Ромео і джульетта вічні образи в літературі. Характеристика і образ ромео в трагедії ромео і джульетта Шекспіра твір

"Картина не слово, вона дає одну хвилину, і в цю хвилину має бути все,

а немає - немає картини ... глянув, і все, як Ромео на Джульєтту і назад ".

Легкі тіні двох вірних закоханих знаходять безперервне втілення в образах поезії і мистецтва. Не буде перебільшенням сказати, що кожен день десь в світі на театральній сцені ставиться шекспірівська п'єса, йде балетний або оперний спектакль, або ж демонструється фільм, присвячений любові Ромео і Джульєтти. Цим героям дані різні особи, тіла, голосу, жести і темпераменти. Зі століття в століття люди намагаються вгадати, який образ найбільше відповідає їх прекрасним і палким душам. В різні часи художники і скульптори зображували веронских коханців відповідно до власним баченням і смаками суспільства. Серед цих численних робіт, можливо, немає творіння настільки легендарного, як "Джоконда" Леонардо да Вінчі (а може воно ще попереду?). Однак в ряду авторів можна знайти відомі імена, а в ряду творів - популярні картини.

Зображення Ромео і Джульєтти в живописі та графіці

В кінці 18 століття наростає захоплення романтикою середньовіччя в музиці та мистецтві. І, звичайно, зворушливий сюжет про Ромео і Джульєтту пробуджує уяву поетів, музикантів і художників, викликаючи свого роду змагання в їхній творчості. створюється низка художніх творів, Присвячених шекспірівським героям. Часто в образах Ромео і Джульєтти зображувалися актори, які виконують ці ролі в театральних постановках. В кінці нашого розділу ви зможете побачити добірку ілюстрацій, що представляють багато зображення. Але перш варто згадати вишукані мініатюри Джамбаттисти Джігола, зроблені до видання 1819 року першоджерела знаменитої трагедії - новелі Луїджі Так Порто про Ромео і Джульєтту. Ілюстрація з цієї серії - "Свято в будинку Капулетті", також розміщена в кінці цього розділу, показує Джульєтту, що стоїть в танці між Меркуціо і Ромео, який, відповідно до розповіддю Так Порто, проник на свято одягненим в костюм німфи.

У 1789 році в лондонській Шекспірівської Галереї на Пелл Мелл відкривається виставка картин і гравюр, організована відомим видавцем Джоном Бойделл (1719-1804). Ідея цього підприємства полягала в тому, щоб "сприяти вдосконаленню мистецтва, створити англійську школу історичного живопису ", як говорилося в передмові до першого тому каталогу Галереї. Як правило, Бойдел сам замовляв художникам зображення тієї чи іншої сцени з шекспірівських творів. Список включав 72 сюжету, перевага була у сюжетів, узятих з найбільш популярних п'єс. З картин виготовлялися гравюри , їх вартість залежала від розміру: великого чи малого, які користувалися величезною популярністю, їх купували багато бібліотек світу. Також ставилося завдання перевидання всіх п'єс Шекспіра відповідно до їх оригіналами, тому що до цього вони мали ходіння у вигляді вільних перекладів, часто змінюють трагічні фінали на щасливі. Експозиція, що складається з картин і гравюр, розміщувалася в спеціально побудованому будинку зі скляною стелею, на двох поверхах. протягом трьох років число представлених робіт зросла з 34 до 170. Серед них були представлені полотна відомих художників Джошуа Рейнолдса, Джона Опі (1791), Бенджаміна Уеста (1778 - см. праворуч), Генріха Фюсли: "Ромео заколює Паріса "і" Ромео у гробниці Джульєтти "- обидві 1809 року. Фюсли був великим шанувальником і знавцем шекспірівського творчості і все життя присвятив його вивчення і тлумачення. Образи героїв Шекспіра в інтерпретації Фюсли були досить своєрідні, дуже експресивні, і викликали різні оцінки. Він віддавав перевагу епізодом емоційного або фантастичного змісту. У більш спокійній манері виконано інше зображення сцени в склепі, зроблене в 1789 році Джеймсом Норткота.

На жаль, Шекспірівської Галереї Бойделл судилося недовге існування, через фінансові ускладнення її організаторів. У 1805 році деякі картини були розпродані з аукціону, інші були втрачені. Лише деякі полотна того періоду збереглися до нашого часу, на відміну від неодноразово перевидавалися гравюр, які відтворюють загублені живописні зображення. Приблизно 30 картин в 1837 році були придбані для лондонської галереї - Tate Gallery.

У 1836 році Вільям Тернер створює мальовничу фантазію "Джульєтта і годувальниця, що спостерігають гуляння на площі Сан Марко у Венеції". Картина, можливо, була написана під враженням побаченої художником в Венеції постановки п'єси Шекспіра. Тернер також присвячує один зі своїх полотен феї МЕБ. Ця картина, названа "Грот королеви Меб" ( см. в кінці розділу), Була присутня на виставці "Шекспір \u200b\u200bв мистецтві", що проходила в травні-червні 2003 року в італійському місті Феррара, на якій вдалося побувати авторам сайту. Багата експозиція, розміщена в залах Палаццо Діаманті, представляла безліч творів, доставлених з різних країн світу.

У 1823 році відомий венеціанський художник Франческо Айец (Хайец, Хайес, 1791-1882), спонукувана колекціонером Джамбаттисто Соммарива, зосереджує свою увагу на темі Ромео і Джульєтти. Багаторазово звертаючись до неї в період з 1823 по1834 роки, Айец створює десять версій зображення, з яких нині в поле зору залишаються не всі полотна. Це: знамените полотно "Прощання Ромео і Джульєтта (останній поцілунок)", 1823 г. (Тремеццо, вілла Карлотта) і менш відомий, але більш витончений, його варіант 1833 року ( см. порівняння зображень); потім "Одруження закоханих", або "Ромео і Джульєтта у Лоренцо", 1823 г. (Нюрнберг) і "Джульєтта, що цілує годувальницю", 1823 г. (Мілан, приватна колекція). Як водиться у людей мистецтва, в образі Джульєтти художник зобразив свою кохану - Кароліну Дзуккі. Будучи виставленої в цьому ж році в галереї Брера, картина викликала якийсь скандал через надмірне веризму (реалізму), з яким художник зобразив палке прояв почуттів шекспірівських закоханих. Але найпопулярнішим романтичним твором серед усіх робіт Айеца до цього дня залишається знаменитий "Поцілунок" 1859 г. (Мілан, Пінакотека Брера), композиційно і тематично примикає до серії названих вище творів. Образ поцілунку в цій картині містить в собі ще більшу, в порівнянні з попереднім сюжетом, чуттєвість. Таке враження досягається завдяки положенню фігур, зображених в пристрасному обіймах, при цьому обличчя героїв заховані, і вся увага глядача зосереджено на зустрічі їх губ. Коли картина була виставлена \u200b\u200bвперше, вона носила назву "Поцілунок. Епізод юності. Звичаї 14 століття". Представлений на картині образ двох юних закоханих в середньовічному вбранні часто використовується в якості художнього символу Ромео і Джульєтти. Є два варіанти цієї картини.

Ніколи раніше в мистецтві зображення чуттєвого поцілунку не мало настільки вдалою інтерпретації. Знайдений художником образ неодноразово відтворювався в інших творах, зокрема, в кінематографі. Наприклад, у фільмі Лукіно Вісконті "Почуття" (Senso, 1954), в "Ромео і Джульєтті" Франко Дзеффіреллі (1968).

Розташування картини "Поцілунок" (італ. Il Bacio) в 37-му залі Пінакотеки Брера (Мілан):

Публічне представлення картин Айеца викликало великий успіх і тут же надихнуло ряд художників відобразити епізоди шекспірівської трагедії на своїх полотнах. Агостіно Комер пише картину "Фра Лоренцо дає Джульєтті сонне питво", виставлену в міланській галереї Брера в 1826 році. Тут же демонструвалася робота "Останні подихи Джульєтти і Ромео" Вітале Сала. Потім дві живописні версії Джованні Мігліара, створені в 1827 і одна тисяча вісімсот тридцять одна роках.

Живописець П'єтро Рої в 1860 році пише "Смерть Джульєтти і Ромео" - роботу, явно виходить своїм яскравим пафосом з рамок сталих тенденцій свого часу (картина знаходиться в муніципальному музеї Віченци.) В даному випадку, як видно з сюжету картини, художник відштовхувався від змісту новели Так Порто, в якій Джульєтта прокидається до моменту смерті Ромео, а не після, як у Шекспіра.

Х удожнік Ломбард Транквілло Кремона продовжує романтичні мотиви Айеца в своїй картині "Закохані у гробниці Джульєтти і Ромео" (1861). Інша вишукана річ - "Поховання Джульєтти Капулетті" Сципионе Ваннутеллі - робота, чудово передає дух 15-го століття в своїх точних деталях (1888 р Галерея сучасного мистецтва, Рим). Ми показуємо її вам в числі інших робіт на ілюстрації в кінці розділу.

Серед майстрів, які писали в Вероні, незмінно відзначається Анжело Даль "Ока Бьянка (1858-1942). Одна з його картин, присвячена смерті Ромео і Джульєтти, знаходиться зараз в веронском міському музеї" Будинок Джульєтти ".

Що стосується Франції 19 століття, то тут в Паризькому Салоні також було представлено безліч художніх робіт на тему шекспірівської трагедії: Олександра Колліна в 1838 р, Петера Корнеліуса в 1841 р, Луїса Буланже в 1857 р Особливо цікаві роботи Ежена Делакруа ( см. в кінці розділу). Він створив дві версії, присвячені двом моментам трагедії. Його "Прощання Ромео і Джульєтти" (сцена на балконі) 1845 року було продемонстровано роком пізніше в Салоні, а зараз знаходиться в приватній колекції в Швейцарії. Інший варіант 1851 р показував Ромео, який тримає на руках сплячу Джульєтту в склепі Капулетті. Місцезнаходження цієї роботи Делакруа на разі не відомо.

У 1888 році в Англії, в Лондонській галереї відкривається виставка, підтримана журналом "Графік", де видається 21 полотно з зображеннями шекспірівських героїнь, і серед них відома картина Філіпа Кальдерона "Джульєтта" (1887) - образ мріє на балконі дівчата на тлі темно синього нічного неба. Пізніше багато хто з цих картин були виконані у вигляді невеликих кольорових гравюр, доступних покупцям середнього класу ..

В середині 19 століття в Англії зародився Братство прерафаелітів - об'єднання живописців, які взяли собі ідеалом зразки мистецтва, створені до Рафаеля. Сюжети свої вони черпали в основному з Біблії, античності, середньовічних легенд і п'єс Шекспіра. Ці теми були дуже популярні в той час. Братство проіснувало менше 10 років, але мало великий вплив на багатьох художників. У цьому світлі цікава живопис Джона Вільяма Уотерхауcа (1849 - 1917), який створив на своїх полотнах ряд романтичних жіночих образів. Серед них Діва Марія, Офелія, юна дівчина в стилі Джульєтти, похилений до квітів біля ікони (The Shrine, 1895), і звичайно ж, сама шекспірівська Джульєтта (Juliet, 1898 - см. в кінці цього розділу). Остання картина має також другу назву - "Синє намисто". Крім Уотерхауcа, шекспірівських закоханих відобразили в своїх живописних роботах і інші художники, які тяжіли до творчості прерафаелітів: Джон пологовий будинок Спенсер Стенхоуп ( ілюстрація праворуч), Фредерік Лейтон і Форд Медокс Браун (акварель і картина маслом 1870 р Бірмінгем). Серед художників, які звернулися до шекспірівського сюжету в Росії, необхідно назвати знаменитого "бранця краси" Костянтина Маковського, а також Михайла Врубеля, представника російського модерну, - його декоративне панно "Ромео і Джульєтта" (1895-96 р) знаходиться в фондах московської Третьяковській галереї. Врубель написав також полотно і акварель "Гамлет і Офелія" (1884 і 1883 рр.). Продовжує романтичну тему середньовіччя і його панно 1896 р присвячене Фаусту і Маргариті.

скульптурні втілення

Якщо говорити про великі скульптурних втіленнях Ромео і Джульєтти, то вони не настільки рясні, як всілякі мальовничі фантазії. У 1875 році в Паризькому Салоні була виставлена \u200b\u200bмармурова група Антоні Ноеля "Джульєтта, що лежить на тілі Ромео". А в петербурзькому державному Ермітажі є скульптура Огюста Родена "Ромео і Джульєтта" (1905), виконана в дусі знаменитих сюжетів: "Вічна Весна" і "Поцілунок" (або "Паоло і Франческа").

Існує паркова скульптура, а також численні декоративні фігурки Ромео і Джульєтти, витончені дрібнички і ювелірні вироби, їх зображують, або їм присвячені. Нарешті, в Вероні біля Будинку Джульєтти встановлена \u200b\u200bбронзова статуя героя іні, створена в 1969 році Веронський скульптором Нерео Костантіні (читайте історію її створення на закінчення цього розділу). Копії цієї статуї знаходяться також в Мюнхені, на площі Мерії, і в Чикаго - на площі перед Шекспіровим Театром. В останні роки в Вероні було організовано кілька виставок, присвячених шекспірівської теми в сучасному образотворчому мистецтві. Відкриття таких заходів часто приурочується до щорічного фестивалю "День Народження Джульєтти" (16 вересня). У 2001 в аркаді дворика Святого Франциска (де знаходиться легендарна Гробниця Джульєтти) був встановлений новий пам'ятник - так званий Портал, який представляє собою панель з десяти бронзових пластин з рельєфними зображеннями головних сцен трагедії. Стиль декоративної роботи скульптора Серджіо Пасетто, уродженця Верони, навіяний рельєфами на величних воротах базиліки Сан Дзено.

