemieniona, antropomorficzna. Tytuł jego pierwszej książki „Radunica” również mówi o pogaństwie wczesnego Jesienina. Radunica jest święto religijne upamiętnienie zmarłych, datowane na przedchrześcijańskie obchody ku czci Roda, bóstwa przodków. Matka Boża łączy się z obrazem bogini matki, ziemi, twórczych sił natury. Zbawiciel również wydaje się być niemal pogańskim bóstwem.

Liryczny bohater wczesnych tekstów Jesienina jest szczerym poganinem:

Szczęśliwy, kto jest nieszczęśliwy w radości. Życie bez przyjaciela i wroga. Przejdę wiejską drogą, Modląc się o stosy i stogi siana.

A natura, o którą się modli, jest ożywiona, obdarzona cechami właściwymi tylko człowiekowi, a sam człowiek rozpływa się w niej i traci swoje cechy osobiste. Wiersze Jesienina są zaklęciem natury, przepełnione są bezpośrednimi apelami:

Zielona fryzura, panieńskie piersi, chuda brzoza. Co zaglądało do stawu?

Wczesne teksty Yesenina są bardzo harmonijne. Zawiera holistyczny, harmonijny obraz świata, który pozwala powiedzieć o przyrodzie coś, czego w literaturze jeszcze nie mówiono.

Związek ze sztuką ludową jest bardzo ważny dla poezji Jesienina. Posługuje się piosenkami:

Graj, graj, talyano, szkarłatne futra. Wyjdź na spotkanie na obrzeżach, piękno, pan młody, a to nadaje jego tekstom szczególnej muzykalności. Wczesna poezja Jesienina wyraża światopogląd prostego rosyjskiego chłopa w formie artystycznej, ale nie ogranicza się do niej. ale mówi o wspólne wartości ludzkie- miłość do ojczystej przyrody, ojczystego kraju, do bliskich.

Jesienin jest jednym z najpoczytniejszych poetów naszych czasów, zawsze pozostaje nowoczesny, bo jest blisko ludzi.

Wiersze Jesienina stały się mi drogie, gdy tylko wszedłem w magiczny świat poezji. Od tego czasu wszechstronność i oryginalność jego prac nigdy nie przestaje mnie zadziwiać. Coraz głębiej studiując życie i twórczość poety, zakochałam się w nim całą duszą.

Wśród poetów rosyjskich specjalne miejsce zajmuje SA Jesienin. Jego wczesne wiersze pełne są dźwięków, zapachów, kolorów. Rozbrzmiewa dziewczęcy śmiech, słychać „biały dzwonek” brzóz, wołają wierzby, głuszce płaczą „z dzwonkiem”, leją się dzwony.

To natura Ryazan wychowała wrażliwego, sympatycznego, miłego, pięknego w swojej prostocie poetę S. Jesienina. Zdjęcia jego ojczyzny utrwalone są w jego niezapomnianej, urzekającej poezji.

Siergiej Jesienin. W samym brzmieniu tego imienia słychać melodyjność, muzykę rodzimych przestrzeni, piękno ludzi, którzy stworzyli takiego poetę.

Analiza literacka i artystyczna wiersza S. A. Jesienina „Odwieść złoty gaj”.

Niemal każdy poeta pisze wiersze o przyrodzie, porusza tematy przyjaźni, miłości, poezji i celu poezji, problemów relacji ze światem. Tak czy inaczej zatrzymują się na problemie życia i śmierci. I każdy rozwiązuje to na swój sposób.

Dzieło Siergieja Aleksandrowicza Jesienina wydaje mi się zadziwiająco czystym źródłem poezji ludowej. Zdumiewa cię wielka i nieskończona miłość, jaką poeta darzył swoją ojczyznę, jej bezkresne przestrzenie i naturę.

O czymkolwiek pisze, obraz ojczyzny jest niewidoczny w jego wierszach.

Piękne, jasne, dźwięczne i wielobarwne teksty Siergieja Jesienina przepełnione są wysokim patriotyzmem. Cokolwiek poeta pisze, chodzi o Rosję. Autorowi jawi się jako delikatna brzoza dziewczęca, potem jako „błękitna, która wpadła do rzeki”, potem potulna i pogodna.

Analiza wiersza „Niewygodny płynny księżyc…”, napisany w dwudziestym piątym roku.

Liryczny bohater Jesienina łączy się z naturą, w niej czuje swoje korzenie, korzenie rasy ludzkiej. Natura, według Jesienina, jest pełna symboli mitologicznych, zarówno pogańskich, jak i chrześcijańskich. Mitologiczne postacie Jesienina żyją w prawdziwym świecie.

Czułych, jasnych i melodyjnych tekstów S. A. Jesienina nie można sobie wyobrazić bez motywu miłości. W różnych okresach swojego życia i twórczości poeta wyjątkowo odczuwa i przeżywa to cudowne, wzniosłe i zarazem gorzkie uczucie.

