ترکیب "باتیوشکوف به عنوان یک فصل" از شعر سبک. "باتیوشکف، به عنوان رئیس" شعر نور ماهیت شعر نور اثر N. Batiushkov

K.N. باتیوشکوف یکی از با استعدادترین شاعران اول است سه ماهه نوزدهمقرنی که در کار آن رمانتیسم با موفقیت شروع به شکل گیری کرد، اگرچه این روند تکمیل نشد.

اولین دوره خلاقیت (1802-1812) زمان خلقت است. شعر سبکباتیوشکف نیز نظریه پرداز آن بود.» شعر سبک «معلوم شد که پیوندی است که ژانرهای میانی کلاسیک را با پیش رمانتیسیسم پیوند می دهد. شاعران مختلف، از جمله خود شما. او "شعر سبک" را از "ژانرهای مهم" - حماسی، تراژدی، قصیده موقر و ژانرهای مشابه کلاسیک جدا کرد. شاعر در «شعر سبک» «جنس کوچک» شعر را گنجانده و آنها را «اروتیک» خوانده است. نیاز به غزلی صمیمی که به شکلی ظریف ("مودبانه"، "نجیب" و "زیبا") تجربیات شخصی یک فرد را منتقل می کند، او با نیازهای اجتماعی عصر روشنگری پیوند خورد. مقدمات نظری که در مقاله درباره «شعر نور» آشکار شد، به میزان قابل توجهی غنی شد تمرین هنریشاعر

«شعر سبک» او «معاشرتی» است (شاعر از این واژه مختص او استفاده کرده است). خلاقیت برای او یک ارتباط ادبی الهام بخش با افراد نزدیک است. از این رو، ژانرهای اصلی برای او پیام و تقدیم نزدیک به اوست. مخاطبان N.I. گندیچ، V.A. ژوکوفسکی، پ.آ. ویازمسکی، A.I. تورگنیف (برادر دکابریست)، I.M. موراویوف-آپوستول، V.L. پوشکین، S.S. اوواروف، پی.آی. شالیکوف، فقط دوستان، اغلب اشعار به زنان با نام های متعارف - فلیسا، مالوینا، لیزا، ماشا تقدیم می شود. شاعر دوست دارد با دوستان و عزیزان شعر گفت و گو کند. سرآغاز دیالوگى نیز در افسانه هاى او قابل توجه است که شاعر نیز به آن گرایش فراوان داشت. مهر بداهه نوازی، بداهه در ژانرهای کوچک نهفته است - کتیبه ها، اپیگرام ها، جوک های مختلف شاعرانه. مرثیه هایی که در ابتدا ظاهر می شوند مسیر خلاقانهشاعر، در کارهای بعدی به ژانر پیشرو تبدیل خواهد شد.

باتیوشکوف با یک ایده عالی از دوستی، یک آیین پیش از عاشقانه "خویشاوندی ارواح"، "همدردی عاطفی"، "دوستی حساس" مشخص می شود.

شش پیام شاعرانه از باتیوشکوف تا گندیچ در دوره 1805 تا 1811 ایجاد شد، آنها تا حد زیادی اصالت کار او را در مرحله اول روشن می کنند. قراردادهای این ژانر به هیچ وجه پیام باتیوشکف را از ماهیت زندگی نامه ای آن محروم نکرد. شاعر در شعر حالات، رویاها، نتیجه گیری های فلسفی خود را منتقل کرد. به نظر می رسد که "من" غنایی خود نویسنده در پیام ها نقش محوری دارد. در اولین حروف، غزلیات "من" به هیچ وجه یک فرد ناامید با قلبی سرد نیست. برعکس فردی است که در فضای شوخی و بازی و بی احتیاطی و رویاپردازی عمل می کند. مطابق با زیبایی شناسی پیش رمانتیسیسم، "من" غزلی پیام ها در دنیای واهی غوطه ور است، شاعر "خوشحال از رویاها"، رویای او "همه چیز در جهان طلایی است"، "رویا سپر است". برای ما". یک شاعر - مانند یک "دیوانه"، مانند یک کودک، عاشق افسانه ها... و با این حال رویای او آن رویاهای عاشقانه، پر از شگفتی های مرموز و اسرار وحشتناک، ارواح غم انگیز یا رؤیاهای نبوی نیست که عاشقان در آن غوطه ور شوند. دنیای رویایی سوژه غنایی باتیوشکوف شوخی می کند. صدای یک شاعر، صدای یک پیامبر نیست، بلکه صدای یک «جعبه» است.

در «شعر نور» تصویری سرشار از جذابیت از جوانی «قرمز»، «شکفته مانند گل سرخ»، مانند روز اردیبهشت، مانند «زمین‌های خنده» و «چمنزارهای شاد» خلق شد. دنیای جوانی تابع «الهه زیبایی»، کلوئه، لیلت، لیزا، زافنه، دلیا است و در کنار «من» غنایی مدام یک تصویر زنانه جذاب ظاهر می‌شود. به عنوان یک قاعده، این یک تصویر فردی نیست (فقط لحظات فردی فردی شدن در تصویر بازیگر زن سمنووا، که شعر خاصی به او اختصاص داده شده است)، بلکه تصویری تعمیم یافته از "ایده آل زیبایی" است: "و طلایی فر، // و چشمان آبی ..."; "و فرها شل هستند // روی شانه ها زوزه می کشند ...". دوشیزه ایده آل در دنیای هنری باتیوشکوف همیشه یک دوست وفادار، تجسم زیبایی زمینی و جذابیت جوانی است. این آرمان که دائماً در تخیل شاعر وجود دارد، در مرثیه «تاوریدا» (1815) هنرمندانه تجسم یافته است: «سرخ و تازه، مثل گل سرخ، // تو کار، مراقبت و ناهار را با من تقسیم می کنی...» .

پیام های شاعرانه ظاهر فردی آشکار باتیوشکف و ویژگی مشخصهپیش رمانتیسیسم روسی انگیزه خانه است. هم در نامه ها و هم در شعر او ندای روح به دیار یا لاراس، به «سایه مهمان نواز خانه پدری» تکرار می شود. و این تصویر شاعرانه با بی قراری و ولگردی عاشقانه متأخران در شعر مخالفت می کند. از طرف دیگر، باتیوشکف عاشق «صندوق های خانگی»، خانه پدری اش است.

دنیای هنری باتیوشکوف با رنگ های روشن و گرانبها ("طلا"، "نقره"، "مهره") رنگ آمیزی شده است. تمام طبیعت و انسان و قلب او در حرکت، در یک تناسب، احساسات بر روح غلبه می کند. موضوع غنایی "شعر سبک" باتیوشکف 1802-1812 - یک فرد عمدتاً مشتاق، اگرچه گاهی اوقات شور و شوق او با مالیخولیا جایگزین می شود. شاعر احساس لذت را در تصاویر - نمادها و تمثیل های شاعرانه قابل مشاهده و رسا بیان می کرد. او به دنبال «نشان های فضیلت» بود. در «شعر نور» چهار تصویر نمادین خودنمایی می کند و بارها تکرار می شود: گل سرخ، بال، کاسه و قایق رانی که جوهره جهان بینی شاعرانه او را آشکار می کند.

تصاویر گل ها، به ویژه گل رز، مورد علاقه باتیوشکوف است، آنها به شعرهای او جشن می بخشند، تصویر یک گل رز یک لایت موتیف است، چند منظوره. او بیانگر ایده زیبایی است. یک گل معطر، صورتی و جوان با دوران باستان مرتبط است - دوران کودکی نژاد بشر: گل رز - کوپید - اروس - سیپریا - آناکریون، خواننده عشق و لذت - این خط تداعی است. اما تصویر یک گل رز یک بسط معنایی نیز دریافت می کند، به قلمرو مقایسه ها می گذرد: یک زن محبوب، عموماً یک زن جوان با گل رز به عنوان معیار زیبایی مقایسه می شود.

همچنین، سایر تصاویر - نمادها - بال ها، کاسه ها - آیین لذت برازنده، نیازهای فردی را که از حق خود برای شادی آگاه است، منعکس می کنند.

زبان متعارف شعر باتیوشکوف شامل نام نویسندگانی است که نشانه هایی از تمایلات اخلاقی و زیبایی شناختی خاص هستند: سافو - عشق و شعر، تاس - عظمت، بچه ها - لطف علایق عشقی، و نام قهرمان سروانتس، دان. کیشوتا (مانند باتیوشکوف) - نشانه تسلیم در برابر اعمال واقعی غیر زندگی و خیالبافی مضحک.