Скульптурне зображення Ромео і Джульєтти знаходиться також в Центральному парку Нью-Йорка. Робота 1977 (скульптор Milton Hebald) являє шекспірівських закоханих в обіймах перед поцілунком. Бронзові фігури Ромео і Джульєтти, виконані в людський зріст, встановлені на гранітному п'єдесталі перед входом в Театр Делакорт.

У 2008 в Батайську, невеликому місті поблизу від Ростова-на-Дону, перед Палацом культури був встановлений пам'ятник Ромео і Джульєтті роботи відомого місцевого скульптора Анатолія Скнаріна (автора знаменитої ростовської "Тачанки"). Композиція бронзової скульптури представляє немов застиглу сцену з вистави, цьому враженню сприяють і пози персонажів, і частина театральної завіси поруч з фігурою Ромео, можливо, він образно перегукується з завісою, за яким, сховавшись від галасливої \u200b\u200bюрби, зустрілися на балу Ромео і Джульєтта в фільмі Дзеффіреллі.

Нагадуванням про інше скульптурному образі героїні є жест Джульєтти, притиснувши ліву руку до грудей, зовсім як веронська статуя. Втім, подібний жест рук властивий і анікушінской Джульєтті-Уланової, про яку мова піде нижче. Оригінальною деталлю Батайськ пам'ятника є троянда, яку Ромео простягає прекрасну дівчину.

www. romeo-juliet-club.ru/ ‎

Надіслати свою хорошу роботу в базу знань просто. Використовуйте форму, розташовану нижче

Студенти, аспіранти, молоді вчені, які використовують базу знань в своє навчання і роботи, будуть вам дуже вдячні.

Розміщено на http://www.allbest.ru/

Вступ

Настільки трагічно і настільки рано загиблі в п'єсі В. Шекспіра Ромео і Джульєтта ось уже кілька століть продовжують жити в творах різних видів мистецтв - живопису, скульптури, музики, театру і кіно. Навряд чи буде перебільшенням сказати, що кожен день вони знову і знову оживають в театральних постановках і балетних спектаклях, на кіно- і телеекранах, у виставкових і концертних залах. І з кожним таким «пожвавленням» герої Шекспіра знаходять нові обличчя і голоси, а разом з ними - і нові відтінки своїх почуттів. Всезростаючий інтерес до шекспірівської трагедії пояснюється не тільки тим, що в ній зображена любов рідкісної сили (а про таку любов мріють, ймовірно, багато), але і тим, що в ній відображені «вічні», які не залежать від часу і простору цінності і істини .

Легкі тіні двох вірних закоханих знаходять безперервне втілення в образах поезії і мистецтва. Зі століття в століття люди намагаються вгадати, який образ найбільше відповідає їх прекрасним і палким душам. В різні часи художники і скульптори зображували веронских коханців відповідно до власним баченням і смаками суспільства.

Актуальність даного дослідження обумовлена \u200b\u200bтим, що завмерлі на картинах герої п'єси «Ромео і Джульєтта» Вільяма Шекспіра крізь століття несуть свої образи. Кожен режисер може трактувати їх по-своєму. У різний час аналізу твори живопису чи скульптури, ми звертаємо увагу на різні деталі. А так же ми знаходимо різницю між баченням драматурга, художника, скульптора і нашим. Крізь століття кут зору на ті чи інші речі стає іншим.

Безумовно, ця тема досліджувалася вже не раз. У даній роботі ці образи будуть досліджуватися з точки зору майбутнього режисера, одного з професійних завдань якого є докладне вивчення матеріалу по картині або скульптурі. Знайомство з автором твору, вивченням історією твори, пошук художніх образів і психології персонажів, а також з позицій творчої людини, здатного зрозуміти, перейнятися переживаннями героїв картини в повній мірі, для створення сценічного етюду.

Метою даної роботи є вивчити твори живопису і скульптури, знайти характерні риси персонажів, і перевести їх в сценічні етюди.

Завданнями роботи є:

Аналіз художніх творів;

Пошуки і систематизація візуального матеріалу;

Вивчення спеціальної літератури в контексті поставленої теми;

Складання термінологічного словника;

Робота складається з:

введення;

трьох розділів

Списку використаної літератури (9позіцій)

Розділ 1. Образи Ромео і Джульєтти за п'єсою Шекспіра

«... немає повісті сумнішої на світі, ніж повість про

Ромео і Джульєтті ... »

На початковому етапі роботи з творами живопису, режисер повинен повністю вивчити матеріал. Він повинен ознайомитися з картиною, знайти її репродукції, чорно-білі, кольорові, маленькі, великі, що б досконально знати свою картину.

У моєму випадку я взяла кілька картин написаних за мотивами п'єси «Ромео і Джульєтта» Вільяма Шекспіра. Перш ніж вивчати картини потрібно ознайомитися з твором і його героями, за яким вони були написані.

ромео джульетта образ живопис

1.1 Джульєтта Капулетті

Джульєтта Капулетті - головна героїня трагедії У. Шекспіра «Ромео і Джульєтта», юна дівчина з наївністю дитини, яка змінилася в ім'я любові. Джульєтта належить до сімейства Капулетті, яке з давніх-давен ворогує з сім'єю Монтеккі. Вона з'являється на початку твору і постає безтурботним дівчинкою, оточеній турботою батьків, оберігається двоюрідним братом Тибальтом і улюбленої своєї годувальницею. Та відноситься до Джульєтти, як до власної дочки і готова заради неї на все. Знатний рід Капулетті у Вероні добре знають і шанують.

На момент подій, що відбуваються Джульєтті майже чотирнадцять років. Про заміжжя вона поки не замислюється, так само як і про любов. Вона завжди покірна волі батька і матері, але все змінюється, коли вона зустрічає Ромео Монтеккі. В душі дівчини пробуджується невідоме раніше відчуття, разом з яким оживає і розум. Вона не замислюється про те, до якої родини належить її коханий, що він спадкоємець їх смертельного ворога. Для неї він просто людина, яку вона полюбила всім серцем. В ході трагедії образ Джульєтти поступово змінюється від наївної дівчини-дитини до зрілої закоханої жінки. Саме вона виступає ініціатором таємного шлюбу з Ромео, як докази любові. Адже тільки так вони зможуть бути разом.

У ній немає манірності, розбещеності або удаваною чесноти, вона щира в своїх почуттях, які не може приховувати, у чому відразу зізнається Ромео, але схаменувшись, боїться, що він може розцінити її порив, як легковажність. Вона боїться створити про себе невірне враження.

Джульєтта:

«Я легковірної, може бути, здаюся?

Звичайно, я так сильно закохана,

Що глупою повинна тобі здаватися,

Але я чесніше багатьох недоторка,

Які розігрують скромниць,

Мені б слід було стриманіше бути,

Але я не знала, що мене почують.

Прости за палкість і не приймай

Прямих промов за легкість і доступність. »

Незабаром в смертельній сутичці з Ромео гине Тибальт, за що батьки Джульєтти вирішують помститися, а також видати дочку заміж за Паріса.

У розпачі героїня вирішує покінчити життя самогубством, прийнявши отруту. Однак монах Лоренцо рекомендує їй випити інше зілля, яке занурює в сон, схожий на смерть, на три дні. Коли до її гробниці прибуде Ромео, вони зможуть разом втекти з міста. Однак доля жорстока до цих двом закоханим. Дізнавшись про смерть коханої, Ромео повертається з Мантуї. У склепі Капулетті він випиває смертельну отруту, щоб спочивати поряд з Джульєттою. Прокинувшись, дівчина бачить мертве тіло коханого і заколює себе кинджалом. Над тілами загиблих дітей сім'ї Монтеккі і Капулетті укладають мир, таким чином, поклавши край кривавій ворожнечі.

1.2 Ромео Монтеккі

Ромео Монтеккі - один з головних героїв трагедії. На початку п'єси це юнак, якого цілком поглинає надумана пристрасть до Розалінда, безглуздої і неприступної красуні. Про свою любов до неї Р. відгукується з гіркотою і цинізмом молодика: «Що є любов? Безумье від чаду, гра вогнем, що веде до пожежі ». Однак Ромео вперто продовжує домагатися від Розалінди взаємності, хоча все його друзі не схвалюють його вибір. Все говорить про те, що пристрасть Ромео штучна, що він вигадав собі предмет для поклоніння. Чому? Швидше за все, з тієї причини, що в навколишньої дійсності його нічого не приваблює. Він байдужий до ворожнечі між сім'ями Монтеккі і Капулетті, йому чужа жага перемоги над ворогом, йому не до вподоби вбивство. У цьому світі він шукає те, що вище світу, але душа його ще недосвідчена і готова прийняти за любов звичайне захоплення. Будучи натурою палкої і мрійливої, Ромео з усією наївністю юності намагається розігріти в собі почуття поверхневої симпатії, перетворити його в полум'я всепожираючої пристрасті. Шекспір \u200b\u200bнічого не говорить про причини, які спонукають Ромео шукати розташування Розалінди, але можна здогадатися, що, по суті, він шукає не кохання, а самоствердження, несвідомо сподіваючись на те, що перемога над холодної та гордовитої дівчиною допоможе йому вирости в очах своїх друзів і в своїх власних. З самовпевненістю молодика він виносить вирок любові:

«Любов ніжна? Вона груба і зла. / І колеться, і пече, наче той терен ».

Але його злі і пихаті мови смішні, бо, як тільки він відкриває у своїй душі справжнє почуття до Джульєтту, він миттєво забуває про Розалінда.

На цей раз його любов - справжня, а не уявна, бо вона повністю перетворює світовідчуття Ромео. Відтепер він бачить світ і себе в ньому іншими очима. Любов, прославляючи його над дійсністю, не відриває його від життя, навпаки, наближає до неї і дозволяє побачити всі в ясному світлі. Ромео від природи наділена тонким і чутливим серцем, він здатний передчувати своє майбутнє. Коли він в компанії з друзями та родичами збирається проникнути переодягненим на свято в будинок Капулетті, їм володіє неясне відчуття біди:

«Невідоме щось, / Що заховано поки ще в темряві, / Але зародиться з нинішнього балу, / Передчасно вкоротить мені життя / Виною якихось страшних обставин».

Ромео намагається боротися з долею, але пристрасті беруть над ним верх. Навіть знаючи, що він губить себе, Ромео б'ється на поєдинку з Тибальтом, братом Джульєтти, і вбиває його, підкоряючись сліпий жадобі помсти, яку сам же глибоко зневажає. Шекспір \u200b\u200bНЕ мораліст, і його герої ніколи не бувають або позитивними, або негативними. Ромео, хоча і мимоволі, стає причиною загибелі Меркуціо, якого Тібальт смертельно ранить з-під його руки. Перед тим як випити отруту на могилі Джульєтти, Ромео, знавіснілий від горя, приймає виклик Паріса і вбиває ні в чому не винного юнака. Симпатії читача безумовно на боці Ромео, але автор, малюючи трагічний шлях його життя, показує, як згубні пристрасті і як вони владні навіть над такою світлою і піднесеною душею.

Висновок до розділу 1

Детально вивчивши образи Ромео і Джульєтти Можна підвести підсумок:

Ромео і Джульєтта - для всього світу їх імена є символом чистої і справжньої любові, яка перемогла ворожнечу, ненависть і підступність. Краса їх почуття, сила їх високого морального подвигу така приваблива, що вже багато століть продовжує захоплювати нас своєю щирістю і непереможною силою. Вогонь їх сердець зігріває і втішає нас, все більше дивує і вселяє надію в нас і переконує в тому, що справжня любов є, вона все ж існує.

Розділ 2. Образи Ромео і Джульєтти в живопису

«Картина не слово, вона дає одну хвилину, і в цю хвилину має бути все, а ні - немає картини ... глянув, і все, як Ромео на Джульєтту і назад»

Будь-який твір мистецтва може послужити зародженням режисерського задуму. Для своєї роботи я взяла два твори:

"Прощання Ромео і Джульєтта (останній поцілунок)" і "Поцілунок" автор Франческо Айец. Але перш ніж приступати до роботи над етюдом, треба бути обізнаним з автором твору і його картинами.

2.1 Біографія

Син вихідця з Франції. Виховувався в будинку сестри своєї матері. З дитинства Айец добре малював, тому його дядько віддав його учнем до художнього реставраторові. Пізніше він став учнем живописця Франческо Маджотто, з яким пробув три роки.

У 1809 році Айец виграв конкурс, влаштований Венеціанської Академією, після чого протягом року навчався в Академії Сан-Лука в Римі. Він залишався в Римі до 1814 року, а потім переїхав до Неаполя, де за завданням Йоахіма Мюрата створив свою головну роботу - картину «Одіссей в палаці Алкіноя».

Пізніше Айец відправився в Мілан. Там він довгий час викладав живопис в Академії Брера, в 1860 році став її директором. В даний час Пінакотека Брера має найбільш повне зібрання його робіт.

Працював Айец в основному з релігійними, історичними та міфологічними сюжетами. Крім того, був чудовим портретистом багато відомі люди Італії вважали за честь позувати Айецу при написанні портрета.

Оцінити весь творчий шлях, пройдений Франческо Айецем, складно, так як він нерідко не підписував свої роботи і не датував їх.

2.2 Образи Ромео і Джульєтти в роботах художника

Франческо Айец один з найвідоміших майстрів італійського романтизму, в своїй творчості не раз звертався до літературним сюжетам, Створюючи на їх основі воістину геніальні твори, які є до цього дня прикладом прочитання образів, представлених знаменитими письменниками. Уродженець одного з найромантичніших місць в світі - Венеції, художник всю свою творчість присвятив оспівуванню теми романтики і пристрасті, справжніх почуттів і неприховані емоцій. І, звичайно ж, справжній романтик не міг обійти у своїй творчості історію прекрасну й трагічну любов двох юних сердець - Ромео і Джульєтти.

