Akhmatova'nın lirik kahramanı için ne demektir. Anna Akhmatova ve evrimi çalışmalarında yeni bir lirik eroin türü

1. Aşk lirik kahraman akhmatova için ne anlama geliyor?

Akhmatova lirik kahramanının aşkı trajedi tonunda boyanmıştır. Akhmatova'nın hatası için, küresel psikoloji ve lorizm karakteristiktir. Onun kahramanları farklı, şairlerin kaderini tekrarlamazlar, ancak görüntüleri, psikolojik depoda ve kadınların sosyal konumunda tamamen farklı iç MI-RA'nın derin anlamasını gösteriyor. Bu, sevginin bel-Danimarka'nın genç bir kızıdır ("Pencere kirişini dua ediyorum", "iki şiir") ve zaten olgun karısı, aşk mücadelesi tarafından emilen ve yanlış karısı, sağ için herhangi bir un için hazır Özgürce sevmek ("Amerly King", "Koca beni bir uydula çırptı ...", ve köylü ve köylü ve dolaşan sirk ve zehirleyici, "Brazhnitsa ve Bludnica". Akhmatova'dan veda sevgisi hakkında bir çok şiir, kimseye veda hakkında. Bir kadın-poker trajik kaderi. "Muza" şiirinde, kadın mutluluğunun ve yaratıcının kaderinin uyumsuzluğu hakkında yazdı. Yaratıcılık lehine ya da tersi de sevginin olmaması imkansızdır. İşte bir erkeğin şair kadınlarının yanlış anlaşılmasına bir örnek:

Yazdan bahsetti ve şair kadın olmanın saçmalıktır. Yüksek Kraliyet Evi ve Petropavlovsk Kalesi'ni nasıl hatırladım.

2. Şiirleri oku "Ellerini sıktı koyu peçe... "," Amerly King ". Bu şiirler yapıya nüfuz etti? Yazarın hangi sanatsal teknikleri kullanıyor?

Tekniklerden biri - derin duyuların transferi, penetrasyon iç dünya Sevgi dolu kahraman, UNICNAME ev detaylarına odaklanın. Şiirde

"Elleri koyu peçe altında sıktı ..." Pere - Lirik kahramanının konvülsif hareketleri Liu-Bovy ve sevgilerini tutmaya çalışıyor ("öleceğiz"). Yoğun devleti sakin bir cümleye karşı çıkıyor (dikkatini ödeyeceğiz, "sakince ve sarhoş") "Rüzgarda durmayacağız", kahramanının duygularının algılamasını olumsuzlayan ve böylece trajitini güçlendiren aşk elek. "SERUOGROZY KING", AKHMATO'NUN EN POPÜSÜNLERİNDEN BİR BÜYÜK OLARAK AKHMATO-NASILDI, duyguların dramasını, sevdikleri, üzüntüden, "Seruginosa" kızına olan hassasiyet için bir kadın özgürlüğü. Bu şiirde, şiirler kabul edildi - konuşulan konuşmaya, neredeyse aforistizmi. Araştırmacılar bunun bir düşünce dili olduğunu unutmayın. Olaylar ve parçalar ortaya çıkarmak lirik arsa Pooh-kreasyonlar nazik bir his, skaya, kıskançlık, sevgi, üzüntü, yani, kadın kalbin durumunu hayal kırıklığına uğratır. İçinde var ve "kızım şimdi uyandım, / gri gözlerinde alacağım." Şiirin sonucu: "Hayır, kralınızın zeminde."

Bu ayetler, ünlü edebiyat eleştirmeni VM Zhirmunsky'nin ekspresyonuna göre, bir nesir-a-sky hikayesine yapılan kurulumla yazıldıkları için, bazen ot-bakire duygusal ünlemleri tarafından kesildi. Ve bu konuda şiirin psikolojisini görüyoruz, Özellikle Akhmatova'nın aşk şiiri.

3. Şairin randevu ve yeri hakkında konuşan AKHMA TOVA'nın dizüstü bilgisayarlarından gelen satırları toplumdaki randevu ve yer: "Ama dünyada güç yok ve şair kelimesinden daha korkunç; "Şair bir insan yüzyılı değil - sadece bir ruhtur / kördür, homer, beethoven gibi, sağır, / her şey görür, duyar, tüm Vota Deet ...". Ahmatov şairin amacını nasıl görür?

Sanat Ahmatov mucizevi gibi görünüyordu ve karşılaştırılabilir bir güçte hiçbir şeyle içtiler. Tabii ki, sanatçı, modern tarihsel çağ ve o kadın şair adlı eserinde yer odaklanmış olan insanlar, manevi hayatını yansıtmalıdır. Ve aynı zamanda, onun do-khovny ve psikolojik depo gördüğü ve duyduğu ve basit bir insandan daha knowledgeably daha tahmin eder ve böylece ilginç ve gerekli okuyucu olur ağırlıklı yüksek kavrama becerisini suçlamak, özeldir. Burada, şiirin Pushkinsky'ye yakın ve kısmen Ceing çağındaki Inno-Kent, Annensky ve diğer şairlerine yakındır.

4. "Gizlilik", "MU-For" şiirlerini okuyun. Ahma Tova şiirinde muse görüntüsünü nasıl görüyorsunuz?

Muse Akhmatova, Push-Kinskaya Muse ile yakından bağlantılıdır: o karanlık ve bazen ve-köy. Şairin seçme sesinin "mahremiyetinin" şiirinde. Sanat onu dünyaca bir yaygara üzerinde yetiştiriyor. Bununla birlikte, Akhmatova da hayat sayesinde sürekli yaratıcılık konusunda ilham veren tutku yaşıyor. Kule altında, uzakta gören gözlerin dünyasına bakmaya yardımcı olan yaşamın, acı ve zor derslerin yaşam deneyimi anlamına gelir. Gizlilik, hayattan çok fazla umursamıyor, şairin kolay ve rölanti varlığından kaç kişi var. Bu stoi-yaratılış ilk çizgilerine dikkat: Bu kelimenin en yüksek anlamda şair için "O kadar çok taşlar ... / bunlardan hiçbirinin artık shan olduğunu bana atılıyor", kader zarif olamaz .