در "شعر سبک" باتیوشکف شروعی افسانه ای را در نظر گرفت. نه تنها گندیچ، بلکه کریلوف نیز از دوستان شاعر بود. تصاویر نزدیک به افسانه‌های کریلوف و داستان‌های طنز او، به‌ویژه «کایبو» در پیام‌های باتیوشکوف و در ژانرهای دیگر او دیده می‌شود. در پیام های شاعرانه، تصاویر حیوانات همیشه صحنه ای تمثیلی ایجاد نمی کند. آنها معمولاً فقط ظاهر می شوند جزئیات هنریمقایسه‌ای افسانه‌وار که برای بیان تناقض بین آن چیزی که مناسب است و آنچه هست طراحی شده است: "کسی که به گرگ بودن عادت کرده است نمی‌تواند راه رفتن را فراموش کند // مانند گرگ و راه رفتن و پارس کردن برای همیشه."

اولین دوره کار باتیوشکوف شکل گیری پیش رمانتیسم بود، زمانی که شاعر ارتباط خود را با کلاسیک (ژانرهای "وسط" و سبک "وسط") حفظ کرد. پیش رمانتیسیسم "اجتماعی" او در ژانر مورد علاقه اش در پیام به دوستان، قبل از هر چیز با رویاپردازی روشن و بازیگوشی روح جوان تشنه خوشبختی زمینی مشخص شد.

برگزیده شدن من به یاران شما، گواه تازه ای است بر اغماض شما. شما به بیش از یک استعداد توجه زیادی می کنید، به کارهای ضعیف و کوچکترین موفقیت ها پاداش می دهید. زیرا شما یک هدف مهم را در ذهن دارید: ثروت آینده زبان، که بسیار مرتبط با آموزش مدنی، با روشنگری و در نتیجه، با شکوهمندترین و وسیع ترین کشور جهان است. به دلیل شایستگی، حق نشستن با شما را ندارم. اما اگر غیرت برای ادبیات یک فضیلت است، پس با میل شدید به بهبود زبانمان، صرفاً به دلیل عشق من به شعر، می توانم با اطمینان بگویم که انتخاب شما با هدف جامعه مطابقت دارد. مطالعات من بی اهمیت بود، اما بدون وقفه. آنان در برابر شما گواهان سخنور همت من بودند و سعادت نشستن در پناهگاه باستانی موسی های روسی را برایم به ارمغان آوردند که از خاکسترهای شما با پایتخت پادشاهی روسیه زاده می شود و به مرور زمان شایسته عظمت کهن آن خواهد بود. در حین بررسی ذهنی عرصه وسیع ادبیات، زحمات و بهره‌برداری‌های عظیم ذهن انسان، گنجینه‌های گرانبهای فصاحت و شعر، با تأسف ضعف قوت و ناچیز بودن شغلم را می‌شناسم و احساس می‌کنم. اما من خودم را با این فکر تسلیت می‌دهم که موفقیت در کوچک‌ترین شاخه ادبیات می‌تواند برای زبان ما مفید باشد. حماسه، هنر نمایشی، غزل، تاریخ، فصاحت معنوی و مدنی همت والای ذهن، تخیلات بلند و آتشین می طلبد. خوشا به حال کسانی که نخل را در این جنس می دزدند: نام آنها جاودانه می شود. زیرا کارهای شاد ذهن خلاق منحصراً متعلق به یک قوم نیست، بلکه دارایی همه بشریت می شود. مخصوصاً آثار بزرگ موسیقایی ها بر زبان جدید و پردازش نشده تأثیر می گذارد. لومونوسوف نمونه بارز این موضوع است. او زبان ما را دگرگون کرد و الگوهایی را در انواع مختلف خلق کرد. او در رشته دشوار ادبیات نیز همان کاری را کرد که پتر کبیر در حوزه مدنی انجام داد. پطر کبیر مردمی را که در زنجیر جهل به خواب رفته بودند بیدار کرد. او برای او قوانین، نیروی نظامی و شکوه ایجاد کرد. زبان قومی را که به خواب رفته بودند بیدار کرد. فصاحت و شعر را برای او آفرید، نیروی خود را در انواع و اقسام آزمود و ابزار مناسبی را برای موفقیت برای استعدادهای آینده آماده کرد. در زمان خود او زبان روسی را تا حد ممکن از کمال بالا برد - می گویم ممکن است، زیرا این زبان همیشه با موفقیت سلاح ها و شکوه مردم، با روشنگری، با نیازهای جامعه، با آموزش مدنی و انسانیت اما لومونوسوف، این غول در علوم و هنر نویسندگی، که زبان روسی را در خانواده های مهم آزمایش می کرد، می خواست آن را با لطیف ترین تعابیر الهه آناکریون غنی کند. این مربی بزرگ ادبیات ما می دانست و احساس می کرد که زبان یک قوم روشنفکر باید همه نیازهای آنها را برآورده کند و از الفاظ و عبارات پر زرق و برق تشکیل نشود. او می دانست که در میان همه اقوام، اعم از کهن و مدرن، شعر سبک که می توان آن را تجمل دلفریب ادبیات نامید، در پارناسوس جایگاهی عالی دارد و خوراک تازه ای به زبان شعر می بخشد. یونانیان عمر و سه تراژدی، فصاحت مورخانشان، فصاحت متقاعد کننده و تندخو دموستنس را تحسین می کردند: اما ویون، موشوس، سیمونیدس، تئوکریتوس، حکیم تئوس و سافو آتشین تاج گذاری کردند. رومیان، فاتحان یونانیان با اسلحه، نه استعداد، همه گونه از آنها تقلید کردند: سیسرو، ویرژیل، هوراس، تیتوس لیویا و دیگران با یونانیان رقابت کردند. رومیان مهم، نوادگان کوریولان های خشن، با تعجب به آنها گوش می دادند. اما کاتولوس، تیبولا و پروپورشن الهه شهوانی را رد نکردند. پس از احیای موزها، پترارک، یکی از دانشمندترین مردان قرن خود، چراغ الاهیات و سیاست، یکی از اولین خالقان شکوه احیای ایتالیا از خرابه های روم کلاسیک، پترارک، بلافاصله پس از سینه. دانته، شکل گیری گویش بزرگ توسکانی را با تقلید از تیبولوس، اووید و شعر مورها، عجیب اما پر از تخیل کامل کرد. مارو، درباری فرانسیس اول، که به خاطر اشعار اروتیک شهرت داشت، یکی از اولین مربیان زبان فرانسه بود که حکومت او، تقریباً زیانبار، به همه مردمانی که نرسیدند گسترش یافت. درجه بالاتحصیلات. در انگلستان، والر، خواننده زاخاریسا، در آلمان، هاگدورن و سایر نویسندگان، پیشینیان خالق «مسیادا» و شیلر بزرگ، عجله داشتند تا لطف را قربانی کنند و به زبان عشق و علاقه صحبت کنند. به گفته مونتانی متفکر، زبان الهه ها. ما جانشین لیر لومونوسوف، درژاوین را داریم که تنها نام او را یک استعداد واقعی با احترام تلفظ می کند - درژاوین، خواننده الهام گرفته از حقایق بلند، و در روزهای زمستانی خود دوست داشت در کنار بزرگ تئوس استراحت کند. در رکاب این شاعران، بسیاری از نویسندگان خود را در این نوع، ظاهراً آسان، اما در واقع با دشواری ها و موانع بزرگ، به ویژه در کشور ما متمایز کرده اند. برای زبان روسی، با صدای بلند، قوی و رسا، هنوز هم شدت و سرسختی خاصی را حفظ کرده است، که حتی در زیر قلم یک استعداد با تجربه، با حمایت علم و صبر، به طور کامل ناپدید نمی شود.

مزایای اصلی هجای شاعرانه عبارتند از: حرکت، قدرت، وضوح. در اقشار بزرگ، خواننده که از توصیف احساسات غوطه ور شده، کور شده از رنگ های زنده شعر، می تواند نقص ها و بی نظمی های هجا را فراموش کند و با حرص به شاعر الهام گرفته گوش دهد یا به بازیگرتوسط او ایجاد شده است. در حین اجرا، کدام بیننده سردی به دنبال اشتباهات در هجا خواهد بود که پولینیس، محروم از تاج و آرامش درونی، در گریه و ناامیدی به پای ادیپ خشمگین می تازد؟ اما این خطاهای آموزنده برای استعداد، مورد توجه منتقد روشنفکر در سکوت معبد آموزشی خود قرار می گیرد: او هر کلمه و هر بیانی را در ترازوی ذوق سخت می سنجید. ضعیف، کاذب براق، کاذب را رد می کند و لذت بردن از زیبای واقعی را آموزش می دهد. - در شعر سبک، خواننده کمال ممکن، خلوص بیان، هماهنگی در هجا، انعطاف، روانی را می طلبد. او خواهان حقیقت در احساسات و حفظ دقیق ترین نجابت از همه جهات است: او بلافاصله به یک قاضی سختگیر تبدیل می شود، زیرا توجه او با هیچ چیز زیاد سرگرم نمی شود. زیبایی در هجا در اینجا لازم است و با چیزی جایگزین نمی شود. این رازی است که یک استعداد و به ویژه تنش مداوم توجه به یک موضوع را می شناسد: زیرا شعر، حتی در قبایل کوچک، هنری دشوار است که به تمام زندگی و تمام تلاش روح نیاز دارد. انسان باید برای شعر به دنیا بیاید: این کافی نیست: وقتی به دنیا می‌آید، باید شاعر شد، به هر شکلی.