Poezji Siergieja Aleksandrowicza Jesienina nie można nazwać monotonną, jest dość zróżnicowana. Na różnych etapach życia Jesienin wybiera do swoich wierszy zupełnie odmienne tematy.

Dorastając w puszczy Meshchera przy szumie sosen i brzóz, przy cichym szeleście traw i pluskach „łonnych wód”, Jesienin nie znał muzyki rewolucji, nie czuł ciężaru wsi życia, ale dobrze znał psychologię rolników.

Siergiej Jesienin to wybitny rosyjski poeta, którego wyjątkowy talent rozpoznają wszyscy. Od najmłodszych lat w sercu Jesienina żyła Rosja, jej smutne i wolne pieśni, wiejska cisza i dziewczęcy śmiech, smutek matek, które straciły synów na wojnie.

Jego poezja jest niejako rozsypywaniem skarbów duszy obiema garściami. Wiersze A. Tołstoja Jesienina są szczerym wyznaniem romantycznej duszy, pociągającej duchowością i pragnieniem zaśpiewania najlepszych ludzkich uczuć.

Dlaczego możesz kochać swoją Ojczyznę? Oczywiście jest to temat szczególny: w końcu wszyscy kochają Ojczyznę swoją wyjątkową miłością. Dlaczego tak skrajnie rosyjski poeta jak Jesienin kochał swoją ojczyznę?

Głównym tematem tekstów Jesienina zawsze była miłość do Rosji. I to nie abstrakcyjny podziw dla piękna przyrody, charakterystyczny dla mieszkańców miast, ale ciepła, żywa miłość do wsi, do wiejskiej przyrody. Jego wczesne teksty mają charakter religijny, a obrazy biblijne na swój sposób odgrywają w nich ogromną rolę. Rosja jawi się jako ziemia obiecana, uświęcona z góry, posługująca się bezpośrednim patronem Boga:
Moja ziemia jest złota! Jesienna lśniąca świątynia!
Chrześcijaństwo we wczesnych tekstach Jesienina ma charakter ludowy. Tradycje raczej nie pochodzą od

Biblii, a nie z kultury książkowej prawosławia, ale z prawosławia ludu. Czysto formalnie wykorzystuje się motywy i obrazy charakterystyczne dla półapokryficznego gatunku „poezji duchowej” i folkloru w ogóle.
Prawosławie ludowe było fantazyjnie przeplatane z pogaństwem od czasów starożytnych. Sam Chrystus może żyć w każdym włóczędze żebraka i można go żałować jak brata:
A może przejdę obok I nie zauważę w sekretnej godzinie. Że w jodłach są skrzydła cheruba, a pod konopiami głodny Zbawiciel.
Cała natura, jak to jest charakterystyczne dla pogańskiej świadomości, jawi się jako ożywiona, mistycznie przemieniona, antropomorficzna. Tytuł jego pierwszej książki „Radunica” również mówi o pogaństwie wczesnego Jesienina. Radunica to kościelne święto pamięci zmarłych, którego początki sięgają przedchrześcijańskich obchodów ku czci Roda, bóstwa przodków. Matka Boża łączy się z obrazem bogini matki, ziemi, twórczych sił natury. Zbawiciel również wydaje się być niemal pogańskim bóstwem.
Liryczny bohater wczesnych tekstów Jesienina jest szczerym poganinem:
Szczęśliwy, kto jest nieszczęśliwy w radości. Życie bez przyjaciela i wroga. Przejdę wiejską drogą, Modląc się o stosy i stogi siana.
A natura, o którą się modli, jest ożywiona, obdarzona cechami właściwymi tylko człowiekowi, a sam człowiek rozpływa się w niej i traci swoje cechy osobiste. Wiersze Jesienina są zaklęciem natury, przepełnione są bezpośrednimi apelami:
Zielona fryzura, panieńskie piersi, chuda brzoza. Co zaglądało do stawu?
Wczesne teksty Yesenina są bardzo harmonijne. Zawiera holistyczny, harmonijny obraz świata, który pozwala powiedzieć o przyrodzie coś, czego w literaturze jeszcze nie mówiono.
Związek ze sztuką ludową jest bardzo ważny dla poezji Jesienina. Posługuje się piosenkami:
Graj, graj, talyano, szkarłatne futra. Wyjdź na spotkanie na obrzeżach, piękno, pan młody, a to nadaje jego tekstom szczególnej muzykalności. Wczesna poezja Jesienina wyraża światopogląd prostego rosyjskiego chłopa w formie artystycznej, ale nie ogranicza się do niej. ale mówi o uniwersalnych ludzkich wartościach – miłości do rodzimej natury, ojczyzny, do bliskich.
Jesienin jest jednym z najpoczytniejszych poetów naszych czasów, zawsze pozostaje nowoczesny, bo jest blisko ludzi.

