Російська мова: Методичні вказівки щодо виконання контрольних робіт для слухачів заочних підготовчих курсів. Рішення Коли люди йдуть залишаються речі і безмовні

Коли люди йдуть, після них залишаються речі. Вони мовчки свідчать про найдавнішою істині - про те, що речі довговічніші за людей. Всі вони несуть на собі печатку історичних подій і подій особистого життя.

Надійний будинок, якщо зберігають в ньому

Крізь роки, часи лихі,

Альбом сімейний, найперший тому,

В пізнанні історії Росії.

Микола Рубцов.

Кожна фотографія - це шматочок життя, вона може розповісти багато про що. Можливо, саме тому ми всі відчуваємо особливі почуття, коли беремо в руки старі знімки. Вони дають можливість доторкнутися до історії сім'ї, до того часу, про який ми чули тільки з розповідей тат і мам, бабусь і дідусів, і завжди з'являється бажання зрозуміти, як жили відображені на них люди, що їх хвилювало. Нам немов кинута "ниточка" з минулого.

Герой цієї розповіді мій прадід Олексій Іванович Ровкін. Він брав участь у Великій Вітчизняній війні.

Незважаючи на те, що я ніколи його не бачила, не розмовляла з ним, я можу дізнатися про те, що відбувалося з ним багато років тому з фотографій, військовим архівам, нагород.

Сьогодні наявністю фотознімків в будинку нікого не здивуєш, а в кінці XIX на початку XX століття це було справою професіоналів. Фотографію порівнювали з "чудом".

Нашій сім'ї пощастило, у нас збереглися старі фото. На пожовклому знімку, зробленому в 1945 році, зображений молодий солдат. на зворотному боці написано: "На довгу вічну пам'ять дорогим батькам від Ровкіна Олексія Івановича". Я вдивляюся в його обличчя: розумні проникливі очі, гарний, молодий. Тут йому всього 22 роки. одягнений в військову форму. Я дивлюся на цей фотознімок і по-справжньому відчуваю гордість за свого прадіда.

Написи на фотографіях часто допомагають дізнатися місце, рік, кому вона відправлена, одним словом - це цілий історичний документ.

Коли я була зовсім маленькою, то не розуміла цінності потертих часом знімків, не розуміла, чому бабуся дбайливо бере їх в руки і довго розглядає. Тільки зараз я усвідомила, що це пам'ять, що залишилася від прадіда, яку треба берегти для онуків і правнуків.

В нашому сімейному архіві ще зберігаються довідки з центрального архіву Міністерства Оборони Російської Федерації. Прочитавши ці матеріали, я дізналася, що мій прадід був призваний в Червону Армію в червні 1941 року Донецьким військовим комісаріатом. Йому було 18 років. Він служив в 227-му гвардійському стрілецькому полку 79-ї стрілецької дивізії. його військове звання - гвардії сержант. Він пройшов всю війну, звільняв країни Європи, дійшов до Берліна.

Завдяки сайту "Пам'ять народу" мені стало відомо про подвиги прадіда.

У боях в районі річки Інгулець (права притока Дніпра) 26 лютого 1944 року за сильним кулеметним вогнем противника А. І. Ровкін забезпечив безперебійний зв'язок на цій ділянці, на протязі дня усунув 12 поривів на лінії, тим самим забезпечив хорошу зв'язок в дивізіоні при настанні . За цей подвиг він був нагороджений медаллю "За відвагу".

У боях 30 квітня 1945 року в районі зоопарку і церкви в місті Берліні А. І. Ровкін з групою солдат увірвався в підвал будинку і вогнем свого автомата знищив 5 і полонив 6 солдатів противника. За цей подвиг він нагороджений Орденом Слави 3-го ступеня.

У червні 1945 року відповідно до архівної довідки, мій прадід з Берліна був доставлений до Москви, де 24 червня 1945 року брав участь у Параді Перемоги. Після війни він ще два роки служив в Німеччині, в місті Гера. Знімки цього часу теж зберігаються в нашому сімейному альбомі.

На фронті прадід кілька разів був поранений, контужений.

У моєї бабусі будинку дуже дбайливо зберігаються його нагороди. Мені їх показували і розповідали - за що і коли йому їх вручали. Багато медалі загубилися під час війни.

Повернувшись в рідні краї, Олексій Іванович працював в колгоспі. Він був хорошим теслею. Будинок для своєї родини побудував сам.

Потрібно було відновлювати господарство. Доводилося працювати там, де були потрібні вмілі руки. Мій прадід працював електриком, а вечорами грав на гармошці, був веселуном і балагуром.

Бабуся розповіла мені багато цікавих історій про свого батька, і тепер мені він здається таким близьким, добре знайомим, хоча я ніколи його не бачила. Нехай мовчить фотографія, але не мовчить пам'ять, яка передає з покоління в покоління історію нашої родини. Всі діти мого прадіда і прабабусі давно виросли, самі стали дідусями і бабусями, але ми все зберігаємо пам'ять про них у своїх серцях і на цих знімках.

Я пишаюся, що в нашій родині був герой війни: мужній, мудрий, скромний і добрий чоловік, вірою і правдою служив своїй Батьківщині.

Анастасія АРХИПОВА, Суерская школа.