Ve aynı zamanda, Musa Akhmatova, "elinde bir boruya sahip sevimli bir misafir", şair ilhamını, örneğin Dante gibi şairden şair sunan bir Muse'a getiren bir Muse Ebedial, "Elinde Sevimli Bir Misafir". Burada Anna Akhmatova, yaratıcılığının başarısından bahsediyor.

5. Yerel toprak şiiri okuyun. Tonalitesini belirler. Bu şiirde hangi motifleri tahsis edebilirsiniz? Ne tür farklı değerler Kelimeler "Dünya" sesi içinde mi? Son satırlarda hangi konuyu gösterilir?

Akhmatova'nın "Yerli Dünya" şiirinde, yaratıcılığın geç dönemine (1961), bu konseptinin gerçek anlamında arazinin ön kurulumunun somutluğu, geniş bir felsefi genelleme ile birleştirilir. Tonalite felsefi olarak tanımlanabilir. AV-TOR, en görünüşte ev ve günlük kavramların anlayışını derinleştirmeye çalışır. Hayatın nedenleri, zor, bazen trajik, acı verici. "Kalochi üzerinde kir", "dişler üzerinde Crunch", Messa, kırıntılar - arazinin niteliklerin gagging hayatı değil, aynı zamanda olmanın sözleşmelerin tezahürleri sadece. Üç yüz satırda, Dünya, Dünya'nın dünyadan ve fiziksel olarak ve manevi anlamda birleştiği bir kişinin varlığının sona ermesi ile ilişkili yüksek felsefi anlam kazanıyor. "Onun" sözcüğü, bu bir kişinin vatanlı bir kişinin (başlığındaki arazi olarak adlandırıldığı), hayatını yaşadığı ve araziyi gerçek anlamda bir anlamda belirtir.

6. K. Chukovsky şunları yazdı: "Sessiz, zar zor sesli sesler onun için izinsiz bir tatlılık var. Şarkının ana cazibesi, söylendiği şey değil, söylenmedi. O ana varsayılan, ipuçları, anlamlı duraklamalar. Varsayılanları daha fazla kelime konuşur. Her türlü görüntüsü için, bir OG-Rus hissi bile, yaklaşık olarak sayfalarında olağanüstü bir güç kazandıkları en küçük, göze çarpmayan, mikroskobik olarak küçüktür. " Akhmatova'nın şarkı sözlerini karşılamaktan etkileyicinizi ifade edin.

Şarkı Sözleri Ahmatova sırlarını büyüttü, okuyucuyu kısalalık ve varsayılanlara nüfuz etmeyi sağlar. Gizemli detayların rolü hakkında zaten konuştuk aşk hissi KADIN. Bu da Akhmatovskaya Pozia'nın gizemini de buldu. Po-Tessa tarafından sır ve anlayışı hakkında konuşan, en sevdiğim şiirlerden birini okumak istiyorum, yaratıldı. Sitedeki malzeme.

Yirmi birinci, gece, pazartesi ... Mol'deki sermayenin ana hatları. Dünyada sevgi olan bir tür Slacker'ı besteledim. Ve kasetten ya da can sıkıntısından inanıyordu. Çok yaşa. Bir tarih bekliyorum, ayrılıktan korkuyorlar ve şarkıların şarkıları. Fakat başka bir gizem açılır. Evet, üzerlerinde en kötü sessizlik. Onu tesadüfen tökezledim ve o zamandan beri her şey hasta gibi görünüyor.

Burada bir gizem yok. Öncelikle, her şeyden önce, sevgi ilişkilerinin olağan anlayışından farklı olan sevgi, sevgi ilişkilerinden farklı olan gizemi, insan yüzyılını "hasta" yı yeni vizyona tanıttı. Nedense, gizem yirmi tüyün lirik kahramanı tarafından açıkça keşfedilir, geceleri Pazartesi günü ... muhtemelen, her şeyin sadece onun için mevcuttur. Ve Nako-nep, eğlenceli, "Bir düzine olmadan bir çeşit besteledim."

7. Şair Mikhail Kuzmin'den şiiri Akhmato-uyandırdı sözde "akut ve kırılgan." Bu tanımını nasıl anladın?

Akut - bu dış dünya ile aşk ve ilişkiler, insan deneyiminin derin deneyimlerini yansıtan kişisel bir dünyanın en karmaşık sorunlara yanıt anlamına gelir. Akut - çok titiz ve trajik, verici İnce devletler Trajik yüzyılın adamı, olduğu büyük şair. Örneğin, Akhmatova Sharp'in birçoğunu arayabilirsiniz, örneğin, "Ben bir sesiydim ...", "Ben ...", "Requiem", "Kahramansız şiir". Akhmatova'nın kırılgan şiiri, şiirlerinin her kelimesinin şaşırtıcı derecede doğru bir şekilde seçildiğinden, yere yeniden düzenlenemeyeceği veya değiştirilemez, başkaları tarafından yeniden düzenlenemez veya değiştirilemez. Aksi takdirde çalışma çöker. Yazarın en kırılgan, ince, hassas duyguları ve lirik kahramanları STI-HAH'da bulaşır.