До шекспірівським образам не раз зверталися багато майстрів і не тільки в живописі - добре відомі скульптурні твори, що зображують героїв цієї трагедії, багато композиторів писали музичні твори, навіяні їх історією кохання. А кінематографісти просто обожнюють цей сюжет, за мотивами якого знято вже не один фільм, що показує різні інтерпретації образів, поселяючи їх в різні країни і поміщаючи в різні часові рамки. Але картини, створені Франческо Айецом, написані в манері академічної історичної живопису, стали справжнім втіленням романтизму в мистецтві.

У 1823 році відомий венеціанський художник спонукуваний колекціонером Джамбаттисто Соммарива, зосереджує свою увагу на темі Ромео і Джульєтти. Багаторазово звертаючись до неї в період з 1823 по1834 роки, Айец створює десять версій зображення, з яких нині в поле зору залишаються не всі полотна. Це: знамените полотно "Прощання Ромео і Джульєтта (останній поцілунок)".

Як водиться у людей мистецтва, в образі Джульєтти художник зобразив свою кохану - Кароліну Дзуккі. Будучи виставленої в цьому ж році в галереї Брера, картина викликала якийсь скандал через надмірне веризму (реалізму), з яким художник зобразив палке прояв почуттів шекспірівських закоханих.

Але найпопулярнішим романтичним твором серед усіх робіт Айеца до цього дня залишається знаменитий "Поцілунок". Образ поцілунку в цій картині містить в собі ще більшу, в порівнянні з попереднім сюжетом, чуттєвість. Таке враження досягається завдяки положенню фігур, зображених в пристрасному обіймах, при цьому обличчя героїв заховані, і вся увага глядача зосереджено на зустрічі їх губ. Коли картина була виставлена \u200b\u200bвперше, вона носила назву "Поцілунок. Епізод юності. Звичаї 14 століття". Представлений на картині образ двох юних закоханих в середньовічному вбранні часто використовується в якості художнього символу Ромео і Джульєтти. Є два варіанти цієї картини.

Ніколи раніше в мистецтві зображення чуттєвого поцілунку не мало настільки вдалою інтерпретації. Знайдений художником образ неодноразово відтворювався в інших творах, зокрема, в кінематографі. Наприклад, у фільмі Лукіно Вісконті "Почуття" (Senso, 1954), в "Ромео і Джульєтті" Франко Дзеффіреллі (1968).

Публічне представлення картин Айеца викликало великий успіх і тут же надихнуло ряд художників відобразити епізоди шекспірівської трагедії на своїх полотнах.

Айец написав також три копії цієї картини, дві з яких зберігаються в приватних колекціях, а третя, де жінка одягнена в біле плаття, була написана в 1861 році для сім'ї Мюліус (Mylius) і продана 12 листопада 2008 року з аукціону Сотбі в Лондоні за 780 450 фунтів стерлінгів.

Айец вважав «Поцілунок» однієї зі своїх найважливіших робіт. У ній він спробував об'єднати такі властивості італійського романтизму, як натуралізм і пильна увага до чуттєвої любові, з ідеалом Рісорджіменто - патріотизмом. Пара, що цілується є алюзію на Ромео і Джульєтту Шекспіра, а також на Ренцо і Лючію з роману Алессандро Мандзоні «заручений». Крім того в персонажах картини Айец прагнув показати, що зароджується італійську націю. Так він об'єднує в одному сюжеті любов особисту з любов'ю до батьківщини.

Одяг героїв і архітектура свідчать про те, що сцена відбувається в Середні століття, проте абсолютно нова іконографія картини і її патріотичний посил переконують глядача в її сучасності. Кольори, використані художником натякають на Пломбьерськоє пакт між Італією і Францією, який ознаменував народження італійської нації.

Картина була вперше представлена \u200b\u200bпубліці на виставці в Академії Брера в вересні 1859 року, через три місяці після прибуття в Мілан Віктора Еммануїла II і Наполеона III - командувачів франко-сардінської армією, недавно розбила австрійські війська в битві при Сольферіно.

Висновок до розділу 2

Образотворче мистецтво виховує просторову уяву, дає зразки композиційної і пластичної виразності, допомагає осягнути мову жестів, рухів. Єдність внутрішньої суті і пластичної виразності визначає завершеність вистави. Розуміння стилю автора і визначення жанру твору, найважливіші координати режисури.

Твори живопису в наочній формі розкривають закони стилю і жанру. Художньо-образне втілення, ідеї драматурга в сценічному видовище-суть професії режисера.

Мистецтво мізансцени, принадність атмосфери, роль композиції-все це відкривається нам в образах живописців.

Після розбору картини Режисер може приступати до роботи над сценічним етюдом.

Розділ 3. Образи Ромео і Джульєтти в скульптурі

Сценічні етюди ставляться не тільки за творами живопису, а й по скульптурам. Специфіка роботи ні чим не відрізняється від роботи за творами живопису. Тут так само потрібно детально вивчити автора і його роботи, в якому стилі він працював.

Якщо говорити про великі скульптурних втіленнях Ромео і Джульєтти, то вони не настільки рясні, як всілякі мальовничі фантазії. Існує паркова скульптура, а також численні декоративні фігурки Ромео і Джульєтти.

У Вероні біля Будинку Джульєтти встановлена \u200b\u200bбронзова статуя героїні, створена в 1969 році Веронський скульптором Нерео Костантіні. Статуя Джульєтти (ілюстрація 3) - одна з численних робіт скульптора Костантіні, який в своїй творчості неодноразово звертався до тем веронской культури і історії, оспівував у своїх творах жителів міста, його традиції і легенди.

До творчості Шекспіра Нерео Костантіні звернувся вперше в 1964 році, він отримав замовлення на створення пам'ятної медалі до ювілею Шекспіра (1564 - 1616). Через кілька років скульптор з власної ініціативи, безкоштовно створив статую знаменитої веронской героїні з гіпсу. Її відлили з бронзи за рахунок Lions Club di Verona, і витрати в той час становили близько п'яти мільйонів лір.

Статуя Джульєтти була готова до 1968 року, і перший час до відкриття Музею Будинку Джульєтти вона перебувала в Палаці Форті (в той час там розташовувалася Галерея Сучасного Мистецтва) .Статуя встановлена \u200b\u200bу дворику Будинку Джульєтти в 1972 році Гіпсова модель цієї статуї зберігається в Академії образотворчих мистецтв ім. Чіньяролі в Вероні, і недавно її використовували знову, щоб створити точну копію з бронзи «нової» статуї Джульєтти. Тепер саме її ми бачимо у дворику Будинку Джульєтти, міцнішу, товщина бронзи до 1 см. Попередня статуя встановлена \u200b\u200bусередині Будинки - Музею після реставрації (праві груди не витримала великої кількості бажань туристів про вічну любов, і на ній утворилися з часом дві дірки) .

Багато задавались питанням, чому Нерео Костантіні саме такий зобразив нам Джульєтту? Прообразом для цієї статуї послужила реальна жінка по імені Луїза Брагоцці, добра знайома і дружина друга Євгена Морандо ді Кустоцце. Її бронзовий портрет створив Нерео Костантіні на початку 60-х років. Євген Морандо був не тільки другом, він був і учнем-дилетантом Костантіні, саме він представив його Веронський Ліонс Клубу в 1967 році, який спонсорував виливок з бронзи нашої знаменитої Джульєтти.

Копії цієї статуї знаходяться також в Мюнхені, на площі Мерії, і в Чикаго - на площі перед Шекспіровим Театром.

У петербурзькому Державному Ермітажі є скульптура Огюста Родена "Ромео і Джульєтта" (ілюстрація 4) виконана в дусі знаменитих сюжетів: "Вічна Весна" і "Поцілунок" (або "Паоло і Франческа").

Роден зумів зафіксувати момент, коли тіла злилися в прощальному поцілунку коханих складають одне ціле. Ще секунда - і Ромео розірве палкі обійми, зістрибне з балкона і сховається в нічній темряві. Скульптор не дає чіткої межі форми, ясного переходу фігур. Він створює враження огортає групу повітряного середовища. Вражає обробка мармуру - він здається легким, невагомим і одночасно живим, що досягається поєднанням різноманітних технік оздоблення поверхні скульптури.

Скульптурне зображення Ромео і Джульєтти (ілюстрація 5) знаходиться також в Центральному парку Нью-Йорка. Робота 1977 (скульптор Milton Hebald) являє шекспірівських закоханих в обіймах перед поцілунком. Бронзові фігури Ромео і Джульєтти, виконані в людський зріст, встановлені на гранітному п'єдесталі перед входом в Театр Делакорт.

У 2008 році в Батайську, невеликому місті поблизу від Ростова-на-Дону, перед Палацом культури був встановлений пам'ятник Ромео і Джульєтті (ілюстрація 6) роботи відомого місцевого скульптора Анатолія Скнаріна (автора знаменитої ростовської "Тачанки"). Композиція бронзової скульптури представляє немов застиглу сцену з вистави, цьому враженню сприяють і пози персонажів, і частина театральної завіси поруч з фігурою Ромео, можливо, він образно перегукується з завісою, за яким, сховавшись від галасливої \u200b\u200bюрби, зустрілися на балу Ромео і Джульєтта в фільмі Дзеффіреллі. Нагадуванням про інше скульптурному образі героїні є жест Джульєтти, притиснувши ліву руку до грудей, зовсім як веронська статуя. Оригінальною деталлю Батайськ пам'ятника є троянда, яку Ромео простягає прекрасну дівчину.

Висновок до розділу 3

Складність постановки етюдів по скульптурам полягає в тому, що скульптури є самодостатніми твором і виконані в одному кольорі. Тут потрібно думати ширше, знайти конфлікт, пропоновані обставини, вивчити історію того періоду, коли була зроблена скульптура (в моєму випадку історію твору) вивчити які кольори одягу були модні в той час, як розмовляли, придумати місце дії, і відтворити його на сценічному майданчику. Для цього потрібно читати якомога більше літератури, так само вивчати і твори живопису, адже вони можуть допомогти режисерові в роботі над етюдом.

висновок

Твори живопису і скульптури є основою вправ і етюдів у майбутніх режисерів. Надзавдання полягає в тому, щоб майбутні режисери полюбили мистецтво, близько-стикається з режисерським мистецтвом.

Аналіз картини потрібен нам для того що б визначити головна подія, конфлікт і атмосферу твору. Тому для своєї роботи слід брати твори класиків.

Режисер висловлює в етюді своє ставлення до життя, і ситуації, що склалася. Вибираючи твір, студент зобов'язаний ознайомиться з життям і творчістю автора, вивчити епоху твори, дивитися документальні фільми і багато іншого, що допоможе повністю вивчити обрану їм картину. Студент повинен обґрунтувати чому ця картина обрана для роботи, в ім'я чого буде здійснено втілення цього твору сьогодні.

У роботі над картинами, написаними за п'єсою «Ромео і Джульєтта» Вільяма Шекспіра, студенту допомагає не тільки художник не збитися з правильного шляху, а й автор легендарної п'єси, адже в ній дуже яскраво і точно описані всі події, образи персонажів і місця дії.

Список використаної літератури

1. Romeo and Juliet by Joseph Wright, Artfund, accessed March 2011 Стаття. Переклад Анни Радлова.

2. З. Громадянська. Від Шекспіра до Шоу, - М .: Просвещение, 1982

3. Вільям Шекспір. Ромео і Джульєтта, - М .: Мистецтво, 1958

4. Міхоелс С. Сучасне сценічне розкриття трагічний образів Шекспіра. М., 1958

5. Кнебель М. О. Про дієвому аналізі п'єси і ролі. 3-е вид.- М .: Мистецтво, 1982. 119 с.

6. Панкова Н. П. Сценічні етюди за творами живопису: Навчальний посібник по курсу "Режисура та майстерність актора" для студентів театральних вузів-М .: ГІТІС, 1982. 121 с.

7. За матеріалами журналу: Галерея. Італія-Росія на перехрестях культур, 2011 р

8. За матеріалами журналу: Древо пізнання. Мистецтво. 2005 р

Розміщено на Allbest.ur

...

подібні документи

Історія створення балету "Ромео і Джульєтта" - переломна віха в творчості Сергія Прокоф'єва. Головні герої, образи, їх характеристики. Тема Джульєтти (аналіз форми, засоби музичної виразності, прийоми викладу музичного матеріалу).

контрольна робота, доданий 01.04.2009


Вільям Шекспір \u200b\u200b- геніально обдарована людина з народу, який став найбільшою літературною та театральної величиною. "Шекспірівський питання". Біографія В. Шекспіра. три етапи творчого шляху. "Ромео і Джульєтта", "Юлій Цезар", "Гамлет", "Генріх YIII".

реферат, доданий 15.01.2008


Походження терміна "готика". Система аркбутанов і контрфорсів, основні особливості готичної архітектури, видатні архітектурні твори Європи. Готичне напрям в живописі, скульптурі. Взаємовідносини скульптури і архітектури в готиці.

презентація, доданий 11.11.2010


Взаємодія живопису і музики в мистецтві в різні епохи. Навички сприйняття і передачі характерних рис музичного твору через мальовниче осмислення музичного твору. Загальні критерії в стилях. Батик як вид мистецтва, його техніка.

курсова робота, доданий 25.02.2015


Особливості побудови композиції в декоративного живопису. Основні етапи роботи над тематичної постановкою "Мода". Способи і прийоми виконання художнього твору. Знання техніки та матеріалів живопису, використання її в дизайні середовища.

курсова робота, доданий 01.03.2014


Визначення поняття, суті і процесу пейзажного живопису, яка часто використовується як важливе доповнення до побутових, історичних і батальних картин, але може виступати і як самостійний жанр. Процес роботи над створенням пейзажного твору.

реферат, доданий 29.08.2011


Розгляд особливостей виявлення специфіки та особливостей мінімалізму в живописі і скульптурі як окремого аспекту візуальної культури. Загальна характеристика історії та етапів розвитку мінімалізму в мистецтві. Аналіз діяльності P. Stone.