Для довідок.
Види текстів.
Залежно від змісту і характеру викладу матеріалу розрізняються: а) про п і з а н і е; б) по-, вествованіе і в) міркування.
В описових текстах предмети або явища з-зображують шляхом перерахування характерних для них ознак. На початку або в кінці опису дається уявлення про предмет або явище в цілому, основну частину складають елементи опису - уривки, рас-кривает окремі сторони зображуваного. Елементи опису наводяться за певною системою: в порядку їх важливості, в порядку послідовності розташування в просторі і т. Д.
Розповідні тексти містять розповідь про події, який ведеться у хронологічній послідовності. В оповіданні виділяються основні події, вказується порядок їх слідування, показується їх взаємозв'язок. Прикладом подібних текстів може служити біографічний твір, розповідь про подорож і т. П.
Міркуванням називається такий вид тексту, в якому досліджуються предмети або явища, розкриваються причини, аналізуються внутрішні ознаки, Доводяться певні положення. У доказах виділяються основне положення, істинність якого доводиться (так званий тезу), і судження, що обгрунтовують правильність тези (їх називають аргументами).
489. З'ясуйте прийоми простого (ділового) опису в наводиться нижче тексті.
КЛАСНА КІМНАТА. Ліворуч від дверей були дві полички: одна - наша, дитяча, інша - Карла Івановича, власна. На нашій були всіх сортів книги - навчальні та ненавчальних: одні стояли, інші лежали; колекція книг на поличці Карла Івановича якщо не була так велика, як на нашій, то була ще різноманітніше.
На іншій стіні висіли ландкарті, все майже з-рвані, але майстерно підклеєними рукою Карла Івановича.
На третій стіні, в середині якої була двері вниз, з одного боку висіли дві лінійки: одна - порізана, наша; інша - нова, власна; з іншого - чорна дошка, на якій кружками відзначалися наші великі провини і хрестиками - маленькі. Ліворуч від дошки був кут, в який нас ставили на коліна.
Посередині кімнати стояв стіл, покритий обірваної чорної клейонкою, з-під якої у багатьох місцях виднілися краю, порізані складаним ножами. Кругом столу було кілька некраше- них, але від довгого вживання залакованих табуретів.
Остання стіна була зайнята трьома віконцями. Ось який був вид з них: прямо під вікнами дорога, за якою стрижена липова алея, через яку подекуди видніється плетений частокіл; через алею видно луг, з одного боку якого тік, а навпаки ліс; далеко в лісі видно хатинка сторожа. З вікна направо видно частину тераси, на якій сиділи звичайно великі до обіду.
(Л. Н. Толстой)
Складіть опис вулиці, на якій ви живете (опишіть житлові будинки по сусідству, магазини, зелені насадження, види міського транспорту, засоби вуличного освітлення і т. Д.).
З'ясуйте прийоми художнього опису у що наводиться нижче тексті. Чим воно відрізняється від простого (ділового) опису?
ГАЙ.
Спека змусила нас нарешті увійти в гай. Я кинувся під високий кущ ліщини, над яким молодий, стрункий клен красиво розкинув свої легені гілки. Касьян присів на товстий кінець зрубаної берези. Я дивився на нього. Листя слабо коливалися в височині, і їх рідко-зеленуваті тіні тихо ковзали взад і вперед по його кволому тілу, сяк-так закутаному в темний сіряк, по його маленькому особі. Він не піднімав голови.
Втомившись його мовчанкою, я ліг на спину і почав милуватися мирною грою переплутаних листя на далекому світлому небі. Дивно приємне заняття лежати на спині в лісі і дивитися вгору! Вам здається, що ви дивитеся в бездонне море, що воно широко розстеляється під вами, що дерева не піднімаються від землі, але, немов коріння величезних рослин, СПОВ-каються, прямовисно падають в ті скляно-ясні хвилі; листя на деревах то вчуваються смарагдами, то сгуща- ються в золотисту, майже чорну зелень. Де-небудь, далеко-далеко, закінчуючи собою тонку гілку, нерухомо стоїть окремий листок на блакитному клаптику прозорого неба, і поруч з ним хитається інший, нагадуючи своїм рухом гру риб'ячого плеса, як ніби рух то самовільне і не проводиться вітром. Чарівними підводними островами тихо на-пливают і тихо проходять білі круглі хмари, і ось раптом все це море, це світле повітря, ці гілки і листя, облиті сонцем, - все заструменить, затремтить збіглим блиском, і підніметься свіже, тріпотливе лепетання, схоже на нескінченний невеликий плескіт раптово набігла брижах.
Ви не рухаєтеся - ви дивитеся, і не можна Вира-зить словами, як радісно, \u200b\u200bі тихо, і солодко стає на серці. Ви дивитеся - та глибока, чиста блакить збуджує на устах ваших посмішку, невинну, як вона сама, як хмари по небу, і як ніби разом з ними повільною низкою проходять по душі щасливі спогади; і все вам здається, що погляд ваш йде далі і далі і тягне вас самих за собою в ту спокійну, сяючу безодню, і неможливо відірватися від цієї висоти, від цієї глибини.
(Я. С. Тургенєв)
Опишіть літній вечір за своїми власними спостереженнями. Вдивіться в фарби на небі, прослідкуйте їх переливи, вслухайтеся в навколишні вас звуки. Залучіть, де це буде доречно, епітети, порівняння та інші зображальні засоби мови. Так як явища, що спостерігаються відбуватимуться одночасно, використовуйте в основному дієслова в формі досконалий-ноговіда (так зване справжнє чи минуле описову).
Вкажіть риси опису і розповіді в наводиться тексті.
Близько півстоліття тому в дачному селищі Куоккала стояв неподалік від станції дерев'яний будиночок,
X. X.
над яким стирчала безглузда башточка з різно-кольоровими, наполовину розбитими шибками. Там, у вежі, близько півстоліття тому знаходилося моє житло, і сходи туди була дуже крута.
За цими сходами одного разу, перед вечірніми сутінками, дуже легко, без задишки, виліз до мене літня людина - в першу хвилину я прийняв його за посильного - і подає мені листа:
З Пітера, від Івана Івановича ...
І називає прізвище одного дуже невеликого письменника, який друкував у тогочасних газетах дрібні замітки про мистецтво.
Я розкриваю конверт і читаю:
«Користуючись люб'язністю Іллі Юхимовича Рєпіна, який доставить Вам цю записку, поспішаю повідомити ...».
Далі я не читав. Думка, що тут, переді мною, в цій крихітній кімнатці, творець «Бурлаков», «Запорожців», «Не чекали», «Івана Грозного», «Хресного ходу», привела мене в стан крайньої розгубленості. Я став саджати його на свій єдиний стілець, але він сказав, що він тільки що з поїзда, що йому потрібно скоріше додому, і все ж таки затримався на хвилинку, щоб оглянути мою мізерну книжкову полицю.
Коли в Третьяковці або в Російському музеї дивишся десятки картин, написаних репинской пензлем, Рєпін здається велетнем. Саме кількість цих картин вражає своєю колосальне. І ось він стоїть переді мною - невисокого зросту, з усміхненими-щимся, міцним, обвітреним, старечим обличчям, з примруженим правим оком, в чорній шинельці, з накидкою, в самих звичайних сільських рукавичках, і навіть не рукавичках, а рукавицях, навколо вусів у нього настовбурчуються рудуваті волосся, зовсім простий, навіть начебто сором'язливий, ніби й не знає, що він - Рєпін.
Ах, ви і по-англійськи читаєте! - сказав він, побачивши на полиці якусь англійську книгу, і сказав таким поважним голосом, немов вміння читати чужою мовою було найбільшою мудрістю, недоступною звичайному смертному.
(К. І. Чуковський)
Опишіть свої відвідини музею або картинної галереї, поєднуючи розповідь з описом.
Дайте опис будь-якого виробничого процесу, в якому ви брали участь або який спостерігали.
Напишіть коротку хронікальну замітку в стінгазету. У такого роду нотатках містяться відповіді на питання що? де? коли?
Напишіть в стінгазету більш детальну кореспонденцію, в якій не тільки повідомлялося б про факт, місце і час події, але також вказувалися б діяч і мотиви його дій (хто? Що? Де? Коли? Скільки у?).
Складіть замальовку зовнішності кого-небудь зі своїх знайомих.
Використовуючи матеріали з спортивного життя, напишіть твір на тему «Якими якостями повинен володіти справжній спортсмен?».
Вкажіть риси оповідання і міркування »наводиться нижче тексті.
Коли на південній околиці міста розвиднілося, третя батарея вже окопалася і стояла замаскована. За снігами піднялося зимове сонце, І всі побачили німецькі танки, що виготовили до атаки. Вони не прихованої-валися, на очах у всіх перебудовувалися, і тому, що рухалися весь час, їх важко було порахувати. Але їх було багато.
v
V
Попереду кілька зліва третьої батареї стояла важка батарея іншого полку. Комбата її здалеку можна було відрізнити по високій чорній шапці з червоним верхом. Він стояв біля колеса гармати, однією рукою тримаючи бінокль, інший, в рукавичці, робив знаки розрахунку, і, підкоряючись його руці, стволи гармат розгорталися. Видно було, як працюють під щитом номера, навідник крутить коліщатка поворотного і під-емного механізмів. Батарея готувалася відкрити вогонь по танках.
Після першого снаряда танки ожили. Вони чекали цього, побоювалися йти в атаку по сніжному полю, не знаючи наших вогневих точок, і викликали вогонь на себе. Тепер усією міццю вони навалилися на батарею. Снаряди густо рвалися навколо неї, і батарейці тільки відстрілювалися.
Звідти по глибокому снігу біг чоловік. Ще здалеку закричав плакали голосом:
Що ж ви дивитеся? На ваших очах нас рас-стрелівают, а ви стоїте?
Це був лейтенант, командир взводу.
Величенко відчував на собі погляди бійців.
Швидко підійшов Назаров:
Товариш комбат, дозвольте відкрити вогонь.
А танки все били по батареї. Одне знаряддя її вже мовчало. Снаряд потрапив під колесо, і гармата осіла набік, щит був погнутий. Кілька людей залишилося лежати в окопі, інші, розсипавшись, бігли до садам.
Назаров ближче ступив до Беліченко:
Якщо ви не накажете, я сам відкрию вогонь!
Я вас розстріляю на місці! - задихнувшись, тихо сказав Беліченко.
Коли він обернувся, він не зустрів нічиїх очей.
На батареї вже і друга гармата була підбита і не відповідала на вогонь німецьких танків. Розрахунок покинув її. останні номери вже добігали до садів. Тільки комбат в своїй високій чорній шапці з червоним верхом сидів за колесом гармати зіщулившись, не бажаючи залишати батарею, яку він сам знищив. Кому
цей його героїзм тепер був потрібен. Ні, не міг Белі- ченко відкривати вогонь. Чи не мав права, піддавшись почуттю, прийняти бій в умовах, які нав'язували йому німці. Відкрий він вогонь, і танки виявлять його замасковану батарею і з вигідних позицій, видали розстріляють її, як вони тільки що розстріляли сусідню. Він відповідав за життя людей, але ці ж люди зараз під його поглядом відводили очі, як перед людиною, яка зробила жорстоке справу.
На розбитій батареї залишалися снаряди, і він послав за ними бійців. Низинами, садами, ярами вони пробралися туди і винесли все ящики, а комбат як і раніше сидів на батареї, що залишилася без гармат і без снарядів.
Але у Беліченко не було зараз жалості до цієї людини. Та й часу шкодувати не залишалося.
Тут, на околиці садів, третя батарея зустріла танки і відбила їх, а потім втратили атакам рахунок. І з кожною відбитою атакою зміцнювалося свідомість, що хоча і немає вже ніякої можливості, а все ж триматися тут можна.
(За Г. Я. Бакланова)
Опишіть епізод з вашого життя, який ви вважаєте цікавим. Для вказівки послідовності подій використовуйте дієслова в формі доконаного виду (так зване минуле оповідної).
Вкажіть елементи міркування у що наводиться нижче тексті.
Коли люди йдуть, після них залишаються речі. Речі безмовно свідчать про найдавнішою істині - про те, що вони довговічніші за людей. Неживих предметів немає. Є неживі люди. Без речей Пушкіна, без природи пушкінських місць важко зрозуміти до кінця його життя і творчість. Це хоро-шо знали ще сучасники поета, і краще за всіх Олександр Іванович Тургенєв, який писав про будинок
Пушкіна, про соснах, бузку, гульбище і багато іншого в Михайлівському.
Давно відомо, що для будь-якого поета місця, де складалася його доля, де відкрилися його «віщі зіниці», особливо дороги. Вони залишаються для нього назавжди найприкметнішими на світлі.
початок своєї творчої біографії сам Пушкін пов'язував не тільки з царскосельских садами, а й з Михайлівськими гаями. У Михайлівському він усвідомив, «навіщо на світ народився». Він збагнув в ньому справжню щедрість природи, її безмежність, «красу, вічно сяючу». І він віддав серце і любов тутешньому неба і землі, її хліба, квітам, деревам і птахам. Михайлівське було його будинком, через вікна якого він побачив свою Вітчизну. Воно було його долею і щастям.
Через любов до квітів, птахів і травам до великого поета прийшла любов до свого народу, любов світла, життєрадісна, як чудова пісня солов'я або іволги.
Через любов до природи Михайлівського приходить радість і до всіх нас.
(С. С. Гейченко)
503. Прочитайте уривок з книги М. М. Пришвіна
«Дорога до одного». Сформулюйте основну думку, виражену в уривку.
Людина сімдесяти п'яти років, його життя на волосині, а він садить бузок!
І мало того, він не один, і, може бути, не було часу, коли б так пристрасно хапалися люди за рослини: всі, хто може, садять сади.
Це означає, по-перше, що люди живуть все як безсмертні, зневажаючи своє знання смерті; по-друге, це означає, що краще у людини є дійсно сад.
Ніколи не пізно посадити деревце: нехай плоди не собі дістануться, але радість життя починається з розкриттям першої нирки посадженого рослини.
До якого виду викладу (опису, повествова-нию, міркування) ви віднесете наступний текст? Мотивуйте свою думку.
Днями в Коктебелі один тесля, тлумачний молодий хлопець, вказав мені могилу М. А. Волошина, розташовану високо над морем на лівому черепашачому березі Іфігеніевой бухти. Коли ми підняли прах на зазначену в заповіті поета гору, пояснив він, все здивувалися новизні відкрився виду. Тільки сам М. А. - найбільший, за словами теслі, спец в справах пильність - міг так вдало вибрати місце для свого поховання.
В руках тесляра була магнітна стамеска. Він занурював в цвяхи голу блакитну сталь і виймав її всю упівшуюся чіпкими залізними комариками. М. А. - почесний наглядач чудової геологічної випадковості, іменованої Коктебелем, - все своє життя присвятив намагничиванию ввіреній йому бухти. Він вів ударну дантівську роботу по злиттю з ландшафтом і був премійований відкликанням теслі.
(О. Е. Мандельштам)
Напишіть твір на тему «Що мені дає читання творів художньої літератури? ». Кожне своє твердження підкріпите потрібної аргументацією.
Підготуйте усний переказ приводиться нижче тексту.
НЕЗВИЧНІ ПАМ'ЯТНИКИ. Навесні 1942 року німецько-фашистські літаки закидали глибинними бомбами англійську підводний човен. Коли бомбування вщухла, екіпаж виявив, що човен приречена: кермо і системи підйому пошкоджені, зв'язок на глибині не працювала. Повільна смерть здавалася неминучою, єдина боязка надія була на двох голубів: раптом птиці допоможуть зв'язатися з базою? Голубів помістили в рятувальну капсулу, через торпедний апарат викинули назовні і стали чекати. Допомога прийшла на другу добу, причому рятівницею виявилася голубка: в жорстокий шторм вона пролетіла над океаном кілька сот кілометрів і принесла на базу координати човна. За цей подвиг птиці поставлений пам'ятник і вона навічно зараховано в екіпаж човна.
На острові Родос в Греції можна побачити монументи оленів: тваринам віддана честь за винищення небезпечних змій.
Найбільшу вдячність людей заслужили, звичайно, собаки. Яку тільки роботу не виконують вони за дорученням людини! Собака і сторож, і пожежник, і санітар, і сапер на війні, і незамінний помічник прикордонника, криміналіста, мисливця; собаки першими з живих істот побували в космосі, на них випробувані операції з пересадкою серця і безліч інших досвідчених операцій. У 1935 році в селищі Колтуши за наполяганням академіка І. П. Павлова споруджено пам'ятник, названий «Пам'ятник невідомої собаці».
У Парижі поставлений пам'ятник сенбернару по кличці Баррі. На п'єдесталі викарбовано напис: «Доблесний Баррі врятував від загибелі сорок чоловік. Під час порятунку сорок першого загинув ». За цим написом варто повна драматизму історія.
Ось як все сталося. Сенбернари - це собаки-рятувальники: вони розшукують людей, коли бувають снігові обвали. На спині великого і сильного тваринного приторочені засоби першої допомоги: продукти, пляшка вина, ковдру. Якщо собака не в силах розкопати потерпілого, вона мчить у село і там кличе на допомогу людей. Таким чином Баррі вдалося врятувати 40 осіб. Сорок перший, виявлений під завалом, не подавав ознак життя, однак собака розкопала його і, зігріваючи диханням, стала лизати людини в обличчя. Потерпілий очнул- ся, відкрив очі, але, злякавшись, вихопив револьвер і вистрілив.
На щастя, кінцівка цієї розповіді - легенда. Насправді Баррі жив при монастирі на горі Великий Сен-Бернар з 1800 по 1812 рік, а коли постарів і став слабкий для роботи в горах, то настоятель монастиря відправив його до столиці Швейцарії - Берн, і, як записано в одному документі, « місто годував його до самої смерті ». Опудало Баррі і зараз можна бачити в Зоологічному музеї в Берні.
507. Прочитайте текст науково-популярного змісту. Вкажіть особливості його викладу.
ЩО МОЖЕ РОЗКРИТИ ЗВИЧАЙНИЙ СУФІКС.
"Як ваше прізвище?" - «Кузнєцов». - «А її?» - «Надєждіна». - «А ось цього малюка в валянках?» - «Його прізвище Козловський».
Ось три види суфіксів, за допомогою яких найчастіше утворюються наші російські прізвища: «-ов» (Столяров, Вікторов, Ушаков), «-ін» (Добринін, Пушкін, Дружинін), «-ський» (Вяземський, Жуковський, Даргомижський) .
Так само часто, як суфікс «-ов», зустрічаємо ми в фамільних іменах і його різновид - суфікс «-ів»: Дмитрієв, Сараєв, Соловйов.<...>
Що може означати прізвище «Петров»? Вона означає «що належить Петру». «Град Петров» у Пушкіна значить: «побудований, створений Петром Першим».
У застосуванні до людини суфікс «-ов», коли він приєднується до людського же імені, значить зазвичай: «син такого-то». «Васильєв» - це майже те ж, що і «Васильович». «Васильєв» - або син, або ж нащадок Василя.
Аж до самої революції селянство у нас в Росії майже не мало справжніх прізвищ, які переходили б з покоління в покоління. Якщо у Петра народжувався син Микола, то він отримував прізвище «Петров». Онук ж Петра і син Миколи називався б частіше за все не Олександр Миколайович Петров, а Олександр Ніколаєв.
У ще більш далекому минулому існувало звичай, зовсім вже ясно показує, що саме означав спочатку суфікс «-ов» або «-ів», що входить до складу наших прізвищ. Тоді говорили так: «Лев Кирилов - син Наришкін; Борис Львів - син Кречетов ».
Саме тому, зустрічаючи якусь прізвище з цими суфіксами, ми маємо повне право припустити, що інша частина слова була колись ім'ям, чоловічим ім'ям.
Найчастіше тут і припускати нічого: ясно, що Петро, \u200b\u200bІван, Григорій - це чоловічі імена.<...>
Мабуть, чоловічими іменами були колись багато слів, яких ми зараз вже ніколи не зустрічаємо в цій ролі; інакше звідки взялися б такі прізвища, як «Чемоданов», «Бистров», «Кисельов», «чурбаках» і безліч їм подібних? Адже всі вони означають не що інше, як «нащадок Валізи, Киселя, чурбаках».
(Л. В. Успенський)
508. По відповідними розділами підручника російської мови підготуйте усне повідомлення на одну з тем: «Типи простих речень з одним головним членом», «Способи вираження присудка в реченнях з двома головними членами», «Знаки пунктуації в безсполучникових складних реченнях». До кожної теми продумайте план відповіді і підберіть потрібні приклади.
Для довідок. Для самого загального ознайомлення читачів зі змістом і призначенням книги, статті, збірки нерідко до них додається анотація.
Анотація - це коротка характеристика друкованого видання, Що міститься в його початку, викладає його зміст у вигляді переліку найголовніших питань, іноді дає також його оцінку.
Ознайомтеся з приводиться нижче анотацією на книгу «Живі сторінки. А. С. Пушкін, Н. В. Гоголь, М. Ю. Лермонтов, В. Г. Бєлінський у спогадах, листах, щоденниках, автобіографічних творах і документах », призначену для учнів старших класів. За цим зразком складіть анотацію однієї з прочитаних вами книг.
«Живі сторінки» - своєрідний літопис життя і творчості чотирьох великих представників російської літератури першої половини XIX століття: Пушкіна, Гоголя, Лермонтова, Бєлінського. Книга знайомить і з найближчим їх оточенням. У ній висвітлено також найбільш важливі події суспільного життя того часу, які хвилювали письменників і знайшли відображення в їхніх творах.
Напишіть відгук про недавно прочитану вами книзі. У відгуку приведіть короткий зміст книги, вкажіть ідею, тему, сюжет, відзначте композицію, особливості мови і стилю, дайте оцінку (чи сподобалася книга чи не сподобалася? Чому?). Як зразок використовуйте знайомі вам критичні статті на твори художньої літератури.
.Напішіте відгук про переглянуті вами виставі, кіно- або телефільмі. Викладіть коротко їх зміст, дайте оцінку. Розгляньте зміст наведеній нижче інформації.
ПОЧВА І ДОЛЯ. Цього року кінематограф відзначає 100-річчя з дня народження одного з найбільших майстрів кіно - Олександра Довженка.
Найважливіший для розуміння новаторською поетики режисера фільм «Земля» і сьогодні залишається актуальним приводом для роздумів про насущні проблеми кіномистецтва. Влітку 1929 року Довженко почне роботу над своїм найкращим фільмом. Передчуття відродження, на-ступає «золотого століття» домінувало в тій сре- де, частиною якої був Довженко. Предметом спору, однак, було те, на кого орієнтуватися в ренес- сансном процесі. На маси, на хлібороба і його ціннісний світ або ж на надлюдини?
Україна представлялася нерідко у вигляді незайманої, сплячої землі, яку потрібно було взяти силою, пробудити. Звідси, саме звідси симпатії до більшовизму, до його силі. Слабкі повинні піти, зникнути, розчинитися - їм не місце тут ... Хіба ж замислювалися, що сильний, прийшовши і утвердившись, почне і своїх ідеологів викидати куди-небудь подалі.
Початок «Землі»: поле, схвильований вітром, дівчина і соняшник. Останній є намісник сонця на землі, знак його, і, отже, нам явив образ землі, поміченої даними знаком. Дівчина є символ незайманості, непорочності. Сонцю ще належить зійти над цією землею, поки ж тут вечірні су-мірки. Їх виразом служить захід життя Василева діда - він іде з життя, подібно до сонця, тихо закочуючи за горизонт. І схиляються над ним соняшники, віщуючи майбутній схід. Тільки для цього потрібно чиєсь зусилля.
Комсомолець Василь йде в місто і повертається звідти на тракторі якого зустрічали усім селом.
Десь близько сонце, його схід, його народження і відродження. Але щоб це сталося, потрібна викупна жертва рятівника. Постріл, смерть, похорон ... І - сонце, ось воно тремтить в кожній крапельці вологи, ось бризкає світлої небесною радістю дарованої, знову відродженої життя. Врятовано земля, відроджений знову рід людський - немає кінця цього помахом чарівної палички.
Але більшовик тут не політичний титан, перемагає не він, а саме життя, залучаючи в свій водо-воріт і більшовика. Тут переважає поезія землі, грунту, на якій вирощений рід людський. Дов-жіночку переміг як художник. Він залишається з нами як людина Відродження в повному розумінні цього слова, чи не тьмяніють від прикладного його використання, як художник шалений, одержимий могутнім прагненням оновити людське життя. Хай не оновилася вона, нехай знову впала в темряву, морок і жах. Ми все ж віримо ... І чи можна не вірити, коли знову і знову дивишся ці радісні, переможно кадри «Землі»? Незважаючи на ні що - людина прекрасна. У цьому Довженко не Зімніть-вався ніколи.
(До С. Тримбач)