(Brak ocen)

Inne kompozycje:

1. Tylko on znał błogość, kto nie żył z pasją, A kto nie znał miłości, nie obchodziło go, że nie żył. V. Shakespeare Siła artystyczna tekstów S. Jesienina polega na tym, że za nimi stoi jego ludzkie przeznaczenie, pełne dramatów i sprzeczności. Czytaj więcej ......
2. Wszystkie wiersze S. Jesienina, od melodyjnych i czułych wierszy o kraju „brzozowego perkalu” po niepokojące refleksje o losach Rosji w „ciężkich, strasznych latach”, każdy obraz, każdy wers ogrzewa się uczuciem bezgranicznej miłości za ojczyznę: - Ale przede wszystkim - Miłość do Czytaj więcej ......
3. Seryozha ma swój piękny głos. Kocha Rosję na swój sposób, jak nikt inny. I śpiewa Ją na swój sposób. Brzozy, miesiąc, żyto, jeziora - to jego piosenka. I śpiewa to całym sobą. A. Andreev Za ciemnym grzbietem lasu siedział Czytaj więcej ......
4. Wielu uważa, że ​​Majakowski posiadał „donośny głos” trybuna rewolucji, był par excellence publicznym poetą, jak sam pisał: „Ukorzył się, stojąc u gardła własnej pieśni”. Wszystko to jest zarówno prawdą, jak i fałszem. Głos był naprawdę głośny, wzrost wysoki, podbródek Czytaj więcej ......
5. Przepaść między poetą a rzeczywistością jest najważniejszą cechą wczesnej lirycznej poezji W. Majakowskiego. Poeta stara się oddać siebie ludziom, czuje, że „ja” mu nie wystarcza, wypowiada nowe prawdy, ale okazuje się niepotrzebny, samotny, bo otaczający go świat jest nieludzki, okrutny i duchowy Czytaj więcej . .....
6. S. A. Jesienin i W. W. Majakowski to wielcy rosyjscy poeci początku XX wieku. To poeci-kamienie milowe, poeci kultowi. Ich praca na wiele sposobów stworzyła „twarz” tamtego trudnego czasu, po ich twórczości w dużej mierze oceniamy ludzi tamtych lat. Wiersze Jesienina Czytaj więcej ......
7. Lermontow uważał się za literackiego „syna” Puszkina, ale, jak widać, reprezentował coś zupełnie nowego dla literatury rosyjskiej. Być może pozostał jedyny w swoim rodzaju, ponieważ w literaturze rosyjskiej nie ma nic, co by choć trochę przypominało jego muzę Czytaj więcej ......
8. Dzieło Jesienina jest bez wątpienia szczególnym kamieniem milowym w historii literatury rosyjskiej na początku XX wieku. Przyszły poeta urodził się we wsi Konstantinov w prowincji Riazań. Naturalnie temat jego ojczyzny, natura stała się głównym tematem jego twórczości. Jednak Jesienin bardzo często zwracał się do Czytaj więcej ...

Wczesne teksty Yesenina

Siergiej Jesienin (w przeciwieństwie na przykład do Bloka) nie był skłonny dzielić swojej twórczej ścieżki na żadne etapy. Poezja Jesienina wyróżnia się wysokim stopniem integralności. Wszystko w nim dotyczy Rosji. „Moje teksty są ożywione jedną wielką miłością, miłością do ojczyzny. W mojej pracy najważniejsze jest poczucie ojczyzny - powiedział poeta. Jesienin przyniósł rosyjską naturę do poezji ze wszystkimi jej odległościami i kolorami - „niesamowita w swoim pięknie”. Ale jego wkład w literaturę rosyjską wiąże się nie tyle z nowością tematu (liryki krajobrazowe są głównym tematem całej poezji XIX wieku), ile z umiejętnością widzenia natury z wnętrza chłopskiego świata. W wierszach Jesienina wszystko zamienia się w złoto poezji: sadza na klapie, gdaczące kurczaki i włochate szczenięta (wiersz „W chacie”). A poeta postrzega dyskretny krajobraz środkoworosyjski w następujący sposób:

Ukochana ziemia! Serce śni

Spódnice słońca w wodach łona,

Chciałbym się zgubić

W zieleni twoich stu dzwonków.

Chłopska Rosja jest centralnym obrazem pierwszych kolekcji Jesienina „Radunica” (1916) i „Gołębica” (1918). Już same tytuły obu książek mają charakter orientacyjny. Radunitsa to dzień pamięci zmarłych, zwykle w pierwszy poniedziałek po tygodniu wielkanocnym. Samo słowo oznacza „genialny”, „oświecony”. Tak zwane w Rosji i pierwsze dni wiosny. Niebieski, niebieski to stałe epitety Jesienina w Rosji:

Znowu przede mną jest niebieskie pole.

Kałuże słońca trzęsą się czerwoną twarzą.

Błękit w oczach chłodzi niestabilną wodą...

Specyficzne, „indywidualne” użycie koloru jest zjawiskiem charakterystycznym dla całej poezji początku XX wieku. Jeśli „niebieski” Bloka jest kolorem separacji, smutku, nieosiągalności szczęścia, to w poezji Jesienina jest prawie zawsze merytorycznie ustalony, bardziej konkretny. Semantyczne skojarzenia Esenina z definicjami „niebieskiego” koloru to młodość, pełnia lekkich uczuć, czułość.