Aradığınızı bulamadınız mı? Aramayı kullanın

Bu sayfada, temalardaki malzeme:

• akhmatova şiirinde beyaz taş olarak hangi sanatsal ajanlar kullanılır?
• aA Akhmaova hepsi ben
• aKHMATOVA'nın dizüstü bilgisayarlarından, şairin randevusuna ve yerini toplumda hazırladıkları not defterlerinden okuyun.
• ne tür sanatsal Teknikler Şiir yerli köyde izleri kullanır
• poem Akhmatova 21 Gece Pazartesi Analizi

Zaten Akhmatova ile sallanıyor, N. Gumilev Kasım 1918'de şöyle yazdı: "Ahmatov, neredeyse kadın deneyimlerinin tüm alanını ve kendilerini bulmak için her modern şiireyi ele geçirdi, işinden geçmeniz gerekiyor." Akhmatova, dünyayı sevginin prizmasından algılar ve şiirinde sevginin çeşitli duyguların ve duygu tonlarında görülüyor. defentative aşk ansiklopedisi, "Yılın beşinci kez" olarak Akhmatov sözleri tanımı oldu. Çağdaşlar, ilk şiirlerin okuyucuları şiir, genellikle (ve yanlış), Ahmatov-Man tarafından şiirlerinin lirik kahramanı ile tanımlanmıştır. Akhmatova lirik kahraman I. Odoin anılarına göre, Gumilev defalarca vardır ... sonra kablo dans, sonra köylülük, sevgi haklarını, daha sonra Brazers ve harmnitsa onaylar yanlış eşi suretinde görünür o neredeyse sadist ve despota bir ünü var ( "... kocası desenli bana çırpılmış" çünkü şiirin örneğin,) çünkü karısının erken şiirlerinin olduğu suç dile getirdi:

Akhmatova'nın lirik kahramanı, çoğu zaman sevginin kahramanı, umutsuz, umutsuz. Ahmatova "ölümcül düello" olarak görünür sözleri Aşk, neredeyse sakin pastoral tarafından tasvir, tersine asla - dramatik anlarda: molası, ayrılık, duyguların kaybı ve ilk hızlı kör tutku anlarda. Genellikle şiirleri - dramanın başlangıcı ya da dumanağının başlangıcı, M. Tsvetaeva'nın temelini arayacak olan Akhmatova "Ağlayan Muse". cenaze, mezar, Sergious kralın ölümü, doğanın ölmekte, vb: Akhmatova'nın şiir sıkça karşılaşılan nedenleri biri ölüm nedeni olan Örneğin, "Son Toplantı Şarkısı" şiirinde:

Güven, Oda, Yakınlık - Akhmatovskaya şiirinin şüphesiz nitelikleri. Ancak, zamanla aşk şarkı sözleri Ahmatova, bir oda olarak algılanmayı bıraktı ve evrensel olarak algılanmaya başladı, çünkü bir aşk hissi tezahürleri şiirin derin ve kapsamlı bir şekilde incelendi. Günümüzde N. Korzhavin haklı olarak talep ediyor: "Ahmatov şairlerini, felsefi ve hatta sivilleri tanıyan daha fazla insan var ... Sonuçta, aslında olağanüstü bir rakamdı ... hala oradaki her adımda değil. kadınlar çok eğitimli, parlak, akıllı ve ayırt edici ve aynı zamanda benzeri görülmemiş bir kadın ayetleri yazıyorlardı, yani şiirler "ideal için susuzluk" ya da "ruhumun güzelliğini anlamadıydı", ama gerçekten ifade ve zarif ve kolay, kadın varlık. "

Anna Akhmatova'nın çalışmaları ile ilgili diğer makaleleri de okuyun.

A. A. Akhmatova'nın çalışmalarında lirik kahraman.

A. Akhmatova, 20. yüzyılın Rus şiirinde olağanüstü bir yer kaplar. Sözde dönemin büyük şairlerinin çağdaş gümüş yüzyılBirçoğundan çok daha yüksek duruyor. Anna Akhmatova için böyle şaşırtıcı bir poech nedeni nedir? Bence, çılgın ve korkunç zamanda, ĸᴏᴛᴏᴩᴏĸᴏᴛᴏᴩᴏ 'de şiirde yaşamak için düştü, şu anda yeni bir şekilde yeniden düşünmenin ve değerlendirmenin son derece önemli olduğu, bu kadar derinliği hissetmek için en derin olanı. hayatın hepsinden önce olabilir. Anna Akhmatova Şiiri, kadın şiiridir ve lirik kahramanı - en derin sezgiye sahip olan bir kişi, bir kurban olduğunu iyi hissetme ve empati kurma yeteneği.

Aşk, en başından beri bu konudur. yaratıcı yol Şiir, Lirik A. A. Akhmatova'daki liderlerden biri oldu. A. Akhmatova K. Chukovsky, "Duraklatılmış, Sevilimli, İstenmeyen, Reddedildi," Ve ayetler içinde çok belirgindir erken periyot: "Aşkınızı sevmiyorum ...", "Karışıklık", "Önüne bir arkadaş yürüttü ...". Akhmatova'nın erken şiirlerinde aşk, tüm karşılıksız, karşılıksız, trajik. Lirik kahramanının zihinsel ağrısı dayanılmazdır, ancak şiirin kendisi gibi, kaderinin darbeleriyle geçişi olan saygınlık ile erdemdedir.

1911'den 1917'ye kadar olan dönemde, Lyrinka A. Akhmatova'da, doğanın teması, kocasının mülkiyetinde Slepnenesk'ten geçirdiği bu yaşam süresinin geçirdiği gerçeğinden dolayı daha fazla kalıcıdır. Rus doğası, Akhmatova'nın şarkı sözlerinde şaşırtıcı hassasiyet ve sevgi ile açıklanmaktadır:

Bahardan önce günler var:

Yoğun kar altında, çayır dinlenir

Gürültülü ağaçlar eğlenin - kuru,

Ve sıcak rüzgar yumuşak ve elap.

Bu dönemde, Anna Ahmatova'nın lirik kahramanının rüşvetini çevreleyen, onu çevreleyen dünyayı çevreleyen, dünyaya daha yakın, anlaşılabilir, doğal, sonsuz güzel ve uyumlu - dünyayı artırdı.

Aynı zamanda, A. Akhmatova'nın eserlerinin kahramanı için, doğaya sevgi yerli bölge Genel olarak dağ-Rusya'ya sevgi duygusundan ayrılmaz. Bu nedenle, şiirin çalışmasında, insanlarının kaderinin ilgisizliği olmamalıdır, lirik kahraman, insanların kaderinin özlemini özlemektedir. Ahmatov kahraman her yıl insanlara daha yakın hale gelir ve giderek kendi kuşağının acı duyguları kendisi emer, onun etrafında ne herkes için suçunu, hisseder:

Arazi atanlarımla değil

Düşmanlara dokunuldu.