Коли люди йдуть, після них залишаються речі. Речі безмовно свідчать про найдавнішою істині - про те, що вони довговічніші за людей. Віз речей Пушкіна, без природи пушкінських місць важко зрозуміти до кінця його життя і творчість. Це добре знали ще сучасники поета, і краще за всіх - Олександр Іванович Тургенєв, який писав про будинок Пушкіна, про соснах, бузку, гульбище і багато іншого в Михайлівському. Сьогодні речі Пушкіна - в заповідниках та музеях. Тут вони живуть особливим, таємничим життям, і хранителі читають приховані в них письмена.

... Пушкін любив тростини і палиці. Вони були у нього різні. У кабінеті поета, в його квартирі-музеї на набережній річки Мийки в Ленінграді стоять три тростини: дерев'яна з набалдашником зі слонової кістки, на кістки вирізано напис «А. Пушкін », її зобразив художник П. Ге на своїй картині« Пушкін і Пущин в Михайлівському ». Друга дерев'яна (очеретяна) з ручкою, в яку вправлена \u200b\u200bбронзова позолочена гудзик з мундира Петра Великого. Ця гудзик була подарована Петром свого хрещеника Арапу Ібрагіму Ганнібалу. Як тростину потрапила до Пушкіну, невідомо. Може бути, тут, в Петровському, він отримав її в подарунок від діда? Треті тростину горіхового дерева з набалдашником з аметисту.

Потрібно думати, що, крім цих тростин, у Пушкіна були і інші палиці-тростини. Одну з них він зобразив на своєму Михайлівському малюнку. Іншу зобразив на портреті Пушкіна його сучасник художник П. Ченців в 1830 році.

Були у Пушкіна і дві палиці залізні. Одна з них знаходиться в Михайлівському кабінеті поета. Вона кована з круглого заліза, з Т-подібною ручкою, з чотиригранним наконечником-вістрям. Палиця надійшла до Михайлівського з Пушкінського Будинку Академії наук СРСР напередодні урочистого відкриття відновленого будинку-музею, в 150-у річницю від дня народження Пушкіна. У фонди Пушкінського Будинку вона була передана Одеським художнім музеєм в 1938 році. Цю палицю завів собі Пушкін, коли жив в Кишиневі. Про неї розповідають у своїх мемуарах М. де Рібас і І. Липранди.

Їдучи з Кишинева до Одеси, Пушкін захопив з собою і свій залізний посох. Пушкін любив гуляти по вулицях міста, фігурист розмахуючи своєю палицею. Про це розповідають сучасники поета - одесити. Їдучи до Михайлівського, Пушкін залишив тростину своєму приятелеві А. Мерзлякову, від нього вона перейшла до поета А. Подолинського, потім до сина ад'ютанта графа М. Воронцова - Ягніцкому, який, в свою чергу, подарував її своєму знайомому І. Донцову. У 1880-х роках Донцов подарував її одеситу І. Тройницького.

У своїй книзі «Минуле і сьогодення» народний артист СРСР А. Леонідов, що жив в 80-х роках в Одесі, розповідає, що цю палицю Н. Тройницкий пожертвував в Одеський музей історія і старовини. Вило це в 1887 році. У 1899 році тростину експонувалася на пушкінської ювілейної виставки в Одесі серед інших пушкінських реліквій.

Згадуючи свій залізний Кишинівсько-одеський посох, Пушкін завів собі в Михайлівському новий, теж залізний. Це був виріб місцевого коваля. При Пушкіна хороші ковалі були тут всюди - на Воронич, в Святогірському монастирі, у Ганнибалов в Петровському, та й в самому Михайлівському, хоч і напівзанедбані, кузня теж була. На Псковщині здавна залізні предмети сільського побуту, такі, як кінська підкова, вудила, сокира, лопата, посох, кочерга, виготовлялися на тому місці, де жив їх власник. Вони відрізнялися особливостями, які були характерні для місцевості.

Одеська палиця Пушкіна має розміри: довжина 88,5 сантиметра, ручка 10,5 сантиметра, вага 2 кілограми 400 грамів (6 фунтів).

Який же був Михайлівський посох Пушкіна? Ось що говориться про це в народних оповіданнях, опублікованих в дореволюційній друку в різний час.

Розповідь кучера Пушкіна Петра Парфьонова: «Палка у нього завжди залізна в руках, дев'яти фунтів ваги, піде в поле, палицю догори кидає, ловить її на льоту, немов тамбур-мажор» (запис 1859 року).

Ще запис селянина з села Гайки, що поруч із Михайлівським: «Бувало, йде Олександр Сергійович, візьме свою палицю і кине вперед, дійде до неї, підніме і знову кине вперед, продовжуючи Інший раз кидати її до тих пір, поки приходить додому».

Не забув про неї записати в своєму доносі 1826 року і шпигун А. Бошняк, коли описував сільське життя Пушкіна: «На ярмарку Святогорського Успенського монастиря Пушкін був у сорочці, підперезаний рожевою стрічкою, в солом'яною крислатому капелюсі і з залізною палицею в руці».

Згадує цю сільську тростину в своїй книзі і перший біограф Пушкіна П. Анненков: «Михайлівський посох у нагоді Пушкіну, коли він впав з конем на льоду і сильно забився, про що писав П. Вяземському 28 січня 1825 року. Коли лікарі оглянули в Пскові здоров'я Пушкіна, вони встановили, що хворий мав в нижніх кінцівках, особливо на правій гомілці, повсюдне розширення кровевозвратних жив, чому колезький секретар Пушкін утруднений в русі взагалі, і посох був оголошений для нього необхідною річчю ».

У 1826 році Пушкін намалював свій автопортрет на сторінці рукопису роману «Євгеній Онєгін». Він зобразив себе на повний зріст, з палицею в правій руці. У цій палиці ручка у вигляді літери «Т», вона дуже схожа на ту залізну палицю, про яку розповідається в оповіданнях місцевих селян. Потрібно зауважити, що Пушкін малював зазвичай лише те, що йому правилося і що йому хотілося розповісти не тільки самому собі, але і людям. Він був дуже точний в своїх зображеннях.

Переказ зберегло нам розповідь і про кінець залізного палиці Пушкіна. Ось як це нібито сталося.

Коли Пушкін в кінці життя (в 1835 році) «знову відвідав» свої рідні місця, він вирішив відвідати подругу юності своєї Євпраксії Миколаївну Вульф з Тригірського, що вийшла в 1831 році заміж за псковського поміщика барона Б. Вревська і жила в його маєтку Голубова, що знаходиться неподалік від Михайлівського.

Тут він провів кілька днів. Залишаючи гостинний будинок, Пушкін кинув свій заповітний посох в Голубовський ставок на пам'ять про побачення, розлуці, як клятву знову відвідати це місце ...

Оту поламану ми незабаром після війни намагалися знайти в Голубовський ставку, їздили туди з нащадком Вревський, але, на жаль, ставок майже зовсім заглох і заріс, і наші пошуки ні до чого не привели ...

У лютому 1937 року, напередодні 100-річчя від дня смерті великого поета, в Пушкінських Горах відбулося урочисте пам'ятне зібрання. На нього прийшли жителі навколишніх сіл, селищ, вчителі та учні місцевих шкіл. Прийшли і найстаріші люди пушкінського Святогір'я. Наймолодшим з них було не менше 70-75 років, а старим по 100 і більше. Їх зібрали, щоб вони розповіли про те, що вони чули про Пушкіна від своїх дідів, коли були малими хлопцями. І старі розповіли багато про що, про те, як Пушкін любив смикати льон, як допомагав рибалкам на Сороті мережі до берега тягнути, як залазив він на церковну дзвіницю і весело бив на сполох ...

А якийсь старець Іван Гаврилович Гаврилов розповів про те, як Пушкін заходив в кузню і бив сплачує великим молотом по ковадлу. А Іван Павлов, житель села, що біля озера Белогулі, мав вік більше ста років, розповів, як «багато років тому приїхали з Пітера до Михайлівського вчені-знавці знайшли в няниних будиночку тростка і викликали всіх тутешніх людей похилого віку для впізнання цього тростини - мовляв , пушкінська вона, а коли впевнилися, то відвезли її в Пітер ».

Про все це було надруковано на сторінках газети «Пушкінський колгоспник» в номері від 18 люті 1937 року. Чи є істина в цих оповіданнях, скільки правди в тому, що нам здається плодом фантазії, - це питання треба буде ще розв'язати дослідникам і зберігачам пушкінських реліквій. історична наука стверджує, що народні спогади не випадково називаються виразом народної мудрості.

Є речі і події, які народ не хоче запам'ятати, а є, навпаки, вощи, які народ чіпко зберігає в пам'яті своїй і передає з покоління в покоління, в вічність.