курсова робота, доданий 25.05.2015


Портрет як жанр в живописі. Історія портретного живопису. Портрет в російського живопису. Побудова композиції портрета. Техніка олійного живопису. Основа під живопис. Масляні художні фарби та пензлі. Палітра фарбувальних речовин і змішування фарб.

дипломна робота, доданий 25.05.2015


"Строганівські листи" - російська школа іконопису кінця XVI століття, її особливості, відомі представники, характерні твори. Поділ праці між іконописцями вузької спеціалізації. Краса, мелодика і поетичність пейзажу церковного живопису.

реферат, доданий 09.05.2011


Творчість учнів Венеціанова в історії російського мистецтва. Романтизм в російського живопису. Розвиток в портретному живописі другої половини XIX століття. М. Воробйов і його школа. Твори Іванова академічного періоду. Широке поширення ілюстрації.

У даній статті ми розглянемо персонажа шекспірівської п'єси і дамо характеристику Ромео. Всім відомий герой зворушливої \u200b\u200bп'єси про любов несе в собі дуже великий сенс не тільки в рамках твори, а й в рамках всієї літератури Вільяма Шекспіра.

Про п'єсі

Говорячи про настільки відомому творі світової класичної літератури, потрібно відзначити, що ми дійсно мало знаємо про нього. Єдине, що залишається відомим фактом для всіх - в центрі сюжету двоє закоханих п'ятнадцятирічних підлітків. Імена цих двох закоханих використовуються сьогодні в багатьох художніх творах. Першим з таких творінь стала п'єса Луїджі да Порто «Історія двох шляхетних коханців», яка вийшла в світ в 1524 році.

Всі події п'єси відбуваються в місті Верона. Сюжет став дуже популярним в епоху Ренесансу. Сьогодні ми говоримо, що твір взагалі характеризує звичаї того часу. У 1554 році побачила світ історія «Ромео і Джульєтта», автором якої є Маттео Банделло, і лише через кілька років Вільям Шекспір \u200b\u200bстворить свій твір, яке перетворить історію двох закоханих у велику і всесвітньо відому трагедію.

сюжет п'єси

Для того щоб дати правильну характеристику «Ромео і Джульєтті», для початку варто згадати сюжет твору.

П'єса починається з бійки двох слуг, які прислужують двом шляхетним і ворогуючим сім'ям - Капулетті і Монтеккі.

У цей момент з'являється Ромео. Він дуже засмучений тим, що його любов до прекрасної дівчини Розалін безмовна. Його друзі вирішують повеселитися і вмовляють Ромео піти на бал, який влаштувала родина Капулетті. Ромео погоджується. На балу він зустрічає чарівну Джульєтту. Між молодими відразу з'являються почуття. Лише через деякий час закохані дізнаються, що їх сім'ї є ворогуючими сторонами.

Говорячи про характеристику Ромео, треба відзначити, що хлопець надходить дуже сміливо і відважно, коли не відмовляється від своєї любові, не дивлячись на те що дівчина доводиться дочкою смертельного ворога його батька.

Якось вночі Ромео приходить до Джульєтти і зізнається їй у своїй любові. Джульєтта не приховує і своїх почуттів, після чого закохані дають один одному клятви і вирішують таємно обвінчатися. Вони довіряються знайомому ченцеві, який погоджується на умови таємниці. Однак все йде не так, як було заплановано: Ромео сильно лається з братом Джульєтти і в пориві люті вбиває його. Хлопця виганяють з міста.

трагічна смерть

Поки Ромео знаходиться у вигнанні, Джульєтту готують до весілля зі зрілим і багатим чоловіком. Вона знову приходить до ченця за допомогою. Той дає їй зілля, випивши яке, дівчина засне на два дні. За планом все близькі Джульєтти повинні були подумати, що дівчина померла. Саме так і надходить героїня.

До Ромео доходять чутки про те, що його кохана отруїлася і померла. Він не знав про те, що смерть Джульєтти - всього лише хитромудрий план. Ромео відправляється до склепів Капулетті, щоб назавжди попрощатися з улюбленою. Не тямлячи себе від горя, Ромео зустрічає нареченого Джульєтти, вбиває його. Відразу після цього хлопець зводить кінці з життям, випивши отруту.

Джульєтта, прокинувшись від сну, бачить мертве тіло свого коханого. Вона в розгубленості. Дівчина розуміє, що тепер їй нема чого продовжувати жити, і встромляє клинок в своє серце, тим самим вирушаючи слідом за улюбленим Ромео.

Після смерті зовсім юних закоханих дві ворогуючі сім'ї розуміють безглуздість свого протистояння. Війна між ними завершується.

Характеристика головного героя

Характеристику Ромео почнемо з того, що вже з самого початку Ульям Шекспір \u200b\u200bмалює свого головного героя як дуже недосвідченого і дурного юнака. Ромео повністю віддавався своїй пристрасті до егоїстичною красуні Розалін, думаючи, що це є любов всього його життя. Друзі хлопця не схвалюють такого вибору, розуміючи, що це зовсім не любов, а лише уявні почуття, які Ромео сам придумав, тому що йому було нудно і самотньо. Хлопчик настільки юний, що сам придумує свою любов. Дивлячись на таку характеристику Ромео, можна сказати, що хлопцеві потрібні були ці почуття для самоствердження. Завоювавши крижане і неприступне серце Розалін, Ромео зміг вважати себе героєм, який підкорив безпрецедентно високого рівня гору. Таким чином він би підняв свій авторитет і став би здаватися набагато вище, ніж він є насправді.

Зустріч зі справжньою любов'ю

Бачачи, як герой закохується в Джульєтту, ми вже можемо дати зовсім іншу характеристику Ромео. Тепер вся фальш йде з життя головного героя. Характеристика Ромео тепер буде відрізнятися щирістю почуттів, їх достовірністю. Юнак відданий своїй любові. У творі Шекспіра характеристика Ромео, як ми бачимо, різко змінюється. Впадає в око те, наскільки у юного хлопчика чуйне серце, здатне так сильно полюбити. Якщо говорити про характеристику Ромео і Джульєтти як єдиного цілого, то важливо буде сказати, що закохані дуже ніжні. Обидва вони вірні своїм вибором. Незважаючи на всю ту чутливість, що мають у своєму розпорядженні їх серця, вони змогли дуже довгий час протистояти своїм сім'ям, щоб врятувати свою любов.

Темна сторона Ромео

Варто відзначити і зворотний бік в короткій характеристиці Ромео: він запальний і мстивий. Він помстився за смерть свого друга, жорстоко вбивши брата Джульєтти. А коли він дізнався про те, що Джульєтта померла, він наклав на себе її нареченим, який був взагалі невинною людиною в цій ситуації.

Крім того, наплювавши на всі заборони, Ромео з'явився в місто. Природно, можна зрозуміти сенс повернення юнаки - він лише хотів розпрощатися навік з любов'ю всього свого життя. Але будучи в украй важкому стані, Ромео все-таки вбив ще одну людину.

На закінчення

Вивчаючи творчість Шекспіра, його важко назвати моралістом. Ні в одному зі своїх творінь він не показує героїв позитивними або негативними персонажами. Крім того, він не робить акценти на зовнішності. Для Вільяма було набагато важливіше показати той життєвий шлях своїх персонажів, який завжди містив певну трагедію. Ця трагедія, як правило, полягала в спокусу віддатися всім пристрастям і бажанням. Саме таким і став образ Ромео: піднесена душа, нездатна чинити опір спокусам.

Крайовий конкурс дослідницьких робіт

для обдарованих школярів і молоді

«Майбутнє Алтаю»

Комітет з освіти та молодіжної політики

Адміністрації Смоленського району Алтайського краю

МБОУ « Смоленська середня загальноосвітня школа №2»

образ Джульєтти

в літературі і мистецтві.

Виконала: Чернякова Тетяна, 7В клас,

МБОУ « Смоленська ЗОШ №2».

Керівник: Черняковва Світлана Анатоліївна,

педагог - бібліотекар

МБОУ « Смоленська ЗОШ №2».

с. Смоленське, 2018 рік

Вступ………………………………………………………………………. 3

Глава 1. Вільям Шекспір \u200b\u200b- великий англійський поет і драматург .......... 4

« Ромео та Джульєтта»....... ............... 5

2.1. Роки створення ............................................................ .. 5

2.2. Історія сюжету. ......................................................... .. 5

Глава 3. Образ Джульєтти в трагедії Шекспіра

3.1. Характеристика образу ......................................................... 7

3.2. Скільки років Джульєтті? ....................................................... 9

Глава 4. Образ Джульєтти в мистецтві .......................................... .. 11

4.1. Втілення образу Джульєтти в балетних постановках .......... 11

4.2. « Ромео та Джульєтта» на підмостках театрів ............................ 13

4.3. Образи Ромео і Джульєтти в ілюстраціях і картинах ............... 16

4.4. Кращі Джульєтти кіно ...................................................... 17

Глава 5. Практична частина

Популярність образу Джульєтти в сучасному суспільстві. ................... 20

Висновок .............................................................................. 27

Література ................................................................................. 28

Додатки ............................................................................... 30

Вступ.

У школі на уроках літератури, історії, іноземної мови, Ми вивчаємо культуру, літературу, історію різних країн. Говорячи про Велику Британію, я звернула увагу на творчість англійського письменника Вільяма Шекспіра. Мене зачарувала його трагедія «Ромео і Джульєтта». Спочатку я подивилася фільм за її мотивами в сучасній постановці, а потім виникло бажання прочитати оригінал. Особливо зацікавив мене образ Джульєтти.

актуальність: Обрана тема цікава, тому що головна героїня близька нам за віком, нам зрозумілі її почуття і переживання.Тема любові і взаємин актуальна в усі часи.

мета: вивчити, наскільки популярний образ Джульєтти в літературі і мистецтві, а також серед підлітків в сучасному суспільстві.

завдання:

- з'ясувати, чи існує історична основа сюжету« Ромео та Джульєтта»

- проаналізувати образ головної героїні трагедії

- знайти відповідь на питання« Скільки років Джульєтті?»

- провести соціологічне дослідження серед підлітків Смоленської ЗОШ №2, а також в соціальних мережах

- з'ясувати, наскільки широко представлена \u200b\u200bтрагедія Шекспіра в мистецтві

- дізнатися, які з актрис світового театру і кіно втілювали образ Джульєтти на сценах театрів і кіноекранах

- узагальнити отримані відомості, представити результати роботи у вигляді друкованої роботи і презентації

Об'єкт дослідження: Трагедія Вільяма Шекспіра« Ромео та Джульєтта»

Предмет дослідження: образ Джульєтти Капулетті.

гіпотеза: образ Джульєтти широко представлений в світовому мистецтві. Сучасні підлітки знайомі з твором Шекспіра, але не знають, скільки років головній героїні.

Методи дослідження:

- аналіз літератури та джерел

анкетування

- вивчення та узагальнення даних досліджень

Глава 1. Вільям Шекспір \u200b\u200b- великий англійський поет і драматург.

Проаналізувавши різні джерела, ми прийшли до висновку, що існують деякі різночитання серед істориків і літературознавців в описі біографії Вільяма Шекспіра. Вільям Шекспір \u200b\u200bжив дуже давно, коли нікому і в голову не приходило складати біографії акторів або авторів п'єс. Років через сто п'ятдесят - двісті вчені, і в першу чергу англійці, схаменулися, і стали уважно вивчати все, що мало хоч якесь відношення до Шекспіра. Справа знайшлося для всіх - одні відновлювали по крупицях біографію поета і драматурга, інші уточнювали тексти і склад його творів, треті з'ясовували, що послужило джерелом його натхнення в тому чи іншому випадку. (7)

Кажуть щопро Шекспіра правди не знає ніхто, є лише легенди,
думки, деякі документи і його великі твори. Ми вибралитакі відомості про життя і творчість англійського поета і драматурга.

Вільям Шекспір \u200b\u200bнародився в Стратфорді, невеликому містечку на березі річки, 23 квітня 1564 року. В парафіяльній книзі церкви Святої Трійці є запис про хрещення Вільяма Шекспіра. Його мати, Мері Арден, походила з дворянського роду, батько був заможним городянином і у свій час грав серйозні ролі в місцевій політиці - був мером містечка і олдерменом (старійшиною). Батькові належало кілька будинків в Стратфорді, він торгував зерном, шерстю і м'ясом, тому у маленького Вільяма була можливість вчитися в місцевій "граматичної" школі.

У школі викладали основи риторики і граматики, однак основним предметом була латинь: учні читали в оригіналах великих мислителів і поетів давнини - Сенеку, Овідія, Вергілія, Горація, Цицерона. Знайомство з творами кращих умів свого часу відбилося в подальшому на його творчості. У той же час, живучи в маленькому провінційному містечку, де всі один одного знали і спілкувалися незалежно від станів, Шекспір \u200b\u200bбув добре знайомий з життям простих городян. Він став знавцем фольклору, і багато рис майбутніх героїв були списані з місцевих жителів. Кмітливі слуги, манірні вельможі, які страждають люди, кому було тісно в рамках умовностей - всі ці герої з'явилися згодом в його комедіях і трагедіях.

Вільям відрізнявся працьовитістю, тим більше що почати працювати йому довелося дуже рано - з 16 років, тому що його батько заплутався в справах і не міг утримувати всю родину. Біографічні відомості про цей час відрізняються. За одними даними, Вільям працював сільським учителем. За іншою легендою він був підмайстром в крамниці м'ясника. У вісімнадцятирічному віці Вільям одружився на Ганні Хатауей, якій було в той час 26 років. Через три роки після одруження він переїхав до Лондона.