„Urok i tajemnica Rusi Jesienińskiej – w ciszy promiennej nieobecności” (L. Anninsky). Kluczowymi obrazami wczesnej poezji są dzwonienie i sen (sen, mgła, mgła). Jesienin Rosja to niebiańskie miasto Kiteż. Śpi cicho przy dzwonieniu dzwonów „na zamglonym brzegu”:

Mleczny dym wstrząsa wioską z wiatrem,

Ale nie ma wiatru, słychać tylko lekkie dzwonienie.

A Rosja drzemie w swojej wesołej melancholii,

Trzymając się za ręce na żółtym stromym zboczu.

("Gołąb").

I chociaż twoja mgła odlatuje

Strumień wiatrów wieje skrzydlaty

Ale wy wszyscy jesteście mirrą i Libanem

Magowie, tajemniczo magiczni.

(„Utkaj wieniec dla siebie samego…”).

Oczywiście Rosja Jesienina, podobnie jak Rosja Tiutczewa, Niekrasowa, Błoka, to tylko poetycki mit. Dla młodego Jesienina jest ucieleśnieniem raju. Jednak ten obraz stopniowo się komplikuje. Godne uwagi są echa obrazu Rosji Jesienina z Blok Rosja. Dla obu poetów, obok „Rosja to tajemnica”, „jasna żona” - kolejna, „głupia matka Rosja”, spacerująca, żebraka i bezdomna:

Moja strona, strona,

Zespół był w żałobie ...

Tylko las, tak, solenie,

Tak, cypel po drugiej stronie rzeki...

Kałuża świeci cyną.

Smutna piosenka, jesteś rosyjskim bólem.

Ale mimo wszystko uczucia bohatera lirycznego pozostają niezmienione: „Utkaj wieniec dla ciebie samej, / Posypuję kwiatami szary ścieg” i „... nie kochać cię, nie wierzyć - / Nie mogę uczyć się."

W wierszu „Za ciemnym pasmem leśnych drzew…” liryczny bohater bezpośrednio identyfikuje się ze swoją ojczyzną:

A ty, tak jak ja, jesteś w smutnej potrzebie,

Zapominając, kto jest twoim przyjacielem i wrogiem,

Tęsknisz za różowym niebem

I gołębie chmury.

To są bardzo odkrywcze linie. W duszy poety współistnieją dwie Rosja - "ziemska" i "niebiańska", choć jego tęsknota dotyczy niebieskiej Rosji, niebiańskiego miasta Kiteża. Liryczny bohater Jesienina to „wiecznie wędrujący wędrowiec”, „wchodzący w lazur”. A ojczyznę kocha śmiertelna miłość, bo jest opuszczona. Motyw opuszczonego domu ojca jest jednym z wiodących w tekstach Jesienina.

Jako specyficzne cechy lirycznego bohatera poezji Jesienina wyróżnia się zwykle:

- maksymalne zbliżenie biografii bohatera do biografii autora (motywy autobiograficzne leżą u podstaw większości wierszy Jesienina);

- naturalność tonu, konfesyjna otwartość bohatera lirycznego („poezja jest listem z Jesienina”, - tę cechę zdefiniował Y. Tynyanov);

- poczucie bohatera krwi, śmiertelnego związku ze wszystkimi żywymi istotami na świecie („czasownik jest dla mnie jasny, co do ziemi”);

- otwartość bohatera na świat, wdzięczna jego akceptacja, ale jednocześnie - tęsknota za „nieziemskimi polami” i „tym, którego nie ma na tym świecie”.

Teksty po październiku

„Ostatni poeta wsi”. Mimo niezwykłej integralności artystycznego świata Jesienina, styl jego „spaceru słownego” zmieniał się przez całą karierę poety. „W latach rewolucji był całkowicie po stronie Października, ale wszystko brał po swojemu, z chłopskim uprzedzeniem” – pisał poeta w swojej autobiografii (O mnie, 1925). „Chłopskie odchylenie” polegało na tym, że Jesienin, podobnie jak inni poeci piszący o chłopstwie (N. Klyuev, P. Oreshin, S. Klychkov), oczekiwał wyzwolenia chłopów z rewolucji, przekształcenia Rosji w wielka Rzeczpospolita Chłopska - błogosławiony kraj Chleba i Mleka. W latach 1917-1919. Jesienin, niemal przestając pisać teksty, tworzy cykl rewolucyjnych wierszy: „Jordańska gołębica”, „Niebiański dobosz”, „Inonia” i inne – „Nowy Testament nowej ery chłopskiej”. Jednak wkrótce stało się jasne, że oczekiwania Jesienina nie zostały spełnione. Wiosną 1920 roku w Konstantinowie (wyjazdy do ojczyzny były zwykle „owocne” dla tekstów) Jesienin pisze jeden wiersz - „Jestem ostatnim poetą wsi ...”:

Jestem ostatnim poetą wsi

Promenada jest skromna w piosenkach.