شعر به اصطلاح اروتیک و عموما سبک در کشور ما از زمان لومونوسوف و سوماروکف آغاز شد. تجربیات پیشینیان آنها اهمیت چندانی نداشت: زبان و جامعه هنوز شکل نگرفته بود. همه انواع، تقسیم‌بندی‌ها و تغییرات شعر سبک را که کم و بیش متعلق به تیره‌های مهم است، نمی‌شماریم، اما توجه می‌کنیم که در حوزه هنرهای زیبا (مانند دنیای اخلاق) هیچ چیز زیبایی از دست نمی‌رود، سودی به همراه دارد. زمان و مستقیماً برای کل ترکیب زبان عمل می کند. داستان شاعرانه بوگدانوویچ، اولین و جذاب ترین گل شعر نور در زبان ما، که با استعداد واقعی و بزرگ مشخص شده است. داستان های شوخ و تکرار نشدنی دمیتریف، که در آن شعر برای اولین بار گفتگوی یک جامعه بهتر را زیبا می کند. رسائل و دیگر آثار این شاعر که در آنها فلسفه با رنگهای محو بیان احیا شد، افسانه های او که در آنها با لافون تن جنگید و اغلب او را شکست داد. افسانه های کمنیتزر و افسانه های اصلی کریلوف، که اشعار شوخ و شاد آن به ضرب المثل تبدیل شد، زیرا هم ذهن ظریف ناظر نور را نشان می دهد و هم استعداد کمیاب، اشعار کارامزین، پر از احساسات، نمونه ای از وضوح و وضوح. هماهنگی افکار؛ قصیده های هوراتیایی کاپنیست، الهام گرفته از شور ترانه های نلدینسکی، تقلیدهای شگفت انگیز از آهنگ های باستانی مرزلیاکوف، تصنیف های ژوکوفسکی، درخشنده از تخیل، اغلب متعصب، اما همیشه آتشین، همیشه قوی. اشعار وستوکوف که نشان دهنده استعداد عالی شاعر است که با خواندن نویسندگان باستانی و آلمانی آغشته شده است. سرانجام، پیام های شاهزاده دولگوروکوف، پر از سرزندگی. برخی از پیام‌های ویکوف، پوشکین و دیگر شاعران جدید، که به سبکی ناب و همیشه نجیب سروده شده است: همه این آثار درخشان استعداد و بصیرت کم و بیش به کمال مطلوب نزدیک‌تر می‌شد و همه - بدون شک - به نفع زبان شعر بودند. ، آن را تشکیل داد، تطهیر کرد، تایید کرد. بنابراین نهرهای درخشانی که در پیچ‌های مختلف در امتداد یک شیب ثابت جاری می‌شوند و در دره می‌پیوندند، دریاچه‌های عمیق و وسیعی را تشکیل می‌دهند: زمان این آب‌های سودمند تمام نمی‌شود، برعکس، در طول قرن‌ها رشد می‌کنند و افزایش می‌یابند و برای همیشه وجود دارند. از زمین های آبیاری شده توسط آنها!

در دوره اول ادبیاتمان، از زمان لومونوسوف، ما خیلی به شیوه ای آسان نوشته ایم. اما تعداد کمی از آیات از فراموشی عمومی نجات یافت. به طور عمدهعلت را می توان نه به فقدان استعداد یا تغییر زبان، بلکه تغییر در خود جامعه نسبت داد. تحصیلات بیشتر و شاید روشنگری بیشتر او که از زبان و نویسندگان دانش بیشتر نور و حفظ نجابت آن را می طلبد. او از ظواهر، عجایب، تعصبات او شکل گرفته و باید آینه روشن و وفادار او باشد. اکثر نویسندگانی که نام بردم زندگی خود را در میان جامعه قرنی کاترین گذراندند که برای علوم و ادبیات بسیار مطلوب بود. در آنجا این انسانیت و ادب، این نجابت را که در آفرینش‌هایشان می‌بینیم به عاریت گرفتند: در جامعه‌ای بهتر یاد گرفتند که بازی پنهانی احساسات را حدس بزنند، آداب را رعایت کنند، همه شرایط و روابط دنیوی را حفظ کنند و واضح، راحت و دلنشین صحبت کنند. این کافی نیست: همه این نویسندگان در خواندن مجدانه نویسندگان خارجی، برخی قدیمی و برخی جدید، خود را با افکار غنی کرده اند و در کتاب های قدیمی ما انبوهی از کلمات را ذخیره کرده اند. همه این نویسندگان یک استعداد واقعی دارند که توسط زمان آزمایش شده است. عشق واقعی به بهترین ها، نجیب ترین هنرها، به شعر، و آنها به هنر خود احترام می گذارند، به جرأت می گویند که به عنوان بهترین دارایی یک فرد تحصیل کرده، هدیه ای واقعی از بهشت، که خالص ترین لذت ها را در این میان به ما می دهد. از نگرانی ها و خارهای زندگی، که به ما چیزی می دهد که ما آن را جاودانگی روی زمین می نامیم - رویایی دوست داشتنی برای ارواح متعال!

همه زایمان ها خوب است، به جز زایمان کسل کننده. در ادبیات، همه جنس ها به درد زبان و آموزش می رسند. لجبازی جاهل دوست ندارد و سعی می کند لذت های ذهن را محدود کند. عشق واقعی و روشنفکرانه به هنر، مایوسانه و به اصطلاح، طمع لذت های معنوی جدید است. او به هیچ چیز محدود نمی شود، نمی خواهد چیزی را حذف کند و هیچ شاخه ای از ادبیات را تحقیر نمی کند. شکسپیر و راسین، درام و کمدی، اگزامتر و ایامبیک باستانی که مدتها پیش توسط ما تصاحب شده بود، قصیده پینداری و تصنیف جدید، حماسه عمر، آریوستوس و کلوپستوک، که در اختراع و شکل بسیار متفاوت هستند، به یک اندازه برای او شناخته شده است. به همان اندازه گرانبها او با کنجکاوی به موفقیت های زبان در انواع مختلف توجه می کند، از هیچ چیز کوتاهی نمی کند، مگر آن چیزی که می تواند به اخلاق، موفقیت روشنگری و ذوق سالم آسیب برساند (من این کلمه را به معنای وسیع می دانم). او با خوشحالی متوجه استعداد در انبوه نویسندگان می شود و آماده است توصیه های مفیدی به او بدهد: او همانطور که شاعر می گوید آماده است در آغوش بگیرد.

در پسر شجاع شاعر آینده!

او از انشقاق، حسادت، اعتیاد یا هیچ تعصبی آگاه نیست. فایده زبان، شکوه وطن: این هدف شریفش است! شما آقایان مهربان نمونه ای عالی هستید که از هر طرف هدیه می گیرید، بدون جانبداری، بدون جانبداری. شما به هر یک از آنها می گویید: گنج های خود را حمل کنید، به سرای موزها ببرید، به روی هر استعداد و هر موفقیتی بگشایید. یک کار شگفت انگیز، بزرگ و مقدس انجام دهید: زبان پرشکوه ترین مردمی را که تقریباً در نیمی از جهان ساکن هستند، غنی سازید. شکوه زبان او را با شکوه جنگ و موفقیت های ذهن را با موفقیت های اسلحه برابر بدان. موزه‌های مهم اینجا به خواهران کوچک‌ترشان کمک می‌کنند و ذوق ذوق با مواهب متقابل آنها غنی می‌شود.

و چه زمانی برای به انجام رساندن شاهکار مورد نظر راحت تر است؟ در چه جایی قابل احترام تر است؟ در مسکو، بسیار شیوا و در ویرانه هایش، نزدیک به صفر، که با پیروزی های تا به حال ناشناخته مشخص شده است، در سرزمین پدری باستانی شکوه و عظمت جدید مردم!