У Лондоні Шекспір \u200b\u200bотримав роботу в театрі. Він доглядав за кіньми приїжджають, і був спочатку "Штопальщік п'єс" - переробляв старі п'єси для нових постановок. Ймовірно, він пробував себе як актор, але не став знаменитий. Незабаром Шекспір \u200b\u200bстав драматургом театру і режисером. Його творчість ще за життя було оцінено сучасниками по гідності - в 1599 році, коли був утворений театр "Глобус" Шекспір \u200b\u200bстав одним з пайовиків. Його трупа часто грала при королівському дворі. Збережені документи свідчать, що, маючи великі статки, Шекспір \u200b\u200bзавжди допомагав землякам. У пам'яті сучасників він залишився як« благородний Уїлл». 23квітня 1616 року Вільяма Шекспіра не стало. Він помер у своєму рідному місті в день свого народження у віці 52-х років. Справжнім пам'ятником Шекспіру стало повне видання його творів, здійснене після смерті драматурга його друзями і колегами по театру в 1623 році. У книзі були зібрані 36 п'єс Шекспіра, з яких 16 були надруковані вперше. (2).

Шекспір \u200b\u200bза своєю значимістю для Англії займає таке ж місце, як для Росії Пушкін. В трагедіях, і особливо комедіях, Шекспір \u200b\u200bшироко використовував обороти народної мови, які згодом органічно увійшли в літературну мову. Але цінність його творчості була не тільки в цьому. За 20 років творчого життя він створив те, що залишається актуальним протягом п'яти століть. Його сонети, трагедії і комедії стали класикою. Завдяки Шекспіру в літературі з'явилися нові ідеї, новий погляд на життя. У театрі на сцені героями стали живі люди, а не носії строго певних ідей, як це було властиво драматургії того часу. Вільям брав за основу поширені сюжети, і привносив в них передові ідеї того часу - епохи Відродження. (1,21).

Глава 2. Історія створення трагедії « Ромео та Джульєтта ».

16 вересня в італійській Вероні відзначають день народження Джульєтти Капулетті, найвідомішою героїні англійського поета Вільяма Шекспіра. Шекспір \u200b\u200bвзяв за основу своєї п'єси популярний сюжет про двох нещасних закоханих, який задовго до класика використовували в своїх новелах поети і письменники. Але саме під пером Шекспіра історія юнаки та дівчата з ворогуючих сімейних кланів знайшла вічне життя.Вивчивши різні джерела, ми з'ясували історію появи трагедії Шекспіра« Ромео та Джульєтта».

2.1. роки створення

Твір зазвичай датується 1594-1595 роками. Більш раннє датування п'єси виникала в зв'язку з припущенням про те, що робота над нею могла бути розпочата ще в 1591 році, потім відкладена і закінчена приблизно два роки по тому. Таким чином, 1593 року виявляється найбільш ранньої з розглянутих дат, а 1596 рік- пізнішої, так як в наступному році текст п'єси був надрукований. (18).

Історія сюжету.

Достовірність даної історії не встановлена, але прикмети історичного тла і життєві мотиви, присутні в італійській основі сюжету, повідомляють певний правдоподібність повісті про веронских закоханих.

Безпосередньою сюжетною основою трагедії Шекспірапослужила, по всій видимості, поемаАртура Брука« Трагічна історія Ромеуса і Джульєтти». Згадавши про якусь попередньої п'єсі, Брук, проте, розробив сюжет, набутий ним з перекладеної на французька мова новели італійського літератораМаттео Банделло, в оригіналі вийшла в 1554 році в збірнику« Чотири книги новел».

Оповідання Банделло представляло собою розширений, деталізований переказ більш компактного твориЛуїджі Так Порто« Новознайдені історія двох шляхетних закоханих і їх сумної смерті, що сталася в Вероніза часів синьйора Бартоломео делла Скала» , в якому вперше в літературі з'явилися образи Ромео і Джульєтти і деякі інші персонажі (монах Лоренцо, Меркуціо, Тебальдо, граф ді Лодроне- жених Джульєтти), які отримали розвиток в п'єсі Шекспіра. Новела Так Порто неодноразово друкувалася у Венеції(в 1539 році була видана під назвою« Джульєтта» і користувалася великим успіхом.

Твір Так Порто, швидше за все, спиралося на кілька джерел.

Ними могли послужити:

- в частині сюжетної канви- раніше з'явилися в Італіїрозповіді про нещасні закоханих (традиційно називають новелуМазуччо Салернітанипро Марьотто і Джанноццо, 1476),

- щодо прізвищ ворогуючих родів- звернення до« Божественної комедії» Дантеі до історичних хронік, не виключається і якесь усний переказ, на яке посилається автор, а також його власні переживання.

Таким чином, зміст новели в тій чи іншій мірі має під собою життєву основу і забезпечено деякими історичними штрихами. Під впливом Так Порто була створена не тільки повість Банделло, а й твори інших італійських авторів: невелика поема« Нещасливе кохання Джулії і Ромео»веронца Герардо Больдері і трагедія« Адріана» венеціанцяЛуїджі грот. Що став популярним сюжет був використаний пізніше в п'єсі« Кастельвіни і Монтеси» іспанцяЛопе де Вега. У Франціїновелу Так Порто адаптував Адріан Севін.

Подальше успішне поширення і розвиток сюжету про Ромео і Джульєтту в європейській літературіпродовжилося публікацією французькогоперекладу повісті Банделлов збірникуП'єра Буато« Трагічні історії з італійських творівБанделло», 1559, а також її англійськогоперекладу в збірникуВільяма Пейнтера« палац насолоди», 1567.

Кожна літературна обробка вплітала свої деталі і ставила свої акценти в історію Ромео і Джульєтти, сюжет якої в цілому залишався незмінним (за винятком щасливого фіналу уЛопе де Вега). Його найвища інтерпретація належить ВільямуШекспіру. П'єса, що мала назву« Пречудова і сумно трагедія про Ромео і Джульєтту», була офіційно видана в Лондоні 1599 рік (в 1597 вийшло неповноцінне піратське видання тексту). Деякі рядки шекспірівської п'єси навіяні віршами з сонетних циклів« AstrophilandStella», +1591 ( PhilipSidney, 1554-1586) і« Delia. ThecomplaintofRosamond», Тисяча п'ятсот дев'яносто два ( SamuelDaniel, 1562-1619).

Тема твору Шекспірав свою чергу викликала довгий ряд варіацій в літературі та інших видах мистецтва, що триває донині.

Глава 3. Образ Джульєтти в трагедії Шекспіра.

3.1. Характеристика образу.

На початку трагедії Шекспір \u200b\u200bзнайомить нас з Джульєттою Капулетті, звичайної безтурботним дівчинкою (як і багато інших в її віці), оточеній любов'ю дбайливих батька і матері, двоюрідного брата Тібальта, до якого вона сильно прив'язана, подруги - Годувальниці, якій Джульєтта довіряє всі секрети, адже та, втративши власну дочку, няньчила її з дитинства. Джульєтта живе в достатку, у неї знатна шановна в Вероні сім'я. Дівчина поки не замислюється про заміжжя.

В глибині душі Джульєтта сподівається знайти свою любов, хоча це почуття до сих пір не відвідувало її. Танці і свята - те, чим розважається молода дівчина.

Джульєтта, характеристика якої дається на початку твору, покірна волі матері і батька. Батьки в ті часи були шановані своїми дітьми більше, ніж сьогодні. Тому дівчина відповідає беззаперечним згодою на пропозицію матері придивитися на балу до Паріса, молодому графу.

Джульєтта в курсі ворожнечі між своєю сім'єю і сімейством Монтеккі. Однак її мало хвилює ця тема. Вона не відчуває ненависті до Монтеккі, яка прищеплюється їй з самого дитинства і властива, наприклад, Тібальта. Шекспір \u200b\u200bнаділив свою героїню великим розумом і серцем. Дівчина має свою думку і вельми розважлива. Вона вважає, що нерозумно ненавидіти людей просто за те, що вони Монтеккі. Сама Джульєтта не знайома з ними. До того ж на її пам'яті вони не завдавали образи ні її родині, ні особисто їй. Вперше Джульєтта змушена задуматися всерйоз про відносини між родинами тільки після балу, на якому вона закохалася в Ромео Монтеккі. Дівчина висловила свої думки з цього приводу на балконі. Джульєтта полюбила Ромео, проте її розум каже їй, що Монтеккі - ворог її сім'ї. Дівчина все-таки вирішує прислухатися до свого серця. В результаті душевних мук здоровий глузд перемагає над дурними забобонами. Джульєтта не так осліпла і зачерствіла, щоб ненавидіти за вказівкою своїх батьків.

У героїні немає ні напускною чесноти, ні розбещеності, ні манірності. Дівчина щира у всьому. Вона не може приховувати своїх почуттів. Джульєтта відразу зізнається в них Ромео. Однак після вона все-таки схоплюється. Джульєтта боїться, що він може прийняти за легковажність її порив. Дівчина боїться, що у її коханого складеться неправильне уявлення про неї. Саме Джульєтта пропонує Ромео таємно обвінчатися. На її думку, законний шлюб - доказ любові. Вона може бути з Ромео тільки так - так вже вихована Джульєтта.

Дівчина не думає про наслідки, перебуваючи у владі сліпої любові і нових почуттів. Молоді виправдовують себе озвученої батьком Лоренцо надією. Вони наївно вважають, що ворогуючі сім'ї, дізнавшись про їхній шлюб, погодяться помиритися заради щастя своїх дітей. Герої не допускають і думки про те, що дух ворожнечі виявиться сильнішим.

Джульєтта змінюється по ходу розвитку сюжету. У день, коли героїня дізнається від годувальниці про загибель Тибальта, свого улюбленого брата, якого вбив її чоловік, вона впадає у відчай. Дівчина дорікає Ромео, проте відразу ж шкодує про це. Для неї життя і любов коханого набагато дорожче життя брата і навіть батьків.

Джульєтта виявляється настільки одержимою почуттям до Ромео, що готова заради нього принести в жертву все, що буде потрібно. Можливо, слова, які свідчать про це, вона вимовила в пориві емоцій. Може бути, розум її в цей час не мислив тверезо. Зрештою дівчина приносить в жертву лише саму себе.

Дівчина вперше показує свій схильний до боротьби характер, коли насмілюється не послухатися батьків і перечити батькові. Вона відкидає нареченого, обраного батьками для неї. Для Джульєтти це важкий момент, так як вона розуміє, що мати і батько хочуть для неї щастя. Однак дівчина не може сказати правду про те, що вона вже заміжня. На її голову обрушується безліч ударів долі. Завжди люблячий батько погрожує вигнати її з дому в разі скасування весілля, а мати б'є словами« залиш мене, ти мені не дочка». А адже ще зовсім недавно Джульєтта не знала хвилювань і турбот. За смертю брата слід вигнання чоловіка, а потім прийдешнє двоемужество - зрада любові, безчестя. У розпачі дівчина намагається знайти підтримку у годувальниці, але вона не до кінця розуміє силу почуттів Джульєтти. Годувальниця радить їй виходити заміж за графа. Це стає для героїні останньою краплею. Раптово від неї віддалився той, хто підтримував її завжди і у всьому. І Джульєтта вирішує віддати перевагу смерть заміжжя. Тільки так вона може залишитися чиста перед своїм коханим, собою і Богом.

Дівчина не роздумує про можливість втекти з Ромео, зізнатися батькам у всьому. Адже в цьому випадку мати і батько повинні будуть відмовити Парису, настільки знатного нареченого, а це може кинути тінь на честь всього сімейства Капулетті. Джульєтта не може допустити, щоб честь її прізвища була зганьблена.

Дівчина п'є зілля, яке підносить їй батько Лоренцо, хоча і здогадується про те, що воно може виявитися отрутою. Але у Джульєтти немає іншого виходу. Вона повинна скористатися останнім шансом, навіть якщо побоювання виявляться марними. Адже дівчина вже готова до смерті. Вона приготувала кинджал, який чекає свого часу під подушкою. Весь жах, все захоплений нею сумніви вихлюпуються в монолозі Джульєтти. Вона каже, що страшніше невідомості (чи залишиться вона жити або помре) може бути лише розлука з чоловіком. І зі словами « Любов, надай мені сили» вона сміливо випиває.

Отже, героїня в розпачі вирішує накласти на себе руки, випивши отруту. Але чернець Лоренцо радить їй випити зілля, яке занурює в схожий на смерть сон на 3 дні. Коли Ромео прибуде до її гробниці, вони зможуть удвох втекти з міста. Такий план Лоренцо. Але доля виявляється жорстокою до закоханих. Ромео, дізнавшись про те, що його кохана загинула, повертається з Мантуї. Він випиває отруту в склепі Капулетті, щоб перебувати після смерті поруч з Джульєттою. Дівчина, прокинувшись, бачить його мертве тіло.

Ця дівчинка на наших очах виростає в справжню героїню! І в кінці твору проявляється мужність Джульєтти. Вона залишається в склепі, не сумніваючись ні в чому. Таким чином, вона відмовляється від порятунку, запропонованого їй Лоренцо.

Дівчина знайшла кинджал Ромео і пронизала їм себе. Так завершила свою недовгу і яскраве життя Джульєтта. А адже це всього лише маленька дівчинка, кружляючи в танці на балу в своєму красивому платті, серед усміхнених облич захоплених гостей ... Любов Джульєтти дійсно сильніша за смерть.

Шекспір \u200b\u200bхотів показати силу любові, якої не можуть протистояти ніякі зовнішні обставини. Автор твору відноситься до персонажів зі своєї драми з батьківською ніжністю. Він бачить їх наскрізь, оскільки є їх творцем. Однак Шекспір \u200b\u200bНЕ засуджує своїх героїв за слабкість. Він каже нам, що звичайні люди, З усіма їх недоліками і пороками, гідні любові. І вона підносить їх над недосконалістю світу і рятує від панує в ньому зла.

Дівчина є уособленням відданості, вірності, вічної молодості і відваги. Не можна розділити любов і Джульєтту. (12,22).