Na pożegnaniu stoję na mszy

Brzozy płonące w liściach.

Gdybyśmy nie wiedzieli na pewno, że wiersz powstał wczesną wiosną, kiedy liść na drzewach ledwo dzioba, gdyby nie było wiadomo na pewno, że został napisany w Konstantinowie, gdzie nie ma mostów, mógłby dobrze być traktowany jako szkic z natury. Nie jest to jednak pejzaż, ale obraz pożegnania stworzony za pomocą malarstwa pejzażowego zarówno z zagrożoną - drewnianą - wsią, jak i jej ostatni poeta- wciąż żyje, ale już czuje, że jego czas minął:

Nie żyje, cudze dłonie,

Te piosenki nie będą z tobą żyć!

Tylko będą uszy-konie

Opłakiwać starego mistrza.

Wiatr wyssie ich rżenie,

Taniec pamięci.

Wkrótce drewniany zegar

Świstnie moja ostatnia godzina!

Jesienin wydaje się zamawiać requiem dla drogiego jego sercu skazanego świata, on sam „świętuje” je sam i robi to w tej samej Świątyni, gdzie nabożeństwo można odprawić o każdej porze i w dowolnym miejscu - w Świątyni natury. Poprzez tradycyjny dla swojej poezji "drzewny" symboliczny znak ("wszystko z drzewa - to religia myśli naszego narodu" - wierzył poeta) wyraża najgłębszy ból. To ból śmierci sposobu życia, w którym wszystko jest związane z „drzewem”, a co najważniejsze – z wygaśnięciem sztuki zrodzonej przez tę „religię”. Dlatego „skromny” most, który „ostatni poeta wsi” buduje w pieśniach, to „promenada” wykonana z drewna, most harmonijny. Dlatego grzechotanie „drewnianego” zegara księżyca staje się znakiem zagłady. Dlatego sługami świątyni są drzewa „leczące” jesiennymi liśćmi. I nawet świeca, niezbędna w ceremonii memoriału, jak wszystko, co zebrało się w straconym proteście przeciwko nieożywionym dłoniom żelaznego gościa, jest świecą żywą, zrobioną z wosku ciała:

Spali się złotym płomieniem

Świeca z wosku do ciała,

A zegar księżycowy jest drewniany

Zasapnę moją dwunastą godzinę.

Jesienin stał się „ostatnim poetą” nie tylko wsi, ale całej odchodzącej Rosji, tej Rosji, której mit istnieje od wieków. „Jestem teraz bardzo smutny, historia przechodzi przez trudną epokę umartwiania jednostki jako żywej istoty” (z listu Jesienina, sierpień 1920).

Kochanie, kochanie, zabawny głupcze

Gdzie on jest, gdzie goni?

Czy on nie wie, że są żywe konie?

Czy zwyciężyła stalowa kawaleria?

<…>Tylko dla mnie, jako psalmisty, śpiewać

Alleluja nad ojczyzną.

("Sorokoust", 1920)

Rok 1920 był punktem zwrotnym w twórczości Jesienina. Motywy opuszczonego domu komplikuje mu konflikt „Rusia Sowiecka” – „Opuszczenie Rusi”. Sam poeta znajduje się w „wąskiej przepaści” między nimi: „Język współobywateli stał się dla mnie jak obcy. W moim kraju jestem jak obcokrajowiec.”

Krytyk literacki Alla Marchenko nazwał bohatera tekstów Jesienina ostatnie lata„Mówiąc Jesienin”. Wiersze 1924-1925 zaskakująco wiele głosów. Sam poeta nie zna odpowiedzi na pytanie „dokąd prowadzi nas los wydarzeń?”

Słucham. patrzę w moją pamięć

O czym mówią chłopi.

"Z Władza sowieckażyć według naszego przeczucia ...

Teraz byłby perkal ... Tak, trochę gwoździ ... ”

Jak mało te brady potrzebują,

Czyje życie to tylko ziemniaki i chleb.

(„Wylatujący z Rosji”).

Teksty miłosne. „Wokół przetoczył się niebieski ogień, / Zapomnieliśmy o naszych miejscach urodzenia. / Po raz pierwszy śpiewałam o miłości, / Po raz pierwszy wyrzekam się robienia kłopotów.” To wersy słynnego wiersza z cyklu „Miłość chuligana” (1923). Rzeczywiście, we wczesnej twórczości Jesienina (do wczesnych lat dwudziestych) poezja o miłości była rzadkością. Wiersz z 1916 roku „Nie wędruj, nie marszcz się w karmazynowych krzakach…” wskazuje na jego poetycki świat. Tu ukochana jest nierozerwalnie związana ze środowiskiem naturalnym: ma „snopek owsa” i „ziarna oczu”: „Z sokiem szkarłatnym z jagód na skórze, / Delikatna, piękna była / Wyglądasz różowo jak zachód słońca / I jak śnieg, promienny i lekki.” Zmarła ukochana, która była „pieśnią i snem”, nie zniknęła bez śladu – rozpłynęła się w otaczającym ją świecie:

Ziarna twoich oczu rozkruszyły się, zwiędły,

Subtelne imię rozpłynęło się jak dźwięk

Ale pozostał w fałdach zmiętego szala

Zapach miodu z niewinnych rąk.