بنابراین! برای مدت طولانی همه چیز به نفع استعدادهای دانشگاه مسکو، در پناهگاه ارشد موزه های روسی بود. در اینجا معشوق سرسخت آنها با خوشحالی به ردپای حامیان روشن فکر و فعال می اندیشد. نام شوالوف، اولین بشردوست روسی، در اینجا ادغام می شود نام بزرگلومونوسوف بین حامیان مشهور علم، خراسکوف را می یابیم: خالق روسیادا از این پناهگاه های صلح آمیز بازدید کرد، او از این کانون علوم حمایت کرد. او اولین کسی بود که استعدادهای نوظهور را تشویق کرد و شکوه نویسنده را با شکوه دیگری ترکیب کرد که برای روحی نجیب و نه کمتر قوی - با شکوه حامی علوم. موراویف، به عنوان یک مرد دولتی، به عنوان یک متولی، مشارکت فعالی در موفقیت دانشگاه داشت، که در جوانی او تحصیلات خود را مدیون آن بود. او تحت راهنمایی باشکوه ترین اساتید مسکو، در اعماق سرزمین پدری خود، این اطلاعات گسترده را در تمام شاخه های ذهن بشری به دست آورد که اغلب توسط دانشمندان خارجی شگفت زده می شد: او به خاطر اعمال خوب مربیان خود، بهای خوبی را پرداخت. اعمال به این حرم علوم; نام او عزیز دل های مهربان و حساس خواهد بود، نام او یادآور همه شایستگی ها، همه فضایل است. دانش گسترده ای که بر پایه ای محکم تأیید شده بود، بر دانش زبان های پیشینیان، او می دانست که چگونه هنر نادر نوشتن را با نرمی صمیمانه، با اغماض، ذهن بزرگ و ویژگی قلبی مهربان ترکیب کند. به نظر می رسید که در قالب خود یکی از این نابغه ها، از این چراغ های فلسفه، که روزگاری در زیر آسمان شاد آتیکا به دنیا آمدند تا حکمت عملی و گمانه زنی را گسترش دهند، تا با سخنی شیوا و مثالی شیوا، بشریت را آسوده و تعالی بخشند. زمین. از گفتگوی او لذت بردید. مشارکت پرشور او در موفقیت ها و شکوه شما را در چشمان او می خوانید. شما تمام شایستگی های این مرد نادر را می دانید ... و - چند کلمه مرا ببخشید، به یاد او از خالص ترین قدردانی از کسانی که اخراج شدند! - من تحصیلات و سعادت دیدار با شما را مدیون او هستم که می توانم قدردانش باشم که می توانم به آن افتخار کنم.

و این آدم خیلی زود با مرگ از میدان علوم و فضیلت ربوده می شود! و او شاهدی بر کارهای بزرگ پادشاه مورد ستایش او و شکوه مردم نبود! او در شادترین دوران علوم و اشراق شاهد موفقیت‌های تازه‌ای در ادبیات نخواهد بود: زیرا هرگز و هیچ زمانی شرایط برای آنها مساعد نبوده است. معبد ژانوس به دست ویکتوری، همراه جدایی ناپذیر پادشاه بسته می شود. روح بزرگ او از موفقیت های ذهنش در کشوری که مشیت مقدس به او سپرده شده مسرور است و هر زحمات و هر کار مفیدی پاداش آن را سخاوتمندانه می دهد. اخيراً در شخص يك نويسنده فاخر همه استعدادهاي داخلي را تشويق كرد - و ترديدي نيست كه همه دلهاي نجيب، همه ميهن پرستان با قدرداني به دستي كه سخاوتمندانه آثار مفيد، پايداري و جلال ناب را به نويسنده اي معروف مي دهد، بركت مي دهد. کشورهای دور افتاده و میهن باید به آنها افتخار کند. حکومتی نیکوکار و خردمند، با بهره گیری از شادترین شرایط - سکوت دولت بیرونی و درونی، دوباره همه راه ها را به سوی روشنگری می گشاید. تحت رهبری او، علوم، هنرها و ادبیات شکوفا شد و در میان هیاهوی ارتش راکد شد. همه شاخه ها، تمام قوای ذهن بشری شکوفا خواهند شد، که تنها در یک اتحاد ناگسستنی و نزدیک مردم را به سعادت واقعی سوق می دهد و شکوه آن را قوی و تزلزل ناپذیر می کند. - همان شعری که از تعلیم تغذیه می‌کند، همراه با شکل‌گیری جامعه رشد می‌کند و بالغ می‌شود، شعر ثمره‌های رسیده را به بار می‌آورد و لذت‌های تازه‌ای را برای روح‌های متعالی که برای عشق ورزیدن و احساس برازندگی متولد شده‌اند به ارمغان می‌آورد. جامعه در موفقیت ذهن نقش پر جنب و جوش خواهد داشت - و آنگاه نام نویسنده، دانشمند و شاعر عالی به گوش نمی رسد: همه مفاهیم شکوه وطن و سرزمین پدری را در ذهن ها برانگیخته خواهد کرد. کرامت یک شهروند مفید با پیش بینی این زمان شاد، ما هر کاری از دستمان بر بیاید انجام خواهیم داد. حمایت فعال متولیان آموزش و پرورش که این جامعه وجود خود را مدیون آنهاست. غیرتی که با آن مهم ترین آثار ادبیات را آغاز می کنیم. بی‌طرفی که ما می‌خواهیم در میان نظرات متفاوت، که هنوز با انتقاد درست روشن نشده‌اند، حفظ کنیم: همه چیز به ما موفقیت حتمی را نوید می‌دهد. و ما دست کم به هدف مورد نظر نزدیک می شویم که با نام های فایده و شکوه و با هدایت بی طرفی و انتقاد حرکت می کند.

یادداشت

الف- تمجید یا توهین شخص خصوصی قضاوت سلیقه عمومی نیست. در شمارش شاعرانی که خود را در یک نوع شعر سبک متمایز می کردند، سعی کردم با ذائقه عموم مطابقت داشته باشم. شاید من از بسیاری جهات در اشتباه بودم. اما او نظر من را صادقانه گفت و خواننده زودتر مرا به نادانی محکوم می کرد تا جانبداری. برای محکوم کردن بدی های ادبیات باید جرأت داشت. اما جسارت بیشتری برای کسی لازم است که در ذهن خود از آنچه واقعاً ستودنی است ستایش کند.

س. خوبی هرگز از بین نمی رود، به ویژه نیکی که به موسی ها انجام می شود: آنها حساس و سپاسگزار هستند. آنها نام های شووالوف، آقای استروگف و آقای N. P. Rumyantsev را در الواح جلال یادداشت کردند، که تا به امروز آنها را با حمایت خود گرامی می دارد. کدام قلب مهربانآیا با خالص ترین شادی متوجه نخواهید شد که بر مقبره موراویف گل باران کردند؟ محقق ریشتر نویسنده ارجمند تاریخ پزشکی در روسیه در سخنرانی زیبای خود در آکادمی پزشکی- جراحی مسکو و جناب آقای مرزلیاکوف استاد نامدار دانشگاه مسکو در مقدمه کتاب ویرجیلیان اکلوگ اشاره کردند. او با احساس، با اشتیاق. برخی از شاعران، از جمله آقای وویکوف، در نامه ای به امیلیا، و آقای بورینسکی، که خیلی زود به دلیل مرگ از عرصه ادبیات ربوده شده بود، در اشعار خود درباره او صحبت کردند. دومی در سوگ مرگ ژنرال شجاع گلبوف ادامه می دهد:

مشیت! جرات زمزمه کردن ندارم! ..
اما - ضعیف - نمی توانم جلوی تو گریه نکنم:
آنجا با شکوه، در شادی به شرور فکر می کنم،
اینجا مثل علف پژمرده می شود، شوهر حلیم و خوب!
نهر اشک غمگین هنوز خشک نشده است
ما نیز ... سرنوشت شیطانی ما را برای همیشه محروم کرده است
آن که از شادی پارناسوس شاد شد
.................................................
کجایی ای موراویف! دکوراسیون مستقیم،
آیا پارناسوس عاشق روسی، دوست مهربان است؟
افسوس! چرا در میان راه خیر،
چگونه روح حلیم شما در فضایل نضج یافته است،
آیا شما زودتر از انتظارات ما ربوده شده اید؟
اشتیاق شما به خیر کجاست؟ آیا این روح برگزیدگان هدیه است؟
گنجینه دانش زود جمع آوری شده کجاست؟
کجا، کجاست غیرت در سینه سوزان گرما
به میهن خدمت کنید و در میان معدود بدرخشید
پسرانش را هدایت کند، به او افتخار می کند؟
ادب عقل و جذابیت اخلاق ملایم -
همه چیز ناپدید شد!.. افسوس!.. به خاکسترت احترام بگذار!