Ось що говорить В.Г. Бєлінський про Джульєтту: "Юлія Шекспіра має всі романтичними елементами; любов була релігії і містики її незайманого серця, зустріч з рідною їй душею була великим і урочистим актом її душі, раптом усвідомлює себе і збільшеною до дійсності, а тим часом ця істота - НЕ хмарне , що не туманне, все земне, та, земне, але наскрізь пройнятий небесним. Романтичне мистецтво переносило землю на небо, його прагнення було вічно туди, по той бік дійсності і життя; наше новітнє мистецтво переносить небо на землю і земне просвітлює небесним ". (6)

3.2. Скільки років Джульєтті?

Відомо, що за першоджерелами, що послужило для Шекспіра зразком написання п'єси, головній героїні було 18 років, і вона навіть за сучасними звичаям вважалася б повнолітньою. Шекспір \u200b\u200bзробив її більш юної, майже 14-річної, без двох тижнів, як повідомляється в п'єсі. (20). Ось як це описано в п'єсі:

« Я повторю, що говорив і раніше:
Моє дитя ще не знає життя;
Їй немає ще чотирнадцяти років;
Нехай помруть ще два пишних літа -
Тоді за жінку зможе стати Джульєтта». ( ПерекладТ. Л.Щепкіна-Куперник)

« Я повторю, що я вже сказав:
Адже дочка моя зовсім ще дитина.
Їй немає ще чотирнадцяти років.
Ще почекайте два рочків,
І ми нареченою оголосимо дочку». ( Переклад Бориса Пастернака)

«… годувальниця: - Даруйте, я її літа вважатиму до часочка.
Леді Капулетті: - Їй немає чотирнадцяти років.
годувальниця: - Я прозакладую своїх чотирнадцять зубів, дарма що їх тільки чотири, що немає. Скільки до Петрова дня?

Леді Капулетті: - Два тижні з гаком.

годувальниця: - Із зайвою або без зайвого, не про це суперечка, а чотирнадцять їй мінет на Петров день, я вам вірно говорю ...». ( Переклад Б.Пастернака) (8).

У той же час вік Ромео він, ймовірно, не змінив, хоча і не вказав так точно. Швидше за все, за п'єсою йому 17-18 років, за іншими джерелами - 20 років.

У Брука героїні 16 років. У новелі Луїджі Так Порто йдеться, що в день Святої Ефімії (16 вересня) Джульєтті має виповнитися18 років. Вік Ромео у Маттео Банделло - 20 років. (19).

Глава 4. Образ Джульєтти в мистецтві.

З різних джерел ми встановили, що трагедія Шекспіра протягом багатьох століть надихала на постановки музикантів, художників, скульпторів і поетів з усього світу на створення унікальних і запам'ятовуються творів.« Ромео та Джульєтта» знайшли своє втілення в балеті, театрі та кіно.

4.1. Втілення образу Джульєтти в балетних постановках

Однією з найяскравіших музичних інтерпретацій цієї історії за весь час її існування є балет С. Прокоф'єва« Ромео та Джульєтта». Композитору Прокоф'єву вдалося дивним чином« перенести» в балетну партитуру всю складну тканину шекспірівського оповідання. Балет став справжнім шедевром. Він був написаний в 1935-1936 роках. Перша постановка "Ромео і Джульєтти" відбулася в 1938 році в Чехословаччині, в місті Брно. Постановником балету став відомий хореограф Л. Лаврівський. Партію Джульєтти танцювала прославлена \u200b\u200bГалина Уланова, яка спочатку вважала музику Прокоф'єва невідповідною для балету.

Той факт, що Прокоф'єв звернувся до трагедії Шекспіра, дослідники називають вельми сміливим кроком. Існувала думка, що складні філософські теми неможливо передати в балеті. У першому варіанті балету, представленого С. Прокоф'євим Великому театру, був щасливий фінал. Однак таке вільне поводження з шекспірівської трагедією викликало масу суперечок, в результаті чого композитор склав трагічне закінчення. Причина, по якій Прокоф'єв спочатку створив щасливий фінал в балеті, надзвичайно проста. Автор сам зізнавався, що вся справа лише в тому, що так герої зможуть продовжити танцювати. Після неймовірно успішної постановки« Ромео і Джульєтти» за участю Г. Уланової та К. Сергєєвим в 1946 році, режисер Леонід Лаврівський отримав постхудожнього керівника Великого театру.

У 1954 році балет був екранізований. Режисер Лео Арнштам і хореограф Л. Лаврівський зняли свою кінострічку в Криму. Роль Джульєтти була доручена Галині Уланової, Ромео - Юрію Жданову. Під час прем'єри Уланової було 44 роки. Прима-балерина Великого театру завжди була у відмінній формі. Її вага навіть в похилому віці залишався таким же, як і в молодості - 49 кілограмів. Тому Джульєтта ввиконанні Галини Уланової була дуже стрункою і граціозною.

Балет Прокоф'єва постійно привертав увагу багатьох хореографів і режисерів. У 1966 році знімається ще один видатний фільм-балет «Ромео і Джульєтта» на музику Прокофьева.Режіссёр- Пол Ціннера, хореограф - Кеннет Макміллан (1929-1992). Фільм являє один з найблискучіших балетних дуетів світу - зірка королівського балету Марго Фонтейн і Рудольф Нурієв в партіях безсмертних шекспірівських закоханих. Прем'єра "Ромео і Джульєтти" Макміллана відбулася в 1965 році з величезним успіхом, а рік по тому була увічнена у фільмі. Красиві костюми і декорації доповнюють майстерність артистів балету, створюючи вражаюче видовище.

Нова версія Юрія Григоровича з'явилася в червні 1979 року. У головних ролях виступили Наталія Бессмертнова, В'ячеслав Гордєєв, Олександр Годунов. Ця вистава була дано 67 раз аж до 1995 року.

Постановку Рудольфа Нурієва, успішно представлену в 1984 році, прийнято вважати більш похмурою і трагічної, в порівнянні з попередніми версіями.

Версію Жоель Був'є можна назвати абстрактною постановкою. Вона була представлена \u200b\u200bв 2009 році на сцені Великого театру Женеви. Примітно, що хореограф не використовує повністю події, представлені в партитурі Прокоф'єва. Усе спрямовано на те, щоб показати внутрішній стан головних героїв. Починається балет з того, що всі учасники, що відносяться до двох ворогуючих кланів, шикуються на сцені практично як футбольні команди. Ромео і Джульєтті належить тепер прориватися один до одного через них.

Справжнє медіа-шоу, в якому дев'ять Джульєтт, представив Мауро Бігонцетті в своїй версії класичного балету Прокоф'єва в Москві, на фестивалі сучасного танцю в листопаді 2011 року. Його яскрава і еклектична хореографія сфокусувала вся увага глядачів на самій енергетики танцюристів. Причому самі сольні партії відсутні. Постановка ж перетворилася в шоу, де тісно злилися медіа-мистецтво і балет. Примітно, що навіть самі музичні номери балетмейстер поміняв місцями і починається спектакль з фінальної сцени.

цікава версія« Ромео і Джульєтти» була показана в липні 2008 року. На відміну від інших, цей балет був виконаний у своїй первісній редакції, що датується 1935 роком. Вистава представили на фестивалі Коледжу Бард в Нью-Йорку. Хореограф Марк Морріс повернув повністю склад, структуру і найголовніше, щасливий фінал партитури. Після успішної прем'єри, ця версія була поставлена \u200b\u200bв найбільших містах Європи. (5,16).

У 2016 році в Лондоні була виконана досить незвичайна постановка балету, в якій участь прийняла відома епатажна співачка Леді Гага.

4.2. « Ромео та Джульєтта » в театральних постановках.

"Завіса піднялася, і вистава почалася.

Ромео грав гладкий літній чоловік

з наведеними паленої пробкою бровами

Фігурою він нагадував пивний бочонок.

Меркуціо був не набагато краще.

Але Джульєтта! Перший раз в житті

я бачив таку дивну красу! "

Оскар Уайльд "Портрет Доріана Грея".

Кілька століть п'єса Шекспіра не сходить з театральних підмостків. Уже перші постановки її, починаючи від 1595 року, було надзвичайно популярні в Англії. Вистави йшли безперервно до того, як в 1642 році були заборонені пуританським парламентом. У 1660 спектаклі поновилися з грандіозним успіхом, викликаючи велика кількість наслідувань і переробок п'єси (приклад - драма Томаса Отвея "Каіус Маріус" 1680 р де дія перенесено в древній Рим). По-різному в різні часи постановники підносили глядачу знамениту історію. Бувало, що в Ромео і Джульєтті прагнули знайти ідеальну сутність, не створену для нашого світу. А бувало, що їх бачили справедливими жертвами власних чуттєвих пристрастей для науки тим, хто йшов проти волі старших. Це, звичайно, дві крайні позиції в поясненні образів шекспірівських закоханих, але вони існували довгий час. Ще одним каменем спотикання для багатьох постановників стало, на думку шекспироведов, визначення правильного співвідношення комедійних і ліричних елементів в п'єсі, а також досягнення синтезу лінії ворожнечі і лінії любові.

У 20 столітті все більш наполегливим стає реалістичний погляд на «Ромео і Джульєтту». Постановки, що не протиставляють героїв людям, що сидять в залі, користуються успіхом у публіки, але не завжди у критики. Аліса Коонен, в 1921 році грала роль Джульєтти у виставі Олександра Таїрова в Московському Камерному театрі, так говорить про свою роль: "Ми були в Вероні і бачили будиночок Джульєтти, маленький, весь зарослий зеленню. Це відвідування Італії ще більше переконало мене в тому, що Ромео і Джульєтта - живі, повнокровні, реальні люди ".

У самій Вероні постановкою 1948 року народження, здійсненої Ренато Сімоні в давньоримському театрі Романо, відкривається низка регулярних шекспірівських фестивалів. П'єса грається навіть на міській площі Данте, в натуральному обрамленні. Цікаво відзначити і більш ранній спектакль, який запам'ятався Веронців завдяки участі в ньому тоді ще дуже юною, а в майбутньому великої, італійської актриси Елеонори Дузе. У 1873 році у віці 14 років, з букетом білих троянд, купленим нею перед спектаклем на вулиці, Елеонора грала Джульєтту на сцені древньої веронской Арени. Вона настільки перейнялася чином героїні і атмосферою міста, що відчувала себе справді Джульєттою. Того вечора глядачі захоплено говорили: сьогодні в Вероні воскресла Джульєтта! Цей знаменний епізод описаний в романі Габріеля д `Аннунціо" Вогонь "(1900р.)

В Англії в 1882 році на сцені лондонського театру Лицеум п'єса була з великим розмахом поставлена \u200b\u200bГенрі Ірвінгом (він же зіграв роль Ромео): розкішні декорації, фасад будинку Капулетті скопійований з цим веронского палаццо, образ Джульєтти (Еллен Террі) в дусі прерафаелітской Мадонни, Хор у вигляді Данте. Через два роки роль Джульєтти у цій виставі виконувала Стелла Кемпбелл.

У 1940 році в Америці Лоуренс Олів'є виступав у "Ромео і Джульєтті" разом зі своєю майбутньою дружиною Вів'єн Лі. Олів'є, до того ж, був режисером цих вистав і вклав в постановку всі заощадження. Критика була несприятливою, і спектаклі майже не мали успіху, хоча візуально були гарні, і зовнішній вигляд Вів'єн Лі, як зазначалося, відповідав образу героїні. Відомою виконавицею ролі Джульєтти на західній сцені в 60-х роках була Дороті Тьютін.

Постановники другої половини 20 століття все сміливіше намагалися знайти живий, свіжий погляд на героїв шекспірівської трагедії і дати можливість глядачеві вгадати за історичними костюмами і декораціями думки і почуття сьогоднішнього дня. Приклад: спектакль Шекспірівського Меморіального театру в постановці Глена Байем-Шоу, продемонстрований в Москві в 1958 році. Також Франко Дзеффіреллі зі своєю знаменною постановкою 1960 року в лондонському театрі Олд Вік (Джон Страйд - Ромео, Джуді Денч - Джульєтта), що мала сенсаційний успіх. У 1964 році той же спектакль був поставлений Дзеффіреллі в Італії (в Вероні, потім в Римі), а в 1966 році був показаний на московській сцені. У цій постановці вже видно риси майбутньої знаменитої екранізації, зробленої режисером у 1968 році.

Існує кілька російських перекладів трагедії Шекспіра "Ромео і Джульєтта". Перший - І. Расковшенко 1839 р .; потім - Н. Грекова 1862 р .; А. Радлова 1865 р .; Б. Пастернака 1943 р .; Т.Щепкіной-Куперник 1957 року і, безумовно, є ще (наприклад, недавній - Е.Савіч). Останнім часом в театральних постановках і фільмах все частіше стали використовувати переклад Бориса Пастернака. Вважається, що цей текст найближче до сьогоднішньої промови, і гучне ім'я перекладача, мабуть, має значення.

Уже в 19 столітті п'єса Шекспіра ставилася в багатьох містах Росії. У ролях веронских закоханих виступали артисти, які є гордістю російського театру. З багатьох вистав радянського періоду відзначимо найбільш знамениті.

Вистава театру Революції (нині театр Маяковського), поставлений Олексієм Поповим в 1935 році з Михайлом Астанговим і Марією Бабанова в головних ролях. П'єса йшла в перекладі Радлова. Відкидаючи "романтичні штампи", А. Д. Попов писав: "Ромео і Джульєтта гинуть, як би не маючи свого історичного майбутнього." Спектакль був задуманий їм як соціальна трагедія. Але Бабанова не прагнула осучаснити образ Джульєтти. Її героїня - поетичне, привабливе і розумне дитя з наполегливою характером.