Такий в пам'яті парода Михайлівський залізний посох Пушкіна, з яким він пройшов мандрівником по багатьом селах і селах Псковщина, що була для нього і «життєдайної батьківщиною», і «країною рідний».

Після смерті поета майже всі речі Михайлівського розлетілися по всьому світу, багато з них загинули від недбальства дореволюційних їх зберігачів, багато погубили фашисти. Розшук пушкінських реліквій і меморій триває. Лише за останні два-три роки нам вдалося знайти книги зі знаменитих бібліотек Тригірського і Петровського, справжній малюнок сестри поета Ольги Сергіївни, дуже рідкісні предмети побуту ...

Увійшовши в життя Пушкіна, ці речі взяли свого роду нові індивідуальні риси і служили йому друзями і веселі і сумні години буття.

Ось старий-старий дідівський «корельчістий» більярд, як все величали його в будинку. Це він, Пушкін, знайшов його в Каретний сарай. Дізнавшись, що річ ця дуже старовинна і нібито її привіз з собою в маєток ще знаменитого прадіда Абрам Петрович Ганнібал, він наказав більярд підремонтувати, заштопати сукно і поставити в Залки. З тих пір більярд став супутником життя поета. Цей більярд бачив І. Пущім, коли відвідав опальний будинок в січні 1825 року. «У Залки був більярд, це могло служити йому розвагою», - підкреслив він в своїх «Спогадах». Про більярд розповідають Л. Вульф і брат поета Лев Сергійович. Згадує і сам Пушкін в тій знаменитій четвертому розділі «Євгенія Онєгіна», в якій він зобразив своє життя в Михайлівському, коли

Один, в розрахунки занурений.
Тупим києм озброєний,
Він на більярді в дві кулі
Іграрт з самого ранку.
Настане вечір сільський:
Більярд залишений, кий забутий ...

Після смерті Пушкіна більярд, що став зовсім старим, був відправлений знову в сарай, де його попсували пацюки і він остаточно перетворився в мотлох. Син Пушкіна Григорій Олександрович, який оселився в 60-х роках в Михайлівському, був завзятий більярдіст, він завів у своєму будинку новий великий більярд, а старий велів відправити з сараю в будиночок няні, але незабаром більярд був знову відправлений в сарай, де і згорів при пожежі садиби.

Відновлюючи в 1911 році будинок Пушкіна, організатори в ньому музею не спробували реставрувати пушкінський більярд, а зробили новий, звичайний, типовий для провінційних трактирів і заїжджих будинків більярд. Журналістка Гарріс у своїй замітці про Михайлівський, опублікованій в журналі «Баян» (№ 7-8 за 1914 р), так описує цей предмет: в Будинок-музей невдала імітація старовини. У більярдній кімнаті - потворний громіздкий більярд, покритий яскраво-зеленим канцелярським сукном ».

Відновлюючи будинок поета і його матеріальний світ, я багато думав про більярд Пушкіна. Який він був за формою, розмірами, обробці? Я побував у багатьох пам'ятних місцях і музеях, де збереглися старовинні більярди: в Москві, Ломоносову, - вивчав і скопіював більярд в «будиночку Нащокина» у Всесоюзному музеї Пушкіна в Ленінграді. У відомому малюнку Пушкіна, зробленій ним у Одесі весною 1824 року зображена частина більярду, вельми схожого з більярдом Нащокина. Мені здавалося, що все це не те, що потрібно для Михайлівського, і я продовжував свій пошук. Я розсудив так: якщо більярд міг поміститися в будиночку няні, значить, він був невеликий, розбірний. Це по-перше. По-друге, і Пушкін, і Пущин, і всі інші, які бачили цей більярд, кажуть, що на ньому грали в два шара і не простим києм, а тупим.

Більярд - старовинна гра. У своєму «Лексиконі прописних істин» Г. Флобер пише: «Більярд найблагородніша гра. Він незамінний під час життя в селі ... »Їм захоплювалися вже в XVIII столітті у Франції, Англії, Італії, Німеччині, Америці. За Петра Першого з'являється більярд і в Росії.

Найстаріший більярд це французький. Він без луз, невеликого розміру, на ньому грали в два шара тупим, зігнутим, з кістяним наконечником києм, на поле його стояв металевий штир, який називався «пас».

Новіші - це великі більярди з лузами і прямим києм. На них грали в п'ять і п'ятнадцять куль (піраміда). Такі більярди існують і в наш час в клубах і Будинках культури.

По всьому видно, що у Пушкіна був тип більярду французький.

На моє прохання колишня співробітниця державного Ермітажу А. Вільм розшукала гравюри XVIII століття із зображенням таких більярдів.

Залишилося небагато: скласти креслення, знайти потрібний матеріал - карельську березу, старовинний золотий Басон, сукно ... Все це було знайдено.

Столяр реставратор-червонодеревець нашого музею П. Федоров приступив до відтворення більярду, і незабаром він був готовий.

Сьогодні, як і в 1825 році, в Залки Михайлівського будинку знову стоїть пушкінський більярд. Кожен входить до кімнати, розглядаючи його, не може не згадати чудові рядки з «Євгенія Онєгіна».

«А кий і чотири кулі, які ще вчора лежали в цій залі в гірці червоного дерева, де вони зараз?» запитає читач. На це відповідаємо: ці речі не пещи поета, а знайдені сином його Григорієм Олександровичем в околицях Михайлівського, про що він свідчить в своєму листі до редактора петербурзької газети напередодні ювілею 1899 року.

Зараз вони знаходяться в кімнаті поруч з Залки (їдальні), в якій зосереджені різні родинні реліквії членів сім'ї поета, зібрані нами в останні роки.

Весною 1826 Пушкін з нетерпінням чекав приїзду в Тригорское поета Миколи Михайловича Язикова, про який багато чув від його товариша по Дерптському університету Олексія Миколайовича Вульфа - сина Параски Олександрівни Осинове. Нарешті, на превелику радість Пушкіна, Н. Мов та А. Вульф приїхали в село. Це були найкращі дні в житті засланця поета. Язикову все правилося в Тригорському і Михайлівському - і тутешня природа, і господарі Тригірського, і молоді «діви Тригірський гір», і особливо Пушкін, перед яким він обожнював. Микола Михайлович був також без розуму від Орина Родіонівна. Вона привертала його своєю душевною прихильністю до поета, материнською турботою про ном, своєю чудовою народ ної промовою, «чарівними розповідями» про старовину, про бувальщину. І свою чергу, і старенькій став доріг один «її Саші»; Аріна Родіонівна завжди сердечно до нього ставилася, намагаючись всіляко догодити. Про проведені «легких годиннику» у Орина Родіонівна і її «святому хлібосольстві» Мов згадує в двох своїх віршах, їй присвячених. Одне з них було написано ще за життя няні.

Перед від'їздом Язикова з Михайлівського Аріна Родіонівна подарувала йому на добру пам'ять шкатулку, яку спеціально для Язикова замовила сільському умільцю.

Дізнавшись про смерть няні, Мов присвячує її пам'яті ще один вірш «На смерть няні А. С. Пушкіна», яке закінчується так:

Я знайду той хрест смиренний,
Під яким, між чужих трун,
Твій прах ліг, виснажений
Працею і тягарем років.
Перед ним сумною головою
Схильні: багато згадаю я -
І розчулення мрією
Душа разнежіться моя!

Пройшло багато років. У 1938 році, незабаром після 100-річчя від дня смерті А. С. Пушкіна, нащадок Н. Язикова - Анна Дмитрівна Язикова передала рукописи і листи Язикова і Пушкіна, які зберігалися в заповітної скриньки, Державному літературному музею в Москві, а шкатулку заповіла передати після своєї смерті будиночка няні в Михайлівському.

Померла Анна Дмитрівна в селищі Муромцево Володимирській області, Куди вона евакуювалася в 1944 році з Новгорода, у віці 96 років.

Заповідальне розпорядження її про передачу шкатулки Михайлівському було виконано близької знайомої Ганни Дмитрівни, вчителькою Е. Піскунова, в 1951 році.

Одного разу маленький Саша Пушкін написав віршовану жарт на французькою мовою і дав прочитати її своєму гувернеру французу Русло.

Через кілька років Пушкін подарував своєму батькові собачку. На питання Сергія Львовича, як же кликати песика, бешкетник відповів: «Русло! ..»

Таке сімейний переказ, що зберігалося у нащадків сестри поета Ольги Сергіївни Павлищевой.

У сім'ї пса стали кликати не Русло, а Руслан, в честь героя поеми «Руслан і Людмила», якій вся прізвище Пушкіних пишалася.

Пес був добрий, його любили всі домашні і слуги. Сам Сергій Львович був від нього без розуму. Куди б він не попрямував, куди б він не поїхав, Руслан був завжди з ним. Був він, мабуть, з ірландських сеттерів, чистої чи породи, тепер ніхто не знає.

У Михайлівському все і завжди любили собак. Тут була своя велика псарня, або, як у народі досі говорять, «собарня». Тригірський друзі Пушкіних в своїх спогадах розповідають, що Олександр Сергійович часто приходив до них зі своїми величезними собаками-вовкодавами.

Любила собак і сестра поета Ольга Сергіївна. В одному з листів до неї з півдня поет писав: «Які у тебе улюблені собаки? Забула ти трагічну смерть Омфали і Біззаро? » (Її улюблених собак. - С. Г.)

У знаменний для Михайлівського 1824 рік, коли вся сім'я Пушкіних була тут в повному зборі, Сергій Львович замовив художнику К. Гампельну свій портрет, на якому він зображений в рединготом; дорожньому літньому пальто. У своїх ніг він попросив художника зобразити його вірного друга Руслана.

Сьогодні цей портрет висить в спальні батьків Пушкіна в Михайлівському будинку.

Пройшли роки, і старий пес здох. Це сталося влітку 1833 в Михайлівському. Ось як писав про цю втрату Ользі Сергіївні її батюшка: «Як зобразити тобі, моя безцінна Ольга, що спіткало мене горе? Позбувся я одного, і одного такого, якого навряд чи знайду! Бідний, бідний мій Руслан! Чи не ходить більше по землі, яка, так би мовити по-латині, нехай буде над ним легка!

Так, незамінний мій Руслан! Хоча і був він лише без відповіді чотириногим, але в моїх очах став набагато вище багатьох і багатьох двоногих: мій Руслан не крав, НЕ розбишакував, що не брехав, хабарів не брав, інтриг по службі не влаштовував, пліток і сварок не заводиться. Я його поховав у саду під великий березою, нехай собі лежить спокійно.

Хочу цього одного спорудити мавзолей, побоюся: зараз мої безглузді селюки - ось хто справжні тварини - напишуть мене в язичники ... »

Для задуманого мавзолею він склав і епітафію (по-французьки і по-російськи):

Лежить тут мій Руслан, мій друг, мій вірний пес!
Був чесності для всіх разючим прикладом,
Жив тільки для мене, зі смертю ж забрав
Всі добрі почуття: він не був лицеміром,
Ні злодієм, п'яницею, розпусним тож паливоду:
І що ж мудрого? Був тільки він собакою!

Повідомлення це засмутило Ольгу Сергіївну надзвичайно. Будучи художницею, вона відгукнулася на смерть Руслана акварельних малюнком. На малюнку зображено дві собаки. Справа схематично показана стопа, а на нім письмом з заголовком «Пам'яті Руслана».

Як зволікає подорожнього увагу
На холодних каменях гробових »
Так приверне друзів моїх
Руки знайомої накреслення!
Через багато, багато років воно
Нагадає їм про колишньому одного:
«Його немає більш в вашому колі,
За серце тут поховано ».

Під малюнком зліва дата: «VII 1833», Справа підпис художниці «O. Pouschkine ».

Малюнок цей був придбаний мною в 1975 році в Ленінграді в родині кінооператора Ф. Овсянникова. Зараз він знаходиться в будинку поета поруч з портретом, на якому зображений Сергій Львович і його добрий друг Руслан.

Приїхавши в серпні 1824 року через Одеси до Михайлівського без нічого, Пушкін багато в чому мав потребу. Глухомань, який в той час була Опочецкое округу, щільно ізолювала його від цивілізації. У своїх листах до друзів і братові Льву Сергійовичу він то я справу просить прислати з Петербурга різні предмети першої необхідності: папір просту і поштову, пір'я, чорнильницю, книги різні, калоші, сир, гірчицю, курильницу і т. Д.

Просить він надіслати і сірники (лист братові, надіслане на початку листопада 1824 року). Про які ж сірниках йдеться?

Як відомо, перші в світі сірники (фосфорні) були винайдені у Франції в 1831 році. Через брак коштів винахідник їх Шарль Сорін не зміг взяти патенту, і через два роки його винахід знову відкрив німецький хімік Камерер, якому в 1833 році вдалося скласти хімічну масу, легко займисту при терті об шорстку поверхню. Цей винахід було придбано віденськими фабрикантами Ремер і Прешель; вони вперше стали виготовляти сірники фабричним шляхом і поширювати в Європі.