کنستانتین نیکولاویچ باتیوشکوف (1787-1855). شاعر، شرکت کننده در مجادلات ادبی متعدد.

معلوم است که ریشه ها "آسان شعر «به عمق اعماق برو دوران باستان ... "شعر نور" در آثار شاعران مرتبط با تصویر و ایده آل سازی لذت های نفسانی منعکس شد: سافو، آناکریون، هوراس، تیبولوس، گرکور، گرسه و پرنی.

در ادبیات روسی، "شعر سبک" که تجسم تجربیات و احساسات صمیمی است، از قبل در کلاسیک به وجود آمد. برجسته ترین نمایندگان آن Derzhavin و V.V. Kapnist بودند. در مقاله "سخنرانی در مورد تأثیر شعر سبک بر زبان" خود باتیوشکف توضیح داد که این شعر زندگی خصوصی و اجتماعی است که جایگاه تعیین کننده ای در آن تعلق دارد. زمینی "شور عشق". انواع اصلی آن هستند شعر، داستان، پیام، ترانه، افسانه.

در آفرینش «شعر نور» بود که شاعر ویژگی و شایستگی اصلی خود را دید.

شاعر با کمال میل و غالباً عشق را با شهوت و هوس که یک حس نفسانی معنوی است یکی می داند

شعر باتیوشکوف، خواننده عشق، با کیش بدن انسان مشخص می شود (درباره زنان پاریس، 1814). اما در عین حال، دشوار است شاعری را در توصیف زیبایی زن متواضعتر از خالق یافت. باکا "(1815). او از زیبایی زنانه با کلمات تحسین برانگیز صحبت می کند، شور عشق با احساسات محترمانه و زیبایی شناسانه از او الهام می گیرد.

اما زندگی بیرون از دوستی مردانه کامل نیست و شاعر از "دوستی"، حمایت در تردیدها و غم ها، حمایت در شکست ها و پیروزی ها تمجید می کند. "دوستی "). عشق و دوستی جدایی ناپذیر از بازی احساس و ذهن هستند ( "نصیحت دوستان "). خوشبختی در عشق ( "من پناتز")، در دوستی ( "به فیلیز ")، در یک زندگی مسالمت آمیز، متواضع، جدایی ناپذیر از وجدان ( "خوش شانس")، شاعر در خیالی بازیگوش، حتی جهان دیگر را به دنیایی زمینی تبدیل می کند و لذت های عشق را به آن منتقل می کند. ( "روح"). طبق اساطیر باستانی، مرگ توسط او در این آیات به عنوان انتقالی ارگانیک به دنیای پر برکت سعادت به تصویر کشیده شده است.

«شعر سبک» باتیوشکوف با ستایش فردی جدا از همه روابط اجتماعی و مسئولیت های مدنی که آرزوها و آرزوهای خود را به لذت های زمینی محدود می کند، می پذیرد. شخصیت انسان گرایانه ... اما این جدایی از جامعه به نام منفعت شخصی و خودخواهی افسار گسیخته، غارتگرانه و بدبینانه قوانین ابتدایی جامعه بشری نیست. بنا به تعریف بلینسکی، ایده آل و "اپیکوریسم برازنده" شاعر با ایده های اومانیسم روشنگری همراه است. اعتراض می کند نظام اجتماعی - سیاسی ظلم و ستم بر انسان، به چالش کشیدن اخلاق نادرست اشراف حاکم و ریاکاری مذهبی کلیسا، حفاظت از ارزش معنوی انسان، حق طبیعی آن برای استقلال و آزادی، به شادی ها و لذت های زمینی. در زمینه رمانتیسیسم «خسته کننده» که محافل محافظه کار با همدلی درک می کنند، اپیکوریسم باتیوشکوف تقابل خوش بینی با بدبینی، زمین با آسمان بود. اپیکوریسم باتیوشکف در دوره ای از رشد شتابان گرایش های سرمایه داری در شرایط یک سیستم فئودالی-رعیتی، "در فضای فروپاشی دنیای قدیم" به وجود می آید که به ظهور و تقویت اپوزیسیون، مترقی-اومانیستی، لیبرال-دمکراتیک کمک می کند. محکومیت های باتیوشکف.

اپیکوریسم آموزه ای که بر اساس آن اساس سعادت انسان ارضای نیازهای حیاتی، لذت معقول و آرامش است [به نام اپیکور فیلسوف ماتریالیست یونان باستان]

حال و هوای شاعر ممکن است با دلایل کاملا شخصی پشتیبانی شده باشد. او در سال 1787 در ولوگدا در یک خانواده اصیل قدیمی اما فقیر به دنیا آمد. او که شیفته هنر و ادبیات بود، بی اختیار بند رسمی منفور را کشید. خدمت سربازی برای او درجه و افتخاری به ارمغان نیاورد. ویژگی های نادر بی علاقگی و صداقت او در عرصه غیرنظامی برای او جایزه به ارمغان نیاورد. ایدئولوژی اپوزیسیون باتیوشکوف را به "جامعه آزاد ..." سوق داد. در آثار باتیوشکوف، پاسخ دلسوزانه او "به مرگ I. P. Pnin" و همچنین در رسائل به ژوکوفسکی و ویازمسکی ( "من مجازات").

«شعر نور» و رمانتیسم باتیوشکوف در تقابل با یکدیگر نیستند. «شعر سبک» در اثر او شکلی از بیان تضاد شدید با واقعیت اجتماعی، طرد آن و خروج نویسنده از منافع شخصی محافل حاکم، از نثر خشن زندگی به حوزه لذت های زمینی است. زیبایی و لطف، به دنیایی که توسط تخیل ایجاد شده است، یک رویا.

شعر باتیوشکف، افشای بی صداقتی، خیانت، جامعه بالا، محافل بوروکراتیک، در عین حال ایمان به یک پادشاه عادل روشنفکر و تزار را تجلیل کرد، با دیدن رذیلت های اجتماعی، به دست گرفتن اسلحه علیه آنها، با اشاره به حاملان آنها، باتیوشکف، اما از مبارزه آزادیبخش دور ماند.

باتیوشکوف رئیس به اصطلاح شد. "شعر نور" که قدمت آن به سنت آناکرونتیک قرن هجدهم برمی‌گردد، که برجسته‌ترین نمایندگان آن درژاوین و کاپنیست بودند (به قول باتیوشکف، "نمونه‌ای در هجا"). سرود شادی های زندگی زمینی - دوستی، عشق - در پیام های دوستانه صمیمی باتیوشکف با بیانیه ترکیب شد. آزادی درونیشاعر، استقلال او از «بردگی و زنجیر» فئودال-مطلق نظم اجتماعی، پسرخوانده ای که او به شدت احساس می کرد. پیام "My Penates" (1811-12, publ. 1814) یک اثر برنامه ای از این دست بود. نمونه ای از «شعر نور» شعر «باکانته» (منتشر شده در 1817) است. شور و شوق میهن پرستانه ای که باتیوشکف را در ارتباط با جنگ 1812 فرا گرفت، او را فراتر از اشعار "حفظه" رساند (پیام "به داشکوف" ، 1813 ، مرثیه تاریخی "عبور از راین" ، 1814 و غیره). باتیوشکوف تحت تأثیر تأثیرات دردناک جنگ، ویرانی مسکو و تحولات شخصی، یک بحران معنوی را تجربه می کند. بسیاری از اشعار نمایانگر صفحاتی از زندگینامه شاعرانه باتیوشکف هستند. شاعران ایتالیایی... او مرثیه تیبولوس، اشعار تاسو، پرنی و... را ترجمه کرد.از معروف ترین آثار باتیوشکف مرثیه است. The Dying Tass (1817) اختصاص داده شده به سرنوشت غم انگیزشاعر - موضوعی که به طور مداوم توجه باتیوشکف را به خود جلب کرد. باتیوشکوف به نثر نیز می نوشت (عمدتاً مقاله ها، مقالاتی در زمینه ادبیات و هنر که مهم ترین آنها عبارتند از: عصر در Cantemir "، پیاده روی به آکادمی هنر") ... بیت باتیوشکف به کمال هنری بالایی رسیده است. معاصران "پلاستیکی"، مجسمه سازی "، پوشکین -" "آهنگ بودن" ایتالیایی باتیوشکف اشعار گلچین پوشکین را تحسین کردند. تنگی مضامین و انگیزه ها، یکنواختی ژانرهای شعر او بر باتیوشکف سنگینی می کرد. او تعدادی از آثار تاریخی را تصور کرد، مملو از محتوای "مفید برای جامعه، شایسته خود و مردم"، به کار بایرون علاقه داشت (به روسی از "سرگردانی چایلد هارولد" ترجمه شده است). همه اینها به دلیل بیماری روانی کوتاه شد، فعالیت ادبیباتیوشکوف .. باتیوشکف نقش مهمی در توسعه شعر روسی ایفا کرد: همراه با ژوکوفسکی، او سلف بلافصل و معلم ادبی پوشکین بود که بسیاری از کارهایی را که باتیوشکوف آغاز کرد انجام داد.