W spokojnej godzinie, kiedy świt jest na dachu.

Jak kotek myje pysk łapą,

słyszę potulne rozmowy o tobie

Wodne plastry miodu śpiewające z wiatrem.

Nie wszystkie wiersze z cyklu „Miłość chuligana” należą do najlepszych dzieł Jesienina. Raczej - oddzielne obrazy, strofy, wiersze:

Czy mogę kochać innego

Ale z nią, z ukochaną, z drugiej,

Opowiem ci o tobie, kochanie,

Że kiedyś zadzwoniłem kochanie.

Opowiem Ci jak płynęła przeszłość

Nasze życie, które nie było przeszłością...

Czy jesteś moją odważną głową,

Do czego mnie doprowadziłeś?

(„Wieczór uniósł czarne brwi…”).

Miłość jest centralnym tematem „motywów perskich” i tak zwanego „cyklu zimowego” (koniec 1925 r.). Wysoka intensywność emocjonalna, duchowa nagość, lekkomyślna śmiałość - cechy charakterystyczne Jesienina teksty miłosne... W przekazywaniu pierwiastka miłości poeta jest głęboko indywidualny:

Kochanie, prawda? czy to jest?

Te usta nie są zmęczone.

Te usta, jak w dżetach,

Życie zadowoli się pocałunkami.

Kochanie, jesteś, prawda?

Czy szeptali mi róże?

Wiersze Jesienina o miłości są dobitnie muzykalne. Wydaje się, że cały urok słynnego „Shagane you are my, Shagane…” z „Perskich motywów” tkwi właśnie w pomyślnie odnalezionym powtarzającym się wierszu - muzycznym temacie całego wiersza.

W jednym ze swoich wczesnych wierszy Jesienin przedstawił rozstanie z ukochaną jako rozstanie z własnym cieniem:

Gdzieś na czystym polu, blisko granicy,

Oszukany ja jestem jego cień z ciała.

Wyszła naga

Biorąc moje zakrzywione ramiona.

Gdzieś jest teraz daleko

I czule objęła drugą.

<…>Ale żyje dźwiękiem poprzednich lat,

Który niczym echo wędruje po górach...

(„Dzień minął, linia się zmniejszyła…”)

Zwykle rzadko zwracają uwagę na to, że w wierszach Jesienina ukochany, podobnie jak obraz Rosji, jest tylko echem, echem, cieniem, snem:

Świeci miesiąc. Niebieski i senny.

Koń dobrze kopyta.

Światło jest takie tajemnicze

Jakby dla jedynego –

Ten, w którym to samo światło

A czego nie ma na świecie.

(„Widzę sen. Droga jest czarna…”)

Wdzięczna akceptacja - główny ton w stosunku lirycznego bohatera do życia - przejawia się także w jego stosunku do kobiety - przyjaciela, ukochanej. Umie się pożegnać i rozstać z ukochaną lekko, z wdzięcznością, bez histerycznego napięcia:

Ukochany z inną ukochaną

Może mnie zapamięta

Co powiesz na wyjątkowy kwiat ...

(„Kwiaty mi mówią - do widzenia ...”)

Kochanie!

Torturowałem cię

Miałeś tęsknotę

W oczach zmęczonych...

( „List do kobiety”)

Nawet w jednym z najbardziej „tawernowych” wierszy przesyconych wulgaryzmami („Kochali cię, szydzili z ciebie - / Nie do zniesienia. / Dlaczego wyglądasz tak niebieskimi plamami? / A może chcesz w twarz?”), wydaje się, że wszystko jest napisane ze względu na dwie ostatnie linijki:

Do twojej sfory psów

Czas się przeziębić.

Kochanie płaczę

Przepraszam, przepraszam…

(„Wysypka, harmonijka. Nuda…”)

Cechy stylu poetyckiego. Krytycy literaccy zwracają zwykle uwagę na następujące cechy poetyki Jesienina:

1) Początek pieśni i folkloru. Sam Jesienin wielokrotnie wskazywał na folklorystyczne źródła swojej poezji. To przede wszystkim melodia piosenki. To nie przypadek, że Jesienin nadal pozostaje poetą śpiewanym częściej niż ktokolwiek inny. Rytmiczny schemat wierszy Jesienina jest podobny do rytmu ludowych pieśni i przyśpiewek:

Ech, rosyjska brzoza!

Droga jest wąska.

To słodkie jak sen

Tylko dla zakochanej

Trzymaj cię gałęziami

Jak dobrze wymierzone dłonie.

Z pieśni ludowej w poezji Jesienina - obfitość

powtórzenia i ramki pierścieniowe:

Wieczorne światło szafranowego brzegu,

Róże cicho biegną przez pola.

Zaśpiewaj mi piosenkę moja droga

Ten, który śpiewał Khayyam.