енциклопедичний словник Брокгауза і Ефрона повідомляє, що «сірники в Росію спочатку привозилися з-за кордону (Гамбург), а з 1837 року стали виробляти в Росії, причому виробництво їх було зосереджено виключно в Петербурзі».

Спочатку фосфорні сірники продавалися в Росії за надзвичайною ціною - 1 рубль сріблом за коробку (100 штук). Простому народу вони були не по кишені, і їх вживали тільки заможні люди.

Отже, сірники були винайдені за кордоном в 1833 році, а в Росії з'явилися в 1837 році. Про які ж сірниках пише Пушкін своєму братові в 1824 році? А ось про які.

Сірником в Росії здавна взагалі називалася маленька лучинка. Щоб вона краще горіла, кінець її змащували смолою або сіркою. В кінці XVIII століття з'явилися і Росії своєрідні запальнички (аллюметт), щось на кшталт закритих металевих або скляних лампад, в яких жеврів вогник і куди через спеціальні отвори просовується сірники-серянка, за допомогою яких можна було дістати вогню. Були ці «запальнички» про декілька сірниках, футляри їх були в вигляді вазочок з художньою обробкою. Були такі Сірничниці в багатих будинках. Одну з таких запальничок-сірників мені довелося бачити на столі в Петергофском кабінеті Миколи I, іншу - в фонді Всесоюзного музею Пушкіна в Ленінграді.

Були запальнички-сірники і іншого характеру. В одному зі старовинних друкованих посібників початку XIX століття, в параграфі «Про домашньому вогні», розповідається наступне: «Кращий засіб мати в своєму будинку постійний вогонь - палаюча лампада. Але легко може статися, що лампада згасне, тоді необхідно мати під рукою кресало. При звичайному висіканні кременем зі сталі не завжди можна дістати вогню, і тому можна робити сірники. Шматок платинового дроту у вигляді спиці обернути пиита близько світильни з паперу. Ону світильник опускають в баночку зі спиртом і запалюють, якщо ця сірник загостриться до червоного, світильник загасити, бо кінець сірники буде утримувати жар до тих пір, поки в лампади знаходиться хоч крапля спирту. Двох ложок досить для підтримки такої температури протягом шістнадцяти годин. Ці прилади мають ті важливі зручності, що при їх вживанні немає ніякої небезпеки від вогню або запаху від лампади, в якій горить масло. Іноді цей прилад можна вживати замість курильниц, і тоді на місце винного спирту вливають амбре або інші духи »(« Енциклопедія російської дослідної міської та сільської господині, ключниці, економки, кухарки, кухарки, яка містить в собі керівництво міського та сільського господарства, витягнуте з 40 , 50 і 60-річних дослідів російських господинь. твори Борисом Волжин в Петербурзі »).

Про таких ось сірниках, напевно, і писав Пушкін своєму братові в 1824 році.

Осінь 1835 Пушкін живе в задушливій атмосфері імператорського Петербурга. Він рветься геть, в село, до Михайлівського, де завжди знаходив утіху, спокій і мир. Нарешті 10 вересня приїжджає, відчуваючи серцем, що тут він, ймовірно, в останній раз.

У ці сумні дні він написав елегію «Знову я відвідав ...» - глибокі роздуми про свою долю, про покірність загальному закону буття, про таємниче майбутньому. Він бачить в Михайлівському знайомі місця, які любив з дитинства, бачить старе, на зміну якому нестримно йде нове. Він розмовляє з собою, зі своїм читачем, простягає руку племені молодому, незнайомому ...

Поет нагадує нам, що в житті кожної людини деякі істини осягаються двічі: перший раз - коли він молодий і вдруге - коли накопичив мудрість і життєвий досвід. «Знову я відвідав ...» - вірш незакінчена. Бути може, Пушкіним зроблено це свідомо, щоб думка читача працювала далі. Він хоче, щоб прийдешнє покоління вшанувало його добрим словом. А щоб його пам'ятали, потрібно залишити по собі добру пам'ять. Бо дорого людині лише те, що він зробив доброго, і любо особливо те, що далося йому нелегко. І кожна людина повинна прагнути залишити після себе добрий слід своїми справами, своєю працею, своєю творчістю ... Такий високий сенс елегії.

Є в Михайлівському будинку-музеї два сувеніри, пов'язані з долею «трьох сосен», оспіваних Пушкіним в елегії. Це шматки дерева. Один великий, округлої форми, що нагадує наріст, які бувають на стовбурах дуже старих сосен. Він весь ощіпанним паломниками, віддирати щіпки деревини собі на пам'ять ще в ті роки, коли ця реліквія була мало не єдиним експонатом музею. Інший - невеликий прямокутний брусок, з лицьового боку якого прикріплено дві срібні пластинки. На верхній платівці вигравірувані рядки:

На кордоні
Володінь дідівських, на місці тому,
Де в гору піднімається дорога,
Порита дощами, три сосни
Стоять - одна віддалік, дві інші
Одна при одній ...

На нижній пластинці напис: «Частина останньої сосни, зламаною бурею 5-го іюлі 1895 року. Михайлівське ».

Перший паломник, що зробив після смерті Пушкіна прогулянку але Михайлівському в лютому 1837 року, було А. Тургенєв. Він пройшов по слідах Пушкіна. Вклонився і «трьом сосен», але побачив їх не три, а тільки дві, третій уже не було.

Двадцять два роки спусти інший паломник, літератор К. Тимофєєв, теж прогулявся по Михайлівському і теж знайшов тільки дві сосни: «Третя вже давно зруйнована, як пояснив мені настоятель Святогірського монастиря. Дерево знадобилося для монастирської млини ... »

А ще через п'ятнадцять років, в рік установки пам'ятника Пушкіну в Москві, газета «Новий час» повідомила, що «в Михайлівському в живих залишилася тільки одна пушкінська сосна, але і ця дивиться справжнім інвалідом, сучки все знищено, зелені - ні гілочки, тільки один великий стовбур, старий-предряхлий, покритий товстою корою ... ».

«Цю останню сосну я особливо добре пам'ятаю товста, злегка нахилена, зі зламаною верхівкою. Вона жила в такому вигляді, поки в липні 1895 роки її не зламати остаточно буря »- так розповідав Юлій Михайлович Шокальский - онук А. Керн, вчений-географ, який провів свої молоді роки в Михайлівському у Григорія Олександровича Пушкіна.

Влітку 1898 року в гостях у Григорія Олександровича побував поет С. Блукач (Петров). Господар розповів йому про долю останньої сосни: «Коли буря зламала стовбур останньої сосни і залишився тільки її високий дотепник, і побачив, що вона стала небезпечною для людей, і з болем в серці наказав зрубати її, а стовбур зберегти у себе в кабінеті. Перед тим як все це зробити, я запросив фотографа і замовив йому зробити знімок ».

Було кілька відбитків знімка: один залишився в Михайлівському, інший подарований осиковий в Тригорское, третій посланий до Академії наук, а четвертий в 1899 році, в день святкування 100-річчя від дня народження Олександра Сергійовича, був подарований Пскова.

На прохання своїх родичів і друзів Григорій Олександрович зробив з сосни кілька маленьких брусків-сувенірів зі срібною написом і послав їх своєму братові Олександру, сестрі Наталі - графині Меренберг, що жила в Німеччині, своєму племіннику - синові сестри дружини І. Волоцький, Ю. Шокальського, М. Філософової - сестрі дружини Григорія Олександровича, а також Академії наук, Ліцею і поету К. Случевскому.

Їдучи з Михайлівського в Литву, де він оселився в Маркучае, маєтку своєї дружини В. Мельникової, Григорій Олександрович повіз із собою і стовбур сосни, відрізавши від нього великий шматок і передавши на вічне зберігання новому господареві Михайлівського - Псковському пушкінського комітету. Ось цей-то шматок сосни і один з брусків з написом і бачать всі, хто входить в будинок поета. Ці реліквії виставлені по сусідству з рукописами елегії «Знову я відвідав ...».

Сьогодні сувенір, що належав Олександру Олександровичу Пушкіну, знаходиться далеко, в Бельгії, у спадкоємців померлого в 1968 році правнука поета А. С. Пушкіна, що живуть в Брюсселі; екземпляри К. Случевского і Ю. Шокальського в фондах Всесоюзного музею Пушкіна. У Михайлівському ж зберігається примірник М. Філософової.

А живі «три сосни» знову стоять на своєму мосту - «на кордоні володінь дідівських». Вони відновлені нами в 1947 році. Садили їх у віці дванадцяти років. Тепер вони розрослися, стали високими. Їм скоро вже по сорок років буде. Дві з них стоять «друг при одній ...». Близько коренів їх «Млада гай розрослася», а «кущі тісняться під покровом їх як діти» ... А третя сосна, посаджена далеко, - це «старий холостяк». З кожним роком стає він угрюмей і угрюмей, як і належить йому бути ...

Коли ви проходите повз «трьох сосен», ви завжди чуєте Привітним «шум дерев» і не можете не згадати світле ім'я поета і його безсмертний «Знову я відвідав ...».

Кілька років тому я отримав з Канади лист від якоїсь К. Чіпман - завідуючої російським відділом канадського радіо. У цьому листі автор повідомляє, що їх радіо записало в Монреалі інтерв'ю з канадським вченим-літературознавцем Р. Плетньовим про недавно виявленому вірші, що приписується Пушкіну. коротка історія цього вірша така.

Недалеко від Михайлівського колись знаходилося старовинне маєток поміщиків Философова Богданівське, де поет нерідко бував в гостях, грав з господарем в карти і ... доглядав за його дружиною. Сімейний переказ Философова розповідає, що одного разу Пушкін, відкривши ящик карткового столика, швидко написав на дні його наступні жартівливі рядки:

Вона таємниче мовчала,
І він таємниче мовчав,
Вона ні слова не сказала,
Він нічого не відповідав.
І нарешті, з благанням у погляді,
Вона промовила до нього:
«Мій друг, про цю розмову
Не кажіть нікому ».

Столик з віршем Пушкіна зберігався в Богданівському до революції. Він згорів в роки громадянської війни разом з будинком, коли горіли багато поміщицькі маєтки на Псковщині. Але вірш це мало списки, які зберігалися у членів роду Философова, що жили в Петербурзі і Москві. Один з таких списків виявився після революції в Парижі. Про це дізналася родичка Философова - Н. Трубецкая, вона і привезла список в Канаду, де постійно живе і працює. Список був переданий для вивчення професору Р. Плетньова - відомому на Заході фахівця з російської літератури і пушкінознавства.

У своєму інтерв'ю канадському радіо Р. Тинів заявив, що вірш це могло бути написано Пушкіним, але тільки цілком довести це буде, ймовірно, неможливо. Р. Плетньов підкреслив, що вірш відноситься до категорії пушкінських жартів і великої художньої цінності не має.

У Богданівському нерідко бували в гостях, не тільки Олександр Пушкін, по і його батько, Сергій Львович, і брат Лев. Обидва любили писати вірші в альбоми своїх друзів і знайомих. За поетичному складу, загальної гармонії, словникового складу і своєрідною «альбомному» це жартівливий вірш більш схоже на творіння Льва Сергійовича Пушкіна, ніж його великого брата. Так мені здається, коли я знову і знову перечитую ці вірші.

Маленький малюнок пушкінського часу, наклеєний на тонкий старовинний картон. Вгорі одна під одною дві вузенькі паперові наклейки у вигляді смужок з текстом французькою мовою. Текст складений зі слів, вирізаних з якоїсь книги або журналу початку XIX століття. На малюнку текст.

Цей текст повинен пояснювати сюжет акварелі. Що ж зображено на ній?

На малюнку ми бачимо майже порожню кімнату. На передньому плані великий диван округлої форми з напівм'якої спинкою. На стіні зліва видно дзеркало у вузькій дерев'яній рамці і майже поруч з ним широка рама, ймовірно, з картиною. На дивані двоє закоханих молодих людей, вона і він, в досить інтимній позі, - він, як мале дитя, сидить у неї на колінах, обнявши улюблену правою рукою за плече і пригорнувшись своїм обличчям до її обличчя ... Очі його блаженно закриті, уста що -то шепочуть ... Вона, схиляючись до нього, дивиться на глядача широко відкритими очима, які ніби кажуть: «Дивіться, будь ласка, скільки вам завгодно. Я спокійна, він мене любить ... Я з ним як «Земфіра, яка покинула Алеко ...» На ній малинове плаття, на плечах коричнева циганська шаль з червоними смугами. На ньому коричневий сюртук, шия пов'язана чорним краваткою.

Тиша, родинність, домашность, затишок - така загальна атмосфера кімнати. А за диваном, праворуч, відкривши двері в кімнату, висовується чиясь голова з скуйовдженим волоссям, з виряченими очима. У ній ми дізнаємося риси автора «Циган» - А. С. Пушкіна.