У 1955 році трагедія була поставлена \u200b\u200bв Ризі, в Латвійському художньому театрі ім. Я. Райніса. Вистава в стилі романтичної драми: багато музики, співу, танців, комічних сцен. Ромео грав Едуард Павул. Джульєттою була Вія Артмане, знаменита в СРСР актриса. Її тендітна і витончена Джульєтта, чарівна чарівністю пустотливого підлітка спочатку, потім виростала в героїню.

У 1956 році в театрі ім. Вахтангова спектакль "Ромео і Джульєтта" був поставлений режисером І. Рапопорт. Джульєтту грали популярні актриси театру і кіно Галина Пашкова і Людмила Целіковська. У виставі звучала музика Д. Кабалевського.

1964 рік - постановка Ігоря Владимирова в театрі Ленсовета. Переклад Радлова. Джульєтта - Аліса Фрейндліх. Її Джульєтта рішуча, глузлива і занурена в роздуми. У хвилини душевного напруги вона не вигукує, а як би ціпеніє від охопила її почуття. Спектакль по-своєму відповідав вимозі часу, наполегливим пошукам нового в класиці. Автори вистави відмовляються від традиційних декорацій. Замість цього використовуються символічні деталі: металеві вітражі, стрілчасті світильники, чаші з вогнем, що нагадують про епоху.

Також в московських театрах були поставлені:

- Театр на Малій Бронній, 1970 рік. Режисер Анатолій Ефрос. Джульєтту втілила на сцені Ольга Яковлєва.

- Театр "Сатирикон". Переклад Пастернака. Постановка Костянтина Райкіна. Дуже енергійне дію, яскраві костюми і декорації. У ролі Джульєтти - Дар'я Урсуляк. У виставі звучить музика Верді, Сен-Санса, Ревербері і Меркурі.

- Театр "Біля Нікітських воріт". Постановка Марка Розовського. У виставі звучить старовинна англійська мелодія.

- Московський експериментальний театр В'ячеслава Спесивцева. Переклад Пастернака. Сучасні мелодії і костюми. Актори (студенти РАТІ і студійці театру) виконують ролі в спектаклі, чергуючись по ходу дії.

- Російський Молодіжний театр. Постановка 1999 року. У виставі багато пластики.

- МХАТ им.Чехова. Постановка 1999 року. Клим, "Джульєтта і її Ромео" - трагікомедія на дві дії. Сучасна версія старовинного трагічного сюжету. Перша робота студійної групи МХАТ. У виставі звучить музика Моцарта. (15).

І ще багато інших постановок в різних театрах. Також п'єсу ставили і на підмостках регіональних театрів.

є « Ромео та Джульєтта» і в репертуарі Алтайського державного театру музичної комедії (з 2011 року). Джульєтта в спектаклі грає актрисаІрина Басманова. У виставі були використані моделі венеціанських карнавалівепохи Відродження, а плаття головної героїні відновлено за образом відомого пам'ятника Джульєтті у Вероні. Постановка вивела театр і акторів на новий рівень. Чого варті одні бої на рапірах, від яких в сучасному театрі практично відмовилися через складність постановки. Глядачі бачать нове для себе, але набагато більш традиційне по суті, зміщення акценту оповідання на роль Джульєтти. Традиційно сприймаються, як другорядні, ролі Меркуціо, Тібальта, Бенволио отримали новий розвиток і втілилися на сцені по-новому.

1. образи « Ромео і Джульєтти » в ілюстраціях і картинах.

Відзначимо кілька цікавих мистецьких творів за мотивами трагедії Шекспіра« Ромео та Джульєтта». (16). Ось лише кілька робіт художників двадцятого століття:

« Ромео та Джульєтта », Огюст Роден, 1905 рік. Не можна було пройти повз творіння геніального французького скульптора - Огюста Родена« Ромео та Джульєтта». Це скульптура, виконана в білому мармурі, в класичному Роденівському стилі. Дуже емоційна, імпресіоністична робота. (Додаток 3).

« Ромео та Джульєтта », Артур Рекхем, 1909 рік. Ми неодноразово зверталися до творчості і ілюстрацій англійського художника - Артура Рекхема. І робота над твором« Ромео та Джульєтта" - не виняток. Будучи сином Вікторіанської епохи, Артур Рекхем, грунтувався на її принципах в своєму мистецтві. Всі роботи Рекхема дуже романтичні і одухотворений. Автор володіє своїм неповторним стилем і манерою. (Додаток 4).

« Ромео та Джульєтта », Френсіс Брундаж, 1910 рік. Абсолютно незвичайними представляє глядачам своїх Ромео і Джульєтту американська ілюстратор - Френсіс Брундаж. Ілюстратор спеціалізувалася на зображеннях привабливих і милих дітей, ілюструючи листівки, валентинки та календарі. Ілюструвала дитячу літературу. Була дуже плідним художником, до 60-му році 19-го століття, ілюструвала до двадцяти книг на рік. (Додаток 5).

« Ромео та Джульєтта », Вільям Хатерелл,) 1912 рік. Робота « Ромео, Ромео, де ти Ромео?» виконана англійською художником Вільямом Хатереллом. Вільям Хатерелл був художником і ілюстратором Вікторіанської епохи. Роботи художника відрізняються чуттєвістю, сентиментальністю і виразністю. (Додаток 6).

« Ромео та Джульєтта », Олександра Екстер, 1920 рік. Представлена \u200b\u200bробота - це ескізний начерк костюма до постановки« Ромео та Джульєтта», виконаний Олександрою Екстер. Олександра Екстер була російсько-французькою художницею і дизайнером, художницею театру і кіно. Була найяскравішим представником російського авангарду і стилю арт-деко. (Додаток 7).

« Ромео та Джульєтта », Елізабет Грін, 1922 рік. Робота створена в 1922 році Елізабет Грін, американської ілюстратором. (Додаток 8).

« Ромео та Джульєтта », Марк Шагал, 1964 рік. Марк Шагал - російсько-французький художник 20 століття. Мистецтвознавець Роберт Хьюз відніс Шагала до« типово єврейським художнику ХХ століття». Живопис Шагала ставитися до раннього модерну, хоча сам художник пробував свої сили у всіх художніх стилях і створював свої твори, практично у всіх художніх напрямках, це і живопис, і книжкова ілюстрація, і вітраж, і декорація, і кераміка, і гобелен і гравюра. Деякі мистецтвознавці називали Шагала« останнім, що залишився в живих, представником першого покоління європейських модерністів». У своїй творчості Шагал синтезував художні форми кубізму, символізму, фовізму і сюрреалізму. (Додаток 9).

« Ромео та Джульєтта », Сальвадор Далі, 1975 рік. « Ромео та Джульєтта» ще одне, нечисленне твір, до ілюстрацій якого звернувся найбільший іспанський сюрреаліст - Сальвадор Далі. До п'єси Шекспіра Далі були зроблені десять оформлених ілюстрацій. видання« Ромео і Джульєтти» у виконанні Сальвадора Далі була випущено обмеженим тиражем в 999 екземплярів. (Додаток 10).

« Ромео та Джульєтта », Алекс Малик, 1996 год . Алекс Малик - сучасний художник. Робота« Ромео та Джульєтта» виконана в спокійних, теплих тонах. Рожево-червоний ореол, який об'єднує фігури закоханих, підсилює відчуття внутрішньої гармонії, любові і чистоти героїв. (Додаток 11).

« Ромео та Джульєтта », Станіслава Плутенко, 1996 год. Станіслав Плутенко - сучасний російський художник, ілюстратор. Майстерно користується різними техніками: аквареллю, олією, темперою, акрилом. Нагороджений кількома медалями за значний внесок у розвиток образотворчого мистецтва. (Додаток 12).

1. Кращі Джульєтти кіно.

Дослідження показало, що образ Джульєтти настільки популярний в усьому світі, що тільки кіноекранізацій п'єси відомо понад п'ятдесят. (10,11,14,17).

« Ромео і Джульєтту» вперше зняли в 1900 році в епоху німого кіно, а остання екранізація представлена \u200b\u200bв 2013-му (спільне виробництво США та Італії). За класику бралися режисери всього світу, включаючи Бразилію, Індію, Філіппіни і Казахстан. Але найбільше екранізацій довелося, звичайно, на батьківщину Шекспіра Великобританію.
Розглянемо кращих актрис, яким вдалося втілити на екрані образ закоханої дівчини за більш ніж вікову історію екранізації драми.

норма Ширер .
Перший звуковий фільм« Ромео та Джульєтта» вийшов в 1936 році (до цього було 11 німих постановок). Фільм був номінований на премію«Оскар» в 4 номінаціях: «Кращий фільм», « Краща жіноча роль», « Краща чоловіча роль другого плану», « Краща робота художника-постановника». Номінацію в категорії« Краща жіноча роль» фільму принесла Норма Ширер, яка зіграла 13-річну Джульєтту у віці 34 років.

(Кадр з фільму " Ромео та Джульєтта», 1936 рік. Додаток 19).

Сьюзан Шентол .

У 1954 році на екрани вийшов перший кольоровий фільм про веронских закоханих італійського режисера Ренато Кастеллані. Фільм отримав головну нагороду Венеціанського кінофестивалю Золотого лева. Головну роль зіграла 20-річна британська актриса Сьюзан Шентол. Італійський режисер Ренато Кастеллані зняв фільм в павільйоні, як це робилося раніше, а на натурі.

(Кадри з фільму " Ромео та Джульєтта», 1954 рік. Додаток 17).

Ольга Сирина . (Додаток 18).

Першою радянською екранізацією« Ромео і Джульєтти» став телевізійний фільм 1983 року знаменитого режисера Анатолія Ефроса. Роль нещасної закоханої виконала 23-річна актриса Ольга Сирина.

Нам стало цікаво,хто з кіно-Джульєтт і сам перебував у підлітковому віці під час зйомок? Ось що ми з'ясували:

У 1968 році вийшла одна з найбільш успішних екранізацій трагедії - фільм режисера Франко Дзеффіреллі. Фільм був номінований на премію«Оскар» в головній категорії"Кращий фільм " і завоював дві нагороди:« Краща операторська робота»І« Кращий дизайн костюмів». А виконавиця головної ролі - 16-річнаОлівія Хассі - отримала Золотий глобус у номінації« Найбільш багатообіцяючий дебют в жіночій ролі». Цей фільм отримав визнання самих жителів Верони: в 2003 році на честь 80-річчя маестро Франко Дзеффіреллі в одній з кімнат музею«Будинок Джульєтти» помістили легендарне шлюбне ложе і два костюма головних героїв стрічки, а також кілька ескізів самого режисера.

Коли почалися зйомки картини Франко Дзефіреллі« Ромео та Джульєтта», Олівії Хассі було ще 15. Італійський режисер вибрав її з 800 юних претенденток на роль у фільмі, який він збирався зняти"на століття ". Так і вийшло, саме версія Дзефіреллі 1968 року досі заслужено вважається кращою екранізацією Шекспіра, а красуню Олівію Хассі називають найпопулярнішою Джульєттою планети. Шанувальники досі завалюють Олівію листами, які починаються часткою зі слів« люба Джульєтто».

(Кадри з фільму " Ромео та Джульєтта», 1968 рік. Пріложеніе13).

У 1996 році на екрани вийшла сама неординарна версія трагедії« Ромео + Джульєтта» з Леонардо Ді Капріо і Клер Дейнс. Режисер Баз Лурманн переніс героїв п'єси в сучасну Верону. Сучасна Джульєтта в її виконанні не відрізняється бездоганною красою, але вона настільки мила, чарівна і природна, що без зусиль завоювала серця глядачів. 17-річної Клер Дейнс роль Джульєтти принесла запаморочливий успіх і премію MTV Movie Awards за кращу жіночу роль.

(Кадри з фільму " Ромео + Джульєтта», 1996. рік. Додаток 14).

Хейлі Стейнфілд , Яка зіграла Джульєтту в екранізації 2013 року режисера Карло Карлео, під час зйомок не виповнилося і 17 років. Тим часом слава прийшла до неї ще в 2010 році, коли дівчинка чудово зіграла головну роль у вестерні братів Коен«Залізна хватка», і була номінована на«Оскар».

(Кадри з фільму " Ромео та Джульєтта», 2013. Додаток 15).

аргентинська актриса Андреа Дель Бока (Додаток 16), добре знайома любителям латиноамериканських серіалів, теж зіграла Джульєтту в ніжному 16-річному віці в 1982 році. Андреа багато разів грала цю роль в театральній виставі, на основі якого був створений телевізійний фільм. Роль принесла юній актрисі велику популярність.

Глава 5. Популярність образу Джульєтти в сучасному суспільстві.

Щоб з'ясувати, наскільки популярний образ Джульєтти в сучасному суспільстві, ми провели соціологічне дослідження серед учнів та педагогів нашої школи, а також в соціальних мережах. Респондентам було запропоновано 4 питання:

Ви читали п'єсу « Ромео та Джульєтта?»

Ви дивилися фільм« Ромео та Джульєтта»?

Як ви думаєте, скільки років Джульєтті?

Були отримані наступні результати:

100% учнів у віці 12-13 років на перше питання дали негативну відповідь

Серед учнів старших класів 53% прочитали п'єсу. 47% не читали.

Серед педагогів 30% відповіли«Ні». 70% дали позитивну відповідь.

На друге питання 30% учнів 6-7-х класів дали відповідь«Шекспір». 70% опитаних дали відповідь"Не знаю ".

Серед учнів 11-х класів 87% опитаних дали відповідь«Шекспір». Решта 13% опитаних дали відповідь" Не знаю ".

Серед педагогів 100% дали відповідь«Шекспір».

На третє питання серед учнів 6-х класів 80% дали негативну відповідь. 20% відповіли«Так».

Серед учнів 11-х класів 29% дивилися фільм за п'єсою Шекспіра. 71% опитаних не дивилися фільм.

Серед педагогів 20% дивилися фільм. Решта 80% дали негативну відповідь.

На четверте питання середні підлітки дали такі відповіді: 10% опитаних вважає, що Джульєтті було 13 років; 30% вважають, що їй було 14 років; 20% вважають, що Джульєтті було 15 років; 20% - 17 років; 10% -18 років; 10% - 19 років.