Onlara kaba bağırsak Ben tanıtmıyorum

Şarkılarımı vermeyeceğim ...

Birinci Dünya Savaşı'nın dönemindeki ayetler ve Rus devrimleri, Ahmatov'un ruhundaki barış ve parlak neşe, yaklaşan felaketin kalıcı hissi için değişiyor:

Garoyu kokuyor. Dört hafta

Bataklıklar tarafından kuru turba yanıyor.

Kuşlar bile bugün şarkı söylemedi,

Ve Aspen artık titreme değil ...

Ülke için bu zor zamanda, ülkenin hayatındaki yerli kırığın zamanı ve Akhmatov Üretimi, lirik kahramanın kişisel sorunları arka plana gidiyor, ana problemler evrensel problemler, hissi uyandıran problemler. Anksiyete, belirsizlik, felaket hissi ve varlığın belirsizliği. Bu şiirleri "iftira", "karanlığın, karanlığın tadını çıkarması ...", "işitme canavar" ve diğerleri hakkında hatırlamak yeterlidir.

Ve her yerde iftira bana eşlik etti.

Bir rüyada duyduğum sürüngen adım

Ve bir acımasız gökyüzünün altındaki ölü şehirde,

Rastgele ve ekmek üzerinde yürümek.

Rusya'nın 1935 - 1940'da yazılı olan "Requiem" şiirinde en çok tam olarak ifade ettiği acı bir acı. Şiirin oluşturulması büyük ölçüde Oğul tutuklanmasıyla Akhmatova kişisel deneyimleri ile bağlı, ancak bu şiirin lirik kahraman Rus milyonlarca insanın düşmüş kendisi acı ve ıstırap içinde absorbe olduğunu daha önemlidir edilir. Lirik kahramanın sesi, bununla bağlantılı olarak, annelerin her birinin, her biri, her biri korkunç trajedinin, sevdiklerinin kaderi hakkında en azından bir şeyi bulma umuduyla uzun sıralarda durur.

"Savaş Rüzgarı" şiirlerinin döngüsü - A. A. A. Akhmatova'nın çalışmalarında sonuncusu - Askeri işlerini ve savaş sonrası yıllar. Savaş 1941 - 1945 Gᴦ. - Akhmatov nesil payı düştü Başka mezar testi ve onların insanlarla tekrar şair lirik kahraman. Bu dönemin şiirleri vatansever kaldırma, iyimserlik, zafere inançlarla doludur:

Ve Ta͵ bugün MISM'ye Hoşçakal'ı söylüyor, -

Aşırı püskürtme nedeniyle acılarının acısını bırakın.

Biz çocukları klowat, yemin ederiz,

Kimse bizi fethetmek için gelmeyecek!

Savaş sonrası şiirler A. A. Akhmatova (Koleksiyon "Amca") yaratıcılığının sonucudur. Bu ayetlerde, Anna Akhmatov endişeli konular hayatları boyunca kombine edilmiş, ama şimdi bir doymuş yaşamış bir kişi, aydınlık, karmaşık yaşamın bilgelik ışığıyla aydınlatılır. ʜᴎʜᴎ Anılarla dolu, ancak gelecek için umut var. Bir lirik kahraman için, bu sefer sevgi duygusuna geri dönerek işaretlenir ve bu tema daha genel, felsefi açıklama:

Beni seninle alamadın

Ve kız arkadaşımı aramadım,

Ben bir şarkı ve kader oldum,

Uykusuzluk ve Blizzard ile ...

Şiirin lirik kahramanının özgünlüğü O.E. Mandelstam (örneğin, incelenen 2-3 şiir)

Yetenekli şair o.e. Mandelstam, sert bir zamanda yaşamaya ve yaratmaya düştü. 1917'nin devrimine, Lenin ve Stalin'in kuralı zamanlarına tanık oldu. Her şey görmüş ve '' '' '' '' '' '' 'ın şiirleri Mandelshtam''Voplaskiva tarafından hissedilir. Bu bağlılığın bu şairin yaratıcılığının çok trajik olduğu, korku, heyecan, ülkenin kaderleri için acı çekerek ve kaderi için çok trajik olduğu içindi.

Stalin'in gerçekten bu şairden hoşlanmadığı bilinmektedir, çünkü Mandelstam, özellikle ülkede ve lider, özellikle de lider olan her şeye karşı tutumunu açıkça ifade etti. Bunun bir örneği, cetveldeki satirik bir broşürdür. Okuduktan sonra, çoğu şairin yanından bu eylemin intihar olduğunu söyledi. Mandelstam mükemmel bir şekilde bunu gerçekleştirdi, ama ölüme hazırdı.

Şiirin lirik kahramanı, yaşıyoruz, değil günah ülkesi... "Ülkesinin ve halkının korunmasında duran cesur bir vatandaş olarak görev yapıyor. Açıkça sessiz olduklarını söylemeye cesaret ediyor:

Si-ülkenizin altında yaşıyoruz,

On adım için konuşmalarımız duyulmaz,

Ve yarım mola için yeterince

Kremlin Highlander tarafından hatırlanacak.

Kahraman acı çekiyor ve hatta bir dereceye kadar şiirin ana yüzünü alay ediyor. Lirik kahramanın gözünde, Stalin bir tür efsanevi canavara dönüşür: "Solucanlar gibi üst parmaklar"; Tarakanya gülüyor ve üstünü parlatıyor. O bir erkek değil, bir tür canavarca hayvan: 'sadece bacchitis ve ceplerinde.

Bu canavarın eylemlerinin daha az korkunç ve özelliği yoktur:

At nalı olarak, kararnameyi bir kararname verir -

Kasıklarda, kimin kimin kimin kimin kime gözde gözünde.

Bu ne de onun infazında ahududu ...