Особи зображених носять безперечний портретний характер. І якщо виглядає з дверей Пушкін, то хто ж сидить на дивані? Уважно розглядаючи мініатюру, праворуч, по вертикалі, можна прочитати в лупу напис «один тисяча вісімсот двадцять дев'ять. К. Г. ». Де ж був в цьому році Пушкін? Де жив, з ким особливо часто зустрічався, дружив? .. Хто ж зображений на цій карикатурі?

1829 рік. Пушкін «крутиться» в світлі. До середини травня він живе в Москві. Мріє про шлюб. Сватався до Софії Федорівни Пушкіної, Катерині Миколаївні Ушакової ... Сватання до С. Пушкіної не мало успіху. Ця дівчина була офіційно оголошена нареченою іншого - Н. Паніна.

Образ С. Пушкіної ніяк не позначився ні в подальшому житті, ні в поезії Пушкіна ...

Її наступницею стала інша діва - Катерина Миколаївна Ушакова. Сучасники розповідають, що любов Пушкіна до Ушакової була безмірна і взаємна. Але чутка помилилася в своїх прогнозах.

Виїхавши в Петербург, Пушкін довго не показувався в Москві на Пресні, де жили Ушакова. Нове дівоче серце заволоділо його фантазією, він захопився Анною Олексіївною Олениною - дочкою директора Петербурзької публічної бібліотеки, президента Академії мистецтв А. Оленіна, двоюрідною сестрою Ганни Петрівни Керн. Отримавши відмову від батьків Олениною, Пушкін знову повернувся в Москву з наміром відновити свої залицяння за Катериною Миколаївною Ушакової. Але тут чекала його нова невдача. Він дізнався, що його «Земфіра» Е. Н. заручена з іншим.

З ким же я-то залишився? - вигукнув Пушкін.

З оленячими рогами, - відповідала йому наречена ... (Натяк на захоплення Пушкіна в Петербурзі А. Олениною.)

Незважаючи на сварку, поет продовжував бувати в будинку Ушакових. Сучасники розповідають, що спочатку чоловік (Наумов) сильно ревнував дружину до її дівочому минулого, до Пушкіну ... Але що потім в будинку завжди панували любов і злагода чоловіка і дружини до більшої, але доброї заздрості Пушкіна.

До наших днів зберігся альбом сестри Катерини Миколаївни, Єлизавети Миколаївни, в якому серед численних карикатур є і карикатура на Пушкіна.

Все це дозволяє нам стверджувати, що акварель-мініатюра, що зберігається в музейному фонді заповідника, зображує в жартівливій формі молодого подружжя Ушакових і Пушкіна, що залишився «з носом», як з підносом, як «Алеко, якому Земфіра виявилась невірною». До сказаного слід додати, що за старих часів, у пушкінське час, любили робити написи до малюнків-карикатур немає від руки, не пером, а наклеюючи вирізані букви і слова з книг і журналів. Їх робили в альбомах і на окремих аркушах. Такі написи на малюнку, зробленому кимось із близьких до дому Ушакових.

Хто художник, автор акварелі, з'ясувати не вдалося. Малюнок надійшов до музею-заповідника з фондів Державного літературного музею в 1905 році, куди, в свою чергу, він вступив з Державного театрального музею імені А. А. Бахрушина в 1938 році. Цей же музей придбав нашу акварель у нащадків Ушакових. Було це майже п'ятдесят років тому.

Новими експонатами недавно поповнилася пушкінська поварня в Михайлівському. Нам вдалося розшукати у збирачів старовинної кухонного посуду каструлі та сковорідки червоної міді, ступки, чайники, банки, латки (глиняні миски з крутими боками), тази для варіння варення, форму для приготування оспіваного Пушкіним солодкого страви - желе і багато іншого. Частина предметів ми придбали в Пскові у Наталії Йосипівни Соколової, мати якої, О. Двілевская-Маркевич, була знайома з Марією Миколаївною Пущино - дружиною одного Пушкіна І. Пущина.

До речі, у Наталії Йосипівни заповідник придбав і старовинний оригінальний портрет Марії Миколаївни.

В ту пору майже в кожному будинку побутували книги про приготуванні їжі, в тому числі «Енциклопедія російської сільської ключниці, економки, кухарки і кухарки»; остання не раз перевидавалася. У багатьох будинках були рідкісні рецепти, що передаються з покоління в покоління. За рідну домівку Пушкіних був неважливою школою гастрономії і кухарського мистецтва. За словами А. Керн, їх друзі не любили обідати у старих Пушкіних. З нагоди обіду у них одного разу А. Дельвіг склав Пушкіну іронічні вірші:

Друг Пушкін, хочеш чи покуштувати
Поганого олії і яєць гнилих?
Так приходь зі мною обідати
Сьогодні у своїх рідних.

У Ліцеї стіл Пушкіна був спартанськи простий. Щоденні супи, та каші, та компоти ... викликали до життя його експромт:

Блажен муж, іже сидить до каші ближче ...

Ліцеї стравами Пушкін швидше розвивав свій апетит, ніж його задовольняв. Шкільний режим дозволяв йому більше мріяти, ніж бенкетувати.

В цей час він оспівує «чашу пуншу кругову». Але ця чаша, ймовірно, не так часто пілась, як оспівувалась. У мріях юного поета малювалися розкішні обіди і бенкети:

... У світлій залі
Веселощами круглий стоп накритий;
Хліб-сіль на чистому покривалі,
Курять щі, вино в келиху
І щука в скатертину лежить ...

Після закінчення Ліцею юний поет втягнувся в світський вир. У цій марного, за привабливою для молодої людини школі життя він дізнався толк в чому, йому перш недоступному. Він навчився «дружно жити з Венерою, з кортиком, з книгою і келихом». Він віддає данину різним модним в той час заморським винам - шатоікему, Бургонского, шампанського ... Але скоро прийшов час, коли «вроджений рок» кинув його на заслання на південь, де він змушений був забути «столиці далекої і блиск, і гучні бенкети» ...

У Кишиневі, де Пушкін жив досить бідно, йому довелося познайомитися з творами місцевої молдавської кулінарії. В Одесі він знайомиться з новинками європейської кухні на обідах у місцевих багатих купців і у генерал-губернатора.

Висланий з Одеси в Псковську губернію, Пушкін потрапив в скромну сільську обстановку і зажив просто і скромно. Батьки не зустріли опального сина бенкетами і пирогами. А залишаючи незабаром Михайлівській, вони і зовсім відвезли з собою своїх кухарів. Обов'язки господині, економки і кухарки взяла на себе стара няня Аріна Родіонівна - майстриня на всі руки. Її брашна і пиття, її настойки, пастила і варення, як відомо, вразили Н. Язикова, і він навіть оспівав у своїх віршах гастрономічне мистецтво Орина Родіонівна.

Брату Льву Пушкін час від часу доручає надіслати то вина, то гірчиці, то дюжину рому, то лімбургського сиру. У селі було не до гурманства, але і тут Пушкіну траплялося бенкетувати з рідкісними гостями - І. Пущино, А. Дельвіг, Н. Язиковим, і тривалий них в будинку поета були хороші запаси. Ось його замовлення в віршах, даний братові:

Чи знаєш, якого роду?
У мене закон один;
спраги повна свобода
І терпимість всяких вин!
Льох мій гостинний ...

Навряд чи в цьому погребі були рідкісні вина. А ось квасу, настоянок, наливок було вдосталь, і до всього цього Аріна Родіонівна була велика майстриня.

Провиантские запаси Михайлівського були великі й різноманітні. У господарстві було багато курей, качок, гусей, індиків, овець, телят, корів. Молока - море; сметани, вершків, сиру - преізрядно. Річка, озера і ставки Михайлівського рясніли рибою - карасями, лящами, язямі, сомами і раками. А що може бути краще смаженого карася в сметані або заливного сома? Про лісових грибах і ягодах - морошки, малині, чорниці, смородині - і говорити нема чого. Народні перекази розповідають, що Пушкін любив сам ходити по гриби. А дідівський яблуневий сад з його антонівкою, Боровінка, Грушівка, а очаківські вишні, сливи, груші? .. Адже з усього цього варилося, настоювалося, пеклося багато, різний розкошує до столу.

З прекрасною панської кухнею псковської села Пушкін познайомився в будинку своїх друзів Осикових-Вульф. Тут свято дотримувалися старовинні трапезні традиції. На масницю пекли жирні млинці, на різдво гасили гусака. На святу неділю готували паски, на іменини - різні торти, желе і пироги. Особливо славився цей будинок яблучними пирогами. У своїх листах до осиковий Пушкін навіть підписувався: «Ваш яблучний пиріг».

Пушкін не був вибагливий. Він любив вишукане, але охоче їв і просте. Часто надавав перевагу друге. Любив печена картопля, журавлину з цукром, мочені яблука, брусницю, варення, домашній суп і кашу.

«Він зовсім не був ласунка, - розповідає П. Вяземський. - Він навіть, думаю, не цінував і не добре осягав таємниць поваренного мистецтва; але на інші речі був він жахливий прожора. Пам'ятаю, як в дорозі з'їв він майже одним духом двадцять персиків, куплених в Торжку. Квашені яблукам також діставалося від нього нерідко ». О. Смирнова в своїх записках розповідає, що найулюбленішим сільським варенням Пушкіна було аґрусове. «У нього на столі часто можна було бачити ... банку з аґрусового варенням». Та й як Пушкін, міг не любити такого варення, якщо воно було зварено з усіх тих старовинними правилами, які були рекомендовані спеціальним друкованим рецептом!

Зварити аґрусове варення було складним і хитрим справою. Ось як про це говорить рецепт тодішньої «сільській енциклопедії»: «Очищений від насіння, сполосканний, зелений, незрілий агрус, зібраний між 10 і 15 червня, скласти в муравление горщик, перекладаючи рядами вишневими листям і трохи щавлем і шпинатом. Залити міцною горілкою, закрити кришкою, обмазати ону тестом, вставити на кілька годин в піч, настільки жарку, як вона буває після вийняти з неї хліба. На другий день вийняти агрус, всипати в холодну воду з льодом прямо з льоху, через годину перемішати воду і один раз з нею закип'ятити, потім другий раз, потім третій, потім покласти ягоди знову в холодну воду з льодом, яку перемішати кілька разів, кожен раз держав в ній ягоди по чверті години, потім відкинути ягоди на решето, а коли ягода стече - розкласти її на скатертину лляну, а коли обсохне, звісити на безміном, на кожен фунт ягід взяти 2 фунта цукру і один стакан води. Зварити сироп з трьох чвертей цукру, прокип'ятити, зняти піну і в цей гарячий сироп всипати ягоди і поставити кип'ятити, а як стане кипіти, обсипати іншим цукром і раз три закип'ятити ключем, а потім тримати на легкому вогні, пробуючи на смак. Після всього цього скласти варення в фунтові банки і загорнути їх вощеного папером, а зверху міхуром і обв'язати. Варення це шанує відмінним і самим найкращим із сільських припасів ».

Володіючи зразковим здоров'ям, Пушкін, за свідченням сучасників, любив поїсти. У «Онєгіні» є рядок - «шлунок вірний наш брегет ...».

В кінці життя, змучений турботами і витратами міської столичного життя, Пушкін мріяв про село, про Михайлівській куховарні. Тепер у нього були найскромніші, але нездійсненні бажання: «Спокій, да щей горщик, та сам великий». Але, на жаль, це щастя йому не судилося ...

Є у нас в Пскові, в Державному архіві, «Ревізькі казки» Михайлівського 1825 році, 1836 і тисяча вісімсот тридцять вісім років. І завдяки їм ми знаємо імена людей «чоловічої і жіноча підлозі», що жили в Михайлівському, коли там жив і Пушкін. Знаємо не тільки імена людей, а й чим вони займалися, в якому були віці. У рік заслання поета їх було сімнадцять душ, а в рік загибелі - тільки дев'ять. Решта по волі батьківської або були переведені в Болдіно, або взяті в служіння в Петербург.

В «Описі Михайлівського, вчиненої на виконання указу Опочецкой дворянської опіки над сім'єю і майном А. С. Пушкіна 18 травня 1838 роки земським справником Іасюковим і стряпчим Пастуховський при двох благородних свідках» перераховано все рухоме майно сільця Пушкіних, в тому числі і дворові люди. Ось їхні імена: Веремій Сидоров, 75 років, пастух, Авдотья Сергєєва, його дружина, 61 рік, скотарка, її зять Павло Курочкін, 51 рік, кучер, конюх і коваль, дружина його Авдотья, 36 років, скотарка, пташник Авдотья Архпова, 37 років, Дмитро Васильєв, 31 рік, полесовнік, сторож і садівник, Параски, племінниця Уляни старої, що живе в Петербурзі у А. С. Пушкіна нянею, 18 років, за загальним господарству дворова, Настасья, Василя Михайлова дочка, 23 років, в служінні при панському будинку і флігелях і дочка Андрєєвої Дар'ї, що в Петербурзі у Ольги Сергіївни Пушкіної, малоліток 7 років.