Przez pola biegną cicho róże...

- a także nieustanne epitety i system przekazów lirycznych (klon, czeremcha, jabłoń, ogród, jesień), przechodzących od wiersza do wiersza.

2) Konkretne obrazy. „To nie ja wymyśliłem ten obraz, to jest… podstawa rosyjskiego ducha i oczu”. Każdy obraz Jesienina (według poety „bajkowy wilkołak”) zawiera definicję jakiejś, nie zawsze łatwej, prostej, poetyckiej myśli. W większości przypadków „figuratywność” Jesienina jest z reguły praktycznie nieprzetłumaczalna na język pojęć. Aby lepiej zrozumieć myśl poety, konieczne jest uwzględnienie całego kontekstu jego twórczości. Tak więc wiersz „wszystko minie jak dym z białych jabłoni” ze słynnego „Nie żałuję, nie dzwonię, nie płaczę…” powie o wiele więcej, jeśli wiesz, że jabłko Jesienina drzewo jest zarówno prawdziwym drzewem, jak i obrazem duszy poety:

Dobrze pod jesienną świeżością

Strząsnąć jabłoń duszy z wiatrem ...

<…>Nie każdy potrafi śpiewać

Nie każdy dostaje jabłko

Padnij do stóp innych.

Werbalny obraz Jesienina odzwierciedla „węzłowy jajnik natury i człowieka”. Stąd - dwoje ukochanych odbiór artystyczny poeta - personifikacja i metafora, które często łączy się w jednym obrazie:

Chata - stara kobieta ze szczęką progu

Żuje pachnący okruch ciszy.

(„Droga myśli o czerwonym wieczorze…”)

Widzę ogród w niebieskim nakrapie,

Sierpnia spokojnie leżała na płocie.

Utrzymywanie lip w zielonych łapach

Ptasi gwar i ćwierkanie.

(„Ta ulica jest mi znana…”)

Osobliwym odkryciem Jesienina jest „uosobienie przeciwieństwa”, kiedy to, co dzieje się ze światem przyrody, utożsamia się z kondycją człowieka. Wiersz „Odwiódł złoty gaj…” Dla Jesienina poezja to piękny ogród (gaj), w którym słowa są liśćmi, a obrazy jabłkami wytrząsanymi z duszy, gdy są wypełnione sokiem. Dla poety człowiek, poezja i natura stanowią jedną niepodzielną całość. Liryczny bohater Jesienina często obdarza się „portretowymi” znakami drzew (najczęściej - klonem), kwiatem, liściem: „Wydawało mi się, że ten sam klon, / Tylko nie upadł, ale zielony z mocą i głównym ... "; "Będę moja kochana głowa / dam ją jak złotą różę..."

3) Cechy koloru i jasnej palety. Dominujące kolory w tekstach Jesienina to niebieski, niebieski, różowy, złoty, srebrny. Często kolory są stonowane, zmiękczone, a krajobraz wydaje się być przesłonięty mgłą:

Nieopisane, niebieskie, delikatne,

Cicha jest moja ziemia po burzach, po burzach,

A moja dusza jest bezgranicznym polem –

Oddycha zapachem miodu i róż.

Pejzaż Jesienina z reguły nie jest zewnętrzny, z precyzyjnie uchwyconymi szczegółami, ale wewnętrzny - pejzaż duszy lirycznego bohatera. Ciekawe, że Ivan Bunin, zwolennik malarskiej dokładności w poezji, skarcił Jesienina za „nieścisłości” w krajobrazie, a nawet zarzucił mu „nieznajomość natury”.

Ulubione epitety Jesienina - „niebieski” i „niebieski” - są stałymi cechami ojczyzny, Rosji i młodości poety: „Utrzymuje niebieską Rosję / Stary klon na jednej nodze ...”; „Niech mój niebieski, czerwcowy niebieski!”

Znamienne, że w wierszu „Czarny człowiek” iw ostatnim „zimowym” cyklu wierszy przeważają głównie dwa kolory – czarny i biały:

Śnieżna równina, biały księżyc

Nasza strona jest okryta całunem.

A brzozy w bieli płaczą przez lasy.

Kto tu zginął? Zmarł? Czy nie jestem sobą?

A. Ledneva

Wiersz „Anna Snegina”

Ten wiersz, napisany w 1925 roku, według poety „jest najlepszym, jaki napisałem”. Gatunek wiersza określa się jako liryczno-epicki: wewnętrzna, liryczna fabuła utworu jest nierozerwalnie związana z opowieścią o tym, co „stało się, co wydarzyło się na wsi”. Wzorem do naśladowania dla Jesienina była powieść w wierszu „Eugeniusz Oniegin”, której motywy słychać w „Annie Sneginie” (temat szlachetny, pierwsza miłość bohaterów, „różnica” między autorem a bohaterem wiersza, Siergiej). W sercu fabuły - prawdziwe wydarzenie: Dwie wizyty Jesienina w ojczyźnie w 1918 i 1924 roku. (w wierszu akcja toczy się w 1917 i 1923); pierwowzorem głównego bohatera był znajomy Jesienina, właściciel ziemski L. I. Kashina.