Bu şiirin lirik kahramanının cesareti sadece hayran olabilir. Stalin 'Mandelstam'a ilgi duyuyor, şair tutuklandı. Ancak lider hemen bir şair vurdu. Çok basit olurdu. Voronezh'de Mandelstam'ı sürdürdü.

Bu şehirde yaşamak, şair, iki dünyanın eşiğinde, çekimlerin beklentisiyle olduğu gibi vardı. Voronezh'deydi, Mandelstam şiir '' Sred Halk GOISE ve bir belirteç ... "yazdı. Burada lirik kahramanın tonlaması değişiyor. Daha önce oluşturulan Alto'nun arkasındaki liderden önce suçlu hissediyor. Şimdi lirik kahraman, ulusal halkın lideri tarafından kanıtlandığı kadardır. '' '' '' Bak ve''laskaet ve tatbikat. Kahraman, Stalin'in onu Alto'nun erotiklerinin arkasında patladığını hissediyor. Ancak, bence, kahramanın tüm bu duyguları bol miktarda ve samimiyettir. Bu şiir, Stalin'in yanı sıra, '' DA '' '' (1937) 'nin baskısı altında yazılmıştır.

Bu çalışmanın adı kendisi için konuşur. Joseph Vissarionovich Stalin-Jugashvili'nin liyakatını söylemeye adanmıştır. Şiir aksandı - Jugashvili idi. Şair, ondan önce, lideri ve insanı tanımadığını vurgular. Kahraman ona '' '' '' '' '' '' 'diyor. Stalin'den önce saygı duyduğunu iddia ettiği iddia edildi:

Ve ben tepelere teşekkür etmek istiyorum.

Bu kemik ve bu fırça gelişti:

Dağlarda doğdu ve acı hapishaneler biliyordu.

Onu aramak istiyorum - Stalin değil, - Jugashvili!

Lirik sanatçılara hitap ediyor - onların kardeşleri. Yaratıcıları ülkenin iyiliği için çalışmalarını, yani, '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' 'de yararına çağırır. Sonuçta, bu kişi tamamen, hepsi, düşüncelerim ve duygularım, senin '' '' '' '' m, halkıyla birlikte. 'Chudelik, seninle birlikte olan birine yardım et,' '' '' 'S - şairdeki çağrıları düşünüyor.

Stalin B. portresi bu şiir OD geleneklerinde yazılmış. Kahramana göre, bu kendisine insanların meselesini veren epik savaşçı. Stalin - Güçlü gözler, kalın kaş, ağız sertliği. Jugashvili - ϶ᴛᴏ taklit için örnek, Mandelstam'da. Kendisini kendisini düşünmeden bir başkasına vermeyi ve kendisine pişman olmadığını öğrenmesi gerekiyor.

Lirik kahramanı, uygunsuzluğunun farkında Sovyet ülkesi, Büyük Stalin'in şişmesi için onun önünde suçu. Ama kahramandaki kahraman gözlerin önünde - bu görüntü: '' Mutlu gözlerle harika bir meydan.

Ancak bu pathoların ve yükseltilmiş çizgilerin arkasında, kişinin köşesindeki trajedinin trajedi monte edilir. Öğrenilen her çizgi, ne yapacağını ve nasıl yaşayacağını bilmeyen ölüm lirik kahramanına korkmuş görülür. Stalin'e adanmış olan Mandelstam şiiri ile bağlantılıydı, Stalinist rejime karşı en etkili belgeler ve halkların halklarının '' '' ''.

A. A. Akhmatova'nın çalışmalarında lirik kahraman. - Konsept ve türler. Kategorinin sınıflandırılması ve özellikleri "A. A. Akhmatova çalışmalarında lirik kahraman." 2017, 2018.

Lirik kahraman Anna Akhmatova ve şiirler sembolizm ve AQmeism

AQMeism'in estetiği büyük ölçüde estetik sembolizme yakındır: İdeal, tanınmaz, derin estetikçilik arzusu, en yüksek gerçeğe ilgi, her iki yönün de tüm özellikleridir. Bununla birlikte, ACMEİZM, gerçek ve ideal dengenin dengelendiği "dünyevi" yönüdür, burada dikkatin basit insan hayatına ödenmesi gerektiği. Genellikle, duyguların durumu doğrudan açılmadı, psikolojik olarak önemli bir jest, hareket, şeylerin transferine iletildi. ACMEIST'lerin materyalin yakınlığı dikkatini çeken gerçek dünya, manevi aramaların terk edilmesini ifade etmedi. Zamanla, daha yüksek ruhsal değerlerin onayı, birçok acmeistin yaratıcılığının temeli haline gelmiştir. Bu akışın bir diğer özelliği, temsilcilerinin kültürel değerlerin korunması için olduğu için, birçoğunun birincil edinimi olarak birincil bir satın alma olarak çalışması, Rus edebiyatının altın çağının mirasını yaptı.

Bunlarla ortak özellikler Yol Tarifi Yaratıcılık ayrı Temsilciler Orijinal özellikleri var.

Örneğin, Akmeism Anna Akhmatova, Motey resminden yoksundur. Şarkı sözlerinin özgünlüğü, manevi substratı yakalamaktır: "Gerçek dünyanın çarpıcı doğruluğu sayesinde, Akhmatova," orada da tüm manevi sistemini yansıtıyor. Aksi takdirde, bu teknik lirik kahramanın deneyimlerinin gerçekleşmesi olarak adlandırılır: Akhmatov Parçaları lirik bir kahramanın görüntüsünü açıklamayı amaçlayan ilişkisel ve psikolojiktir.

AQmeism'in dünyanın konusu için ilgisi, vahşinin 19. yüzyılın psikolojik Rusça nesirlerine güvenmeye başladığı için şiireye yol açtı, bu, eserlerinin özel bir hikayesinde, özel bir ilgi gösterdi. ayrıntılı, öğeye. V. Hippius'un dediği gibi, çöküşün döneminde. ". Romanyed, on yıllık trajedi birinde serbest bırakıldı kısa olayBir jest, bak, "Kelime" kota. Tarafından: Skatov N. Kadınların Ruhu Kitabı (Şiir Anna Akhmatova Hakkında): EMB. Sanat. Coll'a. Oh. A. Akhmatova 2 hacim. - T. 1. - m.: True, 1990. - S. 11. Şiirler A.A. Akhmatova, bu tür romanlara "jest, bak, kelimeler" olarak adlandırılabilir.