А як вони виглядали, чи збереглися їх зображення? Вважається, що немає. Тільки твердження це невірно. Зображення є.

Навесні 1837 року на прохання А. Тургенєва, М. Виельгорского, Г. Строганова, Наталії Миколаївни Пушкіної, за сприяння псковського губернатора А. Пещурова Псковський землемір Ілля Степанович Іванов приїхав до Михайлівського, щоб відобразити вигляд місця, де жив і творив Пушкін. З малюнка Іванова відомий художник П. Александров зробив літографію. Її тепер всі знають. Вона відтворювалася тисячі разів. На ній зображені двір, садиба Михайлівського, будинок поета, флігеля, куртини, сад, доріжки, Пушкін на коні верхом, Осипова, що їдуть в кареті, на старому ганку будинку няня - Аріна Родіонівна. Але не тільки це зобразив Іванов.

Що це за старий з костуром, що йде повз садиби? Чи не це Веремій? А хто ці семеро, що повертаються з граблями і косами з сінокосу?

Може, це і є дворові: Парасковія - племінниця Уляни, Настасья Михайлова, Дмитро Васильєв та інші? А що це за маленька дівчинка, що йде поруч з дорослими? Так це, звичайно ж, дочка Андрєєвої Дар'ї.

Ось і виходить, що «Сільце Михайлівське» Іванова - це не тільки зображення садиби Пушкіна, але і портрети близьких до нього людей, починаючи від Орина Родіонівна до дівчинки-малолітки, доньки Дарини Андрєєвої.

Ілля Степанович Іванов не був художником. Він був всього лити землеміром-топографом, креслярем. Він, звичайно, намагався бути точним в своєму малюнку. На літографії немов ожила опис Михайлівського. Інших зображень історичного сільця у нас немає. Тому іванівський малюнок безцінний.

Ось що нам відкрили деякі таємничі письмена. Інші ж, ще блукаючі по білому світу, чекають свого часу ...

Пушкіногорье давно стало своєрідним місцем культурного життя нашої Батьківщини. Тут в червні кожного року проходить Всесоюзний Пушкінське свято поезії, в серпні - Всесоюзна Пушкінська наукова конференція, в лютому - і роковини загибелі А. С. Пушкіна - Дні світлої печалі.

Тут бували письменники К. Паустовський, Ю. Тинянов, С. Михалков, К. Федін, Л. Леонов, Ю. Нагібін, М. Дудін; художники і скульптори: С. Коненков, П. Орєшников, П. Оесовскій, Л. Мильніков, Е. Белашова, А. Лактіонов, М. Аникушин, П. Фомін та багато інших. Тут народилися пушкінські теми їхніх творів, відомі всьому світу.

Пушкінський заповідник це не тільки літературний пам'ятник історії і культури. Це своєрідний Народний Пушкінський Університет. Тут людина знайомиться з Пушкіним в минулому і сьогоденні. Типова російська природа, оспівана Пушкіним в його багатьох творах, надихає людей будь-якого віку.

Чому саме до Пушкіна звернені погляди молодих і зрілих художників? Пушкін народний. У ньому відбилися всі прояви буття. Душа поета проникла всюди. У ньому є все, що становить поняття гармонії, краси, досконалості, простоти. Він реалістичний у всьому, зрозумілий всім, доходчивей всіх. Немає жодного художника, який в своїй творчості мовчки пройшов би повз нього, будь-то Ф. Достоєвський і Л. Толстой, В. Маяковський і С. Єсенін, М. Шолохов і Л. Твардовський. Всім він допомагав знайти свій шлях. Він зображував світ у всіх його іпостасях - естетичної, епічної, соціальної, історичної ...

Я згадую зиму і весну 1949 року, коли в кімнатах відновлюваного будинку Пушкіна працював відомий радянський художник Олександр Іванович Лактіонов. Він приїхав до нас в пору всенародного визнання його картини «Лист з фронту».

Лактіонов багато днів присвятив вивченню життя і творчості поета. Ретельно рився в книжках пушкінської бібліотеки, в'їдливо випитував у науковців-пушкіністів потрібні йому відомості про життя Пушкіна в Михайлівському. Для нього ясніше ставав образ великого російського поета, тісний зв'язок його з Псковським краєм, псковської селом. І коли сюжет картини був Лактіоновим остаточно визначено, він почав велике полотно, якому дав назву «Знову я відвідав ...».

До Л. Лактіонова багато радянських художники, в тому числі В. Бялиніцкий-Бируля, П. Кончаловський, Л. Хижинський, Ю. Непрінцев, І. Шабанов та інші, працювали в Пушкінському заповіднику. Роботи цих художників неодноразово видавалися масовим тиражем у вигляді репродукцій і добре відомі нашому народу. Але ніхто з них не створив великої полотна, а велика картина Ю. Непринцева загинула.

«Чомусь досі ніхто не зробив з цього чарівного шматка батьківщини живий і значний портрет», - писав ще в 1926 році А. Луначарський в одному зі своїх захоплених листів про Михайлівський, опублікованих їм незабаром після поїздки в Пушкінський заповідник.

Лактіонов поставив перед собою завдання написати «портрет» природи Львівського краю, з якою пов'язано світле, життєстверджуюче начало пушкінської лірики, пронизаної великим оптимізмом. Художник задумав показати Пушкіна на тлі природи «країни рідної», з якою поет відчував свою глибоку, кровне і духовне, спорідненість і якої назавжди склав своє серце », увічнив її в безсмертних віршах.

На картині Г. Лактіонова Пушкін зображений під час його передостаннього приїзду до Михайлівського (у вересні 1835 роки), коли поет, змучений переслідуваннями уряду, нападками цензури, цькуванням «світської черні», що випробовував важку матеріальну нужду, прагнув вирватися з душив його Петербурга в рідну село, до простого народу, в той куточок землі, де він провів «два роки непомітних» ...

Жовтень. Осінь. Яскравим Багрець горять клени і липи Тригірського парку. Опале листя як килим покривають вологий пісок майданчика. На дивані під покровом дуба сидить поет в спокійній, зосередженої позі. Його погляд спрямований в далечінь, на сумну простоту рідного куточка землі.

Далеко, на багато верст, відкривається величний ландшафт. На передньому плані «тиха блакитна Сороть», омиває пожовклі, з'їдені сонцем берега Тригірського луки, далі самі луки зі стогами свежевикошенного сіна, «пагорби і ниви смугасті», «далеко розсипані хати» і блакитна серпанок на горизонті.

Художник зобразив Пушкіна в ту мить, коли він, натхненний красою рідних місць, наділяє свої думки і переживання в поетичні строфи елегії «Знову я відвідав той куточок землі ...» - строфи, звернені до «племені молодому, незнайомому».

Тоді ж Лактіонов написав в будинку Пушкіна портрет поета. Гравюри і офорти ленінградського художника-графіка Василя Михайловича Звонцова стали крилатими символами самого пушкінського духу - так влучно побачив він і точно відобразив реальне і піднесене цих лісів і перелісків, полів і всхолмій.

В. звонцов з дитинства захоплювався малюванням, в юнацькі роки навчався в художньому училищі в Ленінграді. І Велику Вітчизняну війну бив фашистів на Псковщині і під Берліном, кавалер багатьох бойових орденів і медалей, нині підполковник запасу.

Після закінчення війни В. звонцов - секретар Василеостровського райкому партії в Ленінграді. І ось нарешті давня його мрія здійснилася, він - студент Інституту живопису, скульптури та архітектури імені І. Ю. Рєпіна Академії мистецтв СРСР. Закінчивши інститут професійним художником, він залишається на викладацькій роботі.

З 1953 року Василя Михайловича можна зустріти в заповіднику повсякчас року. Він відмінно добра людина і товариш. Щорічно до кожної пушкінської річниці - Дня народження, смерті, заслання поета в Псковську село - Василь Михайлович приносить до Михайлівського свої дари - офорти-мініатюри на пушкінські теми, щоб ми, працівники музею-заповідника, могли їх піднести на добру пам'ять нашим дорогим гостям - письменникам, поетам, артистам, музикантам, діячам науки і культури, які беруть участь в Пушкінських читаннях, конференціях, літературних вечорах і Всесоюзному Пушкінському святі поезії в Михайлівському.

Художник Олексій Костянтинович Соколов також добрий друг Пушкінського заповідника. У його картинах відбилися багато пам'ятних пушкінські місця. З 1947 року, коли він був ще студентом Інституту імені І. Ю. Рєпіна Академії мистецтв СРСР, і всі наступні роки, коли Соколов став маститим художником, викладачем живопису цього інституту, він майже завжди в заповіднику: то влітку, то навесні, то восени або взимку. Він неодмінний учасник пам'ятних пушкінських зборів, конференцій та народних свят в Михайлівському. Він порадник і помічник реставраторів і зберігачів заповідника. Учень найбільших радянських живописців академіків І. Грабаря, В. Орєшнікова, А. Мильнікова, він багато і вдало працював над художнім оздобленням Ленінградського метро, \u200b\u200bЛенінградського театру юного глядачі, Московського театру на Таганці, Палацу культури в місті Череповці і т. Д. А. Соколов - майстер портретного мистецтва і пейзажного живопису.

Йому відомі багато сокровенні таємниці пушкінської природи. Вона його вчитель і наставник, його пейзажі вводять нас в світ незвіданою краси кольору і світла, радості і щастя.

Пушкінські Гори для Соколова - це райські кущі, куди художник завжди прагне для нової зустрічі з Пушкіним і звідки їде, сповнений високої любові до Вітчизни і духовно оновлений.

Невичерпні творчі можливості в заповідних пушкінських місцях відкриваються перед початківцями художниками, учнями середніх художніх шкіл і вищих навчальних закладі Звідки тільки вони сюди не приїжджають! З Москви, Ленінграда, Мінська, Києва ... Починаючи з 1957 року тут проходять літню творчу практику студенти Інституту живопису, скульптури та архітектури імені І. Ю. Рєпіна Академії мистецтв СРСР. Щорічно два літніх місяці під керівництвом викладачів інституту і за допомогою наукових співробітників та зберігачів Пушкінського заповідника студенти-Ріпинці проходять не тільки мальовничу і графічну практику, а й своєрідний курс пушкінознавства.

Тут вони вдосконалюють свою майстерність, обираючи для композицій і образ поета, і природу, їм оспівану, і пам'ятні місця пушкінського Святогір'я Михайлівського, Тригірського, Петровського, Воронича, і портрети живих людей сьогоднішнього села - нащадків земляків поета. Інші беруться за ілюстрування творів Пушкіна. Адже ніде так ясно, так опукло, так відчутно образно не сприймаються пушкінські твори, як в тому місці, де вони були написані.

Зустрічі молодих художників з Пушкіним благотворно впливають на розвиток реалістичного початку їхньої творчості, на пошук своїх засобів вираження. Щороку молоді художники, закінчуючи у нас свою практику і залишаючи пушкінське Лукомор'я, спільно з музеєм-заповідником влаштовують в Пушкінських Горах звітну виставку своїх робіт. Знайомлячись з експонатами-етюдами, ескізами, начерками, ясно відчуваєш гаряче серце молодих художників, їх любов до Пушкіна, до нашої великої Вітчизни, відчуваєш творчу активність, що зростає майстерність.

А в останні роки все частіше разом з художниками приїжджають в заповідник майстра вітчизняної фотографії Е. Кассин, П. Кривцов, В. Ахломов, живуть тижнями, місяцями, знімають цікаво, несподівано, і все відбите тут ми бачимо в їх альбомах як би новими очима . Це нова, сучасна сторона мистецькому житті Пушкіногорья.

Всі знають, яку роль в становленні людей, їх моральності, у вихованні «почуттів добрих» грає поезія. Вона радує, заспокоює, приголомшує, окрилює. Вона розкриває такі поняття, як вічність, час, любов, віра. Вона головне джерело моральної сили. Вона доступна всім. Пушкінський заповідник - країна поезії. Той, хто сюди приходить, сам робиться поетом ...

Михайло Олександрович Дудін в Михайлівському з 1949 року. Він приїжджав на ювілейні торжества 150-річчя від дня народження А. С. Пушкіна.

Цей народне свято справив на поета незабутнє враження. Він побачив і зрозумів, що свято в Михайлівському - це всенародне свято, тому що Пушкін - створення народу, кращий його син, краще вираз генія російського народу. Тоді Дудін написав вірш «Зустріч на ювілеї Пушкіна 12 червня 1949 року в селі Михайлівському».