K.N. باتیوشکوف 1787-1855

کنستانتین نیکولاویچ باتیوشکوف وارد تاریخ روسیه شد ادبیات نوزدهم v به عنوان یکی از پایه گذاران رمانتیسیسم. اشعار او بر اساس "شعر سبک" بود، که از نظر او با توسعه فرم های ژانر کوچک (مرثیه ها، پیام ها) همراه بود که توسط رمانتیسیسم به پیش زمینه شعر روسی و بهبود بخشیده شد. زبان ادبی... این همه ساخت در جلد دوم مجموعه «آزمایش‌هایی در شعر و نثر» (1817) گنجانده شده است. در سال 1816 او گفتاری در مورد تأثیر شعر نور بر زبان نوشت.

باتیوشکوف سلف بلافصل پوشکین است. شاعر اوایل روسیه. رمانتیسم (پیش عاشقانه). روشن شدن اتصال اکتشافات کلاسیک و احساسات گرایی، او یکی از بنیانگذاران روسی جدید شد. بیا دروغ بگیم شعر

ب در یک خانواده اصیل قدیمی متولد شد. مادرش الکساندرا گریگوریونا از جان باخت. بیماری در 8 سالگی صفحه اصلی. تربیت و آموزش توسط پدربزرگش، لو آندریویچ باتیوشکوف انجام شد. او در مدارس شبانه روزی خصوصی تحصیل کرد، به زبان های فرانسوی، ایتالیایی مسلط بود. و لات لنگ.

در 1802-1807. به عنوان یک مقام رسمی در وزارت آموزش و پرورش خدمت کرد. او در جوانی اشعار باستانی (ویرجیل، هوراس)، فلسفه روشنگری فرانسوی (ولتر، دیدرو، دی آلامابر)، ادبیات رنسانس ایتالیا را به طور کامل مطالعه کرد.

تأثیر زیادی در شکل گیری علایق فرهنگی باتیوشکف توسط پسر عموی او، نویسنده M.N. موراویف که معاون وزیر آموزش عمومی بود. سال ها بعد، پس از مرگ مربی خود، باتیوشکف، در نامه ای از سال 1814 به V.A. ژوکوفسکی خواهد نوشت: "من همه چیز را به او مدیونم"

او در خانه عمویش با بزرگترین نویسندگان و شخصیت های فرهنگی روسیه آشنا می شود: G.R. درژاوین، وی. کاپنیست، I.A. کریلوف، A.E. ایزمایلوف، V.A. اوزروف، N.A. لووف، A.N. اولنین. تحت تأثیر مستقیم آنها، ایده های انسان گرایانه باتیوشکوف شکل می گیرد، علاقه به خلاقیت بیدار می شود، ذوق ادبی شکل می گیرد و خودسازی معنوی برنامه کل زندگی او می شود. او نیاز دارد که مسیر مستقل خود را در ادبیات پیدا کند، مستقل از نظر اکثریت، جایگاه خودش را داشته باشد. در این زمان بود که باتیوشکوف به عنوان فردی که قادر به مخالفت آشتی ناپذیر با جامعه بود شروع به شکل گیری کرد.

دوره‌بندی خلاقیت باتیوشکوف:

به گفته کرووین:

1802-1808 - دوره دانشجویی؛

1809-1812 - آغاز خلاقیت اصلی؛

1812-1816 - بحران روحی و شعری؛

1816-1823 (شاعر تقریباً در سال 1821 نوشتن شعر را متوقف می کند) - تلاش برای غلبه بر بحران و رسیدن به مرزهای جدید خلاقیت. تکمیل غم انگیز توسعه خلاق.

دوم) مسک. مدرسه انوشکین - پتروف

1802-1912 - خلق "شعر سبک"

1812-1813، بهار 1814 - رد اپیکوریسم، شکل گیری تاریخی. تفکر، علاقه به ist. و شخصیت ب. پیش عاشقانه را تعبیر می کند.

سر 1814 - 1821 - تغییر دنیای پیش از رمانتیک، غنی سازی پیش رمانتیک. روندها

خلاق مسیر در سال 1805 آغاز می شود. باتیوشکف در جلسات "انجمن آزاد عاشقان ادبیات، علوم و هنر" شرکت می کند، در حلقه A.N. گوشت گوزن در این زمان علاقه او به فلسفه باستان و اروپای غربی بیشتر تقویت شد. توسط اپیکور، لوکرتیوس، مونتین خوانده شده است.

در چاپ، باتیوشکف اولین کار خود را با طنز "پیام به شعرهای من" (1805) انجام داد و در مرحله اولیه کار شاعر، طنز ژانر پیشرو شد. اما در برخی از آثار، انگیزه های پیشا رمانتیسیسم از قبل خود را نشان می دهد. او جذب «شعر نور» دوران باستان شد. صلح، عشق، غزلسرای آناکریون و سافو، هوراس و تیبولوس. او همچنین به «شعر نور» شاعران فرانسوی تریکورا و پرنی علاقه مند شد.

در سال 1807، باتیوشکوف زندگی خود را به طرز چشمگیری تغییر داد: او در شبه نظامیان مردمی ثبت نام کرد و به پروس رفت. در ماه مه 1807، در یکی از نبردها، گلوله ای به نخاع برخورد کرد که بعدها باعث رنج جسمی شدید شاعر شد. اما باتیوشکوف تنها در سال 1809 بازنشسته شد.

پس از آن، او سبک زندگی راهپیمایی را در پیش گرفت. این خود را در اختلال روانی مداوم، در حملات حاد "آبی"، "میل به تغییر مکان" نشان داد. او بیش از شش ماه بود که در یک مکان زندگی نکرده بود.

طنز "چشم انداز در سواحل لته" که در سال 1809 منتشر شد، مرحله بالغ کار باتیوشکوف را باز کرد. نویسنده برای نویسندگان معاصر ارزیابی کرد: هیچ یک از معاصران او نتوانستند در آزمون Lethe ("رودخانه فراموشی شعر") مقاومت کنند. باتیوشکف تنها شاعر شایسته جاودانگی I.A. Krylov را نامید. "Vision..." تنها در سال 1814 منتشر شد، اما بلافاصله پس از نوشتن شناخته شد و در لیست های بسیاری توزیع شد.

شاعر در طول مدت به دلیل بیماری به ارتش فعال نپیوست جنگ میهنی 1812، اما تمام "وحشت های جنگ" را تجربه کرد. شاعر می‌نویسد: «اقدامات وحشتناک خرابکاران یا فرانسوی‌ها در مسکو و اطراف آن، اقداماتی که در خود تاریخ بی‌نظیر است، فلسفه کوچک من را کاملاً برهم زد و با انسانیت منازعه کرد.» او حالات و احساسات خود را در شعر "به داشکوف" (1813) بیان کرد. آنچه او دید، باتیوشکف را مجبور کرد که در کار خود تجدید نظر کند و او موضوع قبلی آثارش را رها کرد.

باتیوشکوف برداشت های خود از نبردها و زندگی روزمره در ارتش را در اشعار "زندانی"، "بر ویرانه های یک قلعه در سوئد"، "عبور از راین" و در مقالات "یاد مکان ها، نبردها و سفرها" منعکس کرد. "سفر به قلعه سیری". خوانندگان از دقت تصویر جنگ، احساسات سرباز روسی شگفت زده شدند.

در دوره 1810 تا 1812، باتیوشکوف با N.M. Karamzin، V.A. Zhukovsky، P.A. Vyazemsky و سایر نویسندگان مشهور آن زمان نزدیک شد. او نماینده "شعر نور" می شود، عشق، دوستی، لذت زندگی، آزادی فرد را می ستاید. اما نشاط زندگی و جوانی در شاعر با پیشگویی از بحران آمیخته شده است. تضادها ویژگی اصلی اشعار باتیوشکوف بود. (

در سالهای 1814-1817 ، باتیوشکف به شایستگی اولین شاعر روسیه در نظر گرفته می شود. اما در این دوره بود که دچار بحران ایدئولوژیک و روانی شد. شاعر طنز را رد می کند، در محتوای "شعر سبک" تجدید نظر می کند. در اشعار او تأملات فلسفی و مذهبی، انگیزه های عشق تراژیک، اختلاف ابدی هنرمند با واقعیت ظاهر می شود. ناامیدی به مضمون اصلی بسیاری از شعرهای او تبدیل می شود (نبوغ من، فراق، به دوست، بیداری، تاوریدا).