Ve bu "romanlar" nun ana kahramanı, özellikle erken şarkı sözleri, seven bir kadın. Akhmatova'nın lirik kahramanları, tüm olağandışı olan tüm yaşam durumları, hatta egzotik, hatta egzotik, önemli bir şey taşır. Şiirinin geri kalanını duyarmış gibi, ana siniri, fikri ve prensibi olduğu gibi bir merkez var. Bu aşktır. Dişi ruhun unsurları kaçınılmaz olarak böyle bir ifadeyle aşık olmak zorunda kaldı. İÇİNDE belli bir anlam herşey erken Şarkı Sözleri Ahmatova sevmeye adanmış. Bu konuda, gerçekten şiirsel keşiflerin doğduğu, dünyaya böyle bir bakışta, Akhmatova'nın şiirinin, 20. yüzyılın Rus şarkı sözlerinin gelişiminde, sembolizmle birlikte yeni bir fenomen olarak konuşmayı mümkün kılardı. ACMEİZM.

Şiirlerinden birinde, Akhmatov, "yılın beşinci zamanının" sevgisini aradı. Bu sıradışı, beşinci, kalan dört, sıra dışı, sıradan olarak görüldü. Bir sevgi durumunda, dünya tekrar görülür. Tüm duygular daha da şiddetlenir ve gergindir. Ve olağan olanın olağandışı açılıyor. Bir kişi, dünyayı derecelendirilmiş bir güçle algılamaya başlar, gerçekten köşelerin yaşam anlamında gerçekleşir ve bu tam olarak birkaç yapay terimin benim için (Yunanca) nihayet bir miktar bahane kazandığı durumun tam yanı olabilir. .

Ancak, Akhmatova'nın şiirlerinin aşkla ilgili şiirlerinin - mutlu aşk hakkında şiir olduğunu iddia etmek yanlış olur. Büyük olasılıkla, bütün şarkı sözleri - lirik kahramanın nasıl iki başlangıçla mücadele ettiği hakkında bir hikaye: kadın, dünyevi sevgi için yaratılmış ve yaratıcı, ücretsiz, konuşan, sözcüğün elemanı.

On yıllar, sembolizm ve AQmeism'in Anna Akhmatova'nın şarkı sözlerine etkisi çok büyük, ancak aynı zamanda yaratıcı bir şekilde derin bireysel olarak kalır. Anna Akhmatova, yaratıcı gelişimi asla durdurmayan yazarların sayısını ifade eder: şairlerin tüm ömrü boyunca gelişti. Akhmatova'nın şiiri nihayetinde herhangi bir çerçeveden ayrıldı. edebi yön Ve gerçekten orijinal oldu. Zaten "akşam" özetlenen erken koleksiyonda ve "Ross" ve "beyaz" sürüsünde nihayet empoze edildi ayırt edici özellikleri Bireysel tarz Akhmatova. Bunlardan en önemlisi, romancı kompozisyon, ritmik-tonik şiirsel konuşma özgürlüğü, malzeme detaylarının önemi ve nihayetinde, yeni bir lirik kahraman türüdür. Aşağıdaki bölümlerde tartışılacak olan bu özellik hakkında.

Anna Akhmatova ve evrimi çalışmalarında yeni bir lirik eroin türü

Anna Akhmatova, deneyimlerine kapanmayan, ancak dönemin geniş tarihi bağlamına dahil olan yeni bir lirik kahraman türü yarattı. Aynı zamanda, lirik kahramanın imajında \u200b\u200bgenelleştirme ölçeği, Akhmatova'nın sözlerinin son derece samimi kalması ve ilk başta "oda" bile çağdaşlara göründüğü gerçeğiyle çelişmedi.

Erken şiirlerde, 1900'ün tuhaf "edebi türleri", bir erkeğin karısı, terk edilmiş sevgili ve hatta Marquise, Balıkçı, Kablo Dansı ve Külkedisi (Sandrillon), lirik eroin, tuhaf olan "edebi türler" de çeşitli rol oynama enkarnasyonları sunar.

Böyle birden fazla kahraman, bazen sadece okuyucuları değil, eleştirmenleri de yanlış yönlendirdi. Çeşitli "maskeler" olan böyle bir oyun, büyük olasılıkla yazarın her birinden ayrı olarak tanımlanmasını önlemek içindir.

Ancak, görevimiz, bir lirik kahramanın görüntüsünün ilk koleksiyonlarında zaten nasıl karmaşık olduğunu düşünmektir: "akşam", "tespih", " Beyaz akın", yani daha fazla olacak. ideolojik içerik Akhmatova'nın şarkı sözleri, lirik bir varlığa somutlaştırdı.

Bu sorunun dikkate alınmasına devam etmeden önce, analiz edilen koleksiyonların özelliklerinden bazılarını not etmek istiyorum. İlk olarak, kompozisyonları ilginçtir: her koleksiyon ve tematik olarak ve yapısal bir ilişkide, birleşmiş ve sağlam bir şeydir. Ayrıca, her kitap, Akhmatova'nın oluşturulmasının şiir olarak belirli bir aşamasına karşılık gelir, biyografisinin belirli kilometre taşlarıyla çakışıyor ("Akşam" - 1909-1911, "Tespih" - 1912-1913, (Beyaz Sürüsü) - 1914-1917 . Kompozit özellikler Akhmatov Collens ayrıca, "Kitabın içindeki şiirlerin dizisi, olayların kronolojisi tarafından değil, lirik konuların gelişimi, çeviri hareketi, paralellik ya da kontrast ile belirlendi. Genel olarak" Günlüğü " Bitmemiş ve ayrı ayrı parçalanan çarşaflar, lirik kahramanın kaderi hakkında genel anlatıma dahil edildi - şiirsel. Kompozisyonları üzerinde serbest bir romandan oluşuyorlardı, tek bir komplodan yoksun ve bir dizi bağımsızdan oluşuyordu. Birbirleri, genel lirik harekete dahil olan ani bölümlerin içeriğinde. Böyle bir "kitap", "KIGNEY L.G.)" KIGNEY L.G.) ile ilgili zorunlu bir epigraph ile birleştirdi. Anna Akhmatova Şiir. El sanatları sırları. - M, 1991. - S. 84. Bu koleksiyonların her birinde lirik kahramanın görüntüsünü analiz edin, bunları karşılaştırın.