З тих пір з року в рік гостює в пушкінської селі М. Дудін, у нього тут своє «царство», свій терем-флігель, свої стежки і гаї. Поет близько познайомився з пушкінської землею, життям і побутом сьогоднішньої села, з сільськими жителями - нащадками великого Пушкіна. Він побував у багатьох сільських бібліотеках, клубах, будинках культури, і не тільки в Пушкінських Горах, а й у навколишніх містах і селах. Він оспівав у своїх віршах пушкінські місця і їх реліквії, праця простих людей, написав частівки для місцевих колгоспів, вірші для меморіальних каменів на могилах невідомих солдатів, полеглих за звільнення пушкінської землі від фашистських загарбників. Разом з робітниками заповідника він упорядковували його сади і парки, стародавнє городище в Савчине. В знак подяки поетові за його любов і турботу до пушкінської землі і її народу йому присвоєно звання «Почесний громадянин п. Пушкінські Гори».

У 1007 році з'явився на світ великий цикл віршів Дудіна «Святогорську літо». У ньому поет пише про природу, через пізнання якої Пушкін прийшов до розуміння величі «російського духу». Роздуми поета про сьогоднішні долі землі і людства пронизані вічним присутністю Пушкіна. Завершує збірник вірш «Сей зерно».

Ти на Землі народжений.
Заповітом Далеких предків судилося
Тобі завжди взимку і влітку
Душею чути: цей зерно!
Що з того, що світ розколотий
Тоскою чвар. Все одно
Пройдуть війна, чума і голод,
Любов і пісня. Цей зерно!

М. Дудін і його товариші поети-фронтовики А. Смердов, В. Азаров, Ю. Мельников, І. Виноградов, С. Смирнов, Я. Хелемський і багато інших, приїжджаючи в відроджене Михайлівське, не можуть не згадати про те, що було в цьому святому місці в страшні роки війни ... Їх вірші і пісні, монументальна поема Олександра Смердов »« Пушкінські роки »- це реквієм героям-солдатам і офіцерам, які віддали життя за Батьківщину, за Пушкіна, за його священну могилу. У поемі А. Смердова Пушкін постає не тільки співаком військової слави нашої Батьківщини в минулому - він соратник в битвах наших бійців. Ця думка розкривається в поемі Смердова у всій урочистості і силі.

Поети-фронтовики в своїх віршах говорять про могутню окриленість, яку знайшли вони на землі Пушкіна.

У своєму вірші «Сапери» поет Гліб Семенов оспівує великий подвиг звільнення від гітлерівських хв дороги до пушкінського некрополю. Ці вірші сьогодні звучать в Пушкінських Горах як трагічна симфонія. Вірші поетів-фронтовиків повторюються в Пушкінських Горах: в устах екскурсоводів, на вечорах, присвячених зустрічам паломників з ветеранами Великої Вітчизняної війни.

Воїн-фронтовик з Ленінграда поет Всеволод Азаров вперше приїхав сюди, в Пушкіногорье, зимою 1936 року - напередодні 100-річчя від дня загибелі А. С. Пушкіна. «З тих пір я прив'язаний до цих благословенним місцях», - пише він у передмові до одного зі своїх поетичних збірок. В. Азаров - один з перших поетів, які побували в Пушкінському заповіднику після його звільнення в липні 1944 року. На багатьох Пушкінських святах побував він тут. «Шлях до Михайлівського» написаний ним у післявоєнні роки. Сьогодні його поетичний пушкінський цикл поповнився віршами-воспоміпаніямі про страшні роки війни, про дбайливих хранителів пушкінських місць, про радість Життя людей, що створюють новий світ.

Для ленінградського поета Владислава Шошина Михайлівське завжди було я є «рідний край». Все в ньому близько і задушевно йому: і древній град Воронич, і трони в Михайлівське, і земля, і небо його.

Борис Шмідт бував в Пушкіногорье в 30-і роки. Після війни вийшли в світ його чотири поетичні книги, цілком присвячені зустрічам з Пушкіним, з Михайлівським: «Три дерева» (1962), «І життя, і сльози, і любов» (1970), «Лист до Михайлівського» (1975), «Вірші про моїх скарби» (1979). Особливо задушевні вірші, присвячені деревах - сучасникам Пушкіна, постраждалим від гітлерівських снарядів.

У різний час великі цикли віршів про Михайлівський і Тригорському були створені поетами - Леонідом Вишеславського (Київ), Ларисою Романеттко (Рига), Георгієм Некрасовим (Ленінград).

Іван Васильович Виноградов Псковський поет, колишній партизан. Він турботливий друг Пушкінського музею-заповідника. Він в ньому буває дуже часто. Його можна бачити і чути на всіх пушкінських святах і зборах. «Пушкін з нами», «Здрастуй, Пушкін», «Живий Пушкін», «Голос Пушкіна» - вірші, з якими поет виступав на перших післявоєнних Пушкінських святах. Поетичне слово Виноградова завжди тепле, задушевне, добре. Наш Виноградов не тільки поет, а й доброзичливець - вірний помічник зберігачам заповідної пушкінської землі в їхніх працях на благо нашого народу.

У сучасній Михайлівській поетичної Пушкініане звучать вірші та пісні та інших поетів-псковичів: Володимира Боровикова, Олександра Бологова, Ігоря Григор'єва, Євгенія Ізюмопа, Михайла Скородумова, Олега Тиммермана, Володимира Половникова.

Не злічити всього написаного нашими поетами про пушкінському заповідний Святогір'я. Але, кажучи про заповідник як країні поезії, не можна не назвати імена тих поетів, які прикрасили своїми прекрасними віршами вінок Пушкіну, - це імена Самуїла Маршака, Павла Антокольського, Максима Рильського, Всеволода Рождественського, Андрія Вознесенського, Євгена Євтушенка, Белли Ахмадуллиной, Лариси Васильєвої , Сільви Капутикян, Максима Геттуева, Давида Самойлова, Сергія Острового, Сергія Смирнова, Ярослава Смелякова, Давида Кугультінова, Кайсина Кулієва, Якова Шведова, Віктора Бокова, Надії Полякової, Іллі Фонякова ...

Вірші ми читаємо на великих панно уздовж дороги, по якій прочани йдуть до Михайлівського.

Кайсина Кулієв

Зберігають його ходу і сліди
Дороги кам'янисті Кавказу.
Він бачив наші білі хребти.
І наших зірок найяскравіші алмази.
За це вдячний я зараз
Долі, що обидва імені зв'язала,
Що показала Пушкіну Кавказ
І Пушкіна Кавказу показала.

Ми знаємо це чи не знаємо,
Хочемо того чи не хочемо,
Але він ніким не замінюємо
І назавжди необхідний.

А. Венцлова

Він говорив колись:
«Здрастуй, плем'я
Молоде, незнайоме ... »
І ось
Прийшов тобою передбачене час,
Твій віщий голос правнуків кличе,
І з кожним днем \u200b\u200bвольней і повновагих
Душа народу відповідає піснею.

Мірдза КЕМНЕ

Тобі несуть грузинки троянди,
Литвинки - руту, свій привіт.
Дарують узбецькі колгоспи
Запашної джіди колір.
І волошковий синій пломінь,
Як російських очей вогонь живий,
Народи пишними квітами
Вінчають пагорб могильний твій.

МАКСИМ РИЛЬСЬКИЙ

Ти пам'ятник спорудив собі нерукотворний,
Ніхто не зазіхне на віковий граніт.
І плуг навколо нього стежки не зачепить битим,
Яку народ зберігає.
Ти поруч з тими був, хто в похмурі роки
Великі шляху прокладав вперед, -
І в нинішні дні любов всього народу
У твоєму Михайлівському живе.

Дуже хочеться назвати імена всіх поетів, які поклали на вівтар Михайлівського своє серце. Але я не можу цього зробити, бо для цього потрібна особлива книга. Всі поети люблять Пушкіна і все пушкінське. Коли болгари запитали Є. Євтушенко, яке свого вірша він вважає найкращим, він відповів: «Вірші про Михайлівський». Коли П. Антокольського в 1967 році в Михайлівському запитали, який день він вважає найбільш радісним днем \u200b\u200bсвого життя, він відповів: «Пушкінський день поезії в Михайлівському». Найбільше з російських мистецтв - поезія!

Пушкінське свято поезії на Псковщині - це своєрідний форум вдячних нащадків на честь «великого поета всіх народів, всіх століть».

Пушкінське свято є і буде всенародним, що дає наочне уявлення про вічно живому поетичному слові.

Нехай же звичай цього Пушкінського свята назавжди залишиться на нашій землі як свято поезії і поетів. Адже і поети теж ніколи не переведуться на пашів землі - дай нам всім бог здоров'я і щастя!

Багато, багато написано віршів про Пушкіна поетами всіх наших республік. Але вірші пишуть не тільки поети, але і все, для кого поезія - головна суть їх життя. Пушкінські місця притягують до себе всіх. І все співають славу великому поетові. Природа Михайлівського досконала, і пейзажі його поетичні. У своїх заповітних віршах, звернених до прийдешніх поколінь, Пушкін пише:

Люби зелений скат пагорбів,
Луга, зім'яті моєї бродить лінню,
Прохолоду лип і кленів галасливий кров -
Вони знайомі натхненню.

Природа пічна сяє своєю вічною красою. Тут все божественно. Все диво, і люди, що приходять на поклін до Пушкіну, висловлюють свою подяку йому найкрасивішими словами, своїми віршами. Вони записують їх у книгах вражень відвідувачів музеїв Михайлівського, Петровського, Тригірського, Святогірського монастиря, надсилають їх поштою.

Для всіх поетів вірші про Пушкіна і його землі - це осмислення свого місця в поетичному строї », перевірка самого себе. Поїздка до Михайлівського для них своєрідне очищення, пробудження кращих сторін душі. Поети знову і знову приходять сюди, щоб відкрити нову, досі невідому дли них грань пушкінської поезії, пушкінського духу, а через нього гостріше відчути свій зв'язок зі світом, з нашого непростого сучасністю.

Коли стоїш біля підніжжя Михайлівського пагорба, на якому височіє звернений до неба будинок поета, здається, що ти в Афінах і стоїш перед Олімпом і перед тобою ось-ось з'являться музи Поезії, Музики, Видовищ ...

Коли стоїш біля підніжжя Синичьей гори в Святогір'я і дивишся на древній Успенський храм, здається, що ти в Великому театрі в Москві і зараз ось загудуть дзвони і почнеться вихід пушкінського царя Бориса ...

Коли стоїш перед однією з трьох гір стародавнього Вороніна і дивишся на портик будинку Тригірський друзів Пушкіна, згадуєш будинок Ларіним в опері «Євгеній Онєгін».

Коли проходиш повз поетичної галявини Михайлівського, завжди чуєш відлуння Пушкінського народного свята поезії, який тут щорічно проходить в день народження Олександра Сергійовича.

І всюди-всюди чути голос Івана Семеновича Козловського. Ні, Іван Семенович не бере участі в наших ювілеях і святах Пушкіна - він створює їх, вкладаючи всю свою душу співака, громадянина, подвижника. Скільки разів він співав на садибі Михайлівського, де сценою йому було просте ганок будинку-музею! Скільки разів він співав в саду, повз якого проходили тисячі гостей Пушкіна. Скільки разів співав на поетичної галявині стотисячної натовпі «Славу» Пушкіну, славу радянського народу - трудівника, переможцю, славу нашої великої Вітчизни. Йому вторили і «ліс і доли» і всі присутні на поле. Скільки разів він співав на Синичьей горе реквієм Пушкіну - старовинні сумні російські пісні, пісні, написані нашими сучасними радянськими поетами і музикантами і присвячені пам'яті Пушкіна!

До 175-ї річниці від дня народження поета їм було приготовлено і вперше виконано з дитячим хором Львівського культосвіт училища на місці поховання Пушкіна, в Святогірському монастирі, чудовий твір великого російського композитора С. Рахманінова «Монолог Пимена».

Яке треба мати серце, яку любов до Батьківщини, до рідної культури, до свого народу, щоб так натхненно проспівати це величання Пушкіну! Голос Козловського звучить в Успенському соборі у всіх регістрах, у всіх інструментах. Стародавні «голосники» вправлені в стіни і «вітрила» будівлі, п'ятсот років тому, піднімають спів артиста до невимовної висоти! Всі слухають затамувавши подих. У багатьох сльози на очах. А скільки народу стоїть за монастирською стіною, на всіх дорогах, що ведуть до пушкінського некрополю. Всяк ловить кожен звук, що мчить з вершини гори.

Тільки такий художник, як Іван Семенович Козловський, зміг змусити заспівати стародавні «голосники» і богатирські стіни монастиря-фортеці. Тільки він зміг розкрити до кінця шедевр Рахманінова, його «Пимена» ...

Мистецтво Івана Семеновича перевірено часом. Воно безсмертне! Івану Семеновичу виповнилося 85 років! А він як і раніше молодий. Він не просто чудовий співак нашої великої епохи - він легендарний песнетворец.

Звертаючись до нього зі словами привітанні, ми говоримо йому і собі: мистецтво ваше, шановний Іване Семеновичу, буде жити в пам'яті нашій завжди, бо воно правдиве народне, зміцнює в серцях людей - будівельників нового суспільства високі моральні початку моралі, етики, краси.

таємничого листа