در سال 1817 مجموعه باتیوشکف "آزمایش هایی در شعر و نثر" منتشر شد. در جلد اول، ترجمه ها، مقالات فلسفی، مباحثی درباره ادبیات، مطالعاتی درباره نویسندگان گذشته، اولین مقاله تاریخ هنر در ادبیات روسیه گردآوری شد. در جلد دوم، اشعار با توجه به ویژگی های ژانر ترکیب شدند: "مرثیه ها"، "پیام ها"، "آمیخته".

در شعر ب. زبان را دنبال کرد. کرمزین را اصلاح می کند که هدف آن نزدیک کردن کتاب هاست. زبان با razg.، "نازک" لنگ. به عنوان وسیله ای برای بیان int. جهان چکا، واژگان را گسترش دهید. رنگ آمیزی sl.

انگیزه اصلی شعر: تجلیل عشق و زندگی. شعر KN Batyushkov با نفوذ غنایی، آرمان عاشقانه نویسنده به ایده آل، سرخوشی، موسیقی، "رشته طلایی" شعر جذب می شود. با وجود تراژدی سرنوشت شخصی، نور و هماهنگی معنوی زیادی در اشعار باتیوشکف وجود دارد.

نوآوری باتیوشکوف در این واقعیت نهفته است که احساس ناامیدی یک انگیزه تاریخی دریافت می کند، که به لطف آن، مرثیه به تأملی در مورد موضوع فلسفی و تاریخی فراز و نشیب های بی رحمانه سرنوشت بی رحم تبدیل می شود."روی خرابه های یک قلعه در سوئد")

حاصل تأملات غم انگیز در مورد سرنوشت انسان، شعر "به دوست" بود که یکی از بهترین شعرهای شاعر است. خطاب به شاهزاده P.A. ویازمسکی. در آن، باتیوشکف با جوانی خود خداحافظی می کند.

که اشعار 1817-1821 - گلچین. بیت .: مرثیه TASS در حال مرگ، آلاچیق موزه ها، نسخه جدید رویا، پیام "به نیکیتا" و "به تورگنیف".

اهمیت کار باتیوشکوف توسط بلینسکی بسیار قدردانی شد. او به نشانه ای از لاغری اشاره کرد. تصاویر و شکل پذیری به عنوان فصل. متمایز خواهد کرد. بخصوص.

کار باتیوشکوف اوج پیشا رمانتیسم روسی است.
اشعار باتیوشکوف از زمان خود گذشته است و حتی امروز نیز جذابیت خود را از دست نداده است. ارزش زیبایی شناختی آن در ترحم "جامعه"، در تجربه شاعرانه جوانی و شادی، پری زندگی و الهام معنوی از رویا نهفته است. اما مرثیه های تاریخی شاعر جذابیت شاعرانه خود را هم به دلیل گرایش اخلاقی انسانی و هم با نقاشی زنده نقاشی های غنایی-تاریخی حفظ می کنند.

تناوب بندی بر اساس کرووین:

اولین دوره خلاقیت (1802-1812) زمان خلق «شعر نور» است. باتیوشکوف نیز نظریه پرداز آن بود. معلوم شد که "شعر آسان" پیوندی است که ژانرهای میانی کلاسیک را با پیش رمانتیسیسم پیوند می دهد. مقاله «سخنرانی در مورد تأثیر شعر نور بر زبان» در سال 1816 نوشته شده است، اما نویسنده در آن تجربه شاعران مختلف از جمله شاعران خود را خلاصه کرده است. او "شعر سبک" را از "ژانرهای مهم" - حماسی، تراژدی، قصیده موقر و ژانرهای مشابه کلاسیک جدا کرد. شاعر در «شعر سبک» «جنس کوچک» شعر را گنجانده و آنها را «اروتیک» خوانده است. نیاز به غزلی صمیمی که به شکلی ظریف ("مودبانه"، "نجیبانه" و "زیبا") تجربیات شخصی یک فرد را منتقل می کرد، او با نیازهای اجتماعی عصر روشنگری پیوند خورد. پیش‌فرض‌های نظری که در مقاله «شعر سبک» آشکار شد، با عملکرد هنری شاعر به‌طور چشمگیری غنی شد.
«شعر سبک» او «معاشرتی» است (شاعر از این واژه مختص او استفاده کرده است). خلاقیت برای او یک ارتباط ادبی الهام بخش با افراد نزدیک است. از این رو، ژانرهای اصلی برای او پیام و تقدیم نزدیک به اوست. مخاطبان N.I. گندیچ، V.A. ژوکوفسکی، پ.آ. ویازمسکی، A.I. تورگنیف (برادر دکابریست)، I.M. موراویوف-آپوستول، V.L. پوشکین، S.S. اوواروف، پی.آی. شالیکوف، فقط دوستان، اغلب اشعار به زنان با نام های متعارف - فلیسا، مالوینا، لیزا، ماشا تقدیم می شود. شاعر دوست دارد با دوستان و عزیزان شعر گفت و گو کند. سرآغاز دیالوگى نیز در افسانه هاى او قابل توجه است که شاعر نیز به آن گرایش فراوان داشت. مهر بداهه نوازی، بداهه در ژانرهای کوچک نهفته است - کتیبه ها، اپیگرام ها، جوک های مختلف شاعرانه. مرثیه ها، که قبلاً در ابتدای کار شاعر ظاهر شده بودند، به ژانر پیشرو در کارهای بعدی تبدیل خواهند شد.
باتیوشکوف با یک ایده عالی از دوستی، یک آیین پیش از عاشقانه "خویشاوندی روح"، "همدردی عاطفی"، "دوستی حساس" مشخص می شود.
شش پیام شاعرانه از باتیوشکوف تا گندیچ در دوره 1805 تا 1811 ایجاد شد، آنها تا حد زیادی اصالت کار او را در مرحله اول روشن می کنند. قراردادهای این ژانر به هیچ وجه پیام باتیوشکف را از ماهیت زندگی نامه ای آن محروم نکرد. شاعر در شعر حالات، رویاها، نتیجه گیری های فلسفی خود را منتقل کرد.

دوره دوم خلاقیت. شرکت در وقایع جنگ میهنی 1812. شکل گیری تفکر تاریخی باتیوشکوف.
1812-1813 و بهار 1814 به‌عنوان دوره‌ای مستقل در آثار شاعری که نقطه عطفی واقعی را تجربه کرده است، رد کامل اپیکوریسم دوران جوانی‌اش، جدا می‌ماند. در این زمان، شکل گیری تفکر تاریخی باتیوشکوف رخ می دهد.
او با شرکت در وقایع جنگ میهنی، مأموریت تاریخی خود را به عنوان یک شاهد عینی، شاهد دستاوردهای برجسته با نوشتن پیوند داد. نامه های او در آن سال ها، به ویژه به N.I. گندیچ، پ.ا. ویازمسکی، E.G. پوشکینا، دی.پی. سورین، در همان زمان حرکت را پشت سر گذاشت رویداد های تاریخیو دنیای درونییک مرد آن زمان، یک شهروند، یک میهن پرست، یک شخصیت بسیار پذیرا و حساس.
در نامه های نیمه دوم 1812 - سردرگمی، اضطراب برای اقوام و دوستان، خشم علیه "وندال ها" فرانسوی ها، تقویت احساسات میهن پرستانه و مدنی. حس تاریخ باتیوشکوف در رمز جنگ میهنی توسعه و توسعه می یابد. او بیشتر و بیشتر از خود نه فقط یک تماشاگر رویدادها ("همه چیز جلوی چشمان من اتفاق می افتد") آگاه است، بلکه یک شرکت کننده فعال در آنها است: "پس، دوست عزیز من، ما از راین عبور کردیم، ما در فرانسه هستیم. به این شکل اتفاق افتاد ... "؛ ما وارد پاریس شدیم<...> شهر شگفت انگیز". روشن معنای تاریخیچه اتفاقی می افتد: "اینجا روز است، سپس دوران."
نامه ها و شعرها شامل ایده نسبیت ارزش ها در پرتو تاریخ است - و یک سؤال فلسفی محوری مطرح می شود که در فراز و نشیب های زمان مطرح می شود: "جاودانه، پاک و بی آلایش چیست؟" و همانطور که در نامه های خود بیان می کرد که فراز و نشیب های تاریخی «از هر مفهومی پیشی می گیرد» و همه چیز مانند رویا غیر منطقی به نظر می رسد، شاعر بازتاب دهنده نیز در ابیات پاسخی برای پرسش های مربوط به معنای تاریخ نمی یابد. و با این حال، تمایل به درک قوانین آن را رها نمی کند.
دوره سوم توسعه خلاق باتیوشکوف - از اواسط 1814 تا 1821. دنیای هنرشاعر اصلاح شده و با عناصر و گرایش های صرفا عاشقانه غنی شده است. «من» غنایی اشعار او و قهرمانان غنایی او نه تنها در رویا می بینند و کمال شادی را احساس می کنند، بلکه در تأملات زندگی غوطه ور می شوند. علایق و مشاغل فلسفی باتیوشکوف در ژانر مرثیه منعکس شد که اکنون در شعر او مرکز توجه قرار گرفته است. در مرثیه ها - مراقبه غنایی شاعر در مورد زندگی انسان، در مورد هستی تاریخی. پیش رمانتیسم باتیوشکوف محتوای مدنی دریافت کرد. پیام مرثیه "به داشکوف" با مرثیه های تاریخی اصیل دنبال شد. آنها اولین روند تاریخ گرایی رمانتیک را آشکار می کنند. در مرثیه "Dying Tass" آغازهای عاشقانه قوی وجود دارد.