Aşk lirik kahraman akhmatova için ne anlama geliyor?

Akhmatova lirik kahramanının aşkı trajedi tonunda boyanmıştır. Aşk şiiri için Akhmatova, derin psikolog ve liriklik ile karakterizedir. Onun kahramanları farklı, şairlerin kaderini tekrar etmiyorlar, ancak görüntüleri psikolojik depoda ve kadınların sosyal durumunda tamamen farklı iç dünyanın derin anlamasını gösteriyor. Bu, aşk beklentisindeki genç bir kızdır ("pencere ışınını dua ediyorum", "iki şiir", ve zaten olgun bir kadın, sevgi mücadelesi tarafından emilen ve yanlış eşi, özgürce için herhangi bir un için hazır Aşk ("Seruoglasik King", "Koca Beni desenli ...", ve köylü ve başıboş Circuschka ve zehirleyici, "Brazhnitsa ve Bludnica". Akhmatova'da birçok şiir, başarısızlık hakkında, sevdiklerine veda hakkında. Bir kadın şair trajik kaderi. "Muza" şiirinde, kadın mutluluğunun ve yaratıcının kaderinin uyumsuzluğu hakkında yazdı. Yaratıcılık lehine ya da tersi de sevginin olmaması imkansızdır. İşte bir erkeğin şairini anlama eksikliğinin bir örneği:

Yazdan ve hakkında konuştu

Şairin bir kadın olmanın saçma.

Yüksek kraliyet evini nasıl hatırlıyorum

Ve Petropavlovsk Kalesi.

Şiirleri "koyu peçe altında sıkılmış elleriyle ...", "Seruoglasian King". Bu ayetler hangi ruh hali? Yazarın hangi sanatsal teknikleri kullanıyor?

Tekniklerden biri - derin duyarların transferi, sevgi dolu kahramanın iç dünyasına penetrasyon, tek hane halkı detaylarına odaklanmaktadır. Şiirde

"Elleri koyu peçe altında sıktı ..." Lirik kahramanın konvülsif hareketleri, sevgiyi tutmaya ve sevilmeye çalışıyor ("öleceğim"). Gergin hali sakin bir cümleye karşı çıkıyor ("Sakince ve sahtekarlık") "Rüzgarda durmayacağız"), kahramanının duygularının algılamasını olumsuzlayan ve böylece sevginin pragitesini güçlendiren durum. "SERUOGROZZY KING", AKHMATOVA'nın en popüler şiirlerinden biridir, duyguların dramasını, sevdikleri için kadın özlemi, kaybedilen üzüntü, "Seruginosa" kızına olan hassasiyet. Bu şiirde, şiir, neredeyse aforist konuşulan konuşmaya hitap ediyor. Araştırmacılar bunun bir düşünce dili olduğunu unutmayın. Olaylar ve detaylar sayesinde, şiirin lirik grafiği ortaya çıkar, nazik bir his, özlem, kıskançlık, sevgi, üzüntü, yani kadın kalbin durumu ortaya çıkarılmıştır. İçinde var ve "kızım şimdi uyandım, / gri gözlerinde alacağım." Şiirin sonucu: "Hayır, kralınızın zeminde."

Bu şiirler, ünlü edebiyat eleştirmeni VM Zhirmunsky'nin ifadesine göre, bir nesir hikayesi için kurulumla yazıldığı gibi, bazen bireysel duygusal ünlemler tarafından kesildi. Ve bu konuda şiir psikoloğunu, özellikle de aşk şiiri görüyoruz. Akhmatova.

Şairin randevusunu ve yerini konuşan Akhmatova'nın dizüstü bilgisayarlarından gelen satırları toplumda: "Ama dünyada güç yok ve şairin sözünden daha korkunç; "Şair bir erkek değil - sadece bir ruhtur / kör, homer gibi, beethoven gibi, sağır, / her şey görür, duyar, her şeyi duyar ...". Ahmatov şairin amacını nasıl görür?

Sanat Ahmatov mucizevi gibi görünüyordu ve karşılaştırılabilir bir güçte hiçbir şeyle içtiler. Tabii ki, sanatçı, şiirin çalışmalarına odaklandığı, insanların modern tarihi dönemini ve insanların ruhsal yaşamını yansıtmalıdır. Aynı zamanda, manevi ve psikolojik deposu özeldir, basit bir insandan çok daha fazlasını önemli ölçüde görür ve tahmin eder ve bu nedenle, çoğunlukla ruhunun daha yüksek anlama kabiliyeti nedeniyle ilginç ve gerekli bir okuyucu haline gelir. Burada, şiirin Pushkinsky'ye yakın ve kısmen Innokentia Annensky ve Gümüş Çağ'ın diğer şairlerine yakın olduğunu anlıyor.

"Gizlilik", "Muse" şiirlerini okuyun. Akhmatova şiirinde muse görüntüsünü ne görüyorsunuz?

Muse Akhmatova, Puşkin Müzesi ile yakından bağlantılıdır: o karanlık ve bazen neşeli. Şiirde "Gizlilik", bir şair seçme nedeni. Sanat onu dünyaca bir yaygara üzerinde yükseltir. Bununla birlikte, Akhmatova da sürekli yaratıcılığa ilham veren hayata tutkulu minnettarlıklar yaşıyor. Kule altında, uzak görülen gözlerin dünyasına bakmaya yardımcı olan yaşamın, acı ve ağır derslerin yaşam deneyimi anlamına gelir. Gizlilik, hayattan çok fazla umursamıyor, şairin kolay ve rölanti varlığından kaç kişi var. Bu şiirin ilk satırlarına dikkat edelim: "Pek çok taş bana atıldı, / hiçbiri korkmuyor ..." bu kelimenin en yüksek anlamında şair için, kader asla zarif olmayabilir.