Серед молоді у віці 16-17 років були данини наступні відповіді: 12% вважає, що Джульєтті було 12 років; 28% вважає, що їй було 13 років; 24% - 14 років; 18% вважає, що їй було 15 років; 6% - 16 років і 12% - 17 років.

Серед педагогів були дані наступні відповіді: 10% вважає, що Джульєтті було 11 років; 30% вважає, що їй було 13 років; 30% - 14 років; 10% вважає, що їй було 15 років; 10% - 16 років і 10% - 17 років.

Узагальнивши результати дослідження, можна зробити висновок, що трагедія Шекспіра знайома сучасним підліткам і молоді, більш детально з твором знайомі педагоги. Багато не можуть правильно назвати вік Джульєтти, але переважна більшість знає автора і головних героїв, читали п'єсу, дивилися різні кінопостановці. Недостатньо знайомі з твором середні підлітки, але, я думаю, що вони неодмінно долучаться до світового шедевру в майбутньому.

Висновок.

І сьогодні до дому в Вероні, де за переказами жила Джульєтта, здійснюють паломництва дівчата з усього світу, плачу своєї міфічної подрузі про радощі і прикрощі любові. (Додаток 1). Там знаходиться бронзова статуя самої Джульєтти, якою бачать її веронці. (Додаток 2).

«Стіна Джульєтти» ретельно обклеюється дрібними різнокольоровими записками, які пишуть туристи, щоб їм прийшла удача в любові, вірячи, що покровителька цього світлого почуття юна Джульєтта Капулетті допоможе їм знайти її. Будь-хто може зможете відвідати Гробницю Джульєтти, в якій, згідно з легендою, були поховані її останки. Також у Вероні існує так званий Клуб Джульєтти, організація, що складається з декількох активістів, які займаються« поштою Джульєтти», відповідають на листи, що надсилаються з усіх кінців світу, зі зверненням безпосередньо до самої героїні.

У нашій країні іменами героїв названі молодіжні журнали («Джульєтта», « Ромео та Джульєтта»), за мотивами твору знімаються навіть мультиплікаційні фільми (« Romeo x Juliet », 2007 рік, аніме, Японія;« Ромео і Джульєтта: Скріплені поцілунком», 2006 рік, США; « Гномео і Джульєтта», 2011 рік, Великобританія; "Ромео і Джульєтта", 1992 рік, Росія - Великобританія.). На честь неї названо супутник Урана.

Образи головних героїв і далі спонукати до творчості письменників, поетів, художників, балетмейстерів, скульпторів, режисерів театру і кіно.

Таким чином, Джульєтта продовжує жити серед нас.

З цитатами з твору, його автором, а також з самої драмою знайомі багато наших сучасників. Це довело і дослідження, проведене в соціальних мережах, а також в стінах Смоленської середньої школи №2. Хоча багато хто не читали п'єсу, але вони дивилися фільми або мультфільми, більшість знають її автора і головних героїв.

В ході роботи ми досягли поставленої мети, виконали всі поставлені завдання і знайшли відповіді на питання, що цікавлять нас питання. Наша гіпотеза про величезної популярності образу Джульєтти повністю підтвердилася.

Важко повірити, але все нові покоління захоплено читають про трагічну долю Джульєтти ось уже більше чотирьохсот років, кожен раз переконуючись в істинності слів Шекспіра, що«… немає сумніше повісті на світі, ніж повість про Ромео і Джульєтту».

література:

Аникст А.А. Шекспір. Ремесло драматурга. - М .: радянський письменник, 1974. - С. 533-536.

Вега Карпью Л.Ф. де, Шекспір \u200b\u200bУ., Мольєр, Гольдоні К., Шерідан Р.Б., Гете І.В., Шиллер Ф., п'єси / Пер. з іспан., англ., франц., італ. і нім .; Предисл. Ю.Кагарліцкого; Мал. А. Уральської. - М .: Дет. лит., 1984. -670 с .: іл. - (Бібліотека світової літератури для дітей, т. 33). - С. 13-16.

Дубашінскій І.А. Вільям Шекспір. Нарис творчості. - М .: Просвещение, 1965. - С.106 -111.

Зарубіжна література. Посібник по факультативному курсу для учнів VIII -X кл. Вид. 3-е. - М .: Просвещение, 1977. -С. 47.

Література. 8 клас. Учеб. для загальноосвіт. установ. У 2 ч. Ч.2 / авт. - упоряд. В.Я.Коровіна [и др.]. - 8-e изд. - М .: Просвещение, 2009.- 399 с .: іл. - С. 235-240

Морозов М.М .. Бєлінський про Шекспіра. / М.М.Морозов. Вибрані статті і переклади. - М .: ГИХЛ, 1954.

Татаринов В. Вільям Завойовник. / Шекспір, Вільям. Трагедії. Сонети: [переклад з англійської]. [Текст] / Вільям Шекспір. - Москва: Видавництво «Е», 2016, - С. 6-18.

Шекспір, Вільям. Трагедії. Сонети: [переклад з англійської]. [Текст] / Вільям Шекспір. - Москва: Видавництво «Е», 2016. - 640 с.

Балет "Ромео і Джульєтта" С.С. Прокоф'єва. [Електронний ресурс] // NUR .KZ реферати - Режим доступу

// FB. ru - Режим доступу

Додатки.

Додаток 1. Балкон Джульєтти у Вероні.

Додаток 2. Статуя Джульєтти у Вероні.

Додаток 3. «Ромео і Джульєтта», Огюст Роден, 1905 рік.

Додаток 4. «Ромео і Джульєтта», Артур Рекхем, 1909 рік.

Додаток 5. «Ромео і Джульєтта», Френсіс Брундаж, 1910 рік.

Додаток 6. «Ромео і Джульєтта», Вільям Хатерелл, 1912 рік.

Додаток 7. «Ромео і Джульєтта», Олександра Екстер, 1920 рік.

Додаток 8. «Ромео і Джульєтта», Елізабет Грін, 1922 рік.

Додаток 9. «Ромео і Джульєтта», Марк Шагал, 1964 рік.

Додаток 10. «Ромео і Джульєтта», Сальвадор Далі, 1975 рік.

Додаток 11. «Ромео і Джульєтта», Алекс Малик, 1996 год.

ріложеніе 12. «Ромео і Джульєтта», Станіслава Плутенко, 1996 год.

Додаток 13. Олівія Хассі.Кадри з фільму «Ромео і Джульєтта», 1968.

Додаток 14. Клер Дейнс.Кадри з фільму «Ромео + Джульєтта», 1996 год.

Додаток 15. Хейлі Стенфілд.Кадри з фільму «Ромео і Джульєтта», 2013 рік

Додаток 16. Андреа Дель Бока.

Додаток 17.Сьюзан Шентол.Кадр з фільму «Ромео і Джульєтта», 1954

Додаток 18. Ольга Сирина.

Додаток 19. Норма Ширер.

Символи справжньою щирої любові «Ромео і Джульєтта», які вийшли з-під пера великого драматурга Вільяма Шекспіра підкорили серця багатьох читачів.

Головний герой Ромео - виходець із знатного в ті часи клану Монтеки, який все своє існування ворогує з не менш відомим кланом Капулетті. Цей багатовіковий конфлікт, на думку Ромео, є просто вигаданим і не варто ні найменшої уваги, тому намагається стояти осторонь від нього. Ромео притаманні гуманні якості, які не можуть винести фізичні тортури і розправи навіть над поваленим ворогом.

Головний персонаж має чудову освіту і прекрасне виховання, яке зробило з нього справжнього знатного аристократа, що має бездоганну поставу. У свої 16 років Ромео чемний і намагається допомагати всім, хто потребує допомоги, від чого навіть деякі з роду Капулетті виявляють до нього повагу.

Любов для героя - об'єкт зацікавленості, а знатна дочка Капулетті Джульєтта стає єдиною, яка змогла по-справжньому завоювати його серце. Вона справжня, щира і, так само як і Ромео зневажає ворожнечу між їх кланами. При першій же зустрічі вони обидва розуміють, що все, що їм потрібно, у них вже є. Їм не потрібні ці порожні сварки і чвари їх пологів, у них є лише вони, а що ще потрібно для любові.

У спробі проникнути до Джульєтти на бал-маскарад в будинок Капулетті, Ромео відчуває, що станеться щось погане, але не сміє відступати від свого шляху. Навіть вбивство Тібальта в смертельній сутичці не примушує його одуматися і зрозуміти, що доля змінилася навіки. Після смерті кращого друга, Ромео їде до Верони, але чутки про те, що його кохана Джульєтта випила отруту від горя, змушують його повернуться. Від безвиході свого буття, він теж випиває отруту, адже все, заради кого він існував мертві.

Шекспір \u200b\u200bдетально зміг описати весь трагічний шлях життя головного героя і те, наскільки згубною може бути відчайдушна любов, яка своєю пристрастю затьмарює все на своєму шляху, навіть вбивство ні в чому не винного Паріса. Ромео постає перед читачем не ідеальним героєм, яким би хотілося. Швидше це образ людини, серце якого переможено пристрастю, а його романтична душа демонструє те, як можна, і як потрібно любити.

зразок 2

Ворожнеча між двома родинами, до яких належать закохані, показана в п'єсі, як руйнівний і непотрібне заняття, що віднімає сили і життя членів обох кланів Верони і навіть їх слуг.

Ромео зображений драматургом як людина, що стоїть вище міжсімейні конфлікту, розуміє його надуманість і руйнівність. Він, безумовно, позитивний герой, наділений автором безліччю позитивних якостей, Які повинні були, ймовірно, на думку Шекспіра, викликати симпатії читачів не тільки до закоханого, а й до його принципам.

Зрозуміло, для автора було природно зробити головних героїв молодими. Якби драматург зробив би Ромео і Джульєтту людьми у віці, то було б складно пояснити, чому вони не перебувають у шлюбі, як було прийнято в той час. А любов між одруженими людьми, безумовно, знижувала б образи героїв, позбавляла б їх романтичного ореолу.

При цьому Ромео, незважаючи на свій вік, показаний досить розсудливою людиною. Він, зокрема, не просто кидається в нове пригода з сподобалася йому представницею ворожого клану, але поступається почуттям, йдучи на ризик, заради піднесеної романтики.

При цьому, молода людина наділений аристократичними чеснотами. Підкреслюється його благородний зовнішній вигляд і вчинки. Ромео не боїться вступати в поєдинок з Парісом - нареченим нав'язаним Джульєтті, захищаючи свою честь, а також йде на смертельний ризик заради зустрічей зі своєю коханою.

Незважаючи на свій вік, Ромео зображений мислячою людиною. В його уста Шекспір \u200b\u200bвкладає тонкі і здорові міркування про ситуації і передчуття трагічного фіналу.

Сумний кінець п'єси, що закінчується самогубством закоханих, демонструє велику силу їх почуттів один до одного. Ромео, як і Джульєтта зображені драматургом уособленням справжньої любові, яка сильніше жаги до життя.

Твір про Ромео

Жили в Італії дві славних дворянських сім'ї. В одній росла красуня дочка Джульєтта, в іншій - син. На ім'я Ромео. Сім'ї ворогували між собою. І як водиться, доля так розпорядилася звести дітей разом.

Спочатку Ромео захопився іншою дівчиною, на ім'я Розалінда. Йому здається, що він її любить. Придумав то, чого немає. Адже Розалінда - холодна, обачлива особа. Але Ромео як буд-то не бачить цього. Він намагається домогтися від дівчини взаємності, хоча друзі відмовляють його від цього кроку. Любов Розалінди йому потрібна для самоствердження. Він наївно думає, що якщо доб'ється любові неприступною красуні, друзі будуть його поважати.

Досвід спілкування з Розалінда призводить його до висновку, що любов груба і зла штука, до того ж ще й колючий, як шипшина. Адже інший любові він не знав. Його практично нічого не цікавить у цьому світі - ні ворожнеча двох родин, ні перемога над ворогом, ні вбивство ворога. Його палка і мрійлива натура шукає когось або чогось.

Але все змінила зустріч з Джульєттою на костюмованому балу. Дівчина вразила його тим, що вона була не схожа на інших, і перш за все на Розалінду. Вона була, як біла голубка, яка потребувала захисту від ворон.

І відразу як удар блискавки. Любовь с первого взгляда, така яскрава, палка, який перш Ромео не знав. А, вона, як відомо, творить чудеса. Ромео не замислюючись про наслідки, пробирається через паркан в сад заклятого ворога сім'ї. Він готовий загинути, він вже не може жити без Джульєтти. Ну як не відгукнутися на такі палкі почуття. Не варто забувати про те, що закоханим було по чотирнадцять років. Самий влюблива вік.

Джульєтта знає, що її сімейство буде проти шлюбу з Ромео. Тим більше, що у дівчини є вже і наречений графського звання. Але скільки жінок збігають прямо з-під вінця! А тут ще й день весілля не було призначено.

Закохані вирішуються обвінчатися таємно. Ах, ця гаряча італійська кров! Ромео готовий піти на смерть, аби з'єднатися з Джульєттою. Він любить її полум'яної юнацьким коханням. Можливо, Ромео ніхто і ніколи так не любив, як Джульєтта. Він не уявляє життя без неї.

Доля вирішила випробувати молодих на міцність. Починається чорна смуга взаємних сварок і образ між сім'ями. Закінчується це тим, що Ромео змушений виїхати з Верони.

А Джульєтту батьки все-таки проти її волі видають за нелюба графа. Придуманий ченцем Лоренцо хитромудрий план спрацьовує тільки на половину. Джульєтта заснула в сімейному склепі, але Ромео про це не вдалося попередити. Він вирішує, що дівчина померла і вбиває себе. Джульєтта, прокинувшись, бачить мертвого Ромео і накладає на себе руки.