باتیوشکوف، شاعر. در وولوگدا به دنیا آمد. متعلق به یک خانواده اصیل قدیمی. او در سن پترزبورگ، در پانسیون های خصوصی خارجی بزرگ شد. جز فرانسوی، مسلط به ایتالیایی، بعد زبان های لاتین... او در ارتش خدمت کرد (او در سه جنگ شرکت کرد، از جمله مبارزات خارج از کشور در سال 1814) و در خدمات بوروکراسی کوچک، بعداً در نمایندگی دیپلماتیک روسیه در ایتالیا. در سال 1822 او با یک بیماری روانی ارثی که برای مدت طولانی او را درگیر می کرد، بیمار شد. از سال 1802 او در خانه نویسنده MN Muravyov، خویشاوند او ساکن شد. سپس شروع به شعر گفتن کرد. او به عضویت انجمن آزاد عاشقان ادبیات و علوم و هنر درآمد. باتیوشکوف طنز شاعرانه "دید در سواحل لته" (1809) را پذیرفت که به طور گسترده در لیست ها منتشر شد. مشارکت فعالدر بحثی با "گفتگوی عاشقان کلمه روسی". باتیوشکوف اولین کسی بود که از کلمه "اسلاووفیل" استفاده کرد که بعدها به طور گسترده مورد استفاده قرار گرفت. باتیوشکف به حلقه ادبی آرزاماس ملحق شد، که با Beseda مخالفت کرد، که شامل نمایندگان جنبش های ادبی جدید بود - از V. A. Zhukovsky و D. V. Davidov گرفته تا پوشکین جوان، که باتیوشکوف استعداد قدرتمند او بلافاصله قدردانی کرد. او به حلقه A.N.Olenin نزدیک شد، جایی که آیین باستان شکوفا شد. آثار باتیوشکوف، که در مجلات منتشر شد، در سال 1817 به عنوان یک نسخه جداگانه - "آزمایش هایی در نظم و نثر" (در 2 قسمت) منتشر شد.

باتیوشکوف رئیس به اصطلاح شد. "شعر نور" که قدمت آن به سنت آناکرونتیک قرن 18 برمی گردد، که برجسته ترین نمایندگان آن G.R. Derzhavin و V.V. Kapnist ("نمونه ای در هجا"، همانطور که باتیوشکوف او را نامید) بودند. تجلیل از شادی های زندگی زمینی - دوستی، عشق - در پیام های دوستانه صمیمی باتیوشکف با تاکید بر آزادی درونی شاعر، استقلال او از "بردگی و زنجیر" سیستم اجتماعی فئودالی-مطلق، که پسرخوانده اش را احساس می کرد، ترکیب شد. مشتاقانه در مورد خودش پیام "My Penates" (1811-12, publ. 1814) یک اثر برنامه ای از این دست بود. به گفته پوشکین، "... با نوعی خلسه از تجمل، جوانی و لذت نفس می کشد - هجا می لرزد و جاری می شود - هارمونی جذاب است." نمونه ای از «شعر نور» شعر «باکانته» (منتشر شده در 1817) است. شور و شوق میهن پرستانه ای که باتیوشکف را در ارتباط با جنگ 1812 فرا گرفت، او را فراتر از اشعار "حفظه" رساند (پیام "به داشکوف" ، 1813 ، مرثیه تاریخی "عبور از راین" ، 1814 و غیره). باتیوشکوف تحت تأثیر تأثیرات دردناک جنگ، ویرانی مسکو و تحولات شخصی، یک بحران معنوی را تجربه می کند.

شعر او به طور فزاینده ای با لحن های غمگین رنگ آمیزی می شود (مرثیه "فرق"، 13-1812، "سایه یک دوست"، 1814، "بیداری"، 1815، "به یک دوست"، 1815، و غیره)، که گاهی اوقات به افراط می رسد. بدبینی ("گفتار ملکیصدک"، 1821). از بهترین مرثیه های باتیوشکوف می توان به نبوغ من (1815) و تاوریدا (1817) اشاره کرد. سهم قابل توجهی در توسعه شعر روسی، غزلیات عمیق باتیوشکوف، همراه با هنر فرم بود، که تا آن زمان بی سابقه بود. او با توسعه سنت درژاوین از شاعر خواسته است: "چنان که می نویسی زندگی کن و چنان که زندگی می کنی بنویس". بسیاری از اشعار نمایانگر صفحاتی از زندگینامه شاعرانه باتیوشکوف هستند که شخصیت او قبلاً ویژگی های یک "قهرمان زمان" ناامید، اوایل پیر و خسته کننده را نشان می دهد که بعداً در تصاویر اونگین و پچورین بیان هنری پیدا کرد. با توجه به مهارت شعری، آثار شاعران باستانی و ایتالیایی الگوی باتیوشکوف بود. او مرثیه های تیبول، اشعاری از تی. تاسو، ای. پرنی و دیگران را ترجمه کرد. یکی از مشهورترین آثار باتیوشکوف، مرثیه تاس در حال مرگ (1817) به سرنوشت غم انگیز شاعر اختصاص دارد - موضوعی که مدام توجه باتیوشکف را به خود جلب کرد. .

ژانرهای "شعر سبک" به گفته باتیوشکوف به "کمال ممکن، خلوص بیان، هماهنگی در هجا، انعطاف پذیری، روان بودن" نیاز دارند و بنابراین بهترین وسیله برای "آموزش" و "بهبود" زبان شعر هستند. سخنرانی در مورد تأثیر شعر نور بر زبان "، 1816). باتیوشکف همچنین به نثر نوشت و معتقد بود که این نیز یک مکتب مهم برای شاعر است (عمدتاً مقاله ها، مقالات در مورد ادبیات و هنر؛ مهم ترین آنها "عصر در کانتمیر"، "پیاده روی آکادمی هنر" است). بیت باتیوشکف به کمال هنری بالایی رسیده است. معاصران "پلاستیکی"، مجسمه سازی "، پوشکین -" "آهنگ بودن" ایتالیایی ("صدای ایتالیایی! این باتیوشکوف چه معجزه گر ") او را تحسین کردند. باتیوشکوف با ترجمه های «از گلچین یونانی» (1817-1817) و «تقلید از باستانیان» (1821) اشعار گلچین پوشکین را آماده کرد. تنگی مضامین و انگیزه ها، یکنواختی ژانرهای شعر او بر باتیوشکف سنگینی می کرد. او تعدادی از آثار تاریخی را تصور کرد، مملو از محتوای "مفید برای جامعه، شایسته خود و مردم"، به کار بایرون علاقه داشت (به روسی از "سرگردانی چایلد هارولد" ترجمه شده است). همه اینها به دلیل بیماری روانی کوتاه شد که برای همیشه فعالیت ادبی باتیوشکوف را متوقف کرد. شاعر با تلخی خاطرنشان کرد: از شعرهایم چه بگویم! من شبیه مردی هستم که به هدف خود نرسیده است، اما ظرف زیبایی را روی سر خود حمل کرده است که از چیزی پر شده است. کشتی از سرش افتاد، افتاد و شکسته شد، برو ببین چه چیزی در آن است.» پوشکین، با اعتراض به منتقدانی که به شعر باتیوشکف حمله کردند، از آنها خواست که "به بدبختی ها و امیدهای ناپخته او احترام بگذارند." باتیوشکف نقش مهمی در توسعه شعر روسی ایفا کرد: همراه با ژوکوفسکی، او سلف بلافصل و معلم ادبی پوشکین بود که بسیاری از کارهایی را که باتیوشکوف آغاز کرده بود به انجام رساند.