Ve aynı zamanda, Musa Akhmatova, "elinde bir boruya sahip sevimli bir misafir", şair ilhamını, örneğin Dante gibi şairden şair sunan bir Muse'a getiren bir Muse Ebedial, "Elinde Sevimli Bir Misafir". Burada Anna Akhmatova, yaratıcılığın sürekliliği hakkında konuşuyor.

Yerel toprak şiiri okuyun. Tonalitesini belirler. Bu şiirde hangi motifleri tahsis edebilirsiniz? İçindeki "Arazi" kelimesinin farklı anlamları nelerdir? Son satırlarda hangi konuyu gösterilir?

Akhmatova'nın "Yerli Dünya" şiirinde, yaratıcılığının geç dönemine (1961), arazinin bu konseptinin gerçek anlamıyla sunulmasının somutluğu, geniş bir felsefi genelleme ile birleştirilmiştir. Tonalite felsefi olarak tanımlanabilir. Yazar, en görünüşte ev ve günlük kavramların anlayışını derinleştirmeye çalışıyor. Hayatın nedenleri, zor, bazen trajik, acı verici. "Kalochi'deki kir", "Dişlerde Çırpın", Messa, kırıntıları - sadece Dünya'nın özelliklerinin hayatını değil, aynı zamanda varlığın yaşadığı belirtileri de şaşırtıyor. Son satırlarda, Dünya, Dünya'nın dünyayla ve fiziksel olarak ve manevi anlamda, halihazırda birleştiği bir kişinin varlığının sona ermesiyle ilgili yüksek felsefi bir anlam kazanıyor. "Onun" kelimesi, bir kişinin bu birliğini bir vatanla (unvandaki arazi, kendi adını belirttiği), onun hayatını yaşadığı ve dünyayı gerçek anlamda bir anlam ifade etti.

K. Chukovsky şunları yazdı: "Sessiz, zar zor sesli sesler onun için kaçınılmaz tatlılara sahip. Şarkının ana cazibesi, söylendiği şey değil, söylenmedi. O ana varsayılan, ipuçları, anlamlı duraklamalar. Varsayılanları daha fazla kelime konuşur. Her türlü görüntünün görüntüsü için, büyük bir his bile, sayfalarında olağanüstü bir kuvvet tarafından elde edilen en küçük, neredeyse göze çarpmayan, mikroskopik olarak küçük görüntüleri kullanır. " Akhmatova şarkı sözleriyle tanışma izlenimlerini ifade eder.

Şarkı Sözleri Ahmatova sırlarını büyüttü, okuyucuyu kısalalık ve varsayılanlarda nüfuz ettirecek şekilde ayarlar. Bir kadının gizemli sevgi anlayışının devredilmesinde hane halkı detaylarının rolü hakkında zaten konuştuk. Ve bu aynı zamanda Akhmatov Şiirinin gizemini de buldu. Sırla ve şiirin anlayışı hakkında konuşan, en sevdiğim şiirlerden birini okumak istiyorum.

Yirmi ilk, gece, pazartesi ...

Mol'deki sermayenin ana hatları.

Bir çeşit Slacker oluşturdum,

Dünyadaki aşk nedir.

Ve bant veya can sıkıntısından

Herkes inanıyordu. Çok yaşa.

SviDanya'yı bekliyorum, ayrılıktan korkuyorsun

Ve aşk şarkıları şarkı söyler.

Fakat başka bir gizem açılır.

Evet, üzerlerinde en kötü sessizlik.

Ona tesadüfen tökezledim

Ve o zamandan beri, her şey hasta gibi görünüyor.

Burada bir gizem yok. Her şeyden önce, sevginin gizeminin, sevgi ilişkilerinin olağan anlayışından farklı olan Gizem, bir kişiyi "hasta" yapan, yeni bir vizyona tanıtılan gizemi. Bir nedenden dolayı gizem, yirmi birinci lirik eroinini açar, geceleri Pazartesi günü ... Muhtemelen, ralli sadece onun için kullanılabilir. Ve nihayet, oynak, "Bir tür slacker besteledim."

Şair Mihail Kuzmin, Şiir Ahmatova "akut ve kırılgan" denir. Bu tanımını nasıl anladın?

Akut - Kişisel bir dünyanın en karmaşık problemlerine cevap veren, aşık insanın derin deneyimini ve dış dünyayla ilişkilerinin derin deneyimini yansıtıyor. Akut - cesur ve trajik, insan trajik yüzyılın en karmaşık durumlarını ilan eden büyük şair, olduğu büyük şair anlamına gelir. Örneğin, Akhmatova Sharp tarafından birçok eser diyebilirsin, örneğin, "Ben bir sesiydim ...", "Ben ...", "Requiem", "Kahramansız şiir". Akhmatova'nın kırılgan şiiri, şiirlerinin her kelimesinin şaşırtıcı derecede doğru bir şekilde seçildiğinden, yere yeniden düzenlenemeyeceği veya değiştirilemez, başkaları tarafından yeniden düzenlenemez veya değiştirilemez. Aksi takdirde çalışma çöker. Ayetler, yazarın ve lirik kahramanlarının en kırılgan, ince, hassas duygularına transfer edilir.

Akhmatova. Aşk lirik kahraman akhmatova için ne anlama geliyor?

Bu sayfa arandı:

• aşkın Akhmatova'nın lirik kahramanı için ne anlama geliyor?
• akhmatova Aşk Şiiri Analizi
• akhmatova Amerly King Analizi
• aşk lirik kahraman akhmatova için ne anlama geliyor?
• koyu bir peçe altında eller sıktı şiirleri okuyun