W centrum lirycznej fabuły wiersza znajduje się spotkanie „sławnego poety” z jego pierwszą miłością latem 1917 roku:

Witaj moja droga!

Dawno temu ja jestem Nie widziałem cię.

Teraz od dziecinnych lat

stałam się ważną damą

A ty jesteś sławnym poetą.

Czym teraz jesteś inny!

nawet westchnąłem ukradkiem

Dotykając twojej dłoni...

<…>Razem marzyliśmy o chwale...

I trafiłeś w celownik

Zmusił mnie do tego

Zapominając o młodym oficerze ... ”

Linie definiujące w rozwoju lirycznej fabuły wiersza to wiersze: „I przynajmniej nie ma mnie w sercu, / Dziwnie, byłem pełny / Napływ szesnastu lat ...”. Spotkanie Siergieja z Anną odbywa się w dramatyczne dni: szykuje się rewolucja, mąż Anny ginie na froncie (a Siergiej – „pierwszy dezerter w kraju” – wciąż tu żyje):

Teraz dobrze pamiętam

W tamtych czasach śmiertelny pierścień ...

Ale to wcale nie było dla mnie łatwe

Zobacz jej twarz.

Powyżej zauważyliśmy już „polifonię” późniejszych tekstów Jesienina. Odnosi się to w pełni do wiersza, w którym wydarzenia z lat 1917-1923. dane są oczami różnych ludzi: młynarza, jego żony, chłopów kriuszyńskich. Wskazuje, że wiersz zaczyna się od opowieści kierowcy o tym, jak lejce „spuściły szczęście” w Radowie: Kriushanowie zabili brygadzistę swojej wioski. Od tego czasu „Radowcy są bici przez Kriushans, teraz Radovtsy są bici przez Kriushans”. Zabójca brygadzisty - Peter Ogloblin (nazwisko „mówiący”) jest obecnym przywódcą Kriushanów. To on wzywa Siergieja do swoich „asystentów”, aby poszli „do Sneginy… razem… zapytać”. To, co się dzieje, nie jest oceniane bezpośrednio przez autora, ale poprzez charakterystykę postaci (np. ta sama Prona: „Ogloblin stoi przy bramie / A pijany w wątrobie iw duszy / Ubodzy umierają”) i poprzez szczegóły tematu. Podczas tej wizyty nic się nie stało z ziemią: Siergiej zabrał Pronę z domu, w którym odbywali pogrzeb. Jesienią tego samego roku brat Prong Labuta, członek Rady i „bohater wojenny”, poszedł „pierwszy, aby opisać dworek”, któremu nada się tak morderczą charakterystykę: „Człowiek - jaki jest twój piąty as: / W każdym niebezpiecznym momencie / Chwalbishka i diabelski tchórz”. (Piąty as to dodatkowy as w talii oszustów).

Wyjaśnienie Anny z Siergiejem jest kulminacją w rozwoju lirycznej fabuły:

pamiętam –

Powiedziała:

"… ty

Obrażony przez przypadek ...

Okrucieństwo było moim osądem...

Był smutny sekret

To, co nazywa się kryminalną pasją ... ”

Wiele lat później Siergiej dowiaduje się o przyczynie odmowy „dziewczyny w białej pelerynie”:

„Oczywiście do tej jesieni

Poznałbym szczęśliwą rzeczywistość...

Wtedy zostawiłabyś mnie,

Jak pijana butelka ...

Dlatego nie było to konieczne ...

Żadnych spotkań... żadnych kontynuacji...

Zwłaszcza ze starymi widokami

Mógł ja jestem obrazić matkę”.

Jedną z przyczyn wybuchu rewolucji, a potem… wojna domowa- przepaść między "białą" a "czarną" kością, Rosją, szlachecką i chłopską. Dla Siergieja i Anny okazało się to nie do odparcia, pomimo łączącego ich uczucia: w „poezję liryczną” ingerował „epos”. Losy bohaterów okazują się nierozerwalnie związane z losami ich ojczyzny.

Kompozycja wiersza, podobnie jak wiele lirycznych poematów Jesienina, zbudowana jest na zasadzie kolistej.

Odległe, urocze były?

Ten obraz we mnie nie wyblakł...

Wszyscy kochaliśmy te lata

Ale trochę nas kochali, –

tak kończy się pierwszy rozdział. W ostatnim rozdziale, po tym, jak Siergiej otrzymał od Anny „bezprzyczynowy list” z pieczęcią Londynu, w tych wersetach zmieniono tylko jedno słowo. W każdym, nawet najbardziej „ciężkim i groźnym roku”, dla człowieka najważniejszy jest wewnętrzny (spokój duszy, uczucia). Jest niezniszczalny, wieczny. O tym mówią ostatnie wersety wiersza:

Wszyscy kochaliśmy te lata

Ale to oznacza, że ​​oni też nas kochali.